最近日本最热的话题应该就是《你的名字。》了,这部最新上映的动画电影不仅一上映就收获了无数好评,也在网上引起了很多讨论。近日有网友发帖称,《你的名字。》会让人有恋爱的冲动,有很多日本网友都在后面回复说的确会有这样的感觉。看来《你的名字。》被称为神作不是没有道理的。虽然和自己的恋人一起去看这样的电影是非常美好的事情,但是当两个男生一起看这样的电影的时候是不是会发生什么奇怪的事情呢?最近网友分享了他和好朋友一起在电影院看这部电影时的经历。


我和男性朋友一起去看了《你的名字。》,去看之前听朋友说起过最后的场景真的非常动人。但是因为是和男性友人一起看的并没有觉得有什么不对的地方。当我和朋友看到电影最后双手已经握到一起而且还差点亲上的时候我才懂之前朋友说的是什么意思。
看来这部电影真的有非常吸引人的地方呢!如果《你的名字。》真的能够在国内上映的话,各位绅士可以试着约自己的女神一起去电影院看,说不定看完电影你的女神就变成你的女朋友了!
2017年第一季度,《熊出没·奇幻空间》一举拿下5.4亿元票房,打破了国产“合家欢”动画电影难过5亿元的魔咒,成为迄今为止市场成绩最好的低幼向“合家欢”动画电影,坚定了动画人的信心。然而,正如《大鱼海棠》两极化的口碑一样,国产动画电影依然处在“一半是火焰,一半是海水”的境遇之下:2016年在国家新闻出版广电总局备案立项的动画电影达182部,比上一年的140部增幅达30%;然而,在2016年上映的39部国产动画电影中,除中美合拍的《功夫熊猫3》,其他38部纯国产动画电影的总票房尚不及《疯狂动物城》一部的票房产出高。“2017年形势更加严峻,国产动画电影要避免重蹈青春片和‘粉丝电影’的覆辙。”《中国动画电影发展报告(2016)》主编、聚影汇(北京)影视文化有限公司创始人朱玉卿在接受《中国新闻出版广电报》记者采访时说,要想打破僵局与瓶颈,必须在裂变中全面升级,在竞争激烈的市场中冲出重围。内容为王 创意制胜沉淀12年之久的深耕之作《大鱼海棠》、精雕细琢的《功夫熊猫3》、不断在各个方面进行提升的《熊出没》和《神秘世界历险记》等国产系列动画电影,以及引发观影热潮的进口动画电影《疯狂动物城》和《你的名字。》,都为未来国产动画电影的发展指明了方向。“‘内容为王、创意制胜’这一动画电影制作理念一直以来,甚至在未来很长一段时间内都会是中国动画电影产业发展的趋势与方向。”杭州市文创办(节展办)常务副主任刘长征说。“一部电影是否值得观众花费弥足珍贵的两个小时走进影院去‘冒险’,成为决定其市场命运的重要元素。”朱玉卿对记者说,在“内容为王”的新时代,国产动画电影一定要积极求变,在创意方面深耕细作,在制作方面精益求精。“如果用一句话来总结《熊出没》系列电影的运营经验,就是动画电影的制作要重新回到‘内容为王’的核心价值上来。”华强方特文化科技集团高级副总裁、《熊出没》系列电影总导演丁亮告诉记者,“内容为王”绝不止一句口号,它本质上是在探讨资本与创作的关系。“创作者总是在思考内容,而资本方总是在思考市场。然而,动画电影是一种内容创意产业,无论是创作方还是资本方都应该首先考虑内容。”丁亮说,这也是《熊出没》系列动画电影不断突破国产“合家欢”动画电影“天花板”的首要原因。“内容成立了,IP才会成立,形象、故事等后续各种不同的娱乐形式才能成立。”深圳天天成长影视公司制片人胡旭在接受记者采访时表示。深耕中国元素 拓展国际合作4月26日,第13届中国国际动漫节“金猴奖”在杭州揭晓,《西游记之大圣归来》获动画电影金奖。这部曾带来9.56亿元票房的“爆款”国产动画电影,至今仍无法被超越。“延续《大圣归来》对传统神话人物重新阐释、发掘的风气,2016年的动画电影不仅对个别神话人物重新审视,更对中国传统神话人物群体进行了‘刷新’眼球的改造。”浙江理工大学艺术学院副教授黄文山说。从国产动画电影总体来看,“幻想+冒险”目前是我国动画电影的主流,其观众主体主要是儿童和家长这样的亲子人群。然而从主题上看,中国动画电影出现了一个新的趋势,就是既走在中国化的道路上,又加深国际合作。中国动画电影在勤修内功的同时,更不断向外探索新的合作对象、合作方式以及合作项目。近两年,中外动画电影合作日益密切,合作模式主要集中在融资制片、制作、人才、发行等方面。这期间最为抢眼的便是有1/3中国血统的中美合拍动画电影《功夫熊猫3》,该片最终全球票房高达5.21亿美元,在中国取得10.02亿元人民币票房,中国贡献了约28%的全球票房。记者在第13届中国国际动漫节上看到,众多国际合作合拍项目均纷纷曝光并获得多方瞩目。由吉林禹硕影视传媒股份有限公司出品,与澳大利亚著名编剧Alexander Weight合作出品的《青蛙王国之奇幻女王历险》拟定于今年8月上映;由广州佳华影业股份有限公司投资引进的国外动画电影《天堂谷大冒险》《三傻闹地球》《北极战队》《闪电飞车》等也将于两年内登陆国内院线;央视动画与美国知名玩具公司孩之宝以及派拉蒙公司共同打造的合拍项目《哪吒与变形金刚》也预计在2019年上映。“用现代的语言拍出的富有中国古典元素的动画电影,在中国市场和国际市场上都是可以大有作为的。”广州佳华影业股份有限公司董事长李忠武告诉记者,既引进又合作,是国产动画电影加深国际合作、推广至海外的主要途径。“海外的资源对我们来说是非常好的补充,在中外合拍的项目上,可以利用他们技术的优势、讲故事的方法以及对市场的把握,为本土的企业规避经营风险,同时也能让我们自己的IP走向全球。”“可以预见,未来几年内,不少国际合作项目将浮出水面,迎来一个比较集中的爆发期。”中国电影评论学会产业研究中心副秘书长王玉舒说。重组刷新 “非亲子”成新力量《中国动画电影发展报告(2016)》数据显示:今年第一季度,我国银幕总数已经突破4.5万块,票房超过145亿元,其中,动画电影票房已突破10.5亿元。无论是针对亲子观影人群的“合家欢”动画,还是新兴起的针对青少年观影群体的“二次元”动画,国产动画电影都在不断重组、刷新,瞬息万变。2016年的国产动画电影在题材上开创了一个新的局面——5.65票房成绩的《大鱼海棠》结合《庄子·逍遥游》等神话传奇,向观众展示了极具东方美学气质的一个故事情境;《小门神》将中国传统文化作为主题;另外一部口碑很好的动画电影是《摇滚藏獒》,其主题来源于歌手郑钧的个人成长经历,既是个人的奋斗史,也是一代人的集体回忆。“2017年,国产动画电影有望迈上新台阶。”朱玉卿预计,2017年,出品完成的国产动画电影将在50部左右。今年动画电影将基于不同的受众人群出现重大分化现象,以亲子人群为主的“合家欢”电影在数量上依然会占主流,比如《熊出没》《赛尔号》系列大电影等,但在《大鱼海棠》的带动下,更多以“非亲子”人群尤其是初高中生和大学生等观众为目标受众的电影将成为一股强劲的新力量。
2017年第一季度,《熊出没·奇幻空间》一举拿下5.4亿元票房,打破了国产“合家欢”动画电影难过5亿元的魔咒,成为迄今为止市场成绩最好的低幼向“合家欢”动画电影,坚定了动画人的信心。然而,正如《大鱼海棠》两极化的口碑一样,国产动画电影依然处在“一半是火焰,一半是海水”的境遇之下:2016年在国家新闻出版广电总局备案立项的动画电影达182部,比上一年的140部增幅达30%;然而,在2016年上映的39部国产动画电影中,除中美合拍的《功夫熊猫3》,其他38部纯国产动画电影的总票房尚不及《疯狂动物城》一部的票房产出高。“2017年形势更加严峻,国产动画电影要避免重蹈青春片和‘粉丝电影’的覆辙。”《中国动画电影发展报告(2016)》主编、聚影汇(北京)影视文化有限公司创始人朱玉卿在接受《中国新闻出版广电报》记者采访时说,要想打破僵局与瓶颈,必须在裂变中全面升级,在竞争激烈的市场中冲出重围。内容为王 创意制胜沉淀12年之久的深耕之作《大鱼海棠》、精雕细琢的《功夫熊猫3》、不断在各个方面进行提升的《熊出没》和《神秘世界历险记》等国产系列动画电影,以及引发观影热潮的进口动画电影《疯狂动物城》和《你的名字。》,都为未来国产动画电影的发展指明了方向。“‘内容为王、创意制胜’这一动画电影制作理念一直以来,甚至在未来很长一段时间内都会是中国动画电影产业发展的趋势与方向。”杭州市文创办(节展办)常务副主任刘长征说。“一部电影是否值得观众花费弥足珍贵的两个小时走进影院去‘冒险’,成为决定其市场命运的重要元素。”朱玉卿对记者说,在“内容为王”的新时代,国产动画电影一定要积极求变,在创意方面深耕细作,在制作方面精益求精。“如果用一句话来总结《熊出没》系列电影的运营经验,就是动画电影的制作要重新回到‘内容为王’的核心价值上来。”华强方特文化科技集团高级副总裁、《熊出没》系列电影总导演丁亮告诉记者,“内容为王”绝不止一句口号,它本质上是在探讨资本与创作的关系。“创作者总是在思考内容,而资本方总是在思考市场。然而,动画电影是一种内容创意产业,无论是创作方还是资本方都应该首先考虑内容。”丁亮说,这也是《熊出没》系列动画电影不断突破国产“合家欢”动画电影“天花板”的首要原因。“内容成立了,IP才会成立,形象、故事等后续各种不同的娱乐形式才能成立。”深圳天天成长影视公司制片人胡旭在接受记者采访时表示。深耕中国元素 拓展国际合作4月26日,第13届中国国际动漫节“金猴奖”在杭州揭晓,《西游记之大圣归来》获动画电影金奖。这部曾带来9.56亿元票房的“爆款”国产动画电影,至今仍无法被超越。“延续《大圣归来》对传统神话人物重新阐释、发掘的风气,2016年的动画电影不仅对个别神话人物重新审视,更对中国传统神话人物群体进行了‘刷新’眼球的改造。”浙江理工大学艺术学院副教授黄文山说。从国产动画电影总体来看,“幻想+冒险”目前是我国动画电影的主流,其观众主体主要是儿童和家长这样的亲子人群。然而从主题上看,中国动画电影出现了一个新的趋势,就是既走在中国化的道路上,又加深国际合作。中国动画电影在勤修内功的同时,更不断向外探索新的合作对象、合作方式以及合作项目。近两年,中外动画电影合作日益密切,合作模式主要集中在融资制片、制作、人才、发行等方面。这期间最为抢眼的便是有1/3中国血统的中美合拍动画电影《功夫熊猫3》,该片最终全球票房高达5.21亿美元,在中国取得10.02亿元人民币票房,中国贡献了约28%的全球票房。记者在第13届中国国际动漫节上看到,众多国际合作合拍项目均纷纷曝光并获得多方瞩目。由吉林禹硕影视传媒股份有限公司出品,与澳大利亚著名编剧Alexander Weight合作出品的《青蛙王国之奇幻女王历险》拟定于今年8月上映;由广州佳华影业股份有限公司投资引进的国外动画电影《天堂谷大冒险》《三傻闹地球》《北极战队》《闪电飞车》等也将于两年内登陆国内院线;央视动画与美国知名玩具公司孩之宝以及派拉蒙公司共同打造的合拍项目《哪吒与变形金刚》也预计在2019年上映。“用现代的语言拍出的富有中国古典元素的动画电影,在中国市场和国际市场上都是可以大有作为的。”广州佳华影业股份有限公司董事长李忠武告诉记者,既引进又合作,是国产动画电影加深国际合作、推广至海外的主要途径。“海外的资源对我们来说是非常好的补充,在中外合拍的项目上,可以利用他们技术的优势、讲故事的方法以及对市场的把握,为本土的企业规避经营风险,同时也能让我们自己的IP走向全球。”“可以预见,未来几年内,不少国际合作项目将浮出水面,迎来一个比较集中的爆发期。”中国电影评论学会产业研究中心副秘书长王玉舒说。重组刷新 “非亲子”成新力量《中国动画电影发展报告(2016)》数据显示:今年第一季度,我国银幕总数已经突破4.5万块,票房超过145亿元,其中,动画电影票房已突破10.5亿元。无论是针对亲子观影人群的“合家欢”动画,还是新兴起的针对青少年观影群体的“二次元”动画,国产动画电影都在不断重组、刷新,瞬息万变。2016年的国产动画电影在题材上开创了一个新的局面——5.65票房成绩的《大鱼海棠》结合《庄子·逍遥游》等神话传奇,向观众展示了极具东方美学气质的一个故事情境;《小门神》将中国传统文化作为主题;另外一部口碑很好的动画电影是《摇滚藏獒》,其主题来源于歌手郑钧的个人成长经历,既是个人的奋斗史,也是一代人的集体回忆。“2017年,国产动画电影有望迈上新台阶。”朱玉卿预计,2017年,出品完成的国产动画电影将在50部左右。今年动画电影将基于不同的受众人群出现重大分化现象,以亲子人群为主的“合家欢”电影在数量上依然会占主流,比如《熊出没》《赛尔号》系列大电影等,但在《大鱼海棠》的带动下,更多以“非亲子”人群尤其是初高中生和大学生等观众为目标受众的电影将成为一股强劲的新力量。
这几天,企鹅娘带着大家讨论了很多有关日本动画剧场版的话题。不过说起近年来颇受关注的动画电影,貌似国漫这方面的表现也慢慢引发了大家的好奇心。例如说创造了中国动画票房纪录的《西游记之大圣归来》,就属于其中的佼佼者了。而近日,有消息称本作品已经申报了第89届奥斯卡动画长片的竞选,目前跟《你的名字。》《疯狂动物城》等大片同时入选了名单。因此,大圣的“申奥”之路就引发了大家的关注。那么对此,各位动漫迷是怎么看呢?在今天的话题当中,就让我们一起聊聊吧。【观点一:搞不好,就创造奇迹了呢?】在之前我们讨论“什么是有中国特色的动画”时,曾经有网友表示:“反正和画风没多大关系,主要的‘中国化’是得有中国人熟悉的文化核心和日常细节。”可以说该网友的发言特别有道理,只有让我们产生了亲和力,才算是一部成功的国漫。在这个问题上,《大圣归来》明显就做得非常到位,不但使用了我们熟悉的《西游记》元素,而且整体的剧情也很接地气,让国人能够产生非常亲近的感受。这样的做法实际上不光有利于国人对作品的关注,还能够更好地打入国际市场。也许有人会觉得,因为本作品在北美的票房不理想,因此很难得到奥斯卡评委会的垂青。但其实并非如此。从历年获奖情况来看,并不是说票房越高的作品,就一定能够笑到最后。因此,尽管现在最被看好的作品是《疯狂动物城》,但是我们仔细想想,除了燃烧经费的作画特效之外,其实整个故事讲述的就是非常套路化的“美国梦”,而里面强调的各种“仁爱”观点,就体现了标准的“政治正确”。一直以来,不光是动画,获得奥斯卡提名的演员和电影的风格总是受到历史和政治因素的影响。可是呢,这个现象已经伴随着某大选的结果被狠狠打脸了。这说明其实整个美国社会已经不太认同“政治正确”作品当中想要体现的主题。而其他的作品,例如新海诚的《你的名字。》,尽管也在全世界引发了很多的话题,但说到底,从中我们是无法感受到太浓郁的“文化”和“艺术”氛围的。有些美国媒体都已经站出来说,诚哥的作品在内涵深度以及设定方面都还存在着不少问题,因此不够完美。相比起来,《大圣归来》就显得特别有中国风,没准就恰恰迎合了评委们的口味。因此,如果真的最后本作品获得了奥斯卡最佳动画长片,大家也千万不要惊讶哦。【观点二:先定个小目标,比如进最后的名单?】也许有很多人在听说《大圣归来》申奥的消息之后,顿时觉得好像国漫就已经赶美超日了。但其实并没有那么夸张,目前作品只是以“参评”的身份入围而已。同期入选的还有27部动画电影,而它们不可能全部进入最终的评选名单。例如说之前《魔法少女小圆》也一度参评,但最终就没能更进一步了。所以说,如果要跟全世界顶级的动画电影相比,那么或许还有一定的差距。毕竟目前所谓的参选,说白了就是报个名而已,人人都可以参与。但是咧,接下来评委们还会从中进行筛选,然后提名其中的少部分作品进入最终的角逐。在这种情况下,才算是真正意义上开始了“初选”。那么一来,即便《大圣归来》无法获得最终的殊荣,但只要能够通过提名这一关,至少也能证明该作品得到了评委们的广泛认同吧?毕竟跟《疯狂动物城》相比,还是有一定差距的。有网友说:“说真话,大圣归来如果没遇到《疯狂动物城》的话还是有机会得奖的!但是要是让我选的话我觉得还是《疯狂动物城》好看!个人观念别喷我!其实两个动画片我都看了好几遍!都好看!只是《疯狂动物城》略胜一筹。”相信也能代表不少人的意见了。所以说,先定一个小目标,咱们把提名这一关过了。至于接下来无论结果如何,都是可以被接受的事情了。【观点三:能参选已经很满意了】说实话,如果把时间推移到哪怕是5年前,我们都很难想象有什么国漫电影敢于去报名奥斯卡。毕竟说到奥斯卡的获奖作品,那可是《千与千寻》《快乐的大脚》《超能陆战队》等经典才有资格获得这种殊荣的。虽然我们都认同目前国漫的发展比较给力,但毕竟距离世界顶尖的水平还有不小的距离。所以说,很难指望《大圣归来》可以在本次的评选中获得太好的成绩。就如网友所说:“动画做的挺好,但是剧情,音乐和配音都不太好呀,以前夸你是因为国内的动画电影太烂了,但是你想去国外拿奖,难度很大呀!”所以即便在国内,大家都还对这部作品有着非常多不满意的地方,而它也还没有在全世界范围内引发诸如《你的名字。》那样的观影狂潮。所以想要打动见惯了世面的奥斯卡评委,恐怕还是比较困难的。不过呢,成功从来不是一蹴而就的。也许这一次我们只是去参选,但过几年,我们就有了能够拿下提名的作品,再过几年,动画长片奖就属于国漫了呢。尤其是在目前美日两国的动漫作品都出现不同程度水准下滑的情况下,未来我们一定会有机会的!【观点四:呵呵哒,根本就是不自量力】虽然不少动漫迷都在关注《大圣归来》在奥斯卡评选上的表现,但是这个消息也引发了一些人的冷嘲热讽。他们一般都是看完了这部作品之后,并不觉得它到底哪里好看的人。在关于这部作品参战的新闻下面,就能看到诸如“别丢人啦。你拿什么去参赛。以为在国内所谓的口碑好,票房高就参赛。技术剧情制作根本没法和美国的比。”这样的评论。虽然用词方面令人觉得比较不爽,但不得不承认这样的话还是挺有道理的。且不说根本无法和《疯狂动物城》甚至于《疯狂的小鸟》相比的作画质量,就从剧情的内涵而言,《大圣归来》也显得相对空洞。很少有人会在看完这部作品之后,对自己的人生或者世界观进行反思的。但是其他很多参评的作品就不一样了,你看像是《逗鸟外传:萌宝满天飞》这样一部看似平淡无奇的作品,也暗示了父母们不应该整天只顾着自己的工作而忽视孩子的主题,让人重新感受到亲情的美好。在这样的强手面前,《大圣归来》报名参评,用一句比较时髦的话来说就是“搞得我尴尬症都犯了”。也许我们会因为一部制作比较用心的国漫而欢呼,但拿着这种作品去竞争动画的最高奖项,搞不好还会成为一大笑话呢。因此,大家最好还是别去关注这方面的消息,尤其别看什么国外媒体的报道,否则绝对会有种又羞又怒的感觉,这又是何苦呢?好了,以上从几个不同的角度,谈到了有关这次《大圣归来》申奥的问题。那么对此,大家又是怎么看的呢?欢迎畅所欲言,对好的评论将在明日话题中进行展示,期待你们的回复!而昨日话题“你对这次引进的海贼满意吗”也引发了很多动漫迷的评论。下面就看看其中的代表是怎么说吧。
这几天,企鹅娘带着大家讨论了很多有关日本动画剧场版的话题。不过说起近年来颇受关注的动画电影,貌似国漫这方面的表现也慢慢引发了大家的好奇心。例如说创造了中国动画票房纪录的《西游记之大圣归来》,就属于其中的佼佼者了。而近日,有消息称本作品已经申报了第89届奥斯卡动画长片的竞选,目前跟《你的名字。》《疯狂动物城》等大片同时入选了名单。因此,大圣的“申奥”之路就引发了大家的关注。那么对此,各位动漫迷是怎么看呢?在今天的话题当中,就让我们一起聊聊吧。【观点一:搞不好,就创造奇迹了呢?】在之前我们讨论“什么是有中国特色的动画”时,曾经有网友表示:“反正和画风没多大关系,主要的‘中国化’是得有中国人熟悉的文化核心和日常细节。”可以说该网友的发言特别有道理,只有让我们产生了亲和力,才算是一部成功的国漫。在这个问题上,《大圣归来》明显就做得非常到位,不但使用了我们熟悉的《西游记》元素,而且整体的剧情也很接地气,让国人能够产生非常亲近的感受。这样的做法实际上不光有利于国人对作品的关注,还能够更好地打入国际市场。也许有人会觉得,因为本作品在北美的票房不理想,因此很难得到奥斯卡评委会的垂青。但其实并非如此。从历年获奖情况来看,并不是说票房越高的作品,就一定能够笑到最后。因此,尽管现在最被看好的作品是《疯狂动物城》,但是我们仔细想想,除了燃烧经费的作画特效之外,其实整个故事讲述的就是非常套路化的“美国梦”,而里面强调的各种“仁爱”观点,就体现了标准的“政治正确”。一直以来,不光是动画,获得奥斯卡提名的演员和电影的风格总是受到历史和政治因素的影响。可是呢,这个现象已经伴随着某大选的结果被狠狠打脸了。这说明其实整个美国社会已经不太认同“政治正确”作品当中想要体现的主题。而其他的作品,例如新海诚的《你的名字。》,尽管也在全世界引发了很多的话题,但说到底,从中我们是无法感受到太浓郁的“文化”和“艺术”氛围的。有些美国媒体都已经站出来说,诚哥的作品在内涵深度以及设定方面都还存在着不少问题,因此不够完美。相比起来,《大圣归来》就显得特别有中国风,没准就恰恰迎合了评委们的口味。因此,如果真的最后本作品获得了奥斯卡最佳动画长片,大家也千万不要惊讶哦。【观点二:先定个小目标,比如进最后的名单?】也许有很多人在听说《大圣归来》申奥的消息之后,顿时觉得好像国漫就已经赶美超日了。但其实并没有那么夸张,目前作品只是以“参评”的身份入围而已。同期入选的还有27部动画电影,而它们不可能全部进入最终的评选名单。例如说之前《魔法少女小圆》也一度参评,但最终就没能更进一步了。所以说,如果要跟全世界顶级的动画电影相比,那么或许还有一定的差距。毕竟目前所谓的参选,说白了就是报个名而已,人人都可以参与。但是咧,接下来评委们还会从中进行筛选,然后提名其中的少部分作品进入最终的角逐。在这种情况下,才算是真正意义上开始了“初选”。那么一来,即便《大圣归来》无法获得最终的殊荣,但只要能够通过提名这一关,至少也能证明该作品得到了评委们的广泛认同吧?毕竟跟《疯狂动物城》相比,还是有一定差距的。有网友说:“说真话,大圣归来如果没遇到《疯狂动物城》的话还是有机会得奖的!但是要是让我选的话我觉得还是《疯狂动物城》好看!个人观念别喷我!其实两个动画片我都看了好几遍!都好看!只是《疯狂动物城》略胜一筹。”相信也能代表不少人的意见了。所以说,先定一个小目标,咱们把提名这一关过了。至于接下来无论结果如何,都是可以被接受的事情了。【观点三:能参选已经很满意了】说实话,如果把时间推移到哪怕是5年前,我们都很难想象有什么国漫电影敢于去报名奥斯卡。毕竟说到奥斯卡的获奖作品,那可是《千与千寻》《快乐的大脚》《超能陆战队》等经典才有资格获得这种殊荣的。虽然我们都认同目前国漫的发展比较给力,但毕竟距离世界顶尖的水平还有不小的距离。所以说,很难指望《大圣归来》可以在本次的评选中获得太好的成绩。就如网友所说:“动画做的挺好,但是剧情,音乐和配音都不太好呀,以前夸你是因为国内的动画电影太烂了,但是你想去国外拿奖,难度很大呀!”所以即便在国内,大家都还对这部作品有着非常多不满意的地方,而它也还没有在全世界范围内引发诸如《你的名字。》那样的观影狂潮。所以想要打动见惯了世面的奥斯卡评委,恐怕还是比较困难的。不过呢,成功从来不是一蹴而就的。也许这一次我们只是去参选,但过几年,我们就有了能够拿下提名的作品,再过几年,动画长片奖就属于国漫了呢。尤其是在目前美日两国的动漫作品都出现不同程度水准下滑的情况下,未来我们一定会有机会的!【观点四:呵呵哒,根本就是不自量力】虽然不少动漫迷都在关注《大圣归来》在奥斯卡评选上的表现,但是这个消息也引发了一些人的冷嘲热讽。他们一般都是看完了这部作品之后,并不觉得它到底哪里好看的人。在关于这部作品参战的新闻下面,就能看到诸如“别丢人啦。你拿什么去参赛。以为在国内所谓的口碑好,票房高就参赛。技术剧情制作根本没法和美国的比。”这样的评论。虽然用词方面令人觉得比较不爽,但不得不承认这样的话还是挺有道理的。且不说根本无法和《疯狂动物城》甚至于《疯狂的小鸟》相比的作画质量,就从剧情的内涵而言,《大圣归来》也显得相对空洞。很少有人会在看完这部作品之后,对自己的人生或者世界观进行反思的。但是其他很多参评的作品就不一样了,你看像是《逗鸟外传:萌宝满天飞》这样一部看似平淡无奇的作品,也暗示了父母们不应该整天只顾着自己的工作而忽视孩子的主题,让人重新感受到亲情的美好。在这样的强手面前,《大圣归来》报名参评,用一句比较时髦的话来说就是“搞得我尴尬症都犯了”。也许我们会因为一部制作比较用心的国漫而欢呼,但拿着这种作品去竞争动画的最高奖项,搞不好还会成为一大笑话呢。因此,大家最好还是别去关注这方面的消息,尤其别看什么国外媒体的报道,否则绝对会有种又羞又怒的感觉,这又是何苦呢?好了,以上从几个不同的角度,谈到了有关这次《大圣归来》申奥的问题。那么对此,大家又是怎么看的呢?欢迎畅所欲言,对好的评论将在明日话题中进行展示,期待你们的回复!而昨日话题“你对这次引进的海贼满意吗”也引发了很多动漫迷的评论。下面就看看其中的代表是怎么说吧。
日本动画指标性三大奖项之一的东京动画奖去年12月进行了海选投票,选出了10部剧场版动画和90部TV动画,总共100部作品。新海诚执导的动画电影《你的名字。》爆冷出局也引起过不小的争议。今天(1月19日)东京动画奖的评选又开启了动画粉丝奖的投票,共50部动画入选。新一轮动画粉丝奖的投票将由网友投票从50部作品里评出一部最具人气的动画。该投票延续了海选时的投票结果,目前2016年秋季热门番《冰上的尤里》仍以压倒性优势高居榜首,其次则是《代号D机关》和《名侦探柯南:纯黑的噩梦》。去年获得东京动画奖粉丝奖的作品是人气动画《银魂》,以目前的投票量看来,《冰上的尤里》很有希望当选今年的东京动画奖粉丝奖。此轮投票将进行到2月16日截止,通过推特账号投票,每天每个账号可以投一票。想要支持自己喜欢的动画作品的粉丝不妨去积极投票吧!目前位于榜单前20名的作品如下。■东京动画奖粉丝奖投票排名(截止1月19日)第1名:《冰上的尤里》第2名:《代号D机关》第3名:《名侦探柯南:纯黑的噩梦》第4名:《梦之祭》第5名:《美男高中地球防卫部LOVE!LOVE!》第6名:《机动战士高达 铁血的奥尔芬斯》第7名:《灵能百分百》第8名:《High☆速度!-Free!StartingDays-》第9名:《TO BE HERO》第10名:《游戏王 THE DARK SIDE OF DIMENSIONS》第11名:《PONKOTSUKUESUTO ~魔王和派遣的魔物们~》第12名:《银魂》第13名:《飙速宅男》第14名:《K RETURN OF KINGS》第15名:《苍穹的法芙娜 Dead Aggressor EXODUS》第16名:《境界触发者》第17名:《传颂之物:虚伪的假面》第18名:《驱魔少年 HALLOW》第19名:《黑子的篮球 Winter Cup总集篇 ~影与光~》第20名:《Flip Flappers》
日本动画指标性三大奖项之一的东京动画奖去年12月进行了海选投票,选出了10部剧场版动画和90部TV动画,总共100部作品。新海诚执导的动画电影《你的名字。》爆冷出局也引起过不小的争议。今天(1月19日)东京动画奖的评选又开启了动画粉丝奖的投票,共50部动画入选。新一轮动画粉丝奖的投票将由网友投票从50部作品里评出一部最具人气的动画。该投票延续了海选时的投票结果,目前2016年秋季热门番《冰上的尤里》仍以压倒性优势高居榜首,其次则是《代号D机关》和《名侦探柯南:纯黑的噩梦》。去年获得东京动画奖粉丝奖的作品是人气动画《银魂》,以目前的投票量看来,《冰上的尤里》很有希望当选今年的东京动画奖粉丝奖。此轮投票将进行到2月16日截止,通过推特账号投票,每天每个账号可以投一票。想要支持自己喜欢的动画作品的粉丝不妨去积极投票吧!目前位于榜单前20名的作品如下。■东京动画奖粉丝奖投票排名(截止1月19日)第1名:《冰上的尤里》第2名:《代号D机关》第3名:《名侦探柯南:纯黑的噩梦》第4名:《梦之祭》第5名:《美男高中地球防卫部LOVE!LOVE!》第6名:《机动战士高达 铁血的奥尔芬斯》第7名:《灵能百分百》第8名:《High☆速度!-Free!StartingDays-》第9名:《TO BE HERO》第10名:《游戏王 THE DARK SIDE OF DIMENSIONS》第11名:《PONKOTSUKUESUTO ~魔王和派遣的魔物们~》第12名:《银魂》第13名:《飙速宅男》第14名:《K RETURN OF KINGS》第15名:《苍穹的法芙娜 Dead Aggressor EXODUS》第16名:《境界触发者》第17名:《传颂之物:虚伪的假面》第18名:《驱魔少年 HALLOW》第19名:《黑子的篮球 Winter Cup总集篇 ~影与光~》第20名:《Flip Flappers》
《你的名字。》上映中2016年引进日本片情况:数量11部,破亿数目4部,总票房9.04亿,动漫电影数目9部,动画电影总票房8.09亿,真人动画片总票房0.85亿。日本电影在中国影市一贯无所作为,最早在1978年引进了3部日影,那时风靡大江南北的《追捕》是改革开放初期我国引进的第一部日本电影。2011年至2015年期间引进的日本电影总和仅有7部。而今年,日本电影引进数量却破天荒达到了11部,破了历史纪录。这个纪录还要追溯到1988年、1989年,均引进8部的成绩。今年引进的11部日本作品中,动画影片就占去了9部,《寄生兽》是动漫改编的真人电影;《垫底辣妹》的引进是时隔5年再次登陆中国院线的纯真人日影(上一次是2011年的《挪威的森林》)。2016年可以说是名副其实的日本动画的井喷年。《哆啦A梦:伴我同行》票房5.3亿从年初上映的《火影忍者剧场版:博人传》到11月上映的《航海王之黄金城》,今年引进的日影基本囊括了日本本土最火爆的动画剧场版电影;从《寄生兽》再到不久前上映的《你的名字。》,动画衍生电影、漫改真人电影均有涉及。另一方面,今年引进的众多日漫电影在票房上依然起色不大,除了《你的名字。》一枝独秀外(实际上也远远不及去年《哆啦A梦:伴我同行》5.3亿的最佳战绩),《哆啦A梦》、《火影忍者》、《海贼王》剧场版票房超过1亿,其他影片的票房表现都趋于中等水平,这些具有庞大固定粉丝的日漫电影,有的票房甚至不如国内低幼电影《熊出没》系列。回顾引进历史往昔、盘点现状,独家专访引进方、院线、专家等业内人士,一同解析日本电影引进数创新高的原因、流程、现状及未来走向。早期历史演变数量零星票房惨淡上世纪七十年代,电视上最有名的日本动画要属《阿童木》,最风靡的日本电影则属栗原小卷主演的《望乡》和高仓健的《追捕》。1979年《龙子太郎》是中国正式引进的第一部日本彩色宽银幕电影。上世纪八十年代,我国译制的超过450部国外电影中,日本电影甚至达到了70部。1981年公映的《天鹅湖》以及合拍片《熊猫的故事》,另外三部是宫崎骏的作品,分别是1989年上映的《天空之城》、1992年上映的《龙猫》和《风之谷》,但之后的15年间,再没日本动画出现。在1994年以前,据粗略统计,在中国电影院上映的日本动画只有6部。事实上,在2000年国家广播电影电视总局颁布《关于加强动画片引进和播放管理的通知》开始,日本动画作品的引进数量受到极大的限制,甚至还出现了《北斗神拳》这类被认为是暴力场面过多的作品。随着中国市场进一步开放,日本动画电影又开始零星地出现在内地院线,到了2007年《哆啦A梦:大雄的恐龙》的引进才出现转机,但也只以几十万票房惨淡收场。以《名侦探柯南》剧场版为例,2010年、2011年及去年,分别有此系列的作品引进内地,但纵观这些引进的动画电影,在国内票房虽呈上升趋势,但一直不温不火,首都影院副总经理于超透露,“日本电影的票房表现一向不好,这点基本成为业内共识。”近期转折发展《伴我同行》成为里程碑近十年来,相对于欧美进口电影的风起云涌,屡创票房奇迹。作为曾经的全世界第二大电影市场,日本电影只有零零星星的引进,有时甚至一年也没有一部。到了2011年,4部日本电影的引进可以称得上是一个“小高峰”,这一年是中国观众耳熟能详的动画《名侦探柯南》剧场版的首次引进,而更值得一提的是,这一年《挪威的森林》后,五年内都没有日本真人电影“来华”。资深电影市场专家蒋勇亦表示,影响日本电影引进的元素众多,除了受市场影响,还很大程度取决于中日关系、外交政策、新闻事件、规则调控等非市场因素。同时,日本电影的票房号召力也是一个原因。早年引进的日本电影,日本所擅长的动漫电影并非主流,当时二次元还未在国内兴起,主要引进的类型是灾难片、文艺片和爱情片。北京华星UME副总经理刘晖对新京报记者解释,上世纪70年代,万人空巷、也曾创造票房奇迹的《追捕》(由于当时电影市场市场化不成熟,具体票房数据难统计),主要是因为那时电影很少,自然能引起大众的关注。但日本电影具有格局小、生活化的特点,遇上当时国内观众想看大片的猎奇心理,再加上好莱坞电影的冲击,票房出现了严重的水土不服。例如2007年引进、亿万巨资打造的灾难大片《日本沉没》,仅在国内收割17万票房;而几年后的《感染列岛》也就刚破百万;至于日韩合拍片《我的机器人女友》,该片虽在日本创下首周2000万人民币的高票房,来中国也只以100万的票房黯淡收场。直到去年5月末,被业界称为日本电影“转折里程碑”的《哆啦A梦:伴我同行》上映,该片定档临近儿童节、3D放映制式,在国内拥有雄厚的粉丝基础,无论老少都想从此片寻求回忆,集合了天时地利人和,“蓝胖子”成功斩获5.3亿票房,这个成绩甚至高于日本本土4.15亿的票房成绩,可以说成功拿下日本动画在中国国内的高峰。北京红星太平洋影院经理唐乐表示,“《哆啦A梦:伴我同行》的成功让不少片商看到了日本动画在中国的商机,这样的票房成绩让不少引进方对日本电影重拾信心,多多少少促成今年动漫电影井喷般地登陆国内院线。”现在现象1 引进流程并不复杂《你的名字。》成爆款或为特例现在日本电影的引进多是以买断方式,引进步骤并不算复杂,首先需要发现具有商业潜力的作品,之后再与日方进行谈判。敲定合作后,通过与国内具有引进资质的中影和华夏洽谈事宜,确定引进、定档后就可以开始推广。《寄生兽》引进方安乐影业向记者表示,“我们对日本当地的票房和口碑做出了评估,发现《寄生兽》有很大的影响力;同时也收集了国内观众的反馈,了解到影片有受众基础。”在安乐影业总经理张晗看来,能将《寄生兽》引进是件有趣的事情,“整个引进的过程还算比较顺利,相关部门也很开明。引进影片也是为了做一个新的尝试,希望从多渠道引进不同的影片。”近日刚上映的《你的名字。》,首日票房高达近8000万元。至截稿前,电影已斩获近4亿票房,成为秋冬档“爆款”,并打破各种2D动画的纪录。《你的名字。》排片占比从首日的29.8%上涨到次日的34.5%,远高于其他作品;上映前几日的票房占比更超过40%。影片的火热,与发行方光线传媒的宣发策略密切相关,光线影业相关人员透露,从去年看到影片的第一版预告便开始准备,今年年初也邀请东宝映画来光线参观交流,并向其表明了兴趣,“今年8月份观看完样片后,两方正式敲定决定合作,并由华夏电影集团完成引进。”《你的名字。》在第四季度才获得上映许可,确定档期后便迅速着手话题营销,从手机滤镜到网友P图海报;同时,与售票平台着力的票补也有密切关系,截至发稿时,猫眼平台上的预售票房为3000万,平均票价26.1元。蒋勇表示,纵观以前日本电影很少有如此大规模的宣传,主创来华宣传也是提升影片热度的一大原因。现象2 数量创纪录票房仍平平如今日影引进到底是赚是赔?今年的日本电影虽创下了历史数量之最,但所有剧场版电影的票房加起来却比不上去年一部《哆啦A梦:伴我同行》的成绩,除了今年整体大盘低迷是个原因,蒋勇认为,“消耗情怀”与距离日本的上映时间的间隔较长也是一个问题。“每部影片各有问题,《圣斗士星矢:圣域传说》是在日本上映了近两年才来到内地,在此之前,网上早已有各种盗版资源,影迷早已提前看了的资源或是购买了DVD,这些对票房都有很大的影响。”不同于《火影忍者》、《名侦探柯南》等长期保持连载或是持续推出剧场版的“常青IP”,《樱桃小丸子》、《龙珠》、《蜡笔小新》都是较为久远的童年记忆了,这三部电影均未达到3000万。例如爱奇艺参与引进的《樱桃小丸子》,票房仅有2588万元,但爱奇艺影业发行总经理南飞认为依然没有达到理想成绩,“《樱桃小丸子》的IP较久远,不属于爆款,影片引进给了市场一个清晰的信号,老的IP会使得消费者认知过程变长,打通各个年龄层接受程度有难度,不会有太好的市场表现。”有业内数据显示,日本电影基本属于批片,批片票房低于3000万就很难盈利。专家称这样的说法并不一定,南飞也表示具体情况还是要根据实际引进情况来决定,成本多少、获利与否是针对不同的公司。他提到,《樱桃小丸子》算是一个尝试,以后会提高操作的慎重度,“具有热度、营销点,更重要的是好的故事,这些因素融合起来才会让日影成为市场主流。”未来专家解惑A.日影抢滩对大盘的影响? “不大”从历史上来说,批片(买断片)能有几个亿的票房就相当出色,但不可能指望它们对大盘有关键性影响。《你的名字。》看似带热了一向比较冷静的档期,但这个影片也很难做到如《大圣归来》一样破10亿并成为现象级爆款,日本动漫电影有比较稳定的受众群,一般来说前三天或首周末票房较高,但长时间难以持续,另外,日本电影的受众群规模并不算“全民”,相对比较有限。总之,今年引进数量比以往多,但票房总和基本也就十多亿,不会对整个大盘产生明显的拉动。(口述:北师大艺术与传媒学院副教授宋维才)B.未来能否看到更多日本电影? “难说”今年的数量和成绩一定程度上会给引进方一些启示和信心,大家也越来越关注到这类电影的发展,今后看到的日本电影数量可能会有所增加,但不会明显增加。日本电影在国内市场上来说,可以算是国产片中等投资缺失的一个补偿(如今国产片投资大的、投资小的都可能成为爆款),但很难有真正具备世界视野的现象级大片出现。数量少、也不是每部都可大卖,更多影片还是立足于日本本土立场,格局比较小。另外,一些非市场因素的存在,也很难预测每一年的数目改变。(口述:文化评论人韩浩月)C.日影引进之路能否越走越宽? “不乐观”我个人认为日本电影还是难以走为主流,需要将好的势头一直保持下去,加大对艺术、动画、真人、剧情等多类型影片的拓展发掘。因为风险小、有基础,对日本动画电影的引进肯定还会持续、甚至加大买入,但“情怀牌”很难恒久使用;另外,部分日本电影能吸引的中国观众并不算多,可能日本本土票房高,但国内观众并不了解。总之,日影要走宽这条路就要看能不能丰富类型,《你的名字。》是一个很好的启发,会影响到对其他类型电影的投入。(口述:电影市场专家蒋勇)2005-2015日本电影引进数量及票房2005年数量:1《导盲犬小Q》 600万2006年数量;02007年数量:2《日本沉没》 10万《哆啦A梦:大雄的恐龙》 15万2008年数量:2《信》 (暂无数据)《哆啦A梦:大雄的奇幻大冒险》 1450万2009年数量:3《爱犬的奇迹》 100万《哆啦A梦:大雄与绿巨人》 590万《狗狗与我的十个约定》 720万2010年数量:3《感染列岛》 167万《变相黑侠》 798万《名侦探柯南:漆黑的追踪者》 937万2011年数量:4《名侦探柯南:沉默的15分钟》 2770万《挪威的森林》 294万《宇宙英雄志超银河传说》 2902万《侠盗石川》 108万2012年数量:1《超决战!贝利亚银河帝国》 1954万2013年数量:02014年数量:02015年数量:2《名侦探柯南:业火的向日葵》 8161万《哆啦A梦:伴我同行》 5.3亿2006年到2015年引进总数:18部
《你的名字。》上映中2016年引进日本片情况:数量11部,破亿数目4部,总票房9.04亿,动漫电影数目9部,动画电影总票房8.09亿,真人动画片总票房0.85亿。日本电影在中国影市一贯无所作为,最早在1978年引进了3部日影,那时风靡大江南北的《追捕》是改革开放初期我国引进的第一部日本电影。2011年至2015年期间引进的日本电影总和仅有7部。而今年,日本电影引进数量却破天荒达到了11部,破了历史纪录。这个纪录还要追溯到1988年、1989年,均引进8部的成绩。今年引进的11部日本作品中,动画影片就占去了9部,《寄生兽》是动漫改编的真人电影;《垫底辣妹》的引进是时隔5年再次登陆中国院线的纯真人日影(上一次是2011年的《挪威的森林》)。2016年可以说是名副其实的日本动画的井喷年。《哆啦A梦:伴我同行》票房5.3亿从年初上映的《火影忍者剧场版:博人传》到11月上映的《航海王之黄金城》,今年引进的日影基本囊括了日本本土最火爆的动画剧场版电影;从《寄生兽》再到不久前上映的《你的名字。》,动画衍生电影、漫改真人电影均有涉及。另一方面,今年引进的众多日漫电影在票房上依然起色不大,除了《你的名字。》一枝独秀外(实际上也远远不及去年《哆啦A梦:伴我同行》5.3亿的最佳战绩),《哆啦A梦》、《火影忍者》、《海贼王》剧场版票房超过1亿,其他影片的票房表现都趋于中等水平,这些具有庞大固定粉丝的日漫电影,有的票房甚至不如国内低幼电影《熊出没》系列。回顾引进历史往昔、盘点现状,独家专访引进方、院线、专家等业内人士,一同解析日本电影引进数创新高的原因、流程、现状及未来走向。早期历史演变数量零星票房惨淡上世纪七十年代,电视上最有名的日本动画要属《阿童木》,最风靡的日本电影则属栗原小卷主演的《望乡》和高仓健的《追捕》。1979年《龙子太郎》是中国正式引进的第一部日本彩色宽银幕电影。上世纪八十年代,我国译制的超过450部国外电影中,日本电影甚至达到了70部。1981年公映的《天鹅湖》以及合拍片《熊猫的故事》,另外三部是宫崎骏的作品,分别是1989年上映的《天空之城》、1992年上映的《龙猫》和《风之谷》,但之后的15年间,再没日本动画出现。在1994年以前,据粗略统计,在中国电影院上映的日本动画只有6部。事实上,在2000年国家广播电影电视总局颁布《关于加强动画片引进和播放管理的通知》开始,日本动画作品的引进数量受到极大的限制,甚至还出现了《北斗神拳》这类被认为是暴力场面过多的作品。随着中国市场进一步开放,日本动画电影又开始零星地出现在内地院线,到了2007年《哆啦A梦:大雄的恐龙》的引进才出现转机,但也只以几十万票房惨淡收场。以《名侦探柯南》剧场版为例,2010年、2011年及去年,分别有此系列的作品引进内地,但纵观这些引进的动画电影,在国内票房虽呈上升趋势,但一直不温不火,首都影院副总经理于超透露,“日本电影的票房表现一向不好,这点基本成为业内共识。”近期转折发展《伴我同行》成为里程碑近十年来,相对于欧美进口电影的风起云涌,屡创票房奇迹。作为曾经的全世界第二大电影市场,日本电影只有零零星星的引进,有时甚至一年也没有一部。到了2011年,4部日本电影的引进可以称得上是一个“小高峰”,这一年是中国观众耳熟能详的动画《名侦探柯南》剧场版的首次引进,而更值得一提的是,这一年《挪威的森林》后,五年内都没有日本真人电影“来华”。资深电影市场专家蒋勇亦表示,影响日本电影引进的元素众多,除了受市场影响,还很大程度取决于中日关系、外交政策、新闻事件、规则调控等非市场因素。同时,日本电影的票房号召力也是一个原因。早年引进的日本电影,日本所擅长的动漫电影并非主流,当时二次元还未在国内兴起,主要引进的类型是灾难片、文艺片和爱情片。北京华星UME副总经理刘晖对新京报记者解释,上世纪70年代,万人空巷、也曾创造票房奇迹的《追捕》(由于当时电影市场市场化不成熟,具体票房数据难统计),主要是因为那时电影很少,自然能引起大众的关注。但日本电影具有格局小、生活化的特点,遇上当时国内观众想看大片的猎奇心理,再加上好莱坞电影的冲击,票房出现了严重的水土不服。例如2007年引进、亿万巨资打造的灾难大片《日本沉没》,仅在国内收割17万票房;而几年后的《感染列岛》也就刚破百万;至于日韩合拍片《我的机器人女友》,该片虽在日本创下首周2000万人民币的高票房,来中国也只以100万的票房黯淡收场。直到去年5月末,被业界称为日本电影“转折里程碑”的《哆啦A梦:伴我同行》上映,该片定档临近儿童节、3D放映制式,在国内拥有雄厚的粉丝基础,无论老少都想从此片寻求回忆,集合了天时地利人和,“蓝胖子”成功斩获5.3亿票房,这个成绩甚至高于日本本土4.15亿的票房成绩,可以说成功拿下日本动画在中国国内的高峰。北京红星太平洋影院经理唐乐表示,“《哆啦A梦:伴我同行》的成功让不少片商看到了日本动画在中国的商机,这样的票房成绩让不少引进方对日本电影重拾信心,多多少少促成今年动漫电影井喷般地登陆国内院线。”现在现象1 引进流程并不复杂《你的名字。》成爆款或为特例现在日本电影的引进多是以买断方式,引进步骤并不算复杂,首先需要发现具有商业潜力的作品,之后再与日方进行谈判。敲定合作后,通过与国内具有引进资质的中影和华夏洽谈事宜,确定引进、定档后就可以开始推广。《寄生兽》引进方安乐影业向记者表示,“我们对日本当地的票房和口碑做出了评估,发现《寄生兽》有很大的影响力;同时也收集了国内观众的反馈,了解到影片有受众基础。”在安乐影业总经理张晗看来,能将《寄生兽》引进是件有趣的事情,“整个引进的过程还算比较顺利,相关部门也很开明。引进影片也是为了做一个新的尝试,希望从多渠道引进不同的影片。”近日刚上映的《你的名字。》,首日票房高达近8000万元。至截稿前,电影已斩获近4亿票房,成为秋冬档“爆款”,并打破各种2D动画的纪录。《你的名字。》排片占比从首日的29.8%上涨到次日的34.5%,远高于其他作品;上映前几日的票房占比更超过40%。影片的火热,与发行方光线传媒的宣发策略密切相关,光线影业相关人员透露,从去年看到影片的第一版预告便开始准备,今年年初也邀请东宝映画来光线参观交流,并向其表明了兴趣,“今年8月份观看完样片后,两方正式敲定决定合作,并由华夏电影集团完成引进。”《你的名字。》在第四季度才获得上映许可,确定档期后便迅速着手话题营销,从手机滤镜到网友P图海报;同时,与售票平台着力的票补也有密切关系,截至发稿时,猫眼平台上的预售票房为3000万,平均票价26.1元。蒋勇表示,纵观以前日本电影很少有如此大规模的宣传,主创来华宣传也是提升影片热度的一大原因。现象2 数量创纪录票房仍平平如今日影引进到底是赚是赔?今年的日本电影虽创下了历史数量之最,但所有剧场版电影的票房加起来却比不上去年一部《哆啦A梦:伴我同行》的成绩,除了今年整体大盘低迷是个原因,蒋勇认为,“消耗情怀”与距离日本的上映时间的间隔较长也是一个问题。“每部影片各有问题,《圣斗士星矢:圣域传说》是在日本上映了近两年才来到内地,在此之前,网上早已有各种盗版资源,影迷早已提前看了的资源或是购买了DVD,这些对票房都有很大的影响。”不同于《火影忍者》、《名侦探柯南》等长期保持连载或是持续推出剧场版的“常青IP”,《樱桃小丸子》、《龙珠》、《蜡笔小新》都是较为久远的童年记忆了,这三部电影均未达到3000万。例如爱奇艺参与引进的《樱桃小丸子》,票房仅有2588万元,但爱奇艺影业发行总经理南飞认为依然没有达到理想成绩,“《樱桃小丸子》的IP较久远,不属于爆款,影片引进给了市场一个清晰的信号,老的IP会使得消费者认知过程变长,打通各个年龄层接受程度有难度,不会有太好的市场表现。”有业内数据显示,日本电影基本属于批片,批片票房低于3000万就很难盈利。专家称这样的说法并不一定,南飞也表示具体情况还是要根据实际引进情况来决定,成本多少、获利与否是针对不同的公司。他提到,《樱桃小丸子》算是一个尝试,以后会提高操作的慎重度,“具有热度、营销点,更重要的是好的故事,这些因素融合起来才会让日影成为市场主流。”未来专家解惑A.日影抢滩对大盘的影响? “不大”从历史上来说,批片(买断片)能有几个亿的票房就相当出色,但不可能指望它们对大盘有关键性影响。《你的名字。》看似带热了一向比较冷静的档期,但这个影片也很难做到如《大圣归来》一样破10亿并成为现象级爆款,日本动漫电影有比较稳定的受众群,一般来说前三天或首周末票房较高,但长时间难以持续,另外,日本电影的受众群规模并不算“全民”,相对比较有限。总之,今年引进数量比以往多,但票房总和基本也就十多亿,不会对整个大盘产生明显的拉动。(口述:北师大艺术与传媒学院副教授宋维才)B.未来能否看到更多日本电影? “难说”今年的数量和成绩一定程度上会给引进方一些启示和信心,大家也越来越关注到这类电影的发展,今后看到的日本电影数量可能会有所增加,但不会明显增加。日本电影在国内市场上来说,可以算是国产片中等投资缺失的一个补偿(如今国产片投资大的、投资小的都可能成为爆款),但很难有真正具备世界视野的现象级大片出现。数量少、也不是每部都可大卖,更多影片还是立足于日本本土立场,格局比较小。另外,一些非市场因素的存在,也很难预测每一年的数目改变。(口述:文化评论人韩浩月)C.日影引进之路能否越走越宽? “不乐观”我个人认为日本电影还是难以走为主流,需要将好的势头一直保持下去,加大对艺术、动画、真人、剧情等多类型影片的拓展发掘。因为风险小、有基础,对日本动画电影的引进肯定还会持续、甚至加大买入,但“情怀牌”很难恒久使用;另外,部分日本电影能吸引的中国观众并不算多,可能日本本土票房高,但国内观众并不了解。总之,日影要走宽这条路就要看能不能丰富类型,《你的名字。》是一个很好的启发,会影响到对其他类型电影的投入。(口述:电影市场专家蒋勇)2005-2015日本电影引进数量及票房2005年数量:1《导盲犬小Q》 600万2006年数量;02007年数量:2《日本沉没》 10万《哆啦A梦:大雄的恐龙》 15万2008年数量:2《信》 (暂无数据)《哆啦A梦:大雄的奇幻大冒险》 1450万2009年数量:3《爱犬的奇迹》 100万《哆啦A梦:大雄与绿巨人》 590万《狗狗与我的十个约定》 720万2010年数量:3《感染列岛》 167万《变相黑侠》 798万《名侦探柯南:漆黑的追踪者》 937万2011年数量:4《名侦探柯南:沉默的15分钟》 2770万《挪威的森林》 294万《宇宙英雄志超银河传说》 2902万《侠盗石川》 108万2012年数量:1《超决战!贝利亚银河帝国》 1954万2013年数量:02014年数量:02015年数量:2《名侦探柯南:业火的向日葵》 8161万《哆啦A梦:伴我同行》 5.3亿2006年到2015年引进总数:18部
日本知名动画大师宫崎骏导演于去年底传出复出意向,今年5月宣布撤回引退宣言,8月开始正式启动动画制作。此前对于宫崎骏复出一事有种种传言和猜测,那么此次宫崎骏的复出到底是出于什么理由呢?近日有日媒报道,吉卜力知名制作人铃木敏夫透露宫崎骏复出竟是为了孙子。去年新海诚执导的动画电影《你的名字。》票房大卖,甚至打破了吉卜力动画在日本的票房垄断地位。同年底宫崎骏宣布复出,不少人自然而然地猜测宫崎骏是为了与《你的名字。》较量而决定复出。然而根据日本杂志的报道,近日吉卜力知名制作人铃木敏夫参加了NHK电视台的一档节目,他在节目中透露“宫崎骏是为孙子才做的(新动画)。”他希望就算自己死了也能给孙子留下一部作品。尽管此前有诸多猜测,但是为了孙子这个理由多少有点出乎意料。不过也多亏如此,观众将又能再多看一部宫崎骏的作品,这是一件非常幸运的事情。对此网友热议道:“宫崎骏已经超过70岁了,无论是为什么而制作电影,都是一件很厉害的事,期待新作。”“像宫崎骏和富野这样无论多少岁都非常有创作欲的人才是真正的大师。”“宫崎骏真的是为动画而生,他是真正把动画当做事业的人。”
日本知名动画大师宫崎骏导演于去年底传出复出意向,今年5月宣布撤回引退宣言,8月开始正式启动动画制作。此前对于宫崎骏复出一事有种种传言和猜测,那么此次宫崎骏的复出到底是出于什么理由呢?近日有日媒报道,吉卜力知名制作人铃木敏夫透露宫崎骏复出竟是为了孙子。去年新海诚执导的动画电影《你的名字。》票房大卖,甚至打破了吉卜力动画在日本的票房垄断地位。同年底宫崎骏宣布复出,不少人自然而然地猜测宫崎骏是为了与《你的名字。》较量而决定复出。然而根据日本杂志的报道,近日吉卜力知名制作人铃木敏夫参加了NHK电视台的一档节目,他在节目中透露“宫崎骏是为孙子才做的(新动画)。”他希望就算自己死了也能给孙子留下一部作品。尽管此前有诸多猜测,但是为了孙子这个理由多少有点出乎意料。不过也多亏如此,观众将又能再多看一部宫崎骏的作品,这是一件非常幸运的事情。对此网友热议道:“宫崎骏已经超过70岁了,无论是为什么而制作电影,都是一件很厉害的事,期待新作。”“像宫崎骏和富野这样无论多少岁都非常有创作欲的人才是真正的大师。”“宫崎骏真的是为动画而生,他是真正把动画当做事业的人。”
1905电影网讯 改编自岩井俊二经典作品的动画电影《烟花》,将于12月1日在内地上映。今日片方发布同名主题曲《烟花》(又名《打上花火》)全新内地版MV,并同步开启全国预售。这首日本年度最“红”曲目由被誉为“日本音乐天才”的米津玄师和新生代歌手DAOKO共同演绎。《烟花》的“热潮”一路延伸到内地,此次全新中文译制版本的发布能否打动到更多人,令人期待。令人欣喜的是,国内首部青春动画《昨日青空》的原作者、著名漫画家口袋巧克力也表示了对《烟花》十分的喜爱和期待,并为影片亲绘一款清新唯美的助力海报。海报中将《你的名字。》、《烟花》以及《昨日青空》中的主角同框连接在一起,显示了日本经典青春作品和国产优质青春动画的交融碰撞。MV洋溢青春“荷尔蒙” 女主人设大胆“撩人”从这版全新的MV中,可以看出影片对于青春的两方面描述:一方面是“清新唯美”的夏日恋情。男女主人公此次“出发”到东京的过程中,遇到了或是玩伴、或是父母的阻拦,而二人在烟花下对彼此说出“至少今天在一起”的坚定告白,让观众感受到年少时不含杂质的美好爱恋;而另一方面,不同于常规青春片,MV透露出影片对青春期“荷尔蒙”的微妙把握,呈现出少年对异性萌生的好奇和本能欲望。例如,镜头从男生视角出发,观察到少女的回眸、飘起的白裙、试探海水的双足......男主角的内心跃跃欲试想要接触自己的“女神”,却止步于憧憬和幻想。而女主设定尽显“成熟”气质,紫色卷发和高挑身材使之区别于传统青春片女生的“单纯稚嫩”。从MV中可以看出,女主角相比同龄男生更高、发育更早,台词也比较“露骨”,甚至对自己做出了“血液里流淌着妈妈放荡的基因”的评价,彻底颠覆了一般青春片中女主角“单纯”的形象。如此人设更贴合了影片围绕少女“出走”展开的剧情,激发起观众强烈的好奇心。影片虽尚未在内地上映,而主题曲《烟花》已然流行于各大音乐平台,相关的翻唱、填词和改编作品层出不穷。歌曲的创作者米津玄师被誉为“日本音乐天才”,其多部作品在日本知名动画网站NicoNico播放量破百万,被称为“殿堂曲”。米津玄师此番为《烟花》量身创作的主题曲一经发布,旋即登上日本公信榜第七位,并拿下iTunes榜下载量周冠。随着《烟花》的热映,MV在YouTube的点击量截至目前高达7600万次,《烟花》毫无悬念成为日本年度最受欢迎曲目。不仅是主题曲,影片的整体音乐制作均收获了观众的一致好评,去电影院观看《烟花》,可谓是享受了一场视听盛宴。《烟花》接力《你的名字。》预售开启 彩条屋影业“青春三部曲”今日,国内首部青春动画《昨日青空》的原作者、知名漫画家口袋巧克力也为《烟花》绘制了助力海报,并表达出对影片的喜爱和期待。海报将《烟花》、《你的名字。》与《昨日青空》三部“唯美青春系”动画代表作同框结合在一起,是一次日式与国产青春动画之间的交融碰撞。三部作品尽管创作者不同,在内容上却有不少共通之处:在故事设定上,影片均以中学时代为背景,海报中主人公分别身着日式制服与中国运动式校服,散发出浓郁的青春气息;在人物情感上,影片着眼于年少时期单纯美好的情愫,海报中的三对主人公通过《你的名字。》中象征命运的“结绳”相维系,彼此之间相互牵连;同时,三部作品都与“天空”有着紧密的关联。在这幅海报中,《你的名字。》对应“黄昏之时”的傍晚、《烟花》对应烟火绽放的夜空、《昨日青空》对应江南小镇的蓝天。不同的经典青春意象“天空”,在这里完美交融在一起。值得一提的是,在这三部作品背后,均由彩条屋影业全力推出。彩条屋不仅成功推出“三大”系列(“大圣”“大鱼”“大护法”),也发力在青春动画上。去年上映的《你的名字。》、今年的《烟花》,以及明年暑期档的《昨日青空》,三者可谓协力构成了彩条屋“青春三部曲”。《你的名字。》在内地票房超过5.77亿,创下日本电影在华最高票房纪录;《昨日青空》改编自口袋巧克力创作的人气漫画,漫画在连载期间一直位列读者投票排名第一,描绘出独属于中国少年少女的青春故事;而即将上映的《烟花》,更是改编自“青春教父”岩井俊二的成名作。三部作品虽不尽相同,却能同抒写出我们经历过的青春时代。有趣的是,《烟花》和《你的名字。》的上映时间非常接近,都是12月初。同样的冬日,同样的感动,令人不禁联想到这会否是一种温暖接力。去年一起看《你的名字。》,今年一起看《烟花》,这份相似又不尽然相同的触动究竟能否延续?电影预售现已启动,12月1日,相约影院,一睹为快吧!
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