随着国产动画《西游记之大圣归来》(以下简称《大圣归来》)上映，三天过亿，十天近5亿元的票房成绩，大有超越好莱坞动画片《功夫熊猫2》所创下的6.17亿元票房纪录之势。这样的成绩，让很多人看到了国产动画雄起的曙光，也让很多业内人士开始关注国产动画产业。然而与此热闹景象相反的是，作为西部动画的领头羊，今年重庆的原创动画产量仅仅只有一部。记者近日也采访了重庆动画行业的相关人士以及四川美术学院影视动画学院副院长周宗凯，对于重庆动画产业的尴尬境地，他们很无奈也很着急，而关键问题还是人才的流失。原创动画产量逐年减少 今年仅一部《波波熊猫吉吉虎》据国家新闻出版广电总局发布的统计显示，包括孙悟空、阿凡提、小蝌蚪找妈妈、葫芦兄弟、黑猫警等在内的11个国产怀旧卡通形象，如今的市场估值高达17亿元。近年来，众多卡通形象逐渐走向大银幕：《十万个冷笑话》、《熊出没》系列、《喜羊羊与灰太狼》系列等，再加上今年的《大圣归来》以及即将于8月7日上映的《黑猫警长之翡翠之星》，中国动画正迈向“最好时代”。然而作为领跑西部动漫11年的重庆市，今年原创动画产量却呈逐渐衰微之势。据《重庆创意产业发展报告(2014版)》的资料显示，我市动漫产业起步于2004年，当时全市动漫游戏企业还不足10家。而2009年，我市出品动画分钟数达到最高峰5267分钟，重庆也成功入选了当年全国原创电视动画片生产十大城市。但2010年却成了分界线，此后重庆原创动画逐年减产，2010年原创动画分钟数为4805分钟。2012年，全市共制作4部原创动画共2398分钟。到了今年，排除合作动画，我市原创动画仅有一部《波波熊猫吉吉虎》。伴随着动画分钟数的减少，重庆的几个有名动漫基地也显得十分萧条，如南岸区茶园国家动漫基地、水星重庆动漫基地等也人数寥寥，基本没动起来。前几年涌出的不少“动漫基地”，但直到现在都没有什么实质性进展。如何应对产量锐减趋势? “做精品动画才是关键”动画分钟数的减少，其实不止是重庆，全国大环境都是如此：2014年国产电视动画产量继续走低，全年产量为411部(其中完结220部)，部数较2013年下降13.4%。对此，重庆电视台少儿频道总监、重庆视美动画艺术有限责任公司总经理刘兴告诉记者，减少并不是坏事，这正是国内动画在从数量向质量转变，“去年全国动画总产量为13万分钟，是前年的一半。今年还会减少，大家只做精品动画了。”成立了15年的重庆必然传媒，就致力于做精品动画，目前该公司出品了两部动画，第一部就是2008年出品的《可儿历险记》，第二部是系列动画《波波熊猫吉吉虎》。必然传媒负责人告诉记者，《可儿历险记》不仅在央视播出，还被国家广电总局推荐为2010年度优秀动画片。有了信心之后，该公司将继续推出系列动画《波波熊猫吉吉虎》，“这部动画预计要做4季共200集。”产业之困在于人才 做游戏设计每月工资能上万原创动画制作周期长，从市场调研到人设剧本，再到外包制作，《波波熊猫吉吉虎》花了两年时间。当记者问及《波波熊猫吉吉虎》为什么要采用技术外包时，必然传媒负责人告诉记者，这也是市内人才缺乏所致。“其实我市一直是动漫人才输出大市，四川美术学院、重庆师范大学等多家高校都有动画专业，可人才出来后大多都径直流向了北上广，即使在北上广，做游戏的人才也比做动画的多得多。”而在北京工作的小程就在为游戏画图标，一个图标可以达到两百到三百的价格。她告诉记者，做游戏设计的每月工资基本可以达到万元以上。“是综合因素造就这种情况，不止是工资问题。” 四川美术学院影视动画学院副院长周宗凯说。他对人才外流现象表示理解，他告诉记者，“因为北上广动画游戏产业发达，每年出品动画游戏多，工资待遇又好。有才干的年轻人自然而然地就会往那个地方走。”但单纯地克隆动漫产业基地并不能为动漫产业带来长足发展，动漫基地的荒废就是证明。原创动画销路难 一分钟卖几十到几百元作品出来后，销路又成了“拦路虎”。之前业内一直有个说法是，动画销售渠道单一，卖给电视台几十元至几百元一分钟。虽然重庆动画曾卖向国外，但因为价格低却连10%的成本都很难收回。对此，重庆视美动画艺术有限责任公司总经理刘兴表示，原创动画销路问题比前些年好了很多，现在新媒体也是一个消化途径。如今，流行动画《那兔那年那些事儿》、《画江湖之不良人》等都是在网络平台发布并推行的。

镇魂街桃花缘开封奇谈端脑网易娱乐3月8日报道 去年8月，奥飞娱乐大举收购有妖气。掌握了大量优质的动漫IP资源，不仅为其以IP为核心的全产业链生态战略布局下了完美的一步棋，也充分展示了其蓄力待发，腾飞之姿。近日，奥飞娱乐携手有妖气再度发力，公布《镇魂街》、《桃花缘》、《端脑》等多个高人气漫画IP改编计划，内容包括动作冒险、魔幻恋爱、烧脑推理以及爆笑奇谈等多种类型，迎合男女性观众不同喜好之余，聚焦二次元、三次元多个群体。热血少年开启冒险之旅 《镇魂街》全产业链蓄势待发《镇魂街》由原创漫画家许辰创作，于2010年在有妖气进行连载。讲述在人灵共存的镇魂街，肩负守护任务的镇魂将曹焱兵结识了误入此地的夏铃，展开了一段惊心动魄的救世守护之旅。该作品连载至今总点击已达12亿之多，总收藏数位列有妖气全站第二名，全站作品人气榜第五位，已成为国内屈指可数的超人气漫画作品之一。奥飞剧业总经理沈佳介绍，网络剧《镇魂街》将由奥飞、有妖气、雄孩子传媒联合出品，并于年内开机。早前，有妖气在宣布《镇魂街》动画将由《十万个冷笑话》原版制作团队打造、卢恒宇和李姝洁执导这一消息后，已获得漫画粉丝超高关注。此番网络剧项目公布，势必将形成联动之势。据透露，《镇魂街》大电影也在有序运作中。由此不难看出，奥飞娱乐将利用漫画、动画、网剧、电影的蜂巢效应，进行全产业链的深层次开发，《镇魂街》也将成为名副其实的“超级IP”。前世今生直击粉红少女心 《桃花缘》千金选“鲜颜”有热血少年，也有温软少女。《镇魂街》之外，奥飞娱乐还宣布年内将对原创漫画《桃花缘》进行网剧改编。该作品是一部百万人气少女漫画，讲述了干物女汪兰的一段啼笑姻缘。凭借穿越、魔幻、古风元素、温馨有爱的故事情节以及唯美的画风，《桃花缘》一经连载便赢得众多粉丝青睐，仅更新至七十五话就已获得7400万点击，近50000的收藏数。网剧《桃花缘》（暂定名）由奥飞娱乐携手有妖气联合出品。为保证原作唯美浪漫的独特风格，出品方将携手骨朵传媒联合举行大型海选活动，从颜值、演技、形体、与角色的契合度等多维度进行考量，择优录用一批高颜值鲜肉小花出演剧中角色，将《桃花缘》（暂定名）打造成青春偶像剧又一力作。烧脑悬疑不忘卖萌搞笑 多剧齐发奥飞全面布局除《镇魂街》、《桃花缘》外，人气漫画作品《端脑》和《开封奇谈》网剧改编计划也将于年内启动。其中《端脑》将由奥飞娱乐、有妖气、留白影视联手打造，主打悬疑烧脑的同时融入科幻元素，上天入地完成酷炫“端脑”计划。而由“包公”这一经典IP衍生而来的漫画《开封奇谈》（原名：这个包公不太行）对包拯、公孙策、展昭这几位家喻户晓的角色进行颠覆性“大变脸”。网剧在改编上也将遵循漫画的爆笑风格，为观众带来一个脑洞大开的另类开封府。另据透露，手握庞大IP资源库的奥飞娱乐后续还将有类似“中国版《千与千寻》”等一系列漫画改编网剧项目陆续推出。此前曾有专业预测表示，ACG或将成为2016年网络剧又一风口，类型多、受众广、资源强的奥飞娱乐此番多剧齐发，势必将在今年网络剧领域大展拳脚，占据一席之地。

近日，“爱奇艺2015动漫游戏嘉年华行业高峰论坛”在成都盛大开幕。作为国内顶级动漫行业盛会，本届论坛规模更加宏大，来自全国的动漫游戏行业专家汇聚一堂。文化部文化产业司副司长高政，爱奇艺副总裁杨晓轩，其卡通创始人、董事总经理王云飞，四川太平洋电影院线有限公司、电影部经理秦立为，动画电影《西游记之大圣归来》制片人金大勇，北京梦之城文化有限公司CEO于仁国，上海索乐互娱科技有限公司CEO沈烨，上海今日动画影视文化有限公司董事长张天晓等重要嘉宾就“互联网时代，国产动画电影迎来新机遇”“如何构建新媒体平台与动漫IP的共赢模式”等话题进行了深入的交流和对话。高政：2015是整个动漫产业发展史上的“拐点”和“爆点”文化部文化产业司副司长高政首先致辞，他认为， 2015年很有可能成为中国动漫产业发展史上的“拐点”和“爆点”。高政表示，他更看好未来中国动漫产业的发展，并总结了未来动漫发展的三大趋势：第一是IP+二次元+品牌的全产业链打通。以IP为核心，通过二次元为手段，最后打造出一个很好的品牌。第二是资源汇聚，“现在社会上非常优秀的资本、企业、人才都在向动漫产业不断的汇聚。”未来，将会有更多更优秀的资源不断涌入动漫产业。第三是开放、合作、共赢的模式。“现在很难有一个IP被一家独吃掉，大家有这样一个心态共同的合作，最后也达成共赢，”杨晓轩：全版权运营 可充分发挥资源的最大效益IP产业和IP消费已进入全面爆发时代。如何从浩如烟海的IP里选择精品，爱奇艺副总裁杨晓轩有自己的想法。“你在选择IP的时候就要把你的变现模式和回报模式要想清楚，我认为市场上真的不缺IP，不缺好IP，缺的是用心运营的人。”去年8月，爱奇艺成立动漫创投事业部，已经出品了《灵域》、《神明之胄》两部自制动漫。作为负责该部门的副总裁，杨晓轩在谈到IP的挑选时，提出了”全版权运营“的概念。“动漫产业是时间成本、资金成本、人力成本变现比较慢的形式，如果不是全版权，未来在开发过程中，可能就会产生很大的麻烦，所以这一点我们是有“洁癖”的，一定要全版权运营。全版权运营，类同于集约化经营，可以充分发挥作品资源的最大效益。如果能做到，是件大好事。“王云飞：品牌将成为未来直接影响和引导票房的关键在国产动漫产业不断发展的今天，一些业内人士分析，未来将会进入一个品牌决胜期。根据国内目前的现状，缺乏一个从作品品牌到导演品牌及公司品牌的过渡，而品牌将会成为未来直接影响和引导票房的关键。作为其卡通创始人，王云飞带领团队曾制作了《桂宝》等优秀的动漫作品。王云飞在论坛中表示，他十分看中品牌对于一部动漫作品的重要意义。“我觉得团队和个人在动画电影品牌的积累到实现，是需要不断创作内容顺带而来的，他是不可能打造出来的。只有不停地放下所有的东西去做事情，把我们的价值观和想法融入其中，让他在成像的过程转化为变成视听的过程中，有一两百人通过配合、沟通来形成的。是为品牌的东西是不需要宣传的，好的东西之所以能成为传世经典，就是因为注重品牌效应。”王云飞强调。秦立为：信息流动才是创造有效价值的核心中国动画经历了三次里程碑的胜利：第一次是09年《喜洋洋》横空出世，当时取得了一亿的票房；第二次就是《熊出没》的亮相，这是一部打造的比较全龄群体的动漫题材；第三次是《十万个冷笑话》，这是对动画电影的颠覆，打破了一般电影的传播形式，目标直接对准了网络平台。这些作品能取得成功的背后是IP的原始属性和互联网文化的高度契合。通过这三次里程碑意义的变革，中国动画电影前景可佳。在互联网大潮下，国产动漫电影将迎来新的机遇。院线及其影院作为电影产业链的终端，身为四川太平洋电影院线有限公司电影部经理，秦立为强调了信息流动的重要性：“在互联网背景下，资源是流动的，因此决定了这个流动的面和网非常广，可以使宣传效果得到最大的发挥。借助互联网这个“利器”，把这种关系形成线、连成网，让信息在这里流动起来才能产生价值，这种价值才是最有效的。”金大勇：只有坚持 才能出精品随着《大圣归来》近10亿票房的出现，为整个动漫产业行业提振了信心，同时，借着《大圣归来》的势头，很多动漫行业越来越找到了信心，找到了方向。好的作品可以成为一个时代的标榜，更可以成为行业的引领者。对于《大圣归来》为何能取得如此好的成绩，制片人金大勇表示：“对该成果，其实我们也挺意外的。只能用一个最基础的词“坚持”来表达我的感受，在最开始做的时候，很多同行都是坚持做这个事，一直做到现在，未来也一定要坚持下去，只有这样这个市场才会好。”于仁国：动漫IP经济的黄金时代在这个人人都谈IP的时代，北京梦之城文化有限公司CEO于仁国却有自己的看法：“IP只是一个名词，为了方便大家记忆和流传，其真正核心要考虑版权生意商业模式。版权生意就是我们无论创作一个版权还是申请一个商标，或是一个著作权，甚至一个科技发明，大家都会考虑怎么使其持续经营。当经济发展到一个阶段，无论是对正版还是有品质的故事以及有品牌的故事等，大家有这样直接的需求，也就是说我们到了一个“唾弃盗版”的时代。“北京梦之城文化作为经典动漫形象“阿狸”的运营者，对于IP经济十分看好。“IP经济，特别是国产动漫IP经济，我觉得这个行业将面临着比较好的机会，发展的黄金时间到了。”张天晓：文化输出需把握亮点面对国内目前移动互联的发展局势，依托中国独有的产业特色，如何让中国动漫的IP产品要走出国门？这一直是业界人士思考的话题。上海今日动画影视文化有限公司董事长张天晓有自己独到的见解，今日动画出品的《马丁的早晨》等动漫获得了国外多项大奖。在谈到国产动漫迈向世界的问题时，张天晓强调：“一种文化要走向全世界的时候，你如果选了一个非常冷僻IP，首先我觉得他的成功概率就非常低的。因为走全球市场和中国市场是不一样的，在面向全球市场的时候，选择一个相对来说有一定认知度的东西，但又被人家遗忘的东西，相对来说你的切入点和视角就不一样了，这样成功会更容易一些。”沈烨：IP和CP要紧密结合CP是内容提供商，CP和IP如何能更好的结合，创造出优秀的作品来，上海索乐互娱科技有限公司CEO沈烨这样谈到：“首先是动漫的IP有很好的创作的可能性，然后找到一个合适的CP，能创造出一个合适的游戏，这个结合才有可能成功。“尚琳琳：内容+好的基因=知名品牌华强文化科技集团成功打造了《熊出没》这样的知名动漫品牌，在爱奇艺上的播放也让这个品牌的知名度进一步提升。集团副总裁尚琳琳在论坛上表示，“好的品牌既然包括好的内容，也包括公司品牌，这需要各方面的基因去组建起来，包括互联网的基因也好，创新的基因也好，最终体现在观众心目中的是一个品牌。”在互联网发展势不可挡的形势下，以动漫IP为核心的、基于移动互联网的泛娱乐生态已然形成，中国动漫市场的格局发生了改变。特别是在大数据下，动漫产品的走向和定位更加清晰。而这对于动漫产业而言，无疑为行业带来了新的思考和要求，也让更多原创动漫厂商看到了更多可能性，中国动漫产业也将在大号局势面前迎来新的“拐点”和“爆点”。

从上世纪90年代开始，动画电影版《樱桃小丸子》就在内地电视台播出，从VCD、DVD，到网络视频平台播放，小丸子陪伴了一代人的成长。今年刚好是“樱桃小丸子”动画片形象诞生30周年，剧场版动漫《樱桃小丸子：来自意大利的少年》近日登陆中国院线。但是，这部电影目前在内地的市场表现并不理想，上映13天，票房不到3000万。有人拿出近一年爆红的两部国产动画电影《大圣归来》和《大鱼海棠》作比较，称观众对外国动画不买账了，对低龄动画不买账了，国产动画开始逆袭日本动画。但是，有不少网友指出日本、美国动画仍在以质揽口碑，以量赢收益。羊城晚报记者近日独家专访了一手打造出《喜羊羊与灰太狼》系列动画的“原创动力”出版副主编苏婉梓，她认为中国观众不要过分乐观，也不要放弃希望：“如果美国、日本的动画制作水平排第一，中国排第二，中间也相差了半个世纪。”比制作，差距仍然巨大国产动画电影这两年在暑期档赚尽了票房和口碑，去年的《大圣归来》狂扫9.56亿元票房，今年的《大鱼海棠》也以5.65亿元票房报收，这两部动画电影被不少网友称为“国漫崛起之作”，甚至有人认为：中国动画迎来了春天，全面逆袭美日动画的时代来临了！但真的是全面逆袭吗？苏婉梓说：“《大圣归来》做了8年，《大鱼海棠》断断续续做了12年，可现在哪有公司肯花这么多钱、时间、新技术去做这件事呢？很难！”从国庆档电影市场表现来看，外国动画电影依然强势领跑：由比利时、法国联合制片，狮门影业发行的《鲁滨逊漂流记》首日公映就位列动画电影榜首；上映12天，由华纳兄弟出品的《逗鸟外传：萌宝满天飞》位居次席。《铠甲勇士捕王》、《我是哪吒》、《疯狂丑小鸭》三部国产动画电影票房低迷。苏婉梓说：“这是常态！我们和美、日，甚至很多国家的动画制作相比，差距仍然很大！”苏婉梓直言：“现在国产动画影视仍处于起步阶段，两部优质动画唤醒了潜力，但不可否认，我们和美日的动画产业差了半个世纪！”爱卡通，绝非不务正业虽然，随着二次元不断与三次元接轨，动画、动画氛围逐渐朝利好方向发展，但是代际差异造成的认知差异，让动画影视受众年龄层的拓展变得有些尴尬。苏婉梓直言：“在许多人的观念里，漫画就是给小孩子看的！爱卡通的宅男宅女通常会被认为是不务正业的群体，只要大多数成年人还有这种观念，这条路就难走！”苏婉梓更愿意将他们推出的《喜羊羊与灰太狼》系列动画以及最新原创动画《欢乐大联盟》称为“全年龄层动画”：“我们的动画片适合全家人一起看！”苏婉梓直言，即便很多观众认为绿色低龄无公害的《喜羊羊与灰太狼》也曾被家长质疑有部分暴力导向镜头，会影响孩子三观，目前线上播出的《喜羊羊与灰太狼》中再难见到灰太狼被老婆拿平底锅追打的画面。苏婉梓说：“我们现在做动画很小心，也很无奈，一出问题就得及时将相关内容删掉！”卖情怀，因为更加保险与电视动画的保守相比，近年来的国产动画电影倒是打开了局面。《十万个冷笑话》、《魁拔》虽然在票房上不能同真人电影比肩，但口碑一直在发酵。《大圣归来》、《大鱼海棠》的成功，也让人看到国产动画逆袭美日动画的苗头，但也有影评人指出这两部片是在用情怀圈钱，原创概念不足：“很难想象去掉《西游记》的《大圣归来》会怎样？”“《大鱼海棠》没有《逍遥游》就是一条咸鱼！”对此，苏婉梓解释，一部好动画需要扎实的文化基底，而中国的动漫才起步，缺乏文化基础，所以，除了借鉴美国、日本动画，只能“回到过去”：“中国动画走古典路线更保险，这一方面能唤起观众的集体记忆，另一方面，古人有大智慧，影片的深度、高度都比较容易得到观众的认可。”苏婉梓也承认，打“情怀”牌不是长久之计：“我们和迪士尼的差距是全方位的，受众的定位、选题取材、创作中的想象力、制作团队的技术……但技术是呈现方式，内容才是核心！”中国观众对于层出不穷的“情怀之作”已出现了审美疲劳，就连日本动画《樱桃小丸子：来自意大利的少年》也难逃“情怀打包销售”的质疑：“这就是一部日本旅游宣传片，卖情怀也卖得太糊弄了！”暑期档上线的动画片《新葫芦兄弟》也遭到网友吐槽：“一边卖情怀，一边毁童年！”苏婉梓指出：“中国动画不可能光靠情怀发展，同影视剧制作一样，得沉下来做内容，IP在动画界也不是万能的！”新趋势，开发文化地产苏婉梓表示，中国动画制作有过于商业化的趋势，而且“解决团队生存问题”和“追求艺术品格”之间的矛盾很难调和。目前，一部动画片的投放主要依靠互联网视频平台以及上星卫视，“卖动画片”是许多动画制作方主要的盈利环节，苏婉梓直言：“我们和播出平台存在商业合作、利益最大化的博弈，最怕的是很多上星卫视压根没有购买动画片的需求！”苏婉梓透露，对于动画公司，IP培育和动画周边、衍生产品的开发才是动画制作公司发展的流行趋势：“现在还有一种新的模式叫文化地产，可能整条街、整个商场会以动漫形象为主题去开发，做成一个动漫小镇。”苏婉梓指出，美国和日本动画影视、动漫产品的开发是整体性的。日本动画的衍生品开发相当成熟，一个动画人物出现后，就会随之销售各种衍生产品，而且渠道正规、有知识产权，进行全产业链开发：动画原声CD、玩具、模型、二次元人物全息演唱会……苏婉梓说：“我们还要学的有很多，《喜羊羊与灰太狼》系列算得上在国内做得比较好的衍生品，喜羊羊文化小镇是我们近期的目标。”

长镜头香港电影节每年都能找到武汉身影，今年除了有武汉籍明星刘亦菲、余少群主演的电影《夜空缺·如果没有遇见你》发布海报，武汉晚报记者还在电影交易市场，看到了武汉动漫协会的展台。 喜：技术过硬，已名列全国前茅此番以“武汉动漫协会”组团来参加香港电影节的，包括武汉两点十分、武汉华美铭远、武汉龙门星和、武汉数媒和湖北古今传奇等几家本地影视动漫文化公司。这是他们第一次来香港电影节，两点十分的总经理王世勇说：“出来是为了交流，也希望让大家认识武汉的动漫，争取达成一些合作。”他们此番带来的作品都是武汉原创动画，包括《巴喳巴喳》《小猪啵弟》等，还有以湖北文化为背景的《武当虹少年》，据介绍，这部26集的动画作品已经在央视平台播出。“武汉的动漫技术其实非常厉害！”武汉数媒的企划制作总监黄浩说，“完全可以排在全国前列，不比北京、上海、广州差。”他举了一个例子，“大家非常熟悉和颇多好评的动画品牌《熊出没》，其实除了剧本和创意，技术全部是武汉这边的动漫公司外包制作的。”忧：更像加工厂，仍缺原创品牌然而，创意和品牌，也是目前武汉动漫发展遇到的最大难题。目前，武汉的知名动画作品，包括玛雅动漫制作的《闯堂兔》和江通动画制作的《天上掉下个猪八戒》。但这两部动画的品牌效益，放眼全国，仍与《喜羊羊》《熊出没》等存在差距。黄浩也感慨：“武汉技术厉害，但目前的状况更像一个加工厂，还是比较缺乏有实力的原创品牌。动漫人才也容易流失。”不过，武汉的动漫人仍在努力。王世勇说：“《十万个冷笑话》的成功让我们看到了互联网的作用。目前，我们也尝试推出了网播短动画《爆弹晶英》，已经放出一集，反响还不错，点击过百万了。如果后续关注度大，我们也会考虑制作电影。”他同时呼吁：“还是希望得到更多官方重视和扶持，这次来香港电影节就是我们自发的。”

3月31日开播以来，《勇者大冒险》这一明星IP打造的国产动画佳作已经在网络上获得点击破亿的佳绩，而如今，它又将有大动作。近日，《勇者大冒险》世界观构筑师，知名作家南派三叔在宣布即将推出超长导演剪辑特别版《勇者大冒险之黄泉笔记》。在这一消息在微博上公布之后，获得了超过一万条评论。诸多《勇者大冒险》的粉丝对于这一即将到来的新内容表示充满期待。在今年3月的腾讯UP2015腾讯互娱发布会上，腾讯正式公布了《勇者大冒险》的泛娱乐IP企划，将携手像素游戏以及南派三叔共同启动《勇者大冒险》跨界泛娱乐明星IP打造实践案例。凭借南派三叔所构建的世界观，整个《勇者大冒险》的剧情跌宕起伏，充满悬念。不诞生同于以往的小说IP，《勇者大冒险》更为详实全面，符合各个形态娱乐产品的需求。在企划公布之后，很快，手游和端游等不同版本的《勇者大冒险》产品便已上线，并且获得了广泛的关注。《勇者大冒险》动画是作为构建整个IP世界观中重要的一环，备受粉丝们的青睐，在南派三叔宣布加入之后，吸引了许多此前《盗墓笔记》的粉丝关注《勇者大冒险》，并且对其报以极高的期望。而另一方面，“国产动漫良心之作”的标签同样吸引了许多关注国产动漫的网友，更使得它的热度居高不下。根据百度搜索风云榜的统计，《勇者大冒险》自开播以来一直处于国漫主题排行榜中的前列。在播放三个月之后的7月10日，《勇者大冒险》获得了累积一亿次的点击。这是这一明星IP自手游产品登榜之后，获得的又一里程碑式的成绩。良好的成绩离不开广大粉丝的支持。这也就是为什么勇者大冒险团队宣布将通过推出导演特别版《勇者大冒险》的形式回馈观众。《勇者大冒险之黄泉笔记》由目前已经播放的13话动画重新剪辑而来，播放时长将长达两个半小时。此次导演特别版《勇者大冒险》作为制作方特别呈献给观众的一次特殊福利，与正常动画更新进度并不冲突。对于已经追番至今的忠实观众们来说，这无疑是一次伴随着这导演的特殊视角重新回归此前在动画中发生过的故事的机会。在《勇者大冒险之黄泉笔记》中将会出现有许多此前从未呈现的新内容。通过电影化的处理方式，以长达两个半小时的剧场版篇幅，粉丝们将会获得更加充实的视觉享受。值得一提的是，毫无疑问，目前随着政策倾斜以及观众的认识加深，国产动漫进入了快轨，越来越多优秀的作品涌现。就剧场版动画来说，已经播放过的包括不久前风靡一时的《大圣归来》，而尚未播放的还有《大鱼海棠》这样的优秀作品。从中可以看出，国内动漫产业正在走向一个IP的爆发期。不久之前，国内知名游戏厂商与动画厂商奥飞动漫斥资9.04亿收购了原创漫画网站“有妖气”。在这一巨额收购的背后体现出的是国内资本对于动漫产业的重视程度正在提升。而通过今年年初《十万个冷笑话》的大热，我们也能看出资本所竞逐的是热门作品所蕴含的价值。而在获得资本的推动之后，国内动漫产业亦将迎来又一次爆发。《勇者大冒险》的成功为业界做出了良好的榜样，观众的热忱更是让这一动画继续发展的动力。在推出长达两个半小时的总集篇之后，《勇者大冒险》距离剧场版动画的目标更近了一步，那么它的下一步又会有怎样的计划呢？或许我们很快就将看到这款作品登陆银幕。