一场国产动漫的完美逆袭近两年来，数部国产动漫爆红，昭示中国动漫产业发展步入快车道。与此同时，关于国产动漫的争议也纷至沓来，最悲情的说法，莫过于“国产动漫，刮的不是‘中国风’”。纵观国产动漫的里程碑式作品，诸如《大圣归来》、《大鱼海棠》，会觉得这一说法不无道理。但我们如果把视域放得更开阔些，就会发现《一品芝麻狐》这类鲜见但已大热的国产漫画，已经颠覆了我们的既有认知——中国国产动漫的“中国风”，原来是可以刮得更纯粹一些的。说法称“国产动漫，刮的不是中国风”有人说，中国国产动漫是“美式”动漫。以2015年7月全国公映的《大圣归来》为例。由中国人执导，制作班底也全为中国人，保留了皮影、唱腔、中国风群战等绝大多数中国特色。即使没有海量的“自来水”，这部作品也能用数据和口碑立稳脚跟。但不可否认的是，这部中国国产动漫的“好莱坞化”。首先，故事情节偏好采用好莱坞经典结构。不难看出，《大圣归来》只是借鉴《西游记》的角色原型，人物设定独立于《西游记》之外。有网友总结，与其将《大圣归来》看成是“这一世我无法护你周全，下一世定倾我所有不离不弃”的因果故事，不如将它看作是《西游记》的平行世界。其次，技术层面偏好采用好莱坞常用技巧。《大圣归来》角色说话时每一个字的口型，都近乎与真人说话的口型相对应。很多角色的动作设置，都通过专业演员的表演模拟而成。而好莱坞动画的不凡之处，正是台词与嘴型的细致精准，造型动作的逼真灵活。而其3D特效，则让《黑客帝国》出品人、好莱坞制片人安德鲁·梅森评价：“本片特效效果放到好莱坞，至少值一亿美元！”也有人说，中国国产动漫是“日式” 动漫。以2016年7月上映的《大鱼海棠》为例。中国风，是《大鱼海棠》从短片到预告片，能迅即吸粉无数的王牌。椿的家园，原型参考了福建客家土楼；服饰、发型等细节，彰显中国传统。角色名字椿、鲲、湫、毛人、帝江、鹿神等，从《庄子》到《山海经》、《诗经》等大量古籍典故之中择选而来。这些古典意味十足的设计，试图向观众宣告：这是一部完全中国民族风的作品。但上映之后，这部导演耗时12年的心血之作，收到的评价可谓两边倒。主要矛盾点，一是剧情。有影迷认为，《大鱼海棠》的三角爱情戏一直围绕生死离别，但在整个故事生死观肃穆宏大的基调下，更像是少男少女一时意气，显得有些轻薄。第二个矛盾点，是许多动漫迷指《大鱼海棠》抄袭和模仿日漫吉卜力。其实在上映之前的观影会，媒体便纷纷用“中国版《千与千寻》”、“中国的宫崎骏之作，来赞誉《大鱼海棠》。有影迷通过对比指出，《大鱼海棠》的养鱼情节源自《悬崖上的金鱼姬》，多个角色造型、人物形体模仿了宫崎骏，其中多个街景、建筑分镜头和《千与千寻》相似度极高等。导演梁旋也不讳言，“如果有观众说像，可能某些地方有潜移默化的影响”。学习好莱坞影视制作的成熟经验，借鉴日漫数十年的创作技法，这对“初出茅庐”的中国动漫产业而言，本无可厚非，甚至是好事。不过，撇开《大圣归来》、《大鱼海棠》这种在国内引发广泛关注和良好口碑的“学习案例”不说，大量模仿留给国人的印象，是“画虎不成反类犬”的扼腕。中国风如何吹得更纯粹？那么，国人不禁要问，中国国产动漫，如何才能在占据市场的同时将中国风吹得更纯粹？中国风，绝不仅仅是中国制造，也不是中国传统元素的堆砌。相较之下，运用中国传统故事技法，传递中国式智慧，显得更加重要。在这一点上，这两年闯入国产动漫界的“黑马”《一品芝麻狐》，作出了令人叹服的探索。这部由中国团队“火山映画”出品的国产漫画，讲述的是中国神怪故事，主角是中国故事中的老牌角色——“狐狸精”。一只想找到一份好工作的小狐妖，一心寻找威震八方的好大王，却遇到了一枚话唠和尚，故事由此展开。创作团队没有选择堆砌中国神话人物和历史传说，而是反复研究、推敲《西游记》《聊斋》中的各个妖精、动物，融合它们的个性特征，创作出更为丰满的妖精形象。比如，在芝麻狐找寻工作的一路，它邂逅了一口东北腔的老姑，爱情故事可歌可泣的老黄，对老姑一见钟情却变成熊的樵夫……一系列角色，国人觉得亲切，却又耳目一新，在微博上的人气与主角芝麻狐有得一拼。在动漫形象的设计上，采用了国画技法。据媒体报道，漫画作者王溥出身国画家庭，自小熟读吴承恩、蒲松龄和各类中国神话传说、武侠小说，这些融入国画技法，凝成了《一品芝麻狐》的灵魂。至于作者北京电影学院毕业后与田壮壮、姜文、韩寒等诸多名导的合作（《让子弹飞》《后会无期》《推拿》等电影的分镜作者），只是让《一品芝麻狐》镜头感更强而已。粉丝评价，《一品芝麻狐》是纯粹的中国传统文化元素和价值观，笑点密集、温暖治愈，深得国漫粉丝的追捧。难怪它2015年一上线，就很快在微博走红。2016年的北京漫控潮流博览会，《一品芝麻狐》中国风十足的形象自信亮相，从众多漫威英雄中突出重围，吸引了大批粉丝，第一次让中国本土漫画成为漫展排队人数最多的展位。《一品芝麻狐》的走红，是一场中国漫画非“美式”、非“日式”的走红。这堪称中国国产动漫对公众刻板印象的宣战。一场对刻板印象的宣战其实，这场对公众刻板印象的宣战，岂止“中国风”吹得纯粹呢？狡诈、腹黑、善用手段勾引男人……这大概是公众对狐狸精的“刻板印象”。不止狐狸精，其他有超能力或是法术的非神非仙非人的异类，很容易因为人类的傲慢与偏见，被界定为危害人间的妖魔鬼怪。因此，绝大部分动漫作品中的妖怪，是遭人厌弃、想除之而后快的对象。但是，妖，真的只能丑陋、狡诈、凶狠吗？不得不说，在对待“妖”的态度上，《一品芝麻狐》就是一场和“刻板印象”的作战。“妖精有自己独立的人格，妖精也要生活，也可以市井和柴米油盐。”漫画作者王溥如是说。他笔下绘制的世界里，英雄遍布，一只名叫芝麻狐、外号毛土豆的小狐妖，体态圆润、略较劲、贼善良。其呆萌，一举颠覆了大家对狐狸精狡诈、腹黑的传统印象。这只不拘一格的小狐妖，在2016年初推出同名单行本，获得了姚晨、叫兽易小星等众多大咖的追捧，《一品芝麻狐》豆瓣评分高达8.6分，已经出版两部漫画单行本。出品方火山映画甚至“招惹”来了韩寒的投资。原来，当《一品芝麻狐》被善待的时候，粉丝也善待了中国国产动漫。

2015年，以《大圣归来》为代表的国产动漫赢得票房、口碑双丰收，各大互联网龙头企业纷纷创建泛娱乐理念及模式的“动漫平台”，中国动漫产业的3.0时代一夜间扑面而来。“网文”、“网漫”、“网剧”、“网游”跨界、融合、互补、创新的中国动漫产业“大IP”发展模式快速成形、极速拓展，“IP”一词已经成为2015年最红火的行业词汇。在一片“买！买！买！”的喧嚣中，各大资本疯狂跑马圈地收购“IP”、并购“内容企业”、“平台企业”。疯狂的2015年，已经被业内人士称之为中国动漫产业的“拐点”之年。由国家文化部文化产业司、天津市文化广播影视局、天津市滨海新区人民政府主办，中共天津市滨海新区委员会宣传部、天津市滨海新区文化广播电视局承办，天津神界漫画有限公司协办的“2015中国动漫腾飞拐点”——中国动漫产业发展研讨交流活动，将于2015年12月17日上午9时在天津市滨海新区中新天津生态城国家动漫园多功能厅隆重举行！此次活动主办方盛情邀请了动漫产业国家政府主管领导、著名动漫行业专家、顶级互联网数字动漫平台CEO、经典动漫IP出品人、动漫产业金牌投资人、品牌运营专家等。于12月17日上午展开的动漫产业发展研讨、17日下午举行“互联网思维+超级IP+资本运作”的名家专题培训、对接、交流活动，是全国乃至天津动漫企业由动漫2.0时代向动漫3.0时代，快速转型升级发展至关重要的信息交流、理念学习、经验获取、人脉拓展良机。“2015中国动漫腾飞拐点”——中国动漫产业发展研讨交流活动受邀嘉宾阵容强大，由国家动漫产业发展的主管部门及主管领导国家文化部文化产业司副司长高政；国家文化部文化产业司动漫处处长马力；国家级动漫集团的中国动漫集团有限公司董事长庹祖海；2015年票房10亿红遍大江南北、震惊国际动漫界的中国原创动画电影《大圣归来》影片出品人路伟；国家队巨型数字动漫平台的中国移动咪咕动漫有限公司副总经理曾达峰；中国著名动漫运营人（“大IP”）、资本投资人上海早鸟投资管理中心联合创始人谢坤泽；中国创建最早的网络漫画阅读平台“有妖气”原创漫画梦工厂网站CEO周靖淇、中国著名动漫理论家、社会活动家天津神界漫画有限公司创始人陈维东等都将莅临现场，就原创动漫平台建设与运营、动漫资本融资与运作、动漫IP内容企划与运作、动漫IP全产业链版权运营、“互联网+”时代下的动漫企业发展等展开深入研讨交流，为各与会的动漫企业及主管人员奉献睿智、分享经验、建言进策。

最近，《西游记之大圣归来》的热映着实让国产动漫电影火了一把。其实不只是动漫电影，一直被人们忽略的国产故事漫画也在不断地发展壮大，有的国漫在画风、设定以及内涵上已能和日漫、美漫相媲美。现代快报记者 吴双热血漫 《镇魂街》什么是热血漫?热血漫可以理解为有热血有感情，主角常备不死光环的漫画，像《七龙珠》、《火影》以及《死神》这类就属于典型的热血漫。现在，让我们看看国漫《镇魂街》。首先《镇魂街》里的主角(曹操的后人) 天赋异禀、性格霸道、出生不凡。其次，主角身边聚集了一堆强人(典韦、徐晃、孙悟空等等)，而且男女老少都有。最后，主角打怪时一直在升级，越打越强，而且就是打不死。这样看来，《镇魂街》果然是一部标准的“热血漫”。故事简介：镇魂街，是个吸纳亡灵镇压恶灵的地方，是一个人灵共存的世界，但不是每个人都能进入镇魂街，只有拥有守护灵的寄灵人才可进入。夏铃原本是一名普通的大学实习生，但一次偶然导致她的人生从此不再平凡。在这个充满恶灵的世界，你能与你的守护灵携手生存下去吗?高端烧脑 《端脑》烧脑类漫画中普遍带有大量的推理和解密要素，比如《死亡笔记》、《妄想代理人》和《神之谜题》等，看这类故事漫画时，很可能会出智商不够和理解不能的情况。由于《端脑》属于烧脑漫，很难用一两句话来概括出其中的剧情和人物。简单来说，《端脑》的读者从看漫画开始就要不断动脑筋，并与他人进行交流讨论，才能真正理解这部作品里的故事和伏笔，因为漫画中每一句话都可能暗藏玄机，每一个画面都值得认真仔细推敲。故事简介：端脑是什么?如果从字面意思来讲，端脑就是由左右两个大脑组成的生物器官。而在《端脑》的故事里，它用来描述由对冲宇宙构成的庞大系统，即端脑宇宙。故事从一个个未知的杀人案开始，逐步揭开掩藏在整个宇宙中的巨大秘密，从骇人听闻的阴谋，到银河系战争，从反人类的背叛到伟大的牺牲，人类从来未曾了解自己是如此落后，如此弱小，并对自己的命运做出最后的一搏。悬疑类 《CARRIER 携带者》悬疑类漫画和烧脑漫画一样，在国内都属于非常少见的漫画种类。相较于烧脑漫，悬疑类动漫主要以剧情和故事的推演为线索，“烧脑”程度略逊于烧脑漫，《名侦探柯南》、《金田一少年事件簿》和《丁丁历险记》就属于这类漫画。《CARRIER 携带者》和常见的悬疑类漫画一样，不但故事情节曲折，而且有良好的分镜、人物设定及画风。至于剧情和设定方面，既然是悬疑类型的漫画，还是不剧透的好，大家只需要知道漫画里大部分人都是腹黑帝就行了。故事简介：《CARRIER 携带者》的故事围绕默克斯和他的助手艾迪展开。在和平安宁的中立城邦，发生了惨不忍睹的连续杀人事件，默克斯和艾迪介入案件去调查事件背后隐藏的阴谋。寓言类 《塔希里亚故事集》漫画既是一种艺术的表达方式，也是人文思想的载体，一部带有深刻思想内涵的漫画，比如日漫《攻壳机动队》、《阿基拉》和美漫《天国降临》，都充满了对人性和世界的思考，有寓言和警示的味道。《塔希里亚故事集》也是如此，和前面提到的几部相比，作者利用剪影绘画技巧，营造出一个深沉凝重，却又非常现实的世界。故事简介：在一个被虚构出来的气势磅礴的塔希里亚世界中，生存着法师、巨龙、精灵、矮人等生物，他们战斗、恋爱、思考，每一个生物的经历和人生，都透着对于人性的思考和感悟。写实类 《比马大战记》和大部分流行漫画不同，写实类的漫画里也可能会有架空的世界和故事，但人物的感情、心态以及社会现状都更接近现实，像《星空清理者》《东京地震8.0》以及《请叫我英雄》都属于写实类漫画。在写实类漫画当中，《比马大战记》属于非常“写实”的一类，因为这是一部以中国漫画家的生活为题材的长篇青年漫画，漫画的前面十多话都是在对漫画圈的调侃和吐槽，以及各种插科打诨，到了十五话之后，漫画突然严肃起来，在一张张看似搞笑的画面中，反应出了中国漫画人对于漫画事业的追求、希望、痛苦以及无奈。故事简介：资深落魄的漫画家骆驼哥收了两个理想青年当助手，他们分别是深藏不露的宅男小牛和愣头愣脑的肌肉男小马，这三人组成了比马大漫画工作室。工作室成立后，三人在漫画创作间摸爬滚打求生存，除了共同经历的生活，漫画还讲述了三个人复杂的过去……泡面番 《一条狗》什么是泡面番?泡面番就是你吃一碗方便面(3-6分钟)的时间就能看完的短篇动画，像日漫《上课小动作》和《战勇》就是由小短篇改编的泡面番。和大部分改编成泡面番的漫画一样，《一条狗》也是短篇漫画，但就在这短短的几个画面之间，《一条狗》对于槽点和恶搞的把握却获得了不少网友的认可，这种看一眼笑一会儿的漫画在微博上火了很长时间。故事简介：有一条狗，它的名字叫“一条狗”……一条狗的性格活泼好动，很喜欢主角，但经常让主角出丑，然后被主角暴打。某天它阴差阳错之下舔了主角后与主角交换了身体，主角便用它的身体拯救世界……

在位于顺义的一个国际艺术区里，追光动画公司就隐藏在这里。与院里其他艺术工作室不一样，这里的玻璃推拉门上贴着两张门神图片。土豆网创始人王微在离开视频网站后，带领自己一手创办的团队，历时29个月打造出被称为“可以改变中国动画历史”的《小门神》。《西游记之大圣归来》在暑期档打破国产动画片市场坚冰，谁是下一个《大圣归来》也变得格外瞩目。《小门神》仅制作费就达7000万元，总投资过亿，也是国内投资最高的动画片，即将于元旦当天公映。这部动画片的出炉，凝聚了一群动画人的梦想与情怀。1.土豆网创始人做动画曾被质疑在追光动画公司会客厅的墙上，会看到一幅幅动画角色草图。第一部作品《小门神》即将上映，团队正在创作第二部动画片，所有的员工都在岗位上忙碌着。墙上贴着八个大字“一天一步，一年一部”，这是他们追求的目标。公司老板王微的办公桌，与其他员工同处一隅。动画师自豪地说，追光只做原创动画，做高端大电影。在国内动画界，追光动画是一个新公司，也独树一帜。在国内视频网站行业，王微曾是一个风云人物，创立了业界有名的土豆网。视频网站竞争激烈，三年前，土豆与优酷合并，土豆网在纳斯达克摘牌，王微随之宣布“退休”，他的微博头衔也改为“漫游中的王微”。人生到了转折点，该怎么办？王微想过做酒庄，也想过开漆器厂，但都作罢。最后他创办了追光动画，做起了动画电影，让互联网同行和动画界都感到惊诧。之前，他对动画片完全不了解，就是一个普通的观众，只不过对动画片感兴趣。“我很喜欢二维动画，但手绘动画离我毕竟比较远，而三维动画完全是计算机做出来的，我是学技术出身的，对三维动画感到更加亲切。”王微坦率地说，动画片完全用想象力造出一个新的世界，有一种独特魅力。想清楚了到底要干什么很重要，至于动画创作经验，他觉得可以学，技术不是难事，跟做互联网是一脉相承的。制片人于洲跟王微是法国留学时的同学，也曾在土豆与他共事。在于洲看来，动画片要成功有三个要素，即艺术、技术和管理，他觉得他们有机会，有技术、管理经验，艺术上可以找人加盟。于洲也直言，两年前，公司刚成立时，很多人质疑他们，不看好他们能做出动画片来。但他笑道，“动画电影门槛很高，我们希望做有难度、有挑战的事，中国动画电影的新高度也需要更多人来推动。”他表示，他们不是单纯从商业考虑，没想过一开始就赚钱，希望做出优秀的作品能够流传。团队最初只有区区数人，如今发展到两百人，大部分是相互推荐过来的。为了不让人以为自己做动画是玩票，王微做了很多细节工作。办公室装修得像模像样，硬件设备是最好的，如一张胡桃木办公桌就值七八千元，以示公司要做长远发展。有一个新应聘来的动画师讲，面试后，他去洗手间发现有热水，被这个细节打动了，感觉这个公司靠谱。王微还进行了两轮融资，让风险投资公司进来，也能让人感觉到公司很严谨，是在认真做事。动画总监黄家康最初在香港一家知名动画公司工作，参与制作过《阿童木》《忍者神龟》等好莱坞动画片。公司后来倒闭，他也被迫来内地工作。但他发现，内地绝大多数动画公司要么给外国动画片做外包，要么做低幼动画片。他在厦门一家公司做动画，也是给美日动画片做外包，有违自己的创作理想。当朋友介绍来追光时，他开始很忐忑，以为就是一个有钱的老板想玩票。直到赶来面聊以后，他感觉王微不是一个商人，而是要真正做高端动画电影。“我们不是做一个电影来玩玩，而是拿出一二十年乃至更长时间做动画。”于洲动情地说，团队里一些动画师是从好莱坞回来的，他们都勇敢地加入了。王微其实很文青。2.泰国旅行触发神仙下岗故事早在互联网圈内，王微就是一个有名的文青，喜好艺术，写过小说，做编剧写故事也是其所好。最初，他写了三个故事，《小门神》是其中之一。影片讲的是神界由于人间的长期忽视，众神面临下岗，门神两兄弟神荼、郁垒也遭遇困境。不甘现状的郁垒对门神不再被人间重视深感焦虑，冲动下凡，掀起轩然大波。而在人间，单身妈妈小英带着女儿雨儿继承了祖传馄饨店，受到隔壁快餐店的冲击，也面临生存困境。王微想做一个发生在中国的故事，小门神的灵感来自于一次旅行。在离开土豆网后，有一次他去泰国旅行，在曼谷王宫门前突然看到两尊中国的青石神像，这两尊神像跟金光灿烂的王宫格格不入，这个画面不禁让他心头一动。“两个神仙漂洋过海来到异国他乡，有点可怜。我就想做一个下岗的神仙怎么办的故事。”他不想写大家太熟悉的神仙如钟馗等，就翻看《山海经》，发现了神荼、郁垒这两个大家不熟的门神。他们又请教了一位教授，对门神起源进行了一番考证。中国人听说过门神，却并不了解门神，创作发挥空间很大，题材就这么定下了。曾经被万众喜爱的门神，如果到了今天毫无用处，他们得多么地不知所措。王微把神仙和人间的故事联系起来，前后写了一年的剧本，其他人提修改意见，他改了三十个版本。“片中神仙下岗再就业，老字号寻求创新，跟我自己的创业经历也有关。”他笑道，几年前写的故事，没想到现在中国这么提倡创业创新。写剧本前，王微在江浙生活了一段时间，没事就开车去上海周围的小镇住上几天。白天游客很多，晚上小镇很安静，老人推着小车出来，那种气氛让他又有点伤感。他把人间故事的发生地放在江南古镇，电影里一开头就呈现了古镇的氛围。团队还组织创作人员去江南小镇采风，去过南浔、同里、周庄，感受古镇的风土人情，拍下那里的小桥流水和房屋建筑。在南浔的一棵大柳树下喝茶、喝啤酒，大家觉得这棵柳树不错，动画设计师就把柳树画下来，放在电影里老字号的门前了。片中两位门神神荼、郁垒，一个大腹便便，一个清瘦挺拔，形成鲜明的搭配。这两个主角形象的设计，也颇下了一番功夫。神荼先后设计过六七十种形象，由于是高晓松给角色配音，于是也把高晓松说话的神态融入了角色。相对于神荼的喜感、幽默，郁垒更像是一个愤怒青年，神色忧郁，形象也经过多次变化，从青年最后逐渐头发变白。主创对人物细节十分讲究，甚至不放过服饰的皱褶。而片中天上的神界，每个神仙的造型也充满了个性，很有现代喜感。如财神爷身穿金衣，眼冒金光，戴着蓝牙耳机；土地公公不甘做“霍比特人”，站在凳上一较高下；巨灵神憨态可掬，秒变“吃货”；夜游神开着汽车巡游，拿打卡器扫描；八仙每个人都配有一个现代用品，韩湘子吹黑管，铁拐李拄着现代拐杖……更逗的是，神界下岗培训师外形、口吻很像马云，说话令人不舒服，但又有点道理，让观众很有代入感。“当初我看了剧本就很有感触，自己的公司刚倒闭，跟门神下岗再就业差不多。”黄家康说，神荼、郁垒有勇气去拥抱改变，故事让自己挺感动的。3.设计一座仙山费时九个月《小门神》开场不久，有一段画面极富想象力，小英和雨儿放孔明灯，无数盏亮闪闪的孔明灯升入夜空，越来越高，直至飘升到神界。一棵大树展开枝条，把一盏盏灯轻轻揽过来，最后被两位门神发现。“这个画面是我脑子里的第一个画面，故事大纲还没有，这段画面就产生了，一直没有改过，也是电影最原始最核心的元素。”王微对这个情节颇为满意。但在片中呈现神界的仙山，并不那么容易。《山海经》里只提到门神住在度朔山上，但山是什么样子，却没有具体描述。电影里设计成了一座飘浮在空中的仙山，山上还有一层一层的楼阁建筑，很有点《阿凡达》里圣山的味道。“仙山有一千多米高，上面有很多建筑，每个楼房都可拆开来，在结构上是完整的。”王微说，团队没有参考《阿凡达》里的圣山，而是借鉴了布达拉宫层层叠叠的建筑地形，光设计这座仙山，就花了团队九个月的时间。电影里先后有三场动作打戏，设计难度也非常大。郁垒去打开第一个封印时，需要用剑劈开湖面，做出水波滔天的画面，在动画行内公认是很难的。打开第二个封印时，郁垒遇到花仙的阻拦，俩人展开了一场大战。王微特意要求这段画面要做出中国画的意境，没有太多的景深，但有简洁、唯美的气氛。花仙先是漫天花瓣散开，而后聚拢像子弹一样射击，极具视觉冲击力，这也是团队殚精竭虑想出来的。片尾的年兽大战，在国产动画片中属于最高等级，前后做了六七十个版本。于洲透露，片中郁垒在一座大殿里看到自己的雕像，三十多个雕像神态不一，设计起来很难。而郁垒用剑劈断雕像，地面破碎，动作、烟尘渲染都不好做。年兽冲出地面，枝条炸裂的场面，每个镜头都需要反复打磨。影片还采用了好莱坞动画团队的制作方式，动画师事先要表演角色，把角色的神态、动作拍下来，再在电脑上进行创作。每个动画师的桌上还有一面镜子，自己对着镜子模仿角色，随时能调整角色的口型。“我们想做中国人自己的表演，像开头小英回家见母亲，不会像美国人那样见面拥抱，而是表达得很含蓄、愧疚。”黄家康还举了个例子，片中神荼走在路上，会随脚把小石子踢开，这些细节都很注重。幕后技术人员忍不住吐槽，王微给他们挖了一个“不可思议的大坑”，“电影全片共140多个角色，且更‘可气’的是，这个剧本竟然复杂到还有四季。于是角色们如果出现在不同的季节，就必须有不同的服装，这些不同的造型当然就意味着要有不同的角色模型，连两个小门神都还各有两套服装。我们角色特效组的特效师们被这个‘大坑’给害惨了！”《小门神》共1940个镜头，最终版画面精度已达到甚至部分画面超过了好莱坞动画电影；103分钟的电影共产生102000个创作版本，每个版本都是一次迭代和进步。每一个动画师，一天只能制作一秒动画。此外，每个镜头都要经过8轮灯光调试，不论是人物眼神的闪烁、一片雪花的飘落、剑中脸庞的反光，甚至花瓣上莹润的反光，《小门神》都呈现出了细微之美。4.提前三个月开始推广影片《小门神》的配音从两年前就开始了，给神荼配音的是高晓松，给郁垒配音的是白客，曾给“甄嬛”、“芈月”等角色配音的季冠霖，给片中的花仙配音。“高晓松喜欢动画，有一次我们吃饭时聊到这个片子，他看了剧本后挺高兴，就答应过来配音。”王微透露，其他人也是这样，大家都喜欢动画片，挺纯粹的。高晓松吐槽，给这部电影配音的时候是大夏天，录音棚为了安静不能有空调，配出了他一身大汗。最要命的是王微是福建人，写出来的剧本是福建话，他一边配音，还要一边改剧本。这还不是最难的，片中神荼接盘子时发出的各种声音才最难，前后还配了七八回，让他叫苦不迭。不过，看到动画成片，高晓松直言感动，“这部动画最让我喜欢的地方就是基本上按照美式流程，却又没有照搬美国故事。”在王微看来，“我们做中国的故事，只能由中国人来做。”事实上，这两年多来，他改变了以前潇洒的生活状态，以前是夜里两点睡觉，很晚才起床；现在是早上六点起床，九点到公司后，每隔半小时开一次会，差不多晚上七点才回去。《小门神》的每个镜头，他平均看过三五百遍。“做动画片很单调很辛苦，没有红毯可走，没有明星，做的就是工匠手艺活。”但他笑称，自己挺喜欢现在这种状态。一部电影的路演通常在上映前两周展开，而《小门神》却不同寻常，距离上映尚有三个多月时，便开启首批城市的路演。“我们是新人，就早点出来，让更多人看到片子。”于洲说，这部片子不那么搞笑，配乐也不那么闹，不那么热血，比较优美，希望找到自己的观众群。在他看来，《大圣归来》爆发后，院线经理不再认为动画片是给小孩看的，也有成人观众看，《小门神》也承担了这个期望。在最近的路演中，看到观众反响热烈，黄家康很感动。“这部片子除了娱乐性，还有更深层的东西，让更多人去欣赏影片，我们做到了。”他动情地说，做动画这一行很辛苦，但自己来追光不是想打一份工，不是做一份技术活儿，希望做中国自己的故事，做有意义的动画电影。国内很少有公司愿意做高端动画片，缺少一个平台让动画人去尝试，而追光提供了一个平台。在黄家康眼里，王微做动画导演，不是为了导演的名头，而是他骨子里流着艺术的血液，真的想做一件事。“团队大多数人是第一次做动画片，大家一起成长。我做动画片，也希望自己能够喜欢，不希望做一个片子，连自己都看不下去。”王微笑着说，《小门神》投资虽大，但自己对上映没有预期，尽力去做，不去预期票房，其他的顺其自然。第一次做制片人的于洲坦言自己也是在慢慢学习，公司的前三部影片是不同题材的作品，希望用三部影片打开局面。虽然有媒体称追光为“中国的皮克斯”，但他觉得模仿皮克斯，会永远追不上人家。他信心满满，“中国市场很大，未来三五年做出几部作品后，大家会判断出，我们的动画是世界一流水平的。”【记者观察】给国产原创动画一点耐心《大圣归来》出品人路伟不久前在某论坛上披露，该片在上映时曾组织推发过一百多篇水军软文，营销上很成功，影片才取得了高票房。这话一出来，让很多当初的“自来水”网友很受伤，明明是自发传播该片口碑，却被归类为有组织的网络水军，路伟有抢夺功劳之嫌。正是网友和观众对国产动画片的力挺，才让《大圣归来》石破天惊，让动画人看到了希望。众所周知，国产低幼动画形成了恶性循环，孩子看得投入，大人看得昏昏欲睡。即便是很多有情怀的动画人，也被迫靠做低幼动画或为外国动画代工，挣到一点钱后才不惜血本去做高品质动画电影。在国内做高品质动画片很不容易，完全靠动画人的一腔热血和痴心，但成功者寥寥。《大圣归来》的成功，确实是一个异数，而且还是改编题材的动画片。像追光动画这样完全做原创动画片的公司，在内地屈指可数。幸好今年的局势有所改变，很多大影视公司也开始进军动画片领域，开始与动画工作室合作，要涉足高品质的动画电影。像光线影业一口气推出了十几部动画片计划，此次阿里影业跟《小门神》合作，多少改变了以往动画公司势单力薄的局面。商业院线也开始重视动画片，改变了对国产动画的偏见，愿意拿出一部分放映空间支持国产动画。今年中国电影票房已达400多亿元，这么大的市场，动画片有着巨大的发展潜力。大影视公司布局动画片领域，还是看中了市场。只有投资达到一定高度，才有可能做出高品质的动画片。像过去那种投资几百万元的动画片，品质不可能好到哪里去。从未来发展趋势看，高投资的国产动画片会逐渐成为主流，用高品质来赢得观众。当然，国产动画片的进步尚需时日，需要观众的耐心和理解。不出所料的话，好莱坞动画片会越来越重视中国市场，甚至会专门为中国观众量身定做动画片。像《功夫熊猫3》就是典型，该片预计将成为一颗票房炸弹，也必将吸引更多好莱坞公司做这种合拍动画片。如果中国动画公司再不奋起直追，这块市场很可能被好莱坞占据了。正如黄家康所言，也许我们讲故事还不够成熟，但总要迈出这一步，要是没有自己的故事，就永远提升不了中国动画水准。客观讲，《小门神》在竞争白热化的元旦档上映，市场结果恐怕仍不容乐观，能收回高投资亦非易事。但他们对高质量原创动画的不懈追求，值得观众去支持。

7月5日，全球首部西游题材3D动画电影《大圣归来》在京首映，与其他“众星云集”的暑期档大片不同，这部已经“国人动画良心”一个礼拜的动画电影迎来的不是狗仔队，而是大量不请自来的媒体，甘愿坐在普通观众席上的他们热情地挤占了UME巨幕厅，到场的媒体还包括被称为“二次元灵魂“的A站和B站管理人员，他们背后，是2.6亿以95后和00后为主的二次元人群。这是一部“现象级”电影除了媒体以外，还有另外一个群体很受关注，他们是从《大圣归来》7万影迷中抽取出来的10个幸运观众，而这个庞大的数字，在一周前还不足1万。一周前的6月26日，《大圣归来》在B站上传了名为《从前的我》的主题曲MV，该MV当日播放量逼近20万，“燃成碳、哭成狗”、“《大话西游》虐度再临”、“单曲陷入了死循环”……1万3千多条弹幕信息以二次元特有的狂热覆盖了整个MV画面，造成它一次又一次瘫痪无法播放……6月27日，《大圣归来》的官微粉丝由此前的不足两万激增到3万，此后的两日，这个数字被刷新成6万；短短几天内《大圣归来》连续多次冲上微博话题榜前3名，这一切连片方自己都始料不及——在国人心里活了500年的“齐天大圣”真的穿越二次元回来了，粉丝们称为自己为“自来水”，说自己是心甘情愿的“免费水军”，粉丝们自组影迷会、自制海报、宣传片、提前包场……热情之高，完全不输任何一个真实的明星偶像。接下来的连续两天点映再次使得此前几乎从未听闻此片的影院经理们“莫名惊诧“了，那些“又燃又虐”、“我要给大圣生个小猴子”的激情评价就不多说了，只说一个细节：远隔万里的观众们都反应“太短了！”、“结束后没人离场”、“END黑屏以后影院里响起了长久的掌声”，这掌声的分量有多重？想想之前数部“国产动漫大片”所面临的“票房惨败”、“撕票”、“愤然离场”就知道了——他似乎预示着我们终于有了自己的虚拟偶像，和“海贼王”、“奥特曼”一起长大的一代人终于从他们的爸爸、爷爷、爷爷的爷爷手里接过了“身如玄铁、火眼金睛”的齐天大圣，这个当之无愧的China Super Hero再次成为一条纽带，凭借他的正义、自由和勇敢战胜了他自己、拯救了妖魔当道的世界，也在“日漫、美漫”当道的文化消费市场竖起了一杆“国漫”的旗帜，至少，给背负了多年骂名的中国动画电影照进了一线久违的曙光。这是一部“合家欢”的全年龄段电影时间倒退回六月中刚刚结束的上海电影节上，还是《大圣归来》，成为上海电影节传媒大奖设立12年以来唯一入围的动画电影。引用上海电影节看片会上曾制作过《骇客帝国》、《寂静岭》等诸多名片等好莱坞的著名制片人安德鲁·梅森的评论：“这个真的没有好莱坞参与吗？按我对好莱坞工业的了解，制作这样一部电影成本不会少于一亿美金。孙悟空很著名，我在澳洲时候就已经很熟悉孙悟空了，故事非常精彩，你们把他的形象塑造得很生动，这是一部属于全世界的合家欢电影，谁都看得懂，而且很中国，不可思议，中国人了不起！”发出同样感概的还有一向以冷静理性著称的著名电影人周铁东：“我曾用涓涓细流不知归处来描述中国动画电影的低端纷杂的竞争态势，提出要汇涓涓细流为汹涌大河，有幸先睹《大圣归来》，便觉其堪称大河。制作直追好莱坞，故事克服了低幼说教倾向，用约翰.坎贝尔的《千面英雄》经典模式构建出一个值得全家观看的英雄回归故事，不仅是一部动画片，还是一个大电影。“除了影评人，周老师在电影领域还有更多的身份与发言权：作为前任中国电影海外推广公司总经理，现新影联影业公司总经理，他的评价代表的恐怕不仅仅是影迷，更是市场，难怪在5月份刚刚结束的戛纳电影节上，也是这部《大圣归来》收获了中国海外动画电影迄今为止最高的销售成绩，与市场暌违良久的中国动画电影，这次真的开始展露名利双收的迹象了。这是一部凝结了上千位中国电影人热情的电影 “这全部是中国人做的吗？”每次看片会，片方都要反复回答这同一个问题：是的，真的，这部电影从筹备至今历时八年，参与的名单过千人，从动画制作、音乐创作、主题曲演唱到宣传物料制作、营销规划、海内外发行等等，每一个都是华人。然而就是同样的一部作品，即使是在戛纳收获众多喝彩的时候，在国内的普通观众眼中还几乎是一部完全陌生的片子，面临着和整个中国动画产业一样尴尬的现实：动画电影没有明星、没有太多可炒作的点，有的只是长期被当做低幼电影的误解，任何宣传都很难在媒体上博得重要位置，与其他实拍片相比，动画电影的宣传举步维艰。但这并没有阻止以“横店影视”、“天空之城”、“燕城十月”、“微影时代”、“高路动画”、“恭梓兄弟”、“世纪长龙”、“山东影视”、“东台龙行盛世”、“淮安西游产业”、“永康壹禾”等11家出品人的投资热情——西游这个IP的价值不仅仅建立在文学性上，它几乎是我们这个缺乏童话的国度里唯一的全民童话，我们对“信仰、忠诚、执着、热情”……所有这些与英雄相关的最美好的词汇最初的认识几乎都建立在它身上，有幸身为电影人，遇见这样的题材谁不兴奋？谁不热血？谁又会不愿意赌上一把？ 这是一部“送给未来”的电影假如时间再往回退，会是这部电影的导演田晓鹏遇见出品人路伟的日子。那一天，只不过是田晓鹏和他的团队千迢万远的八年“取经路”上普通的一天。此前，他和他的团队帮好莱坞做动画外包很久了，就像那只住在花果山的猴子，也不缺少什么，除了梦想。如果不是儿子的出生，如果不是想和儿子拥有一个共同的Hero，这个一向骄傲的年轻动画导演绝不可能放下蒸蒸日上的事业去做什么个人作品，人生有几个八年？八年前，别说动画电影，连现在热得如火如荼的西游题材那时还几乎毫无迹象，怎奈动画电影就是这样一个任性不得的类型，浩繁的前期筹备与漫长的制作周期决定了他无法大干快上。“道不同不相与谋”，在动画电影领域不是一种态度，而是一种必须的要素——出品人堵上的不仅仅是金钱、眼光、口碑与梦想，还有他的职业生涯，路伟拥有金融领域的从业背景与投资环球数码等动画公司的经验。他所拥有的人脉资源和市场敏锐度，正是埋头创作的田晓鹏导演所欠缺的，他们两位在创作和运营方面的优势互补，再加上其他出品方的大力支持，终于使得这个在业界传说已久的项目走上了快车道，迎来的不仅仅是急需的制作经费，宽松的创作空间，广阔的市场前景，更是“走得更远”的可能性。目前，该系列西游题材3D动画电影计划筹拍5部，《大圣归来》是第一部，从双剑合璧到得道多助，从籍籍无名到一夜爆红，这个号称“史上脸最长的孙悟空”究竟有多大魅力？《大圣归来》这匹2015的暑期电影黑马究竟能跑多远？让我们拭目以待！

第七届漫博会将在本月20日-24日在东莞举行，届时《大圣归来》的主创人员将出席其中的高峰会，市民也可与巨型大白亲密接触，还可在动漫游戏嘉年华上过把瘾。南都记者昨天在东莞市政府组织的“媒体东莞动漫行”集中采访活动中获悉，截至目前漫博会的主会场已确定参展企业322家，确定展位数977个招展工作完成95%以上。迪士尼加菲猫等品牌已确认参展第七届中国国际影视动漫版权保护和贸易博览会(以下简称为漫博会)将于8月20日-24日在东莞市厚街广东现代国际展览中心举行。漫博会执委会副秘书长、松山湖(生态园)管委会副主任曾莉介绍说，本届漫博会结合展馆结构，首次采取专业展与大众展相分离的模式，主会场设立“影视动漫版权交易会”(专业展)和“动漫游戏嘉年华”(大众展)。本届漫博会共设立展位数977个，截至昨日，共确定展位数937个，招展工作已完成95%以上，“余下的40个展位正在紧张筛选确认企业参展资格，预计本周内可全部完成招展任务”。主会场已确认参展的有众多动漫产业的名牌企业。国外动漫企业及品牌有迪士尼、梦工厂、华纳兄弟、加菲猫、憨豆先生等;国内原创动漫企业有央视动画、奥飞动漫、华强动漫、咏声文化、原创动力、达力传媒等;衍生品企业有龙昌玩具、英德玩具、潮儿玩具、小猪班纳等等。另外，展会也吸引了国外企业参展。为积极促进中韩两国间动漫业务往来，从而推动动漫产业链的有序发展，广东省动漫协业联盟与韩国漫画产业振兴院组织韩国最有影响力的原创动漫及游戏企业20余家，30余人次参展，是目前国内规模最大、品质最高的浩大交流考察团。第七届漫博会采取“一会两展七个分会场”的办展模式，主会场设在广东现代国际展览中心3号馆，面积近30000平方米，主要举办影视动漫版权交易会(专业展)和动漫游戏嘉年华(大众展)。分会场方面，继续设立七个分会场：松山湖创意公园、东莞动漫城、功夫龙亲子城、华南MALL、东莞图书馆、东莞科技馆、东莞玉兰大剧院。各分会场错位发展，各显精彩。漫博会将设工作站免费办理著作权登记南都记者获悉，为突出漫博会版权保护特色，本届漫博会将继续设立版权服务工作站。该版权服务工作站由广东省版权局联合东莞市版权局派出专门工作人员组成，主要负责漫博会期间著作权维权、纠纷调解、版权执法，著作权及相关法规知识的宣传工作，为参展作品提供版权合同备案、法律维权等服务，并为参展单位和作品标贴“作品著作权来源信息卡”、提供著作权免费登记服务。有需要的参展单位、作者，可在8月20日前按照《通知》所规定的程序和要求，登录动漫博览会组委会网站(http：//w w w .actifchina.com /)下载登记表格，填写表格并准备相关资料后，联系组委会版权服务工作站免费办理著作权登记手续。据了解，版权服务工作站已连续在六届漫博会设立，共完成参展作品免费著作权登记1236宗，核实参展作品著作权来源并核发《作品著作权来源信息卡》4952份。剧透大白将漂洋过海来东莞看你呆萌指数爆棚的大白是《超能陆战队》中最惹人喜爱的角色之一，而这次它将漂洋过海来东莞看你。漫博会执委会秘书组组长、松山湖(生态园)宣传文体局局长陈潮晖说，本届漫博会松山湖分会场经迪士尼正式授权，将在创意公园现场展出一个底座10m×10m，高12m的巨型充气大白。前来参与漫博会的群众将有机会和大白进行“亲密接触”，并且合影留念。除了能与大白亲密接触之外，市民还能在松山湖分会场买到一些创意产品。据陈潮晖介绍，本届漫博会分会场将重点启动运营SoMART创意市集项目，常态化运营后每周末举办一天，举办地点设于松山湖创意公园。现场分为原创售卖区、互动体验区、活动表演区，预计每次开集参加商家为50至80家，内容涵盖创意产品、手工艺品、动漫周边、科技企业产品、互动表演、教育培训展示、公益慈善活动等。创意市集将采取招募及设计师邀请两种形式召集摊位，与动漫、创意设计、电商等行业协会合作，梳理整合东莞本土动漫、创意文化、文创产品等资源，邀请企业参与品牌展示;组织高校学生、个人设计师、手工艺达人等参加创意创业培训，加强展示效果、培育创意项目。《大圣归来》主创人员现场分享广东动漫行业联盟、广州市动漫行业协会秘书长丘玉梅介绍说，本届漫博会特设5个专业主体活动：包括2015中国动画电影高峰会、第七届中国国际影视动漫版权保护和贸易博览会动漫“金羊奖”颁奖礼、2015动漫IP开发高端论坛、2015动漫游戏精品IP项目Pitch、首届全球少儿和动漫节目创意高峰论坛。其中，在2015中国动画电影高峰会上，票房超过8亿的动画电影《大圣归来》导演等主创人员将前来做现场分享，与从各地汇集来的动画行家们，共同剖析《大圣归来》之典型案例，共同探讨中国动画电影的昨天、今天和明天，共同为中国动画电影的发展把脉。而在2015动漫IP开发高端论坛上，梦之城于仁国CEO，奥飞动漫蔡东青董事长，(株)A ctoz Soft裴成坤副总裁，长城动漫贺梦凡副总裁等大咖将从漫画、动画、电影、游戏、文学来谈IP的商业转化。在8月20日晚上，还将举行第七届中国国际动漫版权保护和贸易博览会动漫“金羊奖”颁奖礼，动漫行业领袖及卡通明星将一起亮相，共同揭晓国家级动漫行业十项综合大奖将花落谁家。“动漫游戏嘉年华”上你可过把瘾“动漫游戏嘉年华”设在展览中心3号馆A、B区，面积为2万平方米，展期5天，全程对公众开放。嘉年华上十大分区，漫迷们请放开大过一把动漫瘾吧。里面有玩具礼品展示区、动漫周边展示区、动漫综合展示区(包括兵人、动漫视频、名作展区)、动漫商品综合销售区、名家签售区、国际影视动漫原型展示区、电子竞技网络体验区、Cosplay活动区、舞台活动区、动漫游戏活动区。其中将举办COSPLAY超级大赛、“声之星”声优大赛、动漫好声音比赛、活力团舞大赛、东莞COSPLAY舞台大激斗、动漫明星见面会、东莞动漫形象人偶演出、BJD娃娃展、Min痛车展、电子竞技大赛等多项精彩活动。目前，各大赛预赛和选拔也已完成，活动嘉宾及演员正在做最后的档期对接。世界动漫大咖将与你畅谈生意经陈潮晖介绍说，博泰创意服务中心品牌授权对接活动也将在本次漫博会期间举行。该服务中心主要是给国内外知名品牌一个走进东莞的窗口，为东莞企业提供一个与知名品牌牵手的舞台，让品牌授权资助项目发挥更大的社会及经济效益。该中心将会邀请超过150家企业及50个以上世界级品牌形象，包括迪士尼、奥飞、梦之城、环球、梦工厂、华纳、卡通频道、BBC、阿狸、派拉蒙、世纪华创等知名品牌与企业见面。通过他们对于品牌的推介、案例介绍让企业从品牌授权、产品开发、渠道开拓、消费者关系管理等方方面面了解品牌授权的全过程，近距离与品牌公司人员沟通，从而破解如何将本公司产品与品牌结合、如何在产品开发阶段即注入品牌因素从而让被授权品牌发挥最大的经济效益、如何与品牌公司互动以利用品牌公司营销资源加强产品宣传与推广等。除此之外，为迎合漫博会主题以及广大市民群众的兴趣，参展的品牌公司还会有专门展区，以品牌划分的主题式全面展示国内外知名品牌旗下的高人气动漫形象。展区现场将设有国内外知名品牌动漫形象展示，其中包括迪士尼品牌公司旗下的漫威系列、皮克斯系列和公主系列等;世纪华创公司的名侦探柯南、樱桃小丸子、奥特曼以及梦之城公司旗下的国内人气超高的阿狸和象扑君。有强大的品牌粉丝基础，吸引广大市民到场参观。