由迪士尼影业出品，漫威影业制作的超级英雄巨制《雷神2：黑暗世界》11月8日即将与北美同步上映，片方今日发布一支全新的中文版制作特辑“洛基回归”。洛基作为《雷神》与《复仇者联盟》中的大反派，聪慧狡黠的形象深入人心，在一众漫威角色中人气居高不下，甚至红过雷神本尊。这支中文版制作特辑当仁不让以他作为中心人物，并邀得洛基的扮演者汤姆·希德勒斯顿、“雷神”克里斯·海姆斯沃斯与导演艾伦·泰勒亲自出镜，剖析洛基的心路历程，并爆料他在《雷神2》中的重要戏份。“洛基回归”制作特辑以洛基略显凄凉的抱怨对白开篇，引出洛基在《复仇者联盟》后的定位——他被雷神羁押回神域后，就被关押于地牢。“他试图在宇宙中找到自己的地位，这也是雷神还未放弃他的原因”，希德勒斯顿如此分析。然而当黑暗势力来袭，了解他们的又只有洛基一个人时，雷神不得不向他求助，洛基竟然答应了，这或许成为了洛基改邪归正的契机。对于两人间的关系导演做出了完美的注解：“兄弟纠葛是推动《雷神》系列情节发展的主要因素，他们都无法容忍彼此，却又深爱对方，并需要对方。” 海姆斯沃斯也补充说：“洛基是邪恶的，但我们仍然爱他，因此关系变得微妙有趣起来。”《雷神2：黑暗世界》是漫威影业“电影宇宙”第二阶段的第二部作品（第一部是今年5月的《钢铁侠3》），剧情承接《复仇者联盟》，讲述雷神波澜壮阔的全新传奇故事，他与弟弟洛基的互动也是影迷们最大的期待之一，水火不相容的两人被迫合作，相信会产生很强的银幕化学反应。

华商报8月6日报道，《变形金刚3》中零星的中国元素曾惹出许多议论，也成为该片在中国票房创新高的动力之一。“献媚中国”正成为好莱坞电影的潮流，《变形金刚4》当然会变本加厉，不仅在中国选演员，甚至在美国拍摄地造中国城，该段戏份被网友偷拍，迅速在网上炸开锅。《变形金刚4》中，不仅会有李冰冰、韩庚担纲重要角色，而街上还会跑中国出租车、中国商铺林立。大肆向中国示好，好莱坞也不设下限，变出各种花样。底特律造中国城，大黄蜂到了中国？在网友曝光的1分20秒的视频中，开头就是一栋中国式建筑，红色的柱子，琉璃瓦门头，很像是西安一些普通公园的大门。不远处还有牌楼。而周遭的大楼上也是中国商铺的标牌，某世界级著名饮料的中文广告，某国产电子品牌的广告都清晰可见。而停在路边的和街上跑的出租车，都很像香港的士，放大一些图片，连车牌也很中国化。画面中，大黄蜂变身的黄色车在车流中穿插前进，突然前方发生情况，一辆黑色的汽车爆炸，气浪掀起。接着，周围多个炸点爆炸。随后，剧组的工作人员包围过去，有的扛着摄像机。由中国化的车牌猜测，《变形金刚4》剧情设定很可能有在中国发生的剧情。记者了解到，《变形金刚4》剧组是在7月31日转战底特律的。片中将有许多中国元素。《变形金刚4》在中国选演员，吸引大批明星应征，最终，李冰冰和韩庚抢得先机。据悉，李冰冰在电影中出演生产制造“变形金刚”公司的CEO，对此，李冰冰接受采访时说：“你们希望我戏份多，那就多；希望少，那就少，反正我是开着火车回来的。”另外，赵雅芝称自己在北京电影学院修读硕士的幼子黄恺杰也会参加该片拍摄。而该片片方派拉蒙则表示，众多中国演员加盟，但该片并不会出《钢铁侠3》那样的中国特供版，所有的中国演员都会展现在全世界的大银幕上。除了有中国演员，北京奥运会主会场“鸟巢”和国家游泳中心“水立方”将成为取景地。 [web_page]《环太平洋》玩中国元素 香港观众不买账正在上映的《环太平洋》上映不到一周票房近3亿，为8月电影开了个好头，里面的中国元素也成为热议重点。该片在上映前就大打“中国元素”，甚至推出一版“中国红”预告片。不过，这预告片也基本就是片中中国元素的所有内容。香港是片中最大的战区之一，剧组搭建了毁灭前后的两个香港，这曾令很多香港观众以为香港成为片中人类最后的基地而高兴，但事实上，中国机甲战士出场，与怪兽搏斗了三分钟就“挂”掉了。香港媒体还称，导演将故事背景设在香港，但为照顾内地市场，戏中香港人讲的是普通话，半句粤语也没有，感觉不伦不类。在观众那里没有讨到好，《环太平洋》还遭遇观众吐槽，一位网友称：“《环太平洋》里的机甲，看似严密而科学，但即便是最轻的中国‘暴风赤红’也重达1722吨，香港的街道地面可以支撑它吗？它还能站在地面上打怪兽，不会地陷吗？这不科学啊。一般的市政道路最高可承重也就100吨左右。”对于这样的质疑，导演吉尔莫没有回应，他只是针对中国机甲一出场就阵亡做出说明：“我是中国文化粉丝，为中国机甲花了很多心血，但剧情需要，不得不这样做，而且，我还要确保不超支，才有钱拍下一部电影。” 好莱坞也曾献媚日本 一味讨好不长久李冰冰说：“以《变形金刚4》为例，好莱坞千方百计地去寻找跟中国搭边的元素，比如选我们的演员，特别像韩庚这样新生代的演员，我觉得是件好事。可以让全世界看到更多的中国面孔，感受到中国电影的实力和市场。”中国电影市场令好莱坞垂涎，好莱坞开始拼命讨好中国，现在只要是大片都会弄点中国元素，与中国观众拉近距离，有的是用中国外景地，用中国演员，或者为电影加入中国文化，甚至到中国来宣传。但是根据2013年的状况，国产电影已经反败为胜，开始赢得本土观众的信任，相反，《巨人捕手杰克》和《魔境仙踪》这些电影票房成绩并不算好。导演李杨告诉记者说：“好莱坞正在采用的这种模式，其实之前也对日本用过，日本曾经成为世界第二大电影市场时，好莱坞明星争相赴日拍广告，日本地标、演员常常出现在好莱坞电影中。大牌演员去日本做宣传更是家常便饭。不过，从2008年开始转变，日本本土电影的票房开始超越海外影片，好莱坞影响力减弱。而同样的状况正在中国发生，好莱坞的这种讨好，可以是暂时的赢得好感，时间一长，电影拍得不伦不类，肯定是引起观众反感。好莱坞专业的电影技术是他们的长处，未来利用好莱坞的电影技术跟中国的电影工业联姻，一起来制作电影，可能才是长久之计。”

4月6日晚八点，好莱坞科幻影片 “《钢铁侠3》·中国之夜”首映礼在太庙闪耀登场。这是《钢铁侠3》全球首映的第一站，也是“钢铁侠”真身小罗伯特·唐尼第一次来华。主演小罗伯特·唐尼、王学昕到场宣传造势，李玉刚、黄晓明、吴京等圈中大腕助场演出。青年演员李玉刚一袭黑色西装亮相，时尚帅气不乏干练阳刚，而他的联唱表演《新贵妃醉酒》《逐梦令》《莫斯科郊外的晚上》，让观众兴奋不已现场气氛High到爆。据悉，李玉刚成功塑造了“四大美人”，虞姬、杜丽娘等经典美人的形象，演艺脚步遍布全球的同时，更将中国古典文化的精髓呈献给世界观众，不少网友纷纷表示：很期待李玉刚在大银幕上的精彩表演，想必也会是另一种视觉享受。

动漫电影是日本电影最具代表性的类型2012年，中国超越日本，成为仅次于美国的全球第二大电影市场。根据美国电影协会的数据，中国电影票房在2012年增长了36%，达27亿美元。电影市场的增长与一个国家的整体经济形势紧密相关。其实，日本作为一个发达国家，也曾在世界第二大经济体的交椅上座了42年之久，加之日本电影工业基础并不差，且日本的文化产业一直全球领先，应该说有着得天独厚的条件去培育电影市场，但为何被中国一举超越呢？探究这背后的原因，应该从两方面来看。首先是日本方面，众所周知，日本的恐怖电影和动漫电影在世界上的影响力是较大的，在中国上映的恐怖电影来自日本的居多。可从市场角度看，动漫电影和恐怖电影都不是电影票房增长的主流。或许与日本的文化及日本人的性格有关，日本电影的风格有些压抑。最重要的一点是，日本观众对电影新技术有一种排斥感，而今3D电影在中国等很多新兴市场攻城拔寨，所向披靡，却在日本举步维艰。关于日本国产3D电影不够卖座的原因，日本东映电影宣传部部长相原晃表示：“与美国电影不同，日本国产电影更加重视剧情。”日本观众不喜欢场面壮阔的场景，那么很多大手笔的投入也就难以为继。据日本媒体报道，日本四大电影制作公司——东宝、松竹、东映、角川在2010年和2011年两年时间里，共发行了大约15部日本国产3D电影，在2012年却只有4部。日本人口比中国少很多，若新的电影市场没有培育起来，被中国超越只是时间的问题。日本电影产业数据2000-2009——2010——1.国内公映电影数量:本土片408部，海外片308部。合计716部（包含成人指定电影）。2.国内总票房:本土片1182.17亿日元（53.6％），海外片1025.21亿日元（46.4％）。合计2207.37亿日元（100％）。3.国内观影总人次:1亿7435万8千。4.国内公映馆数:3412馆。5.国内10亿日元以上电影票房数量:本土片29部，海外片19部。合计48部。2011——1.国内公映电影数量：本土片441部，海外片358部。合计799部（包含成人指定电影）。2.国内总票房：本土片995.31亿日元（54.9%），海外片816.66亿日元（45.1%）。合计1811.97亿日元（100%）。3.国内观影总人次：1亿4472万6千。4.国内公映馆数：3339馆。2012——2012年日本国内电影票房收入比前年增加了7.7%，达到1951亿9000万日元。观众人数增加了7.2%，达到1亿5515万人次。实际上2011年的票房收入比2010年减少了18%。尽管2012年没有达到2010年2207亿日元的票房收入，但已经回落到2000亿日元左右的水准。 从总的票房收入统计上来看，日本电影的票房占到总票房收入的65.7%，海外电影票房占总票房收入的34.2%，本土电影以压倒性的优势占据了总票房收入三分之二的份额。使得日本电影市场票房收入回升的正是日本国内出品的电影。去年全年日本国内票房收入排在第一位的是《BRAVE HEARTS海猿》，总票房收入73.3亿日元，排在第二位的是《罗马浴场》，总票房收入59.8亿日元，排在第三位的是《跳跃的大搜查线 THE FINAL新的希望》，总票房收入59.7亿日元，前三位票房宝座均被日本电影占领。这是自2000年以来，日本本土电影票房收入首次占到总电影票房收入的60%以上。种种迹象表明，日本电影正在走向复苏，尤其在日本国内，呈现出一种亲本土疏洋化的倾向。总结去年日本国内卖座电影会发现一个特点，就是动画电影依然呈现出非常强势的态势。2012年，《EVANGELION新剧场版：Q》收入53亿日元的票房，《狼之子的雨和雪》收入42.2亿日元的票房。通览去年一年的长篇动画票房，由于没有吉卜力工作室出品的动画，去年的动画票房市场呈现出巨大的变动倾向。然而，即是没有吉卜力的动画撑场面，依然有10部动画的票房收入超过了10亿日元，这10部动画的总票房收入加起来达到270亿8000万日元，占到去年日本电影票房市场总收入的28%。2013——2013年,日本的电影票房收入为1942亿日元,比上年减少0.5%。其中,著名导演宫崎骏执导的封山之作《起风了》大受欢迎,票房收入达120亿日元。另一方面,被认为是热门影片标准的票房收入在10亿日元以上的电影作品为55部,比上年减少了4部,时隔两年后首次减少。电影票房收入按海外和国产分别统计,国产影片约1176亿日元,市场份额为60.6%;海外影片约765亿日元。曾经的世界第二票仓，被后来居上的中国影市所超越，但2013年的日本电影市场并非一派颓靡——不比数字、比个性，本土动画电影生猛称王，横扫全球的《钢铁侠3》等好莱坞大片却接连碰壁溃败。2013年的日本电影全年总票房仍会在2000亿日元(约合人民币117亿)徘徊，跟2012年的票房总数基本持平。在整体低迷的大环境下，传统强项动画电影，与后起之秀电视剧剧场版之间的地位，也在悄悄洗牌。动画电影一举挽回了去年被排出票房榜三甲的颓势，重新夺回龙头老大的宝座。宫崎骏的《起风了》以120亿日元(约合人民币7亿)的绝对优势登顶2013年度日本电影市场票房冠军，国民动画《ONE PIECE》的剧场版《海贼王剧场版Z》同样拿下68.5亿日元(约合人民币4亿)的高票房。动画电影不仅票房称雄，更有佳作百花齐放的良好态势。就连继续在日本走下坡路的好莱坞电影，也在《怪兽大学》《神偷奶爸2》等动画片上，亮出了漂亮的票房。与好莱坞电影分外走俏的中国影市不同，日本电影市场的主导权已越来越偏向于本土电影，抛开动画电影的表现，好莱坞在日本已无优势可言，全年仅《悲惨世界》和《泰迪熊》两部好莱坞真人作品在日本突破30亿(约合人民币1.7亿)大关。在中国勇夺7.5亿人民币的《钢铁侠3》，日本票房则只有20亿(约合人民币1.2亿)。而在2014年，这个好莱坞大作相对较少的年份，好莱坞在日本或许将遇到前所未有的危机。反之，日本本土电影凭借着多年对整个市场的经验把握，票房不会出现太大的落差，“邦高洋低”的局面将延续下去。

根据最新统计，迪士尼动画电影《冰雪奇缘》现全球票房达到7.293亿美元，已经超越了此前由《冰川时代4》创下的7.159亿美元记录。据悉，《冰雪奇缘》本土票房累计达4亿多美元，其还以1亿美元的成绩荣登了日本电影市场第一的位置。另外，它还成为了过去1年内票房第3的电影，排在前面的则是《饥饿游戏2》和《钢铁侠3》，它们的本土票房成绩分别为4.24亿美元和4.09亿美元。虽然《冰雪奇缘》已经上映多时，但它的表现仍旧不错。据悉，该部影片于美国当地时间4月20日的票房居当地票房的第23位。《冰雪奇缘》现已经成为了华特迪斯尼动画片长历史上票房最高的电影，同时它也成为了CG动画电影历史上票房最高的电影。

好莱坞对中国元素的运用还处于一个简单迎合的阶段。植入品牌与剧情完全脱节，更像是导演在“逗你玩儿”。中国元素进入好莱坞不新鲜。早年如李小龙的《龙争虎斗》，成龙的《尖峰时刻》，都让好莱坞一度刮起了“中国风”；近的如《阿凡达》里的哈利路亚悬浮山、《钢铁侠3》里的“特供”三分钟，《环太平洋》里的男篮三兄弟……好莱坞进行全球化扩张，中国元素自然不可少。《变形金刚》系列对中国元素的运用向前迈进一大步——在演员、场景、传统文化符号之外，大量增加了植入广告。作为美国主宰的全球化商业机器，并肩负着“文化扩张”的使命，好莱坞这两年越来越看重海外影响力和票房，尤其是大片，越来越圆滑，不再棱角鲜明地独大。然而，好莱坞对中国元素的运用还处于一个简单迎合的阶段。就拿《变4》而言，最后40分钟的香港大战，场景里充斥着类似于棚户区般杂乱的所在，固然接地气，却很难在国际形象上加分。演员方面，女二号李冰冰演的更多还是过场戏，至于吕良伟、韩庚等人，只比群众演员在镜头前多停留了几秒钟。其实，好莱坞电影仍标榜着“个人英雄主义”，它要去别人家的“一亩三分地”上赚钱，两种观点间一直存在着不可调和的矛盾。至于中国元素，只能说我们的崛起让好莱坞刮目相看了，了解和尊重还有待时日。在《变3》里，国产奶被亚裔工程师在电梯里狂喝30秒，像小丑一样好笑；《变4》中的跨国企业大老板，在逃命时仍异常镇定地喝奶，也只是给观众增加了个笑点——国产品牌与剧情完全脱节，更像是导演在“逗你玩儿”。以至于好多观众在观影时有同感，觉得《变4》前一个多小时至少能入戏，但最后40分钟就完全出戏，不是说为了找植入广告出戏了，而是这期间的电影剧情质量，下降了一个档次。好莱坞献媚中国，与中国电影市场的发展有关。2012年以后，美国大片引进数量从之前的20部增加到34部，美方票房分账比率由13%上升至25%——中国市场更开放，成为全球第二大电影市场。巨大的利益驱动，让好莱坞对中国的想法从“甜点”升级为“大蛋糕”。然而好莱坞对中国元素的运用，与我们作为全球第二大电影市场的地位并不匹配，《变4》也许是一个崭新的开始，不过要想根本改观，尚需我们努力成为电影强国。近期两部大片《明日边缘》与《哥斯拉》，均是好莱坞对日本元素的运用，比起硬生生地在取景地与植入广告上下工夫，显然这两部片子做到了文化乃至精神层面上的交融。□史兴庆（中国政法大学教师）