[飞机总动员] 曝最新长预告 高空竞速

2013
05/29
22:18

中国国际动漫网

国漫号
分享
数据
3869
0
0

中国国际动漫网

国漫号
2013
/
05/29
22:18
3869
0
0

由《辛普森一家》导演之一克雷·豪尔执导,皮克斯掌门人约翰·拉塞特亲任监制,基于皮克斯热卖动画系列《赛车总动员》而衍生的迪士尼下属DisneyToon动画新作《飞机总动员》今日新曝全长预告。很明显,《飞机总动员》只是将赛道从地上移到了天上,故事走向与《赛车总动员》挑战极限客服困难寻找自我的主题几乎如出一辙,以至于就《飞机总动员》预告片看来常让人有赛车飞机傻傻分不清楚之感。

飞机总动员》影片主角是一架出生在无名小乡村名叫Dusty的小飞机,他一直梦想着能参与到全世界最大规模的飞行比赛当中成为一名高空赛手,除了寒酸的外形让他却步外,他还有着一项致命的缺点——恐高。于是他找到飞行大赛卫冕冠军海军机长寻求帮助,最终在伙伴们的帮助下,Dusty勇敢的接受了自己人生最大的挑战。

在《赛车总动员》辉煌竞速时期,小飞机们只能做个看客,在天空逡巡围观,此番,在皮克斯大佬约翰·拉塞特的钦点下,小飞机们急速上位,拉开蓝天赛道。万年不变寻找个人价值挑战自我主旋律与速度激情的混搭让《飞机总动员》的故事从预告片来看,就没有太多新意。不过,影片有意思的是,它呈现了《赛车总动员》与《飞机总动员》两片的紧密联系,两片的角色同时出现在了这部《飞机总动员》的影片里,甚至有小赛车妄图高空竞速给自己迅速“换装”,螺旋桨加身一副蓄势待发之势,直让人晕头转向。

虽然2006年和2011年的两部《赛车总动员》糟糕的口碑一度损毁皮克斯的金字招牌,但两部影片合力砍下了超过10亿美元的全球票房的战绩,加上其催生的从银幕到荧屏的动画节目,从线上到实体的特许经营等花样繁多的项目都让迪士尼赚了个盆满钵溢,于是也就有了此次《飞机总动员》的问世。

飞机总动员》原计划在2013年春季直接发售DVD,不过由于皮克斯大佬约翰·拉塞特本人对《飞机》情有独钟,最终决定让其登上大银幕,成为“《玩具总动员2》第二”。本片也成为继2005年的《小熊维尼之长鼻怪大冒险》之后,八年半来首部亮相大银幕的DisneyToon动画。虽然从目前来看,《飞机总动员》的故事新意欠奉,但其续集《飞机总动员2:火线救援》竟早早地已进入开发阶段。据悉,如果这一衍生系列获得成功,DisneyToon还计划将《轮船总动员》、《火车总动员》提上日程。

飞机总动员》除了有皮克斯大佬保驾护航之外,其配音阵容也颇为强大,方·基默、安东尼·爱德华兹、朱莉娅·路易斯-德利法斯、约翰·克立斯、朴雅卡·乔普拉、泰瑞·海切尔等人都将加盟献声。

《飞机总动员》将于8月9日以3D形式登陆北美院线。

免责声明:中国动漫产业网登载此文出于传递更多信息之目的,并不意味着赞同其观点或证实其描述。
同类推荐

克鲁尼夫妇变动画片《辛普森一家》新成员

主角:克鲁尼夫妇好莱坞男星乔治·克鲁尼和律师妻子艾默·阿拉穆丁,上月底在威尼斯举行世纪婚礼。日前,一组克鲁尼怀抱娇妻在船上大摆Pose的动漫形象引来网友关注。这组动漫取材于美国福克斯广播公司的一部动画情景喜剧《辛普森一家》,该片讽刺性地勾勒出了居住在美国心脏地带人们的生活方式。而克鲁尼和妻子以动漫形象加入该“家族”,看起来还是十分逗趣可爱的。

主角:克鲁尼夫妇好莱坞男星乔治·克鲁尼和律师妻子艾默·阿拉穆丁,上月底在威尼斯举行世纪婚礼。日前,一组克鲁尼怀抱娇妻在船上大摆Pose的动漫形象引来网友关注。这组动漫取材于美国福克斯广播公司的一部动画情景喜剧《辛普森一家》,该片讽刺性地勾勒出了居住在美国心脏地带人们的生活方式。而克鲁尼和妻子以动漫形象加入该“家族”,看起来还是十分逗趣可爱的。

南宁晚报 4225天前
2609 0 0

梦工厂的衰落:电影和娱乐帝国 谁在养活谁?

短短几年间,美国梦工厂公司从票房成功率最高的动画大腕儿,沦为票房失败率最高的出品商。除了经营策略的犹疑,也突出了动画界一个核心问题:专心做动画与拓展动画周边,哪个更重要? 忽喇喇似大厦倾《功夫熊猫3》作为梦工厂的2号种子选手,不负众望在新春档带来了票房和口碑的双丰收。这只胖胖的熊猫对梦工厂的贡献程度,几乎可以和该公司1号种子选手——绿油油的怪物史莱克并驾齐驱了。2015年,梦工厂CEO卡森伯格(Jeffrey Katzenberg)宣布将把每年的电影产量缩小到两部,每部成本也将从1.5亿美元(约合人民币9.8亿元)缩减至1.3亿美元(约合人民币8.5亿元)。在这种情况下,任何一部电影口碑和票房“扑街”,对公司的影响都很大;如果两部电影市场反应都不好,公司就会受到毁灭性打击。《怪物史莱克》系列终结后,梦工厂叫得响的大“IP”(知识产权)只有《驯龙高手》系列和《功夫熊猫》系列。随着熊猫阿宝走完英雄之路,2016年梦工厂的命运似乎凝聚在那只身残志坚的龙身上了。梦工厂曾是好莱坞动画工作室的一代神话。从巅峰到低谷,这家公司只用了4年。而这位曾经的巨头从低谷重回巅峰要用多久,似乎是个只有算命先生才敢回答的问题。上世纪八九十年代,作为迪士尼动画部门的主管,卡森伯格靠《美女与野兽》、《狮子王》等作品亲手书写了动画片的复兴。1994年离开迪士尼后,他和斯皮尔伯格以及音乐大亨大卫·格芬(David Geffen)携手创立梦工厂。只用了10年,公司便成功上市。辉煌时代的梦工厂是动画制作行当的一股清流,它出品的动画片不像迪士尼那么多愁善感,也不像《辛普森一家》那样前卫。《怪物史莱克》系列是梦工厂第一次试水成功,当时,梦工厂出品就等于票房保证。20多年来,它一共制作了31部电影。全球50部最卖座的电影中,有两部来自梦工厂。然而从2012年起,梦工厂连续两年总共4部影片全部遭遇滑铁卢,前路变得扑朔迷离。CEO很忙,业绩很糟卡森伯格不时会给所有员工群发邮件,“汇报”自己的日程安排,比如与斯皮尔伯格共进早餐,以及为拓展梦工厂的视影衍生品和海外合作而展开的各种活动。“我读他的博客都觉得累。”一名不久前从梦工厂离职的制作协调员告诉《华尔街日报》,她发现了一条规律:卡森伯格越忙碌,梦工厂的电影业务就越是偏离正轨。“因为他不在,创作的信心动摇了。”卡森伯格年轻时取得的成绩,让他成了好莱坞最后的几个行业巨头之一。曾与其共事的导演和制作人纷纷表示,如果他专注于创作,将带来很好的成果。很多人说他是少见的CEO,既能在混乱局势中把握核心,又能有个性地看待问题。“他是最理想的观众,”梦工场的职员说,“他是个聪明人,不会受到琐碎细节的羁绊。”然而,卡森伯格设想的梦工厂不仅是动画制作公司,更是全球性的娱乐帝国。他为了扩展国际市场和业务门类煞费工夫,从2012年起的连续3年里几乎每个月都要飞到中国洽谈。为了通过产业多元化盈利,卡森伯格对电视、出版、主题公园、商场景观,甚至儿童玩具等领域都表现出了浓厚兴趣,希望这些领域的盈利能够对冲电影票房不稳定的风险。他曾反省称,那几年他只有1/4的时间在关心影片,3/4的时间花在公司的其他经营项目上。2014年,梦工场有3个季度在赔钱,连续失败以及公司重组,使梦工厂2014第四季度损失了2.63亿美元(约合人民币17亿元),而2013年梦工厂的净利润总共只有1720万美元(约合人民币1.1亿元)。梦工厂的股票价格,也比2010年2月上市时的巅峰股价折损了近一半。在同一时期,竞争对手迪士尼仅靠《冰雪奇缘》的动画周边产品就累计赚到53亿美元(约合人民币346亿元)。这一年,梦工厂从电影衍生品获得的收入是6500万美元(约合人民币4.2亿元),而迪士尼高达36亿美元(约合人民币235亿元)。90岁的米老鼠仍在为迪士尼盈利,曾经火得一塌糊涂的史莱克一家却错过了电影衍生品的热潮,去过童话中幸福快乐的生活了。随后到来的是大规模裁员。被裁的500多名员工几乎占梦工厂员工总数的20%,卡森伯格还关闭了北卡罗莱纳州的制作中心。因为急需现金,他甚至卖掉了地中海风格的格伦代尔总部大楼,然后通过租赁继续在此办公。他的个人收入也从2013年的1350万美元(约合人民币8801万元)降至次年的640万美元(约合人民币4172万元),降幅达到53%。卡森伯格为减少对电影票房的依赖而大刀阔斧地改革,到头来却发现,对票房的依赖程度已达到空前的程度。丰满的梦想和骨感的现实与赔钱同时发生的,是动画质量的低迷。2012年,《守护者联盟》遭遇滑铁卢,奏响了一连串失败的序曲。该片制作过程中,员工已感受到了卡森伯格的力不从心——他尽量在有空时出现在创作团队中,“但他的精力分散在上千个不同的方向,基本是在管理一个帝国。”一名员工说。创意核心人员透露,那段时间,想得到卡森伯格对创意的反馈,需要漫长的等待。正是那段时间,卡森伯格宣布与中国投资者共同成立“东方梦工厂”,除了出品电影,还要建设主题公园和娱乐设施。《洛杉矶时报》将此举称为“3.3亿美元的赌博”(约合人民币21.5亿元)。2013年起,梦工厂全力提高周边商品和线上视频等业务模块的盈利能力。《驯龙高手2》在创作时就已考虑到了玩具搭售。当票房持续遭遇败绩,卡森伯格宣布将重心转回电影制作。事实上,他的注意力不断在电影和娱乐帝国之间跳转。当《驯龙高手2》取得不俗成绩后,他立刻宣布要将梦工厂动画打造成全球性的家庭娱乐品牌。不久,《马达加斯加的企鹅》成为票房毒药,他又向投资者承诺,他的注意力会集中到创作赚钱的电影上。虽然迪士尼和皮克斯各有软肋,但它们出品的动画电影很少获得低迷的市场反应。皮克斯历史上只有一两部不受欢迎的作品,而迪士尼则保证着完美的记录。此外,梦工厂没有迪士尼抵消亏损的能力,因为后者的收入主要来自主题公园和有线电视,而电影票房并不影响温饱。与梦工厂同场竞技的,既有老对手迪士尼,也有不断涌现的新秀,比如出品《卑鄙的我》系列的Illumination娱乐公司。与梦工厂动辄制作成本上亿美元不同,Illumination动画片的平均成本只有8000万美元(约合人民币5.2亿元)。梦工厂能否东山再起与迪士尼相对直白的标志相比,坐在月亮上垂着吊钩的小男孩代表了梦工厂独有的浪漫情怀。这家曾给观众不断送上惊喜的公司能否续写神话,是好莱坞影评人、华尔街股票分析师和动画爱好者共同关心的问题。而随着《功夫熊猫3》的成功,东方梦工厂有望成为卡森伯格的回天之术。梦工厂是最早走“国际路线”的电影公司之一。2001年史莱克系列第一部电影上映时,美国国内票房占该片票房总收入的55.3%,但到了最后一部,海外票房占比已增加到68.3%。过去几年中,梦工厂动画收入的近7成来自国际市场。相比之下,皮克斯最卖座的15部影片,平均海外票房占比为57.6%。《功夫熊猫3》是卡森伯格在“东方梦工厂”下注赢回的第一块筹码。有分析人士相信,该片美国票房在1.5亿美元左右,而海外票房有望超过6亿美元(约合人民币39亿元),其中中国观众的贡献最大。由于成果喜人,东方梦工厂邀请《功夫熊猫3》的制作人科布(Melissa Cobb)担任该公司的首席创意官。科布2月1日已在上海走马上任。目前,东方梦工厂有两部影片正在酝酿,美国影评界对此持观望态度。“功夫熊猫是已建立起来的IP,真正的考验是接下去的几部片子。考虑到梦工厂近几年的记录,没人敢给接下来的作品打包票。”《洛杉矶时报》称。关于梦工场从大腕儿沦落为票房毒药的原因,有不同的解释,比如好莱坞经济形势的变化、卡森伯格对家庭娱乐概念的误判,以及高层过分乐观地估计了公司可以承担的财务风险和创意极限。更主要的是,超级英雄电影近年来成为举家观看的新宠,分去了动画电影的蛋糕。不过,卡森伯格对度过难关表现出了信心。他说,梦工厂在很长一段时间里“制作的每部电影都受欢迎”,而且“那并不是很久之前的事”。

短短几年间,美国梦工厂公司从票房成功率最高的动画大腕儿,沦为票房失败率最高的出品商。除了经营策略的犹疑,也突出了动画界一个核心问题:专心做动画与拓展动画周边,哪个更重要? 忽喇喇似大厦倾《功夫熊猫3》作为梦工厂的2号种子选手,不负众望在新春档带来了票房和口碑的双丰收。这只胖胖的熊猫对梦工厂的贡献程度,几乎可以和该公司1号种子选手——绿油油的怪物史莱克并驾齐驱了。2015年,梦工厂CEO卡森伯格(Jeffrey Katzenberg)宣布将把每年的电影产量缩小到两部,每部成本也将从1.5亿美元(约合人民币9.8亿元)缩减至1.3亿美元(约合人民币8.5亿元)。在这种情况下,任何一部电影口碑和票房“扑街”,对公司的影响都很大;如果两部电影市场反应都不好,公司就会受到毁灭性打击。《怪物史莱克》系列终结后,梦工厂叫得响的大“IP”(知识产权)只有《驯龙高手》系列和《功夫熊猫》系列。随着熊猫阿宝走完英雄之路,2016年梦工厂的命运似乎凝聚在那只身残志坚的龙身上了。梦工厂曾是好莱坞动画工作室的一代神话。从巅峰到低谷,这家公司只用了4年。而这位曾经的巨头从低谷重回巅峰要用多久,似乎是个只有算命先生才敢回答的问题。上世纪八九十年代,作为迪士尼动画部门的主管,卡森伯格靠《美女与野兽》、《狮子王》等作品亲手书写了动画片的复兴。1994年离开迪士尼后,他和斯皮尔伯格以及音乐大亨大卫·格芬(David Geffen)携手创立梦工厂。只用了10年,公司便成功上市。辉煌时代的梦工厂是动画制作行当的一股清流,它出品的动画片不像迪士尼那么多愁善感,也不像《辛普森一家》那样前卫。《怪物史莱克》系列是梦工厂第一次试水成功,当时,梦工厂出品就等于票房保证。20多年来,它一共制作了31部电影。全球50部最卖座的电影中,有两部来自梦工厂。然而从2012年起,梦工厂连续两年总共4部影片全部遭遇滑铁卢,前路变得扑朔迷离。CEO很忙,业绩很糟卡森伯格不时会给所有员工群发邮件,“汇报”自己的日程安排,比如与斯皮尔伯格共进早餐,以及为拓展梦工厂的视影衍生品和海外合作而展开的各种活动。“我读他的博客都觉得累。”一名不久前从梦工厂离职的制作协调员告诉《华尔街日报》,她发现了一条规律:卡森伯格越忙碌,梦工厂的电影业务就越是偏离正轨。“因为他不在,创作的信心动摇了。”卡森伯格年轻时取得的成绩,让他成了好莱坞最后的几个行业巨头之一。曾与其共事的导演和制作人纷纷表示,如果他专注于创作,将带来很好的成果。很多人说他是少见的CEO,既能在混乱局势中把握核心,又能有个性地看待问题。“他是最理想的观众,”梦工场的职员说,“他是个聪明人,不会受到琐碎细节的羁绊。”然而,卡森伯格设想的梦工厂不仅是动画制作公司,更是全球性的娱乐帝国。他为了扩展国际市场和业务门类煞费工夫,从2012年起的连续3年里几乎每个月都要飞到中国洽谈。为了通过产业多元化盈利,卡森伯格对电视、出版、主题公园、商场景观,甚至儿童玩具等领域都表现出了浓厚兴趣,希望这些领域的盈利能够对冲电影票房不稳定的风险。他曾反省称,那几年他只有1/4的时间在关心影片,3/4的时间花在公司的其他经营项目上。2014年,梦工场有3个季度在赔钱,连续失败以及公司重组,使梦工厂2014第四季度损失了2.63亿美元(约合人民币17亿元),而2013年梦工厂的净利润总共只有1720万美元(约合人民币1.1亿元)。梦工厂的股票价格,也比2010年2月上市时的巅峰股价折损了近一半。在同一时期,竞争对手迪士尼仅靠《冰雪奇缘》的动画周边产品就累计赚到53亿美元(约合人民币346亿元)。这一年,梦工厂从电影衍生品获得的收入是6500万美元(约合人民币4.2亿元),而迪士尼高达36亿美元(约合人民币235亿元)。90岁的米老鼠仍在为迪士尼盈利,曾经火得一塌糊涂的史莱克一家却错过了电影衍生品的热潮,去过童话中幸福快乐的生活了。随后到来的是大规模裁员。被裁的500多名员工几乎占梦工厂员工总数的20%,卡森伯格还关闭了北卡罗莱纳州的制作中心。因为急需现金,他甚至卖掉了地中海风格的格伦代尔总部大楼,然后通过租赁继续在此办公。他的个人收入也从2013年的1350万美元(约合人民币8801万元)降至次年的640万美元(约合人民币4172万元),降幅达到53%。卡森伯格为减少对电影票房的依赖而大刀阔斧地改革,到头来却发现,对票房的依赖程度已达到空前的程度。丰满的梦想和骨感的现实与赔钱同时发生的,是动画质量的低迷。2012年,《守护者联盟》遭遇滑铁卢,奏响了一连串失败的序曲。该片制作过程中,员工已感受到了卡森伯格的力不从心——他尽量在有空时出现在创作团队中,“但他的精力分散在上千个不同的方向,基本是在管理一个帝国。”一名员工说。创意核心人员透露,那段时间,想得到卡森伯格对创意的反馈,需要漫长的等待。正是那段时间,卡森伯格宣布与中国投资者共同成立“东方梦工厂”,除了出品电影,还要建设主题公园和娱乐设施。《洛杉矶时报》将此举称为“3.3亿美元的赌博”(约合人民币21.5亿元)。2013年起,梦工厂全力提高周边商品和线上视频等业务模块的盈利能力。《驯龙高手2》在创作时就已考虑到了玩具搭售。当票房持续遭遇败绩,卡森伯格宣布将重心转回电影制作。事实上,他的注意力不断在电影和娱乐帝国之间跳转。当《驯龙高手2》取得不俗成绩后,他立刻宣布要将梦工厂动画打造成全球性的家庭娱乐品牌。不久,《马达加斯加的企鹅》成为票房毒药,他又向投资者承诺,他的注意力会集中到创作赚钱的电影上。虽然迪士尼和皮克斯各有软肋,但它们出品的动画电影很少获得低迷的市场反应。皮克斯历史上只有一两部不受欢迎的作品,而迪士尼则保证着完美的记录。此外,梦工厂没有迪士尼抵消亏损的能力,因为后者的收入主要来自主题公园和有线电视,而电影票房并不影响温饱。与梦工厂同场竞技的,既有老对手迪士尼,也有不断涌现的新秀,比如出品《卑鄙的我》系列的Illumination娱乐公司。与梦工厂动辄制作成本上亿美元不同,Illumination动画片的平均成本只有8000万美元(约合人民币5.2亿元)。梦工厂能否东山再起与迪士尼相对直白的标志相比,坐在月亮上垂着吊钩的小男孩代表了梦工厂独有的浪漫情怀。这家曾给观众不断送上惊喜的公司能否续写神话,是好莱坞影评人、华尔街股票分析师和动画爱好者共同关心的问题。而随着《功夫熊猫3》的成功,东方梦工厂有望成为卡森伯格的回天之术。梦工厂是最早走“国际路线”的电影公司之一。2001年史莱克系列第一部电影上映时,美国国内票房占该片票房总收入的55.3%,但到了最后一部,海外票房占比已增加到68.3%。过去几年中,梦工厂动画收入的近7成来自国际市场。相比之下,皮克斯最卖座的15部影片,平均海外票房占比为57.6%。《功夫熊猫3》是卡森伯格在“东方梦工厂”下注赢回的第一块筹码。有分析人士相信,该片美国票房在1.5亿美元左右,而海外票房有望超过6亿美元(约合人民币39亿元),其中中国观众的贡献最大。由于成果喜人,东方梦工厂邀请《功夫熊猫3》的制作人科布(Melissa Cobb)担任该公司的首席创意官。科布2月1日已在上海走马上任。目前,东方梦工厂有两部影片正在酝酿,美国影评界对此持观望态度。“功夫熊猫是已建立起来的IP,真正的考验是接下去的几部片子。考虑到梦工厂近几年的记录,没人敢给接下来的作品打包票。”《洛杉矶时报》称。关于梦工场从大腕儿沦落为票房毒药的原因,有不同的解释,比如好莱坞经济形势的变化、卡森伯格对家庭娱乐概念的误判,以及高层过分乐观地估计了公司可以承担的财务风险和创意极限。更主要的是,超级英雄电影近年来成为举家观看的新宠,分去了动画电影的蛋糕。不过,卡森伯格对度过难关表现出了信心。他说,梦工厂在很长一段时间里“制作的每部电影都受欢迎”,而且“那并不是很久之前的事”。

2882 0 0

萌物出没 “愤怒的小鸟”将亮相北京国际电影节

手游《愤怒的小鸟》几乎人人爱玩儿,那《愤怒的小鸟》大电影你们期待么?《愤怒的小鸟》大电影(The Angry Birds Movie)已经受邀出席第六届北京国际电影节开幕式,届时,芬兰Rovio动画公司总裁Tuomo Korpinen和中国区负责人叶夏军将携手电影中的主要角色“胖红”、“飞镖黄”、“炸弹黑”亮相电影节开幕式红毯哦! 哈哈,连联合国秘书长潘基文都被萌到了呢! 《愤怒的小鸟》大电影改编自同名经典游戏,影片中的主角“胖红”、飞镖黄以及憨厚的暖男“炸弹黑”可是元老级网红,坐拥无数粉丝的它们如今即将轻松搞笑登上大银幕。电影描述在一座充满着快乐的岛屿上、一群不会飞翔的鸟儿居住在这里,其中包括有着情绪问题的“胖红”、身手迅速犯二的“飞镖黄”、以及“咻~嘭”会爆炸的“炸弹黑”,直到有一天,岛上来了一群神秘的绿猪,这三名鸟儿将试图去找出绿猪们来到岛上的原因。本部影片由《辛普森一家》(The Simpsons)剧作人Jon Vitti撰写剧情,导演则由Clay Kaytis和FergalReilly(曾制作《冰雪奇缘》、《天降美食》)担当。电影中三大主角“胖红”、“飞镖黄”、“炸弹黑”也将会分别由明星杰森·苏戴奇斯、乔什·盖德、丹尼·麦克布耐德配音,《愤怒的小鸟》将于2016年5月13日在芬兰上映, 5月20日在北美上映,国内有望同步引进。

手游《愤怒的小鸟》几乎人人爱玩儿,那《愤怒的小鸟》大电影你们期待么?《愤怒的小鸟》大电影(The Angry Birds Movie)已经受邀出席第六届北京国际电影节开幕式,届时,芬兰Rovio动画公司总裁Tuomo Korpinen和中国区负责人叶夏军将携手电影中的主要角色“胖红”、“飞镖黄”、“炸弹黑”亮相电影节开幕式红毯哦! 哈哈,连联合国秘书长潘基文都被萌到了呢! 《愤怒的小鸟》大电影改编自同名经典游戏,影片中的主角“胖红”、飞镖黄以及憨厚的暖男“炸弹黑”可是元老级网红,坐拥无数粉丝的它们如今即将轻松搞笑登上大银幕。电影描述在一座充满着快乐的岛屿上、一群不会飞翔的鸟儿居住在这里,其中包括有着情绪问题的“胖红”、身手迅速犯二的“飞镖黄”、以及“咻~嘭”会爆炸的“炸弹黑”,直到有一天,岛上来了一群神秘的绿猪,这三名鸟儿将试图去找出绿猪们来到岛上的原因。本部影片由《辛普森一家》(The Simpsons)剧作人Jon Vitti撰写剧情,导演则由Clay Kaytis和FergalReilly(曾制作《冰雪奇缘》、《天降美食》)担当。电影中三大主角“胖红”、“飞镖黄”、“炸弹黑”也将会分别由明星杰森·苏戴奇斯、乔什·盖德、丹尼·麦克布耐德配音,《愤怒的小鸟》将于2016年5月13日在芬兰上映, 5月20日在北美上映,国内有望同步引进。

1905电影网 3682天前
3114 0 0

《辛普森一家》导演褒奖动画电影《少年毛泽东》

中国第一部以伟人毛泽东少年轶事为题材,最萌励志成长动画电影《少年毛泽东》将于4月30日全国公映,该片自宣传以来便依靠独特的题材与精良的制作引起了广大网民的重视,电影以细腻的艺术文笔,生动的人物形象,幽默丰富的人物剧情,都将为五一档的影片增色不少。而电影出色的质量不仅在国内获得了不小的期待,更引起了皮克斯、迪斯尼等海外公司的注意。电影模式生动新颖 媲美国际指日可待动画电影《少年毛泽东》跳出了传统的口碑相传的历史模式,而是以当下儿童的视听模式去进行历史的再创作,真实生动。电影的推出不仅在国内获得了很高的关注度和知名度,也引起了国外一些电影公司的重视和电影导演的邀请等,由此说明,《少年毛泽东》这部电影不论是从整体规划上,还是影片本身的制作上,都具备和国际影片媲美的实力。因为首先毛泽东是作为带有传奇性的中国伟人,他的家乡和他的童年趣事一直都被海外所关注,单以“毛泽东题材”以及“中国动画”这两个话题点,这部电影已经具备可以去冲击国际动画电影的潜力。而且《少年毛泽东》还将活用动画电影作为“国际语言”的特性,通过各种海外推广渠道,将作品推向国际,真正意义上做到中国原创作品“走出去”,中国文化“走出去”的国家战略。让中国电影能够真正做到国际影响力。电影题材寓意深刻 皮克斯公司高度青睐《少年毛泽东》作为中国首部以毛泽东为题材的动画电影,题材和寓意都是远远高于同类型作品的,由此可见电影播出的社会效应也是推动该影片带来的经济效益最大化的关键所在。从筹备至今已获得了国内媒体的极大关注,包括长沙市委宣传部,湖南省委宣传部以及国家新闻出版广电总局等,不仅如此,还惊动了海外的一些电视媒体、导演、公司。2013年澳门国际数码电影节主席、美国著名影视导演杰夫·格林先生力邀该片与另两部好莱坞影片在本届电影节上同台首映,作为开幕式晚宴上第一部播放的影片。期间迪斯尼、皮克斯公司顶级一线制片人、著名动画《辛普森一家》导演都观看了此片。目前片方也正在与好莱坞、皮克斯公司的几位制作人洽谈海外推广的合作。由此可见,《少年毛泽东》以其新颖的故事题材和生动的人物形象已在国际影坛上崭露头角,获得了国际电影人的高度青睐,不仅向海外人展示了中国原创动漫电影的优势特点,也更向海外人展示了伟人毛泽东更为生动的一面。

中国第一部以伟人毛泽东少年轶事为题材,最萌励志成长动画电影《少年毛泽东》将于4月30日全国公映,该片自宣传以来便依靠独特的题材与精良的制作引起了广大网民的重视,电影以细腻的艺术文笔,生动的人物形象,幽默丰富的人物剧情,都将为五一档的影片增色不少。而电影出色的质量不仅在国内获得了不小的期待,更引起了皮克斯、迪斯尼等海外公司的注意。电影模式生动新颖 媲美国际指日可待动画电影《少年毛泽东》跳出了传统的口碑相传的历史模式,而是以当下儿童的视听模式去进行历史的再创作,真实生动。电影的推出不仅在国内获得了很高的关注度和知名度,也引起了国外一些电影公司的重视和电影导演的邀请等,由此说明,《少年毛泽东》这部电影不论是从整体规划上,还是影片本身的制作上,都具备和国际影片媲美的实力。因为首先毛泽东是作为带有传奇性的中国伟人,他的家乡和他的童年趣事一直都被海外所关注,单以“毛泽东题材”以及“中国动画”这两个话题点,这部电影已经具备可以去冲击国际动画电影的潜力。而且《少年毛泽东》还将活用动画电影作为“国际语言”的特性,通过各种海外推广渠道,将作品推向国际,真正意义上做到中国原创作品“走出去”,中国文化“走出去”的国家战略。让中国电影能够真正做到国际影响力。电影题材寓意深刻 皮克斯公司高度青睐《少年毛泽东》作为中国首部以毛泽东为题材的动画电影,题材和寓意都是远远高于同类型作品的,由此可见电影播出的社会效应也是推动该影片带来的经济效益最大化的关键所在。从筹备至今已获得了国内媒体的极大关注,包括长沙市委宣传部,湖南省委宣传部以及国家新闻出版广电总局等,不仅如此,还惊动了海外的一些电视媒体、导演、公司。2013年澳门国际数码电影节主席、美国著名影视导演杰夫·格林先生力邀该片与另两部好莱坞影片在本届电影节上同台首映,作为开幕式晚宴上第一部播放的影片。期间迪斯尼、皮克斯公司顶级一线制片人、著名动画《辛普森一家》导演都观看了此片。目前片方也正在与好莱坞、皮克斯公司的几位制作人洽谈海外推广的合作。由此可见,《少年毛泽东》以其新颖的故事题材和生动的人物形象已在国际影坛上崭露头角,获得了国际电影人的高度青睐,不仅向海外人展示了中国原创动漫电影的优势特点,也更向海外人展示了伟人毛泽东更为生动的一面。

4015 0 0

《愤怒的小鸟》大电影将亮相第六届北京国际电影节开幕式

三位主角将亮相电影节开幕式红毯手游《愤怒的小鸟》几乎人人爱玩儿,那《愤怒的小鸟》大电影你们期待么?《愤怒的小鸟》大电影(The Angry Birds Movie)已经受邀出席第六届北京国际电影节开幕式,届时,芬兰Rovio动画公司总裁Tuomo Korpinen和中国区负责人叶夏军将携手电影中的主要角色“胖红”、“飞镖黄”、“炸弹黑”亮相电影节开幕式红毯哦!《愤怒的小鸟》大电影改编自同名经典游戏,影片中的主角“胖红”、飞镖黄以及憨厚的暖男“炸弹黑”可是元老级网红,坐拥无数粉丝的它们如今即将轻松搞笑登上大银幕。电影描述在一座充满着快乐的岛屿上、一群不会飞翔的鸟儿居住在这里,其中包括有着情绪问题的“胖红”、身手迅速犯二的“飞镖黄”、以及“咻~嘭”会爆炸的“炸弹黑”,直到有一天,岛上来了一群神秘的绿猪,这三名鸟儿将试图去找出绿猪们来到岛上的原因。本部影片由《辛普森一家》(The Simpsons)剧作人Jon Vitti撰写剧情,导演则由Clay Kaytis和FergalReilly(曾制作《冰雪奇缘》、《天降美食》)担当。电影中三大主角“胖红”、“飞镖黄”、“炸弹黑”也将会分别由明星杰森·苏戴奇斯、乔什·盖德、丹尼·麦克布耐德配音,《愤怒的小鸟》将于2016年5月13日在芬兰上映, 5月20日在北美上映,国内有望同步引进。

三位主角将亮相电影节开幕式红毯手游《愤怒的小鸟》几乎人人爱玩儿,那《愤怒的小鸟》大电影你们期待么?《愤怒的小鸟》大电影(The Angry Birds Movie)已经受邀出席第六届北京国际电影节开幕式,届时,芬兰Rovio动画公司总裁Tuomo Korpinen和中国区负责人叶夏军将携手电影中的主要角色“胖红”、“飞镖黄”、“炸弹黑”亮相电影节开幕式红毯哦!《愤怒的小鸟》大电影改编自同名经典游戏,影片中的主角“胖红”、飞镖黄以及憨厚的暖男“炸弹黑”可是元老级网红,坐拥无数粉丝的它们如今即将轻松搞笑登上大银幕。电影描述在一座充满着快乐的岛屿上、一群不会飞翔的鸟儿居住在这里,其中包括有着情绪问题的“胖红”、身手迅速犯二的“飞镖黄”、以及“咻~嘭”会爆炸的“炸弹黑”,直到有一天,岛上来了一群神秘的绿猪,这三名鸟儿将试图去找出绿猪们来到岛上的原因。本部影片由《辛普森一家》(The Simpsons)剧作人Jon Vitti撰写剧情,导演则由Clay Kaytis和FergalReilly(曾制作《冰雪奇缘》、《天降美食》)担当。电影中三大主角“胖红”、“飞镖黄”、“炸弹黑”也将会分别由明星杰森·苏戴奇斯、乔什·盖德、丹尼·麦克布耐德配音,《愤怒的小鸟》将于2016年5月13日在芬兰上映, 5月20日在北美上映,国内有望同步引进。

2135 0 0

二次元侵袭——浅谈国内引进的日本动画剧场版

对《火影忍者》的国内粉丝来说,2016年最大的好消息恐怕就是剧场版《博人传》确定引进,终于能够在大银幕上一睹鸣人、佐助的风采。目前,《博人传》除了已经公布了中文版海报之外,还爆出了数张剧照。从剧照里,不仅可以看到鸣人佐助这对热血好基友再度合体,联手作战,还能看到新一代主人公鸣人的儿子博人和他的小伙伴佐良娜、三月等人。这样一部口碑好又有着悠久历史(《火影忍者》漫画连载15年)和广泛群众基础的动画电影能够引进,不仅是火影粉丝的福音,也是国内广大动漫爱好者的福音。更加值得欣喜的是,《博人传》引进后保留了原汁原味的原版日语配音,对于各位声优爱好者来说简直是意外之喜。虽然该片暂时还没有确定上映时间,然而国内的影迷们早已忍不住开始欢欣鼓舞,呼朋引伴,纷纷表示要为“火影世家”贡献票房。不是第一部,也不是最后一部作为动漫大国,日本每年上映的动画电影那真是数不胜数,毕竟动漫也算支柱产业了,说日本电影票房的半壁江山都是由各种动画剧场版所占据也不为过。不过那只限于日本国内,中国的动漫迷想要在电影院里看到,那还真不太容易。日本动画剧场版能够成功引进国内市场的寥寥无几,众多动漫迷只能望洋兴叹,徒呼奈何。2010年,日本动漫界经典作品之一《名侦探柯南》的剧场版《名侦探柯南!漆黑的追迹者》被引进中国,消息一经传出就引发了柯南迷的热情。很多影迷自发给电影院打电话要求增加排期。还有影迷COS成片中角色,集体到剧院观影,蔚为一道风景。但悲剧的是,这部剧场版引进的时间恰逢贺岁档,正是档期竞争最为激烈的时候,那一年还遇上了《阿凡达》和《孔子》两部大制作,虽然片方两次调整档期以求避让,但最终这部《名侦探柯南!漆黑的追迹者》在国内只取得了不到一千万的票房,可谓出师不利。时隔一年后,2011年11月,“柯南”15周年纪念剧场版动画《名侦探柯南:沉默的15分钟》再次被引进国内。由于上一部柯南作品票房不佳,这部剧场版一开始并不被人看好,然而事实证明,国内的柯南粉还是相当给力的——两周时间,《名侦探柯南:沉默的15分钟》拿下了3000万票房。究其原因,柯南系列在国内一直很受欢迎,动画连载也有十几年了,积累了一批数目不小的观众群和忠实粉丝。同档期又只有一部动画片竞争,因此票房成绩相当不错。在刚刚过去的2015年,《名侦探柯南:业火的向日葵》成为第三部国内引进的“柯南”系列剧场版。虽然上映后柯南迷对影片的情节褒贬不一,但从票房来看这部最新剧场版比前两部引进作品都要好得多,上映10天累积了7960万元人民币的票房。在国内大片动辄过亿的现在,这个数字并不能引人惊叹,但足以说明国内动漫迷们对日本引进动画电影的热情与支持了。不过创造了票房奇迹的,是同样于2015年上映的《哆啦A梦:伴我同行》。作为哆啦A梦系列的完结作,蓝胖子可以说代表了一个时代。影片主打的“不舍天真”主题更是戳中了无数人的内心,勾起了大家的童年回忆。它的吸金能力也有目共睹:上映四天收入2.37亿元人民币,还创造了内地动画电影单日票房最高纪录。最终蓝胖子在中国大陆市场创造了5.2亿元人民币的超高票房成绩,这个数字甚至超过日本本土的最终票房。毫无疑问,目前为止,《哆啦A梦:伴我同行》是国内引进的日本电影中票房成绩最好的。值得一提的是,这个票房成绩很大程度要归功于该片的档期刚好赶上了儿童节,作为一部面向儿童又老幼咸宜并且在国内有极其强大的读者基础的动画电影,《哆啦A梦:伴我同行》在档期的选择上相当聪明。同时,该片是“机器猫”系列首部以3D+CG形式呈现的影片。有了3D特效的加成,不仅让影片画质更精致,3D和3D Imax的票价也比2D要高出不少呢。当然,最大的支持还是来自于喜爱蓝胖子的影迷,不少人看了普通3D不过瘾还要再去看一遍Imax版,更有人二刷、三刷以表支持。引进or不引进,这是个问题中国电影市场的迅速增长已经可以用“井喷”来形容,在如此蓬勃发展的市场中,日本动画电影却始终显得有些尴尬。算上《哆啦A梦:伴我同行》,国内引进的日本动画电影屈指可数。而纵观那些成功引进的日本动画剧场版,不管其最终票房如何,我们不难发现其中的规律。《名侦探柯南》系列的漫画版在2002年就由长春出版社出版发行了,大概算得上是中国最早一批正式授权出版的日本漫画。有了“正版”漫画作为后盾,TV版动画和剧场版动画的引进才有了可能性。而《哆啦A梦》的动画版更是早在1991年就被引进中国,漫画的中文版也由吉林美术出版社出版发行。《火影忍者》的漫画中文版也于2009年在中国正式出版。可见,能够被引进的动画剧场版,首要前提是“在国内取得正式版权”。达不到这个要求,不管多受欢迎都没用。仅仅这一条,很多在日本和国内大受欢迎的作品统统都要PASS掉了。另外,对中国人来说,动画片在很长一段时间里只是给小孩子看的。在《功夫熊猫》、《驯龙高手》等影片冲击后,这一固有观念才得以逐渐改善。然而长期形成的思维定势并不是那么容易彻底改变的,在这样的前提下,国内引进的日本动画剧场版大都是老幼咸宜的。《名侦探柯南》走的是推理破案路线,家长带着小朋友一起看也能各得其乐。《哆啦A梦》就更不用说了,蓝胖子不仅萌化小孩子,大人看到这只没耳朵的猫也能会心一笑。这种合家欢类型的动画显然更受国内市场欢迎,也成为引进的主流。从这个角度来说,《火影忍者:博人传》这种格斗系动画能够引进,似乎算得上一个异数。其实不然,因为引进日本动画剧场版还有一个更重要的因素,就是“情怀”。近年来,“情怀”路线越来越受追捧,国内的电影人争先恐后地在这上头做文章,日本动画剧场版的引进也免不了跟风。拿去年上映的两部剧场版来说,很多人都是拖家带口去看的——不管是永远长不大的小个子侦探,还是口袋里永远有奇妙法宝的机器猫,都是现在很多年轻父母童年的美好回忆。对这些观众来说,他们看的不仅仅是一部电影,更有难舍的过去。看完电影,很多人会感觉自己重新找回了童年的感觉。据说,《圣斗士星矢》的最新剧场版《圣斗士星矢:圣域传说》也可能被引进,这又是一部很多人童年时代的启蒙作品了。假如这部作品最终能被引进,那么无疑又是打了一次“怀旧牌”。正如一位看完《哆啦A梦:伴我同行》的影迷在观后感中所写:“对于观众来说,看剧场版的动画有一个美丽而残忍的地方,就是像《哆啦A梦》《辛普森一家》这样的剧,它们伴你成长,但故事永远发生在学校,在你离开学校的时候,曾经看过的场景,却成了再也回不去的美好怀念。”就是这样的“不舍”,让国内动漫迷们对“怀旧”的动画剧场版格外买账。剧场版引进,路在何方?《火影忍者:博人传》的上映日期还没有最后确定,国内的火影粉个个都是翘首以待。用他们的话来说“这么多年,火影都完结了,总算能在电影院里看一次剧场版,我欠的这张电影票终于能还了。”鉴于该片已经在日本上映过,粉丝们还自发抵制网上流出的视频资源,号召大家“不要看盗版,要去电影院支持票房”。也有一部分不小心“看过”的火影粉丝表示这是一部很热血很棒的作品,“剧情真的不错,战斗画面也很酷炫,很赞的剧场版。”随着片方公布剧照,新角色的加入和对剧情的讨论也十分热烈。不知道这部《博人传》能否超越《哆啦A梦:伴我同行》,创造新的票房神话。当然,对于国内广大的动漫爱好者来说,一部《博人传》不可能满足他们。他们希望能够看到更多的日本动画剧场版,无论从数量上还是类型上,日本动画剧场版的引进都有极大的拓展空间。海纳百川,有容乃大。相信在不久的未来,随着中日文化交流的一步步深入,更多的日本动画剧场版能够在中国大陆和观众见面。

对《火影忍者》的国内粉丝来说,2016年最大的好消息恐怕就是剧场版《博人传》确定引进,终于能够在大银幕上一睹鸣人、佐助的风采。目前,《博人传》除了已经公布了中文版海报之外,还爆出了数张剧照。从剧照里,不仅可以看到鸣人佐助这对热血好基友再度合体,联手作战,还能看到新一代主人公鸣人的儿子博人和他的小伙伴佐良娜、三月等人。这样一部口碑好又有着悠久历史(《火影忍者》漫画连载15年)和广泛群众基础的动画电影能够引进,不仅是火影粉丝的福音,也是国内广大动漫爱好者的福音。更加值得欣喜的是,《博人传》引进后保留了原汁原味的原版日语配音,对于各位声优爱好者来说简直是意外之喜。虽然该片暂时还没有确定上映时间,然而国内的影迷们早已忍不住开始欢欣鼓舞,呼朋引伴,纷纷表示要为“火影世家”贡献票房。不是第一部,也不是最后一部作为动漫大国,日本每年上映的动画电影那真是数不胜数,毕竟动漫也算支柱产业了,说日本电影票房的半壁江山都是由各种动画剧场版所占据也不为过。不过那只限于日本国内,中国的动漫迷想要在电影院里看到,那还真不太容易。日本动画剧场版能够成功引进国内市场的寥寥无几,众多动漫迷只能望洋兴叹,徒呼奈何。2010年,日本动漫界经典作品之一《名侦探柯南》的剧场版《名侦探柯南!漆黑的追迹者》被引进中国,消息一经传出就引发了柯南迷的热情。很多影迷自发给电影院打电话要求增加排期。还有影迷COS成片中角色,集体到剧院观影,蔚为一道风景。但悲剧的是,这部剧场版引进的时间恰逢贺岁档,正是档期竞争最为激烈的时候,那一年还遇上了《阿凡达》和《孔子》两部大制作,虽然片方两次调整档期以求避让,但最终这部《名侦探柯南!漆黑的追迹者》在国内只取得了不到一千万的票房,可谓出师不利。时隔一年后,2011年11月,“柯南”15周年纪念剧场版动画《名侦探柯南:沉默的15分钟》再次被引进国内。由于上一部柯南作品票房不佳,这部剧场版一开始并不被人看好,然而事实证明,国内的柯南粉还是相当给力的——两周时间,《名侦探柯南:沉默的15分钟》拿下了3000万票房。究其原因,柯南系列在国内一直很受欢迎,动画连载也有十几年了,积累了一批数目不小的观众群和忠实粉丝。同档期又只有一部动画片竞争,因此票房成绩相当不错。在刚刚过去的2015年,《名侦探柯南:业火的向日葵》成为第三部国内引进的“柯南”系列剧场版。虽然上映后柯南迷对影片的情节褒贬不一,但从票房来看这部最新剧场版比前两部引进作品都要好得多,上映10天累积了7960万元人民币的票房。在国内大片动辄过亿的现在,这个数字并不能引人惊叹,但足以说明国内动漫迷们对日本引进动画电影的热情与支持了。不过创造了票房奇迹的,是同样于2015年上映的《哆啦A梦:伴我同行》。作为哆啦A梦系列的完结作,蓝胖子可以说代表了一个时代。影片主打的“不舍天真”主题更是戳中了无数人的内心,勾起了大家的童年回忆。它的吸金能力也有目共睹:上映四天收入2.37亿元人民币,还创造了内地动画电影单日票房最高纪录。最终蓝胖子在中国大陆市场创造了5.2亿元人民币的超高票房成绩,这个数字甚至超过日本本土的最终票房。毫无疑问,目前为止,《哆啦A梦:伴我同行》是国内引进的日本电影中票房成绩最好的。值得一提的是,这个票房成绩很大程度要归功于该片的档期刚好赶上了儿童节,作为一部面向儿童又老幼咸宜并且在国内有极其强大的读者基础的动画电影,《哆啦A梦:伴我同行》在档期的选择上相当聪明。同时,该片是“机器猫”系列首部以3D+CG形式呈现的影片。有了3D特效的加成,不仅让影片画质更精致,3D和3D Imax的票价也比2D要高出不少呢。当然,最大的支持还是来自于喜爱蓝胖子的影迷,不少人看了普通3D不过瘾还要再去看一遍Imax版,更有人二刷、三刷以表支持。引进or不引进,这是个问题中国电影市场的迅速增长已经可以用“井喷”来形容,在如此蓬勃发展的市场中,日本动画电影却始终显得有些尴尬。算上《哆啦A梦:伴我同行》,国内引进的日本动画电影屈指可数。而纵观那些成功引进的日本动画剧场版,不管其最终票房如何,我们不难发现其中的规律。《名侦探柯南》系列的漫画版在2002年就由长春出版社出版发行了,大概算得上是中国最早一批正式授权出版的日本漫画。有了“正版”漫画作为后盾,TV版动画和剧场版动画的引进才有了可能性。而《哆啦A梦》的动画版更是早在1991年就被引进中国,漫画的中文版也由吉林美术出版社出版发行。《火影忍者》的漫画中文版也于2009年在中国正式出版。可见,能够被引进的动画剧场版,首要前提是“在国内取得正式版权”。达不到这个要求,不管多受欢迎都没用。仅仅这一条,很多在日本和国内大受欢迎的作品统统都要PASS掉了。另外,对中国人来说,动画片在很长一段时间里只是给小孩子看的。在《功夫熊猫》、《驯龙高手》等影片冲击后,这一固有观念才得以逐渐改善。然而长期形成的思维定势并不是那么容易彻底改变的,在这样的前提下,国内引进的日本动画剧场版大都是老幼咸宜的。《名侦探柯南》走的是推理破案路线,家长带着小朋友一起看也能各得其乐。《哆啦A梦》就更不用说了,蓝胖子不仅萌化小孩子,大人看到这只没耳朵的猫也能会心一笑。这种合家欢类型的动画显然更受国内市场欢迎,也成为引进的主流。从这个角度来说,《火影忍者:博人传》这种格斗系动画能够引进,似乎算得上一个异数。其实不然,因为引进日本动画剧场版还有一个更重要的因素,就是“情怀”。近年来,“情怀”路线越来越受追捧,国内的电影人争先恐后地在这上头做文章,日本动画剧场版的引进也免不了跟风。拿去年上映的两部剧场版来说,很多人都是拖家带口去看的——不管是永远长不大的小个子侦探,还是口袋里永远有奇妙法宝的机器猫,都是现在很多年轻父母童年的美好回忆。对这些观众来说,他们看的不仅仅是一部电影,更有难舍的过去。看完电影,很多人会感觉自己重新找回了童年的感觉。据说,《圣斗士星矢》的最新剧场版《圣斗士星矢:圣域传说》也可能被引进,这又是一部很多人童年时代的启蒙作品了。假如这部作品最终能被引进,那么无疑又是打了一次“怀旧牌”。正如一位看完《哆啦A梦:伴我同行》的影迷在观后感中所写:“对于观众来说,看剧场版的动画有一个美丽而残忍的地方,就是像《哆啦A梦》《辛普森一家》这样的剧,它们伴你成长,但故事永远发生在学校,在你离开学校的时候,曾经看过的场景,却成了再也回不去的美好怀念。”就是这样的“不舍”,让国内动漫迷们对“怀旧”的动画剧场版格外买账。剧场版引进,路在何方?《火影忍者:博人传》的上映日期还没有最后确定,国内的火影粉个个都是翘首以待。用他们的话来说“这么多年,火影都完结了,总算能在电影院里看一次剧场版,我欠的这张电影票终于能还了。”鉴于该片已经在日本上映过,粉丝们还自发抵制网上流出的视频资源,号召大家“不要看盗版,要去电影院支持票房”。也有一部分不小心“看过”的火影粉丝表示这是一部很热血很棒的作品,“剧情真的不错,战斗画面也很酷炫,很赞的剧场版。”随着片方公布剧照,新角色的加入和对剧情的讨论也十分热烈。不知道这部《博人传》能否超越《哆啦A梦:伴我同行》,创造新的票房神话。当然,对于国内广大的动漫爱好者来说,一部《博人传》不可能满足他们。他们希望能够看到更多的日本动画剧场版,无论从数量上还是类型上,日本动画剧场版的引进都有极大的拓展空间。海纳百川,有容乃大。相信在不久的未来,随着中日文化交流的一步步深入,更多的日本动画剧场版能够在中国大陆和观众见面。

2947 0 0

合作伙伴