
《超人总动员2》先导预告观看量破纪录
1905电影网讯 《超人总动员2》先导预告观看量破纪录,成为迄今以来动画电影观看量最高的预告。也就是说,《超人总动员2》预告在所有动画电影预告中,是播放次数最多的,拥有最广大的受众。
“少年心”不死,2015年,动画电影成为当之无愧的院线黑马。特别是国产动画电影的逆袭,不仅成功开拓了成人市场,还在票房市场上一路披荆斩棘、雄霸四方。一部《大圣归来》让业内重燃对中国动画电影的信心,各路资本闻风而动,很多大公司火速成立动漫集团,光线甚至称3年内要拿下国产动画半壁江山。自信也好,吹牛也罢,总之,国产动漫电影市场在今年的暑假集中爆发了。然而,没有任何一次大卖是偶然。一年内走红的动画电影们,除了自身精耕细作、底子够硬之外,当然也离不开其背后投资方的支持,《大圣归来》就是一个很好的例子。最终,《大圣归来》的89位众筹参与者为影片筹集的780万元,当票房超过5亿元之后,投资回报率就已经高达400%。那些年追过的国产动画获得九亿五票房的《大圣归来》带给了观众和业界足够的惊喜。影片的成功一方面在国产动画历史上树立了一个重要的标杆;另一方面,也勾起了70、80后对曾经经典国产动画的追忆。或许国产动漫无论在故事情节上,还是在画面上都无法跟国外动画相比,但是回顾过去,中国动画也曾经辉煌过,并伴随着一代人的成长。《黑猫警长》、《葫芦娃》、《哪吒闹海》等一系列经典国产动画已经成为70、80后人们的集体记忆。几年来,国产动画佳作鲜见,就连当年品牌知名度极高的上海美术电影制片厂也难逃厄运,从1999年出品了《宝莲灯》之后,就再无叫得响的作品问世,国产动画电影几乎从大银幕上消失了。唯一被观众记住的恐怕就只有狼和羊了(《喜洋洋与灰太狼》)了。有人将《大圣归来》比喻成国产动画归来,借着这股东风,也掀起了一股国产动画热。随后的国产经典动画《黑猫警长》又登上了电影银幕,正如业内所预期的那样,这部带着几代人童年回忆的动画片在点映当日人头攒动,大小影迷兴奋不已,数据显示,电影更是刷新了动画电影的点映首日纪录,来了个开门红。由此可见,中国动画电影不是没有市场,而是市场潜力巨大。中国也不缺少经典的动画,缺少的是经典动画的延续。因此,在观众们的热烈期盼下,大圣肯定将再次归来。国产动漫电影经过多年的沉淀后,从今年开始爆发,在 未来的5—10年将进入高速发展阶段。据称,《大圣归来》已经开始筹拍续集,而由《大圣归来》原班人马操刀、乾道集团参与投资、横店影业出品的《兰陵王入阵曲》也已经开始筹备。乾道集团是业内知名的集资产管理与财富管理为一体的全方位金融服务商。近年来,乾道集团在布局新能源、医疗、农业、环境保护等传统产业外,逐步开始将目光放在了影视产业上,借中国电影市场大繁荣之势,拓宽投资领域,挖掘优质项目。此前乾道集团先后参与投资了两部由国际一线巨星主演的好莱坞系列动作影片,均在2015年暑期档在国内上映,取得不俗成绩,而此次投资《兰陵王入阵曲》也成为乾道集团全产业链布局影视行业的新起点。民营企业进军动漫产业最新发布的《动漫蓝皮书:中国动漫产业发展报告(2015)》指出,2020年中国动漫产业有望在现有规模的基础上翻一番,产值规模突破2000亿元,真正跻身世界动漫强国行列。中国动漫产业产值“十五”期末不足100亿元,“十一五”期末(2010年)增长到470.84亿元,年均增长率超过30%。曾几何时,动画电影常被认为是给幼稚园的小盆友们定制的——剧情幼稚、人物扁平、世界观过于简单粗暴,连吐槽都懒得开口。但是谁也没有想到,《大圣归来》在暑期档成功逆袭,收获9.53亿票房,打破《功夫熊猫》之前保持4年的6.17亿票房纪录,成就内地动画电影票房史奇迹。虽然国产动漫与欧美、日本等动漫大国仍有差距,但仍成功开拓了成人市场,并俘虏一票粉。2014年,中国动漫产业创新步伐明显加快,整体进入结构调整、产业融合和转型升级的关键阶段。而随着国家推动文化产业成为国民经济支柱产业战略的逐步落地,以及互联网对动漫产业发展的驱动力日渐增强,中国动漫产业正在进入以互联网为核心,跨形态、跨媒介、跨行业融合发展的新时代,“动漫+互联网+相关产业”的融合发展必将使动漫产业的未来格局发生根本性变化。但是竞争也会随之而来。近期,迪士尼动画和皮克斯公布了2017年到2020年的11部新片定档计划,影迷期待的《赛车总动员3》和《超人总动员2》宣布定档2017年和2019年暑期档,所以接下来国产动画电影人将面临来自海外的剧烈冲击。或许,2015真的是中国动画的“元年”,这一年不仅有像《大圣归来》这样现象级的国产动画,类似腾讯、光线以及乾道集团这样的民营企业开始关注、投资动画产业,也有更多有热血的动漫人为中国动画产业添砖加瓦。经典需要传承,更需要创新,如今虽然在创新上还有差距,但希望未来也能诞生中国“皮克斯”、中国“迪斯尼”。
“少年心”不死,2015年,动画电影成为当之无愧的院线黑马。特别是国产动画电影的逆袭,不仅成功开拓了成人市场,还在票房市场上一路披荆斩棘、雄霸四方。一部《大圣归来》让业内重燃对中国动画电影的信心,各路资本闻风而动,很多大公司火速成立动漫集团,光线甚至称3年内要拿下国产动画半壁江山。自信也好,吹牛也罢,总之,国产动漫电影市场在今年的暑假集中爆发了。然而,没有任何一次大卖是偶然。一年内走红的动画电影们,除了自身精耕细作、底子够硬之外,当然也离不开其背后投资方的支持,《大圣归来》就是一个很好的例子。最终,《大圣归来》的89位众筹参与者为影片筹集的780万元,当票房超过5亿元之后,投资回报率就已经高达400%。那些年追过的国产动画获得九亿五票房的《大圣归来》带给了观众和业界足够的惊喜。影片的成功一方面在国产动画历史上树立了一个重要的标杆;另一方面,也勾起了70、80后对曾经经典国产动画的追忆。或许国产动漫无论在故事情节上,还是在画面上都无法跟国外动画相比,但是回顾过去,中国动画也曾经辉煌过,并伴随着一代人的成长。《黑猫警长》、《葫芦娃》、《哪吒闹海》等一系列经典国产动画已经成为70、80后人们的集体记忆。几年来,国产动画佳作鲜见,就连当年品牌知名度极高的上海美术电影制片厂也难逃厄运,从1999年出品了《宝莲灯》之后,就再无叫得响的作品问世,国产动画电影几乎从大银幕上消失了。唯一被观众记住的恐怕就只有狼和羊了(《喜洋洋与灰太狼》)了。有人将《大圣归来》比喻成国产动画归来,借着这股东风,也掀起了一股国产动画热。随后的国产经典动画《黑猫警长》又登上了电影银幕,正如业内所预期的那样,这部带着几代人童年回忆的动画片在点映当日人头攒动,大小影迷兴奋不已,数据显示,电影更是刷新了动画电影的点映首日纪录,来了个开门红。由此可见,中国动画电影不是没有市场,而是市场潜力巨大。中国也不缺少经典的动画,缺少的是经典动画的延续。因此,在观众们的热烈期盼下,大圣肯定将再次归来。国产动漫电影经过多年的沉淀后,从今年开始爆发,在 未来的5—10年将进入高速发展阶段。据称,《大圣归来》已经开始筹拍续集,而由《大圣归来》原班人马操刀、乾道集团参与投资、横店影业出品的《兰陵王入阵曲》也已经开始筹备。乾道集团是业内知名的集资产管理与财富管理为一体的全方位金融服务商。近年来,乾道集团在布局新能源、医疗、农业、环境保护等传统产业外,逐步开始将目光放在了影视产业上,借中国电影市场大繁荣之势,拓宽投资领域,挖掘优质项目。此前乾道集团先后参与投资了两部由国际一线巨星主演的好莱坞系列动作影片,均在2015年暑期档在国内上映,取得不俗成绩,而此次投资《兰陵王入阵曲》也成为乾道集团全产业链布局影视行业的新起点。民营企业进军动漫产业最新发布的《动漫蓝皮书:中国动漫产业发展报告(2015)》指出,2020年中国动漫产业有望在现有规模的基础上翻一番,产值规模突破2000亿元,真正跻身世界动漫强国行列。中国动漫产业产值“十五”期末不足100亿元,“十一五”期末(2010年)增长到470.84亿元,年均增长率超过30%。曾几何时,动画电影常被认为是给幼稚园的小盆友们定制的——剧情幼稚、人物扁平、世界观过于简单粗暴,连吐槽都懒得开口。但是谁也没有想到,《大圣归来》在暑期档成功逆袭,收获9.53亿票房,打破《功夫熊猫》之前保持4年的6.17亿票房纪录,成就内地动画电影票房史奇迹。虽然国产动漫与欧美、日本等动漫大国仍有差距,但仍成功开拓了成人市场,并俘虏一票粉。2014年,中国动漫产业创新步伐明显加快,整体进入结构调整、产业融合和转型升级的关键阶段。而随着国家推动文化产业成为国民经济支柱产业战略的逐步落地,以及互联网对动漫产业发展的驱动力日渐增强,中国动漫产业正在进入以互联网为核心,跨形态、跨媒介、跨行业融合发展的新时代,“动漫+互联网+相关产业”的融合发展必将使动漫产业的未来格局发生根本性变化。但是竞争也会随之而来。近期,迪士尼动画和皮克斯公布了2017年到2020年的11部新片定档计划,影迷期待的《赛车总动员3》和《超人总动员2》宣布定档2017年和2019年暑期档,所以接下来国产动画电影人将面临来自海外的剧烈冲击。或许,2015真的是中国动画的“元年”,这一年不仅有像《大圣归来》这样现象级的国产动画,类似腾讯、光线以及乾道集团这样的民营企业开始关注、投资动画产业,也有更多有热血的动漫人为中国动画产业添砖加瓦。经典需要传承,更需要创新,如今虽然在创新上还有差距,但希望未来也能诞生中国“皮克斯”、中国“迪斯尼”。
布拉德·伯德1905电影网讯 大约在一个月之前,有报道称《超人总动员2》已经在迪士尼开始了前期的筹拍工作。而近日,又有消息称,《超人总动员》的导演布拉德·伯德将确定制作这部续集,而伯德本人也确认,该片将是他的下一部电影。关于影片的筹备工作,伯德说:“如果没有特殊情况的话,这将会是我的下一部电影。从目前的情况来说,我已经有了一部分的剧本。我对原版的电影有着很多的想法,但是我没有机会去实现这些想法。这些想法很多,经得起修改和推敲,汇总在一起,可以变成一部很好玩的电影。不过,我现在仍旧是把我的经历放在制作《明日世界》之上,《超人总动员2》是下一部电影。”从布拉德·伯德的说辞中,不难看出,虽然他已经开始撰写剧本,而且迪士尼方面已经为影片立项许久,但是伯德的心中并没有一个关于影片的成熟的观念,否则他也不会如此犹豫。目前,皮克斯旗下正在运作的动画片是《头脑特工队》,导演是彼特·道格特。按照皮克斯一贯的时间表,《超人总动员2》恐怕不会很快开拍,所以留给伯德打磨剧本的时间还很充足。皮克斯目前的电影已经安排停当,《恐龙当家》、《头脑特工队》以及《海底总动员2》和《玩具总动员4》将在这几年内上映。如果一切顺利,我们则有望最早在2018年的年底看到这部备受期待的《超人总动员2》。布拉德·伯德是皮克斯的元老级人物,也是一位出色的动画导演。不过,他最近的两部电影并不是动画,而是真人电影《碟中谍4》以及《明日世界》。其中《明日世界》所讲述的是一个有关外星人造访地球的故事。乔治·克鲁尼将在片中扮演厌世的中年人,《穹顶之下》女星布丽特妮·罗伯森则将扮演一个喜欢追梦的青少年。影片将于5月22日上映。而在《明日世界》之后,伯德将会制作一部名为《1906大地震》的灾难片。
布拉德·伯德1905电影网讯 大约在一个月之前,有报道称《超人总动员2》已经在迪士尼开始了前期的筹拍工作。而近日,又有消息称,《超人总动员》的导演布拉德·伯德将确定制作这部续集,而伯德本人也确认,该片将是他的下一部电影。关于影片的筹备工作,伯德说:“如果没有特殊情况的话,这将会是我的下一部电影。从目前的情况来说,我已经有了一部分的剧本。我对原版的电影有着很多的想法,但是我没有机会去实现这些想法。这些想法很多,经得起修改和推敲,汇总在一起,可以变成一部很好玩的电影。不过,我现在仍旧是把我的经历放在制作《明日世界》之上,《超人总动员2》是下一部电影。”从布拉德·伯德的说辞中,不难看出,虽然他已经开始撰写剧本,而且迪士尼方面已经为影片立项许久,但是伯德的心中并没有一个关于影片的成熟的观念,否则他也不会如此犹豫。目前,皮克斯旗下正在运作的动画片是《头脑特工队》,导演是彼特·道格特。按照皮克斯一贯的时间表,《超人总动员2》恐怕不会很快开拍,所以留给伯德打磨剧本的时间还很充足。皮克斯目前的电影已经安排停当,《恐龙当家》、《头脑特工队》以及《海底总动员2》和《玩具总动员4》将在这几年内上映。如果一切顺利,我们则有望最早在2018年的年底看到这部备受期待的《超人总动员2》。布拉德·伯德是皮克斯的元老级人物,也是一位出色的动画导演。不过,他最近的两部电影并不是动画,而是真人电影《碟中谍4》以及《明日世界》。其中《明日世界》所讲述的是一个有关外星人造访地球的故事。乔治·克鲁尼将在片中扮演厌世的中年人,《穹顶之下》女星布丽特妮·罗伯森则将扮演一个喜欢追梦的青少年。影片将于5月22日上映。而在《明日世界》之后,伯德将会制作一部名为《1906大地震》的灾难片。
《玩具总动员4》《超人总动员2》迪士尼公司的展会D23虽然刚刚开始,但是这个巨大的制片业的航母却一下拿出了众多影迷们期待的影片。这其中就有《玩具总动员4》、《超人总动员2》、《汽车总动员3》等续集电影。据了解,迪士尼的这些电影大部分已经确定了档期。而《玩具总动员4》的故事主线也浮出了水面。按照迪士尼的计划,《恐龙当家》被放在了2015年的11月25日上映。而《超人总动员2》和《汽车总动员3》的上映时间待定。《寻找多莉》和《玩具总动员4》的上映时间则分别是2016年的6月17日和2017年的6月16日。还有两部未定名的动画上映时间表已经排出,分别是2017年11月22日与2018年6月15日。从这个时间表上不难看出,迪士尼公司的一年两部动画的制片计划,正在实施之中。与此同时,迪士尼的《玩具总动员4》的故事主线也已经公布,据了解,这部续集动画的故事主线将被放在警长伍迪和牧羊女波比之间的爱情故事上。从整个《玩具总动员》三部曲的故事来看,波比只是一个小配角,出场镜头很少,人物背景不被熟知。在《玩具总动员3》中她甚至都没有出场。不过,这种空白也留给了迪士尼公司相当大的操作空间,他们可以随心所欲地为波比增加各种性格和背景。应该说,《玩具总动员4》的操作空间是巨大的。约翰·拉赛特曾经表示过,他觉得自己对《玩具总动员4》已经有了一个“无法被压制”的想法,而且皮克斯公司没有必要为了票房来糟蹋自己的经典作品。所以,对于《玩具总动员4》,无论是影迷还是皮克斯公司,都抱有极高的期望。这几年,皮克斯公司制作水准正在不断下降。尤其是《赛车总动员2》这部无甚新意的动画片,几乎已经把皮克斯公司赶下了神坛。不过,如果有了极佳的剧本和想法,那么《玩具4》很有希望会成为一部神作。
《玩具总动员4》《超人总动员2》迪士尼公司的展会D23虽然刚刚开始,但是这个巨大的制片业的航母却一下拿出了众多影迷们期待的影片。这其中就有《玩具总动员4》、《超人总动员2》、《汽车总动员3》等续集电影。据了解,迪士尼的这些电影大部分已经确定了档期。而《玩具总动员4》的故事主线也浮出了水面。按照迪士尼的计划,《恐龙当家》被放在了2015年的11月25日上映。而《超人总动员2》和《汽车总动员3》的上映时间待定。《寻找多莉》和《玩具总动员4》的上映时间则分别是2016年的6月17日和2017年的6月16日。还有两部未定名的动画上映时间表已经排出,分别是2017年11月22日与2018年6月15日。从这个时间表上不难看出,迪士尼公司的一年两部动画的制片计划,正在实施之中。与此同时,迪士尼的《玩具总动员4》的故事主线也已经公布,据了解,这部续集动画的故事主线将被放在警长伍迪和牧羊女波比之间的爱情故事上。从整个《玩具总动员》三部曲的故事来看,波比只是一个小配角,出场镜头很少,人物背景不被熟知。在《玩具总动员3》中她甚至都没有出场。不过,这种空白也留给了迪士尼公司相当大的操作空间,他们可以随心所欲地为波比增加各种性格和背景。应该说,《玩具总动员4》的操作空间是巨大的。约翰·拉赛特曾经表示过,他觉得自己对《玩具总动员4》已经有了一个“无法被压制”的想法,而且皮克斯公司没有必要为了票房来糟蹋自己的经典作品。所以,对于《玩具总动员4》,无论是影迷还是皮克斯公司,都抱有极高的期望。这几年,皮克斯公司制作水准正在不断下降。尤其是《赛车总动员2》这部无甚新意的动画片,几乎已经把皮克斯公司赶下了神坛。不过,如果有了极佳的剧本和想法,那么《玩具4》很有希望会成为一部神作。
一部《大圣归来》让业内重燃对中国动画电影的信心,国产动画电影的逆袭,不仅成功开拓了成人市场,还在票房市场上一路披荆斩棘、雄霸四方。各路资本闻风而动,很多大公司火速成立动漫集团,光线甚至称3年内要拿下国产动画半壁江山。自信也好,吹牛也罢,总之,国产动漫电影市场在今年的暑假集中爆发了。然而,没有任何一次大卖是偶然。一年内走红的动画电影们,除了自身精耕细作、底子够硬之外,当然也离不开其背后投资方的支持,《大圣归来》就是一个很好的例子。最终,《大圣归来》的89位众筹参与者为影片筹集的780万元,当票房超过5亿元之后,投资回报率就已经高达400%。那些年追过的国产动画获得九亿五票房的《大圣归来》带给了观众和业界足够的惊喜。影片的成功一方面在国产动画历史上树立了一个重要的标杆;另一方面,也勾起了70、80后对曾经经典国产动画的追忆。或许国产动漫无论在故事情节上,还是在画面上都无法跟国外动画相比,但是回顾过去,中国动画也曾经辉煌过,并伴随着一代人的成长。《黑猫警长》、《葫芦娃》、《哪吒闹海》、《三毛流浪记》等一系列经典国产动画已经成为70、80后人们的集体记忆。有人将《大圣归来》比喻成国产动画归来,借着这股东风,也掀起了一股国产动画热。随后的国产经典动画《黑猫警长》又登上了电影银幕,正如业内所预期的那样,这部带着几代人童年回忆的动画片在点映当日人头攒动,大小影迷兴奋不已,数据显示,电影更是刷新了动画电影的点映首日纪录,来了个开门红。由此可见,中国动画电影不是没有市场,而是市场潜力巨大。中国也不缺少经典的动画,缺少的是经典动画的延续。因此,在观众们的热烈期盼下,国产动漫电影经过多年的沉淀后,从今年开始爆发,在未来的5—10年将进入高速发展阶段。据称,《大圣归来》已经开始筹拍续集,而由《大圣归来》原班人马操刀、乾道集团参与投资、横店影业出品的《兰陵王入阵曲》也已经开始筹备。近年来,乾道集团在传统产业布局外,逐步开始将目光放在了影视产业上,借中国电影市场大繁荣之势,拓宽投资领域,挖掘优质项目。此前乾道集团先后参与投资了两部由国际一线巨星主演的好莱坞系列动作影片,均在2015年暑期档在国内上映,取得不俗成绩,而此次投资《兰陵王入阵曲》也成为乾道集团全产业链布局影视行业的新起点。民营企业进军动漫产业最新发布的《动漫蓝皮书:中国动漫产业发展报告(2015)》指出,2020年中国动漫产业有望在现有规模的基础上翻一番,产值规模突破2000亿元,真正跻身世界动漫强国行列。中国动漫产业产值“十五”期末不足100亿元,“十一五”期末(2010年)增长到470.84亿元,年均增长率超过30%。曾几何时,动画电影常被认为是给幼稚园的小盆友们定制的——剧情幼稚、人物扁平、世界观过于简单粗暴,连吐槽都懒得开口。但是谁也没有想到,《大圣归来》在暑期档成功逆袭,收获9.53亿票房,打破《功夫熊猫》之前保持4年的6.17亿票房纪录,成就内地动画电影票房史奇迹。虽然国产动漫与欧美、日本等动漫大国仍有差距,但仍成功开拓了成人市场,并俘虏一票粉。2014年,中国动漫产业创新步伐明显加快,整体进入结构调整、产业融合和转型升级的关键阶段。而随着国家推动文化产业成为国民经济支柱产业战略的逐步落地,以及互联网对动漫产业发展的驱动力日渐增强,中国动漫产业正在进入以互联网为核心,跨形态、跨媒介、跨行业融合发展的新时代,“动漫+互联网+相关产业”的融合发展必将使动漫产业的未来格局发生根本性变化。但是竞争也会随之而来。近期,迪士尼动画和皮克斯公布了2017年到2020年的11部新片定档计划,影迷期待的《赛车总动员3》和《超人总动员2》宣布定档2017年和2019年暑期档,所以接下来国产动画电影人将面临来自海外的剧烈冲击。或许,2015真的是中国动画的“元年”,这一年不仅有像《大圣归来》这样现象级的国产动画,类似腾讯、光线以及乾道集团这样的民营企业开始关注、投资动画产业,也有更多有热血的动漫人为中国动画产业添砖加瓦。经典需要传承,更需要创新,如今虽然在创新上还有差距,但希望未来也能诞生中国“皮克斯”、中国“迪斯尼”。
一部《大圣归来》让业内重燃对中国动画电影的信心,国产动画电影的逆袭,不仅成功开拓了成人市场,还在票房市场上一路披荆斩棘、雄霸四方。各路资本闻风而动,很多大公司火速成立动漫集团,光线甚至称3年内要拿下国产动画半壁江山。自信也好,吹牛也罢,总之,国产动漫电影市场在今年的暑假集中爆发了。然而,没有任何一次大卖是偶然。一年内走红的动画电影们,除了自身精耕细作、底子够硬之外,当然也离不开其背后投资方的支持,《大圣归来》就是一个很好的例子。最终,《大圣归来》的89位众筹参与者为影片筹集的780万元,当票房超过5亿元之后,投资回报率就已经高达400%。那些年追过的国产动画获得九亿五票房的《大圣归来》带给了观众和业界足够的惊喜。影片的成功一方面在国产动画历史上树立了一个重要的标杆;另一方面,也勾起了70、80后对曾经经典国产动画的追忆。或许国产动漫无论在故事情节上,还是在画面上都无法跟国外动画相比,但是回顾过去,中国动画也曾经辉煌过,并伴随着一代人的成长。《黑猫警长》、《葫芦娃》、《哪吒闹海》、《三毛流浪记》等一系列经典国产动画已经成为70、80后人们的集体记忆。有人将《大圣归来》比喻成国产动画归来,借着这股东风,也掀起了一股国产动画热。随后的国产经典动画《黑猫警长》又登上了电影银幕,正如业内所预期的那样,这部带着几代人童年回忆的动画片在点映当日人头攒动,大小影迷兴奋不已,数据显示,电影更是刷新了动画电影的点映首日纪录,来了个开门红。由此可见,中国动画电影不是没有市场,而是市场潜力巨大。中国也不缺少经典的动画,缺少的是经典动画的延续。因此,在观众们的热烈期盼下,国产动漫电影经过多年的沉淀后,从今年开始爆发,在未来的5—10年将进入高速发展阶段。据称,《大圣归来》已经开始筹拍续集,而由《大圣归来》原班人马操刀、乾道集团参与投资、横店影业出品的《兰陵王入阵曲》也已经开始筹备。近年来,乾道集团在传统产业布局外,逐步开始将目光放在了影视产业上,借中国电影市场大繁荣之势,拓宽投资领域,挖掘优质项目。此前乾道集团先后参与投资了两部由国际一线巨星主演的好莱坞系列动作影片,均在2015年暑期档在国内上映,取得不俗成绩,而此次投资《兰陵王入阵曲》也成为乾道集团全产业链布局影视行业的新起点。民营企业进军动漫产业最新发布的《动漫蓝皮书:中国动漫产业发展报告(2015)》指出,2020年中国动漫产业有望在现有规模的基础上翻一番,产值规模突破2000亿元,真正跻身世界动漫强国行列。中国动漫产业产值“十五”期末不足100亿元,“十一五”期末(2010年)增长到470.84亿元,年均增长率超过30%。曾几何时,动画电影常被认为是给幼稚园的小盆友们定制的——剧情幼稚、人物扁平、世界观过于简单粗暴,连吐槽都懒得开口。但是谁也没有想到,《大圣归来》在暑期档成功逆袭,收获9.53亿票房,打破《功夫熊猫》之前保持4年的6.17亿票房纪录,成就内地动画电影票房史奇迹。虽然国产动漫与欧美、日本等动漫大国仍有差距,但仍成功开拓了成人市场,并俘虏一票粉。2014年,中国动漫产业创新步伐明显加快,整体进入结构调整、产业融合和转型升级的关键阶段。而随着国家推动文化产业成为国民经济支柱产业战略的逐步落地,以及互联网对动漫产业发展的驱动力日渐增强,中国动漫产业正在进入以互联网为核心,跨形态、跨媒介、跨行业融合发展的新时代,“动漫+互联网+相关产业”的融合发展必将使动漫产业的未来格局发生根本性变化。但是竞争也会随之而来。近期,迪士尼动画和皮克斯公布了2017年到2020年的11部新片定档计划,影迷期待的《赛车总动员3》和《超人总动员2》宣布定档2017年和2019年暑期档,所以接下来国产动画电影人将面临来自海外的剧烈冲击。或许,2015真的是中国动画的“元年”,这一年不仅有像《大圣归来》这样现象级的国产动画,类似腾讯、光线以及乾道集团这样的民营企业开始关注、投资动画产业,也有更多有热血的动漫人为中国动画产业添砖加瓦。经典需要传承,更需要创新,如今虽然在创新上还有差距,但希望未来也能诞生中国“皮克斯”、中国“迪斯尼”。
皮克斯的最新动画《寻梦环游记》即将上映,这是一部讲述墨西哥小男孩追寻自己音乐梦想的故事。关于这部动画的制作,你一定有很多想要了解的,现在一起来看看这部动画片制作背后的故事吧。2016~2019,皮克斯唯一一部原创的新故事《寻梦环游记》在最近几年的皮克斯电影中会是唯一一部原创的新电影,在此之前的两部(《海底总动员2:寻找多利》和《汽车总动员3》)和之后的两部(《超人总动员2》和《玩具总动员4》)都是皮克斯电影系列的续集。故事是这样的……《寻梦环游记》的故事发生在墨西哥亡灵节期间,一个名叫米格尔的小男孩来到了他人生的十字路口:他的父母希望他加入家族的制鞋生意,但是他想成为像他的偶像埃内斯托·德拉科鲁兹那样的音乐家,但问题是,在这个家庭中,任何形式的音乐都是被禁止的。尽管如此,米格尔仍旧尝试在父母和祖父母的眼皮子底下追求他的音乐梦想,设计出了他自己的临时吉他。当然,米格尔很快被发现了,他的吉他被摔成碎片,于是男孩离家出走独自追逐自己的梦想。米格尔现在急需一把吉他,于是他决定打开科鲁兹的坟墓去偷这位歌手的吉他,而这在墨西哥亡灵节是个大禁忌,于是当米格尔一碰到那把吉他,他就被推入了亡灵之城,在这里,他必须将他的已故祖先和他的音乐偶像重新联合起来,才能回到活人的世界。你会觉得熟悉……这部电影的前35分钟就像是一个《绿野仙踪》和《回到未来》的结合体。米格尔像桃乐丝一样,渴望离开家,去追求更广阔更精彩的人生。之后他被扔进了一个异世界(亡灵之城就相当于奥兹国),为了回家,他必须获得音乐偶像埃内斯托·德拉科鲁兹(相当于《绿野仙踪》里的巫师)。一路上,一只无毛小狗(相当于《绿野仙踪》里的托托)和一个风趣的骷髅落魄乐手(参考《绿野仙踪》的稻草人创作了这个人物)成为了米格尔的同伴。同时,米格尔在亡灵之城待的时间越长,他身上就有越来越越多的部分变成骷髅——他的手指首先变成了只有骨头的样子(《回到未来》里马蒂消失的手的设定)。为什么选择墨西哥亡灵节?为什么导演李·昂克里奇想要拍一部关于亡灵之日(墨西哥亡灵节)的电影?因为这位电影人被这个节日的景象吸引住了:大胆明亮的色彩和浓厚的节日气氛。皮克斯电影在墨西哥的被接纳程度也给昂克里奇留下了深刻印象。那里的观众非常喜欢皮克斯这个牌子,所以昂克里奇想为这些热情的观众创作一部电影。联合编剧及导演阿德里安·莫利纳和李·昂克里奇到墨西哥旅行,对墨西哥亡灵节进行了第一手的体验。这个节日是迎接已故的家人朋友回到活人世界的节日,既忧伤又欢乐。家人在祭坛上摆上祖先的照片,在街上洒满金盏花的花瓣,引领亡灵前往墓地。晚上,整个社区的人聚集到墓地来庆祝与祖先的“重聚”,并纪念他们。关于墨西哥文化……主题上,《寻梦环游记》重点在于讲述人们与跨代际家庭成员之间的关系,联合编剧及导演阿德里安·莫利纳说,“能够刻画一个墨西哥家庭和墨西哥主人公是非常美好的事情……看到你自己和你的民族传统呈现在大银幕上真是一件很棒的事。”作为一个来自俄亥俄州的白人,要制作一部墨西哥文化电影,李·昂克里奇是如何协调的?昂克里奇说,“我知道我得把它做对。最不希望的事情就是把电影弄得像一个外人拍的……我知道我不是拉丁裔也不可能成为拉丁裔,但是我知道有很多电影人拍出了很棒的非他们自己族裔文化的电影。我很认真地在做这件事。能够有阿德里安·莫利纳在我身边真的很棒,还有那些文化顾问和剧组中许多的拉丁裔成员……我希望我们做对了。如果我们有任何失误,都不会是因为我们没尝试过。”为了让电影准确反映墨西哥文化,昂克里奇请来了很多文化顾问到电影开发过程中来。在皮克斯,每十二周就要进行一次电影粗剪。通常这只是一个内部的程序,但是做《寻梦环游记》时,昂克里奇把这些片子带给了许多拉丁裔社区的重要成员观看。有时候这些顾问会给出非常重大的建议,然后《寻梦环游记》的剧情就会随之改变。例如,昂克里奇提到了雅布莉塔,电影中米格尔的奶奶。原本她随身携带一个木勺,会抽出来打人。一个墨西哥人建议说,“不行,她应该用拖鞋打人。”于是在电影里,雅布莉塔,如果被激怒了,就会抽出她的拖鞋去砸那些惹到她的人。亡灵的世界是怎样的?昂克里奇观看了许多描述阴间的电影,不过是以一种“避免这样做”的态度来看的。有关阴间的电影最常用的逻辑是进入一个怪诞的或者梦里的世界,但在《寻梦环游记》中,很重要的一点是保持一种“真实的感觉”。昂克里奇想要一直能够保证“亡灵之城”有固定的规则。那么,那些规则是什么?“没有笑话,”昂克里奇强调说,“没有那种街角出现骷髅星巴克的笑料。不需要那种幽默。”亡灵的世界需要有一个特定结构。你死的时候什么职业,在阴间就还做什么工作,“对有些人来说很棒,而对有些人来说就很糟糕了……”电影制作者们努力想要寻找一种有趣的视觉方法来展示亡灵如何来到活人世界来。在早期的概念中,亡灵之城出现在小巷的尽头,但是这不够戏剧化。通过研究这个节日,莫利纳和昂克里奇把着眼点放在了金盏花花瓣的重要性上,并从这个细节创作出了金盏花桥——一座连通亡灵之城到活人世界的花桥。故事的源头:主角动机昂克里奇和莫利纳还尽量把主角的最基本动机实体化:他爱音乐。《寻梦环游记》与米格尔想要成为歌手的理想有关。这个孩子离开家人,来到亡灵的世界,只是为了得到祖先的认可,让他可以追求梦想。如果你没有立即理解和抓住米格尔的动机,这整个电影就变得支离破碎。在早期的剪辑中,米格尔只会直接说“我想玩音乐”。这当然感觉很明确很直白,作为一个解决方法,电影制作者们觉得也许米格尔把他的理想唱出来会更好些,但这在电影整体调性上又感觉很突兀,因为《寻梦环游记》并不是一部人物会突然唱歌的传统音乐剧。最后昂克里奇和莫利纳确定了最后的解决方案:米格尔有一个秘密房间,里面有他为自己的音乐偶像设置的祭坛。这个祭坛把米格尔的音乐梦想实体化了,不需要任何额外的阐述就能够表达出他的动机。《寻梦环游记》里有约翰·拉岑贝格吗?昂克里奇说,“我们真的非常纠结,因为现在我们有了全拉丁裔的阵容,不过我确实给他准备了一句台词,因为我不想打破传统。所以我们有一个全拉丁裔阵容,包括约翰·拉岑贝格。”角色设定:伴侣犬但丁电影中米格尔的伴侣犬但丁,是一只墨西哥无毛犬(xolo)。Xolo这个名字来源于墨西哥原住民阿兹台克族的神明Xolotl,这种狗被认为是一种神犬,可以对抗恶灵,引导亡灵超度……所以但丁加入米格尔去亡灵之城的旅程,还挺合适的。角色监制克里斯蒂安·霍夫曼查看了很多以往的迪士尼动画中的狗,来为但丁的动画动作做参考:《飞屋环游记》里的道格,《闪电狗》里的博尔特,《小姐与流浪汉》里的流浪汉。动画指导尼克·罗萨里奥说,在最初设计但丁的时候,这只狗是斗鸡眼,但是画师们觉得这狗太可怜了,他们已经弄坏了但丁的一只耳朵,尾巴和牙齿,再把它的眼睛弄成斗鸡眼,似乎太过分了,所以但丁的最终设计让眼睛恢复了正常。有一部短片《但丁的午餐》,可以看出早期的剪辑和最终的版本有多少变化。在粗剪中,但丁更有好奇心和自我意识。它知道香蕉落到自己头上,在接近骨头的时候更为谨慎,不过昂克里奇希望但丁不那么善于表达。在《但丁的午餐》的终剪版本中,但丁成为一个像脱线先生那样有点没头脑的角色,完全注意不到自己周围的环境。角色设定:怪兽佩皮塔在《寻梦环游记》中,佩皮塔,一只怪物样子的生物(蜥蜴、鹰、老虎和公羊的混合体),在亡灵之城中一路跟踪米格尔。这个生物是根据“墨西哥可动玩偶”“爱波瑞吉”为原型设计的,佩德罗·里内拉斯一开始有了“爱波瑞吉”的概念是在1936年。这位玩具制作者当时卧病在床,做了一个有各种混合动物的梦——有尾巴的鸭子,有翅膀的狮子,有甲虫脑袋的犀牛——围绕着他,吟唱着“爱波瑞吉”。里内拉斯把这个梦编进了一个墨西哥传统故事中,制作出颜色鲜艳大胆的小人偶,卖到各处。现在爱波瑞吉甚至有一个完整的神话故事:根据墨西哥乡民说,它们是灵魂引导者,带领人们走上正确的道路。角色设定:骷髅亡灵动画画师们在设计说话骷髅时遇到了两个问题:1)怎么能让骷髅显得适合全家人观看?2)怎么在一个骨架上传递情感?解决办法是:全部通过眼睛。给骷髅们加上特别大的眼睛(在《寻梦环游记》世界里,装饰过的玻璃眼睛镶进骷髅们的空眼窝里),于是面容可怕的骷髅突然变得有点可爱。然后画师们给骷髅们戴上假发,画上眉毛,涂上胭脂——这都让他们们变得一点儿都不可怕了。盖尔·加西亚·贝纳尔的落魄乐手骷髅,画师们设计他的表演动作时参考的是一个看起来不太可能的来源:《午夜牛郎》拉索·里佐。监制动画师金妮·桑托斯说,以前从没做过骷髅的动画,皮克斯的动画师们一直在讨论亡灵的正确运动方式。活动的时候骨头应该是粘在一起的吗?还是应该更灵活有弹性?根据最终的电影来看,昂克里奇和皮克斯动画师们决定介于这两者之间——骷髅们走路的时候,骨头会弹开一点,但不会到散开的程度。你能找到亡灵之城中的“闪灵”吗?李·昂克里奇在拍摄皮克斯动画时,很喜欢从他最喜欢的电影《闪灵》中偷偷借鉴东西……那么《寻梦环游记》有多少借鉴自《闪灵》?昂克里奇说,“有那么一点,我觉得有三处吧……”当然他并不会具体告诉我们那三处都是什么,或者什么时候出现在电影里。想知道“闪灵”出现在哪里,只能自己去影院一探究竟咯。11月24日《寻梦环游记》全国上映。
皮克斯的最新动画《寻梦环游记》即将上映,这是一部讲述墨西哥小男孩追寻自己音乐梦想的故事。关于这部动画的制作,你一定有很多想要了解的,现在一起来看看这部动画片制作背后的故事吧。2016~2019,皮克斯唯一一部原创的新故事《寻梦环游记》在最近几年的皮克斯电影中会是唯一一部原创的新电影,在此之前的两部(《海底总动员2:寻找多利》和《汽车总动员3》)和之后的两部(《超人总动员2》和《玩具总动员4》)都是皮克斯电影系列的续集。故事是这样的……《寻梦环游记》的故事发生在墨西哥亡灵节期间,一个名叫米格尔的小男孩来到了他人生的十字路口:他的父母希望他加入家族的制鞋生意,但是他想成为像他的偶像埃内斯托·德拉科鲁兹那样的音乐家,但问题是,在这个家庭中,任何形式的音乐都是被禁止的。尽管如此,米格尔仍旧尝试在父母和祖父母的眼皮子底下追求他的音乐梦想,设计出了他自己的临时吉他。当然,米格尔很快被发现了,他的吉他被摔成碎片,于是男孩离家出走独自追逐自己的梦想。米格尔现在急需一把吉他,于是他决定打开科鲁兹的坟墓去偷这位歌手的吉他,而这在墨西哥亡灵节是个大禁忌,于是当米格尔一碰到那把吉他,他就被推入了亡灵之城,在这里,他必须将他的已故祖先和他的音乐偶像重新联合起来,才能回到活人的世界。你会觉得熟悉……这部电影的前35分钟就像是一个《绿野仙踪》和《回到未来》的结合体。米格尔像桃乐丝一样,渴望离开家,去追求更广阔更精彩的人生。之后他被扔进了一个异世界(亡灵之城就相当于奥兹国),为了回家,他必须获得音乐偶像埃内斯托·德拉科鲁兹(相当于《绿野仙踪》里的巫师)。一路上,一只无毛小狗(相当于《绿野仙踪》里的托托)和一个风趣的骷髅落魄乐手(参考《绿野仙踪》的稻草人创作了这个人物)成为了米格尔的同伴。同时,米格尔在亡灵之城待的时间越长,他身上就有越来越越多的部分变成骷髅——他的手指首先变成了只有骨头的样子(《回到未来》里马蒂消失的手的设定)。为什么选择墨西哥亡灵节?为什么导演李·昂克里奇想要拍一部关于亡灵之日(墨西哥亡灵节)的电影?因为这位电影人被这个节日的景象吸引住了:大胆明亮的色彩和浓厚的节日气氛。皮克斯电影在墨西哥的被接纳程度也给昂克里奇留下了深刻印象。那里的观众非常喜欢皮克斯这个牌子,所以昂克里奇想为这些热情的观众创作一部电影。联合编剧及导演阿德里安·莫利纳和李·昂克里奇到墨西哥旅行,对墨西哥亡灵节进行了第一手的体验。这个节日是迎接已故的家人朋友回到活人世界的节日,既忧伤又欢乐。家人在祭坛上摆上祖先的照片,在街上洒满金盏花的花瓣,引领亡灵前往墓地。晚上,整个社区的人聚集到墓地来庆祝与祖先的“重聚”,并纪念他们。关于墨西哥文化……主题上,《寻梦环游记》重点在于讲述人们与跨代际家庭成员之间的关系,联合编剧及导演阿德里安·莫利纳说,“能够刻画一个墨西哥家庭和墨西哥主人公是非常美好的事情……看到你自己和你的民族传统呈现在大银幕上真是一件很棒的事。”作为一个来自俄亥俄州的白人,要制作一部墨西哥文化电影,李·昂克里奇是如何协调的?昂克里奇说,“我知道我得把它做对。最不希望的事情就是把电影弄得像一个外人拍的……我知道我不是拉丁裔也不可能成为拉丁裔,但是我知道有很多电影人拍出了很棒的非他们自己族裔文化的电影。我很认真地在做这件事。能够有阿德里安·莫利纳在我身边真的很棒,还有那些文化顾问和剧组中许多的拉丁裔成员……我希望我们做对了。如果我们有任何失误,都不会是因为我们没尝试过。”为了让电影准确反映墨西哥文化,昂克里奇请来了很多文化顾问到电影开发过程中来。在皮克斯,每十二周就要进行一次电影粗剪。通常这只是一个内部的程序,但是做《寻梦环游记》时,昂克里奇把这些片子带给了许多拉丁裔社区的重要成员观看。有时候这些顾问会给出非常重大的建议,然后《寻梦环游记》的剧情就会随之改变。例如,昂克里奇提到了雅布莉塔,电影中米格尔的奶奶。原本她随身携带一个木勺,会抽出来打人。一个墨西哥人建议说,“不行,她应该用拖鞋打人。”于是在电影里,雅布莉塔,如果被激怒了,就会抽出她的拖鞋去砸那些惹到她的人。亡灵的世界是怎样的?昂克里奇观看了许多描述阴间的电影,不过是以一种“避免这样做”的态度来看的。有关阴间的电影最常用的逻辑是进入一个怪诞的或者梦里的世界,但在《寻梦环游记》中,很重要的一点是保持一种“真实的感觉”。昂克里奇想要一直能够保证“亡灵之城”有固定的规则。那么,那些规则是什么?“没有笑话,”昂克里奇强调说,“没有那种街角出现骷髅星巴克的笑料。不需要那种幽默。”亡灵的世界需要有一个特定结构。你死的时候什么职业,在阴间就还做什么工作,“对有些人来说很棒,而对有些人来说就很糟糕了……”电影制作者们努力想要寻找一种有趣的视觉方法来展示亡灵如何来到活人世界来。在早期的概念中,亡灵之城出现在小巷的尽头,但是这不够戏剧化。通过研究这个节日,莫利纳和昂克里奇把着眼点放在了金盏花花瓣的重要性上,并从这个细节创作出了金盏花桥——一座连通亡灵之城到活人世界的花桥。故事的源头:主角动机昂克里奇和莫利纳还尽量把主角的最基本动机实体化:他爱音乐。《寻梦环游记》与米格尔想要成为歌手的理想有关。这个孩子离开家人,来到亡灵的世界,只是为了得到祖先的认可,让他可以追求梦想。如果你没有立即理解和抓住米格尔的动机,这整个电影就变得支离破碎。在早期的剪辑中,米格尔只会直接说“我想玩音乐”。这当然感觉很明确很直白,作为一个解决方法,电影制作者们觉得也许米格尔把他的理想唱出来会更好些,但这在电影整体调性上又感觉很突兀,因为《寻梦环游记》并不是一部人物会突然唱歌的传统音乐剧。最后昂克里奇和莫利纳确定了最后的解决方案:米格尔有一个秘密房间,里面有他为自己的音乐偶像设置的祭坛。这个祭坛把米格尔的音乐梦想实体化了,不需要任何额外的阐述就能够表达出他的动机。《寻梦环游记》里有约翰·拉岑贝格吗?昂克里奇说,“我们真的非常纠结,因为现在我们有了全拉丁裔的阵容,不过我确实给他准备了一句台词,因为我不想打破传统。所以我们有一个全拉丁裔阵容,包括约翰·拉岑贝格。”角色设定:伴侣犬但丁电影中米格尔的伴侣犬但丁,是一只墨西哥无毛犬(xolo)。Xolo这个名字来源于墨西哥原住民阿兹台克族的神明Xolotl,这种狗被认为是一种神犬,可以对抗恶灵,引导亡灵超度……所以但丁加入米格尔去亡灵之城的旅程,还挺合适的。角色监制克里斯蒂安·霍夫曼查看了很多以往的迪士尼动画中的狗,来为但丁的动画动作做参考:《飞屋环游记》里的道格,《闪电狗》里的博尔特,《小姐与流浪汉》里的流浪汉。动画指导尼克·罗萨里奥说,在最初设计但丁的时候,这只狗是斗鸡眼,但是画师们觉得这狗太可怜了,他们已经弄坏了但丁的一只耳朵,尾巴和牙齿,再把它的眼睛弄成斗鸡眼,似乎太过分了,所以但丁的最终设计让眼睛恢复了正常。有一部短片《但丁的午餐》,可以看出早期的剪辑和最终的版本有多少变化。在粗剪中,但丁更有好奇心和自我意识。它知道香蕉落到自己头上,在接近骨头的时候更为谨慎,不过昂克里奇希望但丁不那么善于表达。在《但丁的午餐》的终剪版本中,但丁成为一个像脱线先生那样有点没头脑的角色,完全注意不到自己周围的环境。角色设定:怪兽佩皮塔在《寻梦环游记》中,佩皮塔,一只怪物样子的生物(蜥蜴、鹰、老虎和公羊的混合体),在亡灵之城中一路跟踪米格尔。这个生物是根据“墨西哥可动玩偶”“爱波瑞吉”为原型设计的,佩德罗·里内拉斯一开始有了“爱波瑞吉”的概念是在1936年。这位玩具制作者当时卧病在床,做了一个有各种混合动物的梦——有尾巴的鸭子,有翅膀的狮子,有甲虫脑袋的犀牛——围绕着他,吟唱着“爱波瑞吉”。里内拉斯把这个梦编进了一个墨西哥传统故事中,制作出颜色鲜艳大胆的小人偶,卖到各处。现在爱波瑞吉甚至有一个完整的神话故事:根据墨西哥乡民说,它们是灵魂引导者,带领人们走上正确的道路。角色设定:骷髅亡灵动画画师们在设计说话骷髅时遇到了两个问题:1)怎么能让骷髅显得适合全家人观看?2)怎么在一个骨架上传递情感?解决办法是:全部通过眼睛。给骷髅们加上特别大的眼睛(在《寻梦环游记》世界里,装饰过的玻璃眼睛镶进骷髅们的空眼窝里),于是面容可怕的骷髅突然变得有点可爱。然后画师们给骷髅们戴上假发,画上眉毛,涂上胭脂——这都让他们们变得一点儿都不可怕了。盖尔·加西亚·贝纳尔的落魄乐手骷髅,画师们设计他的表演动作时参考的是一个看起来不太可能的来源:《午夜牛郎》拉索·里佐。监制动画师金妮·桑托斯说,以前从没做过骷髅的动画,皮克斯的动画师们一直在讨论亡灵的正确运动方式。活动的时候骨头应该是粘在一起的吗?还是应该更灵活有弹性?根据最终的电影来看,昂克里奇和皮克斯动画师们决定介于这两者之间——骷髅们走路的时候,骨头会弹开一点,但不会到散开的程度。你能找到亡灵之城中的“闪灵”吗?李·昂克里奇在拍摄皮克斯动画时,很喜欢从他最喜欢的电影《闪灵》中偷偷借鉴东西……那么《寻梦环游记》有多少借鉴自《闪灵》?昂克里奇说,“有那么一点,我觉得有三处吧……”当然他并不会具体告诉我们那三处都是什么,或者什么时候出现在电影里。想知道“闪灵”出现在哪里,只能自己去影院一探究竟咯。11月24日《寻梦环游记》全国上映。
《超人总动员2》提档18年6月15日1905电影网讯 近日,皮克斯动画宣布将《超人总动员2》和《玩具总动员4》的档期进行互换,《超人总动员2》提前至2018年6月15日上映,而《玩具总动员4》则往后推迟一年,定在了2019年6月21日上映,这已经是《玩具总动员4》第二次延期了。消息发布之后,《玩具总动员》的粉丝也在网上留言表示,悲伤来的太突然。虽然之前的《赛车2》票房未达预期,但这没有影响皮克斯想继续推出续集电影的信心,并且约翰·拉塞特对《超人总动员2》和《玩具总动员4》这两部续集质量十分乐观,甚至邀请第一部的导演布拉德·伯德来执导《超人总动员2》。而从导演口中,我们也得知,《超人总动员2》的制作周期远比想象中快的多,所以重新调整了下档期。《玩具总动员4》调档至19年6月21日而《玩具总动员4》虽然延迟了档期,但影迷们也不用太伤心,曾执导该系列第一部的拉塞特将再度回归,也势必会给大家带来更多的惊喜。皮克斯动画最新一轮的上映时间表为:16年的《赛车总动员3》、17年的《墨西哥亡灵节》、18年的《超人总动员2》和19年的《玩具总动员4》。
《超人总动员2》提档18年6月15日1905电影网讯 近日,皮克斯动画宣布将《超人总动员2》和《玩具总动员4》的档期进行互换,《超人总动员2》提前至2018年6月15日上映,而《玩具总动员4》则往后推迟一年,定在了2019年6月21日上映,这已经是《玩具总动员4》第二次延期了。消息发布之后,《玩具总动员》的粉丝也在网上留言表示,悲伤来的太突然。虽然之前的《赛车2》票房未达预期,但这没有影响皮克斯想继续推出续集电影的信心,并且约翰·拉塞特对《超人总动员2》和《玩具总动员4》这两部续集质量十分乐观,甚至邀请第一部的导演布拉德·伯德来执导《超人总动员2》。而从导演口中,我们也得知,《超人总动员2》的制作周期远比想象中快的多,所以重新调整了下档期。《玩具总动员4》调档至19年6月21日而《玩具总动员4》虽然延迟了档期,但影迷们也不用太伤心,曾执导该系列第一部的拉塞特将再度回归,也势必会给大家带来更多的惊喜。皮克斯动画最新一轮的上映时间表为:16年的《赛车总动员3》、17年的《墨西哥亡灵节》、18年的《超人总动员2》和19年的《玩具总动员4》。