国产科幻三维良心动画《纳米核心》近日终于放出消息要开始新剧集的更新了，海岸线动画近日放出消息称《纳米核心》将在2015年7月3日开始第七到十集的更新了，同时宣布第一季将在第十集更新完毕后正式完结。《纳米核心》全集是一部科幻冒险题材的tv动画，故事的舞台设立在一个架空的星球——元星（birthigin）。在这颗年轻的星球上，人类对未知的憧憬从来不会随着理性或者恐惧而止步,在一次次的进化与变革中，人类不断挑战造物主的行为终于导致了矛盾的激化。为各自理想而争斗的人们，以信仰代替笔墨，将和平时代划上句点的同时也点燃了星球的怒火，导致紫雾危机（purple fog）爆发。在人类面临生存危机的时刻，精英阶层所开展的n.s.p.计划却一度受挫，直到在“纳米核心（nanocore）”的介入下迎来“他”的诞生。这个本该是被精英阶层看做人类兵器未来进化方向的存在，却挣脱了自己命运的枷锁，来到一片失去信仰的土地上。“他”在成长中做出选择，在选择中逐渐成长，元星那浑浊的未来也因此而发生改变。随着前六集的播出，大家已经了解了元星混沌的现状，错综复杂的利益网。究竟主角的命运将会如何，元星的未来是否还有希望，新剧集将会给大家一一解答。同时制作方还透露新剧集中将会有新角色新机甲登场，究竟他们是敌是友，故事又将如何发展，7月3日的新剧集将会给我们答案。该作品一度被粉丝们戏称为“有生之年”系列，但是其精美的制作水准还是令众多粉丝欲罢不能。从放出的PV中不难看出动画的水平相比之前又有了明显的提升，相信漫长的等待也将会给大家带来相应更高水准的动画作品。《纳米核心》第一季完结篇带你引爆个暑假。

最近，网络上出现一部名叫《我是江小白》的动画预告。没错，就是那个白酒品牌江小白，动画男主角即“江小白”，形象便是其酒业的眼镜青年品牌形象。这部动画的正片还未播出，但从预告中可以看出，这是一部讲述年轻男女的青春情感片，情节是影视剧常见的失忆梗，不过，最引人关注的还是酒业品牌这一打破次元壁的做法。目前《我是江小白》的预告、PV、OP共在B站获得了22.4万的播放量，追番数达到9.1万。近几年来，随着二次元产业的发展，其受众正在逐年扩大，加上各大视频平台的入局和逐渐重视，动画必将成为品牌植入的“兵家必争之地”。二次元视频内容与年轻化品牌建设曾经有个故事说，一个岛上的人不穿鞋，一队卖鞋子的人看到了，说“真遗憾，我们的鞋子卖不出去了”，而第二队人看到了，则说“真好，他们没有鞋子，我们的市场大着呢”。这几年起来的江小白酒业，就是白酒市场第二队“卖鞋子”的人。几年前，白酒的受众还以中老年人的居多，短短几年，江小白就打开了年轻人的白酒市场。为了牢牢抓住年轻人群，其在品牌营销上可谓是费尽心思。江小白酒业多以打造个性化瓶身标语、线上线下联动活动进行营销，利用年轻人对互联网的依赖性和社交需求，制造传播点，成功突破了这个曾经属于中老年人的市场。而近两年，他们又瞄上了年轻人聚集、发展快速的二次元领域。随着二次元产业的发展，二次元受众正在逐年扩大。今年6月，微博公布了《2017微博二次元发展报告》，报告称仅微博的泛二次元用户数量就达到1.53亿，占全国网民的约20.9%。而二次元领域扩大的第一步，就是动画。凭借二次元行业的迅猛发展，曾在影视剧、综艺中常见的品牌植入，开始慢慢出现在动画当中。在今年年初大火的动画《全职高手》中，就有麦当劳的品牌植入，而更加富有科技感的VR动画公司平塔工作室，则创新了VR动画盈利方式，把动画中广告牌的位置进行出售。不过，据《我是江小白》动画制作方两点十分动漫向记者透露，江小白酒业要求不在动画中置入江小白的酒。虽然没有产品出现，但这个选择其实属于一种“侧面描写”：第一，把自身品牌拟人形象直接制成动画中的具有优秀品质的男主角，已是最大的品牌露出。第二，动画中多次出现重庆的经典景点，是一大传播点。重庆著名景点洪崖洞在动画中的呈现江小白酒业创始人陶石泉曾在一场营销大会上分享过自己的营销理念，其中提到“给消费者制造了一个主动传播的点”。作为一个重庆的酒业品牌，江小白酒业把动画情节的发生地点定在重庆，这些景点镜头多次出现在动画中，极易引起转发。动画是未来品牌植入的“兵家必争之地”当然，品牌拟人化进行动画创作其实不是什么新鲜事。90后的童年记忆《海尔兄弟》就是海尔通过一部宣传美好品德的儿童动画，打造品牌声誉。不过在此之后甚少见到国内再有动画进行品牌植入。在日本动画中，品牌植入其实是常见的，譬如经典的《高达》，实际就是为了宣传高达玩具而制作的动画；在《叛逆的鲁鲁修》中，也出现了必胜客；去年年末在大陆上映的《你的名字。》中，就有ZEBRA笔、mimi-PET笔的植入。《你的名字。》中的ZEBRA笔目前已经有越来越多的中国品牌，意识到了动画植入的价值。最近，在动画中做品牌置入的，除了江小白酒业，还有无人机品牌大疆。为了宣传一个名为“RoboMasters（机甲大师）”的高校机器人赛事，大疆也推出了一部与赛事同名的动画，制作方为日本团队，已更新至第四集，专辑播放量为399.6万次。其实，视频平台在更早的时候，已经意识到了动画将会带来的流量。2012年，腾讯就推出了首个泛娱乐平台——腾讯原创动漫发行平台，2013年更名为腾讯动漫，其不仅是一个视频分发平台，同时也进行着动漫的投资。同腾讯一样，爱奇艺也有动漫投资方面的部门——动漫创投事业部，催生了《剑王朝》《灵域》等动画，近期爱奇艺还邀请了著名coser黄靖翔将出任爱奇艺动漫二次元直播代言人，用二次元明星为平台导流。优酷虽然在近几年把大部分精力发展到了网剧方面，但在二次元方面也有自己的计划。其在2015年投资了ACG弹幕视频网站——Acfun（A站），并在去年举办的动漫战略发布会上宣布，未来每年将投入5亿元，支持动漫产业孵化国产动漫内容。更不用提以二次元弹幕视频起家的A站和B站，除了动画，还有更多二次元视频内容。B站还投资了数家动画公司，包括出品《那年那兔》的翼下之风动漫、出品《纳米核心》的海岸线动画等。除视频网站，影视投资资本也在慢慢青睐这一领域，其中的先行者当属光线，2015年光线成立“彩条屋影业”动漫集团，主要进行动画的投资与宣发，并且公布了22部片单，目前已经上映或播出了约一半。资本和平台的支持将会壮大本就处于快速发展中二次元视频，而流量所带来的，必然是品牌的争夺，中国动画距离大规模品牌植入也不远了。

自1980年12月第一部日本动画片《铁臂阿童木》被引进中国开始，日本动漫便在中国内地开启了长达30余年的“精神洗礼”，对中国的影响，可谓根深蒂固。一代代中华儿女在日漫的陪伴中渐渐长大、成人，日漫的出现同时也培养了国人对动漫作品独到的鉴赏品味。于是，即便是在美国动漫席卷全球的背景下，中国观众对日漫的追捧依然热度未减!在过去很长的一段时间里，盗版日漫为中国动漫迷输送了源源不断的“精神食粮”，而互联网正是这些盗版日漫赖以生存的“摇篮”。事实上，这些盗版资源也恰恰是各个网站的内容支柱。而如今，随着日本对中国盗版动漫的“追究”，国内在对待日漫的问题上也越发谨慎。如此一来，版权便成为了各家争夺的热点，与此相应的是，日方的版权费也随之水涨船高。近日，美媒《华尔街日报》称中国已掀起日本动漫购买狂潮，并爆料一集《银魂》动画竟能在中国卖到10万美元。事实上，这样的天价版权费在国内不在少数。而天价版权费的背后，一方面暴露出中国市场对日漫的“如饥似渴”，另一方面也暴露出中国原创动漫的不够强大。基于上述种种问题，业内人士纷纷预计：中国进口日本动漫可能会急刹车。而为了应对这种紧急刹车的情况，中国一些有实力的网络平台正在转变策略。即在日本人才的帮助下，生产更多原创内容。事实上，中国的视频网站已不仅仅满足于购买许可权，还试图成为日本动漫工作室以及制作原创节目高手的合作伙伴。2016年，或许就是中国动漫积极探索，用心求变的一年。在刚过去的这一年里，平台不再满足于内容搭载，开始自主出品动画内容。此外，与日本的合作也在这一年里变得频繁，许多高人气漫画的改编作品都有日本动画制作公司参与，但是日本出品并非质量的保证。钛媒体作者文创资讯在过去的一年里，走访了无数动漫企业，对话了诸多动漫界行家，也收获了大量行业信息。鉴于此，文创资讯将试图整合各方“情报”，加之这一年来的亲身体验观察，总结出2016年国产动画片发展的五大特征。一、主流视频网站竞相“烧钱”，自主出品动画在腾讯动漫、有妖气开始漫画改编动画后，动漫之家、咪咕动漫等其他漫画平台，腾讯视频、优酷土豆、爱奇艺等视频平台，阅文等网络小说平台，自去年起也不再满足于内容搭载的功能，与其他动画制作公司合作，联合出品了多部动画。这些平台，一方面利用自身用户的大数据，能够分析出用户的年龄、喜好题材、内容消费习惯等信息，参与动画制作时自然会充分利用这一项优势来企划作品;另一方面，在获得原创作者授权之后，出品动画是他们进行IP的泛娱乐打造、聚拢更多粉丝挖掘更多价值的战术的一环，这一点在网文改动画中尤为明显。值得一提的是，除了漫画平台和网络小说平台，是选择自身平台上的人气作品进行动画化改编之外，视频网站出品的动画也几乎都是改编作品。这也得益于从年初开始，愈演愈烈的IP争夺战。二、大量原创作品涌现，打造独一无二的动漫IP尽管各大平台出品的动画几乎全部为改编作品，这些作品占到了所有动画番剧将近半数，但其他多数有实力的动画公司还是选择了原创内容，希望打造出自己独一无二的IP。近年来，日本的原创动画番剧质量越来越低，数量也越来越少，动画制作公司对原创内容的投入也相应减少了很多，日本动画的原创动力正在逐渐消退。让人欣慰的是，国产的原创动画内容正在蓬勃生长，其中如《画江湖》系列、《秦时明月》系列都是都是其中有口皆碑的好作品。随着这两年里资本的涌入，相信国产原创动画的生命力也会进一步成长，2017与2018年将是查看收成的年份。三、低幼化为主，成人向、泡面番动画片开始增多与2016年上映的国产动画电影相似，国产动画片仍然以低幼向为主。并且，这些电视动画，动辄上百集，甚至数百上千集，比如《喜羊羊与灰太狼》、《新大头儿子和小头爸爸》等等。低幼不是罪，二孩时代，这类动画片的市场潜力巨大。而在各大网络平台，热播的动画片《画江湖之不良人》《一人之下》《从前有座灵剑山》等更加倾向于成人向动画。事实上，在2016年备案的电视动画中，也出现了一些成人向动画的身影，虽然数量不多。比如海岸线的《纳米核心》，有妖气的《镇魂街》《蓝翅》《星迹》《雏蜂》，两点十分的《爆蛋晶英》，舞之动画的《天降神仆》等等。与此同时，在去年的原创动画番剧中，泡面番数量占了半数以上，这种增长趋势与日本的动画番剧是一致的，并且比日本的现象表现得更加明显。四、与日本合作频繁，中日合拍片数量猛增2016年1月8日，作为中日合作动画的开山之作，《从前有座灵剑山》同步在中日两国播出。紧接着，《龙心战纪》《一人之下》《凸变英雄》、《星梦手记》、《侍灵演武》、《时空使徒》和《一课一练》等7部中日合作动画番剧先后出炉，并且都在日本播出。从2016年全年8部中日合作动画的国内出品方来看，包括腾讯动漫、爱奇艺、优酷土豆、乐元素和绘梦动画，其中既有动漫平台，也有游戏公司，还有动画制作公司，几乎囊括了中国国内和动漫娱乐相关的各类型公司。不过，文创资讯需要指出的是，日本公司制作并非质量的保证，部分作品中出现画面崩坏的现象，剧情也充满槽点，导致中日两方的观众都不买账。一方面这是由于日本一流的动画制作公司工期非常紧凑，几乎不会承接国外的动画，所以这些动画只能选择与次一些的公司合作;另一方面，中日两方的团队如何配合也是一个难题，如何协调双方分工、把控制作周期等因素都影响了最终的动画质量。另外，这些与日本合作的动画多数是采用中国出资、日本制作的方式，真正的制作过程很少有中国动画人员的参与，所以国内的动画行业是否能真正从日本的动画制作中有所收获还有待观察。五、漫影游联动更为密切，开辟互动娱乐新生态在《秦时明月》手游和《画江湖之不良人》手游收获不俗战绩之后，漫影游联动变得更加的密切。而今，2.5次元影视作品再掀投资热，正背靠二次元IP影响力，朝着影游联动、漫游联动、开辟互动娱乐新生态的方向前进。比如《画江湖之不良人》网剧、《王牌御史》网络大电影，都有不错的数据表现，这也进一步放大了源自动画或漫画的IP的价值。事实上，平台在挑选IP、出品动画过程之初，往往就在策划甚至已经售出了改编游戏的权利，然后在动画或动画改编影视剧热播的时候能够给手游带去一波流量与用户。上文提及的诸多由平台出品的动画番剧，许多都有了改编手游上线或者测试消息。比如《我叫白小飞》(《尸兄》)、《镇魂街》、《龙心战纪》等。不过，这些新兴国产动画IP改编游戏要面临的竞争对手，除了《王者荣耀》《阴阳师》等非改编优秀产品，也有《梦幻西游》《穿越火线》《剑侠情缘》等老牌端游的手游版，更有《火影忍者》《圣斗士星矢》等有着一二十年沉淀的经典IP改编作品。在这样的情形下，国产动画的改编之作如若还是以换皮为主，扑街概率极大。2016年能够复制《秦时明月》和《不良人》成功的，实为罕见。回顾2016年的国产动画番剧，我们可以惊喜地看到国内原创内容的蓬勃生长。与日本动画相比，这些国产作品的作画质量与故事内容还有待加强，但是随着资本的涌入，以及动画公司们积极培育自有IP的态度，相信能够让我们继续期待新一年的国产动画番剧。

7月10日，由心动游戏出品的国产3D动漫游戏《纳米核心》参展第十届中国国际动画展览会（CCG EXPO）。据悉，《纳米核心》第四、五、六集将在8月与观众见面，在本届CCG上，大家可以抢先观看到新季预告片。TV动画《纳米核心》是一部科幻冒险题材的作品本，故事背景有借鉴北欧神话的地方，很多相关设定都会从北欧神话中找到影子。在本次展览上，大家可以看到“巴德尔”1：1机甲支架展示、“冰糖心”手办、“巴德尔”Q版手办等精美周边。《纳米核心》1：1巴德尔盔甲《纳米核心》芬里厄可穿戴铠甲《纳米核心》cosplay表演《纳米核心》定制版艾尔西亚矿石项链《纳米核心》“冰糖心”超精细手办关于《纳米核心》：《纳米核心》是心动网络出品的首部全3D动画剧集，由海岸线动画工作室制作。故事发生在完全架空的星球——元星（Birthigin）。在这颗年轻的星球上，人类在一次次的进化与变革中，将和平时代划上句点的同时也点燃了星球的怒火，导致紫雾危机爆发。在人类面临生存危机的时刻，亚人阶层所开展的N.S.P.计划诞生了一个神秘的少年。故事也将跟随少年的视角，展开一段关于成长与改变的冒险故事。高清视频画面： 原标题：《纳米核心》国产科幻动画第二季预告 2来源:游民星空

在中国网络的崛起的背景之下，传统的TV动画已经逐渐的丧失了其在中国动漫上的传统地位，而且作为TV动画，那绝大多数的低幼向的动画，让动漫的消费主体青少年对于中国的动漫已经电视动漫已经失去了信心和信任。而伴随着中国网络力量的兴起，另一种动漫却在这样的条件之下悄然兴起，俘获了中国大多数青少年的信心，当然，也包括笔者这样在内的成年观众的心和兴趣。现在，就让笔者继续向大家介绍近年来那些值得我们观看的中国动画。那些完全的走出了自己的路子，自己的风格，告别了以前中国动画那让人诟病的低幼向的剧情。1武庚纪商朝末年，纣王断然拒绝玄差送来的“天”之神谕，将之投入火炬里烧毁，公然发布反抗神族之宣言。神族之主——“天”为此勃然大怒，带领神族的天间六部与周国军队来讨伐商国。骁勇善战的纣王被天界六部的斗部天魁一拳打入城墙之内，人类绝对承受不住如此重击！天界各部大神纷纷露面，嘲笑人类是“可笑的猴子”，对商兵展开了大屠杀。没想到这时纣王突然“复活”了，他的身上似乎是传说中的不死鸟盔甲！另一边摘星楼上，纣王之子武庚被母亲妲己短剑穿心！这到底是为什么！本以为自己已死的武庚竟然也“复活”了！然而身体却是两年前被自己打瞎了一只眼睛名叫阿狗的奴隶，还多了一个叫白菜的“未婚妻”？！变故来的太突然，还未来得及搞清楚状况，“武庚”便被周兵当作奴隶抓走送去号称人间炼狱的“北山矿场”，在那里究竟还有怎样的事情在等待着他……2纳米核心《纳米核心》是一部科幻冒险题材的tv动画，纳米核心全集动画故事的舞台设立在一个架空的星球——元星（Birthigin）。在这颗年轻的星球上，人类对未知的憧憬从来不会随着理性或者恐惧而止步,在一次次的进化与变革中，人类不断挑战造物主的行为终于导致了矛盾的激化。为各自理想而争斗的人们，以信仰代替笔墨，将和平时代划上句号的同时也点燃了星球的怒火，导致紫雾危机（Purple Fog/P.F.）爆发。在人类面临生存危机的时刻，精英阶层所开展的N.S.P.计划却一度受挫，直到在“纳米核心（NanoCore）”的介入下迎来“他”的诞生。这个本该是被精英阶层看做人类兵器未来进化方向的存在，却挣脱了自己命运的枷锁，来到一片失去信仰的土地上。“他”在成长中做出选择，在选择中逐渐成长，元星那浑浊的未来也因此而发生改变。纳米核心荒芜的命运沙土，孕育中的希望光芒3一人之下这个世界是存在异人的。张楚岚就是一个隐藏在普通人中的异人。在生命的前19年中，他一直小心隐藏着自己和别人的不同。直到有一天，神秘少女冯宝宝找上了他。从此他被活尸追，被怪人砍，被卷入了前所未见的麻烦之中……笔者在这里要重要的描述一下这部动漫，首先，这是一部原本连载在腾讯动漫的漫画，改编自米二的同名漫画，原本一开始漫画的名字是《异人》，但是由于这个名字被抢注了，所以才改叫《一人之下》的，而且动漫是有中日双方合作完成。总体来说，质量完成得不错，至少在画面上很好，那神来一笔的OP也是让观者拍案叫绝。而笔者第一期介绍的《镇魂街》则在画面上输了不少分，原作漫画十分的精彩，画风硬派，每个人物风格各异，但是动画在人物的模型上就和原作相去胜远。而本作则比较好的还原了原作漫画的画风。4从前有座灵剑山剑派成立于九州历四二三三年，几千年来始终致力于为行业提供一流的修仙人才，如今位列万仙盟五大超品宗派之一，掌门风吟真人担任万仙盟七大常务长老，修为盖世。灵剑派坚持和平与发展的主题，门派核心价值理念是求真、求善、求种。为进一步扩充门派力量，补充新鲜血液，拟于近期召开升仙大会，诚邀各路精英前来。因彗星陨落而降临的奇才，来自现代世界的穿越者，王陆。怀着千年未有的空灵根，踏入灵剑派山门，走上了一条成为至尊强者的道路……该作品最先是小说，然后是漫画，最后在根据漫画改编的动画。在动画当中，穿插了不少的各地方言，为本作添彩不少，更因其劲爆的台词，被广大的网友戏称为《从前有座‘污’剑山》，可见其’污‘力超群。和《一人之下》相同，均为中日合作，但是画面比之日本动漫较差，而且因为文化差异，日本方面显然不能够很好的展现中国的“仙侠风”。5尸兄为了完成家族的试炼，少年修独自来到了坐落于神魔圣战之地的极学院，学院给每一个学生配备可以启动武器系统的学级手套，利用手套，每一名学生可以不断修行成长，从而有机会最终领悟诸如时空操控、瞬移等强大的领域力量，可是在这弱肉强食的学院里，却也潜入了魔族的幸存者，他们的身影在黑暗中蠢蠢欲动。而修在这挑战领域巅峰的极学路途中，也渐渐的发现了自己身世中不为人知的惊天秘密……这是一部高校的动画，等级划分有学渣，学残······学霸，总之，大家去看就对了。7菊花笑典之有神么《菊花笑典》之《有神么》依然继承《菊花笑典》漫画内容的意识形态，在借鉴日美漫画常用表现手法的基础上，应用国人熟悉的表达方式，依靠精良的动画制作技术，将搞怪、幽默、冷笑等意境融入剧情，打造出一部适合国人观看的冷笑式动画作品。《有神么》 采取分散式剧情构造，主线以中华文化中的天界为故事背景，讲述一群剥去神秘面纱且被不科学改造过的神仙在人鬼神三界中的奇葩轶事，内容在铺设适量幽默和槽点的基础上，坚持一定的主线逻辑，逐步扩展成为一部带有搞笑、休闲、恶搞甚至热血剧情的动漫作品。与此同时，在主线剧集间将密集穿插番外篇。番外篇穿插于主线剧情之中，神出鬼没，剧情独立无节操。以刷下限为己任，永远不会让你知道下一集是什么。番外篇内容几乎完全与主线脱离，能在感受到恐怖惊悚转换成喜剧时的强烈反差，也能体会到好好的童年记忆被无情摧毁时的无奈爆笑。"咸湿"、"无语"、"吐槽"、"脱线"、"脑残"等元素的混合释放。8幸福小镇《幸福小镇》（HAPPY TOWN）是一部无厘头搞笑冒险热血动画，分少儿篇与成人篇，由天津福煦影视文化传播有限公司和上海福煦文化传播有限公司共同出品。年糕星球上有一个特别的环形小岛——旋风岛。旋风岛是一个特殊的岛屿,岛屿上春夏秋冬同时存在.坐落于春岛的旋风村是个宁静和平的小村庄,突然有一天,旋风村的村长接到了一封邀请他前往夏岛参加旋风岛村长大会的邀请函.村长复命参加,在途中他被一伙号称是边境王护卫队的家伙们给绑架了.故事的主人公,可米和他的伙伴们巧遇了这场绑架事件,可米他们勇敢的保护村长,可还是因为战斗力太弱只能眼睁睁地看着村长被人掳走.可米和小伙伴们决心要把村长营救回来,开始了艰苦的修炼……

最近，由海岸线动画工作室打造的《纳米核心》动画引起了不少国内观众的热议，在A站和B站以及其他ACG相关的网站，这部动画无论播放次数还是讨论的热烈程度，都是比较可观的。那么，为什么这部中国动漫作品会引起大众关注呢？这到底意味着什么呢？中国动画充斥着大量低劣作品中国动画产业是一个长期为国人诟病的产业，多年以来问题不断，当然每当谈到这个问题，我们似乎都要追忆一下《大闹天宫》和《哪吒闹海》等过去时代的经典，然后批判一下当下那些中国动画的低劣，当然，一般每个分析人士在讨论这类话题的文章最后都会无可奈何的发出悲叹之声，而这种情况也已经持续了很多年了，如果说早年还有些人对中国动画抱有一点希望的话，那么现在则几乎是完全绝望了。出现这种情况，实在是因为过去的那些中国动画实在太经典了，即便是在《大闹天宫》之外，也有《天书奇谭》和《神笔马良》这样充满了民族文化感的动画，但是随着老一辈动画人的渐渐凋零，新一代的动画人在意识方面却未能及时转变，因此导致了进入本世纪后，中国动画中粗制滥造的劣作越来越多。这类粗制滥造的动画主要就是以《蓝猫淘气三千问》、《喜洋洋和灰太狼》以及《熊出没》为首的专门面对低龄儿童的动画的泛滥，这类动画千篇一律的讲述着重复的故事，动辄拖上几十集上百集，而剧情和表演的幼稚，始终都是紧紧迎合学龄前儿童的需求。其实这类动画在以前的时代也有过，但是只能算是中国动画大潮中的一股支流，然而令人感到困惑的是，这类面向低龄儿童的动画后来渐渐成为了主流，甚至是绝对的主流，在1990年代，我们还能拍出《人参王国》这样有着宏大叙事并且剧情精彩的神话动画的话，现在国内电视台播放的动画则基本全是类似于《熊出没》这样的东东了，这实在是时代的讽刺，社会经济发展了，结果中国动画产业反而全面落后了，并且是大大退步了，由多元化面向各个阶层的产业变成了现在的单一化只面向低龄儿童的产业了，而且更变成了一个自娱自乐的产业，在国际上更没有任何影响力了。更重要的是，这种单一化的局面使得很多年纪比起低龄儿童大的很多观众彻底放弃了中国动画，转而全面投入日本动画的怀抱，A站和B站能够火爆，正是依靠这些观众的支撑，而这两大网站如今的影响力之大，用户数之多，可以说明此类观众的人数有多少了。《纳米核心》的探索意义当然随着近些年中国国际化程度越来越高，中国观众的见识也越来越开阔，因此在目前中国动画业这种恶劣的情况下，依然涌现出了一些不错的作品，例如《秦时明月》和《魁拔》就迎合了那些中学生群体甚至是成年人群体的观众，而这类作品都有着一定的共性，即在作画水准等方面水平更高，剧情方面比起《熊出没》之类作品要有内涵和深度得多，比起国外那些经典动画而言，并不逊色多少，因此也获得了一些国内动画观众的支持和热捧，像《秦时明月》这部动画连续拍了几季就能说明很多问题了。而在最近出现的《纳米核心》动画则和《秦时明月》以及《魁拔》一样迈出了探索的步伐，而这对于中国动画业也有着很大的积极意义。这部动画在好几个层面都有着一定的突破意味，例如世界观和剧情方面，有着强烈的日式ACG风格的痕迹，而这无疑是一种巨大的风险和挑战，毕竟国内喜欢日式ACG的群体见多识广，因此要求比较高了，君不见现在日本不少新番动画也一再遭到国内很多观众吐槽么，所以《纳米核心》选择这种日式的未来科幻题材，需要一定的勇气。当然了在此之前其实国内也有一些动画对日本的ACG元素进行了模仿和借鉴，但是大多数都是拙劣的模仿，有的甚至是直接照抄，而比起这些动画，《纳米核心》显然走得要远得多，这从目前各大网站上对于这部动画的好评便可见一斑了，综合来说，《纳米核心》的表现达到了国际化水准，甚至可以说达到了以假乱真的效果了，像很多国内观众看完之后都惊呼没想到这居然是一部中国动画，足以说明这种尝试取得了一定的成功。[web_page]《纳米核心》动画能够获得很多观众的认可，主要还是因为在各个方面都做得非常不错，例如不时出现的快节奏剪辑和镜头切换，以及精心设计的人物造型，而且人物的配音也可圈可点，此外剧情的推进，悬念的设置，高潮部分的展开，这些都是有一定功底在里面的，如果不是对日本ACG进行过大量研究和分析，是绝对不可能做到这个地步的。事实上这部动画的制作方海岸线动画工作室的成员最早都是在游戏公司就职，后来因为志同道合而走到一起，然后花费了多年心血制作了这部动画，保证了这部动画的制作质量，没有陷入粗制滥造的怪圈之中，而这也是非常需要耐得住寂寞的事情，毕竟花费多年时间只为打造一部动画，这种事情即便是在日本和美国，恐怕也是天方夜谭了。音乐也是动画不可缺少的部分值得一提的是，《纳米核心》的音乐部分也非常值得一提，也是这部动画达到了国际化表现的一个重要构成层面，这部动画的音乐由国内比较有名的音乐工作室Vanguard-Sound打造，而这也是他们第一次为中国长篇动画进行配乐，无论对于海岸线动画工作室还是Vanguard-Sound而言，这次合作都是意义非凡的。首先这次Vanguard-Sound为《纳米核心》提供的配乐是真正达到了国际级别水准的，这从动画第一集开场的音乐便可以发现，这段音乐相当磅礴大气，虽然并非管弦乐演奏，但是已经到了以假乱真的地步，由此可以看出该音乐工作室对于电子合成器的运用娴熟程度。另外就是这段音乐和剧情的融合度非常高，无论在电影领域还是动画领域，配乐从来都不是一个轻松的事情，都需要制作方和配乐师反复磨合，反复将音乐和剧情片段放在一起仔细观察搭配效果，而从这段音乐的表现来看，制作方和配乐师之间的合作是相当默契的，如果说为什么有那么多ACG爱好者被这部动画的开头部分一下子就吸引了的话，音乐在其中起到的作用实在是功不可没。此外这部动画音乐的整体风格也是紧紧跟随时代潮流的，自从范吉利斯凭借《火战车》的配乐使得电子乐登堂入室成为了好莱坞电影配乐中重要元素的话，那么汉斯 季默将电子乐和管弦乐进行充分融合并且开创了贴片式的配乐手法，就可以说是开创了一个崭新的时代了，在这几年，这种手法已经成为了好莱坞电影配乐的主流，关键就在于该手法比起传统的配乐手法更加适合那种快节奏的动作化电影，此外在日本，也有不少ACG领域的作曲家受到了好莱坞这种配乐风潮的影响，例如大名鼎鼎的泽野弘之就是典型代表。当然了国内配乐领域在之前的几年也受到了汉斯 季默这种风格的影响，例如不少中国武侠剧都曾经采用过这类风格，但是却显得不伦不类，因为汉斯 季默的这种风格具有强烈的未来科幻感和动作感，所以中国武侠剧虽然符合动作感，但是用了这类科幻感十足的音乐风格，自然违和感十足了。但是《纳米核心》采用这种配乐风格就可以说是恰如其分了，因为《纳米核心》就是一部未来科幻风格的动画，打斗场面也比比皆是，除了这种风格之外，根本难以找到另外的风格来创作配乐。另外国内大多数模仿汉斯 季默这种套路的音乐都陷入了拙劣的模仿的怪圈，可谓是只得其形，未得其神，就像是汉斯 季默某个不成器的弟子写出来的失败作品一样，根本无法给观众留下太过深刻的印象，但是《纳米核心》的配乐则多少得到了一点汉斯 季默的神邃，典型的就是笔者前面提到的那种足以媲美真实管弦乐的电子管弦乐音源的运用，再就是旋律的打磨，还是以开场部分的配乐为例，这个旋律相当优美大气，还运用到了女声吟唱和男声大合唱，此外曲子是标准的高潮-低沉-高潮这种常见的好莱坞式三段式配乐手法，起承转合做得相当到位，极大的调动了听者的感情。在电影领域和游戏领域，都有着制作者和作曲者的完美搭档案例，例如在电影领域，斯皮尔伯格和约翰 威廉姆斯合作了很多经典电影的配乐，谱写了一段又一段佳话，然后在游戏领域，最终幻想之父坂口博信和作曲家植松伸夫的合作也为世人津津乐道，而在国内无论游戏还是动画领域，都缺乏这类经典合作的案例，而海岸线动画工作室和Vanguard-Sound是否能够也能复制国外的此类成功案例则有待观察，但是不管怎么说，这种合作已经是走出了具有探索意义的重要一步了。《纳米核心》是否能够拯救中国动画的未来，这个问题其实已经并不重要了，在这样一个年代，能够出现这样一部动画已经是不易了，而这部动画恐怕也无法承载起拯救中国动画产业这么重要的大任，但是这部动画说明了中国动画产业还是有未来的，还是有希望的，国内还是有那么一批在坚持理想制作高水准动画的人的，这多少对于时代的变化，会起到一定的积极促进作用，正所谓不积跬步，无以成千里，当多年以后中国动画产业真正崛起的时候，我们就能更加发现《纳米核心》这部动画的可贵之处了。