中国动画年产量由2011年的26万多分钟，下降到2015年的13万多分钟，下降了一半，转型升级已经收到了阶段性成果，以质量效益为核心的中国动漫产业发展机制已初步形成，积极效应开始不断释放。专家表示：“从规模数量增长为主转变为质量效益提高为主，体现了中国动画产业发展的客观规律，也符合世界动画产业发展的潮流和趋势。” “去产能”：中国动画产量几近“腰斩” 在杭州举行的第十二届中国国际动漫节上，国家新闻出版广电总局副局长田进介绍，中国动画年产量已经持续稳定在13万分钟，转型升级已经收到了阶段性成果，以质量效益为核心的动画产业发展机制已初步形成，积极效应开始不断释放。 2011年我国的电视动画片产量高达261444分钟，几乎是日本产量的3倍。此后，年产量逐年下降，到2014年和2015年，分别为138496分钟和134011分钟，几近“腰斩”。而动漫节永久落户地杭州的动画年产量也从最高峰时的3.4至3.5万分钟，下降到去年的1.5万分钟。 “去产能”背后是政府“看得见的手”。杭州市委宣传部副部长、中国国际动漫节执委会秘书长董悦介绍说，近年来，杭州不断优化文创产业的投融资结构，政府一改直接投资的传统，而重在为市场化投融资搭建平台，培育良好的金融生态。同时，也着重培育城市的动漫游戏氛围，培育文化消费的新热点。 田进表示，广电总局将继续牢牢扭住质量效益这一关键不放松，坚持不懈地为推动国产动画转型升级、建设动画强国提供有利政策条件，营造良好市场环境。 转型：由野蛮增长向理性繁荣 记者从国家新闻出版广电总局获悉，2015年，国产动画的题材范围不断开拓，质量稳步提升，抗战三部曲《地道战》《鸡毛信》《渊子崖保卫战》大力弘扬了伟大的抗战精神;《星星梦之梦想篇》讲述了少儿中国梦;《新大头儿子和小头爸爸》再现儿童多彩生活;《京剧猫》《粉墨宝贝》聚焦传统戏曲…… 据中国电影评论学会产业研究中心等发布的《中国动漫电影产业报告》，2015年共有57部动画电影正式上映，票房逾44亿元。其中，进口动画14部，创票房23.54亿元，国产动画43部，创票房20.54亿元，同比增长78.6%，远远超过全国电影总票房的增幅，也开始与进口动画分庭抗礼。 2012年，杭州有315家动漫企业，从业人员近2万人，年产值43.1亿元，而到了2015年，企业减少到220余家，从业人员1.8万人，年产值则上升到62.1亿元。董悦说：“杭州的动漫产业已经实现了野蛮增长向理性繁荣的转型。” 中国动画应着力弘扬中国精神，讲好中国故事 在中国国际动漫交易网线下对接会上，86家买家和2000多家卖家形成了“车轮战”的格局。网站主办方浙江华麦网络技术有限公司的副总经理俞鸿卿说：“电视频道需要好作品提高收视率，新媒体需要好作品提高点击率，买方市场看重的是质量。” 上海绚素文化公司带来了动画片《山海宝贝》。从业20年的导演沈宏伟介绍说，这是一部依托《山海经》，充分发掘民族传统文化的作品。“单纯‘跑量’的制作没有成就感，我们的‘野心’是做一些在全国有普遍影响力的动画，让孩子在适龄阶段了解中国传统文化的魅力。” “我主要看中了导演的4年构思和不懈坚持，坚持用心去做，就能得到观众的认可。”《大圣归来》制片人、横店影视制作有限公司总经理刘志江说，国产动画如果只想回钱快、赚钱多，市场肯定搞不好，让观众、院线和从业人员都失去信心。中国人的团队只要用心做，就一定能做出一部享誉世界的好作品。 田进表示，中国动画产业开启新篇章，应该着力弘扬中国精神，讲好中国故事，彰显中国风格，塑造中国品牌，让中国精神成为中国动画最鲜明的气质，让更多古老中国和当代中国的精彩故事乘上动画艺术之翼。动画工作者要用具有中国特色、中国风格、中国气派的动画作品回应时代呼唤和人民期待，打造出若干具有国际影响力和竞争力、高美誉度的中国动画品牌。 中国动画年产量由2011年的26万多分钟，下降到2015年的13万多分钟，下降了一半，转型升级已经收到了阶段性成果，以质量效益为核心的中国动漫产业发展机制已初步形成，积极效应开始不断释放。专家表示：“从规模数量增长为主转变为质量效益提高为主，体现了中国动画产业发展的客观规律，也符合世界动画产业发展的潮流和趋势。” “去产能”：中国动画产量几近“腰斩” 在杭州举行的第十二届中国国际动漫节上，国家新闻出版广电总局副局长田进介绍，中国动画年产量已经持续稳定在13万分钟，转型升级已经收到了阶段性成果，以质量效益为核心的动画产业发展机制已初步形成，积极效应开始不断释放。 2011年我国的电视动画片产量高达261444分钟，几乎是日本产量的3倍。此后，年产量逐年下降，到2014年和2015年，分别为138496分钟和134011分钟，几近“腰斩”。而动漫节永久落户地杭州的动画年产量也从最高峰时的3.4至3.5万分钟，下降到去年的1.5万分钟。 “去产能”背后是政府“看得见的手”。杭州市委宣传部副部长、中国国际动漫节执委会秘书长董悦介绍说，近年来，杭州不断优化文创产业的投融资结构，政府一改直接投资的传统，而重在为市场化投融资搭建平台，培育良好的金融生态。同时，也着重培育城市的动漫游戏氛围，培育文化消费的新热点。 田进表示，广电总局将继续牢牢扭住质量效益这一关键不放松，坚持不懈地为推动国产动画转型升级、建设动画强国提供有利政策条件，营造良好市场环境。 转型：由野蛮增长向理性繁荣 记者从国家新闻出版广电总局获悉，2015年，国产动画的题材范围不断开拓，质量稳步提升，抗战三部曲《地道战》《鸡毛信》《渊子崖保卫战》大力弘扬了伟大的抗战精神;《星星梦之梦想篇》讲述了少儿中国梦;《新大头儿子和小头爸爸》再现儿童多彩生活;《京剧猫》《粉墨宝贝》聚焦传统戏曲…… 据中国电影评论学会产业研究中心等发布的《中国动漫电影产业报告》，2015年共有57部动画电影正式上映，票房逾44亿元。其中，进口动画14部，创票房23.54亿元，国产动画43部，创票房20.54亿元，同比增长78.6%，远远超过全国电影总票房的增幅，也开始与进口动画分庭抗礼。 2012年，杭州有315家动漫企业，从业人员近2万人，年产值43.1亿元，而到了2015年，企业减少到220余家，从业人员1.8万人，年产值则上升到62.1亿元。董悦说：“杭州的动漫产业已经实现了野蛮增长向理性繁荣的转型。” 中国动画应着力弘扬中国精神，讲好中国故事 在中国国际动漫交易网线下对接会上，86家买家和2000多家卖家形成了“车轮战”的格局。网站主办方浙江华麦网络技术有限公司的副总经理俞鸿卿说：“电视频道需要好作品提高收视率，新媒体需要好作品提高点击率，买方市场看重的是质量。” 上海绚素文化公司带来了动画片《山海宝贝》。从业20年的导演沈宏伟介绍说，这是一部依托《山海经》，充分发掘民族传统文化的作品。“单纯‘跑量’的制作没有成就感，我们的‘野心’是做一些在全国有普遍影响力的动画，让孩子在适龄阶段了解中国传统文化的魅力。” “我主要看中了导演的4年构思和不懈坚持，坚持用心去做，就能得到观众的认可。”《大圣归来》制片人、横店影视制作有限公司总经理刘志江说，国产动画如果只想回钱快、赚钱多，市场肯定搞不好，让观众、院线和从业人员都失去信心。中国人的团队只要用心做，就一定能做出一部享誉世界的好作品。 田进表示，中国动画产业开启新篇章，应该着力弘扬中国精神，讲好中国故事，彰显中国风格，塑造中国品牌，让中国精神成为中国动画最鲜明的气质，让更多古老中国和当代中国的精彩故事乘上动画艺术之翼。动画工作者要用具有中国特色、中国风格、中国气派的动画作品回应时代呼唤和人民期待，打造出若干具有国际影响力和竞争力、高美誉度的中国动画品牌。
中国动画年产量由2011年的26万多分钟，下降到2015年的13万多分钟，下降了一半，转型升级已经收到了阶段性成果，以质量效益为核心的中国动漫产业发展机制已初步形成，积极效应开始不断释放。专家表示：“从规模数量增长为主转变为质量效益提高为主，体现了中国动画产业发展的客观规律，也符合世界动画产业发展的潮流和趋势。” “去产能”：中国动画产量几近“腰斩” 在杭州举行的第十二届中国国际动漫节上，国家新闻出版广电总局副局长田进介绍，中国动画年产量已经持续稳定在13万分钟，转型升级已经收到了阶段性成果，以质量效益为核心的动画产业发展机制已初步形成，积极效应开始不断释放。 2011年我国的电视动画片产量高达261444分钟，几乎是日本产量的3倍。此后，年产量逐年下降，到2014年和2015年，分别为138496分钟和134011分钟，几近“腰斩”。而动漫节永久落户地杭州的动画年产量也从最高峰时的3.4至3.5万分钟，下降到去年的1.5万分钟。 “去产能”背后是政府“看得见的手”。杭州市委宣传部副部长、中国国际动漫节执委会秘书长董悦介绍说，近年来，杭州不断优化文创产业的投融资结构，政府一改直接投资的传统，而重在为市场化投融资搭建平台，培育良好的金融生态。同时，也着重培育城市的动漫游戏氛围，培育文化消费的新热点。 田进表示，广电总局将继续牢牢扭住质量效益这一关键不放松，坚持不懈地为推动国产动画转型升级、建设动画强国提供有利政策条件，营造良好市场环境。 转型：由野蛮增长向理性繁荣 记者从国家新闻出版广电总局获悉，2015年，国产动画的题材范围不断开拓，质量稳步提升，抗战三部曲《地道战》《鸡毛信》《渊子崖保卫战》大力弘扬了伟大的抗战精神;《星星梦之梦想篇》讲述了少儿中国梦;《新大头儿子和小头爸爸》再现儿童多彩生活;《京剧猫》《粉墨宝贝》聚焦传统戏曲…… 据中国电影评论学会产业研究中心等发布的《中国动漫电影产业报告》，2015年共有57部动画电影正式上映，票房逾44亿元。其中，进口动画14部，创票房23.54亿元，国产动画43部，创票房20.54亿元，同比增长78.6%，远远超过全国电影总票房的增幅，也开始与进口动画分庭抗礼。 2012年，杭州有315家动漫企业，从业人员近2万人，年产值43.1亿元，而到了2015年，企业减少到220余家，从业人员1.8万人，年产值则上升到62.1亿元。董悦说：“杭州的动漫产业已经实现了野蛮增长向理性繁荣的转型。” 中国动画应着力弘扬中国精神，讲好中国故事 在中国国际动漫交易网线下对接会上，86家买家和2000多家卖家形成了“车轮战”的格局。网站主办方浙江华麦网络技术有限公司的副总经理俞鸿卿说：“电视频道需要好作品提高收视率，新媒体需要好作品提高点击率，买方市场看重的是质量。” 上海绚素文化公司带来了动画片《山海宝贝》。从业20年的导演沈宏伟介绍说，这是一部依托《山海经》，充分发掘民族传统文化的作品。“单纯‘跑量’的制作没有成就感，我们的‘野心’是做一些在全国有普遍影响力的动画，让孩子在适龄阶段了解中国传统文化的魅力。” “我主要看中了导演的4年构思和不懈坚持，坚持用心去做，就能得到观众的认可。”《大圣归来》制片人、横店影视制作有限公司总经理刘志江说，国产动画如果只想回钱快、赚钱多，市场肯定搞不好，让观众、院线和从业人员都失去信心。中国人的团队只要用心做，就一定能做出一部享誉世界的好作品。 田进表示，中国动画产业开启新篇章，应该着力弘扬中国精神，讲好中国故事，彰显中国风格，塑造中国品牌，让中国精神成为中国动画最鲜明的气质，让更多古老中国和当代中国的精彩故事乘上动画艺术之翼。动画工作者要用具有中国特色、中国风格、中国气派的动画作品回应时代呼唤和人民期待，打造出若干具有国际影响力和竞争力、高美誉度的中国动画品牌。 中国动画年产量由2011年的26万多分钟，下降到2015年的13万多分钟，下降了一半，转型升级已经收到了阶段性成果，以质量效益为核心的中国动漫产业发展机制已初步形成，积极效应开始不断释放。专家表示：“从规模数量增长为主转变为质量效益提高为主，体现了中国动画产业发展的客观规律，也符合世界动画产业发展的潮流和趋势。” “去产能”：中国动画产量几近“腰斩” 在杭州举行的第十二届中国国际动漫节上，国家新闻出版广电总局副局长田进介绍，中国动画年产量已经持续稳定在13万分钟，转型升级已经收到了阶段性成果，以质量效益为核心的动画产业发展机制已初步形成，积极效应开始不断释放。 2011年我国的电视动画片产量高达261444分钟，几乎是日本产量的3倍。此后，年产量逐年下降，到2014年和2015年，分别为138496分钟和134011分钟，几近“腰斩”。而动漫节永久落户地杭州的动画年产量也从最高峰时的3.4至3.5万分钟，下降到去年的1.5万分钟。 “去产能”背后是政府“看得见的手”。杭州市委宣传部副部长、中国国际动漫节执委会秘书长董悦介绍说，近年来，杭州不断优化文创产业的投融资结构，政府一改直接投资的传统，而重在为市场化投融资搭建平台，培育良好的金融生态。同时，也着重培育城市的动漫游戏氛围，培育文化消费的新热点。 田进表示，广电总局将继续牢牢扭住质量效益这一关键不放松，坚持不懈地为推动国产动画转型升级、建设动画强国提供有利政策条件，营造良好市场环境。 转型：由野蛮增长向理性繁荣 记者从国家新闻出版广电总局获悉，2015年，国产动画的题材范围不断开拓，质量稳步提升，抗战三部曲《地道战》《鸡毛信》《渊子崖保卫战》大力弘扬了伟大的抗战精神;《星星梦之梦想篇》讲述了少儿中国梦;《新大头儿子和小头爸爸》再现儿童多彩生活;《京剧猫》《粉墨宝贝》聚焦传统戏曲…… 据中国电影评论学会产业研究中心等发布的《中国动漫电影产业报告》，2015年共有57部动画电影正式上映，票房逾44亿元。其中，进口动画14部，创票房23.54亿元，国产动画43部，创票房20.54亿元，同比增长78.6%，远远超过全国电影总票房的增幅，也开始与进口动画分庭抗礼。 2012年，杭州有315家动漫企业，从业人员近2万人，年产值43.1亿元，而到了2015年，企业减少到220余家，从业人员1.8万人，年产值则上升到62.1亿元。董悦说：“杭州的动漫产业已经实现了野蛮增长向理性繁荣的转型。” 中国动画应着力弘扬中国精神，讲好中国故事 在中国国际动漫交易网线下对接会上，86家买家和2000多家卖家形成了“车轮战”的格局。网站主办方浙江华麦网络技术有限公司的副总经理俞鸿卿说：“电视频道需要好作品提高收视率，新媒体需要好作品提高点击率，买方市场看重的是质量。” 上海绚素文化公司带来了动画片《山海宝贝》。从业20年的导演沈宏伟介绍说，这是一部依托《山海经》，充分发掘民族传统文化的作品。“单纯‘跑量’的制作没有成就感，我们的‘野心’是做一些在全国有普遍影响力的动画，让孩子在适龄阶段了解中国传统文化的魅力。” “我主要看中了导演的4年构思和不懈坚持，坚持用心去做，就能得到观众的认可。”《大圣归来》制片人、横店影视制作有限公司总经理刘志江说，国产动画如果只想回钱快、赚钱多，市场肯定搞不好，让观众、院线和从业人员都失去信心。中国人的团队只要用心做，就一定能做出一部享誉世界的好作品。 田进表示，中国动画产业开启新篇章，应该着力弘扬中国精神，讲好中国故事，彰显中国风格，塑造中国品牌，让中国精神成为中国动画最鲜明的气质，让更多古老中国和当代中国的精彩故事乘上动画艺术之翼。动画工作者要用具有中国特色、中国风格、中国气派的动画作品回应时代呼唤和人民期待，打造出若干具有国际影响力和竞争力、高美誉度的中国动画品牌。
在当地时间6月21日开幕的2016年美国拉斯维加斯品牌授权展（Licensing Expo 2016）上，由文化部批准、中国动漫集团主办，上海华游投资管理有限公司承办的“中国馆ACG/China Pavilion—ACG”（以下简称“中国馆ACG”）举行了开幕仪式。此次“中国馆ACG”的主要展示项目包括华强方特（深圳）动漫有限公司的《熊出没》、《小虫虫有大智慧》、《十二生肖总动员》、《小鸡不好惹》，北京梦之城文化股份有限公司的《阿狸》、绚素（上海）文化传播有限公司的《山海宝贝》、上海欢众信息科技有限公司的游戏品牌《乌合之众：正义集结》和中动文化股份有限公司的《彩虹桥》等。其中，首次亮相的国家动漫游戏综合服务平台知识产权交易平台（ACG-IP TRADING CENTRE）是中国动漫集团承建的国家动漫游戏综合服务平台的交易板块，这是中国首个动漫游戏知识产权B2B交易平台，已于6月上线。据介绍，该平台将首先服务于动漫游戏领域的版权授权管理，并以知识产权为纽带，全力打造信息互通、资源共享、能力协调、开放合作、互利共赢的行业新格局，全球各大品牌的著作权或商标权所有人、代理机构、衍生产品关联企业、制作工厂以及动漫游戏产业链上相关企业均可通过该平台实现规范化的授权管理、可视化的流程交易。此外，平台先进的管理理念和便捷的交易模式也将给线上、线下用户带来更宽泛的行业资源以及区域协作和国际合作发展机遇，并将平台知识产权保护成果转化为IP交易“空中走廊”。“该平台将向全球业界倾力展示我国在保护知识产权交易各环节中的创新模式及全新体验，着力体现中国政府进一步规范知识产权授权市场、实施知识产权强国战略的决心，为中国动漫游戏品牌走出去、海外品牌引进来搭建一个创新、合规、安全、便捷的全球性商贸桥梁。”中国动漫集团副总经理孙浩说。“非常欢迎中国动漫集团携中国知名动漫游戏品牌，在拉斯维加斯品牌授权展设立中国馆。希望通过此次展会，让更多的人了解和接触到中国动漫游戏授权业务的快速发展和巨大潜力，增加彼此更多的交流与合作的机会。”拉斯维加斯授权展主办方UBM集团副总裁Jessica Blue在开幕致辞中说。
在当地时间6月21日开幕的2016年美国拉斯维加斯品牌授权展（Licensing Expo 2016）上，由文化部批准、中国动漫集团主办，上海华游投资管理有限公司承办的“中国馆ACG/China Pavilion—ACG”（以下简称“中国馆ACG”）举行了开幕仪式。此次“中国馆ACG”的主要展示项目包括华强方特（深圳）动漫有限公司的《熊出没》、《小虫虫有大智慧》、《十二生肖总动员》、《小鸡不好惹》，北京梦之城文化股份有限公司的《阿狸》、绚素（上海）文化传播有限公司的《山海宝贝》、上海欢众信息科技有限公司的游戏品牌《乌合之众：正义集结》和中动文化股份有限公司的《彩虹桥》等。其中，首次亮相的国家动漫游戏综合服务平台知识产权交易平台（ACG-IP TRADING CENTRE）是中国动漫集团承建的国家动漫游戏综合服务平台的交易板块，这是中国首个动漫游戏知识产权B2B交易平台，已于6月上线。据介绍，该平台将首先服务于动漫游戏领域的版权授权管理，并以知识产权为纽带，全力打造信息互通、资源共享、能力协调、开放合作、互利共赢的行业新格局，全球各大品牌的著作权或商标权所有人、代理机构、衍生产品关联企业、制作工厂以及动漫游戏产业链上相关企业均可通过该平台实现规范化的授权管理、可视化的流程交易。此外，平台先进的管理理念和便捷的交易模式也将给线上、线下用户带来更宽泛的行业资源以及区域协作和国际合作发展机遇，并将平台知识产权保护成果转化为IP交易“空中走廊”。“该平台将向全球业界倾力展示我国在保护知识产权交易各环节中的创新模式及全新体验，着力体现中国政府进一步规范知识产权授权市场、实施知识产权强国战略的决心，为中国动漫游戏品牌走出去、海外品牌引进来搭建一个创新、合规、安全、便捷的全球性商贸桥梁。”中国动漫集团副总经理孙浩说。“非常欢迎中国动漫集团携中国知名动漫游戏品牌，在拉斯维加斯品牌授权展设立中国馆。希望通过此次展会，让更多的人了解和接触到中国动漫游戏授权业务的快速发展和巨大潜力，增加彼此更多的交流与合作的机会。”拉斯维加斯授权展主办方UBM集团副总裁Jessica Blue在开幕致辞中说。
《山海宝贝》亮相国际大舞台《山海宝贝》神兽图鉴美国拉斯维加斯国际授权展 中国馆 开幕仪式2016年，动画新秀《山海宝贝》因其取材于《山海经》，题材独特而在众多优秀动画作品中脱颖而出，5·1黄金周刚刚在杭州·中国国际动漫节上揽足眼球，美国时间6月21日-23日又重磅出击拉斯维加斯品牌授权展！作为此次国际授权盛事中国馆的动漫品牌代表，《山海宝贝》独特的中国文化底蕴，传统神话背景获得国家动漫游戏知识产权交易平台的认可与推荐，与世界顶尖品牌同台展示，与海外零售商、经销商和制造商交流与洽谈合作。《山海宝贝》的出品方绚素文化籍此机会，借助授权方式出口版权与产品，提升品牌的国际影响力。《山海经》全书记载了约40个邦国，550座山，300条水道，100多位历史人物，400多个奇珍异兽，虽然这些都是中华传统文化之精粹，然而至今还没有得到过多开发。绚素文化认为，这正是《山海宝贝》的突破口。“我们不想去做那些别人已经翻拍或改编很多次IP，我们想脱胎于《山海经》宏大的世界体系，做一个能真正代表中国传统文化，具备中国视觉元素、故事元素和价值元素，从国内走向国际的文化品牌”,绚素文化总经理王帅表示。除了注重融入中国元素以外，绚素文化在开发《山海宝贝》这个全新的动画IP的过程中，也借鉴了日本、欧美动画的造型、配色和剧情设计，让故事和动画形象更加打动人心。同时，与国际水平比肩的制作、广泛而深入的播出是让观众认识并且喜欢《山海宝贝》的基础。只有制作精良、体量庞大，后续的播出才足够紧凑，才能产生强大的用户黏度来支撑品牌授权。早在2015年8月，《山海宝贝》就在深圳授权展获得“中国动漫授权业十大中国品牌网络投票10强”，出品方绚素文化也凭借《山海宝贝》获得中国服务贸易协会颁发2015文化产业创新创业优秀企业奖。《山海宝贝》在未来6年推出520集电视动画片和4部院线大电影与全球观众见面，电视动画片第1季计划于2017年寒假登陆央视少儿频道首播，并紧接着通过日本、欧美及国内的电视台、网络全面发行。《山海宝贝》大电影正计划与与奥斯卡提名、日本知名动画导演工作室展开合作，拟定于2018年暑假上映第1部。
《山海宝贝》亮相国际大舞台《山海宝贝》神兽图鉴美国拉斯维加斯国际授权展 中国馆 开幕仪式2016年，动画新秀《山海宝贝》因其取材于《山海经》，题材独特而在众多优秀动画作品中脱颖而出，5·1黄金周刚刚在杭州·中国国际动漫节上揽足眼球，美国时间6月21日-23日又重磅出击拉斯维加斯品牌授权展！作为此次国际授权盛事中国馆的动漫品牌代表，《山海宝贝》独特的中国文化底蕴，传统神话背景获得国家动漫游戏知识产权交易平台的认可与推荐，与世界顶尖品牌同台展示，与海外零售商、经销商和制造商交流与洽谈合作。《山海宝贝》的出品方绚素文化籍此机会，借助授权方式出口版权与产品，提升品牌的国际影响力。《山海经》全书记载了约40个邦国，550座山，300条水道，100多位历史人物，400多个奇珍异兽，虽然这些都是中华传统文化之精粹，然而至今还没有得到过多开发。绚素文化认为，这正是《山海宝贝》的突破口。“我们不想去做那些别人已经翻拍或改编很多次IP，我们想脱胎于《山海经》宏大的世界体系，做一个能真正代表中国传统文化，具备中国视觉元素、故事元素和价值元素，从国内走向国际的文化品牌”,绚素文化总经理王帅表示。除了注重融入中国元素以外，绚素文化在开发《山海宝贝》这个全新的动画IP的过程中，也借鉴了日本、欧美动画的造型、配色和剧情设计，让故事和动画形象更加打动人心。同时，与国际水平比肩的制作、广泛而深入的播出是让观众认识并且喜欢《山海宝贝》的基础。只有制作精良、体量庞大，后续的播出才足够紧凑，才能产生强大的用户黏度来支撑品牌授权。早在2015年8月，《山海宝贝》就在深圳授权展获得“中国动漫授权业十大中国品牌网络投票10强”，出品方绚素文化也凭借《山海宝贝》获得中国服务贸易协会颁发2015文化产业创新创业优秀企业奖。《山海宝贝》在未来6年推出520集电视动画片和4部院线大电影与全球观众见面，电视动画片第1季计划于2017年寒假登陆央视少儿频道首播，并紧接着通过日本、欧美及国内的电视台、网络全面发行。《山海宝贝》大电影正计划与与奥斯卡提名、日本知名动画导演工作室展开合作，拟定于2018年暑假上映第1部。
社会主义核心价值观的基本内容：富强、民主、文明、和谐，是国家层面的价值目标；自由、平等、公正、法治，是社会层面的价值取向；爱国、敬业、诚信、友善，是公民个人层面的价值准则。这24个字高度凝练、意义厚重，而动漫在表现形式上具有趣味娱乐、轻巧机智等特性。动漫创作者们如何看待这种题材内容和表达形式之间的反差？又如何在具体创作中取得平衡？朱佑兰 江通动画股份有限公司董事长社会主义核心价值观可说是国家对整个社会生活的总纲论述，它可以指导社会生活的方方面面，但并不是说会背这24个字就懂得什么是核心价值观，也不是在作品里堆满这24个字就能表现出核心价值观。《中国共产党的故事》想让青少年认同核心价值观，依靠的不是说教，而是艺术感染力，通过展现历史的生动和历史人物的人格魅力去感染年轻人，正如恩格斯所说：“倾向应当从场面和情节中自然而然地流露出来，不应当特别把它指点出来。”举个例子，整部片子的主题是“信念的力量”，但我们不会直接告诉年轻人“你们要继承先辈的信念和信仰”，我们只是艺术地展现毛泽东、周恩来、朱德等人的年轻经历，他们为了国家和民族，二十几岁就走上革命的道路，历经艰难，实现理想，无愧于他们的时代和他们的青春。借此引起当今年轻人的思考：我们呢？我觉得，答案他们自然会找到。我们对当代年轻人充满信心。刘珣子 桂林坤鹤文化传播有限公司副总经理核心价值观的内容与动漫的表现形式并不冲突，恰恰相反，我们认为动漫丰富多彩、充满趣味的表现形式特别适合将核心价值观严肃、厚重的理念与普通大众的生活结合起来，从而让核心价值观更好地指导人们的生活。我们选择的动漫形象“可可小爱”一如其名，可爱活泼，从儿童视角和大众化语言来解释抽象的价值观内涵。讲述诚信主题的《子随父“信”，让诚信代代相传》是我很喜欢的一集，它通过卡通形象老信鸽对小信鸽的诚信教导，倡导父辈为孩子树立良好榜样，将诚信这一品质传给下一代。张忠松 福建盛世金尊动漫科技有限公司总编审24个字的社会主义核心价值观其实就是中华民族优秀传统文化的精华，在众多古籍中都有体现，比如《山海经》的很多章节都蕴含着和谐、自由、平等、公正、诚信、友善的精神，只不过是用神怪来表现的。这为开发《山海经》动漫提供了可能，关键在于如何把它改编成含有当代元素的故事，设计出当代人接受且喜爱的形象，使作品既有观众，又有效益。我们认为用动漫表现社会主义核心价值观是一种潜移默化的教育形式，效果远好于简单说教。就目前情况来看，我有几点建议：第一，加大对弘扬社会主义核心价值观动漫项目的扶持力度，能否参照自然科学和社会科学基金扶持项目，凡入选项目即给予重点扶持。第二，加强动漫产品的开发引导，自然科学和社会科学基金每年有课题指南，明确指出国家要重点在哪些方面开展研究，动漫业如能加强这种方向指导，或可力避粗制滥造和低水平重复。第三，整合动漫业高层次人才，比如设置专门机构给重点扶持的动漫项目推荐或委派高端人才，从创意环节介入生产流程，进行指导。张涛 贵州子墨动漫文化发展有限公司总经理社会主义核心价值观把对国家、社会、公民的价值要求融为一体，寄托着中国人民上下求索确立的理想和信念，也承载着我们每个人的美好愿景。动漫只是一种表现形式，是文化内容的一种载体。长期以来，人们有一个认识误区——认为动漫产业是儿童产业，其功能只是趣味娱乐，实际上，公益广告、新闻事件再现、科研课题演示等都能通过动画实施。当前有许多非物质文化遗产的、民族的、民间的内容正处于失传或面临失传的状态，有些内容通过实拍根本无法再现，但通过动漫则可以最大限度地保留或再现祖先留下的文化。比如《一块好田》中的一个选题：贵州侗族有“爬窗探妹”的风俗，网上说法大多是说侗家女儿长大了，父母舍不得女儿出嫁，于是不允许她谈恋爱，爱慕她的小伙子只能偷偷摸摸爬窗子和姑娘见面，还进一步说明这是封建社会遗留下的恶习。但实际上，这是少数民族崇尚婚恋自由的典型案例——当侗家女儿长大成人，父母就会在主楼旁边给姑娘修一座闺楼，小伙子和姑娘通过对歌逐渐加深彼此了解，一步一步接近闺楼，最终登上闺楼谈婚论嫁。
社会主义核心价值观的基本内容：富强、民主、文明、和谐，是国家层面的价值目标；自由、平等、公正、法治，是社会层面的价值取向；爱国、敬业、诚信、友善，是公民个人层面的价值准则。这24个字高度凝练、意义厚重，而动漫在表现形式上具有趣味娱乐、轻巧机智等特性。动漫创作者们如何看待这种题材内容和表达形式之间的反差？又如何在具体创作中取得平衡？朱佑兰 江通动画股份有限公司董事长社会主义核心价值观可说是国家对整个社会生活的总纲论述，它可以指导社会生活的方方面面，但并不是说会背这24个字就懂得什么是核心价值观，也不是在作品里堆满这24个字就能表现出核心价值观。《中国共产党的故事》想让青少年认同核心价值观，依靠的不是说教，而是艺术感染力，通过展现历史的生动和历史人物的人格魅力去感染年轻人，正如恩格斯所说：“倾向应当从场面和情节中自然而然地流露出来，不应当特别把它指点出来。”举个例子，整部片子的主题是“信念的力量”，但我们不会直接告诉年轻人“你们要继承先辈的信念和信仰”，我们只是艺术地展现毛泽东、周恩来、朱德等人的年轻经历，他们为了国家和民族，二十几岁就走上革命的道路，历经艰难，实现理想，无愧于他们的时代和他们的青春。借此引起当今年轻人的思考：我们呢？我觉得，答案他们自然会找到。我们对当代年轻人充满信心。刘珣子 桂林坤鹤文化传播有限公司副总经理核心价值观的内容与动漫的表现形式并不冲突，恰恰相反，我们认为动漫丰富多彩、充满趣味的表现形式特别适合将核心价值观严肃、厚重的理念与普通大众的生活结合起来，从而让核心价值观更好地指导人们的生活。我们选择的动漫形象“可可小爱”一如其名，可爱活泼，从儿童视角和大众化语言来解释抽象的价值观内涵。讲述诚信主题的《子随父“信”，让诚信代代相传》是我很喜欢的一集，它通过卡通形象老信鸽对小信鸽的诚信教导，倡导父辈为孩子树立良好榜样，将诚信这一品质传给下一代。张忠松 福建盛世金尊动漫科技有限公司总编审24个字的社会主义核心价值观其实就是中华民族优秀传统文化的精华，在众多古籍中都有体现，比如《山海经》的很多章节都蕴含着和谐、自由、平等、公正、诚信、友善的精神，只不过是用神怪来表现的。这为开发《山海经》动漫提供了可能，关键在于如何把它改编成含有当代元素的故事，设计出当代人接受且喜爱的形象，使作品既有观众，又有效益。我们认为用动漫表现社会主义核心价值观是一种潜移默化的教育形式，效果远好于简单说教。就目前情况来看，我有几点建议：第一，加大对弘扬社会主义核心价值观动漫项目的扶持力度，能否参照自然科学和社会科学基金扶持项目，凡入选项目即给予重点扶持。第二，加强动漫产品的开发引导，自然科学和社会科学基金每年有课题指南，明确指出国家要重点在哪些方面开展研究，动漫业如能加强这种方向指导，或可力避粗制滥造和低水平重复。第三，整合动漫业高层次人才，比如设置专门机构给重点扶持的动漫项目推荐或委派高端人才，从创意环节介入生产流程，进行指导。张涛 贵州子墨动漫文化发展有限公司总经理社会主义核心价值观把对国家、社会、公民的价值要求融为一体，寄托着中国人民上下求索确立的理想和信念，也承载着我们每个人的美好愿景。动漫只是一种表现形式，是文化内容的一种载体。长期以来，人们有一个认识误区——认为动漫产业是儿童产业，其功能只是趣味娱乐，实际上，公益广告、新闻事件再现、科研课题演示等都能通过动画实施。当前有许多非物质文化遗产的、民族的、民间的内容正处于失传或面临失传的状态，有些内容通过实拍根本无法再现，但通过动漫则可以最大限度地保留或再现祖先留下的文化。比如《一块好田》中的一个选题：贵州侗族有“爬窗探妹”的风俗，网上说法大多是说侗家女儿长大了，父母舍不得女儿出嫁，于是不允许她谈恋爱，爱慕她的小伙子只能偷偷摸摸爬窗子和姑娘见面，还进一步说明这是封建社会遗留下的恶习。但实际上，这是少数民族崇尚婚恋自由的典型案例——当侗家女儿长大成人，父母就会在主楼旁边给姑娘修一座闺楼，小伙子和姑娘通过对歌逐渐加深彼此了解，一步一步接近闺楼，最终登上闺楼谈婚论嫁。
今年暑期档电影《捉妖记》自上映以来连破多项票房纪录，目前票房已破20亿元大关。在中国电影家协会日前主办的研讨会上，业内专家指出，《捉妖记》是中国电影产业的新标杆。它的成功说明，中国电影产业发展必须依靠国产电影原创，做到内容为王、创意制胜和人才为本。植根传统文化 内容新颖定位多元中国电影家协会副主席明振江认为，《捉妖记》能成为中国电影产业具有里程碑意义的作品，其中很重要的一点在于对中国传统文化的深入挖掘。影片中“萌妖”胡巴的形象来自于《山海经》。导演许诚毅在谈创作经历时说，美国和日本电影中都有自己的妖怪形象，而中国影视作品中的妖怪形象过于简单，希望《捉妖记》打造出一个“属于中国的妖怪”。明振江说，《捉妖记》题材上的创新在于人和妖的塑造上突破了一般电影题材和类型的定义，通过善良正义的萌妖形象，达到了全年龄层的受众覆盖，是一部“合家欢”式的电影。“许诚毅用他在‘梦工厂’26年的深厚经验，把中国传统文化里一个小小的故事，变得老少咸宜、生动有趣；既不让大人觉得这个故事低幼，又能让小孩看得明白，并在潜移默化中讲述了道理。”安乐电影发行有限公司总经理张晗说。清华大学新闻与传播学院教授尹鸿认为，这种“人妖不以族类来分”的设置恰好分享了一种多元的价值观，“如今高票房电影在价值观上能不受到非议是非常少的。”“八年磨一剑” 中西合璧制作精良上世纪80年代，美国就已有真人动画实拍电影的尝试，而中国在这个领域一直没有出现较有影响力的作品。中国传媒大学动画与数字艺术学院教师栾恋认为，《捉妖记》的成功离不开西方技术手段与中国传统故事情感的结合。许诚毅介绍，《捉妖记》的想法形成于2008年，剧本成型后因为特效多、难度大一度受阻，仅一个4分钟的特效测试就做了一整年。直到2013年，电影才正式开拍，经历重拍后特效又做了将近一年。“在美国‘梦工厂’的20几年里，我一直想找机会回中国，做属于我们自己的东西。给我机会了我就会尽力去做。”许诚毅说。影评人王旭东将其称为“华莱坞”大片，认为《捉妖记》具备了好莱坞奇观电影的特质，而在人物形象的设定上又体现了中国化。“这是一部中国式的合家欢奇观电影。”王旭东认为，影片整体风格互动化、游戏化，0.5秒一个镜头，节奏比较快。还有较强的产品线，扣合全球电影快消品的形态。”多屏互动营销 “互联网＋”时代全方位渗透据《捉妖记》出品方介绍，此次电影宣传结合了传统宣传片、卫视真人秀植入、网络视频植入、路演、后期口碑释放和电影沙龙等多种形式。对此，王旭东认为，这种电影、电视、网络等多屏互动的营销方式，已成为中国电影产业推广的新路径。日前由中国电影家协会发布的《2015中国电影产业研究报告》称，以“BAT”（百度、阿里巴巴、腾讯）为代表的一批中国互联网公司，通过融资、并购和战略合作等重新布局，高调进入影视投资领域，与传统的影视公司融合，以娱乐众筹、私募基金等形式，开发了一系列影视金融产品，增加了电影市场的活跃度。电影业的“互联网化”正在成为一种大趋势。合一影业总裁刘开珞曾在接受记者采访时表示，“互联网＋”的力量与电影产业的融合，不仅意味着新资本的注入，更意味着覆盖产业链上下游的一系列“新模式”正在诞生。中国原创IP“走出去”还靠讲好故事面对《捉妖记》屡破纪录的票房成绩，尹鸿认为，该片被视作中国电影产业的“新标杆”实至名归。“中国电影市场还很不成熟，需要良好的市场管理、制作团队，还有各种资源的协力来完成一个好作品。但《捉妖记》至少给了我们一个标杆，让我们知道商业电影也可以做成这样。希望它成为中国真正原创的能够系列化的IP（知识产权），跟‘小黄人’在一个平台上竞争。”王旭东表示，以前中国的商业大片以武打居多，电影的类型和题材还有很大的开发空间，而《捉妖记》是家庭娱乐片，它的意义在于中国电影“不只依赖于武侠动作也可以走向世界”。中国电影艺术研究中心研究员李迅也表示，无论是我国的“西游记”还是美国的“复仇者联盟”，原创IP的系列化开发需要有成熟的故事框架和丰满的人物形象做支撑，而这正是《捉妖记》尚欠缺的地方。影片编剧袁锦麟表示，提到商业大片总会想到比规模、投资和特技，然而对于观众来说大片“大”在想象、创意和内容。“说到未来的电影我们总是说技术和营销，其实观众还是会看故事的。只有讲好动听的故事，中国大片才真正能够走出去。”
今年暑期档电影《捉妖记》自上映以来连破多项票房纪录，目前票房已破20亿元大关。在中国电影家协会日前主办的研讨会上，业内专家指出，《捉妖记》是中国电影产业的新标杆。它的成功说明，中国电影产业发展必须依靠国产电影原创，做到内容为王、创意制胜和人才为本。植根传统文化 内容新颖定位多元中国电影家协会副主席明振江认为，《捉妖记》能成为中国电影产业具有里程碑意义的作品，其中很重要的一点在于对中国传统文化的深入挖掘。影片中“萌妖”胡巴的形象来自于《山海经》。导演许诚毅在谈创作经历时说，美国和日本电影中都有自己的妖怪形象，而中国影视作品中的妖怪形象过于简单，希望《捉妖记》打造出一个“属于中国的妖怪”。明振江说，《捉妖记》题材上的创新在于人和妖的塑造上突破了一般电影题材和类型的定义，通过善良正义的萌妖形象，达到了全年龄层的受众覆盖，是一部“合家欢”式的电影。“许诚毅用他在‘梦工厂’26年的深厚经验，把中国传统文化里一个小小的故事，变得老少咸宜、生动有趣；既不让大人觉得这个故事低幼，又能让小孩看得明白，并在潜移默化中讲述了道理。”安乐电影发行有限公司总经理张晗说。清华大学新闻与传播学院教授尹鸿认为，这种“人妖不以族类来分”的设置恰好分享了一种多元的价值观，“如今高票房电影在价值观上能不受到非议是非常少的。”“八年磨一剑” 中西合璧制作精良上世纪80年代，美国就已有真人动画实拍电影的尝试，而中国在这个领域一直没有出现较有影响力的作品。中国传媒大学动画与数字艺术学院教师栾恋认为，《捉妖记》的成功离不开西方技术手段与中国传统故事情感的结合。许诚毅介绍，《捉妖记》的想法形成于2008年，剧本成型后因为特效多、难度大一度受阻，仅一个4分钟的特效测试就做了一整年。直到2013年，电影才正式开拍，经历重拍后特效又做了将近一年。“在美国‘梦工厂’的20几年里，我一直想找机会回中国，做属于我们自己的东西。给我机会了我就会尽力去做。”许诚毅说。影评人王旭东将其称为“华莱坞”大片，认为《捉妖记》具备了好莱坞奇观电影的特质，而在人物形象的设定上又体现了中国化。“这是一部中国式的合家欢奇观电影。”王旭东认为，影片整体风格互动化、游戏化，0.5秒一个镜头，节奏比较快。还有较强的产品线，扣合全球电影快消品的形态。”多屏互动营销 “互联网＋”时代全方位渗透据《捉妖记》出品方介绍，此次电影宣传结合了传统宣传片、卫视真人秀植入、网络视频植入、路演、后期口碑释放和电影沙龙等多种形式。对此，王旭东认为，这种电影、电视、网络等多屏互动的营销方式，已成为中国电影产业推广的新路径。日前由中国电影家协会发布的《2015中国电影产业研究报告》称，以“BAT”（百度、阿里巴巴、腾讯）为代表的一批中国互联网公司，通过融资、并购和战略合作等重新布局，高调进入影视投资领域，与传统的影视公司融合，以娱乐众筹、私募基金等形式，开发了一系列影视金融产品，增加了电影市场的活跃度。电影业的“互联网化”正在成为一种大趋势。合一影业总裁刘开珞曾在接受记者采访时表示，“互联网＋”的力量与电影产业的融合，不仅意味着新资本的注入，更意味着覆盖产业链上下游的一系列“新模式”正在诞生。中国原创IP“走出去”还靠讲好故事面对《捉妖记》屡破纪录的票房成绩，尹鸿认为，该片被视作中国电影产业的“新标杆”实至名归。“中国电影市场还很不成熟，需要良好的市场管理、制作团队，还有各种资源的协力来完成一个好作品。但《捉妖记》至少给了我们一个标杆，让我们知道商业电影也可以做成这样。希望它成为中国真正原创的能够系列化的IP（知识产权），跟‘小黄人’在一个平台上竞争。”王旭东表示，以前中国的商业大片以武打居多，电影的类型和题材还有很大的开发空间，而《捉妖记》是家庭娱乐片，它的意义在于中国电影“不只依赖于武侠动作也可以走向世界”。中国电影艺术研究中心研究员李迅也表示，无论是我国的“西游记”还是美国的“复仇者联盟”，原创IP的系列化开发需要有成熟的故事框架和丰满的人物形象做支撑，而这正是《捉妖记》尚欠缺的地方。影片编剧袁锦麟表示，提到商业大片总会想到比规模、投资和特技，然而对于观众来说大片“大”在想象、创意和内容。“说到未来的电影我们总是说技术和营销，其实观众还是会看故事的。只有讲好动听的故事，中国大片才真正能够走出去。”
柴春霞/摄 精心打磨了12年，上映日期多次“跳票”的国产动画《大鱼海棠》终于要上映了！导演梁旋和张春昨日宣布，《大鱼海棠》将于今年7月8日暑期档正式上映。片方之一光线传媒昨天公布了《大鱼海棠》的定档预告片：被称为“不祥之物”的鲲与椿、湫三人命运彼此纠缠，飞舞的水龙与疯狂生长的海棠树预示着一场惊心动魄的抉择和斗争，结尾处几位主角意味深长的独白，更引人遐想不断。“电影融合了很多来自《山海经》《搜神记》等古书与‘女娲补天’等上古神话的元素，从而建立了一个全新的世界，”导演兼编剧梁旋介绍说，“什么样的情况下大鱼和海棠才彼此交融呢？一定是逆天道而行之，因为矛盾而打破了平衡。更多细节其实还是要大家看了影片才能真正了解吧！”梁旋和张春花了12年的时间做一部动画电影，两人也从青葱少年变成了大叔，但他们觉得没什么了不起，“喜欢做这件事，就想把它做完，做好。但是有些事情很了不得，比如大家等了我们如此之久，并且不离不弃。”
柴春霞/摄 精心打磨了12年，上映日期多次“跳票”的国产动画《大鱼海棠》终于要上映了！导演梁旋和张春昨日宣布，《大鱼海棠》将于今年7月8日暑期档正式上映。片方之一光线传媒昨天公布了《大鱼海棠》的定档预告片：被称为“不祥之物”的鲲与椿、湫三人命运彼此纠缠，飞舞的水龙与疯狂生长的海棠树预示着一场惊心动魄的抉择和斗争，结尾处几位主角意味深长的独白，更引人遐想不断。“电影融合了很多来自《山海经》《搜神记》等古书与‘女娲补天’等上古神话的元素，从而建立了一个全新的世界，”导演兼编剧梁旋介绍说，“什么样的情况下大鱼和海棠才彼此交融呢？一定是逆天道而行之，因为矛盾而打破了平衡。更多细节其实还是要大家看了影片才能真正了解吧！”梁旋和张春花了12年的时间做一部动画电影，两人也从青葱少年变成了大叔，但他们觉得没什么了不起，“喜欢做这件事，就想把它做完，做好。但是有些事情很了不得，比如大家等了我们如此之久，并且不离不弃。”
