《恐龙大赛车》电影海报3月23日，第三十九届香港国际电影节拉开帷幕，上百部电影与上千名电影业界人士汇聚于此。由游族影业出品、“香港电影教父”吴思远担任监制、香港动画导演丁远大执导的原创动画电影《恐龙大赛车》在电影节亮相。这也是游族影业继宣布《三体》这一知名IP开拍后，再一次重拳出击，将自己的“大IP”理念带到了香港国际电影节。 《恐龙大赛车》电影海报导演丁远大与监制吴思远合照 中国动画受欢迎，导演笑称上厕所的时间也没有 在刚刚过去的2014年，动画电影在内地市场呈现出大爆发趋势，不仅在发行数量上较前一年翻番，其票房成绩更为各大电影公司注入了一针“兴奋剂”。相较国产电影普遍只有二、三成比例能收回成本或盈利的情况，动画电影的成功率却超过了60%。新成立的游族影业在积极投拍《三体》的同时，亦推出了原创动画电影《恐龙大赛车》，有着深刻互联网基因的游族影业在启动这个项目时，同样进行了大量数据调研，发现在青少年喜爱的动画关键词中，恐龙和赛车排名最靠前，于是就有了这部结合了呆萌的恐龙造型和紧张的赛车场面、堪称动画版《速度与激情》的影片。 影片导演丁远大导演在向众多来宾推荐这部动画电影的时候，显得非常有自信：“中国内地二月份的票房数字，几乎与北美电影市场比肩。我们动画电影人走到现在，也有底气和勇气向迪士尼看齐。”据悉，《恐龙大赛车》的单片投入在国产动画片中处于一线水平，其用于制作的软件，有些曾被运用到《冰雪奇缘》等好莱坞巨制中，人物运动的流畅性和各种光影渲染都基本达到世界级的水平。 大投入带来的是品质的提升，《恐龙大赛车》在香港国际电影节展会上一亮相，就凭借国际水准的画面而受到欧美市场买家的关注，仅次于YouTube的全球第二大视频网站Dailymotion已确认成为《恐龙大赛车》在欧洲的合作伙伴，它将以保底加收费点播的形式拿下《恐龙大赛车》在欧洲的数字版权。而影片在美国的版权也已经基本确认由六大公司中的一家代为发行。影片受欢迎程度大大超出片方的想象，丁导演苦笑道连上卫生间的时间都没有，一步也离不开展台。 打造完整IP，《恐龙大赛车》开拓产业创新 海外预售取得好成绩，并非游族影业唯一的诉求，作为一家以打造IP为核心理念的电影公司，相对于票房，游族影业的80后团队更看中影片背后IP的运营，“《恐龙大赛车》将成为这样一部电影：孩子们可以在电影院里看到它，可以在手机上玩它的同名游戏，周末还可以跟父母一起去主题乐园买手办。”《恐龙大赛车》负责人在谈到为什么会开发这个项目时表示，“根据对大数据的研究，恐龙和赛车这两个主题最受少年观众的青睐，同时也最容易向手游、文具、玩具、家具、主题乐园等方向进行拓展，实现一个IP打通全产业链的赢利模式。” 近年来，“IP”这个概念逐渐成为热词，多家影视公司都宣称要以打造IP为核心业务，而影游联动则更是其中的重中之重。依托于自身网络部门多年的游戏开发经验，成立不久的游族影业明显对如何开发IP、运营IP已经有了一套更为成熟的发展理念。 在互联网思维下，电影变成产品，观众变为用户，网络时代的电影潜移默化的发生着模式的改变。在这个背景下，电影与游戏的碰撞，则必然会激发着新兴文化产业再一次迎来市场的爆发。数据表明，在现今中国大陆的观影人群中20-35岁年龄段的占到了75%以上，这个比例与游戏用户主要年龄段占比相似度高达95%，电影用户与游戏用户高度重叠，使得电影与游戏产业之间的差异化也正在逐步缩小。 作为游族掌门人林奇多次表示，中国游戏产业的千亿产值与电影产业三百亿规模的融合将带动周边产业在未来爆发增长至万亿规模，而《恐龙大赛车》这样很容易横跨游戏与电影的项目，自然为游族影业所重视，如何通过影片进行跨产业的商业模式大融合创新，并在互联网的支撑下形成文化创意新业态，给予人们从未有过的文化娱乐体验，是这个年轻的团队所看重的，据悉，《恐龙大赛车》的游戏、玩具将与电影同步推出，而且将推出多部系列影片，实现IP价值的最大化，如果这一模式被成功实现，将完全覆传统的中国动画电影的生产模式。

由三体宇宙官方授权，北京卡卡士多与著名桌面游戏发行商Asmodee（艾赐魔袋）联合出品的主题桌面游戏《我的三体：黑暗森林》于11月1日在第二十届中国国际玩具及教育装备展览会上正式公布。这款桌游不仅还原了《三体》原著中众多经典名场面，更是融入了惊险刺激的竞速玩法，相信是一款原著爱好者与桌游玩家均不会错过的作品

不仅是电影产业，今年以来，我国文化创意产业主体数量不断增加、市场日趋活跃，已经形成了“内部转型升级、外部加速融合”的“内外双升”发展态势。文创产业正凭借利用资源少、附加值高、就业率高的特点，打开巨大的发展空间。此前发布的《关于推进文化创意和设计服务与相关产业融合发展的若干意见》、《关于深入推进文化金融合作的意见》等政策的助力效果也逐渐显现出来。从内部而言，文化产业自身发展蓄势已久，已在开始酝酿内部的突破升级。产业内各细分领域之间的贯通融合需求更加紧迫，形式更为多样，进而形成了文创产业突破发展的内生动力。以当下火热的影视剧市场为例，今年上半年，全国电影票房收入达203.63亿元，而2014年的同期票房为137.43亿元，增幅达48.2%，势头可谓迅猛。而一部电影核心优质的创意IP（知识产权），也不仅满足于一次性档期投放的大银幕呈现，而是与出版、游戏等行业打通，开发配套产品，形成联动。在这方面，从年初科幻电影《三体》开拍，到最近《大圣归来》上映，都采取了电影和游戏联动的开发方式；而热播剧《花千骨》和《盗墓笔记》都改编自同名网络小说。值得一提的是，这种基于创意的联动开发，已不局限于影视、出版等一两个领域，而是扩延到动漫、游戏、传媒、演艺等更多空间。关联的生产链条被不断拉长，观众所能得到的体验也更为充实丰富。从外部而言，在互联网和移动互联网向各个行业快速渗透的背景下，在相关科技快速迭代的基础上，以创新、创意、创造为特征的文创产业也同时开启了“换脑再造”。如“娱乐宝”等互联网金融产品将影视投资的参与门槛降到个人，弹幕播放则满足了年轻人看剧时的互动交流需求。这种变化不仅发生在上游的生产环节，还发生在下游的消费环节，如手机功能的不断提升逐步改变了人们阅读的习惯，让新媒体和数字出版业等文化新业态快速扩容。在今年5月召开的中国（深圳）国际文化产业博览交易会上，基于VR（虚拟现实）和AR（增强现实）技术开发的观影眼镜、文化卡片等实物产品备受业界关注。在我国经济发展增速换挡，进入新常态的背景下，“内外双升”让文化创意产业愈发显露出勃勃生机。2015年深圳文博会参展商总数达到了2286家，报名参会的海外采购商有18542名，覆盖全球97个国家和地区，总成交额达到2648.18亿元，比上届增长13.9%。“我们要以文化产业转型升级为突破口，推动文化产业成为国民经济支柱性产业。”文化部部长雒树刚表示，“要以提高文化开放水平为着力点，推动中华文化走向世界。”

《三体》动画官方微博发布了新的宣传片，以及一批动画截图，展示了众多场景和角色。此外B站国创动画发布会将于明天举行，有望公开定档日期和新预告，敬请期待。

2015年的国产动画电影，必然会在中国电影史上留下一笔。以源自网络的《十万个冷笑话》这种性价比神话为开端;到电视明星动漫的电影化，《熊出没之雪岭熊风》2.9亿打破国产票房纪录;再到短短几个月后，《西游记之大圣归来》的全民口碑和票房BUG;更不要提，首日就获得1.72亿超级票房的《捉妖记》。批量化的动漫电影取得票房突破和商业成功的背后，是一条急剧向上拉升的超级曲线，中国动画电影及所代表的动漫业和电影工业在2015年这短短大半年间，经历了从农耕社会向工业时代的疯狂迈进。因此，如果将2015年视为中国动画动漫的“元年”，是足够名副其实的。而且，相比十年前政府主导、政府扶持的中国动漫的伪春天，此次是真的有了百花争艳、蝴蝶自来的气象。这些案例中，《大圣归来》因为在制作上和商业上的巨大进步，加上全民口碑效应，将国漫产业真正推向顶端。这一天，以90年代《宝莲灯》落幕为计算，中国等了二十六年。《大圣归来》凭借现象级品质，截止上周末票房已达4.6亿，轻松超过《熊出没》几个月前创造的国产纪录，5亿无悬念，这在以前简直是天方夜谭。这部堪称90年末代以来最好的国产动画，凭一己之力，将中国动画水准重新拉回到国际级，也重新教育了国产动画的用户审美门槛。产业狂欢的背后，中国动画动漫市场也因此出现本质变化。首先，用户群属性会逐渐扭转。此前的经营策略，“低幼化”和“以电视为核心”会变得低效。其次，市场对国产动画的预期大幅提高，市场乐观情绪将带来大量行业外资源，中国动漫的产业契机开始出现。第三，中国的电影工业、IP商业，与资本对接依旧盲目的大环境下，《大圣归来》似乎给出了某种答案。因此，此次中国动漫产业资本化，或许会与IP商业和中国电影工业进程深度捆绑。动漫的商业逻辑和产业逻辑，会发生很大变化。其实，《大圣归来》的意义，不下于当年《三体》之于中国科幻，对建立中国自己的动漫工业具有重要意义。但长久以来面对国内动画电影清一色的好莱坞作品，此次国产动漫的演进，身处的环境更为复杂。一个现象，多啦A梦5.4亿票房超过《超能陆战队》，位居中国动画电影票房历史第二高。日本元素首次从国内清一色的好莱坞手里抢占份额。美国动漫业强在电影端;日本强在动漫动画，数据显示全球10部动漫作品，超过5部来自日本。全球市场层面，双方互相的渗透率并不高，也并未在对方强势领域深入到对方的腹地。但是，这个产业平衡，或许会在中国市场慢慢扭转过来。随着“漫威英雄”和《变形金刚》等电影横扫中国，“美漫”逐渐进入中国的主流视野，预计逐渐会与在中国具有强影响力的“日漫”形成强竞争态势。同时，《哆啦A梦》的成功电影化给了近几年挣扎的日本动漫业一种商业上的通用解决方案，即，动漫如何实现电影化来输出海外市场，尤其潜力巨大的中国市场。日本拥有肥沃的动漫土壤，审美倾向与中国接近，《哆啦A梦》的标杆效应，势必会促使日本动漫业加快进军中国电影屏。 随着日本发力电影屏，立足原本动漫动画领域的强影响力，加上好莱坞带来的“美漫”渗透，日本元素与好莱坞在“电影”和“动漫动画”两个领域的强竞争势态逐渐形成，这是中国动漫业崛起过程中要长期面对的外部环境。现阶段，《功夫熊猫》6.1亿排第1;《哆啦A梦》5.3亿居第2;不出意外，《大圣归来》能进入这张表单中的前五。这就是目前的三方格局。

6月30日，盛大游戏举行了《龙之谷》DNA品牌发布会，宣布了一揽子暑期档产品计划，这其中包括4款新游、1部动画片、1本官方原画集在内的多款产品。盛大游戏高级副总裁、《龙之谷》项目制作人陈光透露，《龙之谷》将在7月23日迎来全新资料片的更新，4款不同类型的龙之谷手游将先后面世，前段时间披露的龙之谷动画片确定在7月中旬上映，首本龙之谷官方原画集则于7月31日上市发售。据了解，《龙之谷》是盛大游戏旗下最具影响力的IP品牌之一，也是最早尝试泛娱乐IP运营的游戏作品，2014年暑假，盛大游戏推出了第一部游戏IP改编电影《龙之谷：破晓奇兵》，该部电影当期的票房收入超过了6000万元人民币。如今，IP影游联动成为了国内游戏企业的普遍主题，2014年淘米推出《赛尔号4圣魔之战》动画电影，获得6200万左右的票房收入，腾讯则出品《洛克王国3圣龙的守护》拿下约4800万左右票房，而著名游戏公司游族更是在去年成立了专门的影业公司，并买下了超级明星科幻IP《三体》的游戏和电影版权。由于针对的主要是学生人群，暑期档成为了各大动漫电影的兵家必争之地。盛大游戏高级副总裁陈光表示，“经过1年多的精心准备，龙之谷IP的品牌衍伸更进一步，今年暑期档将真正实现游戏、电影、动漫的全领域覆盖。”据悉，影视方面的主角是首部龙之谷动画片，这部2D动画片由北斗企鹅工作室（旗下声优包括山新、皇贞季等）出品，七灵石动画制作，Alice工坊音乐进行音乐担当，预计在7月中旬播出。而4款新手游更是暑期档的重头戏，据介绍，4款手游各具特色，其中2D横版《龙之谷：破晓》延续了首部龙之谷大电影的剧情，从游戏到电影再回到游戏，展示了龙之谷IP强劲的生命力；3D手游《龙之谷：Awake》改编自龙之谷的客户端版本，在移动端100%地还原了经典的场景、剧情和操作体验；此外还有原创剧情的3D手游《龙之谷：Labyrinth》，以及可以与龙之谷端游同步的新概念辅助手游《龙之谷：Tap》。