[疯狂原始人] 获好评 梦工厂与东方梦工厂将有深合作

2013
04/26
21:19

中国动漫产业新闻网

国漫号
分享
数据
2314
0
0

中国动漫产业新闻网

国漫号
2013
/
04/26
21:19
2314
0
0

梦工厂3D动画片《疯狂原始人》上映以来赢得"今年最好看动画片"口碑。由《驯龙高手》《马达加斯加》原班人马打造的这部"零负评"动画片已在全球取得超过4亿美元票房,内地票房两天突破4000万元。梦工场CEO杰弗瑞·卡森伯格亲自来华为该片造势期间接受记者采访表示看好中国电影市场,"中国将主导未来十年世界电影",但他也直言,目前中国动画行业发展最大问题就是"缺乏耐心"。

《疯狂原始人》剧照

卡森伯格透露,自己看过中国动画《喜羊羊与灰太狼》系列,认为其商业模式很成功,但他也指出,"中国动画现在缺少的是耐心,我了解到很多中国同行一天就要看到效果。做好动画,要有好创意,更要有耐心"。他以《疯狂原始人》为例,"这部电影前后筹备了8年,在故事调整上就耗费很多时间,后期制作也精益求精,再牛的大师使用最好的设备,一周也只能做三秒"。他认为,好莱坞动画片区别于中国乃至全世界动画最重要的一点不是技术,而是更看重一个好的故事、好的创意和点子。 "梦工厂不会弄上百个剧本来挑,而是选那些吸引我们的故事调整和修改,再把这些故事写成剧本,大概只有8到10个,再从中甄选出三分之二,一部一部拍成电影。 "

卡森伯格这样评点未来世界动画产业版图:"虽然我们在印度班加罗尔有制作中心,但规模不大,不是我们的重点。日本动漫市场很大,但流行的只有日本本土动画,而中国动漫市场正在一天一天成长。 "正是出于对中国市场的信心,梦工厂在上海合资成立了东方梦工厂。他透露,梦工厂的"中国计划"将与中方有更多技术、人才等方面的深度合作,"我们已与上海一些大学有合作规划,参与设计课程制定。 "

此次来华,卡森伯格还透露了一个重磅合作计划:除了2015年圣诞档上映的《功夫熊猫3》将有部分内容在中国制作外,梦工厂还将在华制作3部中国本土动画,由上海东方梦工厂主导、中国动画师设计和制作。

名词解释:东方梦工厂

作为中央委员会总书记,中央军委主席习近平任职副主席访美时的积极成果,华人文化产业投资基金(CMC)牵头中方公司与美国梦工厂动画公司北京时间2012年2月18日凌晨在美国洛杉矶宣布,双方在"中美经贸合作论坛"上签署协议,华人文化产业投资基金将联合上海东方传媒集团有限公司(SMG)、上海联和投资有限公司(SAIL)与美国梦工厂动画公司在中国上海合资组建上海东方梦工厂影视技术有限公司。

上海东方梦工厂影视技术有限公司被媒体界称为"东方梦工厂",合资项目由中方控股55%、美方持股45%,首轮投资达3.3亿美元。"东方梦工厂"将以自营及与相关伙伴合作的形式,启动动画技术研发、动画影视制作、版权发行、衍生产品、演艺娱乐、数码游戏、主题乐园等多个业务领域。作为迄今为止最大的中外合作文化交流投资项目之一,"东方梦工厂"的目标是从中国出发、迈向国际市场。公司将引进消化美国梦工厂的核心制作技术和创意管理经验,发掘中华传统文化题材和当代中国价值追求,打造国际水准的原创动画影视及各类衍生产品和互动娱乐形式,实现全球发行和推广,推动中国文化融入世界的步伐。

免责声明:中国动漫产业网登载此文出于传递更多信息之目的,并不意味着赞同其观点或证实其描述。
同类推荐

[ 疯狂原始人 ]4月到中国

在三部新片的带动下,上周末的北美影市有所回升,梦工厂作品、3D动画片《疯狂原始人》以4470万美元的开画成绩亮相,夺得冠军宝座。片方昨日正式公布,《疯狂原始人》在中国内地的上映日期为4月20日,希望在中国同创佳绩。《疯狂原始人》由《驯龙高手》和《马达加斯加》的原班人马打造,讲述族长瓜哥在一场地震过后,带领失去家园的洞穴人部落在危险的野外跋涉,寻找新家园的故事。尼古拉斯·凯奇、瑞恩·雷诺兹、艾玛·斯通担纲配音,凯奇透露:“导演不需要我们机械地照本宣科,我很适应这种方式,因为我喜欢有一些即兴的表演。”电影在烂番茄网站的好评率高达86%,不少海外影评人也认为该片制作水准“不输给2012年任何一部动画长片”。在中国,《疯狂原始人》瞄准的是4月档。从目前确定的片目看,4月有《毒战》、《忠烈杨家将》、《同谋》和赵薇执导的《致青春》,以及已经确定档期的《特种部队2》,以往稍显平淡的4月档,今年的竞争似乎异常激烈。(李丽)名次 片名 票房北美票房榜3月22日—3月24日单位:万美元1 《疯狂原始人》 44702 《奥林匹斯陷落》 30503 《魔境仙踪》 22034 《危情911》 8705 《爱在招生部》 644

在三部新片的带动下,上周末的北美影市有所回升,梦工厂作品、3D动画片《疯狂原始人》以4470万美元的开画成绩亮相,夺得冠军宝座。片方昨日正式公布,《疯狂原始人》在中国内地的上映日期为4月20日,希望在中国同创佳绩。《疯狂原始人》由《驯龙高手》和《马达加斯加》的原班人马打造,讲述族长瓜哥在一场地震过后,带领失去家园的洞穴人部落在危险的野外跋涉,寻找新家园的故事。尼古拉斯·凯奇、瑞恩·雷诺兹、艾玛·斯通担纲配音,凯奇透露:“导演不需要我们机械地照本宣科,我很适应这种方式,因为我喜欢有一些即兴的表演。”电影在烂番茄网站的好评率高达86%,不少海外影评人也认为该片制作水准“不输给2012年任何一部动画长片”。在中国,《疯狂原始人》瞄准的是4月档。从目前确定的片目看,4月有《毒战》、《忠烈杨家将》、《同谋》和赵薇执导的《致青春》,以及已经确定档期的《特种部队2》,以往稍显平淡的4月档,今年的竞争似乎异常激烈。(李丽)名次 片名 票房北美票房榜3月22日—3月24日单位:万美元1 《疯狂原始人》 44702 《奥林匹斯陷落》 30503 《魔境仙踪》 22034 《危情911》 8705 《爱在招生部》 644

2774 0 0

十年来最佳续集 《驯龙高手2》征服全球赢得“零负评”

世界上最难统一标准的就是每个人的审美口味,“零负评”这样一个词语在电影圈实为罕见。2013年,《疯狂原始人》以零负评在中国横扫4亿票房,一年之后,梦工场最新力作《驯龙高手2》全球公映以来,同样征服了审视标准苛刻的全球媒体与影迷。著名电影网站“烂番茄”对《驯龙高手2》给出了92%的超高好评率,而IMDb对《驯龙高手2》的评分为8.4,也超过了五年前叫好叫座的《驯龙高手》(8.2分)。让我们看看,这部“零负评”凭借什么“武器”征服了所有人。《驯龙高手2》自北美公映以来,影迷的首选交流社区、著名电影网站“烂番茄”给出了92%的超高好评率,来自全球各地的媒体人、影评人对《驯龙高手2》齐齐点赞。《纽约客》:相比《驯龙高手》第一部来说,编剧和导演迪安德布洛斯带来了一部更深层次、更令人满意的喜剧动画电影。《黑暗地平线》杂志:扩展前身故事并且没有重复,这是一个罕见的动画电影续集,也是罕见的全家欢电影,无孔不入的像观众展现出乐趣与成熟的优越感,它都做到了。英国《每日镜报》:幽默、洒脱,正如你期望的一场视觉盛宴,这彻里彻外都是大人和小孩会喜欢的全家欢电影。《SFX》杂志:直截了当的点赞就是和前作相比更强大、更勇敢,它是雄心勃勃的试图扩展前作而不会牺牲魅力、幽默和那些吸引人的兴奋点。《爱尔兰独立报》:令人敬佩的导演迪恩·德布洛斯编剧和导演了这部电影,,《驯龙高手2》将所有高质量合家欢动画电影优点一网打尽。与此同时,IMDb上观众对《驯龙高手2》的特效、故事赞不绝口,甚至有观众声称这是“年度最佳动画电影”、“十年内最佳续集案例”……故事:媲美《冰雪奇缘》 十年来最佳续集“比《勇敢传说》更勇敢,比《冰雪奇缘》更有趣。”“故事其实很简单,但它是一个可以让你爱上的故事。反派令人不寒而栗,人物之间用情感相连,而高潮则将彻底震撼你的灵魂。”“从音乐响起到结尾字幕滚动,我完全沉浸在这部惊人的电影里,可以比肩这十年任何一部最伟大的真人奇幻电影,是我看过的最佳动画电影。”“《驯龙高手2》是一个优良的续集。续集应该做什么,保持优点、拓展它而且不重复以前的电影。曲折和惊喜让这部电影更老少皆宜,《驯龙高手2》是最好年度动画电影,让一些动画续集相形见拙。我认为,十年内这部电影将是如何制作续集的一个典型案例。”特效:刺激旅程 值得重温第二遍“这是我看到最令人眩目的动画电影,有如此多的令人瞠目的奇观在银幕上让你目不暇接,当然需要再看一次。”“场面如此壮观,视觉耀眼,不只是说影片中丰富的动物和背景,德布洛斯再次炮制了令人兴奋的镜头,充分利用3D技术展开刺激的旅程,同时又有情感冲击力、动感十足和令人振奋的主题。”从内核的故事、风格到外在的特效,全球媒体以及观众均给这部动画作品“零负评”,如果你想挑刺,敬请关注由中国电影集团公司进口,中国电影股份有限公司、华夏电影发行有限责任公司联合发行,2D/ 3D/IMAX3D/中国巨幕全版本全线引爆暑期大银幕,8月14日内地上映的全球“零负评”的3D奇幻喜剧动画电影《驯龙高手2》。原标题:货真价实“零负评” 《驯龙高手2》全球狂点赞来源:21CN综合

世界上最难统一标准的就是每个人的审美口味,“零负评”这样一个词语在电影圈实为罕见。2013年,《疯狂原始人》以零负评在中国横扫4亿票房,一年之后,梦工场最新力作《驯龙高手2》全球公映以来,同样征服了审视标准苛刻的全球媒体与影迷。著名电影网站“烂番茄”对《驯龙高手2》给出了92%的超高好评率,而IMDb对《驯龙高手2》的评分为8.4,也超过了五年前叫好叫座的《驯龙高手》(8.2分)。让我们看看,这部“零负评”凭借什么“武器”征服了所有人。《驯龙高手2》自北美公映以来,影迷的首选交流社区、著名电影网站“烂番茄”给出了92%的超高好评率,来自全球各地的媒体人、影评人对《驯龙高手2》齐齐点赞。《纽约客》:相比《驯龙高手》第一部来说,编剧和导演迪安德布洛斯带来了一部更深层次、更令人满意的喜剧动画电影。《黑暗地平线》杂志:扩展前身故事并且没有重复,这是一个罕见的动画电影续集,也是罕见的全家欢电影,无孔不入的像观众展现出乐趣与成熟的优越感,它都做到了。英国《每日镜报》:幽默、洒脱,正如你期望的一场视觉盛宴,这彻里彻外都是大人和小孩会喜欢的全家欢电影。《SFX》杂志:直截了当的点赞就是和前作相比更强大、更勇敢,它是雄心勃勃的试图扩展前作而不会牺牲魅力、幽默和那些吸引人的兴奋点。《爱尔兰独立报》:令人敬佩的导演迪恩·德布洛斯编剧和导演了这部电影,,《驯龙高手2》将所有高质量合家欢动画电影优点一网打尽。与此同时,IMDb上观众对《驯龙高手2》的特效、故事赞不绝口,甚至有观众声称这是“年度最佳动画电影”、“十年内最佳续集案例”……故事:媲美《冰雪奇缘》 十年来最佳续集“比《勇敢传说》更勇敢,比《冰雪奇缘》更有趣。”“故事其实很简单,但它是一个可以让你爱上的故事。反派令人不寒而栗,人物之间用情感相连,而高潮则将彻底震撼你的灵魂。”“从音乐响起到结尾字幕滚动,我完全沉浸在这部惊人的电影里,可以比肩这十年任何一部最伟大的真人奇幻电影,是我看过的最佳动画电影。”“《驯龙高手2》是一个优良的续集。续集应该做什么,保持优点、拓展它而且不重复以前的电影。曲折和惊喜让这部电影更老少皆宜,《驯龙高手2》是最好年度动画电影,让一些动画续集相形见拙。我认为,十年内这部电影将是如何制作续集的一个典型案例。”特效:刺激旅程 值得重温第二遍“这是我看到最令人眩目的动画电影,有如此多的令人瞠目的奇观在银幕上让你目不暇接,当然需要再看一次。”“场面如此壮观,视觉耀眼,不只是说影片中丰富的动物和背景,德布洛斯再次炮制了令人兴奋的镜头,充分利用3D技术展开刺激的旅程,同时又有情感冲击力、动感十足和令人振奋的主题。”从内核的故事、风格到外在的特效,全球媒体以及观众均给这部动画作品“零负评”,如果你想挑刺,敬请关注由中国电影集团公司进口,中国电影股份有限公司、华夏电影发行有限责任公司联合发行,2D/ 3D/IMAX3D/中国巨幕全版本全线引爆暑期大银幕,8月14日内地上映的全球“零负评”的3D奇幻喜剧动画电影《驯龙高手2》。原标题:货真价实“零负评” 《驯龙高手2》全球狂点赞来源:21CN综合

3486 0 0

3D动画《驯龙高手2》14日上映 白百何配音

中新网海南频道8月7日电 备受期待的美国梦工场动画续集之作《驯龙高手2》即将于8月14日全国上映。近日,影片的国语全明星阵容又公布一名新成员,她是为“小嗝嗝”的女朋友阿丝翠德配音的是著名演员白百何。剧情简介这部续集故事承接前作五年之后,上一集中惧怕龙的维京人已经和龙成为伙伴。主人公“小嗝嗝”没有像其他维京青年那样沉迷于“魁地奇”比赛,而是和他的龙伙伴“没牙仔”一起开始了新的冒险。这对伙伴发现自己已被卷入一场战争的中心地带后,他们必须率领族人捍卫这片土地的平静。除拯救龙族外,小嗝嗝与家人间的感情线也会是影片的重点。梦工场动画带来《怪物史瑞克》、《功夫熊猫》、《疯狂原始人》班底打造万众期待、获奥斯卡提名、改编自葛蕾熙达 柯维尔同名儿童小说系列──《驯龙高手》的续集。这激荡人心,史诗式三部曲中的第二章讲述年轻英勇的维京勇士小嗝嗝 (杰伊 巴鲁切尔配音)驯服受伤的龙,更与它成为好友。经过五年时间,博克岛居民的生活彻底渗入龙的气息。博克岛现已是个维京人与龙和平共存的天堂。然而,成长却意味着责任。为了寻找答案,小嗝嗝与忠诚的没牙仔开始了他们的冒险旅程,但结果却超乎预料。一方面,小嗝嗝发现神秘的驯龙骑士,正是失踪多年的亲母沃尔卡(奥斯卡影后凯特·布兰切特配音);另一方面,嗜权的德雷格(奥斯卡最佳演员提名杰曼 翰苏配音)与龙猎人埃雷特 (《权力游戏》演员基特 哈灵顿配音)结盟,威胁到博克岛上人与龙的和平。为了保护深受大家喜爱的龙,阿丝翠德(亚美莉卡 费雷拉配音)、高博(克雷格 费格森配音),维京伙伴们:鼻涕虫(乔纳 希尔)、鱼脚司(克里斯托夫 梅兹-普莱瑟配音)及双胞胎拉芙纳特(克里斯汀 韦格配音)、特夫纳特(托德·约瑟夫·米勒配音)都出手相助,加上小嗝嗝、身为部族的首领的父亲斯多戈(杰拉德 巴特勒配音)及母亲连手合作。在这期间, 小嗝嗝一直追寻的答案就在不知不觉以意想不到的方式出现了。

中新网海南频道8月7日电 备受期待的美国梦工场动画续集之作《驯龙高手2》即将于8月14日全国上映。近日,影片的国语全明星阵容又公布一名新成员,她是为“小嗝嗝”的女朋友阿丝翠德配音的是著名演员白百何。剧情简介这部续集故事承接前作五年之后,上一集中惧怕龙的维京人已经和龙成为伙伴。主人公“小嗝嗝”没有像其他维京青年那样沉迷于“魁地奇”比赛,而是和他的龙伙伴“没牙仔”一起开始了新的冒险。这对伙伴发现自己已被卷入一场战争的中心地带后,他们必须率领族人捍卫这片土地的平静。除拯救龙族外,小嗝嗝与家人间的感情线也会是影片的重点。梦工场动画带来《怪物史瑞克》、《功夫熊猫》、《疯狂原始人》班底打造万众期待、获奥斯卡提名、改编自葛蕾熙达 柯维尔同名儿童小说系列──《驯龙高手》的续集。这激荡人心,史诗式三部曲中的第二章讲述年轻英勇的维京勇士小嗝嗝 (杰伊 巴鲁切尔配音)驯服受伤的龙,更与它成为好友。经过五年时间,博克岛居民的生活彻底渗入龙的气息。博克岛现已是个维京人与龙和平共存的天堂。然而,成长却意味着责任。为了寻找答案,小嗝嗝与忠诚的没牙仔开始了他们的冒险旅程,但结果却超乎预料。一方面,小嗝嗝发现神秘的驯龙骑士,正是失踪多年的亲母沃尔卡(奥斯卡影后凯特·布兰切特配音);另一方面,嗜权的德雷格(奥斯卡最佳演员提名杰曼 翰苏配音)与龙猎人埃雷特 (《权力游戏》演员基特 哈灵顿配音)结盟,威胁到博克岛上人与龙的和平。为了保护深受大家喜爱的龙,阿丝翠德(亚美莉卡 费雷拉配音)、高博(克雷格 费格森配音),维京伙伴们:鼻涕虫(乔纳 希尔)、鱼脚司(克里斯托夫 梅兹-普莱瑟配音)及双胞胎拉芙纳特(克里斯汀 韦格配音)、特夫纳特(托德·约瑟夫·米勒配音)都出手相助,加上小嗝嗝、身为部族的首领的父亲斯多戈(杰拉德 巴特勒配音)及母亲连手合作。在这期间, 小嗝嗝一直追寻的答案就在不知不觉以意想不到的方式出现了。

2193 0 0

靠政策生存的国产动画难以叫板迪士尼

如果再算上4万亿,2009年中国针对全球金融危机的救市投资—文化产业有相当部分的配额投给了动漫制作,这最终成了来自官方最好的激励,中国动漫赶上了发展最好的5年。2013年6月至8月的暑期档,一共有4部电影超越了《风云决》。但是这4部电影的制作时间都不超过2年。包括7500万元票房排名最高的《赛尔号大电影3:战神联盟》在内,平均每部制作成本不超过1500万元。不过,高票房也有政府保护的结果:好莱坞动画与国产动画的交锋今年没有发生,梦工厂的《疯狂原始人》被安排在了4月;皮克斯制作迪士尼出品的《怪兽大学》则被挪到了8月底;环球影业的《卑鄙的我2》没被批准引进—“出于对国产动画的保护”。蓬勃的市场需求让这个行业里充满了大跃进的激情,更快地推出产品意味着市场、收益甚至包括政府的产业基金支持,当然也意味着产品的初级甚至粗制滥造。但急躁的心态已经成了这个行业的最大特点,并且渗透到每个环节。中国动漫起步于1990年代,当时珠三角地区聚集了众多给美国和日本做动画代工的企业,但这批人遇到了所有“中国制造”都会遇到的难题:作为产业链上附加值最低的部分,当劳动成本升高的时候,他们的工作就被印度等更具竞争力的劳动力取代了。随后的2000年代初,Flash动画的流行进一步降低了行业门槛和定价体系,创意被低估,行业收入非常稀薄。独立动画人蔡博把那个时间段称为“低谷黑暗期”:“没有经过工业化量产培训的人也可以做动画,每个人都可以称自己为动画人。”来自官方的政策扶植结束了这个低谷期。2004年,当时的广电总局要求全国各电视台国产和进口动画片的播出比例不得低于6:4,从2006年9月1日起,这一比例又被提高到7:3,同时在每天17时至20时的“黄金时段”禁播境外动画片—当时热播的《灌篮高手》、《名侦探柯南》等都被迫移到其它时段。与此同时,从2005年起每季度被广电总局推荐的国产优秀动画片,将可以在各级少儿频道、动画频道以及全国电视台各频道优先安排播出。这个被强行扩张出来的渠道制造了大量市场需求。大量企业再次进入电视动画制作领域,但电视台采购预算有限,动画制作行业的收入依然处于低水平阶段。一些企业之所以能活到今天,一部分仰赖于地方政府补助:比如有些政策规定,如果企业制作的动画片能上央视,政府按每分钟2000元发放补贴,如果是省级电视或者卡通卫星频道,则在500元至1000元不等。如果你了解这些,你就不难明白为什么如今的中国动漫定位普遍低幼—因为它们的核心观众群就是坐在电视机面前的3至6岁幼儿。“在动画这个市场,80%的公司都是做内容的,它们没有钱也没有能力去做营销。而做宣发的公司只有优扬和炫动卡通,它们是做电视的,首先想到的是收视率。”卡通骑士CEO胡宗京对记者说,3至6岁的幼儿市场风险最低,当没有从业者愿意去培育其他市场的时候,投资就都倾斜到这个领域。在这样的背景下,2009年的《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》开创了中国动画电影的新模式:把电视动画的成功转化成电影的高票房,利用既有的电视动画情节,迅速把同类电影推向市场。在电影上映之前,《喜羊羊与灰太狼》是一部电视播出时间达4年,总集数超过530集的高人气电视动画。电影投资方代表、后来成立卡通先生影业的陈英杰认为,这部动画片分析了迪士尼动画《猫和老鼠》的成功经验,其特点是在每集5至10分钟的时长内,以简单的故事情节和独立的内容叙述赢得儿童的喜爱。“这种轻松高效、二元对抗的路线,好莱坞也会喜欢。”陈英杰对记者说。对《喜羊羊与灰太狼》来说,电影和电视剧的剧情区别并不大。之所以能在2009年的贺岁档拿下1亿的票房,陈英杰认为这取决于他引以为豪的“类型”理论。“为什么喜羊羊有了电视剧还能让观众去电影院?因为我们的电影主打合家欢类型,在春节档推出,那时候市场上没有让父母带着小孩子一起看的影片,而我们的动画电影能,于是就打破了一潭死水。”自2009年起,陈英杰曾就任的炫动卡通每年推出一部“喜羊羊与灰太狼”主题电影,维系各个续集之间的是“12生肖”。“贺岁片是一个卖点,暑假片是另一个。我们决定每一部有个生肖的动物进入到喜羊羊、灰太狼的世界观之中,进入之后讲冒险类的故事还是科幻类的故事编剧再定。”陈英杰认为,中国动画电影的缺陷在于从业者对自己的产品缺乏“类型判断”。而正因为自己的定位,《喜羊羊与灰太狼》有可能成为中国的国民动画形象,正如哆啦A梦和柯南之于日本受众。陈英杰的定位让喜羊羊在无营销可言的中国动漫里脱颖而出,从2009年,这个系列总共收获了6.63亿票房。2012年,迪士尼以1亿港元的价格与这部动画片的制作方、广州原创动力公司签订了合约,获得100集动画片的海外发行版权,同时成为《喜羊羊与灰太狼》在中国的产品授权总代理。而在此之前的2011年,由于动画形象的成功,拥有《喜羊羊与灰太狼》肖像权的动漫火车集团得以把公司以8.14亿港元的价格出售给香港上市公司意马国际。目前,喜羊羊系列每年可以创造2000万元的衍生品收入。这给同业者树立了快速有效的“喜羊羊”模式。你可以在今年上映的《我爱灰太狼2》、《洛克王国2:圣龙的心》、《赛尔号》身上看到这个模式的复制。它们都由卡通先生制作或投资,2012年,全国最大的少儿频道广告代理商优扬传媒收购了陈英杰创办的卡通先生。这家公司的产品制造特点显而易见:快速制作,让内容为营销服务。陈英杰显然对此已经有了成熟的“世界观”,在他的世界里,比电影更重要的是电视,比电视更重要的是品牌。“我把电影看作是对我形象的一次广告,这需要不断有电视动画的更新来维护,品牌是长久的,电影是个催化剂。”他和一个叫做黄伟健的编剧签订了5年的合约,这个很少为公众知晓的名字角色可不简单。他撰写了包括《赛尔号》、《喜羊羊与灰太狼》电影系列等高票房动画片的剧本,某种意义上他决定了全国3亿儿童的动画电影审美。但当我们询问黄伟健如何定义编剧这个角色的时候,他表现得有点沮丧。“投资人、制作人总觉得自己更懂创作,更懂电影。为什么市场比编剧的角色还重要?因为这个行业里都是做市场的。开个动画大会,上去讲话的90%说的都是怎么做营销,就一个讲创作,一看,迪士尼的。”为了写《赛尔号》的剧本,黄伟健花3个小时玩了同名网络游戏。这是中国动画电影卖座的另一条途径:把热门的互联网游戏受众引向电影院。《赛尔号》原本是淘米网制作的一款游戏,在改编成电影时,包括陈英杰在内的投资方和黄伟健一共开了5次创意会议,每次两个小时。这是《赛尔号》故事框架的制作流程。“这些电影为什么这么快?因为网络游戏已经给你提供了世界观、角色设计和游戏美术了,只要做一些优化,写一些小故事,这比你去想一个原创的故事剧本要快得多。”蔡博告诉记者,为了加快制作速度,配音这样的环节可以短至一周。蔡博把这样的模式归结为“互联网产品开发思维”:在有限的时间里快速制作、快速更迭、压低成本、快速消费。这种思维的最大伤害是让从业者惯于短视以及忽视故事情节,市场也始终停留在低幼化阶段。不过,在说到“好故事”、“积累”和“长久”这些概念的时候,每个人都表现得见仁见智。陈英杰认为,《赛尔号》这样的电影制作已经牵扯到了很多精力,“一个动画片如果表演少,制作的时间可能才3个月。如果你需要人物和剧情相吻合,需要9个月。”相比之下,一个好莱坞的动画电影一般需要4至7年的制作时间。但正如我们前页图标所展示的,以技术闻名的好莱坞动画在内容上同样投入了大量时间。只有在技术和内容综合起来的时候,才能成就一部好动画电影。“皮克斯为什么一开始要做《玩具总动员》?因为CG技术刚好在那个阶段已经成熟了,呈现出超越二维空间模式的立体动画状态。那是一座山峰,当我们研究皮克斯历史的时候,这部片子是非常重要的。”蔡博对记者说,好莱坞动画的研发不仅仅涉及某一两项技术,而是整个软件体系。从这个角度计算好莱坞动画制作需要的时间,其实是站立在整个工业体系的生产力之上。当“急”成为动画界最大的特色的时候,相对认真与稳健的操作很容易就脱颖而出。David G. Ehrlich认为喜羊羊系列对人物性格的刻画相对丰富,这可能是大多数国产动画都没办法做到的地方。“如果你从一开始就看《喜羊羊与灰太狼》一直到现在,你就会觉得这些角色以及这些角色之间的关系随着时间变化变得更加复杂和有趣。所以这部动画在前期制作的时候,已经有了成熟的故事和角色基础。我认为它比中国大多数动画故事片要好。”David G. Ehrlich是美国的一名独立动画人,曾担任国际动画协会的副主席。他认为对于一个好的动画电影来说,个性鲜明的角色塑造,以及角色与角色之间的关系,甚至比故事情节更为重要。中国动画电影的困境,在于中国动画从业者对人物角色的塑造敷衍了事,而商业对于传统文化挖掘的忽视让创意制作雪上加霜。在中国,单薄的动画角色与试图最大化的衍生品开发捆绑在一起。这样的情况同样也是少儿电视频道多年来都是动画唯一销售渠道的恶果之一:当内容销售本身无法盈利的时候,衍生品就成了唯一寄托。但“喜羊羊与灰太狼”,这个市场上最好的动画角色,其市场价值也正在被透支。2012年该系列票房达到顶峰之后,在2013年就出现了下滑。陈英杰的“12生肖”策略很有可能走不完,中国的动画形象们最终还是没有生命可言。“内容产业通常有着比较固定的发展轨迹。首先是内容从质和量两方面刺激渠道,在渠道快速扩张的过程中,对于内容的影响力也会随之加大。我们现在的情况是渠道还没有饱合,所以渠道更重要,内容不赚钱。”胡宗京说,“索尼中国区的负责人曾告诉我,他们的内容库每卖一轮(版权)就是数亿美元进账,而且都是非独家授权。” [web_page]动漫界中有关于“世界观”的一种说法,你可以简单理解为“内容设定”,它反映的是卡通人物身处的那个世界的运行规则。在中国动画行业,从业者们可能把这个行业的“世界观”想得太简单了。认识到这个行业的透支和粗糙,对于新进入者而言,这就是机会。拍广告出身的李炼希望先在视觉上保证动画电影“好看”,他是《昆塔·盒子总动员》的导演,他所在的浙江博采传媒主要代理农夫山泉、养生堂这些品牌广告。“国内的动画大家都在说重视故事,故事讲好技术无所谓。但是实际上故事没讲好,技术也没弄好。对我们来讲就是一个点一个点去突破。”李炼对记者说。这家公司对于动漫制作有着与众不同的另外一种互联网思维,对他们来说,第一部上映的影片只是一种技术测试,相当于创业公司推向市场的1.0版本,真正的内容完善可以在第二部影片完成。这一点也反映在了《昆塔》的票房上:10天1100万元,豆瓣评分6.4。但无论是投资人还是观众,他们评论的焦点很大程度都集中在了技术上。《昆塔》3年时间内花费1亿元,与纽约的电影制作公司DuArte Film&Video合作完成了实体建模加单镜头拍摄3D实体的技术。当然,最为人传道的还是与阿里云的合作:使用了6000台计算机,内存600GB,制作能力是《阿凡达》的4倍。另一部动画电影《魁拔》在创意阶段,就写下数百万字的“世界观”描述,这个复杂的“世界观”也让剧情难以一言以蔽之。2011年推出的第一部《魁拔》仅取得了300多万元票房,而今年的《魁拔之大战元泱界》票房一下子涨至2500万。另外,第一部电影已经发行至全球90多个国家和地区。在总体计划中,一共有7部电影要依次推向市场,总体定位于8至16岁少年观众。相比《昆塔》,《魁拔》有着不一样的续集思维。导演王川告诉记者,做续集已经成为制作公司能力的一种证明,“投资人会说,如果你要是做一个东西我就不投了,海外的发行商也是这个态度,你是做一个还是做一个系列?如果你做十个我就投你350万欧元,你要是只做一个,那就‘谢谢,再见’。”新一轮的投入和新一波的“大跃进”就要开始了吗?急匆匆建立起来的产业链条依旧把最诱人的那部分—产业链最后端的环节—显露在掘金者面前。真正的产业化远远没有建立,当David G. Ehrlich提及中国动画工作室对日本动漫和好莱坞的模仿的时候,评价说如今中国并没有能够直击人灵魂深处的动画电影,而要做到这一点,并不是金钱和技术可以解决的。“中国在过去的30年里迅猛发展,成为世界经济和科技进步的动力源泉。历史学家必定带着敬畏回顾这一过程。”David G. Ehrlich说,“当大家提出‘什么是中国人’这个问题的时候,我更要追问一句,‘谁是中国人’。当中国动画人真正能够回答这些问题的时候,全世界的观众们才会买账,因为所有人都想知道答案。”杰弗瑞·卡森伯格曾经这样概括他的工作:“不管是在派拉蒙,还是后来在迪士尼,或者是在今天的梦工厂,我一直对主流电影了然于胸。我制作的电影面向大众,面向所有年龄段的观众,这些电影也很容易在全球范围内流传。现在我们的电影基本配有28种语言,这是为了使影片成为国内外的头牌电影。为了让电影成为国际大片,我们精心策划并用心打造。在我看来,我终其一生,就是为了服务大众,为了给观众造成视觉冲击。我的工作是为观众而存在的。”让观众买账,唯一的前提就是为观众提供价值。为什么迪士尼卖欢乐,我们只能卖铅笔盒?当我们拿着这个问题去问黄伟健的时候,他的回答很直接:“因为我们是做铅笔盒的人做片子,没人知道欢乐怎么卖钱,但铅笔盒比较直观。”

如果再算上4万亿,2009年中国针对全球金融危机的救市投资—文化产业有相当部分的配额投给了动漫制作,这最终成了来自官方最好的激励,中国动漫赶上了发展最好的5年。2013年6月至8月的暑期档,一共有4部电影超越了《风云决》。但是这4部电影的制作时间都不超过2年。包括7500万元票房排名最高的《赛尔号大电影3:战神联盟》在内,平均每部制作成本不超过1500万元。不过,高票房也有政府保护的结果:好莱坞动画与国产动画的交锋今年没有发生,梦工厂的《疯狂原始人》被安排在了4月;皮克斯制作迪士尼出品的《怪兽大学》则被挪到了8月底;环球影业的《卑鄙的我2》没被批准引进—“出于对国产动画的保护”。蓬勃的市场需求让这个行业里充满了大跃进的激情,更快地推出产品意味着市场、收益甚至包括政府的产业基金支持,当然也意味着产品的初级甚至粗制滥造。但急躁的心态已经成了这个行业的最大特点,并且渗透到每个环节。中国动漫起步于1990年代,当时珠三角地区聚集了众多给美国和日本做动画代工的企业,但这批人遇到了所有“中国制造”都会遇到的难题:作为产业链上附加值最低的部分,当劳动成本升高的时候,他们的工作就被印度等更具竞争力的劳动力取代了。随后的2000年代初,Flash动画的流行进一步降低了行业门槛和定价体系,创意被低估,行业收入非常稀薄。独立动画人蔡博把那个时间段称为“低谷黑暗期”:“没有经过工业化量产培训的人也可以做动画,每个人都可以称自己为动画人。”来自官方的政策扶植结束了这个低谷期。2004年,当时的广电总局要求全国各电视台国产和进口动画片的播出比例不得低于6:4,从2006年9月1日起,这一比例又被提高到7:3,同时在每天17时至20时的“黄金时段”禁播境外动画片—当时热播的《灌篮高手》、《名侦探柯南》等都被迫移到其它时段。与此同时,从2005年起每季度被广电总局推荐的国产优秀动画片,将可以在各级少儿频道、动画频道以及全国电视台各频道优先安排播出。这个被强行扩张出来的渠道制造了大量市场需求。大量企业再次进入电视动画制作领域,但电视台采购预算有限,动画制作行业的收入依然处于低水平阶段。一些企业之所以能活到今天,一部分仰赖于地方政府补助:比如有些政策规定,如果企业制作的动画片能上央视,政府按每分钟2000元发放补贴,如果是省级电视或者卡通卫星频道,则在500元至1000元不等。如果你了解这些,你就不难明白为什么如今的中国动漫定位普遍低幼—因为它们的核心观众群就是坐在电视机面前的3至6岁幼儿。“在动画这个市场,80%的公司都是做内容的,它们没有钱也没有能力去做营销。而做宣发的公司只有优扬和炫动卡通,它们是做电视的,首先想到的是收视率。”卡通骑士CEO胡宗京对记者说,3至6岁的幼儿市场风险最低,当没有从业者愿意去培育其他市场的时候,投资就都倾斜到这个领域。在这样的背景下,2009年的《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》开创了中国动画电影的新模式:把电视动画的成功转化成电影的高票房,利用既有的电视动画情节,迅速把同类电影推向市场。在电影上映之前,《喜羊羊与灰太狼》是一部电视播出时间达4年,总集数超过530集的高人气电视动画。电影投资方代表、后来成立卡通先生影业的陈英杰认为,这部动画片分析了迪士尼动画《猫和老鼠》的成功经验,其特点是在每集5至10分钟的时长内,以简单的故事情节和独立的内容叙述赢得儿童的喜爱。“这种轻松高效、二元对抗的路线,好莱坞也会喜欢。”陈英杰对记者说。对《喜羊羊与灰太狼》来说,电影和电视剧的剧情区别并不大。之所以能在2009年的贺岁档拿下1亿的票房,陈英杰认为这取决于他引以为豪的“类型”理论。“为什么喜羊羊有了电视剧还能让观众去电影院?因为我们的电影主打合家欢类型,在春节档推出,那时候市场上没有让父母带着小孩子一起看的影片,而我们的动画电影能,于是就打破了一潭死水。”自2009年起,陈英杰曾就任的炫动卡通每年推出一部“喜羊羊与灰太狼”主题电影,维系各个续集之间的是“12生肖”。“贺岁片是一个卖点,暑假片是另一个。我们决定每一部有个生肖的动物进入到喜羊羊、灰太狼的世界观之中,进入之后讲冒险类的故事还是科幻类的故事编剧再定。”陈英杰认为,中国动画电影的缺陷在于从业者对自己的产品缺乏“类型判断”。而正因为自己的定位,《喜羊羊与灰太狼》有可能成为中国的国民动画形象,正如哆啦A梦和柯南之于日本受众。陈英杰的定位让喜羊羊在无营销可言的中国动漫里脱颖而出,从2009年,这个系列总共收获了6.63亿票房。2012年,迪士尼以1亿港元的价格与这部动画片的制作方、广州原创动力公司签订了合约,获得100集动画片的海外发行版权,同时成为《喜羊羊与灰太狼》在中国的产品授权总代理。而在此之前的2011年,由于动画形象的成功,拥有《喜羊羊与灰太狼》肖像权的动漫火车集团得以把公司以8.14亿港元的价格出售给香港上市公司意马国际。目前,喜羊羊系列每年可以创造2000万元的衍生品收入。这给同业者树立了快速有效的“喜羊羊”模式。你可以在今年上映的《我爱灰太狼2》、《洛克王国2:圣龙的心》、《赛尔号》身上看到这个模式的复制。它们都由卡通先生制作或投资,2012年,全国最大的少儿频道广告代理商优扬传媒收购了陈英杰创办的卡通先生。这家公司的产品制造特点显而易见:快速制作,让内容为营销服务。陈英杰显然对此已经有了成熟的“世界观”,在他的世界里,比电影更重要的是电视,比电视更重要的是品牌。“我把电影看作是对我形象的一次广告,这需要不断有电视动画的更新来维护,品牌是长久的,电影是个催化剂。”他和一个叫做黄伟健的编剧签订了5年的合约,这个很少为公众知晓的名字角色可不简单。他撰写了包括《赛尔号》、《喜羊羊与灰太狼》电影系列等高票房动画片的剧本,某种意义上他决定了全国3亿儿童的动画电影审美。但当我们询问黄伟健如何定义编剧这个角色的时候,他表现得有点沮丧。“投资人、制作人总觉得自己更懂创作,更懂电影。为什么市场比编剧的角色还重要?因为这个行业里都是做市场的。开个动画大会,上去讲话的90%说的都是怎么做营销,就一个讲创作,一看,迪士尼的。”为了写《赛尔号》的剧本,黄伟健花3个小时玩了同名网络游戏。这是中国动画电影卖座的另一条途径:把热门的互联网游戏受众引向电影院。《赛尔号》原本是淘米网制作的一款游戏,在改编成电影时,包括陈英杰在内的投资方和黄伟健一共开了5次创意会议,每次两个小时。这是《赛尔号》故事框架的制作流程。“这些电影为什么这么快?因为网络游戏已经给你提供了世界观、角色设计和游戏美术了,只要做一些优化,写一些小故事,这比你去想一个原创的故事剧本要快得多。”蔡博告诉记者,为了加快制作速度,配音这样的环节可以短至一周。蔡博把这样的模式归结为“互联网产品开发思维”:在有限的时间里快速制作、快速更迭、压低成本、快速消费。这种思维的最大伤害是让从业者惯于短视以及忽视故事情节,市场也始终停留在低幼化阶段。不过,在说到“好故事”、“积累”和“长久”这些概念的时候,每个人都表现得见仁见智。陈英杰认为,《赛尔号》这样的电影制作已经牵扯到了很多精力,“一个动画片如果表演少,制作的时间可能才3个月。如果你需要人物和剧情相吻合,需要9个月。”相比之下,一个好莱坞的动画电影一般需要4至7年的制作时间。但正如我们前页图标所展示的,以技术闻名的好莱坞动画在内容上同样投入了大量时间。只有在技术和内容综合起来的时候,才能成就一部好动画电影。“皮克斯为什么一开始要做《玩具总动员》?因为CG技术刚好在那个阶段已经成熟了,呈现出超越二维空间模式的立体动画状态。那是一座山峰,当我们研究皮克斯历史的时候,这部片子是非常重要的。”蔡博对记者说,好莱坞动画的研发不仅仅涉及某一两项技术,而是整个软件体系。从这个角度计算好莱坞动画制作需要的时间,其实是站立在整个工业体系的生产力之上。当“急”成为动画界最大的特色的时候,相对认真与稳健的操作很容易就脱颖而出。David G. Ehrlich认为喜羊羊系列对人物性格的刻画相对丰富,这可能是大多数国产动画都没办法做到的地方。“如果你从一开始就看《喜羊羊与灰太狼》一直到现在,你就会觉得这些角色以及这些角色之间的关系随着时间变化变得更加复杂和有趣。所以这部动画在前期制作的时候,已经有了成熟的故事和角色基础。我认为它比中国大多数动画故事片要好。”David G. Ehrlich是美国的一名独立动画人,曾担任国际动画协会的副主席。他认为对于一个好的动画电影来说,个性鲜明的角色塑造,以及角色与角色之间的关系,甚至比故事情节更为重要。中国动画电影的困境,在于中国动画从业者对人物角色的塑造敷衍了事,而商业对于传统文化挖掘的忽视让创意制作雪上加霜。在中国,单薄的动画角色与试图最大化的衍生品开发捆绑在一起。这样的情况同样也是少儿电视频道多年来都是动画唯一销售渠道的恶果之一:当内容销售本身无法盈利的时候,衍生品就成了唯一寄托。但“喜羊羊与灰太狼”,这个市场上最好的动画角色,其市场价值也正在被透支。2012年该系列票房达到顶峰之后,在2013年就出现了下滑。陈英杰的“12生肖”策略很有可能走不完,中国的动画形象们最终还是没有生命可言。“内容产业通常有着比较固定的发展轨迹。首先是内容从质和量两方面刺激渠道,在渠道快速扩张的过程中,对于内容的影响力也会随之加大。我们现在的情况是渠道还没有饱合,所以渠道更重要,内容不赚钱。”胡宗京说,“索尼中国区的负责人曾告诉我,他们的内容库每卖一轮(版权)就是数亿美元进账,而且都是非独家授权。” [web_page]动漫界中有关于“世界观”的一种说法,你可以简单理解为“内容设定”,它反映的是卡通人物身处的那个世界的运行规则。在中国动画行业,从业者们可能把这个行业的“世界观”想得太简单了。认识到这个行业的透支和粗糙,对于新进入者而言,这就是机会。拍广告出身的李炼希望先在视觉上保证动画电影“好看”,他是《昆塔·盒子总动员》的导演,他所在的浙江博采传媒主要代理农夫山泉、养生堂这些品牌广告。“国内的动画大家都在说重视故事,故事讲好技术无所谓。但是实际上故事没讲好,技术也没弄好。对我们来讲就是一个点一个点去突破。”李炼对记者说。这家公司对于动漫制作有着与众不同的另外一种互联网思维,对他们来说,第一部上映的影片只是一种技术测试,相当于创业公司推向市场的1.0版本,真正的内容完善可以在第二部影片完成。这一点也反映在了《昆塔》的票房上:10天1100万元,豆瓣评分6.4。但无论是投资人还是观众,他们评论的焦点很大程度都集中在了技术上。《昆塔》3年时间内花费1亿元,与纽约的电影制作公司DuArte Film&Video合作完成了实体建模加单镜头拍摄3D实体的技术。当然,最为人传道的还是与阿里云的合作:使用了6000台计算机,内存600GB,制作能力是《阿凡达》的4倍。另一部动画电影《魁拔》在创意阶段,就写下数百万字的“世界观”描述,这个复杂的“世界观”也让剧情难以一言以蔽之。2011年推出的第一部《魁拔》仅取得了300多万元票房,而今年的《魁拔之大战元泱界》票房一下子涨至2500万。另外,第一部电影已经发行至全球90多个国家和地区。在总体计划中,一共有7部电影要依次推向市场,总体定位于8至16岁少年观众。相比《昆塔》,《魁拔》有着不一样的续集思维。导演王川告诉记者,做续集已经成为制作公司能力的一种证明,“投资人会说,如果你要是做一个东西我就不投了,海外的发行商也是这个态度,你是做一个还是做一个系列?如果你做十个我就投你350万欧元,你要是只做一个,那就‘谢谢,再见’。”新一轮的投入和新一波的“大跃进”就要开始了吗?急匆匆建立起来的产业链条依旧把最诱人的那部分—产业链最后端的环节—显露在掘金者面前。真正的产业化远远没有建立,当David G. Ehrlich提及中国动画工作室对日本动漫和好莱坞的模仿的时候,评价说如今中国并没有能够直击人灵魂深处的动画电影,而要做到这一点,并不是金钱和技术可以解决的。“中国在过去的30年里迅猛发展,成为世界经济和科技进步的动力源泉。历史学家必定带着敬畏回顾这一过程。”David G. Ehrlich说,“当大家提出‘什么是中国人’这个问题的时候,我更要追问一句,‘谁是中国人’。当中国动画人真正能够回答这些问题的时候,全世界的观众们才会买账,因为所有人都想知道答案。”杰弗瑞·卡森伯格曾经这样概括他的工作:“不管是在派拉蒙,还是后来在迪士尼,或者是在今天的梦工厂,我一直对主流电影了然于胸。我制作的电影面向大众,面向所有年龄段的观众,这些电影也很容易在全球范围内流传。现在我们的电影基本配有28种语言,这是为了使影片成为国内外的头牌电影。为了让电影成为国际大片,我们精心策划并用心打造。在我看来,我终其一生,就是为了服务大众,为了给观众造成视觉冲击。我的工作是为观众而存在的。”让观众买账,唯一的前提就是为观众提供价值。为什么迪士尼卖欢乐,我们只能卖铅笔盒?当我们拿着这个问题去问黄伟健的时候,他的回答很直接:“因为我们是做铅笔盒的人做片子,没人知道欢乐怎么卖钱,但铅笔盒比较直观。”

中国电影观察 4585天前
3707 0 0

[火鸡总动员] 寓教于乐再创动画电影新格局

在2013年到2014年引进的好莱坞动画长片中,《疯狂原始人》通过高评分好口碑逆袭排片,《神偷奶爸2》将商业营销手段运用到极致,而年后发力的《火鸡总动员》则有望通过独特视角和个性故事,再创动画电影新格局。寓教于乐 好莱坞动画攻陷全年龄层如果将好莱坞电影这块商业蛋糕切开几个领域,动画长片无疑是其中特色鲜明的锐角。伴随着技术革新,画面与视效所构建的娱乐效果日趋精进,丰富的想象力、曲折的剧情,融和“恰当”的现代价值观,令进口动画电影在国内市场屡屡赢得票房口碑双赢。纵观当下市场,不难发现,观看好莱坞动画长片已不再是孩子们的专利。无论是告别青春的大男孩,还是拖儿带女的中年夫妇,都有可能出现在影院,带着紧张和欢笑观看一部热门动画片。与拥有更多要素、更多变化、更多隐喻的真人电影相比,动画长片在叙事表达上显然更加纯粹,也更容易让人捧腹大笑或悄然一乐。仅仅只是娱人娱己,显然并不能构成好莱坞动画长片逆潮而上,力压日本走红世界的砝码。在已经上映过的动画电影中,我们不难发现,好莱坞动画长片总不忘在夸张搞笑、惊险刺激之余,表达直观鲜明的价值取向。一如《极速蜗牛》中特博的“有志者事竟成”,也正如《火鸡总动员》中瑞基和杰克追求的是“更为博大的自由”。

在2013年到2014年引进的好莱坞动画长片中,《疯狂原始人》通过高评分好口碑逆袭排片,《神偷奶爸2》将商业营销手段运用到极致,而年后发力的《火鸡总动员》则有望通过独特视角和个性故事,再创动画电影新格局。寓教于乐 好莱坞动画攻陷全年龄层如果将好莱坞电影这块商业蛋糕切开几个领域,动画长片无疑是其中特色鲜明的锐角。伴随着技术革新,画面与视效所构建的娱乐效果日趋精进,丰富的想象力、曲折的剧情,融和“恰当”的现代价值观,令进口动画电影在国内市场屡屡赢得票房口碑双赢。纵观当下市场,不难发现,观看好莱坞动画长片已不再是孩子们的专利。无论是告别青春的大男孩,还是拖儿带女的中年夫妇,都有可能出现在影院,带着紧张和欢笑观看一部热门动画片。与拥有更多要素、更多变化、更多隐喻的真人电影相比,动画长片在叙事表达上显然更加纯粹,也更容易让人捧腹大笑或悄然一乐。仅仅只是娱人娱己,显然并不能构成好莱坞动画长片逆潮而上,力压日本走红世界的砝码。在已经上映过的动画电影中,我们不难发现,好莱坞动画长片总不忘在夸张搞笑、惊险刺激之余,表达直观鲜明的价值取向。一如《极速蜗牛》中特博的“有志者事竟成”,也正如《火鸡总动员》中瑞基和杰克追求的是“更为博大的自由”。

2378 0 0

奥巴马总统带头点赞 《驯龙高手2》全面归来

美国梦工场3D动画巨制《驯龙高手2》于今日(8月14日)以2D、3D、IMAX 3D、中国巨幕全格式上映。影片紧随四年前《驯龙高手》第一部的故事,讲述了年轻的维京勇士小嗝嗝驯服受伤的龙伙伴“没牙仔”之后,一起开始的新冒险。影片在北美公映之后,收获超强好口碑,被视为全球年度最佳动画长片的有力竞争者。其身临其境的飞翔空战,感人至深的人龙友谊更让影片超越动画片属性,成为内地暑期档不可多得的合家欢作品。最强票房 暑期档唯一动画大片《驯龙高手2》在北美公映,累积票房4.9亿美元;而在2014年全球票房榜上,本片也稳居前十,并毫无疑问成为动画电影的领头羊。影片在全球各地的上映都点燃票房焰火,无论开画还是累计票房都超越首部曲的表现。反观内地市场,不同于去年暑期前有《疯狂原始人》,后有《怪兽大学》的战况,今年4月《里约大冒险2》在内地公映以后,好莱坞动画片便缺席内地银幕长达两个多月。《驯龙高手2》的到来无疑将填补内地暑期档动画大片的空白,开启了“驯龙世界”史诗三部曲的华丽第二章,相信伴随着内地的全面开画,《驯龙高手2》还将书写该系列的票房新纪录。最强口碑 并肩“银河护卫队”领先群雄四年前《驯龙高手》横空出世,连续七周在北美票房榜占据或接近票房第一位,皆因口碑相传。四年后的《驯龙高手2》则在这一高水准上继续飙升,在世界各地陆续公映后都成为口碑神作。英国《镜报》称赞影片:有趣的视觉盛宴,并在所有层面上同时满足大人和孩子的需求。《福布斯》杂志则认为:《驯龙高手2》不仅是一部伟大的续篇,更是一个伟大的动画奇迹,它为所有续集电影树立了拓展世界观的典范,无疑是这个时代的最佳。截止内地上映之时,《驯龙高手2》在著名影评网站烂番茄上已收获92%的好评率,这一数字可傲然比肩漫威超级英雄大片《银河护卫队》(同样也是92%);并超过了《猩球崛起:黎明之战》的91%、《X战警:逆转未来》的91%。成为年度商业大片中好评率最高的作品。奥斯卡班底打造《驯龙高手2》云集奥斯卡幕后制作班底,影片导演迪恩·德布洛斯曾凭借《驯龙高手》获得奥斯卡提名,制作人克里斯·桑德斯也是三获奥斯卡提名(《星际宝贝》、《驯龙高手》、《疯狂原始人》的金牌推手。尤为值得一提的是,影片灯光组更有荣获11次奥斯卡最佳摄影提名的传奇摄影师罗杰·狄金斯担任视觉顾问,力图让《驯龙高手2》呈现出如同真人电影一般的灯光及场面调度。配音阵容方面,影片中给小嗝嗝妈妈沃尔卡配音的是“精灵女王”凯特·布兰切特。她5次获得奥斯卡提名,今年刚刚凭借《蓝色茉莉》斩获影后。而全新加入的黑人性格男星杰曼·翰苏(配音角色德雷格)诠释影片大反派的声音,他本人也身背两次奥斯卡最佳男配角提名。最强技术 奥巴马总统带头点赞《驯龙高手2》首部曲中,大量“神似”《阿凡达》的飞翔场面已让很多人屏住呼吸心跳加速。到了《驯龙高手2》当中,梦工场动画工作室则首度使用全新应用技术,让飞翔超越动画视觉的限制,为观众带来了更丰富的视觉体验。前不久《驯龙高手2》发布的幕后视频中,美国总统奥巴马亲临梦工场参观,而《驯龙高手2》剧组则向总统展现了影片采取的“动作捕捉”技术。这种被詹姆斯·卡梅隆用来拍摄《阿凡达》的超强技术,首次被梦工厂的动画师们用来制作动画,其目的就是为了让动画人物有着更接近于真人表演的质感。最真情感 超越种族打破隔阂四年前,《驯龙高手》首部曲向观众描述了一个维京青年小嗝嗝与受伤飞龙的故事。影片中小嗝嗝驯服没牙仔的桥段让不少影迷念念不忘,那种跨越种族、超越一切的友谊正是影片有别于其他动画电影驻留影史的理由。到了《驯龙高手2》中,影片制片人阿诺德与导演德布洛斯则想要讲述一个小嗝嗝成长到大人的故事。在这个过程中,小嗝嗝不仅要面对失而复得的母爱,而他与没牙仔的友情也将再次面临考验。前不久《驯龙高手2》发布的病毒视频“没牙仔和我的十个约定”,就首次将没牙仔这一角色完全“拟人化”,从他的角度来表达对男主人公小嗝嗝的浓烈情感。信任、耐心、忠诚、关注、伤害、自我、沟通、时间、陪伴、爱——可以说这十个词已表达了《驯龙高手》系列所承载的所有情感。随着影片的上映,梦工厂的制作团队会让熟悉该系列的观众再次重返天空,随两位主人公飞翔驰骋,带来更加丰富的情感洗礼。《驯龙高手2》已于8月14日全面归来。原标题:《驯龙高手2》今上映 身临其境体验年度最强动画来源: 新华娱乐

美国梦工场3D动画巨制《驯龙高手2》于今日(8月14日)以2D、3D、IMAX 3D、中国巨幕全格式上映。影片紧随四年前《驯龙高手》第一部的故事,讲述了年轻的维京勇士小嗝嗝驯服受伤的龙伙伴“没牙仔”之后,一起开始的新冒险。影片在北美公映之后,收获超强好口碑,被视为全球年度最佳动画长片的有力竞争者。其身临其境的飞翔空战,感人至深的人龙友谊更让影片超越动画片属性,成为内地暑期档不可多得的合家欢作品。最强票房 暑期档唯一动画大片《驯龙高手2》在北美公映,累积票房4.9亿美元;而在2014年全球票房榜上,本片也稳居前十,并毫无疑问成为动画电影的领头羊。影片在全球各地的上映都点燃票房焰火,无论开画还是累计票房都超越首部曲的表现。反观内地市场,不同于去年暑期前有《疯狂原始人》,后有《怪兽大学》的战况,今年4月《里约大冒险2》在内地公映以后,好莱坞动画片便缺席内地银幕长达两个多月。《驯龙高手2》的到来无疑将填补内地暑期档动画大片的空白,开启了“驯龙世界”史诗三部曲的华丽第二章,相信伴随着内地的全面开画,《驯龙高手2》还将书写该系列的票房新纪录。最强口碑 并肩“银河护卫队”领先群雄四年前《驯龙高手》横空出世,连续七周在北美票房榜占据或接近票房第一位,皆因口碑相传。四年后的《驯龙高手2》则在这一高水准上继续飙升,在世界各地陆续公映后都成为口碑神作。英国《镜报》称赞影片:有趣的视觉盛宴,并在所有层面上同时满足大人和孩子的需求。《福布斯》杂志则认为:《驯龙高手2》不仅是一部伟大的续篇,更是一个伟大的动画奇迹,它为所有续集电影树立了拓展世界观的典范,无疑是这个时代的最佳。截止内地上映之时,《驯龙高手2》在著名影评网站烂番茄上已收获92%的好评率,这一数字可傲然比肩漫威超级英雄大片《银河护卫队》(同样也是92%);并超过了《猩球崛起:黎明之战》的91%、《X战警:逆转未来》的91%。成为年度商业大片中好评率最高的作品。奥斯卡班底打造《驯龙高手2》云集奥斯卡幕后制作班底,影片导演迪恩·德布洛斯曾凭借《驯龙高手》获得奥斯卡提名,制作人克里斯·桑德斯也是三获奥斯卡提名(《星际宝贝》、《驯龙高手》、《疯狂原始人》的金牌推手。尤为值得一提的是,影片灯光组更有荣获11次奥斯卡最佳摄影提名的传奇摄影师罗杰·狄金斯担任视觉顾问,力图让《驯龙高手2》呈现出如同真人电影一般的灯光及场面调度。配音阵容方面,影片中给小嗝嗝妈妈沃尔卡配音的是“精灵女王”凯特·布兰切特。她5次获得奥斯卡提名,今年刚刚凭借《蓝色茉莉》斩获影后。而全新加入的黑人性格男星杰曼·翰苏(配音角色德雷格)诠释影片大反派的声音,他本人也身背两次奥斯卡最佳男配角提名。最强技术 奥巴马总统带头点赞《驯龙高手2》首部曲中,大量“神似”《阿凡达》的飞翔场面已让很多人屏住呼吸心跳加速。到了《驯龙高手2》当中,梦工场动画工作室则首度使用全新应用技术,让飞翔超越动画视觉的限制,为观众带来了更丰富的视觉体验。前不久《驯龙高手2》发布的幕后视频中,美国总统奥巴马亲临梦工场参观,而《驯龙高手2》剧组则向总统展现了影片采取的“动作捕捉”技术。这种被詹姆斯·卡梅隆用来拍摄《阿凡达》的超强技术,首次被梦工厂的动画师们用来制作动画,其目的就是为了让动画人物有着更接近于真人表演的质感。最真情感 超越种族打破隔阂四年前,《驯龙高手》首部曲向观众描述了一个维京青年小嗝嗝与受伤飞龙的故事。影片中小嗝嗝驯服没牙仔的桥段让不少影迷念念不忘,那种跨越种族、超越一切的友谊正是影片有别于其他动画电影驻留影史的理由。到了《驯龙高手2》中,影片制片人阿诺德与导演德布洛斯则想要讲述一个小嗝嗝成长到大人的故事。在这个过程中,小嗝嗝不仅要面对失而复得的母爱,而他与没牙仔的友情也将再次面临考验。前不久《驯龙高手2》发布的病毒视频“没牙仔和我的十个约定”,就首次将没牙仔这一角色完全“拟人化”,从他的角度来表达对男主人公小嗝嗝的浓烈情感。信任、耐心、忠诚、关注、伤害、自我、沟通、时间、陪伴、爱——可以说这十个词已表达了《驯龙高手》系列所承载的所有情感。随着影片的上映,梦工厂的制作团队会让熟悉该系列的观众再次重返天空,随两位主人公飞翔驰骋,带来更加丰富的情感洗礼。《驯龙高手2》已于8月14日全面归来。原标题:《驯龙高手2》今上映 身临其境体验年度最强动画来源: 新华娱乐

3220 0 0

合作伙伴