
《小王子》剧照1905电影网讯 近日,派拉蒙影业动画部宣布其旗下四部动画电影北美上映日期,这其中包括三部新片《怪兽卡车》、《海绵宝宝3》和《游乐园》,以及已在中国上映的《小王子》。据悉,由《功夫熊猫》导演执导的《小王子》将在明年3月18日才与北美观众正式见面。实景真人动画《怪兽卡车》本不是派拉蒙旗下的项目,该片原定于3月18日上映,但随后被派拉蒙买下版权。派拉蒙方面或为避免与《小王子》撞档,将放映日期推迟至2017年1月13日,影片将由《森林战士》导演克里斯·韦奇执导。《海绵宝宝3》作为《海绵宝宝》系列续集,则将在2019年2月8日登陆北美院线。而集结了马修·布罗德里克、詹妮弗·加纳和杰弗里·塔伯等配音阵容的《游乐园》则将于2019年3月22日在北美开画,《美食总动员》、《海底总动员》的动画监制狄伦·布朗将为该片掌镜。除上述四部动画,早前已定档于2018年1月12日上映的《吉诺密欧与朱丽叶2》同为派拉蒙旗下最新动画电影。《吉诺密欧与朱丽叶2》定名为《夏洛克·吉诺密欧》,“一美”詹姆斯·麦卡沃伊和艾米莉·布朗特将回归续集,约翰尼·德普也已确认为影片献声配音。
《小王子》剧照1905电影网讯 近日,派拉蒙影业动画部宣布其旗下四部动画电影北美上映日期,这其中包括三部新片《怪兽卡车》、《海绵宝宝3》和《游乐园》,以及已在中国上映的《小王子》。据悉,由《功夫熊猫》导演执导的《小王子》将在明年3月18日才与北美观众正式见面。实景真人动画《怪兽卡车》本不是派拉蒙旗下的项目,该片原定于3月18日上映,但随后被派拉蒙买下版权。派拉蒙方面或为避免与《小王子》撞档,将放映日期推迟至2017年1月13日,影片将由《森林战士》导演克里斯·韦奇执导。《海绵宝宝3》作为《海绵宝宝》系列续集,则将在2019年2月8日登陆北美院线。而集结了马修·布罗德里克、詹妮弗·加纳和杰弗里·塔伯等配音阵容的《游乐园》则将于2019年3月22日在北美开画,《美食总动员》、《海底总动员》的动画监制狄伦·布朗将为该片掌镜。除上述四部动画,早前已定档于2018年1月12日上映的《吉诺密欧与朱丽叶2》同为派拉蒙旗下最新动画电影。《吉诺密欧与朱丽叶2》定名为《夏洛克·吉诺密欧》,“一美”詹姆斯·麦卡沃伊和艾米莉·布朗特将回归续集,约翰尼·德普也已确认为影片献声配音。
《龙在哪里》龙鳞概念海报由好莱坞资深动画视效指导胡陞忠先生执导,集结来自全世界最专业的视效团队、美术指导、音效混合团队及电影音乐作曲家,以东方元素为背景,打造的一部好莱坞级动画大电影日前曝出首款"龙鳞"概念海报及震撼先导预告片, 并宣布影片将于9月18日在中国大陆地区上映。“全年龄”动画大电影 “龙鳞”概念海报彰显国际级制作水准凭电影《诡丝》夺得金马奖最佳视觉效果奖,电影《剑雨》提名香港电影金像奖最佳视觉效果奖的美籍马来西亚华人导演胡陞忠近年来活跃于国内外电影界。曾先后主导《蜘蛛侠》、《贝奥武夫》的视觉效果开发,参于过电影《黑超特警2》的视效制作。此次携手《狮子王2:辛巴的荣耀》、《小熊维尼》、《埃及王子》、《X战警》、《辛普森家族》等电影的动画协助及角色预演的资深美籍华裔动画师谭秋薇,以及曾供职于派拉蒙电影公司《星际迷航》的故事总编及编剧莱利卡罗共同以中华故事为背景,通力打造中西合璧的里程碑式巅峰动画之作。概念海报光芒鳞片揭精良制作 先导预告震撼剧情透跌宕悬念概念海报中斑驳细致的龙鳞呈现出影片的不凡质感,密鳞之中的一片光芒,则酝酿着巨龙随时出击的动机。海报设计简洁而不失神秘,同时爆出了超强的全明星演员阵容:章子怡、王力宏、光良、梁静茹、江美琪。先导预告中,每一次生肖罗盘的转动,都似乎暗示着一场即将到来的血雨腥风。“五百年前,龙神秘的消失了。他把一片鳞片丢到人间,成为能找到他的唯一线索。”丢出的鳞片随水流从幽深的河谷顺流而上,巨浪翻滚、雷霆般的震怒,跌宕起伏的悬念为影片的剧情蒙上了浓重的神秘色彩。天地三界为之神色大变,好似一场浩劫就要席卷人间。电影《龙在哪里?》 将最强制作技术全面融入动画电影的制作中,来自《星际迷航》的编剧莱利卡罗将故事打磨得温暖而幽默,好莱坞式的叙事结构,国际水准的创作团队,为影迷平添无限期待。影后歌王曝出全明星阵容 通力打造极致视听盛宴随着国内众多影视机构纷纷积极着力于动画电影的产业布局,目标受众也从以往低幼群体的定位逐渐转战少儿至成人的全年龄层,精良的大体量动画电影呼之欲出,纵观好莱坞动画电影的成熟机制,优秀的好莱坞动画电影也是从儿童区间引爆并扩展到成人受众,继而在成人受众中广泛发酵的。据悉,岁末即将有几部体量不错的国产动画电影闪亮登场如:《小门神》、《大鱼海棠》以及宁浩、徐峥的《疯狂的年兽》。电影《龙在哪里》顺势定档2015年9月18日,剑指全年第二大档期——国庆档,力求通过东方熟知的生肖元素结合西方优秀的制作技术和视效、声音团队打造生动有趣的鲜活现代故事,通过一流的立体三维动画技术实现一场视觉、感知、听觉上的三重豪华盛宴,让我们拭目以待。
《龙在哪里》龙鳞概念海报由好莱坞资深动画视效指导胡陞忠先生执导,集结来自全世界最专业的视效团队、美术指导、音效混合团队及电影音乐作曲家,以东方元素为背景,打造的一部好莱坞级动画大电影日前曝出首款"龙鳞"概念海报及震撼先导预告片, 并宣布影片将于9月18日在中国大陆地区上映。“全年龄”动画大电影 “龙鳞”概念海报彰显国际级制作水准凭电影《诡丝》夺得金马奖最佳视觉效果奖,电影《剑雨》提名香港电影金像奖最佳视觉效果奖的美籍马来西亚华人导演胡陞忠近年来活跃于国内外电影界。曾先后主导《蜘蛛侠》、《贝奥武夫》的视觉效果开发,参于过电影《黑超特警2》的视效制作。此次携手《狮子王2:辛巴的荣耀》、《小熊维尼》、《埃及王子》、《X战警》、《辛普森家族》等电影的动画协助及角色预演的资深美籍华裔动画师谭秋薇,以及曾供职于派拉蒙电影公司《星际迷航》的故事总编及编剧莱利卡罗共同以中华故事为背景,通力打造中西合璧的里程碑式巅峰动画之作。概念海报光芒鳞片揭精良制作 先导预告震撼剧情透跌宕悬念概念海报中斑驳细致的龙鳞呈现出影片的不凡质感,密鳞之中的一片光芒,则酝酿着巨龙随时出击的动机。海报设计简洁而不失神秘,同时爆出了超强的全明星演员阵容:章子怡、王力宏、光良、梁静茹、江美琪。先导预告中,每一次生肖罗盘的转动,都似乎暗示着一场即将到来的血雨腥风。“五百年前,龙神秘的消失了。他把一片鳞片丢到人间,成为能找到他的唯一线索。”丢出的鳞片随水流从幽深的河谷顺流而上,巨浪翻滚、雷霆般的震怒,跌宕起伏的悬念为影片的剧情蒙上了浓重的神秘色彩。天地三界为之神色大变,好似一场浩劫就要席卷人间。电影《龙在哪里?》 将最强制作技术全面融入动画电影的制作中,来自《星际迷航》的编剧莱利卡罗将故事打磨得温暖而幽默,好莱坞式的叙事结构,国际水准的创作团队,为影迷平添无限期待。影后歌王曝出全明星阵容 通力打造极致视听盛宴随着国内众多影视机构纷纷积极着力于动画电影的产业布局,目标受众也从以往低幼群体的定位逐渐转战少儿至成人的全年龄层,精良的大体量动画电影呼之欲出,纵观好莱坞动画电影的成熟机制,优秀的好莱坞动画电影也是从儿童区间引爆并扩展到成人受众,继而在成人受众中广泛发酵的。据悉,岁末即将有几部体量不错的国产动画电影闪亮登场如:《小门神》、《大鱼海棠》以及宁浩、徐峥的《疯狂的年兽》。电影《龙在哪里》顺势定档2015年9月18日,剑指全年第二大档期——国庆档,力求通过东方熟知的生肖元素结合西方优秀的制作技术和视效、声音团队打造生动有趣的鲜活现代故事,通过一流的立体三维动画技术实现一场视觉、感知、听觉上的三重豪华盛宴,让我们拭目以待。
《小黄人大眼萌》票房大红引业内关注《小黄人大眼萌》目前已席卷全球超10亿美元票房,上周日内地开画狂揽1.23亿元,成为内地影史第一部首日票房过亿的动画电影。作为《神偷奶爸》的衍生片,《小黄人大眼萌》让说着8国混合语的“呆萌”配角大放异彩。然而在最擅长打造衍生片或衍生剧的好莱坞,并非所有配角都能成功“上位”,比如《马达加斯加的企鹅》《穿靴子的猫》就反响平平。接下来还有一波衍生片在路上,《X战警》《乐高大电影》《海扁王》《速度与激情》《蜘蛛侠》衍生片都在列,届时谁能突围?衍生片A款 前作大卖配角上位因为太受欢迎抢了主角镜头,在万千粉丝的期待里,“小黄人”跳出前作《神偷奶爸》,拥有了独立剧本创作、自己担纲主角的大电影《小黄人大眼萌》,票房、口碑力超前作。它的模式可复制吗?类似的衍生片是否也有如此好运?[前作] 《神偷奶爸》导演:克里斯·雷诺德、皮埃尔·科芬上映时间:2010年票房:全球5.4亿美元(北美2.5亿美元)大坏蛋神偷格鲁图谋偷月。本想利用领养的三个女孤实施偷盗计划,没想到小女孩们的到来改变了他的生活。那时,小黄人还只是格鲁的小跟班。《神偷奶爸2》导演:克里斯·雷纳德、皮埃尔·科芬上映时间:2013年美国上映,2014年1月内地上映票房:9.7亿美元(中国内地3.2亿元)自从遇到3个可爱的小女孩,格鲁金盆洗手。小黄人开始有了更多戏份,成为贯穿全片结构的核心主线。这一部中文版邀来邓超、森碟配音,在内地大卖。[衍生片] 《小黄人大眼萌》导演:凯尔·巴尔达、皮埃尔·科芬上映时间:2015年票房:全球超10.8亿美元,中国内地上映首日1.2亿元《小黄人大眼萌》作为《神偷奶爸》“小黄人”的前传,追溯了小黄人的起源。故事发生在1968年,冰洞之内的小黄人们每一任主人相继离去,他们决定去花花世界再次寻找可以效劳的主人。小黄人的三位代表凯文、鲍勃、斯图尔特在“坏蛋大会”邂逅世界第一女坏蛋斯嘉丽,成为斯嘉丽的助手,盗取英国伊丽莎白女王的皇冠,顺利到呆萌的鲍勃竟然莫名其妙地成为英国新任国王。彩蛋:当小黄人最终取得胜利后,女王皇冠又被抢走,这名盗贼正是《神偷奶爸》的主人公格鲁的年轻版。《马达加斯加》系列三部曲导演:埃里克·达尼尔、汤姆·麦克格雷斯上映时间:三部分别于2005、2008年、2012年北美上映。票房:系列三部曲曾狂揽全球19亿美元票房。但前两部在中国遇冷只获得几千万元,第三部才在中国获得2.1亿元票房。第一部中百兽之王狮子亚利克斯和小伙伴们过着安逸的日子,偶然间出现在中央公园里的流浪企鹅改变了他们的生活,小伙伴们逃出纽约,却被困马达加斯加岛,为了离开这里,企鹅们开始维修一架破旧的失事飞机,随后降落在了非洲大草原上。第三部中,四个好伙伴回到纽约却发现纽约没有它们原来想象的那么美好,于是重回马戏团。作为配角的企鹅们身手不凡,堪称企鹅界的特种部队精英。《马达加斯加的企鹅》导演:埃里克·达尼尔、西蒙·J·史密斯上映时间:2014年11月14日中国内地上映,11月26日美国上映票房:全球3.7亿美元,美国8335万美元,中国内地2.5亿元四只呆萌企鹅独立出击,凭借着兄弟情义以及误打误撞的运气开启环游世界大冒险,贱萌企鹅四兄弟不仅要面对反派章鱼博士的强大军团,还要与高大上精英特工局“北风”来竞争上岗,必须联手打败大坏蛋布莱恩博士,阻止他毁灭世界。彩蛋:影片延续了《马达加斯加》三部曲式的疯狂热闹,笑点比较多,企鹅四兄弟凭借一本正经的吐槽表情,犯二萌蠢的卖力表现,赢得内地观众点赞,片中还致敬了不少大片像《007》《谍影重重》《少年派的奇幻漂流》。《怪物史瑞克2》导演:安德鲁·亚当森、凯利·阿斯博瑞上映时间:2004年票房:约9.19亿美元影片讲述史瑞克和他拯救的费奥娜公主结婚了,夫妻俩甩下超级电灯泡加扩音机的驴子,去度蜜月。“穿靴子的猫”在片中是国王派出的大名鼎鼎的怪物杀手,借这只猫去除掉绊脚石、与费奥娜公主相爱的史瑞克,以骑士造型亮相的穿靴子的猫开场时拿着剑挡住史瑞克的去路,叫嚣着“够胆的话就不必怕我”,后来却成为史瑞克的朋友。《穿靴子的猫》导演:克里斯·米勒上映时间:2011年票房:全球5.5亿美元,北美1.29亿美元影片故事发生在猫还没有遇见史瑞克和驴子之前。它和童年好友在寻宝路上追恶棍,还收获了和小雌猫Kitty的感情,成为像“佐罗”一样的剑客英雄。在《史瑞克4》片尾就预告了这部影片的推出:史瑞克合上关于自己的书,拿起名叫《穿靴子的猫》的故事书。如果说《史瑞克》是典型的恶搞、戏仿类,《穿靴子的猫》则是比较传统的西部片,但票房不如预期,口碑也一般。衍生片B款 有漫画原型诸配角单飞 还有一类衍生片,虽然续集主角也曾是前作的配角,但人物原型早已诞生于经典漫画。美国的漫威、DC等著名漫画公司拥有众多经典人物,成为打造全球知名电影以及衍生片的丰富来源。漫威旗下便有蜘蛛侠、钢铁侠、美国队长、雷神托尔、绿巨人、金刚狼、超胆侠、恶灵骑士、蚁人等8000多名漫画角色和复仇者联盟、神奇四侠、X战警、银河护卫队等超级英雄团队,而DC旗下也拥有超人、蝙蝠侠、神奇女侠、闪电侠、绿灯侠、海王、神奇上尉、绿箭侠、康斯坦丁等超级英雄和正义联盟、少年泰坦等超级英雄团队。具体到衍生片,像漫威的超级英雄、衍生自《X战警》的“金刚狼”首次登场于1974年的漫画《不可思议的绿巨人》。而DC漫画公司旗下的超级反派猫女也有相关电影《猫女》(2001年版、2004年版等)。多年来饰演“猫女”的就有超过5位女星,包括米歇尔·菲弗、朱丽叶·纽玛、艾塔·凯特、哈莉·贝瑞、安妮·海瑟薇等。但“猫女”的人物形象最初登场于1940年出版的漫画《蝙蝠侠#1》,作为蝙蝠侠的敌人,她是一个带着鞭子、喜欢冒险的大盗。《金刚狼》、《金刚狼2》上映时间:2009年、2013年票房:《金刚狼》全球3.7亿美元;《金刚狼2》全球4.1亿美元《金刚狼》系列的主演休·杰克曼在之前的《X战警》系列影片中就饰演金刚狼。《金刚狼》第一部相当于“金刚狼”的前传,金刚狼出生于19世纪末加拿大的一个富裕家庭,丧父之痛让小詹姆斯激发了体内的奇特能力,他从身体里长出了由骨骼形成的“骨爪”。逃亡中的罗根在森林中偶遇并且爱上一名印第安血统女子“银狐”凯娅。凯娅后来被金刚狼的哥哥维克多(剑齿虎)所杀,愤怒的金刚狼决定进行变种人的改造实验,被改造的金刚狼还被“X武器”组织洗脑,苏醒后杀死了“X武器”组织的人之后逃跑,随后遇到了X教授被收留,开始了自己的X战警生涯。两部影片虽获得不俗票房,却口碑两极化,《滚石》杂志认为《金刚狼》“摆明是一次从已经衰落的系列影片中榨取最后一滴票房果汁的努力”;《帝国》则评论,“拜托,大家可不可以不要再拍喜怒无常的前传故事。”据悉,《金刚狼3》定于2017年3月在北美公映。还有一批“在路上”据不完全统计,《X战警》系列里面有超过45位变种人,除了主角“金刚狼”已有两部衍生电影,还有瑞安·雷诺兹主演的电影《死侍》,属于配角上位的衍生,即将于明年2月上映。“死侍”亦正亦邪,擅长搏击术,受到很多漫画迷的喜爱。20世纪福斯也将为《X战警》配角“牌皇”打造一部衍生片,牌皇是一位出色的格斗家,电影由查宁·塔图姆主演,将于2016年10月上映。《X战警》另一部衍生片《新变种人》则暂定于2017年上映。《乐高大电影》也有两部衍生片,衍生电影《乐高忍者》将于2016年9月上映,《乐高蝙蝠侠》定档于2017年2月上映。《星球大战》也在去年宣布将拍摄一部衍生片,新片将由《哥斯拉》的导演加里斯·爱德华斯执导,是一部类似于《十二金刚》的犯罪片,主角则是一帮赏金猎人。衍生片将会聚焦年轻时的汉·索罗,将于2016年12月北美上映。作为《哈利·波特》系列的外传影片,《神奇动物在哪里》将在2016年的11月18日上映,但故事却并不牵扯到《哈利·波特》的任何主要人物,是一部彻头彻尾的外传衍生电影。此外,《海扁王》系列将拍“超杀女”为主角的衍生电影。随着《速度与激情8》的拍摄筹备,道恩·强森透露,他所扮演的卢克·霍布斯也将拍衍生片。今年派拉蒙也宣布,将打造《变形金刚》系列衍生电影,或将以大黄蜂为核心展开,讲述它与伙伴们的故事。《蜘蛛侠》也将打造衍生电影《毒液》与《险恶六人组》。业内说 若拍衍生片配角得够红全球最成功的衍生片恐怕就是《小黄人》了,《小黄人》甚至比原生系列《神偷奶爸》还要成功。像《复仇者联盟》也有分支角色,但衍生程度低一些,因为漫画本身就有人物,是先做的单人系列(像《钢铁侠》),后出的《复仇者联盟》,这种严格说来不算衍生片。能做衍生片,前提是原系列必须票房大卖,传播达到空前流行度,原著里的角色光芒盖过其他,才能由这个人物为主衍生推出好作品。很多衍生片结果不一定成功,但还是会出,也有一些赌博性质,因为衍生片最终目的还是为了赚钱。好莱坞原创剧本写不出来了,便去做流行大片的衍生,小黄人就有点误打误撞,本来设计出来是配角,格鲁才是主角,没想到火的是小黄人。国内要想做拍好原创是前提像《变形金刚》做“大黄蜂”衍生片我还是持保留态度,因为《变形金刚》拍太多了,看的就是各种变形金刚的大场面,单拿大黄蜂出来做,格局会变小。国内也还不具备这个条件,因为本身原系列能做到流行的东西很少,还是明星为主打的市场,深入人心的角色形象比较少。原创电影还没做好,如何做衍生?(影评人“暗夜骑士”口述)相比原创IP衍生新片力弱衍生(Spin-off)这个概念在商业和传媒领域都有,美国电影和美剧都有衍生续集。做衍生片或游戏跟续集有相似的思路,风险小,是基于已成功IP,能帮助继续巩固母IP市场。衍生剧情跟原IP故事可以没有交集,比如美剧《犯罪心理》的衍生讲了另一波探员的故事。但是当衍生补充了细节剧情的时候,就对构建整个世界观起到了积极作用,最典型的例子就像美剧《神盾局特工》是《复仇者联盟》的衍生,现在《神盾局特工》做起来了,就在衍生的基础上继续针对其中的两个人气比较高的人物做衍生,丰富了“漫威”宇宙。衍生有很多,其实并不稀奇,但正如其他所有的产品,衍生也没有打包票成功的。《小黄人》打破票房纪录,在北美和中国所向披靡,但是《马达加斯加的企鹅》虽然在中国及海外票房给力,但在家门口(北美)票房扑街甚至导致梦工厂股票下滑,连带着《马达加斯加》的续集也暂缓了,甚至玩具的销量都变得胆战心惊。衍生毕竟是基于原IP的新IP,和完全基于原IP的续集比还是弱势。《马达加斯加》虽然成功,但是其实延续了梦工厂的怪圈——续集总是赶不上第一部,原IP就不算特别强大,且负责衍生的公司和主创人马也不是特别稳定。再加上《企鹅》当时遭遇凶猛的《饥饿游戏3(上)》和《超能陆战队》,又和同是喜剧的《恶老板2》对撞,衍生更加无力。国内做衍生片的习惯还没有养成,在项目开发和策划时,就没有往这方面思考,不像好莱坞有这样的成熟商业体系。不过徐峥的“囧”系列有一点衍生的雏形,是基于他个人和他角色以及基调的翻版、衍生。再者,国内好电影和配角少,衍生必须存在于好的第一部作品的基础上。我们的剧作中,出彩的、能立得住的配角太少。《捉妖记》里就是胡巴,人类主角的衍生没有什么可看的,倒是曾志伟和吴君如带领的那一团唱歌跳舞小分队可以考虑一下。总体来说,我们还处在发展阶段。先把第一批基础的母IP搞好,才能进行衍生、续集等品牌扩展。
《小黄人大眼萌》票房大红引业内关注《小黄人大眼萌》目前已席卷全球超10亿美元票房,上周日内地开画狂揽1.23亿元,成为内地影史第一部首日票房过亿的动画电影。作为《神偷奶爸》的衍生片,《小黄人大眼萌》让说着8国混合语的“呆萌”配角大放异彩。然而在最擅长打造衍生片或衍生剧的好莱坞,并非所有配角都能成功“上位”,比如《马达加斯加的企鹅》《穿靴子的猫》就反响平平。接下来还有一波衍生片在路上,《X战警》《乐高大电影》《海扁王》《速度与激情》《蜘蛛侠》衍生片都在列,届时谁能突围?衍生片A款 前作大卖配角上位因为太受欢迎抢了主角镜头,在万千粉丝的期待里,“小黄人”跳出前作《神偷奶爸》,拥有了独立剧本创作、自己担纲主角的大电影《小黄人大眼萌》,票房、口碑力超前作。它的模式可复制吗?类似的衍生片是否也有如此好运?[前作] 《神偷奶爸》导演:克里斯·雷诺德、皮埃尔·科芬上映时间:2010年票房:全球5.4亿美元(北美2.5亿美元)大坏蛋神偷格鲁图谋偷月。本想利用领养的三个女孤实施偷盗计划,没想到小女孩们的到来改变了他的生活。那时,小黄人还只是格鲁的小跟班。《神偷奶爸2》导演:克里斯·雷纳德、皮埃尔·科芬上映时间:2013年美国上映,2014年1月内地上映票房:9.7亿美元(中国内地3.2亿元)自从遇到3个可爱的小女孩,格鲁金盆洗手。小黄人开始有了更多戏份,成为贯穿全片结构的核心主线。这一部中文版邀来邓超、森碟配音,在内地大卖。[衍生片] 《小黄人大眼萌》导演:凯尔·巴尔达、皮埃尔·科芬上映时间:2015年票房:全球超10.8亿美元,中国内地上映首日1.2亿元《小黄人大眼萌》作为《神偷奶爸》“小黄人”的前传,追溯了小黄人的起源。故事发生在1968年,冰洞之内的小黄人们每一任主人相继离去,他们决定去花花世界再次寻找可以效劳的主人。小黄人的三位代表凯文、鲍勃、斯图尔特在“坏蛋大会”邂逅世界第一女坏蛋斯嘉丽,成为斯嘉丽的助手,盗取英国伊丽莎白女王的皇冠,顺利到呆萌的鲍勃竟然莫名其妙地成为英国新任国王。彩蛋:当小黄人最终取得胜利后,女王皇冠又被抢走,这名盗贼正是《神偷奶爸》的主人公格鲁的年轻版。《马达加斯加》系列三部曲导演:埃里克·达尼尔、汤姆·麦克格雷斯上映时间:三部分别于2005、2008年、2012年北美上映。票房:系列三部曲曾狂揽全球19亿美元票房。但前两部在中国遇冷只获得几千万元,第三部才在中国获得2.1亿元票房。第一部中百兽之王狮子亚利克斯和小伙伴们过着安逸的日子,偶然间出现在中央公园里的流浪企鹅改变了他们的生活,小伙伴们逃出纽约,却被困马达加斯加岛,为了离开这里,企鹅们开始维修一架破旧的失事飞机,随后降落在了非洲大草原上。第三部中,四个好伙伴回到纽约却发现纽约没有它们原来想象的那么美好,于是重回马戏团。作为配角的企鹅们身手不凡,堪称企鹅界的特种部队精英。《马达加斯加的企鹅》导演:埃里克·达尼尔、西蒙·J·史密斯上映时间:2014年11月14日中国内地上映,11月26日美国上映票房:全球3.7亿美元,美国8335万美元,中国内地2.5亿元四只呆萌企鹅独立出击,凭借着兄弟情义以及误打误撞的运气开启环游世界大冒险,贱萌企鹅四兄弟不仅要面对反派章鱼博士的强大军团,还要与高大上精英特工局“北风”来竞争上岗,必须联手打败大坏蛋布莱恩博士,阻止他毁灭世界。彩蛋:影片延续了《马达加斯加》三部曲式的疯狂热闹,笑点比较多,企鹅四兄弟凭借一本正经的吐槽表情,犯二萌蠢的卖力表现,赢得内地观众点赞,片中还致敬了不少大片像《007》《谍影重重》《少年派的奇幻漂流》。《怪物史瑞克2》导演:安德鲁·亚当森、凯利·阿斯博瑞上映时间:2004年票房:约9.19亿美元影片讲述史瑞克和他拯救的费奥娜公主结婚了,夫妻俩甩下超级电灯泡加扩音机的驴子,去度蜜月。“穿靴子的猫”在片中是国王派出的大名鼎鼎的怪物杀手,借这只猫去除掉绊脚石、与费奥娜公主相爱的史瑞克,以骑士造型亮相的穿靴子的猫开场时拿着剑挡住史瑞克的去路,叫嚣着“够胆的话就不必怕我”,后来却成为史瑞克的朋友。《穿靴子的猫》导演:克里斯·米勒上映时间:2011年票房:全球5.5亿美元,北美1.29亿美元影片故事发生在猫还没有遇见史瑞克和驴子之前。它和童年好友在寻宝路上追恶棍,还收获了和小雌猫Kitty的感情,成为像“佐罗”一样的剑客英雄。在《史瑞克4》片尾就预告了这部影片的推出:史瑞克合上关于自己的书,拿起名叫《穿靴子的猫》的故事书。如果说《史瑞克》是典型的恶搞、戏仿类,《穿靴子的猫》则是比较传统的西部片,但票房不如预期,口碑也一般。衍生片B款 有漫画原型诸配角单飞 还有一类衍生片,虽然续集主角也曾是前作的配角,但人物原型早已诞生于经典漫画。美国的漫威、DC等著名漫画公司拥有众多经典人物,成为打造全球知名电影以及衍生片的丰富来源。漫威旗下便有蜘蛛侠、钢铁侠、美国队长、雷神托尔、绿巨人、金刚狼、超胆侠、恶灵骑士、蚁人等8000多名漫画角色和复仇者联盟、神奇四侠、X战警、银河护卫队等超级英雄团队,而DC旗下也拥有超人、蝙蝠侠、神奇女侠、闪电侠、绿灯侠、海王、神奇上尉、绿箭侠、康斯坦丁等超级英雄和正义联盟、少年泰坦等超级英雄团队。具体到衍生片,像漫威的超级英雄、衍生自《X战警》的“金刚狼”首次登场于1974年的漫画《不可思议的绿巨人》。而DC漫画公司旗下的超级反派猫女也有相关电影《猫女》(2001年版、2004年版等)。多年来饰演“猫女”的就有超过5位女星,包括米歇尔·菲弗、朱丽叶·纽玛、艾塔·凯特、哈莉·贝瑞、安妮·海瑟薇等。但“猫女”的人物形象最初登场于1940年出版的漫画《蝙蝠侠#1》,作为蝙蝠侠的敌人,她是一个带着鞭子、喜欢冒险的大盗。《金刚狼》、《金刚狼2》上映时间:2009年、2013年票房:《金刚狼》全球3.7亿美元;《金刚狼2》全球4.1亿美元《金刚狼》系列的主演休·杰克曼在之前的《X战警》系列影片中就饰演金刚狼。《金刚狼》第一部相当于“金刚狼”的前传,金刚狼出生于19世纪末加拿大的一个富裕家庭,丧父之痛让小詹姆斯激发了体内的奇特能力,他从身体里长出了由骨骼形成的“骨爪”。逃亡中的罗根在森林中偶遇并且爱上一名印第安血统女子“银狐”凯娅。凯娅后来被金刚狼的哥哥维克多(剑齿虎)所杀,愤怒的金刚狼决定进行变种人的改造实验,被改造的金刚狼还被“X武器”组织洗脑,苏醒后杀死了“X武器”组织的人之后逃跑,随后遇到了X教授被收留,开始了自己的X战警生涯。两部影片虽获得不俗票房,却口碑两极化,《滚石》杂志认为《金刚狼》“摆明是一次从已经衰落的系列影片中榨取最后一滴票房果汁的努力”;《帝国》则评论,“拜托,大家可不可以不要再拍喜怒无常的前传故事。”据悉,《金刚狼3》定于2017年3月在北美公映。还有一批“在路上”据不完全统计,《X战警》系列里面有超过45位变种人,除了主角“金刚狼”已有两部衍生电影,还有瑞安·雷诺兹主演的电影《死侍》,属于配角上位的衍生,即将于明年2月上映。“死侍”亦正亦邪,擅长搏击术,受到很多漫画迷的喜爱。20世纪福斯也将为《X战警》配角“牌皇”打造一部衍生片,牌皇是一位出色的格斗家,电影由查宁·塔图姆主演,将于2016年10月上映。《X战警》另一部衍生片《新变种人》则暂定于2017年上映。《乐高大电影》也有两部衍生片,衍生电影《乐高忍者》将于2016年9月上映,《乐高蝙蝠侠》定档于2017年2月上映。《星球大战》也在去年宣布将拍摄一部衍生片,新片将由《哥斯拉》的导演加里斯·爱德华斯执导,是一部类似于《十二金刚》的犯罪片,主角则是一帮赏金猎人。衍生片将会聚焦年轻时的汉·索罗,将于2016年12月北美上映。作为《哈利·波特》系列的外传影片,《神奇动物在哪里》将在2016年的11月18日上映,但故事却并不牵扯到《哈利·波特》的任何主要人物,是一部彻头彻尾的外传衍生电影。此外,《海扁王》系列将拍“超杀女”为主角的衍生电影。随着《速度与激情8》的拍摄筹备,道恩·强森透露,他所扮演的卢克·霍布斯也将拍衍生片。今年派拉蒙也宣布,将打造《变形金刚》系列衍生电影,或将以大黄蜂为核心展开,讲述它与伙伴们的故事。《蜘蛛侠》也将打造衍生电影《毒液》与《险恶六人组》。业内说 若拍衍生片配角得够红全球最成功的衍生片恐怕就是《小黄人》了,《小黄人》甚至比原生系列《神偷奶爸》还要成功。像《复仇者联盟》也有分支角色,但衍生程度低一些,因为漫画本身就有人物,是先做的单人系列(像《钢铁侠》),后出的《复仇者联盟》,这种严格说来不算衍生片。能做衍生片,前提是原系列必须票房大卖,传播达到空前流行度,原著里的角色光芒盖过其他,才能由这个人物为主衍生推出好作品。很多衍生片结果不一定成功,但还是会出,也有一些赌博性质,因为衍生片最终目的还是为了赚钱。好莱坞原创剧本写不出来了,便去做流行大片的衍生,小黄人就有点误打误撞,本来设计出来是配角,格鲁才是主角,没想到火的是小黄人。国内要想做拍好原创是前提像《变形金刚》做“大黄蜂”衍生片我还是持保留态度,因为《变形金刚》拍太多了,看的就是各种变形金刚的大场面,单拿大黄蜂出来做,格局会变小。国内也还不具备这个条件,因为本身原系列能做到流行的东西很少,还是明星为主打的市场,深入人心的角色形象比较少。原创电影还没做好,如何做衍生?(影评人“暗夜骑士”口述)相比原创IP衍生新片力弱衍生(Spin-off)这个概念在商业和传媒领域都有,美国电影和美剧都有衍生续集。做衍生片或游戏跟续集有相似的思路,风险小,是基于已成功IP,能帮助继续巩固母IP市场。衍生剧情跟原IP故事可以没有交集,比如美剧《犯罪心理》的衍生讲了另一波探员的故事。但是当衍生补充了细节剧情的时候,就对构建整个世界观起到了积极作用,最典型的例子就像美剧《神盾局特工》是《复仇者联盟》的衍生,现在《神盾局特工》做起来了,就在衍生的基础上继续针对其中的两个人气比较高的人物做衍生,丰富了“漫威”宇宙。衍生有很多,其实并不稀奇,但正如其他所有的产品,衍生也没有打包票成功的。《小黄人》打破票房纪录,在北美和中国所向披靡,但是《马达加斯加的企鹅》虽然在中国及海外票房给力,但在家门口(北美)票房扑街甚至导致梦工厂股票下滑,连带着《马达加斯加》的续集也暂缓了,甚至玩具的销量都变得胆战心惊。衍生毕竟是基于原IP的新IP,和完全基于原IP的续集比还是弱势。《马达加斯加》虽然成功,但是其实延续了梦工厂的怪圈——续集总是赶不上第一部,原IP就不算特别强大,且负责衍生的公司和主创人马也不是特别稳定。再加上《企鹅》当时遭遇凶猛的《饥饿游戏3(上)》和《超能陆战队》,又和同是喜剧的《恶老板2》对撞,衍生更加无力。国内做衍生片的习惯还没有养成,在项目开发和策划时,就没有往这方面思考,不像好莱坞有这样的成熟商业体系。不过徐峥的“囧”系列有一点衍生的雏形,是基于他个人和他角色以及基调的翻版、衍生。再者,国内好电影和配角少,衍生必须存在于好的第一部作品的基础上。我们的剧作中,出彩的、能立得住的配角太少。《捉妖记》里就是胡巴,人类主角的衍生没有什么可看的,倒是曾志伟和吴君如带领的那一团唱歌跳舞小分队可以考虑一下。总体来说,我们还处在发展阶段。先把第一批基础的母IP搞好,才能进行衍生、续集等品牌扩展。
《西游记之大闹天宫》票房收入居国产影片之首《变形金刚4》成为最卖座进口片 1905电影网讯 国家新闻出版广电总局电影局于7月17日公布了今年上半年的各项票房数据。2014年前六个月内地累计票房为137.43亿元,其中,国产片票房收入66.34亿,进口片票房收入71.09亿。《变形金刚4:绝迹重生》在四天内狂揽7.5亿成为票房亚军,冠军则是春节档上映的《西游记之大闹天宫》,累计票房高达10.45亿。 2014上半年内地票房超137亿 《变形金刚4》最卖座 从2011年至2013年,内地影市上半年的票房分别是:56.98亿、80.7185亿和109.94亿,今年上半年劲收137.43亿,实现了连续四年票房增长率超过20%,再次证明内地电影市场正在处于繁荣发展阶段。 此次电影局发布的数据中显示,上半年国产片票房前五名的影片及票房分别是:《西游记之大闹天宫》10.45亿、《爸爸去哪儿》6.95亿、《澳门风云》5.24亿、《同桌的妳》4.56亿和《北京爱情故事》4.05亿。6月26日上片的《分手大师》由于在统计日期内只上映了四天,所以票房只有1.9亿,排在第十名,截至7月17日,该片票房已经突破6亿大关。 进口片票房前五名影片分别是:《变形金刚4:绝迹重生》、《X战警:逆转未来》、《美国队长2》、《超凡蜘蛛侠2》和《哥斯拉》。电影局统计日期内,《变形金刚4:绝迹重生》上映四天,就以7.545亿的超高票房力压7.2亿的《X战警:逆转未来》,成为今年最卖座的进口片,也是上半年的票房亚军。截至7月17日,《变形金刚4:绝迹重生》的累计票房已经超过18亿,正在向20亿大关发起冲击。广东成为票房产出最多地区 广东成为票房产出最多地区 万达院线称霸全国 2014年前六个月,票房收入前5名的地区分别是广东、江苏、浙江、北京和上海,均为沿海或经济发达的地区。广东省这半年内的票房产出多达18.89亿元,超过第二名江苏省大约6亿元,优势明显。万达院线票房收入遥遥领先位居榜首北京耀莱成龙国际影城为电影院中票房收入最高一家 院线公司票房收入方面,万达院线在前半年贡献了19.87亿票房,遥遥领先。北京耀莱成龙国际影城成为电影院中票房收入最高的一家,6个月内吸金4251万元;第二名是上海万达影城五角场店,累计票房达到3804万元。
《西游记之大闹天宫》票房收入居国产影片之首《变形金刚4》成为最卖座进口片 1905电影网讯 国家新闻出版广电总局电影局于7月17日公布了今年上半年的各项票房数据。2014年前六个月内地累计票房为137.43亿元,其中,国产片票房收入66.34亿,进口片票房收入71.09亿。《变形金刚4:绝迹重生》在四天内狂揽7.5亿成为票房亚军,冠军则是春节档上映的《西游记之大闹天宫》,累计票房高达10.45亿。 2014上半年内地票房超137亿 《变形金刚4》最卖座 从2011年至2013年,内地影市上半年的票房分别是:56.98亿、80.7185亿和109.94亿,今年上半年劲收137.43亿,实现了连续四年票房增长率超过20%,再次证明内地电影市场正在处于繁荣发展阶段。 此次电影局发布的数据中显示,上半年国产片票房前五名的影片及票房分别是:《西游记之大闹天宫》10.45亿、《爸爸去哪儿》6.95亿、《澳门风云》5.24亿、《同桌的妳》4.56亿和《北京爱情故事》4.05亿。6月26日上片的《分手大师》由于在统计日期内只上映了四天,所以票房只有1.9亿,排在第十名,截至7月17日,该片票房已经突破6亿大关。 进口片票房前五名影片分别是:《变形金刚4:绝迹重生》、《X战警:逆转未来》、《美国队长2》、《超凡蜘蛛侠2》和《哥斯拉》。电影局统计日期内,《变形金刚4:绝迹重生》上映四天,就以7.545亿的超高票房力压7.2亿的《X战警:逆转未来》,成为今年最卖座的进口片,也是上半年的票房亚军。截至7月17日,《变形金刚4:绝迹重生》的累计票房已经超过18亿,正在向20亿大关发起冲击。广东成为票房产出最多地区 广东成为票房产出最多地区 万达院线称霸全国 2014年前六个月,票房收入前5名的地区分别是广东、江苏、浙江、北京和上海,均为沿海或经济发达的地区。广东省这半年内的票房产出多达18.89亿元,超过第二名江苏省大约6亿元,优势明显。万达院线票房收入遥遥领先位居榜首北京耀莱成龙国际影城为电影院中票房收入最高一家 院线公司票房收入方面,万达院线在前半年贡献了19.87亿票房,遥遥领先。北京耀莱成龙国际影城成为电影院中票房收入最高的一家,6个月内吸金4251万元;第二名是上海万达影城五角场店,累计票房达到3804万元。
马修·沃恩是拍漫画改编电影的高手据国外媒体报道,曾执导过《海扁王》、《X战警:第一战》等片的马修·沃恩将再合作美国漫画大师马克·米勒(《海扁王》作者),改编他的漫画新作《秘密服务》(The Secret Service),剧本由马修·沃恩和《海扁王》的编剧搭档简·古德曼一起操刀。《秘密服务》聚焦两名特工,资深特工带着他的门徒做一桩见不得光的秘密生意。据此前报道,影片整体风格格类似《窈窕淑女》和“詹姆斯·邦德”的杂糅。马修·沃恩早在2011年就有了把该漫画拍成电影的计划。另外,他还看中了马克·米勒的另一本漫画《超越》(暂译名,Superior),讲述一个极客宅男变成超级英雄的故事。马修·沃恩本是一位非常优秀的制片人(《两杆大烟枪》、《偷拐抢骗》),转做导演后拍的《夹心蛋糕》、《星尘》、《海扁王》和《X战警:第一战》等作品都保持了较高水准。之后,马修·沃恩把两部续集作品《海扁王2》和《X战警前传2》的导筒交给了别人,自己继续担任幕后制片人。据悉,影片将由二十世纪福斯发行,预计今年8月开拍,2014年11月14日上映。
马修·沃恩是拍漫画改编电影的高手据国外媒体报道,曾执导过《海扁王》、《X战警:第一战》等片的马修·沃恩将再合作美国漫画大师马克·米勒(《海扁王》作者),改编他的漫画新作《秘密服务》(The Secret Service),剧本由马修·沃恩和《海扁王》的编剧搭档简·古德曼一起操刀。《秘密服务》聚焦两名特工,资深特工带着他的门徒做一桩见不得光的秘密生意。据此前报道,影片整体风格格类似《窈窕淑女》和“詹姆斯·邦德”的杂糅。马修·沃恩早在2011年就有了把该漫画拍成电影的计划。另外,他还看中了马克·米勒的另一本漫画《超越》(暂译名,Superior),讲述一个极客宅男变成超级英雄的故事。马修·沃恩本是一位非常优秀的制片人(《两杆大烟枪》、《偷拐抢骗》),转做导演后拍的《夹心蛋糕》、《星尘》、《海扁王》和《X战警:第一战》等作品都保持了较高水准。之后,马修·沃恩把两部续集作品《海扁王2》和《X战警前传2》的导筒交给了别人,自己继续担任幕后制片人。据悉,影片将由二十世纪福斯发行,预计今年8月开拍,2014年11月14日上映。
《大圣归来》之后动画行业发生了什么?当资本、市场、人才都不缺的时候,我们离迪士尼还有多远? 为了参与导演田晓鹏的新项目,齐帅提前结束了在迪拜那份带旅游性质的工作,以十月文化新项目美术总监的身份重回北京。在《大圣归来》里,也是他,把孙悟空画成一个成人化的落魄英雄:长着长鼻子,总是撇着嘴角,面带戾气,却意外地虏获一大批粉丝。 “跟4年前相比,现在我们有钱有人有资源,只要能够保证正常水平发挥,新项目也不会让大家失望。”齐帅说。说这话的底气来自《大圣归来》9.55亿元的票房,这个成绩创下迄今为止中国动画电影的最高纪录,比第二名《功夫熊猫2》(2011年)还多1/3。 《功夫熊猫2》出自好莱坞的顶尖制作公司梦工场动画,而创造《大圣归来》的十月文化,在很长时间里都是一家不为人知的小团队。他们待了4年的办公室位于北京西四环外一栋老旧居民楼里。一到夏天,楼层里的空调就会出问题,热得让人喘不过气。 情况自《大圣归来》一上映就发生了变化。7月13日,影片上映3天,票房已达9540万元。人们还在猜测这部电影有没有可能打破此前由《熊出没之雪岭熊风》创下的国产动画纪录(2.93亿元),光线传媒就已经发布公告:以2000万元收购十月文化20%股权,成为这家公司的股东。讽刺的是,2014年,光线传媒曾经参与投资过《大圣归来》的项目,但等不到影片上映,光线传媒便又退出了。 有了投资,接下来的事情顺理成章。十月文化创始人兼《大圣归来》导演田晓鹏打算把公司搬到北京著名的艺术园区798,好容纳更多来自国内外的制作人才。 资本带来的不仅是自由,还有压力。 在热闹的文化产业里,中国动漫从业者从来不是焦点。尽管他们也经历过一场浮躁的“大跃进”。3年前,在国家和地方各种产业政策的支持下,全国冒出很多家动漫公司,但急躁的心态最终留下的是初级甚至粗制滥造的产品。 更糟糕的是动画电影愈发陷入低幼的泥沼。针对低幼年龄段制作2000万元左右成本的电影,换回七八千万元的票房才是普遍的成功模式。看看国产动画电影票房榜,2009年之后,票房过亿的国产动画影片有9部。除了《大圣归来》和《十万个冷笑话》,两部《熊出没》加5部《喜羊羊》全是针对4岁至14岁的低幼年龄段观众。 《大圣归来》的成功,除了好看的票房纪录,更重要的意义是让人看到国产动画电影摆脱低幼定位的希望。无论是迪士尼还是梦工场,在全球范围内,吸引动画电影的成年消费者正在成为趋势。他们的消费实力更强,从某种程度上来说,对角色的忠诚度甚至更高。中国的投资者看中的仍是好莱坞模式,更确切地说是,迪士尼模式。通过动漫电影制作,产生IP,再通过角色授权和衍生品售卖实现长期盈利。为了弥补自身IP创造和运营能力长期停留在低龄童话作品的劣势,迪士尼干脆连续收购了漫威、皮克斯和卢卡斯影业。2014年,迪士尼的销售额为488亿美元,这家公司已经连续多年保持了8%的增速。 同样的故事也在中国发生。一个月前,以玩具四驱车起家的奥飞动漫斥资9.04亿元收购动漫网站有妖气。有妖气原本只是个小众范围内知名的漫画发表网站,但去年由站内漫画《十万个冷笑话》(以下简称“《十冷》”)改编的同名动画电影取得2.2亿元的票房,一举令这家网站进入资本的视野。而且,根据有妖气联合创始人董志凌的说法,“《十冷》还算不上有妖气最好的作品。” 此前,奥飞动漫最值钱的IP是《喜羊羊与灰太狼》系列,以及从英国BBC引进的《花园宝宝》,都是针对低幼市场。有妖气除了《十冷》,还有4万多部漫画作品,可以满足孩子们长大后的需求,这对奥飞动漫来说是一笔合适的买卖。 另一个更为积极的试探者是光线传媒。今年,光线传媒将负责动漫项目的部门升级成了一家独立的子公司,取名为彩条屋。除了《大圣归来》所属的十月文化,彩条屋还投了10多个动漫工作室,这其中包括正在制作《星游记》的全擎娱乐,《大鱼·海棠》的制作公司彼岸天,以及《秦时明月》的制作方玄机科技。 通过资本方面的运作,奥飞动漫和光线传媒抢先占据了国产成人动漫这个极具潜力的市场。但是,盯紧这块市场的不止是它们。 “作为投资人,如果你还是仅仅盯着小朋友的市场就太狭隘了。从目前中国的电影状况来看,我们肯定要有一个长远的目光,要先于别人看到这个未来的市场。”在摩天轮文化传媒总经理杜扬看来,投资者对动画市场的判断已经出现了改变。 投资过真人喜剧片《心花路放》的摩天轮文化传媒由此介入到动画片市场。由这家公司制作的《天生我刺》已经开始进行映前宣传。这是一部画风类似《马达加斯加》,以刺猬为主人公的动画片,主打全家欢市场,计划在明年1月上映。另一部由摩天轮投资、宁浩工作室开发的动画《年兽》也已经进入了制作后期。 “动画电影不受明星价格、档期等诸多外在因素影响,一旦成功,同系列后几部的成本会越来越少。第一部哪怕赔钱我也不在乎,明年动画市场会有一个爆发,越来越多的大公司和资本进入了这个行业。”杜扬说。除了《心花路放》,她还参与过《失恋33天》《警察故事2013》等多部票房不俗的商业片。 摩天轮文化传媒的介入让这部动画的运作显得更加市场化。在项目前期,杜扬请来了《警察故事》的导演丁晟担任监制,组建一个编剧团队,专门研究好莱坞动画剧本。在宣传上,《天生我刺》的刺猬主人公被安排与刘德华、刘烨一起走上了《解救吾先生》的首映式红毯。圣地亚哥动漫展是西半球规模最大的漫展,各大厂商纷纷借此机会宣传自家产品,但在中国,漫展往往成不了气候。 没有多少动画制作者有杜杨这样的信心和底气,毕竟对于如何将一个艺术品运营成商品,大多数动画制作公司并不擅长。 作为中国最老牌的动画制作公司,由王川、武寒青夫妇创立的青青树动画就是一个几度在商业上陷入迷茫的典型例子。早在《魁拔1》上映之前,杜扬就曾经给武寒青提过建议:“首先这电影名字就得改,其次你的故事只有小部分人接受,而电影是个大众的艺术,你的诉求和你的行为是相互违背的。”因为对电影的定位和发行没有经验,这部青青树倾尽心力制作的动画上映后只获得了300多万元的票房。 “我很纳闷,青青树的作品得了那么多奖,怎么市场上一点声音都没有?后来发现,这家公司是自high型的代表,他们认为市场运营就是电影做完了丢给其他团队,交给他们就OK了。”王琦是青青树执行CEO,半年前加入了青青树,之前负责爱奇艺的市场推广。把电影市场运营交给外面的团队,最大的弊端就是产品上线的时间会受到牵制,在《魁拔》引入万达影业、博纳影业的团队之后,3年,1年半,1年,3部《魁拔》的制作时间越来越短。当所有制作团队都在赶工,宣传团队在各个渠道都投放了物料,票房还是没有什么起色,甚至在行业中口碑和响动都没有听见的时候,青青树的员工开始怀疑,动画这件事还值得做吗?在宣布《魁拔4》无限延期后,青青树开始进入了复盘期。除了《魁拔》系列,在青青树的内容资源库中还有很多可开发的内容,之前的决策者认为,释放这些内容唯一的渠道就是把它做出来。 “现在已经不是这样的时代了,我们用简单的策划案,用最小的成本就可以试探整个市场的喜好度和商业价值。”王琦说。她和杜扬一样,尽管都是动画行业的新进入者,却都在以从其他行业带来的经验来教育在这个产业里挣扎多年的从业者。 很多原创IP都有和《魁拔》一样的问题,没有任何铺垫,大电影一上来就讲了一个与观众压根没有关系的故事,代入感很差。原创内容首先需要解决的问题就是要有代入感和即视感。 于是青青树开始了IP养成计划,找来合作伙伴一起从游戏、漫画业务入手,比如与《刀塔传奇》制作公司莉莉丝一起成立合资公司,开发了《英雄别闹》这种适合在网络上传播的周播剧和手游产品。 另一方面,公司的定位也开始改变—减少后期加工型人员,增加前期研发和创意部分的人才。这方面最好的人才来自好莱坞,青青树新上任的制作总监京格曾经在迪士尼工作了8年。除了青青树,追光、米粒等本土制作公司也在积极寻找有海外工作背景的动画人加盟。 44岁的Walter McDaniel就是这波浪潮中的一员。他曾担任漫威数个作品的主画师,先后参与过《死侍》《金刚狼》《蜘蛛侠》等热门漫画的创作。其中《死侍》是《X战警》衍生系列的角色之一,正由20世纪福克斯电影公司改编成电影,将于2016年登上大银幕。 在好莱坞,动画属于一个垄断行业,动画工作者跟迪士尼的合作方式属于雇佣关系,片场可以给你一年上百万美元的高薪,但所有的产品和创意都属于公司,哪怕这个创意以后可以赚10亿美元,都跟原作者没有任何关系。与美国相比,中国拥有更大的市场空间,行业中并没有什么强有力的竞争对手,对于追求个人成长的动画师来讲,中国成了他们最好的舞台。 3年前,McDaniel来到了北京,参与了Black Dragon的创建,还娶了一位中国太太。Black Dargon是一家立足中国、专注全球市场的动漫IP创意运营公司。 Black Dragon的理念是,由McDaniel带领的创意团队负责设计IP故事的大框架,比如价值观、大背景等核心层面的设定,然后和中国本土团队合作,包括通过互联网崛起的小导演、小编剧,由他们创作支线故事和延伸剧情,负责填写大框架中的缝隙。“老外再聪明也不会比中国人更懂中国文化,我们懂的是IP设计和运营,提供理念和作业原则。而这样做出来的东西,既有本土受众能接受的笑梗,也会有很多和时代贴近的文化价值,以及当下最流行的网络用语。”McDaniel说。 这种对内容的组织方式正在成为未来中国动画电影发展的一个主流。田晓鹏在分析《大圣归来》的成功时也提到:“大圣是用世界流行的动画语言讲述本民族特有的人物故事,做得相对平衡。” 大家都在思考的是,怎么才能有第二个大圣。运气总是捉摸不定的事,这个产业仍缺乏工业机制。 在这点上《大圣归来》并不是一个好的案例。“公司的实力决定流程,我们并没有足够的资金,走不起正规的流程,是很野的路子,这导致制作期间人员的流动很大,并没有形成一个很好的工业制作流程。”齐帅说。 在工业流程这一点上,再一次,又是一个外来者扮演教育者的角色。 视频网站土豆网被优酷网合并以后,土豆网创始人王微退出。2013年,王微二次创业,这回选择的领域是国产动画。这位有些文气的CEO以工程师的理性和逻辑能力组建追光动画的生产线。他曾经以动画师为例解释了追光动画的体系。追光动画对动画师设定的工作量是一人一天一秒,以一天8小时工作量计,一个动画师2.88万秒的工作才换来我们可以观赏的1秒。而电影的1秒是24帧,帧是动画电影制作的最小时间单位,成片细节的丰富和精致即取决于对“帧”的品质追求。 “100分钟的电影,就意味着有14.4万帧,任何一帧出错都会牵动上下游所有部门,工作量的增减和延宕整个产品的工期进度,因此保证人才队伍的质量是搭建系统的关键,不管是流程的磨合还是技术的驾驭都取决于人才。”王微说。 王微花了很大的精力解决制作流程的问题,追光动画甚至在学习好莱坞的基础上,建立了一套复杂的流水线来管理制作进度,以保证工期顺利进行。 拿到投资后的十月文化也正在进行这样的改革。“《大圣归来》出来之后,大家都知道行业能做到什么标准了。动画圈里的混子们日子不好过了,如果不能提高自己团队的整体水平,就只能被淘汰了,这是一个好现象。”齐帅说。 通过动画电影,好莱坞公司也找到了进入中国的路径。2012年,曾经推出《功夫熊猫》《怪物史莱克》的梦工场动画和华人文化产业投资基金(CMC)、SMG集团、上海联合投资公司(SAIL)合资成立了东方梦工厂。美国梦工场创始人卡森伯格试图在中国建立起美国的动画制作标准,因此他定期将东方梦工厂的创作人员送往洛杉矶培训。除此之外,通过电脑同步,东方梦工厂尽量与美国保持相同的工作节奏。卡森伯格说,在这个过程中,最大的问题是“时差”。 这当然是个轻描淡写的说法,中美动漫产业之间的工业水准差距,不是3年时间就可以填平。唯一能够检验成果的是市场。明年年初,东方梦工厂主控的第一部动画电影《功夫熊猫3》就会上映。到时,它面临的是国产动漫《小门神》《天生我刺》《龙之谷》的三面夹击。 这样看,中国的动画电影市场既没有投资人想象的那么好,也没想像的那么坏。曾经是中国动漫榜样的日本动漫在2005年前后达到巅峰,如今正在陷入衰落。中国动漫才刚刚起步,尽管在产业链的开发上完全没法跟日本动漫相比,但已经在电影票房上显示出惊人的潜力。 因此,这么说并不过分——2015年已经算是中国动漫“长大”的开始,无论从年龄层,还是从产业规模上。
《大圣归来》之后动画行业发生了什么?当资本、市场、人才都不缺的时候,我们离迪士尼还有多远? 为了参与导演田晓鹏的新项目,齐帅提前结束了在迪拜那份带旅游性质的工作,以十月文化新项目美术总监的身份重回北京。在《大圣归来》里,也是他,把孙悟空画成一个成人化的落魄英雄:长着长鼻子,总是撇着嘴角,面带戾气,却意外地虏获一大批粉丝。 “跟4年前相比,现在我们有钱有人有资源,只要能够保证正常水平发挥,新项目也不会让大家失望。”齐帅说。说这话的底气来自《大圣归来》9.55亿元的票房,这个成绩创下迄今为止中国动画电影的最高纪录,比第二名《功夫熊猫2》(2011年)还多1/3。 《功夫熊猫2》出自好莱坞的顶尖制作公司梦工场动画,而创造《大圣归来》的十月文化,在很长时间里都是一家不为人知的小团队。他们待了4年的办公室位于北京西四环外一栋老旧居民楼里。一到夏天,楼层里的空调就会出问题,热得让人喘不过气。 情况自《大圣归来》一上映就发生了变化。7月13日,影片上映3天,票房已达9540万元。人们还在猜测这部电影有没有可能打破此前由《熊出没之雪岭熊风》创下的国产动画纪录(2.93亿元),光线传媒就已经发布公告:以2000万元收购十月文化20%股权,成为这家公司的股东。讽刺的是,2014年,光线传媒曾经参与投资过《大圣归来》的项目,但等不到影片上映,光线传媒便又退出了。 有了投资,接下来的事情顺理成章。十月文化创始人兼《大圣归来》导演田晓鹏打算把公司搬到北京著名的艺术园区798,好容纳更多来自国内外的制作人才。 资本带来的不仅是自由,还有压力。 在热闹的文化产业里,中国动漫从业者从来不是焦点。尽管他们也经历过一场浮躁的“大跃进”。3年前,在国家和地方各种产业政策的支持下,全国冒出很多家动漫公司,但急躁的心态最终留下的是初级甚至粗制滥造的产品。 更糟糕的是动画电影愈发陷入低幼的泥沼。针对低幼年龄段制作2000万元左右成本的电影,换回七八千万元的票房才是普遍的成功模式。看看国产动画电影票房榜,2009年之后,票房过亿的国产动画影片有9部。除了《大圣归来》和《十万个冷笑话》,两部《熊出没》加5部《喜羊羊》全是针对4岁至14岁的低幼年龄段观众。 《大圣归来》的成功,除了好看的票房纪录,更重要的意义是让人看到国产动画电影摆脱低幼定位的希望。无论是迪士尼还是梦工场,在全球范围内,吸引动画电影的成年消费者正在成为趋势。他们的消费实力更强,从某种程度上来说,对角色的忠诚度甚至更高。中国的投资者看中的仍是好莱坞模式,更确切地说是,迪士尼模式。通过动漫电影制作,产生IP,再通过角色授权和衍生品售卖实现长期盈利。为了弥补自身IP创造和运营能力长期停留在低龄童话作品的劣势,迪士尼干脆连续收购了漫威、皮克斯和卢卡斯影业。2014年,迪士尼的销售额为488亿美元,这家公司已经连续多年保持了8%的增速。 同样的故事也在中国发生。一个月前,以玩具四驱车起家的奥飞动漫斥资9.04亿元收购动漫网站有妖气。有妖气原本只是个小众范围内知名的漫画发表网站,但去年由站内漫画《十万个冷笑话》(以下简称“《十冷》”)改编的同名动画电影取得2.2亿元的票房,一举令这家网站进入资本的视野。而且,根据有妖气联合创始人董志凌的说法,“《十冷》还算不上有妖气最好的作品。” 此前,奥飞动漫最值钱的IP是《喜羊羊与灰太狼》系列,以及从英国BBC引进的《花园宝宝》,都是针对低幼市场。有妖气除了《十冷》,还有4万多部漫画作品,可以满足孩子们长大后的需求,这对奥飞动漫来说是一笔合适的买卖。 另一个更为积极的试探者是光线传媒。今年,光线传媒将负责动漫项目的部门升级成了一家独立的子公司,取名为彩条屋。除了《大圣归来》所属的十月文化,彩条屋还投了10多个动漫工作室,这其中包括正在制作《星游记》的全擎娱乐,《大鱼·海棠》的制作公司彼岸天,以及《秦时明月》的制作方玄机科技。 通过资本方面的运作,奥飞动漫和光线传媒抢先占据了国产成人动漫这个极具潜力的市场。但是,盯紧这块市场的不止是它们。 “作为投资人,如果你还是仅仅盯着小朋友的市场就太狭隘了。从目前中国的电影状况来看,我们肯定要有一个长远的目光,要先于别人看到这个未来的市场。”在摩天轮文化传媒总经理杜扬看来,投资者对动画市场的判断已经出现了改变。 投资过真人喜剧片《心花路放》的摩天轮文化传媒由此介入到动画片市场。由这家公司制作的《天生我刺》已经开始进行映前宣传。这是一部画风类似《马达加斯加》,以刺猬为主人公的动画片,主打全家欢市场,计划在明年1月上映。另一部由摩天轮投资、宁浩工作室开发的动画《年兽》也已经进入了制作后期。 “动画电影不受明星价格、档期等诸多外在因素影响,一旦成功,同系列后几部的成本会越来越少。第一部哪怕赔钱我也不在乎,明年动画市场会有一个爆发,越来越多的大公司和资本进入了这个行业。”杜扬说。除了《心花路放》,她还参与过《失恋33天》《警察故事2013》等多部票房不俗的商业片。 摩天轮文化传媒的介入让这部动画的运作显得更加市场化。在项目前期,杜扬请来了《警察故事》的导演丁晟担任监制,组建一个编剧团队,专门研究好莱坞动画剧本。在宣传上,《天生我刺》的刺猬主人公被安排与刘德华、刘烨一起走上了《解救吾先生》的首映式红毯。圣地亚哥动漫展是西半球规模最大的漫展,各大厂商纷纷借此机会宣传自家产品,但在中国,漫展往往成不了气候。 没有多少动画制作者有杜杨这样的信心和底气,毕竟对于如何将一个艺术品运营成商品,大多数动画制作公司并不擅长。 作为中国最老牌的动画制作公司,由王川、武寒青夫妇创立的青青树动画就是一个几度在商业上陷入迷茫的典型例子。早在《魁拔1》上映之前,杜扬就曾经给武寒青提过建议:“首先这电影名字就得改,其次你的故事只有小部分人接受,而电影是个大众的艺术,你的诉求和你的行为是相互违背的。”因为对电影的定位和发行没有经验,这部青青树倾尽心力制作的动画上映后只获得了300多万元的票房。 “我很纳闷,青青树的作品得了那么多奖,怎么市场上一点声音都没有?后来发现,这家公司是自high型的代表,他们认为市场运营就是电影做完了丢给其他团队,交给他们就OK了。”王琦是青青树执行CEO,半年前加入了青青树,之前负责爱奇艺的市场推广。把电影市场运营交给外面的团队,最大的弊端就是产品上线的时间会受到牵制,在《魁拔》引入万达影业、博纳影业的团队之后,3年,1年半,1年,3部《魁拔》的制作时间越来越短。当所有制作团队都在赶工,宣传团队在各个渠道都投放了物料,票房还是没有什么起色,甚至在行业中口碑和响动都没有听见的时候,青青树的员工开始怀疑,动画这件事还值得做吗?在宣布《魁拔4》无限延期后,青青树开始进入了复盘期。除了《魁拔》系列,在青青树的内容资源库中还有很多可开发的内容,之前的决策者认为,释放这些内容唯一的渠道就是把它做出来。 “现在已经不是这样的时代了,我们用简单的策划案,用最小的成本就可以试探整个市场的喜好度和商业价值。”王琦说。她和杜扬一样,尽管都是动画行业的新进入者,却都在以从其他行业带来的经验来教育在这个产业里挣扎多年的从业者。 很多原创IP都有和《魁拔》一样的问题,没有任何铺垫,大电影一上来就讲了一个与观众压根没有关系的故事,代入感很差。原创内容首先需要解决的问题就是要有代入感和即视感。 于是青青树开始了IP养成计划,找来合作伙伴一起从游戏、漫画业务入手,比如与《刀塔传奇》制作公司莉莉丝一起成立合资公司,开发了《英雄别闹》这种适合在网络上传播的周播剧和手游产品。 另一方面,公司的定位也开始改变—减少后期加工型人员,增加前期研发和创意部分的人才。这方面最好的人才来自好莱坞,青青树新上任的制作总监京格曾经在迪士尼工作了8年。除了青青树,追光、米粒等本土制作公司也在积极寻找有海外工作背景的动画人加盟。 44岁的Walter McDaniel就是这波浪潮中的一员。他曾担任漫威数个作品的主画师,先后参与过《死侍》《金刚狼》《蜘蛛侠》等热门漫画的创作。其中《死侍》是《X战警》衍生系列的角色之一,正由20世纪福克斯电影公司改编成电影,将于2016年登上大银幕。 在好莱坞,动画属于一个垄断行业,动画工作者跟迪士尼的合作方式属于雇佣关系,片场可以给你一年上百万美元的高薪,但所有的产品和创意都属于公司,哪怕这个创意以后可以赚10亿美元,都跟原作者没有任何关系。与美国相比,中国拥有更大的市场空间,行业中并没有什么强有力的竞争对手,对于追求个人成长的动画师来讲,中国成了他们最好的舞台。 3年前,McDaniel来到了北京,参与了Black Dragon的创建,还娶了一位中国太太。Black Dargon是一家立足中国、专注全球市场的动漫IP创意运营公司。 Black Dragon的理念是,由McDaniel带领的创意团队负责设计IP故事的大框架,比如价值观、大背景等核心层面的设定,然后和中国本土团队合作,包括通过互联网崛起的小导演、小编剧,由他们创作支线故事和延伸剧情,负责填写大框架中的缝隙。“老外再聪明也不会比中国人更懂中国文化,我们懂的是IP设计和运营,提供理念和作业原则。而这样做出来的东西,既有本土受众能接受的笑梗,也会有很多和时代贴近的文化价值,以及当下最流行的网络用语。”McDaniel说。 这种对内容的组织方式正在成为未来中国动画电影发展的一个主流。田晓鹏在分析《大圣归来》的成功时也提到:“大圣是用世界流行的动画语言讲述本民族特有的人物故事,做得相对平衡。” 大家都在思考的是,怎么才能有第二个大圣。运气总是捉摸不定的事,这个产业仍缺乏工业机制。 在这点上《大圣归来》并不是一个好的案例。“公司的实力决定流程,我们并没有足够的资金,走不起正规的流程,是很野的路子,这导致制作期间人员的流动很大,并没有形成一个很好的工业制作流程。”齐帅说。 在工业流程这一点上,再一次,又是一个外来者扮演教育者的角色。 视频网站土豆网被优酷网合并以后,土豆网创始人王微退出。2013年,王微二次创业,这回选择的领域是国产动画。这位有些文气的CEO以工程师的理性和逻辑能力组建追光动画的生产线。他曾经以动画师为例解释了追光动画的体系。追光动画对动画师设定的工作量是一人一天一秒,以一天8小时工作量计,一个动画师2.88万秒的工作才换来我们可以观赏的1秒。而电影的1秒是24帧,帧是动画电影制作的最小时间单位,成片细节的丰富和精致即取决于对“帧”的品质追求。 “100分钟的电影,就意味着有14.4万帧,任何一帧出错都会牵动上下游所有部门,工作量的增减和延宕整个产品的工期进度,因此保证人才队伍的质量是搭建系统的关键,不管是流程的磨合还是技术的驾驭都取决于人才。”王微说。 王微花了很大的精力解决制作流程的问题,追光动画甚至在学习好莱坞的基础上,建立了一套复杂的流水线来管理制作进度,以保证工期顺利进行。 拿到投资后的十月文化也正在进行这样的改革。“《大圣归来》出来之后,大家都知道行业能做到什么标准了。动画圈里的混子们日子不好过了,如果不能提高自己团队的整体水平,就只能被淘汰了,这是一个好现象。”齐帅说。 通过动画电影,好莱坞公司也找到了进入中国的路径。2012年,曾经推出《功夫熊猫》《怪物史莱克》的梦工场动画和华人文化产业投资基金(CMC)、SMG集团、上海联合投资公司(SAIL)合资成立了东方梦工厂。美国梦工场创始人卡森伯格试图在中国建立起美国的动画制作标准,因此他定期将东方梦工厂的创作人员送往洛杉矶培训。除此之外,通过电脑同步,东方梦工厂尽量与美国保持相同的工作节奏。卡森伯格说,在这个过程中,最大的问题是“时差”。 这当然是个轻描淡写的说法,中美动漫产业之间的工业水准差距,不是3年时间就可以填平。唯一能够检验成果的是市场。明年年初,东方梦工厂主控的第一部动画电影《功夫熊猫3》就会上映。到时,它面临的是国产动漫《小门神》《天生我刺》《龙之谷》的三面夹击。 这样看,中国的动画电影市场既没有投资人想象的那么好,也没想像的那么坏。曾经是中国动漫榜样的日本动漫在2005年前后达到巅峰,如今正在陷入衰落。中国动漫才刚刚起步,尽管在产业链的开发上完全没法跟日本动漫相比,但已经在电影票房上显示出惊人的潜力。 因此,这么说并不过分——2015年已经算是中国动漫“长大”的开始,无论从年龄层,还是从产业规模上。