新华网深圳５月１７日电（记者 黄浩苑）没有让人眼花缭乱的ｃｏｓｐｌａｙ，没有价格不菲的玩偶、魔法棒、动画书，在一年一度的中国（深圳）国际文化产业博览交易会上，看似冷清的影视动漫馆却让人欣喜。放慢脚步、祛除虚火的中国动漫正向理性回归，迎来了发展的“熟龄期”。根据国家统计局最新发布的数据，２０１４年全国电视动画片产量为１３８４９６分钟，这个数字与前几年听到的年产２０至３０万分钟相比，有点“寒酸”。且不论统计口径造成的数据误差，一个不容争议的事实就是国产动漫的虚火和泡沫正在挤出。这在文博会上也得到了印证。本届文博会的影视动漫馆中只有三家动漫企业参展，前两者是目前国内动漫行业的龙头企业华强文化科技集团、华夏动漫集团，后者则是新创立大熊动漫有限文化有限公司。可以说，自设立影视动漫馆以来，是历届文博会中动漫企业参展和动漫内容展示最少的。但是，他们展示出中国动漫的强大自信和朝气。“过往参展的常客如动漫湘军蓝猫、虹猫蓝兔、喜羊羊等其实不必要再来了，动漫市场已经培育成熟。可以说，原创动漫已经不需要‘花拳绣腿’为自己吆喝，而是沉下心来以内容比拼。”首次参加文博会的大熊动漫文化有限公司市场部负责人薛福臣说。事实上，以“喜羊羊”横空出世为代表的动漫膨胀式发展阶段更多的是依托政策带来的利好，因此出现了动漫产量一路飙升却繁而不荣的尴尬局面。《漫友》杂志社社长金城认为，在封闭的环境中成长起来的中国动漫在内生动力、思维方式、创作水平等方面都呈现出与市场需求和国际竞争相脱节的情况。但是，“互联网＋”与新媒体多屏革命给中国动漫带来新的发展契机，使它从不盯市场盯补贴的“病态”中回归。在动漫发展的关键要素中，资本和市场较前几年更为成熟，这使得动漫企业从找快钱、愁生存中解放出来。深圳华强文化科技集团股份有限公司高级副总裁丁亮认为，中国动漫已经不缺资本和市场，整个社会支持创新创业的氛围使动漫产业投融资的障碍减少，动漫企业可以真正开始修炼内容生产和技术创新。另一个长期困扰原创动漫的渠道问题也因为网络和新媒体的加入而得到破冰。因为没有播出的渠道和平台，过去大量的原创动画片“未见光就死”，没有机会培育市场使众多动漫企业长期挣扎在半温饱状态。如今，他们已不需要“贴钱求播放”依靠电视台这个唯一的播放渠道，网络电视台带来了广阔的受众市场和低廉的运营成本。据深圳市微播云策划经理马丁介绍，这个以网站、ＡＰＰ、移动终端全功能开发的服务系统，企业使用为年费１．２万元，个人年费为６０００元。互联网和新媒体给动漫企业带来的发展契机还反映在降低了初创企业的门槛，使得动漫行业再一次涌入新生力量。例如，在文博会上记者遇到了深圳市彩田学校的美术老师张珉，在执教的同时他以个人工作室这样的“文化创客”身份试水动漫产业。“互联网的融入就像是给动漫产业这块田施了肥，即使田埂这样的缝隙也足以让人大展拳脚，我一己之力就完成了一部３Ｄ动画的大部分工作，包括生产、投放、盈利，这在过去完全不可想象。”张珉说。动漫产业生态的成熟也带来了原创动漫作品的成熟，中国动漫创作正在以喜羊羊、小魔仙为代表的低幼动漫向无龄感动漫迈进，这意味着，它逐渐打开了动漫市场主力消费群体的大门。细数在本届文博会上展播的优秀动漫作品，我们看到了《萨尔王传奇》《青花梦影之山海经》《巧说本草》《中国戏曲经典原创动画》《济公》等，这些取材于中国悠久历史文化的动漫作品并不是简单的“新瓶装旧酒”，而让人看到了原创动漫在题材开拓、叙事表达、技术演绎上的新境界。“不再是非黑即白非善即恶的人物，信息量丰满快节奏叙事满足了成年观众的观感，更生动传神的画面制作和演绎，这些都是原创动漫国际化叙事方式成熟的表现。”丁亮说。

由导演梁旋、张春历时十二年打造，彼岸天、光线影业、彩条屋影业联合出品的动画电影《大鱼海棠》，即将于7月8日登陆全国院线。在正式上映前期，片方特别发布了30款全人物海报，以水墨淡彩的方式勾勒出具有玄幻色彩的人物角色，展现出独属于《大鱼海棠》东方特色。人物海报水墨登场 勾勒海底世界群像日前，片方曝光了水墨质感的全人物海报，全面展现了《大鱼海棠》中的海底世界群像。椿站在盛开的海棠花上踮脚旋转，远眺前方的她似乎要像谁告别。五彩的秋叶环绕着湫，他伸出手似乎要带着谁离开。两人的角色海报中都有取自《逍遥游》的一句话：“上古有大椿者，八千岁为春，八千岁为秋”，似乎暗示着椿与湫之间互相纠葛的宿命。而鲲则有两张海报，一张其以人的形象往下坠落，身边环绕着无数的小鱼，画面下方一支鱼形的项链，似乎与预告片中椿穿越海天之门时手里拿着的物件相吻合；一张则是鱼形的鲲，正如《逍遥游》中刻画的那样，鲲展开了双翼在天空翱翔。除了目前已经曝光的椿、湫、鲲三人之外，海报中还包括了平行世界的各色人物，例如掌管人类善良灵魂的灵婆、掌管人类邪恶灵魂的鼠婆子等等。此次片方特别通过官方微博，在一个小时内共曝光了30张人物海报，给影迷朋友们带来惊喜。海报的唯美造型以及国韵风格，让影迷们大呼过瘾，更让他们对即将上映的《大鱼海棠》充满了期待。《大鱼海棠》蓄势待发 “吴带当风”展现东方玄幻据悉《大鱼海棠》的灵感来源于导演梁旋12年前的一场梦，而梦中游过的大鱼更与《逍遥游》中鲲的形象相吻合。梁旋曾表示：“于是那时我就产生了把这种共同血液里流淌着的共同的梦搬到银幕上，呈现给大家的想法。”而目前曝光的人物海报均体现出了影片的浓郁国风。从取材上说，影片主创延续了华夏先人的浪漫情怀，从古籍中汲取了很多灵感，例如“毛人”、“帝江”、“鹿神”取材于《山海经》，“赤松子”取材于《列仙传》、“雎鸠”取材于《诗经》等等。从画面上看，海报似乎是在泛黄的宣纸上完成，水墨淡彩之间，人物展现出只属于东方的古典神秘气质。例如半人半鹿的“鹿神”在月下眺望，衣带似乎正随风飘舞，静态画面自带动态感。“嫘祖”则以敦煌壁画飞天的姿态撑开布匹，为人间夜空纺星织月、撒满银河。窗前椿的爷爷丿白发散开，黑色的燕子叼着银白发丝似要为他盘发，他拿着烟管，画面烟雾缭绕、韵味十足。整体上看海报画笔圆润飘逸，画面突显了国画“吴带当风”的特色，充斥着东方玄幻的气质。尽管该片以椿、湫、鲲三人之间的纠葛为主线，主创们也十分注重影片中细节的刻画，这次大批量曝光了三十个角色，更可见影片将塑造一个完整丰满的东方玄幻世界。2016年7月8日，这部蕴含着华夏文化的国漫巨制《大鱼海棠》将在全国各大院线上映，全平台已于6月28日开启预售。今年夏天，与TA如期而至，共赴十二年之约。

去年的《西游记之大圣归来》在“自来水”的力撑之下票房大卖，成为暑期档的票房黑马，也让观众对国产动画重拾信心。今年暑期档将有《大鱼海棠》（7月8日上映）、《摇滚藏獒》（7月8日上映）和《麦兜：饭饱奇兵》（7月22日上映）3部动画电影展开混战，究竟谁能接班“大圣”，扛起国产动画的大旗？一部作品的筹备和创作时间，通常可以体现创作者的用心程度和诚意。从这方面而言，这三部动画电影里只有耗时12年的《大鱼海棠》可以超越《大圣归来》。《大鱼海棠》融合了很多来自《山海经》、《搜神记》的神话元素，讲述了一个掌管海棠花的少女与人类男孩的灵魂“鲲”的奇幻故事。该片完全由手绘2D图稿制成，浓厚的宫崎骏风格和中国神话色彩混为一体，吸引了大量的粉丝。就上映前先声夺人而言，《大鱼海棠》、《摇滚藏獒》和《麦兜》则都超过《大圣归来》。《大鱼海棠》主动与“大圣”联姻，找了《大圣归来》的导演田晓鹏为电影主题曲《在这个世界相遇》填词。田晓鹏之外，《大鱼海棠》的作曲由窦鹏操刀，演唱者是“歌神”陈奕迅。《摇滚藏獒》改编自著名歌手郑钧原著漫画，天生就比《大圣归来》有卖点。郑钧在上影节上不仅现场演唱了《私奔》，还找来好友老狼助阵《摇滚藏獒》。《麦兜：饭饱奇兵》是谢立文、麦家碧创作的麦兜系列动画电影的最新一集，本身已是成熟的品牌。片方还找了喜剧人大潘（潘斌龙）演唱的推广曲《心灵猪汤——无敌》，更加贴近中国电影票房增长最快的二三线城市。大潘现场表示，自己跟麦兜有很多很像的地方，“面对并不如意的生活，我们经常会感到窘迫，千万别跟自己较劲，像麦兜一样坚持住自己，永远别把自己丢了。”虽然《大鱼海棠》、《摇滚藏獒》创作者付出的心力不在“大圣”之下，《麦兜：饭饱奇兵》的品牌认知度远在当年的“大圣”之上，但这三部动画电影都没有做到像“大圣”那样信心十足地提前一个月开始试映。究竟谁能接过“大圣”的班还有待观众检验。

最近，正在湖南卫视播出的周播剧《山海经之赤影传说》让许多日本动漫迷坐不住了。这部顶着《山海经》大名的古装电视剧，剧情和原著“没半毛钱关系”，却被不少日漫迷爆出人物设定和剧情照搬日本动漫《不可思议的游戏》，海报和日本动漫《最终幻想4》相似，部分台词更是和日本动漫《火影忍者》雷同。其实，国产电视剧招来“抄袭”质疑，远不止《山海经之赤影传说》一部，范围更是涵盖剧情、人物设定、台词、造型、音乐、特效等方方面面，国产剧的抄袭，显得越来越赤裸裸。原因：原创能力不足，市场虚火旺国产剧深陷抄袭泥潭，最直接的原因是太过急功近利。在编剧汪海林看来，编剧是一个需要深度积累的职业，“好的编剧至少需要经过5年的历练，有过10年的积累，才可能产出精品，市场上很多新入行的编剧在技巧上都不够成熟。”一位业内人士透露，当前有不少片方干脆雇佣大专院校的学生当枪手来写剧本，“好的故事必然源于生活，缺乏阅历的学生，不太可能写出太出彩的故事，所以就只能抄袭了，可惜抄得太明显，当然会被观众一眼看出来。”有数据显示，中国省级电视台每年都会采购3000集以上的电视剧，这也无形中缩短了电视剧的生产周期。编剧余飞介绍：“一个成熟编剧写一部剧本，大概需要一年时间，像《北平无战事》这样的优秀电视剧，剧本的创作花了七年。”但一位省级卫视的购片方负责人透露，电视剧市场虚火旺盛，很多投资人根本没耐心等编剧写原创剧本，“他们更希望编剧把已经成功作品中的经典桥段糅在一起，以便赶紧投拍、卖出，收回投资。”导演郑晓龙直言，十年前，台湾的偶像剧曾红极一时，但并非原创，而是改编自日本动漫，“日本动漫被抄光了，台湾偶像剧自然也就盛极而衰。”如果国产剧飞奔在山寨、抄袭的路上不知回头，最终的结果可想而知。正如业内人士虎哥所言，靠抄只会陷入恶性循环，国产剧只有真正重视原创才能长久走下去，并有所发展。反思：妥协意味纵容，用法律说话关于抄袭，除了道德上的谴责，诉诸法律本应是明智之举，但事实上却存在不少尴尬之处。在京师律师事务所张志东律师看来，许多被抄袭的海外作品，根本不知道自己被抄袭了，或者是即使知道也“懒得起诉”。他解释，因为电视剧是在中国播出的，根据属地原则，如果被侵权的海外作品制作方要起诉，需要来中国的法院，需要花费大量的时间成本和诉讼成本，这客观上也让不少国产剧抄起来有恃无恐。另外，像琼瑶起诉于正那样，真正通过司法渠道进行维权的创作者也是少之又少，这也在一定程度上助长了抄袭之风。盈科律师事务所王军律师表示，许多被侵权方的维权意识不强，“法律的原则是不告不理，较多的情况是，侵权方在受到一阵舆论谴责后，不了了之。”王军坦言，其实法律上并没有什么漏洞，但关键是执行起来比较难，因为“雷同”的界限比较模糊，“法院对抄袭的判断非常严谨，要比对所处的背景、故事脉络主线、主要人物角色设计、重要情节安排、剧情冲突、人物对白等多方面，是否存在相同或者相似。”据他介绍，琼瑶起诉于正的《宫锁连城》剧本抄袭自己的作品《梅花烙》，并最终胜诉，琼瑶指出100多处抄袭之处，最终法院只认定了9处。但不管怎样，妥协只能纵容抄袭，就像郑晓龙所说，还是应该用法律法规来整治行业弊病，“现在影视业进入空前繁荣的时期，从业者必须要拿起法律武器，比如，进一步熟悉《著作权法》等和版权相关的法律法规，在影视合同、协议中更好地通过法律手段来维护自身利益，维护创作者权益。”

《神兽金刚之青龙再现》的设定体现不少中国文化元素。《神兽金刚》系列是继《喜羊羊与灰太狼》之后又一大为火爆的“广产动画”，该动画片自2009年推出至今，在中央少儿频道、湖南金鹰卡通卫视及各地方台，录得观众数量超过5.9亿，片里的金刚形象大受小朋友欢迎。近日，达力动漫和珠江电影集团合作，宣布推出《神兽金刚》三维电影《神兽金刚之青龙再现》，预计明年暑期档上映。故事取材自《山海经》神话本片延续《神兽金刚》系列动画的故事背景，讲述了神兽战队为保卫地球，与外星球黑暗势力咒冥帝作战的故事。一直觊觎地球水资源的咒冥帝，召唤出地球上的远古巨兽——肥遗兽，发动了更大规模的掠夺攻势，但神兽战队的5位成员，青龙超人叶辉、麒麟超人林辉、白虎超人张力、朱雀超人赵燕和玄武超人陈锋各显神通，开始了新一轮战斗。据悉，本片取材中国传统神话经典著作《山海经》：肥遗一出则天下大旱，电影中大反派咒冥帝利用肥遗兽的吸水原理，大肆掠夺地球的水资源。片中以“五行”文化为基础，再现中国传统神话经典著作《山海经》中的奇山异兽，同时也参考《恐龙战队》、《迪迦奥特曼》等动画片的时尚元素，剧情诙谐，制作精良，创造出富有中国元素的“变形金刚”。《神兽金刚之青龙再现》大电影将于明年暑假期间在全国各大院线上映，是一部适合全年龄段观众观看的电影，本系列电影也将计划推出三部曲，每年和小朋友过暑假。“广产动画”不山寨力图精良《神兽金刚》系列动画片是广州市达力传媒于2008年开发的英雄题材时尚动画片，故事围绕着“邪恶永远敌不过爱与正义”展开，教育儿童要克服困难，彰显团队合作、友情可贵等积极、乐观向上的正能量精神。全片将大量的科普信息和环保信息融入精彩的故事情节，寓教于乐，深受小朋友们的追捧。据达力动漫总经理朱晓兵介绍：“大电影现在已经进行了后期制作，为了‘不山寨’，还在打磨特效，有了7年电视动画的铺垫，《神兽金刚之青龙再现》的精良度将和《大圣归来》同一级别。”据悉，达力动漫旗下拥有《神兽金刚》和《数学荒岛历险记》两个深受小朋友喜爱的动漫品牌，已有超过近6亿人次的小朋友和受众通过电视、图书、网络等观看过这两部深入人心的动画剧集。衍生产品方面，玩具、图书、音像等均大受欢迎，主流产品授权达50多项，音像销量已超50万套以上，是广州本土动画又一有力品牌。

社会主义核心价值观的基本内容：富强、民主、文明、和谐，是国家层面的价值目标；自由、平等、公正、法治，是社会层面的价值取向；爱国、敬业、诚信、友善，是公民个人层面的价值准则。这24个字高度凝练、意义厚重，而动漫在表现形式上具有趣味娱乐、轻巧机智等特性。动漫创作者们如何看待这种题材内容和表达形式之间的反差？又如何在具体创作中取得平衡？朱佑兰 江通动画股份有限公司董事长社会主义核心价值观可说是国家对整个社会生活的总纲论述，它可以指导社会生活的方方面面，但并不是说会背这24个字就懂得什么是核心价值观，也不是在作品里堆满这24个字就能表现出核心价值观。《中国共产党的故事》想让青少年认同核心价值观，依靠的不是说教，而是艺术感染力，通过展现历史的生动和历史人物的人格魅力去感染年轻人，正如恩格斯所说：“倾向应当从场面和情节中自然而然地流露出来，不应当特别把它指点出来。”举个例子，整部片子的主题是“信念的力量”，但我们不会直接告诉年轻人“你们要继承先辈的信念和信仰”，我们只是艺术地展现毛泽东、周恩来、朱德等人的年轻经历，他们为了国家和民族，二十几岁就走上革命的道路，历经艰难，实现理想，无愧于他们的时代和他们的青春。借此引起当今年轻人的思考：我们呢？我觉得，答案他们自然会找到。我们对当代年轻人充满信心。刘珣子 桂林坤鹤文化传播有限公司副总经理核心价值观的内容与动漫的表现形式并不冲突，恰恰相反，我们认为动漫丰富多彩、充满趣味的表现形式特别适合将核心价值观严肃、厚重的理念与普通大众的生活结合起来，从而让核心价值观更好地指导人们的生活。我们选择的动漫形象“可可小爱”一如其名，可爱活泼，从儿童视角和大众化语言来解释抽象的价值观内涵。讲述诚信主题的《子随父“信”，让诚信代代相传》是我很喜欢的一集，它通过卡通形象老信鸽对小信鸽的诚信教导，倡导父辈为孩子树立良好榜样，将诚信这一品质传给下一代。张忠松 福建盛世金尊动漫科技有限公司总编审24个字的社会主义核心价值观其实就是中华民族优秀传统文化的精华，在众多古籍中都有体现，比如《山海经》的很多章节都蕴含着和谐、自由、平等、公正、诚信、友善的精神，只不过是用神怪来表现的。这为开发《山海经》动漫提供了可能，关键在于如何把它改编成含有当代元素的故事，设计出当代人接受且喜爱的形象，使作品既有观众，又有效益。我们认为用动漫表现社会主义核心价值观是一种潜移默化的教育形式，效果远好于简单说教。就目前情况来看，我有几点建议：第一，加大对弘扬社会主义核心价值观动漫项目的扶持力度，能否参照自然科学和社会科学基金扶持项目，凡入选项目即给予重点扶持。第二，加强动漫产品的开发引导，自然科学和社会科学基金每年有课题指南，明确指出国家要重点在哪些方面开展研究，动漫业如能加强这种方向指导，或可力避粗制滥造和低水平重复。第三，整合动漫业高层次人才，比如设置专门机构给重点扶持的动漫项目推荐或委派高端人才，从创意环节介入生产流程，进行指导。张涛 贵州子墨动漫文化发展有限公司总经理社会主义核心价值观把对国家、社会、公民的价值要求融为一体，寄托着中国人民上下求索确立的理想和信念，也承载着我们每个人的美好愿景。动漫只是一种表现形式，是文化内容的一种载体。长期以来，人们有一个认识误区——认为动漫产业是儿童产业，其功能只是趣味娱乐，实际上，公益广告、新闻事件再现、科研课题演示等都能通过动画实施。当前有许多非物质文化遗产的、民族的、民间的内容正处于失传或面临失传的状态，有些内容通过实拍根本无法再现，但通过动漫则可以最大限度地保留或再现祖先留下的文化。比如《一块好田》中的一个选题：贵州侗族有“爬窗探妹”的风俗，网上说法大多是说侗家女儿长大了，父母舍不得女儿出嫁，于是不允许她谈恋爱，爱慕她的小伙子只能偷偷摸摸爬窗子和姑娘见面，还进一步说明这是封建社会遗留下的恶习。但实际上，这是少数民族崇尚婚恋自由的典型案例——当侗家女儿长大成人，父母就会在主楼旁边给姑娘修一座闺楼，小伙子和姑娘通过对歌逐渐加深彼此了解，一步一步接近闺楼，最终登上闺楼谈婚论嫁。