以阿里、腾讯为代表的互联网势力在电影产业开始谋划布局去年6月，博纳影业总裁于冬在上海电影节预言，未来电影公司都将为BAT打工，一石激起千层浪，从此舆论将BAT牢牢地打上了颠覆者的标签，任何有关互联网势力入局电影业的消息，都难逃“颠覆”的定论。在属于“未来”的这一年里，BAT的阴影黑压压地笼罩在传统电影产业头上，一方面以阿里巴巴、腾讯为代表的互联网势力在电影产业落下重子无数，另一方面如华谊兄弟、光线影业这些传统电影企业又频频转身热情拥抱BAT的入局——大势不可逆，BAT在移动互联网方面几乎已经可以连接一切的情况下，需要电影无论作为内容还是作为消费场景尽快融入自己的“天罗地网”。 那么，BAT到底在这一年里做了些什么？他们能够为中国电影做些什么呢？他们真的是颠覆者吗？本文仅以阿里巴巴和腾讯为代表做讨论，原因在于在电影产业布局方面，百度在各种迹象上都显示出尚未完全发力。一方面百度去年出师不利，在百度有戏这款类似于娱乐宝的娱乐众筹产品上摔在了《黄金时代》，随后偃旗息鼓、养精蓄锐。而收购了糯米后，百度顺势将在线选座直接置入了手机百度内，并在去年年末奋力出击电影票在线选座，但看上去尚未有显著的成绩，在这个市场后发的手机百度破局并不那么容易；有消息称，今年年初百度成立了影业部门，团队与业务以原糯米为主，但至今该部门的方向和策略均尚不明朗。 过去这一年，阿里和腾讯都做了些什么？而阿里与腾讯不仅在各自的战略逻辑和策略路径上“春风得意马蹄疾”，而且还多有交集，不仅有针锋相对，也还有携手同行。 阿里自2014年至今，产品层面有娱乐宝、淘宝电影、视觉云诞生，所提供的服务分别指向了电影产业的融资、营销、发行和后期制作，其中视觉云的合作方瑞云科技在2014年还是腾讯云的全球合作伙伴，但时隔半年后，前者就在杭州与阿里紧紧牵手了。在资本动作方面，阿里于去年年中完成了对文化中国的收购，并更名为阿里影业，阿里集团将其定位为“在文化产业布局的战略旗舰”。值得注意的是，收购前腾讯恰是文化中国的战略投资者，于2011年10月购入了文化中国8%的股份。在阿里将文化中国收入囊中后，腾讯也只得黯然清场退出。2014年11月，阿里与腾讯共同参与了华谊兄弟的定增，两家巨头分别齐头并进地以8.08%的持股比例并列成为华谊兄弟的第二大股东。2014年3月，阿里购入光线传媒8.8%的股份，成为其第二大股东。2015年4月，阿里影业在集团平台架构的调整中收获了娱乐宝和淘宝电影，并以8.3亿元的价格购入广州粤科软件，在如火如荼的在线选座行业较之其他对手在纵深方向上收获了一个重要战略支点。此外，阿里在去年还入股了优酷土豆、华数传媒，在视频和客厅电视领域均埋下伏笔。而阿里文学也在刚刚过去的4月成立，部署在阿里巴巴移动事业群下，意图上应是希望其成为IP的策源地，但看上去更像是一个对应腾讯的防御性策略。与阿里步步为营的策略相比，腾讯战略性的大动作只有三个： 第一个是2014年2月收购大众点评20%股权，后者随后亦加入到了在线选座的血战里；第二个是2015年4月末，与万达、文资华夏等共同向“微影时代”（微信电影票）投资1.05亿美元——与阿里持有淘宝电影和猫眼（持股）两张在线选座牌的布局十分相似；第三个是2014年9月，腾讯互娱继游戏、动漫、文学之后正式成立影视事业部“腾讯电影+”，根据今年3月末腾讯互娱发布的计划看，《洛克王国》全新大电影将于于今年暑期上映，《QQ炫舞》《尸兄》《QQ飞车》三部大电影将于明年上映，《择天记》电视剧也将于明年播出——以上IP均源自腾讯互娱平台。梁朝伟和张嘉佳合作的《摆渡人》颇受关注阿里：电商基因决定其以服务产业为主 对于电商基因，阿里巴巴自己做了最好的描述，“让天下没有难做的生意。”生意难做的主要是中小企业，对于大企业来说反倒是在中小企业崛起后生意才会难做，电影行业亦是如此。尽管不生产商品，但为商业提供支撑性的服务，从而促进各个环节的交易，最终可以令整个商业流通顺畅、便捷，对于中小企业而言就有了与大企业同场竞技的凭借，而更加充分的竞争当然会是全行业的红利，最终受益的则必然是用户。以此观察，就不难理解阿里在这一年多来连续落子的意图，卡位布点的均是传统电影产业过去薄弱的环节，特别是应以用户思维为导向的发行、营销——据悉，于冬对娱乐宝颇为推崇，从其贺岁档两部影片《爸爸的假期》和《澳门风云2》均绑定娱乐宝即可见一斑，该产品一方面将过去的首周末票房预售包装成了一个理财产品，另一方面以用户思维为导向，紧紧围绕这批有强烈尝鲜动机的用户进行定向的首周末票房营销，并辅之以阿里的大数据分析更精准地帮助片方采取合理的营销、宣传策略，甚至是制片策略（不是创作策略）。目前阿里在电影产业的布局应还远未完成，有一些连点成线的布局已形成，但更丰富、更完备的面状生态还只是隐约可见——这个生态不只是要能够托出阿里影业这艘旗舰，更重要的是要能够为成百上千的电影作品和电影企业提供全生态的服务——如果一个生态只是内部化的“为我所用”，那不过是上个世纪的垄断企业们惯常的策略罢了，将外部交易内部化并形成在市场中的支配地位，看起来降低了交易成本，但最终会导致机构臃肿、管理成本倍增，恐龙级的企业通常都是这么倒下的。对于整个中国电影市场而言，有相当数量的有理想的中小电影企业在300亿的产业规模下仍然举步维艰，市场缺乏包容性、投资人不专业、发行机制粗糙、盈利模式单一等等，导致当下中国电影市场在产品层面上大量的劣币驱逐良币，国产烂片充斥的同时亦给了进口影片更大的市场空间。阿里若能以扶持中小电影企业为己任，以自有电商生态内的各平台为工具，为这些中小电影企业和独立电影人们在产业链各环节上提供支持——更有活力和理想的中小电影企业与独立电影人们或许能杀出一条血路，为电影行业带来新的活力——至少带来更多的优秀国产电影作品。从支付宝衍生出的娱乐宝，从淘宝聚划算（团购）衍生出的淘宝电影，从阿里云衍生出的视觉云，下一个从阿里生态内衍生出来的服务电影产业的新产品/工具会是什么呢？腾讯：粉丝基因决定其成为明星IP策源地记者此前撰文阐释过腾讯的粉丝基因。社交+游戏为腾讯沉淀了巨大的用户数量，2014年全国网民总数是6.49亿，而QQ用户数是8.29亿，微信用户数是5亿——腾讯的用户规模用天量形容并不为过。此外，腾讯因为其社交平台的巨大能量，成就了其游戏平台成为国内最大的网络游戏社区。就娱乐行业的基因来说，腾讯可能是最适配的，娱乐行业的商业模式就是建基于规模化的粉丝之上的。腾讯的游戏、动漫、文学三大平台是一个巨大的IP宝藏，这是阿里和百度完全不具备的，即便阿里移动事业群有文学和游戏，但都远不及腾讯的游戏和文学。腾讯拥有数量可观的明星IP，或是从网络文学而来，或是从原创动漫而来，或是从游戏而来——2014年腾讯电影+成立，立即宣布了7部电影作品计划，《斗战神》、《QQ飞车》、《天天酷跑》、《洛克王国》、《尸兄》、《QQ炫舞》和《藏宝图》，除了《藏宝图》莫言的文学原著之外，其他均来自腾讯游戏和动漫平台。相形之下，阿里影业尽管签约了周星驰、王家卫、陈可辛、柴智屏四位大咖，在未来会有共计20部他们的作品由阿里影业出品，但至今对外正式宣布的影片仅有一部——王家卫监制的《摆渡人》。 在过去的一年多时间里，腾讯并没有像阿里那样出手频仍，而是更多的在内功修炼上运气、用功——将腾讯互娱其他平台上的IP输送给“腾讯电影+”，并开放IP给专业的制片公司，与之进行合作（新丽传媒、光线影业都是其电影项目的出品方）。腾讯手握的这些明星IP都是从腾讯的各个平台上逐渐长成的，而腾讯本身天量用户的存在，使得它实际上在对外输出这些IP的同时，也在输出可观的足以令任何一个合作方激动的粘附在IP上的粉丝规模——腾讯没有自以为是地在产业链上各个出击，而是紧紧围绕自己的优势资源和工具有所为和有所不为的“把半条命交给合作伙伴”，于腾讯而言难能可贵，于电影行业而言则可因此受益良多。原著形式为游戏、动漫或文学的IP，其情节的离奇复杂、人物的丰满多样以及内涵意境的深远宏大，对于90-120分钟的电影创作来说，都是一种幸福的烦恼——好莱坞的卖座系列片均取材于此，漫威的超级英雄系列取自漫画，《哈利波特》系列、《指环王》系列、《谍影重重》系列取自文学，《古墓丽影》系列、《生化危机》系列取自游戏。毋庸置疑，电影一百余年的历史相比于文学和漫画的历史太过稚嫩，而电影在视觉效果和感官刺激上与游戏相比亦是小巫见大巫，更重要的是电影编剧们无论是在好莱坞还是在中国，都面临想象力枯竭的尴尬，因此依赖于外部IP的输入已是两大电影市场的共识，数百亿的市场规模没有足够的产量支撑是不可持续的。 更为重要的是，腾讯的平台已经成为国内最活跃的创作市场，在创作者和作品巨大基数的规模下，充分竞争的创作环境是诞生好作品的基础，而天量用户的检验更令在如此艰困的竞争氛围里脱颖而出的作品极富含金量。这也是为什么目前大量的电影片方不惜重金买下各种网络文学IP的原因所在。总结：与其恐慌颠覆，不如谋求合力阿里和腾讯两个大玩家都已在电影产业里布局试水，尽管外界都以“颠覆者”去勾勒两位巨头，但从目前两家过去一年多的动作来看，既谈不上具备制霸电影产业、端掉传统电影人饭碗的内功修为，也谈不上展现出了重建游戏规则、主导电影产业的声势和主张。当然，电影人所构建的电影秩序正在经历“升级”，阿里用电商生态的平台为传统电影产业引入了以用户思维为导向的生产工具，而腾讯则是用其互娱平台为传统电影产业前置了一个IP宝藏，并以自有平台对接外部合作方，提供IP变现/衍生的渠道和工具，腾讯为此还以“勇者大冒险”这个IP为实验对象企图对外证明腾讯全平台这一整套工具的可行性。阿里和腾讯都远不足以颠覆电影产业，从制片、发行到放映整个产业的秩序仍然在传统电影企业过去搭建的框架内——王中军此前就自信的宣称“电影业十年后也不会是BAT最大”。无论是在国内还是在海外，阿里巴巴和腾讯都尚不足以收购行业内一线的电影企业亦可印证传统电影企业仍然是产业的主导力量——但阿里、腾讯对电影行业的改造和助力确实正在发生。就中国电影而言，一方面在遭遇以阿里、腾讯为代表的互联网势力的改造，另一方面在2017“大限”来临的背景下亦愈发凸显出自己的能力不足。能不能借助互联网势力的工具和平台顺势补强自己，联合新战友在本土构建起中国电影的护城河，从而抵御好莱坞两年后的大规模入侵呢？这比恐慌为BAT打工要更有积极意义，也于中国电影更有建设性价值。

马云进军电影业继出书、卖水果、买名画、投资酒庄之后，中国富豪们又热衷起拍电影！去年福布斯中国富豪榜上，包括前三甲在内的马云、李彦宏、马化腾，都纷纷进军电影行业。此外，排名第四和第八的王健林、雷军在电影圈玩得风生水起。排名第十的刘强东，虽然还没有涉及拍摄制作，但京东去年就启动了“粉丝可做偶像的出品人”的电影众筹项目，与电影行业有着藕断丝连的关系。影坛金主谁牛气？ 富豪NO.1 马云阿里影业投资电影《亲爱的》 主演赵薇是公司董事马云现在绝对可以称得上电影人，据媒体报道，他现在将很多时间消耗在电影圈，他用60亿港币收购文化中国，现在叫阿里影业。如今，阿里影业董事会有赵薇夫妇，非执行董事有李连杰压阵，去年投资的《亲爱的》、《心花路放》等电影票房成绩也都不错。最近的动作是根据张嘉佳小说改编、执导处女作《摆渡人》启动仪式，监制王家卫、主演梁朝伟到场。除了王家卫，马云还跟周星驰、陈可辛、柴智屏签署合作协议，各投资每人五部电影5000万元。购入电影《狼图腾》海外发行权、《鬼吹灯》电影改编权。购入《还珠格格》小说电影改编权，不少网友翘首期待“小燕子”能亲自演电影版。富豪NO.2 李彦宏小鲜肉鹿晗演了他投资的《重返20岁》百度的董事长李彦宏上过综艺节目《最强大脑》，由此你能不能看出他的娱乐精神？不仅如此，早在去年初，外媒已经报道李彦宏投资一家洛杉矶的电影制作公司，将打造一部名叫《悟空》的好莱坞动画电影。今年，百度宣布正式建立电影业务部参与影视投资，获得了不少好评的《重返20岁》就是百度投资的第一部电影。此外，百度还涉足电影票线上销售业务，邀请正当红的“baby女神”杨颖当代言人。富豪NO.3 马化腾 买下莫言版权筹拍《藏宝图》2011年，标题《腾讯5亿试水影视制作》的分析性报道就出现在网络上，文章认为影视圈是个烧钱行业，没有相关经验的腾讯能否在影视行业内切下蛋糕让人怀疑。从腾讯之后走的路子来看，影视业务发展跟“微信”“游戏”两个拳头产品密不可分。微信电影票在线选座业务已占据一定的市场份额，去年《一步之遥》“首张9.9元”营造一阵的热议话题。 去年腾讯公告首批明星IP电影计划，7部影视剧除了《藏宝图》为莫言的文学作品，其余作品都来自腾讯游戏和动漫平台的版权，陆续改编成电影，这也算是腾讯的独家资源。不过游戏玩家会不会都走进影院，还有待验证。富豪NO.4 王健林 办影院、开摄影棚、投资电影乐园一条龙中国地产首富王健林也花了很多时间忙活电影，先不说在中国“遍地开花”的影院，收购外国院线后，传说他在并购美国一个更大的电影公司，他的电影院线已经上市，还公布了青岛最大室内摄影棚项目。与全球四大艺人经纪公司签署协议，聘请妮可·基德曼、迪卡普里奥等国际一线明星每年拍摄制作30部外国电影以及参加年度电影节，这都是大手笔。同时，王健林计划跟50家以上的国内影视制作公司合作，在自家影棚拍摄不少于100部影视作品。 王健林的文化产业不只是拍电影、演话剧，他还投资了文艺演出和电影乐园，据媒体报道，世界顶级舞台秀“汉秀”演出去年8月开票，三个星期就把今年6月30日前的票全部卖完了。富豪NO.8 雷军 投资影视公司，文化版图延伸到电影小米科技董事长雷军毫不掩饰对影视的兴趣，小米公司在2013年拍摄的微电影《1699毕业季》和2014年拍摄的微电影《我们的150克青春》中，雷军都亲自客串。去年10月的媒体报道，“电视剧第一股”华策影视登陆资本市场的公司获得认购，非公开发行的5个对象中，投资金额最少的北京瓦力认购5000万元，小米科技董事长雷军持有北京瓦力90%股权。此举标志着小米正式进军影视行业。华策影视以电视剧起家，如今将版图延伸到电影，对郭敬明作品享有投资权、收购韩国影视公司，所以雷军的影视梦想也是倾向于年轻人的口味。富豪为何投身影海？中国的资本巨头进入影视行业，一方面是政策扶持的不断加码，另一方面就是本土影视行业有望迎来自己的“光辉岁月”。政策支持：一亿元资金扶持重点题材影片去年6月，财政部、发改委、国家税务总局联合出台八项经济政策，其中包括中央财政每年将安排一亿元资金扶持5—10部有影响力的重点题材影片，对国家重点支持的电影基地、企业和项目给予一定比例的贷款贴息和保费补贴；对电影产业给予金融、税收方面的优惠政策；支持符合条件的电影企业上市；引导私募股权投资资金、创业投资基金等投资电影等产业。市场吸引：去年中国电影票房直逼300亿元去年中国电影票房直逼300亿元，光线传媒董事长王长田接受采访时表示，预计2017年到2018年有望超过北美电影市场，达到100亿美元以上的票房。如果影院票房收入占电影产业总收入的30%，中国整个影视产业总产值将会超过美国十几倍。王健林也对电影市场很乐观，他曾表示，中国电影市场已经连续6年以30%以上的速度增长，今年票房可能达到400亿，他预计2023年中国电影市场将是北美市场的两倍。王长田还提到一个概念，未来票房不再是电影产生的唯一利润，“几乎所有行业都在进入娱乐营销时代，而电影作为娱乐界的顶端产品，是娱乐营销最好的手段。在电影产业与出版业、旅游业、互联网、移动互联网等各个产业不断融合的背景下，电影产业的发展，为网络视频、电商、微博微信等社交媒体、可穿戴设备甚至互联网金融都带来了众多变革性机会”。明星与富商“电影联姻” 富商拍电影并不是单打独斗，去年的“冰桶挑战”不就浇出了富豪的“明星朋友圈”，比如首位接受挑战的雷军就点名了刘德华，台商郭台铭就喊出林志玲的名字。生意场上砸钱要有的放矢，找个明星来“联姻”是个不错选择。去年比较轰动的两次明星创业事件，一单是任泉、黄晓明、李冰冰三人联手组建的“StarVC计划”，一单是邓超、俞白眉跟徐小平、周鸿祎两位互联网大佬合作推出“蒲公英创业计划”。今年年初引发关注的是黄有龙、赵薇夫妇以近31亿港币投资金额，成为阿里影业的第二大股东，而且赵薇与阿里影业方面一直都有交情。阿里影业前身文化中国曾经投资并出品了赵薇主演的电影《绿茶》。当年马云请比尔·盖茨吃饭的时候，媒体就曝光了有黄有龙作陪。连赵薇公公80大寿，马云也现身走人情。 所以，也就不奇怪为什么电影《亲爱的》中郝蕾戏份很多，但去年金马奖影后提名却是赵薇——人家是投资老板。富豪借电影赢光环其实不只商业巨头，去网上搜搜，成都、福建乃至全国自掏腰包拍电影的企业老板比比皆是，继写自传的流行风后，富人们把“我爷爷”、“我奶奶”、“我自己”的故事拍成电影当成时髦。为什么会出现这样的情况？从媒体跳槽影业的某公司唐总昨日表示，除了追名逐利，情怀、跳板等很多原因都包含其中。唐先生表示，除了国家的政策扶持，现在普通人对电视、综艺、电影的享乐需求在逐年提高，“这样一来，普通人在文化产业上花的钱自然就增多，这无疑是一座值得开采的金矿。但电影依然是个‘赌博行业’，失败例子数不胜数，所以你会发现新公司用中小成本影片试水，5部里面有一部中了，成本就回来，所以坚持是个很关键的因素。”此外，电影圈对商人们来说还有“光环效应”，唐先生说：“他们有机会去国外电影节走红毯，被闪光灯簇拥，而这些都是其他行业提供不了的。在此也不得不说还有一些更为阴暗的理由去’玩’电影，捧明星上位或是一种让资金流通的手段。当然也有些商人是真的‘被忽悠了’。现在在北京任何一家酒吧或者咖啡厅，你都能听到人们谈论电影、电视剧，动辄就是几千万、几个亿投资’跑火车’，可无论如何，拍电影即便投资打了水漂，作品还在，对商人们来说都是一个跨界文化产业的新举动。”

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