美国版海报曾创造华语动画片票房纪录的《西游记之大圣归来》今日发布首款美版预告和海报，并宣布动作巨星成龙为孙悟空配音，影片将于7月29日以3D和2D格式在美国影院上映。值得一提的是，和《大圣归来》同档期的还有《谍影重重5》和喜剧片《坏妈妈》。除成龙外，曾在《功夫熊猫》系列中给阿宝养父平先生配音的吴汉章也加盟本片，为老和尚配音，江流儿则由Kannon Kurowski配音。根据美国电影协会MPAA的分级，《大圣归来》在美国上映被定为PG（危险动作，惊吓画面以及一些粗鲁的幽默。）也就是“建议家长指导”，这种影片可能包含某些对幼小儿童不太适合的内容，要由家长来决定是不是带孩子观看以及如何指导孩子。《西游记之大圣归来》2015年7月10日国内上映，最终票房高达9.56亿，曾创造内地影史动画片最高票房纪录，后被《功夫熊猫3》和《疯狂动物城》陆续超过，国产动画片票房冠军地位暂时难以被撼动。早前有报道称，影片有望2017年春季日本上映。

漫博会直击“其实《大圣归来》并没有大家讲的那么好，我们只是比较幸运。”8月20日进行的第七届漫博会论坛上，中国2015年最火的国产动画影片《西游记之大圣归来》团队核心人物——北京十月文化公司（以下简称“十月”）的制作总监金大勇与营销总监骆弘接受羊城晚报记者采访，再次表达了团队的谦逊。虽然有9亿元票房、剑指10亿的底气，但细聊下来，却不得不承认：《大圣归来》确实很幸运。投资人的宽容、动漫人的执着、“自来水”和“纯净水”的忠诚……“猴子派来的救兵”确实捧红了大圣；但是，中国动漫若想强势归来，仅凭一个“大圣”远远不够，更不能押宝于幸运。8月20日，骆弘、金大勇向羊城晚报记者讲述猴子的故事。原创情结，懵懂开波金大勇讲述了《大圣归来》的8年挣扎历程，从懵懂开始。2010年左右，《大圣归来》启动，当时的“十月”团队只有几十人、主做外包业务，靠帮人做动画挣钱，但大家一直心存原创梦想。2004年，“十月”牛刀小试、做了一个小的动画样片，2006年又做出一个2分钟的原创作品，算是打下了一点基础。2010年，金大勇和导演田晓鹏开始着手“大买卖”——90分钟的《大圣归来》长片。“当时根本没有想到具体一个长片要达到什么样的效果，只是想做自己喜欢的东西，因为我们都是技术出身。当时大家也没有多高的预期，只不过因为都喜欢西游记，所以决定融入自己的想法二次开发，完全没有经验”。唯一确定的是心理底线：想尽力做一个至少在自己心里面好的、能够接受的东西。也正是因为没有经验，“大圣”甚至没有一个规范的制作流程。“后来我们才知道，长动画是很复杂的综合体，包括前期的设计、动作、测试各个环节，把控很重要，我们的团队很小，还要考虑外包……但当时全是懵懂的。”懵懵懂懂，1年多之后，2分钟的《大闹天宫》二维片头才做了出来，但就是这个“糙货”，已经让圈中惊艳，从此“十月”上了猴子的“贼船”。8年挣扎，崩溃N次项目伊始，“十月”图样图森破（天真）地把计划上映时间定为2013年。“但2分钟的片头就花了一年多的时间，按这个时间来推进，两年根本不可能完成。”金大勇和田晓鹏懂得，如果对投资人负责，他们肯定是要按时间去完成整部片子。但只剩下一年要完成90分钟的东西，几乎不可能。“到底是要质量还是要时间？导演最初也没有特别有底。”按进度做了三个月正片之后，整个团队崩溃了——拿出来的作品“完全不可能达到让人能接受的质量水平”。2012年底，作品质量已经差到田晓鹏、金大勇甚至动画总监都接受不了。怎么办？金大勇和田晓鹏摊牌：如果以这种水平制作下去，片子可能按期做完；但是做不出自己想要的质量。随后，田晓鹏用一个月的时间，带着几个动画组，专门针对一个动画场景疯狂地修改，在这段期间，“十月”的动漫人员走了一大批，金大勇回忆，“他们当初加入团队，是因为喜欢这个片子，现在却发现品质太差，很多人半路就走了。本来这些人都不可能完成一个动画电影，又走了一大批，怎么办？只能硬着头皮上。”好在，这一个月让“大圣”“复活”了。田晓鹏亲自一点点抠画面，把悟空出山的片段做了出来。看完新做的这一段，金大勇心里重新有底了：“如果以这种质量来做，不管在这个片子出来之后，它的票房是什么样的水平，对我来讲都是值得的。为什么？因为我们不是在完成一个工作，而是我们在想做一件事。”就这样，“十月”换个姿势、再来一次，死掐《大圣归来》。大家坚持一个方向：质量保证，时间不限。那些幸运……《大圣归来》的诞生，有很多幸运。时机正好。骆弘介绍，这十余年来《喜羊羊》、《熊出没》等面向低龄人群的中国动漫，为中国市场奠定了一个良好的市场基础；而《大圣归来》针对的是年轻人群，算是登上一个新的市场台阶、弥补了一部分的市场空白，在无意中，开拓了中国的成人动漫世界。投资方的宽容。骆弘说，“虽然投资方给了我们很大的时间压力，但是他们特别尊重我们，没有说一定要在什么时候做完。这对于团队来讲，就是最大的宽容和支持。如果他要把时间压到我们预定计划，这部片子可以做完，但一定是惨不忍睹。如果投资方完全按照投资规律、投资回报来评估《大圣归来》，估计这片子根本就做不出来。”找到了陪“十月”死掐的外包团队。因为“十月”太小，金大勇上天入地找“技术帮手”，有些公司跟“十月”死磕了很久，但磕到最后，自己都快活不下去了，“他们直接跟我说，‘真的很想做，但是实在不行，因为改动太多了，支持不下去了，要接一些其他项目活命’。包括到最后的灯光渲染环节，我找了两个朋友的公司，跟我死磕了两年时间，才把片子后面的环节都做完。”外包团队中能够坚持把“十月”外包发的活真正做完的，最后只剩两家公司。“很多特别好的动画公司我们没有找，主要是因为那时候我们没有钱。”演员的帮忙。《大圣归来》的动画制作没有使用动画捕捉，但却借力了真人表演。金大勇说，“我们给不起动作捕捉的预算，但我们希望把导演想的情节表演出来，作为动画师设计动作和表情的参考。我找了几个85后、90后的年轻演员，他们的热情非常高，比如江流儿拉着悟空絮叨，八戒偷吃东西这段，都是根据演员的表演来绘制的。客栈老板娘‘谷胸’的那一段是全场的笑点，其实是一个男演员自创的！”商业运营，刚刚起步羊城晚班记者发现，电影上映已经一个多月，《大圣归来》的衍生品基本上还以淘宝众筹为主，方式相对保守。针对商业运营方面的问题，骆弘接受了羊城晚报记者的专访。羊城晚报：你们跟商业电影的规模炒作区别挺大的，比如上映前非常仓促，是被“自来水”追得不行才“放卖点”，甚至可以说，商业操作稍显稚嫩？骆弘：我们团队属于做技术的，从来没想过要多么商业化地操作。最初我们也没想过如何宣传、推广或者是找卖点，导演更多是精益求精做内容。甚至田晓鹏还问我们，能不能再给一年时间，把片子修得更好一些。所以说，我们基本没有商业逻辑。直到现在，很多人找我们谈商业合作，我们也不急于变现，我们更希望做一些良心产品，不辜负粉丝。羊城晚报：像美国皮克斯这样的动漫企业，在保证质量的同时，市场衍生品和前期的推动也非常专业。将来“十月”会不会考虑用更专业的商业方式来运作，而不是像《大圣归来》，事后才补运营的“课”？骆弘：我们有足够的市场潜力，可是不具备与之相匹配的运营能力，产业链构架也不完善。所以在下一步的发展计划中，我们会考虑找合作方，当然前提是这个合作方愿意跟我们一起发展，而不是挣快钱。羊城晚报：截至8月21日上午，淘宝众筹已经超筹54倍以上，6万多人参与众筹，虽然方式很保守，结果很惊喜，你们还会继续做衍生品吗？骆弘：我们首先做传统手办，把一些电影场景还原到我们的“手办”上，或者是跟电影一模一样的小玩偶。其次我们会计划做周边产品，比如首饰或者其他，还是在淘宝上做。羊城晚报：按照商业规律，动漫衍生品最好是在影片最红的时候推出，但似乎你们错过了第一波。骆弘：衍生品这块，我们希望像做电影一样，良心地对待这件事。我们最近通过淘宝众筹来售卖衍生品，不仅风险小，而且同时接受市场考验，这也是我们跟淘宝共同研发的过程。说实话，我们之前并没有做这个计划，是淘宝的众筹平台找到我们，我们才和他们做了研发和预售。不是说随便找个玩具厂商把品牌形象给别人做，“十月”要用自己的美术功底、自己对产品的要求去做产品的研发，然后向质量有保障的厂商采购。续集要拍，“冰桶”长存羊城晚报：《大圣归来》的续集的计划如何？投资已经落实？骆弘：计划是有的，但一定用不着8年。投资的钱有，但是我们还没决定选哪个投资方。羊城晚报：所以现在是你们在挑投资，而不是投资挑你们？骆弘：算是吧。羊城晚报：《大圣归来》脱胎于《西游记》，将来你们有没有考虑从中国传统文化中发掘更多的题材？骆弘：肯定有，但我们还只是刚刚开始，我们不希望市场对我们的印象只是《大圣归来》的制作团队，而是要把“十月”这个品牌打响。因为“大圣”终究是昙花一现。将来“十月”也不一定只做中国的传统题材，要是有更好的其他题材我们也会去做。羊城晚报：做动漫很艰辛，即使像宫崎骏的吉卜力工作室，也频传倒闭消息。你们想过类似的问题吗？骆弘：我们这种危机感是时刻存在的。从《大圣归来》过3亿票房时，我们内部交流时就不断提到一个词，叫“冰桶”——要冷静，不要膨胀。在未来，不仅是资金层面，还有产业层面，如果我们没有做好准备，仍然会面临各种挫折。商业规划，商业运营的逻辑非常重要，我们新成立的“十月动画工坊”这家公司，就有其他合作者介入，这也是我们希望尽早步入商业节奏，找到更专业的商业团队指导我们。羊城晚报：很多动漫人骨子里是艺术家，认为画的东西好，就应该受欢迎，反感商业运作。骆弘：我们不可能复制“大圣”的幸运，可能我要拖第二个8年，投资方就不那么宽容了。不过，我们仍然要把艺术放在第一位，然后加入适当的商业手段，不能完全被商业掌管。羊城晚报：这是一个很微妙的平衡。骆弘：前些天我跟一个做原创动漫IP的朋友聊天，我给了他一个建议：先要有好的产品；再就是要有好的投资人，好的投资人很重要，他对你的认同度，以及他对你把控的程度都是很微妙的——不能完全被他掌控，比如有的投资人希望自己做导演，做编剧，这项产品就是瞎的；还有就是希望更多的动漫艺术家积极去学习和了解一些商业运作的东西，不要去排斥。这个市场上不缺钱、不缺产业节点、不缺原创人、不缺好IP，缺的是懂行的人把他们串起来，希望“十月”能做这种“懂行的人”。大圣有多牛？《大圣归来》是100%中国制造的第一部西游题材的3D动画电影，上映38天突破9亿元票房，完胜《功夫熊猫2》（美国派拉蒙出品、入围第84届奥斯卡金像奖1项提名）刷新中国动画电影的各种记录。在民间，《大圣归来》也取得了“华丽丽”的成绩：豆瓣评分一度高达8.8分，成为国产动画片历史第二高分，仅次于1961年的《大闹天宫》；电影粉丝们自称“自来水”（自发组织的免费水军），为电影推广、宣传、造势；同好者甚至开通了“水帘洞大圣自来水公司”的微博，每日转发衍生作品，发布票房统计。

西游记之大圣归来上映日期: 2015-07-10在这几天的采访中，很多院线都对《西游记之大圣归来》抱有很大的期望，认为该影片质量好，内容也不错。另外，该影片在微博和豆瓣上也被打了高分，国产动画电影中实属少见。记者了解到，这部影片出品方是横店影视，是浙江本土产的动画电影，因此，杭州很多院线也特别关注，纷纷表示一定会全力支持。《大圣归来》讲述了一个中国人自己的超级英雄故事——在那个妖魔横行英雄缺失的乱世中，大圣是力量与勇气的符号。他挣脱世俗束缚，打破邪恶黑暗，他与萌化全世界的小师傅江流儿误打误撞，在爆笑与感动中踏上一段颠沛妖艳的冒险之旅。上周五，《大圣归来》在翠苑电影大世界举办了杭州的首场观影会。本报文艺部也组织了十位网友前往观影，片中精良的视效、扣人心弦的剧情，动听的配乐，让大家都很满意。网友们的普遍感觉是，影片不仅孩子能看，成人也很适合，内容有怀旧，有童心，有情怀，也很暖心。网友fiona说：真是没有想到国产动漫电影能做到这种程度，故事精彩，造型有特色，另外还带着饱满的泪点。3D效果也出奇好，已经达到了好莱坞动画的水准了。最后结束整个影院都没人离开，变身后大圣的镜头太少了，完全看不过瘾。西游新传2： 真心话大冒险上映日期: 2015-07-03看点：讲述四人组无意之间卷入了一场外星人侵略原始部落的离奇事件中，从而展现了一场逗比和二货的时间穿越之旅。搞笑的情节、励志的主题，在更新CG技术的支持下，该片充满团队的友爱精神以及无限的正能量，会获得孩子们的喜爱。黑猫警长2：翡翠之星上映日期：2015-08-07看点：这部《黑猫警长之翡翠之星》是真正意义上“黑猫警长”系列的重启之作，怀旧制作，而故事与制作均全面升级。在如今3D电影泛滥的国内市场中，坚持2D制作，将手绘与电脑特效相结合，恢弘的场景和细腻的人物勾勒得相得益彰。猪猪侠之终极决战上映日期: 2015-07-10看点：本片同样是暑假中孩子们的一道消暑大餐，萌萌哒猪猪侠令观影的孩子们捧腹不已，在孩子们眼中，本片就是属于他们自己的“大片”，各位家长不赶紧买票还等什么？孩子们都是小祖宗，撒泼打滚起来可够你们喝一壶的。赛尔号大电影5：雷神崛起上映日期: 2015-07-23看点：《赛尔号》第五集带来了一个引人入胜的故事，战神联盟在经历多次征战之后在赫尔卡星建立了一座“雷霆守护局”，守护三座圣塔和星球子民。某天赫尔卡星突然出现了一位巨型意外来客，伤害无辜精灵，企图摧毁城市。战神联盟火速集结，一场新的大战即将在暑期档正式打响。

排片率低、宣传不足、同期竞争激烈……今年暑假，中国动画电影《西游记之大圣归来》在艰难中“逆袭”，目前票房已突破6亿，成功“登顶”中国动画电影票房总冠军。从影片开始的那一刻起，“80后”影迷李海就被《西游记之大圣归来》中大气磅礴的画面和恰到好处的音乐所震撼。在接下来的近90分钟时间里，紧凑的剧情始终吸引着他，直到电影结束，他依旧不舍离开。“不少网友说《西游记之大圣归来》是中国动画的良心之作，画面构图、场景设计等技术已达到好莱坞动画电影的水平，观看后果真没失望。”他说，“看过了蜘蛛侠、钢铁侠、蝙蝠侠，孙悟空也圆了我们中国人的英雄梦。”近年来，从深受中国小朋友喜爱的“喜羊羊”“熊出没”系列，到面向青少年甚至全年龄的《秦时明月之龙腾万里》、“魁拔”系列和《龙之谷》等……中国动画电影整体水准在不断提高，在观众的年龄层、播映与传播渠道等多方面实现“逆袭”。“从‘孩子哈哈笑，大人睡大觉’的低幼之状到大手牵小手的合家欢，终于令中国动画电影可直接比肩好莱坞。”吉林铭诺文化传播有限公司董事长张丽说，从“视而优则影”这种以量累积的传统路径，到直接“站在巨人肩膀”从经典原著中撷取精华，并借助互联网的力量，完成从粉丝到意见领袖再到普通观众的有效互动与传播。张丽分析，这些成功的中国动画电影在选题、制作、观众定位、营销与传播等方面都体现了主创团队的创新与诚意，更重要的是影片中蕴含的情怀与坚持。“无论是大圣、江流儿还是小妖胡巴，形象与故事带给我们的不仅仅是有趣与萌，真挚的情怀无不贯穿在每一个细节之中。那些仍执著于原创的中国动画人非常不易，没有情怀与坚持，不可能有真正意义上的成功。”张丽说。不少业内人士表示，今年夏天，通过《西游记之大圣归来》这样一部现象级电影，公众重拾了对中国动画电影的信心，也鼓励更多的中国动画电影人制作出更高水平的作品。米粒影视董事长张青认为，中国动画电影的市场空间和潜力巨大，在观影的同时，动画电影应该传递给观众更多正向的价值和能量。“从好莱坞的动画电影中，可以看到他们的社会规范和道德准则。摆在中国电影人面前的问题，就是我们如何通过动画电影向下一代传递有筋骨、有温度、有道德的民族文化精髓。”张青说。张青表示，劣质的模仿是无法快速复制成功的，只有潜心制作诚意出品，把真正好的电影奉献给观众，才能形成中国动画电影的良性循环，资本市场也会随之升温。有业内人士分析，《西游记之大圣归来》在暑期档爆红，使大量热钱涌入动画电影圈里来，未来几年或将有大量动画电影上映。“大圣的归来”已成为中国动画电影塑造品牌形象的敲门砖，百花齐放的局面也许就在不久的将来。

美媒称，中国正努力促进动漫电影产业发展，结果今年夏天上头条的，既有差得丢人的动漫影片，也有好得意外的动漫影片。据美国《华尔街日报》网站7月14日报道，预计今年夏天有18部中国产动漫影片登陆中国银幕，数量是去年的两倍多，创下历史纪录。为了争取尽可能多的观众入场，中国国家电影监管机构要求全国2000多家影院每天上午留出两个小时放映国产动漫影片。11日生效的该计划还要求影院在相应时段提供打折票。报道称，《汽车人总动员》就是这样一部动漫影片。由于被指抄袭2006年的皮克斯影片《汽车总动员》，该片引起了公众关注。在7月3日上映前几周，将《汽车人总动员》海报与几乎雷同的《汽车总动员》海报相比较的帖子在中国社交媒体上疯传，网民对导演卓建荣嗤之以鼻。北京青青树动漫科技有限公司首席执行官武寒青说：“总有一群‘生意人’利用欠发达地区观众对信息的不敏感，山寨好莱坞动漫影片，而这些项目常常能挣到钱。”另一部反响截然不同的影片是根据《西游记》故事改编的3D动漫《西游记之大圣归来》。据总部设在北京的电影研究公司艺恩称，自10日首映以来，该片4天票房收入超过1.34亿元——这是相当可观的数字，因为许多国产动漫影片的票房往往最多只有几百万元。极为难得的是，该片还赢得了电影业界和观众的大量好评。电视和电影导演金刚在其认证微博账号上写道：“动画特效段落细节工序接近好莱坞，算给中国小朋友和大朋友近30年来不可多见的动画可心礼物。”报道称，该片吸引观众的一个可能因素是，故事情节改编自经典小说，之前已有无数类似的电视和电影作品。此外，中国电影观众的选择不多，因为大多数热门好莱坞影片被国家电影监管机构拒之门外，而同期上映的其他国产片又反响不佳。报道称，尽管如此，中国国内动漫产业面临多种挑战。青青树公司的武寒青说，中国动漫影片面临的一个障碍是，人们缺乏对动漫多样性的理解。青青树公司出品的中国奇幻动漫《魁拔》三部曲的票房均不温不火。武寒青说：“许多本土影院非常不情愿在晚上排国产动漫影片，因为国产动漫影片似乎是‘特供儿童’，不适合成年观众。”报道称，她还表示，《大圣归来》的意外成功给了她更多信心。她说：“它的流行让市场知道，中国也能制作吸引成年观众的优秀动漫影片。”

“电影+”分论坛关于国产动画电影的互动讨论2015年是中国电影产业持续迅猛发展的一年，经济结构的调整、国家政策的倾斜、观众群体的变化等都使电影领域出现了深刻的变革。尤其是年初《十万个冷笑话》的二次元突围加上暑期档《西游记之大圣归来》的口碑逆袭，令人看到了国产动画电影的春天，某种程度上亦代表了国产动漫行业的新迈进。日前，由艺恩主办的第六届中国文娱创新峰会“电影+”分论坛特设“国产动画电影距离好莱坞还有多远”的互动议题，邀请包括天空之城影业创始人&《大圣归来》制片人路伟、有妖气动漫总裁周靖淇、原力电脑动画制作有限公司创始人&首席执行官&总裁赵锐、Gener8执行制片人保罗?贝克尔等业内人士共同参与，探讨国产动画电影的现状与发展。事实上，中国的动漫已进入转型升级期，早期的乱象正在不断修正，其愈发显见的“蛋糕”趋势正吸引着越来越多的企业入局。那么，我们与作为全球动画片两大领军产地之一的美国距离还有多远？国产动漫应该如何才能实现赶超好莱坞的目标？IP运作打造产业链 全球化战略树品牌风范近年，IP开发成为电影甚至是整个文化娱乐产业的热点。围绕优质IP形成完整产业链，进而打造娱乐生态闭环成为最大限度开发IP价值的不二法门，动画电影产业亦不例外。此前，“喜洋洋”系列、《十万个冷笑话》和《秦时明月》等作品都最大限度完成了IP产业链的开发。随着电影界各巨头纷纷将目光瞄准动画电影产业，更多优秀动画IP正待孵化和开发：阿里影业宣布启动“A计划”,未来三年投入10亿元发掘培养电影行业新人,打造电影产业新业态,并积极孵化新一代电影动漫人才；光线集团成立“彩条屋影业”，意欲打造动画王国。在资本和团队规模化进入动画电影趋势下，原力认为应当最大限度地在各个维度力争无死角的挖掘产品IP的最大价值，建立完整的IP产业链。原力动画也于2014年制定了由制作加工转型为创意、制片、制作全流程开发的战略转型 。2014年4月，原力在洛杉矶组建创作团队，邀请到海内外动画电影制作顶尖人才，为自己的第一部原创电影《Duck Duck Goose》奠定了稳固的基石。其后，两国团队又共同开发了《OldZilla》、《Where The Mountain Meets The Moon》两部自主知识产权的原创动画。可以说，这般具有国际化的视野或能助其在全球市场中建立专属品牌。在艺恩的论坛上，原力动画总裁赵锐提出“全球上映，家庭类的动画电影受众更广，更容易成功”的观点。他表示，原力正在开发的三个原创IP都为 ”全球化““合家欢”类型的动画电影，未来这将是国产动画片良性发展的可行之道。据悉，原力还制定了每18个月便创作一部原创动画电影的长期战略规划，坚持围绕IP进行全产业链布局的方针。原力自主三大IP海报科技助力产业破局 《爵迹》或成颠覆之作自《指环王》、《阿凡达》等好莱坞大制作电影诞生以来，电脑动画技术尤其是三维立体技术得到了迅速的发展，而将真人表演和电脑特效结合起来的动作捕捉技术更是将动画电影带到了一个新的发展高度。近年，中国动画产业的发展也吸引了好莱坞高端动画团队的目光，他们纷纷进入中国，寻求与中国领先动画团队的合作，通过科技创新引领娱乐内容全新体验。2014年初，原力动画与《阿凡达》动捕团队Profile建立战略合作关系，将全球领先的动捕系统引进中国，为国内的电影、动漫、高端游戏、CG产业带来突破性的技术变革。之前的华语片中，只有极少数魔幻大片能在技术上呈现较好效果，如《画皮》、《捉妖记》等。这次中外的联姻，将给中国动漫产业带来新的想象空间。在与郭敬明新作《爵迹》的合作中，由于采用了自主研发的三维扫描系统，可以为其完成近40个角色的全身高精度扫描以及动作和表情生成，影片100%为电脑特效镜头，刷新了该领域在华语电影史上的新纪录。此外，原力在3D扫描、VR实时渲染等技术方面也走在前列，这些技术未来都计划在原力原创动画电影中实现应用，使人充满期待。今年8月，原力动画获得了来自腾讯集团的战略投资，此轮投资中原力动画的估值为10亿人民币级别。未来的发展之路上，内容创新研制与高科技制作双动力驱动的新模式新战略必将进一步凸显该公司的品牌价值。如原力一样致力于动漫产业的公司的集体崛起，也将进一步缩小我们与好莱坞之间的差距。