有钱任性!中国顶尖富豪马云等纷纷进军电影业

2015
02/13
21:24

华商报

国漫号
分享
数据
2110
0
0

华商报

国漫号
2015
/
02/13
21:24
2110
0
0

马云进军电影业

继出书、卖水果、买名画、投资酒庄之后,中国富豪们又热衷起拍电影!去年福布斯中国富豪榜上,包括前三甲在内的马云、李彦宏、马化腾,都纷纷进军电影行业。此外,排名第四和第八的王健林、雷军在电影圈玩得风生水起。排名第十的刘强东,虽然还没有涉及拍摄制作,但京东去年就启动了“粉丝可做偶像的出品人”的电影众筹项目,与电影行业有着藕断丝连的关系。

影坛金主谁牛气? 富豪NO.1 马云

阿里影业投资电影《亲爱的》 主演赵薇是公司董事

马云现在绝对可以称得上电影人,据媒体报道,他现在将很多时间消耗在电影圈,他用60亿港币收购文化中国,现在叫阿里影业。如今,阿里影业董事会有赵薇夫妇,非执行董事有李连杰压阵,去年投资的《亲爱的》、《心花路放》等电影票房成绩也都不错。最近的动作是根据张嘉佳小说改编、执导处女作《摆渡人》启动仪式,监制王家卫、主演梁朝伟到场。

除了王家卫,马云还跟周星驰陈可辛柴智屏签署合作协议,各投资每人五部电影5000万元。购入电影《狼图腾》海外发行权、《鬼吹灯》电影改编权。购入《还珠格格》小说电影改编权,不少网友翘首期待“小燕子”能亲自演电影版。

富豪NO.2 李彦宏

小鲜肉鹿晗演了他投资的《重返20岁》

百度的董事长李彦宏上过综艺节目《最强大脑》,由此你能不能看出他的娱乐精神?不仅如此,早在去年初,外媒已经报道李彦宏投资一家洛杉矶的电影制作公司,将打造一部名叫《悟空》的好莱坞动画电影。

今年,百度宣布正式建立电影业务部参与影视投资,获得了不少好评的《重返20岁》就是百度投资的第一部电影。此外,百度还涉足电影票线上销售业务,邀请正当红的“baby女神”杨颖当代言人。

富豪NO.3 马化腾 买下莫言版权筹拍《藏宝图》

2011年,标题《腾讯5亿试水影视制作》的分析性报道就出现在网络上,文章认为影视圈是个烧钱行业,没有相关经验的腾讯能否在影视行业内切下蛋糕让人怀疑。

从腾讯之后走的路子来看,影视业务发展跟“微信”“游戏”两个拳头产品密不可分。微信电影票在线选座业务已占据一定的市场份额,去年《一步之遥》“首张9.9元”营造一阵的热议话题。

去年腾讯公告首批明星IP电影计划,7部影视剧除了《藏宝图》为莫言的文学作品,其余作品都来自腾讯游戏和动漫平台的版权,陆续改编成电影,这也算是腾讯的独家资源。不过游戏玩家会不会都走进影院,还有待验证。

富豪NO.4 王健林 办影院、开摄影棚、投资电影乐园一条龙

中国地产首富王健林也花了很多时间忙活电影,先不说在中国“遍地开花”的影院,收购外国院线后,传说他在并购美国一个更大的电影公司,他的电影院线已经上市,还公布了青岛最大室内摄影棚项目。与全球四大艺人经纪公司签署协议,聘请妮可·基德曼、迪卡普里奥等国际一线明星每年拍摄制作30部外国电影以及参加年度电影节,这都是大手笔。同时,王健林计划跟50家以上的国内影视制作公司合作,在自家影棚拍摄不少于100部影视作品。

王健林的文化产业不只是拍电影、演话剧,他还投资了文艺演出和电影乐园,据媒体报道,世界顶级舞台秀“汉秀”演出去年8月开票,三个星期就把今年6月30日前的票全部卖完了。

富豪NO.8 雷军 投资影视公司,文化版图延伸到电影

小米科技董事长雷军毫不掩饰对影视的兴趣,小米公司在2013年拍摄的微电影《1699毕业季》和2014年拍摄的微电影《我们的150克青春》中,雷军都亲自客串。

去年10月的媒体报道,“电视剧第一股”华策影视登陆资本市场的公司获得认购,非公开发行的5个对象中,投资金额最少的北京瓦力认购5000万元,小米科技董事长雷军持有北京瓦力90%股权。此举标志着小米正式进军影视行业。

华策影视以电视剧起家,如今将版图延伸到电影,对郭敬明作品享有投资权、收购韩国影视公司,所以雷军的影视梦想也是倾向于年轻人的口味。

富豪为何投身影海?

中国的资本巨头进入影视行业,一方面是政策扶持的不断加码,另一方面就是本土影视行业有望迎来自己的“光辉岁月”。

政策支持:一亿元资金扶持重点题材影片

去年6月,财政部、发改委、国家税务总局联合出台八项经济政策,其中包括中央财政每年将安排一亿元资金扶持5—10部有影响力的重点题材影片,对国家重点支持的电影基地、企业和项目给予一定比例的贷款贴息和保费补贴;对电影产业给予金融、税收方面的优惠政策;支持符合条件的电影企业上市;引导私募股权投资资金、创业投资基金等投资电影等产业。

市场吸引:去年中国电影票房直逼300亿元

去年中国电影票房直逼300亿元,光线传媒董事长王长田接受采访时表示,预计2017年到2018年有望超过北美电影市场,达到100亿美元以上的票房。如果影院票房收入占电影产业总收入的30%,中国整个影视产业总产值将会超过美国十几倍。王健林也对电影市场很乐观,他曾表示,中国电影市场已经连续6年以30%以上的速度增长,今年票房可能达到400亿,他预计2023年中国电影市场将是北美市场的两倍。

王长田还提到一个概念,未来票房不再是电影产生的唯一利润,“几乎所有行业都在进入娱乐营销时代,而电影作为娱乐界的顶端产品,是娱乐营销最好的手段。在电影产业与出版业、旅游业、互联网、移动互联网等各个产业不断融合的背景下,电影产业的发展,为网络视频、电商、微博微信等社交媒体、可穿戴设备甚至互联网金融都带来了众多变革性机会”。

明星与富商“电影联姻”

富商拍电影并不是单打独斗,去年的“冰桶挑战”不就浇出了富豪的“明星朋友圈”,比如首位接受挑战的雷军就点名了刘德华,台商郭台铭就喊出林志玲的名字。生意场上砸钱要有的放矢,找个明星来“联姻”是个不错选择。

去年比较轰动的两次明星创业事件,一单是任泉黄晓明李冰冰三人联手组建的“StarVC计划”,一单是邓超俞白眉跟徐小平、周鸿祎两位互联网大佬合作推出“蒲公英创业计划”。今年年初引发关注的是黄有龙、赵薇夫妇以近31亿港币投资金额,成为阿里影业的第二大股东,而且赵薇与阿里影业方面一直都有交情。

阿里影业前身文化中国曾经投资并出品了赵薇主演的电影《绿茶》。当年马云请比尔·盖茨吃饭的时候,媒体就曝光了有黄有龙作陪。连赵薇公公80大寿,马云也现身走人情。

所以,也就不奇怪为什么电影《亲爱的》中郝蕾戏份很多,但去年金马奖影后提名却是赵薇——人家是投资老板。

富豪借电影赢光环

其实不只商业巨头,去网上搜搜,成都、福建乃至全国自掏腰包拍电影的企业老板比比皆是,继写自传的流行风后,富人们把“我爷爷”、“我奶奶”、“我自己”的故事拍成电影当成时髦。为什么会出现这样的情况?从媒体跳槽影业的某公司唐总昨日表示,除了追名逐利,情怀、跳板等很多原因都包含其中。

唐先生表示,除了国家的政策扶持,现在普通人对电视、综艺、电影的享乐需求在逐年提高,“这样一来,普通人在文化产业上花的钱自然就增多,这无疑是一座值得开采的金矿。但电影依然是个‘赌博行业’,失败例子数不胜数,所以你会发现新公司用中小成本影片试水,5部里面有一部中了,成本就回来,所以坚持是个很关键的因素。”

此外,电影圈对商人们来说还有“光环效应”,唐先生说:“他们有机会去国外电影节走红毯,被闪光灯簇拥,而这些都是其他行业提供不了的。在此也不得不说还有一些更为阴暗的理由去’玩’电影,捧明星上位或是一种让资金流通的手段。当然也有些商人是真的‘被忽悠了’。现在在北京任何一家酒吧或者咖啡厅,你都能听到人们谈论电影、电视剧,动辄就是几千万、几个亿投资’跑火车’,可无论如何,拍电影即便投资打了水漂,作品还在,对商人们来说都是一个跨界文化产业的新举动。”


免责声明:中国动漫产业网登载此文出于传递更多信息之目的,并不意味着赞同其观点或证实其描述。
同类推荐

华语片“杀”回威尼斯电影节 6年无缘金狮奖

《黄金时代》华语电影竟然已经有6年没有拿到过威尼斯电影节的最高奖项,这可是自1989年侯孝贤凭借《悲情城市》为华人赢得第一座金狮奖之后,就再也没出现过的局面——威尼斯电影节历来被认为是华语电影的“福地”,张艺谋、李安、贾樟柯等如今称得上是华语电影大师级的人物,都因受到威尼斯电影节的青睐而得到世界影坛的关注。然而自2007年之后,华语电影人在威尼斯电影节上表现却越来越平淡,以至于媒体只能将关注的焦点转移到蹭红毯的女明星和各种华语商业大片的发布会上。今年年初的柏林电影节上,刁亦男凭借《白日焰火》拿到了同样是在2007年后就再也没有华语导演拿过的金熊奖,大振人心。时隔半年,威尼斯电影节让我们在连年的惨淡后,终于看到华语文艺片重回到了各种比赛单元。尽管主竞赛入围者只有王小帅的《闯入者》一部,但《黄金时代》和《亲爱的》两部既有明星撑场,又兼具了与威尼斯电影节相契合的“人文艺术气质”的影片,为电影节增加了不少看点。威尼斯也同样给予华语文艺片新作们以足够的重视,《黄金时代》不但享受到“闭幕影片”的殊荣,许鞍华更荣任地平线单元的评委会主席。而主竞赛单元的评委则有陈冲为华语片坐镇。新人方面,刚刚在FIRST青年电影节上获得最高奖项的《殡棺》入围了国际影评人单元,李烈监制的新片《台北工厂II》、短片《大暑》也都将在电影节亮相。黄金时代可以说,威尼斯电影节是所有海外电影节当中最爱中国的,而这种爱与掌管了威尼斯电影节选片权长达18年之久的马克·穆勒有着非常直接的关系。1986年,在中国留过学,高度迷恋中国文化的马克·穆勒,被威尼斯电影节组委会聘为该电影节选片委员会的亚洲区选片人,从那一刻起,威尼斯就成了华语电影走向世界的幸运之门。1989年,侯孝贤的《悲情城市》为华人赢得第一座金狮奖;1992年,张艺谋继1991年凭《大红灯笼高高挂》拿到银狮奖后再下一城,凭借《秋菊打官司》摘取了他的第一个金狮奖,而巩俐也因此片摘取了当年威尼斯电影节的影后桂冠,从而真正地走向国际;1994年,蔡明亮凭借《爱情万岁》,与国际大导演克日什托夫·基耶斯洛夫斯基的《蓝》并列拿到“金狮奖双黄蛋”;1999年,张艺谋达到自己国际影响力的最高峰,再一次凭借《一个都不能少》摘取了第二座金狮奖,而当年的最佳导演奖则颁给了中国导演张元。到了2004年,马克·穆勒从瑞士人莫里茨·德·哈登手中接任了威尼斯电影节主席的位置,自此威尼斯电影节对华语片的青睐更一发不可收拾。2005年,李安凭借《断臂山》获得第一座金狮奖,更因此让影片得到奥斯卡评委的关注,拿下了当年的奥斯卡最佳导演奖;2006年,贾樟柯第一次亲吻了金狮奖杯,一部《三峡好人》不仅征服了威尼斯,更让世界看到不同的中国;2007年,李安携争议之作《色·戒》再战水城,成为历史上第二位拿过两座金狮奖的华人导演,而当年的评委会主席,正是第一位拿过两座金狮奖的张艺谋。连续三年将最高奖项颁给华语片,华语电影在马克·穆勒的大力支持下开创了在威尼斯电影节的“黄金时代”。变革时代华语电影市场膨胀 商业片大发展文艺片却惨淡然而,在2007年之后,这种“喜大普奔”的大丰收局面却急转直下,从2008年至2013年,华语片在水城最好的成绩仅仅止步于2011年蔡尚君导演的银狮奖作品《人山人海》和叶德娴凭借《桃姐》拿到的影后,以及2013年,蔡明亮拿到的评审团奖。而比没奖拿更令人尴尬的是,银狮奖的蔡尚君在《人山人海》后再无新作,曾在2012年凭《三姊妹》拿到过地平线单元头奖的王兵,甚至根本无缘登陆院线,而蔡明亮的《郊游》,更是“艺术造诣”“高”到一般人无法欣赏、无从理解的地步。比起当年张艺谋、李安获奖的《秋菊打官司》、《一个都不能少》、《断臂山》、《色·戒》等经典影片,新近获奖的导演和作品,无论是知名度、影响力,还是被观众接受的程度,都与以往没有任何可比性。造成这种局面的缘故或许与“中国迷”马克·穆勒主席的离任有关,但更重要的原因,则在于华语电影市场发生的变革。我们可以看到,刚好从2008年开始,内地电影市场开始逐渐复苏,并在以后的几年中,以令世界惊讶的速度井喷式发展起来。而市场的高速膨胀,也彻底改变了华语影人的创作观念,无论是北上捞金的港台导演,还是内地的后起之秀,几乎都无一例外的把高票房作为首要奋斗目标。以至于刚接任威尼斯电影节主席的阿尔贝托·巴贝拉在2013年选片后,话中有话地说道:“现在中国电影人明显发生了转变,主要制作面向本土观众的大众电影。从技术上讲,这些电影很精彩,能与世界任何其他地方制作的电影相媲美,但是电影的内容却不适合走出国门。”“可能”时代华语文艺片小复苏 新一代文艺片旗手养成中市场的变革让文艺片从昔日的“主流”,变成今天的“弱势群体”,但颓势之中也孕育着无限可能。今年年初的柏林电影节上,刁亦男凭借《白日焰火》拿到了同样是在2007年后就再也没有华语导演拿过的金熊奖,大振人心。电影片方更趁热打铁猛烈宣传,令影片刷新了华语文艺片的票房成绩,打破了海外电影节获奖影片不卖座的魔咒。这无疑更增加了那些坚守文艺片阵地的电影人的信心。比起近两年,华语片专注赴电影节走红毯、搞宣传、开PARTY、做广告的状态,今年到威尼斯的参展选手们简直靠谱到令人感动。在经历了几年“重商业,轻艺术”的探索后,几部有名导护航、有明星光环、有艺术光辉的作品,让我们看到了华语文艺片小复苏的苗头。也许华语片在征战欧洲电影节的道路上仍然处于瓶颈期,但我们还是可以看到,在“一切皆有可能”的华语电影市场上,新一代的文艺片旗手正在逐渐养成。

《黄金时代》华语电影竟然已经有6年没有拿到过威尼斯电影节的最高奖项,这可是自1989年侯孝贤凭借《悲情城市》为华人赢得第一座金狮奖之后,就再也没出现过的局面——威尼斯电影节历来被认为是华语电影的“福地”,张艺谋、李安、贾樟柯等如今称得上是华语电影大师级的人物,都因受到威尼斯电影节的青睐而得到世界影坛的关注。然而自2007年之后,华语电影人在威尼斯电影节上表现却越来越平淡,以至于媒体只能将关注的焦点转移到蹭红毯的女明星和各种华语商业大片的发布会上。今年年初的柏林电影节上,刁亦男凭借《白日焰火》拿到了同样是在2007年后就再也没有华语导演拿过的金熊奖,大振人心。时隔半年,威尼斯电影节让我们在连年的惨淡后,终于看到华语文艺片重回到了各种比赛单元。尽管主竞赛入围者只有王小帅的《闯入者》一部,但《黄金时代》和《亲爱的》两部既有明星撑场,又兼具了与威尼斯电影节相契合的“人文艺术气质”的影片,为电影节增加了不少看点。威尼斯也同样给予华语文艺片新作们以足够的重视,《黄金时代》不但享受到“闭幕影片”的殊荣,许鞍华更荣任地平线单元的评委会主席。而主竞赛单元的评委则有陈冲为华语片坐镇。新人方面,刚刚在FIRST青年电影节上获得最高奖项的《殡棺》入围了国际影评人单元,李烈监制的新片《台北工厂II》、短片《大暑》也都将在电影节亮相。黄金时代可以说,威尼斯电影节是所有海外电影节当中最爱中国的,而这种爱与掌管了威尼斯电影节选片权长达18年之久的马克·穆勒有着非常直接的关系。1986年,在中国留过学,高度迷恋中国文化的马克·穆勒,被威尼斯电影节组委会聘为该电影节选片委员会的亚洲区选片人,从那一刻起,威尼斯就成了华语电影走向世界的幸运之门。1989年,侯孝贤的《悲情城市》为华人赢得第一座金狮奖;1992年,张艺谋继1991年凭《大红灯笼高高挂》拿到银狮奖后再下一城,凭借《秋菊打官司》摘取了他的第一个金狮奖,而巩俐也因此片摘取了当年威尼斯电影节的影后桂冠,从而真正地走向国际;1994年,蔡明亮凭借《爱情万岁》,与国际大导演克日什托夫·基耶斯洛夫斯基的《蓝》并列拿到“金狮奖双黄蛋”;1999年,张艺谋达到自己国际影响力的最高峰,再一次凭借《一个都不能少》摘取了第二座金狮奖,而当年的最佳导演奖则颁给了中国导演张元。到了2004年,马克·穆勒从瑞士人莫里茨·德·哈登手中接任了威尼斯电影节主席的位置,自此威尼斯电影节对华语片的青睐更一发不可收拾。2005年,李安凭借《断臂山》获得第一座金狮奖,更因此让影片得到奥斯卡评委的关注,拿下了当年的奥斯卡最佳导演奖;2006年,贾樟柯第一次亲吻了金狮奖杯,一部《三峡好人》不仅征服了威尼斯,更让世界看到不同的中国;2007年,李安携争议之作《色·戒》再战水城,成为历史上第二位拿过两座金狮奖的华人导演,而当年的评委会主席,正是第一位拿过两座金狮奖的张艺谋。连续三年将最高奖项颁给华语片,华语电影在马克·穆勒的大力支持下开创了在威尼斯电影节的“黄金时代”。变革时代华语电影市场膨胀 商业片大发展文艺片却惨淡然而,在2007年之后,这种“喜大普奔”的大丰收局面却急转直下,从2008年至2013年,华语片在水城最好的成绩仅仅止步于2011年蔡尚君导演的银狮奖作品《人山人海》和叶德娴凭借《桃姐》拿到的影后,以及2013年,蔡明亮拿到的评审团奖。而比没奖拿更令人尴尬的是,银狮奖的蔡尚君在《人山人海》后再无新作,曾在2012年凭《三姊妹》拿到过地平线单元头奖的王兵,甚至根本无缘登陆院线,而蔡明亮的《郊游》,更是“艺术造诣”“高”到一般人无法欣赏、无从理解的地步。比起当年张艺谋、李安获奖的《秋菊打官司》、《一个都不能少》、《断臂山》、《色·戒》等经典影片,新近获奖的导演和作品,无论是知名度、影响力,还是被观众接受的程度,都与以往没有任何可比性。造成这种局面的缘故或许与“中国迷”马克·穆勒主席的离任有关,但更重要的原因,则在于华语电影市场发生的变革。我们可以看到,刚好从2008年开始,内地电影市场开始逐渐复苏,并在以后的几年中,以令世界惊讶的速度井喷式发展起来。而市场的高速膨胀,也彻底改变了华语影人的创作观念,无论是北上捞金的港台导演,还是内地的后起之秀,几乎都无一例外的把高票房作为首要奋斗目标。以至于刚接任威尼斯电影节主席的阿尔贝托·巴贝拉在2013年选片后,话中有话地说道:“现在中国电影人明显发生了转变,主要制作面向本土观众的大众电影。从技术上讲,这些电影很精彩,能与世界任何其他地方制作的电影相媲美,但是电影的内容却不适合走出国门。”“可能”时代华语文艺片小复苏 新一代文艺片旗手养成中市场的变革让文艺片从昔日的“主流”,变成今天的“弱势群体”,但颓势之中也孕育着无限可能。今年年初的柏林电影节上,刁亦男凭借《白日焰火》拿到了同样是在2007年后就再也没有华语导演拿过的金熊奖,大振人心。电影片方更趁热打铁猛烈宣传,令影片刷新了华语文艺片的票房成绩,打破了海外电影节获奖影片不卖座的魔咒。这无疑更增加了那些坚守文艺片阵地的电影人的信心。比起近两年,华语片专注赴电影节走红毯、搞宣传、开PARTY、做广告的状态,今年到威尼斯的参展选手们简直靠谱到令人感动。在经历了几年“重商业,轻艺术”的探索后,几部有名导护航、有明星光环、有艺术光辉的作品,让我们看到了华语文艺片小复苏的苗头。也许华语片在征战欧洲电影节的道路上仍然处于瓶颈期,但我们还是可以看到,在“一切皆有可能”的华语电影市场上,新一代的文艺片旗手正在逐渐养成。

武汉晨报 4222天前
2259 0 0

第19届釜山影节曝嘉宾阵容 汤唯将亮相开幕红毯

第19届釜山国际电影节定于10月举行第19届釜山国际电影节将于10月2日开幕,而组委会日前曝光了部分出席开幕红毯的嘉宾阵容,众多展映影片主创和韩国导演、演员将踏上红毯。而开幕式将由韩国演员文素利和日本演员渡边谦共同主持,新浪潮奖评委团及获得“今年的电影人奖”的导演许鞍华则会出席开幕式。 电影节组委会还表示:“每年红毯上女星过分暴露的性感着装都会引起争论,所以今年优先邀请的都是入围展映影片的演员,红毯也会将焦点集中在电影和演员身上。”海外影人方面,开幕影片《军中乐园》导演钮承泽以及主演阮经天、万茜、陈意涵、陈建斌,《再见歌舞伎町》导演广木隆一,《渴望》导演中岛哲也,《我的男人》导演熊切和嘉以及主演二阶堂富美、浅野忠信,《深夜前的五分钟》主演刘诗诗、三浦春马,《亲爱的》导演陈可辛以及其他展映影片导演演员会纷纷远赴韩国出席电影节红毯。而最受中韩两国媒体关注的,莫过于《黄金时代》主演汤唯,她在韩国也享有极高的知名度。韩国本土方面,韩国影史上最高票房记录的创造者《鸣梁》中饰演李舜臣儿子的权率以及大谷亮平、李贞贤,近日突破了850万名观众的《海贼》中饰演山贼的金南佶以及朴哲民,《海雾》主演朴有天、韩艺璃、文成根,《逆鳞》主演朴圣雄、曹政奭、曹在铉,《优雅的谎言》主演高雅星、金香奇、金喜爱,《购物车》主演廉晶雅、李成俊、千玗嬉,《官能的法则》严正花、赵敏秀,《抒情男高音》主演刘智泰、车艺莲,《庆州》主演朴海日,《女儿》导演兼主演具惠善,《道熙呀》主演金赛纶,《标靶》主演赵茹珍等都将踏上红毯。而演员姜艺媛、朴瑞俊、孙贤周、吴智昊、柳演锡、尹启相、李絮、李帝勋、李荷妮、郑雨盛、赵镇雄、周元等也都会亮相,备受影迷期待。 开幕红毯之后的开幕式上,韩国演员文素利和日本演员渡边谦将担任主持人,新浪潮奖评委会主席伊朗导演阿斯哈·法哈蒂(《一次别离 》、《过往》)、英国电影教授Dina IORDANOVA、法国哲学家Jacques RANCIèRE、印度演员Suhasini MANIRATNAM、韩国导演奉俊昊会集体出席。《黄金时代》导演许鞍华会在现场获颁“今年的电影人奖” 。 第19届釜山国际电影节将于10月2日-11日在釜山电影殿堂和海云台一带举行,将在7个影院的33个影厅上映来自79个国家的314部展映影片。

第19届釜山国际电影节定于10月举行第19届釜山国际电影节将于10月2日开幕,而组委会日前曝光了部分出席开幕红毯的嘉宾阵容,众多展映影片主创和韩国导演、演员将踏上红毯。而开幕式将由韩国演员文素利和日本演员渡边谦共同主持,新浪潮奖评委团及获得“今年的电影人奖”的导演许鞍华则会出席开幕式。 电影节组委会还表示:“每年红毯上女星过分暴露的性感着装都会引起争论,所以今年优先邀请的都是入围展映影片的演员,红毯也会将焦点集中在电影和演员身上。”海外影人方面,开幕影片《军中乐园》导演钮承泽以及主演阮经天、万茜、陈意涵、陈建斌,《再见歌舞伎町》导演广木隆一,《渴望》导演中岛哲也,《我的男人》导演熊切和嘉以及主演二阶堂富美、浅野忠信,《深夜前的五分钟》主演刘诗诗、三浦春马,《亲爱的》导演陈可辛以及其他展映影片导演演员会纷纷远赴韩国出席电影节红毯。而最受中韩两国媒体关注的,莫过于《黄金时代》主演汤唯,她在韩国也享有极高的知名度。韩国本土方面,韩国影史上最高票房记录的创造者《鸣梁》中饰演李舜臣儿子的权率以及大谷亮平、李贞贤,近日突破了850万名观众的《海贼》中饰演山贼的金南佶以及朴哲民,《海雾》主演朴有天、韩艺璃、文成根,《逆鳞》主演朴圣雄、曹政奭、曹在铉,《优雅的谎言》主演高雅星、金香奇、金喜爱,《购物车》主演廉晶雅、李成俊、千玗嬉,《官能的法则》严正花、赵敏秀,《抒情男高音》主演刘智泰、车艺莲,《庆州》主演朴海日,《女儿》导演兼主演具惠善,《道熙呀》主演金赛纶,《标靶》主演赵茹珍等都将踏上红毯。而演员姜艺媛、朴瑞俊、孙贤周、吴智昊、柳演锡、尹启相、李絮、李帝勋、李荷妮、郑雨盛、赵镇雄、周元等也都会亮相,备受影迷期待。 开幕红毯之后的开幕式上,韩国演员文素利和日本演员渡边谦将担任主持人,新浪潮奖评委会主席伊朗导演阿斯哈·法哈蒂(《一次别离 》、《过往》)、英国电影教授Dina IORDANOVA、法国哲学家Jacques RANCIèRE、印度演员Suhasini MANIRATNAM、韩国导演奉俊昊会集体出席。《黄金时代》导演许鞍华会在现场获颁“今年的电影人奖” 。 第19届釜山国际电影节将于10月2日-11日在釜山电影殿堂和海云台一带举行,将在7个影院的33个影厅上映来自79个国家的314部展映影片。

电影网 4193天前
2210 0 0

[银河护卫队]或延期至10月3日 加入国庆档之战

《银河护卫队》海报暑期档尚未收官,多部中外新片已经开始抢占国庆档。据多位来自院线的人士透露:备受期待的漫威超级英雄新片《银河护卫队》已经将档期由之前的9月改为10月3日(一说10月6日或7日)。这也意味着,《银河护卫队》将与宁浩新片《心花路放》(9月30日)、许鞍华新片《黄金时代》(10月1日)、《痞子英雄2》(10月1日)以及《反贪风暴》(10月3日)等国产新片展开混战。漫威影业第二阶段收尾之作IMAX3D《银河护卫队》上周末三天就在北美地区爆收9400万美元,这一成绩仅次于《变形金刚4》和《美国队长2》排在第三,并创下了影史8月开画纪录。而除了票房上的好势头,该片在影迷观众的口碑也相当不俗,烂番茄网站给出的新鲜值高达92%,评分网站MetaCritic也给出了76分,IMDB全球观众总评甚至高达9.0分。根据早前的消息,《银河护卫队》本定于9月5日引进中国大陆,但今日却曝出调档10月3日的消息。如《银河护卫队》调档消息属实,那么今年国庆档国产新片一统天下的格局恐将遭受冲击。除了与之同日上映的《反贪风暴》(古天乐新片),9月30日上映的宁浩新片《心花路放》、10月1日上映的许鞍华新片《黄金时代》都有遭受这部好莱坞大作的阻击。至于之前一直暂未定档的钮承泽新片《军中乐园》、刘德华新片《失孤》以及斯嘉丽·约翰逊主演的《超体》,甚至有可能推出国庆档的阵地。2014年国庆档部分新片排期(暂定,具体上映日期请以片方和影院公告为准)9月26日《亲爱的》 导演:陈可辛9月30日 《心花路放》 导演:宁浩10月1日《黄金时代》 导演:许鞍华《魁拔3:战神崛起》 导演:王川/张钢/周洁《痞子英雄2:黎明升起》 导演:蔡岳勋10月3日《银河护卫队》 导演:詹姆斯-冈《反贪风暴》 导演:林德禄9月-10月待定《军中乐园》 导演:钮承泽《失孤》 导演:彭三源《超体》 导演:吕克-贝松

《银河护卫队》海报暑期档尚未收官,多部中外新片已经开始抢占国庆档。据多位来自院线的人士透露:备受期待的漫威超级英雄新片《银河护卫队》已经将档期由之前的9月改为10月3日(一说10月6日或7日)。这也意味着,《银河护卫队》将与宁浩新片《心花路放》(9月30日)、许鞍华新片《黄金时代》(10月1日)、《痞子英雄2》(10月1日)以及《反贪风暴》(10月3日)等国产新片展开混战。漫威影业第二阶段收尾之作IMAX3D《银河护卫队》上周末三天就在北美地区爆收9400万美元,这一成绩仅次于《变形金刚4》和《美国队长2》排在第三,并创下了影史8月开画纪录。而除了票房上的好势头,该片在影迷观众的口碑也相当不俗,烂番茄网站给出的新鲜值高达92%,评分网站MetaCritic也给出了76分,IMDB全球观众总评甚至高达9.0分。根据早前的消息,《银河护卫队》本定于9月5日引进中国大陆,但今日却曝出调档10月3日的消息。如《银河护卫队》调档消息属实,那么今年国庆档国产新片一统天下的格局恐将遭受冲击。除了与之同日上映的《反贪风暴》(古天乐新片),9月30日上映的宁浩新片《心花路放》、10月1日上映的许鞍华新片《黄金时代》都有遭受这部好莱坞大作的阻击。至于之前一直暂未定档的钮承泽新片《军中乐园》、刘德华新片《失孤》以及斯嘉丽·约翰逊主演的《超体》,甚至有可能推出国庆档的阵地。2014年国庆档部分新片排期(暂定,具体上映日期请以片方和影院公告为准)9月26日《亲爱的》 导演:陈可辛9月30日 《心花路放》 导演:宁浩10月1日《黄金时代》 导演:许鞍华《魁拔3:战神崛起》 导演:王川/张钢/周洁《痞子英雄2:黎明升起》 导演:蔡岳勋10月3日《银河护卫队》 导演:詹姆斯-冈《反贪风暴》 导演:林德禄9月-10月待定《军中乐园》 导演:钮承泽《失孤》 导演:彭三源《超体》 导演:吕克-贝松

凤凰网 4245天前
2266 0 0

“最难改编”的国漫神作《端脑》将拍真人剧

继网文类IP受到市场疯抢之后,漫画已成为市场追捧的又一IP领域。据公开媒体报道,目前已完成和正在筹划中的漫画改编真人剧有29部,而2015年,漫改真人剧仅上线了《秦时明月》一部,漫改内容项目正以高速增长的趋势占领影视改编的市场高地。近日,记者获悉今年立项的漫改剧《端脑》已在江苏低调开机。原著漫画《端脑》自2011年在“有妖气”原创漫画梦工厂连载之初就受到粉丝的狂热追捧,并长期位居该网站经典排行榜第一名,被称为“最强国漫”。为什么要改编科幻漫画《端脑》?这部剧改编难点在哪?如何对二次元内容进行正确改编?带着这些疑问,记者采访了《端脑》真人剧的版权方、制作方和平台方的相关人士。二次元市场规模庞大 《端脑》题材独特,粉丝基础强数据显示,2016年国漫以超40%的覆盖率,首次超越日漫,打破了日漫与低幼动漫长期垄断国内动漫市场的格局。中国动漫产业总产值在2016年有望实现30%的增长;2017年,中国二次元核心用户将超过8000万,二次元群体的总数将超过3亿,且97%以上是90后和00后,越来越多的年轻人正在走进二次元的虚拟世界。作为今年漫改剧中的佼佼者,国产动画《画江湖之不良人》同名真人网剧第一季播出后已获得了7亿的超高点击量,被网友赞为国内还原度最高的漫改剧。有妖气运营总监鲁鹏认为:“我觉得2017年对于漫改IP是全新的一年。中国漫改IP不需要在当下思考如何通过一部产品形式来让各类观众都拍手叫好,可以用不同的产品线去聚合不同类别观众。同时找到其中可以流通的IP用户。当这种用户积累到一定程度了,那时候去投入更多资本和资源。这样对于这个IP的成功几率和风险系数都能得到很好的兼顾。我个人认为这是2017年中国发展漫改IP独有的优势以及机遇。”除二次元市场整体向上发展的趋势外,《端脑》的科幻题材在动漫市场上的空白和原著强大的粉丝基础也给了漫改剧《端脑》的制作方东阳留白影视文化有限公司极大的改编信心。目前市场上的动漫题材多以历史、武侠、玄幻为主。正因此,目前的漫改剧也多以历史、武侠为主。与其他动漫不同的是,《端脑》是一部科幻题材的漫画,剧情在将科幻、推理进行完美架构,悬疑推理元素引人入胜的同时,也令读者极具烧脑体验。目前动画片《端脑》在有妖气平台的点击量已超20亿次,堪称中国国漫殿堂级的扛鼎之作。留白影视创始人徐康表示:“留白拿这个IP比较早,当时市场上对于科幻类IP没有太大热情。我们在选择上主要看重三点:首先是故事本身、其次是粉丝基础、第三是影视化的难易度。而且《端脑》是少有的偏向年轻人口味的科幻IP,虽然在真人视觉化上会有一定挑战,但是也正因为”有挑战“,才更让我们心动。”从二次元到三次元,力求对原著“神还原” 拒绝“五毛特效”追求精品化制作对于漫改剧的改编,首要问题就是三次元与二次元的转换。尤其对于原著粉丝基础强大的作品,一旦真人化,往往易发生原著粉和新晋观众互不买账的尴尬局面。因此,《端脑》也被称为最具改编难度的国漫。做过《端脑》动画版的有妖气团队曾表示:“之所以选择《端脑》开发动画片,是因为我们觉得他很难真人化。”改编不仅有人物的还原,还有场景和道具的还原。在《端脑》制作人冯镜晓看来,二次元IP的真人改编“我觉得改编的难点挑战的不是制作,而是审美。”他认为二次元审美是一种乌托邦的审美,他既源于现实,又高于现实。与小说不同,漫画给粉丝提供了非常具体的可参考的形象。对于漫改剧,人设的还原非常关键,不能简单地“照猫画虎”,而是要分析角色的灵魂,除了“形似”更要“神似”,符合人物的性格。在角色选择上,《端脑》制作方留白影视已和播出平台搜狐视频达成合作。搜狐之前有不少IP剧选角的成功案例,如《匆匆那年》、《无心法师》等,这让冯镜晓看到了搜狐的眼光,她表示:“在《端脑》演员的选择上,搜狐和我们一起全程参与所有主演的casting,毕竟有二次元漫画的形象原著,所以我们的核心守则是:从原著形象出发——寻找这个对的人。”除了人物的选择外,剧情和场景的还原也是制作方面临的一大挑战。《端脑》的剧情是从一个看似普通却充满不可思议的无解杀人案开始,盘根错节的案情使得主人公一步步陷入泥沼无法逃脱。在主人公奋起追查的过程中,逐步解开了掩藏在整个宇宙中的巨大秘密。这些情节在漫画中相对容易实现,而在真人剧里,场景搭建、特效合成、道具制作都会面临重重考验。但对一部动画或漫画来说,场景风格、道具设置乃至画面构图都可能是吸引粉丝追看作品的决定因素。这些动漫粉丝通常也是漫改剧的第一批观众,还原度是他们评价漫改剧的一个重要指标。对此,冯镜晓接受采访时透露,《端脑》第一季,除了还原原著漫画最经典的“游戏大厅”以外,会呈现多款经典游戏的场景。除了对原著“神还原”外,对于科幻类的漫改剧,特效也已经成为影响口碑的必要因素。现在,年轻观众早已对辣眼睛的“五毛特效”产生反感,这类二次元的科幻题材要想口碑收视双丰收势必要舍得在画面表现上“烧钱”。据悉,在《端脑》开拍之前美术组早已进入做场景搭建。冯镜晓表示:“制作就是一分价钱一分品质,我们不能说自己预算无上限,但是我们一定把所有资金的投入放在最应该投入的制作板块上。”据悉,未来,留白影视还将开发《九州朱颜记》三部曲、《长安十二时辰》、《滚蛋吧肿瘤君》、《良言写意》等在内的多个优质影视项目。但购入优质大IP只是起点,内容精品化才是未来趋势。如何让这些IP沉淀成品牌是目前二次元行业从业者思考的首要问题。对此,徐康表示:“我们不是寄托于已经购买的IP如何快速在市场上捞金,而是希望通过用留白的整合,可以吸引更多年轻有创造力的制作团队一起加盟留白,来运营这个IP产品。我们会比较希望成为一个”容器“,整合我们的上下游资源能力,为年轻团队创造更好的条件。”播出平台全方位推广支持 漫改剧未来可期目前,《端脑》正在紧张拍摄中,预计明年10月份在搜狐视频与观众见面。这不是留白影视和搜狐视频的第一次合作。此前,留白影视联合戚薇工作室,与搜狐视频推出《亲爱的,公主病》并大获成功。据艺恩智库数据显示,该剧目前点击量已达6亿。搜狐视频版权影视中心总经理马可在接受采访时表示:“搜狐视频的网剧创作拥有全球化思维,一直致力于华语内容类型片的探索,敢于尝鲜,勇于创新。我们对任何题材都有兴趣,希望做到更好。类似《无心法师》和《法医秦明》,他们被成功制作成热播剧,打开了华语电视剧的眼界。”此次合作,搜狐视频不仅全程参与《端脑》的角色选择,真人剧上线时,搜狐还将会针对不同的受众群体,做一系列线上和线下联动的推广活动给予支持。搜狐视频总制片人丁叮认为:“《端脑》是有品质的好剧,不仅符合搜狐视频的调性,还会在搜狐视频精品路线上走得更远。”对于和搜狐视频的合作,徐康也表示非常期待:“在深度合作了《亲爱的,公主病》项目后,我们发现搜狐有一套成熟的”造剧造星“体系。从《匆匆那年》、《无心法师》再到今年的《法医秦明》,良心爆款的出现不无规律。我相信这一次《端脑》真人版的合作,可以让大家对于这部”国漫“另眼相看!”如今,国内已有2亿多动漫迷,二次元的市场规模超过2000亿元。有专家认为,这个数字在未来几年内还会翻一番,达到近5000亿元。关于二次元的投资案例数目,从2014年开始几乎每年都是以接近80%和90%的速度在增长。国内的IP产业和二次元产业正在逐渐成熟,相信将会有越来越多的公司投身到国产动漫的发展行列中来。

继网文类IP受到市场疯抢之后,漫画已成为市场追捧的又一IP领域。据公开媒体报道,目前已完成和正在筹划中的漫画改编真人剧有29部,而2015年,漫改真人剧仅上线了《秦时明月》一部,漫改内容项目正以高速增长的趋势占领影视改编的市场高地。近日,记者获悉今年立项的漫改剧《端脑》已在江苏低调开机。原著漫画《端脑》自2011年在“有妖气”原创漫画梦工厂连载之初就受到粉丝的狂热追捧,并长期位居该网站经典排行榜第一名,被称为“最强国漫”。为什么要改编科幻漫画《端脑》?这部剧改编难点在哪?如何对二次元内容进行正确改编?带着这些疑问,记者采访了《端脑》真人剧的版权方、制作方和平台方的相关人士。二次元市场规模庞大 《端脑》题材独特,粉丝基础强数据显示,2016年国漫以超40%的覆盖率,首次超越日漫,打破了日漫与低幼动漫长期垄断国内动漫市场的格局。中国动漫产业总产值在2016年有望实现30%的增长;2017年,中国二次元核心用户将超过8000万,二次元群体的总数将超过3亿,且97%以上是90后和00后,越来越多的年轻人正在走进二次元的虚拟世界。作为今年漫改剧中的佼佼者,国产动画《画江湖之不良人》同名真人网剧第一季播出后已获得了7亿的超高点击量,被网友赞为国内还原度最高的漫改剧。有妖气运营总监鲁鹏认为:“我觉得2017年对于漫改IP是全新的一年。中国漫改IP不需要在当下思考如何通过一部产品形式来让各类观众都拍手叫好,可以用不同的产品线去聚合不同类别观众。同时找到其中可以流通的IP用户。当这种用户积累到一定程度了,那时候去投入更多资本和资源。这样对于这个IP的成功几率和风险系数都能得到很好的兼顾。我个人认为这是2017年中国发展漫改IP独有的优势以及机遇。”除二次元市场整体向上发展的趋势外,《端脑》的科幻题材在动漫市场上的空白和原著强大的粉丝基础也给了漫改剧《端脑》的制作方东阳留白影视文化有限公司极大的改编信心。目前市场上的动漫题材多以历史、武侠、玄幻为主。正因此,目前的漫改剧也多以历史、武侠为主。与其他动漫不同的是,《端脑》是一部科幻题材的漫画,剧情在将科幻、推理进行完美架构,悬疑推理元素引人入胜的同时,也令读者极具烧脑体验。目前动画片《端脑》在有妖气平台的点击量已超20亿次,堪称中国国漫殿堂级的扛鼎之作。留白影视创始人徐康表示:“留白拿这个IP比较早,当时市场上对于科幻类IP没有太大热情。我们在选择上主要看重三点:首先是故事本身、其次是粉丝基础、第三是影视化的难易度。而且《端脑》是少有的偏向年轻人口味的科幻IP,虽然在真人视觉化上会有一定挑战,但是也正因为”有挑战“,才更让我们心动。”从二次元到三次元,力求对原著“神还原” 拒绝“五毛特效”追求精品化制作对于漫改剧的改编,首要问题就是三次元与二次元的转换。尤其对于原著粉丝基础强大的作品,一旦真人化,往往易发生原著粉和新晋观众互不买账的尴尬局面。因此,《端脑》也被称为最具改编难度的国漫。做过《端脑》动画版的有妖气团队曾表示:“之所以选择《端脑》开发动画片,是因为我们觉得他很难真人化。”改编不仅有人物的还原,还有场景和道具的还原。在《端脑》制作人冯镜晓看来,二次元IP的真人改编“我觉得改编的难点挑战的不是制作,而是审美。”他认为二次元审美是一种乌托邦的审美,他既源于现实,又高于现实。与小说不同,漫画给粉丝提供了非常具体的可参考的形象。对于漫改剧,人设的还原非常关键,不能简单地“照猫画虎”,而是要分析角色的灵魂,除了“形似”更要“神似”,符合人物的性格。在角色选择上,《端脑》制作方留白影视已和播出平台搜狐视频达成合作。搜狐之前有不少IP剧选角的成功案例,如《匆匆那年》、《无心法师》等,这让冯镜晓看到了搜狐的眼光,她表示:“在《端脑》演员的选择上,搜狐和我们一起全程参与所有主演的casting,毕竟有二次元漫画的形象原著,所以我们的核心守则是:从原著形象出发——寻找这个对的人。”除了人物的选择外,剧情和场景的还原也是制作方面临的一大挑战。《端脑》的剧情是从一个看似普通却充满不可思议的无解杀人案开始,盘根错节的案情使得主人公一步步陷入泥沼无法逃脱。在主人公奋起追查的过程中,逐步解开了掩藏在整个宇宙中的巨大秘密。这些情节在漫画中相对容易实现,而在真人剧里,场景搭建、特效合成、道具制作都会面临重重考验。但对一部动画或漫画来说,场景风格、道具设置乃至画面构图都可能是吸引粉丝追看作品的决定因素。这些动漫粉丝通常也是漫改剧的第一批观众,还原度是他们评价漫改剧的一个重要指标。对此,冯镜晓接受采访时透露,《端脑》第一季,除了还原原著漫画最经典的“游戏大厅”以外,会呈现多款经典游戏的场景。除了对原著“神还原”外,对于科幻类的漫改剧,特效也已经成为影响口碑的必要因素。现在,年轻观众早已对辣眼睛的“五毛特效”产生反感,这类二次元的科幻题材要想口碑收视双丰收势必要舍得在画面表现上“烧钱”。据悉,在《端脑》开拍之前美术组早已进入做场景搭建。冯镜晓表示:“制作就是一分价钱一分品质,我们不能说自己预算无上限,但是我们一定把所有资金的投入放在最应该投入的制作板块上。”据悉,未来,留白影视还将开发《九州朱颜记》三部曲、《长安十二时辰》、《滚蛋吧肿瘤君》、《良言写意》等在内的多个优质影视项目。但购入优质大IP只是起点,内容精品化才是未来趋势。如何让这些IP沉淀成品牌是目前二次元行业从业者思考的首要问题。对此,徐康表示:“我们不是寄托于已经购买的IP如何快速在市场上捞金,而是希望通过用留白的整合,可以吸引更多年轻有创造力的制作团队一起加盟留白,来运营这个IP产品。我们会比较希望成为一个”容器“,整合我们的上下游资源能力,为年轻团队创造更好的条件。”播出平台全方位推广支持 漫改剧未来可期目前,《端脑》正在紧张拍摄中,预计明年10月份在搜狐视频与观众见面。这不是留白影视和搜狐视频的第一次合作。此前,留白影视联合戚薇工作室,与搜狐视频推出《亲爱的,公主病》并大获成功。据艺恩智库数据显示,该剧目前点击量已达6亿。搜狐视频版权影视中心总经理马可在接受采访时表示:“搜狐视频的网剧创作拥有全球化思维,一直致力于华语内容类型片的探索,敢于尝鲜,勇于创新。我们对任何题材都有兴趣,希望做到更好。类似《无心法师》和《法医秦明》,他们被成功制作成热播剧,打开了华语电视剧的眼界。”此次合作,搜狐视频不仅全程参与《端脑》的角色选择,真人剧上线时,搜狐还将会针对不同的受众群体,做一系列线上和线下联动的推广活动给予支持。搜狐视频总制片人丁叮认为:“《端脑》是有品质的好剧,不仅符合搜狐视频的调性,还会在搜狐视频精品路线上走得更远。”对于和搜狐视频的合作,徐康也表示非常期待:“在深度合作了《亲爱的,公主病》项目后,我们发现搜狐有一套成熟的”造剧造星“体系。从《匆匆那年》、《无心法师》再到今年的《法医秦明》,良心爆款的出现不无规律。我相信这一次《端脑》真人版的合作,可以让大家对于这部”国漫“另眼相看!”如今,国内已有2亿多动漫迷,二次元的市场规模超过2000亿元。有专家认为,这个数字在未来几年内还会翻一番,达到近5000亿元。关于二次元的投资案例数目,从2014年开始几乎每年都是以接近80%和90%的速度在增长。国内的IP产业和二次元产业正在逐渐成熟,相信将会有越来越多的公司投身到国产动漫的发展行列中来。

艺恩网 3369天前
2653 0 0

动画电影《新大头儿子》上映 2天就拿下千万票房

“爸爸妈妈,咱们再看一次可以吗?”这是一位小观众在看完电影《新大头儿子和小头爸爸之秘密计划》后在影院门口对爸妈说的话。9月26日,央视首部动画电影《新大头儿子》正式上映全国院线,上映第二天,排片成功逆袭,在《心花路放》和《亲爱的》两部成人影片的重压之下,拿下千万票房。观影后更是引发了家长和孩子关于梦想的大讨论。 电影《新大头儿子和小头爸爸之秘密计划》与动画片《新大头儿子和小头爸爸》有着截然不同的故事,影片讲述了大头儿子一家人各自有着自己的梦想,他们把这些梦想称做自己的“秘密计划”。片中大头儿子拥有自己的航天梦,可爸爸妈妈并不真正的理解他的梦想,认为他在胡闹。在梦想实现的过程中,爸爸妈妈与大头儿子发生了一次又一次的冲突,大头儿子为了实现自己的梦想,参加了一场电视比赛,在克服了恐高等一系列困难后,终于完成了比赛,实现了自己的航天梦。[web_page] 全国各地的小朋友们纷纷带着自己的爸爸妈妈到电影院去看大头儿子,小朋友们看得欢乐,家长们更是觉得这部影片传递了健康、积极、向上的正能量,同时还引发了家长对自己儿时梦想以及对孩子梦想的反思。一位妈妈观影后说:“这电影不错,我看了挺有启发,不光是要让孩子从小有自己的梦想,更重要的是家长要支持孩子努力实现自己的梦想,现在很多家长把自己的意识强加给孩子,其实让孩子做自己感兴趣的事才是最好的。”

“爸爸妈妈,咱们再看一次可以吗?”这是一位小观众在看完电影《新大头儿子和小头爸爸之秘密计划》后在影院门口对爸妈说的话。9月26日,央视首部动画电影《新大头儿子》正式上映全国院线,上映第二天,排片成功逆袭,在《心花路放》和《亲爱的》两部成人影片的重压之下,拿下千万票房。观影后更是引发了家长和孩子关于梦想的大讨论。 电影《新大头儿子和小头爸爸之秘密计划》与动画片《新大头儿子和小头爸爸》有着截然不同的故事,影片讲述了大头儿子一家人各自有着自己的梦想,他们把这些梦想称做自己的“秘密计划”。片中大头儿子拥有自己的航天梦,可爸爸妈妈并不真正的理解他的梦想,认为他在胡闹。在梦想实现的过程中,爸爸妈妈与大头儿子发生了一次又一次的冲突,大头儿子为了实现自己的梦想,参加了一场电视比赛,在克服了恐高等一系列困难后,终于完成了比赛,实现了自己的航天梦。[web_page] 全国各地的小朋友们纷纷带着自己的爸爸妈妈到电影院去看大头儿子,小朋友们看得欢乐,家长们更是觉得这部影片传递了健康、积极、向上的正能量,同时还引发了家长对自己儿时梦想以及对孩子梦想的反思。一位妈妈观影后说:“这电影不错,我看了挺有启发,不光是要让孩子从小有自己的梦想,更重要的是家长要支持孩子努力实现自己的梦想,现在很多家长把自己的意识强加给孩子,其实让孩子做自己感兴趣的事才是最好的。”

新华网 4190天前
2981 0 0

中国成年人动漫市场缘何攻而不破

国庆刚过,中国动漫产业市场国庆档再创新高,根据相关统计,国庆长假期间,内地电影票房市场7天票房合计约10.84亿元,同比增加近75%,尤其是在《心花路放》更是心花怒放,10天票房破8亿。几家欢喜几家愁,这边《心花路放》、《亲爱的》、《痞子英雄》口碑与票子齐飞,那边《黄金时代》这部聚集了大牌导演和演员的电影因为票房惨淡受到各大媒体的关注,被视为国内动画标杆且具有较好口碑的《魁拔3》出品方青青树公司发布公告宣称已经坚持7年《魁拔》将暂停其第四部的制作计划,票房不理想是直接原因。一方面,日本动漫《火影忍者》宣布即将终结引来大批关注以及火影迷的唏嘘,一方面国内首部定位青春人群的电影因票房原因要暂停后面的计划,对此,相关人士表示国内国产动漫低幼化使得国内的观众一听到动漫片就会立刻反应是给小孩看的,导致国内完全没有形成看国产青少年和成年人动漫的习惯,这些市场的因素都是阻碍中国动漫继续发展的原因。笔者则认为,造成这种现象的最主要原因在于国内缺乏优秀的成人动漫产品,没有很好的成人动漫市场基础,假设是《火影》或者《海贼王》等拥有着较好的市场基础的成人动漫也进入电影院,结局还会是这样吗?您可能感兴趣的研究:2015-2020年中国电影发展前景与投资预测分析报告 2014-2018年中国动漫基地行业市场前瞻与投资规划分析报告 2015-2020年中国动漫产业典型企业商业模式与设计策略分析报告 2015-2020年中国动漫衍生品行业深度调研与投资战略规划分析报告 2014-2018年动漫衍生品项目可行性研究报告 2014-2018年动漫项目可行性研究报告 更多研究报告>>笔者作为一个伪动漫迷,既看过定位低幼类的《喜羊羊与灰太狼》,也看过定位成人类的《火影忍者》以及《海贼王》,国内的成人动漫近几年来虽然有所起步,但总体来看,数量少、市场基础浅,因此,《魁拔Ⅲ战神崛起》的市场尴尬并不是偶然。从国内动漫产业来看,在国家政策支持下,中国国产影视动画播放体系已初步形成,目前国内有2000家省市电视台,其中动画专业频道有4个、少儿频道有25个、少儿栏目有289个、动画栏目200个,对动漫影视片的年需求达到30万分钟以上。前瞻产业研究院发布的《2015-2020年中国动漫产业发展前景与投资预测分析报告》数据显示,2013年国产动漫影视片的产量为20.47万分钟,供给与需求之间存在巨大的缺口。

国庆刚过,中国动漫产业市场国庆档再创新高,根据相关统计,国庆长假期间,内地电影票房市场7天票房合计约10.84亿元,同比增加近75%,尤其是在《心花路放》更是心花怒放,10天票房破8亿。几家欢喜几家愁,这边《心花路放》、《亲爱的》、《痞子英雄》口碑与票子齐飞,那边《黄金时代》这部聚集了大牌导演和演员的电影因为票房惨淡受到各大媒体的关注,被视为国内动画标杆且具有较好口碑的《魁拔3》出品方青青树公司发布公告宣称已经坚持7年《魁拔》将暂停其第四部的制作计划,票房不理想是直接原因。一方面,日本动漫《火影忍者》宣布即将终结引来大批关注以及火影迷的唏嘘,一方面国内首部定位青春人群的电影因票房原因要暂停后面的计划,对此,相关人士表示国内国产动漫低幼化使得国内的观众一听到动漫片就会立刻反应是给小孩看的,导致国内完全没有形成看国产青少年和成年人动漫的习惯,这些市场的因素都是阻碍中国动漫继续发展的原因。笔者则认为,造成这种现象的最主要原因在于国内缺乏优秀的成人动漫产品,没有很好的成人动漫市场基础,假设是《火影》或者《海贼王》等拥有着较好的市场基础的成人动漫也进入电影院,结局还会是这样吗?您可能感兴趣的研究:2015-2020年中国电影发展前景与投资预测分析报告 2014-2018年中国动漫基地行业市场前瞻与投资规划分析报告 2015-2020年中国动漫产业典型企业商业模式与设计策略分析报告 2015-2020年中国动漫衍生品行业深度调研与投资战略规划分析报告 2014-2018年动漫衍生品项目可行性研究报告 2014-2018年动漫项目可行性研究报告 更多研究报告>>笔者作为一个伪动漫迷,既看过定位低幼类的《喜羊羊与灰太狼》,也看过定位成人类的《火影忍者》以及《海贼王》,国内的成人动漫近几年来虽然有所起步,但总体来看,数量少、市场基础浅,因此,《魁拔Ⅲ战神崛起》的市场尴尬并不是偶然。从国内动漫产业来看,在国家政策支持下,中国国产影视动画播放体系已初步形成,目前国内有2000家省市电视台,其中动画专业频道有4个、少儿频道有25个、少儿栏目有289个、动画栏目200个,对动漫影视片的年需求达到30万分钟以上。前瞻产业研究院发布的《2015-2020年中国动漫产业发展前景与投资预测分析报告》数据显示,2013年国产动漫影视片的产量为20.47万分钟,供给与需求之间存在巨大的缺口。

2776 0 0

合作伙伴