2009年，《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》用9000万元票房的奇迹完成国产动漫产业动画票房“拓荒”。自此，我国动画电影高歌猛进。2014年，票房逾半亿的国产动画电影已有7部，其中《熊出没之夺宝熊兵》单片票房破2亿元。但在第23届金鸡百花电影节上，业内人士对国产动画电影的忧虑并未减少。在许多业内人士看来，不论是“喜羊羊”还是“熊出没”，都是同一个模式：通过前期大量投入用电视剧或者网络游戏积累用户，再整合线上、网络、出版物、广告授权等整个产业链。这暴露出国产动画电影动画形象创造力不足，不但拉长了资金链，而且动画企业很难成长壮大。“主要是动画电影对产业标准化要求很高，美国、日本等都有一套成熟的产业化流程，动画从业者能够很快地融入到这个行业，但中国缺乏一套完备体系，很难孵化出优秀的动画形象。”北京青青树动漫科技有限公司首席执行官武寒青说。在影评人看来，比缺乏动画形象创造力更令人担心的是国产动画电影的“低龄化”。相比国外一些老牌动漫公司出品的作品，无论是《冰雪奇缘》《神偷奶爸》的“合家欢”，还是《机器人瓦力》的思想性，国产动画电影在艺术表达上仍然难脱“哄逗孩子”的窠臼。“在我国，一谈起动画人们就会把它和充满说教色彩的儿童动画片联系起来。”中国科学院自动化所科学艺术中心主任张之益说，目前全球动画创作的趋势是“全龄化”，一部好的动画作品，所关注的应该是成人的“儿童心理”和儿童的“成人世界”，是当下技术创新、艺术突破、文化思考的综合体现。“我们的眼光还远远达不到国际的高度。”在暨南大学艺术学院新媒体艺术系主任李杰看来，这在很大程度上决定了国产动漫电影发展的层次，“我国很多动画电影之所以有不俗的票房，跟电影本身没有什么关系，只不过是因为目前观众可选择的余地不大。”李杰表示，不管是动画电影的产业化不足还是“低龄化”，其背后都是高水平人才的缺乏。据介绍，目前我国动漫从业者只及韩国的三分之一，因动漫人才实战经验不足，且一些高端人才没有形成合力，导致动漫人才匮乏和人才培养机制滞后已成为制约我国电影发展的巨大瓶颈。“我国在校的动画专业学生已达到40万人，但培养出来的动画人才一年可能都不到1000人。”李杰说，动画是个实践性极强的行业，不在市场上摸爬滚打十来年，很难真正入行，但目前院校的动画教师大多没有动画制作经验，培养出的学生市场难以接纳。一些业内人士介绍，目前，政府对国产动画电影的扶持政策有些地方在执行过程中有所“变味”，在一定程度上影响了行业的健康态势。2006年，财政部、广电总局等部门联合发布了《关于推动我国动漫产业发展的若干意见》。此后，大量动漫产业园在各地拔地而起。在产业园注册的公司，既享受着房租、税收等方面减免政策，还享有政府给予的补贴。“相比优秀动画形象的创作和培育，拼凑或炒剩饭而成的动画电影收益更加短平快，这就导致了有些动画电影公司进驻动漫产业园后，直接目的不是做出优秀的动画，而是怎么赚钱。”李杰说，当在不在专业上花力气已经没什么差别时，就会产生“劣币驱逐良币”的现象，进而对产业的发展和人才的成长形成损伤。“政府的扶持政策确实让一些人钻了空子，一些产业园也出现了空心化的现象。”武寒青说，政策只有按照制定初衷发挥作用，才能推动产业发展，这值得思考。如何让国产动画电影在“拓荒”之后继续拥有强大的发展力量，业界比较一致的看法还是要把国产动画电影放到市场中去，让产业按照市场规律成长，从人才培养、产业政策、行业法规等方面完善国产动漫电影发展的链条。“迪士尼等老牌动画霸主所累积的品牌和技术优势是我们无法规避的强大壁垒。但新的动画技术、全球化市场、视觉文化的来临，也让我们的后发性成为机遇。”张之益说。原标题：亟待摆脱“哄逗孩子”的窠臼—专家点评国产动画电影之忧来源：中国经济网 作者：姜伟超 张玉洁

目前国内最大的二次元视频平台B站，可能不久就要进入腾讯的阵营之下。这一消息尚未宣布，坊间传言已沸沸扬扬，这亦成为2015年，大量资本布局动漫行业的一个缩影。腾讯动漫、光线传媒、奥飞动漫三家上市公司的布局最频繁，也最明显。这三家公司各有各的优势。腾讯有网络平台，光线有发行，奥飞动漫有衍生品。目前它们也在根据自己的优势在资本层面延伸布局。虽然腾讯、光线、奥飞已形成“三巨头”之势，但国内动漫尚未进入“三国争霸”时代。一方面，巨头之间尚未形成真正的竞争；另一方面，新的巨头仍在不断诞生当中，例如，阿里旗下的优酷土豆投资A站，阿里影业投入大量资源推广《小门神》等动漫作品，并且布局衍生品领域，同样野心不小。近日，腾讯入股B站（哔哩哔哩弹幕网）的消息传出。更多的人把目光集中在阿里全资收购优酷土豆间接入股AcFun之后，亚文化社区再次形成了阿里、腾讯对决的局面上。虽然A站、B站未来发展还并不明确，但目前而言，B站在流量上是A站的两倍以上，入股B站显然更为划算。其本身就是国内人数最大的动漫平台入口，通过收购B站将进一步增加腾讯在入口控制方面的优势。“我不知道什么内容好，但是我先把入口站住，反正你要看得见内容总需要入口的对吧，我有数据我知道用户构成，我知道什么火，火了以后我马上入股也好买了也好，在大家都不知道哪个会火，哪个是好IP的时候，只能看哪个受关注度高，腾讯有入口就天然的能看到哪个关注度高。”草点娱乐CEO程震向娱乐资本论表示。其具有入口优势之外，从占有的动漫IP数量来看，腾讯动漫拥有当之无愧的优势。通过整合一批有实力的漫画家，推出了包括《尸兄》、《中国惊奇先生》、《王牌御史》在内的2万多部作品。此外，还与日本集英社以及天闻角川合作，购入大量日本动漫正版版权和日本轻小说，包括被称为三大漫的《海贼王》、《境·界》（《死神》）和《火影忍者》。三家公司中，腾讯动漫被认为是最有可能打通动漫全产业链的一家。光线和奥飞收购一家网站做入口可能不容易，但是腾讯互娱下面除了腾讯动漫之外还有腾讯影业，这就意味着腾讯内部的IP资源可以第一时间消化掉。比如，今年三月腾讯互娱曾推出过五个主投主控的电影项目，其中《QQ飞车》、《洛克王国》是腾讯旗下游戏改编的动画电影，《尸兄》是腾讯旗下漫画改编的大电影，《择天记》则是小说改编电视剧。从IP的质量上看，腾讯虽然持有大量IP但是转换率不高，这些IP究竟能不能孵化成有商业价值的东西，其实是有很大的问号的。在业内人士看来，IP的变现能力，第一要是粉丝量大，后面有很详细的商业规划，如果没有第三方的支持，就靠几张简笔画，很难变现。10月25日，光线传媒总裁王长田主持彩条屋影业成立发布会，在发布会上宣布了共投资了13家动漫公司，将来要推出22部影片，试图冲击国产动画半壁票房。未来要在动画电影、真人奇幻电影、网剧、游戏等全面发展。光线成立的彩条屋动漫，从一开始就没想过从零起步，而是投资有能力的公司，使他们有进一步孵化IP的能力，并对旗下公司进行资源整合，形成一个有在ACGN（动画漫画游戏小说）上都有所建树的完整的产业链。光线在最后一刻退出《大圣归来》投资之后后悔了，现在大量投资动画电影，但是投资的比例都很小，比如1%或者是5%，万一其中一部要是火了，还有接下来IP开发的的产品中追加投资的机会。“在这三家公司里面，光线具有很强的商业运作能力和炒作能力，这是其他公司都不具备的。此外，作为一家电影发行公司，做转化品就抓住最快的变现模式，相对来讲，它的风控能力比其他动漫企业做得要好，在三家公司中风险最小。从另一方面看，光线作为电影起家的公司，发力点仍旧是集中在影视之上，很少培养自己的漫画原创产品，如果布局不进一步打开的话，很可能出现后期乏力的现象。在这三家公司中，奥飞动漫是距离动漫生产环节最远的公司。而且，和实力强劲的腾讯、光线比，奥飞并不是一个内容制造商，也不是渠道商，而是以玩具生产起家，前身是广东奥迪玩具实业有限公司。2004年成立奥飞动漫（002292），后来收购《喜羊羊与灰太狼》这一超级大IP的动画公司资讯港，使奥飞动漫一站成名。今年2月，奥飞又入股了剧角映画，布局动漫电影领域。战线拉的越长，也越暴露了奥飞的弱势，那就是缺乏优质原创IP。奥飞还做了两件事。一是收购了手握大量知名IP的妖气。有妖气作为大型原创漫画平台，拥有4万部以上的漫画资源；二是参股了万象娱通，这家公司是目前国内拥有多屏幕联动播放终端的动画片版权管理商，累积儿童动漫用户总数1.2亿人次。两次资本运作，奥飞基本上完成了在IP内容端的布局。虽然现在大部分营收仍旧建立在玩具之上，但是比重相对以前已经大大缩减。But，有妖气只是一个原创漫画平台，漫画大部分都是低质量的，并不是商业化价值高或者有详细的规划，像日本那样的产业化，也不是标准化的再生产，而且这么久以来，有妖气的主要变现产品就是《十万个冷笑话》和《雏蜂》。

3D动画大电影《奥拉星：进击圣殿》将于7月23日正式登陆全国大银幕，近日公布了终极预告片。片中，伴随着奥拉星即将被黑暗力量摧毁而拉开序幕，由此展开了兰丁与东皇太一两人的不期而遇，从而产生的不离不弃、血溶于水的真挚情谊，并最终齐心协力打败恶势力拯救了奥拉星的故事。同时一起曝光的还有影片最终版的海报，影片主角兰丁、太二、神武月、战无炎的等被笼罩在念的黑暗力量之下，呈现出势如破竹之势。看点一：改编自同名人气游戏《奥拉星》 金牌导演剪辑倾力之作《奥拉星》大电影是以百田科技旗下人气游戏《奥拉星》的世界观为故事背景，进而延伸创作出的一部电影作品，其本身就拥有1.2亿注册用户——来自于游戏《奥拉星》的忠实玩家翘首以待。此次电影《奥拉星：进击圣殿》的导演，曾凭借徐克指导电影《龙门飞甲》获得香港金像奖最佳视觉效果的钟智行，其实还有另外一重身份：动画片导演。他参与指导的动画电影《神笔马良》、《宝葫芦的秘密》、《喜羊羊与灰太狼》等在圈内圈外均获得了良好口碑。而影片剪辑则由凭借《一代宗师》获得金像奖最佳剪辑奖的潘雄耀担任，此次“主刀”《奥拉星：进击圣殿》必将为观众呈现出中国动画电影的又一扛鼎之作。看点二：好莱坞级强劲制作 回归本土注入传统“东方感”作为一部带有对战性质的动画电影，影片的强大后期处理，堪比好莱坞顶级制作，预告片中大量的打斗场景气势恢宏，电影全片采用3D逼真的动画特效，杜比环绕立体声，将动画电影档次再度提升，让观众看后不禁被其中可窥见的战斗场景所震撼，是国内少有的动画电影作品。相较于电影大片中，对于太空、其他星球的聚实化布景，中国观众作为《奥拉星：进击圣殿》的主要观看群体，电影中的布景元素中注入了中国的传统即“东方感”。对此，导演钟智行在采访中表示：“这是一个围绕着上古神殿发生的故事，我们需要高科技和梦幻的感觉；而我们的概念更像东方传说，所以我们就是用‘未来东方感’这种感觉去完成这部电影。”看点三：太二将成新一代国民萌宠 造就中国人童年新归属近年来，中国动画市场多半被欧美、日本的作品所充斥，就连中国的国宝熊猫及功夫都已被美国动画电影《功夫熊猫》所运用，当中国人的童年被外国动画的卡通形象例如：小丸子、哆啦A梦、小黄人等所充斥之时，《奥拉星：进击圣殿》中国产新一代萌宠“太二”就此诞生，阳光、可爱、正能量十足，太二也将成为亿万儿童的重要成长伙伴。而萌宠太二这个角色，也并不仅仅局限于萌，在萌态时呆萌可爱，尽显陪伴的温暖，但在进化后的东皇太一就变得与之前完全不同，强大威猛的同时是好朋友坚实的战斗伙伴，两种极端的形象同时出先在一个角色身上就更加有戏剧张力。这样可爱与强大同时共存的正能量人物，更能让青少年儿童们以此为榜样，成为他们今后成长中的重要回忆。看点四：你不得不爱的正义勇士 热血主题曲唱响《奥拉星》 将纪念青春、感怀友情、护家情切等元素相结合，《奥拉星：进击圣殿》在一众动画电影中可谓是最值得期待的一部，不仅仅因为它拥有着大量来自于游戏《奥拉星》的忠实玩家们，更在于其中感人至深的友情力量，让更多的观众感同身受。

国庆刚过，中国动漫产业市场国庆档再创新高，根据相关统计，国庆长假期间，内地电影票房市场7天票房合计约10.84亿元，同比增加近75%，尤其是在《心花路放》更是心花怒放，10天票房破8亿。几家欢喜几家愁，这边《心花路放》、《亲爱的》、《痞子英雄》口碑与票子齐飞，那边《黄金时代》这部聚集了大牌导演和演员的电影因为票房惨淡受到各大媒体的关注，被视为国内动画标杆且具有较好口碑的《魁拔3》出品方青青树公司发布公告宣称已经坚持7年《魁拔》将暂停其第四部的制作计划，票房不理想是直接原因。一方面，日本动漫《火影忍者》宣布即将终结引来大批关注以及火影迷的唏嘘，一方面国内首部定位青春人群的电影因票房原因要暂停后面的计划，对此，相关人士表示国内国产动漫低幼化使得国内的观众一听到动漫片就会立刻反应是给小孩看的，导致国内完全没有形成看国产青少年和成年人动漫的习惯，这些市场的因素都是阻碍中国动漫继续发展的原因。笔者则认为，造成这种现象的最主要原因在于国内缺乏优秀的成人动漫产品，没有很好的成人动漫市场基础，假设是《火影》或者《海贼王》等拥有着较好的市场基础的成人动漫也进入电影院，结局还会是这样吗?您可能感兴趣的研究：2015-2020年中国电影发展前景与投资预测分析报告 2014-2018年中国动漫基地行业市场前瞻与投资规划分析报告 2015-2020年中国动漫产业典型企业商业模式与设计策略分析报告 2015-2020年中国动漫衍生品行业深度调研与投资战略规划分析报告 2014-2018年动漫衍生品项目可行性研究报告 2014-2018年动漫项目可行性研究报告 更多研究报告>>笔者作为一个伪动漫迷，既看过定位低幼类的《喜羊羊与灰太狼》，也看过定位成人类的《火影忍者》以及《海贼王》，国内的成人动漫近几年来虽然有所起步，但总体来看，数量少、市场基础浅，因此，《魁拔Ⅲ战神崛起》的市场尴尬并不是偶然。从国内动漫产业来看，在国家政策支持下，中国国产影视动画播放体系已初步形成，目前国内有2000家省市电视台，其中动画专业频道有4个、少儿频道有25个、少儿栏目有289个、动画栏目200个，对动漫影视片的年需求达到30万分钟以上。前瞻产业研究院发布的《2015-2020年中国动漫产业发展前景与投资预测分析报告》数据显示，2013年国产动漫影视片的产量为20.47万分钟，供给与需求之间存在巨大的缺口。

作为全球文化艺术的表现方式，动画产业早已被看作国家文化软实力、文化对外输出、提升国际文化影响力的载体，而可为互娱率先落地的“大娱乐”战略中，将中国传统文化以及古典英雄打造成现代年轻人喜欢的“影动游”IP作品——《思美人》就是今年备受期待的院线动画电影之一。动画产业提升文化软实力在2003年初，宮崎骏导演的《千与千寻》贏得第75届奥斯卡金像奖的最佳动画长片奖，于是，动画的国际声誉开始提升文化“软实力”。如今在美国以及日本的动画行业，已经形成成熟完整的全产业链并进行对外输出。习近平总书记在文艺座谈会上提出：“制定国家文艺发展战略，彰显文化软实力，进一步提升我国综合国力”。同时，动画产业的发展对一个国家的文化输出也起到了推波助澜的作用。 动画电影《千与千寻》中华民族五千年文明史，凝练出了独具特色的文学、绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧等艺术样式，而这些独特的传统文化，更是对中国动画的题材提供必要的“源动力”。动画是人类思维意识的物化形式，与生活属于不同次元，但来源于生活，它的基本点在于揭示真谛。发展具有独特民族风格中国动画，不仅仅只是关乎于实现动画产业的竞争力，最终的目的还是能够有效的保护好少数民族文化的精髓，满足当前人们文化需求，同时为增强我国软实力奠定基础。不同时代中国动画的特点曾经，中国动画以其独一无二的民族风格特色，成就了中国动画史中难以超越的艺术巅峰。民族风格，是中国动画1.0时代的关键词。也正是以独特的民族风格取得的斐然成绩，使得那一代中国动画人在国际上享有着重要的声誉和地位。 中国动画《三个和尚》在动画发展到20世纪90年代，中国动画创作相对于世界动画发展出现缓慢趋势。同时，海外动画产业的崛起，使得动画题材表现形式与制作方式开始发生急速转变，很多优秀的海外动画作品开始受到观众的喜爱，使得中国动画务须改变以往的创作方式。中国动画经过一段时期的低迷，随着互联网时代的来临，中国动画开始结合中国的传统神话题材，吸收国外的制作方法和经验，勇敢的探索和尝试，加之国家给予的政策支持，取得了一定的成绩，中国动画行业开始回温。自2009年《喜羊羊与灰太狼》让中国动画走向商业电影时代，许多电视版动画，例如《喜羊羊与灰太狼》系列、《熊出没》系列除动画外，更是制作了动画版电影，2.0时代的中国动画陆续走上了电影版路线。如数据显示越来越多的动画企业开始投资生产制作动画电影。自2014年，我国国产动画电影票房持续走高。2010-2014年国产动画电影票房超过5000万的数量(数据来源：WIND，中国产业信息网整理)二次元＋的新型开发模式中国动画在经历辉煌，中期颓唐到现在重新走向崛起，大娱乐冲击着单一的发展环境。动画产业开始自主研发、制作，并授权动画衍生品的新型开发模式，游戏、真人动画、动画周边、建筑物...逐渐形成新鲜多元的动画内容格局。随着电影产品质量的提升，中国国产动画电影也在探索出一些多元化的“大营销”模式，强强联合，优势资源平台的互补合作，将降低动画电影的运营风险，并使宣传效果达到最大化。在这其中由可为互娱与芒果娱乐、航美传媒等联合出品的《思美人》系列院线动画电影，作为可为互娱大娱乐战略下的首个IP项目，动画作品中的传统民族文化特色令其自身具备了特殊优势。可为互娱还将推出新国风史诗巨制《思美人》手游及页游产品，将“影动游”联动齐开，吹响了行业竞争新的号角。 《思美人》系列院线动画电影海报不仅如此，作为 “大娱乐”战略布局的重要一环，为了给更多优秀的中国动画人以及动画团队提供支持和平台，推动中国动画以及文创产业的发展。不久前，可为互娱正式宣布在天津市滨海新区中心商务区腾讯众创空间成立可为文创空间，可为动画基地是可为文创空间成立首个入驻的团队。其布局之广、资源之丰、来势之汹，可为互娱这匹黑马自身的魅力也给《思美人》系列院线动画电影增多一份期待。 可为互娱文创园办公环境中国动画博大精深，有着深厚的底蕴，如今大娱乐环境下，动画凭借自身独特的优势，贯穿游戏、文学、动漫、影视的IP生态圈，中国动画也迎来了最好的发展时机。可为互娱也抓住最好的契机，为实现中国人的英雄梦努力着。《思美人》系列院线动画电影如何能在大环境下拔得头筹，我们拭目以待。

■ 《魁拔》剧照今年暑期档国产动漫产业市场百花齐放，陆续传来的票房佳绩给国产动画打上了一剂强心剂。《赛尔号4》《秦时明月》《神笔马良》《神秘世界历险记2》《龙之谷》5部动画动画的票房超5000万，《开心超人2》《洛克王国》等影片票房也逼近5000万，彼此票房差距在30%以内，国产动画电影市场呈齐头并进之态。然而，在国产动画的繁荣背后，不少业内人士也看到了其短板和隐忧所在。 国产动画增幅快由北京电影学院和社会科学文献出版社共同编纂的《动漫蓝皮书：中国电影发展报告（2014）》近日在京发布。《蓝皮书》指出， 2013年我国动画电影票房市场持续走高，全年国产动画电影制作备案84部，实际制作完成29部，其中公开上映25部（含合拍片2部），实现票房收入5.91亿，同比增长45.4％，再创历史新高。今年，国产片平均票房已接近2013年的两倍，截至8月20日，今年已经有13部2000万元以上的国产动画上映，累计票房8.36亿元，为历史之最。今年票房过5000万元的国产动画已有7部。业内人士指出，与往年相比，国产动画电影与进口动画电影的票房收入差距正在逐步缩小。而随着动画电影市场竞争的加剧和动画品牌发展的需要，动画电影在投资制作方面开始采取系列化和品牌化的发展路线，涌现出了《喜羊羊与灰太狼》《赛尔号》《洛克王国》《魁拔》等国产动画品牌系列。 持续发展是关键在众多业内人士看来，创意依旧是目前大多数国产动画的短板之一。《魁拔》系列的导演王川提出了一个很新颖的看法——“创意管理”，他说：“至今仍然有不少人认为好的动画片就是‘画’得好，也有人认识到‘故事为王’，以为找个好编剧就能解决问题；还有人以为可以通过做动画加工积累资金和实力，而后自然转型做原创。这都是对‘创意管理’缺乏认识所致。”王川表示，“创意管理”的最大特点就是要把创意“可持续发展”，比如让主创进入最活跃的工作状态，不断地喂他吃进一些新的“营养”，为他建立起好的知识结构，让他有更多的“存货”，而不是要求他一天写多少字、设计多少张图。“要做到这些，就必须创造一种适宜的环境，让主创们从工作中享受到快感。”比如《魁拔》的编剧有8个人，有设计世界观的，有编撰种族史的，有专攻战法和兵器的，有编织剧情走向的，有确立思想内涵的，有搭结构的，有写脚本的。很难有一个编剧能在所有这些方面都擅长，但把这些方面擅长的组织在一起，在统一指挥下协作，创作出的东西质量也就更高。“迪斯尼、皮克斯、吉卜力这样成功的动画企业，一定会经过17到22年的时间来积累这样一个工作平台。其实我们中国的创意产业要积累的也是这样一个平台”。原标题：暑期档7部国产动画票房超半亿来源： 新民晚报