在深圳文博会吉林展区，电视屏幕上播放的3D动画电影《青蛙王国》宣传片吸引了很多游客。据了解，这部电影将于2013年暑期在全国各大院线同期上映。影片计划今年暑期上映记者在现场看到，动画片中的青蛙角色经过重新设计，有的拿着冲锋枪嘴里叼着雪茄，还有的戴着棒球帽弹着吉他。据介绍，《青蛙王国》是由吉林动画学院和吉林禹硕动漫游戏科技股份有限公司原创的90分钟3D动画电影，也是吉林省首部3D动画电影，计划于2013年暑期在全国各大院线同期上映。影片中有很多长白山动植物“这是一部大人和孩子都会喜欢的3D影片，到影院需要戴上3D眼镜观看。这也是吉林省首部3D动画电影。”据吉林禹硕动漫游戏科技股份有限公司衍生品渠道经理刘伟介绍，《青蛙王国》的最大的艺术特色是“写实+卡通”，以青蛙的视角，带人走进一个充满神奇色彩的动物卡通世界。影片中涉及到长白山特有的动物、植物，融合了浓郁东北特色，弘扬了地域特色、民族文化。剧中角色不但有独特的造型和动作设计，还有现代化的人性思维，生动形象。故事情节设计合理紧凑，风趣幽默。影片制作团队有200余人《青蛙王国》拥有强大的制作班底，整个制作团队有200余人，制作时间达3年。《青蛙王国》聘请了香港国际亿马公司10多位总监参与了后期制作，他们曾参与《忍者神龟》、《铁臂阿童木》、《功夫》、《满城尽带黄金甲》等多部国内外市场叫座电影的策划和制作。“前一段时间上映的动画电影《疯狂原始人》，票房和口碑都非常好。”谈到国产动画片与国外动画片的差距，刘伟说：“国内很多制作团队在动画制作技术上没有问题，而是不会讲故事，这是最主要的差距。一部好的动画片一定要讲好故事，这是最重要的。我们公司计划每年出品2部动画电影，目前《青蛙王国2》的剧本已经开始创作。今年6月份，我们将举行《青蛙王国》的新闻发布会，邀请一些明星来给影片配音。”山核桃工艺品有10多道工序在通化市展台前，10余个由山核桃切割拼贴的工艺品，吸引了很多游客驻足观看。其中以华表为原型的《祥和中华》制作精巧，高约70厘米。长白山有丰富的野生植物资源，其中山核桃质地坚硬、纹理多变。几百年来，长白山满族山民，利用这一资源，将其切割拼贴成丰富多彩的工艺品并代代传承，延续至今。通化师范学院对山核桃拼贴艺术的研究开发成果，入选省级非物质文化遗产名录。目前，通化市有山核桃工艺品制作企业30多户。朝鲜族乐器受到游客青睐“这个鼓做得真漂亮！”在延吉展区，各种制作精美的朝鲜族传统民族乐器，吸引了很多游客。据介绍，延吉市民族乐器研究所成立于1999年，是国家定点生产民族乐器单位，生产四十余种朝鲜族传统民族乐器，包括长鼓、农乐鼓、民鼓、手鼓、组合鼓、伽耶琴、玄琴、奚琴、象帽、筒萧、短萧、横笛等产品。《青蛙王国》讲述了一个发生在青蛙王国里的励志故事。在宁静的森林里，青蛙王国的蛙民们在国王的统治下，过着快乐而富有的生活。阴险毒辣的蛇王正暗中研发冷冻技术，意欲攻占蛙国。蛙国国王收到情报，当即决定迎战。为了抵御强敌，国王决定借公主“比武招亲”来选拔勇士，保卫家园。而意外得知国王真实用意的公主秘密出逃，决定亲自参加比赛，来捍卫自己的家园和爱情。听到公主“比武招亲”的消息后，很多蛙国的年轻勇士慕名而来，卖苍蝇干为生的集市商贩小雨点无意间被卷入其中，一路上各种艰难险阻打破了他平静的生活，最终经过努力，小雨点和公主联手击败了蛇王，并收获了爱情。

5月28日,好莱坞科幻大片《星际迷航2》在我国公映,届时必将引来“星际粉”的热捧。而周六恰逢“六一”儿童节,《魁拔2》、《辛巴达历险记2013》、《潜艇总动员3》等三部国产动画电影以及真人动画片《让熊猫飞》再度扎堆来袭,与《星际迷航2》展开家庭观众争夺战。此外,黄晓明、邓超、佟大为主演的《中国合伙人》,梦工场动画《疯狂原始人》,杨采妮执导的《圣诞玫瑰》也还在各大影院上映。《星际迷航2》:卷福出演大反派媲美“小丑”上映日期:5月28日导演:J·J·艾布拉姆斯主演:克里斯·派恩、扎克瑞·昆图、佐伊·索尔达娜、本尼迪克特·康伯巴奇类型:动作/科幻/冒险推荐指数:周二,由派拉蒙电影出品的《星际迷航:暗黑无界》(简称《星际迷航2》)将在华公映,该片也会在中国巨幕同期推出。据了解,早在《星际迷航2》传出拍摄的消息时,不少影迷就热烈期待该片的到来。究其原因,扮演大反派的本尼迪克特·康伯巴奇,因《神探夏洛克》中闻名全球的“卷福”释放了强大吸引力。而他的表演也没有让人失望,看过《星际迷航2》的不少影迷认为,康伯巴奇在影片中扮演的大反派约翰·哈里森内敛、传神,有成为“史上最强反派”的潜质,甚至堪比《蝙蝠侠》系列中希斯·莱杰扮演的经典角色小丑。作为一部科幻大片,《星际迷航2》最值得称道的可能还是它令人震撼的画面效果。我们从曝光的预告片中可以看到,线条优美的飞行器在星际航行时驶过行星、穿越星云,在宇宙大幕满天恒星的背景下呈现出气势恢宏的临场景象,加上优美动人的音效,让人有一种身临其境的感觉。3D版令人震撼的画面效果,炙手可热的大反派卷福等,都构成了该片令人期待的看点。《辛巴达历险记2013》:改编自《一千零一夜》上映日期:5月31日导演:程炳峰、顾培欣类型:动画/冒险推荐指数:《辛巴达历险记2013》的故事发生在神奇古老的阿拉伯世界。古阿拉伯王国有一个非常古老的古城巴库提鲁,穷小子辛巴达和富家公子阿拉丁是一对调皮捣蛋的鬼马组合,宁静的小城常常被这双鸭蛋二人组搞得鸡飞狗跳、天翻地覆。在一次惊心动魄的追逐战后,跑到海边的辛巴达偶然间得到了一只神秘的漂流瓶。瓶内隐藏着数千海里外的惊天秘密……这是卡通先生影业根据世界文学经典名著《一千零一夜》改编的儿童电影,尝试通过儿童视角看文学经典,使之成为故事好笑、动画好看、互动好玩的“三好”全新动画电影。原著故事紧张曲折、剧情巧妙离奇,受到全球各地读者青睐。二度改编的动画电影《辛巴达历险记2013》,结合儿童受众的欣赏习惯,加入了“接地气”元素和桥段,会给小朋友和家长观众带来既开怀捧腹又攥拳捏汗的多重体验。影片不仅传神地再现了阿拉伯古城的风土人情、神奇的七海冒险等,更加入了搞怪的摇滚洛克鸟、可爱卖萌的独眼怪兽、拥有美妙声音的美人鱼等新奇元素。《魁拔2》:阐述了“善良有力量”的主旨上映日期:5月31日导演:王川类型:动画/奇幻/冒险推荐指数:《魁拔2》全名《魁拔之大战元泱界》,耗时两年制作完成,延续了第一部的故事情节,讲述历经重重磨难之后,主人公蛮吉和蛮大人终于登上开往涡流岛的曲境一号,随神圣联军一起踏上征讨魁拔的死亡之路。影片阐述的依然是“善良是有力量”的主旨。国内大部分动画片以低幼人群为目标,但“魁拔”系列把目标锁定为青少年、大学生和白领。

《极速蜗牛》主海报由《疯狂原始人》原班人马打造，好莱坞梦工场合家欢3D动画电影《极速蜗牛》日前定档9月18日全国欢乐上映。上映在即，片方再次曝光一段“午夜狂奔”的动感原片，视频中，主角蜗牛特伯和它的小伙伴们将大展绝活，午夜狂飙。极速蜗牛鬼马小蜗牛身怀绝技在这段不到2分钟的原片中，特伯和小伙们在午夜时分的街头竞赛狂飙。片花中，随着白色幻影的一声令下，身披超能装备的蜗牛们纷纷各出奇招，跳上跷跷板，跃上电缆线，开始了他们激烈又欢乐的赛车比赛。赛后，蜗牛赛车队员被特伯的极速超能力所折服，也接纳了特伯，并陪他一同踏上梦寐以求的赛车之旅。设计师介绍，片中每一只蜗牛都有自己的专属色彩，而颜色又和性格息息相关。例如作为最具权力的蜗牛领袖全身是神秘而高贵的黑色，性格火爆热情的女队员则是烈焰般的红色，自认为有影子般速度的幻影则是亮眼的白色，说话饶舌爱吹牛的漂移则是跳跃的粉红。此外，这些萌蜗牛还个个身怀绝技，装备奇异。如同这段午夜竞赛片花，鬼马精灵的蜗牛们就耍宝般亮出“杀手锏”赢得比赛——用独特的跑酷技巧，像小雪橇一样在集雨槽里横冲直撞，又从电线杆上极速空降，或拉着电线飞速滑行。至于这些五颜六色，性格迥异的萌蜗牛在一起能擦出怎样的火花，又会为观众上演一场怎样趣味丛生的故事，只有等你走进影院一探究竟了。表情惊讶韩寒力挺《极速蜗牛》正能量据了解，《极速蜗牛》是继《疯狂原始人》后，好莱坞梦工场2013年最后一部3D动画力作。导演介绍，这部新作同样是“正能量满满”的励志主题，“这部动画在讲述亲情友情故事的同时，更希望向观众传递‘追逐梦想，超越极限’的励志信念，一只蜗牛都可以参加‘印第500’大赛，还有比这更鼓舞人心的故事吗？”该片的配音演员瑞安?雷诺兹也表示： “每个人都有过梦想，不管梦想是渺小或是伟大，并且坚信只要努力坚持，梦想终将会实现。但随着时间推移，梦想慢慢被现实磨灭，甚至我们再也无法找回最纯真的自己——那个义无反顾追求梦想的男孩。但当我遇到特伯后，他的这份纯真心，这份对理想坚持不懈努力的精神触动了我，我相信，看过《极速蜗牛》的观众也会受到鼓舞。”表情可爱对于该片传递的正能量，主角特伯的国语配音演员韩寒也颇受感染，他表示：“虽然影片是以轻松搞怪的幽默风格开始，但随着故事情节的深入，我会更加为特伯的执着和努力而感动。”韩寒还在配音之余透露，自己对特伯成为赛车手最终走向赛场的经历颇有共鸣。他回忆说：“我们家并非那种传统意义上很有钱的家庭，父母能从小培养小孩去当车手。我能圆赛车梦是在长大以后，我在十七、八岁的时候才拿到驾照，二十来岁才参加拉力赛，到后来拿了六次总冠军。其实，过程中遇到许多的坎坷，而这些坎坷的赛车经历与成长过程在我看影片的时候一幕幕清晰地浮现了出来。”

正在上映的迪士尼动画大片《怪 兽大学》邀请了何炅和徐峥配音，即将于9月18日跟观众见面的动画《极速蜗牛》主配角都起用了陈坤、夏雨和徐克等“全明星阵容”，但是将于9月12日上映的《蓝精灵2》走的却是另外一种路线，起用专业配音演员。是要明星配音还是要专业配音演员？在业内人士看来两者各有优劣，前者有卖点但往往时间匆忙不够专业，而专业配音演员感染力强但由于人才青黄不接，往往是“千人一音”缺乏新鲜感。明星“赛声”夏雨徐峥配音动画片由《疯狂原始人》原班人马打造，美国梦工场2013年度又一部合家欢3D动画电影《极速蜗牛》将于9月18日在国内上映，青岛籍演员夏雨在片中将为蜗牛奇特配音 ，据夏雨介绍，奇特和蜗牛特伯是一对亲兄弟，在蜗牛社区中颇受人尊敬，但兄弟俩的性格南辕北辙，“奇特是一个非常谨慎、安全第一的保守派，他就像一位话痨家长一样，特伯做任何追梦的努力都会受到他的阻挠”，为这样一位“话痨”配音 ，难度不小，夏雨说：“它不仅话多，而且语速超快，英语和国语在语速上也不一样，所以要时刻注意口型。”而“变声”蜗牛，除了因为自己喜欢动画片，更是为了自己的宝贝女儿夏哈哈，“她特别喜欢像蜗牛、乌龟这类带壳的小动物，当时《极速蜗牛》的片方找我配音时，我就想她肯定会喜欢这部动画片。”《极速蜗牛》除了有夏雨，首次挑战动画片配音的陈坤为一位冠军赛车手献声，著名导演徐克则为片中的“大BOSS”—“印第500”赛车比赛总裁配音。此外，正在上映的《怪兽大学》中，何炅和徐峥分别为大眼仔和毛怪两位主角配音，而《疯狂原始人》的配音也集结了梁家辉、范晓萱和黄晓明等明星阵容，国产动画片也越来越流行采用明星配音阵容的方式。专业团队：《蓝精灵2》摒弃明星配音由索尼哥伦比亚公司出品的《蓝精灵2》将于 9月12日与观众见面，跟《极速蜗牛》大相径庭的是，该片没有采用一个明星配音，起用的是长春电影制片厂的专业配音团队，由郭金非担任配音导演，杨明、胡连华等14位专业配音演员配音。片方表示，放弃流行的明星配音继续选专业配音团队，是因为专业配音比明星配音更适合该片，“蓝精灵角色在内地具备较高知名度，格格巫、阿兹猫等就是明星，配音需符合动画人物的声音特点及形象特点。”2011年《蓝精灵》在国内上映时，就曾起用“配音明星”而非“明星配音”，郭金非说由于《蓝精灵》配音受到很多父母的好评，因此《蓝精灵2》沿用了原班人马。配音明星：人才青黄不接千人一音动画片是采用明星配音还是专业配音演员，业内人士各执一词。从效果来看，一些明星配音固然提高了动画片的受关注度，但也不乏很多失败的例子，比如为《花木兰》配音的成龙和吴宗宪，为《长江七号爱地球》配音的董洁和徐娇，为《麦兜响当当》配音的宋丹丹，为《风云决》配音的谢霆锋等，都曾受到观众的差评。上海美术电影制片厂郑虎认为，明星配音有一定号召力，但选择明星时一定要从艺术、角色表现力和传播力进行综合考量。陈坤和夏雨也都感叹为动画片配音并不简单，陈坤说：“以前大部分是我为自己的角色后期配音，因为那个角色我知道怎么演，所以在心理活动上面就比较清晰，但这次我是给动画人物配音，不确定因素比较多，这次更多的是学习的过程”。夏雨也表示：“配音是用声音来塑造角色，看上去比表演容易，其实它是一门非常高深的学问，因为它属于角色的二度创作，做到词音达意是蛮有难度的。”虽然配音演员与明星相比可能更为专业、更有感染力，但目前行业内能“先声夺人”的“配音明星”却很少。在译制片的黄金时代，乔榛、丁建华、童自荣等一批配音演员都被观众奉为明星，而现在配音演员往往只是默默无闻的幕后工作人员。由于配音行业长期得不到重视，导致人才青黄不接，很多译制片都是“千人一音”，让观众觉得没有新鲜感，不够接地气。值得借鉴的是，在动漫行业发达的日本，动画配音相当受重视，知名配音演员的收入并不亚于演员。

如果再算上4万亿，2009年中国针对全球金融危机的救市投资—文化产业有相当部分的配额投给了动漫制作，这最终成了来自官方最好的激励，中国动漫赶上了发展最好的5年。2013年6月至8月的暑期档，一共有4部电影超越了《风云决》。但是这4部电影的制作时间都不超过2年。包括7500万元票房排名最高的《赛尔号大电影3：战神联盟》在内，平均每部制作成本不超过1500万元。不过，高票房也有政府保护的结果：好莱坞动画与国产动画的交锋今年没有发生，梦工厂的《疯狂原始人》被安排在了4月；皮克斯制作迪士尼出品的《怪兽大学》则被挪到了8月底；环球影业的《卑鄙的我2》没被批准引进—“出于对国产动画的保护”。蓬勃的市场需求让这个行业里充满了大跃进的激情，更快地推出产品意味着市场、收益甚至包括政府的产业基金支持，当然也意味着产品的初级甚至粗制滥造。但急躁的心态已经成了这个行业的最大特点，并且渗透到每个环节。中国动漫起步于1990年代，当时珠三角地区聚集了众多给美国和日本做动画代工的企业，但这批人遇到了所有“中国制造”都会遇到的难题：作为产业链上附加值最低的部分，当劳动成本升高的时候，他们的工作就被印度等更具竞争力的劳动力取代了。随后的2000年代初，Flash动画的流行进一步降低了行业门槛和定价体系，创意被低估，行业收入非常稀薄。独立动画人蔡博把那个时间段称为“低谷黑暗期”：“没有经过工业化量产培训的人也可以做动画，每个人都可以称自己为动画人。”来自官方的政策扶植结束了这个低谷期。2004年，当时的广电总局要求全国各电视台国产和进口动画片的播出比例不得低于6：4，从2006年9月1日起，这一比例又被提高到7：3，同时在每天17时至20时的“黄金时段”禁播境外动画片—当时热播的《灌篮高手》、《名侦探柯南》等都被迫移到其它时段。与此同时，从2005年起每季度被广电总局推荐的国产优秀动画片，将可以在各级少儿频道、动画频道以及全国电视台各频道优先安排播出。这个被强行扩张出来的渠道制造了大量市场需求。大量企业再次进入电视动画制作领域，但电视台采购预算有限，动画制作行业的收入依然处于低水平阶段。一些企业之所以能活到今天，一部分仰赖于地方政府补助：比如有些政策规定，如果企业制作的动画片能上央视，政府按每分钟2000元发放补贴，如果是省级电视或者卡通卫星频道，则在500元至1000元不等。如果你了解这些，你就不难明白为什么如今的中国动漫定位普遍低幼—因为它们的核心观众群就是坐在电视机面前的3至6岁幼儿。“在动画这个市场，80%的公司都是做内容的，它们没有钱也没有能力去做营销。而做宣发的公司只有优扬和炫动卡通，它们是做电视的，首先想到的是收视率。”卡通骑士CEO胡宗京对记者说，3至6岁的幼儿市场风险最低，当没有从业者愿意去培育其他市场的时候，投资就都倾斜到这个领域。在这样的背景下，2009年的《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》开创了中国动画电影的新模式：把电视动画的成功转化成电影的高票房，利用既有的电视动画情节，迅速把同类电影推向市场。在电影上映之前，《喜羊羊与灰太狼》是一部电视播出时间达4年，总集数超过530集的高人气电视动画。电影投资方代表、后来成立卡通先生影业的陈英杰认为，这部动画片分析了迪士尼动画《猫和老鼠》的成功经验，其特点是在每集5至10分钟的时长内，以简单的故事情节和独立的内容叙述赢得儿童的喜爱。“这种轻松高效、二元对抗的路线，好莱坞也会喜欢。”陈英杰对记者说。对《喜羊羊与灰太狼》来说，电影和电视剧的剧情区别并不大。之所以能在2009年的贺岁档拿下1亿的票房，陈英杰认为这取决于他引以为豪的“类型”理论。“为什么喜羊羊有了电视剧还能让观众去电影院？因为我们的电影主打合家欢类型，在春节档推出，那时候市场上没有让父母带着小孩子一起看的影片，而我们的动画电影能，于是就打破了一潭死水。”自2009年起，陈英杰曾就任的炫动卡通每年推出一部“喜羊羊与灰太狼”主题电影，维系各个续集之间的是“12生肖”。“贺岁片是一个卖点，暑假片是另一个。我们决定每一部有个生肖的动物进入到喜羊羊、灰太狼的世界观之中，进入之后讲冒险类的故事还是科幻类的故事编剧再定。”陈英杰认为，中国动画电影的缺陷在于从业者对自己的产品缺乏“类型判断”。而正因为自己的定位，《喜羊羊与灰太狼》有可能成为中国的国民动画形象，正如哆啦A梦和柯南之于日本受众。陈英杰的定位让喜羊羊在无营销可言的中国动漫里脱颖而出，从2009年，这个系列总共收获了6.63亿票房。2012年，迪士尼以1亿港元的价格与这部动画片的制作方、广州原创动力公司签订了合约，获得100集动画片的海外发行版权，同时成为《喜羊羊与灰太狼》在中国的产品授权总代理。而在此之前的2011年，由于动画形象的成功，拥有《喜羊羊与灰太狼》肖像权的动漫火车集团得以把公司以8.14亿港元的价格出售给香港上市公司意马国际。目前，喜羊羊系列每年可以创造2000万元的衍生品收入。这给同业者树立了快速有效的“喜羊羊”模式。你可以在今年上映的《我爱灰太狼2》、《洛克王国2：圣龙的心》、《赛尔号》身上看到这个模式的复制。它们都由卡通先生制作或投资，2012年，全国最大的少儿频道广告代理商优扬传媒收购了陈英杰创办的卡通先生。这家公司的产品制造特点显而易见：快速制作，让内容为营销服务。陈英杰显然对此已经有了成熟的“世界观”，在他的世界里，比电影更重要的是电视，比电视更重要的是品牌。“我把电影看作是对我形象的一次广告，这需要不断有电视动画的更新来维护，品牌是长久的，电影是个催化剂。”他和一个叫做黄伟健的编剧签订了5年的合约，这个很少为公众知晓的名字角色可不简单。他撰写了包括《赛尔号》、《喜羊羊与灰太狼》电影系列等高票房动画片的剧本，某种意义上他决定了全国3亿儿童的动画电影审美。但当我们询问黄伟健如何定义编剧这个角色的时候，他表现得有点沮丧。“投资人、制作人总觉得自己更懂创作，更懂电影。为什么市场比编剧的角色还重要？因为这个行业里都是做市场的。开个动画大会，上去讲话的90%说的都是怎么做营销，就一个讲创作，一看，迪士尼的。”为了写《赛尔号》的剧本，黄伟健花3个小时玩了同名网络游戏。这是中国动画电影卖座的另一条途径：把热门的互联网游戏受众引向电影院。《赛尔号》原本是淘米网制作的一款游戏，在改编成电影时，包括陈英杰在内的投资方和黄伟健一共开了5次创意会议，每次两个小时。这是《赛尔号》故事框架的制作流程。“这些电影为什么这么快？因为网络游戏已经给你提供了世界观、角色设计和游戏美术了，只要做一些优化，写一些小故事，这比你去想一个原创的故事剧本要快得多。”蔡博告诉记者，为了加快制作速度，配音这样的环节可以短至一周。蔡博把这样的模式归结为“互联网产品开发思维”：在有限的时间里快速制作、快速更迭、压低成本、快速消费。这种思维的最大伤害是让从业者惯于短视以及忽视故事情节，市场也始终停留在低幼化阶段。不过，在说到“好故事”、“积累”和“长久”这些概念的时候，每个人都表现得见仁见智。陈英杰认为，《赛尔号》这样的电影制作已经牵扯到了很多精力，“一个动画片如果表演少，制作的时间可能才3个月。如果你需要人物和剧情相吻合，需要9个月。”相比之下，一个好莱坞的动画电影一般需要4至7年的制作时间。但正如我们前页图标所展示的，以技术闻名的好莱坞动画在内容上同样投入了大量时间。只有在技术和内容综合起来的时候，才能成就一部好动画电影。“皮克斯为什么一开始要做《玩具总动员》？因为CG技术刚好在那个阶段已经成熟了，呈现出超越二维空间模式的立体动画状态。那是一座山峰，当我们研究皮克斯历史的时候，这部片子是非常重要的。”蔡博对记者说，好莱坞动画的研发不仅仅涉及某一两项技术，而是整个软件体系。从这个角度计算好莱坞动画制作需要的时间，其实是站立在整个工业体系的生产力之上。当“急”成为动画界最大的特色的时候，相对认真与稳健的操作很容易就脱颖而出。David G. Ehrlich认为喜羊羊系列对人物性格的刻画相对丰富，这可能是大多数国产动画都没办法做到的地方。“如果你从一开始就看《喜羊羊与灰太狼》一直到现在，你就会觉得这些角色以及这些角色之间的关系随着时间变化变得更加复杂和有趣。所以这部动画在前期制作的时候，已经有了成熟的故事和角色基础。我认为它比中国大多数动画故事片要好。”David G. Ehrlich是美国的一名独立动画人，曾担任国际动画协会的副主席。他认为对于一个好的动画电影来说，个性鲜明的角色塑造，以及角色与角色之间的关系，甚至比故事情节更为重要。中国动画电影的困境，在于中国动画从业者对人物角色的塑造敷衍了事，而商业对于传统文化挖掘的忽视让创意制作雪上加霜。在中国，单薄的动画角色与试图最大化的衍生品开发捆绑在一起。这样的情况同样也是少儿电视频道多年来都是动画唯一销售渠道的恶果之一：当内容销售本身无法盈利的时候，衍生品就成了唯一寄托。但“喜羊羊与灰太狼”，这个市场上最好的动画角色，其市场价值也正在被透支。2012年该系列票房达到顶峰之后，在2013年就出现了下滑。陈英杰的“12生肖”策略很有可能走不完，中国的动画形象们最终还是没有生命可言。“内容产业通常有着比较固定的发展轨迹。首先是内容从质和量两方面刺激渠道，在渠道快速扩张的过程中，对于内容的影响力也会随之加大。我们现在的情况是渠道还没有饱合，所以渠道更重要，内容不赚钱。”胡宗京说，“索尼中国区的负责人曾告诉我，他们的内容库每卖一轮（版权）就是数亿美元进账，而且都是非独家授权。” [web_page]动漫界中有关于“世界观”的一种说法，你可以简单理解为“内容设定”，它反映的是卡通人物身处的那个世界的运行规则。在中国动画行业，从业者们可能把这个行业的“世界观”想得太简单了。认识到这个行业的透支和粗糙，对于新进入者而言，这就是机会。拍广告出身的李炼希望先在视觉上保证动画电影“好看”，他是《昆塔·盒子总动员》的导演，他所在的浙江博采传媒主要代理农夫山泉、养生堂这些品牌广告。“国内的动画大家都在说重视故事，故事讲好技术无所谓。但是实际上故事没讲好，技术也没弄好。对我们来讲就是一个点一个点去突破。”李炼对记者说。这家公司对于动漫制作有着与众不同的另外一种互联网思维，对他们来说，第一部上映的影片只是一种技术测试，相当于创业公司推向市场的1.0版本，真正的内容完善可以在第二部影片完成。这一点也反映在了《昆塔》的票房上：10天1100万元，豆瓣评分6.4。但无论是投资人还是观众，他们评论的焦点很大程度都集中在了技术上。《昆塔》3年时间内花费1亿元，与纽约的电影制作公司DuArte Film&Video合作完成了实体建模加单镜头拍摄3D实体的技术。当然，最为人传道的还是与阿里云的合作：使用了6000台计算机，内存600GB，制作能力是《阿凡达》的4倍。另一部动画电影《魁拔》在创意阶段，就写下数百万字的“世界观”描述，这个复杂的“世界观”也让剧情难以一言以蔽之。2011年推出的第一部《魁拔》仅取得了300多万元票房，而今年的《魁拔之大战元泱界》票房一下子涨至2500万。另外，第一部电影已经发行至全球90多个国家和地区。在总体计划中，一共有7部电影要依次推向市场，总体定位于8至16岁少年观众。相比《昆塔》，《魁拔》有着不一样的续集思维。导演王川告诉记者，做续集已经成为制作公司能力的一种证明，“投资人会说，如果你要是做一个东西我就不投了，海外的发行商也是这个态度，你是做一个还是做一个系列？如果你做十个我就投你350万欧元，你要是只做一个，那就‘谢谢，再见’。”新一轮的投入和新一波的“大跃进”就要开始了吗？急匆匆建立起来的产业链条依旧把最诱人的那部分—产业链最后端的环节—显露在掘金者面前。真正的产业化远远没有建立，当David G. Ehrlich提及中国动画工作室对日本动漫和好莱坞的模仿的时候，评价说如今中国并没有能够直击人灵魂深处的动画电影，而要做到这一点，并不是金钱和技术可以解决的。“中国在过去的30年里迅猛发展，成为世界经济和科技进步的动力源泉。历史学家必定带着敬畏回顾这一过程。”David G. Ehrlich说，“当大家提出‘什么是中国人’这个问题的时候，我更要追问一句，‘谁是中国人’。当中国动画人真正能够回答这些问题的时候，全世界的观众们才会买账，因为所有人都想知道答案。”杰弗瑞·卡森伯格曾经这样概括他的工作：“不管是在派拉蒙，还是后来在迪士尼，或者是在今天的梦工厂，我一直对主流电影了然于胸。我制作的电影面向大众，面向所有年龄段的观众，这些电影也很容易在全球范围内流传。现在我们的电影基本配有28种语言，这是为了使影片成为国内外的头牌电影。为了让电影成为国际大片，我们精心策划并用心打造。在我看来，我终其一生，就是为了服务大众，为了给观众造成视觉冲击。我的工作是为观众而存在的。”让观众买账，唯一的前提就是为观众提供价值。为什么迪士尼卖欢乐，我们只能卖铅笔盒？当我们拿着这个问题去问黄伟健的时候，他的回答很直接：“因为我们是做铅笔盒的人做片子，没人知道欢乐怎么卖钱，但铅笔盒比较直观。”

由迪士尼出品的3D动画电影《冰雪奇缘》自去年11月登陆北美后，好评连连。至今，全球票房已超过7亿美元。电影被外界誉为“迪士尼复兴时期结束以来最棒的一部音乐动画片”，已确定将被改编成音乐剧，搬上百老汇舞台。日前，电影还接连在金球奖、美制片人工会奖(PGA)中击败《神偷奶爸2》、《疯狂原始人》等荣获最佳动画片。接下来，它还将征战2014年的奥斯卡。带着满框佳绩，《冰雪奇缘》将于2月5日登陆中国内地。上周，南方都市报记者受邀在迪士尼北京办公室提前观看了影片，并与该片其中一位导演克里斯·巴克和动画总监利诺·迪萨沃进行跨洋视频连线。距离上映仍有时日，提前奉上观影贴士和幕后趣事为各位正怀抱期待的影迷们解解馋！南都温馨提示，一定请坚持到最后字幕放映结束后，有小彩蛋哦！卖点不那么迪士尼的迪士尼动画片算不算是这部片子的最大卖点！《冰雪奇缘》改编自安徒生童话故事《冰雪皇后》，讲述了乐观无畏的安娜公主为寻找姐姐——冰雪皇后艾莎，破除王国被冰雪覆盖的魔咒而开展了一段奇妙旅程。途中，她得到了热爱冒险的山民克斯托夫和神奇雪人“雪宝”、驯鹿“斯特”的帮助。影片虽然讲述的是一个关于真爱的故事，但跳脱了一般“王子公主”的爱情俗套，而转为姐妹之间从隔阂到靠近再到亲密相爱的故事，因而也有观众调侃称此片是“姐姐再爱我一次”。烂番茄网上对它的“高度评价”是：“如果你是看着迪士尼动画长大的，这几乎不可能是你所熟知的迪士尼动画。”《乡村之声》对它的评论是：“众所周知，迪斯尼公主电影是公式化的，而事实上，两位导演用事实证明了如何有趣地突破这些公式。”观影当天，南都记者观看的虽然是2D的版本，但仍被该片所创造的冰雪王国征服了，白茫茫的冰雪世界备具层次感，尤其是冰雪皇后用魔力建构的冰雕皇宫晶莹剔透。而卡通人物刻画生动细腻，一颦一笑十分逼真。另不得不提的是，影片中配音演员克里斯汀·贝尔、伊迪娜·门泽尔的歌喉了得。导演克里斯·巴克特别提到，“这部影片一开始就被定义为音乐片，所以选角时不仅要求候选者会表演，唱功也要很了得。我们的确去百老汇进行了一些试镜，并且被他们的天赋所深深吸引。伊迪娜·门泽尔(艾莎)的实力毋庸置疑，她的声音实在是悦耳动听。”泪点还有比热爱夏天的雪人更人艰不拆的童话吗？你能想象——一个雪人大声歌唱它对夏日的热爱和渴望？它还戴着墨镜撑着太阳伞躺在沙滩上，边喝饮料边晒太阳的情景？这就是《冰雪奇缘》给你带来的“一个雪人最异想天开”的梦。白雪堆砌的身肢、树丫做成的手臂、胡萝卜的鼻子，对于雪人这个角色的设计灵感，动画师利诺透露了设计的关键是遵循物理原理，“比如雪宝的两条胳膊，其实就是树枝，而为了遵循物理原理，我们决定：他的胳膊是不能弯曲的，否则就会折断了，然后我们做了测试小样给导演看，他们也很认可这一点——只有在雪宝的夏日梦境中，他的手臂才可以弯曲。”萌点为了真实他们居然把一只真的驯鹿带回了办公室！除了活泼可爱的雪宝外，影片另外一个亮眼的配角便是追随在男主角汉斯身边的雪橇司机驯鹿“斯特”，每当汉斯爱代表自己说话时，它总会摆出各样逗趣的表情。导演克里斯和利诺在谈及这个角色时，分享了一件令人捧腹、足以登榜年度“最下心思最创意最搞笑的幕后创作”榜单(如果有这个榜单的话)的真实事例。利诺表示，为了角色更真实，他们居然真的找来一只活驯鹿到工作室，“我们找来了驯鹿和训练师，然后把动画师聚到一起，让他们拿起画笔，记录下驯鹿的一举一动。没想到那头驯鹿压根不配合，只顾在那儿低头吃草，搞得我们只得进行再创造，大伙将其与马或狗的动作结合起来……”一旁的导演克里斯也笑着补充说，“要在南加州这种地方搞到一只生活在极地附近的驯鹿是多么不容易。你知道每年驯鹿的角都会脱落，但谁也没想到它来的时候脑袋上就只剩一边有角了，那个样子太令人崩溃了，可没想到就连那一边的角在它被牵走之前居然也掉了。”另，除了片尾有彩蛋外，电影中还穿插了难以发现的有趣彩蛋，《长发公主》里的Rapu nze l和Eugene也在片中短暂出镜。