当国潮音响联手国民手游,会迸发出怎样的火花?12月26日,中国创造第一音响品牌猫王收音机联手国民现象级手游王者荣耀,共同推出了小王子OTR x 鲁班七号联名潮玩音箱,将国潮IP美学和中国创造的卓越产品力相结合,给王者荣耀的玩家们开启了一场星空奇幻之旅,让爱与音乐陪你度过2021。
开启预售的是全新的小王子OTR x 鲁班七号联名潮玩蓝牙音箱。小王子OTR是猫王收音机旗下的代表性产品之一,凭借着其时尚便携的产品特质,与奔驰同源的全金属经典烤漆工艺,以及高保真全频喇叭的加持,成为国潮音箱市场上的扛鼎之作,发布伊始就荣获了首届中华设计奖“桌面优品”设计大赛产品组金奖。当前月销千万、累计破亿的业绩也在市场上证明了其产品力的卓越。
而此次预售发布的鲁班七号联名潮玩音箱,更是将产品力进一步升级。从鲁班星空梦想荣耀典藏皮肤中提取的配色及图案,使其珠光幻彩的外壳自带blingbling效果,成为名副其实的桌面好物。用王者荣耀英雄角色鲁班七号打造的专属开机音效,更是为玩家带来了独特的仪式感。但更重要的是,联名潮玩音箱还拥有专属的王者荣耀游戏模式,玩家只需把音箱旋转至王者荣耀logo旋钮,就可以享有针对王者荣耀特有的低延迟优化,大大提升了玩家的沉浸体验。
用爱和梦想 迎接2021
2020年我们见证了嫦娥五号,带着星空梦想,完成太空征途的成功。猫王收音机创始人曾德钧先生说到,我们希望能够有一款产品给大家带来新的梦想,告别2020,而鲁班七号星空梦想正是这样一个凭借着坚持和努力,实现星空梦想的故事,它和小王子OTR( A Love Odyssey) 的理念存在着许多相通之处,我们希望这款产品能够陪伴大家度过一个充满爱与希望的2021。
实际上2020 年也是猫王收音机突破创新、挑战自我的一年。在刚刚结束的美国消费电子展(CES)上,猫王收音机在消费音响创新领域里再度斩获 CES 两项大奖,为 2020划上一个完美的句号。作为世界上最大、影响最为广泛的消费类电子技术年展,美国消费电子展(CES)被称为“科技界的时尚秀场”,现已成为了全球各大电子产品企业发布产品信息和展示高科技水平及倡导未来生活方式的窗口。此次获奖也是猫王团队第六次获得 CES 创新大奖!
跨界联名 见证国潮IP崛起
王者荣耀作为一款现象级手游,已经赢得了国内外众多大牌的青睐,名创优品、西西弗、泡泡玛特、稻香村等都是其合作伙伴。就在近日,Burberry也刚刚发布了与《王者荣耀》进行深度合作的官宣。而鲁班七号星空梦想,作为游戏中首款荣耀典藏皮肤,无疑拥有巨大的IP价值。此次王者荣耀和猫王收音机的合作,也体现了其对猫王技术和实力的认可。联名发布的新品中,更是加入了全球限量一千套的小王子OTR x 鲁班七号联名潮玩音箱豪华礼盒,进一步提升了产品的收藏价值。
近几年来,我国文化内容消费市场得到迅速发展,动漫产业在其中的占比也稳步上升。“二次元”经济、“动漫IP”等也成了一种不可忽视的文化现象,成为资本市场关注的焦点。如今,全国有5000多家动漫企业,从业人员约60万人。在资本、消费人群等诸多因素驱动下,动漫产业的产值也达到了千亿级别。不过,撕开华丽的外衣,动漫产业也存在着不少问题,比如动漫高端人才的缺失、发行尚未能完全实现国际化、衍生品授权和开发还处于起步阶段等,这也使得我国动漫产业与国外动漫产业相比较起来还存在着一定差距。外有强敌,内有缺陷,国产动漫又该如何挣脱重围?培养专业的动漫高端人才漫画家杨良是专业出身,本科时在中国美术学院学习插画、漫画。在他看来,现在的动漫圈很缺乏专业人才。杨良坦言,相比日本,国内动漫从业者还不够专业。“编辑羸弱,作者蒙混,很多高校也只是跟风开设相关专业,积淀程度不够。”而在资本进来后,优质动画产能被稀释,还有更多不具备水准的人也涌入了。据了解,2015年以来动漫投资市场火热,仅腾讯在2017年前7个月就投资了10家动漫公司,包括漫悦文化、乐匠文化、动漫堂等。资本的热潮也使得很多动漫人才纷纷自立门户,开设工作室,这也稀释了优质动画产能。“高端的工作室出品还可以,但很多中端以下的连基本审美都没有,很多画风都雷同。”杨良认为,业内应该尽快建立起一个传承或学习的体系,新人才不会感到无从下手。而在资本、市场等影响下,目前动漫的制作周期也在缩短,这也影响了作品品质及动漫人才自身积淀。同时,还有一部分优秀人才则转向了设计、游戏等盈利更强、待遇更好的行业。这些都造成了动漫在创意、剧本撰写、角色和场景设计等方面的人才缺失。高端人才稀缺,也导致动漫内容、商品及服务质量等良莠不齐。对此,广州城市战略研究院副院长柳立子认为,目前我国大多数院校的动画人才培养仅以动画技术人才为主,兼备艺术审美和动画制作技术的高端人才十分缺乏。亟需创新动画人才培养模式,需要政府从软硬件设备、课程安排、师资培训、教研实践等各个方面给予支持和帮助,积极打通与国内外高端动画制作技术的通道,培养本土高层的策划、编剧、导演、制作等动画电影产业人才,构建一支高端动画人才队伍,提高动画制作的整体工业水平。内容融合打破“次元壁”当前,美日韩的动漫市场已非常成熟,作品也成功输出到了世界各地,比如迪士尼系列、《小黄人》、《冰河世纪》等。但我国还未诞生这类“世界级”的IP,作品质量还缺乏核心竞争力,因此也未能实现发行渠道的国际化。据了解,如今出口到国外的作品也多为中外合作。“中国动漫缺乏会讲故事的创作群体,审美不高、创意缺乏个性与勇气、故事内容不能引人入胜、艺术与商业的结合生涩是目前创作存在的主要难点。”柳立子认为,一部能打动人心的动漫作品,绝不只是为了娱乐而娱乐,而应该凸显出人文关怀,对人类共同的生存环境和人类共同面对的心灵困厄问题进行有力的探讨和阐释。广州漫友文化科技股份有限公司副总经理、广东省动漫艺术家协会副秘书长张显峰也认为,美国和日本的动漫制作分工非常精细,流程管理、制作水平和管理水平都十分先进,形成了完整的标准体系,并集中全世界最优秀的人才资源。这方面而言,国内动漫的差距还较为显著。“国产二次元内容将是一个长期的优胜劣汰的过程。”在广州天闻角川总经理陈霖霏看来,目前动漫的内容正在趋向多元化、垂直化、细分化,呈现出了内容融合的趋势。优质的动漫作品会改编成动画、游戏、舞台剧、电影,如《全职高手》。近期也有从爆款游戏改编成小说的,如《王者荣耀》改编成电竞小说。据了解,腾讯、阿里等也纷纷加入国漫这一行业,开发着网络文学、动漫、电影、电视剧、玩具偶像等。因此,不同领域之间也可围绕动漫进行“跨次元”合作。“内容融合是国产动漫的突破之一。”陈霖霏这样表示。比如《全职高手》此前就与麦当劳达成了深度的IP捆绑共建合作,线上以内容定制、捆绑营销等方式进行全网曝光,使得内容与品牌产生联动;线下则通过《全职高手》角色代言,限时推出主题甜品、在杭州推出主题餐厅等模式,从线上到线下的深层整合联动IP开发营销,打破了次元壁。聚焦IP品牌进行全产据了解,动画制作主要是通过原创动画制作、IP孵化培育来取得播映权收入及衍生品开发授权收入,比较依赖于爆款IP,否则后续的动画形象授权等价值也没法体现。制作成本高、市场不如预期、资金链无法续上等也让很多动画企业陷入重“量”不重“质”的局面。“很多动画企业都是急于求成,创作者只想将作品快速地推向市场。”广州蓝弧文化传播公司副总经理王可心表示,这也是企业自身IP品牌还不够成熟、资金不够雄厚、运作也不够扎实等多重因素造成的。“动画片与衍生品的对接才能形成资金的回报,继而反哺制作的运转。”在王可心看来,首先要聚焦自身IP品牌建设,因衍生的IP授权收入和衍生品开发收入都取决于动漫内容是否受到市场认可。如果自身IP品牌不成熟,下游的衍生开发就难以进行,很难实现价值变现。而在国外,迪士尼可以说是这一块的“鼻祖”。资料显示,迪士尼早期就通过动画电影建立起了“米老鼠”“唐老鸭”“白雪公主”等一批经典动漫形象,并授权商品生产者进行线下零售,开启了最初的衍生品版权运营;之后,又通过电影、电视、唱片等多种形式拓展传播渠道;开设迪士尼商店,发展线下销售渠道;建主题乐园、度假村,开发游戏等,实现价值变现。在漫画领域,美国的两大漫画公司(DC和Marvel)都成立于上世纪30年代,直到今天,他们创作的漫画英雄角色发掘的产业价值高达万亿以上。对此,柳立子认为,动漫产业首先要打造精品,之后才能完善产业链,通过与其周边产品结合起来运作,比如音像、书籍、玩具、服装等,形成一个完整的产业链。“表层上的动漫衍生产品包括音像制品、小说、游戏、玩具模型、服装等;深层的衍生产品可以以形象授权方式进入更广泛的领域,比如主题公园等旅游产业。”
近几年来,我国文化内容消费市场得到迅速发展,动漫产业在其中的占比也稳步上升。“二次元”经济、“动漫IP”等也成了一种不可忽视的文化现象,成为资本市场关注的焦点。如今,全国有5000多家动漫企业,从业人员约60万人。在资本、消费人群等诸多因素驱动下,动漫产业的产值也达到了千亿级别。不过,撕开华丽的外衣,动漫产业也存在着不少问题,比如动漫高端人才的缺失、发行尚未能完全实现国际化、衍生品授权和开发还处于起步阶段等,这也使得我国动漫产业与国外动漫产业相比较起来还存在着一定差距。外有强敌,内有缺陷,国产动漫又该如何挣脱重围?培养专业的动漫高端人才漫画家杨良是专业出身,本科时在中国美术学院学习插画、漫画。在他看来,现在的动漫圈很缺乏专业人才。杨良坦言,相比日本,国内动漫从业者还不够专业。“编辑羸弱,作者蒙混,很多高校也只是跟风开设相关专业,积淀程度不够。”而在资本进来后,优质动画产能被稀释,还有更多不具备水准的人也涌入了。据了解,2015年以来动漫投资市场火热,仅腾讯在2017年前7个月就投资了10家动漫公司,包括漫悦文化、乐匠文化、动漫堂等。资本的热潮也使得很多动漫人才纷纷自立门户,开设工作室,这也稀释了优质动画产能。“高端的工作室出品还可以,但很多中端以下的连基本审美都没有,很多画风都雷同。”杨良认为,业内应该尽快建立起一个传承或学习的体系,新人才不会感到无从下手。而在资本、市场等影响下,目前动漫的制作周期也在缩短,这也影响了作品品质及动漫人才自身积淀。同时,还有一部分优秀人才则转向了设计、游戏等盈利更强、待遇更好的行业。这些都造成了动漫在创意、剧本撰写、角色和场景设计等方面的人才缺失。高端人才稀缺,也导致动漫内容、商品及服务质量等良莠不齐。对此,广州城市战略研究院副院长柳立子认为,目前我国大多数院校的动画人才培养仅以动画技术人才为主,兼备艺术审美和动画制作技术的高端人才十分缺乏。亟需创新动画人才培养模式,需要政府从软硬件设备、课程安排、师资培训、教研实践等各个方面给予支持和帮助,积极打通与国内外高端动画制作技术的通道,培养本土高层的策划、编剧、导演、制作等动画电影产业人才,构建一支高端动画人才队伍,提高动画制作的整体工业水平。内容融合打破“次元壁”当前,美日韩的动漫市场已非常成熟,作品也成功输出到了世界各地,比如迪士尼系列、《小黄人》、《冰河世纪》等。但我国还未诞生这类“世界级”的IP,作品质量还缺乏核心竞争力,因此也未能实现发行渠道的国际化。据了解,如今出口到国外的作品也多为中外合作。“中国动漫缺乏会讲故事的创作群体,审美不高、创意缺乏个性与勇气、故事内容不能引人入胜、艺术与商业的结合生涩是目前创作存在的主要难点。”柳立子认为,一部能打动人心的动漫作品,绝不只是为了娱乐而娱乐,而应该凸显出人文关怀,对人类共同的生存环境和人类共同面对的心灵困厄问题进行有力的探讨和阐释。广州漫友文化科技股份有限公司副总经理、广东省动漫艺术家协会副秘书长张显峰也认为,美国和日本的动漫制作分工非常精细,流程管理、制作水平和管理水平都十分先进,形成了完整的标准体系,并集中全世界最优秀的人才资源。这方面而言,国内动漫的差距还较为显著。“国产二次元内容将是一个长期的优胜劣汰的过程。”在广州天闻角川总经理陈霖霏看来,目前动漫的内容正在趋向多元化、垂直化、细分化,呈现出了内容融合的趋势。优质的动漫作品会改编成动画、游戏、舞台剧、电影,如《全职高手》。近期也有从爆款游戏改编成小说的,如《王者荣耀》改编成电竞小说。据了解,腾讯、阿里等也纷纷加入国漫这一行业,开发着网络文学、动漫、电影、电视剧、玩具偶像等。因此,不同领域之间也可围绕动漫进行“跨次元”合作。“内容融合是国产动漫的突破之一。”陈霖霏这样表示。比如《全职高手》此前就与麦当劳达成了深度的IP捆绑共建合作,线上以内容定制、捆绑营销等方式进行全网曝光,使得内容与品牌产生联动;线下则通过《全职高手》角色代言,限时推出主题甜品、在杭州推出主题餐厅等模式,从线上到线下的深层整合联动IP开发营销,打破了次元壁。聚焦IP品牌进行全产据了解,动画制作主要是通过原创动画制作、IP孵化培育来取得播映权收入及衍生品开发授权收入,比较依赖于爆款IP,否则后续的动画形象授权等价值也没法体现。制作成本高、市场不如预期、资金链无法续上等也让很多动画企业陷入重“量”不重“质”的局面。“很多动画企业都是急于求成,创作者只想将作品快速地推向市场。”广州蓝弧文化传播公司副总经理王可心表示,这也是企业自身IP品牌还不够成熟、资金不够雄厚、运作也不够扎实等多重因素造成的。“动画片与衍生品的对接才能形成资金的回报,继而反哺制作的运转。”在王可心看来,首先要聚焦自身IP品牌建设,因衍生的IP授权收入和衍生品开发收入都取决于动漫内容是否受到市场认可。如果自身IP品牌不成熟,下游的衍生开发就难以进行,很难实现价值变现。而在国外,迪士尼可以说是这一块的“鼻祖”。资料显示,迪士尼早期就通过动画电影建立起了“米老鼠”“唐老鸭”“白雪公主”等一批经典动漫形象,并授权商品生产者进行线下零售,开启了最初的衍生品版权运营;之后,又通过电影、电视、唱片等多种形式拓展传播渠道;开设迪士尼商店,发展线下销售渠道;建主题乐园、度假村,开发游戏等,实现价值变现。在漫画领域,美国的两大漫画公司(DC和Marvel)都成立于上世纪30年代,直到今天,他们创作的漫画英雄角色发掘的产业价值高达万亿以上。对此,柳立子认为,动漫产业首先要打造精品,之后才能完善产业链,通过与其周边产品结合起来运作,比如音像、书籍、玩具、服装等,形成一个完整的产业链。“表层上的动漫衍生产品包括音像制品、小说、游戏、玩具模型、服装等;深层的衍生产品可以以形象授权方式进入更广泛的领域,比如主题公园等旅游产业。”
不久前一篇在网络上流传的热文将《王者荣耀》推上风口浪尖的同时,另一方面也从侧面表明了《王者荣耀》在手机游戏界的代表性地位。而回溯到2010年,最能代表大屏幕多点触控智能手机操作方向的游戏便是《愤怒的小鸟》。凭借着相对精致的画面、简单有趣的操作,《愤怒的小鸟》在那个当代智能手机刚刚兴起的时代,一时风头无二。其背后的芬兰开发商Rovio也赚得盆满钵满。虽然现在《愤怒的小鸟》的光芒不再像以往耀眼,但Rovio还是很受资本市场的欢迎。据知情人士的消息,Rovio计划最早于下个月进行IPO,届时公司估值可达20亿美元。知情人士还透露,Rovio在当地证券市场可融资4亿美元,不过目前Rovio还没有做出最终决定。在爆料中为RovioIPO提供咨询的Carnegie银行、Danske银行和德意志银行对这个消息都不予置评。《愤怒的小鸟》在2009年登陆AppStore,在两周年的时候,其下载量达到了5亿;在2012年时,这个数字又翻了一番;到今年三月为止,这款游戏在所有平台的累计下载量已经超过35亿次,成为史上下载量最高的免费增值游戏,这也为开发商Rovio带来了不菲的收入。作为对比,即使是前文提到的目前火热的《王者荣耀》,其注册量2亿以上,与《愤怒的小鸟》的辉煌相比还是有所差距。Rovio在《愤怒的小鸟》获得成功之后,喊出了打造“迪士尼2.0”的口号,并在后续推出了《愤怒的小鸟》电影,并取得了3.47亿美元的票房,算是开始了多元化经营的道路。并且,Rovio计划今年继续推出新游戏,还将推出电影的续集。RovioCEOKatiLevoranta表示:游戏业务和电影业务的表现给我们的品牌带来了明显提升。我们有着明确的关注重点和目标,而我们获得了自己的经验。看起来Rovio的数字十分绚丽,然而,Rovio及《愤怒的小鸟》的辉煌只维持到2012年,之后连续3年营收下滑。这导致Rovio在两年间进行了超过300人的裁员。而就在今年二月,Rovio还宣布将裁员10%,称这是为专注于手机游戏所採取的举措之一。Rovio目前有476名员工,规模已经比鼎盛期萎缩近一半。更严重的是,《愤怒的小鸟》还因为数据安全问题在全球各大公司的应用黑名单中位列榜首。MobileIron一年两次的移动安全和风险评估报告中,《愤怒的小鸟》在澳大利亚、美国和政府领域也被列为祸首。好在,从Rovio在GDC会议期间公布的2016年业绩数据来看,他们终于扭亏为盈利了。剥离业务之后,Rovio在2016年收入1.9亿欧元(约合2.03亿美元),与2015年约1.5亿美元的收入相比增长了34%。Rovio在2016年的税前利润为1750万欧元(约1850万美元),公司在2015年亏损2100万欧元(2200万美元)。
不久前一篇在网络上流传的热文将《王者荣耀》推上风口浪尖的同时,另一方面也从侧面表明了《王者荣耀》在手机游戏界的代表性地位。而回溯到2010年,最能代表大屏幕多点触控智能手机操作方向的游戏便是《愤怒的小鸟》。凭借着相对精致的画面、简单有趣的操作,《愤怒的小鸟》在那个当代智能手机刚刚兴起的时代,一时风头无二。其背后的芬兰开发商Rovio也赚得盆满钵满。虽然现在《愤怒的小鸟》的光芒不再像以往耀眼,但Rovio还是很受资本市场的欢迎。据知情人士的消息,Rovio计划最早于下个月进行IPO,届时公司估值可达20亿美元。知情人士还透露,Rovio在当地证券市场可融资4亿美元,不过目前Rovio还没有做出最终决定。在爆料中为RovioIPO提供咨询的Carnegie银行、Danske银行和德意志银行对这个消息都不予置评。《愤怒的小鸟》在2009年登陆AppStore,在两周年的时候,其下载量达到了5亿;在2012年时,这个数字又翻了一番;到今年三月为止,这款游戏在所有平台的累计下载量已经超过35亿次,成为史上下载量最高的免费增值游戏,这也为开发商Rovio带来了不菲的收入。作为对比,即使是前文提到的目前火热的《王者荣耀》,其注册量2亿以上,与《愤怒的小鸟》的辉煌相比还是有所差距。Rovio在《愤怒的小鸟》获得成功之后,喊出了打造“迪士尼2.0”的口号,并在后续推出了《愤怒的小鸟》电影,并取得了3.47亿美元的票房,算是开始了多元化经营的道路。并且,Rovio计划今年继续推出新游戏,还将推出电影的续集。RovioCEOKatiLevoranta表示:游戏业务和电影业务的表现给我们的品牌带来了明显提升。我们有着明确的关注重点和目标,而我们获得了自己的经验。看起来Rovio的数字十分绚丽,然而,Rovio及《愤怒的小鸟》的辉煌只维持到2012年,之后连续3年营收下滑。这导致Rovio在两年间进行了超过300人的裁员。而就在今年二月,Rovio还宣布将裁员10%,称这是为专注于手机游戏所採取的举措之一。Rovio目前有476名员工,规模已经比鼎盛期萎缩近一半。更严重的是,《愤怒的小鸟》还因为数据安全问题在全球各大公司的应用黑名单中位列榜首。MobileIron一年两次的移动安全和风险评估报告中,《愤怒的小鸟》在澳大利亚、美国和政府领域也被列为祸首。好在,从Rovio在GDC会议期间公布的2016年业绩数据来看,他们终于扭亏为盈利了。剥离业务之后,Rovio在2016年收入1.9亿欧元(约合2.03亿美元),与2015年约1.5亿美元的收入相比增长了34%。Rovio在2016年的税前利润为1750万欧元(约1850万美元),公司在2015年亏损2100万欧元(2200万美元)。
荆楚豪杰,风起云涌!6月26日,一场万众期待的王者荣耀决赛终局将在江城武汉正式开战。经过前期线上海选赛、高校赛的鏖战PK,一路过关斩将的晋级选手及各明星战队将齐聚”潮流盒子·武汉X118“,为全国总决赛的入围资格展开激烈角逐。
“玩着玩着把钱挣了”,是不少人向往的生活状态。随着去年《皇室战争》、《王者荣耀》等多款竞技手游的风靡,以及各种手游电竞赛事的举办,使得原本只是概念性的手游电竞逐渐变得清晰起来据最新发布的《2016年中国游戏产业报告》显示:去年移动游戏市场实际销售收入为819.2亿元,同比增长59.2%,成为中国游戏产业份额最大、增速最快的细分市场。得益于移动电竞的飞速发展,手游职业选手便处于这种“玩着玩着把钱挣了”的生活状态。他们的游戏赛事堪比演唱会现场,玩家把他们当明星一样追捧。记者调查发现,顶尖手游职业玩家的年薪可以达到60万元,堪比金领,而普通的选手一年也能拿到二三十万元。粉丝追捧,高薪……手游职业选手光鲜的背后,也有着寻常人体会不到的压力与艰辛。“成绩越好,压力越大,备赛前夕不眠不休的训练,打游戏打到想吐。平时除了吃饭睡觉,上厕所手机都不离手,视力越来越差,颈椎病严重,每个星期都会去做理疗”,一位职业选手告诉记者。月薪最少两万最高可达5万大学就读体育专业的指尖(化名),从未想过在刚刚毕业的这一年成为一名手游职业选手,参加比赛挣下百万元奖金。2016年初,还没毕业的指尖成为一名代练,这是他第一次因打游戏赚钱,“当时做王者荣耀的代练一个月能赚六七千,最多能达到一万元。”在线上游戏的竞赛中,指尖和其团队从来没有输过,却在线下比赛的接连失利中遭到打击。“团队一到线下赛就想着旅游,没把心思放在训练上,大家的合作也不协调。”他意识到,作为团队必须要有一套专业的规范制度,要把游戏当做职业,于是他加入了eStar电竞俱乐部,成为一名手游职业选手。21岁的屿秋(化名),同样因为对游戏的热爱和高超的游技加入仙阁俱乐部。而此前他在湖南老家机场做服务工作,工资只有一两千。谁也没想到,平均年龄在20出头的一群小年轻通过打游戏,成为手游中的耀眼明星。他们不仅得到粉丝的追捧,还能拿到许多同龄人难以企及的收入。“普通队员一年可以拿到二三十万,最高能达到60万元。”指尖说。“队员薪酬主要由底薪(一万)、直播收入(每月播满45小时,有几千到一万的收入)和比赛奖金分成(平均一月2次比赛,奖金不等)组成。”据了解,去年7月,eStar拿到王者荣耀冠军杯,获得三十万的奖金,指尖向记者算了一笔账,30万的奖金除去20%税和俱乐部20%的抽成部分,还剩18万,分摊给队员,当时团队有5人。“一个月最少也有两万的收入,最高能达到5万。”去年拿到王者荣耀KPL总决赛的冠军仙阁,拿下80万的奖金。仙阁成员之一的屿秋说,奖金俱乐部拿走30万,除去20%的税还有34万,当时有7名队员,按队员上场次数分成,最高能拿到8万,最低一万。比赛奖金加上每月两万底薪,平均年收入在30到40万元,今年团队还将涉足直播业务。每天训练9小时普遍患有颈椎病eStar、仙阁两个战队都曾拿过冠军,但要拿下眼下三月王者荣耀2017kpl春季赛的冠军,并不是件容易的事情。这是业内规模最大、荣誉最高的职业比赛,主办方腾讯为这次比赛豪掷百万元人民币作为奖励。包括eStar、仙阁在内,总共有12支战队参与这次比赛角逐,他们也都是全国各地顶尖的选手。虽然《王者荣耀》常被称为手游版本的《英雄联盟》,但相比而言,手游的竞技可变因素更多,稍不留意,可能就会被淘汰出局。为此,每个战队都定下严格的训练计划。eStar队员每天早上11点起床;中午1点,开始5个人的集体训练,内容包括战术和临场应变;晚上10点左右,队员开始看视频讨论战术。除此之外的时间,队员还需要进行健身,保持良好的竞技状态。3月2日,晚上快十一点时,记者才与屿秋取得联系,“今天还算是早的了,平时晚上12点才下班。”仙阁团队一年只参加两次官方认证的职业联赛,平时所有的训练也是为了争夺KPL的冠军。“成绩越好,压力越大,高手层出不穷,需要不断完善队员的配合,提升自身的操作手法和技能。”为此,团队制定了更为严格的训练计划,提前一个小时训练,延迟一个小时结束。几个人拿着手机在沙发一坐就是一天,“最晚的一次是从下午三点一直打到晚上三点。”不仅是eStar、仙阁两个战队如此,据悉每一个战队都有严格的训练,熬夜几乎是家常便饭。“队员每天都要训练十几个小时,从补刀、对线等基本功到团队的整体战术、配合等都是队员需要反复思考和训练的东西,在这期间教练、数据分析师也会根据每个人的特点进行分析和指导。”一位教练告诉记者。事实上,当一种爱好成为职业之后,那么或许就没有娱乐的单纯乐趣进而转换成职业的诉求乃至最终对成绩的渴望。尤其是任何的训练都是枯燥的,长时间的重复训练,玩游戏带来的乐趣会在一段时间后慢慢消失,一些苛刻的职业标准也让游戏本身变得枯燥,因此并不是所有的人能够坚持下来,这也导致了这个行业每年都有大量的人涌入,同时也有同样多的人走出。此外,手游电竞职业选手多多少少都有些职业病:腰椎间盘突出、颈椎病……都是长时间面对手机,保持一个姿势造成的。“一天拿着手机不眠不休,视力越来越差,普遍有严重的颈椎病,每个星期都会去做理疗”。而职业选手吃的是一碗青春饭,短短几年间或许就是一番新的景象,真正能坚持的真的不多。而且,随着如今电竞水平越来越高,“低龄化”成为这个行业的越来越明显的趋势。据悉,目前各大比赛,活跃在赛场上的大都是一些20岁左右的少年,有教练表示,“不少有天赋的选手从16、17岁就开始了自己的职业生涯,25岁在这个圈子里就已经是大龄了,黄金时段一般不会超过10年。”谈及未来,指尖告诉记者:“以后还是会从事相关工作,游戏打不动了就去当教练、数据分析师。”屿秋则表示今后会去做游戏直播。竞技手游战队迈向职业化如今,一个玩手游的小团体正变得像足球俱乐部一样职业。队员的衣食住行俱乐部都有专门的安排,队员要做的就是根据完善的训练计划进行训练。此外,腾讯还设有专门的工作人员负责跟进战队情况。比如协助注册公司、对培养队员的职业化体系提供指导、提供外部的赞助、开放队员去直播等等。在此之前,手游受到游戏介质限制,在便携性和利于碎片化时间的同时存在操作体验差和续航差的问题,同时整个手游市场存在开发周期短、同质化严重等问题,导致产品生命周期短,整体盈利模式单一。并不被市场看好。另一方面,很多人认为,游戏只是一种消遣,把它当做职业是“不务正业”,“网瘾少年”动动手指就能赚钱,更是不可思议,面对这种“误解”,指尖不以为然,他表示:“电竞已经逐渐获得主流社会认同,向职业化发展,移动设备软硬件以及网络不断升级,使移动电竞的玩家体验日益趋好,认真做好自己喜欢的事就不会被这些所困扰。”随着电子竞技日渐培育起了较为成熟的产业链条,玩家广泛且产品生命周期强,成为手游效仿的标杆。现在,手游正在紧跟电竞的热潮,逐步变得职业化并以此来影响更多人。
“玩着玩着把钱挣了”,是不少人向往的生活状态。随着去年《皇室战争》、《王者荣耀》等多款竞技手游的风靡,以及各种手游电竞赛事的举办,使得原本只是概念性的手游电竞逐渐变得清晰起来据最新发布的《2016年中国游戏产业报告》显示:去年移动游戏市场实际销售收入为819.2亿元,同比增长59.2%,成为中国游戏产业份额最大、增速最快的细分市场。得益于移动电竞的飞速发展,手游职业选手便处于这种“玩着玩着把钱挣了”的生活状态。他们的游戏赛事堪比演唱会现场,玩家把他们当明星一样追捧。记者调查发现,顶尖手游职业玩家的年薪可以达到60万元,堪比金领,而普通的选手一年也能拿到二三十万元。粉丝追捧,高薪……手游职业选手光鲜的背后,也有着寻常人体会不到的压力与艰辛。“成绩越好,压力越大,备赛前夕不眠不休的训练,打游戏打到想吐。平时除了吃饭睡觉,上厕所手机都不离手,视力越来越差,颈椎病严重,每个星期都会去做理疗”,一位职业选手告诉记者。月薪最少两万最高可达5万大学就读体育专业的指尖(化名),从未想过在刚刚毕业的这一年成为一名手游职业选手,参加比赛挣下百万元奖金。2016年初,还没毕业的指尖成为一名代练,这是他第一次因打游戏赚钱,“当时做王者荣耀的代练一个月能赚六七千,最多能达到一万元。”在线上游戏的竞赛中,指尖和其团队从来没有输过,却在线下比赛的接连失利中遭到打击。“团队一到线下赛就想着旅游,没把心思放在训练上,大家的合作也不协调。”他意识到,作为团队必须要有一套专业的规范制度,要把游戏当做职业,于是他加入了eStar电竞俱乐部,成为一名手游职业选手。21岁的屿秋(化名),同样因为对游戏的热爱和高超的游技加入仙阁俱乐部。而此前他在湖南老家机场做服务工作,工资只有一两千。谁也没想到,平均年龄在20出头的一群小年轻通过打游戏,成为手游中的耀眼明星。他们不仅得到粉丝的追捧,还能拿到许多同龄人难以企及的收入。“普通队员一年可以拿到二三十万,最高能达到60万元。”指尖说。“队员薪酬主要由底薪(一万)、直播收入(每月播满45小时,有几千到一万的收入)和比赛奖金分成(平均一月2次比赛,奖金不等)组成。”据了解,去年7月,eStar拿到王者荣耀冠军杯,获得三十万的奖金,指尖向记者算了一笔账,30万的奖金除去20%税和俱乐部20%的抽成部分,还剩18万,分摊给队员,当时团队有5人。“一个月最少也有两万的收入,最高能达到5万。”去年拿到王者荣耀KPL总决赛的冠军仙阁,拿下80万的奖金。仙阁成员之一的屿秋说,奖金俱乐部拿走30万,除去20%的税还有34万,当时有7名队员,按队员上场次数分成,最高能拿到8万,最低一万。比赛奖金加上每月两万底薪,平均年收入在30到40万元,今年团队还将涉足直播业务。每天训练9小时普遍患有颈椎病eStar、仙阁两个战队都曾拿过冠军,但要拿下眼下三月王者荣耀2017kpl春季赛的冠军,并不是件容易的事情。这是业内规模最大、荣誉最高的职业比赛,主办方腾讯为这次比赛豪掷百万元人民币作为奖励。包括eStar、仙阁在内,总共有12支战队参与这次比赛角逐,他们也都是全国各地顶尖的选手。虽然《王者荣耀》常被称为手游版本的《英雄联盟》,但相比而言,手游的竞技可变因素更多,稍不留意,可能就会被淘汰出局。为此,每个战队都定下严格的训练计划。eStar队员每天早上11点起床;中午1点,开始5个人的集体训练,内容包括战术和临场应变;晚上10点左右,队员开始看视频讨论战术。除此之外的时间,队员还需要进行健身,保持良好的竞技状态。3月2日,晚上快十一点时,记者才与屿秋取得联系,“今天还算是早的了,平时晚上12点才下班。”仙阁团队一年只参加两次官方认证的职业联赛,平时所有的训练也是为了争夺KPL的冠军。“成绩越好,压力越大,高手层出不穷,需要不断完善队员的配合,提升自身的操作手法和技能。”为此,团队制定了更为严格的训练计划,提前一个小时训练,延迟一个小时结束。几个人拿着手机在沙发一坐就是一天,“最晚的一次是从下午三点一直打到晚上三点。”不仅是eStar、仙阁两个战队如此,据悉每一个战队都有严格的训练,熬夜几乎是家常便饭。“队员每天都要训练十几个小时,从补刀、对线等基本功到团队的整体战术、配合等都是队员需要反复思考和训练的东西,在这期间教练、数据分析师也会根据每个人的特点进行分析和指导。”一位教练告诉记者。事实上,当一种爱好成为职业之后,那么或许就没有娱乐的单纯乐趣进而转换成职业的诉求乃至最终对成绩的渴望。尤其是任何的训练都是枯燥的,长时间的重复训练,玩游戏带来的乐趣会在一段时间后慢慢消失,一些苛刻的职业标准也让游戏本身变得枯燥,因此并不是所有的人能够坚持下来,这也导致了这个行业每年都有大量的人涌入,同时也有同样多的人走出。此外,手游电竞职业选手多多少少都有些职业病:腰椎间盘突出、颈椎病……都是长时间面对手机,保持一个姿势造成的。“一天拿着手机不眠不休,视力越来越差,普遍有严重的颈椎病,每个星期都会去做理疗”。而职业选手吃的是一碗青春饭,短短几年间或许就是一番新的景象,真正能坚持的真的不多。而且,随着如今电竞水平越来越高,“低龄化”成为这个行业的越来越明显的趋势。据悉,目前各大比赛,活跃在赛场上的大都是一些20岁左右的少年,有教练表示,“不少有天赋的选手从16、17岁就开始了自己的职业生涯,25岁在这个圈子里就已经是大龄了,黄金时段一般不会超过10年。”谈及未来,指尖告诉记者:“以后还是会从事相关工作,游戏打不动了就去当教练、数据分析师。”屿秋则表示今后会去做游戏直播。竞技手游战队迈向职业化如今,一个玩手游的小团体正变得像足球俱乐部一样职业。队员的衣食住行俱乐部都有专门的安排,队员要做的就是根据完善的训练计划进行训练。此外,腾讯还设有专门的工作人员负责跟进战队情况。比如协助注册公司、对培养队员的职业化体系提供指导、提供外部的赞助、开放队员去直播等等。在此之前,手游受到游戏介质限制,在便携性和利于碎片化时间的同时存在操作体验差和续航差的问题,同时整个手游市场存在开发周期短、同质化严重等问题,导致产品生命周期短,整体盈利模式单一。并不被市场看好。另一方面,很多人认为,游戏只是一种消遣,把它当做职业是“不务正业”,“网瘾少年”动动手指就能赚钱,更是不可思议,面对这种“误解”,指尖不以为然,他表示:“电竞已经逐渐获得主流社会认同,向职业化发展,移动设备软硬件以及网络不断升级,使移动电竞的玩家体验日益趋好,认真做好自己喜欢的事就不会被这些所困扰。”随着电子竞技日渐培育起了较为成熟的产业链条,玩家广泛且产品生命周期强,成为手游效仿的标杆。现在,手游正在紧跟电竞的热潮,逐步变得职业化并以此来影响更多人。
6月12日,QQ名人赛2021王者荣耀KHL春季赛迎来终局之战,由NW.叶尘、NW.微凉、NW.鹿乃、NW.杰瑞、NW.鑫鑫组成的“我们好牛哇”战队迎战职业队伍重庆QGhappy,“民间大神”与职业力量的巅峰对决也让本场收官战在还未开始之前便吸引了大量的关注度。