宫崎骏的画像和他创作过的各种角色 当地时间9月1日，作为第70届威尼斯电影节主竞赛单元的入围影片，宫崎骏新片《起风了》在丽都岛进行了首映仪式。因为身体抱恙，宫崎骏先生并未亲临现场，而吉卜力工作室主席星野康二先生在新闻发布会上宣布了一个令人震惊的消息：在《起风了》之后，宫崎骏将不再拍摄长片。宫崎骏今年72岁，1963年进入东映动画公司，1985年与高畑勋共同创立吉卜力工作室。从事动画多年，宫崎骏及旗下的吉卜力一直坚持手绘2D动画，并为世人供奉了《龙猫》、《千与千寻》、《风之谷》、《悬崖上的金鱼姬》等诸多脍炙人口的经典作品。在宫崎骏宣布隐退的当下，让我们以关键词的形式，串联起他50年低调却荣耀的半生吧。情结：漫画与飞机宫崎骏的父亲经营着一家军工性质的飞机工厂，从理论上来说，他是个富二代。但由于身体不好，即便幼年享受着极度自由的环境，他也没堕落成一个游手好闲的纨绔子弟。少年时期的宫崎骏最大的爱好是画静物，而他最常接触的物件就是飞机。所以很好理解，漫画和飞机这两个原本风马牛不相及的名词，为何会成为他日后割舍不掉的情结。早在大学时代，宫崎骏便表现出对漫画的惊人迷恋。由于大学里没有漫画社，他加入了跟漫画社最接近的儿童文学研究会，社员据说只有他一人。这段时间，宫崎骏的漫画特别高产，还向贷本漫画社投过稿。日后，宫崎骏的名作之一《风之谷》，便是根据自己的漫画改编而来。此外，创意来源于安徒生童话的《悬崖上的金鱼姬》，也跟他加入过儿童文学研究会的经历脱不了干系。当然，漫画生涯对宫崎骏最大的影响，就是让他崇尚2D手绘动画的制作。《悬崖上的金鱼姬》全片共使用17万幅手绘图，由70名员工合力花费一年半时间完成。现在你总能理解，为何宫崎骏的导演作品总是创作奇慢了吧。至于对飞机乃至飞行器的沉溺，就相对比较直观了。吉卜力工作室的名字，便源于二战时期一款意大利侦察机。而《红猪》、《天空之城》、《哈尔的移动城堡》等片，都毫不避嫌地表达了宫崎骏本人赤裸的飞行情结。标识：少女与环保宫崎骏作品大家都很熟悉，各种解读文本也很多，再聊难免老调重弹。他作品中更有意思的东西，反倒是一些“惯性”创作理念，比如总是以少女为主角，总是在聊环保理念。宫崎骏的少女主角代表作毫无疑问是1984年的《风之谷》，谈到为何不把娜乌西卡这个强力战士设计成男性，宫崎骏的回答是，“男性过于好斗，娜乌西卡显然不能那么肤浅。”这句话自此成了宫崎骏作品的标签，除了《天空之城》等少数几部作品，大部分的宫崎骏作品，都在讲着一个小女孩如何带着纯真抵抗世界的故事。环保理念的植入，也一直是宫崎骏电影的母题。《风之谷》的灵感来源于水俣湾汞污染，《千与千寻》讲的则是浪费粮食要受到惩罚的简单道理。值得一提的是，虽然龙猫等一系列经典形象证明，宫崎骏作品中从来不乏想象力，但他笔下的主角却始终都是相貌普通、能力一般的寻常角色。宫崎骏自己解释说，这样做的目的是，“孩子们看完片子后会相信这个故事，因为主角跟他们一样，都是普通人。”从这点来看，美式动画的猎奇设置和并不落下风的想象力，对比宫崎骏，还是欠缺了一些人文关怀。本人：低调且古怪不要被宫崎骏温暖的作品给骗了，他本人可不是那种笑眯眯的和蔼老人。这倒不是说他脾气不好，而是他因为固执而有点儿捉摸不透。宫崎骏给世人最大的印象就是低调。《哈尔的移动城堡》在北美上映前后，老人家随便找了个理由，便全程缺席宣传。算是他人生最高顶点的《千与千寻》，当年上映时得到了首相的捧场，但回过头，宫崎骏一点面子不给，公开批评人家当众念错字的糗事。采访宫崎骏也不是件易事，因为他鲜少接受采访，而且总是能够弄得采访者灰头土脸。曾经有记者想拍马屁，在采访过程中表示，自己和孩子一遍遍看他的动画，结果被宫崎骏一顿批评，“我的片子最好不要看超过两遍，孩子花太多时间在电影上不是好事，这会让他们忽略现实世界”。可以想象，在宫崎骏身边生活，会是怎样的高压体验，这一点他的儿子宫崎吾朗肯定最清楚。吾朗导演处女作上映时，曾被宫崎骏当众批评制作糟糕，两人关系最差时，甚至迎面走路要绕道而行。但我们说了，这是宫崎骏的固执，他绝对不是个坏脾气的人，《悬崖上的金鱼姬》，就是宫崎骏以自己儿子的经历创作的动画。至于环保思想，也是宫崎骏在现实中常提及的东西。他甚至曾经半开玩笑地说，“我想看到东京被大海淹没，NTV(日本电视公司)的电视塔成为孤岛。我想看到曼哈顿成为水下之城……我对这一切感到兴奋。金钱和欲望，所有这一切会走向崩溃，绿色的杂草将接管世界”。>>点击观看宫崎骏经典作品回顾展<<宫崎骏导演作品年表及简评：1979年《鲁邦三世：卡里奥斯特罗之城》宫崎骏动画长片处女作，根据同名电视动画改编，但却是全新的独立故事。片中的欧式建筑风格，在以后的《天空之城》、《红猪》、《哈尔的移动城堡》中均有展示。1984年《风之谷》根据宫崎骏自己的同名长篇漫画改编，宫崎骏的少女设定和环保理念开始呈现。但影片在北美发行时删减了整整21分钟，另宫崎骏本人十分暴怒。1986年《天空之城》吉卜力工作室的开山作品，灵感来源于《格列佛游记》，片中飞行机器人的设计灵感则来源于雨燕。影片融合了蒸汽朋克、飞行古堡等西式风格，对《红猪》、《哈尔的移动城堡》等片有巨大影响。1988年《龙猫》宫崎骏本人最满意的作品，也是其职业生涯最经典的代表作之一。1989年《魔女宅急便》根据日本作家角野荣子同名作改编，也是宫崎骏首次挑战少女成长的题材。之所以会挑战该题材，是源于宫崎骏在岳父家中消夏时，跟小女孩们一起阅读的体验。1992年《红猪》宫崎骏曾经在采访中表示，《红猪》是最有其本人性格特色的电影，重补拍续集的他，甚至还想过拍《红猪2》。影片根据宫崎骏在一本模型杂志上连载的漫画故事改编而来，原作只是一个名叫《飞空艇时代》的短篇。1997年《幽灵公主》宫崎骏短期隐退后复出首作，吉卜力工作室制作经费最高的作品，票房收入也打破日本本土纪录。此后不久，被当作接班人培养的近藤喜文导演过劳而死，宫崎骏的隐退计划被迫延迟。2001年《千与千寻》宫崎骏第一部成功打入西方、并广受世界范围赞誉的作品。它不仅超越《泰坦尼克号》成为日本最卖座电影，而且拿下奥斯卡最佳动画长片奖等多个国际大奖。2004年《哈尔的移动城堡》根据戴安娜·维尼·琼斯同名作品改编，同样入围了奥斯卡最佳动画长片的提名。2008年《悬崖上的金鱼姬》吉卜力重返手绘的复古大作，拍摄来源于吉卜力成员集体度假时休憩的小城旅馆，灵感则来自安徒生童话。拍片期间，宫崎骏已觉身体不适，每周要定期做三次按摩。2013年《起风了》宫崎骏正式隐退之作。

日本动画大师宫崎骏退居幕后5年之久，以今年的新作《起风了》重出江湖，亲自负责导演及脚本。今日，本片曝光首款先行版预告，虽然时长只有短短35秒，但搭配上老搭档久石让的悠扬配乐，久违的宫崎骏风格依然显现。《起风了》是继2008年《悬崖上的金鱼姬》后时隔5年宫崎骏推出的又一动画长篇力作，根据他本人在《Model Graphix》(大日本绘画)的2009年4月号-2010年1月号中连载的同名人气漫画改编。影片主人公原形是日本航空之父、零式战机的开发者堀越二郎，同时融合了同时代文学家堀辰雄的生平。故事描绘了二郎的技师生活以及他与不幸少女菜穗子的相遇与爱情，以及他从一个单纯喜爱航空机的少年，成长为一个为了战争不得不陷入“是否应该制造(杀人机器)零战”的工程师。为影片中二郎配音的是现年52岁，以《新世纪福音战士》系列扬名的动画导演庵野秀明。对于曾经在《欢迎来到隔离病房》、《无厘头森林的第一次接触》等影片中有过真人表演经验，并在动画片《阿倍野桥魔法商店街》第12集客串过声优的庵野导演来说，担任长篇动画电影的主演声优还实属首次。世界瞩目的动画大师宫崎骏新作中有另一位重量级动画大师加盟声优，这种卡司可谓难得一见。对于二郎这个角色的声优要求，宫崎骏导演给出了三个条件：说话快、语言利落、严肃威风。基于这三个条件，制作人铃木敏夫将庵野秀明列入提案。庵野导演早在动画从业者时期就参与过《风之谷》的设计工作中，一直视宫崎骏为自己的老师。《起风了》声优卡司阵容此外，其他声优卡司为泷本美织（饰演菜穗子），西岛秀俊（饰演本庄季郎），西村雅彦（饰演黑川）、风间杜夫（饰演里见）、竹下景子（饰演二郎的母亲）、志田未来（饰演堀越加代）、国村隼（饰演服部）、大竹忍（饰演黑川夫人）、野村万斋（饰演卡普罗尼）。《起风了》将于7月20日在日本全国公映。

泷本美织与铃木敏夫制作人《起风了》动画大师宫崎骏时隔5年推出的大作《起风了》即将于7月上映。6月6日，该作品在东京举行了记者会，参与配音的主要声优悉数出席。备受关注的女主角声优由人气演员泷本美织担任。在记者会上，泷本美织坦言自己心里有些紧张，但同时她也表示将积极地迎接这个挑战，“这真是一件了不得的事情，所以我一定会好好努力。”她说，为了完成声优的工作，她看了很多过去的老电影，学习那个年代女性说话的方式。在谈到为什么会启用泷本美织作为女主角声优时，《起风了》的制作人铃木敏夫爆料，其实是动画导演高畑勋的极力推荐，“高畑导演称赞泷本美织的表现力非常好，绝对适合声优工作。”除了泷本美织之外，西岛秀俊、西村雅彦、志田未来、风间杜夫、大竹忍等演员也将参与声优工作。《起风了》将于7月20日正式上映。《起风了》是宫崎骏继2008年《悬崖上的金鱼姬》后时隔5年的又一长篇力作，根据其同名人气漫画改编。影片描绘了二郎的技师生活以及他与不幸少女菜穗子的相遇。细腻地呈现出一名单纯喜爱飞机的少年受战争所迫而陷入“是否应该制造战机”的苦恼，以及他与不幸患结核病少女菜穗子的相遇与爱情。

吉卜力铃木敏夫为《起风了》担任制作人，为《辉夜姬的物语》担任企划，在回答记者提问时，他直言，《起风了》虽然取得了非常高的人气，票房收入达120亿日元（约7.2亿RMB），但还是赤字。《起风了》在线播放地址:http://movie.chncomic.com/show-282.html 铃木敏夫称，宫崎骏和高畑勲两人“在花钱方面也是天才”，“不论有多少制作费都能花光”，《辉夜姬的物语》制作了8年，光制作费就要51.5亿日元，《起风了》虽然取得了120亿日元的票房收入，但居然还是赤字。铃木表示：宫桑很过分的，他把大家都叫来，说“这部作品会很花钱的。但是，不用担心钱的问题，反正铃木桑会用炼金术帮我们解决掉的啊！”不过，铃木也表示，虽然这两位大导演都很会花钱，但是从来都不浪费。但他也对2013年吉卜力赤字状况略表担忧。

暑假即将结束，主打家庭观众的《起风了》在上周连续六周冠军，成为今年日本暑期档当之无愧的王者。上周票房榜还迎来了两部新片，它们分别是美国科幻大片《星际迷航：暗黑无界》，以及本土真人电影《科学小飞侠》。首先来看排行榜前三名影片具体情况。《起风了》在公映第六个周末动员观众23万7727人次，票房收入3亿2106万450日元，较前一个周末成绩下跌32%。影片公映37天累计动员观众694万6388人次，累计票房80亿9395万2100日元。《起风了》成为继2008年《悬崖上的金鱼姬》之后，首部票房六周连冠的电影，如果本周继续保持在冠军位的话，将打破《悬崖上的金鱼姬》的冠军周次记录。紧跟其后的《怪兽大学》累计票房也突破80亿日元，预计最终票房走到90亿日元前后。《起风了》有望在本周超越《怪兽大学》的累计票房成绩，预计最终票房走到100亿日元前后，这两部影片目前已基本确定年度票房冠亚军的位子。第三位是新上榜的《星际迷航：暗黑无界》，影片在693块银幕超大规模公映，首周末两日动员观众13万4262人次，票房收入1亿9713万4700日元。因为是23日周五首映，首周末前三日票房为2亿5587万4300日元。三年前公映的前作《星际迷航》首周末前三日票房为1亿9105万日元，《星际迷航：暗黑无界》的首周末票房同比增长34%。再加上盂兰盆节先行上映票房，《星际迷航：暗黑无界》截至25日的累计票房为4亿1133万5300日元，预计最终票房可以走到15亿日元前后。《星际迷航：暗黑无界》在日本IMAX票销量非常出色，多个IMAX厅都挂出了满席的牌子，其IMAX票房收入占影片票房总收入13.3%，是比较高的数字。评价方面，日本YAHOO电影页给出评分4.16分(满分5分)。《星际迷航：暗黑无界》日版海报但是，作为派拉蒙在本年度日本市场的头号大制作，《星际迷航：暗黑无界》的首映表现不值得鼓掌。“本片在海外57个国家与地区的票房，较前作同比增长了80%，因此在日本的票房也必须较前作有大幅增长”，派拉蒙影业日本分社营销部长星野有香，将《星际迷航：暗黑无界》视为“夏季大本命”，并在映前面对媒体时，放出了预期票房50亿日元的豪言壮语。“本尼迪克特-康伯巴奇等卡司的粉丝贡献10亿日元票房，《星际》本身的粉丝贡献10亿日元，这就有20亿日元了，另外30亿日元则靠这部电影本身的魅力”。这样的票房预想是否有些过于天真无邪了呢。或许是由于同为派拉蒙发行的《碟中谍4》(最终票房53.8亿日元)在日本拿下了2012年海外片票房冠军，《星际迷航：暗黑无界》的宣传预算一下子做到了与《碟中谍》、《变形金刚》系列同一个级别上。在具体的宣传策划上，派拉蒙日本做出了这些举动：为影片制作日文配音版(前作仅有英文原声)，请来栗山千明为佐伊扮演的乌胡拉一角配音，获得《星际》核心粉丝认可；在影院发放的宣传册上，印制来自电影导演樋口真嗣、电影写手渡边麻纪、电影记者宇野维正等人的评论；与导演JJ一同挑选日本音乐家为片中某一场景创作日本公映版配乐，以吸引10-30岁年龄段的观众；7月16日的东京记者招待会上，将片中反派扮演者本尼迪克特-康伯巴奇请到现场，并在日本最大视频网站“NICONICO动画”(相当于“YOUTUBE”)全程直播；档期则敲定盂兰盆节后一周，并在盂兰盆节假期内，8月13-14日先行上映，聚集人气与口碑；预告片的TV-SPOT投放量达到3000GRP的规模，主打M1层与F1层(即20-34岁年龄段的男性与女性)；7月1日起在JR各站点的500台自动贩卖机上打广告，等等。这样的宣传基本可以称得上是“铺天盖地”。在3D与2D银幕配比上，3D占330块，2D占320块，3D银幕数量高于2D，也是因为《变形金刚3》的3D票房收入占到票房总收入83%的惊人比例。查看过往五年里，派拉蒙日本发行最高票房影片是2008年的《印第安纳-琼斯4》(最终票房57.1亿日元)，接下来是2012年的《碟中谍4》(最终票房53.8亿日元)、2011年的《变形金刚3》(最终票房42.5亿日元)。这三部影片均为系列电影，并是系列第三部或第四部，仅《变形金刚》与《星际迷航》系列同为科幻题材。而过往五年里，海外科幻题材真人电影在日本票房超过50亿日元的仅有一部——2009年的《阿凡达》(最终票房156亿日元，福斯发行)，接下来的四部依次为2010年的《生化危机4》(最终票房47亿日元，索尼发行)、2008年的《我是传奇》(最终票房43.1亿日元，华纳发行)、2011年的《变形金刚3》(最终票房42.5亿日元，派拉蒙发行)、2012年的《生化危机5》(最终票房38.1亿日元，索尼发行)。这五部影片中除了“神作”《阿凡达》和《我是传奇》以外，均为系列电影且在系列第三部之后。讲到这里似乎可以得出这样的结论，《星际迷航：暗黑无界》若最终票房能像首周末票房一样超越前作的话，继续制作续集，从第三部开始往后，或许能够像《复仇者联盟》《变形金刚3》那般迎来一个系列中的票房大飞跃。

本报讯第6届荣誉奥斯卡终身成就奖颁奖礼于洛杉矶时间8日晚举行，日本著名动画大师宫崎骏被授予该项荣誉，这是继已故导演黑泽明于1990年获得该奖以来，第二位获此殊荣的日本导演。更令观众兴奋的是，宫崎骏在接受美国媒体采访时表示，自己将会继续短篇动画的创作。当晚颁奖礼现场群星闪耀，包括杰克·吉伦哈尔、本尼迪克特·康伯巴奇、凯拉·奈特莉、詹妮弗·安妮斯顿、艾米莉·布朗特、杰西卡·查斯坦、克林特·伊斯特伍德等大腕均现身捧场。2001年，宫崎骏曾凭借《千与千寻》获得了第75届奥斯卡最佳动画长片奖和柏林国际电影节金熊奖等，《哈尔的移动城堡》和《起风了》也曾获得奥斯卡提名。美国电影艺术与科学学院介绍称，宫崎骏的《风之谷》、《天空之城》和《龙猫》等作品上世纪80年代就在日本及亚洲地区广受热捧，90年代末更凭借《幽灵公主》闻名世界，宫崎骏在动画领域有着不可替代的功勋伟绩。宫崎骏在此前曾宣布退休，而《起风了》将成为其最后一部长篇动画作品。但在接受美联社采访时，他表示有生之年将继续创作短篇动画作品，“我喜欢创作并把故事画下来”。采访中，宫崎骏还透露将在东京三鹰之森吉卜力美术馆上映的短篇动画制作计划，他表示该作品好处是无需担心票房上能否取得成功，进入美术馆内剧场的参观者就能观看该电影，“即便有点无聊也会看完，应该也不会有怨言”。此外，正如他先前宣布退休时所言，长篇动画的制作在体力上有难度，“愿托付给下一代”。他表示，会在短篇动画中加入制作长篇动画时未能用上的一些灵感。据悉，获颁本次奥斯卡终身成就奖的还有法国导演让-克劳德·卡瑞尔和爱尔兰演员玛琳·奥哈拉。