原创IP时代将引爆文化产业 版权运营成动漫平台主收入从里到外，女孩扮成了自己心仪的动漫形象。奥飞娱乐开始主打起动漫IP（知识产权），近日宣布已投资逾10亿元跨界杀入游戏业；咏声动漫则透露猪猪侠第四部动画电影大动画片《猪猪侠之英雄猪少年》将在明年1月上映；《我要回家》动漫形象授权1200万元……《中国新闻出版广电报》记者近日从2016中国国际动漫节产业项目推介与交易会上了解到，不仅国漫会有一大波新动漫IP可以看到，泛娱乐IP大爆发也值得期待。业内专家表示，原创IP时代将引爆文化产业。原创IP 撬动版权相关产业奥飞娱乐作为行业的领头羊、中国动画第一股，在IP产业运营上的成绩有目共睹。今年上映的两部现象级大片《美人鱼》和《荒野猎人》，一部成了中国电影史上的票房冠军，另一部则成了奥斯卡赢家，而这两部片的背后都有奥飞娱乐的投资。有目共睹的是，IP授权给奥飞娱乐带来相对可观的利润，喜羊羊、巴啦啦小魔仙、铠甲勇士、超级飞侠、贝肯熊等核心IP，其授权产品品类几乎覆盖到了所有消费品领域——玩具、文具、服装、家居、食品、日化、图书等众多行业。奥飞娱乐股份有限公司授权事业部副总经理罗晓星表示，奥飞娱乐不仅“握手”游戏业，未来还会重点开拓主题体验业态的授权项目。在他看来，以各种动漫体验店为代表的主题业态发展的同时，场景消费未来将在国内形成趋势。为此，奥飞娱乐已经布局了一个VR生态圈。同样是以动漫起家的咏声动漫，在本届交易会上，旗下3个重大项目：猪猪侠第4部动漫大电影项目、联合出品《逗逗迪迪之美梦年年》项目、《猪猪侠》童话世界主题乐园全国商场巡展项目现场签约，总金额达4700万元。该公司制片经理高崇菲向记者介绍，猪猪侠前3部大电影票房总和超过1亿元，带动了猪猪侠相关衍生品的销售，如各种玩具、箱包、文具、服装、图书等。“尽管漫画还不能像其他商业大片那样能获得较高票房，但动画电影所产生的社会影响是任何商品形态不能比的。”高崇菲说。记者了解到，原创3D电影《猪猪侠》自2005年诞生以来，截至目前已经做到第13部，与近百家企业进行授权合作，年零售市值超过10亿元。版权运营成动漫平台主收入近年来中国动漫产业正在进入以互联网为核心，跨形态、跨媒介、跨行业融合发展的大动漫时代，正在创造更加丰富多样的产品形态和服务形式，正在打破文化产业固有模式，正在催生更多新兴业态。陈安妮，作为快看世界（北京）科技有限公司首席执行官，“90后”的她，带着一个“90后”的创作团队，从2014年开始创业做快看漫画网络平台，从上线到现在一年半时间，已经拥有5300多万的总用户，每个月有2000多万的活跃用户。她感到中国漫画正在急速地往互联网漫画发展，且迅速地往移动端网络漫画发展。“用消费行为的数据去分析，在漫画业，出版者在其全产业链中扮演了一个很重要的角色，是一个集分发和集合的角色，起到枢纽和桥梁的作用，平台、用户、作者和作品之间有相应的连接和互动关系。”北京电影学院现代创意媒体学院电影产业研究所副所长牛兴侦分析认为，到了大数据时代，漫画出版的平台多元化，既有从传统漫画做网络漫画的，还有一些综合性的门户网站如腾讯、网易、新浪等，还包括移动公司等都已经介入到这一板块，另外还有各类机构参与其中，在互联网时代，不存在区域市场，只有全国性的统一的网络漫画大市场。从动漫业发展的反转点看，国产动画将迎来黄金时代。相关数据显示，有妖气网站在2013年之前，动漫网络平台、用户付费收入和广告收入占七成，版权运营收入占三成；到了2014年，版权运营收入占七成，平台运营收入、用户付费和广告收入总和占三成。牛兴侦认为，从2015年前6个月的数据，也能证明这一点。例如，2015年奥飞娱乐以9亿全资收购有妖气，最主要的原因就是基于对未来版权收入的预期。版权让原创IP抢占产业制高点目前，动漫、网络文学、游戏、影视剧等产业的跨界融合，成为娱乐行业发展的主旋律，泛娱乐IP进入投资人的视野，成功案例就包括脑洞大开、不按套路的《十万个冷笑话》。罗晓星表示，奥飞娱乐的商业模式是以IP为核心的泛娱乐产业生态，公司也意在开发泛娱乐产业庞大的IP市场。从车模、玩具到动漫领域，星辉互动娱乐股份有限公司（简称星辉娱乐）在过去的十几年里积累了很多IP产品。星辉娱乐副总经理郑泽峰透露，“接下来的发展领域里面，公司对动漫领域非常重视，包括我们最近有一个非公开的募资，计划投资5个多亿培育优质IP漫游联动的项目。”“目前中国原创动漫产业的开发模式尚未固定，但具有中国原创动漫产业特色生态圈已基本成型。”这是第一财经商业数据中心首席数据分析师杨钦通过大量数据分析的结果。他以《秦时明月》为代表的全龄化动漫模式分析认为，从动画、电影、漫画延伸到电视剧、手游页游、周边衍生品等全产业链，有重要公司参与产业各链条，形成了良好的版权全产业链运营模式。作为行业内的IP运营高手，罗晓星认为，对于一个拥有成熟IP的企业，在授权业务开展过程中遇到的最大挑战则可能是如何将IP与合作产品有机地结合起来，让IP的品牌精神通过产品得到较好诠释的同时，相关合作项目又具备较高的商业价值，这是未来要关注的。电视剧《欢乐颂2》、电影《捉妖记2》相继开机，综艺节目《爸爸去哪儿》第四季开画了，一个个影视综艺节目大IP均诞下了一个又一个“衍生品”。从漫画、动漫、游戏到电影、电视剧、综艺节目、主题公园，毋庸置疑，版权将是原创IP的核心资产和抢占产业制高点的重要战略资源。

长镜头香港电影节每年都能找到武汉身影，今年除了有武汉籍明星刘亦菲、余少群主演的电影《夜空缺·如果没有遇见你》发布海报，武汉晚报记者还在电影交易市场，看到了武汉动漫协会的展台。喜：技术过硬，已名列全国前茅此番以“武汉动漫协会”组团来参加香港电影节的，包括武汉两点十分、武汉华美铭远、武汉龙门星和、武汉数媒和湖北古今传奇等几家本地影视动漫文化公司。这是他们第一次来香港电影节，两点十分的总经理王世勇说：“出来是为了交流，也希望让大家认识武汉的动漫，争取达成一些合作。”他们此番带来的作品都是武汉原创动画，包括《巴喳巴喳》《小猪啵弟》等，还有以湖北文化为背景的《武当虹少年》，据介绍，这部26集的动画作品已经在央视平台播出。“武汉的动漫技术其实非常厉害！”武汉数媒的企划制作总监黄浩说，“完全可以排在全国前列，不比北京、上海、广州差。”他举了一个例子，“大家非常熟悉和颇多好评的动画品牌《熊出没》，其实除了剧本和创意，技术全部是武汉这边的动漫公司外包制作的。”忧：更像加工厂，仍缺原创品牌然而，创意和品牌，也是目前武汉动漫发展遇到的最大难题。目前，武汉的知名动画作品，包括玛雅动漫制作的《闯堂兔》和江通动画制作的《天上掉下个猪八戒》。但这两部动画的品牌效益，放眼全国，仍与《喜羊羊》《熊出没》等存在差距。黄浩也感慨：“武汉技术厉害，但目前的状况更像一个加工厂，还是比较缺乏有实力的原创品牌。动漫人才也容易流失。”不过，武汉的动漫人仍在努力。王世勇说：“《十万个冷笑话》的成功让我们看到了互联网的作用。目前，我们也尝试推出了网播短动画《爆弹晶英》，已经放出一集，反响还不错，点击过百万了。如果后续关注度大，我们也会考虑制作电影。”他同时呼吁：“还是希望得到更多官方重视和扶持，这次来香港电影节就是我们自发的。”记小黄日武汉制作，加油 发现武汉动漫协会的展台，是个意外。每年在香港电影节的采访尾声，我都会去电影市场转一转。这两年，除了美亚、寰亚、英皇、华策等大型影视公司的展台，也看到越来越多以地方省市为单位的影视动漫展台，比如“广州馆”、“杭州馆”等，占地霸气、布景特色，佐以多媒体设备，相当高大上。一开始，我是被门庭若市的广州馆吸引——作为全场最大的几个展台，实在很难视而不见。而穿过广州馆，意外看到藏于其后的小小武汉动漫协会展台。那对比，抱歉，真的很像五星级酒店和街头小饭馆的反差。并非贬低咱自己人，比起没亮相的省市，武汉动漫协会还是体现了自己的实力和走出去意识。但也如几位采访者所说，在品牌上，在扶持力度上，我们还需加油。明年，期待看到更亮眼、更具实力的武汉影视动漫品牌在这里亮相。

日前，在福州举行的全国院线推荐会上，万达影业发布了“2014年新片计划”，从五一档新片《催眠大师》、到冒险巨制《鬼吹灯·寻龙诀》，万达影业一口气宣布了9部新片计划，其中既有《魁拔3》这样成熟的动漫品牌新作，也有《十万个冷笑话》大电影版、《30岁前别结婚》、《毕业那年我们一起失恋》、《擒凶记1894》、《斗破苍穹》和《胜利》等全新作品，作品类型横跨悬疑、动作、爱情、冒险和动漫等各个领域。徐峥新作《催眠大师》首开五一档万达影业首先在今年五一档期，推出悬疑电影《催眠大师》。这是徐峥继《泰囧》之后全新监制和主演新作，并有80后导演陈正道执导，这一组合加上“催眠”这个令人好奇的领域，该片目前被业内看好。除了即将上映的《催眠大师》，在万达影业的片单中，还出现了两部动漫作品，一部是已经具有成熟动漫品牌的3D电影《魁拔3》，而另一部则是从网络新无厘头短剧《十万个冷笑话》改编而来的《十万个冷笑话》电影版。作为系列动画电影，《魁拔》品牌已经被电影观众熟知，而新一部《魁拔3》在剧中角色和剧情发展上都有极大的提升。与此同时，另一部动漫电影《十万个冷笑话》大电影版也是一部令市场格外关注的作品。因为该电影的前身——《十万个冷笑话》网络短剧，在2012年网络播出以来凭借其特有的画风和诙谐搞笑的剧情设置，俘获了大批年轻观众，过亿的网络点击率，使得这部动漫电影从诞生创意的第一刻就被誉为“中国第一部为80后电影观众量身定做的成年人动漫”，而由原网络剧导演卢恒宇和李姝洁亲自操刀执导的大电影，也将把独有的吐槽式搞笑动画带上大银幕。东方玄幻大片《鬼吹灯》《斗破苍穹》打视效牌《鬼吹灯》电影是万达今年的重头戏在万达影业宣布的2014年新片计划中，最被外界期待的恐怕就要数《鬼吹灯·寻龙诀》了。这部2013年万达影业就宣布将要开拍的经典探险小说电影改编版，今年终于进入了拍摄期。据悉，影片将由陈国富监制、乌尔善执导，影片采用全3D拍摄。而万达影业透露该片将在2014年上半年开拍，如今主要角色的演员人员已经确定。还有一部网络小说改编电影也同样业内瞩目，它就是根据20亿网络点击量热门小说改编的《斗破苍穹》。据悉，《斗破苍穹》这部古装奇幻电影将由海内外一线团队联手打造，以超乎想象的视效和场景，打造出东方的玄幻巨制。这部有庞大网络小说迷基础的玄幻电影，也是中国电影改编和制作水准的一次挑战。张猛《胜利》领衔4部类型新片张猛新片《胜利》的剧照新片单中，还透露了4部即将完成的类型新片。包括主打悬疑动作的《擒凶记1894》、爱情励志电影《30岁前别结婚》、青春校园爱情电影《毕业那天我们一起失恋》，和导演张猛的全新力作《胜利》。据悉，悬疑电影《擒凶记1894》由香港电影人陈德森和陈锡康合作，讲述19世纪末的香港无头悬案，从而引发出一桩惊天阴谋，来自英国一丝不苟的年轻法医，与世袭嘉业的粗鄙侩子手联袂搭档，在追查无头命案的背后，有着令人不寒而栗的冷血真相。该片目前演员阵容还未确认曝光，据悉有望重金聘请国外巨星投身剧组。而两部爱情电影各有特色，爱情励志电影《30岁前别结婚》，其原著小说作者陈愉有着洛杉矶前女副市长和猎头公司CEO等多重身份。而她极有可能亲自参与这部电影的改编创作，教授如今的都市大龄女青年如何以职业猎头的视角选择自己的MR.RIGHT；青春校园爱情电影《毕业那天我们一起失恋》，则以大学时光作为延展，讲述了青青学子们青涩的爱情，但在面对毕业之后，踏入社会时的那种惶恐和惆怅，爱情从中变质成为双方前进的枷锁，影片中掺杂了现实和无奈，更为真实地展现出一代人青春爱情的记忆。万达影业方面透露，这几部作品都将在2014年开拍。特别值得关注的是，张猛导演的2014年全新力作《胜利》。一部电影《钢的琴》让导演张猛国外拿奖国内好评不断，而据悉此番新作《胜利》，更是张猛导演的商业领域转型之作。影片请来黄海波、张歆艺、田原等明星加盟出演，讲述的是上个世纪九十年代东北，一段充满风格化色彩的黑道大哥如何重新面对人生挑战的故事。

互联网、大电影，中国原创动漫游戏正在这两个维度上寻找突破。同往届相比，第十届中国国际动漫博览会（CCG EXPO）上，中国原创动漫的制作公司摊位变多了，去cosplay（角色扮演）中国原创动漫形象的孩子们也变多了。CCG期间，两个有关中国原创动漫主创见面会的火爆场面，也同样折射出，中国动漫生态正在发生着改变。视频网站审查严对中国动漫未必是坏事7月12日，CCG主办方举行了一场名为“泡面番大脸萌”的中国网络番剧主创见面会。“泡面番”和“大脸萌”都是流行在互联网上的网络新词。“泡面番”指的是，用吃一碗泡面的时间，能够看完的一部网络动漫剧集，基本上，目前一集中国网络动漫片的时长大概在10分钟。“大脸萌”则是“大联盟”的谐音，同时也含有幕后主创团队的意思。当日的见面会上，当今中国网络动漫最红的几部剧的主创都来到了现场，其中就包括《十冷》、《尸兄》、《有神么》、《超有病》、《撸时代》、《不可能恋爱》和《死灵编码》等剧的主创，以及北斗企鹅工作室、音熊联盟等配音团队。见面会上，台上台下都对《十冷》在中国原创动漫领域的开创性贡献表示感谢。《十冷》是《十万个冷笑话》的简称，2012年7月在新浪微博上发布了第一集，3小时内转发破万，动画经过传播之后，三天内播放总量迅速突破1000万次。并且在YouTube上，同期播放量也突破了60万次。《超有病》导演危胜锴说，当他第一次看到《十冷》就被剧情的“无底线”震撼到，他当时感叹，原来这样的动漫作品居然也可以公开传播，“这也为我自己的创作打开了思路。”《十冷》导演卢恒宇表示，过去中国有关部门对于动漫的定位存在偏差，认为动画片就是拍给儿童看的，这导致了中国原创动漫多年来被诟病为“幼稚”、“无趣”、“强制灌输思想”等，“为什么中国的动漫就不能像其他国家的动漫作品那样疯狂，那样富有创意呢？”他说。卢恒宇说：“以前动漫播出平台是以电视为主，现在成了网络，在互联网时代，中国原创动漫必须跟上时代的脚步。”《有神么》导演皮雀说：“现在年轻人生活太累了，我们就是希望给大家一些喜闻乐见的东西，轻松一下。”正因此，中国当前的网络动漫在内容上往往以恶搞为主。不过，伴随着“泡面番”在视频网站上的热播，也暴露出了中国原创动漫生产环节的许多问题与瓶颈。比如，配音人才相对缺乏，音熊联盟的配音导演沈达威表示，这几年，他在为中国动漫配音时都碰到同一个问题：“故事梗概不知道，甚至画面都还没有画出来，只有几个圆圈和打叉做代替。”沈达威说，从配音角度，他希望中国原创动漫主创们能够在流程上进一步优化。而《有神么》导演曾阿牛（曾煌宗）则表示，由于国内好的配音团队凤毛麟角，曾发生过几部“泡面番”配音时间撞车的尴尬局面。“泡面番”碰到的另一个问题是尺度，以《尸兄》为例，同期中国原创网络动漫中曾同时上线几部僵尸题材的动画片，可最终都被视频网站下架了：“因为现在国家没有一个明确政策告诉你，这个碗里只能放面，那个盆里不准放米饭，所以我们必须要懂得自我约束。”《尸兄》导演李姝洁也认为，视频网站层面的严格审查对中国动漫发展而言，也并不一定是件坏事。寻找游戏与动漫结合点开发动漫电影市场《十冷》在网络上已经放到了第二季，另一件令《十冷》在中国动漫界名声大噪的事情是，这部动画片通过众筹的方式，成功借助粉丝的力量投资拍摄大电影。事实上，这两年来，中国电影产业已经不止一部电影引入了众筹的概念，而许多互联网公司，比如阿里巴巴也曾联合金融机构推出名为“娱乐宝”的理财产品试水电影。中国原创动漫之所以争先恐后投入大电影，很重要的原因在于电影比卖版权、算流量、搞周边，投资回报更高。2013年中国电影票房达到217.69亿元，相比2012年增长了27.5%。银幕数也以每天14块的速度递增，全年共新增银幕5077块。在中国电影产业高速发展的大背景下，国产动画也有了长足的进步。2013年，全国上映动画电影33部，其中22部国产动画及2部中外合拍动画电影，共计斩获6.28亿元的票房，尽管低于进口动画，但相较于2012年上涨了57%，发展势头十分迅猛。从历年的票房成绩来看，《喜羊羊》系列绝对是国产动画中的霸主。2009年1月16日，《喜羊羊1》上映，最终票房收报于9000万元，仅比当年动画电影票房冠军《飞屋环游记》少了500万元。而在当年1月1日上映的美国动画大片《马达加斯加2》的票房只有3400万元，还不到《喜羊羊1》的一半。但是到了2013年1月，《喜羊羊5》的票房是1.2亿元，较前一年《喜羊羊4》的1.6亿元票房下跌了25%，《喜羊羊》开始走下坡路。如今，越来越多的国产动画电影涌现出来，制作逐渐精良，宣传策划更加成熟，《喜羊羊》的领先优势已经大不如前。7月13日，CCG主办方举行了另一场名为“中国原创动画电影MAX力量大集结”的国产动画电影主创见面会上，小朋友们如数家珍地说出众多国产动漫人物的名字、技能，也在客观上反映出，中国动漫在电影呈现上，仍然主打“儿童牌”。《开心超人2》的导演黄伟明说：“以前，中国动画电影的目标是，爸妈陪着看不睡着。现在，目标已经升级为，爸妈看着也喜欢。”他说，中国家庭愿意在亲子项目上花钱，而看电影又有一种仪式感。翻看2014年上映或即将上映的动画片就可以看出，许多动画电影设定的主要消费人群就是0-10岁年龄段，比如《洛克王国3》、《神笔马良》、《金箍棒传奇之太岁的逆袭》等。也有一些中国动漫电影开始把观影人群年龄段放在了10-20岁，比如《秦时明月》等。该片制片人杨智超说，他们希望在开发中国动漫电影市场的同时，寻找游戏与动漫的结合点。据悉，为了配合这部大电影，将在游戏客户端以及动画“番外篇”中加入新角色。原标题：中国动画的新目标：爸妈看着也喜欢来源：东方早报 作者：张喆

近年来人们在一部又一部电影中的萌宠面前纷纷“投降”，加入粉丝队伍。眼下《长江7号超萌特攻队》合家欢动画电影上映在即，经典的暖心“7仔”不知又要萌坏多少二次元影迷。可爱的萌物们轮番登场，背后则是一个目前国内市场最为炙手可热的词汇：IP。电影市场中，IP这个概念真正集中爆发是从2014年开始，《爸爸去哪儿》、《匆匆那年》、《智取威虎山》、《十万个冷笑话》等一系列电影IP在市场上取得了空前成功，动辄过亿的票房把IP推向了市场的最前沿，达到了“逢电影必谈IP”的火爆程度，各大互联网公司、传统电视行业乃至网络游戏公司等纷纷采取各种手段，力图挤进这一领域。优质的IP资源则一下子成为千金难求的香饽饽，成为未来决胜市场的关键。毫无疑问，星爷旗下的《长江7号》就属于一个成熟的超级IP。2008年周星驰执导的《长江7号》电影，首创国内真人+动画的类型，在市场上大获成功，最终取得了超过2亿的票房佳绩。伴随这部电影的走红，外星狗7仔的形象也深入人心，成了星迷以及众多小朋友们寄托童年梦想的经典动画形象，与之相关的公仔等各种衍生品风靡一时。无论是从影片本身还是从周边市场来看，《长江7号》都得到了市场的检验，在目前的市场环境下更是一个被业内高度看好的超级IP。围绕《长江7号》这一IP资源，制片方现正计划打造一系列的产品，内容涵盖了动画大电影、动画电视片、儿童教育娱乐、游戏等多个层面。其中，系列动画大电影将从2015年起连续制作，延续星爷经典作品来打造国产超级动画IP，改编自原著的合家欢动画电影《长江7号超萌特攻队》当仁不让，成为这个计划的“领跑者”。时隔七年之后，这部3D动画电影在原作的基础上适应新的趋势，加入了更多的萌宠形象以及流行喜剧元素，讲述了周小狄和外星狗7仔遇到来自外星球的迷糊战士88号后，联手对付星际大魔王金宝宝以保护地球的故事，双方大战过程中充满了搞笑和温情的场面。究竟这些萌娃萌宠们会依靠什么秘诀去阻止高科技外星魔头的破坏，相信会是家长和孩子们一起在欢笑中揭秘的快乐享受。2015 年的中国电影已经步入了动画大片时代，人们对国产动画影片的期待日益高涨。紧随这一潮流的长江7号动画大电影《超萌特攻队》，势必成为国产动画电影和电影IP这两大风向的受益者，制造出一波新的合家欢观影热潮。

动画片的“熊羊大战”再度上演，《熊出没2》将于今日上映，《喜羊羊7》将于明日上映。为了改变国产动画片被多年诟病的“低幼”问题，诸多国产动画片今年打起了“全龄化”牌，再加上元旦的《十万个冷笑话》成为票房黑马，似乎摆脱“低幼”就意味着摆脱了“低票房”。不过，是否真如宣传的“全龄化”，还是要等待观众检验。学习好莱坞《熊出没2》《喜羊羊7》纷纷打全龄化牌《熊出没之夺宝熊兵》去年首登大银幕，就狂揽2.5亿元票房，登上国产动画电影票房冠军宝座，今年第二部《熊出没之雪岭熊风》卷土重来，除了请来曹格一家代言大打明星牌外，更是要全家三代齐“嗨皮”。相比于一般国产动画“猫捉老鼠”、“打怪”之类的低幼剧情，《熊出没之雪岭熊风》制作方以梦工厂动画《驯龙高手》为蓝本，通过学习好莱坞全龄化动画电影，来达到自身“全龄化”的目标。今年是“喜羊羊”动画诞生10周年，也是“喜羊羊”大电影连续第7年征战大银幕，此前六部“喜羊羊”大电影累计票房7.56亿元。“喜羊羊之父”黄伟明表示，他开始创作《喜羊羊与灰太狼》时并没有想过这是单纯给小朋友看的动画。“当时在编剧方面，我们是按照情景剧模式创作的，所以会特别注重角色性格的塑造、形象的设计和故事的编写。‘喜羊羊’不是专门给小朋友看的，而是给每个人心目中的‘小朋友’看的。”据悉，《喜羊羊7》增加了更多的喜剧元素，而且这次的故事主线是懒羊羊的逆袭故事，这与以往作品有所不同。受困低龄化中国动画片举步维艰目前类似“喜羊羊”、“熊出没”这种类型的动画电影仍然占据国产动画电影的主导地位和主要市场。2014年暑期档，动画电影《魁拔》宣布之后的电影计划将无限期搁置。《魁拔》的出品方青青树公司在声明中表示：“中国电影市场只有低幼类型国产动漫能赚钱的局面，让我们已经无法再扛下去了。”面对这种形势，业内人士认为，只有实现从“低龄片”向“全龄化”的转变，才是中国动画电影走出低幼的根本途径，而“全龄化”则是国产动画电影发展的必然趋势。北京时代今典院线总经理徐小平认为，很多动画在逻辑和动机上不够严谨，这是让许多成人感到它们幼稚的原因。动画一定要有一个足够的故事内核，这个内核还得能为动画特有的表现力提供充分发挥的空间。首次“全龄化”《十万个冷笑话》动画片外壳 喜剧片内核《十万个冷笑话》大电影于2014年12月31日在全国上映，获得了1.1亿元的票房，这是国产动画片首次针对全年龄段受众人群的覆盖实现。不过，《十万个冷笑话》的成功只是个例，中国动漫产业如同“十冷”这样成功的国产成 人动画电影还是极为少数。《十万个冷笑话》的导演卢恒宇表示，做“国产成 人动画电影*”应该抛去“动画”的概念，“我们从一开始就将其定位为喜剧片，动画只是一个表现手法。” 因此， 年轻观众走进影院的主要原因也是看喜剧而非看动画片。上海美术电影制片厂厂长钱建平认为，现在很多国产动画片迷失在技术的误区，但技术又未必精湛，故事和人物的创作新意欠缺，价值观迷失，导致国产动画佳作凤毛麟角。他认为，现阶段“中国学派”的思路应该是克服浮躁心态，激活经典形象，在影片的人物、故事、叙述上下功夫，重视技术但不迷恋技术。相关新闻《花木兰》导演来华拍片好莱坞动画片《花木兰》的导演也来中国拍片了，近日，3D动画电影《KōNG》宣布启动，导演是《花木兰》的巴里·库克，这也是第一位迪士尼动画大片的导演来华拍片。此外，《KōNG》的联合导演一职则交由《星球大战》系列的概念设计师伊恩·迈克格。在两位重量级导演的领衔下，其他11位好莱坞动画界和特效界的超级艺术家搭建组成《KōNG》的创意团队。巴里·库克曾参与制作了《小美人鱼》、《美女与野兽》和《阿拉丁》等迪士尼动画大片。其代表作是《花木兰》，该片当年取得了全球三亿美元的票房佳绩，开创了好莱坞动画制作中国题材的先河，也为库克赢得了全球动画界的最高奖：“安妮奖”最佳动画电影奖。此次，巴里·库克加盟3D动画电影《KōNG》，还为中国电影创造了两个“第一”：第一位安妮奖动画电影得主，第一位迪士尼动画大片的导演。 伊恩·迈克格同样是好莱坞极富盛名的艺术家，《星球大战前传》、《复仇者联盟》、《银河护卫队》等一系列好莱坞大片都留下过他的经典设计。据介绍，《KōNG》投资高达5000万美元，取材于《西游记》，并在传统神话故事的基础上加入了大量的科幻因素。