拥有全世界广大观众支持，「哆啦A梦」果然魅力无穷！现正在台热映的电影版《哆啦A梦：大雄的秘密道具博物馆》，台北票房截至本周一（8/12）为止，正式突破200万大关，全台累积票房更突破500万。不仅刷新去年《哆啦A梦：大雄与奇跡之岛》的181万台北最终票房数字，更成为近十三年来最卖座的《哆啦A梦》系列电影！《哆啦A梦：大雄的秘密道具博物馆》不仅台湾票房传捷，日本更也创下最新纪录，以39.6亿日圆最终票房，成为《哆啦A梦》日本影史最卖座电影，并打败《名侦探柯南：绝海的侦探》、《白金数据》、《东京家族》等片，成为2013年到目前为止，所上映的最卖座影片。值得一提的是，虽然哆啦A梦是卡通人物，但行程满档可说完全媲美当红偶像巨星。除了前天（8/12）成为东京中央邮局的一日局长，近期更与木村拓哉合拍汽车广告。只见木村在广告中帅气落漆，风采全被一身牛仔劲装的「万人迷」哆啦A梦抢光光！《秘密道具博物馆》台、日票房创佳绩 成為日本上半年最卖座日影被网友誉为「近年最奇想、最感人系列电影」的《哆啦A梦：大雄的秘密道具博物馆》，自8月2日在台上映以来，短短11天就突破台北200万票房大关，全台票房更大破500万。相较去年《哆啦A梦：大雄与奇跡之岛》上映21天才达成的台北181万、全台438万最终票房，本片可说是近年票房衝最猛、也最多人捧场的系列电影。此外，《哆啦A梦：大雄的秘密道具博物馆》也是继2000年《大雄的太阳王传说》之后，近十三年来最卖座的《哆啦A梦》系列电影。尤其面对暑假其他好莱坞动画与真人强片接连上映，本片能有如此优异的票房表现，实属难能可贵。此外，日本13日也公佈「2013年上半年卖座日本电影TOP10」，由于排名是从去年冬季，结算至今年6月所上映的所有日本电影，所以去年12月上映并大卖68.5亿日圆的《海贼王剧场版12：最强之敌Z》，正巧搭上这班票房统计列车，成为今年上半年卖座日片冠军。但如果要以「今年上半年正式上映」的日片来比，其实3月9日在日本上映的《哆啦A梦：大雄的秘密道具博物馆》才是「正港」的上半年日片卖座冠军，并打败《名侦探柯南：绝海的侦探》、《杀人草莓夜》、《白金数据》、《藁之楯》、《图书馆战争》、《东京家族》等来势汹汹的热门影片，让这部口碑跟票房实力兼具、又寓教于乐的优质动画电影，在台湾、日本都创下票房佳绩！《海贼王剧场版12：最强之敌Z》也预计将在8月30日发行平装版与精装版DVD，目前正在全家Famiport机台开放预购当中。 [web_page]哆啦A梦担任邮局一日局长 帅气魅力连木村拓哉都难挡由於今年是《哆啦A梦》作者藤子?F?不二雄诞生80週年，日本有许多庆祝活动，也让贵为「国民动画天王」的哆啦A梦忙得乐不可支，行程满档简直媲美偶像巨星。12日他收到现任东京中央邮局局长的委任状，应邀担任一日局长。身上挂著「一日局长」彩带的他表示：「虽然狠紧张，但我会加油的。」虽然他圆滚滚的手狠难Hold住东西，不过善尽邮局局长职责的他，也打趣说会抽空写信给大雄嘘寒问暖一番。哆啦A夢近日受邀担任東京中央邮局的一日局长此外，日本丰田汽车从去年到今年，邀请尚雷诺、妻夫木聪等人扮演哆啦A梦角色，并拍摄一系列广告而引发话题。这回哆啦A梦本尊再度应丰田汽车邀请，加盟拍摄由木村拓哉领军的「LOVE & JEANS」系列广告，展示以牛仔裤为概念的新款车型。多次被选为「最适合穿牛仔裤艺人」的木村拓哉，在广告中帅气拿起钥匙准备上班，在停车场还不忘转钥匙圈耍帅，没想到耍帅不成反落漆，不小心把钥匙圈转到飞出去，结果被一身牛仔劲装的哆啦A梦给接到。只见木村尴尬地摆出撒娇表情，想跟哆啦A梦拿回钥匙，过程逗趣引人发噱，也再度证明哆啦A梦的「万人迷」魅力！这部在台湾、日本都创下票房佳绩的《哆啦A梦：大雄的秘密道具博物馆》，目前仍在台湾持续热映。电影公司也呼吁喜爱哆啦A梦的粉丝，务必把握有限的场次进戏院观赏，以免向隅。《哆啦A梦：大雄的秘密道具博物馆》剧情描述某天正在午睡的哆啦A梦，被谜之男「怪盗DX」盗取了身上的铃铛。在利用「福尔摩斯道具组」调查的时候，获得了在未来「大雄的秘密道具博物馆」的线索…。為了寻回铃铛，大雄一行人向未来出发！那裡是展示所有祕密道具的梦幻博物馆，大雄等人在博物馆导览员「库尔特」带领下，在参观博物馆的同时，又遭遇到祕密道具博物馆被「怪盗DX」盗取祕密道具的事件！最后哆啦A梦能否安全寻回失去的铃铛？！「怪盗DX」的真正身份又是谁？秘密道具之谜将会逐一解开！哆啦A梦拍攝汽車广告，连木村拓哉都臣服在他一身牛仔劲裝的魅力之下

曾经一度掀起热血动漫潮的《星游记》今日发行全新预告“再飞行”,期待故事继续的粉丝们热血沸腾。《星游记》第一季曾于2011年10月播出，可惜在播出26集之后就暂停了整部动画的制作。不过仅仅的26集，却创造了多个中国动漫纪录，超过1.5亿的播放量，高达9.3分的评分，使其即使播出结束3年多之后，依然是不少动漫迷心目中国产热血动画的顶点之作。8月3日，由全擎娱乐文化传媒有限公司、光线影业、彩条屋影业、360网络院线、音乐风云榜联合出品的热血动画《星游记》发布首支PV——“再飞行”。“再飞行”寓意《星游记》的强势回归，也是制作团队与粉丝拉钩的约定。“为了守护自己的信念和梦想”，PV将带领大家回顾《星游记》里那些充满泪笑的画面，让人感受到热血贲张的感动。《星游记》PV制作水平全面进步，原主力团队心血新作《星游记》(Rainbow Sea)是一部26集科幻热血动画，坚信奇迹的少年们出发前往太空深处的黑洞，寻找被全宇宙视为谎言的梦想之地--彩虹海。 2011年在第十五届“首尔国际动漫节”上，《星游记》一举斩获动画作品类“最佳创意奖”。这支PV(宣传视频)的制作人员，正是当初第一季的主力团队，怀着“星游梦”三年之后再聚首，他们在制作上花费了不少心血。虽然《星游记》首支PV只是回顾了以往的故事，但是却引发了粉丝的讨论，许多粉丝感慨“还是那个味道，画风进步了啊”，“咕咚国王归来啦，这比大圣归来还让人感动啊”，“笛亚是我的女神”……不仅如此，许多不甚了解《星游记》的人在提前观看PV后，对于PV的制作水平也给予了认可，有别于三维动画的精美二维画面，达到了国内同类制作的巅峰水平。对于《星游记》后续的故事发展，制作团队也有了非常棒的创意，但是在PV中却卖起了关子，让人摸不透《星游记》将如何“再飞行”，故事如何继续，是制作动画剧集还是电影，这些都等待下一支PV揭晓答案。致力打造中国最好的热血动画，树立国内动画市场新旗帜其实，无论是去年的《秦时明月大电影》《龙之谷》，还是今年暑期档已破七亿票房大关，创造票房奇迹的《西游记之大圣归来》，亦或是互联网上《尸兄》《中国惊奇先生》等高人气的网络动画剧，无不昭示着青少年向国产动画正逐渐成为动画市场的主流。而纵观国内动画市场的布局，一派欣欣向荣之下热血冒险动画却依然处于短板境地。与日本《海贼王》、《火影忍者》等热血动漫占有半边天下的情况相比，国内动画市场热血动漫明显缺失。《星游记》正是国内热血动画的代表作之一，正如PV中所说的那样，“信念和梦想，会付出难以想象的痛苦代价，冒险仍在继续，我们并肩作战”。《星游记》充满泪笑的故事，口味不重回味悠长，不腐不基友谊万岁。两大行业巨头公司强强联手，打造行业首个动漫网络院线虽然PV中并未提及《星游记》之后的制作模式，但是出品方除全擎以外，光线影业、彩条屋影业、360网络院线、音乐风云榜担任联合出品方，如此强大的后台也让更多人看好《星游记》的前景。从《赛尔号》、《洛克王国》到《秦时明月大电影》、《大鱼海棠》、《我叫MT》、《龙之谷》等，光线影业一直看重国产动画市场的发展，而光线传媒和奇虎360合资公司——360网络院线，此次独家首发《星游记》也是打造业内首个动漫网络院线的开端。动漫是电影领域稀缺但必不可少的内容之一，360网络院线此番在动漫内容上的发力，也是整合电影产业链的又一全新举措。依靠上游光线影业和彩条屋影业的强大精品IP发掘以及制造实力，360网络院线作为联合出品和网络发行平台，动漫网络院线必将吸引到更多年轻互联网用户。作为动漫网络院线第一部力作，《星游记》将在不久之后在360网络院线上全网独家首播。

关于《柯南》的诸多吐槽，其中最有名的大概是：“我读小学时柯南在读小学，我上大学了柯南还在读小学。”这位永不长大的小学生除了赐予童年心理阴影外，当然还有许多美好许多忧愁。作为一部标准的“民工漫”，《名侦探柯南》一直都站在某一个高度上傲视群雄：于1996年1月8日开始在日本播放，至今仍在连载，目前已播放到712集，17部剧场版公映。八零后的爸爸和零零后的儿子一起看《柯南》绝对不是梦，所以也有人说，这是部跨越年龄的伟大作品。近日，漫画作者青山刚昌表态说《柯南》即将完结，一票吐槽“此生再也看不完柯南了”的网友瞬间惊呆，集体表示“青春期结束了”。而那厢边，同样是记忆中的重量级热血动画《灌篮高手》作者井上雄彦宣布复载，讲述101回后全国大赛的故事，引发众多八零九零后的追忆和感叹。《柯南》作者表示已经想好了结局“永远不会完结的漫画作品”要完结《柯南》是这样一部动画，集数长到令人望而生畏，但说到名字，哪怕是在小区门口摇着蒲扇乘风凉的阿伯也知道，好像是家里那臭小子每天抱着pad看得全神贯注的东西。对中国观众来说，《柯南》之所以珍贵，大概就在于“陪伴”二字。1996在中国首播，1997年得到普及影响力大增。这部拥有众多拥趸和巨大知名度的动画的故事架构其实很简单：高中生侦探工藤新一被神秘的黑衣组织灌下毒药后身体缩小为小学生，因此隐瞒身份化名柯南，调查组织的同时不断解决各类案件。因为剧情紧凑明快，几乎每集都会发生命案，柯南也被中国观众爱称为“死神小学生”。与同期的其他漫画家不同，青山刚昌显得很不高产，所有漫画作品不过五部，出名的也只有《魔术快斗》和《名侦探柯南》。但仅《柯南》一部，就足以奠定他的地位。700多个故事，有的精彩有的疲乏，观众和读者陪着青山一起经历他的风光无限、离婚落魄、再度出发。早就有网友打趣说也许孩子读小学了，柯南还没升初中吧。也有众多漫画杂志将《柯南》归于“永远不会完结的漫画作品”排行榜内。但近日，青山煞有介事地发表声明说自己已经想好了结局，包括柯南是否能变回新一，也包括黑衣组织的真实身份。有人抱怨说《柯南》太长，此生见他完结无望，带着撒娇口气嚎一嗓子，现在青山亲口说《柯南》要完结了，微博上又是一片“青春结束了”式的哀鸿遍野。樱木花道、流川枫再出发连配音演员都是20年前的阵容如果有人是因为乔丹而去打篮球，那一定也有一群人的篮球启蒙是《灌篮高手》。这部1993年经典人气动画于1997年引进中国，对一代中国孩子来说，这早就不仅仅是一部热血动画，而是同时具备了勇气、理想、夏天、冲动、纯粹、简单这些标准日本动画元素的经典作品。动画讲述了以樱木花道为主角的一群篮球少年如何成长的故事。那段时间，哪怕是女生也会偶尔蹦出几个“前场篮板”、“控球后卫”之类的篮球术语，男生就更不用说，干脆买来湘北高中（动画中樱木就读的高中）的篮球服穿。毫不夸张地说，这群篮球少年在一些人心中的地位，绝不亚于乔丹。作者井上雄彦一直忙于连载《REAL》和《浪客行》两部人气作品，最近突然在推特上发表计划说要将《灌篮高手·全国篇》搬上荧幕，漫画也将继续连载。《周刊少年JUMP》的官方网站也放出消息称，确实有将《灌篮高手》101回后全国大赛的内容继续连载下去的计划，而动画声优（配音演员）也将延续20年前的阵容。这一消息令中国网友把即将来袭的《灌篮高手·全国篇》奉为“跨越时间的最强新番”。这部动画对于一代人意味着什么，从一句话里就能看出来：“感动不会随着时间流逝而沉淀，反而会延绵不绝的浮现。青春其实很简单，有时甚至与某部动画等长。”知道一下民工漫：网络用语，又称“MG漫”。该词原本是中性词，无贬义，广义上指代热门长篇、在世界范围内有很高知名度的日本动漫作品。意为“连毫无闲暇时间的民工一族都耳熟能详的动漫”。公认的三大民工漫为《海贼王》、《火影忍者》、《死神》。新番：新番源自日语词汇“新番组”，意思是新节目。新番的原意是对新出的影视节目的统称，但由于新番这词是日本影视界所特有，且由于日本影视界中以动画出现“新番”一词的频率最高，所以新番可以说就是新番动画的代名词。

如果说《功夫熊猫2》、《汽车总动员2》、《快乐的大脚2》纷纷登场的2011年是好莱坞动画电影续集年的话，那么2012年则可谓是国产动画续集年的开端——《喜羊羊与灰太狼4》、《赛尔号2》、《摩尔庄园2》、《超蛙战士2》、《麦兜当当伴我心》等依次在观众面前亮相。2013年，除了即将上映的《喜羊羊与灰太狼5》、《洛克王国2》、《魁拔2》以外，包括《神秘世界历险记2》、《我爱灰太狼2》等一系列动画主题电影的续集也都在紧锣密鼓地筹备之中。国产动画电影仿佛一下子进入了“续集”时代。然而在这样的背景下，我们的思维是否也跟随国产动画电影的步伐，及时地进入“续集”时代了呢？究竟动画电影为什么会拍续集，如何才能拍好续集，我们又该怎样欣赏和品味续集所带给我们的乐趣？这些问题，都会在国产动画的“续集时代”浮现出来，这里我们就抛砖引玉地做个预先解读吧！续集，顾名思义是在一部已经上映的影片的基础上，进一步开发的与其具有相关性的作品。这种作品在剧情时序上可以是前作的后续，也可以是前作的前传，如果有多部同系列作品问世的话，续集还可能是夹在某两部作品中间发生的故事。从影片人物上看，续集可以全盘继承前作的主人公，也可以围绕前作中的一个小人物开发外传，比如《穿靴子的猫》就是《怪物史莱克》的一个人物外传续集。动画电影续集有几种？日本和美国好莱坞有着两种截然不同的续集理念。前者大多是剧场版模式的续集，后者则更多的是大片模式的续集。日本模式在日本，人气漫画会开发电视动画，而人气电视动画则会开发剧场版动画电影。像《哆啦A梦》、《蜡笔小新》、《名侦探柯南》、《海贼王》这样的品牌作品，每年都会推出一部新的剧场版动画。《哆啦A梦》堪称日本动画电影续集之王，从1980年起至今，几乎连续33年每年推出1部动画电影（仅2005年没有推出）。日本剧场版模式的动画电影续集的特点是，它其实更像是一集加长版的电视动画片，每年作品之间关联度不高，各自讲述一个完整的故事，一般在电影中不会给续作留下未解的悬念，而相对固定的放映周期也可以让观众形成一种习惯性期待。美国模式而在好莱坞，一个知名的动画品牌往往是从大资本运作的动画电影大片开始的。像《冰河时代》、《怪物史莱克》、《玩具总动员》等拥有3部以上的动画电影续集的品牌，都是先推出了1部动画电影，获得好的票房表现、人气关注度和市场口碑以后，进而开发后续作品的。美国大片模式的动画电影续集的特点是，续集与前作唇齿相依，因为它们的品牌打造和维系一般没有电视动画或者漫画可以依赖，前作往往会给续作留下一个待解的扣儿，而相对不固定的制作周期和突然宣布的制作决定，则会让观众形成一种惊喜性期待。中国模式中国动画电影的续集，目前主要采取的是日本剧场版模式，比如《喜羊羊与灰太狼》系列，以及根据儿童社区游戏开发的每年一部的《赛尔号》、《摩尔庄园》、《洛克王国》大电影等等。《魁拔》系列是个另类，它有一个庞大的世界观，并且预先设计好要用5部电影的长度来讲述一个完整的大故事，所以它的前作和续作之间是像连续剧一样接续的关系，不看前作是基本没法看懂续集的，这其实不是续集的惯例做法。如何判断是否值得拍续集？这里有个基本观念，就是电影续集是对优秀品牌的奖励，而不是无竞争力品牌的培育方式。票房决定续集虽然一部电影在策划伊始就应该明确它是否会有续集——投资人很关心这一点，但是它是否真的能有续集，则几乎完全取决于它首部电影的票房成绩。票房大卖，一部本来没有计划出续集的影片也会重新计划出续集；票房不理想，一部本来计划出100部续集的影片可能1部续集都不会再做了。也许《喜羊羊》一开始就策划了要每年推出一部剧场版动画，但是真正让其做下去的只能是连年创记录的票房新高。市场就是这么简单，也就是这么残酷。只有那些被证明了品牌价值的作品，才会被投资人和市场奖励做续集，而之所以几乎所有动画电影一开始都策划有续集，是因为谁在一开始都有一个创造优秀品牌作品的梦想。并不是每一部成功的动画电影都会拍摄续集，比如宫崎骏的动画电影从来没有续集票房超过成本3倍才拍续集外国动画公司决定是否为一部影片制作续集最核心的考量就是它的票房与成本的关系。按照好莱坞资深电影制片人马克思。豪沃德所说，一般一部影片的票房收入超过了制作成本的3倍，制片人才会考虑去做它的续集。这其实很好理解，因为续集产生的原因是由于观众想知道影片剧情结束以后发生的故事这种需求的存在，如果影片的票房不好，就说明没有那么多人想知道后续发生的事，那么拍摄续集也就完全没有必要了。这里还有一个特殊情况，就是明知道票房一定会大卖也不去出续集的电影是存在的。宫崎骏的电影就是这样的。如果《龙猫》出了续集或者《千与千寻》出了续集，票房难道不会超高么？全世界的宫迷们都会去捧场的。但是吉卜力工作室是绝对不会为它们出续集的。续集最好几年出一部？接下来的一个问题是，续集和前作之间相隔多长的时间比较合适？让我们首先来看一看下表，它揭示了好莱坞主要动画公司推出动画片及其续集的时间关系。从这份统计中我们可以看出，好莱坞动画公司推出续集的时间一般都在前作问世后3-5年间。对这一间隔长度恪守得最为严格的是梦工厂动画公司，其次是福克斯。而这些公司的动画电影续集可谓均在一个恰当的时点上，既不会因为与前作过于邻近而导致观众的胃口还未被吊足之前就进行哺喂，也不会因为与前作过于遥远而导致观众的兴趣已经完全转移消失后再进行挽救。续集的票房取决于多个因素，续集本身的质量、宣发自不必说，前作所达到的高度、续集间隔以及该系列所形成的品牌号召力也都对续集的票房产生至关重要的影响。日本模式，一年一部 [web_page]在日本剧场版的模式下，前几部动画剧场版的票房一般是逐年上升的，而这种上升态势不可能永远保持下去，市场总归要饱和，所以到达某个高点后它就会下落并逐渐趋于稳定在某个较高的位置，而这个位置基本反映了该品牌的忠诚粉丝数。比如推出了32部剧场版的《哆啦A梦》大电影的票房已基本稳定在20亿日元-30亿日元之间，而从1997年开始每年推出1部的《名侦探柯南》剧场版则已基本稳定在30亿日元上下。美国模式，三五年一部在美国大片的模式下，因为前作往往有较大的市场影响力，所以续集的基本受众群是有保障的，而票贩的高低则主要取决于临近放映前的宣发和口碑营销。《玩具总动员3》全球票房达到10亿美元，远超《玩具总动员1》的3.6亿美元和《玩具总动员2》的4.8亿美元，主要就是超好的口碑起了作用。另外还有一些研究表明，续集与前作相隔得较为接近，容易激发更多的票房。同时，续集票房的衰落要比首部作品票房的衰落快，这是因为大部分对续集感兴趣的观众都希望尽早观看到续集的缘故。中国模式，效仿日本中反观中国动画的情况，除《喜羊羊》系列已经按照每年一部的频率拍到了第五部，2012年又衍生出暑期档的拓展版，可以想见，这个系列今后会保持每年两部（暑假、寒假各一部）的频率。其他几部作品则刚刚开始第二部的上映，频率大抵是一年一部，效仿日本的剧场版模式。正因为续集是对优秀品牌的奖励，所以拍摄续集才是一项需要慎之又慎的工作，其核心就是要延续品牌生命力，在保护品牌核心价值不变的基础上，延展和扩充品牌内涵。可以想见，如果《怪物史莱克》的续集完全推翻了其前作戏谑经典的风格，那么它不仅不会成功，反倒会拖累整个系列的品牌价值。所以，为一个优秀电影品牌推出续集并非是没有风险的。而人们之所以会乐此不疲地拍摄下去的原因就是，如果掌握了基本的方法和规律，续集大抵不会出太多意外。动画电影续集应该怎么拍？关联性 首先，续集作为与前作相关联的一部作品，它必须让观众感受到这种关联性，因为很大程度上这种关联性是人们观看续集的动因。比如，续集会解决前作留下的悬念，《功夫熊猫2》就解释了《功夫熊猫》中留下的一个问题：为什么熊猫的父亲会是一只鹅。续集与前作在关联性上的一个普适原则就是，同一人物必须具备相同的性格，整个故事的世界观也应该基本相同。值得一提的是，日本剧场版模式下，这种关联性可能并不表现在剧情的连接上，而可能表现在一些其他的形式方面。比如《名侦探柯南》的剧场版，每年都会出一道谜题给观众，每年在片尾曲结束之后都还有彩蛋出现，这几乎成为了一种文化被柯南迷们所熟识、接纳并欣然享受。在这方面，我们国产动画剧场版还需更加努力。《功夫熊猫2》通过引入新BOSS来为影片注入了新活力，并且大获成功其凭借6.17亿的国内票房成为迄今为止大陆市场最卖座的动画电影新颖性 其次，续集作为与前作不同的一部作品，它必须还要让观众感受到某种新颖性，而这种新颖性很大程度上则来自于全新的外部矛盾的引入，或者是一个新的内部矛盾的挖掘。《功夫熊猫2》相较《功夫熊猫》的新颖性主要就体现在外部矛盾的更新和升级上，它引入了一个掌握火器文明的孔雀沈王爷作为新的BOSS，让观众体会到一种全新的挑战；而《怪物史莱克4》呢，它的创新核心就集中于史莱克夫妇有了孩子以后面临新的家庭问题这样的内部矛盾上。结语：中国动画进入“续集”时代国产动画电影近几年刚刚从低迷的创作状态和市场状态中苏醒，“续集”的出现就是国产动画市场在成长的一个表征。越是在这样难能可贵的背景下，我们的动画业者便越要从更加职业的角度去认识“续集”的创作价值、掌握“续集”的营销方法，切不可只盯着眼前蝇头小利，盲目推出续集，把续集做烂，进而把一个本来很好的品牌做烂，这样就得不偿失了。愿中国动画进入“续集”时代的同时，能进入一个更加职业化的时代，拥有更加美好的未来。

“我们不是一个人”“哪怕十万八千里”“只是失败了一次,就要把命运交给别人吗?”……在第12届中国国际动漫节展上,不少参观者的衣服印有这样经典的台词。“燃”,成为2015年许多动漫成功作品的关键词。而对于二次元群体来说,“燃向”的动漫犹如一本励志教科书,生动地阐释了什么是不抛弃、不放弃,什么是爱和勇气。票房冠军、关注第一,“燃向”作品受青睐2015年,在ACGN(Animation动画、Comic漫画、Game游戏、Novel小说的合并缩写)亚文化圈中,“燃向”作品无疑是大赢家。“燃”的本意是激情燃烧,而在动漫世界里,它被赋予热血、励志,感染人心的力量。通常主人翁是个不起眼的小人物,经历各种冒险,克服各种困难,在磨练中成长、变强,并最终完成了看似不可能的使命。第12届中国国际动漫节上发布的《中国动画电影发展报告(2015)》显示,过去一年中荣获各种奖项的40多部国产动画作品中,有超过10部与“燃向”有关。如《星星梦之梦想篇》《兔侠之青黎传说》《狐妖小红娘》等。网易漫画2015年年度用户盘点问卷调查显示(有效问卷样本5万份),用户最喜欢看的动漫作品中,热血冒险类的占到50%。如日本动漫《海贼王》《火影忍者》《死神》。今日头条2015年4月1日—2016年3月3日的后台统计数据(4700万日活跃用户,4.5亿累计下载用户)也显示,网民最关注的动漫题材第一位是“热血”,累计阅读量达近2500万。最受关注的国产动漫电影前五名中,也有三部是“燃向”的,分别是《西游记之大圣归来》(366万阅读量)、《秦时明月之龙腾万里》(346万阅读量)、《黑猫警长之翡翠之星》(248万阅读量)。2015年,国产动画电影票房冠军和口碑冠军首次归属同一影片——《西游记之大圣归来》,经典励志IP,加点魔幻幽默,“燃爆”了一群人。“用简洁、明亮的方式,阐述爱与勇气,唤起英雄灵魂。很多叫好又叫座的动画作品,在剧情、主题上都具备这样的因素。”《西游记之大圣归来》制片人、浙江横店影视制作有限公司总经理刘志江说。“燃向”动漫,一本生动的教科书?对于以“90后”“00后”为主的二次元群体(ACGN亚文化圈深度爱好者)来说,“燃向”动漫很多时候就好比一本生动的教科书。“每天学校、食堂、家三点一线,看动漫是最好的放松。”参观本次动漫展的“90后”男生谭晓波说,他理解的“燃向”动漫,就是能化解生活中的枯燥乏味,稀释挫败感,重新让人燃起斗志。“即便动漫世界是架空的,和现实世界的复杂不能比,但在那里获得的力量和勇气,却可以作用在现实世界。”“海贼火影完结时,家祭无忘告乃翁”——在以日系为主的“燃向”动漫大军中,有没有国漫可以与之抗衡?2015年,阅读量超5亿的《那年那兔那些事儿》(以下简称《那兔》)异军突起。在本届国际动漫节展现场,记者看到不少人围在该动漫主题展柜前恋恋不舍,头上还带着主角“兔子”的招牌五角星帽子。很多人都觉得《那兔》特别燃:“我看了之后内心久久不能平静”,“谢谢《那兔》,让我喜欢上了枯燥的《中国近代史》,以前很多历史事件总是记不住,现在全都刻在了脑海里。”齐天大圣孙悟空的模型、贴纸和玩偶,无疑是今年动漫展上最走俏的周边产品之一。有“大圣迷”说,《西游记之大圣归来》让人重新理解了使命与能力的意义,“燃”点自然是在“落魄”到“归来”。“当大圣抱着脑袋说‘我做不到’的时候,观众感受到的不仅是英雄末路,同时也是自己考场上、职场上、情场上甚至官场上的力不从心。而从‘大圣归来’中,许多观众找回了自我、找回了自信。”中国电影评论学会产业研究中心主任朱玉卿说。文化自觉:期待更多有筋骨、有道德、有温度的作品据统计,2015年国内动漫用户已达6000万,辐射二次元人群2.2亿,覆盖62.9%的“90后”和“00后”。随着他们的不断成长,二次元文化对现实世界的影响将越来越不容小觑。“得青少年者,得天下。”杭州市委宣传部副部长、中国国际动漫节执委会秘书长董悦说,“我们应当以世界眼光和中国情怀拥抱并乐见这一新时代的到来。动漫是形式和语言,内容是我们要传播的价值观。“面对二次元群体的喜好与特质,我们更要努力讲好中国故事。”专家指出,在中国优秀传统文化、二次元文化及社会主义核心价值观之间寻找共性共鸣和良性互动,将是未来文创产业重要的发展方向。而“燃向”动漫的开发创作,或许可以提供一个不错的探索思路。励志的正能量,正在成为世界的主流。美国迪士尼动画工作室总裁安德鲁·米尔斯坦说,《疯狂动物城》里的兔子朱迪和狐狸尼克是他最喜欢的动漫搭档。“当初大家都觉得应该从朱迪乐观的角度来讲述故事,而不是尼克悲观的角度。这个决定让电影的导向完全改变了,否则结果会截然不同。”“从世界范围看,有影响力的动画作品,都有坚定的价值观作为精神内涵,无愧于伟大民族和时代,有自己的精神脊梁,追求真善美。”国家新闻出版广电总局副局长田进说,如何把这种精神内涵表达得更生动、更燃,是动画创作者们的重要使命。“期待更多有筋骨、有道德、有温度的动画作品,让中国精神成为中国动画最鲜明的气质。”

剧场版动画《银魂 完结篇 永远的万事屋》即将于7月6日上映，现在本作的小说版也发售决定，作者为曾执笔《3年Z组银八先生》（《银魂》小说版）《BLACK CAT》《滑头鬼之孙》小说版的大崎知仁，售价683日元，预定2013年7月8日发售。 同时《银魂 完结篇 永远的万事屋》的OSTCD也发售决定，收录全部23首曲目，售价3150日元，预定2013年7月3日发售。剧场版《银魂 完结篇 永远的万事屋》的入场者特典则确认为“漫画单行本第0卷风格记事账”，记事账封面看起来就像《银魂》第0卷，这是捏他此前《海贼王》《全职猎人》等JUMP连载漫画的剧场版都曾以漫画第0卷、第千卷作为入场者特典。