在“个人IP”、“声音经济”崛起的当下,好声音的重要性正逐渐被人们所认知与强调,与声音相关的种种问题也成为了大众热议的话题。在此背景下,日本百年护嗓品牌龙角散推出了“好声音诊所”主题直播活动,邀请知名配音大咖姜广涛与季冠霖线上“坐诊”,从其20多年的声音从业及用嗓养声的经验出发,为关注自身声音形象管理的公众答疑解惑。11月10日20:00-21:00,用户登录淘宝直播、京东直播、Bilibili直播搜索“龙角散”或关注龙角散官方微博/抖音号,即可在线观看直播,并有机会领取限量版好声音主题礼品。
“好声音诊所”是龙角散“好声音”系列IP的全新演绎,以“帮助每个人获得好声音”为内容原点,围绕普通人日常发声、用声、用嗓的困惑与疑问,邀请资深声音从业者进行解答,帮助每个人更好地了解与运用自己的声音。
此次龙角散“好声音诊所”邀请到的两位“坐诊”嘉宾均为业界知名的声音大咖,有着超过20年的声音从业经验。其中,姜广涛有着有“国配大神”的称号,其配音领域横跨二三次元,从译制片、电视剧、电影到广播剧,游戏等均有涉猎,塑造了诸如《泰坦尼克号》里的杰克、《变形金刚》里的山姆、《仙剑奇侠传五》里的姜云凡、《小熊维尼》里的小猪皮杰等多个经典角色,并担任了《大鱼海棠》、《琅琊版》、《伪装者》等热门电影、电视剧的配音导演。
而季冠霖则以芈月、甄嬛、白浅、小龙女、小乔、周芷若等经典形象的配音塑造而“声入人心”。据不完全统计,季冠霖已经用声音塑造了超过500位影视剧经典角色,被称为“中国最贵的私人调音师”。
作为日本百年护嗓品牌,龙角散以“守护全世界咽喉健康”为己任,研发了适合不同咽喉状况,不同人群使用的咽喉药、免水润颗粒/含片、草本润喉糖、润喉片、服药辅助果冻等产品。并通过线上线下多渠道宣传科学用声、护嗓知识,帮助大众提升咽喉健康意识,养成正确用嗓习惯。
随着中国电影产业和市场环境的日趋成熟,不同档期影片的市场定位比过去几年更加明朗,档期特征更加清晰。今年暑期档动画电影的吸金力相当可观,也展开了一场为期两个月之久的电影热战。数据显示自6月26日当天同日上映的影片共计10部,而此后的的每周都有7部以上新片上映。其中,动画电影则以平均每周两部的概率穿插其中。中国原创动画“拼出身”的年代,龙头品牌蓄势待发。今年上半年,国产动画电影的票房较去年提高了8个百分点。一直以来《疯狂外星人》《冰雪奇缘》、《超能陆战队》、《多啦A梦伴我同行》等欧美日韩动画占据着主流电影市场,这一历史终于被《西游记之大圣归来》打破,最终收获票房9亿5千万。传统将热播动画片搬上大银幕,把游戏题材还原成电影形态,已形成国产动画电影公认的安全砝码,也注定了国产动画电影给人的印象或低幼、或一味迎合成年人的偏激导向。之所以电影市场出现很多“山寨货”,也基于中国原创动画电影的开发、创作之路比想象中的艰难,创作一部相对精良的动画电影至少需要几千万至上亿的投入,创作过程中耗时耗力,从角色设计到最终成型,有的影片要做到历时5-10年之久。动画电影产业化发展渐成规模,中国原创动画今非昔比。纵观今年各大影视机构纷纷抢滩动画电影市场,全面布局动画产业,几部体量足的中国原创动画电影即将轮番登场,片单上较有潜质的几部影片有:10月23日即将上映的动画电影《龙在哪里?》将耳熟能详的中国生肖元素颠覆演绎,角色设计完胜以往所有生肖电影,看点可期;与欧美超强动画IP《小王子》《头脑特工队》同月,更是与日本动画《名侦探柯南业火的向日葵》正面交锋。明年初追光动画倾力打造的动画电影《小门神》运用了最新的虚拟现实(VR)或将正面交锋《功夫熊猫3》,提前曝光预告片同时启动全国路演发布,定档2016新年有望燃爆贺岁;仅8分钟短片就在国外获得诸多荣誉的光线传媒动画力作《大鱼海棠》也有望在明年登陆国内院线。随着《西游记之大圣归来》的票房成功,动画电影逐渐吸引越来越多资本的关注,愿在资本的带动下,中国原创动画电影有更好的生长环境,能孕育越来越多的“良心之作”共同迎接原创动画电影的春天。
随着中国电影产业和市场环境的日趋成熟,不同档期影片的市场定位比过去几年更加明朗,档期特征更加清晰。今年暑期档动画电影的吸金力相当可观,也展开了一场为期两个月之久的电影热战。数据显示自6月26日当天同日上映的影片共计10部,而此后的的每周都有7部以上新片上映。其中,动画电影则以平均每周两部的概率穿插其中。中国原创动画“拼出身”的年代,龙头品牌蓄势待发。今年上半年,国产动画电影的票房较去年提高了8个百分点。一直以来《疯狂外星人》《冰雪奇缘》、《超能陆战队》、《多啦A梦伴我同行》等欧美日韩动画占据着主流电影市场,这一历史终于被《西游记之大圣归来》打破,最终收获票房9亿5千万。传统将热播动画片搬上大银幕,把游戏题材还原成电影形态,已形成国产动画电影公认的安全砝码,也注定了国产动画电影给人的印象或低幼、或一味迎合成年人的偏激导向。之所以电影市场出现很多“山寨货”,也基于中国原创动画电影的开发、创作之路比想象中的艰难,创作一部相对精良的动画电影至少需要几千万至上亿的投入,创作过程中耗时耗力,从角色设计到最终成型,有的影片要做到历时5-10年之久。动画电影产业化发展渐成规模,中国原创动画今非昔比。纵观今年各大影视机构纷纷抢滩动画电影市场,全面布局动画产业,几部体量足的中国原创动画电影即将轮番登场,片单上较有潜质的几部影片有:10月23日即将上映的动画电影《龙在哪里?》将耳熟能详的中国生肖元素颠覆演绎,角色设计完胜以往所有生肖电影,看点可期;与欧美超强动画IP《小王子》《头脑特工队》同月,更是与日本动画《名侦探柯南业火的向日葵》正面交锋。明年初追光动画倾力打造的动画电影《小门神》运用了最新的虚拟现实(VR)或将正面交锋《功夫熊猫3》,提前曝光预告片同时启动全国路演发布,定档2016新年有望燃爆贺岁;仅8分钟短片就在国外获得诸多荣誉的光线传媒动画力作《大鱼海棠》也有望在明年登陆国内院线。随着《西游记之大圣归来》的票房成功,动画电影逐渐吸引越来越多资本的关注,愿在资本的带动下,中国原创动画电影有更好的生长环境,能孕育越来越多的“良心之作”共同迎接原创动画电影的春天。
3月31日开播以来,《勇者大冒险》这一明星IP打造的国产动画佳作已经在网络上获得点击破亿的佳绩,而如今,它又将有大动作。近日,《勇者大冒险》世界观构筑师,知名作家南派三叔在宣布即将推出超长导演剪辑特别版《勇者大冒险之黄泉笔记》。在这一消息在微博上公布之后,获得了超过一万条评论。诸多《勇者大冒险》的粉丝对于这一即将到来的新内容表示充满期待。在今年3月的腾讯UP2015腾讯互娱发布会上,腾讯正式公布了《勇者大冒险》的泛娱乐IP企划,将携手像素游戏以及南派三叔共同启动《勇者大冒险》跨界泛娱乐明星IP打造实践案例。凭借南派三叔所构建的世界观,整个《勇者大冒险》的剧情跌宕起伏,充满悬念。不诞生同于以往的小说IP,《勇者大冒险》更为详实全面,符合各个形态娱乐产品的需求。在企划公布之后,很快,手游和端游等不同版本的《勇者大冒险》产品便已上线,并且获得了广泛的关注。《勇者大冒险》动画是作为构建整个IP世界观中重要的一环,备受粉丝们的青睐,在南派三叔宣布加入之后,吸引了许多此前《盗墓笔记》的粉丝关注《勇者大冒险》,并且对其报以极高的期望。而另一方面,“国产动漫良心之作”的标签同样吸引了许多关注国产动漫的网友,更使得它的热度居高不下。根据百度搜索风云榜的统计,《勇者大冒险》自开播以来一直处于国漫主题排行榜中的前列。在播放三个月之后的7月10日,《勇者大冒险》获得了累积一亿次的点击。这是这一明星IP自手游产品登榜之后,获得的又一里程碑式的成绩。良好的成绩离不开广大粉丝的支持。这也就是为什么勇者大冒险团队宣布将通过推出导演特别版《勇者大冒险》的形式回馈观众。《勇者大冒险之黄泉笔记》由目前已经播放的13话动画重新剪辑而来,播放时长将长达两个半小时。此次导演特别版《勇者大冒险》作为制作方特别呈献给观众的一次特殊福利,与正常动画更新进度并不冲突。对于已经追番至今的忠实观众们来说,这无疑是一次伴随着这导演的特殊视角重新回归此前在动画中发生过的故事的机会。在《勇者大冒险之黄泉笔记》中将会出现有许多此前从未呈现的新内容。通过电影化的处理方式,以长达两个半小时的剧场版篇幅,粉丝们将会获得更加充实的视觉享受。值得一提的是,毫无疑问,目前随着政策倾斜以及观众的认识加深,国产动漫进入了快轨,越来越多优秀的作品涌现。就剧场版动画来说,已经播放过的包括不久前风靡一时的《大圣归来》,而尚未播放的还有《大鱼海棠》这样的优秀作品。从中可以看出,国内动漫产业正在走向一个IP的爆发期。不久之前,国内知名游戏厂商与动画厂商奥飞动漫斥资9.04亿收购了原创漫画网站“有妖气”。在这一巨额收购的背后体现出的是国内资本对于动漫产业的重视程度正在提升。而通过今年年初《十万个冷笑话》的大热,我们也能看出资本所竞逐的是热门作品所蕴含的价值。而在获得资本的推动之后,国内动漫产业亦将迎来又一次爆发。《勇者大冒险》的成功为业界做出了良好的榜样,观众的热忱更是让这一动画继续发展的动力。在推出长达两个半小时的总集篇之后,《勇者大冒险》距离剧场版动画的目标更近了一步,那么它的下一步又会有怎样的计划呢?或许我们很快就将看到这款作品登陆银幕。
3月31日开播以来,《勇者大冒险》这一明星IP打造的国产动画佳作已经在网络上获得点击破亿的佳绩,而如今,它又将有大动作。近日,《勇者大冒险》世界观构筑师,知名作家南派三叔在宣布即将推出超长导演剪辑特别版《勇者大冒险之黄泉笔记》。在这一消息在微博上公布之后,获得了超过一万条评论。诸多《勇者大冒险》的粉丝对于这一即将到来的新内容表示充满期待。在今年3月的腾讯UP2015腾讯互娱发布会上,腾讯正式公布了《勇者大冒险》的泛娱乐IP企划,将携手像素游戏以及南派三叔共同启动《勇者大冒险》跨界泛娱乐明星IP打造实践案例。凭借南派三叔所构建的世界观,整个《勇者大冒险》的剧情跌宕起伏,充满悬念。不诞生同于以往的小说IP,《勇者大冒险》更为详实全面,符合各个形态娱乐产品的需求。在企划公布之后,很快,手游和端游等不同版本的《勇者大冒险》产品便已上线,并且获得了广泛的关注。《勇者大冒险》动画是作为构建整个IP世界观中重要的一环,备受粉丝们的青睐,在南派三叔宣布加入之后,吸引了许多此前《盗墓笔记》的粉丝关注《勇者大冒险》,并且对其报以极高的期望。而另一方面,“国产动漫良心之作”的标签同样吸引了许多关注国产动漫的网友,更使得它的热度居高不下。根据百度搜索风云榜的统计,《勇者大冒险》自开播以来一直处于国漫主题排行榜中的前列。在播放三个月之后的7月10日,《勇者大冒险》获得了累积一亿次的点击。这是这一明星IP自手游产品登榜之后,获得的又一里程碑式的成绩。良好的成绩离不开广大粉丝的支持。这也就是为什么勇者大冒险团队宣布将通过推出导演特别版《勇者大冒险》的形式回馈观众。《勇者大冒险之黄泉笔记》由目前已经播放的13话动画重新剪辑而来,播放时长将长达两个半小时。此次导演特别版《勇者大冒险》作为制作方特别呈献给观众的一次特殊福利,与正常动画更新进度并不冲突。对于已经追番至今的忠实观众们来说,这无疑是一次伴随着这导演的特殊视角重新回归此前在动画中发生过的故事的机会。在《勇者大冒险之黄泉笔记》中将会出现有许多此前从未呈现的新内容。通过电影化的处理方式,以长达两个半小时的剧场版篇幅,粉丝们将会获得更加充实的视觉享受。值得一提的是,毫无疑问,目前随着政策倾斜以及观众的认识加深,国产动漫进入了快轨,越来越多优秀的作品涌现。就剧场版动画来说,已经播放过的包括不久前风靡一时的《大圣归来》,而尚未播放的还有《大鱼海棠》这样的优秀作品。从中可以看出,国内动漫产业正在走向一个IP的爆发期。不久之前,国内知名游戏厂商与动画厂商奥飞动漫斥资9.04亿收购了原创漫画网站“有妖气”。在这一巨额收购的背后体现出的是国内资本对于动漫产业的重视程度正在提升。而通过今年年初《十万个冷笑话》的大热,我们也能看出资本所竞逐的是热门作品所蕴含的价值。而在获得资本的推动之后,国内动漫产业亦将迎来又一次爆发。《勇者大冒险》的成功为业界做出了良好的榜样,观众的热忱更是让这一动画继续发展的动力。在推出长达两个半小时的总集篇之后,《勇者大冒险》距离剧场版动画的目标更近了一步,那么它的下一步又会有怎样的计划呢?或许我们很快就将看到这款作品登陆银幕。
作为去年最有话题度的国产动画电影,《大鱼海棠》在上映的时候就引发了多方讨论。虽然口碑褒贬不一,但最终还是获得了近六亿人民币的票房。尽管在内地获得了良好的成绩,但是今年六月份《大鱼海棠》在韩国上映的时候票房就比较一般,但是评价却意外的不错。日前,《大鱼海棠》也入围了中国电影金鸡奖的最佳美术片名单。金鸡奖评奖委员会是由中国最具权威的导演艺术家、表演艺术家、电影剧作家、摄影家、音乐家、美术家,以及电影理论家、教育家、事业家共同组成,因此又被称为“专家奖”。这次和《大鱼海棠》一起入围最佳美术片的有《大耳朵图图之美食狂想曲》《马小乐之玩具也疯狂》《摇滚藏獒》《熊出没·奇幻空间》这四部优秀国产动画电影。很多网友在看过入围名单之后纷纷表示非常看好《大鱼海棠》能够拿下这次的最佳美术片奖。“《大鱼海棠》突然就有了夺冠的希望。”“虽然平时老是说国产动画已经崛起,但是这样看还是看起来很凄凉啊。”“《大鱼海棠》真的很不错啊,不知道当时为什么这么多人黑这部作品。”《大鱼海棠》讲述了在天空与人类世界的大海相连的海洋深处,生活着掌管世界万物运行规律的“其他人”。居住在“神之围楼”里的女孩“椿”十六岁生日那天变作一条海豚到人间巡礼,被大海中的一张网困住,一个人类男孩因为救她而落入深海死去。为了报恩,她想要在自己的世界里帮助男孩的灵魂——一条拇指那么大的小鱼成长为比鲸更巨大的鱼并回归大海。历经种种困难与阻碍,男孩死后终于获得重生,但这一过程却不断地违背“神”的世界规律而引发种种灾难。
作为去年最有话题度的国产动画电影,《大鱼海棠》在上映的时候就引发了多方讨论。虽然口碑褒贬不一,但最终还是获得了近六亿人民币的票房。尽管在内地获得了良好的成绩,但是今年六月份《大鱼海棠》在韩国上映的时候票房就比较一般,但是评价却意外的不错。日前,《大鱼海棠》也入围了中国电影金鸡奖的最佳美术片名单。金鸡奖评奖委员会是由中国最具权威的导演艺术家、表演艺术家、电影剧作家、摄影家、音乐家、美术家,以及电影理论家、教育家、事业家共同组成,因此又被称为“专家奖”。这次和《大鱼海棠》一起入围最佳美术片的有《大耳朵图图之美食狂想曲》《马小乐之玩具也疯狂》《摇滚藏獒》《熊出没·奇幻空间》这四部优秀国产动画电影。很多网友在看过入围名单之后纷纷表示非常看好《大鱼海棠》能够拿下这次的最佳美术片奖。“《大鱼海棠》突然就有了夺冠的希望。”“虽然平时老是说国产动画已经崛起,但是这样看还是看起来很凄凉啊。”“《大鱼海棠》真的很不错啊,不知道当时为什么这么多人黑这部作品。”《大鱼海棠》讲述了在天空与人类世界的大海相连的海洋深处,生活着掌管世界万物运行规律的“其他人”。居住在“神之围楼”里的女孩“椿”十六岁生日那天变作一条海豚到人间巡礼,被大海中的一张网困住,一个人类男孩因为救她而落入深海死去。为了报恩,她想要在自己的世界里帮助男孩的灵魂——一条拇指那么大的小鱼成长为比鲸更巨大的鱼并回归大海。历经种种困难与阻碍,男孩死后终于获得重生,但这一过程却不断地违背“神”的世界规律而引发种种灾难。
继去年《大圣归来》斩获9.56亿元(人民币,下同)票房,创下中国国产动漫产业票房纪录之后,今年7月上映的《大鱼海棠》,首日票房即突破7460万元,再次刷新了中国国产动画首日票房记录。《大鱼海棠》总制片人陈洁近日在第九届中国国际动画电影节上表示,这部动画片创作历时12年之久,原画工作量达15万张左右,手绘稿件整整15箱,有近4000名粉丝参与了该片的众筹拍摄。《大圣归来》、《大鱼海棠》只是近年来一系列成功的中国国产动漫作品的最新代表。在此之前,《喜羊羊与灰太狼》、《熊出没》、《十万个冷笑话》等众多动画都收获了相当不错的口碑和票房。去年,真人与动漫相结合的电影《捉妖记》票房突破24亿元,成为中国国产电影票房冠军。中国政府自2006年开始大力扶持漫画发展,近十年来,中国动漫产业取得长足进步,动漫创作越来越活跃,动漫产业链条更加完整,市场日趋繁荣。相关统计数据显示,去年中国动漫产业产值已突破1100亿元,年复合增长率达到20%,预计到2017年产值有望突破1400亿元。10月5日闭幕的第九届中国国际漫画节,是中国目前规模最大的动漫游戏产业盛会,据统计,本届盛会促成交易及潜在交易总金额逾68.93亿元。中国动漫产业开始受到资本市场的青睐。广证恒生证券研究所传媒行业研究负责人肖明亮称,中国资本市场对动漫领域的投资已显著升温。中国动漫融资事件2014年达到30起,2015年突破了80起。近一年已有超过6家动漫企业获得过亿元的融资。资金来源方面也更加多元化。此外,目前在中国新三板挂牌的动漫企业已超过50家。伴随着中国动漫产业的迅猛发展,中国动漫也开始摆脱对日韩和欧美漫画的模仿,具有中国风格、中国气派的“接地气”作品越来越多。据了解,金龙奖中国漫画大奖得主夏达的《长歌行》、聂峻的《向日葵男孩》,其价值观、故事中的人情世故完全是中国的。《大圣归来》故事取材于中国传统神话故事,虽然制作技术、叙事方法学习了好莱坞,但所表达的世界观以及人物的一举一动都是中国的。《大鱼海棠》的灵感则来自中国古代哲学家庄子《逍遥游》中对时间、自由、顺势而为的浪漫想象与表达。知名中国文化企业光线传媒去年成立了彩条屋影业,首次展示了22部电影以及18个影游IP.其中就包括以全新视角和形式打造的中国传统文化题材的《大圣闹天宫》、《深海》、《哪咤》、《姜子牙》等。动漫专家、华强方特文化科技集团高级副总裁丁亮认为,中国动漫经历了前商业化阶段、代工阶段,以及以《喜羊羊与灰太郎》和《熊出没》为代表的商业意识觉醒阶段,目前则进入以《大圣归来》和《大鱼海棠》为代表的是文化意识觉醒的阶段。“这个阶段是民族风格动漫崛起阶段。和当年的《大闹天宫》不同的是,这完全是市场化运作的结果。”他说。不过,目前中国动漫在世界上的影响力仍然偏薄弱,具有民族风格的优秀作品体量还不够大。“未来中国动漫创作要更接地气,要在兼容幷包的基础上,用中国人的思维方式表达中国人的世界观和精神境界。”广东省动漫艺术家协会主席金城说。
继去年《大圣归来》斩获9.56亿元(人民币,下同)票房,创下中国国产动漫产业票房纪录之后,今年7月上映的《大鱼海棠》,首日票房即突破7460万元,再次刷新了中国国产动画首日票房记录。《大鱼海棠》总制片人陈洁近日在第九届中国国际动画电影节上表示,这部动画片创作历时12年之久,原画工作量达15万张左右,手绘稿件整整15箱,有近4000名粉丝参与了该片的众筹拍摄。《大圣归来》、《大鱼海棠》只是近年来一系列成功的中国国产动漫作品的最新代表。在此之前,《喜羊羊与灰太狼》、《熊出没》、《十万个冷笑话》等众多动画都收获了相当不错的口碑和票房。去年,真人与动漫相结合的电影《捉妖记》票房突破24亿元,成为中国国产电影票房冠军。中国政府自2006年开始大力扶持漫画发展,近十年来,中国动漫产业取得长足进步,动漫创作越来越活跃,动漫产业链条更加完整,市场日趋繁荣。相关统计数据显示,去年中国动漫产业产值已突破1100亿元,年复合增长率达到20%,预计到2017年产值有望突破1400亿元。10月5日闭幕的第九届中国国际漫画节,是中国目前规模最大的动漫游戏产业盛会,据统计,本届盛会促成交易及潜在交易总金额逾68.93亿元。中国动漫产业开始受到资本市场的青睐。广证恒生证券研究所传媒行业研究负责人肖明亮称,中国资本市场对动漫领域的投资已显著升温。中国动漫融资事件2014年达到30起,2015年突破了80起。近一年已有超过6家动漫企业获得过亿元的融资。资金来源方面也更加多元化。此外,目前在中国新三板挂牌的动漫企业已超过50家。伴随着中国动漫产业的迅猛发展,中国动漫也开始摆脱对日韩和欧美漫画的模仿,具有中国风格、中国气派的“接地气”作品越来越多。据了解,金龙奖中国漫画大奖得主夏达的《长歌行》、聂峻的《向日葵男孩》,其价值观、故事中的人情世故完全是中国的。《大圣归来》故事取材于中国传统神话故事,虽然制作技术、叙事方法学习了好莱坞,但所表达的世界观以及人物的一举一动都是中国的。《大鱼海棠》的灵感则来自中国古代哲学家庄子《逍遥游》中对时间、自由、顺势而为的浪漫想象与表达。知名中国文化企业光线传媒去年成立了彩条屋影业,首次展示了22部电影以及18个影游IP.其中就包括以全新视角和形式打造的中国传统文化题材的《大圣闹天宫》、《深海》、《哪咤》、《姜子牙》等。动漫专家、华强方特文化科技集团高级副总裁丁亮认为,中国动漫经历了前商业化阶段、代工阶段,以及以《喜羊羊与灰太郎》和《熊出没》为代表的商业意识觉醒阶段,目前则进入以《大圣归来》和《大鱼海棠》为代表的是文化意识觉醒的阶段。“这个阶段是民族风格动漫崛起阶段。和当年的《大闹天宫》不同的是,这完全是市场化运作的结果。”他说。不过,目前中国动漫在世界上的影响力仍然偏薄弱,具有民族风格的优秀作品体量还不够大。“未来中国动漫创作要更接地气,要在兼容幷包的基础上,用中国人的思维方式表达中国人的世界观和精神境界。”广东省动漫艺术家协会主席金城说。
创造了史上最高国产动画电影票房纪录的《西游记之大圣归来》,日前获得延期放映一个月的待遇。这意味着,《大圣归来》总票房将继续水涨船高,对于参与影片投资的89位众筹投资人来说,不啻为一个最直接的红利。继《大圣归来》后,另一部国产动画电影《阿飞向前冲》也在近期推出众筹项目,并成为上海首部众筹动画电影。影视“众筹”概念渐渐浮出水面,开始为大众所熟悉。对于一部电影来说,众筹究竟是行之有效的启动“模式”,还是雷声大雨点小的“噱头”,尚待验证。89个投资人包场逾200场如果仔细看《大圣归来》的片尾,会发现一长串“众筹出品人”的名字。根据公开的数据显示,这89位众筹投资人合计投入了780万元,投资周期大约为一年。按照影片上映15天时就已斩获6亿元票房计算,780万元的投资成本兑付时预计可以获得本息约3000万元。而随着放映时间的延长,影片票房继续增加,收益也将继续增加。和《大圣归来》影片总投资成本的1.2亿元相比,780万元几乎是“杯水车薪”。然而,这89个投资人却给 《大圣归来》 带来了远超过780万元的更多价值。影片上映之初,89个众筹投资人光包场就超过了200场,而有实力的部分投资人在北京、上海等地为该片提供了长时间的免费户外广告。在业内人士看来,促使《大圣归来》口碑暴涨的网络“自来水”现象,也在很大程度上归因于这一众筹模式:这批人数众多的众筹投资人,显然是最自发推销影片的网络“水军”。今年众筹“风”愈刮愈猛《大圣归来》 并不是国内第一个吃螃蟹的动画电影。今年年初上映的大电影《十万个冷笑话》,被认为是国内最早“玩”众筹的电影。《十万个为什么》 在2013年通过网络平台发起众筹,在不到半年的时间内,吸引了超过5000位电影微投资人,筹集到超过137万元的投资。在它之后,一向“高高在上”的电影众筹模式渐成风潮。仅仅是同年,就有超过100部国产影视作品通过众筹平台成功募集到制作费用。到了今年,这股“众筹”风更是风势强劲。2015年2月,一部根据岳飞童年故事改变的沪产动画片《阿飞向前冲》,在网络众筹平台上以200万元20分钟被秒杀的速度,刷新了中国动画片的众筹纪录。制片人车莉在众筹之后大呼:“不敢相信,我们居然创造了历史。”值得一提的是,在《阿飞向前冲》之前,还从未有一部动画电影在创意阶段就得到了大众的参与。近日,已顺利进入中期制作的《阿飞向前冲》更是登陆京东众筹,投资者可以看到完整的制作背景、幕后故事等,并据此选择88元至5万元不等的支持额度。按照说明,300元及以上的支持者名字将出现在片尾字幕中,5万元的支持者将有权成为荣誉出品人及可建立产品植入合作或品牌合作等合作内容,包括“参加首映礼”。参与众筹基本是玩票性质尽管有着《大圣归来》《十万个冷笑话》等影片的成功案例,但“众人拾柴火焰高”的众筹模式并没有被业界一致看好。在不少业内人士看来,影视众筹从整体来说依然有风险较大、回报率较低的问题。首当其冲的是影视项目的不可预期性。网贷天眼研究员陈宇杰认为,影视众筹的一个问题是未来上线的时间没有办法预期。他以2013年发起众筹的动画片 《大鱼海棠》为例,“因其预告片在首尔国际动漫节获得最佳技术奖而获得众多粉丝支持,在某众筹网站上筹得150万元的投资,参与人数达数千人。然而主创团队屡次跳票,电影档期一推再推上映无期。”此外,影视众筹并不直接等同于实现投资人的“股权认筹”、“收益与票房直接挂钩”。以《十万个冷笑话》 为例,最低筹款档次定为32元,最高是10万元。相应回报设定成与资助档次匹配的物品,如资助32元的回报是一张电影DVD,52元则多得两张卡贴。事实上,尽管国产票房一路猛涨,但能盈利的国产电影在数量众多的立项影片中依然属于凤毛麟角。一位电影制片人告诉记者:“如果你参与了一部电影的众筹,最好不要抱着盈利的心态,基本就是玩票性质。”
创造了史上最高国产动画电影票房纪录的《西游记之大圣归来》,日前获得延期放映一个月的待遇。这意味着,《大圣归来》总票房将继续水涨船高,对于参与影片投资的89位众筹投资人来说,不啻为一个最直接的红利。继《大圣归来》后,另一部国产动画电影《阿飞向前冲》也在近期推出众筹项目,并成为上海首部众筹动画电影。影视“众筹”概念渐渐浮出水面,开始为大众所熟悉。对于一部电影来说,众筹究竟是行之有效的启动“模式”,还是雷声大雨点小的“噱头”,尚待验证。89个投资人包场逾200场如果仔细看《大圣归来》的片尾,会发现一长串“众筹出品人”的名字。根据公开的数据显示,这89位众筹投资人合计投入了780万元,投资周期大约为一年。按照影片上映15天时就已斩获6亿元票房计算,780万元的投资成本兑付时预计可以获得本息约3000万元。而随着放映时间的延长,影片票房继续增加,收益也将继续增加。和《大圣归来》影片总投资成本的1.2亿元相比,780万元几乎是“杯水车薪”。然而,这89个投资人却给 《大圣归来》 带来了远超过780万元的更多价值。影片上映之初,89个众筹投资人光包场就超过了200场,而有实力的部分投资人在北京、上海等地为该片提供了长时间的免费户外广告。在业内人士看来,促使《大圣归来》口碑暴涨的网络“自来水”现象,也在很大程度上归因于这一众筹模式:这批人数众多的众筹投资人,显然是最自发推销影片的网络“水军”。今年众筹“风”愈刮愈猛《大圣归来》 并不是国内第一个吃螃蟹的动画电影。今年年初上映的大电影《十万个冷笑话》,被认为是国内最早“玩”众筹的电影。《十万个为什么》 在2013年通过网络平台发起众筹,在不到半年的时间内,吸引了超过5000位电影微投资人,筹集到超过137万元的投资。在它之后,一向“高高在上”的电影众筹模式渐成风潮。仅仅是同年,就有超过100部国产影视作品通过众筹平台成功募集到制作费用。到了今年,这股“众筹”风更是风势强劲。2015年2月,一部根据岳飞童年故事改变的沪产动画片《阿飞向前冲》,在网络众筹平台上以200万元20分钟被秒杀的速度,刷新了中国动画片的众筹纪录。制片人车莉在众筹之后大呼:“不敢相信,我们居然创造了历史。”值得一提的是,在《阿飞向前冲》之前,还从未有一部动画电影在创意阶段就得到了大众的参与。近日,已顺利进入中期制作的《阿飞向前冲》更是登陆京东众筹,投资者可以看到完整的制作背景、幕后故事等,并据此选择88元至5万元不等的支持额度。按照说明,300元及以上的支持者名字将出现在片尾字幕中,5万元的支持者将有权成为荣誉出品人及可建立产品植入合作或品牌合作等合作内容,包括“参加首映礼”。参与众筹基本是玩票性质尽管有着《大圣归来》《十万个冷笑话》等影片的成功案例,但“众人拾柴火焰高”的众筹模式并没有被业界一致看好。在不少业内人士看来,影视众筹从整体来说依然有风险较大、回报率较低的问题。首当其冲的是影视项目的不可预期性。网贷天眼研究员陈宇杰认为,影视众筹的一个问题是未来上线的时间没有办法预期。他以2013年发起众筹的动画片 《大鱼海棠》为例,“因其预告片在首尔国际动漫节获得最佳技术奖而获得众多粉丝支持,在某众筹网站上筹得150万元的投资,参与人数达数千人。然而主创团队屡次跳票,电影档期一推再推上映无期。”此外,影视众筹并不直接等同于实现投资人的“股权认筹”、“收益与票房直接挂钩”。以《十万个冷笑话》 为例,最低筹款档次定为32元,最高是10万元。相应回报设定成与资助档次匹配的物品,如资助32元的回报是一张电影DVD,52元则多得两张卡贴。事实上,尽管国产票房一路猛涨,但能盈利的国产电影在数量众多的立项影片中依然属于凤毛麟角。一位电影制片人告诉记者:“如果你参与了一部电影的众筹,最好不要抱着盈利的心态,基本就是玩票性质。”
自9月30日起,广州再次进入动漫产业氛围——第九届中国国际动画电影节相关活动如中国动漫金龙奖颁奖、“走近海上丝绸之路”主题漫画展、第十届中国漫画家大会等陆续上演。10月5日,漫画节动漫游戏展闭幕,组委会统计数据显示,入场观众合计22.5万人次,比2015年增长12.5%,今年首次设立的漫画节专业展共促成交易及潜在交易近69亿元。金龙奖:把握动漫发展脉搏“每年的金龙奖都有新变化,我们一直随着时代的发展而进步。”金龙奖创始人、漫友品牌创办人金城向记者阐释了今年金龙奖的宗旨与要义,“本届金龙奖的主题是‘走心’,通俗点说就是要评选出有真心、有情怀的好作品。”从2004年的第一届至今,金龙奖已走过整整13年,评奖范围也从纯漫画作品扩展到了电视动漫、网络动画、漫画等领域。今年的金龙奖在原有奖项的基础上又有了新的变化和发展:除了新增最佳动漫表情奖与最佳网络人气奖两个奖项之外,颁奖典礼上,金龙奖组委会宣布正式启动国内首个评估原创动漫综合竞争力的动态指标体系——中国二次元指数。该指数的诞生可谓顺应时势。近年来,随着动漫产业快速发展,资本对动漫日趋青睐。不过,在产业模式尚不健全的情况下,资金的大量涌入容易扰乱市场,而IP评估体系的不完善也容易产生乱象,所以,动漫产业急需建立一个客观公正的第三方监测评估体系。“我们希望中国二次元指数能成为系统化反映我国二次元泛娱乐作品质量、市场情况、用户关注度、行业景气度变化的晴雨表,通过指数的比较与数据的分析,促进动漫产业的可持续发展。”金城告诉记者,金龙奖组委会还将构筑动漫产业咨询服务体系,通过微信、微博等平台组成的自媒体矩阵,定期发布市场观察、资讯剖析、产业调研报告等,为业界按需提供数据整理、定制化指数监测及价值分析等参考信息。IP产业化的创新之路创新与融合是推动动漫产业繁荣发展的不竭动力,随着我国整体经济实力的不断增强,中国动漫产业正在打破文化产业固有模式,创造出更加丰富多样的产品形态和服务形式,最终将进入以互联网为核心,跨形态、跨媒介、跨行业融合发展的大动漫时代。而在大动漫时代,动漫IP的开发利用是一个绕不开的话题。因此,本届漫画节高端论坛将主题定为“IP产业化的创新之路”,邀请业内专业人士分享成功案例与经验,共同探索如何深入挖掘漫画、动画以及游戏等产品的创意价值。“《大鱼海棠》的灵感来源于庄子的《逍遥游》,我们希望通过浪漫的手法表达出对时间、自由的思考。在电影的整个创作过程中,导演一直强调为观众创作,用心对待观众才是最重要的。”动画电影《大鱼海棠》的总制片陈洁在论坛上分享了幕后的苦辣酸甜,她坦言,“融资的过程漫长而辛酸,但在这个过程中我们一直都在沉淀和创作,反复对内容进行推敲、重构。每个IP成功的背后都有很多汗水和泪水,优质的内容才是支撑其不断发展和创新的基石。”“中国动漫产业呈现出一种跨越式发展的态势,我们直接进入了网游时代,很多优秀的漫画作品被改编成游戏,并且取得不错的成效。此外,在电影领域,动漫也成为IP源头,丰富了中国电影市场。”第一财经商业数据中心首席数据分析师杨钦带着《中国原创动漫大数据报告》来到了这次漫画节高端论坛。他认为,中国动漫产业的生态圈已经逐渐完善,从内容制作到衍生品的开发,整个动漫产业链蕴藏着无限的商业潜力,至于未来如何发展,可以借鉴日漫和美漫的发展模式,再结合中国的具体国情,探索出一条有中国特色的动漫产业发展之路。突破原创动漫的发展瓶颈本届漫画节除了对过去一年里动漫发展成果进行整理与展示之外,也对如何突破原创动漫的发展瓶颈进行了研究和讨论。法国亚欧洲际影视制作传媒机构创始人姚国强希望漫画家能够拥有更加开阔的眼界,“在创作过程中将自己的思路放开,不仅仅局限于中国本土文化,完全可以大胆想象、大胆创作,吸取国外优秀文学作品、艺术作品的长处和经验,以此来寻找灵感,丰富内容。”而快看漫画创始人陈安妮则表示,整个社会对漫画的正视和看重是原创漫画发展不可或缺的一个动力,“很多漫画从业者或漫画公司认为漫画更重要的是画工、画面、制作等方面,其实并不正确。漫画不分国界、肤色和年龄,它本质上是文学作品,因此故事性、剧情才是漫画作品的核心。我们要更加重视故事和剧情,才能不断创作出优秀的漫画作品。”爱奇艺公司高级副总裁耿聃皓从平台和内容两方面对原创漫画的发展进行了解读,“从当前时代发展的潮流来看,一个优秀的作品无论是小说还是漫画,要想做得更好,需要朝影视方面发展,因为影视作品更加直观,它的视觉、听觉享受更加丰富、立体。所以,我们希望漫画家在创作时尽可能多考虑将来改编的问题。其实,漫画比小说在创作上更靠近影视,它从一开始就需要有故事大纲,作者要进行分镜,以导演的思路进行创作。”耿聃皓相信,在不远的将来,漫画将成为中国影视产业中一个重要的IP源头。
自9月30日起,广州再次进入动漫产业氛围——第九届中国国际动画电影节相关活动如中国动漫金龙奖颁奖、“走近海上丝绸之路”主题漫画展、第十届中国漫画家大会等陆续上演。10月5日,漫画节动漫游戏展闭幕,组委会统计数据显示,入场观众合计22.5万人次,比2015年增长12.5%,今年首次设立的漫画节专业展共促成交易及潜在交易近69亿元。金龙奖:把握动漫发展脉搏“每年的金龙奖都有新变化,我们一直随着时代的发展而进步。”金龙奖创始人、漫友品牌创办人金城向记者阐释了今年金龙奖的宗旨与要义,“本届金龙奖的主题是‘走心’,通俗点说就是要评选出有真心、有情怀的好作品。”从2004年的第一届至今,金龙奖已走过整整13年,评奖范围也从纯漫画作品扩展到了电视动漫、网络动画、漫画等领域。今年的金龙奖在原有奖项的基础上又有了新的变化和发展:除了新增最佳动漫表情奖与最佳网络人气奖两个奖项之外,颁奖典礼上,金龙奖组委会宣布正式启动国内首个评估原创动漫综合竞争力的动态指标体系——中国二次元指数。该指数的诞生可谓顺应时势。近年来,随着动漫产业快速发展,资本对动漫日趋青睐。不过,在产业模式尚不健全的情况下,资金的大量涌入容易扰乱市场,而IP评估体系的不完善也容易产生乱象,所以,动漫产业急需建立一个客观公正的第三方监测评估体系。“我们希望中国二次元指数能成为系统化反映我国二次元泛娱乐作品质量、市场情况、用户关注度、行业景气度变化的晴雨表,通过指数的比较与数据的分析,促进动漫产业的可持续发展。”金城告诉记者,金龙奖组委会还将构筑动漫产业咨询服务体系,通过微信、微博等平台组成的自媒体矩阵,定期发布市场观察、资讯剖析、产业调研报告等,为业界按需提供数据整理、定制化指数监测及价值分析等参考信息。IP产业化的创新之路创新与融合是推动动漫产业繁荣发展的不竭动力,随着我国整体经济实力的不断增强,中国动漫产业正在打破文化产业固有模式,创造出更加丰富多样的产品形态和服务形式,最终将进入以互联网为核心,跨形态、跨媒介、跨行业融合发展的大动漫时代。而在大动漫时代,动漫IP的开发利用是一个绕不开的话题。因此,本届漫画节高端论坛将主题定为“IP产业化的创新之路”,邀请业内专业人士分享成功案例与经验,共同探索如何深入挖掘漫画、动画以及游戏等产品的创意价值。“《大鱼海棠》的灵感来源于庄子的《逍遥游》,我们希望通过浪漫的手法表达出对时间、自由的思考。在电影的整个创作过程中,导演一直强调为观众创作,用心对待观众才是最重要的。”动画电影《大鱼海棠》的总制片陈洁在论坛上分享了幕后的苦辣酸甜,她坦言,“融资的过程漫长而辛酸,但在这个过程中我们一直都在沉淀和创作,反复对内容进行推敲、重构。每个IP成功的背后都有很多汗水和泪水,优质的内容才是支撑其不断发展和创新的基石。”“中国动漫产业呈现出一种跨越式发展的态势,我们直接进入了网游时代,很多优秀的漫画作品被改编成游戏,并且取得不错的成效。此外,在电影领域,动漫也成为IP源头,丰富了中国电影市场。”第一财经商业数据中心首席数据分析师杨钦带着《中国原创动漫大数据报告》来到了这次漫画节高端论坛。他认为,中国动漫产业的生态圈已经逐渐完善,从内容制作到衍生品的开发,整个动漫产业链蕴藏着无限的商业潜力,至于未来如何发展,可以借鉴日漫和美漫的发展模式,再结合中国的具体国情,探索出一条有中国特色的动漫产业发展之路。突破原创动漫的发展瓶颈本届漫画节除了对过去一年里动漫发展成果进行整理与展示之外,也对如何突破原创动漫的发展瓶颈进行了研究和讨论。法国亚欧洲际影视制作传媒机构创始人姚国强希望漫画家能够拥有更加开阔的眼界,“在创作过程中将自己的思路放开,不仅仅局限于中国本土文化,完全可以大胆想象、大胆创作,吸取国外优秀文学作品、艺术作品的长处和经验,以此来寻找灵感,丰富内容。”而快看漫画创始人陈安妮则表示,整个社会对漫画的正视和看重是原创漫画发展不可或缺的一个动力,“很多漫画从业者或漫画公司认为漫画更重要的是画工、画面、制作等方面,其实并不正确。漫画不分国界、肤色和年龄,它本质上是文学作品,因此故事性、剧情才是漫画作品的核心。我们要更加重视故事和剧情,才能不断创作出优秀的漫画作品。”爱奇艺公司高级副总裁耿聃皓从平台和内容两方面对原创漫画的发展进行了解读,“从当前时代发展的潮流来看,一个优秀的作品无论是小说还是漫画,要想做得更好,需要朝影视方面发展,因为影视作品更加直观,它的视觉、听觉享受更加丰富、立体。所以,我们希望漫画家在创作时尽可能多考虑将来改编的问题。其实,漫画比小说在创作上更靠近影视,它从一开始就需要有故事大纲,作者要进行分镜,以导演的思路进行创作。”耿聃皓相信,在不远的将来,漫画将成为中国影视产业中一个重要的IP源头。