
一问:54.9亿元有多少含金量,国产片贡献几何?
据国家电影资金办统计,7月电影市场以54.9亿元票房,创造中国电影月度票房纪录。这一“权威数字”是怎样统计出来的?会有“水分”吗?
据了解,国家电影资金办建立并管理着“全国电影院票务综合信息管理系统”这一“国家数据平台”,负责全国电影院票务数据的接收和统计。在行政管理和技术手段的双重保障下,电影资金办可以实时掌握全国电影院票房情况,监督管理每一张电影票的交易,确保数据真实有效。
7月的超高票房几乎全部是由国产电影创造的,超过95%的票房占比,让国产电影扬眉吐气。有观众质疑:没有一部好莱坞大片上映,7月成了“国产电影保护月”,国产电影创造出的高票房难以服众。
据了解,保护本土电影是世界各电影大国的通行做法。影评人图宾根木匠说,确实存在暑期档国产电影保护,但54.9亿元的成绩是可喜的。“电影消费毕竟不是刚需,如果没有好作品,市场会很冷清的。能够吸引观众走进影院为我们的国产电影买单,说明暑期档的这几部影片质量还是精良的。”
实际上,“国产电影保护月”这一不成文的说法由来已久。10年前,即使有“保护”,在好莱坞大片缺席的情况下,电影市场还是会“一落千丈”。
专家指出,从昔日冷清的国产片保护月,到如今热闹的国产片展示月,这种明显差异说明国产电影已经开始适应市场需求,这是巨大进步。
自1994年我国引进首部美国分账影片至今,国产电影与好莱坞的正面交锋已经超过20年。特别是自2012年“中美电影新政”启动后,国产电影与好莱坞在我国本土市场上的竞争与较量愈发激烈。以去年为例,北美市场最具竞争力的前30部影片中,近70%已被国内引进。国产电影在“与狼共舞”的同时,也在发展壮大。
“对国产电影的保护是应该的,但要讲究方式方法。既要给予中国电影工业充裕的发展空间,不能把它扼杀在摇篮里,也不能把中国电影工业养育成没有竞争力的温室花朵。”图宾根木匠说。
二问:“互联网+”为创纪录立下汗马功劳?
在近乎沸腾的7月电影市场上,人们不约而同感受到“互联网+”已成为助推中国电影的新兴力量。一些业内人士指出,“互联网+”为单月票房创纪录“立下汗马功劳”。
从出品方看,7月上映的《捉妖记》、《煎饼侠》、《大圣归来》、《栀子花开》等都出现了互联网影视公司的身影。《煎饼侠》的诞生,脱胎于网络情景喜剧系列。从国产片票房冠军《捉妖记》到实验性的新人新作《少女哪吒》,出品方中就有合一影业等。此外,还有一批众筹投资人为《大圣归来》掀起观影热潮倾囊相助、摇旗呐喊。
合一影业总裁刘开珞认为,“互联网+”的力量与电影产业融合,不仅意味着新资本的注入,更意味着覆盖产业链上下游的一系列“新模式”正在诞生,“互联网化”本身具有趋势性。
2014年是互联网巨头全面进军电影产业的“元年”。一年多来,一批互联网知名企业集体“触电”,阿里影业成立,“娱乐宝”业务获百姓关注。
“互联网已不仅仅满足为电影产业提供技术手段,而是通过融资、并购和战略合作,迅速改造传统电影产业的格局。”中国电影家协会秘书长饶曙光说。
三问:中国电影离好莱坞还有多远?
据不完全统计,美国电影长期占据着世界电影市场85%以上的份额,年年均有大投资、大制作的影片席卷全球。而位居“全球第二”的中国电影市场近年来也在不断扩容,随着三四线城市银幕数激增,合家观影、青少群体观影的热情被不断激发。
业界认为,数年内中国电影市场规模“超美”几乎没有悬念。但专家也提醒,中国电影本身距离“好莱坞式”的现代化电影工业生产模式仍有差距。
上海电影家协会副主席、上海戏剧学院教授石川分析,中国电影票房在7月取得一系列新突破值得肯定,但也要看到,中国电影的内容生产,若只满足于停留在当前水平,将不进则退。他说,“中国电影产业的创新能力距离好莱坞仍有差距,除了中规中矩地把故事讲好,影片的质量、类型的多样化、文化的表达还需要飞跃。”
在一些外国电影人看来,观察中国电影是否“崛起”的指标,不能局限于国内的票房数字分析。孕育《速度与激情》系列影片的环球影业前总裁马克·施姆格指出,中国电影尚未实现全球发行,这是中国电影人面临的很大挑战。
旅美电影人卢燕也表示,今天的中国即使有了位居世界第二的经济实力,中国优秀的电影向海外传播,依然是一个长期的、艰难的跨文化互译过程,需要下苦功夫。
上影集团总裁任仲伦分析,如何将中国电影市场堪称世界一流的消费竞争力,转化为中国本土电影文化的核心竞争力,将是未来中国电影在世界崛起的最关键一战。
四问:高票房能否照亮中国电影的未来?
“54.9亿元票房确实很高,但从近几年中国电影票房和银幕数的增长来看,不难理解。”图宾根木匠说,中国电影市场潜力巨大,未来5年到10年,将是黄金发展期。
票房井喷式增长背后,是观众的选择。
“中国电影实现了12年的全面产业化改革,电影的各项数据和指标都有迅猛提高,中国已经成为世界第二大电影市场,并且这个数字还在不断刷新。但是电影人一定要清醒认识到数字不是从天而降,而是观众赐予我们的。”国家新闻出版广电总局电影局局长张宏森说。
7月份,火热的电影市场催生出一个新的网络流行词:“自来水”。仅在“豆瓣”网站上,《大圣归来》就有17万人打分,产生近10万篇影评。正是“国产电影与观众在一起”的亲密关系,成为中国电影市场良性循环的可靠保证。庞大的观影群体,是中国电影最深厚的土壤。
专家表示,“供需两旺”有利于提升国产电影的质量水准,增强国产电影在中外电影开放竞争格局中的抗衡能力和信心。
除了好莱坞和以“电影先驱”法国为代表的欧洲艺术电影,中国电影是否也能在世界电影版图中树起一面标杆?
张宏森表示,54.9亿元可以说是具有产业标示性和文化标示性的“里程标杆”。近年来,国产影片实现了“由被动变主动,由劣势变优势,由市场跟从变文化主导”。未来将在大的市场格局中,开拓出多类型、多样化、多品种的影片,彰显中国电影的文化自信和创新活力。
今年以来,在整体经济增长放缓的大背景下,中国动漫产业仍然保持平稳发展态势,产业转型升级成效显现,动漫产业发展形势出现了若干重要的变化,2015年也被业内人士称为对动漫产业具有“拐点”意义的一年。一、今年以来中国动漫产业发展的新变化一是原创动漫内容创作取得重要突破,提振产业发展信心。以《大圣归来》为代表的国产动漫赢得了票房和口碑,在用动漫讲好中国故事上取得新突破,动漫艺术表现手法创新,引发了全社会对国产动漫的关注,越来越多的成年人成为动漫的观众。国产动画电影不断创造新的票房纪录,年初的《熊出没之雪岭熊风》和《十万个冷笑话》均收获过亿票房,暑期档的《大圣归来》更是超过国外的《超能陆战队》与《哆啦A梦》,创造了9.56亿元的国产动漫电影票房新纪录,真人与动漫相结合的电影《捉妖记》票房突破24亿,成为国产电影的票房冠军。持续的品牌打造、互联网积攒的高人气和高水准的制作品质成为国产动漫迅速发展的关键。二是以IP引领产业发展成为动漫产业发展的重要趋势。以动漫IP(知识产权)开发为核心,发挥IP的高知名度、广泛影响力和群众基础优势,动漫产业链日益成熟,动漫与文学、游戏、影视、音乐等产业交叉融合,不断在原有内容上创造出更多价值。由中国文化艺术政府奖动漫奖获奖作品漫画《滚蛋吧!肿瘤君》改编的同名电影,获得业界和观众的普遍好评并收获5.1亿票房,并将代表中国内地角逐奥斯卡最佳外语片奖,成为由漫画到电影的成功范例。《十万个冷笑话》由漫画成为电影,《燃烧的蔬菜》由网络动漫改编为游戏,并取得良好市场业绩,都体现了这种趋势。三是资本对动漫产业更加关注与投入。随着动漫产业发展形势向好,资本市场愈加关注和重视动漫产业。8月,奥飞动漫以9亿元收购国内最大互联网原创动漫平台之一“有妖气”网站,成为迄今最大一笔动漫产业的收购。10月,光线传媒宣布在其投资的13家动漫公司基础上组建“彩条屋”动漫集团并将推出22部动画电影。同时,今年以来已有10多家中小动漫企业在“新三板”成功挂牌并实现千万元规模的融资,多家中小动漫企业开始筹备进入“新三板”。四是互联网+为动漫产业发展插上翅膀。互联网与动漫产业发展全方位结合。网络动漫、手机动漫保持高速发展,今年以来中国移动的手机动漫业务继续30%以上的增速,主要动漫网站的热点动漫产品的点击量都在数亿甚至数十亿次。在动漫本体依托互联网快速发展的同时,还产生了动漫+电商等许多新的形态,促进了实体经济发展。如“三只松鼠”电商网站以“三只松鼠”作为核心形象营销休闲食品,上半年销售额已突破12亿元,全年销售额预计突破20亿元,成为国内休闲食品销售第一电商网站。五是动漫会展成为动漫产业领域促消费的突出亮点。动漫节庆会展的举办日益成熟,更加市场化、专业化。暑期和国庆黄金周期间全国多个城市举办动漫会展活动,吸引数百万观众参与,有力的拉动了文化消费。其中既有上海、北京、重庆、广州等特大城市,也有福州、常州等二三线城市,还有银川、百色这样的边远城市。动漫会展促进了文化消费,繁荣了节假日群众文化生活,对产业发展具有驱动作用。如上海的中国国际动漫游戏博览会,5天时间吸引观众20.3万,现场销售产品9100万元;重庆的西部动漫节,5天时间15万观众购票入场,现场销售产品1.2亿元。六是动漫走出去的空间越来越广阔。顺应“一带一路”建设的大势,中国动漫走出去持续向“一带一路”国家拓展,填补了很多以往的空白。今年以来,中国动漫先后在哈萨克斯坦、泰国等国的发展中取得突破性进展,哈萨克斯坦副总理会见了中国动漫企业,泰国政府组团参加中国国际动漫游戏博览会。新疆、陕西、宁夏、福建、广西、上海等地的动漫企业积极创作“一带一路”题材的动漫产品。中国动漫在东南亚、中亚、西亚、东欧、非洲等地区的市场拓展都取得了新进展。二、文化部五项措施力推动漫产业新发展抓住当前动漫产业发展的新变化、新趋势,文化部顺应产业发展和企业之需,认真调研分析,加强部门协作,进一步推动动漫产业发展。一是积极引导创作导向。落实习近平总书记在文艺座谈会上的讲话精神,发挥好动漫独特的艺术魅力和传播优势,满足人民群众特别是青少年的精神文化生活需求,鼓励和扶持动漫业界创作生产出更多用动漫语言讲好中国故事、传播当代中国价值观念、体现中华文化精神,思想性、艺术性、观赏性有机统一的优秀动漫作品。今年已开展的弘扬社会主义核心价值观动漫扶持计划,全国的动漫企业申报踊跃,文化部将持续予以扶持提高和宣传推广。二是推进动漫产业提质升级。深入实施动漫品牌建设和保护计划等工作,鼓励创作动漫精品,扶持一批有活力有竞争力的骨干动漫企业,培养高端复合型人才,开拓国内国际两个市场,以品牌为核心促进动漫“全产业链”和“全年龄段”发展,推动动漫产业转型升级,支持在动漫领域开展众创、众包、众扶、众筹,拓展动漫产业投融资渠道,促进动漫产业领域创业创新。三是积极拉动文化消费。以动漫会展和动漫+互联网为抓手,将动漫会展纳入扶持范围,支持一批拉动消费效果好、群众参与度高的动漫会展活动,支持组建动漫会展联盟、促进动漫会展资源在全国范围内的优化配置和流动;组织动漫企业与新媒体进行对接,拓展动漫的网络、移动终端、公交地铁电视等传播与消费渠道,扩大动漫产品的社会传播与消费;促进动漫与文创产品相结合,通过动漫让文化遗产“活起来”、“动起来”,走进百姓生活。四是促进动漫与科技结合。实施数字内容动漫游戏创新驱动计划,促进动漫与相关产业融合发展,推动网络信息、虚拟仿真等技术与动漫设计制作相结合,升级手机(移动终端)动漫标准并广泛推广应用,鼓励动漫技术创新、产品创新、市场创新、业态创新。推动动漫创意和技术在设计、制造、商贸、旅游、展览展示等实体经济领域的集成应用和融合发展,提升相关产业的文化含量和创意水平。五是继续推动中国动漫走出去。紧紧抓住“一带一路”建设的机遇,组织动漫企业创作生产“一带一路”题材的产品、提高国际表达水准。积极开展中国动漫海外推广活动,帮助动漫企业在“一带一路”国家拓展市场。积极参与国际电信联盟专业会议,争取将中国自主原创的手机动漫标准上升为国际标准,推动中国手机动漫标准国际化。
今年以来,在整体经济增长放缓的大背景下,中国动漫产业仍然保持平稳发展态势,产业转型升级成效显现,动漫产业发展形势出现了若干重要的变化,2015年也被业内人士称为对动漫产业具有“拐点”意义的一年。一、今年以来中国动漫产业发展的新变化一是原创动漫内容创作取得重要突破,提振产业发展信心。以《大圣归来》为代表的国产动漫赢得了票房和口碑,在用动漫讲好中国故事上取得新突破,动漫艺术表现手法创新,引发了全社会对国产动漫的关注,越来越多的成年人成为动漫的观众。国产动画电影不断创造新的票房纪录,年初的《熊出没之雪岭熊风》和《十万个冷笑话》均收获过亿票房,暑期档的《大圣归来》更是超过国外的《超能陆战队》与《哆啦A梦》,创造了9.56亿元的国产动漫电影票房新纪录,真人与动漫相结合的电影《捉妖记》票房突破24亿,成为国产电影的票房冠军。持续的品牌打造、互联网积攒的高人气和高水准的制作品质成为国产动漫迅速发展的关键。二是以IP引领产业发展成为动漫产业发展的重要趋势。以动漫IP(知识产权)开发为核心,发挥IP的高知名度、广泛影响力和群众基础优势,动漫产业链日益成熟,动漫与文学、游戏、影视、音乐等产业交叉融合,不断在原有内容上创造出更多价值。由中国文化艺术政府奖动漫奖获奖作品漫画《滚蛋吧!肿瘤君》改编的同名电影,获得业界和观众的普遍好评并收获5.1亿票房,并将代表中国内地角逐奥斯卡最佳外语片奖,成为由漫画到电影的成功范例。《十万个冷笑话》由漫画成为电影,《燃烧的蔬菜》由网络动漫改编为游戏,并取得良好市场业绩,都体现了这种趋势。三是资本对动漫产业更加关注与投入。随着动漫产业发展形势向好,资本市场愈加关注和重视动漫产业。8月,奥飞动漫以9亿元收购国内最大互联网原创动漫平台之一“有妖气”网站,成为迄今最大一笔动漫产业的收购。10月,光线传媒宣布在其投资的13家动漫公司基础上组建“彩条屋”动漫集团并将推出22部动画电影。同时,今年以来已有10多家中小动漫企业在“新三板”成功挂牌并实现千万元规模的融资,多家中小动漫企业开始筹备进入“新三板”。四是互联网+为动漫产业发展插上翅膀。互联网与动漫产业发展全方位结合。网络动漫、手机动漫保持高速发展,今年以来中国移动的手机动漫业务继续30%以上的增速,主要动漫网站的热点动漫产品的点击量都在数亿甚至数十亿次。在动漫本体依托互联网快速发展的同时,还产生了动漫+电商等许多新的形态,促进了实体经济发展。如“三只松鼠”电商网站以“三只松鼠”作为核心形象营销休闲食品,上半年销售额已突破12亿元,全年销售额预计突破20亿元,成为国内休闲食品销售第一电商网站。五是动漫会展成为动漫产业领域促消费的突出亮点。动漫节庆会展的举办日益成熟,更加市场化、专业化。暑期和国庆黄金周期间全国多个城市举办动漫会展活动,吸引数百万观众参与,有力的拉动了文化消费。其中既有上海、北京、重庆、广州等特大城市,也有福州、常州等二三线城市,还有银川、百色这样的边远城市。动漫会展促进了文化消费,繁荣了节假日群众文化生活,对产业发展具有驱动作用。如上海的中国国际动漫游戏博览会,5天时间吸引观众20.3万,现场销售产品9100万元;重庆的西部动漫节,5天时间15万观众购票入场,现场销售产品1.2亿元。六是动漫走出去的空间越来越广阔。顺应“一带一路”建设的大势,中国动漫走出去持续向“一带一路”国家拓展,填补了很多以往的空白。今年以来,中国动漫先后在哈萨克斯坦、泰国等国的发展中取得突破性进展,哈萨克斯坦副总理会见了中国动漫企业,泰国政府组团参加中国国际动漫游戏博览会。新疆、陕西、宁夏、福建、广西、上海等地的动漫企业积极创作“一带一路”题材的动漫产品。中国动漫在东南亚、中亚、西亚、东欧、非洲等地区的市场拓展都取得了新进展。二、文化部五项措施力推动漫产业新发展抓住当前动漫产业发展的新变化、新趋势,文化部顺应产业发展和企业之需,认真调研分析,加强部门协作,进一步推动动漫产业发展。一是积极引导创作导向。落实习近平总书记在文艺座谈会上的讲话精神,发挥好动漫独特的艺术魅力和传播优势,满足人民群众特别是青少年的精神文化生活需求,鼓励和扶持动漫业界创作生产出更多用动漫语言讲好中国故事、传播当代中国价值观念、体现中华文化精神,思想性、艺术性、观赏性有机统一的优秀动漫作品。今年已开展的弘扬社会主义核心价值观动漫扶持计划,全国的动漫企业申报踊跃,文化部将持续予以扶持提高和宣传推广。二是推进动漫产业提质升级。深入实施动漫品牌建设和保护计划等工作,鼓励创作动漫精品,扶持一批有活力有竞争力的骨干动漫企业,培养高端复合型人才,开拓国内国际两个市场,以品牌为核心促进动漫“全产业链”和“全年龄段”发展,推动动漫产业转型升级,支持在动漫领域开展众创、众包、众扶、众筹,拓展动漫产业投融资渠道,促进动漫产业领域创业创新。三是积极拉动文化消费。以动漫会展和动漫+互联网为抓手,将动漫会展纳入扶持范围,支持一批拉动消费效果好、群众参与度高的动漫会展活动,支持组建动漫会展联盟、促进动漫会展资源在全国范围内的优化配置和流动;组织动漫企业与新媒体进行对接,拓展动漫的网络、移动终端、公交地铁电视等传播与消费渠道,扩大动漫产品的社会传播与消费;促进动漫与文创产品相结合,通过动漫让文化遗产“活起来”、“动起来”,走进百姓生活。四是促进动漫与科技结合。实施数字内容动漫游戏创新驱动计划,促进动漫与相关产业融合发展,推动网络信息、虚拟仿真等技术与动漫设计制作相结合,升级手机(移动终端)动漫标准并广泛推广应用,鼓励动漫技术创新、产品创新、市场创新、业态创新。推动动漫创意和技术在设计、制造、商贸、旅游、展览展示等实体经济领域的集成应用和融合发展,提升相关产业的文化含量和创意水平。五是继续推动中国动漫走出去。紧紧抓住“一带一路”建设的机遇,组织动漫企业创作生产“一带一路”题材的产品、提高国际表达水准。积极开展中国动漫海外推广活动,帮助动漫企业在“一带一路”国家拓展市场。积极参与国际电信联盟专业会议,争取将中国自主原创的手机动漫标准上升为国际标准,推动中国手机动漫标准国际化。
骄阳似火,知了声声不断的提醒,夏天到了。对于电影市场来说,7月份,意味着暑期档的序幕正式拉开。然而,《证券日报》记者发现,今年暑期电影市场上,进口片林立,所谓的“国产电影保护月”悄然消失。追溯中国电影史,原本就没有“国产电影保护月”这样一个官方规定,有知情人士在接受《证券日报》记者采访时表示:“中国加入WTO时,对于电影保护期限的约定将于2017年到期,国家原本对国产电影的一些保护手段,提前尝试取消。准确来说,今年,是国产电影第一次在暑期档与进口电影正面交锋。”此外,中国电影评论学会产业部主任、聚影汇创始人朱玉卿认为,今年中国电影票房增速放缓,整体形势不容乐观,所以今年暑期档的表现至关重要,“可以说,暑期档的成败,决定了今年电影市场的成败。”“国产电影保护月”到期国产电片首次暑期交锋进口片按照往年传统,6月下旬进入“国产片保护月”。进口大片林立的时代,每年的暑期档期间,国产电影得以喘息,尤其是国产动画片,往往会选择这一时期内扎堆上映。然而,记者发现,今年暑期档的情况不太一样。从排片阵容来看,除了目前《忍者神龟2:破影而出》、《惊天魔盗团2》、《独立日2:卷土重来》仍在热映外,7月份,还有美国电影《泰山归来:险战丛林》、《红色警戒999》、韩国电影《平安岛》,以及印度电影《巴霍巴利王:开端》上映。这与往年情况大不相同。实际上,暑期档一直是国产“黑马“的最佳发力时机,回顾去年暑期档,《捉妖记》、《煎饼侠》与《西游记之大圣归来》撑起整个中国票房市场。2015年7月份,中国电影总票房最终报收54.9 亿元,创下单月票房纪录,其中,共计有26天单日票房过亿元,体现出电影市场的潜力和巨大的想象空间。从今年的情况来看,7月份-8月份期间,定档的电影高达76部,仅在7月15日这一天,就将有10部电影同时上映。但是,业内人士却认为,今年国产电影情况不容乐观。春节档期一过,国产片就开始失利,尤其是第二季度,完全是好莱坞大片独领风骚。而国产电影面临“青春片退潮”、“惊悚片不灵”、“动画片被打回原形”的种种窘境,朱玉卿在接受《证券日报》记者采访时表示,“这周开始,正式进入暑期档,虽然有《盗墓笔记》、《摇滚藏獒》等佳片值得期待,但是我们也要有充分的心理准备:今年上半年电影票房增速下滑,是多年来中国电影市场首次出现增速下滑的情况”。在朱玉卿看来,目前国产电影存在本末倒置的情况——重宣发,轻内容。“近些年,有些轻量级影片靠投机取得票房佳绩,让不少电影人会错意,纷纷把成本投入宣发环节,而忽略内容本身,这才是当下电影行业面临的最危险的问题。实际上,电影行业仍然是‘内容为王’的产业,我们不能低估观众的高标准,即使宣传再给力,一旦电影内容满足不了观众需求,票房成绩将会出现断崖式下跌。”国产动画7月份集中爆发华谊兄弟(300027,股吧)对决光线传媒历年传统,都是动画片抢占暑期档市场。2015年暑期档共有21部动画电影上映,其中,国产动画《西游记之大圣归来》创下了国产动画电影9.56亿元的票房纪录,成为现象级电影。从今年的情况来看,暑期档共有12部动画电影上映,同比下滑42.86%。业内人士普遍认为,其中最大看点当属将于《麦兜:饭宝奇兵》、《冰川时代5:星际碰撞》、《大鱼海棠》、《摇滚藏獒》。而凑巧的是,被业内普遍看好的《摇滚藏獒》与《大鱼海棠》,都将于7月8日同天上映,势必会在同期形成激烈竞争。值得关注的是,动画《大鱼海棠》曾连续跳票12年,一度被誉为“国产神坑”。目前该片由光线传媒(300251,股吧)投资,而这一IP积累多年的观众资源,在上映之前就备受关注,预告片颇有“宫崎骏”画风,也让该片毁誉参半,持续的热点使之有望成为爆款。而华谊兄弟旗下的《摇滚藏獒》也是备受关注,据了解,这部动画据著名摇滚歌手郑钧的同名漫画书改编,一反传统的动漫制作模式,人物形象由《冰川时代》设计师亲自操刀,采取在好莱坞进行前期和后期制作,在中国进行中期制作的路径。不过,国产动画的争夺,可能仍将集中在7月份。因为8月份进口动画强势袭来,比如20世纪福克斯出品的《冰川世纪5:星际碰撞》,以及获得第87届奥斯卡金像奖最佳动画长片提名的《海洋之歌》。业内人士认为,这两部动画,有可能会为暑期档动画片掀起一个小高潮。
骄阳似火,知了声声不断的提醒,夏天到了。对于电影市场来说,7月份,意味着暑期档的序幕正式拉开。然而,《证券日报》记者发现,今年暑期电影市场上,进口片林立,所谓的“国产电影保护月”悄然消失。追溯中国电影史,原本就没有“国产电影保护月”这样一个官方规定,有知情人士在接受《证券日报》记者采访时表示:“中国加入WTO时,对于电影保护期限的约定将于2017年到期,国家原本对国产电影的一些保护手段,提前尝试取消。准确来说,今年,是国产电影第一次在暑期档与进口电影正面交锋。”此外,中国电影评论学会产业部主任、聚影汇创始人朱玉卿认为,今年中国电影票房增速放缓,整体形势不容乐观,所以今年暑期档的表现至关重要,“可以说,暑期档的成败,决定了今年电影市场的成败。”“国产电影保护月”到期国产电片首次暑期交锋进口片按照往年传统,6月下旬进入“国产片保护月”。进口大片林立的时代,每年的暑期档期间,国产电影得以喘息,尤其是国产动画片,往往会选择这一时期内扎堆上映。然而,记者发现,今年暑期档的情况不太一样。从排片阵容来看,除了目前《忍者神龟2:破影而出》、《惊天魔盗团2》、《独立日2:卷土重来》仍在热映外,7月份,还有美国电影《泰山归来:险战丛林》、《红色警戒999》、韩国电影《平安岛》,以及印度电影《巴霍巴利王:开端》上映。这与往年情况大不相同。实际上,暑期档一直是国产“黑马“的最佳发力时机,回顾去年暑期档,《捉妖记》、《煎饼侠》与《西游记之大圣归来》撑起整个中国票房市场。2015年7月份,中国电影总票房最终报收54.9 亿元,创下单月票房纪录,其中,共计有26天单日票房过亿元,体现出电影市场的潜力和巨大的想象空间。从今年的情况来看,7月份-8月份期间,定档的电影高达76部,仅在7月15日这一天,就将有10部电影同时上映。但是,业内人士却认为,今年国产电影情况不容乐观。春节档期一过,国产片就开始失利,尤其是第二季度,完全是好莱坞大片独领风骚。而国产电影面临“青春片退潮”、“惊悚片不灵”、“动画片被打回原形”的种种窘境,朱玉卿在接受《证券日报》记者采访时表示,“这周开始,正式进入暑期档,虽然有《盗墓笔记》、《摇滚藏獒》等佳片值得期待,但是我们也要有充分的心理准备:今年上半年电影票房增速下滑,是多年来中国电影市场首次出现增速下滑的情况”。在朱玉卿看来,目前国产电影存在本末倒置的情况——重宣发,轻内容。“近些年,有些轻量级影片靠投机取得票房佳绩,让不少电影人会错意,纷纷把成本投入宣发环节,而忽略内容本身,这才是当下电影行业面临的最危险的问题。实际上,电影行业仍然是‘内容为王’的产业,我们不能低估观众的高标准,即使宣传再给力,一旦电影内容满足不了观众需求,票房成绩将会出现断崖式下跌。”国产动画7月份集中爆发华谊兄弟(300027,股吧)对决光线传媒历年传统,都是动画片抢占暑期档市场。2015年暑期档共有21部动画电影上映,其中,国产动画《西游记之大圣归来》创下了国产动画电影9.56亿元的票房纪录,成为现象级电影。从今年的情况来看,暑期档共有12部动画电影上映,同比下滑42.86%。业内人士普遍认为,其中最大看点当属将于《麦兜:饭宝奇兵》、《冰川时代5:星际碰撞》、《大鱼海棠》、《摇滚藏獒》。而凑巧的是,被业内普遍看好的《摇滚藏獒》与《大鱼海棠》,都将于7月8日同天上映,势必会在同期形成激烈竞争。值得关注的是,动画《大鱼海棠》曾连续跳票12年,一度被誉为“国产神坑”。目前该片由光线传媒(300251,股吧)投资,而这一IP积累多年的观众资源,在上映之前就备受关注,预告片颇有“宫崎骏”画风,也让该片毁誉参半,持续的热点使之有望成为爆款。而华谊兄弟旗下的《摇滚藏獒》也是备受关注,据了解,这部动画据著名摇滚歌手郑钧的同名漫画书改编,一反传统的动漫制作模式,人物形象由《冰川时代》设计师亲自操刀,采取在好莱坞进行前期和后期制作,在中国进行中期制作的路径。不过,国产动画的争夺,可能仍将集中在7月份。因为8月份进口动画强势袭来,比如20世纪福克斯出品的《冰川世纪5:星际碰撞》,以及获得第87届奥斯卡金像奖最佳动画长片提名的《海洋之歌》。业内人士认为,这两部动画,有可能会为暑期档动画片掀起一个小高潮。
近日,在中国电影票房再创新高,2015全国票房突破四百亿的捷报中,国产高票房影片《捉妖记》在韩国上映遇冷,票房不敌同期国产动画片《青蛙 王国》,这一爆炸性的新闻引起业内及网友广泛关注。当年火爆一时的《致青春》和《泰囧》在美国的票房也仅仅只获得了9990美元和5.7万美元。近几年国 产票房大片国内火爆海外遇冷现象频生, 而国产动画却不断带给人们意外之喜,《秦时明月》、《十万个冷笑话》等原创大电影实现从网络到影院的IP转换,《大圣归来》则再一次刷新中国动画电影票房 记录,直到《青蛙王国》输出国外受热捧等一系列消息,都让国人看到了国产动画强势崛起的势头。国产票房大片海外频频遇冷大多与文化背景的差异有着直接关系,而海外市场上营销宣传不到位;国产电影质量的普遍下降等原因也不可忽视。而近几年国产动 画的异峰突起则源于动画片全年龄段的定位,所谓的全年龄段就是以儿童的年龄特性和成人的娱乐解压需求为核心目标,有很多商业元素,全力打通全年 龄段观众。 这说明中国动画电影已然找到了自己的发展方向,回首国产动画大电影的发展我们不难发现,《喜羊羊与灰太狼》开创了小手拉大手的观影模式只要孩子喜欢,就不怕大人不被带进电影院。但随着产业 发展和市场扩容,低龄化动画电影的票房提升缓慢,内容单一,已成为致命缺陷。 从动画电影票房被各类在中国热映的好莱坞动画片不断刷新,中国动画电影人不得不正视一个问题:低龄化的策略已经难以强有力拉动观众走进影院观看动画片。 而作为全球动画片两大领军产地之一的美国,采取的则是适合全年龄段观看的策略,基本以动物和家庭关系作为核心内容,让孩子和成年人找到各自的视角。在市场 强有力的作用下中国动画电影人已渐渐转变了动画电影就是儿童电影这一观念,创作核心已从主要面向少年儿童转变为面向所有观众。极具代表性的作品就是最近在海外市场走俏的国产动画电影《青蛙王国》,这部由吉林动画学院创作的动画大电影就很好的运用了好莱坞式的创作理念,紧凑的 剧情、逼真的3D效果、体育竞技与冒险搞笑因素的融合等等,同时影片中涉及到长白山特有的动物、植物,融合了浓郁东北特色,弘扬了民族文化,使电影实现了 口碑与票房的双丰收,或许在不久的将来,一部以好莱坞式创作理念为核心的超强动漫IP就会诞生,而作为其续集的《青蛙王国2之冰冻大冒险》也将与明年年初 与大家见面,相信时隔两年,有了充分积淀的《青蛙王国2》必将带给我们不一样的观影体验!
近日,在中国电影票房再创新高,2015全国票房突破四百亿的捷报中,国产高票房影片《捉妖记》在韩国上映遇冷,票房不敌同期国产动画片《青蛙 王国》,这一爆炸性的新闻引起业内及网友广泛关注。当年火爆一时的《致青春》和《泰囧》在美国的票房也仅仅只获得了9990美元和5.7万美元。近几年国 产票房大片国内火爆海外遇冷现象频生, 而国产动画却不断带给人们意外之喜,《秦时明月》、《十万个冷笑话》等原创大电影实现从网络到影院的IP转换,《大圣归来》则再一次刷新中国动画电影票房 记录,直到《青蛙王国》输出国外受热捧等一系列消息,都让国人看到了国产动画强势崛起的势头。国产票房大片海外频频遇冷大多与文化背景的差异有着直接关系,而海外市场上营销宣传不到位;国产电影质量的普遍下降等原因也不可忽视。而近几年国产动 画的异峰突起则源于动画片全年龄段的定位,所谓的全年龄段就是以儿童的年龄特性和成人的娱乐解压需求为核心目标,有很多商业元素,全力打通全年 龄段观众。 这说明中国动画电影已然找到了自己的发展方向,回首国产动画大电影的发展我们不难发现,《喜羊羊与灰太狼》开创了小手拉大手的观影模式只要孩子喜欢,就不怕大人不被带进电影院。但随着产业 发展和市场扩容,低龄化动画电影的票房提升缓慢,内容单一,已成为致命缺陷。 从动画电影票房被各类在中国热映的好莱坞动画片不断刷新,中国动画电影人不得不正视一个问题:低龄化的策略已经难以强有力拉动观众走进影院观看动画片。 而作为全球动画片两大领军产地之一的美国,采取的则是适合全年龄段观看的策略,基本以动物和家庭关系作为核心内容,让孩子和成年人找到各自的视角。在市场 强有力的作用下中国动画电影人已渐渐转变了动画电影就是儿童电影这一观念,创作核心已从主要面向少年儿童转变为面向所有观众。极具代表性的作品就是最近在海外市场走俏的国产动画电影《青蛙王国》,这部由吉林动画学院创作的动画大电影就很好的运用了好莱坞式的创作理念,紧凑的 剧情、逼真的3D效果、体育竞技与冒险搞笑因素的融合等等,同时影片中涉及到长白山特有的动物、植物,融合了浓郁东北特色,弘扬了民族文化,使电影实现了 口碑与票房的双丰收,或许在不久的将来,一部以好莱坞式创作理念为核心的超强动漫IP就会诞生,而作为其续集的《青蛙王国2之冰冻大冒险》也将与明年年初 与大家见面,相信时隔两年,有了充分积淀的《青蛙王国2》必将带给我们不一样的观影体验!
10月14日,动画电影《史努比:花生大电影》导演史蒂夫-马蒂诺,携该片与中国观众见面。距离上一次史努比这条萌宠在大银幕上出现,已经有35年了,一阔别就是一代人的时间,这条狗的架子还是那么大呢。这条与肯尼迪、赫鲁晓夫、格瓦拉、毛泽东、蒋介石、邓小平以及披头士并肩而立登上《时代周刊》的狗,在《花生大电影》中竟然喜结良缘,和中意的小粉狗成了一对神仙眷侣。一个65岁的世界闻名单身汪,又将重返银幕,多年不见,他还是那么鬼马讨喜,让人迷恋。史努比告别单身汪 与梦中情人菲菲喜结缘“观众上一次在影像中见到史努比,已经是35年前的事了,这一次,《史努比:花生大电影》将用全新的3D技术将它搬上大银幕。”史努比最早出现在漫画家查尔斯-舒尔茨1950年连载的作品《花生漫画》中,是憨萌的主人查理-布朗养的一只黑白花小猎兔犬。这只小狗不仅和各国领袖一起上杂志,还登上过月球,是一只人见人爱的萌宠。14日的发布会上,导演史蒂夫率先曝光了影片的5支片段,闹出一堆笑话的查理-布朗这一次心情悸动,爱上了一个新搬到社区的红发少女,为了在冬季舞会上赢得心仪女孩的芳心,查理不停练舞,笨拙的身体从尴尬的扭动,渐渐变得轻盈。而他终生的伙伴史努比,也幻想自己一秒变身王牌飞行员,飞上蓝天追逐自己的头号敌人“红色男爵”,还邂逅了梦中情人“菲菲”。细心揣摩经典 为查理-布朗形象四面开模分享会上,《花生大电影》的导演马蒂诺在现场说:“一切都关乎于保留这个拥有长久历史的文化遗产,我们不能搞砸。让新一代的孩子们,在电影院中认识电影中的角色,这就是一个机会。我们要做的是把《花生漫画》带给大众的感受呈现在大银幕上,漫画中的角色不会改变,但将会以全新的型态展现他们几十年来带给大众的美好。”为了能让这只经典狗狗的形象不发生分毫改变,马蒂诺的团队们把查理的脸反反复复研究数遍,分毫不差的勾画出查理眼睛、鼻子、耳朵,在正面和侧颜时的不同。如果将他们统一成一张脸,总是与漫画中的形象有细微差距,于是他们为查理的四个角度都建立了模型,要让动画中的查理,成为真正的查理。史努比因为手绘漫画而闻名于世,搬到大银幕上,这种亲切的手绘感也不能丢失,于是电影的制作团队会“故意”将查理的床、史努比的窝和校车搞得歪歪斜斜,只要看一眼那种亲切感就冒了出来。导演马蒂诺先生,还在现场快速的画了一幅史努比,为了表现史努比的奔跑,他的史努比还有六条腿,活灵活现。二十世纪福斯电影中国区市场总监申慧女士作为代表,收下了马蒂诺的手稿:“导演史蒂夫·马蒂诺的这部《史努比:花生大电影》,是今年下半年大家最期待的动画盛宴,我们也希望尽快将这部电影带给中国的观众。这是一部适合各个年龄段观众观看的电影,无论你已经是史努比的粉丝,还是你刚刚认识史努比,都会被这些花生漫画的角色吸引,因为他们个性鲜明,非常可爱,且从他们身上都能找到我们每一个人的影子,因而产生共鸣。”马蒂诺评价中国国产动画 称《大圣归来》“独特非凡”在现场提问环节,导演马蒂诺还谈论起近日的中国电影来。国产真人动画电影《捉妖记》和动画电影《大圣归来》,在过去的暑期档里都取得了口碑与票房的双丰收。对于中国的动画电影,马蒂诺有何看法?“我觉得无论哪个国家做动画,都要展现自己国家独特的内涵,然后分享给全世界。我一直在忙着制作电影,这段时间过去要好好看一下中国电影。中国最近推出的动画不效仿好莱坞的东西,而是讲述自己独特的东西。我觉得这一点很棒。”无论任何动画电影,通过何种形式来展现,他们要表达的主题永远是打动观众的关键。马蒂诺说:“《花生大电影》讲述的是人性,任何一个文化下产生的电影,都会引起全人类的共鸣,大家内心的东西都是一样的,我会不会成功?别人会不会喜欢我?是一个永恒的主题。”
10月14日,动画电影《史努比:花生大电影》导演史蒂夫-马蒂诺,携该片与中国观众见面。距离上一次史努比这条萌宠在大银幕上出现,已经有35年了,一阔别就是一代人的时间,这条狗的架子还是那么大呢。这条与肯尼迪、赫鲁晓夫、格瓦拉、毛泽东、蒋介石、邓小平以及披头士并肩而立登上《时代周刊》的狗,在《花生大电影》中竟然喜结良缘,和中意的小粉狗成了一对神仙眷侣。一个65岁的世界闻名单身汪,又将重返银幕,多年不见,他还是那么鬼马讨喜,让人迷恋。史努比告别单身汪 与梦中情人菲菲喜结缘“观众上一次在影像中见到史努比,已经是35年前的事了,这一次,《史努比:花生大电影》将用全新的3D技术将它搬上大银幕。”史努比最早出现在漫画家查尔斯-舒尔茨1950年连载的作品《花生漫画》中,是憨萌的主人查理-布朗养的一只黑白花小猎兔犬。这只小狗不仅和各国领袖一起上杂志,还登上过月球,是一只人见人爱的萌宠。14日的发布会上,导演史蒂夫率先曝光了影片的5支片段,闹出一堆笑话的查理-布朗这一次心情悸动,爱上了一个新搬到社区的红发少女,为了在冬季舞会上赢得心仪女孩的芳心,查理不停练舞,笨拙的身体从尴尬的扭动,渐渐变得轻盈。而他终生的伙伴史努比,也幻想自己一秒变身王牌飞行员,飞上蓝天追逐自己的头号敌人“红色男爵”,还邂逅了梦中情人“菲菲”。细心揣摩经典 为查理-布朗形象四面开模分享会上,《花生大电影》的导演马蒂诺在现场说:“一切都关乎于保留这个拥有长久历史的文化遗产,我们不能搞砸。让新一代的孩子们,在电影院中认识电影中的角色,这就是一个机会。我们要做的是把《花生漫画》带给大众的感受呈现在大银幕上,漫画中的角色不会改变,但将会以全新的型态展现他们几十年来带给大众的美好。”为了能让这只经典狗狗的形象不发生分毫改变,马蒂诺的团队们把查理的脸反反复复研究数遍,分毫不差的勾画出查理眼睛、鼻子、耳朵,在正面和侧颜时的不同。如果将他们统一成一张脸,总是与漫画中的形象有细微差距,于是他们为查理的四个角度都建立了模型,要让动画中的查理,成为真正的查理。史努比因为手绘漫画而闻名于世,搬到大银幕上,这种亲切的手绘感也不能丢失,于是电影的制作团队会“故意”将查理的床、史努比的窝和校车搞得歪歪斜斜,只要看一眼那种亲切感就冒了出来。导演马蒂诺先生,还在现场快速的画了一幅史努比,为了表现史努比的奔跑,他的史努比还有六条腿,活灵活现。二十世纪福斯电影中国区市场总监申慧女士作为代表,收下了马蒂诺的手稿:“导演史蒂夫·马蒂诺的这部《史努比:花生大电影》,是今年下半年大家最期待的动画盛宴,我们也希望尽快将这部电影带给中国的观众。这是一部适合各个年龄段观众观看的电影,无论你已经是史努比的粉丝,还是你刚刚认识史努比,都会被这些花生漫画的角色吸引,因为他们个性鲜明,非常可爱,且从他们身上都能找到我们每一个人的影子,因而产生共鸣。”马蒂诺评价中国国产动画 称《大圣归来》“独特非凡”在现场提问环节,导演马蒂诺还谈论起近日的中国电影来。国产真人动画电影《捉妖记》和动画电影《大圣归来》,在过去的暑期档里都取得了口碑与票房的双丰收。对于中国的动画电影,马蒂诺有何看法?“我觉得无论哪个国家做动画,都要展现自己国家独特的内涵,然后分享给全世界。我一直在忙着制作电影,这段时间过去要好好看一下中国电影。中国最近推出的动画不效仿好莱坞的东西,而是讲述自己独特的东西。我觉得这一点很棒。”无论任何动画电影,通过何种形式来展现,他们要表达的主题永远是打动观众的关键。马蒂诺说:“《花生大电影》讲述的是人性,任何一个文化下产生的电影,都会引起全人类的共鸣,大家内心的东西都是一样的,我会不会成功?别人会不会喜欢我?是一个永恒的主题。”
动画外包项目发布会动漫游戏产业品牌合作大会新片看片会交易会签约仪式6天,137.29万人次参与主会场、分会场各项活动,达成签约交易、意向合作项目和现场实际成交、消费涉及金额总计148.46亿元,吸引78个国家和地区参与。2015年5月3日,为期6天的第十一届中国国际动漫节在杭州圆满落幕。跨越十年,从蹒跚学步的婴童,成长为风华正茂的少年,杭州“国漫”又一次用不凡的影响力,为动漫业界搭建了专业化、国际化、产业化、品牌化的交流、交易、合作平台,更成为无数动漫迷的嘉年华。永久落户杭州、走过11个年头的中国国际动漫节,不仅发展出以节展助推产业创新发展的“杭州模式”,也见证、促进了中国动漫产业链逐渐完善、原创内容走向精品、中外合作日趋紧密、人才培养成果初现、办展模式渐趋成熟的发展之路。动漫梦,中国梦。杭州“国漫”,正助推中国动漫产业开启“质变”时代。全产业链拓展为动漫搭建增值之梯在4月29日举行的第十一届中国国际动漫节项目签约仪式上,13家中方动漫企业与32家国际知名企业就互联网动漫营销、IP(创意版权)手游改编、动漫影片制作、校企合作等方面的项目进行了现场签约,涉及金额达20.62亿元人民币。这些项目中,浙江中南卡通签署了12个动漫剧、动漫电影的制作发行协议,涉及金额达10亿元人民币。作为我省动漫的龙头企业,中南的商业版图已经涉及影视教育培训、影视创作投资、影视特效后期制作等相关辅营业务,还包括梦想乐园、童装、看动画学英语教育产品等。这是中国动漫业的一个缩影。经过十年的发展,中国动漫企业已从一开始闷头搞原创,发展到创意版权多种用途开发经营,打通上、下游,布局全产业链。在原创作品有了长足发展的基础上,动漫产业的“钱”途和前途都明朗清晰起来。本届动漫节在专业会展的安排上,突出拓展交易平台,增强了会展的产业效益。来看一组喜人的数据:——本届动漫节共开展了14场形式多样、主题各异的商务活动,吸引国内外动漫、游戏、衍生品等各类项目453个,现场洽谈1255场(去年为920场,增长近36%),达成合作交易意向374项。——为期2天的动漫游戏IP授权会、漫画与网络文学版权合作大会共收到286个国内外知名IP形象及作品。其中,国际品牌从去年的50个增长到100个,有182家企业参会,达成意向成交项目113个。——首次举办的“动画外包项目发布会”吸引了南大集团、绿盛集团、千岛湖啤酒、淘宝众筹、英国Propeller电视台等6家国内外知名企业现场发布动漫定制项目,跨界寻找合作伙伴,126家动漫企业参会,达成合作意向28个。讲好中国故事从低幼走向更多受众在大白、疯狂原始人、怪物史瑞克等国外动画电影里的形象深入人心之时,国产动画如何唤起更大范围内成年观众的观看兴趣,依然是个等待突破的课题。曾经,《大闹天宫》、《哪吒闹海》、《山水情》等一大批老牌动画片也在国际上风格独具;如今的中国动画却还未赢得广泛认可。本届动漫节并没有回避这个犀利的问题,并将主论坛的主题设置为“精神·艺术·创意——讲好中国故事”。论坛不仅汇聚了国内外一流的专家学者、国家主管部门领导、权威机构专家、高等学府学者,还有来自美国、法国、韩国等国家和地区的动漫精英。“在经历了起步期、调整期、发展期后,中国动漫未来十年将进入涅槃期。‘渠道为王’、‘内容为王’都不足制胜,取而代之的将是‘精品为王’。”中国传媒大学副校长廖祥忠教授认为。他举了几个成功案例:中国传媒大学学生设计的“兔斯基”卡通形象、《三国杀》游戏、《红领巾侠》卡通片等都通过互联网,从国内红到国外,吸引了大批“粉丝”。浙江的文创企业,已经开始走得更远。已在互联网上驻扎了7年的玄机科技,其作品《秦时明月》动画剧在土豆网、优酷网各大动漫榜单中,均占据首位,力压日本动漫作品,在新浪、微信上拥有500万的核心“粉丝”,去年首部大电影斩获6500万票房。“秦迷”的年龄层次不再是传统国产动画针对的低幼年龄层。今年,玄机科技还将推出两个新品牌《天行九歌》和《武庚纪》,广受“秦迷”期待。浙江影视集团今年暑期推出的3D奇幻巨制《捉妖记》,是融入动画元素的大电影,不仅请来了“怪物史瑞克之父”许诚毅担任导演,为《捉妖记》创造了“胡巴”的动画形象,还请来井柏然、白百何等青春偶像担任主演。影片志在拿下最主流的电影市场。本届动漫节还举行了“保护与发展——网络动漫游戏与未成年人健康成长”研讨会、“中国梦”主题重点动画项目调度会、抗战题材重点动画片新闻发布会、“《山水情》中国故事”研讨会、张乐平“三毛”形象80周年回顾展等一系列会议和活动,并发布了针对高校大学生的“社会主义核心价值观主题动画短片”扶持计划。深化国际交流中国市场与中国创意备受关注“世界不只有一种风格,每个国家都有自己的文化和特色,我希望大家能帮助我,让更多的中国观众见到我的作品。”在动漫节的“大师班”论坛上,曾制作《希区柯克的一天》、《纯真的喜悦》等多部动画片的韩国导演安载勋说。美国梦工场动画海外事务拓展负责人、美国迪士尼传媒集团执行总监、2014年奥斯卡最佳动画短片奖得主、美国小飞机工作室创始人、莱卡工作室艺术指导……国际动漫界的领军人物,纷纷出现在杭州动漫节的现场,为中国动漫产业把脉支招。错过这一次,又要等一年。动漫节,逐渐成为国际动漫界人士每年惦记的专业会展,这也是中国动漫产业发展的另一个注脚。各国政府部门和国际知名企业也纷纷慕名前来寻求合作,加拿大驻沪总领事亲临中国加拿大动画产业合作论坛,韩国文化振兴院牵头召开韩国动漫专场对接会,法国欧漫达高集团专门召开360发展计划推介会,美国梦工场公司将品牌活动——“眼中的糖果”国际动画短片赏析分享会落户动漫节。本届动漫节的“金猴奖”大赛共收到来自33个国家和地区的1007部作品,“天眼杯”征集到来自48个国家和地区的作品41265件,均创历届之最。注重人才培养为中国动漫孵化生力军产业的核心在于人才。担任“金猴奖”评委的美国梦工场动画海外事务拓展负责人雪莉·佩姬非常看好中国的动漫艺术家。她说:“梦工场在上海设有工作室,旨在发掘有潜力的动画短片和有天赋的中国动漫人才。”中国动漫经过十年的发展,人才储备有了长足的进步。在全国各大院校,与动画相关的专业遍地开花、方兴未艾。中国传媒大学、中国美术学院、浙江传媒学院等学校的学生创作的作品,已经从国内走向国际,赢得人气和喝彩。最近在网上爆红的定格武打动漫短片《风雪山神庙》,就是来自中国美术学院师生们的创作。本届动漫节“金猴奖”开幕电影——由我省大学生集体创作的《梦幻列车》,也在国际上斩获不少奖项。连续举办六届的中国动漫新锐榜,再次推出业界10位新锐人物,成为引领国内动漫游戏产业发展的先锋。动漫节的“网上人才招聘会”,自4月28日上线以来,已吸引50多家知名企业提供260余个优质就业岗位,动漫人才供需两旺。本届动漫节还首次举办中国国际少儿漫画展、中韩新人漫画家交流对抗赛,搭建了中外漫画交流、人才培养的新平台。搭乘互联网快车让动漫节永不落幕6天的动漫节,让国内外观众享受到了“智慧节展”的便利: “国漫通”APP助力业务洽谈,帮助参展参会企业实现项目发布、信息浏览、商务社交和洽谈预约的智能化,截至目前,累计用户下载900余次,注册用户达555家;首次推出动漫节网上虚拟展厅,并与阿里巴巴达成合作,创新开设“码上智慧博览会”,在现场设置了“二维码无人商店”,开展“码上点亮”互动活动,为观展市民提供了场馆信息预览、动漫商品预购,以及快捷购物、快递到家等一系列智慧服务。不仅如此,本届动漫节还全面升级了中国国际动漫交易网www.buyanim.com。该网站由国家新闻广电出版总局和中国国际动漫节执委会联合打造。这是国内首个面向国内、国际买卖双方的动画片交易平台。其以构建“中国动画片交易第一平台”、“境外采购中国动画片的最佳平台”为目标,致力于打造中国永不落幕的动漫网上交易会。动漫节结束以后,购片商依旧可以通过这个网站挑选片源。据了解,在交易网上,用户可通过网站展示或查看动画作品,随时进行交流对接,并确定交易意向,打破时间与空间的局限,降低动画片的交易成本。
动画外包项目发布会动漫游戏产业品牌合作大会新片看片会交易会签约仪式6天,137.29万人次参与主会场、分会场各项活动,达成签约交易、意向合作项目和现场实际成交、消费涉及金额总计148.46亿元,吸引78个国家和地区参与。2015年5月3日,为期6天的第十一届中国国际动漫节在杭州圆满落幕。跨越十年,从蹒跚学步的婴童,成长为风华正茂的少年,杭州“国漫”又一次用不凡的影响力,为动漫业界搭建了专业化、国际化、产业化、品牌化的交流、交易、合作平台,更成为无数动漫迷的嘉年华。永久落户杭州、走过11个年头的中国国际动漫节,不仅发展出以节展助推产业创新发展的“杭州模式”,也见证、促进了中国动漫产业链逐渐完善、原创内容走向精品、中外合作日趋紧密、人才培养成果初现、办展模式渐趋成熟的发展之路。动漫梦,中国梦。杭州“国漫”,正助推中国动漫产业开启“质变”时代。全产业链拓展为动漫搭建增值之梯在4月29日举行的第十一届中国国际动漫节项目签约仪式上,13家中方动漫企业与32家国际知名企业就互联网动漫营销、IP(创意版权)手游改编、动漫影片制作、校企合作等方面的项目进行了现场签约,涉及金额达20.62亿元人民币。这些项目中,浙江中南卡通签署了12个动漫剧、动漫电影的制作发行协议,涉及金额达10亿元人民币。作为我省动漫的龙头企业,中南的商业版图已经涉及影视教育培训、影视创作投资、影视特效后期制作等相关辅营业务,还包括梦想乐园、童装、看动画学英语教育产品等。这是中国动漫业的一个缩影。经过十年的发展,中国动漫企业已从一开始闷头搞原创,发展到创意版权多种用途开发经营,打通上、下游,布局全产业链。在原创作品有了长足发展的基础上,动漫产业的“钱”途和前途都明朗清晰起来。本届动漫节在专业会展的安排上,突出拓展交易平台,增强了会展的产业效益。来看一组喜人的数据:——本届动漫节共开展了14场形式多样、主题各异的商务活动,吸引国内外动漫、游戏、衍生品等各类项目453个,现场洽谈1255场(去年为920场,增长近36%),达成合作交易意向374项。——为期2天的动漫游戏IP授权会、漫画与网络文学版权合作大会共收到286个国内外知名IP形象及作品。其中,国际品牌从去年的50个增长到100个,有182家企业参会,达成意向成交项目113个。——首次举办的“动画外包项目发布会”吸引了南大集团、绿盛集团、千岛湖啤酒、淘宝众筹、英国Propeller电视台等6家国内外知名企业现场发布动漫定制项目,跨界寻找合作伙伴,126家动漫企业参会,达成合作意向28个。讲好中国故事从低幼走向更多受众在大白、疯狂原始人、怪物史瑞克等国外动画电影里的形象深入人心之时,国产动画如何唤起更大范围内成年观众的观看兴趣,依然是个等待突破的课题。曾经,《大闹天宫》、《哪吒闹海》、《山水情》等一大批老牌动画片也在国际上风格独具;如今的中国动画却还未赢得广泛认可。本届动漫节并没有回避这个犀利的问题,并将主论坛的主题设置为“精神·艺术·创意——讲好中国故事”。论坛不仅汇聚了国内外一流的专家学者、国家主管部门领导、权威机构专家、高等学府学者,还有来自美国、法国、韩国等国家和地区的动漫精英。“在经历了起步期、调整期、发展期后,中国动漫未来十年将进入涅槃期。‘渠道为王’、‘内容为王’都不足制胜,取而代之的将是‘精品为王’。”中国传媒大学副校长廖祥忠教授认为。他举了几个成功案例:中国传媒大学学生设计的“兔斯基”卡通形象、《三国杀》游戏、《红领巾侠》卡通片等都通过互联网,从国内红到国外,吸引了大批“粉丝”。浙江的文创企业,已经开始走得更远。已在互联网上驻扎了7年的玄机科技,其作品《秦时明月》动画剧在土豆网、优酷网各大动漫榜单中,均占据首位,力压日本动漫作品,在新浪、微信上拥有500万的核心“粉丝”,去年首部大电影斩获6500万票房。“秦迷”的年龄层次不再是传统国产动画针对的低幼年龄层。今年,玄机科技还将推出两个新品牌《天行九歌》和《武庚纪》,广受“秦迷”期待。浙江影视集团今年暑期推出的3D奇幻巨制《捉妖记》,是融入动画元素的大电影,不仅请来了“怪物史瑞克之父”许诚毅担任导演,为《捉妖记》创造了“胡巴”的动画形象,还请来井柏然、白百何等青春偶像担任主演。影片志在拿下最主流的电影市场。本届动漫节还举行了“保护与发展——网络动漫游戏与未成年人健康成长”研讨会、“中国梦”主题重点动画项目调度会、抗战题材重点动画片新闻发布会、“《山水情》中国故事”研讨会、张乐平“三毛”形象80周年回顾展等一系列会议和活动,并发布了针对高校大学生的“社会主义核心价值观主题动画短片”扶持计划。深化国际交流中国市场与中国创意备受关注“世界不只有一种风格,每个国家都有自己的文化和特色,我希望大家能帮助我,让更多的中国观众见到我的作品。”在动漫节的“大师班”论坛上,曾制作《希区柯克的一天》、《纯真的喜悦》等多部动画片的韩国导演安载勋说。美国梦工场动画海外事务拓展负责人、美国迪士尼传媒集团执行总监、2014年奥斯卡最佳动画短片奖得主、美国小飞机工作室创始人、莱卡工作室艺术指导……国际动漫界的领军人物,纷纷出现在杭州动漫节的现场,为中国动漫产业把脉支招。错过这一次,又要等一年。动漫节,逐渐成为国际动漫界人士每年惦记的专业会展,这也是中国动漫产业发展的另一个注脚。各国政府部门和国际知名企业也纷纷慕名前来寻求合作,加拿大驻沪总领事亲临中国加拿大动画产业合作论坛,韩国文化振兴院牵头召开韩国动漫专场对接会,法国欧漫达高集团专门召开360发展计划推介会,美国梦工场公司将品牌活动——“眼中的糖果”国际动画短片赏析分享会落户动漫节。本届动漫节的“金猴奖”大赛共收到来自33个国家和地区的1007部作品,“天眼杯”征集到来自48个国家和地区的作品41265件,均创历届之最。注重人才培养为中国动漫孵化生力军产业的核心在于人才。担任“金猴奖”评委的美国梦工场动画海外事务拓展负责人雪莉·佩姬非常看好中国的动漫艺术家。她说:“梦工场在上海设有工作室,旨在发掘有潜力的动画短片和有天赋的中国动漫人才。”中国动漫经过十年的发展,人才储备有了长足的进步。在全国各大院校,与动画相关的专业遍地开花、方兴未艾。中国传媒大学、中国美术学院、浙江传媒学院等学校的学生创作的作品,已经从国内走向国际,赢得人气和喝彩。最近在网上爆红的定格武打动漫短片《风雪山神庙》,就是来自中国美术学院师生们的创作。本届动漫节“金猴奖”开幕电影——由我省大学生集体创作的《梦幻列车》,也在国际上斩获不少奖项。连续举办六届的中国动漫新锐榜,再次推出业界10位新锐人物,成为引领国内动漫游戏产业发展的先锋。动漫节的“网上人才招聘会”,自4月28日上线以来,已吸引50多家知名企业提供260余个优质就业岗位,动漫人才供需两旺。本届动漫节还首次举办中国国际少儿漫画展、中韩新人漫画家交流对抗赛,搭建了中外漫画交流、人才培养的新平台。搭乘互联网快车让动漫节永不落幕6天的动漫节,让国内外观众享受到了“智慧节展”的便利: “国漫通”APP助力业务洽谈,帮助参展参会企业实现项目发布、信息浏览、商务社交和洽谈预约的智能化,截至目前,累计用户下载900余次,注册用户达555家;首次推出动漫节网上虚拟展厅,并与阿里巴巴达成合作,创新开设“码上智慧博览会”,在现场设置了“二维码无人商店”,开展“码上点亮”互动活动,为观展市民提供了场馆信息预览、动漫商品预购,以及快捷购物、快递到家等一系列智慧服务。不仅如此,本届动漫节还全面升级了中国国际动漫交易网www.buyanim.com。该网站由国家新闻广电出版总局和中国国际动漫节执委会联合打造。这是国内首个面向国内、国际买卖双方的动画片交易平台。其以构建“中国动画片交易第一平台”、“境外采购中国动画片的最佳平台”为目标,致力于打造中国永不落幕的动漫网上交易会。动漫节结束以后,购片商依旧可以通过这个网站挑选片源。据了解,在交易网上,用户可通过网站展示或查看动画作品,随时进行交流对接,并确定交易意向,打破时间与空间的局限,降低动画片的交易成本。
1905电影网讯 动画大电影《妈妈咪鸭》宣布定档2018年1月26日。此前《妈妈咪鸭》公布先导海报,突出的动画质感令人眼前一亮,被视为可竞争2018年国内最高质量的动画电影。今日片方宣布定档,同时公布一款“冒险鸭”先导预告,除了展示出影片令人惊叹的画面表现,妙趣横生的精彩剧情也初露端倪。乌龙认“妈”笑料百出 一雁二鸭上演南迁版《疯狂动物城》“冒险鸭”版预告中,除了“天朝第一萌鸭”黄淘淘,首次出现了另外两个主要角色:被淘淘误认成妈妈的大雁大鹏、和小大人样十足的鸭子姐姐憇憇。两个新曝光的角色和淘淘亲密无间,逗趣上演了一连串惊险、刺激又有趣的“南迁大冒险”。三人在广袤的梯田中大玩“滑梯”、钻进溶洞中与萤火虫共舞、与目露凶光的野猫斗智斗勇,两只小鸭子还被抓上菜板差点沦为“盘中烤鸭”。除了不断升级的惊心大冒险,一雁二鸭的乌龙“母子”档也颇具看点。预告片中淘淘咬住大鹏尾巴叫妈妈的片段令人忍俊不禁,可见这段不平凡的南迁之旅中,大鹏也被两只鬼马小鸭折腾的不轻。作为本片主演,二次元演员黄淘淘在接受采访称,这次表演经历“很温暖”,并赞片中的“大鹏”作为“临时奶爸”非常有英雄气概。而除了大鹏与姐姐憇憇之外,片中还许多不同身份、不同性格的有趣角色,包括一个让他至今想起依然不寒而栗的大反派。预告片中许多配角一闪而过,想必主角三人南迁路上有不少奇趣见闻。一雁二鸭的冒险组合,加上丰富的配角形象,上演了一出公路版的《疯狂动物城》。海外发行破纪录 网友赞影片水准“堪比好莱坞”此前,影片先导海报的质感就引发一轮好评,本次发布预告正式盖章影片品质,被赞堪比好莱坞制作,有网友评论预告片称是“目前看到最好的国产动画”。作为国内首部将在全球同步发行的动画电影,《妈妈咪鸭》的幕后团队曾为电影《捉妖记》进行后期制作,也是电影《爵迹》的出品方兼独家CG制作方。万达原力围绕《妈妈咪鸭》这一国际IP打造了跨界营销矩阵,早在今年十月,一系列衍生品就在上海国际品牌授权展率先亮相。影片在欧洲、亚洲与拉美已经取得破千万美元的销售额,突破国产动画电影的海外发行成绩记录,可谓还未上映就已成绩斐然。顶尖的制作水准和强势的出品方加持,让《妈妈咪鸭》被看好是寒假档最有竞争力的动画影片,有望成为国产动画“走出去”的全新典范。动画大电影《妈妈咪鸭》(《Duck Duck Goose》)讲述了雁群往南方迁徙的途中,“最棒飞行家”大鹏桀骜不驯爱捣乱,和他的女友晶晶嬉闹时不慎撞散了一群赶路的小鸭子。不服管教的大鹏被罚单飞,不得已和两只落单的小鸭子淘淘、憇憇组成了“临时母子档”,踏上了一路乌龙的寻亲和南迁之旅。影片将于2018年1月26日全国公映。
1905电影网讯 动画大电影《妈妈咪鸭》宣布定档2018年1月26日。此前《妈妈咪鸭》公布先导海报,突出的动画质感令人眼前一亮,被视为可竞争2018年国内最高质量的动画电影。今日片方宣布定档,同时公布一款“冒险鸭”先导预告,除了展示出影片令人惊叹的画面表现,妙趣横生的精彩剧情也初露端倪。乌龙认“妈”笑料百出 一雁二鸭上演南迁版《疯狂动物城》“冒险鸭”版预告中,除了“天朝第一萌鸭”黄淘淘,首次出现了另外两个主要角色:被淘淘误认成妈妈的大雁大鹏、和小大人样十足的鸭子姐姐憇憇。两个新曝光的角色和淘淘亲密无间,逗趣上演了一连串惊险、刺激又有趣的“南迁大冒险”。三人在广袤的梯田中大玩“滑梯”、钻进溶洞中与萤火虫共舞、与目露凶光的野猫斗智斗勇,两只小鸭子还被抓上菜板差点沦为“盘中烤鸭”。除了不断升级的惊心大冒险,一雁二鸭的乌龙“母子”档也颇具看点。预告片中淘淘咬住大鹏尾巴叫妈妈的片段令人忍俊不禁,可见这段不平凡的南迁之旅中,大鹏也被两只鬼马小鸭折腾的不轻。作为本片主演,二次元演员黄淘淘在接受采访称,这次表演经历“很温暖”,并赞片中的“大鹏”作为“临时奶爸”非常有英雄气概。而除了大鹏与姐姐憇憇之外,片中还许多不同身份、不同性格的有趣角色,包括一个让他至今想起依然不寒而栗的大反派。预告片中许多配角一闪而过,想必主角三人南迁路上有不少奇趣见闻。一雁二鸭的冒险组合,加上丰富的配角形象,上演了一出公路版的《疯狂动物城》。海外发行破纪录 网友赞影片水准“堪比好莱坞”此前,影片先导海报的质感就引发一轮好评,本次发布预告正式盖章影片品质,被赞堪比好莱坞制作,有网友评论预告片称是“目前看到最好的国产动画”。作为国内首部将在全球同步发行的动画电影,《妈妈咪鸭》的幕后团队曾为电影《捉妖记》进行后期制作,也是电影《爵迹》的出品方兼独家CG制作方。万达原力围绕《妈妈咪鸭》这一国际IP打造了跨界营销矩阵,早在今年十月,一系列衍生品就在上海国际品牌授权展率先亮相。影片在欧洲、亚洲与拉美已经取得破千万美元的销售额,突破国产动画电影的海外发行成绩记录,可谓还未上映就已成绩斐然。顶尖的制作水准和强势的出品方加持,让《妈妈咪鸭》被看好是寒假档最有竞争力的动画影片,有望成为国产动画“走出去”的全新典范。动画大电影《妈妈咪鸭》(《Duck Duck Goose》)讲述了雁群往南方迁徙的途中,“最棒飞行家”大鹏桀骜不驯爱捣乱,和他的女友晶晶嬉闹时不慎撞散了一群赶路的小鸭子。不服管教的大鹏被罚单飞,不得已和两只落单的小鸭子淘淘、憇憇组成了“临时母子档”,踏上了一路乌龙的寻亲和南迁之旅。影片将于2018年1月26日全国公映。