

再过不久就是儿童节啦,小时候都是端着板凳盯着电视看动画,但现在的8090后已然成人,童年离你们渐行渐远,娱乐方式也从电视动画进化到消费动画电影,可有多少人知道,少有优质的动画电影能被大众所看到呢?我们看到过太多孩子沉迷游戏,因为作业太少?并不是!是因为足够优质的国产动画实在太少。动画片能带领儿童自我认同与成长,也会让父母在光影之间回到自己的孩提时代,重新审视自己养育孩子的时光,借助动画电影向自己的孩子传递正确的价值观,选择一部动画尤为重要。下面这4部动画电影,并非传统动画的说教套路,通过寓教于乐的方式,在儿童节这个特殊的日子里给孩子们不一样的惊喜。《摩尔庄园2:海妖宝藏》每个人都有它的闪光点,一群萌物也能拯救世界《摩尔庄园2:海妖宝藏》的画面有浓厚东方美学基础亮点:别看这部动画里都是声音嗲、豆豆眼、肥嘟嘟的人设,它们都是具备快乐、勇敢、热爱和平的角色,对心智尚未健全的小朋友观众来说,这样正面积极向上的角色友好度绝对是以往动画片中充斥着暴力元素和打打杀杀所不能比肩的,也正因为如此,《摩尔庄园2:海妖宝藏》拿下了中国动画“最佳动画编剧奖”。作为一部90分钟的游戏改编动画片,《摩尔庄园2:海妖宝藏》已经达到了好莱坞的制作标准,动画中呈现出来的视觉奇观,有着浓厚的东方美学基础。就连配音人物,也都是影帝级的——黄渤在片中为反派角色库拉配音,配音风格就是他所有真人电影电影中成人向的延续,这个“大孩子”在用另一种方式征服观众。另一位配音演员季冠霖,在去年的国产现象级动画《大鱼海棠》中为椿配音,或空灵澄净、或清亮甜美,展现着她的亲和力。《龙骑侠》改变世界不能只靠实力,还需要爱和勇气《龙骑侠》是一部科幻感十足的动画电影亮点:谁说大人的世界里才有“废柴”逆袭的励志故事?《龙骑侠》就是要把大人们老生常谈的逆袭拍给小朋友看,同样,这种平凡世界造就英雄的故事在好莱坞动画大片《驯龙高手》、《功夫熊猫》里也有提及,而《龙骑侠》就是以它们为标杆。《龙骑侠》在场景设计与人物设计上,都充满未来感和科技感,主角们精灵设定的造型,以及绿之岛风之谷等场景都宏大磅礴。动画片的功能很大一部分体现在教育性上,在《龙骑侠》的教育观浅显易懂,而教育性也是其他国产动画里所缺少的,一个小男孩的成长史,不能只是整天幻想着自己会变成超级英雄,变成超级英雄之后,还需要有爱和勇气,承担起社会责任。搞笑、热闹的动画片很多,但孩子们看完之后并不会有所启示,而《龙骑侠》并不说教,而是寓教于乐、传递着正能量的价值观。《水神娃》世界上最伟大的爱,是母爱《水神娃》聚焦小小英雄蜕变史,题材励志亮点:“妈妈,我是怎么出生的呀?”这是每一个孩子都会问的问题,然而每一个家长被自己孩子问到这个问题的时候都会一脸懵圈不知道怎么向孩子解释,看完《水神娃》之后就完全可以不用担心这个困扰啦,“孩子,你是水生的”。片中的水宝就是这样从小就不知道生母是谁的宝宝,但同时,他也肩负着很重要的使命,因为他是个流着神的血脉的孩子,而大反派苦海龙王和小龙子正是他的杀母仇人,更重要的是,河神母亲水神娘娘的宝物“古运回望图”正是被反派夺走。这个镇河之宝是把双刃剑,既可以净化运河修复运河,也可以引起运河泛滥,造成生灵涂炭。整部动画就是小男孩水宝的蜕变史,他肩负的使命不仅仅是为母复仇,还有运河两岸人民的命运,于是小水宝带着这份使命,在找回那段他不曾知晓的母爱路上披荆斩棘。《超能兔战队》就算嫦娥姐姐是个“土肥圆”,她也是善良的!《超能兔战队》弘扬正确的审美观亮点:《超能兔战队》改变了中国动画普遍低幼的现状,重新定义了观众对中国神话人物的刻板印象,片中的嫦娥姐姐是一个“土肥圆”,但她的善良心地仍然不妨碍小朋友们对她的喜爱。其实这个角色的设置有着更深层次的动机,在现在这个满社会都是一个模板刻出来的整容脸、为了虚荣而去刻意修图美化自己的“照骗”,我们不能向童年观众灌输那种畸形的审美观念,外貌之上,一颗真善美的心才是这部电影要传递的。这四部优质国产动画抱团上映,即将于5月28日在全国范围内与观众见面,道理我们“大朋友”都懂,但是它们的存在无疑是小朋友们的童年宝藏。
再过不久就是儿童节啦,小时候都是端着板凳盯着电视看动画,但现在的8090后已然成人,童年离你们渐行渐远,娱乐方式也从电视动画进化到消费动画电影,可有多少人知道,少有优质的动画电影能被大众所看到呢?我们看到过太多孩子沉迷游戏,因为作业太少?并不是!是因为足够优质的国产动画实在太少。动画片能带领儿童自我认同与成长,也会让父母在光影之间回到自己的孩提时代,重新审视自己养育孩子的时光,借助动画电影向自己的孩子传递正确的价值观,选择一部动画尤为重要。下面这4部动画电影,并非传统动画的说教套路,通过寓教于乐的方式,在儿童节这个特殊的日子里给孩子们不一样的惊喜。《摩尔庄园2:海妖宝藏》每个人都有它的闪光点,一群萌物也能拯救世界《摩尔庄园2:海妖宝藏》的画面有浓厚东方美学基础亮点:别看这部动画里都是声音嗲、豆豆眼、肥嘟嘟的人设,它们都是具备快乐、勇敢、热爱和平的角色,对心智尚未健全的小朋友观众来说,这样正面积极向上的角色友好度绝对是以往动画片中充斥着暴力元素和打打杀杀所不能比肩的,也正因为如此,《摩尔庄园2:海妖宝藏》拿下了中国动画“最佳动画编剧奖”。作为一部90分钟的游戏改编动画片,《摩尔庄园2:海妖宝藏》已经达到了好莱坞的制作标准,动画中呈现出来的视觉奇观,有着浓厚的东方美学基础。就连配音人物,也都是影帝级的——黄渤在片中为反派角色库拉配音,配音风格就是他所有真人电影电影中成人向的延续,这个“大孩子”在用另一种方式征服观众。另一位配音演员季冠霖,在去年的国产现象级动画《大鱼海棠》中为椿配音,或空灵澄净、或清亮甜美,展现着她的亲和力。《龙骑侠》改变世界不能只靠实力,还需要爱和勇气《龙骑侠》是一部科幻感十足的动画电影亮点:谁说大人的世界里才有“废柴”逆袭的励志故事?《龙骑侠》就是要把大人们老生常谈的逆袭拍给小朋友看,同样,这种平凡世界造就英雄的故事在好莱坞动画大片《驯龙高手》、《功夫熊猫》里也有提及,而《龙骑侠》就是以它们为标杆。《龙骑侠》在场景设计与人物设计上,都充满未来感和科技感,主角们精灵设定的造型,以及绿之岛风之谷等场景都宏大磅礴。动画片的功能很大一部分体现在教育性上,在《龙骑侠》的教育观浅显易懂,而教育性也是其他国产动画里所缺少的,一个小男孩的成长史,不能只是整天幻想着自己会变成超级英雄,变成超级英雄之后,还需要有爱和勇气,承担起社会责任。搞笑、热闹的动画片很多,但孩子们看完之后并不会有所启示,而《龙骑侠》并不说教,而是寓教于乐、传递着正能量的价值观。《水神娃》世界上最伟大的爱,是母爱《水神娃》聚焦小小英雄蜕变史,题材励志亮点:“妈妈,我是怎么出生的呀?”这是每一个孩子都会问的问题,然而每一个家长被自己孩子问到这个问题的时候都会一脸懵圈不知道怎么向孩子解释,看完《水神娃》之后就完全可以不用担心这个困扰啦,“孩子,你是水生的”。片中的水宝就是这样从小就不知道生母是谁的宝宝,但同时,他也肩负着很重要的使命,因为他是个流着神的血脉的孩子,而大反派苦海龙王和小龙子正是他的杀母仇人,更重要的是,河神母亲水神娘娘的宝物“古运回望图”正是被反派夺走。这个镇河之宝是把双刃剑,既可以净化运河修复运河,也可以引起运河泛滥,造成生灵涂炭。整部动画就是小男孩水宝的蜕变史,他肩负的使命不仅仅是为母复仇,还有运河两岸人民的命运,于是小水宝带着这份使命,在找回那段他不曾知晓的母爱路上披荆斩棘。《超能兔战队》就算嫦娥姐姐是个“土肥圆”,她也是善良的!《超能兔战队》弘扬正确的审美观亮点:《超能兔战队》改变了中国动画普遍低幼的现状,重新定义了观众对中国神话人物的刻板印象,片中的嫦娥姐姐是一个“土肥圆”,但她的善良心地仍然不妨碍小朋友们对她的喜爱。其实这个角色的设置有着更深层次的动机,在现在这个满社会都是一个模板刻出来的整容脸、为了虚荣而去刻意修图美化自己的“照骗”,我们不能向童年观众灌输那种畸形的审美观念,外貌之上,一颗真善美的心才是这部电影要传递的。这四部优质国产动画抱团上映,即将于5月28日在全国范围内与观众见面,道理我们“大朋友”都懂,但是它们的存在无疑是小朋友们的童年宝藏。
《大圣归来》和《大鱼海棠》的成功,让“动画片就是拍给小孩子看的”这一金科玉律崩塌,人们纷纷摩拳擦掌,寄希望打造出一个媲美宫崎骏的成年人动画世界。吊诡的是,刚刚过去的八月里,那些打着情怀和IP牌的国产动画,票房相加都不及老老实实拍给小朋友看的《冰川时代5:星际碰撞》。遥想不远的去年,一部《大圣归来》使得这个普遍处于创作艰难的动漫行业突然站在了聚光灯下,资本随之疯狂涌入,票房的大胜没有归来,归来的是一大波投资人对动漫速成的渴求。市场没有为这些人的白日梦买单,或许与其定位的不明确和宣发的失误有关。打着动画片的招牌,把小朋友骗进电影院恶心一个半小时,孩子看不懂,家长嫌幼稚,但低幼可耻吗?一点也不,丢人的是片方大人孩子都想要的唯利是图。其实,那些被大家吐槽幼稚的动画,票房一直出奇的好。《喜羊羊灰太狼》虽然狼永远吃不到羊,但完全不影响人家部部片子票房过亿;公认的无脑动画《熊出没》,现已接班成为国产动画新霸主。此外,《猪猪侠》系列、《开心宝贝》、《果冻三剑客》、《大耳朵图图》等都叫好叫座,就连炒冷饭的《新大头儿子和小头爸爸》,随便重拍一下,都捞走了8000多万票房。 既然孩子们喜欢那些内容低幼的动画,说明国产动画的低幼问题不是原罪,关键是我们如何定位。放眼全世界最成功的好莱坞,在人才和技术优势下,自然不乏《疯狂动物城》这种老少咸宜的佳作,但是对于刚刚起步的国内动画电影制作者而言,一开始就想通吃,两边兼顾,反而因为过于贪心,顾此失彼,最后竹篮打水一场空。就拿前不久上映的《摇滚藏獒》《精灵王座》来说,去低幼化的设定拒绝了儿童观众,而过于偏二次元的画风又让成年观众摸不到头脑,商业和艺术两头不靠,只能沦为又一个失败案例。如果动画片连小孩子都不能讨好,那就等于把儿童市场拱手让给迪士尼、梦工场。改变国产动画低幼的定位,并非否定低幼,《头脑特工队》《玩具总动员》的定位是儿童,但陪着看的父母一样能感动流泪。当国产动画中每一种类型动画都有精品支撑时,国产动画的整体水平也就会顺势提高,才会产生老少皆宜的动画作品。
《大圣归来》和《大鱼海棠》的成功,让“动画片就是拍给小孩子看的”这一金科玉律崩塌,人们纷纷摩拳擦掌,寄希望打造出一个媲美宫崎骏的成年人动画世界。吊诡的是,刚刚过去的八月里,那些打着情怀和IP牌的国产动画,票房相加都不及老老实实拍给小朋友看的《冰川时代5:星际碰撞》。遥想不远的去年,一部《大圣归来》使得这个普遍处于创作艰难的动漫行业突然站在了聚光灯下,资本随之疯狂涌入,票房的大胜没有归来,归来的是一大波投资人对动漫速成的渴求。市场没有为这些人的白日梦买单,或许与其定位的不明确和宣发的失误有关。打着动画片的招牌,把小朋友骗进电影院恶心一个半小时,孩子看不懂,家长嫌幼稚,但低幼可耻吗?一点也不,丢人的是片方大人孩子都想要的唯利是图。其实,那些被大家吐槽幼稚的动画,票房一直出奇的好。《喜羊羊灰太狼》虽然狼永远吃不到羊,但完全不影响人家部部片子票房过亿;公认的无脑动画《熊出没》,现已接班成为国产动画新霸主。此外,《猪猪侠》系列、《开心宝贝》、《果冻三剑客》、《大耳朵图图》等都叫好叫座,就连炒冷饭的《新大头儿子和小头爸爸》,随便重拍一下,都捞走了8000多万票房。 既然孩子们喜欢那些内容低幼的动画,说明国产动画的低幼问题不是原罪,关键是我们如何定位。放眼全世界最成功的好莱坞,在人才和技术优势下,自然不乏《疯狂动物城》这种老少咸宜的佳作,但是对于刚刚起步的国内动画电影制作者而言,一开始就想通吃,两边兼顾,反而因为过于贪心,顾此失彼,最后竹篮打水一场空。就拿前不久上映的《摇滚藏獒》《精灵王座》来说,去低幼化的设定拒绝了儿童观众,而过于偏二次元的画风又让成年观众摸不到头脑,商业和艺术两头不靠,只能沦为又一个失败案例。如果动画片连小孩子都不能讨好,那就等于把儿童市场拱手让给迪士尼、梦工场。改变国产动画低幼的定位,并非否定低幼,《头脑特工队》《玩具总动员》的定位是儿童,但陪着看的父母一样能感动流泪。当国产动画中每一种类型动画都有精品支撑时,国产动画的整体水平也就会顺势提高,才会产生老少皆宜的动画作品。
在唐山举行的第25届金鸡百花电影节中国电影论坛上,专家表示,国产动画电影正从低幼年龄段向全年龄段的市场转型,未来几年内,国产动画片电影将进入“从规模到精品”的换挡期,转型升级进入更追求高质量的品牌建设时期。2015年,国产动画电影《西游记之大圣归来》以9亿多元票房,拿下了好莱坞影片长年占据的中国动画电影榜冠军,真人动画电影《捉妖记》成为华语电影首部破20亿元的影片,2016年动画电影的高峰出现在7月上映的《大鱼海棠》,斩获5.65亿元票房……浙江大学影视与动漫游戏研究中心主任盘剑教授指出,今天国产动画电影已经取得巨大进步,正在改变原来低龄定位所带来的内容问题,正向着大片化、精品化、品牌化方向转移,但同时也应看到动画电影票房不确定性突显,不少影片遭遇了滑铁卢。2016年7月《摇滚藏獒》上映,业界内部也都予以不亚于《大鱼海棠》的期待,但其票房仅3900多万元,远低于预期。盘剑表示,虽然票房并不能说明一切,电影创作本身就存在着“叫好不叫座”和“叫座不叫好”的现象,但不论是“叫好不叫座”,还是“叫座不叫好”,却总归不是偶然的,国产动画电影在跨越了“低龄化”和“粗制滥造”阶段以后,又面临着质优而价劣、高投入而低产出的困扰。“我们的一些国产动画电影没有把动画电影的真正特质表现出来,在动画的世界观之中,其艺术世界是一种虚拟的存在,无所不能表达,想象天马行空,但表现的是人类最基本的情感,这样才具有普遍性,大凡成功的动画,都是在看似天马行空、神奇乃至荒诞的叙事中隐含着极为现实的情感或情绪。”盘剑说。在业内人士看来,与《疯狂动物城》《奇幻森林》《愤怒的小鸟》这样的进口大片相比,国产动画电影鲜好故事、好口碑的作品。不少国产动画影片票房遭遇滑铁卢,有商业运作问题,但更重要的是创作问题。从观众对《功夫熊猫》《花木兰》等这种影片的认可可以看出,大众对于具有独特中国文化风格的作品很认可。上海戏剧学院教授、中国电影文学学会副会长厉震林在论坛上也表示,中国电影冲击奥斯卡不如冲击自己的“东方情怀”,好莱坞借助中国的文化资源来发展自己的电影,而我们还没有找到出路如何将我们的东方情怀和表达方式变成世界语言,我们的电影究竟如何体现中国美学精神和中国文化精神,这是一个基础性、方向性的问题。专家们指出,目前中国动画电影正从发展规模转移到创造精品上来,时不时会出现一两部现象级作品,但创作和生产还处于不稳定状态,缺乏有影响力的品牌保障。中国动画电影从大国走向强国的道路虽很艰难,但如果能够静下心来,精心培育国产动画电影品牌,形成中国文化特色,定会让外界刮目相看。
在唐山举行的第25届金鸡百花电影节中国电影论坛上,专家表示,国产动画电影正从低幼年龄段向全年龄段的市场转型,未来几年内,国产动画片电影将进入“从规模到精品”的换挡期,转型升级进入更追求高质量的品牌建设时期。2015年,国产动画电影《西游记之大圣归来》以9亿多元票房,拿下了好莱坞影片长年占据的中国动画电影榜冠军,真人动画电影《捉妖记》成为华语电影首部破20亿元的影片,2016年动画电影的高峰出现在7月上映的《大鱼海棠》,斩获5.65亿元票房……浙江大学影视与动漫游戏研究中心主任盘剑教授指出,今天国产动画电影已经取得巨大进步,正在改变原来低龄定位所带来的内容问题,正向着大片化、精品化、品牌化方向转移,但同时也应看到动画电影票房不确定性突显,不少影片遭遇了滑铁卢。2016年7月《摇滚藏獒》上映,业界内部也都予以不亚于《大鱼海棠》的期待,但其票房仅3900多万元,远低于预期。盘剑表示,虽然票房并不能说明一切,电影创作本身就存在着“叫好不叫座”和“叫座不叫好”的现象,但不论是“叫好不叫座”,还是“叫座不叫好”,却总归不是偶然的,国产动画电影在跨越了“低龄化”和“粗制滥造”阶段以后,又面临着质优而价劣、高投入而低产出的困扰。“我们的一些国产动画电影没有把动画电影的真正特质表现出来,在动画的世界观之中,其艺术世界是一种虚拟的存在,无所不能表达,想象天马行空,但表现的是人类最基本的情感,这样才具有普遍性,大凡成功的动画,都是在看似天马行空、神奇乃至荒诞的叙事中隐含着极为现实的情感或情绪。”盘剑说。在业内人士看来,与《疯狂动物城》《奇幻森林》《愤怒的小鸟》这样的进口大片相比,国产动画电影鲜好故事、好口碑的作品。不少国产动画影片票房遭遇滑铁卢,有商业运作问题,但更重要的是创作问题。从观众对《功夫熊猫》《花木兰》等这种影片的认可可以看出,大众对于具有独特中国文化风格的作品很认可。上海戏剧学院教授、中国电影文学学会副会长厉震林在论坛上也表示,中国电影冲击奥斯卡不如冲击自己的“东方情怀”,好莱坞借助中国的文化资源来发展自己的电影,而我们还没有找到出路如何将我们的东方情怀和表达方式变成世界语言,我们的电影究竟如何体现中国美学精神和中国文化精神,这是一个基础性、方向性的问题。专家们指出,目前中国动画电影正从发展规模转移到创造精品上来,时不时会出现一两部现象级作品,但创作和生产还处于不稳定状态,缺乏有影响力的品牌保障。中国动画电影从大国走向强国的道路虽很艰难,但如果能够静下心来,精心培育国产动画电影品牌,形成中国文化特色,定会让外界刮目相看。
在世界范围内,各类社会关系随着经济和技术的发展而越来越“密集化”。这也影响了动画电影的生产制作和传播,它们越来越不可能是一种单向封闭的行为。从近年来问世的国产动画电影中,就不难发现有着文化杂糅的趋向。 然而必须承认的是,文化杂糅拥有两面性,人们对其商业传播优势的获得,实质上就是一种对资本市场的让步和妥协。在我们承认文化杂糅为动画电影注入新活力的同时,也需要警惕文化杂糅趋向下,动画电影有可能要付出的代价。
近日,魁拔官方突然宣布将对《魁拔4》进行众筹,并给出了众筹地址。根据官方公布的众筹消息,此次众筹需要在60天的时间内筹集到100万元人民币。如果众筹成功,将在2017年8月重新启动《魁拔4》的制作。说起《魁拔》系列电影,相信很多动漫迷都不会陌生,它虚构了一个“元泱境界”,塑造了一个完整而庞大的世界观以及一路成长的小英雄“蛮吉”,开创了中国动漫“拍给成人看的动画”的先河,也收获了众多铁杆粉丝,被誉为中国动漫界的一面大旗。然而在推出3部动画电影之后,《魁拔4》却一直迟迟没有消息。《魁拔》开创了中国动漫“拍给成人看的动画”的先河好的是,《魁拔4》的众筹之路非常成功,仅用一天时间,就实现了筹款目标。截止目前,在众筹页面上,已经有21623人进行了众筹,众筹资金已超过200万元,超出目标筹款的200%。这也意味着,不出意外的话,观众将有望在影院看到这部动画电影的上映。据《魁拔》系列动画电影的导演王川表示,虽然之前3部动画的票房都差强人意,使得《魁拔4》的计划搁浅了。但是2017年是青青树成立25周年,所以决定开启众筹,继续打造《魁拨4》的动画电影。事实上,随着互联网经济的迅猛发展,众筹作为一种新兴的融资方法,正被越来越多的人所认可和接受。在国产动画电影中,《十万个冷笑话》、《大圣归来》、《大鱼海棠》等作品,都通过互联网众筹的方式得以成功推向市场。那么,众筹对动画电影来说,是好事还是坏事呢?这些年尝试“众筹”的中国动画电影2004年,在清华大学读书的梁旋做梦时梦到了《大鱼海棠》里的各种元素,10年后,他在“点名时间”网站为拍摄《大鱼海棠》发起众筹,获得来自3593人的158万元投资,并引发光线影业关注,最终这部影片以3000万元的成本完成制作,并在2016年暑期拿下5亿票房。同一时期在筹资的还有一部动画电影——《十万个冷笑话》。它最初是连载的网络漫画,后来改编为动画短片,每集5分钟,至今总共做了12集。在这些短片中,葫芦娃和蛇精恋爱,哪吒是个娃娃脸的肌肉男……无厘头、无节操的桥段和人物让它非常“接地气”,单优酷网一家数据统计,12集的播放总量已达到1亿6659万。这样的热度让主创团队决定启动电影版。2013年3月26日,电影版《十万个冷笑话》开始众筹。2014年12月31日,《十万个冷笑话》动画电影上映。这部动画电影不仅成为了中国电影史上第三部票房过亿的动画电影,也成为了中国第一部打开了青少年动画电影市场的作品。《大圣归来》的收益率约为400%相比之下,2015年的《大圣归来》要更火,上映后票房突破9亿元,成为国产动画电影的奇迹,而前期出资780万元的89位众筹投资人,获得了近3000万元的投资回报,收益率约为400%。通过网络向爱好者直接筹款,对整个中国动画行业都是新鲜事物。一时间,众筹成为继内容外,关于电影的又一大谈资。“众筹”的影片真的差钱吗?一部动画电影的制作,少则千万,多则上亿,众筹的一百万,对于一部电影的制作费用来说,显然是杯水车薪。比如,《大鱼海棠》的制作投资在2500万元左右,《十万个冷笑话》则至少为一千万以上。可见,他们发起“众筹”,并不是真的为了筹集成本。《大鱼海棠》的主创梁璇曾就影片的众筹吐露了心声,在他看来,众筹来的资金对电影的制作可以起到锦上添花的作用,但其实,“众筹”的意义不止于钱,还在于,可以通过众筹来检验真心,间接达到宣传效果,让那些真正支持他们的粉丝参与进来。而他检验真心的方法,则是打破“等价交换”,采用不对等的回报来检验粉丝的忠诚度。梁旋曾表示:“我们让‘回报’给得很少,不在‘回报’上让大家觉得很值。只有这样才能测试出哪些人真想支持我们。如果等价交换,还不如卖东西。”众筹融资,其实在很大程度上就是玩的“情怀”。有很多众筹电影,在电影下架后,却杳无音讯,投资人怎么也等不来所谓的“回报”。《大圣归来》众筹了780万元《大圣归来》的成功,让无数的人看到了影视众筹隐藏的商机。《大圣归来》的89位众筹参与者共为影片筹集了780万元,当票房超过5亿元之后,投资回报率已经高达400%,预计可获得本息3000万元。也就是说,在几个月的等待后,89位众筹投资人平均每人获益25万元。《大圣归来》的成功无疑让无数人为此眼红,甚至可以说是打了一剂强心鸡血。可须知《大圣归来》是个无法复制的个案。毕竟《大圣归来》走的是“野路子”,而非寻常路。虽然影视众筹市场发展空间广阔,但也存在不少风险。拍摄、发行、上映,影视剧生产的每个环节都存在大量不确定因素,而且行业政策风险也很难把控,不排除有影视公司圈钱的情况,所以项目对平台的风控要求非常高。此外,影视剧拍摄周期较长也是困扰众筹的另一大难题,以《大鱼海棠》为例,该项目从完成众筹到兑现分红承诺长达3年半时间,对大众而言,股权众筹项目资金缺乏流动性,往往使之成为少数人的游戏。电影《十万个冷笑话》遭遇差评我们再回过头看看史上第一部众筹电影《十万个冷笑话》,其在点名时间网上的评分为2.8分。网友也就是该项目的投资人,在底下的评论,也是一片惨烈。在电影下架很久后,投资人仍没看到回报,很是心塞。其实,像《十万个冷笑话》和《大鱼海棠》这样的情况肯定不在少数,有很多网友表示众筹玩过一次,就不想玩第二次。这就是所谓的满满的“套路”,大概不少人都被坑得心碎了吧!当人们回归理性之后,影视众筹行业似乎要陷入“萎靡不振”的颓势。究其原因,根本是在于其信息不对称上,换句通俗的话就是信息匹配度不过关——千里马缺少了一位伯乐。一方面在影视制作技术过硬的前提下,好的剧本因为得不到及时有效的资金支持,面临的必然是品质下降或直接被淹没在市场里;另一方面,太多影视剧项目披着本土化大IP的外衣,抢占了风口的资源却难以回报本就被“拔高”的期望利益。一个好的电影热爱者兼投资人,在众多纷杂的电影项目中很难甄别到一部好的项目,这就是我们说的双方信息不对称的问题,即影视众筹行业的最大病根。乱象背后,影视众筹路在何方?事实上,众筹之所以会出现这么多的行业乱象,问题主要还是出在影视出品方、众筹平台和政府监管上。虽然对于众筹,国家是鼓励支持的。但是,眼下对于规范众筹行业的法律条文却极少。这也导致至今部分企业或个人占了空子,企图在众筹领域兴风作浪一把。对此,政府相关部门应建立健全相关的法律法规来规范该行业的发展,并加大监管力度。当前,影视众筹成功率还相对较低,在市场机制尚未完善之前,众筹项目想要成功就要有一定的群众基础,如漫画、游戏和经典电视剧改编的电影做众筹才可能有比较高的成功率。《大鱼海棠》剧照就拿《大鱼海棠》来说,12年的时光,“创业”、“众筹”、“情怀”,将观众的期待孕养得望眼欲穿。在上映之前,《大鱼海棠》的豆瓣条目下,就有3万9千多人标记“想看”。不得不说,《大鱼海棠》的成功很大一部分得益于长达12年的IP沉淀期。目前,国内电影众筹仍在试水阶段,收益与风险同在,成功与不成功的案例并存。除了用心创作精品、加强众筹平台建设之外,还要勇于创新,开辟新渠道。未来,网络影视题材或将是众筹的下一个风口。
近日,魁拔官方突然宣布将对《魁拔4》进行众筹,并给出了众筹地址。根据官方公布的众筹消息,此次众筹需要在60天的时间内筹集到100万元人民币。如果众筹成功,将在2017年8月重新启动《魁拔4》的制作。说起《魁拔》系列电影,相信很多动漫迷都不会陌生,它虚构了一个“元泱境界”,塑造了一个完整而庞大的世界观以及一路成长的小英雄“蛮吉”,开创了中国动漫“拍给成人看的动画”的先河,也收获了众多铁杆粉丝,被誉为中国动漫界的一面大旗。然而在推出3部动画电影之后,《魁拔4》却一直迟迟没有消息。《魁拔》开创了中国动漫“拍给成人看的动画”的先河好的是,《魁拔4》的众筹之路非常成功,仅用一天时间,就实现了筹款目标。截止目前,在众筹页面上,已经有21623人进行了众筹,众筹资金已超过200万元,超出目标筹款的200%。这也意味着,不出意外的话,观众将有望在影院看到这部动画电影的上映。据《魁拔》系列动画电影的导演王川表示,虽然之前3部动画的票房都差强人意,使得《魁拔4》的计划搁浅了。但是2017年是青青树成立25周年,所以决定开启众筹,继续打造《魁拨4》的动画电影。事实上,随着互联网经济的迅猛发展,众筹作为一种新兴的融资方法,正被越来越多的人所认可和接受。在国产动画电影中,《十万个冷笑话》、《大圣归来》、《大鱼海棠》等作品,都通过互联网众筹的方式得以成功推向市场。那么,众筹对动画电影来说,是好事还是坏事呢?这些年尝试“众筹”的中国动画电影2004年,在清华大学读书的梁旋做梦时梦到了《大鱼海棠》里的各种元素,10年后,他在“点名时间”网站为拍摄《大鱼海棠》发起众筹,获得来自3593人的158万元投资,并引发光线影业关注,最终这部影片以3000万元的成本完成制作,并在2016年暑期拿下5亿票房。同一时期在筹资的还有一部动画电影——《十万个冷笑话》。它最初是连载的网络漫画,后来改编为动画短片,每集5分钟,至今总共做了12集。在这些短片中,葫芦娃和蛇精恋爱,哪吒是个娃娃脸的肌肉男……无厘头、无节操的桥段和人物让它非常“接地气”,单优酷网一家数据统计,12集的播放总量已达到1亿6659万。这样的热度让主创团队决定启动电影版。2013年3月26日,电影版《十万个冷笑话》开始众筹。2014年12月31日,《十万个冷笑话》动画电影上映。这部动画电影不仅成为了中国电影史上第三部票房过亿的动画电影,也成为了中国第一部打开了青少年动画电影市场的作品。《大圣归来》的收益率约为400%相比之下,2015年的《大圣归来》要更火,上映后票房突破9亿元,成为国产动画电影的奇迹,而前期出资780万元的89位众筹投资人,获得了近3000万元的投资回报,收益率约为400%。通过网络向爱好者直接筹款,对整个中国动画行业都是新鲜事物。一时间,众筹成为继内容外,关于电影的又一大谈资。“众筹”的影片真的差钱吗?一部动画电影的制作,少则千万,多则上亿,众筹的一百万,对于一部电影的制作费用来说,显然是杯水车薪。比如,《大鱼海棠》的制作投资在2500万元左右,《十万个冷笑话》则至少为一千万以上。可见,他们发起“众筹”,并不是真的为了筹集成本。《大鱼海棠》的主创梁璇曾就影片的众筹吐露了心声,在他看来,众筹来的资金对电影的制作可以起到锦上添花的作用,但其实,“众筹”的意义不止于钱,还在于,可以通过众筹来检验真心,间接达到宣传效果,让那些真正支持他们的粉丝参与进来。而他检验真心的方法,则是打破“等价交换”,采用不对等的回报来检验粉丝的忠诚度。梁旋曾表示:“我们让‘回报’给得很少,不在‘回报’上让大家觉得很值。只有这样才能测试出哪些人真想支持我们。如果等价交换,还不如卖东西。”众筹融资,其实在很大程度上就是玩的“情怀”。有很多众筹电影,在电影下架后,却杳无音讯,投资人怎么也等不来所谓的“回报”。《大圣归来》众筹了780万元《大圣归来》的成功,让无数的人看到了影视众筹隐藏的商机。《大圣归来》的89位众筹参与者共为影片筹集了780万元,当票房超过5亿元之后,投资回报率已经高达400%,预计可获得本息3000万元。也就是说,在几个月的等待后,89位众筹投资人平均每人获益25万元。《大圣归来》的成功无疑让无数人为此眼红,甚至可以说是打了一剂强心鸡血。可须知《大圣归来》是个无法复制的个案。毕竟《大圣归来》走的是“野路子”,而非寻常路。虽然影视众筹市场发展空间广阔,但也存在不少风险。拍摄、发行、上映,影视剧生产的每个环节都存在大量不确定因素,而且行业政策风险也很难把控,不排除有影视公司圈钱的情况,所以项目对平台的风控要求非常高。此外,影视剧拍摄周期较长也是困扰众筹的另一大难题,以《大鱼海棠》为例,该项目从完成众筹到兑现分红承诺长达3年半时间,对大众而言,股权众筹项目资金缺乏流动性,往往使之成为少数人的游戏。电影《十万个冷笑话》遭遇差评我们再回过头看看史上第一部众筹电影《十万个冷笑话》,其在点名时间网上的评分为2.8分。网友也就是该项目的投资人,在底下的评论,也是一片惨烈。在电影下架很久后,投资人仍没看到回报,很是心塞。其实,像《十万个冷笑话》和《大鱼海棠》这样的情况肯定不在少数,有很多网友表示众筹玩过一次,就不想玩第二次。这就是所谓的满满的“套路”,大概不少人都被坑得心碎了吧!当人们回归理性之后,影视众筹行业似乎要陷入“萎靡不振”的颓势。究其原因,根本是在于其信息不对称上,换句通俗的话就是信息匹配度不过关——千里马缺少了一位伯乐。一方面在影视制作技术过硬的前提下,好的剧本因为得不到及时有效的资金支持,面临的必然是品质下降或直接被淹没在市场里;另一方面,太多影视剧项目披着本土化大IP的外衣,抢占了风口的资源却难以回报本就被“拔高”的期望利益。一个好的电影热爱者兼投资人,在众多纷杂的电影项目中很难甄别到一部好的项目,这就是我们说的双方信息不对称的问题,即影视众筹行业的最大病根。乱象背后,影视众筹路在何方?事实上,众筹之所以会出现这么多的行业乱象,问题主要还是出在影视出品方、众筹平台和政府监管上。虽然对于众筹,国家是鼓励支持的。但是,眼下对于规范众筹行业的法律条文却极少。这也导致至今部分企业或个人占了空子,企图在众筹领域兴风作浪一把。对此,政府相关部门应建立健全相关的法律法规来规范该行业的发展,并加大监管力度。当前,影视众筹成功率还相对较低,在市场机制尚未完善之前,众筹项目想要成功就要有一定的群众基础,如漫画、游戏和经典电视剧改编的电影做众筹才可能有比较高的成功率。《大鱼海棠》剧照就拿《大鱼海棠》来说,12年的时光,“创业”、“众筹”、“情怀”,将观众的期待孕养得望眼欲穿。在上映之前,《大鱼海棠》的豆瓣条目下,就有3万9千多人标记“想看”。不得不说,《大鱼海棠》的成功很大一部分得益于长达12年的IP沉淀期。目前,国内电影众筹仍在试水阶段,收益与风险同在,成功与不成功的案例并存。除了用心创作精品、加强众筹平台建设之外,还要勇于创新,开辟新渠道。未来,网络影视题材或将是众筹的下一个风口。
《大鱼海棠》定档7月8日全国上映《大鱼海棠》定档7月8日“神坑”动画电影《大鱼海棠》终于不“跳票”了。经历了十二年的漫长打磨和等待,4月18日下午,这部被动画迷们期盼已久的动画电影终于曝光海报及预告片,并宣布定档今年暑期档7月8日全国上映。导演梁旋和张春在发布会上透露,影片目前还在修改,希望能改到最后一刻。他们现场表态:“这只是我们得到的第一张船票,我们还要去更远的地方”。值得一提的是,《大鱼海棠》将以3D形式面向市场,2D动画做成3D效果会不会很假?对于这个疑虑,梁旋和张春表示,他们看过3D转制出来的样片,效果非常好,因为影片有许多大场景和景深的效果,非常适合3D体现。至于是否会有2D版本的放映,光线影业工作人员表示:目前还未最终确定。从少年变大叔 曾被资本不相信导演梁旋、张春回顾12年打磨创作找钱路十二年的时间做一部动画,导演梁旋和张春却都觉得“没什么了不起,喜欢做这件事,就想把它做完,做好“,但他们也觉得有些事情很了不得,比如大家等了他们如此之久,并且不离不弃。梁旋与张春也现场与大家一同回忆了这段12年从少年变成大叔的创作之路。从2004年的一个梦,一个短片,到2005年成立彼岸天动画公司,希望能聚集起一帮人,把最初的梦想做成电影,虽然在那些年里,他们需要不断接一些商业项目养活自己,但张春觉得,“这个过程其实也是在磨炼自己,因为你的技术也是需要有一个提高的过程。”《大鱼海棠》导演梁旋、张春和投资发行方王长田2007年底,他们因为一部30分钟的短片《燕尾蝶》拿到了第一笔做样片的资金。这之后他们就抛下一切,全心投入《大鱼海棠》的长片创作,做了两年时间,在2009年完成了电影的前期和剧本。然而他们没想到,这才是困难的开始,虽然很多投资方对他们动画的世界观很感兴趣,但没人相信他们能做出来,也没人相信做出来之后会有市场,从2010到2013的三年间,他们一直没有找到投资。直到2013年,梁旋在互联网上发了一篇微博,希望喜欢这部短片的人都能来支持自己,把这个项目介绍给身边的投资人,互联网的力量让更多人相信《大鱼海棠》是会发光发热的,他们也最终找到了投资,让电影走上正轨。《大鱼海棠》还会再创中国动画电影奇迹?王长田:“票房多少,已经不重要,它会成为里程碑”对于《大鱼海棠》这个意境优美的片名,两位导演也在现场进行解读,梁春透露,大鱼是片中的男孩,海棠是片中女孩,“这也是我们每个人心中最坚强和最柔韧的一面,两个字又组成了大海,大海有时候有特别平静的一面,也有波涛汹涌的一面,跟我们人一样,大海又是每个人最终的归宿,我们生从大海里来,死后回到大海里去,这几个字组合到一起特别美。”意境固然美,但面对市场却又会让美好变得残酷,这回,作为投资发行方的光线影业老板王长田不再预测票房了,反而先为两位导演打起了气,在王长田眼里,这两位导演绝对不是正常人,“任何一个正常人不会干他们现在干的事情,但是我们应该感谢这种非正常人,因为有了他们,我们才会有这样一部,我认为会为中国动画电影创造新的里程碑作品。因为任何一个好的动画片都需要好多年的沉淀,所以没有隐忍就别做动画,没有做好就是非正常人生活的这种准备,就别做动画。”对于这部动画,王长田认为:“票房多少,已经不重要了”,因为“它会像《西游记之大圣归来》一样,会是中国动画电影新的标志,如果二三十年回头再看中国动画电影,一定会有这部影片的存在,就像十二年前大家对它寄予厚望一样,它没有让大家失望。”
《大鱼海棠》定档7月8日全国上映《大鱼海棠》定档7月8日“神坑”动画电影《大鱼海棠》终于不“跳票”了。经历了十二年的漫长打磨和等待,4月18日下午,这部被动画迷们期盼已久的动画电影终于曝光海报及预告片,并宣布定档今年暑期档7月8日全国上映。导演梁旋和张春在发布会上透露,影片目前还在修改,希望能改到最后一刻。他们现场表态:“这只是我们得到的第一张船票,我们还要去更远的地方”。值得一提的是,《大鱼海棠》将以3D形式面向市场,2D动画做成3D效果会不会很假?对于这个疑虑,梁旋和张春表示,他们看过3D转制出来的样片,效果非常好,因为影片有许多大场景和景深的效果,非常适合3D体现。至于是否会有2D版本的放映,光线影业工作人员表示:目前还未最终确定。从少年变大叔 曾被资本不相信导演梁旋、张春回顾12年打磨创作找钱路十二年的时间做一部动画,导演梁旋和张春却都觉得“没什么了不起,喜欢做这件事,就想把它做完,做好“,但他们也觉得有些事情很了不得,比如大家等了他们如此之久,并且不离不弃。梁旋与张春也现场与大家一同回忆了这段12年从少年变成大叔的创作之路。从2004年的一个梦,一个短片,到2005年成立彼岸天动画公司,希望能聚集起一帮人,把最初的梦想做成电影,虽然在那些年里,他们需要不断接一些商业项目养活自己,但张春觉得,“这个过程其实也是在磨炼自己,因为你的技术也是需要有一个提高的过程。”《大鱼海棠》导演梁旋、张春和投资发行方王长田2007年底,他们因为一部30分钟的短片《燕尾蝶》拿到了第一笔做样片的资金。这之后他们就抛下一切,全心投入《大鱼海棠》的长片创作,做了两年时间,在2009年完成了电影的前期和剧本。然而他们没想到,这才是困难的开始,虽然很多投资方对他们动画的世界观很感兴趣,但没人相信他们能做出来,也没人相信做出来之后会有市场,从2010到2013的三年间,他们一直没有找到投资。直到2013年,梁旋在互联网上发了一篇微博,希望喜欢这部短片的人都能来支持自己,把这个项目介绍给身边的投资人,互联网的力量让更多人相信《大鱼海棠》是会发光发热的,他们也最终找到了投资,让电影走上正轨。《大鱼海棠》还会再创中国动画电影奇迹?王长田:“票房多少,已经不重要,它会成为里程碑”对于《大鱼海棠》这个意境优美的片名,两位导演也在现场进行解读,梁春透露,大鱼是片中的男孩,海棠是片中女孩,“这也是我们每个人心中最坚强和最柔韧的一面,两个字又组成了大海,大海有时候有特别平静的一面,也有波涛汹涌的一面,跟我们人一样,大海又是每个人最终的归宿,我们生从大海里来,死后回到大海里去,这几个字组合到一起特别美。”意境固然美,但面对市场却又会让美好变得残酷,这回,作为投资发行方的光线影业老板王长田不再预测票房了,反而先为两位导演打起了气,在王长田眼里,这两位导演绝对不是正常人,“任何一个正常人不会干他们现在干的事情,但是我们应该感谢这种非正常人,因为有了他们,我们才会有这样一部,我认为会为中国动画电影创造新的里程碑作品。因为任何一个好的动画片都需要好多年的沉淀,所以没有隐忍就别做动画,没有做好就是非正常人生活的这种准备,就别做动画。”对于这部动画,王长田认为:“票房多少,已经不重要了”,因为“它会像《西游记之大圣归来》一样,会是中国动画电影新的标志,如果二三十年回头再看中国动画电影,一定会有这部影片的存在,就像十二年前大家对它寄予厚望一样,它没有让大家失望。”