从《大圣归来》到《大鱼海棠》，近年来，中国本土优秀动漫产业作品不断涌现。在刚结束的第六届天津滨海国际文化创意展交会上，专家表示，中国动漫业经济效益已超千亿元规模，社会投资热度高。围绕动漫业，多个产业正加速融合、创新，带动文化消费成为新的经济增长点。作为２０１６全国大众创业万众创新活动周内容之一，第六届天津滨海国际文化创意展交会近日在天津未来科技城渤龙湖创意街区举办。动漫业的发展成为本届展会关注的焦点。文化部文化产业司动漫处处长马力说，２００６年４月，国务院出台推动动漫业发展的相关计划，中国动漫从此在全国范围内实现全面布局、快速发展。“经历了１０年的进程，如今国外动漫产品充斥本土市场的局面得到了根本改变，体现中国精神、承载中国价值的优秀国产动漫作品层出不穷。”马力认为。动漫产业对于文化消费的拉动初显成效。《大圣归来》实现票房９．５６亿元，刷新中国动画票房纪录。在赢得良好观众口碑的同时，也从市场层面被认可。还有一批国产优秀动漫走出荧屏，进入文具、图书、服装等更多领域，实现了从创意、形象到产品的飞跃。当前，动漫产业作为文化产业中最具生机和活力的一部分，正面临着新的发展形势。咪咕文化科技有限公司企业运行事业群副总裁李军等业内人士分析，从内容看，动漫的主要消费人群已经从低幼龄儿童转变到青少年。同时，动漫产业创新实现从技术到商业模式、营销手段、传播手段的全方位创新，数字技术和文化创意在动漫领域实现了完美融合。这些都为动漫业的发展注入了新的动力。近年来，围绕ＩＰ（知识产权）开发，动漫正日益与文化、影视、音乐、游戏等结合在一起。一些动漫表现手法和创造语言还广泛运用到ＶＲ、ＡＲ、电子商务，乃至医疗、体育、农业、旅游。动漫与实体经济融合，提高了传统经营附加值，更诞生了新业态。正是基于动漫的广泛社会基础，故宫也开始利用动漫创新宣传思路，弘扬传统文化。故宫文化传媒有限公司总经理刘辉表示：“故宫是世界文化遗产，也是中国最热门的旅游景点。为让更多年轻人了解和喜爱，近几年，我们开始用萌猫等形象宣传推介故宫，已经收到了不错的传播成效。”北京若森数字科技有限公司ＣＯＯ吴震认为，拥有足够社会知晓度的ＩＰ与平台相结合，动漫产业未来发展潜力无限。“如果说过去１０年是中国动漫业发展的１．０时代，那么今后动漫产业的主要任务就是转型升级，进入到内容创新、融合并举发展的中国动漫产业２．０时代。”马力表示，这还需要国家产业政策扶持以及相关行业的共同努力，真正创造出有国际影响力的动漫形象，使动漫业具备持续的生命力。

《大鱼海棠》和《摇滚藏獒》均是影视巨头在开拓动漫电影市场的野心之作今夏动漫电影扎堆，15部定档7、8月，影视巨头光线传媒与华谊兄弟更首度在动漫电影类型片上交锋。去年暑期档，《大圣归来》以黑马之姿揽下10亿元票房，国产动漫电影今年能否再造票房神话？根据艺恩数据显示，今年一季度，国内动漫电影票房已达到2015年全年动漫电影票房（44.1亿元）的67%，预计今年动漫电影票房将超百亿。光线华谊同日PK分别由光线传媒、华谊兄弟打造的《大鱼海棠》和《摇滚藏獒》，双双定档于7月8日，这意味着，在动漫电影这一类型片上，两大影视巨头即将正面PK。显然，《大鱼海棠》和《摇滚藏獒》均是影视巨头在开拓动漫电影市场的野心之作。在错过《大圣归来》后，2015年10月，光线火速成立彩条屋影业，发展动画电影。《大鱼海棠》由彼岸天、光线影业、彩条屋影业联合出品，是光线布局动漫产业后的首款重磅作品。光线传媒董事长王长田多次为其站台，称“可能是中国动画片的里程碑”。《大鱼海棠》带有浓郁的中国风，其创意据称源自《庄子·逍遥游》，由梁旋、张春执导，创作时间跨越12年。与《大圣归来》相似，历经经费不足、众筹千万元等波折。《摇滚藏獒》是一部中国式的好莱坞动漫电影，影片由华谊兄弟、漫动时空、时代天骄、梦幻工厂共同出品。剧本改编自音乐人郑钧的原创漫画，讲述一只小藏獒进入大城市追逐摇滚梦想的故事。制作则交给好莱坞制作团队，历时六年打造完成。上市公司竞相布局国产动漫电影的突破，与各大影视公司积极布局密不可分。奥飞娱乐自2009年上市起即着手布局动漫全产业链，目前已形成以IP为核心，涵盖消费品、玩具、媒体、授权、游戏与电影等领域的多元产业格局。2015年8月，奥飞娱乐通过收购原创漫画网站有妖气，布局全年龄层动漫市场。公司目前运作的电影项目包括由有妖气人气漫画改编的《十万个冷笑话二》、《端脑》、《镇魂街》等。光线传媒与华谊兄弟在动漫电影领域也动作频频。其中，光线传媒先后投资多家动漫公司，公布了22部动漫超级片单和18款游戏开发计划。2016年动漫电影方面还将推出《大圣闹天宫》、《深海》、《暴走漫画》、《我叫MT》、《梦幻西游》等多部人气IP作品上映。今年3月，华谊兄弟投资设立全资子公司华谊兄弟点睛动画有限公司，以期开发、制作国际一流水准的动画及特效电影。此外，长城动漫、骅威股份、凯撒股份等多家上市公司也在积极布局包括动漫在内的泛娱乐产业链。实际上，动漫电影之于各大影视公司，不全然是票房收益，围绕动漫产生的衍生品价值，实则更具诱惑。譬如，在阐述投资动漫产业的逻辑时，光线传媒就表示：“动画片真正价值在于，后续电影的运作成本是不断降低的，动画电影IP的游戏授权、网络授权、甚至主题公园等的授权费非常可观。”王长田曾举例：“美国市场上1块钱真人电影票房可能有3-5块衍生收入，而1块钱动画票房可能产生10块钱衍生收入。”不过，即便有资本大力加持，动漫产业快速发展背后仍有“痛点”。在艺恩合伙人侯涛看来，由于动漫作品的规划、开发及运营等产业链较长，涉及关联服务业态较多，需要整合多方资源，开发周期较长，在一定程度上影响了企业投资的积极性。从行业角度看，国内动漫产业尚不健全，动漫制作公司对玩具公司有较高依赖性，自身造血能力不足。且多数动漫公司规模小、制作能力不足，部分以海外代工为主，没有自有原创IP，均影响了产业的发展。侯涛认为：“未来动漫产业或泛娱乐产业必须以培育大公司为抓手，通过整合资源及借助资本力量实现IP创作的产业链服务才有空间。”

在第九届中国国际影视动漫版权保护和贸易博览会上，中国动漫界带来众多脑洞大开的惊艳之作，将动漫天马行空的浪漫本性表现得淋漓尽致。这些科技之美、创新之美令人遐想，技术创新能否给中国动漫提速，国漫在新领域能否实现快速赶超呢？中国动漫真会玩！在漫博会“动感金羊”优秀作品扶持计划中，广州黑白文化娱乐有限公司创作的《保卫家园》惊呆了一众评委。台湾动漫画推广协会理事长苏微希说：“互动游戏还可以这样玩，简直太棒了！”《保卫家园》是一个小朋友打怪兽的游戏，它采用了虚拟和实体结合的玩法，小朋友用球往虚拟的厨房里打四处作怪的小怪兽，是动画与高科技的跨界创新。VR/AR是今年漫博会的一大亮点内容，让体验者直呼过瘾。除了互动娱乐，现在大家甚至还可以通过VR看房。在VR里面,我们可以去到任何一个想去的房间,不同楼层的风景也可以在屏幕上看得清清楚楚。创新不止体现在新领域，在传统的动漫衍生品开发上，人工智能和技术创新也使得玩具充满魔力。广州灵动创想文化科技有限公司带来了植入智能NFC芯片的魔幻陀螺，扫一下二维码，小朋友可以突破时空的限制，和各地的爱好者一起比拼手艺，交流互动。技术创新加速跑？技术创新已经成为当下社会发展的强大引擎，也为中国动漫产业发展开辟了全新领域。能否借助技术赶超，使中国动漫拉近与日美等动漫强国的距离成为业界关注的焦点。美国新泽西州罗格斯大学美术系教授谭力勤展示了美国动漫界正在研究的VR360度全景新技术、4D智能打印，以及纳米动画，这些创新的技术与材料给动漫的表现形式带来了革命性的变化。“这些技术的研究和开发刚刚起步，中国可以在这方面迎头赶上，正如中国在无人机技术上处于世界领先地位一样。要摆脱永远追赶世界动漫强国的状态，技术创新应该是一个突破口。”谭力群说。记者了解到，当前我国的动漫制作软件几乎全部为国外进口, CG技术（利用计算机进行视觉的设计和生产）的硬件技术也比较落后,动漫技术上我们与世界同行的差距尤为突出｡《熊出没》出品方、华强方特文化科技集团高级副总裁丁亮表示，华强非常渴望突破硬件的短板，希望能自主研发动漫制作技术。传统与创新各有精彩继《大圣归来》《大鱼海棠》之后，《大护法》也收获了市场满满的点赞，三个影片被誉为原创动漫的“三大”旗手，成为中国动漫继续前行的精神鼓舞。《大护法》从制作技术上讲，没有过多的采用新科技，仍以二维为主。《大护法》的导演杨志刚还戏称“觉得质量太差，毕竟成本太低了”。但是从《大护法》的成功来看，杨志刚认为，能实现逆袭，原因无他，只是专注的将心中的好故事说出来，心无旁骛。同样的专注也体现在深圳的原创动漫品牌“卷卷”上，在本届漫博会上卷卷找到了合作方，将品牌进一步产业化。卷卷出品方深圳市鼎成品牌顾问有限公司总经理张燕说：“公司虽然2009年就成立，但我们用了6年的时间来等待卷卷的成长，让主创人员自由发挥，不追求立即收回商业价值。因为用心做出好的作品，才具有真正的生命力。”广州美术学院教授陈赞蔚认为，中国动漫的发展，应该是技术与编剧兼顾的。“不可否认，目前动画制造使用的基本上是国外的软件，我们在技术上有待提升。但是同时，我们依然渴求要讲好故事。”传统与创新，无论选择哪一条路，中国动漫都希望能沉下心做精品。广州动漫行业协会会长金城谈起访问梦工厂时的经历，他遇到了《功夫熊猫》的动画总监，“我问《功夫熊猫4》什么时推出啊，对方回答说，因为脚本不成熟，所以无限期。中国动漫要学习这一点，不做快餐文化，要打磨出有文化价值的好作品。”

动漫产业一直是我国的弱势产业，一直以来都依靠国家政策的扶持。然而在国家与地方的补贴下，我国动漫并没有得到良好的发展。由于此前的扶持计划直接与播放平台、产量挂钩，进而造成了我国动漫从业者一味追求产量，甚至超过了动漫产业极为成熟的日本。但是在政策的扶持下，我国动漫产业依旧未能崛起，并没有什么优秀的作品出现，甚至整个产业被概括为“一群羊和两头熊”的舞台。显然，《熊出没》跟《喜洋洋与灰太狼》并不是特别好的动漫作品，却能够在我国文与产业大行其道，从另一方面反应出我国动漫产业根基不稳的现状。如今由于补贴政策的改变，整个产业一拥而上的局面正在消退，不管是作品数量还是从业者的人数都锐减。不过，这对动漫产业来说也是一件好事，有利于行业的成熟，能够坚守下来的，都是我国动漫产业的真正财富。不过不可否认，我国动漫产业在经过了几番起伏之后，出现了不少好的作品。《大圣归来》、《大鱼海棠》等，都是动漫产业的代表。但是从目前我国动漫产业的商业模式上来看，似乎依旧处于摸索阶段。《大圣归来》虽然票房不错，但是在衍生品开发上却未能及时跟进;而名气不如《大圣归来》的《年兽大作战》却凭借手游获利不少。总体来看，我国动漫产业依旧需要懂市场运作、有专业素养的人才来引领潮流;同时，也需要大量的类似于方特这样的资本来推动。只有打通我国动漫产业的利益链条，在上下游市场开发上做出清晰的规划，才能让行业健康发展。据前瞻产业研究院《中国动漫产业报告》的统计，目前我国动漫产业用户规模不断扩大，目前已经2亿人，为我国动漫产业的发展奠定了坚实的市场基础。资料来源：前瞻产业研究院整理从动漫行业的产业布局来看，可以大概分为三个部分：创作者、投资者与市场。不过这三个要素各有各的问题，制约着我国动漫产业的发展。例如创作者不了解市场，投资者认识不到主创价值，动漫类型片市场的不成熟等等。这几个因素，让我国动漫产业除了无法出具综合评价较高的作品，对于周边产品的开发更是无从谈起。

国际在线广东频道报道（陈伟赞丘玉梅）：在广州私人动漫博物馆——JC动漫馆，笔者见到了来自新西兰的动漫精英安吉拉女士(Angela Littlejohn)，她说，这次广东之行，除了热情友好的人民，还有丰富的美食，以及具有中国特色的动漫文化产业，让她感觉到很震撼。安吉拉(Angela Littlejohn)是新西兰动漫界的精英，她所带的团队，与国际动漫界有着广泛的合作，并给国际同行留下很棒的口碑。她说，这是她第一次来到中国广东，也是第一次参加中国的动漫展会，感觉很震撼！在广东，她了解到了中国特有的民族文化，了解到中国在动漫产业发展的政策，了解到中国动漫IP市场潜力、结识中国动漫界的精英同行。安吉拉表示，这次广东之行，更深刻感受到中国动漫成熟的产业链条，也让她更加坚定与中国企业合作的长远战略目标。此外，本次中国国际影视动漫版权保护和贸易博览会主体专业活动的执行方——广州动漫行业协会的周到、细致、专业的服务，更让她震撼。安吉拉很希望这支团队能加入她们新西兰和中国合拍的项目中，助力《太空学院》的发展。安吉拉介绍，JC动漫馆之行，终身难忘。在广州，有这样一个动漫馆，你能在这里欣赏到《大闹天宫》《葫芦娃》《三毛流浪记》等国产动画片，甚至还能有幸领略到珍贵的水墨动画《山水情》原画手稿、多幅《黑猫警长》原画手稿等。这些动画作品，都是中国动漫昔日辉煌的见证和中国动漫史上熠熠生辉的宝石。她说，在广州探访中国第一个私人动漫博物馆——JC动漫馆，和馆长金城先生一起回顾中国动漫的发展历程，了解中国经典动漫代表作品的背后故事与文化内涵，在感慨中国传统文化博大精深的同时，领悟到“中国元素”是中国动漫取之不尽用之不竭的宝贵财富。安吉拉表示，广东给她的第一印象是：中国人很友善很踏实，美食很丰富。对于中国文化，她表示，中国几千年的传统文化非常值得传承和发扬，中国可以学习借鉴国外先进的技术和创意，但必须保持中国原本的传统文化。这样才能创作出具有中国特色的作品。安吉拉说，来中国前学的第一句中国话就是“男朋友”，原本的愿望是找个中国男朋友。然而这次中国行，在广东，她找了很多可爱可敬的中国“男朋友”和“女朋友”，和男女朋友们在JC动漫馆渡过一个终身难忘的夜晚，在这里深刻感受到中国朋友的热情、踏实、温暖。安吉拉动情地表示，动漫无国界，中国就是她人生的另一个家，而JC动漫馆是她人生最为重要的动漫之家，感恩中国著名漫画家金城老师、上海美术制片厂厂长郑虎老师、广东开放大学动漫学院院长范旭、《大鱼海棠》导演梁旋以及她的合作伙伴世纪华文的团队们。中国，我一会再回来的。

《大鱼海棠》海报在光线传媒25日举行的2015年度业绩说明会上，公司董事长兼总经理王长田介绍，光线的目标是做国内最大的动漫电影公司，目前投资了15家左右动漫公司，不管从产量还是影片质量都处于国内领先地位。王长田透露，今年将会有3部高品质动画片上映，包括《大鱼海棠》、《精灵王座》和《我叫MT》，目前有10部左右动画片正在制作中。他表示，动漫电影的制作周期比真人电影长，成本因片而异，总体来说低于大制作真人电影。毛利率取决于影片的票房和版权销售状况，高票房动画片利润率确实比较高。王长田还介绍，公司目前有50部左右的电影、电视剧、网剧正在研发和制作中，另有5款游戏产品、3部话剧作品以及VR/AR设备、视频网站等在研发中。关于公司的电视业务，财务负责人王牮表示，只保留了盈利的颁奖礼，其他的节目已经停止制作。王牮称，光线的收入主要来源于电影票房和版权销售以及电视剧和网剧，衍生品、投资、互联网和游戏预计都会有较大增长。