


1月25日,日本东京电视台第1演播厅,TV动画《龙心战纪》举办全球发布会。3月11日,该动画系列片将在爱奇艺全球独家首播,一个月后将作为日本四月新番之一登陆东京电视台在日播出。爱奇艺联合总裁徐伟峰和爱奇艺副总裁、动漫创投事业部负责人杨晓轩出席了发布会。随后《龙心战纪》事件在中国整个动漫行业引起震动。中外联合制作动漫作品在业内并不罕见,去年《大圣归来》已印证了动漫产业风口和二次元经济时代的到来,我国大量动漫IP开始引入日本和美国的制作团队。然而《龙心战纪》的运作模式却有很大不同,其关键在于该项目的运作不再简单的是中日联合制作,在这个项目中“动漫委员会”这一在日本已成熟运作很久的动漫开发模式首次迎来了中国动漫力量,并且一举成为主导方,这在整个中国动漫史上可以说是具有划时代的意义。众所周知,亚洲青少年动漫市场的主导国家是日本,其实现主导的方式,正是通过组建“动漫委员会” 模式,换言之能够在“动漫委员会”取得主导权,就标志着在亚洲动漫市场具备了相当的话语权,也因此该事件被视为“中国动漫力量崛起”的标志性事件。主导“动漫委员会”话语权中国和日本的动画片合作几部可以分成几个阶段,最早从上世纪90年代初期,由中国各省级电视台引进大批日本动画片,其中不乏《圣斗士星矢》、《七龙珠》、《北斗神拳》、《灌篮高手》等优秀日漫作品,一大批“电视译制片”伴随着中国80后的一代的成长日记。从近几年开始,中日制作动画片的合作开始日益频繁,但中日合作模式较为单一,一种是日方以IP单项授权的方式授权给香港或台湾的代理公司,由代理公司输入大陆市场。而另一些中国公司和日本团队之间的合作,更像是雇主和外包公司的简单叠加。中国公司负责购买IP版权、负责剧本,而日本公司只负责动画制作,这类作品在诞生后也往往仅局限在中国国内进行播放。在这一点上,《龙心战纪》的“打法”显得很不一样:爱奇艺选择了日本非常经典的“动漫委员会”模式来运作这个IP。“动漫委员会”是日本动漫界独有的一种商业模式。简单说,就是在IP开发前期,对一个作品进行商业模型的搭建,形成一个利益共同体,各投资方集中开发自身优势项目,将IP最大化。可以说日本超级IP的培养,成功的根本核心就是 “动漫委员会”制度。原国家新闻出版广电总局发展研究中心研究员,中国动漫集团研究部主任宋磊介绍说:“日本的动漫委员会一般会由IP持有方、出版社、播出机构、衍生品开发商等多方机构共同组成。风险公摊、收益共享,是这个组织的特征,每一个成员都要进行投资,同时在开发中会充分考虑到后期衍生品开发,但是又会对IP原著进行平衡,避免过分商业化,委员会的内部会形成一整套非常高效的沟通机制。”相比过去中日合作模式中,日本制作方要么是做完全的“甩手掌柜”,要么是扮演“雇佣兵”的角色,并没有将自己的利益捆绑于作品之中。而这次爱奇艺采用的“动漫委员会”模式里的每一个参与方都会参与投资,这就确保了各方能够拿出100%的诚意和最大化的资源进行投入。可以说日本的“动漫委员会”是一套非常值得中国动漫产业去学习的动漫工业制度,这套流程化、标准化的制造模式会给动漫IP的孵化和创作带来非常巨大的帮助。所以从这一点来看,爱奇艺作为中国公司中第一个吃螃蟹的人,将有可能将对国内整个动漫产业带来全新的启发和思考。而这也是中国动漫公司除了要学习日本动漫制作技术、流程、技巧外,在动漫运营模式从“工坊”到“工厂”化,模式迭代创新方面最应该引入的地方。要想真正主导一部动画片,必须在动漫委员会内取得主导话语权。据了解,《龙心战纪》动漫委员会的构成方包括:播出方的东京电视台、IP原拥有方的GREE游戏公司、衍生品方的Medialink、领投方的爱奇艺。东京电视台是现时日本制作最多动画片集的电视台,以动画及综艺节目闻名于世;而IP原拥有方GREE是日本最著名的社交平台,出品过大量的优秀社交游戏;Medialink作为《银魂》、《死神》等著名动漫的海外发行商,业界影响力巨大。这三方在各自的领域,都是在世界范围内数一数二的公司,但对于并不是来自于动漫强国的爱奇艺而言,凭什么能够在《龙心战纪》的动漫委员会中占据主导地位,这个本身多少让外界感到有些意外。据悉,爱奇艺最大投资份额主导《龙心战纪》在大中华区的市场开发计划,而项目背后的操盘方正是爱奇艺动漫创投事业部和游戏事业部。从爱奇艺过去的动漫布局来看,这家视频巨头的作品数量比不多,2015年,爱奇艺仅出品了两部动漫作品:《灵域》和《神明之胄》。但是中国市场的巨大潜能,和爱奇艺的强大的“动漫+游戏+电商”变现实力,使得他们最终主导了整个动漫委员会。话语权背后的庞大市场除了“有妖气”的知名IP《雏蜂》以外,中国公司手中很少有哪部作品能够真正的打入日本动漫市场,但这一次,爱奇艺的《龙心战纪》可能会给行业带来巨大的惊喜。根据目前披露的信息来看,《龙心战纪》首先会在3月11日在爱奇艺进行全球独家首播;一个月后,将作为日本四月新番之一登陆东京电视台,在日本全国播出;随后东南亚各大电视台会进行追播。如此一来,这部爱奇艺与日本三大公司的作品可以落地整个东南亚市场,而非仅仅局限于中国国内。一旦该剧在海外市场形成一定的良好口碑,其意义便不仅仅只是商业层面,更代表着中国文化产品“走出去”的一种有效途径。长期以来,日本的著名动画《口袋妖怪》、《新世纪福音战士》、《火影忍者疾风传》、《死神》、《银魂》、《妖精的尾巴》等作品影响着全球的动漫爱好者。而中国动漫在亚洲市场一度失去了话语权,《龙心战纪》是否能成为中国动漫新势力在亚洲市场能否取得一席之地的一把开门钥匙呢?答案无疑非常让国人期待。另一方面来说,爱奇艺能够主导《龙心战纪》项目,能够联合拉拢到日本顶级制作公司和播放平台的参与,与爱奇艺目前出众的动漫IP运营能力以及中国庞大的潜力市场不无关系。《龙心战纪》讲述的是,邪龙“达钢索德”肆意出现在世界各地进行破坏,所有种族都面临灭顶之灾。魔导士们挺身而出,试图封印邪龙。主人公锡洛的双亲巴易洛和可斯米特执行封印任务,但最终被邪恶势力所破坏,功败垂成,命丧战场。也是此时开始,锡洛开始刻苦修行。10年后,16岁的锡洛在抱着消灭邪龙的想法踏上征途,在旅途中结识很多志同道合的好友,大家一齐以讨伐达钢索德为目标,不断前进。这个东方 “王子复仇记”的故事非常契合游戏开发,因此,在这部作品上,爱奇艺会通过动漫、游戏、电商协同开发,实现“动漫+游戏+N”的全平台开发。《龙心战纪》手游即将与动画同步上线,由爱奇艺游戏平台联合发行,实现真正的影游互动。
1月25日,日本东京电视台第1演播厅,TV动画《龙心战纪》举办全球发布会。3月11日,该动画系列片将在爱奇艺全球独家首播,一个月后将作为日本四月新番之一登陆东京电视台在日播出。爱奇艺联合总裁徐伟峰和爱奇艺副总裁、动漫创投事业部负责人杨晓轩出席了发布会。随后《龙心战纪》事件在中国整个动漫行业引起震动。中外联合制作动漫作品在业内并不罕见,去年《大圣归来》已印证了动漫产业风口和二次元经济时代的到来,我国大量动漫IP开始引入日本和美国的制作团队。然而《龙心战纪》的运作模式却有很大不同,其关键在于该项目的运作不再简单的是中日联合制作,在这个项目中“动漫委员会”这一在日本已成熟运作很久的动漫开发模式首次迎来了中国动漫力量,并且一举成为主导方,这在整个中国动漫史上可以说是具有划时代的意义。众所周知,亚洲青少年动漫市场的主导国家是日本,其实现主导的方式,正是通过组建“动漫委员会” 模式,换言之能够在“动漫委员会”取得主导权,就标志着在亚洲动漫市场具备了相当的话语权,也因此该事件被视为“中国动漫力量崛起”的标志性事件。主导“动漫委员会”话语权中国和日本的动画片合作几部可以分成几个阶段,最早从上世纪90年代初期,由中国各省级电视台引进大批日本动画片,其中不乏《圣斗士星矢》、《七龙珠》、《北斗神拳》、《灌篮高手》等优秀日漫作品,一大批“电视译制片”伴随着中国80后的一代的成长日记。从近几年开始,中日制作动画片的合作开始日益频繁,但中日合作模式较为单一,一种是日方以IP单项授权的方式授权给香港或台湾的代理公司,由代理公司输入大陆市场。而另一些中国公司和日本团队之间的合作,更像是雇主和外包公司的简单叠加。中国公司负责购买IP版权、负责剧本,而日本公司只负责动画制作,这类作品在诞生后也往往仅局限在中国国内进行播放。在这一点上,《龙心战纪》的“打法”显得很不一样:爱奇艺选择了日本非常经典的“动漫委员会”模式来运作这个IP。“动漫委员会”是日本动漫界独有的一种商业模式。简单说,就是在IP开发前期,对一个作品进行商业模型的搭建,形成一个利益共同体,各投资方集中开发自身优势项目,将IP最大化。可以说日本超级IP的培养,成功的根本核心就是 “动漫委员会”制度。原国家新闻出版广电总局发展研究中心研究员,中国动漫集团研究部主任宋磊介绍说:“日本的动漫委员会一般会由IP持有方、出版社、播出机构、衍生品开发商等多方机构共同组成。风险公摊、收益共享,是这个组织的特征,每一个成员都要进行投资,同时在开发中会充分考虑到后期衍生品开发,但是又会对IP原著进行平衡,避免过分商业化,委员会的内部会形成一整套非常高效的沟通机制。”相比过去中日合作模式中,日本制作方要么是做完全的“甩手掌柜”,要么是扮演“雇佣兵”的角色,并没有将自己的利益捆绑于作品之中。而这次爱奇艺采用的“动漫委员会”模式里的每一个参与方都会参与投资,这就确保了各方能够拿出100%的诚意和最大化的资源进行投入。可以说日本的“动漫委员会”是一套非常值得中国动漫产业去学习的动漫工业制度,这套流程化、标准化的制造模式会给动漫IP的孵化和创作带来非常巨大的帮助。所以从这一点来看,爱奇艺作为中国公司中第一个吃螃蟹的人,将有可能将对国内整个动漫产业带来全新的启发和思考。而这也是中国动漫公司除了要学习日本动漫制作技术、流程、技巧外,在动漫运营模式从“工坊”到“工厂”化,模式迭代创新方面最应该引入的地方。要想真正主导一部动画片,必须在动漫委员会内取得主导话语权。据了解,《龙心战纪》动漫委员会的构成方包括:播出方的东京电视台、IP原拥有方的GREE游戏公司、衍生品方的Medialink、领投方的爱奇艺。东京电视台是现时日本制作最多动画片集的电视台,以动画及综艺节目闻名于世;而IP原拥有方GREE是日本最著名的社交平台,出品过大量的优秀社交游戏;Medialink作为《银魂》、《死神》等著名动漫的海外发行商,业界影响力巨大。这三方在各自的领域,都是在世界范围内数一数二的公司,但对于并不是来自于动漫强国的爱奇艺而言,凭什么能够在《龙心战纪》的动漫委员会中占据主导地位,这个本身多少让外界感到有些意外。据悉,爱奇艺最大投资份额主导《龙心战纪》在大中华区的市场开发计划,而项目背后的操盘方正是爱奇艺动漫创投事业部和游戏事业部。从爱奇艺过去的动漫布局来看,这家视频巨头的作品数量比不多,2015年,爱奇艺仅出品了两部动漫作品:《灵域》和《神明之胄》。但是中国市场的巨大潜能,和爱奇艺的强大的“动漫+游戏+电商”变现实力,使得他们最终主导了整个动漫委员会。话语权背后的庞大市场除了“有妖气”的知名IP《雏蜂》以外,中国公司手中很少有哪部作品能够真正的打入日本动漫市场,但这一次,爱奇艺的《龙心战纪》可能会给行业带来巨大的惊喜。根据目前披露的信息来看,《龙心战纪》首先会在3月11日在爱奇艺进行全球独家首播;一个月后,将作为日本四月新番之一登陆东京电视台,在日本全国播出;随后东南亚各大电视台会进行追播。如此一来,这部爱奇艺与日本三大公司的作品可以落地整个东南亚市场,而非仅仅局限于中国国内。一旦该剧在海外市场形成一定的良好口碑,其意义便不仅仅只是商业层面,更代表着中国文化产品“走出去”的一种有效途径。长期以来,日本的著名动画《口袋妖怪》、《新世纪福音战士》、《火影忍者疾风传》、《死神》、《银魂》、《妖精的尾巴》等作品影响着全球的动漫爱好者。而中国动漫在亚洲市场一度失去了话语权,《龙心战纪》是否能成为中国动漫新势力在亚洲市场能否取得一席之地的一把开门钥匙呢?答案无疑非常让国人期待。另一方面来说,爱奇艺能够主导《龙心战纪》项目,能够联合拉拢到日本顶级制作公司和播放平台的参与,与爱奇艺目前出众的动漫IP运营能力以及中国庞大的潜力市场不无关系。《龙心战纪》讲述的是,邪龙“达钢索德”肆意出现在世界各地进行破坏,所有种族都面临灭顶之灾。魔导士们挺身而出,试图封印邪龙。主人公锡洛的双亲巴易洛和可斯米特执行封印任务,但最终被邪恶势力所破坏,功败垂成,命丧战场。也是此时开始,锡洛开始刻苦修行。10年后,16岁的锡洛在抱着消灭邪龙的想法踏上征途,在旅途中结识很多志同道合的好友,大家一齐以讨伐达钢索德为目标,不断前进。这个东方 “王子复仇记”的故事非常契合游戏开发,因此,在这部作品上,爱奇艺会通过动漫、游戏、电商协同开发,实现“动漫+游戏+N”的全平台开发。《龙心战纪》手游即将与动画同步上线,由爱奇艺游戏平台联合发行,实现真正的影游互动。
近日,“爱奇艺2015动漫游戏嘉年华行业高峰论坛”在成都盛大开幕。作为国内顶级动漫行业盛会,本届论坛规模更加宏大,来自全国的动漫游戏行业专家汇聚一堂。文化部文化产业司副司长高政,爱奇艺副总裁杨晓轩,其卡通创始人、董事总经理王云飞,四川太平洋电影院线有限公司、电影部经理秦立为,动画电影《西游记之大圣归来》制片人金大勇,北京梦之城文化有限公司CEO于仁国,上海索乐互娱科技有限公司CEO沈烨,上海今日动画影视文化有限公司董事长张天晓等重要嘉宾就“互联网时代,国产动画电影迎来新机遇”“如何构建新媒体平台与动漫IP的共赢模式”等话题进行了深入的交流和对话。高政:2015是整个动漫产业发展史上的“拐点”和“爆点”文化部文化产业司副司长高政首先致辞,他认为, 2015年很有可能成为中国动漫产业发展史上的“拐点”和“爆点”。高政表示,他更看好未来中国动漫产业的发展,并总结了未来动漫发展的三大趋势:第一是IP+二次元+品牌的全产业链打通。以IP为核心,通过二次元为手段,最后打造出一个很好的品牌。第二是资源汇聚,“现在社会上非常优秀的资本、企业、人才都在向动漫产业不断的汇聚。”未来,将会有更多更优秀的资源不断涌入动漫产业。第三是开放、合作、共赢的模式。“现在很难有一个IP被一家独吃掉,大家有这样一个心态共同的合作,最后也达成共赢,”杨晓轩:全版权运营 可充分发挥资源的最大效益IP产业和IP消费已进入全面爆发时代。如何从浩如烟海的IP里选择精品,爱奇艺副总裁杨晓轩有自己的想法。“你在选择IP的时候就要把你的变现模式和回报模式要想清楚,我认为市场上真的不缺IP,不缺好IP,缺的是用心运营的人。”去年8月,爱奇艺成立动漫创投事业部,已经出品了《灵域》、《神明之胄》两部自制动漫。作为负责该部门的副总裁,杨晓轩在谈到IP的挑选时,提出了”全版权运营“的概念。“动漫产业是时间成本、资金成本、人力成本变现比较慢的形式,如果不是全版权,未来在开发过程中,可能就会产生很大的麻烦,所以这一点我们是有“洁癖”的,一定要全版权运营。全版权运营,类同于集约化经营,可以充分发挥作品资源的最大效益。如果能做到,是件大好事。“王云飞:品牌将成为未来直接影响和引导票房的关键在国产动漫产业不断发展的今天,一些业内人士分析,未来将会进入一个品牌决胜期。根据国内目前的现状,缺乏一个从作品品牌到导演品牌及公司品牌的过渡,而品牌将会成为未来直接影响和引导票房的关键。作为其卡通创始人,王云飞带领团队曾制作了《桂宝》等优秀的动漫作品。王云飞在论坛中表示,他十分看中品牌对于一部动漫作品的重要意义。“我觉得团队和个人在动画电影品牌的积累到实现,是需要不断创作内容顺带而来的,他是不可能打造出来的。只有不停地放下所有的东西去做事情,把我们的价值观和想法融入其中,让他在成像的过程转化为变成视听的过程中,有一两百人通过配合、沟通来形成的。是为品牌的东西是不需要宣传的,好的东西之所以能成为传世经典,就是因为注重品牌效应。”王云飞强调。秦立为:信息流动才是创造有效价值的核心中国动画经历了三次里程碑的胜利:第一次是09年《喜洋洋》横空出世,当时取得了一亿的票房;第二次就是《熊出没》的亮相,这是一部打造的比较全龄群体的动漫题材;第三次是《十万个冷笑话》,这是对动画电影的颠覆,打破了一般电影的传播形式,目标直接对准了网络平台。这些作品能取得成功的背后是IP的原始属性和互联网文化的高度契合。通过这三次里程碑意义的变革,中国动画电影前景可佳。在互联网大潮下,国产动漫电影将迎来新的机遇。院线及其影院作为电影产业链的终端,身为四川太平洋电影院线有限公司电影部经理,秦立为强调了信息流动的重要性:“在互联网背景下,资源是流动的,因此决定了这个流动的面和网非常广,可以使宣传效果得到最大的发挥。借助互联网这个“利器”,把这种关系形成线、连成网,让信息在这里流动起来才能产生价值,这种价值才是最有效的。”金大勇:只有坚持 才能出精品随着《大圣归来》近10亿票房的出现,为整个动漫产业行业提振了信心,同时,借着《大圣归来》的势头,很多动漫行业越来越找到了信心,找到了方向。好的作品可以成为一个时代的标榜,更可以成为行业的引领者。对于《大圣归来》为何能取得如此好的成绩,制片人金大勇表示:“对该成果,其实我们也挺意外的。只能用一个最基础的词“坚持”来表达我的感受,在最开始做的时候,很多同行都是坚持做这个事,一直做到现在,未来也一定要坚持下去,只有这样这个市场才会好。”于仁国:动漫IP经济的黄金时代在这个人人都谈IP的时代,北京梦之城文化有限公司CEO于仁国却有自己的看法:“IP只是一个名词,为了方便大家记忆和流传,其真正核心要考虑版权生意商业模式。版权生意就是我们无论创作一个版权还是申请一个商标,或是一个著作权,甚至一个科技发明,大家都会考虑怎么使其持续经营。当经济发展到一个阶段,无论是对正版还是有品质的故事以及有品牌的故事等,大家有这样直接的需求,也就是说我们到了一个“唾弃盗版”的时代。“北京梦之城文化作为经典动漫形象“阿狸”的运营者,对于IP经济十分看好。“IP经济,特别是国产动漫IP经济,我觉得这个行业将面临着比较好的机会,发展的黄金时间到了。”张天晓:文化输出需把握亮点面对国内目前移动互联的发展局势,依托中国独有的产业特色,如何让中国动漫的IP产品要走出国门?这一直是业界人士思考的话题。上海今日动画影视文化有限公司董事长张天晓有自己独到的见解,今日动画出品的《马丁的早晨》等动漫获得了国外多项大奖。在谈到国产动漫迈向世界的问题时,张天晓强调:“一种文化要走向全世界的时候,你如果选了一个非常冷僻IP,首先我觉得他的成功概率就非常低的。因为走全球市场和中国市场是不一样的,在面向全球市场的时候,选择一个相对来说有一定认知度的东西,但又被人家遗忘的东西,相对来说你的切入点和视角就不一样了,这样成功会更容易一些。”沈烨:IP和CP要紧密结合CP是内容提供商,CP和IP如何能更好的结合,创造出优秀的作品来,上海索乐互娱科技有限公司CEO沈烨这样谈到:“首先是动漫的IP有很好的创作的可能性,然后找到一个合适的CP,能创造出一个合适的游戏,这个结合才有可能成功。“尚琳琳:内容+好的基因=知名品牌华强文化科技集团成功打造了《熊出没》这样的知名动漫品牌,在爱奇艺上的播放也让这个品牌的知名度进一步提升。集团副总裁尚琳琳在论坛上表示,“好的品牌既然包括好的内容,也包括公司品牌,这需要各方面的基因去组建起来,包括互联网的基因也好,创新的基因也好,最终体现在观众心目中的是一个品牌。”在互联网发展势不可挡的形势下,以动漫IP为核心的、基于移动互联网的泛娱乐生态已然形成,中国动漫市场的格局发生了改变。特别是在大数据下,动漫产品的走向和定位更加清晰。而这对于动漫产业而言,无疑为行业带来了新的思考和要求,也让更多原创动漫厂商看到了更多可能性,中国动漫产业也将在大号局势面前迎来新的“拐点”和“爆点”。
近日,“爱奇艺2015动漫游戏嘉年华行业高峰论坛”在成都盛大开幕。作为国内顶级动漫行业盛会,本届论坛规模更加宏大,来自全国的动漫游戏行业专家汇聚一堂。文化部文化产业司副司长高政,爱奇艺副总裁杨晓轩,其卡通创始人、董事总经理王云飞,四川太平洋电影院线有限公司、电影部经理秦立为,动画电影《西游记之大圣归来》制片人金大勇,北京梦之城文化有限公司CEO于仁国,上海索乐互娱科技有限公司CEO沈烨,上海今日动画影视文化有限公司董事长张天晓等重要嘉宾就“互联网时代,国产动画电影迎来新机遇”“如何构建新媒体平台与动漫IP的共赢模式”等话题进行了深入的交流和对话。高政:2015是整个动漫产业发展史上的“拐点”和“爆点”文化部文化产业司副司长高政首先致辞,他认为, 2015年很有可能成为中国动漫产业发展史上的“拐点”和“爆点”。高政表示,他更看好未来中国动漫产业的发展,并总结了未来动漫发展的三大趋势:第一是IP+二次元+品牌的全产业链打通。以IP为核心,通过二次元为手段,最后打造出一个很好的品牌。第二是资源汇聚,“现在社会上非常优秀的资本、企业、人才都在向动漫产业不断的汇聚。”未来,将会有更多更优秀的资源不断涌入动漫产业。第三是开放、合作、共赢的模式。“现在很难有一个IP被一家独吃掉,大家有这样一个心态共同的合作,最后也达成共赢,”杨晓轩:全版权运营 可充分发挥资源的最大效益IP产业和IP消费已进入全面爆发时代。如何从浩如烟海的IP里选择精品,爱奇艺副总裁杨晓轩有自己的想法。“你在选择IP的时候就要把你的变现模式和回报模式要想清楚,我认为市场上真的不缺IP,不缺好IP,缺的是用心运营的人。”去年8月,爱奇艺成立动漫创投事业部,已经出品了《灵域》、《神明之胄》两部自制动漫。作为负责该部门的副总裁,杨晓轩在谈到IP的挑选时,提出了”全版权运营“的概念。“动漫产业是时间成本、资金成本、人力成本变现比较慢的形式,如果不是全版权,未来在开发过程中,可能就会产生很大的麻烦,所以这一点我们是有“洁癖”的,一定要全版权运营。全版权运营,类同于集约化经营,可以充分发挥作品资源的最大效益。如果能做到,是件大好事。“王云飞:品牌将成为未来直接影响和引导票房的关键在国产动漫产业不断发展的今天,一些业内人士分析,未来将会进入一个品牌决胜期。根据国内目前的现状,缺乏一个从作品品牌到导演品牌及公司品牌的过渡,而品牌将会成为未来直接影响和引导票房的关键。作为其卡通创始人,王云飞带领团队曾制作了《桂宝》等优秀的动漫作品。王云飞在论坛中表示,他十分看中品牌对于一部动漫作品的重要意义。“我觉得团队和个人在动画电影品牌的积累到实现,是需要不断创作内容顺带而来的,他是不可能打造出来的。只有不停地放下所有的东西去做事情,把我们的价值观和想法融入其中,让他在成像的过程转化为变成视听的过程中,有一两百人通过配合、沟通来形成的。是为品牌的东西是不需要宣传的,好的东西之所以能成为传世经典,就是因为注重品牌效应。”王云飞强调。秦立为:信息流动才是创造有效价值的核心中国动画经历了三次里程碑的胜利:第一次是09年《喜洋洋》横空出世,当时取得了一亿的票房;第二次就是《熊出没》的亮相,这是一部打造的比较全龄群体的动漫题材;第三次是《十万个冷笑话》,这是对动画电影的颠覆,打破了一般电影的传播形式,目标直接对准了网络平台。这些作品能取得成功的背后是IP的原始属性和互联网文化的高度契合。通过这三次里程碑意义的变革,中国动画电影前景可佳。在互联网大潮下,国产动漫电影将迎来新的机遇。院线及其影院作为电影产业链的终端,身为四川太平洋电影院线有限公司电影部经理,秦立为强调了信息流动的重要性:“在互联网背景下,资源是流动的,因此决定了这个流动的面和网非常广,可以使宣传效果得到最大的发挥。借助互联网这个“利器”,把这种关系形成线、连成网,让信息在这里流动起来才能产生价值,这种价值才是最有效的。”金大勇:只有坚持 才能出精品随着《大圣归来》近10亿票房的出现,为整个动漫产业行业提振了信心,同时,借着《大圣归来》的势头,很多动漫行业越来越找到了信心,找到了方向。好的作品可以成为一个时代的标榜,更可以成为行业的引领者。对于《大圣归来》为何能取得如此好的成绩,制片人金大勇表示:“对该成果,其实我们也挺意外的。只能用一个最基础的词“坚持”来表达我的感受,在最开始做的时候,很多同行都是坚持做这个事,一直做到现在,未来也一定要坚持下去,只有这样这个市场才会好。”于仁国:动漫IP经济的黄金时代在这个人人都谈IP的时代,北京梦之城文化有限公司CEO于仁国却有自己的看法:“IP只是一个名词,为了方便大家记忆和流传,其真正核心要考虑版权生意商业模式。版权生意就是我们无论创作一个版权还是申请一个商标,或是一个著作权,甚至一个科技发明,大家都会考虑怎么使其持续经营。当经济发展到一个阶段,无论是对正版还是有品质的故事以及有品牌的故事等,大家有这样直接的需求,也就是说我们到了一个“唾弃盗版”的时代。“北京梦之城文化作为经典动漫形象“阿狸”的运营者,对于IP经济十分看好。“IP经济,特别是国产动漫IP经济,我觉得这个行业将面临着比较好的机会,发展的黄金时间到了。”张天晓:文化输出需把握亮点面对国内目前移动互联的发展局势,依托中国独有的产业特色,如何让中国动漫的IP产品要走出国门?这一直是业界人士思考的话题。上海今日动画影视文化有限公司董事长张天晓有自己独到的见解,今日动画出品的《马丁的早晨》等动漫获得了国外多项大奖。在谈到国产动漫迈向世界的问题时,张天晓强调:“一种文化要走向全世界的时候,你如果选了一个非常冷僻IP,首先我觉得他的成功概率就非常低的。因为走全球市场和中国市场是不一样的,在面向全球市场的时候,选择一个相对来说有一定认知度的东西,但又被人家遗忘的东西,相对来说你的切入点和视角就不一样了,这样成功会更容易一些。”沈烨:IP和CP要紧密结合CP是内容提供商,CP和IP如何能更好的结合,创造出优秀的作品来,上海索乐互娱科技有限公司CEO沈烨这样谈到:“首先是动漫的IP有很好的创作的可能性,然后找到一个合适的CP,能创造出一个合适的游戏,这个结合才有可能成功。“尚琳琳:内容+好的基因=知名品牌华强文化科技集团成功打造了《熊出没》这样的知名动漫品牌,在爱奇艺上的播放也让这个品牌的知名度进一步提升。集团副总裁尚琳琳在论坛上表示,“好的品牌既然包括好的内容,也包括公司品牌,这需要各方面的基因去组建起来,包括互联网的基因也好,创新的基因也好,最终体现在观众心目中的是一个品牌。”在互联网发展势不可挡的形势下,以动漫IP为核心的、基于移动互联网的泛娱乐生态已然形成,中国动漫市场的格局发生了改变。特别是在大数据下,动漫产品的走向和定位更加清晰。而这对于动漫产业而言,无疑为行业带来了新的思考和要求,也让更多原创动漫厂商看到了更多可能性,中国动漫产业也将在大号局势面前迎来新的“拐点”和“爆点”。
近年来,随着泛娱乐概念逐渐兴起,刚刚落下帷幕的ChinaJoy已经从游戏行业的发展风向标,逐渐转型成为多功能、多产业相互融合的娱乐盛会。今年的ChinaJoy上,影视、动漫产品亮相越发频繁,除了C.A.W.A.E如期举行之外,更有不少厂商推出了由动漫改编而成的、具有浓厚泛娱乐色彩的游戏产品,并希望借助ChinaJoy的机会,为手中的IP资源谋求更高的关注度。爱奇艺动漫创投领衔打造在本次ChinaJoy现场,爱奇艺PPS游戏推出的《灵域》动画预告片,无疑吸引了许多业内人士及国漫爱好者的关注。《灵域》是由爱奇艺动漫创投事业部和PPS游戏事业部高度协同开发,共同投资的动画项目。其中动漫制作把这部顶级文学IP融合了一流编剧,高品质制作,网络平台和传统媒体平台同步推广。《灵域》的多方协同开发模式,彻底改变了以往先由动画公司制作动画片播出产生影响后,才有游戏企业和衍生品授权开发企业跟进,竞价购买版权开发的旧模式。而这种由播出平台+动画制作+游戏公司的动画制作委员会模式,在日本已经发展的比较成熟。协同同步开发是把双刃剑,对动漫、游戏出品水准要求很高,只有高品质才能打造真正的动漫"爆款",最终实现动画IP作品产业闭环的长尾效应。配音方面,《灵域》动画请到了国内多位知名CV鼎力加盟,例如大家非常熟悉的"女王大人"山新就担任了凌语诗和谢静璇两大女主角的配音工作,而在上月底的《灵域》山新见面会上,现场观众们不仅提前观看了这部动漫作品的预告片,更现场与多位CV近距离沟通,可以说,《灵域》动画已经受到了许多动漫爱好者的关注。能否带动国漫复兴近年来,国内动漫行业逐渐告别低龄化趋势,并开始向全民娱乐进化,诸如《秦时明月》、《魁拔》,包括最近登陆各大院线的《大圣归来》都是其中的优秀代表。然而,国漫起步较晚、制作技术不成熟,以及许多玩家对国漫的固有偏见,使得目前的国漫很难真正抗衡日漫,虽然精品时有出现,但整个市场良莠不齐的现象依旧十分明显,国漫复兴之路任重而道远。笔者认为,国漫能否复兴,取决于是否有更多高品质的动漫产品相继出现,从这一点来看,《灵域》动画还是值得期待。另外,据官方透露的消息,爱奇艺为了推广《灵域》动画,已经为其定下了完善的开播计划,整个动画的模式采用一周一集的形式,而除了爱奇艺网络独播之外,这部动画还将在全国两家上星卡通卫视播出,确保《灵域》动画能够覆盖到更多的用户群。另外,包括主题曲、MTV片花在内的更多内容也将双端联播。《灵域》动画与动漫产业链近年来,制约本土动漫产业发展的问题,首先在于完整动漫产业链的缺失。完整的动漫产业链包括"影视动画片的制作生产-电视台和电影院的播出和放映-动漫图书出版发行 -音像制品的发行-形成版权的授权代理-衍生产品开发和营销"。在动漫发达国家,动漫周边衍生品开发已经成为了市场的主力。全球动漫业产值七成源自动漫周边衍生品,美国每年的动画产品和衍生产品的产值达50多亿美元。然而,本土优秀动画作品的衍生品相对较少,这使得动漫产业处于低端状态,动漫只是单向输出,而缺乏及时有效的反馈,制作者和消费者之间没有足够的互动,动漫收益趋于单一化。针对这一点,爱奇艺方面的应对策略是:集中自身优势资源为《灵域》动画提供更加宽阔的平台和优质宣传资源。让动画片的影响力进一步扩大;通过与国内制造企业的合作,利用"爱奇艺商城"打通"动画--线下--衍生品"的产业闭环,将《灵域》动画周边推向市场,并进一步挖掘该剧的电商价值。在作者发稿时,据悉《灵域》的日本动画承制公司有意向爱奇艺方面购买《灵域》动画的日本播出权,这也是首次中国网络动画的播出受邀。一旦成为现实,那么《灵域》动画将承载推广中国文化的重任,并引领海外的中国动画玄幻风。
近年来,随着泛娱乐概念逐渐兴起,刚刚落下帷幕的ChinaJoy已经从游戏行业的发展风向标,逐渐转型成为多功能、多产业相互融合的娱乐盛会。今年的ChinaJoy上,影视、动漫产品亮相越发频繁,除了C.A.W.A.E如期举行之外,更有不少厂商推出了由动漫改编而成的、具有浓厚泛娱乐色彩的游戏产品,并希望借助ChinaJoy的机会,为手中的IP资源谋求更高的关注度。爱奇艺动漫创投领衔打造在本次ChinaJoy现场,爱奇艺PPS游戏推出的《灵域》动画预告片,无疑吸引了许多业内人士及国漫爱好者的关注。《灵域》是由爱奇艺动漫创投事业部和PPS游戏事业部高度协同开发,共同投资的动画项目。其中动漫制作把这部顶级文学IP融合了一流编剧,高品质制作,网络平台和传统媒体平台同步推广。《灵域》的多方协同开发模式,彻底改变了以往先由动画公司制作动画片播出产生影响后,才有游戏企业和衍生品授权开发企业跟进,竞价购买版权开发的旧模式。而这种由播出平台+动画制作+游戏公司的动画制作委员会模式,在日本已经发展的比较成熟。协同同步开发是把双刃剑,对动漫、游戏出品水准要求很高,只有高品质才能打造真正的动漫"爆款",最终实现动画IP作品产业闭环的长尾效应。配音方面,《灵域》动画请到了国内多位知名CV鼎力加盟,例如大家非常熟悉的"女王大人"山新就担任了凌语诗和谢静璇两大女主角的配音工作,而在上月底的《灵域》山新见面会上,现场观众们不仅提前观看了这部动漫作品的预告片,更现场与多位CV近距离沟通,可以说,《灵域》动画已经受到了许多动漫爱好者的关注。能否带动国漫复兴近年来,国内动漫行业逐渐告别低龄化趋势,并开始向全民娱乐进化,诸如《秦时明月》、《魁拔》,包括最近登陆各大院线的《大圣归来》都是其中的优秀代表。然而,国漫起步较晚、制作技术不成熟,以及许多玩家对国漫的固有偏见,使得目前的国漫很难真正抗衡日漫,虽然精品时有出现,但整个市场良莠不齐的现象依旧十分明显,国漫复兴之路任重而道远。笔者认为,国漫能否复兴,取决于是否有更多高品质的动漫产品相继出现,从这一点来看,《灵域》动画还是值得期待。另外,据官方透露的消息,爱奇艺为了推广《灵域》动画,已经为其定下了完善的开播计划,整个动画的模式采用一周一集的形式,而除了爱奇艺网络独播之外,这部动画还将在全国两家上星卡通卫视播出,确保《灵域》动画能够覆盖到更多的用户群。另外,包括主题曲、MTV片花在内的更多内容也将双端联播。《灵域》动画与动漫产业链近年来,制约本土动漫产业发展的问题,首先在于完整动漫产业链的缺失。完整的动漫产业链包括"影视动画片的制作生产-电视台和电影院的播出和放映-动漫图书出版发行 -音像制品的发行-形成版权的授权代理-衍生产品开发和营销"。在动漫发达国家,动漫周边衍生品开发已经成为了市场的主力。全球动漫业产值七成源自动漫周边衍生品,美国每年的动画产品和衍生产品的产值达50多亿美元。然而,本土优秀动画作品的衍生品相对较少,这使得动漫产业处于低端状态,动漫只是单向输出,而缺乏及时有效的反馈,制作者和消费者之间没有足够的互动,动漫收益趋于单一化。针对这一点,爱奇艺方面的应对策略是:集中自身优势资源为《灵域》动画提供更加宽阔的平台和优质宣传资源。让动画片的影响力进一步扩大;通过与国内制造企业的合作,利用"爱奇艺商城"打通"动画--线下--衍生品"的产业闭环,将《灵域》动画周边推向市场,并进一步挖掘该剧的电商价值。在作者发稿时,据悉《灵域》的日本动画承制公司有意向爱奇艺方面购买《灵域》动画的日本播出权,这也是首次中国网络动画的播出受邀。一旦成为现实,那么《灵域》动画将承载推广中国文化的重任,并引领海外的中国动画玄幻风。
1月18日消息,上海绘界文化传播有限公司(以下简称“绘梦动画”)宣布获得腾讯与天津梧桐树上亿元投资。据创投时报项目数据库,绘梦动画成立于2013年,是国内极具实力的动画制作公司。公司长期与腾讯动漫、有妖气动漫、土豆动漫、BILIBILI、光线传媒等知名公司进行深度合作。绘梦动画的前身是上海绘梦文化传播工作室,而后成立了上海绘界文化传播有限公司及绘梦者新动画联盟,并以“HAOLINERS”动画品牌闻名。2013年至今,绘梦动画制作了国产网络二维动画中近80%的剧集量,《撸时代》《馒头日记》《王牌御史》《我叫白小飞》《中国惊奇先生》《狐妖小红娘》《妖怪名单》《灵域》《神明之胄》《突变英雄》《端脑》《雏蜂》《那年那兔那些事》《从前有座灵剑山》等知名动画作品皆出自绘梦动画的打造。2015年10月,为了开拓日本市场,绘梦动画在日本成立分公司——绘梦株式会社。日本分公司以打造日本首部CG动画《青之六号》的GONZO创始人村滨章司为首,聚集了众多在日本业界活跃的创作人员。2015年11月,绘梦株式会社与《虐杀器官》制作公司GENOSTUDIO达成合作。据悉,去年12月,原创型动画公司左袋文化宣布完成千万元A轮融资,更早之前,风靡全国的屌丝动画作品《快递侠》的出品公司咸蛋动画宣布完成660万元人民币Pre-A轮融资等,动画制作出品行业深受资本青睐,未来动画领域是否会掀起一股热浪,我们拭目以待。
1月18日消息,上海绘界文化传播有限公司(以下简称“绘梦动画”)宣布获得腾讯与天津梧桐树上亿元投资。据创投时报项目数据库,绘梦动画成立于2013年,是国内极具实力的动画制作公司。公司长期与腾讯动漫、有妖气动漫、土豆动漫、BILIBILI、光线传媒等知名公司进行深度合作。绘梦动画的前身是上海绘梦文化传播工作室,而后成立了上海绘界文化传播有限公司及绘梦者新动画联盟,并以“HAOLINERS”动画品牌闻名。2013年至今,绘梦动画制作了国产网络二维动画中近80%的剧集量,《撸时代》《馒头日记》《王牌御史》《我叫白小飞》《中国惊奇先生》《狐妖小红娘》《妖怪名单》《灵域》《神明之胄》《突变英雄》《端脑》《雏蜂》《那年那兔那些事》《从前有座灵剑山》等知名动画作品皆出自绘梦动画的打造。2015年10月,为了开拓日本市场,绘梦动画在日本成立分公司——绘梦株式会社。日本分公司以打造日本首部CG动画《青之六号》的GONZO创始人村滨章司为首,聚集了众多在日本业界活跃的创作人员。2015年11月,绘梦株式会社与《虐杀器官》制作公司GENOSTUDIO达成合作。据悉,去年12月,原创型动画公司左袋文化宣布完成千万元A轮融资,更早之前,风靡全国的屌丝动画作品《快递侠》的出品公司咸蛋动画宣布完成660万元人民币Pre-A轮融资等,动画制作出品行业深受资本青睐,未来动画领域是否会掀起一股热浪,我们拭目以待。
由爱奇艺重磅打造的自制动画《奇宝儿歌》于1月12日正式上线播出,作为一部益智类动画作品,《奇宝儿歌》集动画、儿歌、启蒙、早教、正能量等热门元素于一体,以特色“小鹿”形象打造动画品牌,这是爱奇艺匠心开发的又一部动画力作,也是爱奇艺开拓儿童市场、不断巩固和提升在动画领域地位的又一重要布局。《奇宝儿歌》启蒙教育 爱奇艺精准布局儿童市场打造优质内容和差异化服务是爱奇艺布局的核心战略之一,《奇宝儿歌》由爱奇艺匠心自制打造,开发出包括经典儿歌,英、韩等外语儿歌,首创卡通版流行歌曲,古诗新唱等在内的200首精品歌曲,并采取全新的差异化排播模式,让宝宝在轻松、欢快的环境中,感受音乐魅力,启迪心智,健康的成长。随着信息传播途径的提升和人们需求的提高,儿歌、动画成为儿童启蒙的最好伙伴。儿童首先从儿歌、童谣中认识世界,形成最初的价值观、善恶观和道德观。《奇宝儿歌》由此应运而生,爱奇艺精准布局、严格把控,力求打造出正能量的优质内容,推助儿童启蒙市场进入新阶段。 爱奇艺携手卡酷发起“百园齐唱” 线上线下联动唱响经典儿歌爱奇艺携手卡酷卫视打造全新跨界合作,共同走进幼儿园,和小朋友们进行亲密互动。卡酷卫视将推出20期《卡酷幼儿园》儿歌番外篇特别节目,为《奇宝儿歌》上线助力。此次跨界合作一经发出,各大幼儿园及幼儿教育机构纷纷响应。节目录制期间,《奇宝儿歌》的主人公奇鹿还空降课堂,带领小朋友们一同欢唱《奇宝儿歌》所收录的经典歌曲。爱奇艺此次联合卡酷卫视,采用线上线下联动的方式,将《奇宝儿歌》带入真实的线下场景,真正融入到受众群体中,增强了节目的感染力。同时,为期20天的“奇宝大声唱”儿歌大赛将于爱奇艺泡泡圈同期发起,《奇宝儿歌》向全国的小朋友们发出邀请,共同演绎经典儿歌。比赛中的精彩作品将作为卡段收录在《奇宝儿歌》专辑内,让更多小朋友在学唱、表演的过程中培养良好的语言习惯和表达能力,充分感受国内外经典儿童歌曲的魅力。爱奇艺在内容领域经过多年耕耘,已成为国内最大的综合视频服务平台。通过对市场的精准把控和布局,爱奇艺率先推出“精品化”动漫自制战略。自2014年以来,两年的时间内已先后打造出《灵域》、《神明之胄》和《龙心战纪》等多部国产动画精品之作,引起业界的极大关注。《奇宝儿歌》的打造,实现了爱奇艺自制动画全年龄段的覆盖。此番,标志着爱奇艺打造以家庭为单位,建立家庭式动画运营体系已成功凸显,为用户提供多元、丰富、优质的内容匹配需求,不断提升在动画领域的网络媒体影响力和领导力。未来,爱奇艺以强大的平台优势、运营实力和成功的经验,不断加持优质自制动画内容并领航国产动画发展。
由爱奇艺重磅打造的自制动画《奇宝儿歌》于1月12日正式上线播出,作为一部益智类动画作品,《奇宝儿歌》集动画、儿歌、启蒙、早教、正能量等热门元素于一体,以特色“小鹿”形象打造动画品牌,这是爱奇艺匠心开发的又一部动画力作,也是爱奇艺开拓儿童市场、不断巩固和提升在动画领域地位的又一重要布局。《奇宝儿歌》启蒙教育 爱奇艺精准布局儿童市场打造优质内容和差异化服务是爱奇艺布局的核心战略之一,《奇宝儿歌》由爱奇艺匠心自制打造,开发出包括经典儿歌,英、韩等外语儿歌,首创卡通版流行歌曲,古诗新唱等在内的200首精品歌曲,并采取全新的差异化排播模式,让宝宝在轻松、欢快的环境中,感受音乐魅力,启迪心智,健康的成长。随着信息传播途径的提升和人们需求的提高,儿歌、动画成为儿童启蒙的最好伙伴。儿童首先从儿歌、童谣中认识世界,形成最初的价值观、善恶观和道德观。《奇宝儿歌》由此应运而生,爱奇艺精准布局、严格把控,力求打造出正能量的优质内容,推助儿童启蒙市场进入新阶段。 爱奇艺携手卡酷发起“百园齐唱” 线上线下联动唱响经典儿歌爱奇艺携手卡酷卫视打造全新跨界合作,共同走进幼儿园,和小朋友们进行亲密互动。卡酷卫视将推出20期《卡酷幼儿园》儿歌番外篇特别节目,为《奇宝儿歌》上线助力。此次跨界合作一经发出,各大幼儿园及幼儿教育机构纷纷响应。节目录制期间,《奇宝儿歌》的主人公奇鹿还空降课堂,带领小朋友们一同欢唱《奇宝儿歌》所收录的经典歌曲。爱奇艺此次联合卡酷卫视,采用线上线下联动的方式,将《奇宝儿歌》带入真实的线下场景,真正融入到受众群体中,增强了节目的感染力。同时,为期20天的“奇宝大声唱”儿歌大赛将于爱奇艺泡泡圈同期发起,《奇宝儿歌》向全国的小朋友们发出邀请,共同演绎经典儿歌。比赛中的精彩作品将作为卡段收录在《奇宝儿歌》专辑内,让更多小朋友在学唱、表演的过程中培养良好的语言习惯和表达能力,充分感受国内外经典儿童歌曲的魅力。爱奇艺在内容领域经过多年耕耘,已成为国内最大的综合视频服务平台。通过对市场的精准把控和布局,爱奇艺率先推出“精品化”动漫自制战略。自2014年以来,两年的时间内已先后打造出《灵域》、《神明之胄》和《龙心战纪》等多部国产动画精品之作,引起业界的极大关注。《奇宝儿歌》的打造,实现了爱奇艺自制动画全年龄段的覆盖。此番,标志着爱奇艺打造以家庭为单位,建立家庭式动画运营体系已成功凸显,为用户提供多元、丰富、优质的内容匹配需求,不断提升在动画领域的网络媒体影响力和领导力。未来,爱奇艺以强大的平台优势、运营实力和成功的经验,不断加持优质自制动画内容并领航国产动画发展。
对于国产动漫产业来说,2015年注定是个值得铭记的年头。从二次元文化代表《十万个为什么》,到走情怀路线的《大圣归来》,中国动漫开始走出日漫阴影,撕掉低幼专属的标签,产出更多大众喜闻乐见的高品质文化食粮。动漫也推动了IP(知识产权)经济的火热,并将这股澎湃大潮引向文学、游戏、影视等更多文化领域。在IP助推下,国产动漫产业得以将商业化触手延伸至上下游,比如文学、游戏。知名网络作家逆苍天的网络文学生涯已近十年,他的新作《灵域》刚刚完结,该热门小说形成IP效应很快吸引了上下游产业的关注——爱奇艺与西山居分别作为视频、游戏领域的制作方与逆苍天达成IP授权合作,开发同名动漫及手游产品。一个IP,通过将文学、动漫、游戏三个文化产业打通连接,使其变现能力得到空前增长。在此之前,2015年,西山居与著名导演周星驰合作,签下后者大热电影《西游降魔篇》的游戏改编权,随后制作发行的手游产品创造月流水7000万的成绩。评论人士认为,在政策和资本推动下,2016年的国产动漫产业还将持续爆发,随之而来的商业化能力也会呈现多元化、多渠道态势,对于整个文化产业来说,开放融合已经成为新的主流。
对于国产动漫产业来说,2015年注定是个值得铭记的年头。从二次元文化代表《十万个为什么》,到走情怀路线的《大圣归来》,中国动漫开始走出日漫阴影,撕掉低幼专属的标签,产出更多大众喜闻乐见的高品质文化食粮。动漫也推动了IP(知识产权)经济的火热,并将这股澎湃大潮引向文学、游戏、影视等更多文化领域。在IP助推下,国产动漫产业得以将商业化触手延伸至上下游,比如文学、游戏。知名网络作家逆苍天的网络文学生涯已近十年,他的新作《灵域》刚刚完结,该热门小说形成IP效应很快吸引了上下游产业的关注——爱奇艺与西山居分别作为视频、游戏领域的制作方与逆苍天达成IP授权合作,开发同名动漫及手游产品。一个IP,通过将文学、动漫、游戏三个文化产业打通连接,使其变现能力得到空前增长。在此之前,2015年,西山居与著名导演周星驰合作,签下后者大热电影《西游降魔篇》的游戏改编权,随后制作发行的手游产品创造月流水7000万的成绩。评论人士认为,在政策和资本推动下,2016年的国产动漫产业还将持续爆发,随之而来的商业化能力也会呈现多元化、多渠道态势,对于整个文化产业来说,开放融合已经成为新的主流。