《中国梦·妙妙的奇幻之旅》海报你想与白雪公主、功夫熊猫、狮子王合影，亲密互动吗？你想现场静静聆听久石让经典动漫曲目《天空之城》、《千与千寻》吗？机会来了，主办方将在第十届中国国际动漫节上首次推出动漫舞台剧展演活动，届时，有十八般武艺的熊猫阿星能否用自己的功夫救出太平镇小伙伴们的《熊猫奇侠传》来了；可爱的小狮子历经千辛万苦打败了老虎泰格成为万兽之王的《丛林狮王之勇者归来》来了；还有《菊次郎的夏天——久石让钢琴曲龙猫乐队梦幻之旅演奏会》也来了，丰富多彩的节目内容都将为您奉献一台动漫饕餮盛宴。动漫舞台剧到区县市巡演在国外，家中如有年幼的孩子，家人至少每月都会带着进一次剧院。这就是所谓温馨的Family Time。但孩子太小，看电影和戏剧不现实，而更为生动活泼的动漫舞台剧就成了首选。如今，在北京、上海等很多大城市，这样的动漫舞台剧也非常受欢迎。如今，这个潮流也随着动漫节来到了杭州。据介绍，为使杭州的市民和小朋友欣赏到更多更精彩的节目内容，中国国际动漫节节展办公室与杭州盼达文化创意有限公司、浙江话剧艺术剧院、南京合谷科技信息技术有限公司等演出机构精心准备，精心策划。动漫节期间，将在杭州剧院、红星剧场、浙话剧院等地开展多点多地的展演活动，而展演在内容选择上打破了年龄的界限，既有小朋友喜欢的，也有成年人喜欢的，努力将动漫剧场打造成为跨越年龄界限的平台。与此同时，在接下来的几个月中，陆续走进建德、余杭、桐庐等区县市开展巡演，让农村的小朋友也能在家门口就能欣赏到精彩的动漫舞台剧。不仅是动漫节，之后精彩继续据主办方介绍，本次在动漫节期间，最值得推荐的演出当属《菊次郎的夏天——久石让钢琴曲龙猫乐队梦幻之旅演奏会》。《千与千寻》主题音乐《One Summer's Day》的纯净与真挚；钢琴与弦乐的经典版本《天空之城》的空灵与淡淡的伤感在十指间表现得淋漓尽致等等。久石让的音乐，有一种能勾起人们内心深处那份纯真的力量，尤其是他的钢琴曲，深受人们的喜爱。中国国际动漫节节展办公室相关负责人表示，随着动漫产业多元化发展，动漫舞台剧已越来越成为动漫产业链上不可或缺的一部分，其作用也越发引起动漫业界的关注，因此，通过展演，一方面丰富大家的文化生活，另一方面也将进一步扩大动漫企业原创动漫作品的知晓度和影响力，促进动漫剧编剧、演出、衍生产品和动漫企业等相关各方的对接和沟通，逐步建立动漫节动漫舞台剧交流平台，最终形成动漫舞台剧交易中心。据了解，如此精彩的动漫舞台剧展演不仅仅在动漫节期间，它将成为一个常年项目，推出动漫演出季，丰富杭州百姓的文化生活。（附演出时间表）动漫人才交流会打造“产学研”一体化的人才交流平台作为中国国际动漫节传统品牌活动之一，动漫人才交流大会将于5月1日在杭州中国美术学院南山校区上演。本次人才交流大会在原有动漫人才招聘的基础上，推出动漫新人展示，动漫技能传授，动漫政策咨询，动漫大家讲坛，全新打造“产学研”一体化的人才交流平台。动漫人才招聘，推出1000余个动漫相关岗位本次人才交流大会不仅汇集了杭州本地知名动漫企业，还吸引了来自北京、上海、广州等十多个省市和香港的50余家动漫企业，推出1000余个动漫专业相关岗位，面向全国招聘中高端动漫管理与运营人才、动漫游戏专业技能型人才、动画相关专业应往届毕业生。动漫新人展示，打造自身靓丽的求职名片与以往不同，在这里各大高校动漫专业的优秀毕业生将在交流大会上拥有个人专属“展位”。通过展位个性化设计、个人优秀作品展示、多媒体自我介绍等丰富手段，向企业展示动漫新星的风采。动漫技能传授，传承动漫艺术的多元魅力动漫名家现场制作和传授人物肖像漫画、动漫形象泥塑、动漫手绘模本、动漫创意挂件等，使参与者与动漫名家零距离交流，更直观地观看动画和漫画制作过程。动漫政策咨询，汇总创业择业的政策导向企业关注国家、省、市、区（县）的最新鼓励和扶持政策；专业人员关心和自己息息相关的在杭州发展条件与前景。针对这些问题，相关政府部门来现场办公，答疑解惑，把最新政策和信息第一时间汇总公布，搭好台，唱好戏，吸引更多有远见的企业来杭落脚，更多有识之士来杭就业。动漫大家讲坛，讲述事业追寻的美好前景特邀请6位重量级嘉宾从6个不同的角度来讲述他们的动漫情缘和创业之路，他们中有德高望重的老专家，有推出一批又一批当红漫画家的动画人兼推手，有正当年的院校领导，有学院的骨干教师，有专程从香港赶来的跨界媒体人，有半路出家并取得巨大成功的知名企业家。这些神秘嘉宾各富特色的演讲将带领大家走进动漫事业的梦幻世界和美好蓝图。

宫崎骏的画像和他创作过的各种角色 当地时间9月1日，作为第70届威尼斯电影节主竞赛单元的入围影片，宫崎骏新片《起风了》在丽都岛进行了首映仪式。因为身体抱恙，宫崎骏先生并未亲临现场，而吉卜力工作室主席星野康二先生在新闻发布会上宣布了一个令人震惊的消息：在《起风了》之后，宫崎骏将不再拍摄长片。宫崎骏今年72岁，1963年进入东映动画公司，1985年与高畑勋共同创立吉卜力工作室。从事动画多年，宫崎骏及旗下的吉卜力一直坚持手绘2D动画，并为世人供奉了《龙猫》、《千与千寻》、《风之谷》、《悬崖上的金鱼姬》等诸多脍炙人口的经典作品。在宫崎骏宣布隐退的当下，让我们以关键词的形式，串联起他50年低调却荣耀的半生吧。情结：漫画与飞机宫崎骏的父亲经营着一家军工性质的飞机工厂，从理论上来说，他是个富二代。但由于身体不好，即便幼年享受着极度自由的环境，他也没堕落成一个游手好闲的纨绔子弟。少年时期的宫崎骏最大的爱好是画静物，而他最常接触的物件就是飞机。所以很好理解，漫画和飞机这两个原本风马牛不相及的名词，为何会成为他日后割舍不掉的情结。早在大学时代，宫崎骏便表现出对漫画的惊人迷恋。由于大学里没有漫画社，他加入了跟漫画社最接近的儿童文学研究会，社员据说只有他一人。这段时间，宫崎骏的漫画特别高产，还向贷本漫画社投过稿。日后，宫崎骏的名作之一《风之谷》，便是根据自己的漫画改编而来。此外，创意来源于安徒生童话的《悬崖上的金鱼姬》，也跟他加入过儿童文学研究会的经历脱不了干系。当然，漫画生涯对宫崎骏最大的影响，就是让他崇尚2D手绘动画的制作。《悬崖上的金鱼姬》全片共使用17万幅手绘图，由70名员工合力花费一年半时间完成。现在你总能理解，为何宫崎骏的导演作品总是创作奇慢了吧。至于对飞机乃至飞行器的沉溺，就相对比较直观了。吉卜力工作室的名字，便源于二战时期一款意大利侦察机。而《红猪》、《天空之城》、《哈尔的移动城堡》等片，都毫不避嫌地表达了宫崎骏本人赤裸的飞行情结。标识：少女与环保宫崎骏作品大家都很熟悉，各种解读文本也很多，再聊难免老调重弹。他作品中更有意思的东西，反倒是一些“惯性”创作理念，比如总是以少女为主角，总是在聊环保理念。宫崎骏的少女主角代表作毫无疑问是1984年的《风之谷》，谈到为何不把娜乌西卡这个强力战士设计成男性，宫崎骏的回答是，“男性过于好斗，娜乌西卡显然不能那么肤浅。”这句话自此成了宫崎骏作品的标签，除了《天空之城》等少数几部作品，大部分的宫崎骏作品，都在讲着一个小女孩如何带着纯真抵抗世界的故事。环保理念的植入，也一直是宫崎骏电影的母题。《风之谷》的灵感来源于水俣湾汞污染，《千与千寻》讲的则是浪费粮食要受到惩罚的简单道理。值得一提的是，虽然龙猫等一系列经典形象证明，宫崎骏作品中从来不乏想象力，但他笔下的主角却始终都是相貌普通、能力一般的寻常角色。宫崎骏自己解释说，这样做的目的是，“孩子们看完片子后会相信这个故事，因为主角跟他们一样，都是普通人。”从这点来看，美式动画的猎奇设置和并不落下风的想象力，对比宫崎骏，还是欠缺了一些人文关怀。本人：低调且古怪不要被宫崎骏温暖的作品给骗了，他本人可不是那种笑眯眯的和蔼老人。这倒不是说他脾气不好，而是他因为固执而有点儿捉摸不透。宫崎骏给世人最大的印象就是低调。《哈尔的移动城堡》在北美上映前后，老人家随便找了个理由，便全程缺席宣传。算是他人生最高顶点的《千与千寻》，当年上映时得到了首相的捧场，但回过头，宫崎骏一点面子不给，公开批评人家当众念错字的糗事。采访宫崎骏也不是件易事，因为他鲜少接受采访，而且总是能够弄得采访者灰头土脸。曾经有记者想拍马屁，在采访过程中表示，自己和孩子一遍遍看他的动画，结果被宫崎骏一顿批评，“我的片子最好不要看超过两遍，孩子花太多时间在电影上不是好事，这会让他们忽略现实世界”。可以想象，在宫崎骏身边生活，会是怎样的高压体验，这一点他的儿子宫崎吾朗肯定最清楚。吾朗导演处女作上映时，曾被宫崎骏当众批评制作糟糕，两人关系最差时，甚至迎面走路要绕道而行。但我们说了，这是宫崎骏的固执，他绝对不是个坏脾气的人，《悬崖上的金鱼姬》，就是宫崎骏以自己儿子的经历创作的动画。至于环保思想，也是宫崎骏在现实中常提及的东西。他甚至曾经半开玩笑地说，“我想看到东京被大海淹没，NTV(日本电视公司)的电视塔成为孤岛。我想看到曼哈顿成为水下之城……我对这一切感到兴奋。金钱和欲望，所有这一切会走向崩溃，绿色的杂草将接管世界”。>>点击观看宫崎骏经典作品回顾展<<宫崎骏导演作品年表及简评：1979年《鲁邦三世：卡里奥斯特罗之城》宫崎骏动画长片处女作，根据同名电视动画改编，但却是全新的独立故事。片中的欧式建筑风格，在以后的《天空之城》、《红猪》、《哈尔的移动城堡》中均有展示。1984年《风之谷》根据宫崎骏自己的同名长篇漫画改编，宫崎骏的少女设定和环保理念开始呈现。但影片在北美发行时删减了整整21分钟，另宫崎骏本人十分暴怒。1986年《天空之城》吉卜力工作室的开山作品，灵感来源于《格列佛游记》，片中飞行机器人的设计灵感则来源于雨燕。影片融合了蒸汽朋克、飞行古堡等西式风格，对《红猪》、《哈尔的移动城堡》等片有巨大影响。1988年《龙猫》宫崎骏本人最满意的作品，也是其职业生涯最经典的代表作之一。1989年《魔女宅急便》根据日本作家角野荣子同名作改编，也是宫崎骏首次挑战少女成长的题材。之所以会挑战该题材，是源于宫崎骏在岳父家中消夏时，跟小女孩们一起阅读的体验。1992年《红猪》宫崎骏曾经在采访中表示，《红猪》是最有其本人性格特色的电影，重补拍续集的他，甚至还想过拍《红猪2》。影片根据宫崎骏在一本模型杂志上连载的漫画故事改编而来，原作只是一个名叫《飞空艇时代》的短篇。1997年《幽灵公主》宫崎骏短期隐退后复出首作，吉卜力工作室制作经费最高的作品，票房收入也打破日本本土纪录。此后不久，被当作接班人培养的近藤喜文导演过劳而死，宫崎骏的隐退计划被迫延迟。2001年《千与千寻》宫崎骏第一部成功打入西方、并广受世界范围赞誉的作品。它不仅超越《泰坦尼克号》成为日本最卖座电影，而且拿下奥斯卡最佳动画长片奖等多个国际大奖。2004年《哈尔的移动城堡》根据戴安娜·维尼·琼斯同名作品改编，同样入围了奥斯卡最佳动画长片的提名。2008年《悬崖上的金鱼姬》吉卜力重返手绘的复古大作，拍摄来源于吉卜力成员集体度假时休憩的小城旅馆，灵感则来自安徒生童话。拍片期间，宫崎骏已觉身体不适，每周要定期做三次按摩。2013年《起风了》宫崎骏正式隐退之作。

奥斯卡奖主办方美国电影艺术与科学学院当地时间8月28日宣布，将授予日本动画电影导演宫崎骏奥斯卡荣誉奖(终身成就奖)，以表彰他对电影做出的卓越贡献。据日本媒体报道，宫崎骏将成为继已故黑泽明导演1990年获奖以来荣获该奖的第二名日本人。颁奖仪式将于11月8日在洛杉矶好莱坞举行。宫崎骏在得知将获奖后表示：“其实我觉得没有必要给退休的人颁发一个非得去美国领取的奖。但这也是一种荣誉。”该学院介绍称，宫崎骏创作的《千与千寻》2003年获得奥斯卡最佳动画长片奖，《哈尔的移动城堡》、《起风了》两部作品也曾获得提名。学院同时称赞了他多年来的功绩，称其在上世纪90年代后半期凭借《幽灵公主》一作闻名世界前，《天空之城》、《龙猫》等作品就已在日本受到热捧。2013年9月，72岁高龄的宫崎骏召开新闻发布会，宣布退休时还不忘拿自己打趣：说是正式的退休宣言，我是觉得可以不用讲得这么正式啦。其实从以前到现在我是个说要退休，说了好几次引起骚动的人。这次这样说，可能被人认为，又来了，不是真的要退休。但是这一次我是认真的。美国《时代》杂志这样评价宫崎骏，“在一个高科技时代，这位动画电影导演用老方法创造出不可思议的作品”。这里没有3D，没有特技，只有手绘的2D动画，只有相貌普通且能力一般的少女。但是在他用最简单的笔触勾勒出的这个名叫“宫崎骏”的世界里，孩子们懂得了节约粮食、拥有了环保意识，看到了那些和自己一样大的孩子在用善良和纯真抵挡这个世界。人类文明的毁灭、再生以及与自然的共存等20世纪人类社会背负的各种沉重课题，都交织在宫崎骏的创作里。（深圳特区报）

迪斯尼动漫文化片《冰雪奇缘》在日本可谓红得发紫—3月14日上映以来，该片连续16周占据日本电影票房榜冠军的宝座，直到7月6日才被《沉睡魔咒》赶下神坛。“烂片”位列日本影史票房第三改编自安徒生童话的《冰雪奇缘》一度被日媒视为“再普通不过的迪斯尼动画”。日本电影杂志《电影旬报》吝啬地给出3星的评价，《周刊文春》杂志更是直呼其为“烂片”。这部不被看好的影片，却意外成为日本的大热影片。在日本上映以来，该片吸引了1935万人次观影，创造了2.4亿美元的超高票房，成为继《千与千寻》、《泰坦尼克号》之后日本影史上票房第三高的影片。“《冰雪奇缘》在日本获得了了不起的成功，”迪斯尼日本公司总裁戴夫·霍利斯告诉美国“The Wrap”网站，“显然，影片的内容和情感超越了地理的阻隔。”在南加利福尼亚大学批判电影艺术研究部主席、日本文化专家阿克拉·里皮特看来，《冰雪奇缘》火爆日本银幕，是基于日本人对动漫一贯的青睐。“在日本，动画电影向来十分受宠，迪斯尼的金字招牌为这部电影聚拢了人气。正是日本的"动画土壤"帮助这部影片在有"亚洲动画王国"之称的日本迅速蹿红。”《冰雪奇缘》点中熟女心在日本婚姻咨询论坛“已婚人士的墓地”上，一个匿名的求助帖引起了热议。发帖者说，由于自己对《冰雪奇缘》反应冷淡，结婚6年的妻子拒绝与他交谈，并提出与他分道扬镳。“我在她的强迫下看了这部影片，我对它真的没什么兴趣。”发帖者写道。妻子因此大为光火：“居然不明白这部电影的深刻含义，你简直是个不完整的人！”之后，愤怒的妻子搬回娘家居住。《冰雪奇缘》成为众多日本熟女的“心头好”。《纽约时报》称，这与迪斯尼出色的宣传营销密切相关。“与在美国和其他国家的宣传策略不同，在日本，我们专门确定了针对女性观众的宣传策略。”迪斯尼日本公司销售总监Tami Ihara告诉《日本时报》。在美国“Quartz”网站看来，这一宣传策略“耐人寻味”。日本早已步入发达国家之列，但仍非男女平权的理想之国。日本女性的受教育程度较高，但就业率仅为63%，平均收入比男性少30%。结婚生子后，日本许多女性回归家庭。为家庭隐忍似乎已成为日本女性的习惯，而《冰雪奇缘》中的女主人公完全不同。日本女性渴望发出自己的声音，影片中活出“真实自己”的女性成了活生生的榜样。“《冰雪奇缘》点中了熟女的心，”里皮特说，“它正在塑造新的流行文化。制片方对电影受众的重新定位令这部电影大放异彩。”40岁的工藤利子是《冰雪奇缘》的忠实影迷。在视频网站“YouTube”上听到《冰雪奇缘》的主题曲《Let It Go》后，她深深爱上这部电影。“唱起这首歌时更能体会主人公的心情。”她告诉日本《朝日新闻》报。日文版《Let It Go》由日本歌手松隆子演唱，歌词进行了改编，比如原词中的“Let it go，Let it go”被改为“展现原来的自己吧，回到原来的自己吧”。在一些评论家看来，适度改编让日文版主题曲比英文版更“接地气”，更能突出主人公的个性，唱出了日本女性的心声。美国《国际商业时报》认为，《冰雪奇缘》在日本引起轰动，与日文版主题曲的快速蹿红不无关系。原标题：《冰雪奇缘》为何在日本这么红？来源：青年参考

现如今国内动漫行业缺少的仅仅是资金吗？笔者认为答案是否定的。国内动漫企业多但是大型企业太少，资金匮乏使许多公司感觉心有余而力不足。纵然有像《魁拔》这样口碑良好的动漫电影却也叫好不叫座，造成融资困难。国家加大扶持力度确实是重中之重，但是人才流失、粗制滥造、受众局限等问题也是阻碍中国动漫产业发展的瓶颈。据中国版协游戏工委公布2012年度《中国游戏产业报告（摘要版）》显示，“未来十年，我国的游戏动漫及周边等产业链行业人才需求在100万人以上”。而我国现在培养动漫人才的机构虽然很多却因准入门槛低、教学质量差等原因无法满足原创人才的缺失。另一方面由于创作型人才薪资一般较高，中小型动漫企业无法满足高昂的人才费用而致使人才流失，甚至转行从事其他行业造成国内动漫人才青黄不接，精品原创少之又少。此外，“动画片是给小孩子看的”这种观点也制约着我国动漫作品的发展。国内剧情结构的创作理念需要改变，同时主题的深度也需要加深。大人们总是认为动画片是给孩子看的，甚至许多动漫制作公司也认为动画片仅仅局限于儿童。正是由于这种思想在作怪，造成国内适合成人看的动画片基本没有。在这一点上国外就表现得很好，例如宫崎骏的《幽灵公主》《千与千寻》等，不同年龄段的人可以看到其中不同的含义。正是由于不同阶段的人会有不同的感受与吸引点，这使得宫崎骏的电影受众广，影响大，主题的深刻让人深思。不过现在国家一直在致力于动漫文化的改革。相信随着动漫文化产业的发展，我们不再仅仅能够看到《喜羊羊与灰太狼》，而是一幅全新的国产动画世界美景。

本报讯第6届荣誉奥斯卡终身成就奖颁奖礼于洛杉矶时间8日晚举行，日本著名动画大师宫崎骏被授予该项荣誉，这是继已故导演黑泽明于1990年获得该奖以来，第二位获此殊荣的日本导演。更令观众兴奋的是，宫崎骏在接受美国媒体采访时表示，自己将会继续短篇动画的创作。当晚颁奖礼现场群星闪耀，包括杰克·吉伦哈尔、本尼迪克特·康伯巴奇、凯拉·奈特莉、詹妮弗·安妮斯顿、艾米莉·布朗特、杰西卡·查斯坦、克林特·伊斯特伍德等大腕均现身捧场。2001年，宫崎骏曾凭借《千与千寻》获得了第75届奥斯卡最佳动画长片奖和柏林国际电影节金熊奖等，《哈尔的移动城堡》和《起风了》也曾获得奥斯卡提名。美国电影艺术与科学学院介绍称，宫崎骏的《风之谷》、《天空之城》和《龙猫》等作品上世纪80年代就在日本及亚洲地区广受热捧，90年代末更凭借《幽灵公主》闻名世界，宫崎骏在动画领域有着不可替代的功勋伟绩。宫崎骏在此前曾宣布退休，而《起风了》将成为其最后一部长篇动画作品。但在接受美联社采访时，他表示有生之年将继续创作短篇动画作品，“我喜欢创作并把故事画下来”。采访中，宫崎骏还透露将在东京三鹰之森吉卜力美术馆上映的短篇动画制作计划，他表示该作品好处是无需担心票房上能否取得成功，进入美术馆内剧场的参观者就能观看该电影，“即便有点无聊也会看完，应该也不会有怨言”。此外，正如他先前宣布退休时所言，长篇动画的制作在体力上有难度，“愿托付给下一代”。他表示，会在短篇动画中加入制作长篇动画时未能用上的一些灵感。据悉，获颁本次奥斯卡终身成就奖的还有法国导演让-克劳德·卡瑞尔和爱尔兰演员玛琳·奥哈拉。