日前，中国最大的动漫盛宴、第十三届中国国际动漫节在杭州落下帷幕，读娱君看到那些狂热的ACG爱好者和那些背着看字探头探脑的父母们，不禁陷入沉思。当我们谈起中国的动漫行业，一提“互联网+动漫”就要提“二次元”，首先想到的是站在风口浪尖的腾讯动漫，或者是有妖气动漫、A站B站这些青年动漫平台，以及它们的崛起和发展。另一边，少儿动画却很少有人提及，少儿动漫这一片蓝海一直却没有得到重视。少儿国漫成蓝海受益于80、90一代父母消费观念的转变以及二胎政策等利好因素的影响，宝贝经济可谓是来势汹汹。根据前瞻产业研究院《2016-2021年中国动漫产业发展前景与投资预测分析报告》数据显示，2010年，我国动漫产业总产值为470.84亿元，而2014年，动漫市场规模已经突破1000亿元大关，其中的少儿动漫市场也迅速成长起来。有数据显示，目前中国0-14岁婴童将近3个亿，且在“二胎”放开的额外拉动下，年均新增保持在100-200万人左右。在中国典型的“4+2+1”家庭结构中，孩子是全家最核心的消费投入点，少儿消费将更有效地代表了全社会的消费升级。日益增长的儿童数量却并没有带来市场的繁荣。业绩？谈不上。回报？太久。儿童动漫的发展在我国起步较晚，这一点毋庸置疑。相信看这篇文章的读者们，都是看着日本热血动漫和美国英雄漫画长大的一代，而很少有人对小时候国产动漫有深刻的记忆，国产经典IP更是屈指可数。这部分原因在于早些年政府相关部门的关注重点，儿童动漫不像历史剧能产生巨大的业绩，不容易形成轰动效应，起不到宣传作用。所以造成一部分省市动辄几千万去制作古装片、历史剧，而几万、几十万的动画制作却很少问津。制作方也是吃力不讨好。前几年动漫补贴项目极少，前期全靠一腔热血，或者有极少的启动资本。但一部好一点的动画片做出来平均周期是2年或者更久，做完以后，输出渠道除了极少的网络客户端，最重要的是电视端（毕竟少儿被父母允许在玩电脑的少之又少）。有时候制作方甚至需要花钱买电视台的时段，更谈不上盈利模式。再者，从事儿童文学创作的作家数量还不多，而且目前我国动漫产业刚刚走上正轨，而儿漫大IP依托的正是创作者，在科普与文化、艺术与动漫之间游刃有余的优秀编剧更是是凤毛麟角，这种情况下产出大IP的可能性极小。虽然近几年，国家将国产动漫划为重点扶助项目，但是只光靠政府补贴是不行的。日益增长的市场需求与少儿精品动漫作品数量之间的矛盾我们再来看看资本市场中的少儿动漫。回归到市场经济层面，动辄上亿美元的共享单车、共享充电宝、大电影、历史剧……各领域都存在资本虚火的现象，但是少儿动漫一直没有占到边。可以说，少儿动漫一直是资本盲区，这又是为什么？共享单车之战，短短半年就角逐出摩拜单车和OFO，共享充电宝才一个月，就产生明显的分水岭。反过来看动漫市场的角逐者们，拉锯战从央视到视频网站，几十年间各有千秋。直到近几年，政策有了扶持，各大行业佼佼者相继有了闲钱，纷纷入局这资本一马拉松战。中投顾问发布的《2016-2020年中国动漫产业投资分析及前景预测报告》指出，除了制作方，恒大、万达等房地产企业，腾讯、新浪、百度爱奇艺、盛大、淘米等互联网企业，海尔等传统家电企业不同程度地涉足动漫产品的创作、发行、营销和商业运营等环节。这些战略投资者的加入又改变原来的少儿市场格局。首先火起来的就是IP大战。国内少儿动漫套路解析 IP成少儿动漫发展核心在无人不谈IP的2017年，超级IP动漫也成为商家必争之地，无论是几十年前的《大头儿子小头爸爸》，还是几百年前的《西游记》，都是炙手可热的超级IP，2015年有妖气通过《十万个冷笑话》探索动漫IP产业化取得1.2亿的高票房，也给动漫界一剂强心剂。少儿动漫市场也一样，在角逐初期，可以说，谁拿到超级IP，谁就是赢家。从2013年开始，腾讯大文娱、阿里大文娱等几方鼎力的格局就已经初显，他们的IP渠道也是简单粗暴冷。阿里先后成立阿里影业、阿里音乐，布局在线票务市场，通过投资优酷间接入局动漫产业，通过“爸爸”的一系列豪买，占据了动漫IP的主导市场。而腾讯则大量购入日本动漫IP，与日本公司合作，收购盛大文学成立阅文集团，控制了网络文学这一分支，节流了未来会火的IP。剩下的就是一些小的创业公司捡捡面包渣了。当然，除了政府、投资人和创作者的原因之外，市场选择也是导致我国儿童动漫发展步履迟缓的主要原因。如何在残酷的竞争中笑到最后，被受众从众多作品中选择出来才是核心。再现？重塑？孵化？各种套路齐飞在动漫行业里根据受众年龄层次将动漫分为学龄前动漫、少儿动漫和青年动漫，每种类型的动漫根据受众的不同有着不同的特性。虽然少儿动漫的受众是儿童，但是大部分情况下，选择权在父母。这一点，跑偏的不在少数。“五毛特效”虽然能瞒过孩子，却让家长不齿，口水剧情、过于暴露更是入不了父母的法眼，一板一眼、全程说教孩子们不喜欢。如何产出像《蓝猫淘气三千问》这种让父母满意，孩子喜欢的作品，是少儿动漫最需要考虑的问题。不过也有很多制作方深谙其道，也有开辟独门诀窍的。比如璀璨星空自己培育的《京剧猫》少儿动漫，近期也吸引了大家的关注。又比如近期即将上市的休闲食品电商“三只松鼠“，通过电商之路培育孵化这三只松鼠IP，曲线逐渐切入少儿动漫产业。其中玩得最溜的应该是“循环利用”：用父母们小时候最爱看的动漫来再现、改编，制作出新的动画，让现在的小朋友们去看。这用老粉丝带动和新用户培养并行的套路。目前市场反应，这是最安全可靠的方式，如火爆的《新大头儿子小头爸爸》、《大圣归来》等，走出国门的《功夫熊猫》《花木兰》等。这些作品或忠于作品原著精髓，或完全颠覆后加入新元素，都通过再现经典，取得了极大的成功。而当年看这些作品的80、90一代出生的人，现在正成为新一茬父母，也有可能已经有了二胎。父母接受程度更高，自己小时候最爱的动画片，当然会想让孩子去接触、了解自己小时候都在干嘛，拉近亲子关系的同事还能增加互动话题。以内容为核心的全产业链操作才是正道当然，无论是曲线切入，还是慢慢孵化，又或者是经典IP的原著改编，这些手段不重要，重要的产出精品，让市场选择你。拿到一个好的IP以后，并不意味能躺在功劳簿上睡大觉，坐吃山空的道理在文创领域尤其总要。就像超级免费大IP《西游记》，近几年被拍烂的《西游记》有多少，读娱君无需跟大家细数。贩卖情怀的同时，精良的运作，才有可能成为市场的胜出者。一个少儿动漫IP拿到手，应该如何“吃干抹净”？读娱君认为，全产业链操作，是正确打开超级IP的方式。产业链，是工业化社会提高效率的法宝。在经过十几年的摸索与学习中，中国动漫产业已经初具雏形，IP运营也已经逐渐成熟。而在少儿动漫产业领域，这样的IP全产业链运营手段依然是合适的。除了动画片制作，后期的宣发跟上，很多有前途的超级IP还需配备漫画再版、新漫画作品开发、真人大电影投资、游戏改编、衍生品授权等业务，才是将一个IP盘活的正确方式。前人不栽树，后人如何乘凉五一假期之前，国家新闻出版广电总局以290万元奖金扶持18部优秀国产动画作品的新闻被刷屏。接下来，少儿动画无疑将会成为继版权、网剧网综、国漫之后的视频网站又一必争之地。最近几年，我们也确实出产了几部非常优秀的动画片，如《喜羊羊与灰太狼》 、《大头儿子小头爸爸》 等。但与美国的漫威这种“超级IP制造机”一比，还是不在一个等级。浇花浇根，儿童第一步的教育十分重要，少儿动漫是儿童教育的一种方式，从某种意义上来说，少儿动漫的制作事关当下儿童的成长，事关民族传统文脉的继承。所以无论是政府、投资人还是创作者，都要为孩子们能看到优秀动漫而努力，中国的未来呼唤优质少儿动漫作品的陪伴。

时光网讯 近日，动画电影《圣诞大赢家》发布先导海报，同时宣布定档12月全国上映。从海报中看出，影片不光拥有天马行空的创意，还有经验丰富的制作团队、“十冷”声优倾情加盟，更有香港动画特效领军人物钟汉超担任艺术总监，可谓“拥有偶像气质的实力派”。世界人口激增，圣诞老人派发礼物不堪重负，电影《圣诞大赢家》讲述了圣诞老人决定举办“圣诞新人”选拔赛，“三无废柴”邵八星意外进入了高手云集的决赛，与圣诞岛上的小鹿“小天真”组成了“逗比联萌”，争夺象征得胜的红比子圣诞帽。“装备党”鏖战“逗比党”，圣诞节眼看就要被搞砸……《圣诞大赢家》不仅沿袭圣诞电影合家欢的路线，更将一股“日和风”吹向观众。奇怪的人物设定、离奇的剧情、密集的笑点，影片继承这一搞笑风格并进行创新，而加入的热门综艺元素让影片地气满满。率先发布先导海报画面模仿著名周刊封面，以评选“年度逗比人物”的方式呈现出影片中的重要角色，预告“一大波逗比即将来袭”。“纸袋男”脸上不屑的白眼加上人物内心独白“没原因，我就是主角”，霸气十足。“胖男”的墨镜中反射着两个身材火辣的美女，上挑的眉毛和嘴角表情十分微妙。萌萌的小鹿却被打得比青脸肿满头是包，无奈摊开双手，一句“我很帅，但这不是我的错”道出欠揍原因。“进化”海报中，角色的行动方式从爬行进化至飞行，却在“飞得更高”的路上撞上了电线杆。四人都是当之无愧的“年度逗比人物”，配合“逗”“槽”“笑”的变体字，将重要的事说三遍，突出影片逗比、吐槽、恶搞的元素。 《圣诞大赢家》由曾执导《神笔马良》的香港动画特效领军人物钟汉超担任艺术总监，配音阵容也堪称“全明星”，《日和》中的“湿父”宝木中阳、携手《十万个冷笑话》配音团队藤新、小连杀、张杰、叮当倾情加盟，知名声优极具辨识度的声音和对影片内容的再创造，为影片的“笑果”锦上添花。 据悉，动画电影《圣诞大赢家》将于12月全国上映。

动画片的“熊羊大战”再度上演，《熊出没2》将于今日上映，《喜羊羊7》将于明日上映。为了改变国产动画片被多年诟病的“低幼”问题，诸多国产动画片今年打起了“全龄化”牌，再加上元旦的《十万个冷笑话》成为票房黑马，似乎摆脱“低幼”就意味着摆脱了“低票房”。不过，是否真如宣传的“全龄化”，还是要等待观众检验。学习好莱坞《熊出没2》《喜羊羊7》纷纷打全龄化牌《熊出没之夺宝熊兵》去年首登大银幕，就狂揽2.5亿元票房，登上国产动画电影票房冠军宝座，今年第二部《熊出没之雪岭熊风》卷土重来，除了请来曹格一家代言大打明星牌外，更是要全家三代齐“嗨皮”。相比于一般国产动画“猫捉老鼠”、“打怪”之类的低幼剧情，《熊出没之雪岭熊风》制作方以梦工厂动画《驯龙高手》为蓝本，通过学习好莱坞全龄化动画电影，来达到自身“全龄化”的目标。今年是“喜羊羊”动画诞生10周年，也是“喜羊羊”大电影连续第7年征战大银幕，此前六部“喜羊羊”大电影累计票房7.56亿元。“喜羊羊之父”黄伟明表示，他开始创作《喜羊羊与灰太狼》时并没有想过这是单纯给小朋友看的动画。“当时在编剧方面，我们是按照情景剧模式创作的，所以会特别注重角色性格的塑造、形象的设计和故事的编写。‘喜羊羊’不是专门给小朋友看的，而是给每个人心目中的‘小朋友’看的。”据悉，《喜羊羊7》增加了更多的喜剧元素，而且这次的故事主线是懒羊羊的逆袭故事，这与以往作品有所不同。受困低龄化中国动画片举步维艰目前类似“喜羊羊”、“熊出没”这种类型的动画电影仍然占据国产动画电影的主导地位和主要市场。2014年暑期档，动画电影《魁拔》宣布之后的电影计划将无限期搁置。《魁拔》的出品方青青树公司在声明中表示：“中国电影市场只有低幼类型国产动漫能赚钱的局面，让我们已经无法再扛下去了。”面对这种形势，业内人士认为，只有实现从“低龄片”向“全龄化”的转变，才是中国动画电影走出低幼的根本途径，而“全龄化”则是国产动画电影发展的必然趋势。北京时代今典院线总经理徐小平认为，很多动画在逻辑和动机上不够严谨，这是让许多成人感到它们幼稚的原因。动画一定要有一个足够的故事内核，这个内核还得能为动画特有的表现力提供充分发挥的空间。首次“全龄化”《十万个冷笑话》动画片外壳 喜剧片内核《十万个冷笑话》大电影于2014年12月31日在全国上映，获得了1.1亿元的票房，这是国产动画片首次针对全年龄段受众人群的覆盖实现。不过，《十万个冷笑话》的成功只是个例，中国动漫产业如同“十冷”这样成功的国产成 人动画电影还是极为少数。《十万个冷笑话》的导演卢恒宇表示，做“国产成 人动画电影*”应该抛去“动画”的概念，“我们从一开始就将其定位为喜剧片，动画只是一个表现手法。” 因此， 年轻观众走进影院的主要原因也是看喜剧而非看动画片。上海美术电影制片厂厂长钱建平认为，现在很多国产动画片迷失在技术的误区，但技术又未必精湛，故事和人物的创作新意欠缺，价值观迷失，导致国产动画佳作凤毛麟角。他认为，现阶段“中国学派”的思路应该是克服浮躁心态，激活经典形象，在影片的人物、故事、叙述上下功夫，重视技术但不迷恋技术。相关新闻《花木兰》导演来华拍片好莱坞动画片《花木兰》的导演也来中国拍片了，近日，3D动画电影《KōNG》宣布启动，导演是《花木兰》的巴里·库克，这也是第一位迪士尼动画大片的导演来华拍片。此外，《KōNG》的联合导演一职则交由《星球大战》系列的概念设计师伊恩·迈克格。在两位重量级导演的领衔下，其他11位好莱坞动画界和特效界的超级艺术家搭建组成《KōNG》的创意团队。巴里·库克曾参与制作了《小美人鱼》、《美女与野兽》和《阿拉丁》等迪士尼动画大片。其代表作是《花木兰》，该片当年取得了全球三亿美元的票房佳绩，开创了好莱坞动画制作中国题材的先河，也为库克赢得了全球动画界的最高奖：“安妮奖”最佳动画电影奖。此次，巴里·库克加盟3D动画电影《KōNG》，还为中国电影创造了两个“第一”：第一位安妮奖动画电影得主，第一位迪士尼动画大片的导演。 伊恩·迈克格同样是好莱坞极富盛名的艺术家，《星球大战前传》、《复仇者联盟》、《银河护卫队》等一系列好莱坞大片都留下过他的经典设计。据介绍，《KōNG》投资高达5000万美元，取材于《西游记》，并在传统神话故事的基础上加入了大量的科幻因素。

3月31日开播以来，《勇者大冒险》这一明星IP打造的国产动画佳作已经在网络上获得点击破亿的佳绩，而如今，它又将有大动作。近日，《勇者大冒险》世界观构筑师，知名作家南派三叔在宣布即将推出超长导演剪辑特别版《勇者大冒险之黄泉笔记》。在这一消息在微博上公布之后，获得了超过一万条评论。诸多《勇者大冒险》的粉丝对于这一即将到来的新内容表示充满期待。在今年3月的腾讯UP2015腾讯互娱发布会上，腾讯正式公布了《勇者大冒险》的泛娱乐IP企划，将携手像素游戏以及南派三叔共同启动《勇者大冒险》跨界泛娱乐明星IP打造实践案例。凭借南派三叔所构建的世界观，整个《勇者大冒险》的剧情跌宕起伏，充满悬念。不诞生同于以往的小说IP，《勇者大冒险》更为详实全面，符合各个形态娱乐产品的需求。在企划公布之后，很快，手游和端游等不同版本的《勇者大冒险》产品便已上线，并且获得了广泛的关注。《勇者大冒险》动画是作为构建整个IP世界观中重要的一环，备受粉丝们的青睐，在南派三叔宣布加入之后，吸引了许多此前《盗墓笔记》的粉丝关注《勇者大冒险》，并且对其报以极高的期望。而另一方面，“国产动漫良心之作”的标签同样吸引了许多关注国产动漫的网友，更使得它的热度居高不下。根据百度搜索风云榜的统计，《勇者大冒险》自开播以来一直处于国漫主题排行榜中的前列。在播放三个月之后的7月10日，《勇者大冒险》获得了累积一亿次的点击。这是这一明星IP自手游产品登榜之后，获得的又一里程碑式的成绩。良好的成绩离不开广大粉丝的支持。这也就是为什么勇者大冒险团队宣布将通过推出导演特别版《勇者大冒险》的形式回馈观众。《勇者大冒险之黄泉笔记》由目前已经播放的13话动画重新剪辑而来，播放时长将长达两个半小时。此次导演特别版《勇者大冒险》作为制作方特别呈献给观众的一次特殊福利，与正常动画更新进度并不冲突。对于已经追番至今的忠实观众们来说，这无疑是一次伴随着这导演的特殊视角重新回归此前在动画中发生过的故事的机会。在《勇者大冒险之黄泉笔记》中将会出现有许多此前从未呈现的新内容。通过电影化的处理方式，以长达两个半小时的剧场版篇幅，粉丝们将会获得更加充实的视觉享受。值得一提的是，毫无疑问，目前随着政策倾斜以及观众的认识加深，国产动漫进入了快轨，越来越多优秀的作品涌现。就剧场版动画来说，已经播放过的包括不久前风靡一时的《大圣归来》，而尚未播放的还有《大鱼海棠》这样的优秀作品。从中可以看出，国内动漫产业正在走向一个IP的爆发期。不久之前，国内知名游戏厂商与动画厂商奥飞动漫斥资9.04亿收购了原创漫画网站“有妖气”。在这一巨额收购的背后体现出的是国内资本对于动漫产业的重视程度正在提升。而通过今年年初《十万个冷笑话》的大热，我们也能看出资本所竞逐的是热门作品所蕴含的价值。而在获得资本的推动之后，国内动漫产业亦将迎来又一次爆发。《勇者大冒险》的成功为业界做出了良好的榜样，观众的热忱更是让这一动画继续发展的动力。在推出长达两个半小时的总集篇之后，《勇者大冒险》距离剧场版动画的目标更近了一步，那么它的下一步又会有怎样的计划呢？或许我们很快就将看到这款作品登陆银幕。

好传动画（NICE BOAT ANIMETION）是国产原创动画公司当中的一个新生力量，它们的动画打破了国产原创动画受众年龄偏低的固有模式，以其趣味性吸引了很多大学生、上班族的关注。3月1日下午2点，他们的最新作品《不可能恋爱？》在北京798艺术区“光与时光艺术空间”震撼发布。好传动画的总经理尚游、《不可能恋爱？》的导演柏晓纷纷亮相，与大家分享了创作动画台前幕后的故事。融合了特摄片、御宅向元素中国特色的《不可能恋爱？》在发布会上，试映了《不可能恋爱？》的前三集。动画讲述了一个贯彻硬汉之道、声称不近女色的高二男生阿岛暗中变身成“水壶假面”打倒怪兽拯救城市的故事。动画为了突出“少年漫画”的风格,并且不想落入国产动画上色的“俗套”，刻意采用了黑白配色的画面。注重分镜的画面感和震撼性，使整部片子给观众一种十足的视觉震撼。另外，在剧情上处处留有隐线，在搞笑的同时，一些细节也很让人在意。虽然片子只播放了短短的三集，但是看过出席发布会的所有人都被这个动画深深吸引了。《不可能恋爱？》的正篇动画将在2014年年内以“新媒体TV版”的形式播放。动画的片头标题，很有漫画的风格。贯彻硬汉之道的男主角阿岛。片中出现的小怪兽（左）很萌。隔断屋起家，导演柏晓的制作经历励志感人试映结束之后，好传动画的总经理尚游和导演柏晓给大家讲述了他们的创业经历。柏晓说，因为原创动画并不是一个高收入行业，所以在创业的时候与很多北漂的青年一样，都是住在合租的隔断房中。片中男主角的原型就是童年的自己，他把一些自己的幻想和愿望融入到阿岛这个角色当中，所以在创作的时候热情十分高涨。《不可能恋爱？》的第一集在2012年完成，在网络播放了之后，引起了尚游先生的注意，方才有了这次合作。通过照片，导演柏晓讲述了他的创作历程。“洛天依”声源山新助阵 共同爆导演柏晓的老料在总经理尚游和导演柏晓发言之后，国内实力与人际兼备的女声优山新也上台给大家讲了一个导演柏晓的小糗事：在动画的制作期间，有一个月导演甚至都穷到了吃不上饭的地步，还是山新给他邮了一箱方便面他才得以“苟活”。山新是国内非常指名女声优，主要在很多大家耳熟能详的作品中出任主役声优，包括《十万个冷笑话》、《暴走漫画》、《魁拔》、《泡芙小姐》、《尸兄》等等。尚游与山新一起爆料了一下“他们心中的导演”。好传动画简介好传动画正式成立于2011年，前身是由公司董事长兼总经理尚游组建的动漫工作室“大牛动画”和“艾塔动画”“无畏团”三个动画工作室优化整合而成。团队骨干背景是中国传统二维与无纸动画的两大发源地“写乐”与“其卡通”，结合了传统二维动画的深厚底蕴与新的无纸动制作技术，是一个充满活力的80后年轻团队。团队多年来专注基于新技术的无纸动画、漫画及衍生品的策划与开发。骨干成员在ACG创作领域活跃多年，经验丰富。在动画前期策划、中期制作，游戏美术设定及动漫培训教育方面都有着独到的经验。后搬迁于天津滨海开发区中新生态城国家动漫园成为园区孵化器扶持企业并孵化成功。公司主创曾参与制作过多部大型动画，如《星游记》、《手工街》、《摩尔庄园》、《万乘之王》、《藏獒多吉》（中日合资动画电影）、《摩尔勇士》（网络游戏）、《Caspa》（西班牙动画）及大量原创网络短片,如《洛天依投食歌》等。

在互联网和移动互联网的推动下，互联网经济成为以后兵家决胜之所，互联网电商、互联网医疗、互联网家居、互联网+等等成为2015年以来炒的最热的词，在这些词语之中，我们看到了互联网对于当下中国经济和社会的影响。一、动漫产业一体化成为趋势动漫产业，作为文化经济发展中的重要组成部分，与互联网的触电早已开始，并逐渐呈欣欣向荣发展，动漫产业链在互联网及移动互联网的带动下，正逐渐形成一个闭环，从动漫的制作、动漫发行、动漫品牌化并大力发展衍生品，正逐渐由分离向一体化发展，而动漫也不仅作为动漫作品，从出现漫画开始，逐渐由无声的阅读出版物向数字动画、动漫电影、动漫玩具、动漫服装、动画游戏、动画文具、动漫主题乐园等多种产业辐射，动漫产业的一体化趋势加强。二、动漫产业市场规模据前瞻产业研究院《2015-2020年中国动漫产业发展前景与投资预测分析报告》指出，2011年我国动漫产业总产值为621.72亿元，2012年为759.94亿元，2013年我国动漫产业发展速度有所减缓，总产值达870.85亿元，较2012年增长14.59%。2014年我国动漫产业更多地受益于转型升级所带来的质量和效益提升，依旧保持强劲的发展态势，总值超过1000亿元，预计2015年我国动漫产业总产值将超过1100亿元。图表1：2009-2015年中国动漫产业总产值及预测情况（单位：亿元，%）资料来源：前瞻产业研究院三、动漫制作精品化、电影化趋势加强您可能感兴趣的研究：2016-2021年中国儿童电影行业市场前瞻与投资规划分析报告2016-2021年中国动漫衍生品行业深度调研与投资战略规划分析报告2015-2020年中国动漫衍生品行业深度调研与投资战略规划分析报告2015-2020年中国动漫产业发展前景与投资预测分析报告2015-2020年中国动漫产业典型企业商业模式与设计策略分析报告2016-2021年中国动漫产业园市场前瞻与投资战略规划分析报告更多研究报告>>从我国动漫产业产业链角度来看，目前我国动画行业主要集中在动画制作、电视播放、图书出版及音像发行、衍生品市场等四个环节。从动漫产业整个市场规模来看，自2008年文化部等部委出台《动漫企业认定管理办法（试行）》以后，目前我国共有669家动漫企业通过认定，其中重点动漫企业43家。从动漫制作领域的产量来看，目前我国的动漫制作进入了精品化时代，我国完成的动画片部数由2012年的395部下降到2014年的220部（已完结），产量逐渐下降；而公示的动画片部数也由2012年的580部降至2014年的425部。此外，从动画片时间上来看，自2012年来有所下降至2013年的204700分钟。目前，市场上较为有名的动画比如《熊出没》系列、《喜羊羊系列》、《蓝猫虹兔》系列、《大头儿子与小头爸爸》、《西游记》、《秦时明月》系列等多个品牌。正是动漫品牌化趋势加强，使得动画制作力图精品化制作，在动漫品牌多元化经营趋势成为诸多动漫企业的主要方向。随着中国电影产业的发展，动画片品牌化和电影化趋势逐渐加强。2012年，我国动画电影票房达14.45亿元，其中国产票房近4亿元，占比2.3%；2013年我国动画电影票房为16.4亿元，国产动漫获得6.28亿元的票房，占比为2.9%；2014年我国动画电影票房累计超过30亿元，其中国产动画电影超过11亿元，占中国电影产业票房收入的3.71%。国产动画超过5000万票房电影达到了7部，其中《熊出没之夺宝熊兵》采拿下2.47亿高票房，成为国产动画电影新标杆，《秦时明月之龙腾万里》等则触到了动画电影受众的边界。在2015年第一季度，我国动画电影更有《熊出没之雪岭熊风》、《十万个冷笑话》等电影票房再次突破亿元，预计2015年我国动画电影市场仍将呈现较好的票房成绩。图表2：2014年国产动画片票房TOP10（单位：亿元，万元）资料来源：前瞻产业研究院四、动漫电视播放及出版的全媒体化从制作到发行，动漫的载体逐渐多元化，电视作为儿童观看动画片的主要平台，随着炫动卡通、卡酷、央视少儿频道及一些地方少儿频道的运营，少儿动画传统的播放时长仍在市场上占有较大的市场份额。同时，爱奇艺、乐视、优酷等视频网络平台成为动画片分流主力。除了视频媒介之外，漫画书籍、期刊以及动漫网站动漫作品成为另一发展领域，数字出版与传统纸媒的结合，在另一方面也推动了动漫出版业的发展，同时也催生了动漫产业的全媒体化发展。五、动漫衍生品成为重头戏从动漫衍生品行业的发展来看，动漫品牌授权成为动漫作品品牌化重要步骤。动漫人物形象的应用、动漫情境主题再现等等，伴随着动漫玩具、服装、游戏以及主题公园的出现成为目前动漫行业向往的前景。目前，动漫衍生品仍为国外的动漫品牌如迪士尼里的卡通形象占垄断地位，国内的动漫衍生品相对的存在竞争力不足等原因。然随着国产动漫品牌化及精品化趋势加强，国产动漫的衍生品在市场上也将占有重要地位。从动漫玩具市场来讲，以奥飞动漫为代表的国产动漫玩具设计制造企业，2014年上半年动漫玩具收入达5.75亿元，同比增长51.70%，增速大幅度提高。2014年我国的动漫玩具市场规模仍呈快速增长趋势，据估计2014年市场规模或超过140亿元。