万众瞩目的超级英雄力作《钢铁侠3》于4月6日开启中国之旅，据好莱坞媒体报道，在此前曝光的预告片中已经出现了有中国元素的场景其中，由小罗伯特·唐尼出演的钢铁侠在一家医院接着受手术治疗，而在他的胸前则可以看到针灸治疗法。中国元素的加入，更少不了中方演员的参与。由于DMG传媒集团一直口风甚严，因此影片中会参演的中国演员也是一直处于迷雾之中，引外界猜测不断。而就在王学圻、范冰冰二人已确定加盟影片的消息相继浮出水面后，又一中国籍女演员李斯羽也确定加盟该片。据悉，王学圻饰演的角色叫“吴博士”，是一名医生，范冰冰则是饰演的一名护士——“吴博士”的助手，而李斯羽在影片中扮演的是一名新闻女主播。三名中国籍演员中，李斯羽算是电影新人，但大众关注度丝毫不亚于两个电影界前辈。日前，就有网友翻出了一段李斯羽的英文自我介绍视频，疑似就是去年参与该片选角时的影视资料。至于该角色的用人，外界也是众说纷纭。如何安排李斯羽的角色和戏份？是否与两位前辈凸显伯仲？李斯羽又是如何得到片方的青睐？等等均是大家热议的话题。据了解，中国版《钢铁侠3》中王学圻、范冰冰和李斯羽三位中国籍演员均有出镜，但美版最终剪辑的中方演员多少都会有所删减。除了范冰冰已经确定不会出现在海外版中，另外两人的戏份现在还未得到官方的准确回应。

亚力克·鲍德温上次和阿汤哥合作是在《摇滚年代》中日前，阿汤哥主演的《碟中谍5》演员阵容方面有了最新进展，《蓝色茉莉》、美剧《我为喜剧狂》主演亚历克·鲍德温洽谈出演该片，将饰演阿汤哥的顶头上司，一名CIA高官;曾在BBC《白皇后》中大放异彩的丽贝卡·弗格森出演一名女刺客，至于她和特工组织IMF是敌是友，目前还未透露。据悉，《碟中谍5》将于2015年12月25日上映。早前，《碟中谍5》已确定杰瑞米·雷纳和西蒙·佩吉回归，他们将扮演原来的角色。和《007》等其他谍战系列大片不同，《碟中谍》系列向来是“铁打的阿汤，流水的导演”。此前，4部系列影片换了4位导演，第5集导演由与阿汤合作过《侠探杰克》的克里斯托夫·迈考利担任，《钢铁侠3》编剧德鲁·皮尔斯操刀剧本。执导过《碟中谍3》的J·J·艾布拉姆斯将和阿汤一起担任制片人。迈考利是好莱坞名编剧，写过《非常嫌疑犯》、《行动目标希特勒》等片，《碟中谍4》全球票房达7亿美元，这部续集也是阿汤哥全球票房最高的电影。而《碟中谍》这个电影系列已在全球获得了20亿美元的票房收入，是影史上最为成功的电影系列之一。影片将在伦敦等地拍摄，预计2015年12月25日北美上映。此外，亚历克·鲍德温还正在被威尔·史密斯“游说”，或将出演彼得·兰德斯曼的一部改编于《GQ》文章的电影，据称是有关NFL(美国国家橄榄球联盟)的题材。在电视方面，亚力克·鲍德温和NBC打得火热，接下来将合作一部剧集，其将出演男一号——一个另类纽约市长。

4月6日晚八点，好莱坞科幻影片 “《钢铁侠3》·中国之夜”首映礼在太庙闪耀登场。这是《钢铁侠3》全球首映的第一站，也是“钢铁侠”真身小罗伯特·唐尼第一次来华。主演小罗伯特·唐尼、王学昕到场宣传造势，李玉刚、黄晓明、吴京等圈中大腕助场演出。青年演员李玉刚一袭黑色西装亮相，时尚帅气不乏干练阳刚，而他的联唱表演《新贵妃醉酒》《逐梦令》《莫斯科郊外的晚上》，让观众兴奋不已现场气氛High到爆。据悉，李玉刚成功塑造了“四大美人”，虞姬、杜丽娘等经典美人的形象，演艺脚步遍布全球的同时，更将中国古典文化的精髓呈献给世界观众，不少网友纷纷表示：很期待李玉刚在大银幕上的精彩表演，想必也会是另一种视觉享受。

动画片《卑鄙的我2》播出受到了观众们的喜爱（Despicable Me 2）全球票房本周五突破八亿美元大关。目前该片北美票房3.499亿、全球票房8.013亿美元，均仅次于《钢铁侠3》（Iron Man 3），位列2013年十大卖座电影第二名、荣登今年最卖座动画片宝座。影迷对于该片的喜爱很大一部分是集中在片中精灵古怪、嬉闹耍宝的迷你小黄人（Minions）身上，最近有CG爱好者论坛举办了小黄人变装创意大赛，通过网友之手，我们的迷你小黄人摇身一变成为百变小天后，绝对亮瞎你眼！下面选择了一部分，更多小黄人百变造型请戳这里。

《冰雪奇缘》和《奇怪的她》依旧是韩国票房2014年第7周周末的冠亚军，齐头并进冲向更高的票房高峰。《机械战警》首周上映，虽然未能冲击《冰雪奇缘》和《奇怪的她》的霸主地位，但仍领衔所有上映新片排在第三位，金仁权主演的《使徒》也掀起了一股观影小高潮。《乐高大电影》因为片方和影院的矛盾而导致上映规模急剧缩水，至于宋康昊主演《辩护人》则已经跌出了Top10。《冰雪奇缘》韩货票房连庄。17日，据韩国电影振兴委员会综合电算网统计数据显示，《冰雪奇缘》上周末在805块银幕上映9675场，动员74万7413名，累计观影人数已达895万2485人。自1月16日在韩国上映以来，4天突破100万人，11天300万人，17天500万人，随后就超越了《功夫熊猫2》(影评)2011年创下的506万人票房记录，成为韩国上映动画片中票房最高的影片，并不断刷新着自身的新纪录。而且《冰雪奇缘》已经超越了《变形金刚3》2011年778万名观众的票房成绩，成为韩国上映海外影片中票房第三位，也即将超越目前排在第二位的《钢铁侠3》（2013年上映，票房900万人）。据韩媒称，其实《冰雪奇缘》能有目前这样的票房成功超出了所有人的预料，特别是在韩国一直有两个固有观念：“动画片的目标观众是小孩子和家人”，“只有梦工场的动画片才能在韩国卖出好成绩”。但《冰雪奇缘》已经打破了这两种观念。迪士尼韩国分公司的张慧照部长表示：“从全球来说，只有在韩国，迪士尼的动画片一直被梦工场压制，《怪物史瑞克》、《功夫熊猫》系列在韩国都取得了票房成功，而且梦工场作品中传达的信息和幽默，都更被成年人观众所喜爱。目前韩国上映动画片中票房前十位，有7部都是梦工场的作品。《冰雪奇缘》原本的票房目标只有100万人，但是上映首周末就突破了100万人，现在随着影片的热映，目标也在不断提高。”

《环太平洋》海报好莱坞的科幻影片再加上3D的包装之后愈发不可收拾了，光今年就涌现出了一批震慑到你走出电影院仍找不到北的科幻巨制，比如《钢铁侠3》、《变形金刚3》、《超人：钢铁之躯》、《金刚狼2》以及日前上映的《环太平洋》。它们的杀手锏通常是“三板斧”：科技、特效、“英雄必胜，坏蛋必死”的苍白故事，屡试不爽。评价这类电影有些难度，因为在技术层面几乎挑不出错，甚至它们的存在是在昭然显示，好莱坞的工业技术水准与其他国家电影到底有多少差距；如果谈故事，又实在乏善可陈。从故事的开始、发展、高潮到结尾，戏剧化被弱化，你不用指望会看到千回百转、柳暗花明的刺激剧情或者泪流满面的温情鸡汤，它们脑门子上只写了两个字：填鸭。意为，不需要观众动脑子，只需要坐在那里接受两个小时的狂轰乱炸，率先体验一下何为“瓦砾与大楼齐飞，怪兽与英雄互殴”的视觉魔法。当走出电影院时，你会由衷地感叹一句：楼还在，怪兽没来，真好，电影的目的或许已经达到了。喜欢重金属“朋克”打扮的英雄们太容易给人造成“脸盲症”，观众确实很难分清钢铁侠、变形金刚或者贼鸥机器人三者本质上的不同。技术耀眼、剧情惨烈的特点也被好莱坞导演注意到。他们开始琢磨“植入”一些元素，如此增加辨识度。举目望去，没有比“文化外衣”更有辨识度的元素。从目前来看，在好莱坞，东瀛风似乎刮得更猛烈些。《环太平洋》映入眼帘的第一印象令很多日漫迷想起了“奥特曼”（又名“咸蛋超人”雷欧斯），这位生活在M78星云的英雄是日本动漫迷中的不朽经典。重机甲外壳的身躯、迷人的身段与姿势、擅长智能战术以及永远会打败各种怪兽的超能力同样捕获《环太平洋》监制艾布拉姆斯的心。他在接受日本媒体采访时表示自己在东京原宿看到“奥特曼”的玩偶，由此萌发拍一部好莱坞版怪兽片的想法。于是，《环太平洋》给我们呈现了一个按照美国人审美趣味量身定做的怪兽片，不忘宣传一把团队精神和世界顶级的CG技术。《环太平洋》的导演吉尔莫·德尔·托罗曾拍过《刀锋战士2》（2002年）、《地狱男爵2》（2004年）、《潘神的迷宫》（2006年）等片。此君如《环太平洋》里的眼镜博士一般，对一切品种的怪兽充满兴趣。《纽约客》就曾曝光一部视频短片，展示了他的一本手绘稿《怪物写生集》，从《潘神的迷宫》到《地狱男爵2》中各种怪物的灵感来源到创意形成。另外，此君跟日本活跃的动漫导演押井守、高畑勋都有私交，同时还是日漫大师横山光辉的“死忠粉”，一直对他的《铁人28号》念念不忘。该作品是横山光辉于1958年出版的漫画作品，后来于1959年制作广播剧，1960年后陆续有拍摄真人特摄版、动画及真人版电影的日本机器人科幻作品，动画版则是日本动画史上的首部巨大机器人动画。所以，在《环太平洋》中出现巨型机器人一点不令人意外。钟情日本动漫也是不少好莱坞导演的“心头好”。比如《黑客帝国》的导演沃卓斯基兄弟执导的《极速赛车》（2008年），俨然真心实意将改编自同名日本漫画的故事拍成“真人版漫画”。虽然口碑与票房双双遭遇“滑铁卢”，但挡不住他们对日漫铺天盖地的敬仰。片中借用了大量日漫桥段，比如一再强调的“兄弟情”在日漫《北斗神拳》、《圣斗士星矢》以及《JOJO-世界大赛》中均有浓墨重彩的诠释。日本动漫界大咖与好莱坞之间保持“暗送秋波”的互生之道还有段佳话。日本动漫大师手冢治虫是库布里克的“铁杆粉”，热衷《奇爱博士》和《斯巴达克斯》。他在自传《我的漫画人生》里提到自己曾收到库布里克的来信：“我是个小制片公司里的一名电影导演，看过您所制作的《铁臂阿童木》之后，向NBC询问您的地址并写了这封信。我正在创作纯粹的科幻电影，将以21世纪的月球为舞台，是一个有科学依据的、严谨的故事。我想请你担任这部电影的美术设计，期待着您的回答。”遗憾的是，手冢治虫最终没有接受库布里克的邀约成为经典影片《2001：太空漫游》（1968年）的艺术指导，但两人他们之间的神交为日漫与好莱坞之间埋下了合作的种子。半个世纪以来，日本动漫已经发展为750亿美元的产业，并且深深影响好莱坞剧本创作和电影制作，在越来越多的好莱坞科幻电影中出现了日漫元素，不仅造就电影美学风格和辨识度，而且披上强大特效外衣之后，日漫精髓兼容好莱坞式的英雄主义和叙事技巧更具国际视野，这也是好莱坞历久弥新的秘诀所在，正所谓“海纳百川，有容乃大”。