作为美国最有人气的动画聚集之一,《辛普森一家》可以说是伴随了一代人的成长。这部超长寿的动画剧集将会在什么时候画上句号也是不少网友时常讨论的话题。此前《辛普森一家》就已经打破了美国电视史上黄金时段最长电视剧集的纪录。日前动画即将进入破纪录的第三十季,官方也公开了一张新的动画海报。
在这次公开的海报当中写着“《辛普森一家》三十周年”,其中30的数字当中还包含了《辛普森一家》当中妈妈和弟弟的剪影。此前动画已经续订到第34季。不少网友都表示希望能够看到这部动画一直播下去。“我觉得甚至可以等到和我的小孩一起看这部动画的那一天。”“关键是《辛普森一家》连载了这么多年还是非常有趣呀,希望国内也有这样超长篇的动画吧。”
《辛普森一家》(The Simpsons)是美国福斯公司出品的一部动画情景喜剧,由马特·格勒宁创作。该剧通过展现霍默、玛姬、巴特、丽莎和麦琪一家五口的生活,讽刺性地勾勒出了居住在美国心脏地带人们的生活方式。该片从许多角度对美国的文化与社会、人的条件和电视本身进行了幽默的嘲讽,是一部家庭喜剧幽默片。
日本很多动画片以超长著称,多年连载都看不到个头,比如很多小伙伴从上学就开始跟着柯南,自己都大学毕业了,那厮才上二年级。不过,你知道最长的动画是什么吗? 据日本《朝日新闻》报道,富士电视台表示,下个月将迎来第45个播放年头的动画片《海螺小姐》已经获得吉尼斯世界纪录的认可,正式成为播放年头最长的一部电视动画片节目。为示庆祝,富士电视台还在东京都举办了认证仪式。一直为海螺小姐这一角色配音的配音演员加藤绿说:“45年来,大家一直支持这部动画,富士电视台一直遵守约定在同一时段播放,现在百感交集。同时也深切地感受到能够在世界范围内都留下足迹的确不是一件容易的事。”《海螺小姐》于1969年10月5日首次播出,截至本月1日共播出了2250回、7627集,平均收视率为22.9%,最高收视记录是1990年10月28日创下的36.4%。在此之前的吉尼斯世界记录中,最长命的动画节目是美国动画片《辛普森一家》,首次播放时间为1989年12月,比《海螺小姐》整整晚了20年。
日本很多动画片以超长著称,多年连载都看不到个头,比如很多小伙伴从上学就开始跟着柯南,自己都大学毕业了,那厮才上二年级。不过,你知道最长的动画是什么吗? 据日本《朝日新闻》报道,富士电视台表示,下个月将迎来第45个播放年头的动画片《海螺小姐》已经获得吉尼斯世界纪录的认可,正式成为播放年头最长的一部电视动画片节目。为示庆祝,富士电视台还在东京都举办了认证仪式。一直为海螺小姐这一角色配音的配音演员加藤绿说:“45年来,大家一直支持这部动画,富士电视台一直遵守约定在同一时段播放,现在百感交集。同时也深切地感受到能够在世界范围内都留下足迹的确不是一件容易的事。”《海螺小姐》于1969年10月5日首次播出,截至本月1日共播出了2250回、7627集,平均收视率为22.9%,最高收视记录是1990年10月28日创下的36.4%。在此之前的吉尼斯世界记录中,最长命的动画节目是美国动画片《辛普森一家》,首次播放时间为1989年12月,比《海螺小姐》整整晚了20年。
森林战士电影原声带封面 由好莱坞金牌动画制作团队蓝天工作室制作的3D奇幻冒险动画片《森林战士》(原名《Epic》)将于5月24日在北美上映,中国内地有望引进。这是今年夏天全球影迷最受期待的动画片之一,首次小规模试映就获得了“动画版《指环王》”的赞誉。5月15日,上映前夕,影片的数字原声带先行曝光,这本原声碟是由索尼音乐全球数字发行,好莱坞著名的配乐大师丹尼?艾夫曼亲自打造。《森林战士》由《冰川时代》第一集导演、第四集监制克里斯·韦奇执导,他是蓝天工作室的联合创始人,拥有“冰川之父”的昵称。电影配音阵容延续了蓝天工作室的“星光”路线,包括超级天后碧昂丝、阿曼达·塞弗里德(主演《悲惨世界》、《妈妈咪呀》)、乔什·哈切森(主演《饥饿游戏》)及饶舌天王“嘻哈斗牛犬”等等。随着影片北美上映日期的临近,,影片的数字原声带先行曝光,这本原声碟是由4度奥斯卡奖提名、格莱美奖得主大师丹尼?艾夫曼操刀,索尼音乐全球数字发行。丹尼?艾夫曼是好莱坞最卓有成就的作曲家之一,参与的音乐创作作品涉及电影及电视系列,最有名的莫过于动画剧集《辛普森一家》。他凭借电影配乐作品《黑衣人》系列、《心灵捕手》、《米尔克》4度提名奥斯卡最佳配乐大奖,并以电影《大鱼》配乐及电视剧《绝望的主妇》主题音乐一举斩获格莱美奖、艾美奖。丹尼?艾夫曼最新的电影配乐作品包括《乌云背后的幸福线》、《科学怪狗》、《爱丽丝梦游仙境》、《查理和巧克力工厂》、《人猿星球》。《森林战士》充满多样的情绪,从奇幻到浪漫,从惊险的动作场景到夸张的喜剧桥段,也使得艾夫曼的音乐极力展现了影片的丰富变化。由一曲活力四射的《森林精灵》开场,第二首《追寻》则富有激烈的打击乐节奏。第三首《泰拉的密室》又转为充满魅力和张力的管弦乐,以空灵的唱诗班辅以衬托。结尾的《森林战士终曲》亦以唱诗班的辅助为朗朗上口的舞曲小调画上完美的句号。另,除配音之外,超级天后碧昂丝还为《森林战士》量身打造了主题曲《RISE UP》,单曲的封面就是她在《森林战士》中配音的角色——身着“森林系”花瓣长裙美到夺目的森林皇后泰拉。单曲由哥伦比亚唱片发行。碧昂丝对《森林战士》的浩大场面赞誉有加:“《森林战士》讲的是善恶之间无止尽的战争,片中的世界之大,绝对是电影史上前所未有的体验。《森林战士》里什么都大,人物、故事、动作都很大,足以匹配英文片名《Epic》(翻译史诗的意思)。”《森林战士》讲的是森林里的奇幻故事,不但惊险刺激,场面也十分华丽。故事发生在一个神奇的小宇宙,看似梦幻却深植于大自然里。虽然在电影中描绘的人物和世界都非常微小,但是故事本身的格局很大,详述了生命之力和毁灭之力两者间长期以来的冲突。在我们身边没有注意到的森林世界里,其实有一群树叶人战士在保卫绿色生态环境,他们会保护拥有再生能力的森林皇后。不要因为没看见,就认为他们不存在。一个小女孩无意中闯进了这个神秘世界,她见到了会说话的鼻涕虫、保护森林的树叶人、蒲公英仙子、森林女王,为了保卫那个世界,她也将与正派势力并肩作战……影片在美国小范围试片获得媒体盛赞,美国著名的广播新闻CBS RADIO NEWS评价:“《森林战士》是《爱丽斯梦游仙境》遇上《指环王》”,著名网站INDIEWIRE也称:“《森林战士》是一场惊艳又绚烂的森林大冒险 ,就像是动画版的《指环王》。”此前中国影迷在观看预告片以及片段时曾盛赞这部影片是动画版的《阿凡达》,因为电影里的森林世界绚烂如潘多拉星球,森林战士们骑着蜂鸟的战斗场面也让人重温了《阿凡达》的精彩。不管是《指环王》还是《阿凡达》,《森林战士》的气势都让观众印象深刻,具有想象力的奇幻的冒险故事、浩大的动作场面、蓝天工作室一向的搞笑元素以及星光熠熠的配音组合,都将让这部动画电影成为今年夏天观影的首选之作。
森林战士电影原声带封面 由好莱坞金牌动画制作团队蓝天工作室制作的3D奇幻冒险动画片《森林战士》(原名《Epic》)将于5月24日在北美上映,中国内地有望引进。这是今年夏天全球影迷最受期待的动画片之一,首次小规模试映就获得了“动画版《指环王》”的赞誉。5月15日,上映前夕,影片的数字原声带先行曝光,这本原声碟是由索尼音乐全球数字发行,好莱坞著名的配乐大师丹尼?艾夫曼亲自打造。《森林战士》由《冰川时代》第一集导演、第四集监制克里斯·韦奇执导,他是蓝天工作室的联合创始人,拥有“冰川之父”的昵称。电影配音阵容延续了蓝天工作室的“星光”路线,包括超级天后碧昂丝、阿曼达·塞弗里德(主演《悲惨世界》、《妈妈咪呀》)、乔什·哈切森(主演《饥饿游戏》)及饶舌天王“嘻哈斗牛犬”等等。随着影片北美上映日期的临近,,影片的数字原声带先行曝光,这本原声碟是由4度奥斯卡奖提名、格莱美奖得主大师丹尼?艾夫曼操刀,索尼音乐全球数字发行。丹尼?艾夫曼是好莱坞最卓有成就的作曲家之一,参与的音乐创作作品涉及电影及电视系列,最有名的莫过于动画剧集《辛普森一家》。他凭借电影配乐作品《黑衣人》系列、《心灵捕手》、《米尔克》4度提名奥斯卡最佳配乐大奖,并以电影《大鱼》配乐及电视剧《绝望的主妇》主题音乐一举斩获格莱美奖、艾美奖。丹尼?艾夫曼最新的电影配乐作品包括《乌云背后的幸福线》、《科学怪狗》、《爱丽丝梦游仙境》、《查理和巧克力工厂》、《人猿星球》。《森林战士》充满多样的情绪,从奇幻到浪漫,从惊险的动作场景到夸张的喜剧桥段,也使得艾夫曼的音乐极力展现了影片的丰富变化。由一曲活力四射的《森林精灵》开场,第二首《追寻》则富有激烈的打击乐节奏。第三首《泰拉的密室》又转为充满魅力和张力的管弦乐,以空灵的唱诗班辅以衬托。结尾的《森林战士终曲》亦以唱诗班的辅助为朗朗上口的舞曲小调画上完美的句号。另,除配音之外,超级天后碧昂丝还为《森林战士》量身打造了主题曲《RISE UP》,单曲的封面就是她在《森林战士》中配音的角色——身着“森林系”花瓣长裙美到夺目的森林皇后泰拉。单曲由哥伦比亚唱片发行。碧昂丝对《森林战士》的浩大场面赞誉有加:“《森林战士》讲的是善恶之间无止尽的战争,片中的世界之大,绝对是电影史上前所未有的体验。《森林战士》里什么都大,人物、故事、动作都很大,足以匹配英文片名《Epic》(翻译史诗的意思)。”《森林战士》讲的是森林里的奇幻故事,不但惊险刺激,场面也十分华丽。故事发生在一个神奇的小宇宙,看似梦幻却深植于大自然里。虽然在电影中描绘的人物和世界都非常微小,但是故事本身的格局很大,详述了生命之力和毁灭之力两者间长期以来的冲突。在我们身边没有注意到的森林世界里,其实有一群树叶人战士在保卫绿色生态环境,他们会保护拥有再生能力的森林皇后。不要因为没看见,就认为他们不存在。一个小女孩无意中闯进了这个神秘世界,她见到了会说话的鼻涕虫、保护森林的树叶人、蒲公英仙子、森林女王,为了保卫那个世界,她也将与正派势力并肩作战……影片在美国小范围试片获得媒体盛赞,美国著名的广播新闻CBS RADIO NEWS评价:“《森林战士》是《爱丽斯梦游仙境》遇上《指环王》”,著名网站INDIEWIRE也称:“《森林战士》是一场惊艳又绚烂的森林大冒险 ,就像是动画版的《指环王》。”此前中国影迷在观看预告片以及片段时曾盛赞这部影片是动画版的《阿凡达》,因为电影里的森林世界绚烂如潘多拉星球,森林战士们骑着蜂鸟的战斗场面也让人重温了《阿凡达》的精彩。不管是《指环王》还是《阿凡达》,《森林战士》的气势都让观众印象深刻,具有想象力的奇幻的冒险故事、浩大的动作场面、蓝天工作室一向的搞笑元素以及星光熠熠的配音组合,都将让这部动画电影成为今年夏天观影的首选之作。
受好评的游戏《愤怒的小鸟》电影版制作在获得本地补贴后落户温哥华去年时光网已经报道过《愤怒的小鸟》电影版导演、监制的相关人选确定的消息,而今这部备受期待的游戏改编动画电影又有新进展。《愤怒的小鸟》的所有者Rovio娱乐刚刚宣布已经聘请位于温哥华的索尼图形图像运作公司(Sony Pictures Imagework)制作这部3D动画电影。《愤怒的小鸟》3D动画电影最终选择花落温哥华不得不感谢当地政府国际贸易部门。在积极为Rovio娱乐和索尼牵线搭桥之后,政府提出的慷慨税收抵免以及其他一些本地补贴政策让这次合作变得更容易。“愤怒的小鸟是一个世界性的现象,它的创造者们希望这部电影改编得当。”卑诗省省长简惠芝(Christy Clark)如此评价这次合作。“无论是Rovio娱乐还是索尼都展示了他们在温哥华把这部电影做好的信心,这会带来更多的商机和更多的就业岗位。”省长简惠芝(Christy Clark)补充道。这位女省长对于电影工业对当地经济的带动有着相当程度的期待。对于这次合作,Rovio娱乐的CEO迈克尔·亨达(Mikael Hed)也信心十足:“找到理想的合作伙伴对于Rovio是非常重要的,无论是风格,才能还是地点;这些才能让《愤怒的小鸟》活灵活现。索尼图形图像运作公司(Sony Pictures Imageworks)让我们的选择变得很简单。”如此前报道过的一样,《卑鄙的我》制片人约翰·科恩和《逃离地球》制片人凯瑟琳·温德将参与《愤怒的小鸟》的监制。而CEO亨达和前漫威影业主席大卫·马歇尔将参与实际执行。这部电影将由来自迪斯尼动画的Clay Kaytis和来自于索尼的Fergal Reilly执导,剧本来自于参与过《辛普森一家》的资深编剧John Vitti。《愤怒的小鸟》3D动画预计将于2016年7月1日上映,由索尼电影娱乐(Sony Pictures)负责全球发行。
受好评的游戏《愤怒的小鸟》电影版制作在获得本地补贴后落户温哥华去年时光网已经报道过《愤怒的小鸟》电影版导演、监制的相关人选确定的消息,而今这部备受期待的游戏改编动画电影又有新进展。《愤怒的小鸟》的所有者Rovio娱乐刚刚宣布已经聘请位于温哥华的索尼图形图像运作公司(Sony Pictures Imagework)制作这部3D动画电影。《愤怒的小鸟》3D动画电影最终选择花落温哥华不得不感谢当地政府国际贸易部门。在积极为Rovio娱乐和索尼牵线搭桥之后,政府提出的慷慨税收抵免以及其他一些本地补贴政策让这次合作变得更容易。“愤怒的小鸟是一个世界性的现象,它的创造者们希望这部电影改编得当。”卑诗省省长简惠芝(Christy Clark)如此评价这次合作。“无论是Rovio娱乐还是索尼都展示了他们在温哥华把这部电影做好的信心,这会带来更多的商机和更多的就业岗位。”省长简惠芝(Christy Clark)补充道。这位女省长对于电影工业对当地经济的带动有着相当程度的期待。对于这次合作,Rovio娱乐的CEO迈克尔·亨达(Mikael Hed)也信心十足:“找到理想的合作伙伴对于Rovio是非常重要的,无论是风格,才能还是地点;这些才能让《愤怒的小鸟》活灵活现。索尼图形图像运作公司(Sony Pictures Imageworks)让我们的选择变得很简单。”如此前报道过的一样,《卑鄙的我》制片人约翰·科恩和《逃离地球》制片人凯瑟琳·温德将参与《愤怒的小鸟》的监制。而CEO亨达和前漫威影业主席大卫·马歇尔将参与实际执行。这部电影将由来自迪斯尼动画的Clay Kaytis和来自于索尼的Fergal Reilly执导,剧本来自于参与过《辛普森一家》的资深编剧John Vitti。《愤怒的小鸟》3D动画预计将于2016年7月1日上映,由索尼电影娱乐(Sony Pictures)负责全球发行。
看“愤怒的小鸟”乱入巴西狂欢嘉年华;看绿日乐队、施瓦辛格大闹春天镇;看“凯斯宾王子”勇闯纳尼亚世界;看海龟小伙伴们上演《肖申克的救赎》。这些,都是最新上线华数互动电视的经典动画——《里约大冒险》、《辛普森一家》、《纳尼亚传奇3》和《萨米大冒险2》,即使不再年轻,我们还是可以在荧屏里充满童心地疯狂。《里约大冒险》 犹如玩了一场“愤怒的小鸟”皮克斯出品的动画在被引入中国后,在译名上曾引发一阵“总动员”热潮,从《玩具总动员》到《海底总动员》,再从《汽车总动员》到《美食总动员》。而如今,在动画译名界又掀起了一阵“大冒险”的新热潮。《里约大冒险》、《丛林大冒险》、《秘鲁大冒险》、《萨米大冒险》……影院可谓要将“大冒险”进行到底。这其中,《里约大冒险》由曾出品过《冰河世纪》的蓝天工作室倾情打造,主创们将故事搬到了充满异域风情的巴西。在这里,有碧海、蓝天、沙滩、足球、桑巴舞和全球著名的狂欢嘉年华,当然还少不了故事的主角——蓝色金刚鹦鹉阿蓝。作为稀有物种,阿蓝有一个神圣的任务,那就是在巴西寻找一只雌性蓝色金刚鹦鹉,进行繁衍交配。原本这是个美差,但由于阿蓝长期过着养尊处优的宅男生活,已经丧失了飞行能力。不仅如此,那只雌性鹦鹉是个高傲的“白富美”,她一时还看不上过于屌丝的阿蓝。此外,一群偷猎分子也盯上了阿蓝。一场不折不扣的大冒险就此展开。片中,除了蓝色金刚鹦鹉外,还有北美红雀、美冠鹦鹉和犀鸟等珍稀品种。如此多的鸟类让人不禁与热门游戏“愤怒的小鸟”联系到了一起,因而本片也被称为电影版“愤怒的小鸟。”《辛普森一家》电影版 施瓦辛格封锁春天镇作为美国最长寿的动画剧集,《辛普森一家》曾多次获得艾美奖,还被美国《时代》杂志评为“20世纪最伟大的电视节目”。该剧从霍默、玛姬、巴特、丽莎和麦琪一家五口在春天镇的生活展开,对美国的文化、社会、政治和娱乐等进行了全方位的嘲讽。2013年9月,《辛普森一家》迎来了第25季。但近几年,《辛普森一家》也遭遇了“中年危机”——第19季的平均收视只有770万人次,要知道在第1季开播时,平均收视是1340万人次。尽管近况不佳,但粉丝大可不必过度担心。《辛普森一家》光播出权就能收得30亿美元,平均每年衍生品可以卖得16.5亿美元,如此吸金大户自然不会轻易被砍。在2001年推出的这部《辛普森一家》电影版,光是剧本,就被主创们修改了100多次。如此追求完美的态度,也让粉丝们调侃称,制作人马特·格勒宁一定是处女座。[web_page]本片中,主创们延续了自己善于恶搞的创作方式,一个无厘头的开头就牢牢地吊住了观众的胃口。绿日乐队来春田镇办环保演唱会,但惨遭了冷遇,成员更是落水身亡。紧接着,霍默将核废料丢弃在湖里,直接导致湖里怪物丛生。此后,已经当上了总统的施瓦辛格下令将春天镇隔离,这场闹剧似乎到了无法收拾的地步……《纳尼亚传奇3》 奇幻片领域的3号种子在全球奇幻片的票房大潮中,8部《哈利·波特》系列与3部《指环王》系列分别以77亿美元和28.9亿美元的全球票房傲视群雄。与前两者改编自畅销小说一样,《纳尼亚传奇》系列改编自英国作家刘易斯的同名畅销小说。原著自出版以来,全球热卖超过1亿本。多年来,《纳尼亚传奇》一直被视为《哈利·波特》和《指环王》之后,世界奇幻作品中的第3号种子选手。好莱坞的片商们自然不会放过这棵摇钱树。2005年,迪斯尼推出的《纳尼亚传奇1》,就获得了7.4亿的全球票房,为该系列开了一个好头。《哈利·波特》系列捧红了三位主演丹尼尔·雷德克里夫、艾玛·沃森和鲁伯特·格林特,《指环王》也让“精灵王子”奥兰多·布鲁姆一夜之间成为“万人迷”。而在《纳尼亚传奇》系列中,在第2部中的“凯斯宾王子”本·巴恩斯成为了青少年偶像。毫无疑问,他已经成了该系列中的一大看点。在《纳尼亚传奇3》中,本·巴恩斯已从当初的王子成长为国王,他将与第1集中的露西、埃德蒙以及他们的表弟尤斯塔斯组成新的4人冒险组,乘坐黎明踏浪号,前往世界的尽头阿斯兰,面对各种危险与挑战,一路前行。《萨米大冒险2》 海洋版的《肖申克的救赎》又是一部“大冒险”系列,《萨米大冒险2》的故事将视角聚焦到了五彩斑斓的海底世界。诙谐幽默的海洋“萌物”、亲情的细腻描述,都让我们联想到了另一部动画佳作《海底总动员》。这部来自比利时的动画作品,虽然在视觉上没有皮克斯出品的那么华丽,但故事趣味和情感表达上并不落后。在第一集的故事里,主角海龟萨米和朋友雷已升级做爷爷,还拥有了两个调皮捣蛋的孙子。于是在《萨米大冒险2》中,萨米和雷就带着孙子们出海游玩,共享天伦之乐。可不幸的是,人类又一次扮演了邪恶角色,捕捉了萨米和雷,两个孙子更是因此走散。被人类捕获的二老,在“监狱”里结识了各种外型古怪的“难兄难弟”——有小丑鱼、有扁头鲨、还有八爪鱼……这些被捕获的小伙伴们各出奇谋,发誓要重拾自由,一场“海洋版的《肖申克的救赎》”就此上演。
看“愤怒的小鸟”乱入巴西狂欢嘉年华;看绿日乐队、施瓦辛格大闹春天镇;看“凯斯宾王子”勇闯纳尼亚世界;看海龟小伙伴们上演《肖申克的救赎》。这些,都是最新上线华数互动电视的经典动画——《里约大冒险》、《辛普森一家》、《纳尼亚传奇3》和《萨米大冒险2》,即使不再年轻,我们还是可以在荧屏里充满童心地疯狂。《里约大冒险》 犹如玩了一场“愤怒的小鸟”皮克斯出品的动画在被引入中国后,在译名上曾引发一阵“总动员”热潮,从《玩具总动员》到《海底总动员》,再从《汽车总动员》到《美食总动员》。而如今,在动画译名界又掀起了一阵“大冒险”的新热潮。《里约大冒险》、《丛林大冒险》、《秘鲁大冒险》、《萨米大冒险》……影院可谓要将“大冒险”进行到底。这其中,《里约大冒险》由曾出品过《冰河世纪》的蓝天工作室倾情打造,主创们将故事搬到了充满异域风情的巴西。在这里,有碧海、蓝天、沙滩、足球、桑巴舞和全球著名的狂欢嘉年华,当然还少不了故事的主角——蓝色金刚鹦鹉阿蓝。作为稀有物种,阿蓝有一个神圣的任务,那就是在巴西寻找一只雌性蓝色金刚鹦鹉,进行繁衍交配。原本这是个美差,但由于阿蓝长期过着养尊处优的宅男生活,已经丧失了飞行能力。不仅如此,那只雌性鹦鹉是个高傲的“白富美”,她一时还看不上过于屌丝的阿蓝。此外,一群偷猎分子也盯上了阿蓝。一场不折不扣的大冒险就此展开。片中,除了蓝色金刚鹦鹉外,还有北美红雀、美冠鹦鹉和犀鸟等珍稀品种。如此多的鸟类让人不禁与热门游戏“愤怒的小鸟”联系到了一起,因而本片也被称为电影版“愤怒的小鸟。”《辛普森一家》电影版 施瓦辛格封锁春天镇作为美国最长寿的动画剧集,《辛普森一家》曾多次获得艾美奖,还被美国《时代》杂志评为“20世纪最伟大的电视节目”。该剧从霍默、玛姬、巴特、丽莎和麦琪一家五口在春天镇的生活展开,对美国的文化、社会、政治和娱乐等进行了全方位的嘲讽。2013年9月,《辛普森一家》迎来了第25季。但近几年,《辛普森一家》也遭遇了“中年危机”——第19季的平均收视只有770万人次,要知道在第1季开播时,平均收视是1340万人次。尽管近况不佳,但粉丝大可不必过度担心。《辛普森一家》光播出权就能收得30亿美元,平均每年衍生品可以卖得16.5亿美元,如此吸金大户自然不会轻易被砍。在2001年推出的这部《辛普森一家》电影版,光是剧本,就被主创们修改了100多次。如此追求完美的态度,也让粉丝们调侃称,制作人马特·格勒宁一定是处女座。[web_page]本片中,主创们延续了自己善于恶搞的创作方式,一个无厘头的开头就牢牢地吊住了观众的胃口。绿日乐队来春田镇办环保演唱会,但惨遭了冷遇,成员更是落水身亡。紧接着,霍默将核废料丢弃在湖里,直接导致湖里怪物丛生。此后,已经当上了总统的施瓦辛格下令将春天镇隔离,这场闹剧似乎到了无法收拾的地步……《纳尼亚传奇3》 奇幻片领域的3号种子在全球奇幻片的票房大潮中,8部《哈利·波特》系列与3部《指环王》系列分别以77亿美元和28.9亿美元的全球票房傲视群雄。与前两者改编自畅销小说一样,《纳尼亚传奇》系列改编自英国作家刘易斯的同名畅销小说。原著自出版以来,全球热卖超过1亿本。多年来,《纳尼亚传奇》一直被视为《哈利·波特》和《指环王》之后,世界奇幻作品中的第3号种子选手。好莱坞的片商们自然不会放过这棵摇钱树。2005年,迪斯尼推出的《纳尼亚传奇1》,就获得了7.4亿的全球票房,为该系列开了一个好头。《哈利·波特》系列捧红了三位主演丹尼尔·雷德克里夫、艾玛·沃森和鲁伯特·格林特,《指环王》也让“精灵王子”奥兰多·布鲁姆一夜之间成为“万人迷”。而在《纳尼亚传奇》系列中,在第2部中的“凯斯宾王子”本·巴恩斯成为了青少年偶像。毫无疑问,他已经成了该系列中的一大看点。在《纳尼亚传奇3》中,本·巴恩斯已从当初的王子成长为国王,他将与第1集中的露西、埃德蒙以及他们的表弟尤斯塔斯组成新的4人冒险组,乘坐黎明踏浪号,前往世界的尽头阿斯兰,面对各种危险与挑战,一路前行。《萨米大冒险2》 海洋版的《肖申克的救赎》又是一部“大冒险”系列,《萨米大冒险2》的故事将视角聚焦到了五彩斑斓的海底世界。诙谐幽默的海洋“萌物”、亲情的细腻描述,都让我们联想到了另一部动画佳作《海底总动员》。这部来自比利时的动画作品,虽然在视觉上没有皮克斯出品的那么华丽,但故事趣味和情感表达上并不落后。在第一集的故事里,主角海龟萨米和朋友雷已升级做爷爷,还拥有了两个调皮捣蛋的孙子。于是在《萨米大冒险2》中,萨米和雷就带着孙子们出海游玩,共享天伦之乐。可不幸的是,人类又一次扮演了邪恶角色,捕捉了萨米和雷,两个孙子更是因此走散。被人类捕获的二老,在“监狱”里结识了各种外型古怪的“难兄难弟”——有小丑鱼、有扁头鲨、还有八爪鱼……这些被捕获的小伙伴们各出奇谋,发誓要重拾自由,一场“海洋版的《肖申克的救赎》”就此上演。
手游《愤怒的小鸟》几乎人人爱玩儿,那《愤怒的小鸟》大电影你们期待么?《愤怒的小鸟》大电影(The Angry Birds Movie)已经受邀出席第六届北京国际电影节开幕式,届时,芬兰Rovio动画公司总裁Tuomo Korpinen和中国区负责人叶夏军将携手电影中的主要角色“胖红”、“飞镖黄”、“炸弹黑”亮相电影节开幕式红毯哦! 哈哈,连联合国秘书长潘基文都被萌到了呢! 《愤怒的小鸟》大电影改编自同名经典游戏,影片中的主角“胖红”、飞镖黄以及憨厚的暖男“炸弹黑”可是元老级网红,坐拥无数粉丝的它们如今即将轻松搞笑登上大银幕。电影描述在一座充满着快乐的岛屿上、一群不会飞翔的鸟儿居住在这里,其中包括有着情绪问题的“胖红”、身手迅速犯二的“飞镖黄”、以及“咻~嘭”会爆炸的“炸弹黑”,直到有一天,岛上来了一群神秘的绿猪,这三名鸟儿将试图去找出绿猪们来到岛上的原因。本部影片由《辛普森一家》(The Simpsons)剧作人Jon Vitti撰写剧情,导演则由Clay Kaytis和FergalReilly(曾制作《冰雪奇缘》、《天降美食》)担当。电影中三大主角“胖红”、“飞镖黄”、“炸弹黑”也将会分别由明星杰森·苏戴奇斯、乔什·盖德、丹尼·麦克布耐德配音,《愤怒的小鸟》将于2016年5月13日在芬兰上映, 5月20日在北美上映,国内有望同步引进。
手游《愤怒的小鸟》几乎人人爱玩儿,那《愤怒的小鸟》大电影你们期待么?《愤怒的小鸟》大电影(The Angry Birds Movie)已经受邀出席第六届北京国际电影节开幕式,届时,芬兰Rovio动画公司总裁Tuomo Korpinen和中国区负责人叶夏军将携手电影中的主要角色“胖红”、“飞镖黄”、“炸弹黑”亮相电影节开幕式红毯哦! 哈哈,连联合国秘书长潘基文都被萌到了呢! 《愤怒的小鸟》大电影改编自同名经典游戏,影片中的主角“胖红”、飞镖黄以及憨厚的暖男“炸弹黑”可是元老级网红,坐拥无数粉丝的它们如今即将轻松搞笑登上大银幕。电影描述在一座充满着快乐的岛屿上、一群不会飞翔的鸟儿居住在这里,其中包括有着情绪问题的“胖红”、身手迅速犯二的“飞镖黄”、以及“咻~嘭”会爆炸的“炸弹黑”,直到有一天,岛上来了一群神秘的绿猪,这三名鸟儿将试图去找出绿猪们来到岛上的原因。本部影片由《辛普森一家》(The Simpsons)剧作人Jon Vitti撰写剧情,导演则由Clay Kaytis和FergalReilly(曾制作《冰雪奇缘》、《天降美食》)担当。电影中三大主角“胖红”、“飞镖黄”、“炸弹黑”也将会分别由明星杰森·苏戴奇斯、乔什·盖德、丹尼·麦克布耐德配音,《愤怒的小鸟》将于2016年5月13日在芬兰上映, 5月20日在北美上映,国内有望同步引进。
对《火影忍者》的国内粉丝来说,2016年最大的好消息恐怕就是剧场版《博人传》确定引进,终于能够在大银幕上一睹鸣人、佐助的风采。目前,《博人传》除了已经公布了中文版海报之外,还爆出了数张剧照。从剧照里,不仅可以看到鸣人佐助这对热血好基友再度合体,联手作战,还能看到新一代主人公鸣人的儿子博人和他的小伙伴佐良娜、三月等人。这样一部口碑好又有着悠久历史(《火影忍者》漫画连载15年)和广泛群众基础的动画电影能够引进,不仅是火影粉丝的福音,也是国内广大动漫爱好者的福音。更加值得欣喜的是,《博人传》引进后保留了原汁原味的原版日语配音,对于各位声优爱好者来说简直是意外之喜。虽然该片暂时还没有确定上映时间,然而国内的影迷们早已忍不住开始欢欣鼓舞,呼朋引伴,纷纷表示要为“火影世家”贡献票房。不是第一部,也不是最后一部作为动漫大国,日本每年上映的动画电影那真是数不胜数,毕竟动漫也算支柱产业了,说日本电影票房的半壁江山都是由各种动画剧场版所占据也不为过。不过那只限于日本国内,中国的动漫迷想要在电影院里看到,那还真不太容易。日本动画剧场版能够成功引进国内市场的寥寥无几,众多动漫迷只能望洋兴叹,徒呼奈何。2010年,日本动漫界经典作品之一《名侦探柯南》的剧场版《名侦探柯南!漆黑的追迹者》被引进中国,消息一经传出就引发了柯南迷的热情。很多影迷自发给电影院打电话要求增加排期。还有影迷COS成片中角色,集体到剧院观影,蔚为一道风景。但悲剧的是,这部剧场版引进的时间恰逢贺岁档,正是档期竞争最为激烈的时候,那一年还遇上了《阿凡达》和《孔子》两部大制作,虽然片方两次调整档期以求避让,但最终这部《名侦探柯南!漆黑的追迹者》在国内只取得了不到一千万的票房,可谓出师不利。时隔一年后,2011年11月,“柯南”15周年纪念剧场版动画《名侦探柯南:沉默的15分钟》再次被引进国内。由于上一部柯南作品票房不佳,这部剧场版一开始并不被人看好,然而事实证明,国内的柯南粉还是相当给力的——两周时间,《名侦探柯南:沉默的15分钟》拿下了3000万票房。究其原因,柯南系列在国内一直很受欢迎,动画连载也有十几年了,积累了一批数目不小的观众群和忠实粉丝。同档期又只有一部动画片竞争,因此票房成绩相当不错。在刚刚过去的2015年,《名侦探柯南:业火的向日葵》成为第三部国内引进的“柯南”系列剧场版。虽然上映后柯南迷对影片的情节褒贬不一,但从票房来看这部最新剧场版比前两部引进作品都要好得多,上映10天累积了7960万元人民币的票房。在国内大片动辄过亿的现在,这个数字并不能引人惊叹,但足以说明国内动漫迷们对日本引进动画电影的热情与支持了。不过创造了票房奇迹的,是同样于2015年上映的《哆啦A梦:伴我同行》。作为哆啦A梦系列的完结作,蓝胖子可以说代表了一个时代。影片主打的“不舍天真”主题更是戳中了无数人的内心,勾起了大家的童年回忆。它的吸金能力也有目共睹:上映四天收入2.37亿元人民币,还创造了内地动画电影单日票房最高纪录。最终蓝胖子在中国大陆市场创造了5.2亿元人民币的超高票房成绩,这个数字甚至超过日本本土的最终票房。毫无疑问,目前为止,《哆啦A梦:伴我同行》是国内引进的日本电影中票房成绩最好的。值得一提的是,这个票房成绩很大程度要归功于该片的档期刚好赶上了儿童节,作为一部面向儿童又老幼咸宜并且在国内有极其强大的读者基础的动画电影,《哆啦A梦:伴我同行》在档期的选择上相当聪明。同时,该片是“机器猫”系列首部以3D+CG形式呈现的影片。有了3D特效的加成,不仅让影片画质更精致,3D和3D Imax的票价也比2D要高出不少呢。当然,最大的支持还是来自于喜爱蓝胖子的影迷,不少人看了普通3D不过瘾还要再去看一遍Imax版,更有人二刷、三刷以表支持。引进or不引进,这是个问题中国电影市场的迅速增长已经可以用“井喷”来形容,在如此蓬勃发展的市场中,日本动画电影却始终显得有些尴尬。算上《哆啦A梦:伴我同行》,国内引进的日本动画电影屈指可数。而纵观那些成功引进的日本动画剧场版,不管其最终票房如何,我们不难发现其中的规律。《名侦探柯南》系列的漫画版在2002年就由长春出版社出版发行了,大概算得上是中国最早一批正式授权出版的日本漫画。有了“正版”漫画作为后盾,TV版动画和剧场版动画的引进才有了可能性。而《哆啦A梦》的动画版更是早在1991年就被引进中国,漫画的中文版也由吉林美术出版社出版发行。《火影忍者》的漫画中文版也于2009年在中国正式出版。可见,能够被引进的动画剧场版,首要前提是“在国内取得正式版权”。达不到这个要求,不管多受欢迎都没用。仅仅这一条,很多在日本和国内大受欢迎的作品统统都要PASS掉了。另外,对中国人来说,动画片在很长一段时间里只是给小孩子看的。在《功夫熊猫》、《驯龙高手》等影片冲击后,这一固有观念才得以逐渐改善。然而长期形成的思维定势并不是那么容易彻底改变的,在这样的前提下,国内引进的日本动画剧场版大都是老幼咸宜的。《名侦探柯南》走的是推理破案路线,家长带着小朋友一起看也能各得其乐。《哆啦A梦》就更不用说了,蓝胖子不仅萌化小孩子,大人看到这只没耳朵的猫也能会心一笑。这种合家欢类型的动画显然更受国内市场欢迎,也成为引进的主流。从这个角度来说,《火影忍者:博人传》这种格斗系动画能够引进,似乎算得上一个异数。其实不然,因为引进日本动画剧场版还有一个更重要的因素,就是“情怀”。近年来,“情怀”路线越来越受追捧,国内的电影人争先恐后地在这上头做文章,日本动画剧场版的引进也免不了跟风。拿去年上映的两部剧场版来说,很多人都是拖家带口去看的——不管是永远长不大的小个子侦探,还是口袋里永远有奇妙法宝的机器猫,都是现在很多年轻父母童年的美好回忆。对这些观众来说,他们看的不仅仅是一部电影,更有难舍的过去。看完电影,很多人会感觉自己重新找回了童年的感觉。据说,《圣斗士星矢》的最新剧场版《圣斗士星矢:圣域传说》也可能被引进,这又是一部很多人童年时代的启蒙作品了。假如这部作品最终能被引进,那么无疑又是打了一次“怀旧牌”。正如一位看完《哆啦A梦:伴我同行》的影迷在观后感中所写:“对于观众来说,看剧场版的动画有一个美丽而残忍的地方,就是像《哆啦A梦》《辛普森一家》这样的剧,它们伴你成长,但故事永远发生在学校,在你离开学校的时候,曾经看过的场景,却成了再也回不去的美好怀念。”就是这样的“不舍”,让国内动漫迷们对“怀旧”的动画剧场版格外买账。剧场版引进,路在何方?《火影忍者:博人传》的上映日期还没有最后确定,国内的火影粉个个都是翘首以待。用他们的话来说“这么多年,火影都完结了,总算能在电影院里看一次剧场版,我欠的这张电影票终于能还了。”鉴于该片已经在日本上映过,粉丝们还自发抵制网上流出的视频资源,号召大家“不要看盗版,要去电影院支持票房”。也有一部分不小心“看过”的火影粉丝表示这是一部很热血很棒的作品,“剧情真的不错,战斗画面也很酷炫,很赞的剧场版。”随着片方公布剧照,新角色的加入和对剧情的讨论也十分热烈。不知道这部《博人传》能否超越《哆啦A梦:伴我同行》,创造新的票房神话。当然,对于国内广大的动漫爱好者来说,一部《博人传》不可能满足他们。他们希望能够看到更多的日本动画剧场版,无论从数量上还是类型上,日本动画剧场版的引进都有极大的拓展空间。海纳百川,有容乃大。相信在不久的未来,随着中日文化交流的一步步深入,更多的日本动画剧场版能够在中国大陆和观众见面。
对《火影忍者》的国内粉丝来说,2016年最大的好消息恐怕就是剧场版《博人传》确定引进,终于能够在大银幕上一睹鸣人、佐助的风采。目前,《博人传》除了已经公布了中文版海报之外,还爆出了数张剧照。从剧照里,不仅可以看到鸣人佐助这对热血好基友再度合体,联手作战,还能看到新一代主人公鸣人的儿子博人和他的小伙伴佐良娜、三月等人。这样一部口碑好又有着悠久历史(《火影忍者》漫画连载15年)和广泛群众基础的动画电影能够引进,不仅是火影粉丝的福音,也是国内广大动漫爱好者的福音。更加值得欣喜的是,《博人传》引进后保留了原汁原味的原版日语配音,对于各位声优爱好者来说简直是意外之喜。虽然该片暂时还没有确定上映时间,然而国内的影迷们早已忍不住开始欢欣鼓舞,呼朋引伴,纷纷表示要为“火影世家”贡献票房。不是第一部,也不是最后一部作为动漫大国,日本每年上映的动画电影那真是数不胜数,毕竟动漫也算支柱产业了,说日本电影票房的半壁江山都是由各种动画剧场版所占据也不为过。不过那只限于日本国内,中国的动漫迷想要在电影院里看到,那还真不太容易。日本动画剧场版能够成功引进国内市场的寥寥无几,众多动漫迷只能望洋兴叹,徒呼奈何。2010年,日本动漫界经典作品之一《名侦探柯南》的剧场版《名侦探柯南!漆黑的追迹者》被引进中国,消息一经传出就引发了柯南迷的热情。很多影迷自发给电影院打电话要求增加排期。还有影迷COS成片中角色,集体到剧院观影,蔚为一道风景。但悲剧的是,这部剧场版引进的时间恰逢贺岁档,正是档期竞争最为激烈的时候,那一年还遇上了《阿凡达》和《孔子》两部大制作,虽然片方两次调整档期以求避让,但最终这部《名侦探柯南!漆黑的追迹者》在国内只取得了不到一千万的票房,可谓出师不利。时隔一年后,2011年11月,“柯南”15周年纪念剧场版动画《名侦探柯南:沉默的15分钟》再次被引进国内。由于上一部柯南作品票房不佳,这部剧场版一开始并不被人看好,然而事实证明,国内的柯南粉还是相当给力的——两周时间,《名侦探柯南:沉默的15分钟》拿下了3000万票房。究其原因,柯南系列在国内一直很受欢迎,动画连载也有十几年了,积累了一批数目不小的观众群和忠实粉丝。同档期又只有一部动画片竞争,因此票房成绩相当不错。在刚刚过去的2015年,《名侦探柯南:业火的向日葵》成为第三部国内引进的“柯南”系列剧场版。虽然上映后柯南迷对影片的情节褒贬不一,但从票房来看这部最新剧场版比前两部引进作品都要好得多,上映10天累积了7960万元人民币的票房。在国内大片动辄过亿的现在,这个数字并不能引人惊叹,但足以说明国内动漫迷们对日本引进动画电影的热情与支持了。不过创造了票房奇迹的,是同样于2015年上映的《哆啦A梦:伴我同行》。作为哆啦A梦系列的完结作,蓝胖子可以说代表了一个时代。影片主打的“不舍天真”主题更是戳中了无数人的内心,勾起了大家的童年回忆。它的吸金能力也有目共睹:上映四天收入2.37亿元人民币,还创造了内地动画电影单日票房最高纪录。最终蓝胖子在中国大陆市场创造了5.2亿元人民币的超高票房成绩,这个数字甚至超过日本本土的最终票房。毫无疑问,目前为止,《哆啦A梦:伴我同行》是国内引进的日本电影中票房成绩最好的。值得一提的是,这个票房成绩很大程度要归功于该片的档期刚好赶上了儿童节,作为一部面向儿童又老幼咸宜并且在国内有极其强大的读者基础的动画电影,《哆啦A梦:伴我同行》在档期的选择上相当聪明。同时,该片是“机器猫”系列首部以3D+CG形式呈现的影片。有了3D特效的加成,不仅让影片画质更精致,3D和3D Imax的票价也比2D要高出不少呢。当然,最大的支持还是来自于喜爱蓝胖子的影迷,不少人看了普通3D不过瘾还要再去看一遍Imax版,更有人二刷、三刷以表支持。引进or不引进,这是个问题中国电影市场的迅速增长已经可以用“井喷”来形容,在如此蓬勃发展的市场中,日本动画电影却始终显得有些尴尬。算上《哆啦A梦:伴我同行》,国内引进的日本动画电影屈指可数。而纵观那些成功引进的日本动画剧场版,不管其最终票房如何,我们不难发现其中的规律。《名侦探柯南》系列的漫画版在2002年就由长春出版社出版发行了,大概算得上是中国最早一批正式授权出版的日本漫画。有了“正版”漫画作为后盾,TV版动画和剧场版动画的引进才有了可能性。而《哆啦A梦》的动画版更是早在1991年就被引进中国,漫画的中文版也由吉林美术出版社出版发行。《火影忍者》的漫画中文版也于2009年在中国正式出版。可见,能够被引进的动画剧场版,首要前提是“在国内取得正式版权”。达不到这个要求,不管多受欢迎都没用。仅仅这一条,很多在日本和国内大受欢迎的作品统统都要PASS掉了。另外,对中国人来说,动画片在很长一段时间里只是给小孩子看的。在《功夫熊猫》、《驯龙高手》等影片冲击后,这一固有观念才得以逐渐改善。然而长期形成的思维定势并不是那么容易彻底改变的,在这样的前提下,国内引进的日本动画剧场版大都是老幼咸宜的。《名侦探柯南》走的是推理破案路线,家长带着小朋友一起看也能各得其乐。《哆啦A梦》就更不用说了,蓝胖子不仅萌化小孩子,大人看到这只没耳朵的猫也能会心一笑。这种合家欢类型的动画显然更受国内市场欢迎,也成为引进的主流。从这个角度来说,《火影忍者:博人传》这种格斗系动画能够引进,似乎算得上一个异数。其实不然,因为引进日本动画剧场版还有一个更重要的因素,就是“情怀”。近年来,“情怀”路线越来越受追捧,国内的电影人争先恐后地在这上头做文章,日本动画剧场版的引进也免不了跟风。拿去年上映的两部剧场版来说,很多人都是拖家带口去看的——不管是永远长不大的小个子侦探,还是口袋里永远有奇妙法宝的机器猫,都是现在很多年轻父母童年的美好回忆。对这些观众来说,他们看的不仅仅是一部电影,更有难舍的过去。看完电影,很多人会感觉自己重新找回了童年的感觉。据说,《圣斗士星矢》的最新剧场版《圣斗士星矢:圣域传说》也可能被引进,这又是一部很多人童年时代的启蒙作品了。假如这部作品最终能被引进,那么无疑又是打了一次“怀旧牌”。正如一位看完《哆啦A梦:伴我同行》的影迷在观后感中所写:“对于观众来说,看剧场版的动画有一个美丽而残忍的地方,就是像《哆啦A梦》《辛普森一家》这样的剧,它们伴你成长,但故事永远发生在学校,在你离开学校的时候,曾经看过的场景,却成了再也回不去的美好怀念。”就是这样的“不舍”,让国内动漫迷们对“怀旧”的动画剧场版格外买账。剧场版引进,路在何方?《火影忍者:博人传》的上映日期还没有最后确定,国内的火影粉个个都是翘首以待。用他们的话来说“这么多年,火影都完结了,总算能在电影院里看一次剧场版,我欠的这张电影票终于能还了。”鉴于该片已经在日本上映过,粉丝们还自发抵制网上流出的视频资源,号召大家“不要看盗版,要去电影院支持票房”。也有一部分不小心“看过”的火影粉丝表示这是一部很热血很棒的作品,“剧情真的不错,战斗画面也很酷炫,很赞的剧场版。”随着片方公布剧照,新角色的加入和对剧情的讨论也十分热烈。不知道这部《博人传》能否超越《哆啦A梦:伴我同行》,创造新的票房神话。当然,对于国内广大的动漫爱好者来说,一部《博人传》不可能满足他们。他们希望能够看到更多的日本动画剧场版,无论从数量上还是类型上,日本动画剧场版的引进都有极大的拓展空间。海纳百川,有容乃大。相信在不久的未来,随着中日文化交流的一步步深入,更多的日本动画剧场版能够在中国大陆和观众见面。