《短暂和平》片名logo汇集日本顶级动画制作卡司，由大友克洋、森田修平、安藤裕章、角木肇四位导演执导的动画短片作品集《短暂和平》（Short Peace），这也是大友克洋导演自从《蒸汽男孩》九年后再度将动画作品搬上大银幕。日前，本片放出首支先行版预告片，虽然预告片只有34秒的画面，却显出了精良的制作和细致华丽的画风，而影片中发生在不同时代的故事更是让人期待。 动画短片作品集《短暂和平》由四个短片构成，四个短片情节上相互独立，在“日本”这个大的主题下，在历史、传统文化、亚文化、以及未来的不同背景下展开了不同的故事。 《火要镇》是大友克洋导演自从《蒸汽男孩》九年后再度将动画作品呈现在大银幕上，故事讲述了江户时代，因为一次火灾而引发的商人家的小姐与消防员间的爱情故事。影片除了以《老人Z》、《回忆三部曲》、《光明战士阿基拉》等蜚声国际的动画大师大友克洋担任导演，配乐请到了目前以久保田麻琴和晚霞乐团活跃的久保田麻琴。 《短暂和平》剧照 短片《九十九》的导演则是曾执导过原创动画《自由》的森田修平，这次的执导经历是他在CG动画领域的新尝试。角色设定请来了以《愉快的机器》闻名的造型大师岸启介。大友克洋导演的《火要镇》和森田修平导演的《九十九》已于2012年在法国昂西国际动画节、广岛国际动画节、文化厅媒体艺术节等多个电影节上进行放映，并多次获奖。 第三个故事《Gambo》的导演安藤裕章曾经担当过《蒸汽男孩》和《恶童》CGI监督，编剧兼创意总监石井克人曾担任《红线》编剧、《茶之味》的导演编剧，人物设定原案更是请来了曾担任《新世纪福音战士》以及2012年大热动画《狼之子雨与雪》人物设定的贞本义行。 最后一个故事《永别了，武器》是大友克洋84年发表的同名短篇漫画的动画版，担任导演的角木肇以《机动战士高达》系列的机械设计以及对塑料模型等立体物的理念设计广为人知，是机设届最出色的新生代中坚力量之一，超实力派设计师。这还是他首次作为导演执导作品。担任角色设计的田中达之则曾担任《光明战士阿基拉》、《八犬传》 的原画绘制，并参与过大友克洋的《老人Z》部分画面内容。 开场动画出自曾执导过《黑客帝国动画版》、《回忆三部曲》的森本晃司之手。整个动画短片集囊括了从巨匠到新涌现的代表日本动画事业蓬勃发展的创作力量。《短暂和平》将于2013年7月20日在日本公映。

动画《东京食尸鬼》最新公开了3位主要声优及动画放送情报。在今年1月中旬宣布动画化的《东京食尸鬼》是根据石田スイ创作，连载于集英社《周刊Young Jump》的同名人气漫画改编而成。动画《东京食尸鬼》今日宣布将从今年7月起正式放送，放送的电视台目前暂未公布。此次还一并公开了动画的三位主要配音声优。动画《东京食尸鬼》的主角金木研将由日本九零后声优花江夏树担当；外表是可爱的女孩子，实际上却是喰种的雾岛董香则由雨宮天献声；而去年新番出场率最高的人气声优花泽香菜也加盟了本作，为动画中的角色神代利世献声。《东京食尸鬼》动画的监督是曾执导过《短暂和平》中的“九十九”的森田修平担任，动画则由打造了《死神》、《十二国记》、《火影忍者》系列等作的studio Pierrot制作，值得期待。《东京食尸鬼》在线播放地址:http://movie.chncomic.com/show-1532.html《东京食尸鬼》以现代东京为背景，描述以人肉为主食，被称为喰种（Ghoul）之人型怪物。分类上被归类为“黑暗奇幻”（Dark fantasy），含有吃人、血腥、恐怖、战斗、变身和神秘要素等要素。《东京食尸鬼》漫画以原单篇作品再构成，于「周刊YOUNG JUMP」2011年41号上展开连载，单行本至今已推出10卷。【STAFF】监督：森田修平角色设计：三轮和宏系列构成?脚本：御笠ノ忠次动画制作：studio Pierrot【CAST】金木 研：花江夏樹雾岛 董香：雨宮天神代 利世：花泽香菜

月初，宫崎骏宣布正式隐退。作为日本动画电影的灵魂人物，宫崎骏的每一次传出退休消息，都能引起关于接班人的热议。遗憾的是，曾受宫崎骏青睐、监督了《侧耳倾听》的近藤喜文不幸于1998年早逝，而因创造了《千年女优》而享誉动画界的今敏同样难逃命运的魔爪，于2010年辞世。到底哪一位动漫导演能成为宫崎骏的接班人和日本动画电影的领军人物?●庵野秀明(53岁)： 最被看好的接班人代表作：《新世纪福音战士》、《冒险少女娜汀亚(剧场版)》早年庵野秀明被招去为宫崎骏画《风之谷》，宫崎骏让他负责画巨神兵。后与宫崎骏有矛盾。这个自谦的天才在多年以后以一部惊世骇俗的《新世纪福音战士》改写了动漫史，且在剧场版上映时与《幽灵公主》同档竞技。《新世纪福音战士》以复杂的情节构思、晦涩的人物对白、玄妙的世界观构架而引人注目，其剧情设计不断被日后的动画所模仿，且在思想层面上所涉及的世界毁灭预言、对神的复杂矛盾态度等都使之具有前所未有的哲学深度。吉卜力的电影制作人铃木敏夫称，“今后十年将是庵野秀明的时代!”近期动态：庵野秀明在《起风了》担任配音，还有意拍《风之谷》的续集。●大友克洋(59岁)： 手绘画风最接近宫崎骏代表作：《蒸汽男孩》、《阿基拉》、《大都会》在手绘漫画领域，大友克洋的影响力仅次于手冢治虫，而在动画电影上，也一再有人将他冠为宫崎骏的接班人。以《蒸汽男孩》为例，影片对机器世界的描绘让人想起宫崎骏的《哈尔的移动城堡》，而少年用科技阻止战争的做法以及影片对只重利益的商人、丧失正义价值观的科学家父亲的批判等，都与宫崎骏的作品异曲同工。大友克洋对机器有着执着的迷恋，以此为外衣质询着科技与人类的复杂关系。此外，他全手绘的画面风格也与宫崎骏十分相似。近期动态：新作《短暂和平》今年7月上映，获得好口碑。●押井守(62岁)： 作品承载哲学思考代表作：《攻壳机动队》、《机动警察》押井守没有其他日本动画导演的绘画功底，但却利用数码技术与电影化视听控制能力创造了阴暗冰冷的未来世界图景，更重要的是，他的作品里总是承载着深刻的哲学思考，追问着“现实与虚构”、“生命与机器”、“人与世界”等辩证问题。代表作《攻壳机动队》展示了灰暗的未来城市街景，在科技高度发达的情况下人却面临着难以摆脱的宿命。近期动态：新作《最后的德鲁伊：加尔姆战争》明年上映。●高畑勋(78岁)： 与宫崎骏同辈的大师代表作：《萤火虫之墓》、《岁月的童话》、《百变狸猫》、《我的邻居山田君》1985年与宫崎骏共创吉卜力工作室的高畑勋，担任了《天空之城》等经典作品的制作人，而他自己执导的《萤火虫之墓》则以一种有别于宫崎骏的现实主义风格朴实真挚地描绘了战火中相依为命的兄妹情感，感人肺腑;其《岁月的童话》同样将焦点对准了普通人，且深入更为日常的平淡生活里，细腻描绘一个女孩的童年记忆与生活感触。随后的《百变狸猫》则展现了天马行空的想象力，在热闹张扬中将动物、鬼怪、法术以及其他日本传统文化给予结合，探讨人与自然的微妙关系，可以说是在偏离自己写实路线的同时创造性地发扬宫崎骏的风格。近期动态：新作《辉姬夜物语》即将公映，外界一致看好票房。●渡边信一郎(48岁) 富有冒险精神代表作：《超时空要塞》、《星际牛仔》渡边信一郎在1995年与河森正治联合执导的《超时空要塞PLUS》，通过野心勃勃的虚拟歌星莎朗对人的诱惑来探讨人的意志与生存价值。影片画工精良，有些作战镜头尤为绚烂，大量引入电脑动画的做法使其带有实验的性质。他的《星际牛仔》在制作之时甚至被认为是太过冒险的作品而面临着不小的压力，影片结尾时的太空华尔兹片段让人想起库布里克的《2001：太空漫游》。2004年他还参与拍摄了《黑客帝国动画版》。近期动态：暂无新作问世。●新海诚(40岁)：永远的小清新范儿代表作：《秒速五厘米》、《言语之庭》新海诚的作品常弥漫着淡淡的忧伤，他擅长描写人物细腻的内心情感，内心独白的使用较频繁，无论对自然景物还是对生活细节都有独特而细致的观察与想象。他极其注重光线与色彩的运用，譬如雾光、夕阳、午后树下的光斑等富有层次的自然光，而灯光的设计也同样基于情节与人物情感的需要而变化多端。所有这些元素共同铸造了影片的视觉效果，因而有人说他的作品每一个画面都可以用来做墙纸。近期动态：新作《言语之庭》开始讲故事，被业内看好。●宫崎吾朗(46岁)：进步中的新人代表作：《虞美人盛开的山坡》、《地海战记》作为宫崎骏的儿子，宫崎吾朗直到2006年才推出了自己的处女作《地海战记》，除了继承父亲清新秀丽的手绘画风外，在故事上也可以看到其受父亲自然环保观念等影响。但2011年推出的《虞美人盛开的山坡》却难再受到宽容对待，影片像是宫崎骏与高畑勋的低端合体，画风上像极了宫崎骏却缺乏引人注目的视觉元素与想象力，故事上平淡舒缓让人想起《岁月的童话》，却缺乏娓娓道来的叙事功力及细腻有度的情感抒发。近期动态：无长片作品问世。记者观察好故事才有未来◎ 尹春芳日本动画电影风靡全球。其无论在制作方面的技术、市场、国民需求还是资金投入的方面都是大手笔。诸多硬件投入的背后，人才问题从未被忽视。相比于好莱坞的流水线式的作业产品，日本动画电影保存了强烈的民族性和东方风格，这本来取之于中国的文化被日本完整清晰且生动地反映在电影中，值得深思。最典型的代表便是宫崎骏，《千与千寻》中展现了东方神韵和禅宗;细田守的《夏日大作战》呈现的伦理观是孔孟之道的根本。人才的前仆后继令日本动画电影的风格呈现多元化，押井守的“蒸汽朋克”、今敏的“现实与虚幻”、新海诚的“视觉至上”、庵野秀明的“哲学深意”……，这些丰富了日本动画电影的内容。抛去技术、想象力、资金这些元素之后，我们会发现，一部动画电影最终能打动人心的秘诀还在于讲了一个好故事。好故事决定了一部电影的未来。可惜的是，这条世界公认的准则在中国并不成立，无论是动画电影，还是普通电影。

日本动画大师宫崎骏近日宣布退休，无数影迷扼腕叹息。从上世纪80年代延续至今，宫崎骏和他的吉卜力动画工作室创作了许多经典动画电影，影响深远。宫崎骏退休了，日本动画是否已无可看？ 他自然是独一无二，无可取代的。但日本动画并非只是宫崎骏一人的天下，而是一场属于动画天才们嘉年华。 虽然宫崎骏悄然隐退，但吉卜力的影响力和人员班底都还在，也会延续过去的风格拍摄动画片。另一方面，还有众多优秀的动画人在支撑着日本动画产业的发展。年轻导演正逐渐走向成熟，准备成为新一代的动画领军人。至于，谁才能撑起宫崎骏留下的这把大旗？且看当下日本动画界最有代表性的10位大将。宫崎骏同辈大师吉卜力另一位元老：高畑勋 《岁月的童话》《我的邻居山田君》《萤火虫之墓》高畑勋，代表作《岁月的童话》1935年出生的高畑勋今年已经78岁，比宫崎骏还年长6岁，两人早在东映动画工作时期就是同事，随后两人又一同打下江山，创造了吉卜力这块日本动画的金字招牌，堪称动画事业上最亲密的战友。高畑勋在个人创作理念上与宫崎骏非常接近，再加上同为吉卜力工作室的成员，以至于《萤火虫之墓》与《百变狸猫》这样原本是由高畑勋执导的作品，也经常被认为是宫崎骏的作品。不过在票房上，高畑勋的动画与宫崎骏完全不在一个数量级上，在《幽灵公主》取得193亿日元的高票房之后，高畑勋接棒执导的吉卜力作品《我的邻居山田君》却只取得16亿日元不到的票房，让吉卜力彻底血本无归。此后，元气大伤高畑勋经过了14年才在今年迎来了新作《辉夜姬物语》。这同样是在今年非常值得期待的一部动画电影，不过，这也可能是高畑勋最后的作品。日本动画的活化石：松本零士《银河铁道999》《宇宙战舰大和号》《1000年女王》松本零士，代表作《银河铁道999》1938年出生的松本零士与宫崎骏、高畑勋一样，堪称日本动画的活化石，他在上世纪70-80年代的代表作《银河铁道999》和《宇宙战舰大和号》都是日本动画史上的丰碑。相对宫崎骏的激流勇退，松本零士在经历了1980-2000年代接近20年的创作空白期后，却在近年重新变得十分活跃。在2003年，他与知名电子乐队Daft Punk合作制作了前卫十足的实验音乐动画电影《星际5555:异星梦系统秘传》，在接受新事物方面似乎不落于年轻人下风。今年，他又与《苹果核战记》的导演荒牧伸志一起，将3D动画《船长哈洛克》带到了威尼斯。而就在宫崎骏宣布退休的同时，他却表示自己永远不会退休，对于动画仍然保持着旺盛的热情令人叹服。最接近宫崎骏的“后辈”独树一帜的另类份子：押井守《福星小子》《机动警察》《攻壳机动队》押井守，代表作《攻壳机动队》押井守堪称日本动画圈的另一面旗帜。作为其代表作，《攻壳机动队》系列作品想必是许多影迷和绝大部分动画迷心中独一无二的神作。押井守与宫崎骏有很多共同点，比如同样是军迷，对于动画都有着属于自己的独特观点，好斗又绝不认输的个性。与宫崎骏认为动画片是“拍给儿童看”的观念不同，押井守在动画中表达了自己大量对于政治和战争的想法，他对于虚拟与现实界限的深究，也让他的作品经常显得晦涩难懂。倔强个性加上创作理念上的不同，让宫崎骏和押井守两人的关系也从亲密的师徒变成公开的“敌人”，在宫崎骏的《悬崖上的金鱼姬》与押井守的《空中杀手》公开上映时，两人就曾互相公开指责对方的作品——关于两人之间关系的故事甚至可以写下一本书。押井守年轻时是一位热爱电影的文艺青年，大学时期因为在电影院打工，一年时间看了1000部电影。而70年代正好是日本电影片厂制逐渐瓦解，独立电影最具创作力与生命力的时期。押井守深受戈达尔，伯格曼与铃木清顺影响，即使是进入动画圈，也从未放弃自己拍摄真人电影的想法。与宫崎骏固守手绘作画完全不同的是，押井守一直探索着动画技术有可能带来的新的可能性。一部《阿瓦隆》，除了追寻虚拟与现实的差别这个“押井守式”永恒的问题之外，试图打破真人电影与动画之间的界限，也显现出押井守超越无数动画人的野心。被看好的宫老接班人：庵野秀明《新世纪福音战士》系列庵野秀明，代表作《新世纪福音战士》作为现如今日本最优秀的动漫导演之一，庵野秀明以《新世纪福音战士》系列动画为很多动漫迷与影迷所熟知。虽然之前庵野秀明和宫崎骏之间也曾有过一些误会，但通过特摄短片《巨神兵降临东京》与动画《起风了》两部电影的良性互动，两人的关系迅速得到修复。在某种程度上，曾经参与吉卜力《风之谷》制作的庵野秀明，也可以说是宫崎骏的徒弟。值得注意的是，当庵野秀明因为《起风了》中的声优表现受到批评时，宫崎骏是第一个站出来维护庵野的。之前一直有传闻庵野秀明有意执导《风之谷》的续集，而当日本媒体将这个问题抛向宫崎骏时，向来严厉的老头子竟然回答：“如果庵野秀明想拍的话，那就让他拍吧。”回想两年前宫崎骏的长子宫崎吾朗的《虞美人盛开的山坡》上映前后，宫崎骏当时的一系列严厉言辞，可以感觉出庵野秀明和宫崎吾朗在宫崎骏心中的地位是完全不同的。而如果一定要为吉卜力选一个接班人的话，庵野秀明无异是更加符合宫崎骏心中理想的人选。目前庵野秀明手上最大的项目仍然是《新世纪福音战士新剧场版4》这个还未填上的巨坑，预计上映时间已推迟到了2015年。即使他有心启动《风之谷》续集的新项目，想必也会分身乏术。 日本动画界奇才：大友克洋《阿基拉》《回忆三部曲》《蒸汽男孩》大友克洋，代表作《阿基拉》大友克洋在日本动画界是非常奇特的存在。首先，他其实是一位出色的漫画家。《阿基拉》早在拍成电影前，就获得了“讲谈社漫画赏”。其次，他并不算是一位多产的动画作者，执导过的真正意义上的长篇动画作品不过只有《阿基拉》和《蒸汽男孩》两部。但他却永远被归为最高的那一类日本动画人，许多动画迷都一直期望他能推出新作。形容大友克洋，“天才”两字并不为过。《阿基拉》里惊人的想象力与对孤独绝望氛围的营造，影响了包括卡梅隆在内的无数电影人。连宫崎骏也说：“一个异能少年站立在东京废墟之上，人人都会说这是大友克洋”。不过这样的大友克洋，呈现在我们面前的机会还是太少。筹备9年制作的《蒸汽男孩》，投资高达24亿日元，却只收获了11.6亿票房。这种商业上的失败经历也阻碍着大友克洋继续为我们奉献精彩的新作。大友克洋对于动画的接触是从短片集开始，之后才逐渐接手《阿基拉》这个奠定其地位的代表作。今年他新动画短片集《短暂和平》，似乎让我们看到一个回到原点的大友克洋。这次他与老友森本晃司再度联手，那个充满想象力与叙事野心的大友克洋正在回归。细腻的情感描写专家：细田守《穿越时空的少女》《夏日大作战》《狼之子雨与雪》细田守，代表作《狼之子雨与雪》1967年出生的细田守，喜欢的电影导演是相米慎二、维姆·文德斯、杨德昌这样风格细腻的导演，而他的个人风格也深受这些人影响，所拍摄的动画电影在表现人与人之间情感细腻丰富的方面，不输许多精彩的剧情片。早在2000年，渴望找到新人导演接班的宫崎骏就看上了细田守，让他来执导《哈尔的移动城堡》。然而当细田守亲自召集了一波人马之后，整个项目却又被吉卜力的高层武断地叫停——看上去无比光荣幸运的一件事，结果却让细田守这位年轻天才倒了大霉，做了一半的动画前功尽弃不说，他还得罪了一大班跟随自己制作动画却没拿到一分钱的工作人员。此时的细田守，甚至认为自己的动画生涯就此已经被吉卜力所完全葬送掉。不过，是金子总是要发光的。从近年的个人发展轨迹来看，细田守跟宫崎骏有点相似，也是先从热门动画的剧场版出发（宫崎骏是《鲁班三世》、细田守是《海贼王》），逐渐通过《穿越时空的少女》、《夏日大作战》到《狼之子雨与雪》这三部极具水准的动画电影，集聚了人气的同时也打响了个人的招牌，像押井守、富野由悠季这样的业内的大拿更是对他赞不绝口。2012年公映的《狼之子雨与雪》，讲述人、动物与自然之间如何相处共融的主题自然会让人联想到那个熟悉的吉卜力，而电影取得42.2亿日元的票房，也证明了细田守在商业上也拥有了能够与吉卜力进行竞争的号召力。所以，当宫崎骏宣布退休时，许多动画迷自然而然的把细田守当作了他最为合适的接班人。尽管所谓这样的接班，其实早在十多年前就差点实现了。永远的小清新范儿：新海诚《云的彼端，约定的地方》《秒速五厘米》《言语之庭》新海诚，代表作《云的彼端，约定的地方》新海诚每推出一部新动画，都少不了许多动画迷，以及许多小清新范影迷的激赏之声。从《星之声》到《云的彼端，约定的地方》，从《秒速五厘米》到《言语之庭》，新海诚的小情怀小情愫一直受到追捧，关于“他的动画每一帧截图都可以做桌面壁纸”的说法，更是传得神乎神奇。不过，言情小说写得再唯美，看多了也会腻，新海诚同样一直没能突破自己的小格局，喃喃自语式的讲述方式并没有得到大众的认可，这也让越来越少人会提及他“宫崎骏”接班人的说法。总觉得新海诚总是局限在自己给自己画的小圈圈之内，缺乏惊喜，缺乏值得期待的新元素出现，当然，对于喜欢他风格的动画迷来说，倒是愿意陪着他这样一直走下去。大器晚成的多面手：原惠一《蜡笔小新》《河童之夏》《意外的幸运签》原惠一，代表作《河童之夏》1959年出生的原惠一其实不是新人。从1992年到2004年，他一直负责经典动画《蜡笔小新》的导演、剧本以及分镜等多个职位，实际上已经是一名在业界经验十分丰富的老牌动画人。不过直到2007年，原惠一以一部讽刺现代社会的动画电影《河童之夏》一炮而红，并入选了老牌电影杂志《电影旬报》年度十佳电影的第五位，才真正意义上创作出了动画生涯中的个人代表作。之后在2010年，原惠一又推出了一部动画电影《意外的幸运签》，故事讲述了一位自杀的问题少年获得了人生重来的机会，为此他必须寻找到生存意义的故事，这同样是一部获得好评的优秀动画电影。与许多优秀动画人一样，原惠一并不拘泥于只是在二次元的世界施展自己的才华，他今年推出的新作《最初的路》就是为纪念木下惠介诞辰一百周年而拍摄的真人传记电影。丰富的动画从业经验，加上动画中对于现实社会与人的深刻洞察力，也让不少人期待他能够成为宫崎骏之后日本动画的接班人。吉卜力剩余“财产”进步中的宫崎吾朗、具备接班潜力的米林宏昌宫崎吾朗，代表作《虞美人盛开的山坡》如果说宫崎骏退休之后，谁将成为日本动画新一代领军人这个问题还有些虚无缥缈的话，那么谁将成为吉卜力工作室下一代领军人的问题则显然更为现实和急迫。从目前看来，与宫崎骏同时代的高畑勋已经基本可以确定在《辉夜姬物语》公映后，也将随宫崎骏一起离开创作的第一线。吉卜力的制作人铃木敏夫曾经说过：“吉卜力工作室完全只为宫崎骏与高畑勋两人所创立，所以没有必要去培育后继者，一旦两人引退之日，就是吉卜力该划下句点的时候。”然而显然，吉卜力并不甘愿就此退出历史舞台。除了前文提及，已经与宫崎骏彻底修复关系的庵野秀明之外，吉卜力剩下的“财产”也值得重新盘点估算。在年轻一代中，宫崎骏的长子宫崎吾朗自然是极具争议，处女作《地海战记》口碑极差，几乎已经断送了他的动画生涯。2011年公映的《虞美人盛开的山坡》，宫崎骏对儿子要求依然严厉，不过却在实质上为他提供了更大的帮助，除了创作剧本之外，还参与了人物和背景设定、草图绘制等工作，包括影片的概念海报也由宫崎骏本人亲自操刀。而从口碑看，《虞美人》虽然还是没有显现出宫崎吾朗太多的才气，但口碑评价要远比《地海战记》更加出色，甚至得到了日本学院奖的“最佳动画奖”。此外，吉卜力的制片人铃木敏夫一直都很支持宫崎吾朗，未来这位“画二代”很有可能在吉卜力再度获得执导的机会。米林宏昌，代表作《借东西的小人阿莉埃蒂》相对于宫崎吾朗，吉卜力的另一位新人导演，73年出生年仅40岁米林宏昌显然更加令人感到放心。米林宏昌1996年进入吉卜力工作室，曾参与过《千与千寻》、《哈尔的移动城堡》与《悬崖上的金鱼姬》的原画工作。他在《金鱼姬》中的作画获得了宫崎骏的赏识，并因此得到了执导《借东西的小人阿莉埃蒂》的机会。从完成的导演处女作看，米林宏昌交出了一份超过90分的答卷，《借东西的小人》呈现出了非常原汁原味吉卜力的动画质感，而92亿日元的票房，也证明了他在商业运作上同样是非常可靠的人选。TV动画届的“潜力股”除了动画电影之外，日本TV动画也是非常精彩的一个领域。如渡边信一郎执导过的《星际牛仔》与《混沌武士》，潇洒写意，如论经典程度丝毫不输前文提及的那些动画电影。新房昭之通过“物语”系列和《魔法少女小圆》独具一格的风格，培养了如忠实信徒般的众多粉丝，有点走上庵野秀明旧路的意思。此外，《四叠半神话系列》的汤浅政明、《天元突破》的今石洋之、《永生之酒》的大森贵弘、《东之伊甸》的神山健治、《凉宫春日》系列的石原立也、《Fate/Zero》的青木荣，往下一数，就会发现日本动画方面的人才实在太多，数不过来了。时代在变迁，连宫崎骏自己也说：“世界正在处于逐渐走向焦虑的转型期，如今已经无法持续创造出以往作品中的梦幻了”。宫崎骏的悄然隐退，就好像手绘动画的衰落一般，已成定局。大师总有属于他们自己的时代，“后宫崎骏”时代的日本，也许再也无法诞生如他这般的大师，但是只要日本动画产业继续合理地发展下去，相信仍然会有更多令人惊喜的作品出现在观众面前。

《黑子的篮球》恐吓事件、《进击的巨人》创造的惊人纪录、众多声优的结婚让粉丝们既高兴又觉得失落……在2013年的日本动漫界中，实在发生了太多令人难忘的事件了。如今伴随着C85如火如荼地展开，2013年也即将划上一个句号。那么是时候进行一下总结了吧。近日，有日本媒体对于今年发生的动漫大事做出了盘点，并且以排行榜的形式进行公布。下面就让我们来看一下究竟哪些事件值得大家一起来回味吧！第10位：《爱杀宝贝》复活！TV动画《爱杀宝贝》曾经在2012年播出。其洗脑一般的风格吸引了无数观众的目光、在动漫界培养出了大量“爱杀综合症”患者。然而，这部作品当初的蓝光/DVD第一卷的初动销量仅仅只有686套，基本上只能用“暴死”来形容了。在日本竞争激烈的动漫产业中，一部暴死的作品通常不会出现续作。可《爱杀宝贝》的粉丝依然在支持这部作品，而官方也始终没有放弃推特上的活动更新。或许是各方面的努力的缘故，2013年10月16日，《爱杀宝贝》再度实现了动画化。此次是以唱片附赠OVA《爱杀宝贝·SUPER》的形式出售，而截至目前的销量已经接近7000套，可以说打了个漂亮的翻身仗。此外，12月4日发售的TV动画蓝光BOX同样取得了将近4000套的初动成绩。《爱杀宝贝》从低谷走向巅峰的现象，对于如今“暴死就腰斩”“销量决定一切”的功利趋向可以说进行了有利的反击。它在新的一年中又会创造怎样的奇迹，让我们拭目以待。第9位：日常系动画引发新潮流，各种热点不断！要说到2013年新番的特征，类似于《悠悠式》《黄金拼图》《悠哉日常大王》等所谓日常系属性动画的增多绝对是其中不可忽视的一部分。虽然日常系的动画仅仅只是在描述“没有大事件发生，非常平静的日常生活”，但是前几年的相关作品往往都会围绕着某个主题进行展开，并且实现了“起承转合”的演出效果。不过今年播出的日常系动画中，给人感觉似乎也并没有一个特定的主题，动画从头到尾都是风平浪静的。而剧情的平淡却将剧中人物的个性反衬了出来，例如《悠哉日常大王》中登场的LOLI——宫内莲华那句经典的“喵帕斯”已经被选入今年的动漫流行语当中了。制作方对于角色们一举手一投足的细腻刻画也打动了无数电视机前的观众。因此，这一类的作品也被人称作“新日常系”。特别是《悠悠式》这部歌颂天真烂漫的女主角们如何度过短暂青春时光的作品，由于在最终话里带给了观众们难以形容的伤感与触动，因此也有人认为它足以评上本年度最佳动画之一了。第8位：RAMS消失每年的大事件中也少不了坏消息。说到RAMS公司，相信关注声优的朋友肯定不会陌生。这家声优事务所·制作公司曾经因为在公司内部提供企划活动场所、制作室，并且培养偶像声优团体等做法而被称为引发“21世纪声优偶像化风潮”的标杆。可是创造了无数辉煌的RAMS，却在今年走向了破产的终局。在3月31日宫崎羽衣、野川樱等声优宣布联合退社之后，该公司的官方网站也进入了系统维护状态，无法访问。这一系列变故让RAMS成为了声优粉丝们之间讨论的热点。而最终，6月7日东京地方法院开始接手该公司的破产手续，从此RAMS公司也成为了历史的尘埃。或许有人会担心该事件将对于偶像声优业界造成重大的冲击，但事实上在RAMS倒闭之后，声优的偶像化趋势并没有任何的衰减。可以说RAMS的消失，只是一种不适应潮流而被淘汰的必然结果。当然，这家公司所开创的时代风向，也将永远被声优粉丝们牢记。第7位：被粉丝的暴力行为所侵扰的声优们伴随着个人博客、推特的普及以及相关活动的增加，如今粉丝们与声优之间的距离也在迅速被拉近。可是随之而来的弊端也不容忽视。6月22日，在《超次元游戏 海王星》的先行上映活动中，一名手持凶器的男子突然闯入舞台，导致活动被迫终止。而男子更是以出演声优之一·田中理惠为目标行凶，这导致田中理惠受到了极大的刺激，个人推特也不得不暂时停用。此外，由于粉丝们在网络上散布毫无根据的谣言，一些令人不快的事件也相继发生。例如江口拓也在开办时尚品牌“perusona”的时候，就有人传出“这是跟暴力团体合作经营的品牌吗”之类的传言，并且迅速在声优粉丝们当中传播，给江口本人造成了极大困扰。他最后不得不亲自出面进行了澄清，才让事件平息下来。当然了，所谓无风不起浪，在这个艺人们越来越多地被暴露在媒体之下的时代中（尤其是这个声优偶像化的背景下），每一个声优也需要慎言慎行，如此才能保证自己的生活与工作不受到影响。第6位：东京申奥成功带来了意想不到的余波！2020年的奥运会届时将在日本东京举办。申奥的成功本身自然会带来众多积极的因素，也是让日本民众欣喜的事情。可是这一事件所造成的余波，却出乎意料地对于包括动画在内的宅人界造成了极大的影响。首先，每年夏季与冬季的日本最大同人志销售会“comiket”一直以来都是在东京国际会展场举办的。而由于奥运会的关系，2019年夏天~2020年夏天的会场可能将被征用，因此comiket也无法在此举行。根据目前奥组委公布的计划，除了摔跤、拳击、跆拳道等项目将在此进行比赛外，奥运会记者活动中心也将被设置于此。这么一来，包含准备期间在内，将有3次comiket的举办受到影响。另外，考虑到届时会有大量海外媒体记者以及游客造访日本，人们担心目前于市场上销售的卖肉动画、美少女漫画（即所谓工口漫画）以及同人志是否会因此受到管制。的确，尽管过度夸张的色情描写一直都是敏感话题，但是如何将这些内容以更加艺术的形式表现出来，从而不但不惹人反感，反而体现出日本的魅力呢？相信这也将是今后动漫业界需要慎重对待的问题。相关变化也值得大家期待。[web_page]第5位：动画剧场版盛况空前！除了日常系动画的走红外，今年动漫界的另一大特征就是动画剧场版的大量问世。其中就包括《剧场版 魔法少女小圆☆魔力 “新编”叛逆的物语》《龙珠Z 神对神》《剧场版银魂完结篇 永远的万事屋》《剧场版命运石之门 负荷领域的既视感》《剧场版未闻花名》《剧场版魔法禁书目录 恩底弥翁的奇迹》等等引发过众多话题的作品。特别是《剧场版 魔法少女小圆☆魔力 “新编”叛逆的物语》目前的票房已经突破19.1亿，超越《轻音少女》成为深夜档最卖座的作品，而目前剧场版还没下档，其最终的票房也是各方关注的热点。虽然近几年OVA长度的作品也经常会以短期活动上映的形式于剧场里播出，但是像今年这样大规模播出正篇剧场版的现象还是十分罕见的。更不用说《起风了》（宫崎骏 导演）、《辉夜姬的物语》（高畑勋导演）这些大师级动画导演的作品也在今年上映，影响力更是显著。不知剧场版动画在来年又会攀上怎样的高峰呢？第4位：声优结婚潮2013年的声优业界当中，众多声优传出婚讯的消息着实令人吃惊。今年从置鮎龙太郎与前田爱这两名声优宣布结婚开始，千叶千惠巳、三瓶由布子、门脇舞以、斋藤千和、远藤绫、真田麻美……甚至于被称为声优界“珍兽”的金田朋子也同演员·森涉举行了婚礼。原本去年众多声优的婚讯就已经让人有些看不过来，今年却有愈演愈烈的现象。当然，结婚毕竟是人生的一件大事，也值得粉丝们献上真诚的祝福。尤其门脇舞以还在近期顺利生下一子，可以说对于她而言，2013年是作为一名女性最幸福的时光了吧。第3位：Linked Horizon、水树奈奈×TM登陆红白歌合战！有着日本“春晚”美誉的NHK红白歌合战一直以来都是歌手们心目中的圣地。而随着近年来动漫歌曲的走红，红白歌合战这一传统节目也开始吸收这些新鲜元素了。今年的红白歌合战当中，同人音乐家出身的Linked Horizon也将首次登台亮相（见第2位），可以说这是日本宅文化的一次飞跃式进步。并且，由水树奈奈与T.M.Revolution合唱的《革命机valvrave》主题曲届时也将通过电视走进全日本观众的家中。此外，生物股长演唱的《剧场版口袋妖怪 神速的灭世虫 超梦觉醒》主题曲《笑颜》、德永英明在1991年的动画《》主题曲《相信梦想》同样预定出场。今年的红白歌合战，值得包括中国粉丝在内的动漫迷们好好关注一番。第2位：人气爆棚的《进击的巨人》对于创造无数记录的《进击的巨人》，相信在此已经没有刻意强调其人气的必要了。从动画播出第一集开始，整部作品都充满着激昂的节奏，并且高帧数的作画以及高品质的画面吸引了不计其数的观众，甚至于制作方为了保证帧数，还特意在官方推特上募集画师，并且根据播出地区的不同，动画内容也不尽相似。整部作品的播出期间里，互动感十足，相关话题不但在日本，在海外众多国家也是动漫粉丝们津津乐道的热点。虽然之前有不少人担心“这么高水准的动画，能坚持到最后吗？”“没问题吧？”，但幸好随着动画的完结，这些疑问也随之而去了。回顾该作品，不管是内容、画质还是BGM渲染出的热血气氛，都将令这部作品成为代表2013年动画的不二候选。同时，如上文所述，为作品演唱主题曲《向自由进击》的Linked Horizon届时将把巨人浪潮带到红白歌合战中。目前在日本的推特上，众多巨人迷已经开始进行商议，准备在电视上响起《向自由进击》之声时，向家人们介绍巨人的魅力了。第1位：《黑子的篮球》事件解决！？对于从2012年一直持续的《黑子的篮球》恐吓事件，相信大家都不陌生。去年因为恐吓的缘故，该作品的众多企划活动被迫终止，而预定在comiket上进行的同人志销售活动也全面取消，无论是制作方、作者还是粉丝们都受到了极大的冲击。尤其是今年，犯人送出了超过250封恐吓信，一度导致《黑子的篮球》相关零食、漫画、DVD、CD被迫下架。原作者的母校·上智大学更是出现了致命的氯化氢投毒事件，影响非常恶劣。可就在人们认为这一事件将持续到2014年时，12月15日，警视厅宣布：名为渡边博史（36岁）的犯罪嫌疑人已经被以暴力妨碍营业罪逮捕。而嫌疑人供述道：“抱歉。我输了”，对于恐吓行为进行了坦白。至此，一系列围绕《黑子的篮球》的恐吓事件总算告一段落。但是人们不由得担心：是否会发生模仿作案现象呢？看来在事件完全解决之前，我们还要等上一阵子才行了。综上，对于2013年发生在动漫业界的众多新闻进行了简单的回顾。尽管今年无论是动画作品本身亦或是相关活动都给人非常积极的感受，但是一些影响业界发展的事件同样不能小视。那么这些事件是否会对于2014年造成进一步的影响呢？我们拭目以待！

西班牙新锐女星阿斯特丽德·伯格斯·弗瑞斯贝曾成功推出过《大侦探福尔摩斯》的英国导演盖·里奇，目前正在紧张筹备华纳兄弟电影公司出品的《亚瑟王》，华纳将在未来几年内重点打造“亚瑟王”这个产品，拍成一套由六部电影组成的系列。影片今日确定了一个重要角色的扮演者：曾参演过《加勒比海盗4》的西班牙新锐女星阿斯特丽德·伯格斯-弗瑞斯贝，将在本片中扮演亚瑟王的王后格尼维尔。曾在电视剧《混乱之子》、电影《环太平洋》中崭露头角的查理·汉纳姆，得到了盖·里奇的钦点，扮演男主角亚瑟王，查理与弗瑞斯贝将有不少对手戏。新版《亚瑟王》由《夺命手术》的乔比·哈罗德撰写剧本，故事背景将从古代搬到当代，整个故事将被进行颠覆性的演绎。曾以《漫漫自由路》获得金球奖最佳男主角提名的黑人影星伊德瑞斯·艾尔巴，将在本片中扮演亚瑟王父亲的左右手，也是亚瑟王最重要的导师，是他塑造了一个英雄。格尼维尔是本片中重要的女性角色，她嫁给了亚瑟王。之后，她与圆桌骑士兰斯洛特相恋，但仅是精神恋爱。两人的恋情爆光后，兰斯洛特带格尼维尔逃到法国。由于良心的谴责，兰斯洛特与格尼维尔王后又回到了不列颤，格尼维尔被亚瑟王判处火刑。兰斯洛特强袭处刑场救走格尼维尔，逃到法兰西建立起自己的领地。几经周折，王后因愧疚而做了修女，兰斯洛特也出家做了修道士。盖·里奇将与威格拉姆重新开掘亚瑟王题材，试图打造成新的卖座电影，剧本有望忠实于托马斯·马洛里15世纪的文学作品《亚瑟王之死》，将于2016年登陆北美院线。