日本动画协会公开的《动画产业报告2016》上已经昭告日本进入了第四次动画热潮，不久前有业界人士断言过中国资本和网络配信在引起动画的革命。近日据日媒报道，进入第四次动画热潮的业界人士却并不乐观，他们担心来自中国的资本并不稳定。《动画产业报告2016》表示，1963年《铁臂阿童木》引领了第一次动画热潮，70年代《宇宙战舰大和号》引领了第二次，90年代《新世纪福音战士》《精灵宝可梦》《幽灵公主》作品等引领了第三次热潮。然而，以2012年作为节点的第四次动画热潮却与以往不一样，没有真正的话题作品，而是由体制的改变所带来的热潮。那么变化到底是什么呢？曾断言过“网络配信平台”和“中国资本”在引起动画革命的数土直志于5月18日在日本漫画学会著作权部会上发表演讲。他表示通过网络配信平台让全世界的动画观众变得多了起来，比起日剧等类型，动画走在了世界配信的前端。网络平台带来的就是海外巨大资本的入驻，美国的Netflix、Amazon、Crunchroll等都在彰显着存在感。相比之下在日本国内知名度不算高的Crunchroll于今年2月也突破了100万位付费会员。另一方面，来自中国的资本为了争夺动画的配信权哄抬日本动画的配信价格，为日本业界带来了巨额的利益，其利益甚至让日媒称即使动画在日本卖不出去，靠中国来买版权也能够继续做下去。据日本动画产业市场的数据显示，2015年日本动画市场规模比2012年增长了5000亿日元以上，其中越3400亿日元都是海外市场的贡献。然而这种繁荣真的能够持续吗？日本业界对此感到担忧。中国的动画配信市场的繁荣是否是泡沫经济？首先，日本认为中国曾是一个“盗版天国”，这也是事实，即使现在中国网络上依然充斥着盗版资源。但是日本也认为中国的环境正在改善，契机是2010年之前某网站盗版MP3诉讼案件。自那之后，中国政府的方针发生改变，配信网站已经发育充分，也开始保护起厂商的利益了。大家不再认可“避风港原则”，由版权引起的赔偿案件也开始增加，中国网络正在从盗版丛生转型为正版配信。那么最关键的中国购买日本动画的版权费用是否稳定呢？据悉，中国某配信网站2015年的营业收入为53亿人民币，但是版权费支出便有77亿人民币，再加上其他的费用这理所当然是大赤字，有着如此高额的亏损还会坚持下去吗？立命馆大学的教授中村彰宪认为视频事业亏损并不会让配信商业终结。因为中国的企业并非只靠视频的收支来判断收入，更多的是吸引用户，通过用户的增加，展开复数事业来增长收入。只要中国的资本之间存在着争斗，那么日本动画厂商的卖方市场便会继续下去。当然，对于中国方面风险的准备也很重要，但不能一味的害怕。需要了解中国市场是以怎样的逻辑在运转。

前段时间，曾经报道了一篇名为“中国市场成为日本动画产业最强增长动力 中日合作前景可期”的资讯，讲述了中国市场对日本动漫的支撑作用。而这个消息一经出炉，在很多日本网友之间也引发了激烈的讨论。而面对日漫当前的种种危机，中国市场到底会不会是它的救命稻草、摇钱树呢？观点一：这是不可动摇的事实日本动漫本国之所以现在的影响力正在衰退，之前也曾经在话题里面进行过很多的讨论。而直接原因无非就是“人口减少导致的受众群体数量下降”“业界待遇太差”以及“只靠卖碟回收成本的模式太死板”。人口问题根本不是哪个领域能够左右的，已经变成了全日本的社会危机，而业界待遇则是当年手冢治虫挖的坑，恐怕不是谁都能轻易改变的。那么，就只能从改变回本方式入手了。近年来，日本动漫开始走向国际化，而最重要的市场莫过于中国大陆以及港澳台地区了。此前有说法称，《章鱼老师》光是靠着出卖播放权，就实现了回本。这也意味着在此基础上的任何收入，都属于纯粹的利润。而在10月新番当中，基本上所有的作品都被国内版权方购买了播放权，所以说新番正版播出的局面已经彻底出现了。如果说不是日本版权方那边也认识到了中国市场的强大，他们会那么轻易地将播放权出手吗？而最能体现日本重视中国市场的表现，恰恰是前几天的“日本警方抓捕字幕组成员”。为什么这种事情在10年前是根本不可能出现的呢？因为那个时候，没有哪家机构觉得中国市场能够帮他们获得利润，所以盗版也就盗版了，还能当个义务宣传员。可现在，中国市场简直就是一块大金矿，那么精明的资本家当然要进场圈钱保命，如果再放任盗版泛滥，损失的就是他们自己的利益了。可见，只要不出现什么重大的意外变故，那么未来日本打击盗版的力度肯定会越来越强，但反过来说，动漫迷们也将能够足不出户，看到更多的正版作品了。观点二：有点早，不过未来可期现在就放出“没有中国，就没有日本动漫”的话语，未免显得还是有点狂妄。毕竟日本多年的动漫商业模式可不是随便就被摧毁的，而却在调查报告绿皮书《动画产业报告2016》当中，我们看到：2015年日本动画在中国视频网站发布的版权费持续增长，比2014年增长了178.7%，而演唱会市场比2014年增长了168.2%。虽然版权费方面的数据增长明显，但是演唱会等相关领域同样在不断发展当中，因此，日本人还没有到那种弹尽粮绝的地步。不过日本动漫依靠中国市场的大趋势，还是无法被动摇的。毕竟很多声优、歌手的演唱会也开始登陆国内了，来中国淘金成为了很多人的选择。别的不说，光是看现在那么多二次元从业者跑到微博开账号，就说明官方对中国市场的重视程度了。而且，即便动漫支撑了相当比例的GDP，但是在很多日本普通大众眼中，宅依然属于一种劣等人群。一起普通的杀人案，如果凶手的家里发现ACG相关物品的话，也会立刻被当成“宅男杀人”来大肆渲染。相比起来，中国对待动漫迷的态度就要开放许多，否则也不会有所谓“2亿二次元人群”的说法了。此消彼长，与其在国内受到各种冷遇，还不如讨好中国市场，才能获得更多的收益呢。观点三：因为盗版问题很难解决，所以不现实诚然，目前新番正版化已经成为了一种大趋势。但是对享受了多年免费高质量盗版资源的中国动漫迷群体而言，是否愿意为正版买账，目前还得打上大大的问号。相信很多人也都在抱怨，现在的一些正版新番，动不动就是各种暗牧圣光，或者干脆删减剧情，严重影响到观看体验。与其这样，还不如去选择下载盗版来看。如果说正版还要收费的话，就更加打击他们追番的热情了。同时，中国的动漫迷还很少有购买相关产品的习惯。虽然说目前偶尔会有几个土豪在那儿晒自己买的全套蓝光啦、等身大加藤惠手办啦，但这毕竟只是少数。周边产品的昂贵价格，依然会令国内消费者望而却步。同时，真正能够在国内形成足够影响力的作品，其实基本上还都是连载多年的那些民工漫。而大多数的新番，除了能获得播出权的费用之外，基本上是得不到什么好处的。如此一来，就形成不了完善的商业模式，若是将全部家当赌在中国市场，恐怕会损失惨重呢。另外，对中国的潜在受众而言，他们也不是非得选择观看日本的动漫作品。毕竟现在国漫已经逐渐起步，而美漫那边也有着同样雄厚的群众基础，再加上我们可以选择影视剧、小说、游戏等其他的娱乐形式。如果说日本动漫本身的质量不能再提升一个档次，那么被中国市场抛弃，恐怕也是迟早的问题吧？观点四：中国可能是压垮日本动漫的最后一根稻草日本动漫在过去几十年的发展当中，基本上维持了独立性，整个国内产业循环非常稳定，这或许也跟他们本身的排外性有一定的关联。可是现在，一旦开始将希望寄托于海外市场，甚至于觉得“只要卖给中国版权方，就可以回本”的话，那么它们也就开始被中国资本“绑架”了。现如今，越来越多的日本新番当中开始出现了中国企业的名字，更不用说腾讯动漫等国内企业已经开始将国漫推向日本市场，实行了“国内原作+日本制作+双语配音”的模式。这种事情在过去很难想象，不过到了今天，即便是那些整天自我感觉良好的日本死宅们，也都在看了《动画产业报告2016》之后感慨：原来日本动漫必须得靠中国市场才能存活。当大家都这么想之后，国漫跟中国资本反过来占领日本市场，似乎也并非是天方夜谭了。也许再过几年，一部大卖的作品就是由“中国资本搭配中国原作，出资让日本知名动画公司来打工，让声优来配音”的模式形成的哦！虽然有人会觉得，日本动漫可是经历了数十年的积累，才有了今天的地步。绝对不可能凭借几部国漫或者砸钱，就能改变一切。但是呢，想想看吧，10年前，谁能想象中国品牌的手机可以成为全球销量排名前列的品牌？10年前，有人能指望在国内看到正版的新番动画吗？这是一个瞬息万变的时代，绝对不能再用那种老观念来看待问题了。因此，当某天我们发现，中国成为了压垮日本动漫的最后一根稻草时，可千万不要觉得吃惊哦。以上从几个不同的角度，谈到了“中国会是日本动漫的救命稻草吗”的问题。那么对此，各位动漫迷是怎么看呢？你们是否觉得中国市场拯救了日漫呢？欢迎畅所欲言。

年底前后，是影视明星游走红毯角逐各种大奖的日子，二次元领域的“明星”也不例外。属于二次元“明星”的年底大奖——“Bilibilli Moe动画角色人气大赏”，将于11月6日正式拉开投票的帷幕，二次元的年终大战一触即发。“Bilibili Moe”脱胎于“萌战”，“萌战”最初是2ch投票版的一场小活动，由网友投票选出本年度的萌王和燃王，2005年开始成为“宅”界的一项代表性活动。虽然安利作品是萌战的初衷，但萌战同样也是各家粉丝斗智斗勇的“战场”。除了比赛结果本身是一大看点以外，从海选到决赛的整个投票过程、投票期间的应援作品等趣味度也很高，都值得关注。据了解，与去年相比，本届Bilibilli Moe除了保持日本动画场以外，还新增国产动画场，可谓今年新赛制的一大亮点。2015年10月1日到2016年9月30日期间，在国产动画中出现的人型角色，都可以参与角逐。《从前有座灵剑山》《镇魂街》《狐妖小红娘》《一人之下》《十万个冷笑话》等热门国产动画中的角色，都已经在Bilibilli Moe候选人物列表里蓄势待发。今年的Bilibilli Moe不仅在规模上有所升级，在规则上也有所调整。据悉，本届Bilibilli Moe上线了补遗机制，粉丝可向b站申请，补充遗漏且符合收录规定的角色。在先行上线的国产动画场中，补遗程序已经开启，专题页每日都会更新由粉丝补遗产生的新角色。截止目前，国产动画场的角色已超过三百位，随着粉丝的陆续补遗，角色的数量还在继续上升。此外，本届Bilibilli Moe引入种子制，依据海选阶段的票数，选出种子资源，头部种子将不会在8强比赛前相遇。新增真爱票，每个b站用户都可领取，在任何一天都能使用，相当于这天能给这个角色投两票。真爱票只能使用一次，投票的趣味性更浓。据相关人员透露，去年b站举办第一届Bilibilli Moe时，总共收到来自粉丝的2000万余张有效投票。经过60多天的角逐，去年萌王和燃王的桂冠，分别由Saber和鲁路修摘得。今年的萌王和燃王将花落谁家？在未来的两个月里，让我们拭目以待！

近些年国产动画崛起之势我们有目共睹，但是和日本比起来，现在的中国动画更像是“小儿科”。这并不是贬义词，因为在中国制作公司的眼里，似乎动画都是给一些小孩子看的，殊不知日本动画都是“成人向”作品居多。其实像《葫芦娃》这种时代久远的动画，在我们小的时候也未必还喜欢看，但是这些经典国产动画在制作和内涵上还是传承了我们国家的特色，也确确实实影响了一代要又一代少年们。但是在动漫界高速发展的今天，观众们都很关注画风、情节、制作手法等等，如何将国产动画带入一个新的高度就成为了最大的问题。《秦时明月》带来的热潮07年的时候，有一部作品在中国动画界引起了轰动，那就是《秦时明月》。这一部动画可以说是改变了国产动画的一贯路线，是开始学习国外作品的产物。动画的灵感来源于温世仁的小说，小说改编动画是最合适的，有现成的情节架构，再配合刻画出的人物形象，可以更有效率的出产动画。选择这个小说作品，我想是因为它既有一个完整的背景，又能联系中国的历史情节，故事正是从秦始皇兼并六国开始，这一段历史也是最为辉煌的一段。其实要表现我国的动画的特色，在情节上我们有很大的优势，毕竟历史悠久，但是怎么利用好这个优势还需要更多的经验，就像我们的武侠片就很纯熟，也在国际上得到过认可。《秦时明月》播出后，也得到了不少奖项，就剧情和人物而言，已经是国产动画的一大飞跃了，唯独在配音上还不够成熟，有点演讲的氛围，反观日本，声优是将人物现实化的重要因素，这也是为什么日本动漫总是能打破次元壁。不过《秦时明月》的出现，也说明了国产动画的改变。国产成人动画的先河《画江湖》为什么说《画江湖》系列是成人动画，因为在目前幼儿向国产动画铺天盖地的情况下，《画江湖》的情节成熟多了，角色之间也可以有爱情产生，也可以在剧情中反映出江湖的险恶和部分恐怖画面。这些都是在过去的国产动画中拒绝出现的场景，而《画江湖》开启了先河。如果说《秦时明月》是一整段历史的呈现，那么《画江湖》就是像聊斋那样的短篇合集，真正看到江湖的细微处。特别是《画江湖之不良人》，国内观众的评价还是喜闻乐见的，至少在人物性格的塑造上生动了不少，这或许是它与《秦时明月》的区别吧。崛起之前先合作？最近国内也有一部新番叫做《从前有座灵剑山》，这部番剧无论是人设、画风、剧情都不同于之前那些国产动画，甚至能看出一些日本动漫的影子，没错，《从前有座灵剑山》正是中日合作的产物。该作讲述为了寻找随着彗星而来，被命运选中的孩子，有着悠久历史的“灵剑派”决定重新开启对门生入选的入门考试。作为天赐恩泽的男主角王陆，拥有被称为千年难遇的“空灵根”。王陆朝着“灵剑派”的入门考试发起了挑战，开始了他独树一格的修仙之道。虽说是合作的产物，但是这样的方式也能让国漫冲出困境，吸收他国的经验，再革新的同时保留自己的特色，《从前有座灵剑山》就有这样的潜质。比如说，日漫中有一个不容忽视的地方就是OP，先不说番剧的品质，大部分日漫都有几首优秀的OP，因为音乐也是凸显画面和剧情的重要元素。而《从前有座灵剑山》的音乐就非常优秀，相信看过动画的小伙伴对它的OP应该有深刻的印象，这就是一个很重要的改变。当然，国产动画近期确实有崛起的征兆，很多优秀的作品在涌现，除了小墓湿在文中介绍的几部以外，《尸兄》、《十万个冷笑话》、《侠岚》等等都是国产动画中出类拔萃的作品。或许它们还不足以与日漫、美漫抗衡，但是与过去的国产动画想必已经有了巨大的突破，文章最后依旧要期待一下国产动画的未来！

热衷搞事情的企鹅娘又搞出了一个大新闻——腾讯动漫要制作实体·官方·同人作品集啦！一定会有人问，同人作品集是什么样的概念呢？举一个简单的例子吧，《小绿和小蓝》的作者笛子曾经征集同人作品制作了绿蓝同人作品集《画外的我们》。其中收录了绿蓝众多粉丝创作的相关同人插画、漫画以及小说作品，制作了装帧印刷工艺精美的实体作品集。（《画外的我们》-小绿和小蓝同人印象集，图源@笛子Ocarina）而今年，腾讯动漫迎来了五周年站庆，除了收藏作品，给作品打赏投月票之外，还有什么好办法能够表达对作品的爱意呢？为此，企鹅娘准备了一场特别企划——腾讯动漫官方同人作品征集活动，希望大家可以以创作同人作品的形式表露真心，展现自己对最爱的作品、角色甚至是作者的了解、期盼，表达支持与爱意！而企鹅娘将会把参与此次征集活动的同人作品进行整理，制作成实体作品集哦！入选官方同人作品集的作者，都将会获得一本实体作品集以及企鹅娘特别准备的小礼物，作为参与企划活动的小小纪念~【征集内容】1.以腾讯动漫平台任意签约漫画为主题的同人作品。如《从前有座灵剑山》、《狐妖小红娘》、《一人之下》、《灵契》、《妖怪名单》、《王牌御史》、《山河社稷图》等，如果不确定主题是否符合标准，可以在腾讯动漫首页按照“签约”标签进行检索~2.创作形式包括文章、插画、四格漫画、多格漫画、条漫等，作品题材不限。作品示例：（《一人之下》同人-作者：溪刘）（《狐妖小红娘》同人-作者：橘子好次）（《山河社稷图》同人-作者：童话作家云天明）【参与方式】1.微博投稿活动期间发布同人作品到微博，添加话题#国漫同人征集#，并@腾讯动漫微博2.邮件投稿活动期间发送标题为“国漫同人征集-作品名”的邮件到投稿邮箱，将同人作品以附件的形式添加到邮件中，并且留下你的联系方式。投稿邮箱v_bbsong@tencent.com以上参与方式选择其中一种即可~一稿多投将会增加企鹅娘的收集稿件时的压力，请多多谅解~【活动奖励】最佳人气奖作品征集结束后，将以投票的形式产生三部同人作品，授予“最佳人气奖”，获奖作者将会得到企鹅娘的独家奖励——皮质企鹅公仔一只。作者青睐奖征集到的同人作品超过10部（包含文章、插画、四格漫画、多格漫画、条漫等形式）的漫画作品，将由作品编辑与原作者一起亲自选出一部同人作品，授予“作者青睐奖”，获奖作者将会获得漫画原作者的独家签绘版同人作品集。同人作品集参考样式封面样式及标题仅供参考实际内容将以实物为准~【活动时间】征稿时间：即日起至2017年3月20日评选时间：2017年3月21日——3月26日获奖作品及官方同人作品集入选作品公布时间：2017年3月31日企鹅娘的特别说明time1.想要参加征集活动的各位作者们可以提前加入QQ交流群：492346312，入群暗号“同人作品征集企划”。2.每位参加征集的作者，投稿作品数量不限，并不需要忍痛割爱~3.作品内容需符合国家相关政策规定如果在审查中发现作弊行为，包括但不限于剽窃、侵权、违反国家相关政策规定等，腾讯动漫有权取消您的获奖资格哦。请尊重每个人的劳动成果~

继游戏、影视和网络文学之后之后，人们一直将动漫视为中国内容产业的一片红海。这个曾经被视为边缘亚文化的产业，在近两年异军突起，伴随着“二次元”、“IP”等时髦的词汇，也让众多资本加入其中。据不完全统计，在2016年，凭借超越千亿的年产值，动漫行业已跻身创投最热领域，20余家动漫CP与平台获得融资。4月10日，互联网内容行业巨头腾讯互娱宣布将于本月20日举办UP2017年度发布会。对于内容产业的关注者来说，每年的UP发布会的重要性不言而喻，因为以泛娱乐为标签的腾讯互娱旗下，有游戏、动漫、文学、影视和电竞五大业务矩阵。其中游戏方面，腾讯游戏占据了全球游戏收入榜的头名，更有堪称中国第一款全面现象级游戏的作品《王者荣耀》；网络文学方面，互娱下面的阅文集团，占据了中国网络文学的半壁江山。腾讯影业虽然是刚刚成立不久，但由于腾讯互娱的背景，也一直让业内对其关注有加，特别是其参投的电影《金刚·骷髅岛》，刚刚在相对淡季的春节档，已拿下了11亿票房。（UP 2017发布会海报）（UP 201发布会腾讯动漫版块宣传海报）但是，之所以要从动漫产业的角度关注UP发布会，是因为其中有专门的动漫版块发布环节，发布主体是中国动漫产业目前综合实力最强的领头羊——腾讯动漫。打通动漫产业全链条从2014年的《尸兄》、《王牌御史》，到2015年的《狐妖小红娘》，到2016年《从前有座灵剑山》《一人之下》，再到2017年年初的《银之守墓人》、《超神游戏》……在过去的几年里，每年都有几部二次元用户耳熟能详的作品来自腾讯动漫。在这些重头IP的背后，据公开数据显示，截止到2016年年底，腾讯动漫平台连载作品达22600部、投稿作者超过5万，30部漫画阅读量过10亿、13部动画播放量破亿、全平台月活超9000万，单日图片点击数超过10亿，最快可以用45天，打造一部破亿漫画……2012年腾讯互娱UP发布会初次提出“泛娱乐”战略时，负责动漫业务只是个8人的微型初创团队。恐怕当时，很多人也会质疑，即使是腾讯，又能在动漫这个国内公认的弱势领域作出什么成绩？回顾这一从无到有、从零到行业第一的路径，可以看出，这一动漫巨无霸平台的发展，主要承袭了三点。那就是以原创内容为核心，以正版为标签，以精品IP打造为目的。（由小新创作、腾讯动漫改编的《狐妖小红娘》动画，仅在B站的播放量就近1亿）在扶持原创内容方面，腾讯动漫以巨额资金，打造了原创作者激励体系，大力提高了作者的收入。这就使得大量优秀的业余作者，在有保障的前提下，开始向职业漫画家转进。七度鱼、小新、米二、张三疯、正月兄弟等知名的漫画作者伴随成长，成为粉丝追捧的对象，完全扭转了过去对中国漫画家一穷二白的印象。（米二的代表作《一人之下》在腾讯动漫已获得49亿点击）（正月兄弟、肉肉等漫画家与薛之谦同台直播）有了大批作者作为基础，进一步深耕精品内容，开拓类型。对专业工作室的扶持，加以资深编辑的协力指导，使得腾讯动漫的专业化PGC内容进一步成型。从漫画到动画，从动画到泛娱乐衍生，最终有了《从前有座灵剑山》、《一人之下》、《时空使徒》等中日同步播出精品动画。除了这些“大部头”重度精品IP以外，腾讯动漫还有针对年轻女性用户的《通灵妃》、《同居男闺蜜》等轻题材作品。更令人瞩目的，是腾讯动漫的泛娱乐IP开发成果。以IP为核心，腾讯动漫并未局限于动画的开发，选择了从动画到影视、游戏的层层递进的布局。与开心麻花合作，成功打造了《我叫白小飞》舞台剧。与啊哈娱乐合作的《王牌御史》的网络大电影《王牌御史之猎妖教室》则在去年底顺利上映。此外，《银之守墓人》等作品已经进入游戏开发阶段。值得一提的是，腾讯动漫是属于腾讯互娱泛娱乐体系的一部分，其背后能得到的互娱整体资源，特别是游戏等领域的资源支持，无法让人忽视。（网络大电影《王牌御史之猎妖教室》的原作是超45亿点击的人气国漫《王牌御史》）在版权方面，腾讯动漫引入大量的正版日漫，这一大正版平台的建立和扩展，扭转了中国国内盗版横行，中国用户只看盗版，只有盗版可看的窘境。目前腾讯动漫是国内唯一同时与集英社、角川书店与讲谈社达成合作的平台，还引进了一批正版韩漫。通过这一大平台，《火影忍者》《无头骑士异闻录》《交响情人梦》等经典作品的粉丝，可以自豪地宣称，我们看的都是正版。去年底，QuestMobile发布了“90后常用APP榜单”，动漫APP中仅有两家上榜，腾讯动漫就是其一。而且其用户曲线稳健，显示出了其坚实的核心用户保有量。在人均使用时长上，腾讯动漫又是动漫APP中最好的，比第二名足足多出了一个小时，这实际上意味着，腾讯动漫对优质内容的推进已卓具成效，而腾讯动漫用户的阅读习惯，也已经稳固形成，构成了其基数庞大的核心用户群。目前，在国内，能够在动漫领域将原创扶持、平台构建、版权合作、精品打造和泛娱乐衍生等全部打通并都做出相当的成绩，只有腾讯动漫一家。作为国内动漫行业的领军者，腾讯动漫还提出了针对中国动漫行业的商业概念，这也是中国动漫行业中所独有的。2015年，腾讯集团副总裁程武，在“第一届腾讯动漫行业合作大会”上，首次提出了“二次元经济”的理念。2016年，第二届腾讯动漫行业合作大会上，又以更公式化的方式解释二次元经济：精品动漫内容+众创平台+泛娱乐共生=明星动漫IP。由弱变强的行业缩影距离2017UP发布大会目前只剩不到八天时间，那么又回到了最初的问题，今年的腾讯动漫，又会抛出什么大动作？从以往的UP来看：2014年，腾讯动漫发布了全新战略——打造全动漫产业链，宣布了国内外两大知名动漫IP《火影忍者》及《尸兄》多领域合作的优秀成果。正式启动了首个全面打通的全产业链项目“火影粉丝官方站”，并加大对国漫内容的投入力度，以百万年薪签下《尸兄》（现更名《我叫白小飞》）的作者七度鱼，打造明星IP的粉丝经济。2015年，腾讯动漫宣布重点扶植原创国漫，并“将动画化作品数量扩展到15部，缩短制作周期，让用户每天都有新动画看”，也正是这一举措，成功地让A站、B站等年轻用户，开始正视国漫的魅力。2016年，腾讯动漫宣布和日本讲谈社达成协议，并和集英社合作，独家引进《JUMP+》杂志，实现中日同步，并着手与集英社、皮乐及读卖电视台联合制作《宇宙神探》。同时还宣布与B站合作，开发IP，并将《从前有座灵剑山》进行泛娱乐开发。现在2017年，距离国漫洗脱曾经的污名，也只有短短几年时间。追溯至短短十年前，国漫尚以其内容的匮乏与产业的贫弱为人所诟病。尽管互联网的春风催生了网络漫画的爆发，在2011年左右，国漫也曾涌现出一批诸如《端脑》《雏蜂》等优秀作品。然而基于UGC的自由创作，既不能提供收入上的保障，也缺乏足够专业的把控，这使得大部分作品在类型、品质与更新频次上，仍然有着天然的不足。而少数几个头部IP，也因动漫产业链的不完善，最终难以得到充分的后续开发。同样成问题的还有用户群。在日漫美漫文化中成长起来的新生代二次元爱好者，对于彼时国漫薄弱的内容与粗劣的制作并不领情，甚至一度将国漫打上“山寨”“粗制滥造”的烙印。而行业初现繁荣时，不少动漫平台就已经陷于数据、渠道与资方的追逐战，乃至造就“只知平台不知作品”“融资三轮暴死”等种种闹剧之地。纵观全球商业史，各个行业都有经历过从零开始，到野蛮生长，到逐渐产生稳健的领跑者。而正是这些巨人和领跑者，最终反过来也助力整个行业的提升。在B萌参与者纷纷为涂山苏苏和白月初拉票时，我们也许已经记不清当初国漫所遭受的冷遇和嘲笑，从业者的成长，也凝聚了整个行业从弱小到强大的缩影。