他们，用声音碰撞火花，在巅峰之夜决战动漫声优宝座。被业界普遍看作“高规格、高权威”的第九届“金猴奖”声优大赛决赛27日晚上在浙江传媒学院圆满举行。本次大赛由中国国际动漫节委员会主办，杭州节展办与浙江传媒学院承办。经过紧张激烈的三轮比赛，大赛最终名次全部揭晓。来自浙江李旸霖等人组织的“史前动物园”团队和吉林吴欣怿等人组织的“自燃小分队”夺得特等奖的宝座，各获得一万元奖金。浙江苏珊等人组织的“凤凰传奇”团队、黑龙江李珊珊等人组织的“芝士配音组”以及吉林王天雄等人组织的“Monsters”团队获得一等奖；浙江王晨阳等人组织的“天真无鞋”队、北京苏俣等人组织的“八音棚虫”队、天津杨媛媛等人组织的“虫虫特工队”、新疆周健等人组织的“失控”队以及吉林郭浩然等人组织的“God Like”团队获得二等奖。另外，入围决赛的其他十支队伍摘取了三等奖。除了20个优秀指导老师奖外，最具表现力奖、最佳创意奖和最具网络人气奖三个单项奖分别被“失控”、“史前动物园”和“匪夷所思”团队获得，3个优秀组织奖颁给了浙江传媒学院、新疆艺术学院以及吉林艺术学院。 杭州市人大副主任徐苏宾、杭州动漫节展办副主任刘长征、浙江传媒学院党委书记奚建华、校长彭少健、副校长李军、杭州动漫节展办宣传活动部副部长葛继军、动漫企业观察团代表出席了本次动漫声优大赛。赛事升级影响广 选手覆盖全国本届声优大赛共收到的作品有400多部，比上一届多出100多部。作品数量与质量较上届均有所超越，参赛选手覆盖全国，共有北京、上海、天津、黑龙江、内蒙古、新疆、甘肃、重庆、贵州、广东、广西、湖北、湖南等二十多个省级行政区的选手参加了本次大赛。在入围队伍中，除了天津师范大学、吉林艺术学院、吉林动画学院、新疆艺术学院及浙江传媒学院等老朋友外，华中科技大学、暨南大学、北京市中华女子学院等更多非艺术类院校的参与也足以彰显声优大赛的魅力，成为比赛的亮点。参赛选手中既有爱好动漫配音的团队和个人，也不乏专业级选手和团队。此次大赛参赛选手不局限于大学生、取材不设限制，不仅丰富了多元化的文化内涵，也增加了选手之间的良性竞争，给配音爱好者们提供了一个交流平台。大赛的奖金的额度也再创新高，共设46个奖项，数量是历年最多的一次，进入前20强的决赛团队均可获得不同数量的奖金。奖金总额约6万元。为了让选手在比赛中发挥出最好的成绩，主办方特地将场地设在浙江传媒学院小剧场，并配备全新的音响设备，剧场顶部也增设一个音响，让观众领略到最好的视听效果，欣赏到专业的配音赛事。原音模仿or创意应变 选手默契大考验决赛经过“原音重现”、“命题角色塑造”以及“创意应变”三部分的比拼。在经过半决赛的洗礼后，站在舞台上的选手们显得更加游刃有余。“原音重现”是选手对初赛时动漫片段进行现场配音展示，是他们最拿手最熟悉的环节。每个人配合着自己的角色动作时而弯腰喘气，时而仰天大笑。“天真无鞋”队的王晨阳乍一看上去是个有些严肃的男生，但音乐一响，处于配音状态下的他瞬间变成一个面红耳赤、浑身发抖、张牙舞爪的人，全身心投入到自己所配的角色中去，他浑厚的带有中老年男子的声音将《阿拉丁》的国王与贾方两个不同的角色演绎的淋漓尽致。[web_page] 而第二轮的“命题角色塑造”就给每个队伍都出了难题，每队只能选出两名选手代表本队，对包含有几段不同动漫片段的作品进行配音，选手不仅要在声音形象、角色年龄和声音性格等方面处理到位，还要在多个不同角色间迅速转换，形成反差，极具挑战性。最考验团队配合默契程度和现场应变能力的是“创意应变”。 各团队使出浑身解数对重组后的动漫片段进行全新演绎。来自吉林艺术学院的“Monsters”团队就令人印象深刻，他们将最近流行的“聚美优品”代言体融合在配音片段中，瞬间点燃台下观众热情，纷纷鼓掌叫好。高校选手or社会选手 兴趣就是最好的支持比赛结束后，获得特等奖的“史前动物园”团队队长李旸霖早已被同学们的祝福所围绕，已经是浙江传媒学院大三的他坦言，这是他最后一次参加比赛了，“最后一年参加比赛，所以不想给自己留什么遗憾。没想到这次又蝉联特等奖，很开心，除了努力，另一方面觉得自己的运气也比较好，这也是给参加的这三次比赛一个好的收尾。”而另一支“自燃小分队”的成员们早已互相拥抱在一起，成员左昕颀激动地落下了泪水，吉林动画学院大三的他们第一次参加比赛。“真的很开心，其实我们学的是播音主持，并不是配音专业的学生。”左昕颀说道，“凭借对动漫热爱的心和成员们的努力，拿到特等奖是最棒的收获。”在各队的配音过程中，记者发现八音棚虫队与芝士配音组是仅有的两支入围决赛的社会团队。在历届比赛中，选手们大多来自各大高校，来参与的社会人士则相对较少，八音棚虫队与芝士配音组的出现不由让人眼前一亮，这也许意味着以后声优大赛的参赛选手年龄层覆盖面会越来越广，声优大赛也会被更多的人所知。芝士配音组默契十足的配合将大坏蛋Gru的滑稽搞怪、三个小女生玛尔戈（Margo），伊迪丝（Edith）和阿格尼丝（Agnes）的紧张胆怯展现的栩栩如生，让现场的观众也随着他们的节奏进入动画中。 “失控”队的周健来自新疆艺术学院，他表示，如果想参加声优活动，需要有比较好的语言能力，最重要的是喜欢就可以参加！评委乐谈赛场百态 企业观摩团现场坐阵当晚的决赛中，主办方特地邀请了家喻户晓的著名少儿节目主持人鞠萍和中央电视台黄金时段国产电视剧审查专员、译制片导演李真惠，中国歌剧舞剧院国家一级演员肖国隆一起担任决赛评委。比赛结束后，评委们纷纷表示，本次大赛秉承了三届比赛的优良传统，赛事更覆盖全国，在国内具有较高的影响力，为中国声优界选拔和培养人才创造了良好的条件；希望每一年的金猴奖声优大赛成为中国动漫配音界的一大盛事，为推动动漫配音产业发展做出重要贡献。比赛结束后，李真惠老师对选手们寄予厚望：“第一次担任声优大赛的评委，看到同学们的声音表现力和可塑性都是具有配音演员所具备的，我很开心。”而“鞠萍姐姐”则指出：“动画片是给小朋友们看的，所以根据剧情的变化，语速的调整，口齿一定要清晰，让人能听明白。”她肯定了选手们的创意思维，在应变环节中的出色表现，“很多团队的话题都很具有时新性，人物的配音就是要还原生活，接近生活，越朴实越好。” 此外，今年决赛期间，新增由来自杭州文化广播电视集团、中南卡通、杭州华语之声网络传播有限公司、浙江广播电视集团、浙江维特网络信息有限公司、浙江普达海文化产业有限公司以及浙江淘宝网络有限公司等约20家企业代表组成动漫观摩团全程观看比赛。本次大赛是浙江传媒学院第四次承办动漫声优大赛，为了让声优配音更好地走入校园，浙江传媒学院还举办了中国国际动漫节声优大赛系列活动，其中包括由吉林艺术学院教授胡连华、天津艺术学院教授贾宁、吉林动画学院配音工作室主任刘大航、新疆艺术学院影视戏剧系副主任姬彬、山东传媒学院教研室主任宋常云及浙江传媒学院播音主持系主任刘力军等13所院校老师共同参与的首届高校“影视配音创作与教学”研讨会。会议上老师们各抒己见，传达出将影视配音工作更好地深入到教学工作中去的意愿。此外，还有鞠萍姐姐的“童心、爱心、耐心——心心相印讲座”以及李真惠“漫谈我的配音路”讲座、肖国隆“影视配音艺术”讲座，让更多的同学领略配音的魅力。决赛前夕，浙江传媒学院校园里还增加了一座动漫声优赛金猴奖奖杯雕塑。提着金箍棒，举手眺望远方的小金猴摆出一副俏皮可爱的姿势，似乎在向远方呼唤，等待更多选手来到传媒学院加入声优大赛的队伍。

1905电影网讯 作为迪士尼2016年动画收官之作，动画冒险喜剧《海洋奇缘》（Moana）日前宣布定档11月25日，同步北美公映，影片由《疯狂动物城》、《超能陆战队》、《冰雪奇缘》原班人马打造。虽然目前公开的定档预告片只有短短一分钟精彩片段，少女莫阿娜与半神毛伊在探险途中的惊险刺激却不含糊，十八般武艺开启“花式闹海”。而由金牌制作班底打造的炫目特效也引起影迷广泛关注，对影片期待值大增。金牌团队打造炫目特效 赶超《疯狂动物城》《超能陆战队》《海洋奇缘》是迪士尼动画工作室出品的第56部动画作品，同时也是迪士尼2016年动画收官之作。作为年底压轴之作，无疑需要过硬的影片品质，《海洋奇缘》自然是汇聚了各方面最优秀班底。影片由罗恩·克莱蒙兹（Ron Clements）、约翰·马斯克（John Musker）两大导演联手执导，两人曾创造《小美人鱼》、《阿拉丁》、《公主与青蛙》等多部迪士尼的经典动画作品。特效则由《疯狂动物城》、《超能陆战队》、《冰雪奇缘》原班人马操刀。为了让观众有身临其境的体验，电影制作组的细致程度可谓是细思极恐，整部电影中出现了超过60种的植物，其中包括很久以前由波利尼西亚人带来的植物。而除了前期大量的勘探与采风，制作团队甚至还特地拿来了艺术执照，因为有时他们需要给一些多年后可能就不复存在的海岛区域增添一些额外的色彩。对于少女莫阿娜世代生活的岛屿，也早在命名前就已经开始进入设计制作阶段。为了协调雄伟的外形与拍摄角度，制作团队甚至不得不重新规划岛屿尺寸，让它既能显得和看起来一样高，同时又能呈现出整个岛屿的外形。正如艺术指导伊恩·古丁所说“麻烦一直不断”，而从曝光片段来看，最终的炫目效果已成为影片品质的最好证明。上天入地新鲜刺激 十八班武艺“花式闹海”除了高度还原的大洋州风情，和活灵活现的人物形象，影片的高水准视效还体现在逼真的水体特效，以及少女莫阿娜与半神毛伊花样百出的“花式闹海”。影片逼真的水体特效经得住各种天气的考验，细密的雨滴与狂风骤雨下的波涛诡谲，将观众体验与少女莫阿娜的艰辛无缝衔接。而半神毛伊时而幻化成雄鹰展翅，转瞬又将少女莫阿娜扔入水中，让人摸不着头脑。面对凶狠的椰子军团与岩石怪，两人在拌嘴逗笑中可谓秀出了十八般武艺，开启“花样闹海“，誓将揭开这片大洋前所未有的谜底。《海洋奇缘》将于11月25日于北美同步登陆全国2D/3D/中国巨幕，为观众带来2016年最波澜壮阔、最打动人心的传奇！一段令人难忘的冒险旅程即将上演！

《阿莫那》概念图1905电影网讯 迪士尼公司的下一部动画片《莫阿娜》（MOANA）已经展开了自己的制作流程。日前，巨石强森在自己的社交网络上公布了他即将参与该片配音工作的消息。强森称，迪士尼是世界上最好的叙述故事的大师，他将成为该片男主角毛伊的配音人选。更重要的是，在影片中，强森将会展示他的唱歌实力。据了解，这是一部海洋题材的动画，讲述了在远古时代的一个关于冒险和爱情的故事。莫阿娜是一个天生的航海家，她在自己十几岁的时候就独自起航去寻找一个传说中的岛屿。在旅途中，她遇到了自己的英雄，半人半神的毛伊。这两人一起踏上的寻找的旅途。接下来的旅程非常艰难，海洋阴晴不定、天气波诡云谲、海底的生物和怪兽也伺机而动。一切似乎都在阻拦他们的前行，那么他们还有机会能到达胜利的彼岸么？曾经拍摄了《阿拉丁》、《大力士》、《星银岛》和《公主与青蛙》等影片的罗恩·克莱蒙兹和约翰·马斯克将编剧并指导这部电影。鉴于他们之前所执导的电影都是手绘风格的，此次是不是能将手绘元素带入CG动画之中，很值得人们的期待。随着超能陆战队的热卖，迪士尼动画再一次成为了全世界瞩目的焦点。《超能陆战队》在美国国内的票房已经超过了克里斯托弗·诺兰的大作《星际穿越》。所以将于2016年的11月23日上映的《莫阿娜》令人无比期待。

近日，奥飞娱乐北美动画电影部门“奥飞动画（美国）”在美国洛杉矶市成立，好莱坞派拉蒙动画（Paramount Animation）前任执行副总裁Bob Bacon将出任首席执行官（CEO），曾任迪士尼动画（Disney Animation Studio）执行副总裁。作为奥飞泛娱乐体系的全新板块，“奥飞动画（美国）”将负责开发和制作面向全球观众、具有国际一流水准的高品质长片动画电影。首部作品计划在2020年发布，之后将以每年一部的速度持续出品高水准动画电影精品。曾在迪士尼担任要职Bob将全面负责奥飞国际动画电影项目的开发、制作和业务运营，打造具有全球影响力的动画品牌。派拉蒙前高管掌舵“奥飞动画（美国）”曾在迪士尼任要职奥飞动画（美国）首席执行官Bob Bacon Bob表示：“我很高兴能加入奥飞，感谢奥飞娱乐创始人兼董事长蔡东青先生给我这个机会，在洛杉矶建立一家世界一流的动画工作室。这对整个美国动漫行业来说也是一个激动人心的时刻，我非常期待接下来与好莱坞优秀动画人才广泛合作，共同为全球观众呈现精彩故事。”BobBacon是全球动画界资深的元老级人物，具有丰富的从业经验。在2011年派拉蒙动画创立时Bob便加入公司，并担任执行副总裁一职，创立并领导了该部门在接下来几年的高速发展。在派拉蒙任职期间，Bob负责2015年大热电影《海绵宝宝历险记：海绵出水》的制作与发行，并领导开发了多部其他系列电影，发行档期一直排到2019年。在加入派拉蒙之前，Bob早在1991年便进入了老牌动画巨头迪士尼动画（Disney Animation Studio），参与制作了《美女与野兽》、《阿拉丁》、《狮子王》，《泰山》和《星际宝贝》等风靡全球的经典动画巨制，并担任了2011年动画大作《吉诺密欧与朱丽叶》的监制。在迪士尼任职期间，Bob先后担任了高级副总裁与执行副总裁，负责制作、财务、技术和日常业务运营，管理多达600多位艺术家、技术和制作人员。奥飞娱乐高级副总裁、互动娱乐事业群首席执行官陈德荣就Bob的加盟表示，“Bob是当今动漫界最德高望重、成就最显赫的高管人士之一，我们很高兴由他来为'奥飞动画（美国）'掌舵，帮助奥飞继续在全球动漫业扩大自己的版图。”整合世界一流技术与人才资源 构筑世界量级娱乐王国“奥飞动画（美国）”成立后，将整合世界一流的技术与艺术人才资源，结合奥飞旗下庞大的精品IP库，持续开发和制作具有国际水准的动画长片佳作，并将作品带到全球多个国家发行上映，力图树立新时代的中国动画电影标杆，带领国产动漫走出国门，走向世界。奥飞娱乐董事长蔡东青先生表示，“内容为王是奥飞的核心战略，动漫也一直是我们公司最核心的业务，制作具有世界影响力的动漫作品是奥飞全球化战略的关键环节。我们期待能通过这个新部门的设立，与全球最优秀的创意人才进行合作。”Bob则提到，“历经多年的发展，奥飞已成为一家全方位布局的娱乐公司，在内容创作、发行和消费品授权等领域都已经树立了强大的领先地位，其中一些IP品牌在中国已经家喻户晓，甚至得到全球家庭的喜爱。能够参与该公司未来的发展，我感到非常激动。”今后，“奥飞动画（美国）”将充分利用奥飞娱乐丰富多元的内容资源，以及多年成熟的IP运营经验，打造优质原创作品。《喜羊羊与灰太狼》、《贝肯熊》、《超级飞侠》等众多耳熟能详的经典动漫形象，有妖气的人气作品《雏蜂》、《端脑》、《镇魂街》等，以及未来许多正待开发的优秀作品，相信很快就会以全新姿态在大屏幕上与观众见面，为世界各地的人们带去快乐与梦想。除了新创建的“奥飞动画（美国）”之外，奥飞影业不久前还在洛杉矶市设立了全新的真人电影工作室，未来将持续进行真人电影的自研和创作，真正实现研运一体化，向全球影视市场大步迈进。真人电影工作室将以奥飞集团旗下包括有妖气平台的精品IP库为核心内容资源，进行中美联合制作开发。有妖气是中国最大的原创漫画平台，拥有《十万个冷笑话》、《端脑》、《雏峰》、《镇魂街》等众多超人气漫画作品。首部逆输出日本的国漫《雏蜂》在互联网与国际化的时代，资源的强强联合才能高效配置，达到共赢。奥飞利用其国际化的视野，整合全球优质IP资源与运营平台，参股了美国传媒新贵美国451传媒集团、韩国优秀动画企业Funny Flux，与奥斯卡常客新摄政娱乐公司（New Rengency）、韩国顶级特效公司Dexter Studio加强战略合作，持续开拓全球合作伙伴网络，整合国际成熟的技术与商业模式，构建领先的文化产业化平台。如今，奥飞的娱乐版图正式登陆美国，并不断拓展疆域，将以更高视野打造国际精品，持续构筑世界量级的娱乐王国。

希望成为白雪公主或者睡美人吗？佳士得本月13日将为那些喜爱迪士尼动漫的时尚达人提供了一个拥有公主礼服的机会。9日这些礼服开始预展。即将拍卖10件礼服，是英国著名百货公司—哈罗兹百货去年圣诞节期间橱窗展示中的亮点，是根据迪士尼系列动画片中公主形象设计出来的，其设计师均来自范思哲、华伦天奴、奥斯卡·德拉伦塔、艾斯卡达等时尚大牌，所以价值不菲，吸引了服饰藏家们的注意。华伦天奴设计师根据《美女与野兽》中贝儿的斗篷造型设计的黄色晚礼服和同色透明斗篷。礼服的裙子是一层层的花瓣造型，古典而梦幻。范思哲的设计师把仙女送给灰姑娘的蓝色礼服改成了金色。礼服的抹胸上有圆形金色装饰，下面搭配蓬蓬裙，里面套及地长裙，优雅而高贵。奥斯卡·德拉伦塔的设计师则保留了白雪公主的红色斗篷，并把里面的裙子设计成了黄色，上绣蓝色花卉图案，颜色大胆跳跃，这套礼服还搭配了红色蝴蝶结头饰。上述三件比较抢眼礼服均为意大利制作，估价在4000英镑到6000英镑之间（1英镑约合9.3元人民币）。还有一套礼服颇具中国古典韵味，是意大利奢侈品牌米索尼为花木兰设计的。礼服很像古代汉服，蓝绿色的宽袖外衣上缀着紫红色的花朵，里面的紫衣纱裙，搭配宽腰带，显得雍容华贵。这件礼服价值大约为3000英镑到5000英镑。其他礼服还包括《小美人鱼》中安蕾尔公主的墨绿色鱼尾裙，《睡美人》中欧罗拉的粉色纱裙，《阿拉丁神灯》里茉莉公主的紫红色裙子和披风，《风中奇缘》里宝嘉康蒂的斜肩印花裙，《长发公主》主人公的紫罗兰色雪纺礼服，以及《公主与青蛙》里蒂亚娜的镶有施华洛世奇水晶的丝绸长裙。据了解，此次拍卖的款项将捐给大奥德蒙街医院的儿童慈善机构。沃尔特·迪斯尼曾于1951年探访该医院，此后一直给予资助。哈罗兹百货公司形象主管马克·布里格斯说，去年在哈罗兹展出时，这些服装让人们非常感兴趣。他说，“全世界的时尚达人若能够拥有这样一件礼服，肯定无比兴奋。”

动画片的“熊羊大战”再度上演，《熊出没2》将于今日上映，《喜羊羊7》将于明日上映。为了改变国产动画片被多年诟病的“低幼”问题，诸多国产动画片今年打起了“全龄化”牌，再加上元旦的《十万个冷笑话》成为票房黑马，似乎摆脱“低幼”就意味着摆脱了“低票房”。不过，是否真如宣传的“全龄化”，还是要等待观众检验。学习好莱坞《熊出没2》《喜羊羊7》纷纷打全龄化牌《熊出没之夺宝熊兵》去年首登大银幕，就狂揽2.5亿元票房，登上国产动画电影票房冠军宝座，今年第二部《熊出没之雪岭熊风》卷土重来，除了请来曹格一家代言大打明星牌外，更是要全家三代齐“嗨皮”。相比于一般国产动画“猫捉老鼠”、“打怪”之类的低幼剧情，《熊出没之雪岭熊风》制作方以梦工厂动画《驯龙高手》为蓝本，通过学习好莱坞全龄化动画电影，来达到自身“全龄化”的目标。今年是“喜羊羊”动画诞生10周年，也是“喜羊羊”大电影连续第7年征战大银幕，此前六部“喜羊羊”大电影累计票房7.56亿元。“喜羊羊之父”黄伟明表示，他开始创作《喜羊羊与灰太狼》时并没有想过这是单纯给小朋友看的动画。“当时在编剧方面，我们是按照情景剧模式创作的，所以会特别注重角色性格的塑造、形象的设计和故事的编写。‘喜羊羊’不是专门给小朋友看的，而是给每个人心目中的‘小朋友’看的。”据悉，《喜羊羊7》增加了更多的喜剧元素，而且这次的故事主线是懒羊羊的逆袭故事，这与以往作品有所不同。受困低龄化中国动画片举步维艰目前类似“喜羊羊”、“熊出没”这种类型的动画电影仍然占据国产动画电影的主导地位和主要市场。2014年暑期档，动画电影《魁拔》宣布之后的电影计划将无限期搁置。《魁拔》的出品方青青树公司在声明中表示：“中国电影市场只有低幼类型国产动漫能赚钱的局面，让我们已经无法再扛下去了。”面对这种形势，业内人士认为，只有实现从“低龄片”向“全龄化”的转变，才是中国动画电影走出低幼的根本途径，而“全龄化”则是国产动画电影发展的必然趋势。北京时代今典院线总经理徐小平认为，很多动画在逻辑和动机上不够严谨，这是让许多成人感到它们幼稚的原因。动画一定要有一个足够的故事内核，这个内核还得能为动画特有的表现力提供充分发挥的空间。首次“全龄化”《十万个冷笑话》动画片外壳 喜剧片内核《十万个冷笑话》大电影于2014年12月31日在全国上映，获得了1.1亿元的票房，这是国产动画片首次针对全年龄段受众人群的覆盖实现。不过，《十万个冷笑话》的成功只是个例，中国动漫产业如同“十冷”这样成功的国产成 人动画电影还是极为少数。《十万个冷笑话》的导演卢恒宇表示，做“国产成 人动画电影*”应该抛去“动画”的概念，“我们从一开始就将其定位为喜剧片，动画只是一个表现手法。” 因此， 年轻观众走进影院的主要原因也是看喜剧而非看动画片。上海美术电影制片厂厂长钱建平认为，现在很多国产动画片迷失在技术的误区，但技术又未必精湛，故事和人物的创作新意欠缺，价值观迷失，导致国产动画佳作凤毛麟角。他认为，现阶段“中国学派”的思路应该是克服浮躁心态，激活经典形象，在影片的人物、故事、叙述上下功夫，重视技术但不迷恋技术。相关新闻《花木兰》导演来华拍片好莱坞动画片《花木兰》的导演也来中国拍片了，近日，3D动画电影《KōNG》宣布启动，导演是《花木兰》的巴里·库克，这也是第一位迪士尼动画大片的导演来华拍片。此外，《KōNG》的联合导演一职则交由《星球大战》系列的概念设计师伊恩·迈克格。在两位重量级导演的领衔下，其他11位好莱坞动画界和特效界的超级艺术家搭建组成《KōNG》的创意团队。巴里·库克曾参与制作了《小美人鱼》、《美女与野兽》和《阿拉丁》等迪士尼动画大片。其代表作是《花木兰》，该片当年取得了全球三亿美元的票房佳绩，开创了好莱坞动画制作中国题材的先河，也为库克赢得了全球动画界的最高奖：“安妮奖”最佳动画电影奖。此次，巴里·库克加盟3D动画电影《KōNG》，还为中国电影创造了两个“第一”：第一位安妮奖动画电影得主，第一位迪士尼动画大片的导演。 伊恩·迈克格同样是好莱坞极富盛名的艺术家，《星球大战前传》、《复仇者联盟》、《银河护卫队》等一系列好莱坞大片都留下过他的经典设计。据介绍，《KōNG》投资高达5000万美元，取材于《西游记》，并在传统神话故事的基础上加入了大量的科幻因素。