雏蜂主创谈国产动画行业弊端及解决办法

2015
07/29
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由有妖气出品的国人原创科幻漫画改编动画剧集《雏蜂》于21日在北京举办首次发布会,在时长超过两小时的发布会上,除了首次播放了该动画完整的序章上集,主创团队也集体亮相,并围绕国产动画行业内现状进行了发言。有妖气联合创始人、动画导演、配音导演等主创解读国产动画弊病和解决方法。干货颇多,分享给关注国漫和国产动画的观众们。

 

“有妖气”董志凌:吃了邻居二十几年饭,虽然好吃,但还是想吃自己家的饭



 

《雏蜂》由漫画家孙恒(白猫sunny)创作,连载于有妖气原创漫画梦工厂,从2009年9月15日连载至今,第一部完结于今年5月10日,跨越了将近6个年头。即使是动漫行业高度工业化的日本,漫画家也是一份高压职业,中国也不例外,所以即使粉丝不断催更,但仍坚守这部作品。有妖气于去年开始曝光该作品改编动画的消息,曾有今年上半年在日本播出的计划,此次终于确定了动画“反出口”的日期,将于8月15日在日本播出,也是颇为值得纪念的一天。虽然国内粉丝等待已久,现在也终于看到了该动画于23日在中国网络平台播出的第一集。

 

人称“不董”的有妖气联合创始人董志凌,在发布会一开始即表示“吃了邻居二十几年饭,虽然好吃,但是还是想吃自己家的饭”,因为会有后遗症,并贴出了一张日本动画中出现率较高的短语集合(以中文形式),并让大家尝试说出来,引起现场嘉宾粉丝和媒体的集体哄笑和反思。随后董志凌将近年国产动画分为“巨资派”、“重金派”等进行举例说明,“经过多年不懈努力,2010年我国动漫产业实现跨越式发展,制作完成的国产电视动画片共385部、220530分钟,已取代日本成为世界第一动画生产大国。”但国内动画的总体质量却并没有完成飞跃,因为支持国产动画发展的一大要素——政府补贴,已经被部分制作方如此理解:每分钟补贴3000元=每分钟售价3000,那么如果只要能用1000元成本进行制作,就能拿到2000元的利润,由此形成了“质量越差,成本越低,剧集越长,利润越高”的中国动画产业模式。



 

有妖气曾在《雏蜂》的制作过程中遇到一些问题,董志凌也在发布会上说,“曾有人说就算有钱都做不出《雏蜂》”,他们的团队也在一直解决着这些问题。在《十万个冷笑话》电影版取得1.2亿票房后,有妖气也探索出“质量不能差,必须做的出,定期能更新,公司不能死”的发展路线,不滥用情怀去支撑发展,缓步走出成功的商业模式,以做出更好的动画,“不董”也在发布会上畅谈了有妖气“UIP”的开发,围绕其30000部作品所形成独属于有妖气的IP——U17 Intellectual Property,除了常规的玩偶和游戏开发,此次雏蜂也是少数推出角色1/8比例手办的国产动画,并且还是日本玩具厂商主动过来接洽,反复修改后推出,也在日本AMIAMI畅销榜上拿到过第三的成绩。发布会上还曝光了雏蜂与雪碧合作的趣味短片,有妖气旗下的人气漫画作品与雪碧的合作也形成了一个各有其原作风格特点的完整系列。

 

导演李豪凌:在大家感觉动画很神秘时候,的确有人在浑水摸鱼,价格透明后,真正比的就是谁能把片子做的更好



 

熟悉国产动画的观众,对中国动画导演李豪凌想必不会太陌生,他曾执导过《中国惊奇先生》、《尸兄》等诸多动画作品。在他发言的过程中,媒体和嘉宾都不断举起手机拍照,因为他在发言时完整曝光了日本动画制作流程、日本动画制作各环节的价格单和制作《雏蜂》《那年那兔那些事》的上海绘梦文化传播有限公司的制作价格单。发言伊始,他先以段子形式讲述了和有妖气达成制作《雏蜂》意向的情景,在曝光价格单前,他解读了现在国产动画制作的病因——“心高、眼高、高乐高”。心高,从业者动不动就想着超越“宫崎骏”;眼高,投资商上来就说要做“进击的XX”,“抢杯子战争”和“吹喇叭的少女”(此处和谐,大家都知道是哪几部了);高乐高,营养不良的时候,就来点速食制作解决一下。由此病因引发的病症有全身粉碎性骨折、肥胖等等。

 

“全身粉碎性骨折:中国地大物博,上海有A工作室,是A工作室的做法,B工作室有B工作室的做法,广州还有广州的做法,什么样的方式都有,A,B,C,D,E都无法统一一个工作流程,去完善一部作品。那么遇到的问题就是有很好的作品需要大家联合来创作的时候,这五家工作室是不可能合作的,并且我们不可能和日本韩国去接轨,因为我们的做法都是不一样的。”

 

“肥胖:肥胖其实就是油水,比较恶劣的东西,比如某大型动画项目,资金是4-5万一分钟,实际制作的成本可能只有5000左右,号称运用了日本XX团队制作,给了日本公司远远低于日本市场的正常价格,日本可能制作需要10万,给了1.5万,日本觉得没有办法进行操作,就偷偷摸摸反包给国内,找一些廉价的公司去制作,最终就会导致成片稀烂无比,制片方投了钱看不到好的效果,丧失信心。从业人员辛辛苦苦通宵,付出了很多汗水,拿不到正常的收入,他们就会丧失了信心,觉得这个行业就是穷,就是苦逼,很多新人就不想再入动画行业。”

 

在此,其实很多网友一直认为中国偏日漫风格的作品都是找日本代工的疑问能得到答案了,在画师只能拿到整个产业链资金中12%的日本,很多从业者其实也在渐渐离开这个行业,因为声优等拿走了太多的钱,由此日本找中国动画公司的先例也有很多,同时中国的画师水准其实也并不差,比如长年霸占《虫师》背景制作的北京金松林动画公司,现在观众看到的很多日本主流人气作都能看到这家公司的片尾署名。但是日本统一标准的流程依旧值得学习,李豪凌导演也坦诚表示:“在日本有两万人的从业人员是自由在家画画的,就是他们贡献了日本动画的中坚力量,靠的就是自觉和标准化流程。我们绘梦和很多合作方现在向往的就是在中国制定出一套标准,未来我们才有可能做出更多更好的中国作品。”

 

关于发布会上完全公开价格,导演是这样说的:“完全公开价格,用力把水分搅干,关于绘梦的单价,是适应网络剧的价格,4万也是日本一个完全公开正常的价格。为什么我们要这么做?因为透明,才会变强,大家才不会因为信息不对称,我一个杯子卖给你一百块钱,但在你知道了这个杯子的成本后,会比的是什么?比的是创意,让杯子做的更好;比的是质量,让杯子更牢固。在大家感觉动画很神秘的时候,的确有很多人在里面浑水摸鱼,但是当价格透明了以后,真正比的就是谁能把片子做的更好,在这样的一个竞争和比较的环境下,我们的作品质量会越来越高。希望大家都能明白了,以后不要搞不懂(董)。”

 

配音导演皇贞季:中国动画为什么配音这么雷?

 

轮到国内知名声优、也是此次《雏蜂》的配音导演皇贞季发言时,他分享了一件趣事:因为《雏蜂》第一季一开始有个黑人总统角色,他给白宫写了信,问奥巴马能不能来给他们的作品配音。虽然白宫没有正面回答,只是把他判定为关注白宫的人,并长时间给他发送关于白宫的消息,皇贞季还是找到了合适的外国演员来给这个角色配音。关于很多网友长时间对中国配音雷的吐槽,皇贞季也做出了解答:

 

“为什么现在有人说,中国动画为什么配音这么雷,我觉得有两个方面。一,80后一代小时候看的很多动画作品有很多国外作品,包括《美少女战士》、《灌篮高手》等不同版本的精致优良的配音,不过后来这些作品我们都看不到了,我们逐渐看到的是《喜洋洋》和《熊出没》,这些国产作品已经是低幼作品中质量比较高的,但是有更多的作品大家觉得质量很差,就根本没必要用心制作。我们刚入行的时候,也接触到一些这样的环境,拿到一个片子,制片方说我给你100集,你赶紧一个星期录完,这样的作品怎么得到好评。”

 

“我又要提到《美少女战士》,为什么当年辽艺的配音那么好,他们在录一休的时候,跟日本的模式是一样的,大家需要提前看片,提前排戏,演练,然后再录。跟当年的技术水平也是有关系的,因为当年设备所限,而现在使用非线性录音,所有人错了,卡,停了再来一次。以前是不允许你这样做的,以前顶多录四回,两轨原声两轨配音,你最多只能改一次,限制了大家出错的机会,需要大家的职业精神,所以那个时代出来的作品是非常优质的。现在演员根本没有时间去准备,一个星期100集,谁还有时间注意到创作?再一个就是,这十年来,我们看到的不再是国外引进的精致的作品,不止画面,还有思想上的元素,我们看不到了,我们更多只能看到”寓教于乐,动物伙伴“所以即便我们很想做好它,模式是单一的,我们只能A录法,A录法……不能再像以前一样A录法、B录法、C录法。这就是中国动画行业的问题。”

 

不过皇贞季也表示,虽然有这样那样的问题,将来好的作品还是会越来越多的,“互联网的兴起,出现了很多不同的作品,虽然一开始看起来也像别人家的饭,但是现在在逐渐丰富起来,比如搞笑、推理、比如《雏蜂》国内第一部机甲战警作品,有更多不同的作品让大家有更多欣赏空间,对演员来讲也有更多发展空间,把这么多年我们对动画的喜好,对行业的理解和作为从业者的心反哺给爱动画的大家。”

 

《雏蜂》花絮版预告片值得一提的是,在发布会伊始,有妖气反复调试设备后播放了一个短片,是中国动画各个时代的代表动画集锦,从早期的《大闹天宫》到后来的《宝莲灯》、《喜洋洋》一直到2015年的《西游记之大圣归来》,现场人群都禁不住鼓起掌。有妖气联合创始人也在最后播放出三张国内动画的海报,“在此也特别感谢一些其实跟我们公司没有关系的作品,比如《罗小黑战记》也好,《魁拔》也好,《西游记之大圣归来》也好,这些作品它们尽自己所能,在这个很恶劣的环境下,做到了很多公司从来没有做到的事儿,也向它们表示感谢。今年,2015年年内,会出现之前20多年来从没出现过的事儿,会有一些作品取得前所未有的成绩,我们有理由相信我们必须要改变好整个行业,把心态和做法调整完之后,我们才能得到我们想要的成绩。有妖气的《雏蜂》在制播和整个版权经营上,会有新的困难,因为之前这些没有人做过,是未知的挑战,整个计划上压力非常大,所以最后雏蜂的成片表现或许不能达到我们想象,所以我们不避讳《雏蜂》有这样那样的缺点。但是它是我们当下能做的最好的一件事儿。

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国产动漫走出国门 武侠精神燃动全球

在相当长的一段时间内,日漫、美漫影响了我国一代代的年轻人。随着国产动漫的崛起,这一局面有望改变,甚至出现了逆转的苗头——一批具有浓郁中国风的动漫作品在海外受到追捧,动漫已经成为传播中华传统文化的新载体。国产动漫走出国门,武侠精神燃动全球好莱坞电影的人气多年来居高不下,其成熟的商业运作是当前国产电影难以企及的,但在2000年,由李安执导的武侠动作电影《卧虎藏龙》横空出世,一举斩获奥斯卡10项提名,并荣获4项大奖,令华语电影在国际影坛留下浓墨重彩的一笔,让全世界见证了中国传统武侠文化的精深魅力,也让国产动漫从中挖掘到了一些思路。作为中国传统文化的代表元素之一,武侠在国际上拥有举足轻重的影响力。人们总是热爱传奇,崇拜英雄,追求忠勇、正义、公平,在英雄的成长故事中寄托自己对改变世界的希冀,这不仅具有普世意义,也是中国传统文化中"侠义精神"所表达的价值主张。在动漫领域,虽然国产动漫在海外市场中频繁遇冷,但几部武侠题材的动漫却成功突围,在海外市场载誉无数。在国内拥有超11亿全网点击量的《不良人》实现了国漫在海外市场的首次盈利,一系列衍生产品大获成功。《中华小子》、《武林外传》等吸收了传统武侠元素的国产动漫,也赢得了海外观众的喜爱。国产武侠动漫既保留了浓郁东方特色,又以充满英雄血性、极具反抗精神的中华武术引人入胜,获得了全世界的价值认同,在全球范围内对传统文化起到了传播作用,成为了国产动漫中最具生命力的片种。武侠的外壳,传统的基因中国传统文化中所特有的“侠义精神”,在任何时候都有着强劲的生命力。与生俱来的文化渊源,让从小看着金庸古龙、听着《刀剑如梦》长大的中国人乐此不疲地做着浪迹天涯、除暴安良的武侠梦,那些夹缝中反抗生存的传奇故事总是以独特的魅力唤醒着周身上下每一个细胞,令人热血沸腾。同时纵观当下,人心浮躁,重利轻义,恶性事件卷土重来,人们渴望从精神上复归传统,寻找道德的乌托邦。基于这种现实,国产动漫企业将经典的传统文化元素注入动漫作品,通过讲述快意恩仇的武侠故事,传递出中国传统文化中义字当先、诚信为本等主流价值观,精神缺失的人们在《不良人》、《侠岚》等动漫精心构筑的武侠世界里得到了满足,传统文化的精髓也在潜移默化中融入每个人的血液。文化创意产业研究院执行院长肖永亮曾坦言:“将传统文化运用到动漫艺术中,不应是对历史及其符号的简单复现,而是给动画注入现代意义的、符合人类历史前进的生命力。”因而,刀光剑影的武侠情节固然让人倍感猎奇,但其中的传统基因和人文深度,才是传统文化之所以能通过动漫这一形式焕发全新生命力的真正原因。与其说《不良人》等作品是叙事能力极佳的武侠动漫代表,不如说它们将武侠故事提到了一个新的高度,是中国传统人文精神的缩影。因此,动漫制作人唯有真正理解传统文化中蕴含的民族精神,理解当代社会大众的情感诉求,才能真正地将动漫与传统文化完美结合,打造出优秀的时代精品。立足传统,经典永不褪色“中国动画产业开启新篇章,应该着力弘扬中国精神,讲好中国故事,彰显中国风格,塑造中国品牌,让中国精神成为中国动画最鲜明的气质,回应时代呼唤和人民期待,打造出若干具有国际影响力和竞争力、高美誉度的中国动画品牌。” 国家新闻出版广电总局副局长田进如是说。伴随着《大圣归来》、《雏蜂》、《侠岚》、《不良人》等动漫作品的影响力和口碑持续发酵,不论是动漫电影还是动画TV,在全球动漫市场中,中国的动漫IP有了越来越重要的影响力,迪士尼不再是国人观看动画电影的唯一选择,日本漫画在中国青少年读物中的地位也将重新被审视。即便当下的市场环境仍旧乱象横生,但中国并不乏才华横溢的艺术创作者,国家政策也给予了动漫产业方方面面的扶持,令相关从业人员信心大增,越来越多的优秀作品也因此频频涌现。动漫企业与其一味迎合西方,倒腾着四不像的作品,不如回到原点,做自己最熟悉也最擅长的事情,而作为传统文化核心元素之一的武侠题材无疑是上佳的选择。以《不良人》为例,故事架设于中国古代唐朝时期,融合中国古代历史、文化、艺术等多元素,讲述了恣意潇洒的江湖恩怨。强烈的中国特色和易理解的侠文化不仅打破了年龄桎梏,唤醒了年轻观众对中华文化的情感共鸣,改变了对传统文化一贯以来“过时”“老套”的片面印象,也使得国产动漫真正融入世界潮流。传统永不褪色,人人皆有武侠梦。不论是游戏、文学、音乐、影视,武侠始终占据着主流地位,拥有经久不衰的人气和生命力。在百花齐放的中国文化中,《不良人》之所以选择武侠这一题材,便有基于这种全方位的综合考虑。相信在未来,在国家政策的大力扶持和引导下,动漫产业链将逐步完善,市场中将会出现更多的优秀武侠动漫,引领国产动漫走出国门,成为弘扬中华传统文化和民族精神的新标杆,而全球动漫市场格局或将迎来新一轮的洗牌。

在相当长的一段时间内,日漫、美漫影响了我国一代代的年轻人。随着国产动漫的崛起,这一局面有望改变,甚至出现了逆转的苗头——一批具有浓郁中国风的动漫作品在海外受到追捧,动漫已经成为传播中华传统文化的新载体。国产动漫走出国门,武侠精神燃动全球好莱坞电影的人气多年来居高不下,其成熟的商业运作是当前国产电影难以企及的,但在2000年,由李安执导的武侠动作电影《卧虎藏龙》横空出世,一举斩获奥斯卡10项提名,并荣获4项大奖,令华语电影在国际影坛留下浓墨重彩的一笔,让全世界见证了中国传统武侠文化的精深魅力,也让国产动漫从中挖掘到了一些思路。作为中国传统文化的代表元素之一,武侠在国际上拥有举足轻重的影响力。人们总是热爱传奇,崇拜英雄,追求忠勇、正义、公平,在英雄的成长故事中寄托自己对改变世界的希冀,这不仅具有普世意义,也是中国传统文化中"侠义精神"所表达的价值主张。在动漫领域,虽然国产动漫在海外市场中频繁遇冷,但几部武侠题材的动漫却成功突围,在海外市场载誉无数。在国内拥有超11亿全网点击量的《不良人》实现了国漫在海外市场的首次盈利,一系列衍生产品大获成功。《中华小子》、《武林外传》等吸收了传统武侠元素的国产动漫,也赢得了海外观众的喜爱。国产武侠动漫既保留了浓郁东方特色,又以充满英雄血性、极具反抗精神的中华武术引人入胜,获得了全世界的价值认同,在全球范围内对传统文化起到了传播作用,成为了国产动漫中最具生命力的片种。武侠的外壳,传统的基因中国传统文化中所特有的“侠义精神”,在任何时候都有着强劲的生命力。与生俱来的文化渊源,让从小看着金庸古龙、听着《刀剑如梦》长大的中国人乐此不疲地做着浪迹天涯、除暴安良的武侠梦,那些夹缝中反抗生存的传奇故事总是以独特的魅力唤醒着周身上下每一个细胞,令人热血沸腾。同时纵观当下,人心浮躁,重利轻义,恶性事件卷土重来,人们渴望从精神上复归传统,寻找道德的乌托邦。基于这种现实,国产动漫企业将经典的传统文化元素注入动漫作品,通过讲述快意恩仇的武侠故事,传递出中国传统文化中义字当先、诚信为本等主流价值观,精神缺失的人们在《不良人》、《侠岚》等动漫精心构筑的武侠世界里得到了满足,传统文化的精髓也在潜移默化中融入每个人的血液。文化创意产业研究院执行院长肖永亮曾坦言:“将传统文化运用到动漫艺术中,不应是对历史及其符号的简单复现,而是给动画注入现代意义的、符合人类历史前进的生命力。”因而,刀光剑影的武侠情节固然让人倍感猎奇,但其中的传统基因和人文深度,才是传统文化之所以能通过动漫这一形式焕发全新生命力的真正原因。与其说《不良人》等作品是叙事能力极佳的武侠动漫代表,不如说它们将武侠故事提到了一个新的高度,是中国传统人文精神的缩影。因此,动漫制作人唯有真正理解传统文化中蕴含的民族精神,理解当代社会大众的情感诉求,才能真正地将动漫与传统文化完美结合,打造出优秀的时代精品。立足传统,经典永不褪色“中国动画产业开启新篇章,应该着力弘扬中国精神,讲好中国故事,彰显中国风格,塑造中国品牌,让中国精神成为中国动画最鲜明的气质,回应时代呼唤和人民期待,打造出若干具有国际影响力和竞争力、高美誉度的中国动画品牌。” 国家新闻出版广电总局副局长田进如是说。伴随着《大圣归来》、《雏蜂》、《侠岚》、《不良人》等动漫作品的影响力和口碑持续发酵,不论是动漫电影还是动画TV,在全球动漫市场中,中国的动漫IP有了越来越重要的影响力,迪士尼不再是国人观看动画电影的唯一选择,日本漫画在中国青少年读物中的地位也将重新被审视。即便当下的市场环境仍旧乱象横生,但中国并不乏才华横溢的艺术创作者,国家政策也给予了动漫产业方方面面的扶持,令相关从业人员信心大增,越来越多的优秀作品也因此频频涌现。动漫企业与其一味迎合西方,倒腾着四不像的作品,不如回到原点,做自己最熟悉也最擅长的事情,而作为传统文化核心元素之一的武侠题材无疑是上佳的选择。以《不良人》为例,故事架设于中国古代唐朝时期,融合中国古代历史、文化、艺术等多元素,讲述了恣意潇洒的江湖恩怨。强烈的中国特色和易理解的侠文化不仅打破了年龄桎梏,唤醒了年轻观众对中华文化的情感共鸣,改变了对传统文化一贯以来“过时”“老套”的片面印象,也使得国产动漫真正融入世界潮流。传统永不褪色,人人皆有武侠梦。不论是游戏、文学、音乐、影视,武侠始终占据着主流地位,拥有经久不衰的人气和生命力。在百花齐放的中国文化中,《不良人》之所以选择武侠这一题材,便有基于这种全方位的综合考虑。相信在未来,在国家政策的大力扶持和引导下,动漫产业链将逐步完善,市场中将会出现更多的优秀武侠动漫,引领国产动漫走出国门,成为弘扬中华传统文化和民族精神的新标杆,而全球动漫市场格局或将迎来新一轮的洗牌。

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[雏蜂]点燃国漫市场 土豆映像季为ACG文化提供生存土壤

一部将萌妹和军事结合在一起的漫画会有怎样的故事情节?翻开国产动漫《雏蜂》你将找到答案。漫画是ACG文化的一部分,除此之外,ACG文化还包含游戏和动画。土豆映像季将于8月15、16日在上海世博公园变身ACG夏日清凉文化祭。为二次元迷们打造一个穿破次元壁的公园2333,让你领略ACG文化的神奇魅力。《雏蜂》点燃国产动漫市场 土豆映像季为ACG文化提供生存土壤当日本、欧美漫画大行其道,我们几乎找不到国产漫画的踪影。就在这种万马齐喑的漫画环境中,一部《雏蜂》带着国人的骄傲和希望迅速逆袭,并成功出口日本。《雏蜂》是国内漫画家孙恒绘制的原创科幻漫画,讲述了在公元2017年,新一代的军备竞争开始,“尖兵”作为一种新型的武器开始广泛的运用在军事纷争中。女主角琉璃是马上退役的尖兵,在她最后的380天里她接到了最后任务的故事。《雏蜂》凭借“萌妹+兵器”的喜人设定和精良制作不仅远渡日本,更是开创了日本一线声优首度献声国产动画的先例。可能会有人觉得年轻人看漫画,画漫画是一种不知进取的行为。可事实却证明,年轻人同样可以凭借热血和创意去成就一番事业。一部《雏蜂》以星火之势点亮了国产动漫的天空。(《雏蜂》女主角琉璃)土豆映像季希望更多的年轻人从ACG的优秀作品中吸取经验,让更多的国产优秀动画作品问世,让未来的漫画大师从现在起步。土豆映像季相信年轻人,相信年轻人独有的拼搏向上精神,更相信年轻人的梦想力量终将会推动国产ACG行业的发展。ACG文化闪光点众多 土豆映像季用心满足观众需求土豆映像季为二次元迷们精心准备了一场ACG文化的饕餮盛宴,保证让你不虚此行。A站弹幕打印机活动、手办展、coser展让你流连忘返;来自韩国的赵石等国际顶尖漫画家和来自日本的ACG音乐人D-51和MIKOTO的见面会和暴走漫画王尼玛、张全蛋、唐马儒、阿香等众多主创的粉丝见面会让你与偶像亲密接触。(王尼玛)还有ACG迷心中不落的经典——《排球少年》《无头骑士》等优秀作品的经典现场还原,更有知名动漫网站AcFun的热情现场和日本著名摄影大师米原康正为摄影爱好者传道授业。土豆映像希望为年轻人打造一个能够尽情欢乐,释放压力的殿堂,与年轻人们一起穿越次元壁,寻找传说中的幻想乡。 少年们,打破结界吧!2015土豆映像季售票已经全面启动,登陆大麦网,抢占你的席位,二次元的世界的大门即将开启。

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动漫行业进入“圈地时代” 野蛮布局之后胜负难料

B站,目前国内最大的二次元视频平台,可能不久就要进入腾讯的阵营之下。这一消息尚未宣布,坊间传言已沸沸扬扬,这亦成为2015年,大量资本布局动漫行业的一个缩影。娱乐资本论发现,腾讯动漫、光线传媒、奥飞动漫三家上市公司的布局最频繁,也最明显。这三家公司各有各的优势。腾讯有网络平台,光线有发行,奥飞动漫有衍生品。目前它们也在根据自己的优势在资本层面延伸布局。除了腾讯投资B站以外;10月光线成立彩条屋,一口气公布了22部动画电影计划;再往前推,今年9月,奥飞收购国内最大的原创漫画网站有妖气,此前还投资了布卡漫画,并曾是A站的股东。我们发现,腾讯、光线、奥飞虽然背景相差极远,但现却都走上了相似的道路——布局动漫产业链。尽管腾讯、光线、奥飞已形成“三巨头”之势,但国内动漫尚未进入“三国争霸”时代。一方面,巨头之间尚未形成真正的竞争;另一方面,新的巨头仍在不断诞生当中,例如,阿里旗下的优酷土豆投资A站,阿里影业投入大量资源推广《小门神》等动漫作品,并且布局衍生品领域,同样野心不小。这一轮快速“跑马圈地”之后,动漫版图依旧大局未定,胜负几何尚难知晓。腾讯动漫投资B站抢占平台入口前几日,腾讯入股B站(哔哩哔哩弹幕网)的消息传出。更多的人把目光集中在阿里全资收购优酷土豆间接入股AcFun之后,亚文化社区再次形成了阿里、腾讯对决的局面上。虽然A站、B站未来发展还并不明确,但目前而言,B站在流量上是A站的两倍以上,入股B站显然更为划算。腾讯动漫本身就是国内人数最大的动漫平台入口,通过收购B站将进一步增加腾讯在入口控制方面的优势。“我不知道什么内容好,但是我先把入口站住,反正你要看得见内容总需要入口的对吧,我有数据我知道用户构成,我知道什么火,火了以后我马上入股也好买了也好,在大家都不知道哪个会火,哪个是好IP的时候,只能看哪个受关注度高,腾讯有入口就天然的能看到哪个关注度高。”草点娱乐CEO程震向娱乐资本论表示。除了入口优势之外,从占有的动漫IP数量来看,腾讯动漫拥有当之无愧的优势。通过整合一批有实力的漫画家,推出了包括《尸兄》、《中国惊奇先生》、《王牌御史》在内的2万多部作品。此外,还与日本集英社以及天闻角川合作,购入大量日本动漫正版版权和日本轻小说,包括被称为三大漫的《海贼王》、《境·界》(《死神》)和《火影忍者》。在三家公司中,腾讯动漫被认为是最有可能打通动漫全产业链的一家。光线和奥飞收购一家网站做入口可能不容易,但是腾讯互娱下面除了腾讯动漫之外还有腾讯影业,这就意味着腾讯内部的IP资源可以第一时间消化掉。比如,今年三月腾讯互娱曾推出过五个主投主控的电影项目,其中《QQ飞车》、《洛克王国》是腾讯旗下游戏改编的动画电影,《尸兄》是腾讯旗下漫画改编的大电影,《择天记》则是小说改编电视剧。但从IP的质量上看,腾讯虽然持有大量IP但是转换率不高,这些IP究竟能不能孵化成有商业价值的东西,其实是有很大的问号的。在业内人士看来,IP的变现能力,第一要是粉丝量大,后面有很详细的商业规划,如果没有第三方的支持,就靠几张简笔画,很难变现。光线抓住最快的变现模式,风险控制能力强相比奥飞和腾讯,光线的的主打业务是电影投资制作和发行,算是最没有动漫基因的一家公司,但是却通过大量的资本运作,短时间内参股多家动漫公司,完成在动漫领域的布局。目前,在五大民电影发行公司中,是动漫实力最强的。10月25日,光线传媒总裁王长田主持彩条屋影业成立发布会,在发布会上宣布了共投资了13家动漫公司,将来要推出22部影片,试图冲击国产动画半壁票房。未来要在动画电影、真人奇幻电影、网剧、游戏等全面发展。从光线投资的这13家动画公司中,可以看出一些共同的特点。1.技术成熟,曾经有成功作品推出,但是公司要推出后续作品仍缺少投资。比如曾成功推出《大圣归来》的十月文化。2.拥有成熟可直接使用的IP。比如国产动画作品最有人气的作品之一《秦时明月》,目前已经出到了第五部,有着稳定的粉丝群。3.拥有海外版权。比如通耀科技,这家公司手握丰富日本IP游戏改编权,其中包括《命运石之门》,《数码宝贝:圣十字军》等,并在日本设有分公司。也就是说,光线成立的彩条屋动漫,从一开始就没想过从零起步,而是投资有能力的公司,使他们有进一步孵化IP的能力,并对旗下公司进行资源整合,形成一个有在ACGN(动画漫画游戏小说)上都有所建树的完整的产业链。上述业内人士向娱乐资本论表示,光线在最后一刻退出《大圣归来》投资之后后悔了,现在大量投资动画电影,但是投资的比例都很小,比如1%或者是5%,万一其中一部要是火了,还有接下来IP开发的的产品中追加投资的机会。“在这三家公司里面,光线具有很强的商业运作能力和炒作能力,这是其他公司都不具备的。此外,作为一家电影发行公司,做转化品就抓住最快的变现模式,相对来讲,它的风控能力比其他动漫企业做得要好,在三家公司中风险最小。但是从另一方面看,光线作为电影起家的公司,发力点仍旧是集中在影视之上,很少培养自己的漫画原创产品,如果布局不进一步打开的话,很可能出现后期乏力的现象。奥飞动漫收购有妖气控制内容端在这三家公司中,奥飞动漫是距离动漫生产环节最远的公司。而且,和实力强劲的腾讯、光线比,奥飞并不是一个内容制造商,也不是渠道商,而是以玩具生产起家,前身是广东奥迪玩具实业有限公司。2004年成立奥飞动漫,后来收购《喜羊羊与灰太狼》这一超级大IP的动画公司资讯港,使奥飞动漫一站成名。今年2月,奥飞又入股了剧角映画,布局动漫电影领域。战线拉的越长,也越暴露了奥飞的弱势,那就是缺乏优质原创IP。为了弥补这一短板,奥飞做了两件事。一是收购了手握大量知名IP的妖气。有妖气作为大型原创漫画平台,拥有4万部以上的漫画资源;二是参股了万象娱通,这家公司是目前国内拥有多屏幕联动播放终端的动画片版权管理商,累积儿童动漫用户总数1.2亿人次。通过两次资本运作,奥飞基本上完成了在IP内容端的布局。虽然现在大部分营收仍旧建立在玩具之上,但是比重相对以前已经大大缩减。不过,有妖气只是一个原创漫画平台,漫画大部分都是低质量的,并不是商业化价值高或者有详细的规划,像日本那样的产业化,也不是标准化的再生产,而且这么久以来,有妖气的主要变现产品就是《十万个冷笑话》和《雏蜂》。“三国杀”一说为时尚早,野蛮布局之后胜负难料腾讯、光线、奥飞说到底是动漫领域三种不同细分市场的竞争。在目前动漫领域格局多变的蛮荒时代,内容也好观众也好随时都在变,谁也说不好谁的布局和模式更好。在程震看来,动漫作为一个以前大家没有太关注的一个行业,以前一直没有太赚到钱,现在随着电影行业的爆发,互联网的各种周边衍生产品变现成熟,大家开始知道,原来动漫也能赚钱,各家开始从各自擅长的方向进行布局和切入。这个战略会不会成功,或者收到多少效益,现在还很难说。总的来说大家都认为这个行业会火,都在忙着布局,但这个领域还处于早起的春秋战国时代,到真正出现为这个领域树立标准和商业模式的企业还有很远。比如说光线的彩条屋,计划要做22部动画,假如到明年只出了2部,而且票房很差,那就说明这种布局是有问题的;再比如说奥飞现在就是“买买买”的状态,那到底这种方式对它的市值有多大提升,或者这样的布局有没有达到他们的预期,这些都要看日后,现在没法衡量。奥飞收购有妖气之后,引起有妖气在商业模式和人事上面的变动,但是你现在很难说这些变动对有妖气而言变得就一定好或者不好。不像《大圣归来》,上院线之后,就是有票房数据和影响力摆在那里。

B站,目前国内最大的二次元视频平台,可能不久就要进入腾讯的阵营之下。这一消息尚未宣布,坊间传言已沸沸扬扬,这亦成为2015年,大量资本布局动漫行业的一个缩影。娱乐资本论发现,腾讯动漫、光线传媒、奥飞动漫三家上市公司的布局最频繁,也最明显。这三家公司各有各的优势。腾讯有网络平台,光线有发行,奥飞动漫有衍生品。目前它们也在根据自己的优势在资本层面延伸布局。除了腾讯投资B站以外;10月光线成立彩条屋,一口气公布了22部动画电影计划;再往前推,今年9月,奥飞收购国内最大的原创漫画网站有妖气,此前还投资了布卡漫画,并曾是A站的股东。我们发现,腾讯、光线、奥飞虽然背景相差极远,但现却都走上了相似的道路——布局动漫产业链。尽管腾讯、光线、奥飞已形成“三巨头”之势,但国内动漫尚未进入“三国争霸”时代。一方面,巨头之间尚未形成真正的竞争;另一方面,新的巨头仍在不断诞生当中,例如,阿里旗下的优酷土豆投资A站,阿里影业投入大量资源推广《小门神》等动漫作品,并且布局衍生品领域,同样野心不小。这一轮快速“跑马圈地”之后,动漫版图依旧大局未定,胜负几何尚难知晓。腾讯动漫投资B站抢占平台入口前几日,腾讯入股B站(哔哩哔哩弹幕网)的消息传出。更多的人把目光集中在阿里全资收购优酷土豆间接入股AcFun之后,亚文化社区再次形成了阿里、腾讯对决的局面上。虽然A站、B站未来发展还并不明确,但目前而言,B站在流量上是A站的两倍以上,入股B站显然更为划算。腾讯动漫本身就是国内人数最大的动漫平台入口,通过收购B站将进一步增加腾讯在入口控制方面的优势。“我不知道什么内容好,但是我先把入口站住,反正你要看得见内容总需要入口的对吧,我有数据我知道用户构成,我知道什么火,火了以后我马上入股也好买了也好,在大家都不知道哪个会火,哪个是好IP的时候,只能看哪个受关注度高,腾讯有入口就天然的能看到哪个关注度高。”草点娱乐CEO程震向娱乐资本论表示。除了入口优势之外,从占有的动漫IP数量来看,腾讯动漫拥有当之无愧的优势。通过整合一批有实力的漫画家,推出了包括《尸兄》、《中国惊奇先生》、《王牌御史》在内的2万多部作品。此外,还与日本集英社以及天闻角川合作,购入大量日本动漫正版版权和日本轻小说,包括被称为三大漫的《海贼王》、《境·界》(《死神》)和《火影忍者》。在三家公司中,腾讯动漫被认为是最有可能打通动漫全产业链的一家。光线和奥飞收购一家网站做入口可能不容易,但是腾讯互娱下面除了腾讯动漫之外还有腾讯影业,这就意味着腾讯内部的IP资源可以第一时间消化掉。比如,今年三月腾讯互娱曾推出过五个主投主控的电影项目,其中《QQ飞车》、《洛克王国》是腾讯旗下游戏改编的动画电影,《尸兄》是腾讯旗下漫画改编的大电影,《择天记》则是小说改编电视剧。但从IP的质量上看,腾讯虽然持有大量IP但是转换率不高,这些IP究竟能不能孵化成有商业价值的东西,其实是有很大的问号的。在业内人士看来,IP的变现能力,第一要是粉丝量大,后面有很详细的商业规划,如果没有第三方的支持,就靠几张简笔画,很难变现。光线抓住最快的变现模式,风险控制能力强相比奥飞和腾讯,光线的的主打业务是电影投资制作和发行,算是最没有动漫基因的一家公司,但是却通过大量的资本运作,短时间内参股多家动漫公司,完成在动漫领域的布局。目前,在五大民电影发行公司中,是动漫实力最强的。10月25日,光线传媒总裁王长田主持彩条屋影业成立发布会,在发布会上宣布了共投资了13家动漫公司,将来要推出22部影片,试图冲击国产动画半壁票房。未来要在动画电影、真人奇幻电影、网剧、游戏等全面发展。从光线投资的这13家动画公司中,可以看出一些共同的特点。1.技术成熟,曾经有成功作品推出,但是公司要推出后续作品仍缺少投资。比如曾成功推出《大圣归来》的十月文化。2.拥有成熟可直接使用的IP。比如国产动画作品最有人气的作品之一《秦时明月》,目前已经出到了第五部,有着稳定的粉丝群。3.拥有海外版权。比如通耀科技,这家公司手握丰富日本IP游戏改编权,其中包括《命运石之门》,《数码宝贝:圣十字军》等,并在日本设有分公司。也就是说,光线成立的彩条屋动漫,从一开始就没想过从零起步,而是投资有能力的公司,使他们有进一步孵化IP的能力,并对旗下公司进行资源整合,形成一个有在ACGN(动画漫画游戏小说)上都有所建树的完整的产业链。上述业内人士向娱乐资本论表示,光线在最后一刻退出《大圣归来》投资之后后悔了,现在大量投资动画电影,但是投资的比例都很小,比如1%或者是5%,万一其中一部要是火了,还有接下来IP开发的的产品中追加投资的机会。“在这三家公司里面,光线具有很强的商业运作能力和炒作能力,这是其他公司都不具备的。此外,作为一家电影发行公司,做转化品就抓住最快的变现模式,相对来讲,它的风控能力比其他动漫企业做得要好,在三家公司中风险最小。但是从另一方面看,光线作为电影起家的公司,发力点仍旧是集中在影视之上,很少培养自己的漫画原创产品,如果布局不进一步打开的话,很可能出现后期乏力的现象。奥飞动漫收购有妖气控制内容端在这三家公司中,奥飞动漫是距离动漫生产环节最远的公司。而且,和实力强劲的腾讯、光线比,奥飞并不是一个内容制造商,也不是渠道商,而是以玩具生产起家,前身是广东奥迪玩具实业有限公司。2004年成立奥飞动漫,后来收购《喜羊羊与灰太狼》这一超级大IP的动画公司资讯港,使奥飞动漫一站成名。今年2月,奥飞又入股了剧角映画,布局动漫电影领域。战线拉的越长,也越暴露了奥飞的弱势,那就是缺乏优质原创IP。为了弥补这一短板,奥飞做了两件事。一是收购了手握大量知名IP的妖气。有妖气作为大型原创漫画平台,拥有4万部以上的漫画资源;二是参股了万象娱通,这家公司是目前国内拥有多屏幕联动播放终端的动画片版权管理商,累积儿童动漫用户总数1.2亿人次。通过两次资本运作,奥飞基本上完成了在IP内容端的布局。虽然现在大部分营收仍旧建立在玩具之上,但是比重相对以前已经大大缩减。不过,有妖气只是一个原创漫画平台,漫画大部分都是低质量的,并不是商业化价值高或者有详细的规划,像日本那样的产业化,也不是标准化的再生产,而且这么久以来,有妖气的主要变现产品就是《十万个冷笑话》和《雏蜂》。“三国杀”一说为时尚早,野蛮布局之后胜负难料腾讯、光线、奥飞说到底是动漫领域三种不同细分市场的竞争。在目前动漫领域格局多变的蛮荒时代,内容也好观众也好随时都在变,谁也说不好谁的布局和模式更好。在程震看来,动漫作为一个以前大家没有太关注的一个行业,以前一直没有太赚到钱,现在随着电影行业的爆发,互联网的各种周边衍生产品变现成熟,大家开始知道,原来动漫也能赚钱,各家开始从各自擅长的方向进行布局和切入。这个战略会不会成功,或者收到多少效益,现在还很难说。总的来说大家都认为这个行业会火,都在忙着布局,但这个领域还处于早起的春秋战国时代,到真正出现为这个领域树立标准和商业模式的企业还有很远。比如说光线的彩条屋,计划要做22部动画,假如到明年只出了2部,而且票房很差,那就说明这种布局是有问题的;再比如说奥飞现在就是“买买买”的状态,那到底这种方式对它的市值有多大提升,或者这样的布局有没有达到他们的预期,这些都要看日后,现在没法衡量。奥飞收购有妖气之后,引起有妖气在商业模式和人事上面的变动,但是你现在很难说这些变动对有妖气而言变得就一定好或者不好。不像《大圣归来》,上院线之后,就是有票房数据和影响力摆在那里。

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国产动画电影IP成为资本追逐的对象

9月16日,刷新无数票房纪录、真人和动画结合的国产奇幻电影《捉妖记》正式下档,最终收获24.38亿元的高票房,位列中国影史第一。而动画电影的票房冠军,则被半路逆袭的《大圣归来》获得,票房超过9.5亿元。这也是自2009年《喜羊羊》开创“动画电影元年”来,国产动画电影最红火的时刻。在此之前,国产电影一直被冠以题材低幼、制作粗糙、五毛特效等标签,许多人认为《捉妖记》、《大圣归来》是国产动画电影崛起的标志,也有不少观众认为这只是国产动画电影的昙花一现。让我们一起回顾国产动画电影逐渐升温的6年发展历程,看看国外动画片的特色与经验,在这个基础之上展望国产动画电影的未来。 《捉妖记》、《大圣归来》连连破纪录,动画IP被热捧国产动画,大胜归来由浙江动画企业“中南卡通”出品,漫画大师蔡志忠执导的动画电影《天眼传奇》,将于10月1日正式上映。昨日,该片在杭州举行了提前看片会,电影以富有创意的想象力,获得观众称赞。“国产动画电影的发展,是基于国内整个电影产业发展的基础之上的。”“中南卡通”老总沈玉良说道。他表示,今年,光《捉妖记》的票房,就占据了去年全年票房总数的十分之一,这在过去是不可想象的,所以在电影快速发展的背景下,动画电影得到发展也是毋庸置疑的。对于国产动画电影的未来,沈玉良保持着非常乐观的态度。对于动画片将占中国总票房10%的观点,沈玉良表示:“这并不是一个梦。”十年间,动画电影数量翻了7.5倍2009年,第一部《喜羊羊与灰太狼》登上大银幕,以近1亿元票房惊艳亮相后,国产动画电影开始进入人们的视野,这一年,也被国内动画人看作是国产动画电影元年。从此之后,《喜羊羊与灰太狼》系列、《熊出没》系列、《昆塔:盒子总动员》、《魁拔》系列、《秦时明月之龙腾万里》等动画电影争相上映,动画电影成为国产电影产业中一支不可忽视的主力军。据《中国动画电影发展报告》统计,2004年全国只生产了4部动画电影,而到了2009年,以《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》在春节档拿下亿元票房为标志,国产动画电影开始飞速发展。2012年,全国生产放映动画电影33部,票房达4.7亿元,2013年,虽然片数降到26部,但是票房却上升到逾6.6亿元。2014年,国产动画电影超过30部,总票房超过11亿元,翻了近一番。有业内人士曾预测,在两到三年的时间内,国产动画电影有望占据中国票房的10%。纵观国产动画电影票房榜,超过5000万元的13部影片,全部都是2009年之后的电影。其中,两部《熊出没》和五部《喜羊羊》,全是针对4到14岁的低幼年龄段观众。然后以2000万左右成本的电影,换回7000万到8000万的票房,仍然是普遍的成功模式。今年暑期档上映的《大圣归来》终突破14岁年龄限制,赢得了成年观众市场的认可。《大圣归来》之所以能够在众多动画电影中脱颖而出,三天内票过亿,五天票房过两亿,以及豆瓣评分一直居高不下的口碑票房双丰收,除了精良的制作和精彩的故事情节编排,也与国产动画电影所处的环境有着很大的关系。但这种成年观众也能看的电影,究竟是国产动画电影的昙花一现,还是新的序幕的序章,还需要时间来检验。国产动画电影IP,成为资本追逐的对象2009年一部《喜羊羊》创造了国产动画电影元年之外,也引发了国产动画电影IP的争夺之战。动画电影的系列化、品牌化趋势愈加明显。业内人士认为,《大圣归来》的成功为动画电影打了一支强心针,将吸引更多资本、人才进入这个领域,而借助IP、品牌的基础,国产动画电影有望越来越多地打破市场的“天花板”。一些上市公司已参与到《大圣归来》续集的争夺,上海美影厂将与微信电影票等合作开发黑猫警长等经典IP。业内人士指出,国产动画电影仍然痛点诸多,其中包括企业规模偏小、关键人才缺失、制作不够精良、知识产权开发单一等。随着大型影视公司、动漫公司和互联网公司进入,将推动产量和质量不断攀升,盈利模式也从票房向国际合作、版权开发授权、衍生产品、主题公园等延伸。除此之外,国内的动漫制造商们也在积极寻找着动画电影IP的新的生态模式。今年8月份,一部诞生于国内互联网动漫平台“有妖气”的中国原创动漫作品《雏蜂》正式登陆日本,成为中国原创动漫“逆输出”日本的第一例。奥飞动漫正式宣布以9.04亿元交易作价,收购“有妖气”母公司四月星空100%股权,双方将致力于平台IP的全产业链转化和培育。此外,奥飞动漫还将联合好莱坞及国内多家影视公司打造《十万个冷笑话2》等8部动画大电影和3部真人电影,后续还有更多IP呈现形式。

9月16日,刷新无数票房纪录、真人和动画结合的国产奇幻电影《捉妖记》正式下档,最终收获24.38亿元的高票房,位列中国影史第一。而动画电影的票房冠军,则被半路逆袭的《大圣归来》获得,票房超过9.5亿元。这也是自2009年《喜羊羊》开创“动画电影元年”来,国产动画电影最红火的时刻。在此之前,国产电影一直被冠以题材低幼、制作粗糙、五毛特效等标签,许多人认为《捉妖记》、《大圣归来》是国产动画电影崛起的标志,也有不少观众认为这只是国产动画电影的昙花一现。让我们一起回顾国产动画电影逐渐升温的6年发展历程,看看国外动画片的特色与经验,在这个基础之上展望国产动画电影的未来。 《捉妖记》、《大圣归来》连连破纪录,动画IP被热捧国产动画,大胜归来由浙江动画企业“中南卡通”出品,漫画大师蔡志忠执导的动画电影《天眼传奇》,将于10月1日正式上映。昨日,该片在杭州举行了提前看片会,电影以富有创意的想象力,获得观众称赞。“国产动画电影的发展,是基于国内整个电影产业发展的基础之上的。”“中南卡通”老总沈玉良说道。他表示,今年,光《捉妖记》的票房,就占据了去年全年票房总数的十分之一,这在过去是不可想象的,所以在电影快速发展的背景下,动画电影得到发展也是毋庸置疑的。对于国产动画电影的未来,沈玉良保持着非常乐观的态度。对于动画片将占中国总票房10%的观点,沈玉良表示:“这并不是一个梦。”十年间,动画电影数量翻了7.5倍2009年,第一部《喜羊羊与灰太狼》登上大银幕,以近1亿元票房惊艳亮相后,国产动画电影开始进入人们的视野,这一年,也被国内动画人看作是国产动画电影元年。从此之后,《喜羊羊与灰太狼》系列、《熊出没》系列、《昆塔:盒子总动员》、《魁拔》系列、《秦时明月之龙腾万里》等动画电影争相上映,动画电影成为国产电影产业中一支不可忽视的主力军。据《中国动画电影发展报告》统计,2004年全国只生产了4部动画电影,而到了2009年,以《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》在春节档拿下亿元票房为标志,国产动画电影开始飞速发展。2012年,全国生产放映动画电影33部,票房达4.7亿元,2013年,虽然片数降到26部,但是票房却上升到逾6.6亿元。2014年,国产动画电影超过30部,总票房超过11亿元,翻了近一番。有业内人士曾预测,在两到三年的时间内,国产动画电影有望占据中国票房的10%。纵观国产动画电影票房榜,超过5000万元的13部影片,全部都是2009年之后的电影。其中,两部《熊出没》和五部《喜羊羊》,全是针对4到14岁的低幼年龄段观众。然后以2000万左右成本的电影,换回7000万到8000万的票房,仍然是普遍的成功模式。今年暑期档上映的《大圣归来》终突破14岁年龄限制,赢得了成年观众市场的认可。《大圣归来》之所以能够在众多动画电影中脱颖而出,三天内票过亿,五天票房过两亿,以及豆瓣评分一直居高不下的口碑票房双丰收,除了精良的制作和精彩的故事情节编排,也与国产动画电影所处的环境有着很大的关系。但这种成年观众也能看的电影,究竟是国产动画电影的昙花一现,还是新的序幕的序章,还需要时间来检验。国产动画电影IP,成为资本追逐的对象2009年一部《喜羊羊》创造了国产动画电影元年之外,也引发了国产动画电影IP的争夺之战。动画电影的系列化、品牌化趋势愈加明显。业内人士认为,《大圣归来》的成功为动画电影打了一支强心针,将吸引更多资本、人才进入这个领域,而借助IP、品牌的基础,国产动画电影有望越来越多地打破市场的“天花板”。一些上市公司已参与到《大圣归来》续集的争夺,上海美影厂将与微信电影票等合作开发黑猫警长等经典IP。业内人士指出,国产动画电影仍然痛点诸多,其中包括企业规模偏小、关键人才缺失、制作不够精良、知识产权开发单一等。随着大型影视公司、动漫公司和互联网公司进入,将推动产量和质量不断攀升,盈利模式也从票房向国际合作、版权开发授权、衍生产品、主题公园等延伸。除此之外,国内的动漫制造商们也在积极寻找着动画电影IP的新的生态模式。今年8月份,一部诞生于国内互联网动漫平台“有妖气”的中国原创动漫作品《雏蜂》正式登陆日本,成为中国原创动漫“逆输出”日本的第一例。奥飞动漫正式宣布以9.04亿元交易作价,收购“有妖气”母公司四月星空100%股权,双方将致力于平台IP的全产业链转化和培育。此外,奥飞动漫还将联合好莱坞及国内多家影视公司打造《十万个冷笑话2》等8部动画大电影和3部真人电影,后续还有更多IP呈现形式。

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动漫行业巨头延伸布局圈地又圈钱

目前国内最大的二次元视频平台B站,可能不久就要进入腾讯的阵营之下。这一消息尚未宣布,坊间传言已沸沸扬扬,这亦成为2015年,大量资本布局动漫行业的一个缩影。腾讯动漫、光线传媒、奥飞动漫三家上市公司的布局最频繁,也最明显。这三家公司各有各的优势。腾讯有网络平台,光线有发行,奥飞动漫有衍生品。目前它们也在根据自己的优势在资本层面延伸布局。虽然腾讯、光线、奥飞已形成“三巨头”之势,但国内动漫尚未进入“三国争霸”时代。一方面,巨头之间尚未形成真正的竞争;另一方面,新的巨头仍在不断诞生当中,例如,阿里旗下的优酷土豆投资A站,阿里影业投入大量资源推广《小门神》等动漫作品,并且布局衍生品领域,同样野心不小。近日,腾讯入股B站(哔哩哔哩弹幕网)的消息传出。更多的人把目光集中在阿里全资收购优酷土豆间接入股AcFun之后,亚文化社区再次形成了阿里、腾讯对决的局面上。虽然A站、B站未来发展还并不明确,但目前而言,B站在流量上是A站的两倍以上,入股B站显然更为划算。其本身就是国内人数最大的动漫平台入口,通过收购B站将进一步增加腾讯在入口控制方面的优势。“我不知道什么内容好,但是我先把入口站住,反正你要看得见内容总需要入口的对吧,我有数据我知道用户构成,我知道什么火,火了以后我马上入股也好买了也好,在大家都不知道哪个会火,哪个是好IP的时候,只能看哪个受关注度高,腾讯有入口就天然的能看到哪个关注度高。”草点娱乐CEO程震向娱乐资本论表示。其具有入口优势之外,从占有的动漫IP数量来看,腾讯动漫拥有当之无愧的优势。通过整合一批有实力的漫画家,推出了包括《尸兄》、《中国惊奇先生》、《王牌御史》在内的2万多部作品。此外,还与日本集英社以及天闻角川合作,购入大量日本动漫正版版权和日本轻小说,包括被称为三大漫的《海贼王》、《境·界》(《死神》)和《火影忍者》。三家公司中,腾讯动漫被认为是最有可能打通动漫全产业链的一家。光线和奥飞收购一家网站做入口可能不容易,但是腾讯互娱下面除了腾讯动漫之外还有腾讯影业,这就意味着腾讯内部的IP资源可以第一时间消化掉。比如,今年三月腾讯互娱曾推出过五个主投主控的电影项目,其中《QQ飞车》、《洛克王国》是腾讯旗下游戏改编的动画电影,《尸兄》是腾讯旗下漫画改编的大电影,《择天记》则是小说改编电视剧。从IP的质量上看,腾讯虽然持有大量IP但是转换率不高,这些IP究竟能不能孵化成有商业价值的东西,其实是有很大的问号的。在业内人士看来,IP的变现能力,第一要是粉丝量大,后面有很详细的商业规划,如果没有第三方的支持,就靠几张简笔画,很难变现。10月25日,光线传媒总裁王长田主持彩条屋影业成立发布会,在发布会上宣布了共投资了13家动漫公司,将来要推出22部影片,试图冲击国产动画半壁票房。未来要在动画电影、真人奇幻电影、网剧、游戏等全面发展。光线成立的彩条屋动漫,从一开始就没想过从零起步,而是投资有能力的公司,使他们有进一步孵化IP的能力,并对旗下公司进行资源整合,形成一个有在ACGN(动画漫画游戏小说)上都有所建树的完整的产业链。光线在最后一刻退出《大圣归来》投资之后后悔了,现在大量投资动画电影,但是投资的比例都很小,比如1%或者是5%,万一其中一部要是火了,还有接下来IP开发的的产品中追加投资的机会。“在这三家公司里面,光线具有很强的商业运作能力和炒作能力,这是其他公司都不具备的。此外,作为一家电影发行公司,做转化品就抓住最快的变现模式,相对来讲,它的风控能力比其他动漫企业做得要好,在三家公司中风险最小。从另一方面看,光线作为电影起家的公司,发力点仍旧是集中在影视之上,很少培养自己的漫画原创产品,如果布局不进一步打开的话,很可能出现后期乏力的现象。在这三家公司中,奥飞动漫是距离动漫生产环节最远的公司。而且,和实力强劲的腾讯、光线比,奥飞并不是一个内容制造商,也不是渠道商,而是以玩具生产起家,前身是广东奥迪玩具实业有限公司。2004年成立奥飞动漫(002292),后来收购《喜羊羊与灰太狼》这一超级大IP的动画公司资讯港,使奥飞动漫一站成名。今年2月,奥飞又入股了剧角映画,布局动漫电影领域。战线拉的越长,也越暴露了奥飞的弱势,那就是缺乏优质原创IP。奥飞还做了两件事。一是收购了手握大量知名IP的妖气。有妖气作为大型原创漫画平台,拥有4万部以上的漫画资源;二是参股了万象娱通,这家公司是目前国内拥有多屏幕联动播放终端的动画片版权管理商,累积儿童动漫用户总数1.2亿人次。两次资本运作,奥飞基本上完成了在IP内容端的布局。虽然现在大部分营收仍旧建立在玩具之上,但是比重相对以前已经大大缩减。But,有妖气只是一个原创漫画平台,漫画大部分都是低质量的,并不是商业化价值高或者有详细的规划,像日本那样的产业化,也不是标准化的再生产,而且这么久以来,有妖气的主要变现产品就是《十万个冷笑话》和《雏蜂》。

目前国内最大的二次元视频平台B站,可能不久就要进入腾讯的阵营之下。这一消息尚未宣布,坊间传言已沸沸扬扬,这亦成为2015年,大量资本布局动漫行业的一个缩影。腾讯动漫、光线传媒、奥飞动漫三家上市公司的布局最频繁,也最明显。这三家公司各有各的优势。腾讯有网络平台,光线有发行,奥飞动漫有衍生品。目前它们也在根据自己的优势在资本层面延伸布局。虽然腾讯、光线、奥飞已形成“三巨头”之势,但国内动漫尚未进入“三国争霸”时代。一方面,巨头之间尚未形成真正的竞争;另一方面,新的巨头仍在不断诞生当中,例如,阿里旗下的优酷土豆投资A站,阿里影业投入大量资源推广《小门神》等动漫作品,并且布局衍生品领域,同样野心不小。近日,腾讯入股B站(哔哩哔哩弹幕网)的消息传出。更多的人把目光集中在阿里全资收购优酷土豆间接入股AcFun之后,亚文化社区再次形成了阿里、腾讯对决的局面上。虽然A站、B站未来发展还并不明确,但目前而言,B站在流量上是A站的两倍以上,入股B站显然更为划算。其本身就是国内人数最大的动漫平台入口,通过收购B站将进一步增加腾讯在入口控制方面的优势。“我不知道什么内容好,但是我先把入口站住,反正你要看得见内容总需要入口的对吧,我有数据我知道用户构成,我知道什么火,火了以后我马上入股也好买了也好,在大家都不知道哪个会火,哪个是好IP的时候,只能看哪个受关注度高,腾讯有入口就天然的能看到哪个关注度高。”草点娱乐CEO程震向娱乐资本论表示。其具有入口优势之外,从占有的动漫IP数量来看,腾讯动漫拥有当之无愧的优势。通过整合一批有实力的漫画家,推出了包括《尸兄》、《中国惊奇先生》、《王牌御史》在内的2万多部作品。此外,还与日本集英社以及天闻角川合作,购入大量日本动漫正版版权和日本轻小说,包括被称为三大漫的《海贼王》、《境·界》(《死神》)和《火影忍者》。三家公司中,腾讯动漫被认为是最有可能打通动漫全产业链的一家。光线和奥飞收购一家网站做入口可能不容易,但是腾讯互娱下面除了腾讯动漫之外还有腾讯影业,这就意味着腾讯内部的IP资源可以第一时间消化掉。比如,今年三月腾讯互娱曾推出过五个主投主控的电影项目,其中《QQ飞车》、《洛克王国》是腾讯旗下游戏改编的动画电影,《尸兄》是腾讯旗下漫画改编的大电影,《择天记》则是小说改编电视剧。从IP的质量上看,腾讯虽然持有大量IP但是转换率不高,这些IP究竟能不能孵化成有商业价值的东西,其实是有很大的问号的。在业内人士看来,IP的变现能力,第一要是粉丝量大,后面有很详细的商业规划,如果没有第三方的支持,就靠几张简笔画,很难变现。10月25日,光线传媒总裁王长田主持彩条屋影业成立发布会,在发布会上宣布了共投资了13家动漫公司,将来要推出22部影片,试图冲击国产动画半壁票房。未来要在动画电影、真人奇幻电影、网剧、游戏等全面发展。光线成立的彩条屋动漫,从一开始就没想过从零起步,而是投资有能力的公司,使他们有进一步孵化IP的能力,并对旗下公司进行资源整合,形成一个有在ACGN(动画漫画游戏小说)上都有所建树的完整的产业链。光线在最后一刻退出《大圣归来》投资之后后悔了,现在大量投资动画电影,但是投资的比例都很小,比如1%或者是5%,万一其中一部要是火了,还有接下来IP开发的的产品中追加投资的机会。“在这三家公司里面,光线具有很强的商业运作能力和炒作能力,这是其他公司都不具备的。此外,作为一家电影发行公司,做转化品就抓住最快的变现模式,相对来讲,它的风控能力比其他动漫企业做得要好,在三家公司中风险最小。从另一方面看,光线作为电影起家的公司,发力点仍旧是集中在影视之上,很少培养自己的漫画原创产品,如果布局不进一步打开的话,很可能出现后期乏力的现象。在这三家公司中,奥飞动漫是距离动漫生产环节最远的公司。而且,和实力强劲的腾讯、光线比,奥飞并不是一个内容制造商,也不是渠道商,而是以玩具生产起家,前身是广东奥迪玩具实业有限公司。2004年成立奥飞动漫(002292),后来收购《喜羊羊与灰太狼》这一超级大IP的动画公司资讯港,使奥飞动漫一站成名。今年2月,奥飞又入股了剧角映画,布局动漫电影领域。战线拉的越长,也越暴露了奥飞的弱势,那就是缺乏优质原创IP。奥飞还做了两件事。一是收购了手握大量知名IP的妖气。有妖气作为大型原创漫画平台,拥有4万部以上的漫画资源;二是参股了万象娱通,这家公司是目前国内拥有多屏幕联动播放终端的动画片版权管理商,累积儿童动漫用户总数1.2亿人次。两次资本运作,奥飞基本上完成了在IP内容端的布局。虽然现在大部分营收仍旧建立在玩具之上,但是比重相对以前已经大大缩减。But,有妖气只是一个原创漫画平台,漫画大部分都是低质量的,并不是商业化价值高或者有详细的规划,像日本那样的产业化,也不是标准化的再生产,而且这么久以来,有妖气的主要变现产品就是《十万个冷笑话》和《雏蜂》。

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