据相关机构预计，2016年中国网红产业产值预估接近580亿人民币，远超2015年电影440亿的票房总额，巨头推波助澜，行业风起云涌。不一而足，去年，中国动漫产业总产值已突破人民币1200亿元，今年增速或达30%，自本世纪初至今，短短十几年，动漫行业从频遭冷遇到广受追捧，产值猛增十倍，大量热钱涌入，一度成为内容变现的热门。在此背景下，动漫产业与网红经济相结合的新形式——动漫网红应运而生，以塑造本土超级英雄为主题的国漫《快递侠》则是其中的佼佼者，正引领中国动漫网红的新方向。
为什么说《快递侠》能够引领中国动漫最新网红呢?
首先，从剧情上，该剧采取“漫威宇宙+中国现代都市”的主要世界观和背景，打造本土超级英雄，以“长线故事+超能力体系”为主要架构，可谓是前无古人后无来者，其“无节操”“吐槽”“恶搞现实”幽默诙谐、贴近生活的独特风格，在原创力上占尽优势;
其次，从题材上，《快递侠》基于现实主义，不断将社会发展现状，以艺术再造的方式融入作品，能够始终保持作品鲜活的生命力，这是《画江湖》等古风动漫望尘莫及的，况且，同期其他作品如《镇魂街》《中国惊奇先生》均为神鬼题材，有宣扬封建迷信之嫌，在“网红”这一现实概念的塑造上，难免乏力;
最后，从角色设定上，《快递侠》塑造的是屌丝英雄。屌丝，是时下广为流传的一个高频词，一方面它代表了社会中颇为庞大的一个群体，另一方面它也能呈现另一批人时时参照的“比较心”——我要努力，不能成为屌丝。客观上提高了该词的社会关注度。因此，《快递侠》别出心裁地打造屌丝英雄，正是寻到了用户的兴奋点，与《秦时明月》等展现历史画卷的作品相比，普通人皆有可能获得超能力的设定就会拥有极强的代入感，更易赢得民心。
同时，在推动《快递侠》走上动漫网红的道路上，咸蛋动画也是费尽心机。
在IP运营上，咸蛋是第一家成功进行“原创+授权+广告”商业模式的IP内容方，以实现泛娱乐为目标，业内独一无二，《快递侠》也是国内首部将动画与互联网完美结合的作品，从名字就不难看出，互联网的融入对网红的生存有着多么重要的作用。坚持原创，牢牢把握作品根基，将自身立于IP产业链最顶层，提高内容变现能力;拓展授权，在电影等其他领域不断尝试改编，完善内容生态，良性循环，目前咸蛋动画已与七娱乐联手打造同名网络大电影《快递侠》，预计将于明年年初与观众见面，通过深度定制，与乐视、大众点评、华为等多家大品牌开展合作，建立起良好的口碑，不断扩大知名度、影响力。
在营销活动上，《快递侠》成功从线上积累，做到了线下推广和跨界合作：与“大象避孕套”举办真爱活动，相约聚餐，线上线下High起来;与蒙牛甜小嗨携手请喝甜牛奶，名额瞬间抢空;开通打赏，成为首个粉丝打赏+动画制作相结合的动漫，每周获赠金额超千元;参加电视节目录制、开展京东众筹，多方跨界，斩获颇丰;出席展会，与其他网红亲密互动，火爆互推，奠定自身动漫网红地位。
《快递侠》的网红之路如此顺畅，不妨来看看主创人员怎么说。
不久前，咸蛋动画蟹老板化身耿直boy，接受记者采访，与媒体互动，言辞之间充满冷幽默，透露出对《快递侠》动画的自信和对动漫产业的执着，在蟹老板看来，《快递侠》是一部有“尿性”的原创作品，做动画应当更加关注社会现实，探索人性，强调个性，贴近生活，目前“网红”是一个很火的概念，《快递侠》本身作为一部动漫，跟网红联系在一起，会产生很多有意思的东西，同时在风格呈现上应当更加简洁自然，抛开以往国产动漫厚重的说教成分，营造轻松、愉悦的观剧氛围;在商业模式上，蟹老板认为，“原创+授权+广告”的独一无二的经营方式能够更大限度地提升《快递侠》IP的商业价值，原创为基，触角伸得够宽，未来才有更多发展机遇。
目前全球的动画发展已经进入高速发展的阶段，美国、日本已经以领跑者的姿态进入产业化，欧洲动画风格自成一体独树一帜，韩国动画也逐渐摆脱动画加工国阴影走上一条适合自身发展的本土动画之路。而中国现阶段动画也属于逐渐发展阶段，在这种大环境下，国产动画想要走出自己的出路，找到一个突破口很关键。中国动画观看人群以青少年为主流人群，而且大多数以15-25岁区间为主，这些群体青春热血、不失情怀，而他们的生活节奏相对较快，喜欢接受新鲜事物，正是因为如此，现代都市题材的动画一般都深受用户喜欢。在这样的环境下，自然而然成为一个突破口，才能创造中国动画的发展。在这种思路下，国内知名动画出品公司咸蛋动画同样看准校园题材动画，斥资打造了《快递侠》一、二两季。据悉，《快递侠》播出仅1年时间，总播放量近4亿，动画中幽默搞笑的剧情，以及快递侠马丢积极乐观的人生态度，或感动、或逗乐、或启发，俘获了不少观众。如今随着第二季的播出，《快递侠》即将大结局，不少粉丝也纷纷对结局走向进行了脑洞大猜想。更多观众则表示意犹未尽，还没看够，不舍该动画落幕，对《快递侠》第三季的到来更是翘首以盼。显然，《快递侠》颇受校园用户喜爱，核心还是因为其紧抓用户痛点。并且，咸蛋动画曾走进校园开展系列活动，也成为其俘获校园用户的基础优势。例如，今年5月《快递侠》进入物资学院参与录制深圳卫视《为梦想加速》，9月底确认赞助北京交通大学第十三届中英文配音大赛等，都为《快递侠》吸粉不少。值得注意的是，继《快递侠》之后，咸蛋动画正在准备用原班创作团队打造一个新的动画作品，据悉，这不新作的筹备期不止3个月，从前期的市场调研到后期团队创作，均可称得上是匠心细琢，小编有幸听到故事的介绍，真的很令人兴奋，目前还不能公开讲给大家，因为咸蛋动画还是希望能够再完美些，这样更对得起观众，因此，反观《快递侠》的火爆和成功，咸蛋动画出品的新作势必也会是国内下一个受广大用户喜爱的动画作品。
目前全球的动画发展已经进入高速发展的阶段，美国、日本已经以领跑者的姿态进入产业化，欧洲动画风格自成一体独树一帜，韩国动画也逐渐摆脱动画加工国阴影走上一条适合自身发展的本土动画之路。而中国现阶段动画也属于逐渐发展阶段，在这种大环境下，国产动画想要走出自己的出路，找到一个突破口很关键。中国动画观看人群以青少年为主流人群，而且大多数以15-25岁区间为主，这些群体青春热血、不失情怀，而他们的生活节奏相对较快，喜欢接受新鲜事物，正是因为如此，现代都市题材的动画一般都深受用户喜欢。在这样的环境下，自然而然成为一个突破口，才能创造中国动画的发展。在这种思路下，国内知名动画出品公司咸蛋动画同样看准校园题材动画，斥资打造了《快递侠》一、二两季。据悉，《快递侠》播出仅1年时间，总播放量近4亿，动画中幽默搞笑的剧情，以及快递侠马丢积极乐观的人生态度，或感动、或逗乐、或启发，俘获了不少观众。如今随着第二季的播出，《快递侠》即将大结局，不少粉丝也纷纷对结局走向进行了脑洞大猜想。更多观众则表示意犹未尽，还没看够，不舍该动画落幕，对《快递侠》第三季的到来更是翘首以盼。显然，《快递侠》颇受校园用户喜爱，核心还是因为其紧抓用户痛点。并且，咸蛋动画曾走进校园开展系列活动，也成为其俘获校园用户的基础优势。例如，今年5月《快递侠》进入物资学院参与录制深圳卫视《为梦想加速》，9月底确认赞助北京交通大学第十三届中英文配音大赛等，都为《快递侠》吸粉不少。值得注意的是，继《快递侠》之后，咸蛋动画正在准备用原班创作团队打造一个新的动画作品，据悉，这不新作的筹备期不止3个月，从前期的市场调研到后期团队创作，均可称得上是匠心细琢，小编有幸听到故事的介绍，真的很令人兴奋，目前还不能公开讲给大家，因为咸蛋动画还是希望能够再完美些，这样更对得起观众，因此，反观《快递侠》的火爆和成功，咸蛋动画出品的新作势必也会是国内下一个受广大用户喜爱的动画作品。
在日本，ACGN四个领域以IP的形式相互贯通，再以IP的名义各自聚齐其大量二次元拥趸，进而催生出产业下游繁复的衍生产物，如演唱会、周边、同人本等。这种闭环的产业链条，是日本二次元经济发展壮大的保障。但在中国，这样的链条虽没有完全形成但也初见端倪。其实，早在上个世纪90年代，IP的概念就在美国动漫产业兴起，如DC动漫《超人》和《蝙蝠侠》动画系列，同一时期还有日本漫画的《海贼王》《名侦探柯南》《火影忍者》《哆啦A梦》，游戏《魔兽世界》，不管是动漫也好，游戏也好，不难发现以上超级IP正具备以下两个基本条件：1.长期生命力大部分超级IP自诞生起一直在持续更新，丰满的故事情节，鲜明人物性格使作品不断“圈粉”，他们清楚的知道要想保持用户黏性，作品必须保持稳定的更新速度、在情节上必须要有所创新，如果停更的时间一长，观众们很容易被更精彩的作品所吸引，2年前异常火爆的《十万个冷笑话》后期停更了一年，就算电影质量不变的情况下现在还能再和以前一样火爆吗？2.商业价值当形象运营到一定阶段大部分运营商选择翻拍电影或做衍生品授权。动画商业化不仅使粉丝拥有喜爱的周边产品，也可以让前期积累的流量变现，产生经济效益。国外动漫IP大多演变商业化，要举例比比皆是。相较而言，国内大多数作品只能算作产品级别，缺乏长期生命力和跨媒介商业化的能力，很多产品盲目跟风操作，主要依靠平台强势导流和市场一时喜好。优秀国漫IP商业化道路在动画方面《秦时明月》《画江湖之不良人》《快递侠》等优秀作品的出现使国产动画一直被诟病的低幼剧情和画风较之前有了极大的进步。漫画方面，《漫友》在杂志上的连载虽然还有一股莫名的“国产范儿”，但与早期相比，内容丰富度，分镜处理水平都有提升；电影方面，《大圣归来》《大鱼海棠》《小门神》等作品且不论其是否真的被过誉，但也算是中国动漫的里程碑。以《快递侠》为例，《快递侠》内容采取“漫威宇宙+中国现代都市”的主线，将生活中的平凡职业化为超人与邪恶势力战斗，情节搞笑、热血、脑洞大开，该剧自播出起至今播放量近4亿，就目前来说已成为中国泛娱乐领域独具特色的IP内容，那么该IP准备怎样实现其商业化道路呢？据官方透露《快递侠》正准备授权游戏和电影，目前正与多家游戏公司在洽谈，记者对其商业化准备并不惊讶，其背后的制作方是目前国内第一家成功进行“原创+授权+广告”商业模式的IP内容方。诚然，《快递侠》的商业变现道路并非是心血来潮。国产IP商业化后下一站去哪儿？国漫IP要实现商业变现翻盘，想一切办法提升动画作品的基础量，激活二次元人群的潜在购买力是关键，但在此之前国漫需要默默蓄力，以便在机会来临时能够及时抓住。即使在很长一段时间内我们可能都看不到一个“中国式迪士尼”，但这一天一定会到来，国漫IP任重道远。
在日本，ACGN四个领域以IP的形式相互贯通，再以IP的名义各自聚齐其大量二次元拥趸，进而催生出产业下游繁复的衍生产物，如演唱会、周边、同人本等。这种闭环的产业链条，是日本二次元经济发展壮大的保障。但在中国，这样的链条虽没有完全形成但也初见端倪。其实，早在上个世纪90年代，IP的概念就在美国动漫产业兴起，如DC动漫《超人》和《蝙蝠侠》动画系列，同一时期还有日本漫画的《海贼王》《名侦探柯南》《火影忍者》《哆啦A梦》，游戏《魔兽世界》，不管是动漫也好，游戏也好，不难发现以上超级IP正具备以下两个基本条件：1.长期生命力大部分超级IP自诞生起一直在持续更新，丰满的故事情节，鲜明人物性格使作品不断“圈粉”，他们清楚的知道要想保持用户黏性，作品必须保持稳定的更新速度、在情节上必须要有所创新，如果停更的时间一长，观众们很容易被更精彩的作品所吸引，2年前异常火爆的《十万个冷笑话》后期停更了一年，就算电影质量不变的情况下现在还能再和以前一样火爆吗？2.商业价值当形象运营到一定阶段大部分运营商选择翻拍电影或做衍生品授权。动画商业化不仅使粉丝拥有喜爱的周边产品，也可以让前期积累的流量变现，产生经济效益。国外动漫IP大多演变商业化，要举例比比皆是。相较而言，国内大多数作品只能算作产品级别，缺乏长期生命力和跨媒介商业化的能力，很多产品盲目跟风操作，主要依靠平台强势导流和市场一时喜好。优秀国漫IP商业化道路在动画方面《秦时明月》《画江湖之不良人》《快递侠》等优秀作品的出现使国产动画一直被诟病的低幼剧情和画风较之前有了极大的进步。漫画方面，《漫友》在杂志上的连载虽然还有一股莫名的“国产范儿”，但与早期相比，内容丰富度，分镜处理水平都有提升；电影方面，《大圣归来》《大鱼海棠》《小门神》等作品且不论其是否真的被过誉，但也算是中国动漫的里程碑。以《快递侠》为例，《快递侠》内容采取“漫威宇宙+中国现代都市”的主线，将生活中的平凡职业化为超人与邪恶势力战斗，情节搞笑、热血、脑洞大开，该剧自播出起至今播放量近4亿，就目前来说已成为中国泛娱乐领域独具特色的IP内容，那么该IP准备怎样实现其商业化道路呢？据官方透露《快递侠》正准备授权游戏和电影，目前正与多家游戏公司在洽谈，记者对其商业化准备并不惊讶，其背后的制作方是目前国内第一家成功进行“原创+授权+广告”商业模式的IP内容方。诚然，《快递侠》的商业变现道路并非是心血来潮。国产IP商业化后下一站去哪儿？国漫IP要实现商业变现翻盘，想一切办法提升动画作品的基础量，激活二次元人群的潜在购买力是关键，但在此之前国漫需要默默蓄力，以便在机会来临时能够及时抓住。即使在很长一段时间内我们可能都看不到一个“中国式迪士尼”，但这一天一定会到来，国漫IP任重道远。
1月18日消息，上海绘界文化传播有限公司(以下简称“绘梦动画”)宣布获得腾讯与天津梧桐树上亿元投资。据创投时报项目数据库，绘梦动画成立于2013年，是国内极具实力的动画制作公司。公司长期与腾讯动漫、有妖气动漫、土豆动漫、BILIBILI、光线传媒等知名公司进行深度合作。绘梦动画的前身是上海绘梦文化传播工作室，而后成立了上海绘界文化传播有限公司及绘梦者新动画联盟，并以“HAOLINERS”动画品牌闻名。2013年至今，绘梦动画制作了国产网络二维动画中近80%的剧集量，《撸时代》《馒头日记》《王牌御史》《我叫白小飞》《中国惊奇先生》《狐妖小红娘》《妖怪名单》《灵域》《神明之胄》《突变英雄》《端脑》《雏蜂》《那年那兔那些事》《从前有座灵剑山》等知名动画作品皆出自绘梦动画的打造。2015年10月，为了开拓日本市场，绘梦动画在日本成立分公司——绘梦株式会社。日本分公司以打造日本首部CG动画《青之六号》的GONZO创始人村滨章司为首，聚集了众多在日本业界活跃的创作人员。2015年11月，绘梦株式会社与《虐杀器官》制作公司GENOSTUDIO达成合作。据悉，去年12月，原创型动画公司左袋文化宣布完成千万元A轮融资，更早之前，风靡全国的屌丝动画作品《快递侠》的出品公司咸蛋动画宣布完成660万元人民币Pre-A轮融资等，动画制作出品行业深受资本青睐，未来动画领域是否会掀起一股热浪，我们拭目以待。
1月18日消息，上海绘界文化传播有限公司(以下简称“绘梦动画”)宣布获得腾讯与天津梧桐树上亿元投资。据创投时报项目数据库，绘梦动画成立于2013年，是国内极具实力的动画制作公司。公司长期与腾讯动漫、有妖气动漫、土豆动漫、BILIBILI、光线传媒等知名公司进行深度合作。绘梦动画的前身是上海绘梦文化传播工作室，而后成立了上海绘界文化传播有限公司及绘梦者新动画联盟，并以“HAOLINERS”动画品牌闻名。2013年至今，绘梦动画制作了国产网络二维动画中近80%的剧集量，《撸时代》《馒头日记》《王牌御史》《我叫白小飞》《中国惊奇先生》《狐妖小红娘》《妖怪名单》《灵域》《神明之胄》《突变英雄》《端脑》《雏蜂》《那年那兔那些事》《从前有座灵剑山》等知名动画作品皆出自绘梦动画的打造。2015年10月，为了开拓日本市场，绘梦动画在日本成立分公司——绘梦株式会社。日本分公司以打造日本首部CG动画《青之六号》的GONZO创始人村滨章司为首，聚集了众多在日本业界活跃的创作人员。2015年11月，绘梦株式会社与《虐杀器官》制作公司GENOSTUDIO达成合作。据悉，去年12月，原创型动画公司左袋文化宣布完成千万元A轮融资，更早之前，风靡全国的屌丝动画作品《快递侠》的出品公司咸蛋动画宣布完成660万元人民币Pre-A轮融资等，动画制作出品行业深受资本青睐，未来动画领域是否会掀起一股热浪，我们拭目以待。
如果说当今的数字经济处处是风口，那动画产业的背后，就一定是股飓风：几年间产值猛增十倍，新作持续井喷。躲过了《画江湖》，逃出了《镇魂街》，却跑不赢《快递侠》。咸蛋动画力作《快递侠》，采用“漫威宇宙+中国现代都市”的世界观和背景，围绕“超人就业协会”展开剧情，成功开创“本土超级英雄体系”，在这个体系中，超人有甲、乙、丙三个等级，角色众多，能力各异，故事在不同级别的超人之间展开、延伸。身为丙级超人的快递侠，时刻遵守超协规范，与同伴们一起按照超协规章制度打怪。这部幽默、无厘头、无节操的原创动画，凭借天马行空的剧情，诙谐搞怪的风格，夸张怪诞的人物设计，新奇清明的画风和精良的后期制作，一经现世，便迅速俘获了一大票死忠粉，成为网络话题超级大热门，在如今精品不绝的动画圈站让人眼前一亮。日前，《快递侠》更是以全网“4亿+”的总播放量成功化身“大IP”，稳坐国产动画“一哥”的位置。这部坚持做自己、“有尿性”的动画炼成国漫“一哥”，绝非一朝一夕，其独有的取胜之道，可归为以下三点：1、品质为王，只做高质量。品质为基，再图发展。这个道理谁都懂，但并不是人人都能做到，严谨考究的故事结构，紧凑快速的剧情推进，核心矛盾又极为突出——超人打怪，再加上始终坚持原创，制作上又精细打磨，引入接地气的对白，简洁明了的画风，让每一帧都呈现出澎湃的活力和画面张力，对品质的极致追求，《快递侠》之外，无出其右。2、“无所不能”的现实主义。《快递侠》选取现实题材的天然优势在于：一方面素材源源不绝，取之不尽;另一方面，人生如戏，影射现实，成为观众情感投射的一方净土;更重要的是，在商业合作上，自由无限制，不像神鬼、魔幻题材处处受掣。《快递侠》不论是隔壁老王、飞天学霸这些人物形象，还是靠绕口令拯救世界这样的剧情对白，都透着浓浓的现实、生活气息，更具有独特的互联网话题感，捧腹之余，让人感觉亲切动容。3、全方位IP运营。绝佳的商业天赋和独到的IP运作，使《快递侠》从动画界到泛娱乐圈得心应手。多方拓展IP授权。国内首家成功进行“原创+授权+广告”商业模式的IP内容方，与七娱乐携手打造同名网络大电影;上线原创超级英雄系列连载漫画;明年上映第一部同名网络大电影;业内首推“定制动画”模式，为华为、黄太吉等大品牌营销推广做出卓越贡献。线上线下共发展，跨界娱乐正当时。与蒙牛甜小嗨的首次合作，成功将线下摇滚趴踢搬到798Live House，成立甜小嗨解忧事务所，解决用户的一切困惑，将“开心都是自找的”传递给观众;联合“男朋友姨妈巾”“大象避孕套”举办真爱活动，相约聚餐，同步嗨起来，深受粉丝喜爱;请吃“香送”，有钱有你有面包，1000个名额3秒抢空;成为首个粉丝打赏+动画制作相结合的动漫，每周获赠金额超千元，并持续增长中;参加深圳卫视创业节目录制、开展京东众筹和贴片推广植入深入合作，屡有斩获;出席线下展会，与网红亲密合作，火爆互推。《快递侠》在细腻打磨，精心运营后，在国产动画界独占鳌头，在带给观众欢乐、取得成就的同时，依然积极求变。目前与蒙牛甜小嗨的二度合作定制剧正紧张拍摄中，今年底原班人马创作的新IP《学霸侠》也将以有声漫画的形式与粉丝见面……期待这部“有毒”更“有尿性”的动画，未来给我们带来更多惊喜。
如果说当今的数字经济处处是风口，那动画产业的背后，就一定是股飓风：几年间产值猛增十倍，新作持续井喷。躲过了《画江湖》，逃出了《镇魂街》，却跑不赢《快递侠》。咸蛋动画力作《快递侠》，采用“漫威宇宙+中国现代都市”的世界观和背景，围绕“超人就业协会”展开剧情，成功开创“本土超级英雄体系”，在这个体系中，超人有甲、乙、丙三个等级，角色众多，能力各异，故事在不同级别的超人之间展开、延伸。身为丙级超人的快递侠，时刻遵守超协规范，与同伴们一起按照超协规章制度打怪。这部幽默、无厘头、无节操的原创动画，凭借天马行空的剧情，诙谐搞怪的风格，夸张怪诞的人物设计，新奇清明的画风和精良的后期制作，一经现世，便迅速俘获了一大票死忠粉，成为网络话题超级大热门，在如今精品不绝的动画圈站让人眼前一亮。日前，《快递侠》更是以全网“4亿+”的总播放量成功化身“大IP”，稳坐国产动画“一哥”的位置。这部坚持做自己、“有尿性”的动画炼成国漫“一哥”，绝非一朝一夕，其独有的取胜之道，可归为以下三点：1、品质为王，只做高质量。品质为基，再图发展。这个道理谁都懂，但并不是人人都能做到，严谨考究的故事结构，紧凑快速的剧情推进，核心矛盾又极为突出——超人打怪，再加上始终坚持原创，制作上又精细打磨，引入接地气的对白，简洁明了的画风，让每一帧都呈现出澎湃的活力和画面张力，对品质的极致追求，《快递侠》之外，无出其右。2、“无所不能”的现实主义。《快递侠》选取现实题材的天然优势在于：一方面素材源源不绝，取之不尽;另一方面，人生如戏，影射现实，成为观众情感投射的一方净土;更重要的是，在商业合作上，自由无限制，不像神鬼、魔幻题材处处受掣。《快递侠》不论是隔壁老王、飞天学霸这些人物形象，还是靠绕口令拯救世界这样的剧情对白，都透着浓浓的现实、生活气息，更具有独特的互联网话题感，捧腹之余，让人感觉亲切动容。3、全方位IP运营。绝佳的商业天赋和独到的IP运作，使《快递侠》从动画界到泛娱乐圈得心应手。多方拓展IP授权。国内首家成功进行“原创+授权+广告”商业模式的IP内容方，与七娱乐携手打造同名网络大电影;上线原创超级英雄系列连载漫画;明年上映第一部同名网络大电影;业内首推“定制动画”模式，为华为、黄太吉等大品牌营销推广做出卓越贡献。线上线下共发展，跨界娱乐正当时。与蒙牛甜小嗨的首次合作，成功将线下摇滚趴踢搬到798Live House，成立甜小嗨解忧事务所，解决用户的一切困惑，将“开心都是自找的”传递给观众;联合“男朋友姨妈巾”“大象避孕套”举办真爱活动，相约聚餐，同步嗨起来，深受粉丝喜爱;请吃“香送”，有钱有你有面包，1000个名额3秒抢空;成为首个粉丝打赏+动画制作相结合的动漫，每周获赠金额超千元，并持续增长中;参加深圳卫视创业节目录制、开展京东众筹和贴片推广植入深入合作，屡有斩获;出席线下展会，与网红亲密合作，火爆互推。《快递侠》在细腻打磨，精心运营后，在国产动画界独占鳌头，在带给观众欢乐、取得成就的同时，依然积极求变。目前与蒙牛甜小嗨的二度合作定制剧正紧张拍摄中，今年底原班人马创作的新IP《学霸侠》也将以有声漫画的形式与粉丝见面……期待这部“有毒”更“有尿性”的动画，未来给我们带来更多惊喜。
目前一些品牌商已渐渐将一味的追逐媒介的重心转移到了内容本质上，从最开始单一的产品内容植入阶段到如今的各种广告定制，让广告不论从质量还是内容上都更上一层楼。近日，蒙牛甜小嗨再牵手咸蛋动画，量身定制了一组广告片，吸引不少年轻人的关注。咸蛋动画的广告创作最为显著的特质是他的脑洞大、恶搞、无厘头。典型的作品是最近为乐视量身定制的动画——《快递侠外传70话》，在地球即将毁灭之际，快递侠和一个绕口令魔人展开了激烈的绕口令对攻，最后快递侠放出了大招——乐视生态绕口令，最终快递侠用这条逆天的广告保护了地球，这样大的脑洞不服不行。今年5月，蒙牛甜小嗨和咸蛋动画首次合作，在《快递侠外传》的片尾插入贴片广告，用口播的方式展现了生活中有任何烦恼和不开心就喝甜小嗨的精神诉求，将[开心都是自找的]理念传递给观众，精准把握了粉丝人群的心理需求，轻松幽默的广告词也让观众对甜小嗨有了天然的亲近感。蒙牛甜小嗨此次选择与咸蛋动画再合作，自然是基于第一次合作成绩的满意，也是对其内容创作能力的信任和认可。据悉，此次咸蛋动画制作的广告片“甜小嗨解忧事务所”，主角是曾参演《新神雕侠侣》的‘丐帮四代长老‘，在日前热播剧《雪豹坚强岁月》中可看到他的身影，他的真诚、刻苦让网友看过之后纷纷路转粉。“甜小嗨解忧事务所”将会有3个故事桥段：被强行秀恩爱，怎么办？男同事对我有非分之想，怎么办？和想要在篮球场上拉风，怎么办？通过镜头和台词将产品蒙牛甜小嗨的特点一一展现出来，不仅呆萌而且笑点十足。除了超强的制作能力，促使蒙牛甜小嗨两次选择咸蛋动画的理由又是什么呢？泛二次元网络深度爱好者如今，定制广告片的出现，使得广告有了精准投放，取得最大的曝光，获得最大的成功。据介绍，“甜小嗨”将目标客群定位为18-29岁的年轻群体。18-29岁的年轻人群有着特定的互联网偏好，追求精神自由，更加自我独立，同时也乐于接受新鲜事物。主张“喝点甜的，小嗨一下”的理念，试图用香甜的牛奶消除生活中的一切负面情绪，从而开启积极乐观的生活状态。咸蛋动画原创出品的《快递侠》同样以90后为主要受众人群，基于“漫威宇宙+中国现代都市”为主要的世界观和背景的一部漫威动画，喜爱《快递侠》的用户同样是一群互联网重症爱好者，他们喜欢从网络上获取一切信息，表达一切意愿。高品质 追求咸蛋动画在与品牌的内容定制方面有着丰富的经验，并取得了不菲的成绩，如与步步高进行了深度定制合作。为其打造的VIVO之《光棍节性福指南》获第六届金投赏国际创意节最佳动画奖。VIVO X1之《咖喱Pi的奇幻漂流》上线不到5天，就已获得了超过100万次的点击率，更被台湾东森电视台新闻节目报道，这一切都说明咸蛋动画在内容上下足了功夫。团队创始人蟹老板曾监制指导上百只优秀制作视频，并获得金投赏、Top Digital等国际级奖项，能力不容小觑。另外，本次执导蒙牛甜小嗨广告片制作的导演是《快递侠》第二季的导演程遥，毕业于北京电影学院动画专业，制作的非广告类作品《黄金大劫案》动画、电影《厨子、戏子、痞子》动画前期设计等作品，制作的广告类作品伊利QQ星公益视频、宝马X1《JOY由心生篇》动画部分的创作，专业能力毋庸置疑。用快乐消除一切不开心生活在大都市，人们的精神压力越来越大，越来越多人喜欢宅在家，通过互联网发泄情绪和找寻快乐，尤其是年轻一代，不喜欢生活中的一切负面情绪，努力让自己的生活过的充实和快乐。这也正是《快递侠》和蒙牛甜小嗨想要传递给观众的，将会用咸蛋动画一直以来最擅长的用脑洞和幽默呈现出来。针对《快递侠》中出现的各种怪兽，如秋裤大战中的秋裤怪、随地吐痰的痰盂怪，通过超人协会的不懈努力，最终取得了胜利，轻松诙谐的语言和故事情节在观看之后大呼过瘾。与今年9月蒙牛甜小嗨成立“甜小嗨解忧事务所”的目的一脉相承。由此可见，咸蛋动画和蒙牛甜小嗨再牵手合作几乎是水到渠成的事，期待新的合作会擦出什么样的创意火花？即将诞生的广告片又会有怎样的奇特的效果？另外，从咸蛋动画方了解到，主创人员正在加紧努力孵化一部新作《学霸侠》，有望年底与观众见面。届时，其努力打造的超级英雄联盟将再添一位实力战将，我们将持续观望。
目前一些品牌商已渐渐将一味的追逐媒介的重心转移到了内容本质上，从最开始单一的产品内容植入阶段到如今的各种广告定制，让广告不论从质量还是内容上都更上一层楼。近日，蒙牛甜小嗨再牵手咸蛋动画，量身定制了一组广告片，吸引不少年轻人的关注。咸蛋动画的广告创作最为显著的特质是他的脑洞大、恶搞、无厘头。典型的作品是最近为乐视量身定制的动画——《快递侠外传70话》，在地球即将毁灭之际，快递侠和一个绕口令魔人展开了激烈的绕口令对攻，最后快递侠放出了大招——乐视生态绕口令，最终快递侠用这条逆天的广告保护了地球，这样大的脑洞不服不行。今年5月，蒙牛甜小嗨和咸蛋动画首次合作，在《快递侠外传》的片尾插入贴片广告，用口播的方式展现了生活中有任何烦恼和不开心就喝甜小嗨的精神诉求，将[开心都是自找的]理念传递给观众，精准把握了粉丝人群的心理需求，轻松幽默的广告词也让观众对甜小嗨有了天然的亲近感。蒙牛甜小嗨此次选择与咸蛋动画再合作，自然是基于第一次合作成绩的满意，也是对其内容创作能力的信任和认可。据悉，此次咸蛋动画制作的广告片“甜小嗨解忧事务所”，主角是曾参演《新神雕侠侣》的‘丐帮四代长老‘，在日前热播剧《雪豹坚强岁月》中可看到他的身影，他的真诚、刻苦让网友看过之后纷纷路转粉。“甜小嗨解忧事务所”将会有3个故事桥段：被强行秀恩爱，怎么办？男同事对我有非分之想，怎么办？和想要在篮球场上拉风，怎么办？通过镜头和台词将产品蒙牛甜小嗨的特点一一展现出来，不仅呆萌而且笑点十足。除了超强的制作能力，促使蒙牛甜小嗨两次选择咸蛋动画的理由又是什么呢？泛二次元网络深度爱好者如今，定制广告片的出现，使得广告有了精准投放，取得最大的曝光，获得最大的成功。据介绍，“甜小嗨”将目标客群定位为18-29岁的年轻群体。18-29岁的年轻人群有着特定的互联网偏好，追求精神自由，更加自我独立，同时也乐于接受新鲜事物。主张“喝点甜的，小嗨一下”的理念，试图用香甜的牛奶消除生活中的一切负面情绪，从而开启积极乐观的生活状态。咸蛋动画原创出品的《快递侠》同样以90后为主要受众人群，基于“漫威宇宙+中国现代都市”为主要的世界观和背景的一部漫威动画，喜爱《快递侠》的用户同样是一群互联网重症爱好者，他们喜欢从网络上获取一切信息，表达一切意愿。高品质 追求咸蛋动画在与品牌的内容定制方面有着丰富的经验，并取得了不菲的成绩，如与步步高进行了深度定制合作。为其打造的VIVO之《光棍节性福指南》获第六届金投赏国际创意节最佳动画奖。VIVO X1之《咖喱Pi的奇幻漂流》上线不到5天，就已获得了超过100万次的点击率，更被台湾东森电视台新闻节目报道，这一切都说明咸蛋动画在内容上下足了功夫。团队创始人蟹老板曾监制指导上百只优秀制作视频，并获得金投赏、Top Digital等国际级奖项，能力不容小觑。另外，本次执导蒙牛甜小嗨广告片制作的导演是《快递侠》第二季的导演程遥，毕业于北京电影学院动画专业，制作的非广告类作品《黄金大劫案》动画、电影《厨子、戏子、痞子》动画前期设计等作品，制作的广告类作品伊利QQ星公益视频、宝马X1《JOY由心生篇》动画部分的创作，专业能力毋庸置疑。用快乐消除一切不开心生活在大都市，人们的精神压力越来越大，越来越多人喜欢宅在家，通过互联网发泄情绪和找寻快乐，尤其是年轻一代，不喜欢生活中的一切负面情绪，努力让自己的生活过的充实和快乐。这也正是《快递侠》和蒙牛甜小嗨想要传递给观众的，将会用咸蛋动画一直以来最擅长的用脑洞和幽默呈现出来。针对《快递侠》中出现的各种怪兽，如秋裤大战中的秋裤怪、随地吐痰的痰盂怪，通过超人协会的不懈努力，最终取得了胜利，轻松诙谐的语言和故事情节在观看之后大呼过瘾。与今年9月蒙牛甜小嗨成立“甜小嗨解忧事务所”的目的一脉相承。由此可见，咸蛋动画和蒙牛甜小嗨再牵手合作几乎是水到渠成的事，期待新的合作会擦出什么样的创意火花？即将诞生的广告片又会有怎样的奇特的效果？另外，从咸蛋动画方了解到，主创人员正在加紧努力孵化一部新作《学霸侠》，有望年底与观众见面。届时，其努力打造的超级英雄联盟将再添一位实力战将，我们将持续观望。
近些年国产动画崛起之势我们有目共睹，但是和日本比起来，现在的中国动画更像是“小儿科”。这并不是贬义词，因为在中国制作公司的眼里，似乎动画都是给一些小孩子看的，殊不知日本动画都是“成人向”作品居多。其实像《葫芦娃》这种时代久远的动画，在我们小的时候也未必还喜欢看，但是这些经典国产动画在制作和内涵上还是传承了我们国家的特色，也确确实实影响了一代要又一代少年们。但是在动漫界高速发展的今天，观众们都很关注画风、情节、制作手法等等，如何将国产动画带入一个新的高度就成为了最大的问题。《秦时明月》带来的热潮07年的时候，有一部作品在中国动画界引起了轰动，那就是《秦时明月》。这一部动画可以说是改变了国产动画的一贯路线，是开始学习国外作品的产物。动画的灵感来源于温世仁的小说，小说改编动画是最合适的，有现成的情节架构，再配合刻画出的人物形象，可以更有效率的出产动画。选择这个小说作品，我想是因为它既有一个完整的背景，又能联系中国的历史情节，故事正是从秦始皇兼并六国开始，这一段历史也是最为辉煌的一段。其实要表现我国的动画的特色，在情节上我们有很大的优势，毕竟历史悠久，但是怎么利用好这个优势还需要更多的经验，就像我们的武侠片就很纯熟，也在国际上得到过认可。《秦时明月》播出后，也得到了不少奖项，就剧情和人物而言，已经是国产动画的一大飞跃了，唯独在配音上还不够成熟，有点演讲的氛围，反观日本，声优是将人物现实化的重要因素，这也是为什么日本动漫总是能打破次元壁。不过《秦时明月》的出现，也说明了国产动画的改变。国产成人动画的先河《画江湖》为什么说《画江湖》系列是成人动画，因为在目前幼儿向国产动画铺天盖地的情况下，《画江湖》的情节成熟多了，角色之间也可以有爱情产生，也可以在剧情中反映出江湖的险恶和部分恐怖画面。这些都是在过去的国产动画中拒绝出现的场景，而《画江湖》开启了先河。如果说《秦时明月》是一整段历史的呈现，那么《画江湖》就是像聊斋那样的短篇合集，真正看到江湖的细微处。特别是《画江湖之不良人》，国内观众的评价还是喜闻乐见的，至少在人物性格的塑造上生动了不少，这或许是它与《秦时明月》的区别吧。崛起之前先合作？最近国内也有一部新番叫做《从前有座灵剑山》，这部番剧无论是人设、画风、剧情都不同于之前那些国产动画，甚至能看出一些日本动漫的影子，没错，《从前有座灵剑山》正是中日合作的产物。该作讲述为了寻找随着彗星而来，被命运选中的孩子，有着悠久历史的“灵剑派”决定重新开启对门生入选的入门考试。作为天赐恩泽的男主角王陆，拥有被称为千年难遇的“空灵根”。王陆朝着“灵剑派”的入门考试发起了挑战，开始了他独树一格的修仙之道。虽说是合作的产物，但是这样的方式也能让国漫冲出困境，吸收他国的经验，再革新的同时保留自己的特色，《从前有座灵剑山》就有这样的潜质。比如说，日漫中有一个不容忽视的地方就是OP，先不说番剧的品质，大部分日漫都有几首优秀的OP，因为音乐也是凸显画面和剧情的重要元素。而《从前有座灵剑山》的音乐就非常优秀，相信看过动画的小伙伴对它的OP应该有深刻的印象，这就是一个很重要的改变。当然，国产动画近期确实有崛起的征兆，很多优秀的作品在涌现，除了小墓湿在文中介绍的几部以外，《尸兄》、《十万个冷笑话》、《侠岚》等等都是国产动画中出类拔萃的作品。或许它们还不足以与日漫、美漫抗衡，但是与过去的国产动画想必已经有了巨大的突破，文章最后依旧要期待一下国产动画的未来！
近些年国产动画崛起之势我们有目共睹，但是和日本比起来，现在的中国动画更像是“小儿科”。这并不是贬义词，因为在中国制作公司的眼里，似乎动画都是给一些小孩子看的，殊不知日本动画都是“成人向”作品居多。其实像《葫芦娃》这种时代久远的动画，在我们小的时候也未必还喜欢看，但是这些经典国产动画在制作和内涵上还是传承了我们国家的特色，也确确实实影响了一代要又一代少年们。但是在动漫界高速发展的今天，观众们都很关注画风、情节、制作手法等等，如何将国产动画带入一个新的高度就成为了最大的问题。《秦时明月》带来的热潮07年的时候，有一部作品在中国动画界引起了轰动，那就是《秦时明月》。这一部动画可以说是改变了国产动画的一贯路线，是开始学习国外作品的产物。动画的灵感来源于温世仁的小说，小说改编动画是最合适的，有现成的情节架构，再配合刻画出的人物形象，可以更有效率的出产动画。选择这个小说作品，我想是因为它既有一个完整的背景，又能联系中国的历史情节，故事正是从秦始皇兼并六国开始，这一段历史也是最为辉煌的一段。其实要表现我国的动画的特色，在情节上我们有很大的优势，毕竟历史悠久，但是怎么利用好这个优势还需要更多的经验，就像我们的武侠片就很纯熟，也在国际上得到过认可。《秦时明月》播出后，也得到了不少奖项，就剧情和人物而言，已经是国产动画的一大飞跃了，唯独在配音上还不够成熟，有点演讲的氛围，反观日本，声优是将人物现实化的重要因素，这也是为什么日本动漫总是能打破次元壁。不过《秦时明月》的出现，也说明了国产动画的改变。国产成人动画的先河《画江湖》为什么说《画江湖》系列是成人动画，因为在目前幼儿向国产动画铺天盖地的情况下，《画江湖》的情节成熟多了，角色之间也可以有爱情产生，也可以在剧情中反映出江湖的险恶和部分恐怖画面。这些都是在过去的国产动画中拒绝出现的场景，而《画江湖》开启了先河。如果说《秦时明月》是一整段历史的呈现，那么《画江湖》就是像聊斋那样的短篇合集，真正看到江湖的细微处。特别是《画江湖之不良人》，国内观众的评价还是喜闻乐见的，至少在人物性格的塑造上生动了不少，这或许是它与《秦时明月》的区别吧。崛起之前先合作？最近国内也有一部新番叫做《从前有座灵剑山》，这部番剧无论是人设、画风、剧情都不同于之前那些国产动画，甚至能看出一些日本动漫的影子，没错，《从前有座灵剑山》正是中日合作的产物。该作讲述为了寻找随着彗星而来，被命运选中的孩子，有着悠久历史的“灵剑派”决定重新开启对门生入选的入门考试。作为天赐恩泽的男主角王陆，拥有被称为千年难遇的“空灵根”。王陆朝着“灵剑派”的入门考试发起了挑战，开始了他独树一格的修仙之道。虽说是合作的产物，但是这样的方式也能让国漫冲出困境，吸收他国的经验，再革新的同时保留自己的特色，《从前有座灵剑山》就有这样的潜质。比如说，日漫中有一个不容忽视的地方就是OP，先不说番剧的品质，大部分日漫都有几首优秀的OP，因为音乐也是凸显画面和剧情的重要元素。而《从前有座灵剑山》的音乐就非常优秀，相信看过动画的小伙伴对它的OP应该有深刻的印象，这就是一个很重要的改变。当然，国产动画近期确实有崛起的征兆，很多优秀的作品在涌现，除了小墓湿在文中介绍的几部以外，《尸兄》、《十万个冷笑话》、《侠岚》等等都是国产动画中出类拔萃的作品。或许它们还不足以与日漫、美漫抗衡，但是与过去的国产动画想必已经有了巨大的突破，文章最后依旧要期待一下国产动画的未来！
