“航海王”打破日本电影在内地市场的首日纪录内地“日漫迷”正迎来一大波福利。从两周前上映的《航海王之黄金城》，到上周末的《名侦探柯南：纯黑的恶梦》，及至本周五的《你的名字。》，在不到一个月里，三部日本动画电影接力“跑”上内地银幕。这些日本经典动漫形象，在揽金方面也是一把好手，如“航海王”上映首日便斩获2435万元票房，打破日本电影在内地市场的首日纪录。业内人士预计今年引进的日式动画片，实现5亿元票房小目标应该不成问题。影院奇观 仨日式动漫争相收割粉丝进入11月以来，国内银幕刮起一股怀旧“日漫风”。率先登场的《航海王之黄金城》是日本经典漫画《海贼王》第13部剧场版，也是《海贼王》剧场版首次进入内地。国内很多80后、90后对《海贼王》并不陌生，尤其片中的主角路飞，几乎无人不晓。这部片子打着怀旧招牌，吸引了万千影迷贡献票房。尽管与李安的《比利。林恩的中场战事》同日上映，该片不仅没有遭碾压，还以首日655万元的预售成绩超过后者，且零点场票房更是打破日漫电影引进内地的纪录。眼见“小伙伴”势头不错，《名侦探柯南：纯黑的恶梦》也紧随而来。作为柯南动画20周年纪念作品，影片此前在日本已揽获相当于4亿元人民币的票房，创下该系列电影有史以来最佳成绩。事实上，《海贼王》《名侦探柯南》都是目前最受90后欢迎的日本动漫，与它们相比，《樱桃小丸子》《圣斗士星矢》《蜡笔小新》已成了老古董。本周五将登陆内地的《你的名字。》，这些天已在朋友圈刷屏。英国权威电影杂志《帝国》不仅给它打出满分5分，还认为其很可能获得明年的奥斯卡最佳动画片奖。好口碑也带来超强吸金能力。截至目前，它在日本已拿到相当于11.5亿元人民币的票房，稳获日本年度票房榜冠军，还成为继《千与千寻》之后，日本影史上第二部达到此成绩的影片。该片在香港、台湾已上映，轻松打破日本片在当地的票房纪录。业内人士预估，它具备冲击10亿元票房的潜质，有望成为今年内地电影市场的黑马。在电影市场研究专家蒋勇看来，这些日本动漫电影有共同之处，那就是同属经典老牌IP，曾陪伴着国内80后、90后，甚至00后们长大，“柯南、路飞等动漫形象的拥趸数量，远非那些当红明星可与之比拟。”他认为，这些剧场版大多打着“第一次引进中国”的旗号，对于收割粉丝格外有效。引进动机 发挥“鲇鱼”效应搅热市场要知道，2013年和2014年，内地银幕连续两年都看不到日本片的影子。去年也仅引进《名侦探柯南》剧场版和《哆啦A梦》剧场版。今年形势剧变，一口气涌进众多日本影片，变化不可谓不大。“这也是中国电影主动出击、求变的表现。”蒋勇认为，当内地影市步入调整，今年最后俩月进口片的引进力度远超以往。“目的是为了搅热市场，发挥‘鲇鱼’效应。不能单单考虑到国产片的制作、放映，还要考虑国内院线的效益，不能说银幕数增长了，每块银幕的效益却下降了。”在他看来，明年将重新谈判进口片名额指标，此举也算是提前开启预热。在影评人韩浩月看来，还有一个不容忽视的因素，那就是分账大片名额实在紧张，内地影业公司越来越倚重以买断、打包的形式低价买入国外影片。“最近两年尤为明显。”他说，虽然国内一再提倡银幕要多样性，其实还很不够，类似《长江图》这样的诗意电影，市场依然反应冷淡。“大家的欣赏习惯还是没能从大片里走出来，很多人会盘算一下，影片的特效制作是否值得到影院尝鲜。”至于缘何偏重动漫影片，韩浩月认为，这与真人电影、现实题材类影片在当下遭遇瓶颈不无关系。“即便像好莱坞大片，除了《变形金刚》尚能以‘一招鲜’拥有不错的观众基础外，绝大部分影片已很难预测它的票房走势。”他分析，全球观众对电影的认知正在发生重大转变，由以前偏重文化、思想，开始转向单纯娱乐，影片越来越迎合某种情绪，包括怀旧、童年记忆，而这正是动漫片最为擅长的。“日本电影这些年依然保持比较高的质量，而我们的创作开始跑偏，市场也走向畸形，可以说是自己主动丧失了部分阵地。”他说，日式动漫依靠情怀把这块失地给抢占了。创作反思 日漫抢滩国产动画“失地”去年暑期档，一部《西游记之大圣归来》以9.5亿元的票房成为“爆款”，在票房口碑双丰收的同时，也把中国动画电影的票房提升到一个新高度。而今年，除了《大鱼海棠》这部画面唯美但剧情薄弱的国产动画外，其他国产动画电影几乎全线哑火。加之今年票房增长大势放缓、疯狂的票补潮退去等原因，国产动画片的市场似乎一夜间被“打回原形”。不可否认，在“大圣”之前，国产动画片的投资环境堪称恶劣，而《大圣》的“大丰收”，让业内人士意识到国产动画也可以成为香饽饽，再加上金融资本持续闯入影视圈，国产动画的资金窘境才得以缓解。然而，好电影显然不是单单用钱就可以砸出来的。“好莱坞一部动画片从启动到上映，默认的制作周期是4年，而如今的中国，随着资本和政策趋于宽松，出现10天里备案四五十部动画片的奇观。”在中国影协秘书长饶曙光看来，一大波试图赚动画电影快钱的热潮，预计在明年下半年和后年出现。国产动画电影“低幼为王”的现象，也一直饱受诟病，“喜羊羊”“熊出没”类动漫长期占据内地主导地位。影厅里，孩子看电影、大人打呼噜的情形屡见不鲜。“在故事还没能走出低幼路线的环境下，有了资金，解决不了根本问题。”饶曙光认为，国产动画电影要摆脱低幼，真正覆盖“全龄段”，日本动画片提供了可资借鉴的经验，“在题材上打情怀牌，吸引80后、90后、00后主流观影人群，再用过硬制作留下好口碑，从选题阶段就要把‘全民’考虑进来。”在饶曙光看来，日式动漫也在主动迎合市场。相比以往以悬疑推理及危机重重的故事情节为主，新上映的“柯南”剧场版就弱化了部分推理元素，对动作和场面作了升级处理，不仅上演一场酣畅淋漓的功夫对决，更有惊险刺激的夺命逃杀。而在过往的剧场版中，这样堪比好莱坞大片式的场景从未有过。“将好莱坞级别的动作水准与精巧的推理融为一体，也让整部影片的画风为之一变。”饶曙光说，这也提升了日本动画片的海外竞争力。

在日本的热血漫画中，阴险狡诈的角色往往能给读者留下深刻的印象，毕竟日本动漫中很少有纯粹的恶人，很多时候这样的角色真的是让人又爱又恨。近日，就有日本媒体对大学生做了调查，一起来看看他们评选出的“最阴险动漫角色排名”吧。第1名：唐吉诃德·多弗朗明哥《航海王》为人桀敖不驯，残暴不仁，为达目的不择手段。认为“即便看似最温和的对象，内在必隐藏着见血的喜悦”、“遇到不顺从自己的家伙就要用实力让对方折服”。看来大家对他的阴险有目共睹了。用诡计让自己当上国王又目中无人。(20岁男性\大学2年级)侵略国家自己当国王，把百姓当人质开始游戏。(23岁女性\大学4年级)第2名：夜神月《死亡笔记》夜神月本身就是动漫中头脑超群的代表，而他聪明也是把“阴险”这个词给完美的诠释了。“计划通(如我所料)”的表情太深刻了。(25岁男性\专门学校生)坚信自己是正义的，把反对自己的人全部杀掉。(22岁女性\专门学校生)第3名：阿松六胞胎《阿松》这个上榜有点意外啊，颜艺太好了？好像会滥杀无辜的样子。(22岁女性\大学2年级)简直是太宅了。(22岁女性\大学4年级)第4名：小夫《哆啦A梦》因为有钱而沾沾自喜。(19岁女性\大学1年级)小学生就炫富，本性太恶劣了。(26岁男性\大学4年级)第5名：花宫真《黑子的篮球》这个确实有点可恶了，确实够阴险。把别人的不幸当成乐趣，让对方球队的人受伤。(20岁女性\大学2年级)其实动漫中的够得上“阴险”的动漫角色确实真的不少，大家也只是选出了其中比较经典而已。不过明哥和夜神月谁更阴险真的不好说，其实《海贼王》里面很多角色的阴险程度真的不比明哥差啊，大家觉得还有哪些够“阴险”的角色没有被提到，说出来一起讨论下吧。作者：宁静海

4月27日，万众期待的日本著名动画《海贼王》（又名《航海王》）正式降临香港3D奇幻世界，全球首个海贼王3D展正式拉开序幕！动漫迷们可前去香港3D奇幻世界向经典致敬，成为草帽海贼团的伙伴之一，参与寻找大秘宝One Piece的冒险旅程，圆海盗梦，感受大海盗时代。传奇海贼哥尔·D·罗杰逝前曾留下其毕生财富“One Piece”的消息，由此群雄并起，众海盗们为了这笔传说中的巨额财富展开争夺，各种势力、政权不断交替，整个世界进入了动荡混乱的“大海贼时代”。生长在东海某小村庄的路飞受到海贼香克斯的精神指引，决心成为一名出色的海盗。为了达成这个目标，并找到万众瞩目的One Piece，路飞踏上艰苦的旅程。一路上他遇到了无数磨难，也结识了索隆、娜美、乌索普、香吉、罗宾等一众性格各异的好友。他们携手一同展开充满传奇色彩的大冒险。本次3D展经由《海贼王》官方与香港3D奇幻世界精心布置制作，设有“海贼王3D回忆录”、“海贼王经典场面”、“草帽海贼团特典”以及“海贼悬赏墙”等主题展区，无论是场景布置、人物造型设计还是3D效果呈现，都最大程度地还原动画的本真面貌，不仅能满足“海粉们”的海上冒险体验，更能呈现一场精美绝伦的视觉盛宴，唤醒一代人追寻梦想的青春记忆。展览现场还设有海贼王精品店，售卖海贼王特别版精品，海贼王的粉丝们不要错过了。 海贼王3D回忆录由决心要成为海贼王的路飞带领，共同见证寻找大秘宝One Piece的冒险旅程！从东海开始，进入伟大航道，再进入新世界！ 海贼王经典场面带你进入海贼王的经典场面之中，包括“薇薇伙伴的记号”和“黄金梅利号的道别”等。 草帽海贼团特典 透过视觉与错觉技术，海贼王的粉丝们可置身于草帽海贼团中，与漫画中的主角进行前所未有的角色扮演和情景互动。 海贼悬赏墙- 你也可以成为被悬赏的海贼之一！ 贴满悬赏令的海贼悬赏墙，可以看到不同的被通缉海贼和悬赏金额，令人一尝成为海贼的滋味！ 香港海贼王3D展览开幕推广活动为庆祝全球首个海贼王3D展开幕，在5月25日前购买海贼王3D展门票可获得主办方赠送的海贼王精美礼品福袋一个。此外，到场参观的游客只要将自己最喜欢的海贼王3D照片，分享到任何一个社交媒体，便可免费获得海贼王纪念品一份（换领时须出示已上传的照片）。

《龙珠》《灌篮高手》《圣斗士星矢》《航海王》《火影忍者》《镜·界》《网球王子》……当你在翻看这些耳熟能详的漫画时，你可知道这些版权引进都是来自杭州的一家动漫企业——翻翻动漫。十二年动漫之路，杭州起步，从零到有，从引进版权到频频输出原创国漫，一向低调行事的“翻翻模式”引发业界关注。日前，新华社、中央电视台、光明日报、经济日报、中央人民广播电台……一大帮媒体朋友不远千里造访位于杭州良渚的翻翻动漫，一探“良作层出”的究竟。媒体印象新华社2016年2月18日电：先是翻翻的原创短篇《多米诺杀手》登上了发行量最大的日本漫画杂志《周刊少年ＪＵＭＰ》；接着，与日本数字漫画协会达成合作，成为日本数字漫画大赛在中国唯一的参赛窗口，并且四部作品获大奖……在杭州，翻翻正助力中国漫画不断与最前沿的漫画业界接触，并迸发出自己的力量。日本知名漫画网站LEED社对翻翻选送的国漫作品评价：简短的故事中，不断出现让人出乎意料的发展，看着让人惊喜，配色也很出色。《周刊少年JUMP》封面右上角有推荐业界评价茨木政彦（日本集英社版权事业部部长）曾有幸来到杭州这座美丽城市，新星杯的规模和水平之高也让我感到震惊，尤其是金奖作品，已经接近在日本杂志刊登的水平。新星杯是集英社在海外唯一参与和支持的活动，今后集英社和版权部会全力支持中国原创漫画。瓶子吉久（日本《周刊少年ＪＵＭＰ》编辑长）新星杯我每年都参与评选，给我的感觉每年都进步很大，很接近ＪＵＭＰ杂志中的作品，能在短短几年之内培养出与世界接轨的漫画新人，我觉得非常难能可贵。每次到杭州，都能让我强烈地感受到中国新生漫画力量。夏若云（台北国际书展动漫主题馆资深策展人）翻翻的动漫新生力量以及杭州的动漫节，能让我深刻地感受到杭州市政府和市民对动漫产业的重视和热爱。希望这些美丽的火种能成功串联成美丽的动漫星夜之光，照亮未来全球华人动漫创作魅力无限的舞台。夏烈（杭州师范大学，文化创意产业研究院院长）我们年轻一代，不由自主地接受了来自美国、日本的文化价值观，随着中国国力的增强，到了世界需要消费中国文化的时候，翻翻在这个大环境中，提前作出布局，从输入版权到输出原创国漫，证明翻翻有文化、有理想、有眼光。翻翻通过多手段来抓原创国漫，平心而论，我觉得新星杯做得很崇高，长年累月地选新人、推理想，运用日本资源，最后将原创国漫输送到境外，从杭州漫画乃至中国漫画的发展上来讲，是很了不起的事情。这些让翻翻成为杭州重要的原创漫画家培养基地之一，也让翻翻成为国内产业链融合做得最好的企业之一，翻翻把国漫作品当IP来运营，很符合当下文化产业格局。未来，这种模式能产生更多优质IP，为杭州原创动漫产业作出贡献。引进海外版权 将优质海外作品介绍到中国翻翻坐落在美丽的良渚梦栖小镇，环境优美，山水之间，“良筑良作”的编辑漫画家们在这里潜心创作，为漫迷呈现一个又一个精彩故事。来采访的央视记者说，他从小就是日漫迷，在听说翻翻是集英社在中国大陆的唯一总代理时，他才知道，原来现在看到的正版集英社作品都来自翻翻。翻翻主营国际漫画版权交易，包括漫画的出版、连载、一集国内外联合制作项目。合法引进境外优秀作品，独家引进的国外作品包括《家庭教师》《游戏王》《黑子的篮球》《航海王》《美食的俘虏》等近百部国际著名漫画作品。2014年翻翻首发旗下杂志《漫画行》，面向国内14-18岁的青少年读者，以青春、勇气、梦想为核心，杂志刊载优秀原创作品和同步连载顶尖日漫。输出中国原创 国漫新星让日本大师盛赞“近年，我们积极向境外推荐优质的国漫作品，许多作品已经登陆日本、韩国的漫画平台。集英社甚至还出版漫画单行本。”翻翻动漫集团总裁沈浩介绍，去年12月，新星杯的获奖作者、《漫画行》的签约漫画家第年秒的作品经由翻翻推荐、输出，成功登陆代表世界漫画最高水平的《周刊少年JUMP》。“不仅成为国漫登陆《周刊少年JUMP》的第一人，也是该杂志第一个非日本人刊载的原创漫画作品。”众所周知，集英社的《周刊少年JUMP》连载《灌篮高手》《航海王》《火影忍者》《镜·界》《网球王子》等作品，是世界漫画的顶级刊物。著名漫画家富坚义博对翻翻选送的作品大赞：“点抓得妙！把控得准！从头到尾都棒棒哒。”经翻翻推荐并成功登陆的国漫作品，还有大家非常熟悉的《墨飞正传》《时间支配者》《偃师》《朝华纪事》《 MOZU》等等。为什么翻翻能够成功地向境外输出国漫作品？这与翻翻多年持续打造的日式产业链培育模式分不开。“翻翻通过新星杯原创漫画大赛选拔漫画新人，同时多年来一直培育漫画编辑，并与日本集英社紧密合作，对漫画家进行全平台推广和多渠道合作。”另外，还有国漫走上影视动画之路。“其中，《时间支配者》与《倩女幽魂》将由日本一流的动画公司进行制作，《偃师》将影视化，并在日本同步播放，而版权和IP是中国的。”沈浩说。坚持培育新星 成中国漫画家的“孵化基地”2015年1月翻翻正式成立“良筑良作”漫画创意部落，以发现和培养新锐漫画作者为主要目的，进行孵化器式教育培训。公司旗下品牌新星杯故事型原创漫画大赛由良筑良作漫画创意部落承办，是国内知名专业漫画大赛之一，是集英社唯一海外支持的漫画大赛。已发掘和支持原创作者数百余人，累积参赛作品近万部。良筑良作漫画创意部落不仅集结了米沙、巴布、幽·灵等众多漫画风格的创作团队，还驻有押山雄一等日本知名漫画家。同时，以日本集英社编辑为代表的创作导师团长期对部落成员进行指导，承担了《倩女幽魂之倾世画魂》《砂与海之歌》《藏海花》等热门漫画的创作。而新星杯故事型原创漫画大赛今年即将进入第十届，作为国内首屈一指的集规范性、专业性为一体的高水准大赛。大赛已成功为漫画界挖掘并培养了众多漫画新人，其中如米沙、巴布、幽·灵等人已成为中国漫画界的中坚力量。优质IP模式成熟 未来出现超级IP概率更大随着资本大量涌入影视动漫等产业，优质IP成为大家争抢的对象。作为拥有业界最专业的产业链的公司，翻翻是二次元投资热门选项。“日本的二次元产业，是以最廉价的成本去做项目，提炼优质IP，然后进入变现渠道。二次元产业成本最低的是漫画，通过杂志刊载—出单行本—周边—动画化、影视化、游戏化、衍生品这样一条产业链，优质IP能够从海量作品中迅速脱颖而出，投资者也很容易分辨。”沈浩介绍道。翻翻是将“日本模式”引进得最全最像的产业链公司。在原创漫画端，翻翻注重以比赛的形式发掘出有潜力的国漫作者，通过良筑良作漫画部落的形式，加上纸媒和电媒杂志培育优质IP。沈浩说，翻翻原创漫画经过多年的积累，具有商业IP价值的作品开始出现，由于可持续性产生优质作品的体系已经打造完成，今后出现优质IP或超级IP概率更高。

作为日本三大漫画杂志之首，《周刊少年JUMP》一直给人一种业界大佬的感觉。但《JUMP》也一直在衰落，网络平台的兴起让《JUMP》的销量日渐下降，优秀作品的陆续完结甚至让粉丝调侃如今的JUMP就是《周刊少年航海王》。昨日，《JUMP》编辑部突然在推特上首次指名寻找漫画家，不知道是这位漫画家太优秀，还是《JUMP》真的已经无计可施了。《少年JUMP》编辑部发布通知，在投稿参加第93次手塚奖的漫画家里有个笔名叫“藤村どら”的人请尽快与编辑部联系。这条寻人启事在4月24日便刊登在《JUMP》官网上了，这么久都没来联系，如果是以前的编辑部应该也懒得鸟这新人了吧。然而现在还在推特上指名寻找这位漫画家，看来编辑部对这位新人志在必得，果然还是因为他投稿的作品太有趣了吗？对于这件事情，日网友纷纷表示：“《JUMP》发这种推特还是第一次。”“我也想看让编辑部做到这种地步的漫画。”“难道有富坚那样的人才出现了？”“喂，别这样啊，咱多不好意思的。”“编辑部在推特上指名寻找漫画家我还从没见过。”“就算没有给具体身份也想采用的漫画家，到底是何方神圣？”“非常有少年漫画风格的发展。”

《你的名字。》上映中2016年引进日本片情况：数量11部，破亿数目4部，总票房9.04亿，动漫电影数目9部，动画电影总票房8.09亿，真人动画片总票房0.85亿。日本电影在中国影市一贯无所作为，最早在1978年引进了3部日影，那时风靡大江南北的《追捕》是改革开放初期我国引进的第一部日本电影。2011年至2015年期间引进的日本电影总和仅有7部。而今年，日本电影引进数量却破天荒达到了11部，破了历史纪录。这个纪录还要追溯到1988年、1989年，均引进8部的成绩。今年引进的11部日本作品中，动画影片就占去了9部，《寄生兽》是动漫改编的真人电影；《垫底辣妹》的引进是时隔5年再次登陆中国院线的纯真人日影（上一次是2011年的《挪威的森林》）。2016年可以说是名副其实的日本动画的井喷年。《哆啦A梦：伴我同行》票房5.3亿从年初上映的《火影忍者剧场版：博人传》到11月上映的《航海王之黄金城》，今年引进的日影基本囊括了日本本土最火爆的动画剧场版电影；从《寄生兽》再到不久前上映的《你的名字。》，动画衍生电影、漫改真人电影均有涉及。另一方面，今年引进的众多日漫电影在票房上依然起色不大，除了《你的名字。》一枝独秀外（实际上也远远不及去年《哆啦A梦：伴我同行》5.3亿的最佳战绩），《哆啦A梦》、《火影忍者》、《海贼王》剧场版票房超过1亿，其他影片的票房表现都趋于中等水平，这些具有庞大固定粉丝的日漫电影，有的票房甚至不如国内低幼电影《熊出没》系列。回顾引进历史往昔、盘点现状，独家专访引进方、院线、专家等业内人士，一同解析日本电影引进数创新高的原因、流程、现状及未来走向。早期历史演变数量零星票房惨淡上世纪七十年代，电视上最有名的日本动画要属《阿童木》，最风靡的日本电影则属栗原小卷主演的《望乡》和高仓健的《追捕》。1979年《龙子太郎》是中国正式引进的第一部日本彩色宽银幕电影。上世纪八十年代，我国译制的超过450部国外电影中，日本电影甚至达到了70部。1981年公映的《天鹅湖》以及合拍片《熊猫的故事》，另外三部是宫崎骏的作品，分别是1989年上映的《天空之城》、1992年上映的《龙猫》和《风之谷》，但之后的15年间，再没日本动画出现。在1994年以前，据粗略统计，在中国电影院上映的日本动画只有6部。事实上，在2000年国家广播电影电视总局颁布《关于加强动画片引进和播放管理的通知》开始，日本动画作品的引进数量受到极大的限制，甚至还出现了《北斗神拳》这类被认为是暴力场面过多的作品。随着中国市场进一步开放，日本动画电影又开始零星地出现在内地院线，到了2007年《哆啦A梦：大雄的恐龙》的引进才出现转机，但也只以几十万票房惨淡收场。以《名侦探柯南》剧场版为例，2010年、2011年及去年，分别有此系列的作品引进内地，但纵观这些引进的动画电影，在国内票房虽呈上升趋势，但一直不温不火，首都影院副总经理于超透露，“日本电影的票房表现一向不好，这点基本成为业内共识。”近期转折发展《伴我同行》成为里程碑近十年来，相对于欧美进口电影的风起云涌，屡创票房奇迹。作为曾经的全世界第二大电影市场，日本电影只有零零星星的引进，有时甚至一年也没有一部。到了2011年，4部日本电影的引进可以称得上是一个“小高峰”，这一年是中国观众耳熟能详的动画《名侦探柯南》剧场版的首次引进，而更值得一提的是，这一年《挪威的森林》后，五年内都没有日本真人电影“来华”。资深电影市场专家蒋勇亦表示，影响日本电影引进的元素众多，除了受市场影响，还很大程度取决于中日关系、外交政策、新闻事件、规则调控等非市场因素。同时，日本电影的票房号召力也是一个原因。早年引进的日本电影，日本所擅长的动漫电影并非主流，当时二次元还未在国内兴起，主要引进的类型是灾难片、文艺片和爱情片。北京华星UME副总经理刘晖对新京报记者解释，上世纪70年代，万人空巷、也曾创造票房奇迹的《追捕》（由于当时电影市场市场化不成熟，具体票房数据难统计），主要是因为那时电影很少，自然能引起大众的关注。但日本电影具有格局小、生活化的特点，遇上当时国内观众想看大片的猎奇心理，再加上好莱坞电影的冲击，票房出现了严重的水土不服。例如2007年引进、亿万巨资打造的灾难大片《日本沉没》，仅在国内收割17万票房；而几年后的《感染列岛》也就刚破百万；至于日韩合拍片《我的机器人女友》，该片虽在日本创下首周2000万人民币的高票房，来中国也只以100万的票房黯淡收场。直到去年5月末，被业界称为日本电影“转折里程碑”的《哆啦A梦：伴我同行》上映，该片定档临近儿童节、3D放映制式，在国内拥有雄厚的粉丝基础，无论老少都想从此片寻求回忆，集合了天时地利人和，“蓝胖子”成功斩获5.3亿票房，这个成绩甚至高于日本本土4.15亿的票房成绩，可以说成功拿下日本动画在中国国内的高峰。北京红星太平洋影院经理唐乐表示，“《哆啦A梦：伴我同行》的成功让不少片商看到了日本动画在中国的商机，这样的票房成绩让不少引进方对日本电影重拾信心，多多少少促成今年动漫电影井喷般地登陆国内院线。”现在现象1 引进流程并不复杂《你的名字。》成爆款或为特例现在日本电影的引进多是以买断方式，引进步骤并不算复杂，首先需要发现具有商业潜力的作品，之后再与日方进行谈判。敲定合作后，通过与国内具有引进资质的中影和华夏洽谈事宜，确定引进、定档后就可以开始推广。《寄生兽》引进方安乐影业向记者表示，“我们对日本当地的票房和口碑做出了评估，发现《寄生兽》有很大的影响力；同时也收集了国内观众的反馈，了解到影片有受众基础。”在安乐影业总经理张晗看来，能将《寄生兽》引进是件有趣的事情，“整个引进的过程还算比较顺利，相关部门也很开明。引进影片也是为了做一个新的尝试，希望从多渠道引进不同的影片。”近日刚上映的《你的名字。》，首日票房高达近8000万元。至截稿前，电影已斩获近4亿票房，成为秋冬档“爆款”，并打破各种2D动画的纪录。《你的名字。》排片占比从首日的29.8%上涨到次日的34.5%，远高于其他作品；上映前几日的票房占比更超过40%。影片的火热，与发行方光线传媒的宣发策略密切相关，光线影业相关人员透露，从去年看到影片的第一版预告便开始准备，今年年初也邀请东宝映画来光线参观交流，并向其表明了兴趣，“今年8月份观看完样片后，两方正式敲定决定合作，并由华夏电影集团完成引进。”《你的名字。》在第四季度才获得上映许可，确定档期后便迅速着手话题营销，从手机滤镜到网友P图海报；同时，与售票平台着力的票补也有密切关系，截至发稿时，猫眼平台上的预售票房为3000万，平均票价26.1元。蒋勇表示，纵观以前日本电影很少有如此大规模的宣传，主创来华宣传也是提升影片热度的一大原因。现象2 数量创纪录票房仍平平如今日影引进到底是赚是赔？今年的日本电影虽创下了历史数量之最，但所有剧场版电影的票房加起来却比不上去年一部《哆啦A梦：伴我同行》的成绩，除了今年整体大盘低迷是个原因，蒋勇认为，“消耗情怀”与距离日本的上映时间的间隔较长也是一个问题。“每部影片各有问题，《圣斗士星矢：圣域传说》是在日本上映了近两年才来到内地，在此之前，网上早已有各种盗版资源，影迷早已提前看了的资源或是购买了DVD，这些对票房都有很大的影响。”不同于《火影忍者》、《名侦探柯南》等长期保持连载或是持续推出剧场版的“常青IP”，《樱桃小丸子》、《龙珠》、《蜡笔小新》都是较为久远的童年记忆了，这三部电影均未达到3000万。例如爱奇艺参与引进的《樱桃小丸子》，票房仅有2588万元，但爱奇艺影业发行总经理南飞认为依然没有达到理想成绩，“《樱桃小丸子》的IP较久远，不属于爆款，影片引进给了市场一个清晰的信号，老的IP会使得消费者认知过程变长，打通各个年龄层接受程度有难度，不会有太好的市场表现。”有业内数据显示，日本电影基本属于批片，批片票房低于3000万就很难盈利。专家称这样的说法并不一定，南飞也表示具体情况还是要根据实际引进情况来决定，成本多少、获利与否是针对不同的公司。他提到，《樱桃小丸子》算是一个尝试，以后会提高操作的慎重度，“具有热度、营销点，更重要的是好的故事，这些因素融合起来才会让日影成为市场主流。”未来专家解惑A．日影抢滩对大盘的影响？ “不大”从历史上来说，批片（买断片）能有几个亿的票房就相当出色，但不可能指望它们对大盘有关键性影响。《你的名字。》看似带热了一向比较冷静的档期，但这个影片也很难做到如《大圣归来》一样破10亿并成为现象级爆款，日本动漫电影有比较稳定的受众群，一般来说前三天或首周末票房较高，但长时间难以持续，另外，日本电影的受众群规模并不算“全民”，相对比较有限。总之，今年引进数量比以往多，但票房总和基本也就十多亿，不会对整个大盘产生明显的拉动。（口述：北师大艺术与传媒学院副教授宋维才）B．未来能否看到更多日本电影？ “难说”今年的数量和成绩一定程度上会给引进方一些启示和信心，大家也越来越关注到这类电影的发展，今后看到的日本电影数量可能会有所增加，但不会明显增加。日本电影在国内市场上来说，可以算是国产片中等投资缺失的一个补偿（如今国产片投资大的、投资小的都可能成为爆款），但很难有真正具备世界视野的现象级大片出现。数量少、也不是每部都可大卖，更多影片还是立足于日本本土立场，格局比较小。另外，一些非市场因素的存在，也很难预测每一年的数目改变。（口述：文化评论人韩浩月）C．日影引进之路能否越走越宽？ “不乐观”我个人认为日本电影还是难以走为主流，需要将好的势头一直保持下去，加大对艺术、动画、真人、剧情等多类型影片的拓展发掘。因为风险小、有基础，对日本动画电影的引进肯定还会持续、甚至加大买入，但“情怀牌”很难恒久使用；另外，部分日本电影能吸引的中国观众并不算多，可能日本本土票房高，但国内观众并不了解。总之，日影要走宽这条路就要看能不能丰富类型，《你的名字。》是一个很好的启发，会影响到对其他类型电影的投入。（口述：电影市场专家蒋勇）2005-2015日本电影引进数量及票房2005年数量：1《导盲犬小Q》 600万2006年数量；02007年数量：2《日本沉没》 10万《哆啦A梦：大雄的恐龙》 15万2008年数量：2《信》 （暂无数据）《哆啦A梦：大雄的奇幻大冒险》 1450万2009年数量：3《爱犬的奇迹》 100万《哆啦A梦：大雄与绿巨人》 590万《狗狗与我的十个约定》 720万2010年数量：3《感染列岛》 167万《变相黑侠》 798万《名侦探柯南：漆黑的追踪者》 937万2011年数量：4《名侦探柯南：沉默的15分钟》 2770万《挪威的森林》 294万《宇宙英雄志超银河传说》 2902万《侠盗石川》 108万2012年数量：1《超决战！贝利亚银河帝国》 1954万2013年数量：02014年数量：02015年数量：2《名侦探柯南：业火的向日葵》 8161万《哆啦A梦：伴我同行》 5.3亿2006年到2015年引进总数：18部