
1905电影网讯 美国的国家宠物节结束后不久,环球电影公司公布了一支全新的《爱宠大机密》预告。这支预告详细讲述了宠物们在主人不在家时候的生活,并且将它们为什么会被抓到收留所的原因做了详尽的阐释。影片的主角是一只叫做麦克斯的狗狗,它和自己的女主人生活在一起,但是有一天,它的女主人又带回来一只大狗。两只狗的生活并不幸福,互相诋毁之后,一起被带到了收容所。
和之前所公布的所有预告一样,该预告也把重点放在了搞笑的情节之上。而且更多的动物种类,其中包括野生动物也出现在其中。小白兔雪球依旧是全片的重点和关键性的存在。从预告中可以很明显的看出,麦克斯是影片的主角,而雪球很可能会是一个负面角色。反攻人类、还是保护人类,成为了宠物需要做出的选择。很明显,《爱宠大机密》一样是一部把反面角色当作主角来使用的动画片。这不禁令人想起了《超级大坏蛋》和《神偷奶爸》这样的动画。其实,《爱宠大机密》就是由《神偷奶爸》的制作班底倾力打造的。由曾执导《神偷奶爸》系列的克里斯·雷纳德导演,联合导演为《神偷奶爸》艺术总监雅若·迟内。
此外,喜剧明星路易斯·C·K、艾瑞克·斯通斯崔特和凯文·哈特首次为动画电影献声,艾丽·坎伯尔、蕾克·贝尔、珍妮·斯蕾特、艾伯特·布鲁克斯等明星也参与了配音。
目前,影片定档在2016年7月8日上映。
动画电影《大护法》票房不及预期暑期档还没有结束,就有网友在“国产动画吧”中焦急地讨论起了今年是否近年来国产动画“最差暑期档”的话题——相比2015年创造排片奇迹的《大圣归来》,2016年稳扎稳打的多部好莱坞动画,今年的确显得相对沉闷。2015年暑期档动画《西游记之大圣归来》不仅以9.5亿元的骄人成绩历史性地刷新了动画电影的票房纪录,更激发了观众对国产动画前所未有的热情和信心。《大圣归来》与2016年的《大鱼海棠》(票房5.6亿元)、今年的《大护法》(票房0.8亿元)一起被网友们并称为国产动画的“三大”。正是它们的发力,让除了动漫迷之外的普通观众也看到了国产动画面向成人观众的强大吸引力。然而摆在眼前的另一面却是,面对越来越高的热情和期望,“三大”系列的票房持续走低。于是,在热切的期望和后继乏力的困境之间,国产动画如何走出瓶颈期就成了我们更关心的话题。走出“黑马”迷思 冷静对待“国漫崛起”截至目前,今年暑期档动画基本呈现为一片独大的局面——7月上映的《神偷奶爸3》在没有其他好莱坞动画竞争的背景下,票房轻松过10亿元,相比之下《大护法》的0.8亿元就显得不够“成功”;6月上映的《哆啦A梦:大雄的南极冰冰凉大冒险》延续了这一超级IP的佳绩,收获1.4亿元:除此之外的其他动画片则几乎陷入了“无声”的状态。《玩偶奇兵》《大耳朵图图之美食狂想曲》《豆福传》和《阿唐奇遇》均没有超过5000万元,《牧野传奇》和《大象林旺之一炮成名》更显惨淡。8月档的最大看点是正在上映的《赛尔号大电影6》和《十万个冷笑话2》。截至8月24日,《赛尔号大电影6》的票房为约8634万元,《十万个冷笑话2》票房为约9657万元,均没有改变暑期动画档整个大盘的可能。“最差”所参照的显然是“三大”系列在票房和口碑上的巨大成功,尤其是作为国产动画崛起代表作的强势“黑马”《大圣归来》,让人们不自觉地就将它划定为国产动画的生产标准和产出要求,似乎一定要像“大圣”那样成功才算成功。客观地说,《大圣归来》的“自来水”票房奇迹几乎不可复制,否则同样饱含情怀的《大鱼海棠》和口碑甚佳的《大护法》就不应该在票房上相距如此之大。因此,面对国产动画的瓶颈,我们更应该做的正是走出“黑马”迷思,冷静对待“国漫崛起”。在“三大”系列傲人的票房战绩背后,还有一些大家不太熟悉的数据,比如近5年大约2/3的国产动画片都没能取得超过2000万元的票房,又如《魁拔》系列前3部总投资过亿元,但票房却不足6000万元。也就是说,与其以《大圣归来》为标杆,将2017暑期档看作是严重退步,不如将其视作一个提醒:我们的国产动画崛起之路还很艰苦,“大圣”更适合看做一个阶段性成果。再来看一组更有说服力的数据:2016年暑期档的25部动画总共斩获24亿元票房,其中6部——《愤怒的小鸟》(票房5.1亿元)《海底总动员2》(票房2.5亿元)《哆啦A梦:新·大雄的日本诞生》(票房1.1亿元)《大鱼海棠》(票房5.6亿元)《爱宠大机密》(票房3.8亿元)《冰川时代5:星际碰撞》(票房4.4亿元)——就贡献了22.5亿元,也就是说剩下的19部平均票房不足800万,而这才是国产动画的真实处境。从这个角度来看,2017暑期档动画并非真的是质量锐减导致“最差”,而是在没有大量引进国外动画和缺少国产“黑马”背景下的总量下跌。精心打磨内容 探索国产动画类型化当然,即便我们不对2017暑期档动画过分苛责,也不能就此回避国产动画电影在一波高潮之后遭遇的瓶颈问题。“三大”系列的票房走低再一次向我们验证了口碑不是保证,影片自身才是,更准确地说,合理的类型化才是。以日和风格的《十万个冷笑话》和美漫风格的《大圣归来》为例,合理的类型化是基础,在框架之下完善叙事、打磨细节是根本保证。在这个基础上,前者调用了近年来流行的糗文化/吐槽文化,在TV版剧集中培养了大批粉丝,后者则激活了《西游记》这个传统经典。换句话说,这两部电影的成功绝不是国漫精神的显灵,而是创作者的成功。在类型化的基础上还要对故事进行耐心的打磨,制作技术提升的基础上,剧本仍然是关键。针对儿童的低幼动画通常需要观众的前期培养,比如《喜羊羊与灰太狼》《熊出没》《赛尔号》《大耳朵图图》等,在电视剧版的播放中就累积了一批小观众。而全年龄段的非低幼动画则对剧本有更高要求,尤其是在众多好莱坞动画的培养下,观众对故事的要求已经逐渐提高,仅凭支持国产漫画的口号并不能走太远,更重要的还是如何用类型来激活自己的文化。以“中国的皮克斯”为目标的追光动画,连续两部作品《小门神》和《阿唐奇遇》都遭遇了票房失利。应该说,注重技术的追光动画的确提升了国产动画的制作水平,但剧本的平庸显然才是其失利的关键原因。《小门神》将故事分为天上和人间两条线,试图在二者交汇之下激活即将失落的传统文化,然而事实却是,门神这条线对传统文化的挖掘不够充分,人间的故事又过于说教。比起《小门神》来,《阿唐奇遇》的好莱坞化更明显,看起来像是一部中国版的《玩具总动员》。然而问题也还是出在剧本,成人观众认为叙事过于简单,华丽的技术流于中国元素的堆砌,低幼观众则又觉得不够有趣,于是再次回到前面提到的类型化问题。定位不准和剧本粗糙是追光动画遭遇失败的根本原因。总之,对待国产动画,我们既应当有更高的要求,也应当有更多的耐心。我们一方面要明白,在日式漫画和美式漫画的夹缝中,要想走出自己的风格仍旧是艰难的,另一方面也要看到国产动画市场的拓展还有着很大的空间。尽管今年暑期档动画显得战斗力不足,但整个国产动漫的确已经进入了一个新的发展阶段。无论是各大众筹平台源源不断的原创动画项目,还是Bilibili网站的大力推介,整个产出环境已经开始好转,一批又一批的潜在观众正在培养中。只要我们能讲出更多有趣的故事,相信未来一定能激活更多的观众。
动画电影《大护法》票房不及预期暑期档还没有结束,就有网友在“国产动画吧”中焦急地讨论起了今年是否近年来国产动画“最差暑期档”的话题——相比2015年创造排片奇迹的《大圣归来》,2016年稳扎稳打的多部好莱坞动画,今年的确显得相对沉闷。2015年暑期档动画《西游记之大圣归来》不仅以9.5亿元的骄人成绩历史性地刷新了动画电影的票房纪录,更激发了观众对国产动画前所未有的热情和信心。《大圣归来》与2016年的《大鱼海棠》(票房5.6亿元)、今年的《大护法》(票房0.8亿元)一起被网友们并称为国产动画的“三大”。正是它们的发力,让除了动漫迷之外的普通观众也看到了国产动画面向成人观众的强大吸引力。然而摆在眼前的另一面却是,面对越来越高的热情和期望,“三大”系列的票房持续走低。于是,在热切的期望和后继乏力的困境之间,国产动画如何走出瓶颈期就成了我们更关心的话题。走出“黑马”迷思 冷静对待“国漫崛起”截至目前,今年暑期档动画基本呈现为一片独大的局面——7月上映的《神偷奶爸3》在没有其他好莱坞动画竞争的背景下,票房轻松过10亿元,相比之下《大护法》的0.8亿元就显得不够“成功”;6月上映的《哆啦A梦:大雄的南极冰冰凉大冒险》延续了这一超级IP的佳绩,收获1.4亿元:除此之外的其他动画片则几乎陷入了“无声”的状态。《玩偶奇兵》《大耳朵图图之美食狂想曲》《豆福传》和《阿唐奇遇》均没有超过5000万元,《牧野传奇》和《大象林旺之一炮成名》更显惨淡。8月档的最大看点是正在上映的《赛尔号大电影6》和《十万个冷笑话2》。截至8月24日,《赛尔号大电影6》的票房为约8634万元,《十万个冷笑话2》票房为约9657万元,均没有改变暑期动画档整个大盘的可能。“最差”所参照的显然是“三大”系列在票房和口碑上的巨大成功,尤其是作为国产动画崛起代表作的强势“黑马”《大圣归来》,让人们不自觉地就将它划定为国产动画的生产标准和产出要求,似乎一定要像“大圣”那样成功才算成功。客观地说,《大圣归来》的“自来水”票房奇迹几乎不可复制,否则同样饱含情怀的《大鱼海棠》和口碑甚佳的《大护法》就不应该在票房上相距如此之大。因此,面对国产动画的瓶颈,我们更应该做的正是走出“黑马”迷思,冷静对待“国漫崛起”。在“三大”系列傲人的票房战绩背后,还有一些大家不太熟悉的数据,比如近5年大约2/3的国产动画片都没能取得超过2000万元的票房,又如《魁拔》系列前3部总投资过亿元,但票房却不足6000万元。也就是说,与其以《大圣归来》为标杆,将2017暑期档看作是严重退步,不如将其视作一个提醒:我们的国产动画崛起之路还很艰苦,“大圣”更适合看做一个阶段性成果。再来看一组更有说服力的数据:2016年暑期档的25部动画总共斩获24亿元票房,其中6部——《愤怒的小鸟》(票房5.1亿元)《海底总动员2》(票房2.5亿元)《哆啦A梦:新·大雄的日本诞生》(票房1.1亿元)《大鱼海棠》(票房5.6亿元)《爱宠大机密》(票房3.8亿元)《冰川时代5:星际碰撞》(票房4.4亿元)——就贡献了22.5亿元,也就是说剩下的19部平均票房不足800万,而这才是国产动画的真实处境。从这个角度来看,2017暑期档动画并非真的是质量锐减导致“最差”,而是在没有大量引进国外动画和缺少国产“黑马”背景下的总量下跌。精心打磨内容 探索国产动画类型化当然,即便我们不对2017暑期档动画过分苛责,也不能就此回避国产动画电影在一波高潮之后遭遇的瓶颈问题。“三大”系列的票房走低再一次向我们验证了口碑不是保证,影片自身才是,更准确地说,合理的类型化才是。以日和风格的《十万个冷笑话》和美漫风格的《大圣归来》为例,合理的类型化是基础,在框架之下完善叙事、打磨细节是根本保证。在这个基础上,前者调用了近年来流行的糗文化/吐槽文化,在TV版剧集中培养了大批粉丝,后者则激活了《西游记》这个传统经典。换句话说,这两部电影的成功绝不是国漫精神的显灵,而是创作者的成功。在类型化的基础上还要对故事进行耐心的打磨,制作技术提升的基础上,剧本仍然是关键。针对儿童的低幼动画通常需要观众的前期培养,比如《喜羊羊与灰太狼》《熊出没》《赛尔号》《大耳朵图图》等,在电视剧版的播放中就累积了一批小观众。而全年龄段的非低幼动画则对剧本有更高要求,尤其是在众多好莱坞动画的培养下,观众对故事的要求已经逐渐提高,仅凭支持国产漫画的口号并不能走太远,更重要的还是如何用类型来激活自己的文化。以“中国的皮克斯”为目标的追光动画,连续两部作品《小门神》和《阿唐奇遇》都遭遇了票房失利。应该说,注重技术的追光动画的确提升了国产动画的制作水平,但剧本的平庸显然才是其失利的关键原因。《小门神》将故事分为天上和人间两条线,试图在二者交汇之下激活即将失落的传统文化,然而事实却是,门神这条线对传统文化的挖掘不够充分,人间的故事又过于说教。比起《小门神》来,《阿唐奇遇》的好莱坞化更明显,看起来像是一部中国版的《玩具总动员》。然而问题也还是出在剧本,成人观众认为叙事过于简单,华丽的技术流于中国元素的堆砌,低幼观众则又觉得不够有趣,于是再次回到前面提到的类型化问题。定位不准和剧本粗糙是追光动画遭遇失败的根本原因。总之,对待国产动画,我们既应当有更高的要求,也应当有更多的耐心。我们一方面要明白,在日式漫画和美式漫画的夹缝中,要想走出自己的风格仍旧是艰难的,另一方面也要看到国产动画市场的拓展还有着很大的空间。尽管今年暑期档动画显得战斗力不足,但整个国产动漫的确已经进入了一个新的发展阶段。无论是各大众筹平台源源不断的原创动画项目,还是Bilibili网站的大力推介,整个产出环境已经开始好转,一批又一批的潜在观众正在培养中。只要我们能讲出更多有趣的故事,相信未来一定能激活更多的观众。
2016年动画电影异军突起,成为了全年龄段的新宠。其实早在《西游记之大圣归来》在国内大热以后,就成功带动了一股动画热潮。随之去年,无论是国产动画、还是中美合拍亦或是迪士尼动画、欧洲动画、日漫数量在内地市场都有了不小的增幅。动画电影在去年的优异成绩单,让很多人预测,随着影市逐步回归理性,动画电影因为隐藏的巨大市场空间,或许会成为内地票房爆发新的突破口。然而,2017年已经有悉数动画电影上映,但是集体票房表现不佳。其中国产电影表现最好的为《猪猪侠之英雄少年》,据猫眼专业版数据显示,上映8天累计票房3541.5万。但今日1.4%的排片比和豆瓣4.7分的口碑,似乎注定这部影片前途并不明朗。而进口动画当属昨日开画的《魔弦传说》,然而虽然口碑出众,但上映首日票房仅为673.2万。 与去年在内地上映的《疯狂动物城》、《你的名字。》、《海洋奇缘》对比,都有着不小的差距。开局不利的动画电影,究竟在2017年会面临怎样的局面?中外动画齐开画,为何票房难爆发?据资料显示,2017年至今,开画的动画电影共计6部,其中5部为国产动画电影。随着《西游记之大圣归来》,布局动画成为了许多公司的“新野心”,纷纷指着动画电影成为新的票房增长点。然而去年《大鱼海棠》虽然拿下了5.65亿的票房,但口碑褒贬不一。除了中美合拍的《功夫熊猫3》,纯国产动画电影票房破亿的仅为两部,这一成绩甚至不及2015年。但是动画电影的创作热情被彻底打开,院线动画电影的上映数量出现猛增。诸多动漫公司获得投资,动漫IP纷纷立项。由此一来,业内猜测今年或许会迎来更多的国产动画电影上映。但是在今年率先开画的五部国产动画电影中,有三部豆瓣评分人数不足。三部影片累计票房相加不足300万,其中零星看过的观众集中吐槽这类作品缺乏“匠人”精神,剧情老套且低幼化严重。而能够获得一定市场空间的《猪猪侠之英雄少年》和《大卫贝肯之倒霉特工熊》豆瓣评分都仅为4.7分。前者因为“猪猪侠”的IP效应以及乐视影业发行,易烊千玺配音,都有了一定的市场助推力。但这部影片还是有着不小的槽点,其中仍然无法摆脱国产电影低幼化的故事剧情,内核空洞而无趣等突出弊病。虽然国产动漫在近两年获得了不少大公司的投资,在画面制作上取得了长足的进步。但不会讲故事的“硬伤”似乎成为了国产电影最大的问题。而另一部《大卫贝肯之倒霉特工熊》也是相同的弊病。 可见,新开画的国产动漫仍然集中于低幼化动漫创作,而缺乏足够吸引力再加上低幼儿童在此时间段不会大批量进入影院,似乎都让这一类国产动画在票房成绩上受到影响。唯独引起较大关注的动画当属《魔弦传说》,耗资5亿元,制作时间长达5年,被认为在奥斯卡最佳动画长片的竞争中与《疯狂动物城》实力相当,并且还收获了包括金球奖、安妮奖多个动画奖项的提名,在上映之初也引起国内不少动画影迷的关注。但是这部影片也正是因为其定格动画的形式,在国内短期内无法获得普遍认可。而在上映之初便遭遇了《太空旅客》、《星球大战外传:侠盗一号》等进口大片的夹击,让这部影片在排片空间上受到了一定程度的压缩。2017究竟是不是“动画小年”?从去年来看,《大鱼海棠》上映口碑褒贬不一,5.65亿的票房表现似乎很难找到太多的增长空间。而《摇滚藏獒》等多部国产动画又票房不佳。由此一来,国产电影在2016年面临的票房“待遇”,或许很难保证2017年有太多质量上乘的高质量国产动画问世。而且国产动画在解决自身“硬伤”上也很难在短期内完成,这样的情况导致更多的仍然是电视动画IP为主导的国产动画称霸影市,替国产动画冲锋。从日漫来看,去年引进内地的日漫电影多达9部。而《你的名字。》在国内也一度非常火爆。只是虽然《你的名字。》一经上映便开始破纪录,尤其是首周末预售票房超5500万似乎让不少人看到了这部影片可能会成为一部10亿的现象级影片。但是谁也不曾预料到,这部影片后劲不足,上映后期票房走势有些“崩坍”。虽然目前在影市上映44天,但累计票房仅5.72亿。这与这部影片在海外其他国家的强劲表现还是有着不小的差距,尽管这部影片口碑齐佳,又有光线和猫眼为这部影片保驾护航,但无奈在最终票房表现上多少还是有些让人失望。 随着《你的名字。》去年在国内开画,不少人认为日漫引进在今年会达到一个新的高潮。可据媒体此前报道,细田守、新海诚在内的多位导演都有可能在2017年选择闭关。而翻看去年引进国内的多部日漫,大多为日漫续集。倘若无法在2017年给内地影迷带来太多惊喜,日漫引进之路在今年注定不会太顺利。迪士尼动画去年表现强劲,尤其是《疯狂动物城》力压《魔兽》、《美国队长3》等商业大片,高居进口片榜首位以及年度总票房榜亚军,而动画电影成为进口片冠军在内地影市貌似尚属首次。但不少专家认为,《疯狂动物城》、《海底总动员2》、《爱宠大机密》等多部动画票房高涨的盛景或许仅有2016年一次,想要如法炮制,困难不小。从率先曝光的片单中,似乎也很难找到与《疯狂动物城》等高分动画相媲美的作品。《赛车总动员3》、《神偷奶爸3》、《乐高蝙蝠侠》是较为引人注目的作品,而这些作品似乎很难保证在质量上能达到《疯狂动物城》的级别,要知道《疯狂动物城》不仅在内地拿下超过15亿的票房,还有9.2分的超高口碑。从前期的纸面实力判断,2017年动画电影受创作周期所限,缺乏重量级影片领航,市场或许会出现一定程度的萎缩。外力太强,影市仍是“成人”的天下?不得不承认,经过去年的洗礼,动画电影逐渐被全年龄段影迷所共同接受。许多老少皆宜的动画电影都在市场取得了一定程度上的丰收,而观众对于动画电影也摆脱了固有偏见。可毕竟去年在内地影市上映的好莱坞动作大片无论在数量还是质量上都不能称为特别满意,唯独突破15亿大关的竟然只有一部动画电影。但是2017年,多部好莱坞种子选手虎视眈眈,无论是北美市场还是内地市场,都有可能实现一个较为明显的反弹。其中《速度与激情8》、《变形金刚5》、《加勒比海盗5》、《星球大战8》等多部作品都将问世。其中《速度与激情7》是2015年内地引进片冠军,一举收获24.26亿票房;《变形金刚4》是2014年内地票房冠军,拿下19.76亿票房。其余多部作品也跻身当年年度票房TOP10。对于内地影迷而言,好莱坞特效动作大片仍然有着非常高的期待值。这类作品持续“轰炸”影院,便给其他类型影片造成不小的压力。就拿目前的影市来说,《太空旅客》和《星球大战外传:侠盗一号》一直保持着40%以上的市场排片比,而两部影片无论口碑好坏,起码在影片类型上都深受内地观众喜爱。目前影市由于处于元旦档和春节档的过渡期,从整体来看无论是影片质量还是数量,相对处于一个低谷水平。即便如此,有着“奥斯卡动画长片最大热门”头衔的《魔弦传说》也仅仅可以分走10%到15%的市场容量。未来在内地开画的动画电影有多少部其口碑可以超过《魔弦传说》?而比《太空旅客》和《侠盗一号》噱头更足的好莱坞大片则大量存在。由此看来,外力太强也一定程度上打压了动画电影的市场空间。动画电影因为其制作周期相对较长,而近年来的确也取得了突出的进步。但无论任何类型的影片,都有创作周期的起起伏伏。只是相比动画电影在市场份额的高低变化,国产动画何时能摆脱创作局限,取得长足有效的进步,而非零星惊喜,恐怕更值得业界担忧。
2016年动画电影异军突起,成为了全年龄段的新宠。其实早在《西游记之大圣归来》在国内大热以后,就成功带动了一股动画热潮。随之去年,无论是国产动画、还是中美合拍亦或是迪士尼动画、欧洲动画、日漫数量在内地市场都有了不小的增幅。动画电影在去年的优异成绩单,让很多人预测,随着影市逐步回归理性,动画电影因为隐藏的巨大市场空间,或许会成为内地票房爆发新的突破口。然而,2017年已经有悉数动画电影上映,但是集体票房表现不佳。其中国产电影表现最好的为《猪猪侠之英雄少年》,据猫眼专业版数据显示,上映8天累计票房3541.5万。但今日1.4%的排片比和豆瓣4.7分的口碑,似乎注定这部影片前途并不明朗。而进口动画当属昨日开画的《魔弦传说》,然而虽然口碑出众,但上映首日票房仅为673.2万。 与去年在内地上映的《疯狂动物城》、《你的名字。》、《海洋奇缘》对比,都有着不小的差距。开局不利的动画电影,究竟在2017年会面临怎样的局面?中外动画齐开画,为何票房难爆发?据资料显示,2017年至今,开画的动画电影共计6部,其中5部为国产动画电影。随着《西游记之大圣归来》,布局动画成为了许多公司的“新野心”,纷纷指着动画电影成为新的票房增长点。然而去年《大鱼海棠》虽然拿下了5.65亿的票房,但口碑褒贬不一。除了中美合拍的《功夫熊猫3》,纯国产动画电影票房破亿的仅为两部,这一成绩甚至不及2015年。但是动画电影的创作热情被彻底打开,院线动画电影的上映数量出现猛增。诸多动漫公司获得投资,动漫IP纷纷立项。由此一来,业内猜测今年或许会迎来更多的国产动画电影上映。但是在今年率先开画的五部国产动画电影中,有三部豆瓣评分人数不足。三部影片累计票房相加不足300万,其中零星看过的观众集中吐槽这类作品缺乏“匠人”精神,剧情老套且低幼化严重。而能够获得一定市场空间的《猪猪侠之英雄少年》和《大卫贝肯之倒霉特工熊》豆瓣评分都仅为4.7分。前者因为“猪猪侠”的IP效应以及乐视影业发行,易烊千玺配音,都有了一定的市场助推力。但这部影片还是有着不小的槽点,其中仍然无法摆脱国产电影低幼化的故事剧情,内核空洞而无趣等突出弊病。虽然国产动漫在近两年获得了不少大公司的投资,在画面制作上取得了长足的进步。但不会讲故事的“硬伤”似乎成为了国产电影最大的问题。而另一部《大卫贝肯之倒霉特工熊》也是相同的弊病。 可见,新开画的国产动漫仍然集中于低幼化动漫创作,而缺乏足够吸引力再加上低幼儿童在此时间段不会大批量进入影院,似乎都让这一类国产动画在票房成绩上受到影响。唯独引起较大关注的动画当属《魔弦传说》,耗资5亿元,制作时间长达5年,被认为在奥斯卡最佳动画长片的竞争中与《疯狂动物城》实力相当,并且还收获了包括金球奖、安妮奖多个动画奖项的提名,在上映之初也引起国内不少动画影迷的关注。但是这部影片也正是因为其定格动画的形式,在国内短期内无法获得普遍认可。而在上映之初便遭遇了《太空旅客》、《星球大战外传:侠盗一号》等进口大片的夹击,让这部影片在排片空间上受到了一定程度的压缩。2017究竟是不是“动画小年”?从去年来看,《大鱼海棠》上映口碑褒贬不一,5.65亿的票房表现似乎很难找到太多的增长空间。而《摇滚藏獒》等多部国产动画又票房不佳。由此一来,国产电影在2016年面临的票房“待遇”,或许很难保证2017年有太多质量上乘的高质量国产动画问世。而且国产动画在解决自身“硬伤”上也很难在短期内完成,这样的情况导致更多的仍然是电视动画IP为主导的国产动画称霸影市,替国产动画冲锋。从日漫来看,去年引进内地的日漫电影多达9部。而《你的名字。》在国内也一度非常火爆。只是虽然《你的名字。》一经上映便开始破纪录,尤其是首周末预售票房超5500万似乎让不少人看到了这部影片可能会成为一部10亿的现象级影片。但是谁也不曾预料到,这部影片后劲不足,上映后期票房走势有些“崩坍”。虽然目前在影市上映44天,但累计票房仅5.72亿。这与这部影片在海外其他国家的强劲表现还是有着不小的差距,尽管这部影片口碑齐佳,又有光线和猫眼为这部影片保驾护航,但无奈在最终票房表现上多少还是有些让人失望。 随着《你的名字。》去年在国内开画,不少人认为日漫引进在今年会达到一个新的高潮。可据媒体此前报道,细田守、新海诚在内的多位导演都有可能在2017年选择闭关。而翻看去年引进国内的多部日漫,大多为日漫续集。倘若无法在2017年给内地影迷带来太多惊喜,日漫引进之路在今年注定不会太顺利。迪士尼动画去年表现强劲,尤其是《疯狂动物城》力压《魔兽》、《美国队长3》等商业大片,高居进口片榜首位以及年度总票房榜亚军,而动画电影成为进口片冠军在内地影市貌似尚属首次。但不少专家认为,《疯狂动物城》、《海底总动员2》、《爱宠大机密》等多部动画票房高涨的盛景或许仅有2016年一次,想要如法炮制,困难不小。从率先曝光的片单中,似乎也很难找到与《疯狂动物城》等高分动画相媲美的作品。《赛车总动员3》、《神偷奶爸3》、《乐高蝙蝠侠》是较为引人注目的作品,而这些作品似乎很难保证在质量上能达到《疯狂动物城》的级别,要知道《疯狂动物城》不仅在内地拿下超过15亿的票房,还有9.2分的超高口碑。从前期的纸面实力判断,2017年动画电影受创作周期所限,缺乏重量级影片领航,市场或许会出现一定程度的萎缩。外力太强,影市仍是“成人”的天下?不得不承认,经过去年的洗礼,动画电影逐渐被全年龄段影迷所共同接受。许多老少皆宜的动画电影都在市场取得了一定程度上的丰收,而观众对于动画电影也摆脱了固有偏见。可毕竟去年在内地影市上映的好莱坞动作大片无论在数量还是质量上都不能称为特别满意,唯独突破15亿大关的竟然只有一部动画电影。但是2017年,多部好莱坞种子选手虎视眈眈,无论是北美市场还是内地市场,都有可能实现一个较为明显的反弹。其中《速度与激情8》、《变形金刚5》、《加勒比海盗5》、《星球大战8》等多部作品都将问世。其中《速度与激情7》是2015年内地引进片冠军,一举收获24.26亿票房;《变形金刚4》是2014年内地票房冠军,拿下19.76亿票房。其余多部作品也跻身当年年度票房TOP10。对于内地影迷而言,好莱坞特效动作大片仍然有着非常高的期待值。这类作品持续“轰炸”影院,便给其他类型影片造成不小的压力。就拿目前的影市来说,《太空旅客》和《星球大战外传:侠盗一号》一直保持着40%以上的市场排片比,而两部影片无论口碑好坏,起码在影片类型上都深受内地观众喜爱。目前影市由于处于元旦档和春节档的过渡期,从整体来看无论是影片质量还是数量,相对处于一个低谷水平。即便如此,有着“奥斯卡动画长片最大热门”头衔的《魔弦传说》也仅仅可以分走10%到15%的市场容量。未来在内地开画的动画电影有多少部其口碑可以超过《魔弦传说》?而比《太空旅客》和《侠盗一号》噱头更足的好莱坞大片则大量存在。由此看来,外力太强也一定程度上打压了动画电影的市场空间。动画电影因为其制作周期相对较长,而近年来的确也取得了突出的进步。但无论任何类型的影片,都有创作周期的起起伏伏。只是相比动画电影在市场份额的高低变化,国产动画何时能摆脱创作局限,取得长足有效的进步,而非零星惊喜,恐怕更值得业界担忧。
今年以来,进口动画电影邀请明星配音现象明显回温,这对于影片来说其实是把双刃剑。好的配音可以为影片带来生命力,明星的加盟也多少能提升宣传效果。然而,很多进口电影来到中国上映都是匆匆定档,再匆匆找明星配音,缺乏训练、缺乏准备,让明星最终配出来的效果差强人意,与不少好莱坞同行相比更是云泥之别。现象:进口动画片配音阵容升级星光熠熠带来关注度今年,儿童电影、纪录片采用明星配音有回暖迹象,张国立、徐帆为《海底总动员:多莉去哪了》配音,好莱坞动画《爱宠大机密》请来了陈佩斯、何炅,《冰川时代5》邀请了马丽、沈腾,《功夫熊猫3》、《圆梦巨人》的中文版配音不约而同地选择了黄磊、多多父女俩。此外,周迅在《我们诞生在中国》里的配音获得观众好评,纪录片《地球四季》则因为黄晓明、蒋雯丽的“声”演扩大了知名度。与进口电影片不同,国产动画片的配音更倾向于邀请专业配音演员。《大鱼海棠》找来“甄嬛”的配音演员季冠霖为“椿”配音,听起来更加提气。《大圣归来》的配音录制了两版,选择的是专业的配音演员。年轻人大多仍爱原版明星为电影配音很火热,但观众态度不一。有观众认为,好的配音能给影片增色不少:“周迅为《我们诞生在中国》的配音就很生动,不仅将动物的喜怒哀乐传递出来,还很好地传递了影片的主题。”也有不少中老年女观众表示一定会选择看配音版:“一边欣赏电影还要一边盯着字幕,太累了。”对于家长们来说,带小孩看电影,配音版是不二选择。女儿刚上小学的戴小姐告诉记者:“孩子太小了,看不懂字幕,只能听声音,所以选择看配音版。”不过,不少中学生的家长则认为:“听原声版有益于锻炼孩子的英文听力。”陈小姐表示:“就算孩子不能完全听懂、看懂也没关系,关键是在那个语境里。”年轻观众则对配音版电影“敬而远之”,不少年轻人认为多数明星配音不够专业,大大降低了原音的风采,“听着都觉得尴尬”、“很多明星一张嘴还是他自己的声音,并不能还原戏中的角色”。白领谢小姐向记者表示,看电影就是为了感受原汁原味的文化,看配音版降低了原版电影的感染力:“只要是配音版的电影我一律不看,不管是谁配音,都很难做到音形合一。”尴尬:明星配音是把双刃剑好莱坞动画片剧本没完成配音工作就开始事实上,明星配音是一把双刃剑。好的配音可以为角色带来生命力,为影片带来知名度。不少进口动画电影采用明星配音,会以此作为宣传点,扩大影片的影响力。明星配音也会带来副作用。很多进口动画电影从确定引进到最终上映,时间相距近。加上明星档期难调,往往配音时间仅有短短一两天,导致匆匆上阵,效果差强人意。然而,这种尴尬的现象在好莱坞较少出现,好莱坞一部电影的配音经常是在剧本完成前就开始了。例如,一部动画电影的制作流程要3~5年,配音演员很早就加入到制作过程中与团队互动。在录音棚里,摄影机会拍摄演员肩部和头部的活动,捕捉他们的表情,为后来动画人物的外形和个性设计带来很大启发。电影《海洋奇缘》的导演罗恩·克莱蒙兹曾表示:“动画师在与演员交流时,不但要听演员说的话,还要观察他们的动作。这些角色是由配音演员、编剧、动画师以及一些真实存在的人物融合而成的作品。”不过这种情况与中国演员为进口动画片配音的情况有所不同,很多时候,一部进口动画片在中国的配音时间只有3~5天,时间仓促让明星甚至是专业配音演员都缺乏足够的准备时间。陈佩斯曾“抱怨”《爱宠大机密》里的兔子小白只录了一天,这种节奏导致上了岁数的他“配到后面气力跟不上”。去年好莱坞动画片《功夫熊猫3》进行了一次非常耗时耗力的创新。《功夫熊猫3》的中文配音用了8个月,梦工厂特别设立整支中文创作团队,有中文编剧、导演等,他们按中国人说话的方式重新写了一版接地气的对白。中文版按照中文台词给每个角色重新做了口型和表情,被盛赞为“业界良心”。专业配音演员的报酬、知名度不及明星有不少制作方把大量时间和经费花在前期,导致配音部门的时间和金钱非常少,质量下降。此外,明星配音也需要不低的片酬,比专业配音演员高出不少,有时请一个明星的费用都相当于整个配音团队的费用了。但在好莱坞,优质的配音演员也可以拿到非常不错的报酬,在公众当中的知名度不亚于明星,因为他们的表演已经与角色密不可分了。明星现身说法沈腾:原版无法逾越由沈腾、马丽配音的《冰川时代5》广受观众好评。沈腾为巴克配音,他表示:“巴克是风趣幽默又带有神经质的家伙,为它配音并不是件容易的事情,需要全面地进行塑造,包括声音。”虽是专业的话剧演员,但沈腾坦言配音让他感到很紧张:“我配音的时候外面很多导演、操作员都会看着我,巴克是特别躁动的,配音的时候肢体上也要跟着动,感觉自己像个神经病。”对此,同样为《冰川时代5》配音的马丽深有同感:“做演员的时候有对手,会交流,会刺激,但是给动画片配音完全属于一个人自嗨,全部没有对手,需要自己瞬间解锁。”对于动画片配音,沈腾也有自己的看法,认为动画片配音有利有弊,好处是不用看字幕,不好的地方就是和原版没法比:“不是我们的配音水平的问题,真正好的动画片是根据演员演完之后来制作的,我们怎么演都是后期贴上去的,这是最无法逾越的。”电影配音需要“匠人精神”现在提倡“匠人精神”,电影配音同样需要这种精神。要用“匠人精神”打造一部电影,就必须各个岗位都通力协作,悉心地做好自己的本职工作。以配音为例,声音是一部电影很重要的组成部分,好的配音可以带动情绪,让观众更好地投入到作品中。因此,配音演员在影视作品里就显得格外重要,别看他们只是拿着台本,对着话筒念台词,看起来很简单,但真要做好,并不比其他岗位容易,这背后需要他们付出大量的心血。很多配音演员一天工作12小时是常态,而且为了避免杂音,封闭的配音间内还不能开空调和风扇,甚至都不能做太大的动作,更别说还要在无任何辅助的情况下,一个人独自诠释出角色的各种喜怒哀乐。著名配音演员季冠霖曾表示,配音不像演戏,可以根据剧本投入,而是既要表现出这种情绪,又不能过于释放这种情绪,非常困难。打造一部电影就像打造一件艺术品,只有肯用心,才能真正打造出一件精品,正是因为这些配音演员肯下工夫,才让银幕上多了更多生动丰富的影视形象。然而,在时下的影视圈,他们的专业却常常被人忽略、轻视,没有得到相应的重视和尊重,工作强度大,再加上没有太多保障,导致行业人才渐渐流失,不少人也对这一行望而却步,非常可惜。在时下各行各业都提倡“匠人精神”之时,我们也应该把配音演员当成“手艺人”,给予他们的专业更多的尊重。
今年以来,进口动画电影邀请明星配音现象明显回温,这对于影片来说其实是把双刃剑。好的配音可以为影片带来生命力,明星的加盟也多少能提升宣传效果。然而,很多进口电影来到中国上映都是匆匆定档,再匆匆找明星配音,缺乏训练、缺乏准备,让明星最终配出来的效果差强人意,与不少好莱坞同行相比更是云泥之别。现象:进口动画片配音阵容升级星光熠熠带来关注度今年,儿童电影、纪录片采用明星配音有回暖迹象,张国立、徐帆为《海底总动员:多莉去哪了》配音,好莱坞动画《爱宠大机密》请来了陈佩斯、何炅,《冰川时代5》邀请了马丽、沈腾,《功夫熊猫3》、《圆梦巨人》的中文版配音不约而同地选择了黄磊、多多父女俩。此外,周迅在《我们诞生在中国》里的配音获得观众好评,纪录片《地球四季》则因为黄晓明、蒋雯丽的“声”演扩大了知名度。与进口电影片不同,国产动画片的配音更倾向于邀请专业配音演员。《大鱼海棠》找来“甄嬛”的配音演员季冠霖为“椿”配音,听起来更加提气。《大圣归来》的配音录制了两版,选择的是专业的配音演员。年轻人大多仍爱原版明星为电影配音很火热,但观众态度不一。有观众认为,好的配音能给影片增色不少:“周迅为《我们诞生在中国》的配音就很生动,不仅将动物的喜怒哀乐传递出来,还很好地传递了影片的主题。”也有不少中老年女观众表示一定会选择看配音版:“一边欣赏电影还要一边盯着字幕,太累了。”对于家长们来说,带小孩看电影,配音版是不二选择。女儿刚上小学的戴小姐告诉记者:“孩子太小了,看不懂字幕,只能听声音,所以选择看配音版。”不过,不少中学生的家长则认为:“听原声版有益于锻炼孩子的英文听力。”陈小姐表示:“就算孩子不能完全听懂、看懂也没关系,关键是在那个语境里。”年轻观众则对配音版电影“敬而远之”,不少年轻人认为多数明星配音不够专业,大大降低了原音的风采,“听着都觉得尴尬”、“很多明星一张嘴还是他自己的声音,并不能还原戏中的角色”。白领谢小姐向记者表示,看电影就是为了感受原汁原味的文化,看配音版降低了原版电影的感染力:“只要是配音版的电影我一律不看,不管是谁配音,都很难做到音形合一。”尴尬:明星配音是把双刃剑好莱坞动画片剧本没完成配音工作就开始事实上,明星配音是一把双刃剑。好的配音可以为角色带来生命力,为影片带来知名度。不少进口动画电影采用明星配音,会以此作为宣传点,扩大影片的影响力。明星配音也会带来副作用。很多进口动画电影从确定引进到最终上映,时间相距近。加上明星档期难调,往往配音时间仅有短短一两天,导致匆匆上阵,效果差强人意。然而,这种尴尬的现象在好莱坞较少出现,好莱坞一部电影的配音经常是在剧本完成前就开始了。例如,一部动画电影的制作流程要3~5年,配音演员很早就加入到制作过程中与团队互动。在录音棚里,摄影机会拍摄演员肩部和头部的活动,捕捉他们的表情,为后来动画人物的外形和个性设计带来很大启发。电影《海洋奇缘》的导演罗恩·克莱蒙兹曾表示:“动画师在与演员交流时,不但要听演员说的话,还要观察他们的动作。这些角色是由配音演员、编剧、动画师以及一些真实存在的人物融合而成的作品。”不过这种情况与中国演员为进口动画片配音的情况有所不同,很多时候,一部进口动画片在中国的配音时间只有3~5天,时间仓促让明星甚至是专业配音演员都缺乏足够的准备时间。陈佩斯曾“抱怨”《爱宠大机密》里的兔子小白只录了一天,这种节奏导致上了岁数的他“配到后面气力跟不上”。去年好莱坞动画片《功夫熊猫3》进行了一次非常耗时耗力的创新。《功夫熊猫3》的中文配音用了8个月,梦工厂特别设立整支中文创作团队,有中文编剧、导演等,他们按中国人说话的方式重新写了一版接地气的对白。中文版按照中文台词给每个角色重新做了口型和表情,被盛赞为“业界良心”。专业配音演员的报酬、知名度不及明星有不少制作方把大量时间和经费花在前期,导致配音部门的时间和金钱非常少,质量下降。此外,明星配音也需要不低的片酬,比专业配音演员高出不少,有时请一个明星的费用都相当于整个配音团队的费用了。但在好莱坞,优质的配音演员也可以拿到非常不错的报酬,在公众当中的知名度不亚于明星,因为他们的表演已经与角色密不可分了。明星现身说法沈腾:原版无法逾越由沈腾、马丽配音的《冰川时代5》广受观众好评。沈腾为巴克配音,他表示:“巴克是风趣幽默又带有神经质的家伙,为它配音并不是件容易的事情,需要全面地进行塑造,包括声音。”虽是专业的话剧演员,但沈腾坦言配音让他感到很紧张:“我配音的时候外面很多导演、操作员都会看着我,巴克是特别躁动的,配音的时候肢体上也要跟着动,感觉自己像个神经病。”对此,同样为《冰川时代5》配音的马丽深有同感:“做演员的时候有对手,会交流,会刺激,但是给动画片配音完全属于一个人自嗨,全部没有对手,需要自己瞬间解锁。”对于动画片配音,沈腾也有自己的看法,认为动画片配音有利有弊,好处是不用看字幕,不好的地方就是和原版没法比:“不是我们的配音水平的问题,真正好的动画片是根据演员演完之后来制作的,我们怎么演都是后期贴上去的,这是最无法逾越的。”电影配音需要“匠人精神”现在提倡“匠人精神”,电影配音同样需要这种精神。要用“匠人精神”打造一部电影,就必须各个岗位都通力协作,悉心地做好自己的本职工作。以配音为例,声音是一部电影很重要的组成部分,好的配音可以带动情绪,让观众更好地投入到作品中。因此,配音演员在影视作品里就显得格外重要,别看他们只是拿着台本,对着话筒念台词,看起来很简单,但真要做好,并不比其他岗位容易,这背后需要他们付出大量的心血。很多配音演员一天工作12小时是常态,而且为了避免杂音,封闭的配音间内还不能开空调和风扇,甚至都不能做太大的动作,更别说还要在无任何辅助的情况下,一个人独自诠释出角色的各种喜怒哀乐。著名配音演员季冠霖曾表示,配音不像演戏,可以根据剧本投入,而是既要表现出这种情绪,又不能过于释放这种情绪,非常困难。打造一部电影就像打造一件艺术品,只有肯用心,才能真正打造出一件精品,正是因为这些配音演员肯下工夫,才让银幕上多了更多生动丰富的影视形象。然而,在时下的影视圈,他们的专业却常常被人忽略、轻视,没有得到相应的重视和尊重,工作强度大,再加上没有太多保障,导致行业人才渐渐流失,不少人也对这一行望而却步,非常可惜。在时下各行各业都提倡“匠人精神”之时,我们也应该把配音演员当成“手艺人”,给予他们的专业更多的尊重。
9月29日,3D动画大片《鲁滨逊漂流记》在深圳、广州、武汉、重庆、成都、南昌、苏州、呼和浩特八大城市同时举行影片看片会,邀请小朋友们和爸爸妈妈们在国庆佳节来临之际,提前在大荧幕上欣赏这部欧美3D动画大片。本片讲述了大洋中一个由动物主宰的小岛被一场暴风雨打破了宁静,“不速之客”鲁滨逊与动物岛主们上演了一出啼笑皆非的遭遇战,更携手保卫家园的故事。影片由极具票房号召的动画工作室NWAVE倾力打造,鲜萌逗趣的活宝组合,合家欢乐的故事主题,为观众开启一段充满欢声笑语的冒险之旅。本次观影活动吸引到百多名家长和孩子到场观看,场内还有《鲁滨逊漂流记》的拼图,精美贴纸等作为礼物派发,让现场的家长和小朋友爱不释手。《鲁滨逊漂流记》观影现场人气爆棚,观影过后更赢得大家交口称赞,认为本片令人印象深刻:“经典名著改编,把真人改编成动物,真的很有意思”,“画面精致,3D效果棒极了”。许多家长认为《鲁滨逊漂流记》既温馨又搞笑,是国庆佳节最适合全家人一起开开心心观看的动画电影。除了精彩有趣的故事,《鲁滨逊漂流记》也因种种笑点让影院成了欢乐的海洋。片中不但有悬崖激战、地道偷袭、空中爆破等辣眼睛的动作戏,更有小动物之间阴差阳错的互动带来的喜剧性,令人笑到飙泪。《鲁滨逊漂流记》虽然脱胎于经典IP,但进行了大胆的创新改编,由鲁滨逊流落荒岛上的小动物唱起主角,而影片通过讲述人与自然、动物的和谐相处,传递团结、勇敢、善良和包容的精神内核可谓老少咸宜,也让这部不朽的经典名著换发了新的生机。据悉,《鲁滨逊漂流记》将于10月4日全国上映,也是继《疯狂动物城》、《爱宠大机密》后又一部动物唱主角的进口动画大片而备受期待,相信本片也会成为国庆期间合家欢观影的首选。
9月29日,3D动画大片《鲁滨逊漂流记》在深圳、广州、武汉、重庆、成都、南昌、苏州、呼和浩特八大城市同时举行影片看片会,邀请小朋友们和爸爸妈妈们在国庆佳节来临之际,提前在大荧幕上欣赏这部欧美3D动画大片。本片讲述了大洋中一个由动物主宰的小岛被一场暴风雨打破了宁静,“不速之客”鲁滨逊与动物岛主们上演了一出啼笑皆非的遭遇战,更携手保卫家园的故事。影片由极具票房号召的动画工作室NWAVE倾力打造,鲜萌逗趣的活宝组合,合家欢乐的故事主题,为观众开启一段充满欢声笑语的冒险之旅。本次观影活动吸引到百多名家长和孩子到场观看,场内还有《鲁滨逊漂流记》的拼图,精美贴纸等作为礼物派发,让现场的家长和小朋友爱不释手。《鲁滨逊漂流记》观影现场人气爆棚,观影过后更赢得大家交口称赞,认为本片令人印象深刻:“经典名著改编,把真人改编成动物,真的很有意思”,“画面精致,3D效果棒极了”。许多家长认为《鲁滨逊漂流记》既温馨又搞笑,是国庆佳节最适合全家人一起开开心心观看的动画电影。除了精彩有趣的故事,《鲁滨逊漂流记》也因种种笑点让影院成了欢乐的海洋。片中不但有悬崖激战、地道偷袭、空中爆破等辣眼睛的动作戏,更有小动物之间阴差阳错的互动带来的喜剧性,令人笑到飙泪。《鲁滨逊漂流记》虽然脱胎于经典IP,但进行了大胆的创新改编,由鲁滨逊流落荒岛上的小动物唱起主角,而影片通过讲述人与自然、动物的和谐相处,传递团结、勇敢、善良和包容的精神内核可谓老少咸宜,也让这部不朽的经典名著换发了新的生机。据悉,《鲁滨逊漂流记》将于10月4日全国上映,也是继《疯狂动物城》、《爱宠大机密》后又一部动物唱主角的进口动画大片而备受期待,相信本片也会成为国庆期间合家欢观影的首选。
张国立、徐帆等为《海底总动员2》配音今年以来,进口电影邀请明星配音现象明显回温,这对于影片来说其实是把双刃剑。好的配音可以为影片带来生命力,明星的加盟也多少能提升宣传效果。然而,很多进口电影来到中国上映都是匆匆定档,再匆匆找明星配音,缺乏训练、缺乏准备,让明星最终配出来的效果差强人意,与不少好莱坞同行相比更是云泥之别。陈佩斯、何炅为《爱宠大机密》献声今年,儿童电影、纪录片采用明星配音有回暖迹象,张国立、徐帆为《海底总动员2》配音,好莱坞动画片《爱宠大机密》请来了陈佩斯、何炅,《冰川时代5》邀请了马丽、沈腾,《功夫熊猫3》、《圆梦巨人》的中文版配音不约而同地选择了黄磊、多多父女俩。此外,周迅在《我们诞生在中国》里的配音获得观众好评,纪录片《地球四季》则因为黄晓明、蒋雯丽的“声”演扩大了知名度。与进口动画片不同,国产动画片的配音更倾向于邀请专业配音演员。《大鱼海棠》找来“甄嬛”的配音演员季冠霖为“椿”配音,听起来更加提气。《大圣归来》的配音录制了两版,选择的是专业的配音演员。明星为电影配音很火热,但观众态度不一。有观众认为,好的配音能给影片增色不少:“周迅为《我们诞生在中国》的配音就很生动,不仅将动物的喜怒哀乐传递出来,还很好地传递了影片的主题。”也有不少中老年女观众表示一定会选择看配音版:“一边欣赏电影还要一边盯着字幕,太累了。”对于家长们来说,带小孩看电影,配音版是不二选择。女儿刚上小学的戴小姐告诉记者:“孩子太小了,看不懂字幕,只能听声音,所以选择看配音版。”不过,不少中学生的家长则认为:“听原声版有益于锻炼孩子的英文听力。”陈小姐表示:“就算孩子不能完全听懂、看懂也没关系,关键是在那个语境里。”年轻观众则对配音版电影“敬而远之”,不少年轻人认为多数明星配音不够专业,大大降低了原音的风采,“听着都觉得尴尬”、“很多明星一张嘴还是他自己的声音,并不能还原戏中的角色”。白领谢小姐向记者表示,看电影就是为了感受原汁原味的文化,看配音版降低了原版电影的感染力:“只要是配音版的电影我一律不看,不管是谁配音,都很难做到音形合一。”事实上,明星配音是一把双刃剑。好的配音可以为角色带来生命力,为影片带来知名度。不少进口动画电影采用明星配音,会以此作为宣传点,扩大影片的影响力。明星配音也会带来副作用。很多进口动画电影从确定引进到最终上映,时间相距近。加上明星档期难调,往往配音时间仅有短短一两天,导致匆匆上阵,效果差强人意。然而,这种尴尬的现象在好莱坞较少出现,好莱坞一部电影的配音经常是在剧本完成前就开始了。例如,一部动画电影的制作流程要3~5年,配音演员很早就加入到制作过程中与团队互动。在录音棚里,摄影机会拍摄演员肩部和头部的活动,捕捉他们的表情,为后来动画人物的外形和个性设计带来很大启发。电影《海洋奇缘》的导演罗恩·克莱蒙兹曾表示:“动画师在与演员交流时,不但要听演员说的话,还要观察他们的动作。这些角色是由配音演员、编剧、动画师以及一些真实存在的人物融合而成的作品。”不过这种情况与中国演员为进口动画片配音的情况有所不同,很多时候,一部进口动画片在中国的配音时间只有3~5天,时间仓促让明星甚至是专业配音演员都缺乏足够的准备时间。陈佩斯曾“抱怨”《爱宠大机密》里的兔子小白只录了一天,这种节奏导致上了岁数的他“配到后面气力跟不上”。去年好莱坞动画片《功夫熊猫3》进行了一次非常耗时耗力的创新。《功夫熊猫3》的中文配音用了8个月,梦工厂特别设立整支中文创作团队,有中文编剧、导演等,他们按中国人说话的方式重新写了一版接地气的对白。中文版按照中文台词给每个角色重新做了口型和表情,被盛赞为“业界良心”。有不少制作方把大量时间和经费花在前期,导致配音部门的时间和金钱非常少,质量下降。此外,明星配音也需要不低的片酬,比专业配音演员高出不少,有时请一个明星的费用都相当于整个配音团队的费用了。但在好莱坞,优质的配音演员也可以拿到非常不错的报酬,在公众当中的知名度不亚于明星,因为他们的表演已经与角色密不可分了。由沈腾、马丽配音的《冰川时代5》广受观众好评。沈腾为巴克配音,他表示:“巴克是风趣幽默又带有神经质的家伙,为它配音并不是件容易的事情,需要全面地进行塑造,包括声音。”虽是专业的话剧演员,但沈腾坦言配音让他感到很紧张:“我配音的时候外面很多导演、操作员都会看着我,巴克是特别躁动的,配音的时候肢体上也要跟着动,感觉自己像个神经病。”对此,同样为《冰川时代5》配音的马丽深有同感:“做演员的时候有对手,会交流,会刺激,但是给动画片配音完全属于一个人自嗨,全部没有对手,需要自己瞬间解锁。”对于动画片配音,沈腾也有自己的看法,认为动画片配音有利有弊,好处是不用看字幕,不好的地方就是和原版没法比:“不是我们的配音水平的问题,真正好的动画片是根据演员演完之后来制作的,我们怎么演都是后期贴上去的,这是最无法逾越的。”现在提倡“匠人精神”,电影配音同样需要这种精神。要用“匠人精神”打造一部电影,就必须各个岗位都通力协作,悉心地做好自己的本职工作。以配音为例,声音是一部电影很重要的组成部分,好的配音可以带动情绪,让观众更好地投入到作品中。因此,配音演员在影视作品里就显得格外重要,别看他们只是拿着台本,对着话筒念台词,看起来很简单,但真要做好,并不比其他岗位容易,这背后需要他们付出大量的心血。很多配音演员一天工作12小时是常态,而且为了避免杂音,封闭的配音间内还不能开空调和风扇,甚至都不能做太大的动作,更别说还要在无任何辅助的情况下,一个人独自诠释出角色的各种喜怒哀乐。著名配音演员季冠霖曾表示,配音不像演戏,可以根据剧本投入,而是既要表现出这种情绪,又不能过于释放这种情绪,非常困难。打造一部电影就像打造一件艺术品,只有肯用心,才能真正打造出一件精品,正是因为这些配音演员肯下工夫,才让银幕上多了更多生动丰富的影视形象。然而,在时下的影视圈,他们的专业却常常被人忽略、轻视,没有得到相应的重视和尊重,工作强度大,再加上没有太多保障,导致行业人才渐渐流失,不少人也对这一行望而却步,非常可惜。在时下各行各业都提倡“匠人精神”之时,我们也应该把配音演员当成“手艺人”,给予他们的专业更多的尊重。
张国立、徐帆等为《海底总动员2》配音今年以来,进口电影邀请明星配音现象明显回温,这对于影片来说其实是把双刃剑。好的配音可以为影片带来生命力,明星的加盟也多少能提升宣传效果。然而,很多进口电影来到中国上映都是匆匆定档,再匆匆找明星配音,缺乏训练、缺乏准备,让明星最终配出来的效果差强人意,与不少好莱坞同行相比更是云泥之别。陈佩斯、何炅为《爱宠大机密》献声今年,儿童电影、纪录片采用明星配音有回暖迹象,张国立、徐帆为《海底总动员2》配音,好莱坞动画片《爱宠大机密》请来了陈佩斯、何炅,《冰川时代5》邀请了马丽、沈腾,《功夫熊猫3》、《圆梦巨人》的中文版配音不约而同地选择了黄磊、多多父女俩。此外,周迅在《我们诞生在中国》里的配音获得观众好评,纪录片《地球四季》则因为黄晓明、蒋雯丽的“声”演扩大了知名度。与进口动画片不同,国产动画片的配音更倾向于邀请专业配音演员。《大鱼海棠》找来“甄嬛”的配音演员季冠霖为“椿”配音,听起来更加提气。《大圣归来》的配音录制了两版,选择的是专业的配音演员。明星为电影配音很火热,但观众态度不一。有观众认为,好的配音能给影片增色不少:“周迅为《我们诞生在中国》的配音就很生动,不仅将动物的喜怒哀乐传递出来,还很好地传递了影片的主题。”也有不少中老年女观众表示一定会选择看配音版:“一边欣赏电影还要一边盯着字幕,太累了。”对于家长们来说,带小孩看电影,配音版是不二选择。女儿刚上小学的戴小姐告诉记者:“孩子太小了,看不懂字幕,只能听声音,所以选择看配音版。”不过,不少中学生的家长则认为:“听原声版有益于锻炼孩子的英文听力。”陈小姐表示:“就算孩子不能完全听懂、看懂也没关系,关键是在那个语境里。”年轻观众则对配音版电影“敬而远之”,不少年轻人认为多数明星配音不够专业,大大降低了原音的风采,“听着都觉得尴尬”、“很多明星一张嘴还是他自己的声音,并不能还原戏中的角色”。白领谢小姐向记者表示,看电影就是为了感受原汁原味的文化,看配音版降低了原版电影的感染力:“只要是配音版的电影我一律不看,不管是谁配音,都很难做到音形合一。”事实上,明星配音是一把双刃剑。好的配音可以为角色带来生命力,为影片带来知名度。不少进口动画电影采用明星配音,会以此作为宣传点,扩大影片的影响力。明星配音也会带来副作用。很多进口动画电影从确定引进到最终上映,时间相距近。加上明星档期难调,往往配音时间仅有短短一两天,导致匆匆上阵,效果差强人意。然而,这种尴尬的现象在好莱坞较少出现,好莱坞一部电影的配音经常是在剧本完成前就开始了。例如,一部动画电影的制作流程要3~5年,配音演员很早就加入到制作过程中与团队互动。在录音棚里,摄影机会拍摄演员肩部和头部的活动,捕捉他们的表情,为后来动画人物的外形和个性设计带来很大启发。电影《海洋奇缘》的导演罗恩·克莱蒙兹曾表示:“动画师在与演员交流时,不但要听演员说的话,还要观察他们的动作。这些角色是由配音演员、编剧、动画师以及一些真实存在的人物融合而成的作品。”不过这种情况与中国演员为进口动画片配音的情况有所不同,很多时候,一部进口动画片在中国的配音时间只有3~5天,时间仓促让明星甚至是专业配音演员都缺乏足够的准备时间。陈佩斯曾“抱怨”《爱宠大机密》里的兔子小白只录了一天,这种节奏导致上了岁数的他“配到后面气力跟不上”。去年好莱坞动画片《功夫熊猫3》进行了一次非常耗时耗力的创新。《功夫熊猫3》的中文配音用了8个月,梦工厂特别设立整支中文创作团队,有中文编剧、导演等,他们按中国人说话的方式重新写了一版接地气的对白。中文版按照中文台词给每个角色重新做了口型和表情,被盛赞为“业界良心”。有不少制作方把大量时间和经费花在前期,导致配音部门的时间和金钱非常少,质量下降。此外,明星配音也需要不低的片酬,比专业配音演员高出不少,有时请一个明星的费用都相当于整个配音团队的费用了。但在好莱坞,优质的配音演员也可以拿到非常不错的报酬,在公众当中的知名度不亚于明星,因为他们的表演已经与角色密不可分了。由沈腾、马丽配音的《冰川时代5》广受观众好评。沈腾为巴克配音,他表示:“巴克是风趣幽默又带有神经质的家伙,为它配音并不是件容易的事情,需要全面地进行塑造,包括声音。”虽是专业的话剧演员,但沈腾坦言配音让他感到很紧张:“我配音的时候外面很多导演、操作员都会看着我,巴克是特别躁动的,配音的时候肢体上也要跟着动,感觉自己像个神经病。”对此,同样为《冰川时代5》配音的马丽深有同感:“做演员的时候有对手,会交流,会刺激,但是给动画片配音完全属于一个人自嗨,全部没有对手,需要自己瞬间解锁。”对于动画片配音,沈腾也有自己的看法,认为动画片配音有利有弊,好处是不用看字幕,不好的地方就是和原版没法比:“不是我们的配音水平的问题,真正好的动画片是根据演员演完之后来制作的,我们怎么演都是后期贴上去的,这是最无法逾越的。”现在提倡“匠人精神”,电影配音同样需要这种精神。要用“匠人精神”打造一部电影,就必须各个岗位都通力协作,悉心地做好自己的本职工作。以配音为例,声音是一部电影很重要的组成部分,好的配音可以带动情绪,让观众更好地投入到作品中。因此,配音演员在影视作品里就显得格外重要,别看他们只是拿着台本,对着话筒念台词,看起来很简单,但真要做好,并不比其他岗位容易,这背后需要他们付出大量的心血。很多配音演员一天工作12小时是常态,而且为了避免杂音,封闭的配音间内还不能开空调和风扇,甚至都不能做太大的动作,更别说还要在无任何辅助的情况下,一个人独自诠释出角色的各种喜怒哀乐。著名配音演员季冠霖曾表示,配音不像演戏,可以根据剧本投入,而是既要表现出这种情绪,又不能过于释放这种情绪,非常困难。打造一部电影就像打造一件艺术品,只有肯用心,才能真正打造出一件精品,正是因为这些配音演员肯下工夫,才让银幕上多了更多生动丰富的影视形象。然而,在时下的影视圈,他们的专业却常常被人忽略、轻视,没有得到相应的重视和尊重,工作强度大,再加上没有太多保障,导致行业人才渐渐流失,不少人也对这一行望而却步,非常可惜。在时下各行各业都提倡“匠人精神”之时,我们也应该把配音演员当成“手艺人”,给予他们的专业更多的尊重。
1905电影网讯 由《神偷奶爸》《小黄人》原班人马打造的动画喜剧电影《爱宠大机密》今日曝光全阵容剧情特辑,影片导演克里斯·雷纳德、制片人克里斯·梅勒丹德利与几位萌宠的幕后配音演员纷纷亮相,共同对片中的角色进行解读,声情并茂的描述整个电影故事,更多有趣幕后也首度曝光。《爱宠大机密》以超凡的想象力勾勒出一个与人们繁忙生活平行的宠物“当家”的奇妙世界。照明娱乐创始人CEO、该片的制片人克里斯·梅勒丹德利对此表示:“我们着迷于宠物的内心世界,非常好奇我们不在家的时候他们在做什么。”因此制作团队可谓是发挥了十足的想象力,在保持宠物本性的基础上让每一个角色都能性格饱满,极具吸引力。例如,片中最受欢迎的角色是“表里不一”的大反派小白,它既是一只呆萌可爱的小白兔,也是地下黑社会的首领,并且能轻易号令鳄鱼、蟒蛇等凶猛动物,功夫了得,其独具一格的反差效果成功俘获观众的心。小白的配音演员凯文·哈特则令这个角色更加富有张力,在视频中,小白将胡萝卜啃出一个钥匙的形状,凯文·哈特幽默的将小白称为“卑鄙狡猾的嚼胡萝卜的机器”。另一个人气明星兼颜值当担的小博美啾啾也具备极强的视觉冲击力,啾啾能在温柔可人的淑女与粗暴野蛮的女汉子之间随意切换,啾啾配音演员简妮·斯莱特对此非常赞同,称啾啾有很复杂的情绪。特辑中,连续掌掴流浪猫的场面展示了啾啾深藏不露的超凡本领,深受网友喜爱。在影片中,这些萌宠的性格虽然被赋予夸张的喜剧成分,但动物的本性在片中也有大量的“还原”,如狗狗麦克每日呆在门口等主人回家,小白大笑时失控不小心喷出屎粒,傲娇猫冰冰总是把猫粮弄得一片狼藉,这些画面都会让人银幕前的“铲屎官”们找到共鸣。冰冰的配音演员雷克·贝尔称:“冰冰很具有代表性,满足我们想象中大部分关于猫的想法。”同时他也幽默地表示:“《爱宠大机密》让我们终于知道真相了,原来我们不在家时宠物们在进行各种冒险。”在这支幕后制作特辑中,每一位演员都在配音过程中展示了专业的态度,将片中活泼生动的萌宠演绎得惟妙惟肖。更引人注意的是,这些萌宠还将在片中展示“18般武艺”,腊肠犬会利用搅拌机做按摩,小鸟会玩体感游戏假装畅游天空,猫咪冰冰会在冰箱里偷食鸡腿,杜老大的配音演员埃里克·斯通斯崔特对此补充:“他们甚至还一起开party,听摇滚乐。”在这些拟人化的“加工”中,《爱宠大机密》可谓是吊足了观众的胃口,被网友称为暑期档最值得期待的动画片,影片将于8月2日在国内全面上映。
1905电影网讯 由《神偷奶爸》《小黄人》原班人马打造的动画喜剧电影《爱宠大机密》今日曝光全阵容剧情特辑,影片导演克里斯·雷纳德、制片人克里斯·梅勒丹德利与几位萌宠的幕后配音演员纷纷亮相,共同对片中的角色进行解读,声情并茂的描述整个电影故事,更多有趣幕后也首度曝光。《爱宠大机密》以超凡的想象力勾勒出一个与人们繁忙生活平行的宠物“当家”的奇妙世界。照明娱乐创始人CEO、该片的制片人克里斯·梅勒丹德利对此表示:“我们着迷于宠物的内心世界,非常好奇我们不在家的时候他们在做什么。”因此制作团队可谓是发挥了十足的想象力,在保持宠物本性的基础上让每一个角色都能性格饱满,极具吸引力。例如,片中最受欢迎的角色是“表里不一”的大反派小白,它既是一只呆萌可爱的小白兔,也是地下黑社会的首领,并且能轻易号令鳄鱼、蟒蛇等凶猛动物,功夫了得,其独具一格的反差效果成功俘获观众的心。小白的配音演员凯文·哈特则令这个角色更加富有张力,在视频中,小白将胡萝卜啃出一个钥匙的形状,凯文·哈特幽默的将小白称为“卑鄙狡猾的嚼胡萝卜的机器”。另一个人气明星兼颜值当担的小博美啾啾也具备极强的视觉冲击力,啾啾能在温柔可人的淑女与粗暴野蛮的女汉子之间随意切换,啾啾配音演员简妮·斯莱特对此非常赞同,称啾啾有很复杂的情绪。特辑中,连续掌掴流浪猫的场面展示了啾啾深藏不露的超凡本领,深受网友喜爱。在影片中,这些萌宠的性格虽然被赋予夸张的喜剧成分,但动物的本性在片中也有大量的“还原”,如狗狗麦克每日呆在门口等主人回家,小白大笑时失控不小心喷出屎粒,傲娇猫冰冰总是把猫粮弄得一片狼藉,这些画面都会让人银幕前的“铲屎官”们找到共鸣。冰冰的配音演员雷克·贝尔称:“冰冰很具有代表性,满足我们想象中大部分关于猫的想法。”同时他也幽默地表示:“《爱宠大机密》让我们终于知道真相了,原来我们不在家时宠物们在进行各种冒险。”在这支幕后制作特辑中,每一位演员都在配音过程中展示了专业的态度,将片中活泼生动的萌宠演绎得惟妙惟肖。更引人注意的是,这些萌宠还将在片中展示“18般武艺”,腊肠犬会利用搅拌机做按摩,小鸟会玩体感游戏假装畅游天空,猫咪冰冰会在冰箱里偷食鸡腿,杜老大的配音演员埃里克·斯通斯崔特对此补充:“他们甚至还一起开party,听摇滚乐。”在这些拟人化的“加工”中,《爱宠大机密》可谓是吊足了观众的胃口,被网友称为暑期档最值得期待的动画片,影片将于8月2日在国内全面上映。