高人气电视动画《进击的巨人》的新片头及片尾主题曲已正式确定，预计7月起的主题曲将为Linked Horizon演唱的的“自由之翼”，片尾曲则将由cinema staff担当演唱。Linked Horizon 也是作品首支主题曲「红莲の弓矢」的演唱者，而这两首片头主题曲，皆将收录于预定今年7 月10 日发售的单曲「自由への进撃」之中。

国内的动画事业在近两年越发红火，伴随腾讯、网易等多家公司进入泛娱乐产业，“有妖气”等多个漫画平台搭建完善，越来越多的漫画作品在资本的作用下顺利改编成动画。这些日新月异的变化在为国产动画提了心劲的同时，也将过去不曾重视的一些弊病暴露了出来，其中又以动画OP/ED的问题最为显眼。虽然这些问题常常容易被忽视，但又决定了一部作给人的第一印象。OP是OPEN的简写，ED是END的简写，也就是片头和片尾的音乐。对于一部动画来说，OP/ED与正片三者共同组成了一集动画的完整形式。与其他影视模式相比，剧集动画的时间通常局限在20分钟左右，远远短于电视剧平均的四十分钟到一个小时。而不管是动画还是电视剧，要在漫长的连载时间里获得更多的流量，OP/ED作为门面和收尾无疑格外重要，而对于剧集本来就较短，对于人气粘度需求更高的动画来说更是如此。与国内相对业余的动画OP/ED制作相比，日本的动漫OP/ED制作已经成熟，各种风格交相辉映，水准作品满目皆是，而能够引导一时潮流的神曲也屡屡出现。相比之下，国产动画相关的短板应该如何弥补，是现在正慢慢解决的问题之一。日本动漫OP/ED已经相对成熟诸如日本动画的OP/ ED这样的音乐，其价值已经不再局限于歌曲单独的欣赏价值，而是成为和动画的画面甚至剧情相辅相成的存在。许多动画片的OP和ED，其实从标题和歌词就可以知道这首歌是专门为这一特定主题的番剧服务的，例如《进击的巨人》的OP《红莲的弓矢》和《自由之翼》，还有《寒蝉鸣泣之时》的OP《寒蝉鸣泣之时》，《笨蛋测验召唤兽》的ED《バカ ゴー ホーム》等等。就算曲目标题不太容易看出来，一般歌词也有或多或少对剧情的概括或白描，这一类数目很大，基本所有的日本动漫都会存在这一现象。在这样一个歌曲和剧情紧密结合的背景之下，动漫的OP/ED往往具有以下的明显特征：1、高强度的代入感。所谓代入感，就是在音乐性方面更加配合动画剧情的情感基调。如果动漫属于诡异暗黑风格的，就在OP多一些不稳定的增和弦减和弦，编曲也多一点人工的音效，人声当然越失真越好，最好多一点像鬼叫的尖细高音；如果属于热血少年风格的，就在OP用简单的Power Chords和接近原始的朋克摇滚配置，如果是一个留着长发高高瘦瘦的乐队或男团来唱就是标配了；如果是日常卖萌风格的，当然要用甜美系的女声配合重复率高的旋律结构以突出呆萌的基调，同时也要有强劲的Trance鼓点和尖细的Synth Lead来制造粉红色的舞蹈场景。近期的《黑白来看守所》在ED上干脆做成了搞笑的小剧场，与整体“搞笑”的风格完美一致，堪称制作OP/ED的经典。不同的动画风格就搭配不同的音乐风格，日本动漫在这方面玩的开心，也玩出了花样，总能给人带来充分的新鲜感。《进击的巨人》op高亢的人声如刺破苍穹的光2、显著的人声高音区与机械化电音的编曲。虽然OP会伴随着一部动画片一季半季的，但是能在第一次播放的时候制造记忆点，必然能够锦上添花，让人期待OP和ED画面出现的剧情剪辑。制造记忆点的一个大招，既不是强劲的鼓点，也不是不断全程快速循环的Synth Lead，而是变化的人声。大多OP/ED的鼓点机械而重复，编曲精良却缺乏如一般流行乐的灵活度，换句话说，就是相对缺乏情感的冲击力。在这样的背景下，人声的亮点能够被最大限度的突出，就像一个暗无天日的灰蒙蒙的机器工厂，突然出现了一个自带光芒的微笑女神一样。高亢的人声如果能在机械风格的僵硬中突然出现几个响彻云霄的Belting，那简直就是“在冷冰冰的世界追求人性的宣言”一样的存在，那种生命力，那种强烈的美学反差，是其他音乐风格不容易做到的。其中最好的例子就是《进击的巨人》的OP《红莲之弓矢》，利用高亢的人声实现了跃迁一样的穿透力量。3、魔性的“洗脑”力量。简单来说就是把各种“Ear Candy”高密度地压缩在一首歌曲里面。利用固定的节奏模式（切分音或附点）的重复，充满跳跃性却短小的旋律，适当管弦乐的穿插，大段电音solo的重复等等等等。这些小技巧就像各种调味料一样，动漫歌曲一次性把各种调味料放个够，别人做清蒸鱼我们就要做水煮鱼。很多好像很喧闹的OP，如同念经一样，但是高强度的刺激带来的“视觉化”效果能够很好的造成观众的晕眩，之后彻底融入其中。去年著名的《我叫坂本有何贵干》的OP基本就展示了这一点，而今年《黑白来看守所》的OP《Rin！Rin！Hi！Hi！》则完全可以作为代表了。各种Ear Candy一大堆放在同一首歌里面，每次听的时候都能温故而知新，发现一个又一个调味料，一遍又一遍的探索，再去享受。这就是洗脑的真谛。4、音乐和画面的完美结合。日本动漫在由Verse进发到Chorus的过程中，或者说在歌曲的任意阶段，如果出现8 bit或16 bit的高频鼓点，那么画面一定是一拍鼓点对应一帧剪辑。这类音画同步的特征在很多动画中都有体现，像近期《小林家的龙女仆》，《黑白来看守所》、《冰上的尤里》等等都有体现。因为OP/ED本质上是为动画服务而存在的，实现音画同步能够很好地加深观众的印象，使之成为具有“洗脑”效果的动画开幕。国产动画OP/ED尚处于初级阶段与变化日渐频繁，并且每年都会出现几首神曲的日本动漫相比，国产的OP/ED表现的就差强人意。与日本动漫相比，国产的OP/ED在风格上表现得太过单一，同时一般都只利用拼接剪辑作为OP/ED播放时的画满，与日本单独制作的OP/ED相比在音画结合度差距很大。如果将其不足细分一下，大致可以得到以下几点：1、音乐风格缺少变化像去年上映的《一课一练》、《狐妖小红娘》等国产动画，op/ed也和日本一样是原创音乐，但是在音乐的运用方面，往往缺少变化和创新。当然，这也与如今出品的剧集类动画作品局限在战斗、恋爱类型有关，虽然很多动画的世界观很大，但是内核却很脆弱，和日本本身风格多变的动画作品相比，题材上就趋于单一。但是，从《狐妖小红娘》第二季，到《从前有座灵剑山》第二季，国产动画的OP音乐给人的感觉越来越趋同，其中带来的审美疲劳绝非好事。《少年锦衣卫》之所以在月前脱颖而出，其OP的创新功不可没，可见在OP/ED上如果不下更多的功夫，恐怕只会成为别人的垫脚石。音乐与画面高度结合2、音画结合始终难得完美新番《黑白来看守所》的OP骚气凛然、魔性逼人，配合画面冲击力爆炸，充分展示了完美音画结合的范例，在rap中出现人物，过场的和音则用来过场，然后高潮部分四个RIN!在画面直接用箭头指引。其中，凡是变声的地方都会搭配画面的轮换，在高潮坠落时画面也会搭配着坠落，音乐给人带来的感觉与画面完美如一，视觉与听觉同步带来的是协调和舒适，观赏性因此得到提高。相比之下，国产动画尽管已经不再利用剪辑正片来构成OP，但是在怎么制作OP上，与正片一样画面往往缺少冲击力，表现力不强。简单来说，就是在分镜上还存在着很大的问题。3、缺少优秀的创作人之所以会有前面的问题，不可避免的问题就在于国内并没有成熟的优秀动画OP创作人。由于长期国产动画的衰弱，真正熟悉动画行业的音乐人属于超级稀少的资源。因此，在为动漫OP/ED制作曲目时，给人的感觉和bilibili上的同人创作非常相似，在专业性上与国外存在不小的差距。而要改变这种状况，一来要改变动画OP/ED过去不入流的看法，二来随着时间推移希望有更多喜欢动漫的作曲家加入进来，不然国产动画在OP/ED的作曲上要有重大突破恐怕很难。结语国产动画在OP/ED上其实并不一定非要创新出奇，如果能够学好日本对电音、爵士、古典等多种音乐风格的使用办法，就已经足够提高一个层次。神级OP/ED靠的是运气和天才，但是水准线以上的OP/ED靠的是足够深厚的基本功。对于国产动画来说，谁能先达到这条水准线谁就先获得了更强的稳定性。在这里，就祝福国产动画OP/ED能做得更加出色吧~

剧场版动画《魔女姐妹悠悠和宁宁》终于即将在本周末12月28日（星球六）在日本上映。本作是一部由STAR CHILD和ufotable联合制作的长篇奇幻动画作品，原作在德间书店的漫画杂志《月刊COMIC龙》上连载。从题目就可以看出来，动画讲述的是一对魔女姐妹的故事。从公开的宣传片中可以看出本作的画面清新美丽，不愧是“回归魔女动画原点的最新作”，希望能在冬日为观众送去温暖。本作的监督为《空之境界 矛盾螺旋》的监督平尾隆之，人物设定兼总作画监督是柴田由香。声优包括出演姐姐悠悠的诸星堇和出演妹妹宁宁的加隈亚衣，以及STAR CHILD公司的人气声优泽城美雪、樱井孝宏等。眼看动画即将上映，《魔女姐妹悠悠和宁宁》的官网公开了动画界众名人的集体推荐。在这里为大家介绍其中的一部分。荒木哲郎（《进击的巨人》监督）看朋友做的动画居然把我看哭了，好不甘心啊，我明明不想哭的。但是看到猫的那段戏时，实在忍不住了。其实包括我在内，大家最大的使命就是打动观众的心。平尾做到了，我也要努力。长井龙雪（《我们仍未知道那天所看见的花的名字》监督）说实话我好羡慕平尾啊，甚至可以说是嫉妒……他的年纪明明比我小来着……感谢他做出这么美丽的动画！上映以后我还会去电影院看的！长崎健司（《高达Build Fighters》监督）看了这部电影后感觉非常温暖。无论遇到什么困难都可以努力克服，成长起来的悠悠和她的朋友们带来的充满温暖的故事，令我感到心情愉悦。特别是故事最后，悠悠遇到危险时包围她的“那个声音”特别吸引人！

日本动漫如今已经被全世界各地的动漫迷们所喜爱。但是真正从影响力或者购买力而言，或许还是有很多值得提升的地方。为此，近日一名美国翻译家Benjamin Boas就撰文进行了分析。日本动漫是很重要的存在对于我而言，日本动漫是一扇门。当我青春期讨厌去学校的时候，就经常拿着漫画来阅读，从而逃避到另外一个世界去。后来，我为了进一步追求日本动漫乐趣，开始要求学校能够开设日语课程，并且在15年后以翻译家的身份生活在了日本。这种重要性不言而喻。连奥巴马总统都讨论过……实际上喜欢日本动漫的美国人并不是只有我而已。今年当安倍首相访问美国时，奥巴马总统就和他讨论过某些动漫作品，从而可见其在美国的知名度。当我在20年前接触漫画的时候，日本动漫还只是小众读物，但伴随着2003年《千与千寻》获得奥斯卡奖，此后日本动漫也逐步成为了全世界关注的焦点。日本漫画在美国市场也可以很畅销日本漫画只要能够进入美国市场，那么就有畅销的可能性。根据相关人士介绍，一些美漫作品一个月大约也就卖出10~20万本，但是《少年JUMP》光在日本国内每周都能卖出240万册，一个月下来就是960万册，足足是美国方面的50倍。受到美国读者喜爱的是《进击的巨人》和《一拳超人》美国文化跟日本有很多不同，但是在日本受到欢迎的作品往往也会被美国人接受。近年来《进击的巨人》跟《一拳超人》也都大受好评。另外包括《俺物语》《我的英雄学院》等也纷纷出现在了美国书店的货架上。作品能否被接受，关键是开头能否有亲和力然而并不是说所有日本的人气动漫都能被美国人接受。仅仅品质很高，未必就能让大家买账。日本作品想要走红世界，那么开头能否有亲和力非常重要。例如说，《美少女战士》《龙珠》这样的作品在目前30多岁的美国人群体中拥有很高知名度，甚至于一些人将其误认为是美国本土作品。《龙珠》暂且不论，明显是日式风格的《美少女战士》却能造成这种误解，恐怕对于日本人也会很惊讶吧。问题就在于这里：要在美国受到喜爱，那么就不能让人潜意识想到“这是日本的作品”。如果必须要拥有一定文化背景的理解，那么对日本不熟悉的外国人就很难从作品中获得乐趣。因此，今后全世界的动漫迷都在期待日本能够创作《千与千寻》这样老少皆宜的作品。表现手法上需要下功夫想扩大知名度，就要在表现手法上下功夫。例如很多美国人认为：日本动漫有着太多性方面的描写了。我高中时期特别喜欢的《乱马1/2》就频繁有女性裸露上半身的描写，结果就被人误认为是个“看成人漫画的高中生”。或许日本人觉得这只是一种表现手法，但是美国的审核制度可不一样。光是露出部分身体，就会令电视台拒绝播出了。同样，日本店铺中随处可见一些偶像角色，但这种角色很难在美国的公众场合展示。因为角色看起来是未成年人，身体裸露程度又很高，为此有被认为是儿童色情的风险。总之，美国是很难理解日本偶像文化的。有些类型不能吸引读者还有一种文体就是，对于美国人而言，“动漫只是给小孩子看的”。所以目前在美国的日本动漫粉丝大多是10多岁的青少年。但是日本却有很多以成年人为读者的漫画，例如此前就有刻画福岛第一核电站内容的作品。此外，运动题材作品，例如《排球少年！！》等也都对于美国人而言显得比较陌生，所以不容易吸引读者。无论怎样，只要不是美国人喜欢的类型，那么就很难被引进。毕竟任何一家出版社都不愿意承担风险。那么应该如何面向世界推广呢？难得日本拥有这么多的好作品，却很难进行推广。那么要如何才能让海外粉丝认可呢？那么，我们应当将目光投向视频网站服务，这种形式能够比出版漫画更快地展现在大家面前。而这么做的话，即便是对于动画不太关心的人，也有更多看到的可能性。并且知名度也可以伴随社交平台进行推广。尽管日本方面大多是先有漫画再进行改编动画，但美国的话往往是先看了动画，觉得有趣才去追漫画的。并且现在已经有越来越多的人开始用网络观看动漫以及电视剧了。也进行一些新手法的挑战无论是创造了什么好的作品，光靠日本目前的商业战略和手法，恐怕很难在全世界引发关注。因此需要一些新的手法。例如说跟美国的企业展开合作等，而如果能够积极听取外国人的建议，那么或许就会诞生新的契机吧！

日本大型网络销售平台Amazon.co.jp近日公布了年度畅销商品榜单。此次统计成绩取自2012年12月1日~2013年11月30日的数据，被分成29个部门公开。其中，在DVD·蓝光的综合排行榜上，人气动画《EVA》系列的最新作《新世纪福音战士新剧场版：QEvangelion 3》初回限定版蓝光碟超越人气偶像团体“岚”的系列DVD，顺利夺得了第一名的宝座。而该系列的DVD也排名第八，可以说拥有压倒性的人气。《新世纪福音战士新剧场版：QEvangelion 3》在线播放地址:http://movie.chncomic.com/show-13.html 《EVA：Q》是2012年秋季上映的大人气电影。作为四部曲的第三部，不仅票房成绩出色，映像制品方面也得到了业界的一致好评。人气自第一部《序》、第二部《破》以来一直不减。此次的初回限定特典当中，不仅包括了原创原声乐，还收录了剧场版公映期间同时上映的作品《巨神兵出现在东京 剧场版》。此外，在综合排名当中，我们还能看到其他动画的名字。第五位是《机动战士高达UC“MOBILE SUIT GUNDAM UC”6 初回限定版》的蓝光碟，这部作品同样是经久不衰的人气动画；而第七位则是《剧场版 魔法少女小圆☆魔力“前篇”起始的物语/“后篇”永远的物语【完全生产限定版】》的蓝光碟，也同样是2013年的话题作品。我们可以从中感受到动画在映像制品当中的分量正在逐年增加。此次除了综合排名外，Amazon.co.jp还发布了动画部门的排行结果。具体如下：第一位：《EVA：Q》初回限定版蓝光（2013年4月24日发售）第二位：《机动战士高达UC“MOBILE SUIT GUNDAM UC”6 初回限定版》蓝光（2013年3月22日发售）第三位：《剧场版 魔法少女小圆☆魔力“前篇”起始的物语/“后篇”永远的物语【完全生产限定版】》蓝光（2013年7月24日发售）第四位：《EVA新剧场版：Q》初回限定版DVD（2013年4月24日发售）第五位：《猫物语（黑）第一卷》完全生产限定版蓝光（2013年3月6日发售）第六位：《猫物语（黑）第二卷》完全生产限定版蓝光（2013年4月3日发售）第七位：《进击的巨人 1》蓝光（2013年7月17日发售）第八位：《少女与战车 6（最终卷）》初回限定版蓝光（2013年6月21日发售）第九位：《少女与战车5》初回限定版蓝光（2013年5月28日发售）第十位：《少女与战车4》初回限定版蓝光（2013年4月24日发售）

《进击的巨人》和漫威旗下的超级英雄们在各自的领域都是风生水起。但两者堪称平行线，很难有人会把这两者联系到一起。不过这难不倒脑洞奇大的漫威创作者们。就在日前，实名认证为漫威工作人员的Cebulski在推特上发布消息表示，“进击的巨人”将和“漫威宇宙”跨界合作。他还强调，这绝对不是一个玩笑。具体消息将在最近2周内发布，而具体发布地点会是在日本。但会是怎样的跨界合作他并没有提及。但从他推特上的蜘蛛侠大战巨人的配图可以看出，有可能会是漫画版特别篇。消息一经发出就在推特引起热议，这种跨界的新鲜感让双方的粉丝都充满了忐忑的期待。《进击的巨人》真人版预计将于2015年上映，真人版电影将分为前后两部。目前曝光的主演阵容有担任男主的三浦春马、长谷川博己、水原希子、本乡奏多、三浦贵大、樱庭奈奈美、石原里美、国村隼、皮埃尔泷、松尾谕、渡部秀、水崎绫女、武田梨奈。官方未公开他们的角色名，但长谷川博己饰演的是"最强之男"，故被认定是兵长。但如果“进击的巨人”真的和“漫威宇宙”进行跨界合作，那么在以后的漫威大片中出现“巨人”又或者“兵长”的身影，似乎也不是那么遥不可及的妄想了。原标题：《进击的巨人》将进攻漫威宇宙？！来源：Mtime时光网