作为美国最有人气的动画聚集之一,《辛普森一家》可以说是伴随了一代人的成长。这部超长寿的动画剧集将会在什么时候画上句号也是不少网友时常讨论的话题。此前《辛普森一家》就已经打破了美国电视史上黄金时段最长电视剧集的纪录。日前动画即将进入破纪录的第三十季,官方也公开了一张新的动画海报。
在这次公开的海报当中写着“《辛普森一家》三十周年”,其中30的数字当中还包含了《辛普森一家》当中妈妈和弟弟的剪影。此前动画已经续订到第34季。不少网友都表示希望能够看到这部动画一直播下去。“我觉得甚至可以等到和我的小孩一起看这部动画的那一天。”“关键是《辛普森一家》连载了这么多年还是非常有趣呀,希望国内也有这样超长篇的动画吧。”
《辛普森一家》(The Simpsons)是美国福斯公司出品的一部动画情景喜剧,由马特·格勒宁创作。该剧通过展现霍默、玛姬、巴特、丽莎和麦琪一家五口的生活,讽刺性地勾勒出了居住在美国心脏地带人们的生活方式。该片从许多角度对美国的文化与社会、人的条件和电视本身进行了幽默的嘲讽,是一部家庭喜剧幽默片。
说起中国动画,大多数人谈起的无非是《大闹天宫》、《哪吒闹海》、《葫芦娃》、《阿凡提》、《小蝌蚪找妈妈》等,当年出现过一批经典优美的动画,都富有特定的创作理念,表现人性、真情、大美,展示独特风格韵味,例如水墨动画的《小蝌蚪》和笔触简洁清新的《三个和尚》等,这些作品能够遵循动画艺术规律,充满幽默情趣和艺术夸张。虽然当时并不强调市场因素,但动画创作者保持对观众起码的尊重,艺术上竭尽全力,不马虎不敷衍。如今影视制作经费充足,技术条件显著上升,却没有几部有质量的动画上乘之作出现,做工粗糙、剧情简单、随意抄袭成为屡屡发生的现象,动画产业严重疲软。造成这种现象的原因是什么?对中国动画的发展,除了看好它广阔的前景,难道不值得进一步反思吗?上述现象的产生其实并不奇怪。有句名言:一切艺术都是当代的艺术。一语道破了什么样的时代、什么样的社会环境就产生什么样的艺术这一真理。当下人们共同的感受是社会的浮躁和急功近利。急功近利驱使下必然产生做工粗糙、剧情简单、随意抄袭的现象。其原因归根结底是人们缺乏核心价值观,缺乏对艺术的坚守和追求。针对动漫产业出台了一系列扶持政策,财政支持力度其大无比,我们的扶持政策其实并没有经过深思熟虑,数以百亿计的钱扔进了用分钟数来换取奖助额的杂物搅拌器中,不分良莠只看时长。当然,偌大的一个国家,也不乏真正追求动画艺术水准和质量的人士,可是大多数人水平有限,甚至自以为技术高超,不求创新进取和精益求精。许多经不起观众检验的动画片,原因是主创人员自己都不清楚高水平体现在何处。往往一进入创作,就忘记了坚持艺术高标准,照葫芦画瓢差不多就行,做完了自己都不爱看,怎么让别人叫好?现在的电影院线也按档期上映了不少新的国产动画电影,但是令人十分满意的高水平国产动画电影还没有出现,特别是和进口的优秀动画一比较就拉开了差距。如同样是讲一个道理,无论是爱情、友情、亲情,国外动画好像故事表现都很顺畅,用让人很容易接受的形式讲述下去;而反观国内生产的动画片,表现形式生硬,往往是以喊口号、加字幕的形式表达出来,让人不太容易接受,甚至反感,不能产生认同和共鸣,既不觉得愉悦也没获得精神上的享受,更别谈受到教育和启迪。中国动画和国外的差距究竟在哪里?是剧本?是技术?还是导演的问题?还是思想层次的问题?恐怕都存在。首先,这说明一个问题,我们的动画还停留在作画的层面上,过分强调制作环节。动画首先是影片,除了手绘和制作技术,还要懂得制片这个整体概念。一部精良的影片要通过专业的制片流程,来把握每一环节的艺术水准和技术质量,我们的问题在于将制片看得太简单甚至忽略了。如前期剧本环节,一台好戏是要经过多项检测才能确定它到底有无戏剧性,目标群体是否喜欢它,剧情和对白是否流畅,是否符合观影心理,画面和语言是否健康,总体是否符合文化价值观?随后在制作环节、后期合成和试映环节同样要层层把关,不断优化。动画是流畅的动作画面,精确把握运动规律是动画流畅的关键。由于多方面的原因,我们许多动画的完成只靠某个人,一人多种职能一肩挑。对于年轻的受众群体来说,能对他们产生影响的除了那些经典的国产老动画片,大多是日本、美国的动画片,像《圣斗士》、《机器猫》、《变形金刚》、《蓝精灵》、《米老鼠和唐老鸭》、《狮子王》、《玩具总动员》、《冰河世纪》、《功夫熊猫》等等,有人问为什么这些动画片能风靡全球,在观众心中根深蒂固?动画艺术同样是传达艺术观念的行为方式,每一部艺术作品的主创都应该清楚地意识到自己想要表达的观念是什么,表达的方式是否贴切。动画片能做到风靡全球,在观众心中根深蒂固,表明这部片子受到普遍认可,其艺术手法得当而感染和打动了观众。什么样的作品能被普遍认可?当然是传播普世价值观的艺术品,有丰富时代气息的作品,有高超艺术表现力的产品。在前期的项目策划阶段,如果不充分认识到这一点,即使做得再炫的电影,也难以在情感上打动观众,感化受众,给观众带来精神食粮。动画产业的发展从整体上要改变格局,改变观念。我国无论在政策制定还是民众心目中,动画仅限制在青少年群体范围内,甚至片面理解为是少儿的专属,故事情节越走越低幼,制作水平也似乎总处于初级水平。人们发现国外动画面向的人群范围较广,像日本在1971年推出《鲁邦三世》,开始将动画向成人打开,成人可以像看电视剧一样观看动画片而不会觉得剧情幼稚。美国福克斯的电视动画连续剧《辛普森一家》是在黄金档播出数十年的一部成 人动画片,迪斯尼的家庭剧场播出的是父母和孩子共同欣赏的动画片,经常让大人和小孩都看得入迷。《南方公园》也是面向成人的,《海绵宝宝》甚至能征服所有年龄段的观众。每年我们看到很多部引进的动画电影,像美国福克斯出品的《冰河世纪》系列,走进影院被吸引的不仅是小孩,大部分观众还都是成人。这主要与创作定位和传播理念有关,例如迪斯尼的理念是将欢乐带给家庭。还有当我们谈起动画,可圈可点的尽是些进口电影,让我们感觉到国外的动画对中国动画冲击太大。尤其是日本的动漫,像《海贼王》、《火影》、《死神》等动漫,中国影迷基数确实巨大。因此我国出台政策法规,限制动画的引进,来保护国产动画,问题是限制得住吗?限制住了吗?进口片对于我们冲击的确很大,而且是两方面的,正效应和负效应同时起作用。我们加以限制的同时,限制了负效应也限制了正效应,有可能限制获得了暂时的利益而流下了长久的负面作用。动画产业发展也带来其他的一些独特的中国现象。我们注意到国外的动画产业链是在品牌形象精心设计、稳步地使动画影片获得观众认可的基础上,水到渠成地开发后产品,使衍生产品继续产生更多的利润,也使得品牌维护达到最大化。我们的特色是前产品的盲目开发,动画形象还没有形成品牌,甚至动画还没有着手创意,就在着手所谓全产业链产品,简直是无本之木。还没有动画,更谈不上受众认可,就算计着衍生产品,不知在衍生什么?同样,还没有成型的动画企业,也不见动画人才的集聚,却大兴土木圈地盖房建所谓动漫产业园区。“文化地产”的名目到处出现,其恰当的解释就是借“文化”的名义拿到的“地”产。动漫教育也属于动漫“前产品”的一类,蜂拥而上的动画学历教育造成的就业塌方,急功近利的培训造成的误人子弟和毫无科学论证和完善系统的联合培养“试验班”,将充满美好梦想的学子当成了试验品。大大小小的动漫节让动漫的喧闹声此起彼伏,既可造势又可捧场,还能拿着一沓子签约纸上的数据为产业的虚火添柴。动画产业在中国应当有更美好的前景,如果我们客观地进行反思,客观地稳步发展,中国就有可能变“分钟数”的动画大国为高质量的动画强国。动画产业是文化创意产业的一个缩影,未来我国的这一支柱产业寄望于内在的健康发展。
说起中国动画,大多数人谈起的无非是《大闹天宫》、《哪吒闹海》、《葫芦娃》、《阿凡提》、《小蝌蚪找妈妈》等,当年出现过一批经典优美的动画,都富有特定的创作理念,表现人性、真情、大美,展示独特风格韵味,例如水墨动画的《小蝌蚪》和笔触简洁清新的《三个和尚》等,这些作品能够遵循动画艺术规律,充满幽默情趣和艺术夸张。虽然当时并不强调市场因素,但动画创作者保持对观众起码的尊重,艺术上竭尽全力,不马虎不敷衍。如今影视制作经费充足,技术条件显著上升,却没有几部有质量的动画上乘之作出现,做工粗糙、剧情简单、随意抄袭成为屡屡发生的现象,动画产业严重疲软。造成这种现象的原因是什么?对中国动画的发展,除了看好它广阔的前景,难道不值得进一步反思吗?上述现象的产生其实并不奇怪。有句名言:一切艺术都是当代的艺术。一语道破了什么样的时代、什么样的社会环境就产生什么样的艺术这一真理。当下人们共同的感受是社会的浮躁和急功近利。急功近利驱使下必然产生做工粗糙、剧情简单、随意抄袭的现象。其原因归根结底是人们缺乏核心价值观,缺乏对艺术的坚守和追求。针对动漫产业出台了一系列扶持政策,财政支持力度其大无比,我们的扶持政策其实并没有经过深思熟虑,数以百亿计的钱扔进了用分钟数来换取奖助额的杂物搅拌器中,不分良莠只看时长。当然,偌大的一个国家,也不乏真正追求动画艺术水准和质量的人士,可是大多数人水平有限,甚至自以为技术高超,不求创新进取和精益求精。许多经不起观众检验的动画片,原因是主创人员自己都不清楚高水平体现在何处。往往一进入创作,就忘记了坚持艺术高标准,照葫芦画瓢差不多就行,做完了自己都不爱看,怎么让别人叫好?现在的电影院线也按档期上映了不少新的国产动画电影,但是令人十分满意的高水平国产动画电影还没有出现,特别是和进口的优秀动画一比较就拉开了差距。如同样是讲一个道理,无论是爱情、友情、亲情,国外动画好像故事表现都很顺畅,用让人很容易接受的形式讲述下去;而反观国内生产的动画片,表现形式生硬,往往是以喊口号、加字幕的形式表达出来,让人不太容易接受,甚至反感,不能产生认同和共鸣,既不觉得愉悦也没获得精神上的享受,更别谈受到教育和启迪。中国动画和国外的差距究竟在哪里?是剧本?是技术?还是导演的问题?还是思想层次的问题?恐怕都存在。首先,这说明一个问题,我们的动画还停留在作画的层面上,过分强调制作环节。动画首先是影片,除了手绘和制作技术,还要懂得制片这个整体概念。一部精良的影片要通过专业的制片流程,来把握每一环节的艺术水准和技术质量,我们的问题在于将制片看得太简单甚至忽略了。如前期剧本环节,一台好戏是要经过多项检测才能确定它到底有无戏剧性,目标群体是否喜欢它,剧情和对白是否流畅,是否符合观影心理,画面和语言是否健康,总体是否符合文化价值观?随后在制作环节、后期合成和试映环节同样要层层把关,不断优化。动画是流畅的动作画面,精确把握运动规律是动画流畅的关键。由于多方面的原因,我们许多动画的完成只靠某个人,一人多种职能一肩挑。对于年轻的受众群体来说,能对他们产生影响的除了那些经典的国产老动画片,大多是日本、美国的动画片,像《圣斗士》、《机器猫》、《变形金刚》、《蓝精灵》、《米老鼠和唐老鸭》、《狮子王》、《玩具总动员》、《冰河世纪》、《功夫熊猫》等等,有人问为什么这些动画片能风靡全球,在观众心中根深蒂固?动画艺术同样是传达艺术观念的行为方式,每一部艺术作品的主创都应该清楚地意识到自己想要表达的观念是什么,表达的方式是否贴切。动画片能做到风靡全球,在观众心中根深蒂固,表明这部片子受到普遍认可,其艺术手法得当而感染和打动了观众。什么样的作品能被普遍认可?当然是传播普世价值观的艺术品,有丰富时代气息的作品,有高超艺术表现力的产品。在前期的项目策划阶段,如果不充分认识到这一点,即使做得再炫的电影,也难以在情感上打动观众,感化受众,给观众带来精神食粮。动画产业的发展从整体上要改变格局,改变观念。我国无论在政策制定还是民众心目中,动画仅限制在青少年群体范围内,甚至片面理解为是少儿的专属,故事情节越走越低幼,制作水平也似乎总处于初级水平。人们发现国外动画面向的人群范围较广,像日本在1971年推出《鲁邦三世》,开始将动画向成人打开,成人可以像看电视剧一样观看动画片而不会觉得剧情幼稚。美国福克斯的电视动画连续剧《辛普森一家》是在黄金档播出数十年的一部成 人动画片,迪斯尼的家庭剧场播出的是父母和孩子共同欣赏的动画片,经常让大人和小孩都看得入迷。《南方公园》也是面向成人的,《海绵宝宝》甚至能征服所有年龄段的观众。每年我们看到很多部引进的动画电影,像美国福克斯出品的《冰河世纪》系列,走进影院被吸引的不仅是小孩,大部分观众还都是成人。这主要与创作定位和传播理念有关,例如迪斯尼的理念是将欢乐带给家庭。还有当我们谈起动画,可圈可点的尽是些进口电影,让我们感觉到国外的动画对中国动画冲击太大。尤其是日本的动漫,像《海贼王》、《火影》、《死神》等动漫,中国影迷基数确实巨大。因此我国出台政策法规,限制动画的引进,来保护国产动画,问题是限制得住吗?限制住了吗?进口片对于我们冲击的确很大,而且是两方面的,正效应和负效应同时起作用。我们加以限制的同时,限制了负效应也限制了正效应,有可能限制获得了暂时的利益而流下了长久的负面作用。动画产业发展也带来其他的一些独特的中国现象。我们注意到国外的动画产业链是在品牌形象精心设计、稳步地使动画影片获得观众认可的基础上,水到渠成地开发后产品,使衍生产品继续产生更多的利润,也使得品牌维护达到最大化。我们的特色是前产品的盲目开发,动画形象还没有形成品牌,甚至动画还没有着手创意,就在着手所谓全产业链产品,简直是无本之木。还没有动画,更谈不上受众认可,就算计着衍生产品,不知在衍生什么?同样,还没有成型的动画企业,也不见动画人才的集聚,却大兴土木圈地盖房建所谓动漫产业园区。“文化地产”的名目到处出现,其恰当的解释就是借“文化”的名义拿到的“地”产。动漫教育也属于动漫“前产品”的一类,蜂拥而上的动画学历教育造成的就业塌方,急功近利的培训造成的误人子弟和毫无科学论证和完善系统的联合培养“试验班”,将充满美好梦想的学子当成了试验品。大大小小的动漫节让动漫的喧闹声此起彼伏,既可造势又可捧场,还能拿着一沓子签约纸上的数据为产业的虚火添柴。动画产业在中国应当有更美好的前景,如果我们客观地进行反思,客观地稳步发展,中国就有可能变“分钟数”的动画大国为高质量的动画强国。动画产业是文化创意产业的一个缩影,未来我国的这一支柱产业寄望于内在的健康发展。
森林战士电影原声带封面 由好莱坞金牌动画制作团队蓝天工作室制作的3D奇幻冒险动画片《森林战士》(原名《Epic》)将于5月24日在北美上映,中国内地有望引进。这是今年夏天全球影迷最受期待的动画片之一,首次小规模试映就获得了“动画版《指环王》”的赞誉。5月15日,上映前夕,影片的数字原声带先行曝光,这本原声碟是由索尼音乐全球数字发行,好莱坞著名的配乐大师丹尼?艾夫曼亲自打造。《森林战士》由《冰川时代》第一集导演、第四集监制克里斯·韦奇执导,他是蓝天工作室的联合创始人,拥有“冰川之父”的昵称。电影配音阵容延续了蓝天工作室的“星光”路线,包括超级天后碧昂丝、阿曼达·塞弗里德(主演《悲惨世界》、《妈妈咪呀》)、乔什·哈切森(主演《饥饿游戏》)及饶舌天王“嘻哈斗牛犬”等等。随着影片北美上映日期的临近,,影片的数字原声带先行曝光,这本原声碟是由4度奥斯卡奖提名、格莱美奖得主大师丹尼?艾夫曼操刀,索尼音乐全球数字发行。丹尼?艾夫曼是好莱坞最卓有成就的作曲家之一,参与的音乐创作作品涉及电影及电视系列,最有名的莫过于动画剧集《辛普森一家》。他凭借电影配乐作品《黑衣人》系列、《心灵捕手》、《米尔克》4度提名奥斯卡最佳配乐大奖,并以电影《大鱼》配乐及电视剧《绝望的主妇》主题音乐一举斩获格莱美奖、艾美奖。丹尼?艾夫曼最新的电影配乐作品包括《乌云背后的幸福线》、《科学怪狗》、《爱丽丝梦游仙境》、《查理和巧克力工厂》、《人猿星球》。《森林战士》充满多样的情绪,从奇幻到浪漫,从惊险的动作场景到夸张的喜剧桥段,也使得艾夫曼的音乐极力展现了影片的丰富变化。由一曲活力四射的《森林精灵》开场,第二首《追寻》则富有激烈的打击乐节奏。第三首《泰拉的密室》又转为充满魅力和张力的管弦乐,以空灵的唱诗班辅以衬托。结尾的《森林战士终曲》亦以唱诗班的辅助为朗朗上口的舞曲小调画上完美的句号。另,除配音之外,超级天后碧昂丝还为《森林战士》量身打造了主题曲《RISE UP》,单曲的封面就是她在《森林战士》中配音的角色——身着“森林系”花瓣长裙美到夺目的森林皇后泰拉。单曲由哥伦比亚唱片发行。碧昂丝对《森林战士》的浩大场面赞誉有加:“《森林战士》讲的是善恶之间无止尽的战争,片中的世界之大,绝对是电影史上前所未有的体验。《森林战士》里什么都大,人物、故事、动作都很大,足以匹配英文片名《Epic》(翻译史诗的意思)。”《森林战士》讲的是森林里的奇幻故事,不但惊险刺激,场面也十分华丽。故事发生在一个神奇的小宇宙,看似梦幻却深植于大自然里。虽然在电影中描绘的人物和世界都非常微小,但是故事本身的格局很大,详述了生命之力和毁灭之力两者间长期以来的冲突。在我们身边没有注意到的森林世界里,其实有一群树叶人战士在保卫绿色生态环境,他们会保护拥有再生能力的森林皇后。不要因为没看见,就认为他们不存在。一个小女孩无意中闯进了这个神秘世界,她见到了会说话的鼻涕虫、保护森林的树叶人、蒲公英仙子、森林女王,为了保卫那个世界,她也将与正派势力并肩作战……影片在美国小范围试片获得媒体盛赞,美国著名的广播新闻CBS RADIO NEWS评价:“《森林战士》是《爱丽斯梦游仙境》遇上《指环王》”,著名网站INDIEWIRE也称:“《森林战士》是一场惊艳又绚烂的森林大冒险 ,就像是动画版的《指环王》。”此前中国影迷在观看预告片以及片段时曾盛赞这部影片是动画版的《阿凡达》,因为电影里的森林世界绚烂如潘多拉星球,森林战士们骑着蜂鸟的战斗场面也让人重温了《阿凡达》的精彩。不管是《指环王》还是《阿凡达》,《森林战士》的气势都让观众印象深刻,具有想象力的奇幻的冒险故事、浩大的动作场面、蓝天工作室一向的搞笑元素以及星光熠熠的配音组合,都将让这部动画电影成为今年夏天观影的首选之作。
森林战士电影原声带封面 由好莱坞金牌动画制作团队蓝天工作室制作的3D奇幻冒险动画片《森林战士》(原名《Epic》)将于5月24日在北美上映,中国内地有望引进。这是今年夏天全球影迷最受期待的动画片之一,首次小规模试映就获得了“动画版《指环王》”的赞誉。5月15日,上映前夕,影片的数字原声带先行曝光,这本原声碟是由索尼音乐全球数字发行,好莱坞著名的配乐大师丹尼?艾夫曼亲自打造。《森林战士》由《冰川时代》第一集导演、第四集监制克里斯·韦奇执导,他是蓝天工作室的联合创始人,拥有“冰川之父”的昵称。电影配音阵容延续了蓝天工作室的“星光”路线,包括超级天后碧昂丝、阿曼达·塞弗里德(主演《悲惨世界》、《妈妈咪呀》)、乔什·哈切森(主演《饥饿游戏》)及饶舌天王“嘻哈斗牛犬”等等。随着影片北美上映日期的临近,,影片的数字原声带先行曝光,这本原声碟是由4度奥斯卡奖提名、格莱美奖得主大师丹尼?艾夫曼操刀,索尼音乐全球数字发行。丹尼?艾夫曼是好莱坞最卓有成就的作曲家之一,参与的音乐创作作品涉及电影及电视系列,最有名的莫过于动画剧集《辛普森一家》。他凭借电影配乐作品《黑衣人》系列、《心灵捕手》、《米尔克》4度提名奥斯卡最佳配乐大奖,并以电影《大鱼》配乐及电视剧《绝望的主妇》主题音乐一举斩获格莱美奖、艾美奖。丹尼?艾夫曼最新的电影配乐作品包括《乌云背后的幸福线》、《科学怪狗》、《爱丽丝梦游仙境》、《查理和巧克力工厂》、《人猿星球》。《森林战士》充满多样的情绪,从奇幻到浪漫,从惊险的动作场景到夸张的喜剧桥段,也使得艾夫曼的音乐极力展现了影片的丰富变化。由一曲活力四射的《森林精灵》开场,第二首《追寻》则富有激烈的打击乐节奏。第三首《泰拉的密室》又转为充满魅力和张力的管弦乐,以空灵的唱诗班辅以衬托。结尾的《森林战士终曲》亦以唱诗班的辅助为朗朗上口的舞曲小调画上完美的句号。另,除配音之外,超级天后碧昂丝还为《森林战士》量身打造了主题曲《RISE UP》,单曲的封面就是她在《森林战士》中配音的角色——身着“森林系”花瓣长裙美到夺目的森林皇后泰拉。单曲由哥伦比亚唱片发行。碧昂丝对《森林战士》的浩大场面赞誉有加:“《森林战士》讲的是善恶之间无止尽的战争,片中的世界之大,绝对是电影史上前所未有的体验。《森林战士》里什么都大,人物、故事、动作都很大,足以匹配英文片名《Epic》(翻译史诗的意思)。”《森林战士》讲的是森林里的奇幻故事,不但惊险刺激,场面也十分华丽。故事发生在一个神奇的小宇宙,看似梦幻却深植于大自然里。虽然在电影中描绘的人物和世界都非常微小,但是故事本身的格局很大,详述了生命之力和毁灭之力两者间长期以来的冲突。在我们身边没有注意到的森林世界里,其实有一群树叶人战士在保卫绿色生态环境,他们会保护拥有再生能力的森林皇后。不要因为没看见,就认为他们不存在。一个小女孩无意中闯进了这个神秘世界,她见到了会说话的鼻涕虫、保护森林的树叶人、蒲公英仙子、森林女王,为了保卫那个世界,她也将与正派势力并肩作战……影片在美国小范围试片获得媒体盛赞,美国著名的广播新闻CBS RADIO NEWS评价:“《森林战士》是《爱丽斯梦游仙境》遇上《指环王》”,著名网站INDIEWIRE也称:“《森林战士》是一场惊艳又绚烂的森林大冒险 ,就像是动画版的《指环王》。”此前中国影迷在观看预告片以及片段时曾盛赞这部影片是动画版的《阿凡达》,因为电影里的森林世界绚烂如潘多拉星球,森林战士们骑着蜂鸟的战斗场面也让人重温了《阿凡达》的精彩。不管是《指环王》还是《阿凡达》,《森林战士》的气势都让观众印象深刻,具有想象力的奇幻的冒险故事、浩大的动作场面、蓝天工作室一向的搞笑元素以及星光熠熠的配音组合,都将让这部动画电影成为今年夏天观影的首选之作。
继在中国及全世界都好评如潮、票房大卖的《冰雪奇缘》和《超能陆战队》后,迪士尼动画工作室乘胜追击,带来《疯狂动物城》。该片将于3月4日正式在内地上映,昨天,IMAX在上海举办提前观影会。《疯狂动物城》讲述了兔警官朱迪与口若悬河、谎技高超的狐尼克联手合作侦破一桩神秘案件的故事。影片导演集结了3位动画界大腕:曾执导《闪电狗》的拜恩·霍华德和《无敌破坏王》、《辛普森一家》导演里奇·摩尔,以及《兼职英雄》导演杰拉德·布什。迪士尼影业相关负责人表示,《疯狂动物城》中有迄今为止动画电影中一些元素最丰富和最具创意的场景,很高兴全球观众有机会以IMAX 3D格式体验这部作品。
继在中国及全世界都好评如潮、票房大卖的《冰雪奇缘》和《超能陆战队》后,迪士尼动画工作室乘胜追击,带来《疯狂动物城》。该片将于3月4日正式在内地上映,昨天,IMAX在上海举办提前观影会。《疯狂动物城》讲述了兔警官朱迪与口若悬河、谎技高超的狐尼克联手合作侦破一桩神秘案件的故事。影片导演集结了3位动画界大腕:曾执导《闪电狗》的拜恩·霍华德和《无敌破坏王》、《辛普森一家》导演里奇·摩尔,以及《兼职英雄》导演杰拉德·布什。迪士尼影业相关负责人表示,《疯狂动物城》中有迄今为止动画电影中一些元素最丰富和最具创意的场景,很高兴全球观众有机会以IMAX 3D格式体验这部作品。
三位主角将亮相电影节开幕式红毯手游《愤怒的小鸟》几乎人人爱玩儿,那《愤怒的小鸟》大电影你们期待么?《愤怒的小鸟》大电影(The Angry Birds Movie)已经受邀出席第六届北京国际电影节开幕式,届时,芬兰Rovio动画公司总裁Tuomo Korpinen和中国区负责人叶夏军将携手电影中的主要角色“胖红”、“飞镖黄”、“炸弹黑”亮相电影节开幕式红毯哦!《愤怒的小鸟》大电影改编自同名经典游戏,影片中的主角“胖红”、飞镖黄以及憨厚的暖男“炸弹黑”可是元老级网红,坐拥无数粉丝的它们如今即将轻松搞笑登上大银幕。电影描述在一座充满着快乐的岛屿上、一群不会飞翔的鸟儿居住在这里,其中包括有着情绪问题的“胖红”、身手迅速犯二的“飞镖黄”、以及“咻~嘭”会爆炸的“炸弹黑”,直到有一天,岛上来了一群神秘的绿猪,这三名鸟儿将试图去找出绿猪们来到岛上的原因。本部影片由《辛普森一家》(The Simpsons)剧作人Jon Vitti撰写剧情,导演则由Clay Kaytis和FergalReilly(曾制作《冰雪奇缘》、《天降美食》)担当。电影中三大主角“胖红”、“飞镖黄”、“炸弹黑”也将会分别由明星杰森·苏戴奇斯、乔什·盖德、丹尼·麦克布耐德配音,《愤怒的小鸟》将于2016年5月13日在芬兰上映, 5月20日在北美上映,国内有望同步引进。
三位主角将亮相电影节开幕式红毯手游《愤怒的小鸟》几乎人人爱玩儿,那《愤怒的小鸟》大电影你们期待么?《愤怒的小鸟》大电影(The Angry Birds Movie)已经受邀出席第六届北京国际电影节开幕式,届时,芬兰Rovio动画公司总裁Tuomo Korpinen和中国区负责人叶夏军将携手电影中的主要角色“胖红”、“飞镖黄”、“炸弹黑”亮相电影节开幕式红毯哦!《愤怒的小鸟》大电影改编自同名经典游戏,影片中的主角“胖红”、飞镖黄以及憨厚的暖男“炸弹黑”可是元老级网红,坐拥无数粉丝的它们如今即将轻松搞笑登上大银幕。电影描述在一座充满着快乐的岛屿上、一群不会飞翔的鸟儿居住在这里,其中包括有着情绪问题的“胖红”、身手迅速犯二的“飞镖黄”、以及“咻~嘭”会爆炸的“炸弹黑”,直到有一天,岛上来了一群神秘的绿猪,这三名鸟儿将试图去找出绿猪们来到岛上的原因。本部影片由《辛普森一家》(The Simpsons)剧作人Jon Vitti撰写剧情,导演则由Clay Kaytis和FergalReilly(曾制作《冰雪奇缘》、《天降美食》)担当。电影中三大主角“胖红”、“飞镖黄”、“炸弹黑”也将会分别由明星杰森·苏戴奇斯、乔什·盖德、丹尼·麦克布耐德配音,《愤怒的小鸟》将于2016年5月13日在芬兰上映, 5月20日在北美上映,国内有望同步引进。
美国长青动画情景喜剧《辛普森一家》于前日放出了第25季预告影片。《辛普森一家》新预告视频中搭配着久石让风格的配乐,并可看见有向动画大师宫崎骏致敬的味道。有着《千与千寻》《龙猫》《哈尔的移动城堡》及《魔女宅急便》的影子在里面。《辛普森一家》在线播放地址:http://movie.chncomic.com/show-1516.html 《辛普森一家》是美国福克斯广播公司创作的一部作品,动画从1989年播出至今已经有24季。动画《辛普森一家》通过展现霍默、玛姬、巴特、丽莎和麦琪一家五口的生活,讽刺性地勾勒出了居住在美国心脏地带人们的生活方式。该片从许多角度对美国的文化与社会、人的条件和电视本身进行了幽默的嘲讽。
美国长青动画情景喜剧《辛普森一家》于前日放出了第25季预告影片。《辛普森一家》新预告视频中搭配着久石让风格的配乐,并可看见有向动画大师宫崎骏致敬的味道。有着《千与千寻》《龙猫》《哈尔的移动城堡》及《魔女宅急便》的影子在里面。《辛普森一家》在线播放地址:http://movie.chncomic.com/show-1516.html 《辛普森一家》是美国福克斯广播公司创作的一部作品,动画从1989年播出至今已经有24季。动画《辛普森一家》通过展现霍默、玛姬、巴特、丽莎和麦琪一家五口的生活,讽刺性地勾勒出了居住在美国心脏地带人们的生活方式。该片从许多角度对美国的文化与社会、人的条件和电视本身进行了幽默的嘲讽。
由《辛普森一家》导演之一克雷·豪尔执导,皮克斯掌门人约翰·拉塞特亲任监制,基于皮克斯热卖动画系列《赛车总动员》而衍生的迪士尼下属DisneyToon动画新作《飞机总动员》今日新曝全长预告。很明显,《飞机总动员》只是将赛道从地上移到了天上,故事走向与《赛车总动员》挑战极限客服困难寻找自我的主题几乎如出一辙,以至于就《飞机总动员》预告片看来常让人有赛车飞机傻傻分不清楚之感。《飞机总动员》影片主角是一架出生在无名小乡村名叫Dusty的小飞机,他一直梦想着能参与到全世界最大规模的飞行比赛当中成为一名高空赛手,除了寒酸的外形让他却步外,他还有着一项致命的缺点——恐高。于是他找到飞行大赛卫冕冠军海军机长寻求帮助,最终在伙伴们的帮助下,Dusty勇敢的接受了自己人生最大的挑战。在《赛车总动员》辉煌竞速时期,小飞机们只能做个看客,在天空逡巡围观,此番,在皮克斯大佬约翰·拉塞特的钦点下,小飞机们急速上位,拉开蓝天赛道。万年不变寻找个人价值挑战自我主旋律与速度激情的混搭让《飞机总动员》的故事从预告片来看,就没有太多新意。不过,影片有意思的是,它呈现了《赛车总动员》与《飞机总动员》两片的紧密联系,两片的角色同时出现在了这部《飞机总动员》的影片里,甚至有小赛车妄图高空竞速给自己迅速“换装”,螺旋桨加身一副蓄势待发之势,直让人晕头转向。虽然2006年和2011年的两部《赛车总动员》糟糕的口碑一度损毁皮克斯的金字招牌,但两部影片合力砍下了超过10亿美元的全球票房的战绩,加上其催生的从银幕到荧屏的动画节目,从线上到实体的特许经营等花样繁多的项目都让迪士尼赚了个盆满钵溢,于是也就有了此次《飞机总动员》的问世。《飞机总动员》原计划在2013年春季直接发售DVD,不过由于皮克斯大佬约翰·拉塞特本人对《飞机》情有独钟,最终决定让其登上大银幕,成为“《玩具总动员2》第二”。本片也成为继2005年的《小熊维尼之长鼻怪大冒险》之后,八年半来首部亮相大银幕的DisneyToon动画。虽然从目前来看,《飞机总动员》的故事新意欠奉,但其续集《飞机总动员2:火线救援》竟早早地已进入开发阶段。据悉,如果这一衍生系列获得成功,DisneyToon还计划将《轮船总动员》、《火车总动员》提上日程。《飞机总动员》除了有皮克斯大佬保驾护航之外,其配音阵容也颇为强大,方·基默、安东尼·爱德华兹、朱莉娅·路易斯-德利法斯、约翰·克立斯、朴雅卡·乔普拉、泰瑞·海切尔等人都将加盟献声。《飞机总动员》将于8月9日以3D形式登陆北美院线。
由《辛普森一家》导演之一克雷·豪尔执导,皮克斯掌门人约翰·拉塞特亲任监制,基于皮克斯热卖动画系列《赛车总动员》而衍生的迪士尼下属DisneyToon动画新作《飞机总动员》今日新曝全长预告。很明显,《飞机总动员》只是将赛道从地上移到了天上,故事走向与《赛车总动员》挑战极限客服困难寻找自我的主题几乎如出一辙,以至于就《飞机总动员》预告片看来常让人有赛车飞机傻傻分不清楚之感。《飞机总动员》影片主角是一架出生在无名小乡村名叫Dusty的小飞机,他一直梦想着能参与到全世界最大规模的飞行比赛当中成为一名高空赛手,除了寒酸的外形让他却步外,他还有着一项致命的缺点——恐高。于是他找到飞行大赛卫冕冠军海军机长寻求帮助,最终在伙伴们的帮助下,Dusty勇敢的接受了自己人生最大的挑战。在《赛车总动员》辉煌竞速时期,小飞机们只能做个看客,在天空逡巡围观,此番,在皮克斯大佬约翰·拉塞特的钦点下,小飞机们急速上位,拉开蓝天赛道。万年不变寻找个人价值挑战自我主旋律与速度激情的混搭让《飞机总动员》的故事从预告片来看,就没有太多新意。不过,影片有意思的是,它呈现了《赛车总动员》与《飞机总动员》两片的紧密联系,两片的角色同时出现在了这部《飞机总动员》的影片里,甚至有小赛车妄图高空竞速给自己迅速“换装”,螺旋桨加身一副蓄势待发之势,直让人晕头转向。虽然2006年和2011年的两部《赛车总动员》糟糕的口碑一度损毁皮克斯的金字招牌,但两部影片合力砍下了超过10亿美元的全球票房的战绩,加上其催生的从银幕到荧屏的动画节目,从线上到实体的特许经营等花样繁多的项目都让迪士尼赚了个盆满钵溢,于是也就有了此次《飞机总动员》的问世。《飞机总动员》原计划在2013年春季直接发售DVD,不过由于皮克斯大佬约翰·拉塞特本人对《飞机》情有独钟,最终决定让其登上大银幕,成为“《玩具总动员2》第二”。本片也成为继2005年的《小熊维尼之长鼻怪大冒险》之后,八年半来首部亮相大银幕的DisneyToon动画。虽然从目前来看,《飞机总动员》的故事新意欠奉,但其续集《飞机总动员2:火线救援》竟早早地已进入开发阶段。据悉,如果这一衍生系列获得成功,DisneyToon还计划将《轮船总动员》、《火车总动员》提上日程。《飞机总动员》除了有皮克斯大佬保驾护航之外,其配音阵容也颇为强大,方·基默、安东尼·爱德华兹、朱莉娅·路易斯-德利法斯、约翰·克立斯、朴雅卡·乔普拉、泰瑞·海切尔等人都将加盟献声。《飞机总动员》将于8月9日以3D形式登陆北美院线。