《功夫熊猫3》春节主题活动举行。《功夫熊猫3》中的大明星阿宝和美美与观众亲密互动。《功夫熊猫3》来陪北京民众过春节了。从即日起到2月22日期间，《功夫熊猫3》春节主题活动都将持续进行，大明星阿宝和美美与中国观众亲密互动。北京颐堤港在一层冬季花园内重现了《功夫熊猫3》电影中华丽的翡翠宫与古朴的熊猫村，并呈现温暖浪漫的桃花林，这个《功夫熊猫3》趣味展览为大家带来与众不同的春节体验。翡翠宫高7米、宽18米，雕梁画栋传递浓浓中国风。熊猫村遍布绿色苔藓和草地，将电影中的中国元素与新年传统元素相结合，充满春天的气息。大屏幕上的现实增强技术，更让观众有机会与众多可爱的熊猫宝宝们一起互动合照。桃花林更为冬日带来一抹温馨和浪漫，游客可以在桃花树挂上许愿卡，祈求一年好运势。展区内不仅有电影场景和人物形象的搭建，各式春节美食小吃也为整个活动添加了年味。游客可以在游览的同时，享受南北不同风味的特色小吃。此外，“功夫熊猫”还为大家迎春送福，观众可扫描各式角色贴纸，下载该人物的手机壁纸，把“功夫熊猫”带回家。春节期间还有丰富的互动活动，如阿宝与美美粉丝见面会、功夫表演、主题工坊、《奔跑吧熊猫》寻宝游戏，会送出众多红包礼品。正月初八还有香港舞狮团队庆贺新春。

1905电影网讯 《功夫熊猫3》首度曝光了3张超清剧照！阿宝生父“李先生”也惊喜现身！不仅如此，他还回到“熊猫村”第一次看到自己的同类伙伴，阿宝与伙伴们在竹林溪流中戏水，好不欢乐。剧照中还曝光了阿宝的未来媳妇“美美（Mei Mei）”——跳着彩带舞，身姿“妖娆”。这部由梦工厂动画工作室和20世纪福斯出品的高人气动画片《功夫熊猫3》将于2016年1月29日上映，此次曝光的物料也令粉丝期待值倍增。《功夫熊猫3》的剧情讲承接上一部，阿宝将回到他的出生地——青城山去寻找亲生父母。而上一部中的大反派孔雀并没有死，一直试图阻止阿宝寻亲，因为他的父母都是武林高手。阿宝爸爸的一个坏徒弟也因为害怕父子相认，在孔雀的教唆下试图杀害阿宝。阿宝最终打败坏徒弟，和亲生父母团聚，并获授绝世熊猫功夫。对应新加入人物，配音演员也有相应的增加。《绝命毒师》的男主角“老白”布莱恩·科兰斯顿将为阿宝的亲生父亲配音。经常出演温情喜剧的澳大利亚演员瑞贝尔·威尔森为美美配音（她们的体型倒是十分契合），大反派The Collector将由《汉尼拔》的主演麦德斯·米科尔森配音。年初凭借《爆裂鼓手》获得奥斯卡最佳男配的J·K·西蒙斯也将参与《功夫熊猫3》的配音工作。《功夫熊猫3》已经经历了两次改档，最初定档2015年12月23日，但为了避免12月18日上映的《星球大战：原力觉醒》的威胁冲击而调整到2016年的3月，随后再次提档到明年1月29日，中国有望同步上映。

据国外媒体报道，曾出品《马达加斯加》、《功夫熊猫》、《驯龙高手》等动画电影的梦工厂动画公司，日前决定从2200名员工中裁员350名，裁员比例达16%。该公司行政总裁杰弗里·卡岑伯格接受采访时表示，这一决定是梦工厂动画成立以来最艰难的决定，之前公司从未遇到必须裁员的时刻，这一决定与公司文化相悖。梦工厂由史蒂文·斯皮尔伯格、杰弗里·卡岑伯格和大卫·格芬创建于1994年，从1998年的《埃及王子》开始涉足动画制作。从《怪物史瑞克》到《功夫熊猫》，梦工厂在动画电影史上留下了许多令人难以忘记的印迹。2000年，梦工厂分家，斯皮尔伯格和卡岑伯格分别带领梦工厂电影公司和梦工厂动画公司各奔前程。在解释此次裁员原因时，杰弗里表示，主要源自《守护者联盟》的失利。尽管该片全球票房达3.02亿美元，但依然无法与制作费和市场推广费等相抵，这使得该公司在去年第四季度的财务上损失近8300万美元。加上新片《我和我的影子》延长了制作周期，预计在2014年上映，而原定于今年11月1日上映的《眼镜狗和眼镜男孩》也推迟到了2014年3月7日。以上种种，均导致公司投入增加。与此形成对比的是，梦工厂动画的劲敌——隶属于迪斯尼的皮克斯，凭借动画电影《勇敢传说》2012年在全球赚了5亿美元，并斩获今年第85届奥斯卡最佳动画长片奖。因此，梦工厂动画此次事件引来不少人对动画公司运营问题的关注：一家知名动画公司怎么会因一部片子的失利就大幅裁员?它以后还能在市场竞争中保持现在的地位吗?Susquehanna商业团体的一位分析师认为，梦工厂动画希望制作的每部动画都是一部新的《怪物史瑞克》，这很不现实;梦工厂需要削减制作和发行费用，使公司不那么冒险。分析梦工厂动画的发展轨迹，其过去的每一部电影制作费均未少于1.3亿美元。高成本使其可“犯错”的空间变得很小，因此，“每一次电影发行时，他们都承受巨大压力。” 美国研究公司Hudson Square Research分析师玛勒表示。杰弗里公开表示，公司将借此次危机进行自身的重新审视，并借机重组，谋求长远发展及盈利。“我们将力图降低运营成本，使公司变得更精简……我们期望找到更聪明、有效的方式，将公司引向美好的未来。”据了解，梦工厂动画目前正在改进技术，期望至2015年使每部电影的平均生产成本下降到1.2亿美元，但即便这样，这一预算也高于它的竞争对手皮克斯。

在动画电影扎堆的暑期档，多部该类型影片都能获得好成绩。昨天，记者获悉美国梦工场动画电影《驯龙高手2》在本月14日首映当天即赚取3490万元票房，仅次于《功夫熊猫2》，排在动画电影史内地票房第二位。这样的票房成绩让众多好莱坞导演都忍不住“点赞”。《阿凡达》导演詹姆斯·卡梅隆大赞说：“《阿凡达》是一部动画版真人电影，而《驯龙高手2》则是带有真人电影质感的动画大片。”原标题：《驯龙高手2》获卡梅隆盛赞来源：现代快报

元旦上映的动画电影《十万个冷笑话》（简称《十冷》）票房过亿，在主打“成 人观众”的动画电影中已是最高纪录。《十冷》“不冷反热”，让业内惊讶“成 人动画”终于赚钱了。从《秦时明月》的6000万，到《十冷》过亿，国产“成 人动画”成绩稳步上升，但这股热度能否持续下去呢？90后“网生代”成观影主力，“无厘头”动画《十冷》成黑马作为一部国产动画片，《十冷》成了不折不扣的黑马。初期不少院线对《十冷》持观望态度，首映后，影片在网络上的口碑持续上升，尤其是受年轻人的喜爱，有媒体统计出“有的场次观众爆笑上百次”，影院也不得不加大排片力度，最终助其票房过亿。《十冷》制作宣发费用总共3000万元，票房过亿，让其成为首部盈利的国产“成 人动画”。此前主打青少年及成 人观众的国产动画电影，仅有《风云决》、《魁拔》三部曲、《秦时明月》等为数不多的几部。《秦时明月》在去年夏天获得了6000万的进账，创该类型动画票房记录，但该票房成绩并不保证其盈利。《十冷》观众构成与传统国产动画的极大差异，也让业内惊呼“这种改变来得突然”。南京新街口国际影城工作人员告诉记者，以前国产动画片的观众基本是小孩拖大人，来而看《十冷》的大部分还是学生、小情侣。脱胎自同名网络短剧的《十冷》开拍之初就打着“成 人动画”的旗号，瞄准的就是80后、90后“网生代”——他们广泛地接受网络新鲜事物，喜欢网络吐槽，热爱各类恶搞。在《十冷》中，毁灭世界、大战魔王、拯救地球、改变命运……这些严肃的传统超级英雄情被网络流行文化一一解构，变成“网生代”熟悉的“无厘头”。如拯救地球的“英雄联盟”的成员包括：靠鼻子长短伸缩来御敌的匹诺曹；特技是卖萌的哪吒；带着一口蹩脚又塑料的台湾腔喊“你爸我姓时，名光鸡啦”的时光鸡，让观众忍俊不禁……寒假档再次被“低幼动画”霸占，《十冷》大热仍是特例不过业内人认为，《十冷》成功仅是个案。接下来的2月寒假是国产动画电影的集中档期。从目前公布档期的动画片来看，《喜羊羊7》《蜡笔总动员》《西游记之大圣归来》《摩尔庄园3》等仍是清一色的“低幼型”。对此，不少网友吐槽“陪孩子看国产动画就是煎熬”。“欧美动画一般都主打合家欢，大人小孩都能看得很开心。日本动画更是主要瞄准成人观众，每年日本电影票房年度排行榜中，动画片总能占得几个席位。只有国产动画才是‘低幼’的代名词。”南京动漫产业协会一位负责人表示，“相对主打成人观众或合家欢的电影，低幼动画制作标准肯定要低很多，无论是画风还是故事情节都不太讲究，这就造成了‘孩子看得开心、家长打呼噜’的现象。但孩子要看，大人也得陪，这种‘一拖一、一拖二’的消费模式，却能让一些‘低幼动画’不费力地赚钱。相反，成年观众对‘动画’要求就要苛刻很多，如果不是特别有吸引力，可不会轻易买票，‘成 人动画赚钱就要艰难不少。”“动画成 人化”支招：动画是个筐，喜剧温情都能往里装虽然国产“低幼动画”仍是主流，动画市场的“成人观众”价值却是有目共睹，好莱坞动画《功夫熊猫2》曾在国内卷走6亿元票房，即将公映的《小黄人》《功夫熊猫3》票房预期更是超过不少好莱坞科幻动作大片。“毕竟主流观影人群是成年人。”在分享《十冷》成功之道时，《十冷》导演卢恒宇表示，做“成 人动画”应该抛去“动画”的概念，“我们从一开始就将其定位为喜剧片，动画只是一个表现手法。” 因此，《十冷》营销时出现最多的是“无节操爆笑喜剧”。清华大学教授尹鸿认为，“美国好莱坞动画片电影基本都以动物和家庭关系来作为核心的，不管《冰河时代》是什么，基本上是一个家族关系，能让亲戚朋友搁在一块，尽管它是动物，但还是像一个家庭一样，主打温情，老少皆宜。”

近日，上海美术电影制片厂的官方微博透露，时隔30年之后，当年《黑猫警长》的“请看下集”终于要出现了，就是即将于8月上映的电影《黑猫警长之翡翠之心》。此消息一出，让不少看着《黑猫警长》长大的70后、80后观众感慨不已，甚至调侃地表示，“活久了果然什么都能见到。” 不过，激动归激动，更多观众对影片的制作提出了自己的看法。在微博下的热门评论中，“保持原来的画风”和“不要3D”是被点赞最多的意见。毕竟，见到了太多打着3D旗号、特效却特别雷的国产奇幻大片，中国观众对于3D的认可度并不是特别高。中国对动漫产业的从未像现在这样如此热情似火。伴随着互联网络和数字技术的发展，动漫产业已经成为全球继IT业之后，又一个快速发展的朝阳产业。应该看到，动漫产业已经进入“内容为王”时代，也就是说，真正的动画是内容产业而不是加工业，各种动画形式都可以出精品，关键是内容。如《功夫熊猫》导演约翰·斯蒂文森曾表示，高产不一定就是动漫产业发展的高速路，绕开“从创意到财富”的产业规律，大量“短平快”作品只能降低行业的整体水平。近期，一部国产人气动画片《大头儿子和小头爸爸》曾俘获了超多大小粉丝。大头大脑的儿子，小头小脑的爸爸，还有圆胖身材的围裙妈妈，这个三口之家的故事，总是充满了欢乐。近日，这三个动画形象却引发了官司。杭州大头儿子公司起诉央视动画，提出三个动画形象连同其他费用，一共索赔156万元。杭州大头儿子公司称，央视动画未经许可且未支付报酬，在2013年将人物形象改编为新人物形象，推出《新大头儿子》，并对新人物形象进行展览、宣传，侵害了大头儿子公司对美术作品享有的著作权。约翰·斯蒂文森的《功夫熊猫》故事从创意到成形，花了整整13年。而眼下国内动画片制作充斥着大量的“短平快”作品，势必降低中国动画的平均水准。尤其是生硬说教、故事低幼、虚假造作是观众对于国产动画的普遍意见，其他诸如画面不美、动画僵硬、对白无趣更是让观众感到难以理喻。或许，对于观众而言，谁都愿意欣赏的是优秀的动画片，而不是看它是否贴着“国产”或“海外”的标签。由于海外动漫能够激发想象力，愉悦身心，开阔视野，因而更能吸引小观众们的“眼球”。动漫产业是一个典型的创意产业，一个优秀的动画创意涉及到动画产业的各个环节，要从产业链的视角对动画创意进行全面的市场评估。国产动漫之所以在市场上处于竞争劣势，主要来自内容的贫乏苍白，而创意水平低还表现在动漫形象幼稚粗糙，在很长的一段时间里，中国的动漫创作存在着一个惯性思维：动画片是儿童的世界。因此，国产动画片处处呈现出幼稚化的特点，从创作环节开始就把大量的成人观众排斥在外。与国外动画片相比，国产动画形象简单化、不可爱，动画造型呆板、生硬，特征模糊，难以给人留下深刻印象。其实，动漫形象是非常重要，国内动漫产业搞了那么多年，至今还没有一个能够在国际上叫得响的动漫形象。文化产品的灵魂在于创造和想象，如果创作空间受到限制，作品就很难活力充沛、富有激情。对国产动画来说，关键要解决国内动漫产业在创意和内容制作上的缺陷，动漫创作不要拘泥于传统，要敢于幻想、敢于夸张，神似重于形似。动漫制作机构、教育机构、播出机构、评论机构要形成合力，激发、保护创新思维和创新作品，为动漫创作者提供开放型、包容型的创新土壤。同时，进一步扩大国产动漫题材的选择范围。如美国动画片《功夫熊猫》曾在国内热映，中国的国宝形象竟然成了外国的动漫亮点，这应当引起国内同行的思考。中国拥有丰富的历史传说、民间故事、名著名篇文化资源，尽管由于时代背景和思想内容的原因，可能与现代人的价值观念和审美取向存在一定的距离，但动漫创作者通过认真研究现代人的欣赏特点，善于运用现代化、国际化的表达方式，定能使传统的题材焕发出新的时代特色。