日本有线电视和CS放送的娱乐频道“迪斯尼XD”将在6月14日播放全新的动画《佑都君来啦》，动画片的主角是以现日本国家队的球员、效力于国际米兰俱乐部的长友佑都为原型，由长友佑都亲自监制，主人公定名为“佑都君”。据悉，该动画将于6月14日开始，每周五的下午5时55分播放。动画将从佑都君的幼儿园时代与足球相会为开端，之后还会讲述他的青春时代及成为“积极日本”队成员的故事。当然动画中还会有各种各样的小插曲，像是佑都君的初恋、得到热血老师的指导、到意大利的披萨店打工等等，故事将会非常有趣。动画每话只有1分钟,总共26话。动画中，长友向大家传达了“永不言弃，努力到底”、“碰壁是成长的良机”等正能量。长友佑都还说道：“希望看过动画的孩子们能够喜欢上并开始踢足球，即使不喜欢足球，也希望能够发现自己的梦想”。另外，被问及还有谁将客串该动画时，长友举出身在曼联的香川真司和CSKA莫斯科的本田圭佑这两位国家队队友。声优方面为主人公“佑都君”配音的是代表角色有《全职猎人》(1999年版)小杰富、《火影忍者》漩涡鸣人的老牌声优竹内顺子。其他预定出演者还有庄子裕衣、滨添伸也、菅泽公平、高濑朝希、财城里佳、野口花绪，角色分配尚未公开。

第十一届中国国际动漫节上周在杭州白马湖举办，搜狐视频携《妖精的尾巴》等顶级动漫首次参展并在现场举行《妖精的尾巴》全新国语版发布会。北斗企鹅工作室声优：山新，皇贞季，藤新三位人气配音演员到达展台，与大家分享了《妖精的尾巴》配音中的趣事，并与粉丝互动。搜狐视频独家宣布，《妖精的尾巴》全新国语版将于5月11日同步日语版全球首播。携手超人气配音团队 同步日语版全球首播动画《妖精的尾巴》改编自讲谈社旗下的超人气魔幻冒险漫画，原作在日本本土就有六千万的销量。2011年12月23日，搜狐视频独家正版引进了妖精的尾巴动画，至今已创造了17亿的神话级播放量，帮助“妖尾”成为国内最知名的动漫IP。2015年，妖精的尾巴全新国语版项目也正式启动，由搜狐视频携手国内超人气配音团队北斗企鹅工作室共同打造。北斗企鹅工作室是国内著名的配音团体，其代表作有《十万个冷笑话》《尸兄》《超能陆战队》等。本次妖尾全新国语版由宝木中阳导演、皇贞季和藤新监制，山新、夏侯落枫，slayerboom，新月冰冰等共同出演，其中两位男主角纳兹和格雷的声优夏侯落枫和slayerboom在《超能陆战队》中完美诠释了小宏和大白。据悉，《妖精的尾巴》全新国语版将于5月11日同步日语版全球首播。此次企划完成了两项零的突破：一是国语版与日文版首次同步播出，二是首次对日漫长篇巨作进行配音工作。开辟日漫零时差同步播放模式本次搜狐视频首次参展杭州动漫节，携独家顶级日漫《妖精的尾巴》、《全职猎人》、《航海王》、《美少女战士》等青年向动画以及《巴啦啦小魔仙》《铠甲勇士》《愤怒的小鸟》等少儿动画参展，并现场发布了独家出品的《妖精的尾巴》国语版。搜狐视频动漫频道内容覆盖最新最全的国产、日本、欧美等优质动漫资源，用户在搜狐视频动漫频道即可享受一站式的在线动画观看体验，同时，作为中国大陆地区第一个实现动漫视频全正版化的网站。也是第一个引进独家海外动漫内容的视频网站，并领先开辟了与海外零时差同步正版放送的播放模式。同时，搜狐视频动漫频道拟人形象“狐狸酱”也亮相动漫展，在展台引导服务观众进行互动游戏，引来大量粉丝合影。目前，搜狐视频日漫内容占据全年动漫行业引入量的领先位置。在日漫之外，搜狐视频还大量引入如独家的《《巴啦啦小魔仙之音符之谜》》等国产动漫与《辛普森一家》等欧美以及韩国顶级动漫内容，已经占据“动漫第一平台”的地位。在2015年，动漫这一搜狐视频新的王牌品类，仍将冠压行业。搜狐视频会不断加大引入顶级动漫力度，精品独家资源会持续爆发，保持登顶优势。

不知道从什么时候开始，现象级这个词成为了一个非常流行的词汇，随着时代的蓬勃发展，现代汉语的词汇库越来越丰富，涌现出了大量的流行词，但是有趣的是，现象级这个词一直持续流行了多年，而且被广泛应用在各个领域，甚至和“潜规则”等词汇一样成为了经典。就动漫领域而言，无论过去还是现在都出现了大量的现象级动漫作品，那么这些作品有何特征和影响？现象级动漫可以拯救国产动漫么？ 什么是现象级？现象级这个词虽然现在非常火爆，但是关于这个词的具体含义，一直都是众说纷纭，争论不休。最早这个词和罗纳尔多有关，“现象级-球员”的称号最初出现在巴西足球天王罗纳尔多登陆亚平宁之后，意大利的球迷赠给他的称号。而在互联网产品领域，现象级则和网络迷因等突然爆红然后迅速黯淡下去等词汇联系在一起，互联网领域的现象级产品指的是在短时间内突然爆红而被众所周知和使用，但却难以维持长期发展的互联网或移动互联网产品，“现象级”这个词主要是形容一种反常规的形态。最初的现象级产品大都认为是偷菜游戏，一时间风靡全世界，但没过太久就销声匿迹了。移动互联网兴起之后陆续出现过如你画我猜、疯狂猜图、魔漫相机等短时间内借助社交网络和媒体突然崛起的app，但在更短的时间内就会被遗忘，并在崛起的期间引起了争议和关注甚至模仿和抄袭。在游戏领域最具代表性的现象级产品当然就是去年大热门游戏《flappy bird》，该作出现后引发了无尽的讨论，但是很快这款游戏就被大众忘掉了。由此可见，要定义现象级是非常困难的事情，不过大体上来说，那些非常热门然后引发了广泛讨论并且影响到了圈子之外更广泛领域的事物都称得上是现象级，而无论是转瞬即逝还是长久存在，都和现象级的本质没有太大关系，因此从这个意义上来说，《flappy bird》和GTA5都是现象级游戏，只不过后者这个“现象”持续得要更久更深远。日本的现象级动漫日本动漫业历经发展多年，在全球处于领先地位，诞生的经典作品数不胜数，要统计并且定义哪些游戏是现象级动漫简直就是一件不可能的事情，例如富坚义博的《全职猎人》这部作品虽然在动漫圈非常火爆，但是圈子之外的人对这部作品知之甚少，而《LoveLive!》这部萌系作品本来相对而言没那么大众，结果因为下跪事件等一些奇怪的事情变得众所周知，很多动漫圈子之外的人都知道了这部作品，因此如果你要是说《LoveLive!》不是现象级动漫，估计这部作品的粉丝都能用口水淹死你。不过综合来看，虽然对于近年某些日本动漫到底是否属于现象级作品还存在很多争论，但是过去很多改变了时代的经典作品都是现象级动漫，这方面基本上没啥争议。例如《七龙珠》和《圣斗士星矢》，再比如说《哆啦A梦》，这些作品在日本之外也影响深远，并且哆啦A梦更成为了代表日本的形象大使，前不久3D动画《哆啦A梦 伴我同行》在国内上映，票房收入非常高，在华公映11天后，票房收入突破90亿日元(约合4.5亿人民币），超过在日本国内的票房收入。由此可见现象级动漫的影响力和吸金能力之可怕。现象级作品的最大特征在于广泛的话题效应，日本每年诞生的经典动漫作品并不少，但是其中很多都无法成为现象级作品，例如《希德尼亚骑士》和《辉夜姬物语》都有着很高水准，但是前者的受众群体肯定没《海贼王》那么多，后者的风格本来就曲高和寡，不是面对大众的作品，就像侯孝贤的《聂隐娘》一样。日本产生的现象级动漫作品是全球最多的，即便是美国也远远不如，美国的动漫主要是漫威和DC两家，虽然产生了很多经典角色和相关动漫，但是近些年来很难再出现新的现象级动漫作品了。日本则不然，在《七龙珠》和《圣斗士星矢》之前就有《高达》问世，并且影响力一直延续了这么多年，直到现在还有新作推出，而且新作推出后总能引发很多关注和讨论，这种影响力远非其他作品可比。再如90年代出现的划时代级别的《新世纪福音战士》，简称EVA，这部作品已经堪称是现象级中的现象级动漫，几乎是改变了整个日本动漫业，经历过那个年代的人都能记得EVA形成的那种狂潮，在那个疯狂的年代，几乎是所有人都在谈论EVA，如果你连EVA都不知道，完全就是落伍或者OUT了，即便你看不懂EVA，也不能表现出来，不然别人会觉得你实在是老旧迂腐古板，说句不客气的话，EVA在那个时代简直就是一种宗教信仰，一如今日的大《LoveLive!》神教。这些现象级动漫作品在创造了巨大的影响力之后，都是打造了一个长盛不衰的产业，《火影忍者》之所以一直拖了这么多年才完结，是因为一旦完结后很多依赖《火影忍者》的动漫作品及庞大周边产物等商品为生的人都要失业，别的不谈，国内很多书商靠那些《火影忍者》和《海贼王》的山寨书籍赚得盘满钵满就足以说明这些产业养活了多少人，创造了多少财富。《七龙珠》也是类似案例，鸟山明本来想早早完结，结果编辑和读者都不答应，因此他只能一直创作下去，到了最后好不容易完结了，他的创作才华也被消耗殆尽，此后一直再无新的佳作面世，而在最近，鸟山明表示准备再度创作《七龙珠》的续篇漫画，从这个案例我们可以看出一旦某个动漫成了现象级作品，创作者自己也会永远被绑在作品上面，这辈子是无法逃离作品的影响力了。再如EVA的创作者庵野秀明，宫崎骏有云：“庵野秀明这一辈子只有一部作品，即EVA。”这句话果然不假，庵野秀明近些年来依然在不断创作EVA的相关剧场版动画，虽然数年前他也打造过《彼氏彼女的故事》这样不错的作品，但是大众只记得他的EVA。中国的现象级动漫中国的现象级动漫出现的数量比起日本要少很多，而且出现过一个空窗期。自解放和新中国成立后，一直到上个世纪90年代的时候，中国出现了多部现象级动漫，其中最具代表性影响力最大的当属被讨论过无数次的《大闹天宫》，这部动画就像一座永恒的丰碑，从诞生之日起不断影响后来者，成为了一个神话和传说。这款作品之所以能够成为现象级，除了因为有国家所给予的巨大经费支持之外，作品本身蕴藏的中国传统文化特色也是其中关键。另外则是80后儿时特别喜爱的《黑猫警长》和《葫芦兄弟》等作品，这些作品和当时80年代风气解放有关，因此抓住了不少80后的喜好特征，在那个娱乐匮乏的年代，这些作品每次重播都能吸引到不少人观看。然而随着中国动漫业后来的逐渐衰落，《黑猫警长》这样的现象级动漫作品很难再度见到，诚然上个世纪90年代末出现过《人参王国》和《太阳之子》等还不错的作品，而且在当时有一定影响力，但是其地位和成就肯定还无法达到现象级的地步，也无法像《黑猫警长》那样最近又是推出剧场版动画又是推出手游。正是因为长期的衰落，无法再度出现像往日那样的现象级作品，因此在1999年的时候，历经各方努力，打造出了一部现象级动漫作品，即《宝莲灯》，这部动画由屡获国际动画大奖并且执导过《哪吒闹海》的常光希执导，虽然以今天的眼光来看这部动画略显粗糙，但是在1999年，这部动画采用了在当时比较罕见的商业化包装手法，并且在传统中国动画的基础上加入了很多迪斯尼动画的特色，当时这部动画的票房成绩相当不错，而且媒体报道也非常多，在动画上映后的数个月时间里面，几乎每天都能看到相关报道，这种热度一如前不久火爆的《大圣归来》所引发的关注度。《宝莲灯》的出现带给了当时中国动漫业一线希望，不少国人都觉得国产动漫业能够崛起，但是现在看来大家实在太乐观了，因为自《宝莲灯》之后，国产动漫业不断堕落，不但将过去的中国动漫业积累的多年传统文化特色丢得干干净净，而且走上了山寨模仿日本动漫的路子，出现了大量山寨之作，更出现了《蓝猫三千问》、《熊出没》、《喜羊羊与灰太狼》等富有巨大争议的动画，也使得不少有识之士经常愤慨不已，慨叹国产动画业竟然衰落至斯，甚至很多人将国产动漫和中国教育、中国体育、中国股市相提并论，称之为“四大痰盂”，意即每个人都会习惯性的在生活中吐槽这四个事物几句。所以这个事情说明了一个问题，现象级动漫作品固然很重要，但是只靠一部现象级动漫作品无法挽救国产动漫业，最近出现的《大圣归来》堪称是《宝莲灯》之后最具影响力的现象级动漫，相关讨论也是不计其数，鉴于媒体报道和讨论太多，此处不再赘述其成就和影响力到底有多大，这部作品凭着超高票房和众多粉丝拥护已然封神，更有广电总局开会加持，料想之后可能会发展成一个品牌，对于中国动画业的推动定会超过《宝莲灯》。但是比对日本动漫业的发展情况来看，我们需要更多的《大圣归来》这样的现象级动漫作品才能够真正振兴国产动漫业，比如说日本的四大民工动漫，比如说最近这些年爆红的《进击的巨人》，国产动漫业如果能够使得现象级动漫作品常态化，成就当不可估量。现在的情况是，国内的现象级动漫作品并不止一部《大圣归来》，例如此前非常热门的《十万个冷笑话》就打通了二次元和三次元的壁垒，不但吸引了很多动画粉丝，也使得很多平时不太看动画的观众关注该作品，只不过这部动画采用了无厘头这样的兵出奇招的路子，想要复制其成功并不容易。结语：那么下一个现象级动漫作品会是谁呢？会是《雏蜂》还是《灵域》？抑或是《我的师傅姜子牙》？现在谁也无法预测，但是毫无疑问，随着《大圣归来》的火爆，资本对国产动画的重视将远胜于从前，这将使得国产动画业变得更加繁荣。现象级动漫作品虽然无法从根本上改变国产动画业，但是必然将起到重要的推动作用，最终则会出现一个并不依赖于几部现象级动漫作品的繁荣健康市场。且让我们拭目以待。

《夜樱四重奏》在昨晚宣布其新作OAD《月泣》将于9月9日同捆漫画限定版推出，同时还宣布了TV动画化的决定，此次为《夜樱四重奏》第二次TV动画化!上一次是在2008年10月由NOMAD公司制作成12话，但当时还是未能充分展现原作漫画的魅力。由于这次的动画化消息中并没有强调是第2季或续篇，所以预估新的TV动画极有可能与《钢之炼金术师》、《全职猎人》一样是全新打造的作品。《夜樱四重奏》是安田典生从2006年开始在《月刊少年天狼星》中连载的奇幻漫画。作品以人类和妖怪共存的樱新町为舞台，讲述随着得到非人类力量者的数量增加，樱新町的混沌程度越来越严重，并因此引发一系列怪异事件，在这样的状况之下，挺身而出的是比泉生活协商事务所的成员。除了TV动画，本作还从2010年10月开始先后同捆漫画第9～11卷推出了全3话的OAD《星之海》，由龙之子工作室和PURPLE COW STUDIOS JAPAN联手制作。

2016年日本电子漫画销售额飞速增长，达1491亿日元，比上一年增加27.5%；纸质漫画销售额持续下滑，自1984年后32年来首次跌破3000亿日元。通过这份深度报告，能看到日本漫画市场发展脉络，包括漫画杂志和单行本的销量变化情况与原因、何种题材能畅销等等。随着移动终端和互联网的普及，人们逐渐形成在手机上阅读的习惯。即便是有着悠久纸漫历史的日本也未能免俗。在90年代中期达到巅峰之后，日本纸漫市场就一直在走下坡路并已持续负增长15年之久，而与此相对地，日本电子漫画正悄然崛起。根据日本全国出版协会发表的2016年日本漫画（纸+电子）市场统计，2016年日本漫画销售总额为4454亿日元，比2015年销售额微增0.4%。其中电子漫画销售额飞速增长，达1491亿日元，比前年增加27.5%；而纸质漫画销售额持续下滑，自1984年后32年来首次跌破3000亿日元，为2963亿日元，较前年减少9.3%。日本业内认为，纸媒的衰落，根本原因是年轻读者的缺失；电子漫画则肩负着替代纸媒将年轻读者引入漫画市场的使命。而那些由于人气作品连载结束而流失掉的漫画读者，也需要通过电子媒体重新加入到漫画市场中。以下是三文娱整理的报告详细内容：2016日本漫画市场（纸质+电子）销售额推移——数据来自日本全国出版协会1、总体市场概况纸质漫画与电子漫画销售额均分为两个板块构成，分别是单行本和漫画杂志。其中，纸质漫画市场中，单行本漫画销售额为1947亿日元比2015年下降7.4%。漫画杂志销售额为1016亿日元，较前年锐减12.9%。电子漫画市场中，单行本漫画销售额为1460亿日元，比前年增长27.1%。电子漫画杂志销售额达31亿日元，比2015年增长55.5%。从表中我们注意到，和往年比，2016年日本单行本漫画合计销售额达到最高，为3407亿日元。其中，电子漫画单行本销售额贡献再度增大。一方面在纸质漫画中已绝版的内容，读者都可以在电子漫画刊物上获取；再加上通过电子版也能轻松阅读到书店里不经常卖的关于BL、成人、TL（Teens’ Love）题材的漫画。另外，还基于各种免费、打折促销等手段，日本电子单行本漫画的销售额迅速增长，直逼纸质单行本漫画。而在漫画杂志市场中，纸质版依然占主导地位，规模都在千亿量级，然而总体趋势仍在下滑中。实际上，漫画杂志作为一种轻度娱乐手段，从诞生到1995年达到顶峰之后连续21年销售额都在减少中。随着读者的兴趣和嗜好不断多样化，消磨闲暇的选项也越来越多。尤其智能手机的普及，更是影响了普遍读者群体的阅读习惯。以集英社的“少年JUMP+”、讲谈社的“Mangazine Pocket”以及小学馆的“MangaONE”为首，各家出版社纷纷推出在线漫画APP，展开读者用户争夺大战。2、纸质漫画市场概况2016年日本纸质单行本漫画销售额为1947亿日元，也是首次跌破2000亿日元；漫画杂志销售额1016亿日元，较上年减少12.9%，已经连续两年以超过10%的速度下滑，销售额也从1995年巅峰时期的3357亿日元跌到三分之一以下。其中纸质单行本中，集英社出版的《暗杀教室》、《乌龙派出所》等JUMP流长篇漫画都在去年迎来连载完结，对单行本市场产生了一定不利影响。另外，2016年漫画改编的动画、影视剧和电影等影像关联作品数同2015年相当，大约在180部左右。但是，第二第三期炒冷饭的例子（集中在动画化）很多，提高影像化作品销售额的难度在逐渐增加。而纸质漫画杂志中，《周刊少年JUMP》、《玛格丽特》中连载的少年向、少女向漫画随着影像化接连完结，读者不再买杂志的情况增多。电子商店中的免费试读成为新作的基本叫卖手段，读者对漫画杂志的看法也变得愈来愈严厉。头部作品相继完结，影视化作用依然强劲按照内容题材划分，日本纸质漫画可分为三个维度：少年向、少女·女性向以及青年向漫画。少年向中，集英社的《ONE PIECE》、讲谈社的《进击的巨人》作为两大头部作品仍在连载中，但卷数是越来越少。而《周刊少年JUMP》中《暗杀教室》《乌龙派出所》《伪恋》《BLEACH》《美食的俘虏》相继完结。2016年少年向单行本漫画的销量并不可观。虽然《排球少年！！》《我的英雄学院》在女性读者中十分叫卖，但全新的本格派人气作品始终没有出现。不得不说，日本少年向漫画作品急需进行换血。不过，其他的少年向作品，小学馆的《名侦探柯南》，以及连载再开的《全职猎人》等经典长篇漫画销量都还不错。另外，《声之形》剧场版动画上映也给漫画单行本销量带了一波节奏；讲谈社新作《关于我转生变成史莱姆这档事》最新第3卷以20万的量级出版发行。然而与少年向漫画相比，少女·女性向漫画就惨淡多了。继小学馆旗下的少女漫画杂志《CIAO》之后的《玛格丽特》，其连载的《青空呐喊》《狼少女与黑王子》《俺物语》以及即将真人影视化的作品相继完结。不过《才不对黑崎君言听计从》《花牌情缘》《高台家的成员》在真人电影化之后仍在连载。相比三大社，其他出版社的少女漫销售情况可圈可点。比如双叶社的《橘色奇迹》完结后销量仍然坚挺，一讯社的《阿宅的恋爱太难》单行本销量累计突破300万册。青年向漫画中，集英社的《王者天下》依然叫卖，仅2016年全年累计突破500万部以上。而角川书店的《迷宫饭》也以奇特的世界观好评如潮；《重版出来！》《3月的狮子》漫画版则因真人影视化销量猛增中；双叶社的《在这个世界的角落》，剧场版动画上映后，漫画上中下卷销量累计突破100万册，大幅度提升了销售额。另外，由Square Enix出版的《高分少女》再度开始连载，讲谈社的《中间管理录利根川》在《这个漫画真厉害！2017》男性篇中斩获首位。3、电子漫画市场概况2016年日本电子版单行本漫画销售额为1460亿日元，比前年增长27.1%。电子漫画杂志销售额达31亿日元，比2015年增长55.5%。无论是单行本还是漫画杂志，都有较大幅度的增长。日本业内普遍认为，能获取过往期刊是电子版公认的最大优点之一。因此纸质漫画市场显示出前所未有的低谷在意料之中，各社给出的解释也是，既刊的下滑幅度较大。的确，从读者角度来看，不用担忧残本问题，随时都能享受阅读乐趣，电子漫画的优势不胜枚举。而对出版社来说，印刷风险和成本也能大大降低。而从漫画类别划分，也能看出一些端倪。通常少年向漫画纸质版更占优势，而女性向、青年向则以电子版居多。另外，电子漫画能够快速发展的主要原因也是由于支持免费在线观看和优惠阅读服务，然而业界也担忧作品价值是否会因此下降也值得怀疑。漫画APP产品激增，竞争越发激烈目前日本漫画APP普遍采用一种“生命回复模式”。以小学馆的“MangaONE”为典型，通常，在注册之初客户端会为用户免费赠送一定点数，用户支付点数阅读相应的作品。即使点数用完，一定时间积累后也会回复，若急着想阅读接下来的内容，则需要氪金实现。2017年1月Square Enix仿照这种形式也上线了一款电子漫画客户端“Manga UP！”，与SAICORO的“Manga ZERO”，Kakao Japan的“ピッコマ”一道争夺电子漫画用户，同类产品竞争可以说是越来越激烈。电子版带动纸质版销量然而日本漫画市场也并不是一味的此消彼长，实际上原本纸质版卖得不怎么样的作品，通过电子版积累口碑很好地带动了纸质版的销量。而这类作品多以女性向、青年向为主。具体分为以下几大类：a、工口·猎奇向漫画最典型的例子，是在讲谈社旗下电子漫画杂志《eYoung Mangazine》上连载的《食粮人类Starving Anonymous-》。上线之初，通过网页版的banner推送，下载量突破50万。随后纸质版第一卷累计突破20万册。可以说，电子版的宣传效果几乎能与影视化匹敌。而同在《e Young Mangazine》上连载的还有《生贽投票》、《善恶之屑》续篇《外道之歌》等，其纸质版也很是叫卖。b、社会派漫画以社会问题为切入点的漫画也很受欢迎。例如，原在小学馆《周刊少年SUNDAY》上连载的《惜儿青叶儿童相谈所物语》2015年开启电子版售卖，在大批妈妈读者的支持下，电子版全6卷累计售出50多万件，而纸质版也突破了30万册，并在7月于《少年SUNDAY S》增刊上开始全新系列的连载。在拓展用户群方面，电子版为纸质版也是起到了正向作用，吸引了一批意料之外的读者。另外，以一位妇产科看护士的日记为题材的《透明なゆりかご》，以及讲述产科医生鸿鸟樱与其团队一起救治患者故事的《产科医鸿鸟》，也获得大卖。顺带一提，《产科医鸿鸟》在2015年改编成了真人影视剧。c、成人向少女漫画·Teens’Love（TL）系漫画日本出版社Tohan从2015年起与LINE漫画联动，以书店店头名义施行免费试读政策以来，白泉社旗下成人向电子漫画杂志《Love Jossie》上连载的《GAME~西服的间隙~》人气火爆，无论是电子版和纸质版表现都不错。而TL系漫画中，由秋水社发行、大都社发售的《保护者失格。越过了那界线的夜晚》，纸质版4卷累计销量突破20万，《漫画家与黑手党》第1版重版也销量良好。4、2017年1月期漫画销售情况另外，协会还调查了2017年1月期漫画销售情况。1月期单行本销的最好的是《王者天下》，《天真与闪电》《午夜0点前，来接吻吧》《终末的后宫》首次亮相排行榜；而1月期电子漫画中，大尺度的《终末的后宫》在男性向分类中人气第一，女性向则有靠电视剧火起来的《东京白日梦女》排在首位。纸质单行本销售情况单行本漫画中，《王者天下》凭着不断高涨的人气拔得头筹。整体来看，2017年1月单行本销售额较上月下滑了11%，没有出现牵引市场的头部作品。《ONE PIECE》没有发售新卷可能是主要原因。不过也有一些作品首次亮相排行榜，晋升为新的人气漫画作品。总体而言，1月期绝大部分叫卖的作品都是与动画化、影视化相关的漫画。比如1月新番《青之驱魔师》第二季，《飙速宅男》第三季也在1月播出，由吉高由里子主演的同名漫画改编电视剧《东京白日梦女》也从1月于NTV开始播放，这些都助长了相应漫画作品的销量。本轮首次亮相的作品有3部。首先是2016年完成动画化的《天真与闪电》，主要讲述了在高中担任数学老师的单亲爸爸犬冢公平，独立抚养5岁女儿紬希的故事。第二部是恋爱题材漫画《午夜0点前，来接吻吧》，而作者みきもと凛的前一部作品《今天的吉良同学》改编的真人电影也将在2月上映。另外还有一部首次跻身排行榜的作品，是2016年5月开始在“少年JUMP+”上连载的《终末的后宫》，漫画背景设定在2045年，描述了一个99.9 %的男子死亡与50亿位女性生活的世界，近未来情色悬疑剧由此展开。由于漫画中有大量过激的性表现，一般在深夜开始配信。电子漫画销售情况男性向电子漫画中，《终末的后宫》以大篇幅的情色噱头和PR效果雄踞榜单第一；而《内衣教父》推出会员限定的自由阅读政策，以及全卷半价促销活动，也收获了不错的成绩。《政宗君的复仇》《鼹鼠之歌》则因真人电影化大放异彩。女性向电子漫画中，年初开始放映的电视剧《东京白日梦女》《也许很突然，明天我要结婚了》带动了原作漫画的人气；《快乐婚礼》《电击Daisy》《反正你也逃不掉》《拜托了，那个不要停》的纸质版连载结束，选择阅读电子版的女性读者较多。充斥在女性向电子漫画市场中的，大多数都有着“帅哥”或者“王子”角色的作品。另外《如果没有你我大概就。》为一部BL作品。

根据富坚义博的人气漫画《全职猎人》改编的第2部剧场版动画《全职猎人剧场版 最后的任务》预定12月27日在日本全国东宝系上映。现在《全职猎人剧场版 最后的任务》的主题曲情报终于公开。在2013年1月上映的第1部剧场版《剧场版猎人 ～绯色的幻影～》中演唱主题曲的双人组合柚子将再次献唱。这次的歌名为《表里如一》。《全职猎人》在线播放地址:http://movie.chncomic.com/show-396.html上一首主题曲《REASON》因为“完美地与《全职猎人》的世界观相契合”而受到了粉丝们的好评。正因为如此，制作方这次也邀请柚子来演唱新主题曲。柚子迄今为止已经为很多电视剧和电影演唱过主题曲，然而这还是他们第一次连续为同一个系列演唱两首主题曲。上次参与制作《REASON》的前山田健一也会加入到新歌《表里如一》的制作中。创作出人气歌曲的三人再次集合，希望这次他们也能带来一首与《全职猎人剧场版 最后的任务》完美结合的歌曲。他们阅读了第2部《全职猎人剧场版 最后的任务》的脚本后，决定把故事的主题“光与暗”定为歌曲的主题。“阴与阳”、“两个未来”等与剧场版的世界观关系深远的关键词嵌入在歌词之中。这首歌将颠覆柚子以往的形象，带来一首充满疾驰感的歌曲。另外，和上一次一样，这次的《表里如一》也将作为TV动画版的片尾曲使用。TV动画现在正播出到在原作粉丝间人气很高的“蚂蚁篇”。柚子还专门为这次工作发表了自己的感言。他们说：“这次和上次一样，我们将演唱《全职猎人》TV版的片尾曲，同时也是剧场版的主题曲。我们感到非常高兴。和《REASON》一样，这次也是与前山田健一共同完成的‘三人合作曲’，希望可以写出更加契合《全职猎人》世界的歌曲。剧场版的一大主题就是‘光与暗’，我们受此启发写出了歌词和旋律。希望动画和歌曲就像歌名一样‘表里如一’。希望音乐和画面可以产生共鸣，令动画变得更加精彩。”希望《全职猎人剧场版 最后的任务》这次与柚子的强强联手也能带来一部精彩的作品。第1部剧场版获得了12亿日元（约合人民币7434万元）的票房收入，希望这次可以更上一层楼。《全职猎人剧场版 最后的任务》将带来一段关于管制猎人的猎人协会黑暗过去的故事。寻找黑幕真相的小杰、奇牙、酷拉皮卡等人的命运将发生怎样的改变呢……《全职猎人剧场版 最后的任务》2013年12月27日（星期五）开始在日本全国东宝系上映