从行走校园到巡回全国，国漫《小绿和小蓝》破圈走红！

2017年5月17日， 亚洲动漫榜盛典在北京隆重举行。此次盛典由中国动漫集团有限公司与微博动漫合办，从“共享、分享、尽享”三大篇章展开，旨在为中国广大动漫从业者以及泛娱乐产业链上下游企业提供真实、有效的风向指引，传递当下最新最快的产业动态，实现行业的融合共通，用优质IP布局泛娱乐产业。从左到右分别是：新浪微博副总裁曹曾辉、中国动漫集团有限公司党委书记、董事长庹祖海、新浪动漫CEO孙玉芊亚洲动漫榜权威力量已不可同日而语在互联网新增用户持续放缓的大背景下，互联网业务的增长不能仅仅只依靠新增用户数，更多的还要依靠老用户的重复购买。而优秀的IP 作品往往拥有庞大的粉丝群体，这些粉丝群体一旦成形，对于后续改编游戏、影视、动漫等衍生品而言，等于自动获得了庞大的粉丝群体。微博动漫创设的亚洲动漫榜恰恰十分符合这一特质，顺势成为了优质IP作品的绝好孵化器。亚洲动漫榜作为微博第一个面向动漫的专业性榜单，基于微博3亿用户为统计基准，是动漫领域内覆盖范围最广、用户规模最大、最能体现作品影响力指标的专业统计榜单。榜单由微博动漫独家出品，不受任何商业行为影响，只基于作品在微博上的影响力即阅读量、讨论量、话题性等传播互动数据为指标生成，是最热动漫作品的集中营以及最具潜力作品的前哨站，所有人都可以在这里找到自己喜欢的动漫作品以及发现潜力的优质内容。2016年度亚洲动漫榜榜单如下：年度最佳国产动画：《秦时明月》年度最佳传统漫画：《渡灵·guarding》年度最佳条漫剧本：《小绿和小蓝》年度最佳四格漫画：《非人哉》年度最佳动漫形象：阿狸年度最具人气漫画：《19天》年度最具影响力女漫画家：郭斯特年度最具影响力男漫画家：使徒子年度最佳脑洞：《我家大师兄脑子有坑》年度最佳作画：《一品芝麻狐》年度最佳二次元游戏发行：灵夏文化年度最有爱漫画：《和女儿的日常》年度最具传播力漫画奖：《丁小点漫画》2016微博动漫白皮书发布 亚洲动漫榜成绩斐然微博数据中心总监罗盎在此次盛典上，微博数据中心总监罗盎先生正式对外发布了《2016微博动漫白皮书》，分别从用户、博文以及作品等多个视角对2016年二次元文化市场进行了分析。泛二次元用户作为微博用户的重要构成部分，近年来一直保持增长态势。作为全球最具影响力的社交媒体平台，截止到2017年4月数据显示，微博月活用户已突破3亿。其中，微博泛二次元用户达到1.53亿，核心二次元用户达到1960万。随着二次元文化在国内的兴起，以年轻人为主体的微博社交平台，不仅是二次元用户的重要聚集场所，同时也成为连接二次元文化与大众文化的重要传播平台。首先，二次元文化圈作为网络文化的重要组成部分，微博的随时随地和兴趣流功能成为二次元文化快速引爆网络热点的重要媒介。其次，微博用户的高活跃度和年轻化趋势，成为各类网络文化、企业、作品、产品等主体宣传自我、寻找潜在用户的最佳平台。最后，微博内容的垂直化运营发展理念，满足了广大用户在日常各文化领域的消费需求。此外，《2016微博动漫白皮书白皮书》还通过2016年微博二次元热词、流行语、热门动漫作品受众人群属性、年度话题动画、年度话题游戏等几个维度为大家介绍了二次元文化的传播效果和传播层级。亚洲动漫榜助力IP商业化开发进程新浪动漫CEO孙玉芊先生在亚洲动漫榜主题演讲中讲到，在亚洲动漫榜的推动作用下，榜上作品的商业化开发都得到了快速的发展。新浪动漫CEO 孙玉芊第一，“漫画”作为一个IP的原始母体可以被开发成动画、影视剧、游戏和衍生品等多种形式，更多的开发方式意味着可以获取更多的粉丝。微博基于兴趣流的推送机制，有益于将粉丝的声量不断扩大，再通过微博有效、快速、精准的宣发渠道，催生更多更好的现象级作品。第二，亚洲动漫榜作为一个权威、实时、开放、专业的榜单，对中国动漫产业发展起到了积极的推动作用。从作品发布上看，榜单让用户快速阅读到更多的优质作品。从作品开发上看，榜单让投资方、发行方有更多的选择面。从趋势引领上看，榜单让动漫从业者更加了解当下动漫市场用户的发展方向，助力优质作品创作。第三，电商的构建将带来新的商业契机。微博动漫今年借助微博平台，打通了虚拟动漫与实体衍生品售卖的衔接通道，用户可以在浏览微博的同时接收到自己喜爱动漫作品的衍生品售卖信息，使二次元垂直产品更加聚合，加快了动漫IP的变现速度。第四，新浪动漫近年来扶植了多家漫画工作室，成功开发了多部优质漫画作品，带动了更多相关作品的发展，拉动了漫画作者和相关从业人员的就业。校企之间的合作扶持，国际间的开拓传播不仅为动漫专业的毕业生提供了就业岗位，而且有利于中国动漫文化的国际化传播，在社会责任层面上做出了突出贡献。微博动漫中日漫画大赛启动 鼓励用户大胆创新亚洲动漫榜的创办宗旨就是为动漫爱好者和从业者搭建起一个交流、展示、融合的舞台，促进中国动漫IP的成长，推动中国动漫艺术的发展。长期以来，新浪动漫始终持续关注国漫新鲜血液的注入与培养，为此特整合国内外市场资源，开启了首届微博动漫中日漫画大赛。大赛以“新气象·新国漫·新人才”为宗旨，发挥平台价值、促进国际交流、推动产业发展、挖掘优质项目。本届大赛将还特别关注融合丝绸之路的发展精神，促进中日漫画友好交流，提升国漫整体水平。本次大赛的评委包括中国知名漫画家口袋巧克力先生、中国知名漫画家慕容引刀先生、加拿大知名漫画家神北克先生、中国知名漫画知名漫画《41厘米的超幸福》创作者C酱酱女士和蛙桑桑先生、中国知名漫画家杨小花先生、日本piece of cake株式会社社长加藤貞顕先生等人，他们都是行业资深从业者和专业漫画作者，对大赛作品质量有着权威性的保障。本次大赛的作品征集时间从2017年5月17日起至2017年 8月20日截止，地区覆盖中国和日本，参赛入围作品不仅可以得到在中、日两国多地的宣传展示，还可以获得IP全产业链商业化开发的机会。微博动漫将通过本次大赛带领国漫走出国门，尽展国漫特色风采。IP开发仍是今年泛娱乐产业布局的关键进入互联网时代，“IP”不但能够连接动漫产业链上下游的企业，其突出的文化价值更成为各行业产品提升自身附加价值、寻求跨界合作的重要依托。现如今，国内的二次元用户群体数量庞大，仅微博平台泛二次元用户就达到1.53亿，因此动漫成了不可忽视的IP源头。微博动漫作为新浪动漫旗下品牌未来将继续借助亚洲动漫榜这一权威、实时、开放、专业的平台，积极推进中国动漫文化的传播、动漫用户的汇聚、优质国产动漫作品的发展，引导国内动漫产业逐渐向泛娱乐生态核心受益区进击，带领中国动漫产业步入一个全新的黄金发展期。

迪士尼、皮克斯、漫威，这些公司的运作诠释着IP(Intellectual Property,知识产权)开发和二次元文化的能量。在国内，弹幕视频网站AcFun和哔哩哔哩的名气渐大，以及优酷土豆投资AcFun等资本动作，为探索二次元经济带来曙光。11月19日，腾讯动漫在其行业合作大会上宣布，将以开放共创策略培育明星IP。同时，平台将投入3亿元推出聚星基金，用以鼓励原创动漫作品创作。腾讯互娱动漫业务部总经理邹正宇接受记者采访时表示，《西游记之大圣归来》（以下简称《大圣归来》）的成功有各种各样的因素，但目前能形成这样效应的作品还很少。从产业角度看，这种成功尚不可持续。未来动漫产业的目标是通过打造更多的好作品，使这一现象常态化。而腾讯动漫设立聚星基金，专为激励动漫内容的作者和工作室设置。推动原创和多内容形态共生IP开发上，迪士尼、皮克斯、漫威等国外公司诠释了二次元文化及其经济效应。而在国内，二次元经济正日渐受到资本青睐。8月，优酷土豆投资弹幕视频网站AcFun；奥飞动漫公告称拟以9.04亿元，通过现金+股票的交易方式，全资收购动漫网站有妖气（曾创作动漫作品《十万个冷笑话》）的母公司，北京四月星空网络技术有限公司。“在移动互联网和泛娱乐大潮下，中国也走到了二次元文化崛起的前夜。”腾讯集团副总裁、腾讯影业CEO程武表示，二次元文化从小众走向大众，需要突破“次元壁”。基于此形成的二次元经济，依托互联网及移动互联网发展，也是泛娱乐战略在动漫领域的垂直和拓展。腾讯动漫正式宣布投入3亿元建立聚星基金，用以支持动漫作者和工作室进行创作。数据显示，目前腾讯动漫平台上，作品总量超20万部，其中签约作品数超6000部。原创国漫动画产量占国内网络动漫市场总量50%以上。 对于所设基金，邹正宇接受记者采访时透露，该基金专门为鼓励内容生产创作设置，会对动画和漫画两个领域做扶持，具体资金的使用会有详细规则。整体上，向内容创作者传递一个信号，即不再为生计发愁。程武称，从2013年开始，腾讯互娱就开始布局动漫业务。眼下，腾讯动漫想以开放共创培育明星IP，并通过多内容形态共生，构建具备大众影响力的二次元文化消费形态。现场，腾讯宣布将改编旗下阅读量最高的人气漫画《从前有座灵剑山》，同名动画片将在明年1月中旬同步播出，该片将登陆日本的五大电视台，成为首部登陆日本电视台的中国青少年连载动画。程武还提到，腾讯动漫将会把《狐妖小红娘》《我叫白小飞》和《山河社稷图》改编成影视作品。IP产业发展不均衡11月19日，哔哩哔哩副总裁陈汉泽引用了一组数据并表示，中国目前有2.6亿的二次元用户，其中90%以上是95后和00后。以此推算，再过五年左右，这些用户将进入主流消费群。另一方面，2000年到2014年间，国内动画产业规模大概从100亿增长到1000亿元，尤其是近几年增速明显，与支付、游戏、泛娱乐的发展有很大关系。不过，国内动漫产业发展面临的另一挑战在于，IP产业发展极度不均衡。“主流的商业模式下，授权金是衡量作品商业价值的重要指标。但在中国动漫产业发展的现状下，一部作品要通过非常长时间的积累才能达到一定的IP知名度。之后想覆盖全部的衍生领域，又要通过漫长的时间，因此作品的商业价值无法在短时间内最大化，且不同领域的联动彼此孤立。”邹正宇表示，除了IP价值开发的阶段瓶颈，对于获得授权的下游领域而言，动画、漫画等多数领域的市场规模、盈利能力，远不及游戏、影视这些热门领域。据悉，腾讯动漫提出了打造IP共生体系，尝试一体化的商业运作。具体而言，包括创作期的IP引进与定制，成熟期的形象植入、联合推广、广告，以及授权期的游戏授权、影视授权、其他衍生授权。对于今年夏天大热的电影《大圣归来》，邹正宇表示，眼下能形成这样效应的作品还很少。《大圣归来》的成功有各种各样的因素，却形不成可持续发展。未来动漫产业的目标是有越来越多的好作品出现，并逐渐发展成可持续的常态模式，而不仅仅只是一个现象级模式。

过去，在美、日等全球动漫产业巨头的夹击下，进口动漫来势汹汹，国产动漫一度陷入生存困局，长期处于争议与质疑之中。直到近年来，历经长期的摸索和发展，国产动漫才有了突飞猛进的进步，不论是创作理念、制作水平还是运营能力等方面都有了大幅度的进步，动画企业的市场意识、品牌意识进一步提升，大圣归来、雏蜂、不良人等优秀国产动画的出现，更是加强了市场和业内人士对国产动漫未来的信心。从模仿走向原创，从数量转向质量，在政策的支持下，国产动漫不断囊实剧本、提升动画技术，树立本土品牌，不仅在创作水平和作品质量上有了突破性的进步，并且逐渐走出国门，进军海外市场，与日漫、美漫的强势品牌进行抗衡，同时推动了中华文化的向外输出。全新启航，优秀国漫引领产业崛起在国内动画市场中，国产动漫曾几度遭遇尴尬，抄袭门等现象频出。由于产业根基不稳，产业生态乱象横生，许多动漫企业的“政策依赖症”十分严重，甚至有一大部分动漫企业为了获得可观的政策补贴，推出了一系列粗制滥造的产品，导致我国动漫市场秩序紊乱、鱼龙混杂。随着政策的调整、产业链和资金链的完善和拓展、供需结构的日渐合理、动漫企业自身的觉醒，我国动漫市场焕发着新的生机，动漫产业迎来了史无前例的机遇，从业者的机会激增，许多优秀的国产动漫作品频频涌现，如《大圣归来》、《灵域》等。此外，还先后出现了一些输出海外的作品，如《雏蜂》、《从前有座灵剑山》。《画江湖之不良人》更进一步，完全原创的中华武侠风不仅获得海外市场认可，甚至成为在海外销售首度中实现盈利的国产动漫。国产动漫逐渐找到自身的定位，以独具特色的原创内容、精致的画面制作、充满诚意细节刻画，引起大众的强烈共鸣和文化认同，链条式的全民自发传播更是将国产动漫推到一起全新的位置，不断地爆发着前所未有的市场潜力。文化输出，国漫塑造品牌国际影响力文化输出历来是国际竞争的一大推动力，国产动漫则肩负着文化输出的国家理想，但相较于好莱坞动画等强势品牌，我国国产动漫的品牌竞争力略显薄弱，在衍生品开发上更是差距悬殊。国家新闻出版广电总局发展研究中心动漫产业研究员兼中国动画学会研究部副主任的宋磊先生曾表明，好莱坞动画电影拥有强大的品牌优势，而中国却没有一个与之抗衡的动画品牌，“国产动画”四个字甚至一度成为一个低劣的品牌标签，中国动画的品牌价值亟需建立。近年来，随着国产动漫的不断进步，优秀的动漫作品纷纷崭露头角，从《雏蜂》、《从前有座灵剑山》到《不良人》，国产动漫不仅赢得了国内动画市场的广泛认可，同时在原创品牌、本土IP的开发和塑造上也有跨越性的进步，逐步地实现了中华文化对外输出的效果。以《雏蜂》为例，这部改编自中国原创同名漫画的动画作品，融入了不少中国古典元素，以世界闻名的经典中国功夫引发海外观众的聚焦。而同样远征海外的《不良人》亦立足于中国传统文化，以优秀的叙事能力讲述了中国古代充满浪漫传奇的武侠故事，融合戏曲、民乐等中国传统艺术元素，将真实历史事件贯穿其中，具有鲜明的中国特色。不同的是，《不良人》的系列衍生产品推出后，奇迹般地实现了盈利，获得了海内外众多粉丝的追捧。国产动漫的国际影响力、品牌竞争力不断提升，在未来，将会有越来越多的优秀国漫远渡海外，以极具竞争力的国产IP带动中华文化的对外输出。政策扶持，助力国漫与美日博弈曾经，国产动漫市场环境十分浮躁，许多动漫企业或为了摆脱当前的生存困境，或为了迅速圈钱，一味追求数量，原创为先、品质为本的匠人之心越来越少，创意人才不断流失，导致国产动漫量多质低、粗制滥造，一度饱受诟病。而如今，以《大圣归来》、《不良人》等为代表的优秀国漫不断涌现，甚至成为国产动漫进军国际领域的中坚力量，与美国、日本的动漫产品进行博弈，这无疑让业内外人士看到了国产动漫的崛起希望。国产动漫之所以能取得历史性的进步，离不开我国政府的一系列政策支持，据统计，2013年超过6000万票房的国产3D动画电影都获得了国家补贴。除了补贴政策的出台，相关部门还针对国产动漫制定了一系列的扶持计划，不仅在电影频道进行集中的动画电影展映，还对国产动漫实行税收优惠、知识产权保护，同时不断规范市场竞争，为国产动漫的生存与发展打造良好的生态圈，资助、培养国产动漫企业和创意人才，使相关从业人员有足够的信心和耐心去打磨剧本、研发技术。国产动漫迎来发展春风，行业进入高速发展期，在政策的扶持下，或将扭转日漫、美漫占领市场的局面，引领市场格局的全新变革。

腾讯认为，精品动漫内容+众创平台+泛娱乐共生=明星动漫IP。腾讯动漫推出三大业务举措：新人新作与新工作室的扶持、构建二次元联盟体系、打造多元化的IP成长路径。商务合作上也转为宽进严出，加强对中小团队扶持，加强授权过程中的服务和管理。10月20日，主题为“众创高能”的第二届腾讯动漫行业合作大会在上海召开。这一次，腾讯集团副总裁、腾讯影业首席执行官程武提出“二次元经济”的具体路径：精品动漫内容+众创平台+泛娱乐共生=明星动漫IP。程武认为，国漫已经到了崛起的前夜。这其中有两个重要风向标，一方面资本开始快速进入动漫领域；另一方面，年轻人追捧的动画大神作家开始涌现。二次元经济4个方向中影的行业布局程武对如何建设二次元经济提出了4个方向：1）国际化与本土化结合，比如腾讯动漫之前登陆日本的作品《从前有座灵剑山》等，中国文化特色再加上国外的技术团队和推广资源。2）前置泛娱乐布局。二次元经济下的动漫IP培育，创作者需要预设策划，做好前置规划，让IP更适应泛娱乐布局。3）多圈层共生增值IP。二次元经济下，个体的用户或爱好者，从被动的内容接收方转变为核心圈层的内容创造者，并开始机构化，这些圈层的核心人才既是参与者同时也会获得IP增值带来的机会与回报。4）重视微个体的商业空间。过去动漫圈往往只有大牌作品才能存活，但在二次元经济的长尾效应下，将带来更多个体的存活空间和商业机会。1三大业务举措中影的行业布局腾讯互动娱乐动漫业务部总经理邹正宇也发布了三大业务举措：1）扶持新人新作与新工作室邹正宇表示，在新人新作进入平台初期，腾讯动漫会有较大力度的推荐机制来增加新作的曝光度，助力新IP的初期人气积累；当IP进入成长期，会借助智能推荐系统进行精准的运营推荐，匹配带有同样标签的潜在兴趣用户；当IP进入成熟期，通过社区粉丝运营，为动漫作品持续积累粉丝。2）组成二次元联盟体系腾讯动漫在未来的一年会着重打造连接动漫中小型企业与个体，包括机构、校园与圈层KOL的二次元联盟体系。无论是声优、画手，还是唱见、舞见，还是漫展、活动的组织者，甚至是活跃在校园的二次元爱好者，都可以加入，联盟目前的成员已经有次元文化、黑天工作室、音熊联萌、配音秀，也与CCG、萤火虫漫展、CICF等达成战略合作。3）多元化的IP成长路径腾讯动漫会在一部作品最初的创意、创作过程中，根据其题材与特性，判断和规划适合它的发展方向。当作品有了初期内容和基础形态后，着手进行商业化考量与评估。在这种机制下，漫画可以直接转化为游戏，或者快速地改编为网剧；又或者，当红的游戏IP，影视IP，甚至艺人IP，也可以反向进行漫画化或漫画化的拓展。这样便可让原先相对线性的发展路径更多元、更快捷。2发布会后，腾讯互动娱乐火线合作部总经理许光、腾讯互动娱乐动漫业务部总经理邹正宇、腾讯互动娱乐动漫业务部商务总监丁磊、啊哈娱乐创始人兼首席执行官邹沙沙等人，在接受三文娱等采访时，对腾讯动漫的合作策略做了进一步解读。腾讯动漫将关注何种作品中影的行业布局问：去年腾讯动漫行业大会发布了很多的IP。今年又发布了很多的IP，请问邹总，您这边如何评估哪些IP值得继续投入、继续运营？邹正宇：其实有很多的维度。最基础的，一定要有足够大的用户基数。这是从我们平台的大数据来看的，无论是点击、收藏量，包括百度第三方的数据，证明这是一个有很大群众基础的作品，这样的作品是值得长期去投入的。3从题材来说，目前比较看重的有几个方向。首先是游戏化方向，像《枪娘》就很适合与游戏进行合作。除此之外，适合改编成游戏的内容，商业化前景会比较好。二是影视化方向，像都市类、情感类、冒险类的题材，非常适合做影视化的改编，也有这样的条件，可以进入大众化的视野范围。三是从合作伙伴的角度考虑，包括去年的行业大会、今年的行业大会，我们都在讲一个很重要的主题，就是一起合作、一起共创，这是需要内外部的合作伙伴一起加入。这个过程中，我们也会根据合作伙伴的资源、特长来定制很多的IP。比如像《足球英豪》，我们和央视、啊哈娱乐合作开发这样的题材，是偏青少儿的方向。这样的作品，过往在腾讯动漫平台比较少，但是在传统媒体上，中国传统的动画类型依然是有发展的。和日本一些大的出版社合作，也会根据他们的作品特色来做。总的来看，我们会从用户的基础、会从商业改编的前景，以及合作伙伴来决定推出怎样的内容。腾讯动漫的商务策略中影的行业布局4问：介绍下腾讯动漫的商务合作策略吧。丁磊：第一点我们在授权策略上会发生一些变化，原来授权策略形式比较单一，也没有加入过程管理和项目管理的概念，以游戏为例，基本上都是独家授权，卖掉基本就不怎么管了。后期会慢慢过渡到单品类非独家授权，同时我们会做很多的授权过程管理。配合授权政策，我们后面还有一套监修的制度出来。总体来说就是“宽进严出”的政策。所谓的“宽进”我们的授权金更低，我们鼓励合作伙伴做自己擅长的东西，所以只拿你擅长的领域的授权就可以了，这样的话，单一次授权金额就会降下来，甚至你真的是在一个特别领域就是专长，做的东西是顶级的，我们是不是可以拿出来免费合作？这种也是有可能的。这种商务案例还要具体来看。“严出”方面，我们对授权后的产品品质要求更高，产品达不到品质，我们将不同意进行发行或发售。为了保证衍生产品的品质，我们在中间会加入监修和评审的过程。从立项到DEMO，再到测试版本，每一个重要节点都对产品进行一次评审。在重要节点之间就是监修的参与时间。比如，我要做一个游戏，需要先提出一个立项方案，我们内部会有一些专家团对立项进行评审。看这个是不是可行，看这个方案是不是有前途？会给他提供一个参考意见。大家都通过之后我们开始签约，我们就开始提供授权素材，并对开发出的新素材进行监修，包括人设、场景、原画我们都会做监修，保证其出品的人物和原作契合度或者是接近程度方面是可以的。接下来到出DEMO的阶段，我们会再组织专家对比原来的立项方案进行DEMO的评审。再看封测阶段，我们还会对最后的测试版本进行评审。看起来过程还是比较繁琐的，但总结起来，我们监修和评审主要看的就是两点：一、产品的整体品质；二、产品内容是不是原作核心元素衍生出的有机整体。人物的形象、气质是不是一致、世界观是不是在一个大的架构之下等等。产品的质量，我认为改编作品的品质，应该对标动漫作品它在动漫领域的地位。TOP的作品，对衍生产品的要求当然很高，确实达到S级才能匹配，那更多的中等或以下上的作品，它们可能是授权市场的主力，我觉得，至少改编的游戏作品也要达到游戏行业中等偏上的品质才是匹配的。我们并不要求每一个游戏作品都是顶级的，但是必须要和地位对等，这是授权方面的。第二点，我们会加强共创的力度。使共创的概念更加立体化，原来共创是针对我们平台原有的IP，要做动画或者是做延伸，我们吸引外部资金或者是有资源的合作伙伴进来做，其实是只服务于我们原有的内容。现在我们增加了两点。第一，这个IP原来并不属于腾讯动漫自己的IP，而是通过内外部资源整合，以项目形式新创造的IP，比如说“枪娘”。“枪娘”本身并不是属于腾讯动漫的IP，我们发现了这个机会之后，联合视频、外部方一起来做，甚至说服了穿越火线合作部进行联合推广。这是另外一个层面的，不完全是我们动漫平台的作品。在内部还有很多这样的机会等我们去发现。第三点，一些外部的好的创意，或者说好的漫画作品，他要做漫画，他没有资源，没有资金，没有一些相应的社会各方认可，如果说我们认为特别好，那么我们就和他谈一起做这个IP，相当于我们去扶持外面IP一起做。通过腾讯做一些资源、资金的投入，协助他做一些IP规划，帮助他厘清成长路径，最终甚至把它整个商业化思路环节都做好，这是对于初生的IP的策略。另外还有一些成熟的IP，在游戏行业比较多，有一些游戏可能做了4、5年，用户群很多，有上千万、上亿的户群。但是他的IP是孤立的。我们可以合作IP的重塑，帮它做得更丰满，让它成长起来，让它以更好的形象来通过其他领域释放出来。授权原则中影的行业布局7问：合作方方面，现在授权大的原则是什么？丁磊：我们计划逐步实现单品类的非独家授权。在遵循“宽进严出”原则的基础上加强过程的服务和管理。其实精品内容的衍生他自己是有需求的，比如说《从前有座灵剑山》，国内排名前十，那授权金额一定不会低。要授权的公司，我一定要看你是否有能力，你以前出过什么样的产品，你配什么样的团队，多少资金来做我们这个产品。这是内容自我产生的需求，你要做这个东西，你必须要这样。我们做一些非独家的授权加上监修、退出机制，相当于人为把内容自身需求降低了。这个我认为对中小型企业是有帮助的，他前期就不需要投入那么多的授权金了，开发一个MMO的成本很巨大，但开发H5的投入成本就很低，而且，如果你只是H5开发的好，为什么要把做MMO的钱一起付了呢。同样的，你也可以只做卡牌这个品类的，我们鼓励合作伙伴去做自己擅长的那一部分，只为自己擅长的那一部分授权买单。同时，我们中间的管理和服务也会跟上，包括不同授权作品的时间线的安排，监修和评审的机制等等。8问：这个转变的原因是什么？丁磊：我们观察到现在IP这个领域，包括动漫，文学、影视等行业发展很快，热度也一直攀升。一方面大家都在追逐这个市场，导致价格不断提高；另一方面，内容本身的进步导致它对后面衍生产品会提出更高要求。我认为这是非常好的现象，这表示这个行业不仅获得外部关注，而且产生了自我提升的内驱力。但是，这两点另一个角度来说，就是授权金额高了，开发产品投入成本也变高了，因为要出精品。这样就会产生一个不太好的影响，那就很多优秀小公司就无法跨越这个门槛。他总不能说先去融资有了钱，再买一个IP进行开发，这个道理是讲不通的。我的初衷是大的公司正常保持合作，也要给那些中小型的公司，有能力、有创意的公司，有进入这个行业进入这个领域的机会。会逐渐推进，开始慢慢找几个厂商合作，或者是拿出几个IP来进行新授权形式的合作，让我们知道怎么做是合适的，对大家都有好处，对IP也有好处。对IP本身来说，它就更需要接触到不同领域，或者说与不同品类的开发者发生碰撞。坦率来讲，有一个游戏公司曾经开发过一个产品非常好，你让他再开发同样好的，成功的概率就没那么高了，我们当然认可合作伙伴的历史成绩，我们愿意跟实力非常强公司合作，但我们同时也愿意和那些没有那么知名，但是他们也在认真做事，他们更年轻，更有活力，让他们去试，让大家有机会。问：监修，是内部团队来做还是放到互娱游戏那边做？丁磊：游戏的同事主要是帮助我们完善监修的标准，他们本来就有一套评审机制，我们的监修标准就是参考他的评审机制建立起来的。另一方面，我们针对游戏授权的专家团也都是请腾讯游戏的专家来参加，他们主要把握游戏的玩法和品质，为我们提供专业的建议。针对IP核心元素方面的监修，主要还是动漫团队来完成。我们的监修希望尽量避免走到日漫教科书式的做法，他们的监修标准可能是有一本书那么厚，里面所有细节都要一丝不苟的实现。这个对我们而言有点过了，我们最终是希望可以帮助在做的那个产品在气质上，在神韵上，在内涵上是和原作符合，形象上略微有点不同是可以接受的。日本的漫画，如果说一个人穿西装的话，在游戏当中，他永远不会再穿别的衣服，他一定要求你穿西装的。但是我们说真实的人他也会穿休闲装，只要气质不变就可以了，比如说他是冷酷的高富帅，他穿休闲装也是冷酷的高富帅就可以了。9提问：现在授权主打的是哪些领域？丁磊：我们过去的授权主要集中在游戏和影视，因为这两个是商业化程度最高的领域。现在各种视频平台，自媒体平台，或者是直播平台，他们都需要很多常态的内容去填充，即便不是一些长剧，自制的短剧也是非常多的。影视授权我们目前来看在规模上面，会略大于游戏授权。周边是我们下一步的重点领域，服装方面我们也有做，甚至有的做食品厂商的也已经找了过来。另外也有儿童乐园、动漫乐园，或者是每个省本地的乐园要加一个动漫的元素，我们想是不是可以一起参与一下，现在我们都在谈。以后这种合作我们会推动的更快。因为我们腾讯动漫成长也没有几年，授权这种正式商业行为，最早是从2014年开始做，原来更集中在互联网行业。跟实体厂商，跟实际可以落地的项目来说，后期会比以前推动的更快，会更重视。那些项目推进确实比互联网项目慢很多。

宅男、腐女、面基，cos、loli、CP，黑线、高能、XX控……这些源自于二次元作品的词汇已经融入我们的日常语言中并且成为常态，二次元文化已经逐步由边缘亚文化走向主流潮文化。提到二次元，我们第一想到的就是日本，例如《火影忍者》和《海贼王》这样的作品，几十年长盛不衰，影响了好几代人。而来自腾讯的消息是，1月8日，国产动画《从前有座灵剑山》即将在日本上映。这部孵化于腾讯动漫平台的“灵剑山”，也是中国第一部真正登录日本电视台的连载青年向动画作品。一个多月以前，腾讯副总裁程武在2015腾讯动漫行业合作大会上，率先提出“二次元经济”的概念。二次元由边缘到主流，2015年中国核心二次元用户约为6000万，二次元总体用户突破2.6亿，其中60%以上为90和00后。国产动漫逆袭到日本，国漫终于崛起了？