
1905电影网讯 7月14日,英国喜剧动画电影《小羊肖恩》在京举行内地首映礼。影片讲述了农场中的羊群因为不满单调乏味的生活,由肖恩带头开始实施摆脱农场主计划的故事。当天,影片的两位导演马克·伯顿和理查德·斯达瑞克在映前亮相与观众交流,并在现场为粉丝送出礼物。据悉,《小羊肖恩》将于7月17日与内地观众见面。《小羊肖恩》导演首次来华 现场为粉丝出题送奖品影片放映前,两位导演在现场给《小羊肖恩》的粉丝们出题,几位答对的幸运粉丝获得了影片的T恤、公仔和箱子等精美衍生品。此外,《小羊肖恩》出品方英国阿德曼动画公司的创始人David Sproxton也通过VCR送来祝福,David表示,小羊肖恩陪伴粉丝经历了很长的一段时光,在它诞生20周年之际,阿德曼推出《小羊肖恩》大电影,今年又恰逢中国农历羊年,在这样一个特殊的年份里与中国观众见面非常有幸,也希望能给中国观众带去欢笑和感动。“小羊肖恩”的角色,于1995年诞生于阿德曼的另一部著名动画《超级无敌掌门狗》。在这部获得奥斯卡最佳动画的短片中,“小羊肖恩”身演男三号,却获得极高评价,由此奠定未来以其为主角的系列电视动画片的热映。从2007年3月至今,《小羊肖恩》共制作了4季130集。作为动画连续剧,它已经在BBC频道播放了8年,多次获得艾美奖等国际重大奖项。2014年,它还击败了老牌经典动画片《邮递员帕克叔叔》和《帕丁顿熊》,在英国拿下“观众最喜爱动画”奖。 默片方式传达英式幽默 导演:我们不预测票房自年初《小羊肖恩》大电影在英国上映以来,海外口碑爆棚。谈到对于内地市场的期待,两位导演都表示希望大家能够喜欢这部影片。理查德透露,目前《小羊肖恩》在全球收获了不错的成绩,“我们非常希望它能够继续赚钱,但票房并不是导演能够预测的,我们更希望电影能走进观众的内心。”发布会上,片方还播放了影片的制作特辑,从短片中可以看到,影片中所有的角色都是动画师在钢筋骨架上用粘土做成一个个手掌大小的模型。据了解,因为重复出现的场景和人物很多,每个角色必须准备多个形象,光是主人公肖恩一个眨眼的动作,就分好几种。这些在银幕上是一闪而过、鲜有人注意到的细节,都需要工作人员花费大量心血。电影《小羊肖恩》全场无对白,有的只是羊群咩咩的叫声,和人类发出的拟声词。仅仅通过角色动作、神态的变化,让大家毫无难度地理解剧情,这种英式幽默让观众感受到了更加高级的快乐。当天,主持人问导演未来小羊是否有机会开口说话,两位导演直白地回应,“羊就是不会说话啊。”
1905电影网讯 7月14日,英国喜剧动画电影《小羊肖恩》在京举行内地首映礼。影片讲述了农场中的羊群因为不满单调乏味的生活,由肖恩带头开始实施摆脱农场主计划的故事。当天,影片的两位导演马克·伯顿和理查德·斯达瑞克在映前亮相与观众交流,并在现场为粉丝送出礼物。据悉,《小羊肖恩》将于7月17日与内地观众见面。《小羊肖恩》导演首次来华 现场为粉丝出题送奖品影片放映前,两位导演在现场给《小羊肖恩》的粉丝们出题,几位答对的幸运粉丝获得了影片的T恤、公仔和箱子等精美衍生品。此外,《小羊肖恩》出品方英国阿德曼动画公司的创始人David Sproxton也通过VCR送来祝福,David表示,小羊肖恩陪伴粉丝经历了很长的一段时光,在它诞生20周年之际,阿德曼推出《小羊肖恩》大电影,今年又恰逢中国农历羊年,在这样一个特殊的年份里与中国观众见面非常有幸,也希望能给中国观众带去欢笑和感动。“小羊肖恩”的角色,于1995年诞生于阿德曼的另一部著名动画《超级无敌掌门狗》。在这部获得奥斯卡最佳动画的短片中,“小羊肖恩”身演男三号,却获得极高评价,由此奠定未来以其为主角的系列电视动画片的热映。从2007年3月至今,《小羊肖恩》共制作了4季130集。作为动画连续剧,它已经在BBC频道播放了8年,多次获得艾美奖等国际重大奖项。2014年,它还击败了老牌经典动画片《邮递员帕克叔叔》和《帕丁顿熊》,在英国拿下“观众最喜爱动画”奖。 默片方式传达英式幽默 导演:我们不预测票房自年初《小羊肖恩》大电影在英国上映以来,海外口碑爆棚。谈到对于内地市场的期待,两位导演都表示希望大家能够喜欢这部影片。理查德透露,目前《小羊肖恩》在全球收获了不错的成绩,“我们非常希望它能够继续赚钱,但票房并不是导演能够预测的,我们更希望电影能走进观众的内心。”发布会上,片方还播放了影片的制作特辑,从短片中可以看到,影片中所有的角色都是动画师在钢筋骨架上用粘土做成一个个手掌大小的模型。据了解,因为重复出现的场景和人物很多,每个角色必须准备多个形象,光是主人公肖恩一个眨眼的动作,就分好几种。这些在银幕上是一闪而过、鲜有人注意到的细节,都需要工作人员花费大量心血。电影《小羊肖恩》全场无对白,有的只是羊群咩咩的叫声,和人类发出的拟声词。仅仅通过角色动作、神态的变化,让大家毫无难度地理解剧情,这种英式幽默让观众感受到了更加高级的快乐。当天,主持人问导演未来小羊是否有机会开口说话,两位导演直白地回应,“羊就是不会说话啊。”
《小羊肖恩》曝光新海报1905电影网讯 动画电影《小羊肖恩》再发布新海报,呆萌的小羊们在热闹的城市中迷失了方向,停在三岔路口的中心草坪上观察着四周。此前曝光的电影海报中,小羊肖恩带领羊群寻找农夫,大家集体挤在巴士里不得动弹。该片的制作公司是以《超级无敌掌门狗》和《小鸡快跑》而闻名的阿德曼动画工作室,而《小羊肖恩》的电视剧集曾经获得国际艾美奖,拥有大批粉丝。肖恩是绵羊群里的领袖,它不仅十分聪明,还擅长发明,喜欢冒险和恶作剧。除了电影之外,这个系列的其它衍生作品还包括舞台剧、游戏等。
1905电影网讯 《小羊肖恩》大电影将于7月17日在内地上映,片方曝光了新版片尾曲MV。看过动画系列片的观众对其主题曲《Life's a Treat》一定再熟悉不过,前奏响起就能跟着哼唱。不同于往常的是,就像《小羊肖恩》大电影把场景从农场搬到了大城市一样,作为大电影片尾曲的《Life's a Treat》也在动画版主题曲的基础上进行了重新编曲和配唱,歌曲加快了节奏变得时尚而律动。整首歌由英国的创意嘻哈二人组Rizzle Kicks改编, 两位歌手在英国是个传奇,首张专辑一鸣惊人直接空降英国金榜Top5。这次的改编的片尾曲《Life's a Treat》是他们一贯擅长的曲风,开头的说唱让人耳目一新,欢乐的旋律顺畅无比,配合着MV中活泼的群羊乱舞,成为了英国最红的羊舞!片尾曲MV将《小羊肖恩》大电影的精彩片花同羊舞穿插在一起,十分吸引人。据悉,从7月14日起,《小羊肖恩》大电影将降临五座城市开始点映,片方特地邀请了两位导演来到中国。于此同时,今年作为中英文化交流年,破例从英国空运来了《小羊肖恩》致敬披头士乐队的Abbey Road版模型,以及《小羊肖恩》原型模型进行展出。
1905电影网讯 《小羊肖恩》大电影将于7月17日在内地上映,片方曝光了新版片尾曲MV。看过动画系列片的观众对其主题曲《Life's a Treat》一定再熟悉不过,前奏响起就能跟着哼唱。不同于往常的是,就像《小羊肖恩》大电影把场景从农场搬到了大城市一样,作为大电影片尾曲的《Life's a Treat》也在动画版主题曲的基础上进行了重新编曲和配唱,歌曲加快了节奏变得时尚而律动。整首歌由英国的创意嘻哈二人组Rizzle Kicks改编, 两位歌手在英国是个传奇,首张专辑一鸣惊人直接空降英国金榜Top5。这次的改编的片尾曲《Life's a Treat》是他们一贯擅长的曲风,开头的说唱让人耳目一新,欢乐的旋律顺畅无比,配合着MV中活泼的群羊乱舞,成为了英国最红的羊舞!片尾曲MV将《小羊肖恩》大电影的精彩片花同羊舞穿插在一起,十分吸引人。据悉,从7月14日起,《小羊肖恩》大电影将降临五座城市开始点映,片方特地邀请了两位导演来到中国。于此同时,今年作为中英文化交流年,破例从英国空运来了《小羊肖恩》致敬披头士乐队的Abbey Road版模型,以及《小羊肖恩》原型模型进行展出。
虽然好莱坞翻拍版的《七龙珠》当初票房和口碑一塌糊涂,但2015年最新剧场版《龙珠Z:复活的F》在美国上映却出人意料地成功。影片8月4日起仅在894家影院且每天放映一场的情况下,连续两天日票房排名第五,单馆成绩更是雄踞第一,预计首周6天票房冲击1800万美元。影片口碑更是好到出奇,烂番茄好评率100%。《龙珠Z:复活的F》此番在美国发行方式很特殊,每家影院每晚只放映一场,但每场放映前,都会举行15分钟的“龙珠主题秀”,让观众彻底感受龙珠文化。就是这样,影片8月4日开画当天取得197万美元,周三晚拿到160万美元,连续两天排名第五。这两天的平均单馆成绩为2198美元,所有在映影片排名第一,连《碟中谍5:神秘国度》都不是其对手。与之对比的是《小羊肖恩》,采取传统发行方式,周三该片在1300家影院开画,当日票房大约只有《龙珠Z:复活的F》的一半(85万美元)一方面是饥饿营销取得了效果,另一方面影片口碑相当不错。多家媒体称《龙珠Z:复活的F》回归到龙珠风格的打斗和幽默,虽然整体故事新意不足,但大段酣畅凌厉的动作戏,还是让龙珠迷们过足瘾。影片的故事也是一种回归,不同于2013年剧场版《龙珠Z:神与神》新创造一个反派,《龙珠Z:复活的F》让漫画原著里最受好评的反派角色——弗利萨将复活,以影片最大反派登场。《鸟山明》本人更是担任本作的剧本和角色设计,动画的导演则是山室直仪。影片在纽约、洛杉矶、达拉斯等大城市基本每晚都能售光所有电影票,影片制作成本只有500万美元,美国媒体推测首周6天能拿到1800万美元。《龙珠Z:神与神》2013年在美国总票房仅250万美元,而这次仅用两个晚上就超过了该成绩。发行公司 FUNimation Entertainment的负责人表示,由于他们手里的营销费用少得可怜,只能放弃电视广告,主攻网络和动漫展,集中向日本动漫迷进行推广。《龙珠Z:复活的F》在如此小范围和特殊的发行模式下,依旧取得了日本动漫电影在美国第8佳开画成绩。早前影片在日本、台湾、香港等国家和地区上映,取得了5160万美元的票房,在日本更是打败同期对手《速度与激情7》。
虽然好莱坞翻拍版的《七龙珠》当初票房和口碑一塌糊涂,但2015年最新剧场版《龙珠Z:复活的F》在美国上映却出人意料地成功。影片8月4日起仅在894家影院且每天放映一场的情况下,连续两天日票房排名第五,单馆成绩更是雄踞第一,预计首周6天票房冲击1800万美元。影片口碑更是好到出奇,烂番茄好评率100%。《龙珠Z:复活的F》此番在美国发行方式很特殊,每家影院每晚只放映一场,但每场放映前,都会举行15分钟的“龙珠主题秀”,让观众彻底感受龙珠文化。就是这样,影片8月4日开画当天取得197万美元,周三晚拿到160万美元,连续两天排名第五。这两天的平均单馆成绩为2198美元,所有在映影片排名第一,连《碟中谍5:神秘国度》都不是其对手。与之对比的是《小羊肖恩》,采取传统发行方式,周三该片在1300家影院开画,当日票房大约只有《龙珠Z:复活的F》的一半(85万美元)一方面是饥饿营销取得了效果,另一方面影片口碑相当不错。多家媒体称《龙珠Z:复活的F》回归到龙珠风格的打斗和幽默,虽然整体故事新意不足,但大段酣畅凌厉的动作戏,还是让龙珠迷们过足瘾。影片的故事也是一种回归,不同于2013年剧场版《龙珠Z:神与神》新创造一个反派,《龙珠Z:复活的F》让漫画原著里最受好评的反派角色——弗利萨将复活,以影片最大反派登场。《鸟山明》本人更是担任本作的剧本和角色设计,动画的导演则是山室直仪。影片在纽约、洛杉矶、达拉斯等大城市基本每晚都能售光所有电影票,影片制作成本只有500万美元,美国媒体推测首周6天能拿到1800万美元。《龙珠Z:神与神》2013年在美国总票房仅250万美元,而这次仅用两个晚上就超过了该成绩。发行公司 FUNimation Entertainment的负责人表示,由于他们手里的营销费用少得可怜,只能放弃电视广告,主攻网络和动漫展,集中向日本动漫迷进行推广。《龙珠Z:复活的F》在如此小范围和特殊的发行模式下,依旧取得了日本动漫电影在美国第8佳开画成绩。早前影片在日本、台湾、香港等国家和地区上映,取得了5160万美元的票房,在日本更是打败同期对手《速度与激情7》。
2月的动画电影市场延续了1月的热闹景象:前半个月依然是“两熊争霸”——中美合拍大片《功夫熊猫3》向着10亿元大关奋力迈进,《熊出没3》凭借良好的口碑斩获2.9亿元,为其之前持续下滑的品牌美誉度挽回了一定声望。新片方面,本月共有5部动画电影上映,题材、风格类型多样,市场表现各有不同,其中,除了《年兽大作战》于大年初一上映外,其他4部影片都选择在下半月陆续公映。因此,整个2月的动画电影市场呈现出明显的V字形走势。国产:故事情节仍低幼,受众档期不清晰2月上映的两部国产动画电影票房都是差强人意,未达片方预期。客观地说,国产动画的技术和制作虽然与国际水准仍有相当差距,但无论是视效呈现还是节奏推进已有不小的提升,可这种进步仍不足以成为观众自掏腰包观影的推力。剧情单薄仍然是国产动画电影最大的软肋,而目标受众的不清晰和档期选择的盲目则是导致最终市场表现惨淡的主因。首先登场的《年兽大作战》单就故事情节来看,要略胜1月1日上映的《小门神》一筹,而且本片合理的制作周期也决定了它并非一部应景之作。然而,就宣传策略来看,问题多多,把首次以动画电影出品人身份亮相的宁浩作为宣传重点显然是一个重大失误。最终本片不佳的票房也证明了宁浩这个名字对影片的加分作用十分有限,毕竟,他与本片无论是在作品类型上还是故事情节上,都很难形成良性互动。在宣传重点偏差之下,片子本身尚可一说的故事内容反倒被忽略了,这导致了一连串的宣传目标指向偏失,对目标受众的针对性引导也变得异常含糊,档期的选择更是不妥——不仅要直接面对“国产三巨头”的排片挤占,而且也无法实现借春节元素“搭顺风车”的简单设想,影片自带的过年气息很快湮灭在团圆饭的热乎气儿和鞭炮燃放的火药味儿中。就像元旦不能为《小门神》雪中送炭一样,春节亦无法给《年兽大作战》锦上添花。《青蛙王国2》的情况其实与《年兽大作战》大同小异,这也是国产动画电影的通病。综观国际经验,续集电影一定要比首部具有更大的格局与更强的气场,而这一切在《青蛙王国2》中反映得相当有限。事实证明,面向低幼市场的动画电影如想在市场有所斩获,必须以高频次的电视动画落地播放为先导铺垫,否则很难在目前激烈的中国电影市场有立足之地,《青蛙王国2》不到400万元的票房再次验证了这一点,相较2013年12月首部的1600多万票房,可谓是“断崖式沉降”。从结果回溯,无论是档期选择还是宣发策略,都值得反思。日本:题材引进突破禁区,行情爆发受期待2月内地动画电影市场有一个亮点——两部日本动画电影相继上映。从政策环境来说,中日关系趋暖,中日民间交流的恢复与增多,具体反映到了电影方面,作为日本文化的金字招牌,动画打头阵顺理成章。事实上,去年《名侦探柯南》、3D版《哆啦A梦》等片的陆续上映,已正式宣告停摆的日本动画片引进重新恢复。可以想见,今年还将有更多的日本动画电影进入中国市场。其实,数量还在其次。对2月引进的日本动画电影更重要的观察点在于,它们某种程度上是对之前“禁区”的突破:《火影忍者》此前曾被国内媒体口诛笔伐而长期处于风口浪尖;而《圣斗士星矢》更是作为日本暴力格斗动漫的代名词,一度被看成毒害中国青少年的“反面教材”。因此,当这两部作品宣布引进后,国内很多动漫迷非常兴奋,也引发不少媒体报道。《火影忍者:博人传》的宣发定位较为清晰,主打人群是“90后”“00后”青少年,这两代人正好是目前中国电影市场的主流消费群体,可谓高度吻合,加之档期选择也很精准——处于寒假尾声和迪士尼年度大片《疯狂动物城》上映之间。最终,“精准人群定位+影片过硬品质+精确档期布局”使本片成为继去年《哆啦A梦》之后第二部票房破亿元的日本动画电影。虽说1亿元在440亿元大盘的中国影市中并不显眼,但毫无疑问,这对于日本动画重返内地是一个积极振奋的信号。一周多之后上映的《圣斗士星矢:圣域传说》就没那么走运了,票房目前仅为3600多万元,与《火影忍者:博人传》形成鲜明对比。本片最大问题在于影片本身,为了顺应CG动画的大潮,该片首次CG化的三维造型无论是人设还是圣衣,彻底颠覆了亿万圣斗士迷对于原作的认知,非常违和;而将原TV版数十集内容压缩到一个半小时,则使影片故事成为一本流水账,让“非圣迷”也觉得观影无味。《圣斗士星矢:圣域传说》2014年在日本上映时遭遇了大量差评,这种口碑负效应成为其在中国上映的最大阻力。不过,鉴于“圣斗士”在国内雄厚的群众基础,加之上海电影译制厂的出色配音(翻译也基本采用了1991年广州电视台引进时的译本),本片还是吸引了不少“70后”“80后”怀旧动漫爱好者为之买单。可以说,本片能在中国顺利上映,某种程度上已算是成功,而最终能取得近4000万元的票房,更是惊喜。欧洲:衍生品电影启航,品牌营销组合拳自去年中英签署电影交流合作协议之后,英国影片进入中国市场的门槛降低了不少。去年由阿德曼出品的黏土定格动画电影《小羊肖恩》在国内成功上映,虽然4500万元的票房并不起眼,但考虑到本片的上映仅仅是其品牌整体营销的一小部分,这个成绩完全说得过去。2月上映的《托马斯和朋友们:多多岛之迷失宝藏》的发行初衷与《小羊肖恩》类似,是配合这个全球著名早教品牌诞生70周年营销而特别引进的。由于定档仓促,宣传得失也就无从谈起,除了自媒体上有少量关于本片引进中国的评论,其他方面的宣发投入相当有限。甚至到本片下线时,仍有不少影迷完全不知道,所以最后仅获得1600万元票房也就不足为奇了。尽管票房不佳,但作为一部幼龄动画片,本片目标受众直接锁定学龄前儿童及家长,借机对品牌整体进行了一次覆盖全国的宣传。从这个意义来说,这种以电影配合品牌整体营销的衍生影片,能顺利上映就是一场胜利。可以预测,今年将有更多类型化的欧洲动画电影与中国观众见面,随着中国观众对欧洲动画电影认知加深,其票房表现也将再上一个台阶。无论是英国的托马斯火车,还是日本的黄金圣斗士,在影片引进同时,大量的衍生品推广计划也在酝酿之中,随着影片上映,这些“副产品”与片子之间早已不是简单的配合与随从关系,而是一种相得益彰的叠加效应,大多数电影主题产品都有不错的经济收益,这也部分抵销了影片上映后票房不佳的风险。在业界,2016年被称为“中国电影衍生品元年”,这其中包含着从业人员对中国电影产业链全方位延伸的满满信心和美好期许,海外动画公司基于动画品牌的整体培育以及在衍生品方面的营销推广,值得中国同行静下心去认真借鉴学习。
2月的动画电影市场延续了1月的热闹景象:前半个月依然是“两熊争霸”——中美合拍大片《功夫熊猫3》向着10亿元大关奋力迈进,《熊出没3》凭借良好的口碑斩获2.9亿元,为其之前持续下滑的品牌美誉度挽回了一定声望。新片方面,本月共有5部动画电影上映,题材、风格类型多样,市场表现各有不同,其中,除了《年兽大作战》于大年初一上映外,其他4部影片都选择在下半月陆续公映。因此,整个2月的动画电影市场呈现出明显的V字形走势。国产:故事情节仍低幼,受众档期不清晰2月上映的两部国产动画电影票房都是差强人意,未达片方预期。客观地说,国产动画的技术和制作虽然与国际水准仍有相当差距,但无论是视效呈现还是节奏推进已有不小的提升,可这种进步仍不足以成为观众自掏腰包观影的推力。剧情单薄仍然是国产动画电影最大的软肋,而目标受众的不清晰和档期选择的盲目则是导致最终市场表现惨淡的主因。首先登场的《年兽大作战》单就故事情节来看,要略胜1月1日上映的《小门神》一筹,而且本片合理的制作周期也决定了它并非一部应景之作。然而,就宣传策略来看,问题多多,把首次以动画电影出品人身份亮相的宁浩作为宣传重点显然是一个重大失误。最终本片不佳的票房也证明了宁浩这个名字对影片的加分作用十分有限,毕竟,他与本片无论是在作品类型上还是故事情节上,都很难形成良性互动。在宣传重点偏差之下,片子本身尚可一说的故事内容反倒被忽略了,这导致了一连串的宣传目标指向偏失,对目标受众的针对性引导也变得异常含糊,档期的选择更是不妥——不仅要直接面对“国产三巨头”的排片挤占,而且也无法实现借春节元素“搭顺风车”的简单设想,影片自带的过年气息很快湮灭在团圆饭的热乎气儿和鞭炮燃放的火药味儿中。就像元旦不能为《小门神》雪中送炭一样,春节亦无法给《年兽大作战》锦上添花。《青蛙王国2》的情况其实与《年兽大作战》大同小异,这也是国产动画电影的通病。综观国际经验,续集电影一定要比首部具有更大的格局与更强的气场,而这一切在《青蛙王国2》中反映得相当有限。事实证明,面向低幼市场的动画电影如想在市场有所斩获,必须以高频次的电视动画落地播放为先导铺垫,否则很难在目前激烈的中国电影市场有立足之地,《青蛙王国2》不到400万元的票房再次验证了这一点,相较2013年12月首部的1600多万票房,可谓是“断崖式沉降”。从结果回溯,无论是档期选择还是宣发策略,都值得反思。日本:题材引进突破禁区,行情爆发受期待2月内地动画电影市场有一个亮点——两部日本动画电影相继上映。从政策环境来说,中日关系趋暖,中日民间交流的恢复与增多,具体反映到了电影方面,作为日本文化的金字招牌,动画打头阵顺理成章。事实上,去年《名侦探柯南》、3D版《哆啦A梦》等片的陆续上映,已正式宣告停摆的日本动画片引进重新恢复。可以想见,今年还将有更多的日本动画电影进入中国市场。其实,数量还在其次。对2月引进的日本动画电影更重要的观察点在于,它们某种程度上是对之前“禁区”的突破:《火影忍者》此前曾被国内媒体口诛笔伐而长期处于风口浪尖;而《圣斗士星矢》更是作为日本暴力格斗动漫的代名词,一度被看成毒害中国青少年的“反面教材”。因此,当这两部作品宣布引进后,国内很多动漫迷非常兴奋,也引发不少媒体报道。《火影忍者:博人传》的宣发定位较为清晰,主打人群是“90后”“00后”青少年,这两代人正好是目前中国电影市场的主流消费群体,可谓高度吻合,加之档期选择也很精准——处于寒假尾声和迪士尼年度大片《疯狂动物城》上映之间。最终,“精准人群定位+影片过硬品质+精确档期布局”使本片成为继去年《哆啦A梦》之后第二部票房破亿元的日本动画电影。虽说1亿元在440亿元大盘的中国影市中并不显眼,但毫无疑问,这对于日本动画重返内地是一个积极振奋的信号。一周多之后上映的《圣斗士星矢:圣域传说》就没那么走运了,票房目前仅为3600多万元,与《火影忍者:博人传》形成鲜明对比。本片最大问题在于影片本身,为了顺应CG动画的大潮,该片首次CG化的三维造型无论是人设还是圣衣,彻底颠覆了亿万圣斗士迷对于原作的认知,非常违和;而将原TV版数十集内容压缩到一个半小时,则使影片故事成为一本流水账,让“非圣迷”也觉得观影无味。《圣斗士星矢:圣域传说》2014年在日本上映时遭遇了大量差评,这种口碑负效应成为其在中国上映的最大阻力。不过,鉴于“圣斗士”在国内雄厚的群众基础,加之上海电影译制厂的出色配音(翻译也基本采用了1991年广州电视台引进时的译本),本片还是吸引了不少“70后”“80后”怀旧动漫爱好者为之买单。可以说,本片能在中国顺利上映,某种程度上已算是成功,而最终能取得近4000万元的票房,更是惊喜。欧洲:衍生品电影启航,品牌营销组合拳自去年中英签署电影交流合作协议之后,英国影片进入中国市场的门槛降低了不少。去年由阿德曼出品的黏土定格动画电影《小羊肖恩》在国内成功上映,虽然4500万元的票房并不起眼,但考虑到本片的上映仅仅是其品牌整体营销的一小部分,这个成绩完全说得过去。2月上映的《托马斯和朋友们:多多岛之迷失宝藏》的发行初衷与《小羊肖恩》类似,是配合这个全球著名早教品牌诞生70周年营销而特别引进的。由于定档仓促,宣传得失也就无从谈起,除了自媒体上有少量关于本片引进中国的评论,其他方面的宣发投入相当有限。甚至到本片下线时,仍有不少影迷完全不知道,所以最后仅获得1600万元票房也就不足为奇了。尽管票房不佳,但作为一部幼龄动画片,本片目标受众直接锁定学龄前儿童及家长,借机对品牌整体进行了一次覆盖全国的宣传。从这个意义来说,这种以电影配合品牌整体营销的衍生影片,能顺利上映就是一场胜利。可以预测,今年将有更多类型化的欧洲动画电影与中国观众见面,随着中国观众对欧洲动画电影认知加深,其票房表现也将再上一个台阶。无论是英国的托马斯火车,还是日本的黄金圣斗士,在影片引进同时,大量的衍生品推广计划也在酝酿之中,随着影片上映,这些“副产品”与片子之间早已不是简单的配合与随从关系,而是一种相得益彰的叠加效应,大多数电影主题产品都有不错的经济收益,这也部分抵销了影片上映后票房不佳的风险。在业界,2016年被称为“中国电影衍生品元年”,这其中包含着从业人员对中国电影产业链全方位延伸的满满信心和美好期许,海外动画公司基于动画品牌的整体培育以及在衍生品方面的营销推广,值得中国同行静下心去认真借鉴学习。
据外媒报道,欧洲电影协会于近日宣布了最佳欧洲动画故事片提名,该奖项得主将在《小羊肖恩》、《海洋之歌》和《Adama》产生。法国动画电影《Adama》由西蒙·阿罗瓦执导,主人公叫作Adama,他和自己的兄弟生活在非洲西部的偏远村庄。直到有一天他的兄弟突然失踪,他不得不离开家乡,踏上寻亲之旅。《小羊肖恩》则是英国同名定格电视动画系列的衍生作,电影讲述了小羊进入现代城市探险的故事。而《海洋之歌》出自爱尔兰动画导演汤姆·摩尔之手,故事发生在一个风景如画的小岛上,讲述了能变身成海豹的女孩西尔莎和哥哥本拯救精灵的故事。据悉将有近3000名欧洲电影协会成员来评选出最佳动画得主,并将在今年的欧洲电影奖的颁奖典礼上颁发此奖。颁奖仪式将在12月12日于德国柏林举行。
据外媒报道,欧洲电影协会于近日宣布了最佳欧洲动画故事片提名,该奖项得主将在《小羊肖恩》、《海洋之歌》和《Adama》产生。法国动画电影《Adama》由西蒙·阿罗瓦执导,主人公叫作Adama,他和自己的兄弟生活在非洲西部的偏远村庄。直到有一天他的兄弟突然失踪,他不得不离开家乡,踏上寻亲之旅。《小羊肖恩》则是英国同名定格电视动画系列的衍生作,电影讲述了小羊进入现代城市探险的故事。而《海洋之歌》出自爱尔兰动画导演汤姆·摩尔之手,故事发生在一个风景如画的小岛上,讲述了能变身成海豹的女孩西尔莎和哥哥本拯救精灵的故事。据悉将有近3000名欧洲电影协会成员来评选出最佳动画得主,并将在今年的欧洲电影奖的颁奖典礼上颁发此奖。颁奖仪式将在12月12日于德国柏林举行。