近日,迪士尼出品的真人动画电影《美女与野兽》再曝一组全新剧照,剧照中艾玛饰演的贝儿公主和野兽再度起舞,另一张剧照中,身穿蓝裙的贝尔美艳依旧。

剧照中,贝尔侧头凝视,略带微笑的望向前方,身穿蓝裙手持书本的贝尔满身书卷气。不得不说,作为没长残童星的代表,艾玛完美诠释了贝儿公主爱读书,智慧知性,善于思考的新公主形象。不过,近日某厂商推出的贝尔公主周边看上去却有些让人哭笑不得,奇葩的造型让人有些不忍直视。

迪士尼真人版《美女与野兽》基于1991年的动画电影改编,故事出自18世纪的古老法国童话。同时为了满足新一代观众的需要,新电影翻新了一些经典角色。电影讲述了被野兽俘虏的贝尔公主在神秘城堡的一场奇幻之旅,而在过程中贝儿逐渐发觉野兽外表下的真实身份,并最终爱上了这位深陷不幸诅咒的男子。
《美女与野兽》将于2017年3月17日在北美上映,中国内地有望引进,敬请期待。
2013年5月,《勇敢传说》中的梅莉达公主在奥兰多迪士尼公园举行加冕仪式,迪士尼公主均到场。从左至右:白雪公主,《睡美人》奥若拉,《美女与野兽》的贝儿,《风中奇缘》的宝嘉康蒂,《公主与青蛙》的蒂亚娜,梅莉达,《长发公主》乐佩,花木兰,灰姑娘,《阿拉丁》的苿莉,小美人鱼。从1937年推出世界电影史上第一部动画长片《白雪公主》开始,迪士尼已经出品十二部“公主片”,塑造了十三位各具特色的公主。白雪公主、小美人鱼、冰雪奇缘姐妹等七位为王室血统正牌公主,灰姑娘、贝儿、蒂亚姆嫁给王子后成为王妃(英语中与公主是同一个词),平民姑娘花木兰被皇帝册封,也列入公主阵营。她们有着不同肤色不同性格,全球各个角落的小姑娘都能对号入座享受公主梦。公主系列产品已经为迪士尼公司带来超过40亿美元的收入,成为继米老鼠唐老鸭之后迪士尼最大的吸金法宝。公主白日梦历经辉煌与觉醒1934年,沃尔特·迪士尼决定拍摄世界上第一部动画长片,他选中了格林童话中脍炙人口的故事:白雪公主和七个小矮人。沃尔特要求公主形象成熟,越像真人越好。这在当时已经是很大的突破。迪士尼邀请著名舞蹈家玛吉·钱皮恩担任模特,动画设计师将她的动作细致地复制到白雪公主身上。在各种怀疑和唱衰声中,1937年年底,《白雪公主》终于上映,首轮发行获得800万美元收入,当时一张成人电影票均价仅为0.27美元。《白雪公主》创下了许多世界纪录:世界电影史上第一部动画长片,世界第一张电影原声带,第一部使用多层次摄影机拍摄的动画,第一个将名字刻在好莱坞星光大道的虚构女性角色……1939年,第十一届奥斯卡为沃尔特·迪士尼颁发特别奖,主办方精心打造了八个小金人:一大七小,向白雪公主和七个小矮人致敬,颁奖嘉宾是秀兰·邓波尔。二战阴霾过后,迪士尼决定拍摄第二部公主电影《灰姑娘》,帮助公司度过破产危机。沃尔特·迪士尼坚持人物的每个动作包括布景都要以现实场景为基础,要用真人实物先彩排摄影,然后根据摄影绘制动画。迪士尼聘请了美丽的女演员海琳·斯坦利作为灰姑娘的原型,多年之后海琳又为睡美人担任模特。灰姑娘历尽苦难美梦成真的故事,慰藉了在战争中饱受创伤的人们,也使迪士尼公司起死回生。1959年,《奥若拉》上映,这位英伦公主在中国被惯称为“睡美人”。设计师根据气质高贵的奥黛丽·赫本设计了奥若拉的形象,但给了她一头金发。也许是由于审美疲劳,《奥若拉》并没有取得轰动,评论人士认为,奥若拉还不如影片中三个顽皮的老仙女丰满有趣。迪士尼最早的三部公主片,都因主角近乎无脑的纯真受到诟病,睡美人被王子吻醒的一刹那,标志着迪士尼的傻纯公主惊醒了,梦不能再这么个做法了。叛逆女孩拓展类型片样式《睡美人》的失败使迪士尼丧失信心。直到沃尔特·迪士尼去世,公司没有再启动公主项目。20世纪80年代,迪士尼公司陷入二战之后最严重的危机,许多有才华的年轻人在这一时期离开迪士尼,比如后来导演《剪刀手爱德华》的蒂姆·伯顿,创立皮克斯的约翰·拉塞特。1989年,《小美人鱼》终于开启了“迪士尼复兴时代”,此后十年,迪士尼接连推出了《美女与野兽》《狮子王》等佳作。《小美人鱼》中的公主爱丽儿从形象到性格都发生重大革命。她不是乖乖女,而是一个叛逆女孩,不顾家人反对,不惜与魔鬼做交易,勇敢追求爱情,并最终赢得幸福。编剧将安徒生原著的悲伤结局改成了有情人终成眷属。设计师为爱丽儿设计的发色最后改成了红色,红发本身就彰显了对传统审美的颠覆。评论人士盛赞小美人鱼有造反精神,这才是迪士尼未来主人公的模板。但也有人认为,青少年看了这部片子会跟爱丽儿学会叛逆,还有人指出小美人鱼暴露的“衣着”(贝壳胸衣)使她成为迪士尼史上最性感的角色,尤其是刚刚变成人形时下半身完全赤裸,作为儿童片实在太过“刺激”。1991年的《美女与野兽》是迪士尼最受好评的公主片之一,甚至获得了奥斯卡最佳影片提名。女编剧琳达·伍尔弗顿从1933年的电影《小妇人》中取得灵感,以凯瑟琳·赫本饰演的乔为蓝本,赋予贝儿博鉴群书的爱好和无所畏惧的品质。她和“野兽”的爱情是真正建立在精神共鸣之上,不像其他公主王子,凭着“眼缘”一见钟情。1992年迪士尼乘胜追击推出《阿拉丁》,该片创造了5亿美元高票房,但评论界评价并不高。也许好事不过三,叛逆女孩也已经造成审美疲劳了。唯一可以确定为创新之处的是,女主角茉莉是迪士尼第一位非欧洲、非白种、非基督教背景的公主,之后迪士尼连着推出了多部“有色”公主片,开拓欧美之外的市场。改变公主肤色难改市场困境《风中奇缘》是迪士尼第一部根据真实人物改编的公主片,主角宝嘉康蒂原型是17世纪初印第安酋长之女。影片中,她与前来淘金的英国青年约翰相爱,让约翰懂得尊重自然,化解了殖民者和土著之间的战争危机。《风中奇缘》制作耗时5年,整个团队雇了600名设计师、技术人员和画家。与此同时,迪士尼还在创作《狮子王》,但大多数设计师选择加入《风中奇缘》。结果证明,1994年《狮子王》的史诗风采彻底压倒了1995年的《风中奇缘》。迪士尼选择印第安公主本意是为创新,但触及敏感的殖民历史和种族问题,批评之声在所难免。有人指出,宝嘉康蒂长了亚裔公主的脸,却是白种人的身材,她不过是根据白种男人审美塑造的有着异域情调的理想化美人。还有人认为《风中奇缘》以罗曼史遮蔽了残酷的殖民史。在真实的历史中,宝嘉康蒂在约翰登陆时年仅10岁,两人并无恋爱,约翰实际上是个严厉的殖民者。宝嘉康蒂18岁时被殖民者抓到英国,成为基督徒,后半生作为“被驯化的野蛮人”样本知名欧洲。20世纪90年代末期,迪士尼发现中国市场广阔,有意拍摄一部东方题材的公主片,《木兰辞》极富戏剧性的情节马上受到迪士尼高层青睐。与以往所有公主不同,木兰的形象设计淡化性别特征,因为“你不可能在一支男人军队中无视一个长得像芭比的人”。担任人物设计总监的台湾漫画家张振益采用了中国古代人物画勾勒法里的“游丝描”,使木兰的衣着具有行云流水的美感。《花木兰》全球票房3亿美元,主要是欧美市场贡献的,在中国市场反响平平。迪士尼公司认为影片排期故意错开春节黄金档以及盗版光碟影响了票房,但同时他们也不得不承认,在中国人看来,木兰长得像个外国人并且很丑,故事改编也太多,令人难以接受。手绘传统难挡3D潮流早在1995年迪士尼推出《风中奇缘》时,皮克斯已凭《玩具总动员》掀起3D动画革命,随后的《虫虫危机》《怪物公司》《海底总动员》《超人特工队》席卷全球市场,让坚守手绘传统的迪士尼无力招架。2006年,迪士尼收购皮克斯,《玩具总动员》的导演约翰·拉塞特成为迪士尼首席创意总监。他试图结合迪士尼和皮克斯的优势,2D、3D双线发展。《公主与青蛙》就是迪士尼第一部号称回归传统的公主片,也是最后一部。《公主与青蛙》女主角蒂亚娜被设计成了黑皮肤,许多人愿意用政坛潮流来解读黑公主现象。2004年赖斯成为第一位黑人女性国务卿,2007年奥巴马当选第一任黑人总统,2009年上映的《公主与青蛙》仿佛有“献礼”色彩。迪士尼特别聘请了著名脱口秀主持人、黑人女性奥普拉·温弗瑞作为艺术指导,奥普拉在片中还为蒂亚娜的母亲配音。《公主与青蛙》叫好不叫座,评论界称赞手绘很美好,但票房只有2亿多美元,尚不如十年前的《花木兰》。同于2009年上映的《飞屋环游记》,以7亿多美元票房让人扎扎实实体会到,3D潮流浩浩荡荡,顺之者昌,逆之者前途渺茫。新技术时代增加魔法张力2010年初,迪士尼紧急叫停已经在创作的2D动画片《白雪皇后》,但继续推进同为公主片的《长发公主》,后者采用3D技术。《白雪皇后》就是《冰雪奇缘》的前身。《长发公主》本来遵循一贯传统,以女主角名字命名影片,但迪士尼担心损失男性观众,于是加大了男主角戏份,还把名字改名为《纠缠》。这种纠结行为让观众批评迪士尼为了市场放弃经典标题。《纠缠》引进大陆时,翻译成直白易懂的《长发公主》。这是迪士尼第一次以3D技术拍摄公主片,2.6亿美元的血本创下迪士尼制作成本纪录,5.9亿美元票房却不尽如人意。长发公主的设计原型是著名影星娜塔丽·波特曼和《律政俏佳人》主演瑞茜·威瑟斯彭。2012年的《勇敢传说》大概是最不像迪士尼公主片的一部。该片完全由皮克斯团队制作,女主角梅莉达是迪士尼公主中成熟女性气质最弱的一位。虽然皮克斯一贯一流的3D技术水平打造了良好的视觉效果,但剧情被批评老套。此片还是收获了5.3亿美元票房和奥斯卡最佳动画长片奖。2012年是动画片的小年,票房超过《勇敢传说》的只有两部,《马达加斯加3》和《冰川时代4》,主打搞笑,剧情更加幼稚单薄,于是才出现“蜀中无大将,廖化作先锋”的局面。《冰雪奇缘》是近二十年来,第一部真正让公主片扬眉吐气的电影。故事原型是安徒生的童话《冰雪皇后》。20世纪40年代,迪士尼就试图将这个故事搬上银幕,但由于原著文学性很强,情节和人物抽象,始终想不出将角色具象化的改编模式。2008年,迪士尼再次扇动《冰雪皇后》手绘项目,但终因《公主与青蛙》的失败成了“烂尾楼”。2011年底,《长发公主》的成功让迪士尼决心复活《冰雪皇后》,用3D技术制作,并且进行大尺度改编,最终故事基本和安徒生原著关系不大了。影片制作过程中的一大突破是主题曲《LET IT GO》(大陆翻译版名为《随它吧》)的完成,给予了主创人员灵感,把艾莎公主的性格塑造得更加复杂、敏感、令人疼惜。为了向安徒生致敬,三位主角汉斯王子、卖冰人克里斯托夫、小公主安娜的名字其实出自汉斯·克里斯蒂安·安徒生这个全名。继承《长发公主》的经验,《冰雪奇缘》也同时使用了电脑和手绘两种手法。导演詹尼弗·李对布景的可信度要求很严苛。设计师到挪威采风,将当地大量实景再现在动画中。他们还到怀俄明州的杰克森谷地,穿着不同衣服体验走在深雪中的感觉,包括穿着长裙。为了打造艾莎居住的冰雪城堡,设计师去加拿大魁北克考察冰雪酒店,观察光线如何反射和折射,艾莎用魔法建造城堡的过程,仅一帧就需要50位动画师花费30个小时,使用4000台计算机同时工作。加州理工学院的一位物理学家被请来给主创人员讲解雪花形成的原理,以及为什么每片雪花都是独一无二的,动画师为影片绘制了2000多种不同形状的雪花。艾莎有42万根3D发丝,安娜14万根,生活中一个真人的头发不过10万根,主打头发设计的“长发公主”才有2.7万根头发。《冰雪奇缘》虽然是一部3D动画,但设计师付出的心血比传统手绘有过之而无不及。《冰雪奇缘》被一致评价为“女权主义电影”。詹妮弗·李很为这个评价而自豪。艾莎对妹妹说:“你不能和刚刚见面的男人结婚。”这句话给白雪、小美人鱼等各位公主上了残酷的一课,几乎瓦解了之前大部分公主片的剧情合法性。迪士尼敢于推倒重来的创新精神,让公主片终于重登动画帝国的巅峰。
2013年5月,《勇敢传说》中的梅莉达公主在奥兰多迪士尼公园举行加冕仪式,迪士尼公主均到场。从左至右:白雪公主,《睡美人》奥若拉,《美女与野兽》的贝儿,《风中奇缘》的宝嘉康蒂,《公主与青蛙》的蒂亚娜,梅莉达,《长发公主》乐佩,花木兰,灰姑娘,《阿拉丁》的苿莉,小美人鱼。从1937年推出世界电影史上第一部动画长片《白雪公主》开始,迪士尼已经出品十二部“公主片”,塑造了十三位各具特色的公主。白雪公主、小美人鱼、冰雪奇缘姐妹等七位为王室血统正牌公主,灰姑娘、贝儿、蒂亚姆嫁给王子后成为王妃(英语中与公主是同一个词),平民姑娘花木兰被皇帝册封,也列入公主阵营。她们有着不同肤色不同性格,全球各个角落的小姑娘都能对号入座享受公主梦。公主系列产品已经为迪士尼公司带来超过40亿美元的收入,成为继米老鼠唐老鸭之后迪士尼最大的吸金法宝。公主白日梦历经辉煌与觉醒1934年,沃尔特·迪士尼决定拍摄世界上第一部动画长片,他选中了格林童话中脍炙人口的故事:白雪公主和七个小矮人。沃尔特要求公主形象成熟,越像真人越好。这在当时已经是很大的突破。迪士尼邀请著名舞蹈家玛吉·钱皮恩担任模特,动画设计师将她的动作细致地复制到白雪公主身上。在各种怀疑和唱衰声中,1937年年底,《白雪公主》终于上映,首轮发行获得800万美元收入,当时一张成人电影票均价仅为0.27美元。《白雪公主》创下了许多世界纪录:世界电影史上第一部动画长片,世界第一张电影原声带,第一部使用多层次摄影机拍摄的动画,第一个将名字刻在好莱坞星光大道的虚构女性角色……1939年,第十一届奥斯卡为沃尔特·迪士尼颁发特别奖,主办方精心打造了八个小金人:一大七小,向白雪公主和七个小矮人致敬,颁奖嘉宾是秀兰·邓波尔。二战阴霾过后,迪士尼决定拍摄第二部公主电影《灰姑娘》,帮助公司度过破产危机。沃尔特·迪士尼坚持人物的每个动作包括布景都要以现实场景为基础,要用真人实物先彩排摄影,然后根据摄影绘制动画。迪士尼聘请了美丽的女演员海琳·斯坦利作为灰姑娘的原型,多年之后海琳又为睡美人担任模特。灰姑娘历尽苦难美梦成真的故事,慰藉了在战争中饱受创伤的人们,也使迪士尼公司起死回生。1959年,《奥若拉》上映,这位英伦公主在中国被惯称为“睡美人”。设计师根据气质高贵的奥黛丽·赫本设计了奥若拉的形象,但给了她一头金发。也许是由于审美疲劳,《奥若拉》并没有取得轰动,评论人士认为,奥若拉还不如影片中三个顽皮的老仙女丰满有趣。迪士尼最早的三部公主片,都因主角近乎无脑的纯真受到诟病,睡美人被王子吻醒的一刹那,标志着迪士尼的傻纯公主惊醒了,梦不能再这么个做法了。叛逆女孩拓展类型片样式《睡美人》的失败使迪士尼丧失信心。直到沃尔特·迪士尼去世,公司没有再启动公主项目。20世纪80年代,迪士尼公司陷入二战之后最严重的危机,许多有才华的年轻人在这一时期离开迪士尼,比如后来导演《剪刀手爱德华》的蒂姆·伯顿,创立皮克斯的约翰·拉塞特。1989年,《小美人鱼》终于开启了“迪士尼复兴时代”,此后十年,迪士尼接连推出了《美女与野兽》《狮子王》等佳作。《小美人鱼》中的公主爱丽儿从形象到性格都发生重大革命。她不是乖乖女,而是一个叛逆女孩,不顾家人反对,不惜与魔鬼做交易,勇敢追求爱情,并最终赢得幸福。编剧将安徒生原著的悲伤结局改成了有情人终成眷属。设计师为爱丽儿设计的发色最后改成了红色,红发本身就彰显了对传统审美的颠覆。评论人士盛赞小美人鱼有造反精神,这才是迪士尼未来主人公的模板。但也有人认为,青少年看了这部片子会跟爱丽儿学会叛逆,还有人指出小美人鱼暴露的“衣着”(贝壳胸衣)使她成为迪士尼史上最性感的角色,尤其是刚刚变成人形时下半身完全赤裸,作为儿童片实在太过“刺激”。1991年的《美女与野兽》是迪士尼最受好评的公主片之一,甚至获得了奥斯卡最佳影片提名。女编剧琳达·伍尔弗顿从1933年的电影《小妇人》中取得灵感,以凯瑟琳·赫本饰演的乔为蓝本,赋予贝儿博鉴群书的爱好和无所畏惧的品质。她和“野兽”的爱情是真正建立在精神共鸣之上,不像其他公主王子,凭着“眼缘”一见钟情。1992年迪士尼乘胜追击推出《阿拉丁》,该片创造了5亿美元高票房,但评论界评价并不高。也许好事不过三,叛逆女孩也已经造成审美疲劳了。唯一可以确定为创新之处的是,女主角茉莉是迪士尼第一位非欧洲、非白种、非基督教背景的公主,之后迪士尼连着推出了多部“有色”公主片,开拓欧美之外的市场。改变公主肤色难改市场困境《风中奇缘》是迪士尼第一部根据真实人物改编的公主片,主角宝嘉康蒂原型是17世纪初印第安酋长之女。影片中,她与前来淘金的英国青年约翰相爱,让约翰懂得尊重自然,化解了殖民者和土著之间的战争危机。《风中奇缘》制作耗时5年,整个团队雇了600名设计师、技术人员和画家。与此同时,迪士尼还在创作《狮子王》,但大多数设计师选择加入《风中奇缘》。结果证明,1994年《狮子王》的史诗风采彻底压倒了1995年的《风中奇缘》。迪士尼选择印第安公主本意是为创新,但触及敏感的殖民历史和种族问题,批评之声在所难免。有人指出,宝嘉康蒂长了亚裔公主的脸,却是白种人的身材,她不过是根据白种男人审美塑造的有着异域情调的理想化美人。还有人认为《风中奇缘》以罗曼史遮蔽了残酷的殖民史。在真实的历史中,宝嘉康蒂在约翰登陆时年仅10岁,两人并无恋爱,约翰实际上是个严厉的殖民者。宝嘉康蒂18岁时被殖民者抓到英国,成为基督徒,后半生作为“被驯化的野蛮人”样本知名欧洲。20世纪90年代末期,迪士尼发现中国市场广阔,有意拍摄一部东方题材的公主片,《木兰辞》极富戏剧性的情节马上受到迪士尼高层青睐。与以往所有公主不同,木兰的形象设计淡化性别特征,因为“你不可能在一支男人军队中无视一个长得像芭比的人”。担任人物设计总监的台湾漫画家张振益采用了中国古代人物画勾勒法里的“游丝描”,使木兰的衣着具有行云流水的美感。《花木兰》全球票房3亿美元,主要是欧美市场贡献的,在中国市场反响平平。迪士尼公司认为影片排期故意错开春节黄金档以及盗版光碟影响了票房,但同时他们也不得不承认,在中国人看来,木兰长得像个外国人并且很丑,故事改编也太多,令人难以接受。手绘传统难挡3D潮流早在1995年迪士尼推出《风中奇缘》时,皮克斯已凭《玩具总动员》掀起3D动画革命,随后的《虫虫危机》《怪物公司》《海底总动员》《超人特工队》席卷全球市场,让坚守手绘传统的迪士尼无力招架。2006年,迪士尼收购皮克斯,《玩具总动员》的导演约翰·拉塞特成为迪士尼首席创意总监。他试图结合迪士尼和皮克斯的优势,2D、3D双线发展。《公主与青蛙》就是迪士尼第一部号称回归传统的公主片,也是最后一部。《公主与青蛙》女主角蒂亚娜被设计成了黑皮肤,许多人愿意用政坛潮流来解读黑公主现象。2004年赖斯成为第一位黑人女性国务卿,2007年奥巴马当选第一任黑人总统,2009年上映的《公主与青蛙》仿佛有“献礼”色彩。迪士尼特别聘请了著名脱口秀主持人、黑人女性奥普拉·温弗瑞作为艺术指导,奥普拉在片中还为蒂亚娜的母亲配音。《公主与青蛙》叫好不叫座,评论界称赞手绘很美好,但票房只有2亿多美元,尚不如十年前的《花木兰》。同于2009年上映的《飞屋环游记》,以7亿多美元票房让人扎扎实实体会到,3D潮流浩浩荡荡,顺之者昌,逆之者前途渺茫。新技术时代增加魔法张力2010年初,迪士尼紧急叫停已经在创作的2D动画片《白雪皇后》,但继续推进同为公主片的《长发公主》,后者采用3D技术。《白雪皇后》就是《冰雪奇缘》的前身。《长发公主》本来遵循一贯传统,以女主角名字命名影片,但迪士尼担心损失男性观众,于是加大了男主角戏份,还把名字改名为《纠缠》。这种纠结行为让观众批评迪士尼为了市场放弃经典标题。《纠缠》引进大陆时,翻译成直白易懂的《长发公主》。这是迪士尼第一次以3D技术拍摄公主片,2.6亿美元的血本创下迪士尼制作成本纪录,5.9亿美元票房却不尽如人意。长发公主的设计原型是著名影星娜塔丽·波特曼和《律政俏佳人》主演瑞茜·威瑟斯彭。2012年的《勇敢传说》大概是最不像迪士尼公主片的一部。该片完全由皮克斯团队制作,女主角梅莉达是迪士尼公主中成熟女性气质最弱的一位。虽然皮克斯一贯一流的3D技术水平打造了良好的视觉效果,但剧情被批评老套。此片还是收获了5.3亿美元票房和奥斯卡最佳动画长片奖。2012年是动画片的小年,票房超过《勇敢传说》的只有两部,《马达加斯加3》和《冰川时代4》,主打搞笑,剧情更加幼稚单薄,于是才出现“蜀中无大将,廖化作先锋”的局面。《冰雪奇缘》是近二十年来,第一部真正让公主片扬眉吐气的电影。故事原型是安徒生的童话《冰雪皇后》。20世纪40年代,迪士尼就试图将这个故事搬上银幕,但由于原著文学性很强,情节和人物抽象,始终想不出将角色具象化的改编模式。2008年,迪士尼再次扇动《冰雪皇后》手绘项目,但终因《公主与青蛙》的失败成了“烂尾楼”。2011年底,《长发公主》的成功让迪士尼决心复活《冰雪皇后》,用3D技术制作,并且进行大尺度改编,最终故事基本和安徒生原著关系不大了。影片制作过程中的一大突破是主题曲《LET IT GO》(大陆翻译版名为《随它吧》)的完成,给予了主创人员灵感,把艾莎公主的性格塑造得更加复杂、敏感、令人疼惜。为了向安徒生致敬,三位主角汉斯王子、卖冰人克里斯托夫、小公主安娜的名字其实出自汉斯·克里斯蒂安·安徒生这个全名。继承《长发公主》的经验,《冰雪奇缘》也同时使用了电脑和手绘两种手法。导演詹尼弗·李对布景的可信度要求很严苛。设计师到挪威采风,将当地大量实景再现在动画中。他们还到怀俄明州的杰克森谷地,穿着不同衣服体验走在深雪中的感觉,包括穿着长裙。为了打造艾莎居住的冰雪城堡,设计师去加拿大魁北克考察冰雪酒店,观察光线如何反射和折射,艾莎用魔法建造城堡的过程,仅一帧就需要50位动画师花费30个小时,使用4000台计算机同时工作。加州理工学院的一位物理学家被请来给主创人员讲解雪花形成的原理,以及为什么每片雪花都是独一无二的,动画师为影片绘制了2000多种不同形状的雪花。艾莎有42万根3D发丝,安娜14万根,生活中一个真人的头发不过10万根,主打头发设计的“长发公主”才有2.7万根头发。《冰雪奇缘》虽然是一部3D动画,但设计师付出的心血比传统手绘有过之而无不及。《冰雪奇缘》被一致评价为“女权主义电影”。詹妮弗·李很为这个评价而自豪。艾莎对妹妹说:“你不能和刚刚见面的男人结婚。”这句话给白雪、小美人鱼等各位公主上了残酷的一课,几乎瓦解了之前大部分公主片的剧情合法性。迪士尼敢于推倒重来的创新精神,让公主片终于重登动画帝国的巅峰。
电影从业者真正该考虑的是如何讲好一个故事,不靠炒冷饭,不靠电影特技。
【环球网综合报道】据外媒8月20日报道,曾获奥斯卡最佳动画长片提名的动画电影《功夫熊猫》,其导演约翰?史蒂芬森(John Stevenson)近日又有新动作。他将导演一部名为《诺亚方舟》的动画喜剧电影,讲述一群动物逃出生天,登上诺亚方舟的故事。这部电影是其电影公司第一部以动物为重心的动画电影,制作灵感来源于经典的故事传说“诺亚方舟”,不同的是电影将从动物的角度出发。该故事的主角是一只被种族遗弃的食蚁兽吉尔伯特(Gilbert),在即将到来的洪水大灾难中,用自己力量与智慧带领着一群性格迥异的动物战胜艰难险阻,寻找生存家园。该电影制作公司总裁基斯(Keith Kjarval)声明:“约翰?史蒂芬森可以将传说和动画很好的糅合在一起,是最好的动画电影制作人。他不仅拥有身经百战的丰富经验,还具备独特的个性和幽默。这些特点都确保了这一动画电影是老少皆宜的。”约翰?史蒂芬森自己也补充声明:“多亏总裁和同事们的支持,我才得已抓住这个机会顺利地拍摄。能与如此不多得的艺术家们在一起工作是我的荣幸,也是我的幸运,相信电影会十分振奋人心。”据悉,该动画电影目前还在前期制作阶段,计划于2016年完工。编剧将由菲利普(Philip LaZebnik,曾当任《埃及王子》《花木兰》《风中奇缘》等电影编剧)和格伦?多曼(Glen Dolman)当任,制作监督将由制片人塞西尔?克雷默(Cecil Kramer,曾参与制片《超级无敌掌门狗:人兔的诅咒》、《铁臂阿童木》等电影、史蒂芬森(Stevenson)以及总裁基斯和库尔特当任。该公司还组建了一支全明星动画设计师团队,其中包括产品设计师Luc Desmarchelier(曾参与《丛林大反攻》等动画设计),视觉设计师里奇?查韦斯(Richie Chavez,曾参与《埃及王子》、《花木兰》等动画设计),编辑斯坦?韦伯(Stan Webb,曾参与《圣诞夜惊魂》等电影),概念设计家罗伯特?斯蒂文哈根(Robert Stevenhagen,曾参与《科学怪狗》《超级无敌掌门狗:人兔的诅咒》等电影制作)以及故事艺术家拉里?雷克尔(Larry Leker,曾参与《美女与野兽》、《狮子王》制作)。 (实习编译:唐颖 审稿:李宗泽)
【环球网综合报道】据外媒8月20日报道,曾获奥斯卡最佳动画长片提名的动画电影《功夫熊猫》,其导演约翰?史蒂芬森(John Stevenson)近日又有新动作。他将导演一部名为《诺亚方舟》的动画喜剧电影,讲述一群动物逃出生天,登上诺亚方舟的故事。这部电影是其电影公司第一部以动物为重心的动画电影,制作灵感来源于经典的故事传说“诺亚方舟”,不同的是电影将从动物的角度出发。该故事的主角是一只被种族遗弃的食蚁兽吉尔伯特(Gilbert),在即将到来的洪水大灾难中,用自己力量与智慧带领着一群性格迥异的动物战胜艰难险阻,寻找生存家园。该电影制作公司总裁基斯(Keith Kjarval)声明:“约翰?史蒂芬森可以将传说和动画很好的糅合在一起,是最好的动画电影制作人。他不仅拥有身经百战的丰富经验,还具备独特的个性和幽默。这些特点都确保了这一动画电影是老少皆宜的。”约翰?史蒂芬森自己也补充声明:“多亏总裁和同事们的支持,我才得已抓住这个机会顺利地拍摄。能与如此不多得的艺术家们在一起工作是我的荣幸,也是我的幸运,相信电影会十分振奋人心。”据悉,该动画电影目前还在前期制作阶段,计划于2016年完工。编剧将由菲利普(Philip LaZebnik,曾当任《埃及王子》《花木兰》《风中奇缘》等电影编剧)和格伦?多曼(Glen Dolman)当任,制作监督将由制片人塞西尔?克雷默(Cecil Kramer,曾参与制片《超级无敌掌门狗:人兔的诅咒》、《铁臂阿童木》等电影、史蒂芬森(Stevenson)以及总裁基斯和库尔特当任。该公司还组建了一支全明星动画设计师团队,其中包括产品设计师Luc Desmarchelier(曾参与《丛林大反攻》等动画设计),视觉设计师里奇?查韦斯(Richie Chavez,曾参与《埃及王子》、《花木兰》等动画设计),编辑斯坦?韦伯(Stan Webb,曾参与《圣诞夜惊魂》等电影),概念设计家罗伯特?斯蒂文哈根(Robert Stevenhagen,曾参与《科学怪狗》《超级无敌掌门狗:人兔的诅咒》等电影制作)以及故事艺术家拉里?雷克尔(Larry Leker,曾参与《美女与野兽》、《狮子王》制作)。 (实习编译:唐颖 审稿:李宗泽)
《冰火大冒险》剧照在中国电影市场的整体繁荣下,国产动画电影同样异军突起。2014年国产动画票房增长67%;2015年更是被业界称作中国国产动画新纪元元年,诞生了以单片票房近十亿的《大圣归来》为代表的一批现象级国产动画。这股国产动画的热潮同样也受到了国际公司的关注。11月2日在美国洛杉矶举办的“动画与特效峰会”上,福恩娱乐宣布,将与俄罗斯威泽影业共同投拍一部3D动画电影《冰火大冒险》。该片由福恩娱乐负责投资、制片、动画制作、中国地区发行及国际销售工作,剧本将由好莱坞著名动画编剧罗伯特·兰斯执笔。俄罗斯威泽影业被业界权威杂志认定为当今最具国际潜力的动画公司之一,3D动画技术比肩好莱坞动画制片厂,以衍生品、数字化技术和互动体验式演出等方式对于动画IP进行360°全方位开发。威泽影业曾打造过3D动画电影《冰雪女王》和《冰雪女王2》,而新作《冰火大冒险》更将携手好莱坞资深编剧和中国本土创作势力。本次将担任《冰火大冒险》编剧的是好莱坞资深动画编剧罗伯特·兰斯。曾先后就职于迪斯尼动画、皮克斯动画和梦工厂的兰斯曾担任《美女与野兽》、《虫虫特工队》和《母牛总动员》等好莱坞动画大片的编剧,其中《美女与野兽》是历史上唯一提名过奥斯卡最佳影片的动画片。此外,兰斯也曾经参与过《小叮当》、《史瑞克》和《狮子王3》的创作。福恩娱乐曾参与制作《大圣归来》,并独家负责该片的国际发行。福恩娱乐曾参与多部动画电影和系列剧的制片和国际销售工作,其中包括《冰雪女王》,《极地大冒险》,《胡桃夹子3D》,《芝麻街》,《Archer》(FX电视台)等。福恩娱乐暂未发布《冰火大冒险》的故事梗概,但是影片制片人冯奕透露“这将是一部关于魔法,历险与爱的故事,是一部合家欢大电影。技术上会有新的突破,尤其是在特效方面,观众将会以叹为观止来形容这部电影的画面效果。3D立体技术也会有质的突破。”他还表示,“影片故事并不是只为中国观众设计,有了威泽影业的参与,影片更加国际化,将于2017年全球同步发行。”更多剧照:
《冰火大冒险》剧照在中国电影市场的整体繁荣下,国产动画电影同样异军突起。2014年国产动画票房增长67%;2015年更是被业界称作中国国产动画新纪元元年,诞生了以单片票房近十亿的《大圣归来》为代表的一批现象级国产动画。这股国产动画的热潮同样也受到了国际公司的关注。11月2日在美国洛杉矶举办的“动画与特效峰会”上,福恩娱乐宣布,将与俄罗斯威泽影业共同投拍一部3D动画电影《冰火大冒险》。该片由福恩娱乐负责投资、制片、动画制作、中国地区发行及国际销售工作,剧本将由好莱坞著名动画编剧罗伯特·兰斯执笔。俄罗斯威泽影业被业界权威杂志认定为当今最具国际潜力的动画公司之一,3D动画技术比肩好莱坞动画制片厂,以衍生品、数字化技术和互动体验式演出等方式对于动画IP进行360°全方位开发。威泽影业曾打造过3D动画电影《冰雪女王》和《冰雪女王2》,而新作《冰火大冒险》更将携手好莱坞资深编剧和中国本土创作势力。本次将担任《冰火大冒险》编剧的是好莱坞资深动画编剧罗伯特·兰斯。曾先后就职于迪斯尼动画、皮克斯动画和梦工厂的兰斯曾担任《美女与野兽》、《虫虫特工队》和《母牛总动员》等好莱坞动画大片的编剧,其中《美女与野兽》是历史上唯一提名过奥斯卡最佳影片的动画片。此外,兰斯也曾经参与过《小叮当》、《史瑞克》和《狮子王3》的创作。福恩娱乐曾参与制作《大圣归来》,并独家负责该片的国际发行。福恩娱乐曾参与多部动画电影和系列剧的制片和国际销售工作,其中包括《冰雪女王》,《极地大冒险》,《胡桃夹子3D》,《芝麻街》,《Archer》(FX电视台)等。福恩娱乐暂未发布《冰火大冒险》的故事梗概,但是影片制片人冯奕透露“这将是一部关于魔法,历险与爱的故事,是一部合家欢大电影。技术上会有新的突破,尤其是在特效方面,观众将会以叹为观止来形容这部电影的画面效果。3D立体技术也会有质的突破。”他还表示,“影片故事并不是只为中国观众设计,有了威泽影业的参与,影片更加国际化,将于2017年全球同步发行。”更多剧照:
由梦工厂推出的全新动画力作《宝贝老板》近日宣布影片确认制作续集,亚历克·鲍德温将回归,继续为“宝贝老板”配音,其他卡司未定。影片计划将于2021年3月26日北美上映。在梦工厂新作动画电影上映前,不少业内人士曾预测该片或将面临票房惨淡、口碑扑街的情况。然而话还未说完,这帮人就被啪啪打脸。3月31日影片在影片北美上映,首周票房狂揽4900万美元(约合3.4亿元人民币),连续两周将占据票房冠军的《美女与野兽》挤下宝座,最终斩获4.69亿美元(约合32亿元人民币)的全球总票房。有鉴于此,梦工厂顺水推舟决定推进续集制作,并宣布了定档日期。在《宝贝老板》中,小男孩提姆本来是受到父母独宠的唯一的宝贝,直到弟弟出现,爸爸妈妈的心思全都放在了这个弟弟身上,让他非常不爽。 不过更让他震惊的是,这个弟弟并不像他看起来那么单纯无辜,他穿得像个老板,是来自Puppy公司肩负重任心思缜密的总裁。一开始他只想夺回父母的爱,但机缘巧合下,Puppy开始和“弟弟”联手阻止Puppy公司颠覆世界的阴谋。
由梦工厂推出的全新动画力作《宝贝老板》近日宣布影片确认制作续集,亚历克·鲍德温将回归,继续为“宝贝老板”配音,其他卡司未定。影片计划将于2021年3月26日北美上映。在梦工厂新作动画电影上映前,不少业内人士曾预测该片或将面临票房惨淡、口碑扑街的情况。然而话还未说完,这帮人就被啪啪打脸。3月31日影片在影片北美上映,首周票房狂揽4900万美元(约合3.4亿元人民币),连续两周将占据票房冠军的《美女与野兽》挤下宝座,最终斩获4.69亿美元(约合32亿元人民币)的全球总票房。有鉴于此,梦工厂顺水推舟决定推进续集制作,并宣布了定档日期。在《宝贝老板》中,小男孩提姆本来是受到父母独宠的唯一的宝贝,直到弟弟出现,爸爸妈妈的心思全都放在了这个弟弟身上,让他非常不爽。 不过更让他震惊的是,这个弟弟并不像他看起来那么单纯无辜,他穿得像个老板,是来自Puppy公司肩负重任心思缜密的总裁。一开始他只想夺回父母的爱,但机缘巧合下,Puppy开始和“弟弟”联手阻止Puppy公司颠覆世界的阴谋。
6月9日-10日端午节小长假,为期两天的北京漫控潮流博览会(简称“BJCC”)于北京顺义中国国际展览中心新馆盛大举行。本届BJCC展会延续去年上海漫控潮流博览会(简称“SHCC”)理念,在2天时间里,3名影视嘉宾,36位创作艺术家,4名知名Cosplay嘉宾,48家参展商,为现场万余名漫迷们带来了一场非同凡响的Comic Con饕餮盛宴。展会上,三位影视明星布兰登·罗斯、温明娜、迪恩·奥戈尔曼与粉丝们近距离互动,粉丝现场尖叫不断。多位国内外知名动漫创作嘉宾、Cosplay嘉宾与粉丝们签绘合影留念。火爆的明星见面会,惊喜不断的Cosplay冠军赛,魔兽、冰火、太空堡垒等众多主题活动吸引大批漫迷驻足围观。正在全国刷新票房纪录的《魔兽》电影正版周边,也在会展现场限量发售,引发抢购狂潮。三大影视嘉宾引爆现场 温明娜、布兰登成迷妹收割机本届北京BJCC漫展聘请布兰登·罗斯、温明娜、迪恩·奥戈尔曼担任影视嘉宾,粉丝见面会依旧由微博红人“谷大白话”担任翻译嘉宾,机智有趣的互动环节,三位嘉宾迷人般的微笑,引发迷妹们的阵阵尖叫:布兰登·罗斯现场用中文说出了:“我爱你!”访谈中他表示对超人的印象来源于电影而不是漫画,克里斯托弗·里夫则是他心目中永远的超人。温明娜学说“粉丝”,问候时光网友“梅特工”温明娜两日不同装扮现身见面会,惊艳全场,一改《神盾局特工》里的冷酷形象,微笑甜美谈吐幽默。身为华裔的温明娜表示,在北京期间希望抓紧机会多练习中文,她不仅积极地跟大家用中文交流,还努力学习新鲜词汇。在粉丝见面会现场,梅姨一上来就对大家说:“我要吃了你们哦,你们都是我的粉丝!”而“粉丝”这个词,正是她半小时前接受时光网专访时新鲜学到的。现场还有热情粉丝为梅姨献唱情歌一曲,让她大为感动。温明娜在微博上Po出与粉丝的合影照身为十三矮人之一的迪恩·奥戈尔曼则讲了一堆拍摄霍比特人时的幽默趣事,引发台下笑声不断。当主持人提到饰演甘道夫的伊恩·麦克莱恩爵士目前也在中国时,迪恩很吃惊,接着“不厚道”地爆料了老人家在片场的一些“风骚”趣闻,比如在休息期间对大家摆出魅惑姿态,聊起袍子露大腿等等。罗斯与粉丝的搞怪合影在时光网专访中,布兰登·罗斯爆料随着《女超人》回归CW台,未来《绿箭侠》《闪电侠》《明日传奇》和《女超人》将有望实现一次剧情大交叉;温明娜表示关于美国队长是九头蛇这一事件她很震惊,并且会影响到《神盾局特工》第四季的剧情走向,感觉寇森将会很受打击,因为他的偶像是美国队长;迪恩·奥戈尔曼表示第一次来中国,粉丝如此热情非常意外,回顾《霍比特人》迪恩觉得从中受益匪浅。除了见面会,本届BJCC继续造福粉丝,特设VIP席位提供亲密合影签名机会,并邀请北美地区备受好评的嘉宾合影服务商Epic Photo Ops(传奇偶像合影)为粉丝们提供专业服务。合影过程延续去年上海SHCC风格,合影风格千奇百怪脑洞大开,很多粉丝都表示第一次接触此类明星见面会,并表示这钱花的物有所值。美漫大咖Jim Lee亲临现场 《冰火》分镜师趣评京城主办方此次特邀多位漫威、DC著名画师、漫画作家,其中就包括美国最著名的漫画大师之一的Jim Lee、《蚁人》漫画作者马克·布鲁克斯、《蝙蝠侠:不朽传奇》的作者Tim Seeley等,现场各位漫画家的摊位前都排起了长龙,有的粉丝为了一张Jim Lee的手绘更是足足等待了4小时。Jim Lee等美漫艺术家们现场签绘,粉丝火爆在时光网访谈中,各位大咖更是畅谈创作理念。Jim Lee揭示“正义联盟”海王的出柜是对现实社会的反射。随着DC也对亚太市场日益重视,Jim Lee也表示他们有计划在漫画中加入更多亚洲角色。Mark Brooks表示正在给韩·索罗画独立漫画,不排除真人电影会从他的漫画中取材。Mark还抱怨为什么给超级英雄电影出了这么多预告片,却从来不给漫画原著做宣传。他认为超级英雄电影大卖,并没有给漫画原著带来更多读者。Tim Seely表示为《Batman Eternal》主笔之后,他希望给蝙蝠侠这个角色带去更多幽默感。他很惊讶中国粉丝为了看漫画这么努力,大多都从网上买或者找人代购。Tim Seely觉得电子版书对漫画的介入,把他们的作品带到了前所未有的地区,然后这些新生代漫画粉丝回来买了更多的纸制漫画。此外黑武士形象设计师Brian Muir和《冰与火之歌》分镜师William Simpson也参加了此次展会。Brian Muir揭示黑武士头盔借鉴了日耳曼战士头盔和日本士兵头盔的元素,近期则正为真人版《美女与野兽》创作城堡中的舞会大厅。William Simpson表示在参与制作《冰与火之歌》过程中,“黑水河之战”的创作是最艰难的部分,他还觉得北京的雾霾让这座城市成为了很好的科幻片背景,就像雷德利·斯科特在《银翼杀手》里营造的那种氛围。亚洲漫画势力登陆漫展 日韩创作嘉宾高调亮相此次展会主打多元动漫文化元素,加入日本、韩国等多位亚洲创作嘉宾。漫画《机动警察》作者结城正美、《超时空要塞》电影导演河森正治、机甲设计大师天神英贵,三位大神级嘉宾的到来也引发了粉丝空前的热情。《心灵的声音》作者赵石和《奇奇怪怪整容液》作者吴城垈,两位韩国网络漫画家在现场搭建的大型互动舞台上高调亮相。访谈过程中,漫画家结城正美回顾创作经历,点评了押井守执导的《机动警察》电影版,并透露《究极超人R》的主人公R君是他最爱角色。河森正治和天神英贵分别阐述了美式机械设定和日式机械设定的不同,赵石和吴城垈则分享了各自作品的创作心路。魔兽冰火太空堡垒齐亮相 多种主题活动应接不暇两日来,BJCC的多个活动室轮番上演丰富的主题活动,令观众应接不暇。《太空堡垒》的版权方金和声公司不仅带来四场活动和登陆中国25周年会场限定礼品,更制作了一尊1:9的VF-1S战斗机器人雕像,这也是目前全球首个也是唯一一个全金属可变形的《太空堡垒》雕像。这尊放置在展会大厅中的雕像,也引来了“VF-1战机之父”河森正治先生的垂青。《冰与火之歌》中的铁王座亮相HBO鼎级剧场展台,2天时间,众多Coser与粉丝们一起排队,加入玩坏铁王座的队列,留下许多奇葩合影。此外,HBO鼎级剧场在活动室播出了正在热播中的《冰与火之歌》第六季前七集,并限量派送冰火七大家族官方酒杯。值得一提的是,本次漫展的媒体、嘉宾、参展商等不同入场证件也被主办方有心的用七大家族代言。《魔兽》粉丝点燃粉丝会现场,时光网衍生品迎来粉丝围观在美漫活动之外,一场应景《魔兽》电影中国公映的“魔兽归来”粉丝狂欢会更是引爆本次漫展。这场由Mtime时光网联合NGA玩家社区特别策划的活动,现场播出了吴彦祖等影片主创的问候视频和独家超长幕后花絮,特邀嘉宾为观众现场讲解魔兽电影剧情与游戏渊源,知名画师黑暗王朝现场作画、奉上魔兽群像,有奖问答、嘉宾座谈等环节更是气氛爆棚。正版周边种类繁多 《魔兽》效应带动销售狂潮 除了各种活动外,在BJCC上各种正版周边产品更是种类繁多。大到1:1比例全身钢铁侠套装、大尺寸雕像,小到手掌大小的可动人偶,应有尽有。《魔兽》电影的同期热映,也带动了周边产品的热销。此次漫展,Mtime时光网携近百款《魔兽》正版周边产品登陆漫展,成为展会一大焦点。其中有会场限定首发的杜隆坦、洛萨可动人偶,即将面市的古尔丹1:9雕像,还有影片特效工作室威塔出品的原装1:1大宝剑,引来众多魔兽粉丝驻足围观,购买的观众更是络绎不绝。在时光网展区限时举办的知名画师签绘活动,也引发了魔兽粉丝的排队长龙。Cosplay大赛选手各显神通 国漫coser爆冷夺冠BJCC Cosplay冠军赛延续去年SHCC标准,由4位知名Cosplay明星担任评委。几十位造型各异、实力超群的Coser选手奉上了一场精彩绝伦的比赛,参赛选手在台上与嘉宾观众们热情互动点燃全场。这其中,有来自《蝙蝠侠大战超人》的重装蝙蝠侠、1:1还原的《复仇者联盟2》反浩克装甲、《火星人玩转地球》的火星人、《变形金刚4》里的机器恐龙钢锁等,各路选手各显其能、脑洞大开。最后冠军由第一位出场的国漫《长安幻夜》皇后Coser意外摘得,赢得了出征美国参加2017年芝加哥漫展(C2E2)世界最佳Coser角逐的机会。 场刊公布SHCC阵容 《越狱》T-bag领衔影视嘉宾在本届BJCC的会刊封底上,主办方还“低调”送出惊喜。那就是即将于11月5日-6日在上海举行的SHCC漫展上,两位影视嘉宾已确定出席,分别是美剧《越狱》经典角色T-bag的扮演者罗伯特·克耐普,以及曾出演《疑犯追踪》等影视作品的女演员艾米·阿克。
6月9日-10日端午节小长假,为期两天的北京漫控潮流博览会(简称“BJCC”)于北京顺义中国国际展览中心新馆盛大举行。本届BJCC展会延续去年上海漫控潮流博览会(简称“SHCC”)理念,在2天时间里,3名影视嘉宾,36位创作艺术家,4名知名Cosplay嘉宾,48家参展商,为现场万余名漫迷们带来了一场非同凡响的Comic Con饕餮盛宴。展会上,三位影视明星布兰登·罗斯、温明娜、迪恩·奥戈尔曼与粉丝们近距离互动,粉丝现场尖叫不断。多位国内外知名动漫创作嘉宾、Cosplay嘉宾与粉丝们签绘合影留念。火爆的明星见面会,惊喜不断的Cosplay冠军赛,魔兽、冰火、太空堡垒等众多主题活动吸引大批漫迷驻足围观。正在全国刷新票房纪录的《魔兽》电影正版周边,也在会展现场限量发售,引发抢购狂潮。三大影视嘉宾引爆现场 温明娜、布兰登成迷妹收割机本届北京BJCC漫展聘请布兰登·罗斯、温明娜、迪恩·奥戈尔曼担任影视嘉宾,粉丝见面会依旧由微博红人“谷大白话”担任翻译嘉宾,机智有趣的互动环节,三位嘉宾迷人般的微笑,引发迷妹们的阵阵尖叫:布兰登·罗斯现场用中文说出了:“我爱你!”访谈中他表示对超人的印象来源于电影而不是漫画,克里斯托弗·里夫则是他心目中永远的超人。温明娜学说“粉丝”,问候时光网友“梅特工”温明娜两日不同装扮现身见面会,惊艳全场,一改《神盾局特工》里的冷酷形象,微笑甜美谈吐幽默。身为华裔的温明娜表示,在北京期间希望抓紧机会多练习中文,她不仅积极地跟大家用中文交流,还努力学习新鲜词汇。在粉丝见面会现场,梅姨一上来就对大家说:“我要吃了你们哦,你们都是我的粉丝!”而“粉丝”这个词,正是她半小时前接受时光网专访时新鲜学到的。现场还有热情粉丝为梅姨献唱情歌一曲,让她大为感动。温明娜在微博上Po出与粉丝的合影照身为十三矮人之一的迪恩·奥戈尔曼则讲了一堆拍摄霍比特人时的幽默趣事,引发台下笑声不断。当主持人提到饰演甘道夫的伊恩·麦克莱恩爵士目前也在中国时,迪恩很吃惊,接着“不厚道”地爆料了老人家在片场的一些“风骚”趣闻,比如在休息期间对大家摆出魅惑姿态,聊起袍子露大腿等等。罗斯与粉丝的搞怪合影在时光网专访中,布兰登·罗斯爆料随着《女超人》回归CW台,未来《绿箭侠》《闪电侠》《明日传奇》和《女超人》将有望实现一次剧情大交叉;温明娜表示关于美国队长是九头蛇这一事件她很震惊,并且会影响到《神盾局特工》第四季的剧情走向,感觉寇森将会很受打击,因为他的偶像是美国队长;迪恩·奥戈尔曼表示第一次来中国,粉丝如此热情非常意外,回顾《霍比特人》迪恩觉得从中受益匪浅。除了见面会,本届BJCC继续造福粉丝,特设VIP席位提供亲密合影签名机会,并邀请北美地区备受好评的嘉宾合影服务商Epic Photo Ops(传奇偶像合影)为粉丝们提供专业服务。合影过程延续去年上海SHCC风格,合影风格千奇百怪脑洞大开,很多粉丝都表示第一次接触此类明星见面会,并表示这钱花的物有所值。美漫大咖Jim Lee亲临现场 《冰火》分镜师趣评京城主办方此次特邀多位漫威、DC著名画师、漫画作家,其中就包括美国最著名的漫画大师之一的Jim Lee、《蚁人》漫画作者马克·布鲁克斯、《蝙蝠侠:不朽传奇》的作者Tim Seeley等,现场各位漫画家的摊位前都排起了长龙,有的粉丝为了一张Jim Lee的手绘更是足足等待了4小时。Jim Lee等美漫艺术家们现场签绘,粉丝火爆在时光网访谈中,各位大咖更是畅谈创作理念。Jim Lee揭示“正义联盟”海王的出柜是对现实社会的反射。随着DC也对亚太市场日益重视,Jim Lee也表示他们有计划在漫画中加入更多亚洲角色。Mark Brooks表示正在给韩·索罗画独立漫画,不排除真人电影会从他的漫画中取材。Mark还抱怨为什么给超级英雄电影出了这么多预告片,却从来不给漫画原著做宣传。他认为超级英雄电影大卖,并没有给漫画原著带来更多读者。Tim Seely表示为《Batman Eternal》主笔之后,他希望给蝙蝠侠这个角色带去更多幽默感。他很惊讶中国粉丝为了看漫画这么努力,大多都从网上买或者找人代购。Tim Seely觉得电子版书对漫画的介入,把他们的作品带到了前所未有的地区,然后这些新生代漫画粉丝回来买了更多的纸制漫画。此外黑武士形象设计师Brian Muir和《冰与火之歌》分镜师William Simpson也参加了此次展会。Brian Muir揭示黑武士头盔借鉴了日耳曼战士头盔和日本士兵头盔的元素,近期则正为真人版《美女与野兽》创作城堡中的舞会大厅。William Simpson表示在参与制作《冰与火之歌》过程中,“黑水河之战”的创作是最艰难的部分,他还觉得北京的雾霾让这座城市成为了很好的科幻片背景,就像雷德利·斯科特在《银翼杀手》里营造的那种氛围。亚洲漫画势力登陆漫展 日韩创作嘉宾高调亮相此次展会主打多元动漫文化元素,加入日本、韩国等多位亚洲创作嘉宾。漫画《机动警察》作者结城正美、《超时空要塞》电影导演河森正治、机甲设计大师天神英贵,三位大神级嘉宾的到来也引发了粉丝空前的热情。《心灵的声音》作者赵石和《奇奇怪怪整容液》作者吴城垈,两位韩国网络漫画家在现场搭建的大型互动舞台上高调亮相。访谈过程中,漫画家结城正美回顾创作经历,点评了押井守执导的《机动警察》电影版,并透露《究极超人R》的主人公R君是他最爱角色。河森正治和天神英贵分别阐述了美式机械设定和日式机械设定的不同,赵石和吴城垈则分享了各自作品的创作心路。魔兽冰火太空堡垒齐亮相 多种主题活动应接不暇两日来,BJCC的多个活动室轮番上演丰富的主题活动,令观众应接不暇。《太空堡垒》的版权方金和声公司不仅带来四场活动和登陆中国25周年会场限定礼品,更制作了一尊1:9的VF-1S战斗机器人雕像,这也是目前全球首个也是唯一一个全金属可变形的《太空堡垒》雕像。这尊放置在展会大厅中的雕像,也引来了“VF-1战机之父”河森正治先生的垂青。《冰与火之歌》中的铁王座亮相HBO鼎级剧场展台,2天时间,众多Coser与粉丝们一起排队,加入玩坏铁王座的队列,留下许多奇葩合影。此外,HBO鼎级剧场在活动室播出了正在热播中的《冰与火之歌》第六季前七集,并限量派送冰火七大家族官方酒杯。值得一提的是,本次漫展的媒体、嘉宾、参展商等不同入场证件也被主办方有心的用七大家族代言。《魔兽》粉丝点燃粉丝会现场,时光网衍生品迎来粉丝围观在美漫活动之外,一场应景《魔兽》电影中国公映的“魔兽归来”粉丝狂欢会更是引爆本次漫展。这场由Mtime时光网联合NGA玩家社区特别策划的活动,现场播出了吴彦祖等影片主创的问候视频和独家超长幕后花絮,特邀嘉宾为观众现场讲解魔兽电影剧情与游戏渊源,知名画师黑暗王朝现场作画、奉上魔兽群像,有奖问答、嘉宾座谈等环节更是气氛爆棚。正版周边种类繁多 《魔兽》效应带动销售狂潮 除了各种活动外,在BJCC上各种正版周边产品更是种类繁多。大到1:1比例全身钢铁侠套装、大尺寸雕像,小到手掌大小的可动人偶,应有尽有。《魔兽》电影的同期热映,也带动了周边产品的热销。此次漫展,Mtime时光网携近百款《魔兽》正版周边产品登陆漫展,成为展会一大焦点。其中有会场限定首发的杜隆坦、洛萨可动人偶,即将面市的古尔丹1:9雕像,还有影片特效工作室威塔出品的原装1:1大宝剑,引来众多魔兽粉丝驻足围观,购买的观众更是络绎不绝。在时光网展区限时举办的知名画师签绘活动,也引发了魔兽粉丝的排队长龙。Cosplay大赛选手各显神通 国漫coser爆冷夺冠BJCC Cosplay冠军赛延续去年SHCC标准,由4位知名Cosplay明星担任评委。几十位造型各异、实力超群的Coser选手奉上了一场精彩绝伦的比赛,参赛选手在台上与嘉宾观众们热情互动点燃全场。这其中,有来自《蝙蝠侠大战超人》的重装蝙蝠侠、1:1还原的《复仇者联盟2》反浩克装甲、《火星人玩转地球》的火星人、《变形金刚4》里的机器恐龙钢锁等,各路选手各显其能、脑洞大开。最后冠军由第一位出场的国漫《长安幻夜》皇后Coser意外摘得,赢得了出征美国参加2017年芝加哥漫展(C2E2)世界最佳Coser角逐的机会。 场刊公布SHCC阵容 《越狱》T-bag领衔影视嘉宾在本届BJCC的会刊封底上,主办方还“低调”送出惊喜。那就是即将于11月5日-6日在上海举行的SHCC漫展上,两位影视嘉宾已确定出席,分别是美剧《越狱》经典角色T-bag的扮演者罗伯特·克耐普,以及曾出演《疑犯追踪》等影视作品的女演员艾米·阿克。