国产动画量质齐飞 创意闪现“大圣归来”11月21日晚，金马奖颁奖结果全数揭晓，动画电影《麦兜》获得金马最佳长篇动画奖，而呼声极高的《大圣归来》则以一票之差败给《麦兜》，遗憾错失金马最佳长篇动画奖。自7月10日上映以来，《大圣归来》不但成为拉动暑期档票房井喷的三驾马车之一，同时也引发了狂热的“自来水”现象。该片上映首日以不足10%的排片量获得了1780万的票房成绩，并且借助“自来水”的口碑效应一步一步收回排片失地，上映四天票房破亿，两周后超过《功夫熊猫2》成为中国票房最高动画片，最终以9.56亿的票房成为中国票房最高的动画电影。据记者不完全统计，2015年有近40部动画电影上映，大多源自于电视动画，或改编自经典漫画。虽然绝大多数都被淹没在电影的大潮中，但也不乏像《十万个为什么》、《天眼传奇》、《大圣归来》等高口碑的动画电影。中国传统文化元素受欢迎 西游记成热门IP巴拉兹在《电影美学》中指出：“民俗标志着一个民族、一个时代的美学。它代代相沿承袭，显示出一种孽生的沉稳性，在它身上集中聚显了一个民族的特征与个性。”中华文化传承了五千年，留存了浩瀚丰富的创作素材。在好莱坞推出《花木兰》、《功夫熊猫》等充满了中国元素的动画电影后，中国的电影工作者也逐渐认识到了中国传统元素在动画影片中的积极作用。众多蕴含着中国传统文化的电影应运而生。10月份上映的动画电影《天眼传奇》首次再现了经典上古奇书《山海经》中《海内西经》的内容，还融入了永乐宫神仙壁画、《桃花源记》以及神秘的三星堆文明遗址等独具中华文明特色的元素。随后上映的《龙在哪里？》则是一部采用东方生肖元素打造的现代故事的动画电影。导演把很多中国元素都融入电影里的每一个场景设计里。出品方称未来还将陆续推出“系列”生肖电影，把十二生肖文化推向全世界。在被《火影忍者》《海贼王》等一众日漫美漫包围着长大的孩子们心里，英雄是那个誓做“火影”的鸣人，是要当海贼王的路飞。但在众多90、80后的心目中，英雄是踩着祥云凌空而降的盖世英雄；是身披红袍大战十万天兵的无敌战神，《西游记之大圣归来》上映后，众粉丝齐呼：是时候也该让我们的猴子去惊艳四方了。一直以来《西游记》一直都是动片电影的热门IP，被多国改编电影不下百部，今年同样有多部改编自《西游记》的动画电影上映。每个孩童心目中都有一个孙悟空，或许每位导演也是如此。走出“借鉴”困境，还需创意更多题材略显单一 探险成主要内容据记者统计，在2015年上映的近四十部动画电影中，多数题材都以探险寻宝为主。像《三只小猪与神灯》、《潜艇总动员之时光宝盒》、《龙骑侠》等都是讲述了主人公探险的故事。豆瓣网友inside吐槽：几个淘气的主人公+看似有价值的宝物+一两个阻碍者+几个奇幻场景，就算大功告成。动漫影视虽然近年得到长足发展，但在选题创意、动画造型、结构故事等方面，都还存在观念陈旧、手法单一等问题，致使作品缺乏艺术吸引力和市场竞争力，难以与国外动画片相抗衡。动画片《秦时明月》的艺术总监唐宏宁曾表示：“可能由于市场和观念的问题，咱们国产动画片对准的受众群还是有些狭隘。”走出“借鉴”困境，还需创意更多7月份国产动画电影《汽车人总动员》公映后随即引发了轩然大波。由于与皮克斯著名动画电影《汽车总动员》海报如出一辙，动画主人公相似度甚高，该片被诸多影迷认为难逃山寨之嫌。虽然该片导演在微博回应称绝无抄袭。但仍有影评人在微博激烈表示：“我还以为《汽车总动员》在大陆重映了呢，差点被这烂山寨片忽悠了！国产动画《汽车人总动员》赤裸裸地抄袭皮克斯的《汽车总动员》，海报上还用个轮胎把‘人’字遮挡，故意混淆视听。”其实中国动画电影这种过度“借鉴”先进动漫国家经验的现象并不少见，但就今年来说就有《白雪公主之神秘爸爸》、《魔镜奇缘》、《超能兔战队》等多部动画电影借用了国外热门IP。2011年中青报曾做过调查，70.8%受访者给国产动画差评的主要原因是“抄袭严重，缺乏创新和策划能力”。创新离不开借鉴，但即使对动漫制作先进国家经验的借鉴，也要根据中国国情，有选择地“拿来”，不能一味照搬。 有业内人士认为，就今年上映的动画电影来说，在质量上参差不齐，但是，因为《大圣归来》的良好市场反应和口碑影响，我们也可以将现在看做是一个起点，带动整个动画产业带向新阶段的起点。中国动漫的辉煌、没落与重生曾几何时，中国动画领跑世界，是中国文化的一个符号，也是世界动画的一个口号，后来由于种种原因渐趋没落，中国动画市场充斥着日漫美漫，而中国本土动画却不知所踪，即便那些外国动画的工作人员名单上一大部分都是中国人。《西游记之大圣归来》的出现就像是久旱的田野终逢甘霖，让国人重拾对中国动画的信心，也让国人想起：中国动画，曾经辉煌过。中国动画片业始于1926年，由万氏兄弟于1941年制作的第一部动画长片《天山公主》是继美国的《白雪公主》、《小人国》和《木偶奇遇记》之后的第四部大型动画艺术片。而先进仍走在世界前列的日本动漫业的开山鼻祖，被视为“日本动漫之父”的手冢治虫也是受万氏兄弟影响而走上动画创作道路的。建国之后，一大批动画人才云集上海美术电影制片厂，包括中国动画电影的创始人万氏兄弟、美术家靳夕、儿童文学家金斤，著名动画片导演特伟，钱家骏等等，无论从影片数量还是影响范围，或者是影片的成就，应该说上海美术电影制片厂在中国动画史上留下了精彩的篇章。创作于这一时期的《神笔马良》、《小蝌蚪找妈妈》、《大闹天宫》、《三个和尚》。。。。。。等45部动画作品在各大国际电影节上先后73次获奖。动画片《大闹天宫》于1964年上映后的二十多年，从未停止过获得世界各地的奖项。1983年该片仍获得葡萄牙第十二届菲格腊达福兹国际电影节评委奖。美联社的报道甚至说：“美国最感兴趣的是《大闹天宫》，因为这部影片惟妙惟肖，有点像《幻想曲》，但比迪士尼的作品更精彩。美国绝不可能拍出这样的动画片。”从上世纪90年代，我国的动画片开始走向衰落，现在充斥在中国动漫市场上的几乎全是日本和美国的动画。这一时期，面对外国动画的攻城略地，中国动画的发展早已不见了建国初的强劲气魄，当年的开创精神也已经不复。中国动画行业不再探索新的动画形式；甚至自95年上海美术制片厂市场化经营后，其成本原因而不再生产水墨动画；题材限制，思想老化以及大量中国动画人才的流失都让中国动漫行业举步维艰，倒退数十年。大力扶持仍发展缓慢,国产动画无药可救?动漫业被称为21世纪的朝阳产业，有统计数据称中国的动漫市场消费者至少有5亿，市场空间理论上每年可以达到1000亿元。但一项统计却显示2004年中国国内动画片生产总量不足3万分钟，二市场需求却高达30万分钟，电视台严重感到动画资源的不足。2004年起，包括财政部、国家新闻出版广电总局、税务总局在内多个部门陆续颁布规定，以税收优惠和补贴大力扶持国产动画，并对进口动画限制播出，将黄金时档播出资源划给国产动画。一时之间，全国建立了大量动画产业基地，从国家到地级政府都设立了动漫基金，“动漫节”也如雨后春笋。政府扶持国产动画产业的规则多是从产量、技术水平、播出平台、获得奖项这几个标准核定。比如很多省市对本地动画企业补贴标准都是：地市电视台播出2D动画奖励500元/分钟，3D动画奖励1000元/分钟，上限为100万元；在央视播出的翻倍，上限为200万元。但即使国家对动画产业如此的大力支持，近两年来国产动画的发展仍不乐观，甚至还出现了严重的两极分化。不少公司为了获取国家补助，往往会粗制滥造一些山寨动画，据记者了解，长篇动画的单位成本远低于短篇作品，3D动画的制作成本也不比2D动画高太多，通过注水延时和转换制作，就能以极低成本套取补贴。很多动画企业为争取补贴，通过各种手段上央视、上省台、上院线，收视率高低并不在乎。而且很多企业为节约成本，直接从国外动画片复制剧情和分镜头，用简单的3D技术转换制作。这就不难猜测，为什么汽车人总动员和赛车总动员看起来如此眼熟。一部分动漫公司为获取国家补贴退出粗制滥造的动画，而一部分专业的动漫公司又因为资金缺乏而周转困难。2014年10月，《魁拔4》宣布无限期停滞，当时片方对媒体说：中国电影市场，只有低幼类型国产动漫能赚钱的局面，让我们已经无法再扛下去了。自《魁拔》系列大动漫上映以来一直广受关注，但《魁拔》系列的大动漫的票房却是一直不理想。这部在动漫行业堪称标杆的国产动漫，始终没能敲开中国成年人动漫观众市场的“坚冰”。出品方表示：“票房一直遇冷说明国内电影市场并不接受象《魁拔》这样面向成年观众的动画产品，我们还是想等市场出现一些有利的变化之后再考虑做《魁拔4》。”《魁拔》片方遇到的困境同样也是中国动漫产业面临的问题。怎样才能让不同的观影人群都可以在影片中找到兴趣点和共鸣。但想不到的是，2015年身披红斗篷对抗十万天兵的“大圣”宣告“扛”下了这面大旗。国产动画定位改变，动画电影前景明朗从《大圣归来》归来开始，国内动画片方对国产动画定位的认知被逐步改变，以往认为低幼市场钱好赚，即使号称合家欢也是大人陪着孩子强颜“欢”笑，从而忽视了成人市场，实际上，动画电影真正的金矿恰是在成人观众。《大圣归来》也为观影者和制作者做了一次很好的市场教育，那就是国产动画不只是低幼，同样可以有真正的合家欢和适合成人观看的电影存在。中国电影评论学会会长章柏青教授指出，国产动画影片应该突出文化的包容性、多元性和情感表达的细腻性，“要让不同的观影人群都可以在影片中找到兴趣点和共鸣，这样才能赢得更多的观众。”某动画电影受众代表表示，现在孩子对动画电影情有独钟的，只要电影院放，他们就喜欢看：“9岁以下的小孩对影片的选择性不是很强。很多时候家长的选择决定着孩子们的选择，所以片方在影片的选材、台词等方面，要考虑家长们的认可程度。”有业内人士认为，要解决目前国内动漫产业的问题，应从整个产业链下手：不仅要努力扩大国产动画片的原创队伍建设、加强人才培养，政府也应打破内容制作瓶颈，多出台鼓励优秀动画创作的政策；对于投资方而言，更应树立长远投资意识，才有望得到良好回报。2014年，习近平总书记在文艺工作座谈会中指出，实现中华民族伟大复兴需要中华文化繁荣兴盛，中国精神是社会主义文艺的灵魂，要创作无愧于时代的优秀作品，坚持以人民为中心的创作导向，加强和改进党对文艺工作的领导。2014年6月《关于支持电影发展若干经济政策的通知》出台，从财税、金融、差别化用地政策等方面给电影产业发展提供大力支持。通知里的多项优惠政策，充分考虑了电影产业链上从创作生产到最终放映的各个环节。而纵观2015年中国电影市场票房仅上半年已达203.63亿元，这充分说明观众对电影的需求量越来越多。因此不管是从国家政策还是民众需求，都为动画电影工作者创造了一个良好的环境。2015年可以说是国产动画崛起之年。而即将在2016年元旦上映的动画电影《小门神》也是一部值得期待的片子。从目前预告片里的画面、特效来看，《小门神》不比《大圣归来》逊色。他的画风充满了东方神韵，在故事的挖掘上也弘扬了中国的传统文化，号召人们回归传统。在此之前，国产动画电影大多都是偏低幼的儿童动画。《小门神》的制作团队都是华人，其中一些是从皮克斯、梦工厂等世界一流动画电影公司回来、经验丰富的工作人员。在导演王微看来，“找外国有经验的人的确是一种捷径，但我们做中国的故事，只能由中国人来做。”如今，动漫不再是孩子们的专利，而是一种各个年龄层人们共享的狂欢形式，动漫的价值也远不止娱乐和文化，作为新兴的文化创意产业，动漫已是近年兴起的一个朝阳产业，国产动画未来如何，需要时间和作品证明，漫迷们期待着国产动画走出国门的那一天。

《龙在哪里？》自10月23日《龙在哪里？》上映之后，再次掀起了国人对中国原创动画的广泛关注，有不少观众会拿暑期档曾创造票房奇迹的的动画电影《西游记之大圣归来》类比,两影片是截然不同风格的作品。西游是我们耳熟能详的故事，生肖与中国人的生活息息相关，前者是英雄主义传奇，后者则更突出亲情友爱，是一部很温暖奇趣的动画作品。继《捉妖记》导演许诚毅大洋彼岸VCR力挺《龙在哪里？》后,又得到《西游记之大圣归来》导演田晓鹏观影后的盛赞。《龙在哪里？》的中国原创班底与《西游记之大圣归来》的制作团队私交甚好，并且田晓鹏及十月数码团队也曾协助参与过《龙在哪里？》的创作。有人爆料《龙在哪里？》一个场景中一车的猪，在“大圣”里可觅到影子，大概是制作人员植入的一个小纪念吧。《龙在哪里？》“成片效果非常出乎我的意料。”田晓鹏导演如是说，“从创作者的角度，电影中很多语言的表达方式和桥段的设计，都非常有意思，尤其是最后一场戏，非常过瘾，在欢笑之余还可以收获很多的感动，是一部非常棒，非常值得一看的动画电影。”田晓鹏导演的高分赞誉，是对《龙在哪里？》的最高褒奖。《龙在哪里？》被业人士不断安利，被“龙粉家族”热情包围。它不仅涵盖了幽默、动感、爱与勇气的元素，独具匠心的角色设计也十分讨巧，每个人都能找到与自己产生化学反应的角色形象，传统文化不露声色不打噱头的体现在各种细节。在这个拼情怀的电影时代，《龙在哪里？》并没有随波逐流，不想惹你哭，也没跪求你笑，只是诙谐的点到即止，润物细无声的赢得感动。影片结束还有一个非常精彩的彩蛋，千万不要错过。

《龙在哪里？》全家福海报即将于10月23日引爆的中国原创3D动画电影《龙在哪里？》再放一张“全家福”海报，众天宫神仙团圆亮相。海报左右的神仙们非常面熟，细心网友会发现这些形象此前一度在朋友圈被疯转。“肥傻逗”是《龙在哪里？》天宫人物的缩影，而众肥神的创作团队----这个纯粹来自中国的原创动画制作班底，则由出身好莱坞电影工厂的华人导演胡陞忠亲自带队。前不久，片方专门召集业内的专业人士组织了一次内部观影活动，绚丽的画面质感，紧张的情节推进让在场的每一位观众大呼过瘾。纷纷表示，没有想到会这么好看，绝美的画面搭配动感的形象，加上众多明星的配音加持，3D效果的完美呈现，给人极致音画震撼。导演胡陞忠用了九年时间，放弃了好莱坞诱人的工作机会，一心扑在电影《龙在哪里？》的创作上，摒弃所有与美日动漫相关的元素，力图将中国元素做到极致。不仅颠覆性的创作出“小眼睛，中国货”的角色形象，还创造性的将古代帝王将相的形象加入到天宫中，森严的等级制度，制造出许多意味悠长的笑点。景观设计方面，导演大胆采用东方文化特色浓郁的中式宫殿作为天宫的造型基础，浓郁的中国红与海天一色，宏伟之余倍感亲切。电影以一片龙鳞为线索，神仙总动员开启动人的冒险之旅，这里有努力、有背叛、有奇趣、有重生，好莱坞式叙事结构，跌宕起伏的剧情发展丝丝入扣、动人心弦。片中的人类小女孩在经历了幼不懂事，家庭的变故后，逐渐成熟与坚强，触心的成长故事和人间最本真的爱直击心灵。

中国原创3D动画电影《龙在哪里？》日前公映，该片同时发布团圆版海报，失踪已久的“龙哥”终于现身，十二生肖汇聚一堂，其乐融融。该片风格诙谐幽默，十二生肖里的龙哥神秘失踪，为了防止蟑螂成为替补，其他十一位生物联手寻找龙。该片独特的角色品牌设计为中国原创动画标新立异，智慧的鼠老大、打情骂俏的猪仔羊妹更是可爱。该片由章子怡、王力宏、光良、梁静茹等全明星阵容配音，生肖大战非常精彩。 面对动画电影市场不断被欧美工业风洗脑的背景，《龙在哪里？》则通过简单的善与恶，突出表达勇敢与真情的呼唤。该片导演胡皗忠是好莱坞著名的电影视效大师，《捉妖记》的导演许诚毅正是胡导在梦工厂的同事。《龙在哪里？》也得到了许诚毅的热情推荐。该片绚烂的3D视效配以艾美奖最佳音乐奖得主王宗贤打造的全景融合音乐，让影迷体验极强的观影快感。

1905电影网讯 由胡陞忠执导，章子怡、王力宏、光良、梁静茹、江美琪、戴立忍友情加盟的中国原创3D动画电影《龙在哪里？》将上映。这位康奈尔大学高材生胡陞忠，曾供职于好莱坞电影工厂，十年前来华寻梦，在特辑中深度解读了《龙在哪里？》微观世界的点点滴滴。很胖的仙官和很IN的配饰电影《龙在哪里？》将古老的生肖传说进行颠覆性的演绎，将生肖角色定位为天宫的仙官，将天宫描绘成中国古代宫殿的模样——等级森严的天宫制度和臃肿庞大的天宫体系，也许是天宫的生活太过安逸，所有的仙官都被设计成胖胖的模样，就连威风凛凛的老虎都多了一个白白的小肚腩，喜感十足。电影还有一个突出的亮点，导演通过给每一个角色设定道具，赋予每个角色特殊的性格特征。猪仔系着一条写着大大“素”字的围裙，提倡素食又贪吃的萌宠造型，人见人爱；老马哥拥有一个拉风的“仙二代”二手摩托车，感受骑别人的快感是“好男人”老马哥最大的幸福；巴辣的羊妹天然一身的纯白羊毛卷，随时随地从自己身上抽羊毛出来，打制羊毛衣，夏天还可以脱掉羊毛衣，剩下一身性感的比基尼。弦乐伴奏现场录制特辑中，电影的音乐制作阵容被曝光，由曾为斯皮尔伯格、成龙、李安合作配乐的好莱坞资深华裔电影音乐家王宗贤老师亲自披挂上阵，所有的弦乐伴奏都是在现场录制完成，将中国音乐元素很好的融入其中。作为导演胡陞忠的好朋友，电影制作之初，他们几乎是天天泡在一起，研究电影音乐，王宗贤老师还特意为影片中的每组角色创作了不同的小调。导演神似玉帝 爱吃串爱吃黄焖鸡在主创的眼中，导演就像一个贴心的大男孩，往返于北京、台湾、洛杉矶三地的胡陞忠，每次到北京都会给大家带很多礼物。特辑中，大家纷纷爆料，导演神似玉帝，尤其是唱主题歌、翩翩起舞的玉帝。虽然多年生活在国外，羊肉串、黄焖鸡、麻辣烫依然是导演的最爱。正因为有了这样一个接地气、细心的导演，才有了主创团队多年来的不离不弃，才有了电影《龙在哪里？》的成型。据悉，该片将于10月23日上映。

1905电影网讯 将于10月23日全国公映的动画电影《龙在哪里？》片方依次曝出有萌、有乐、有惊喜；有美、有善、有真情的多款生肖官角色海报，看透了“虎三爷”的侠胆柔情，看过了“老猴哥”的从容淡定，见识了“老马哥”的深情优雅，片方今日再曝出生肖官位列之首的江湖一哥——鼠老大，只见鼠老大头戴墨镜、身披风衣、腰缠玉佩，威风凛凛的站在“光滑肌”小弟猪仔的头上若有所思。继傲娇“羊妹”、性感“牛二姐”、魅惑“蛇女”之后，治愈系乖乖女“兔兔”——这只拥有丰满的翘臀，天然冲天“双马尾”的粉白尤物背对着站在海报的中央，回眸一笑尽显娇羞，安静的美少女不需要更多的言语，便可化解世间所有的忧愁。导演胡陞忠说：“其实，这些角色的性格就是自己和身边朋友们的影子。”电影《龙在哪里？》是一部历经十年创作，由友情浇灌的心血力作。