获得金奖的魏莹、陈曦组合“2015 SUMMER-TIME中日新人漫画家友好交流战”评审现场“2015 SUMMER-TIME中日新人漫画家友好交流战”比赛现场第十一届中国国际动漫节大师面对面现场中国国际动漫节海报出现在世界动画协会的海报里▶《昆塔·盒子总动员》海报▼《梦回金沙城》海报 《梦幻列车》海报“2015 SUMMER-TIME中日新人漫画家友好交流战”比赛现场当中国新生代漫画家挑战日本画手，会碰撞出怎样精彩的火花?8月底，“2015 SUMMER-TIME中日新人漫画家友好交流战”在日本东京落幕。经过紧张的角逐，来自中国的魏莹、陈曦组合击败了日本本土的年轻漫画家们，勇夺金奖。十余年间，动漫正在悄然改变杭州，不仅带动了商业效益的提升，还扩大了杭州的国际影响力。业内称之为“杭州模式”，其核心奥秘有重要一条，就是大胆“走出去”。本土动漫企业纷纷主动接轨国际，虚心学习国外经验，同时“推销”自己。当然，政府也搭建了很多平台，除了带着自家动漫出国交流以外，还举办各式各样的比赛促进国内外动漫行业的交流。不得不说，如今杭州动漫“走出去”之路正变得越来越宽阔、越来越精彩。A “走出去”之政府搭台 “大手”牵着往外走今年5月刚在杭州闭幕的第十一届中国国际动漫节上，记者获得一组数据：展会上政府重点推荐的55部作品，90%以上达成意向成交。如此骄人的成绩，就是由中国国际动漫交易网(www.buyanim.com)完成。这个网站是杭州政府重点为动漫企业搭建走出去的平台，完成国内外的动画片交易、采购等很多工作。除了搭建网上交易平台外，这些年，杭州政府通过政策扶持、海外牵线、人才培养等方式，多方鼓励文化产品和服务出口，推动本土动漫企业大胆“走出去”。每年的杭州动漫节，执委都会通过加大海外征稿力度、设立海外专场活动、举办交流比赛等一系列举措，吸引了国际名企、名家、名作来杭参展参会参赛，有效拓展和深化了国际交流合作。今年动漫节上，数次摘得奥斯卡最佳动画片奖的美国莱卡动画动作室的美术指导尼尔森·罗瑞等多位国际动漫业界大师，不仅作了主题演讲，还深入杭州动漫企业实地走访，感受杭产动漫的实力和魅力。2014年市政府出台的《关于进一步鼓励和扶持杭州市动漫产业发展的实施意见》中提到，凡是在年度境外版权销售、年度境外衍生产品销售等达到一定数量的企业，都给予现金补助。在国际综合性电视节、动画类专业电视节获奖，也有现金补助奖励。同时，杭州政府还制定落实动漫产业领军人才培养培训计划，每年安排经费，有计划地选送领军人才到国内外名牌高校、著名动漫研究机构、知名企业学习研修。B “走出去”之参展 杭产动漫的“国际红毯秀”去国家级，甚至是动漫游戏类会展“见世面”，这些年让杭州的本土动漫企业吃到了不少甜头。中国国际动漫节节展办公室(以下简称节展办)自2008年起连续七年组织杭州动漫企业境外参展，从企业发展的角度出发为动漫企业服务，帮助杭州动漫企业开拓国际市场，扩大杭产动漫在国际市场的影响力;同时也把中国国际动漫节的品牌推向国际，增加国际知名度。在2014年秋季戛纳电影节上，节展办带领的杭州动漫企业展团一共洽谈145家境外厂商，现场达成意向的25家，现场签约3家。缔顺科技的《爵士兔2》被一家土耳其的影视公司看中，浙江博采制作出品的最新动画片《昆塔·因为所以》和葡萄牙TV4YOU公司签订了 发行协议。除了每年组织杭州动漫企业参加春秋两季戛纳电视节，节展办每年还去访问知名国外动漫节，如法国昂西动画节、意大利博洛尼亚数字娱乐展Expopixel、加拿大渥太华国际动画节、匈牙利凯奇凯梅特动画节、中英文化创意节(中国国际动漫节英国分站)、阿根廷科尔多瓦国际动画节、韩国首尔国际动画节、韩国光州国际文化创意产业展、韩国富川国际动画节等。在2012年法国昂西动画节上，还举办了“中国动画日”，肯定了中法文化的交流与互动。C “走出去”之作品 “境外合作”助力打入国外市场作为杭产动画“走出去”的代表之作——动画电影《梦回金沙城》于2010年12月在美国洛杉矶上映，并入围奥斯卡，成为首部入围奥斯卡的中国原创动画，也是继《大闹天宫》之后又一部进入国际主流市场的中国动画作品。随着杭州企业国际化视野的不断开阔，涌现出了一批跨境合作项目，当然杭产作品也屡受海外青睐。被业内称为中国首部“云计算”的杭产3D动画电影《昆塔·盒子总动员》获得了国际3D电影协会“2013杰出成就奖”。该片上映后就签订了海外发行计划，之后陆续在韩国、美国等主要院线公映。还有，今年杭州动漫节的开幕影片——杭产动画电影《梦幻列车》，因其浓郁的中国风，先后获得了美国旧金山电影金像奖电影节“优秀动画片大奖”，希腊雅典国际动画电影节三等奖和西班牙马德里国际电影节四项大奖提名等多项荣誉。与此同时，杭州企业在漫画领域同样有所斩获。去年2月，本土的翻翻动漫创办国内首本漫画周刊——《漫画行》，除了一直致力于发掘优秀原创漫画作品外，还努力开拓海外市场，将优秀的原创漫画作品推向海外。杂志上刊载的人气作品《墨飞正传》《5秒童话》等先后输出海外。另一部获得新星杯银奖的作品《Mosquito》在受到海外出版社好评的同时，登上了日本三大出版社之一的集英社旗下的青年漫画月刊《Ultra Jump》。杭州夏天岛工作室签约漫画家夏达，已在日本市场拥有一片天地，继《子不语》之后，今年年初，《长歌行》再次开始在集英社旗下的《Ultra Jump》杂志连载。除此之外，通过跨国跨境合作，杭州企业不仅大大提升了其作品的国际化水平，提高了未来打开国际市场的可能性，而且引进和学习了先进理念，锻炼了本土的团队。此外，中南卡通、博采传媒等多家动漫企业已经在海外设立分支机构，不断开拓国际市场。D“走出去”之活动 “中国风”和“洋味儿”碰出火花“感觉日本选手都非常的专业和年轻。他们对待漫画创作的态度十分诚恳。并且有着让人敬畏的意志力。这点是中国参赛选手所十分敬畏的。”斩获“2015 SUMMER-TIME中日新人漫画家友好交流战”金奖之后，夏天岛工作室签约漫画家魏莹、陈曦组合，心情很激动，他们和记者说，其实取胜过程很曲折，双方选手经历了几乎连续三天几乎不眠不休的鏖战。今年暑假，中国的10位年轻的漫画作者以现场漫画创作竞赛的形式，向传统漫画大国日本发出挑战。与常见的寄送作品参赛的方式不同，本次比赛需要参赛选手亲自到场，并在同一时间、同一空间中，以共同主题进行高强度的自由创作。参赛者不但能直接看到对方作品完成的全过程，更能看到对方创作时的方法和状态。其实，本次活动的主办方，就是来自中国杭州的著名漫画团体夏天岛工作室。在此之前，该工作室已经分别于2014年在韩国富川，2015年在中国杭州，成功举办了两届“SUMMERTIME中韩新人漫画家友好交流赛”，并获得了极佳的比赛效果。除此之外，这些年，“动漫之都”杭州举办了各式各样的比赛促进国内外动漫行业的交流。杭州动漫节的“焦点”——“中国COSPLAY超级盛典”是目前国内唯一在境外开展COSPLAY分赛区的国际性大赛。目前盛典的海外赛区范围已经遍及欧、美、亚三大洲，随着境外赛区市场的开拓，“中国COSPLAY超级盛典”的影响力在全球范围内会持续扩大，未来将会有更多的国际选手参与其中。从2006年至今，“天眼杯”中国国际少年儿童漫画大赛已经成功举办到第十届。大赛举办至今，参赛选手遍及五大洲46个国家和地区，参赛作品累计20余万件，编印获奖作品集9集共计3.5万余本。大赛每年从中国生肖文化、环境保护、畅想未来等多个角度设定主题鼓励原创，并先后聘请韩美林、朱德庸、黄玉郎、蔡志忠、菲尔·叶(美)、庞邦本(韩)等多位专家担任主评委。

奥斯卡最佳动画长片的竞争正式打响。日前，美国电影与艺术科学学院正式确认了将参与角逐奥斯卡最佳动画长片提名的20部电影的名单。入围名单中，中国动画再次缺席，将上演美日争霸战。热门集中在美日据外媒综合报道，《乐高大电影》和《超能陆战队》目前是奥斯卡最佳动画长片的大热门。其中，由迪士尼和漫威联合推出的首部动画电影《超能陆战队》在北美与《星际穿越》同期上映。截止到昨日凌晨，《超能陆战队》在北美地区获得7188万美元的票房成绩， 《星际穿越》。力压此外，高畑勋的动画新作《辉夜姬物语》目前在烂番茄网站上好评度为100%，居于所有参与最佳动画长片提名角逐的影片之首。据了解，日本此次虽然派出《辉夜姬物语》和《乔瓦尼之岛》两部长片参赛，但将公关重点放在了《辉夜姬物语》上。包括《纽约邮报》在内的多家媒体认为，之前宫崎骏退休并摘得终身成就奖，在一定程度上给同为吉卜力制造的《辉夜姬物语》加分不少，而高畑勋的退休决定也会给影片带来不少同情分。老赢家皮克斯无缘值得一提的是，奥斯卡最佳动画长片的常客皮克斯缺席了。作为曾6度摘得奥斯卡最佳动画长片奖的老赢家，皮克斯将不会参与到明年的奥斯卡奖项争夺中来。根据皮克斯的计划，新作《脑中小小人》和《恐龙当家》都会在2015年年中上映，这也意味着皮克斯的这两部新作只能去角逐2016年奥斯卡奖项，而缺席2015年奥斯卡奖项的争夺。此外，中国动画此次将再次缺席奥斯卡最佳动画长片提名的角逐。记者了解到，此前，《梦回金沙城》、《兔侠传奇3D》等华语动画片曾提交参与申请，但最终铩羽而归。原标题：奥斯卡动画美日争高下来源：青岛财经日报

“梦回金沙，梦回法云”——中国首部入围第83届“奥斯卡”最佳动画长片的动画电影《梦回金沙城》手绘稿展于6月15日在杭州法云安缦举行，甄选了影片中53幅精美手绘稿，延展动画电影的艺术影响力。《梦回金沙城》动画电影由杭州盛世龙图动画有限公司、华夏电影发行有限公司联合出品，讲述了一位当代少年小龙“穿越”到三千年前的金沙古国，实现梦想和成长的故事。展出的手绘稿再现和艺述了中国的文化情结和梦想——白墙黛瓦的徽式建筑、江南雨巷、斜拱石桥，人物的服饰上的“太阳神鸟图案”……专家解读：《梦回金沙城》找回了中国动画的美术风格，使中国动画电影有了艺术的回归。这种中国文化底蕴的展现，使《梦回金沙城》动画电影开始了与国内外电影奖项不可复制的获奖历程：2010年11月15日第83届“奥斯卡”最佳动画长片的入围、2011年3月第14届纽约国际儿童节首映邀请、2011年8月第14届中国电影最高奖“华表奖”优秀动画片奖、2013年5月5日第18届洛杉矶国际家庭电影节斩获最佳外语动画电影奖……在国外，围绕动漫作品而产生的时尚消费已经成为年轻一代的文化娱乐消费热点——他们的服饰，艺术品位、生活方式都受到动画电影、漫画中的偶像人物影响，从而形成了美国、日本等独特的80后至00后动画、动漫偶像娱乐“星”消费市场。《梦回金沙城》动画电影的艺术魅力跨出了国门，是独特的、令人瞩目的，搭建了中国动画电影乃至原创动漫文化的艺术脉络，已经具备了一定的造“星”能力与引导动漫时尚消费的影响力。世界顶级度假村酒店——法云安缦环抱密林，大隐于市，与影片渗出的一种人文关怀不谙而合，好像一股绵而不柔的生命力，去补足对动画电影《梦回金沙城》历程的种种想象，追忆历史又相信奇迹。“梦回金沙、梦回法云”动画电影手绘稿展，继续延伸动画电影的艺术影响力，实现与品牌、娱乐消费市场的沟通做到最大化，引导动画电影全新的艺术沟通。

由中国国际动漫节执委会主办，中国国际动漫节节展办公室、杭州市文化广电新闻出版局、下城区人民政府承办，杭州市文化馆、下城区文创办、下城区中北创意街区管委会执行的第11届中国国际动漫节动漫彩车巡游活动将于5月1日在中北创意街区隆重上演。本届动漫彩车巡游以“动漫与都市”为主题，更加注重内容的多元化、国际化和互动性。变形金刚等动漫模型动静结合，焕发生机；动画、游戏、漫画角色的COSPLAY真人秀魅力无限；法国达高动漫形象与你近距离互动；南非艺术家们激情四射的表演让你随之而动；800米巡游路段采用主副两个舞台，营造出更为浓厚的动漫狂欢氛围。为让读者及时了解彩车巡游活动内容，本报小编前往探班，先睹为快。此次彩车巡游共有大彩车5辆，动漫模型3个。大彩车长7-9米，宽3-3.5米、高度4.5米；大型模型高2-3米，宽2.5米。按最大值计算，彩车总长80米左右，加上700人左右的表演队伍，预计巡游队伍总长500米左右。巡游线路：凤起路—中山北路—环城北路—中北桥—西湖文化广场。本届动漫节动漫彩车巡游分四大板块：序《杭州欢迎您》、第一篇章《都市与动漫》、第二篇章《都市与国际》、第三篇章《都市与未来》。序《杭州欢迎您》 以动漫形象为整体角色包装，不同肤色演员参与其中，街舞、滑稽、杂技、魔术、舞蹈等形态各异的表现手法欢乐开场，《中国记忆》、《非洲印象》、《喜气洋洋》、《梦回金沙城》、《绿野仙踪》表演节目呈现热闹、喜庆、欢乐、团聚的节日氛围。寓意中国国际动漫节在新十年，有新起点、新目标、新梦想，欢迎来自世界各地的动漫人相约杭州。第一篇章《都市与动漫》 着重展示杭州及中国动漫产业十年的茁壮成长与快速发展，使得杭州及中国动漫产业链（ACG）得到有序的推进和发展，也是今后十年继续努力的方向与目标，从而引领相关产业链更为稳定成熟的发展，形成规模化。彩车魅力机器人、魔力漫画书，伴随《霹雳电娃》、《小黄人》、《夺宝熊兵》、《小小天眼》表演节目，展示作为中央CBD繁华地段的下城区，正携“全域CBD,拥抱新梦想”的口号，通过商业商务商文三位一体运行，努力打造数字动漫与实体衍生完美融合的智能商务中心；环境优美、商文结合的文化中心；人才集聚的商贸中心；形成体量大、能级高、通达性强的现代化航母，从而跻身成为中国第一商圈。通过展示和互动，引导跨界合作，起到桥梁作用，促进动漫产业转型升级以及相关产业链形成和发展的美好前景。第二篇章《都市与国际》 随着中国国际动漫节在境外知名度和影响力的不断提升，本届动漫节动漫彩车巡游专设国际方阵，前来参展的法国达高和南非的20名艺术家等组成国际方阵，反应出中国国际动漫节已成为境外动漫机构每年关注的重要交流互动交易平台，纷纷来中国参加中国国际动漫节，寻找合作。国际动漫节是国内动漫业界牵手境外动漫机构，走出去宣传中国动漫、杭州动漫的最佳平台。第三篇章《都市与未来》 巡游尾声再掀高潮，以快闪的活动形式，在领舞者的带动下，全场参演者一起hi起来，音乐不断舞蹈不停！让市民感受意犹未尽的巡游狂欢体验。寓意杭州动漫、中国动漫产业的蓬勃发展和美好前景，同时也预示着中国动漫走出去，让世界更多的了解中国动漫，开展更为广泛的交流。

成都动漫产业从世界范围来看，动漫产业已成为21世纪知识经济的核心产业。世界发达国家一向重视动漫产业的发展，它已成为各国争夺的重要文化产业和国家支柱性产业。自2006年启动产业化进程以来，中国动漫产业处于从幼稚期向发展期转变的过渡阶段，市场增长率高、需求增长速度快成为这一时期动漫市场的基本特征。尤其是党的十八大以来，推进社会主义文化强国建设迈出扎实步伐。以改革为动力，不断满足人民群众日益增长的精神文化需求，推动文化产业健康发展，文化大繁荣大发展呈现出新的气象。近两周，随着《捉妖记》《西游记之大圣归来》（以下简称《大圣归来》）等国产动漫电影创下一个个票房纪录，人们意识到，动漫产业已不再是一个创新理念或者发明，而是一个可以创造巨大的经济价值和社会价值的现实领域。成都作为西部地区重要的经济文化中心，是四川文化资源的富集区和文化产业发展的核心区，也是文化市场最为活跃的地区。成都该如何运用各种自然资源和人文资源，提升成都动漫产业的核心竞争力？本期《理论周刊》邀请专家进行深入解读。利用优势资源 发展成都动漫产业人才资源川大、川音、电子科大、成都大学等高校均设有动漫游戏相关学院和专业。现有动漫游戏专业在校生1万多名，每年毕业生在3000人以上。文化资源古蜀民族文化：金沙、蚕丛、鱼凫、望帝、开明等文宗才子文化：司马相如、陈子昂、杜甫、薛涛等当代民俗文化：川剧清音、扬琴竹琴、木偶皮影等产业政策文化部、科技部等把四川作为重要的动漫游戏产业基地；四川省确立在成都打造“两个中心”：中国数字娱乐产品制造中心和中国数字娱乐产品体验交易中心；成都市政府制定《2011成都市关于鼓励和扶持动漫游戏产业的政策实施细则》……产业基础3个国家认定动漫基地、10个国家认定动漫企业、3个国家动漫品牌建设和保护计划入选品牌、2个国家动漫精品工程入选项目……经过10年的调整发展且达到足够规模之后，2014年的国产动画电视产量为278部、138579分钟；上映国产动画电影32部，获取票房超过11亿元。国产动画电视发展正在从数量型向质量型转变，从规模型向集约型转变；国产动画电影业从年初《十万个冷笑话》这匹黑马疾驰而来到目前《大圣归来》绝地逆袭超7.9亿票房，其巨大的商机吸引了各大传统影视公司的积极参与。2015年被业内称为“国产动画元年”，那么，成都影视动画产业的发展情况怎样？发展优势在哪里？成都又该如何拓宽发展方向？发展现状 成都动画电视电影产业亟待全面升级成都动画电视产业无论产能质量，还是影响力，均需提升。在备案数量方面，成都备案电视动画片共25部，总计12159分钟，备案分钟数占全国备案公示总分钟数的最高比例为2013年的0.88%；最低比例为2010年的0.05%。在生产制作方面，成都完成制作并取得广电总局发行放映许可证的电视动画片共11部，总计4560分钟，完成分钟数占全国完成总分钟数的比例分别为2006年0.11%、2008年1.79%、2009年0.03%、2010年0.39%、2012年0.23%、2013年0.33%；而2007年、2011年和2014年没有完成片取得发行许可证。在质量和影响力方面，广电总局每年都会推选出部分国产优秀动画片倡议各级电视台优先播放，9年来共推荐512部，四川除了2008年的《大梦王小书包》外就再没有其他动画电视片被推荐，其制作质量和影响力不言而喻，令人遗憾的是这家公司也不复存在了。而在广电总局每年发布的《全国电视动画片制作发行情况的通告》中会涉及当年各省国产电视动画片生产情况、原创电视动画片生产企业前十位情况、原创电视动画片生产十大城市等内容，多年来以成都为首的四川电视动画片只在2010年因生产数量较前一年有较大增幅被提及一次。成都动画电影产业亟待在创作和制作领域全面升级。2014年全国城市影院新增银幕5397块，银幕总数达2.36万块，全面进入“内容为核、市场为王”的新常态。成都动画电影一共备案8部，制作完成1部，打破了“四川动画无电影”的旧格局，给低迷的成都动画电影行业注入一针强心剂。2011年备案的三部作品中，成都谛听文化传播有限公司正在制作的《格萨尔》曾受邀参加2012年东京国际动漫展，并入选2012年国家动漫品牌建设和保护计划动漫创意名单，另外两部因故停止制作了。2013年备案的三部作品中，四川知更鸟电脑艺术有限公司和四川传媒学院校企合作的《喵星少年漂流记》作为“川造第一部”已和观众见面，另外两部正在制作中。2014年四川知更鸟电脑艺术有限责任公司领衔备案的《莫奈先生的奇妙旅行》和成都蜀人蜀视文化传播有限公司领衔备案的《鸭子舰队之大黄鸭历险记》都将采用校企合作方式完成。2011年云南民族电影制片厂出品的以“5·12”大地震为背景、真人动画结合的数字电影《寻找酷巴熊》登陆央视电影频道，而无论是电影创意、酷巴形象、川剧元素和动画导演简波，都是“川造”而“滇用”；2015年大红大紫的《十万个冷笑话》，导演卢恒宇也是地道的四川人，卢恒宇和李姝洁工作室也开设在成都；成功入围第83届奥斯卡最佳动画片奖提名的《梦回金沙城》和四川精锐动画公司全力参与的《民的1911》，其创作流程中的多个环节都与成都团队有着密不可分的联系，这些“墙内开花墙外香”的现象和创作氛围令人深思。发展优势 政策资源、文化资源和自然资源优势明显政府重视，政策利好。四川省历来将文化创意产业列为发展重点之一，从2005年的《四川省动漫游戏产业发展规划指南(2005年—2010年)》到2013年的《四川省加快推进文化产业发展绩效奖励办法（试行）》和《关于推动全省文化系统文化产业倍增发展的指导意见》等多份文件都提到对该产业的扶持思路和相关措施；《2011成都市关于鼓励和扶持动漫游戏产业的政策实施细则》更是从资金扶持、工商税收政策扶持、人才扶持和市场拓展扶持这四方面去具体展开33项执行细则，表明了成都政府扶持力度更大、扶持范围更广、扶持政策更完善、扶持效果更实效的决心。资源特别，素材丰富。成都平原自古就有“天府之国”的美誉，有着丰富的文化资源和自然资源。古蜀民族文化（金沙、蚕丛、鱼凫、望帝、开明等），文宗才子文化（司马相如、陈子昂、杜甫、巴金、薛涛等），当代民俗文化（川剧清音、扬琴竹琴、川北花灯、木偶皮影、灯戏彩龙等），三国文化（刘关张故事、蜀国名将、三国典故、三国遗址等），宗教文化（大慈寺、昭觉寺、文殊院、青羊宫等），大熊猫文化、休闲娱乐文化……这些都是影视动画创作中不尽的宝贵资源。先期积淀，蓄势待发。近年来对国产影视动画“备案随意”“应急完成”和“档期井喷”的批评不绝于耳。成都动画行业没有效仿跟风，而是循序渐进，取得了多项国家级资质和认证。3个国家认定动漫基地、10个国家认定动漫企业、3个国家动漫品牌建设和保护计划入选品牌、2个国家动漫精品工程入选项目、1部广电总局推播动画、2个原创动漫出版扶持计划项目、10个原创动漫扶持计划作品（团队）。成都动画在10年的外包加工和原创项目探索中，有了较为扎实的先期积淀，这些宝贵的经验对接下去的蓄势待发大有裨益。平台播映，日趋完善。传统播映平台和院线在动画产业链中发挥着中枢作用,只有以播映平台为主导，才能实现创作与消费的交汇互动、进一步开辟新媒体播映渠道。成都市现设动画相关频道有成都电视台的少儿频道和影视文艺频道。而成都院线分布也呈现出太平洋、万达、中影星美、上影、峨影等大型院线争锋、中型院线升级、小型院线分化的格局。另外，对新媒体传播渠道的积极开拓也能使成都播映平台更加丰沛，完全能够达到影视动画的播映需求。校企合作，成效显露。近年来四川知更鸟与四川传媒学院、成都牧鹰与成都大学、成都力方科技与成都东软学院、四川精锐与成都职业技术学院、四川完美动力与四川城市职业学院等成都本土动画企业与高校建立的无缝对接合作关系，使双方各自发挥优势，在人才培养、技术攻关方面开展合作。这种以市场项目和就业需求为导向，以校企双方开展实习实践课程为切入点的教育模式，切实落地后是可以共赢的。发展方向 实现成都动画从内涵到外延的全面升级政府扶持有待落实。近年来政府在后期编辑和集群渲染等共性技术支撑平台建设公共服务体系方面做了积极的努力，但在影视动画产业方面的扶持力度较为薄弱，少有原创动画产业专项资金、精品项目启动资金、专业评估机构、税收贷款政策、本土动画片播出平台等具体帮扶措施。文化产业发展专项资金绩效奖励项目按原创动画片上央视播出分钟数进行奖励，对企业销售收入奖励的门槛设在1000万元以上，成都动画企业多以中小微型为主，难以达到要求，企业生存只能靠做外包，以加工制作为主，既无版权又无高额回报，断裂的产业链久而久之形成恶性循环。只有采用专门的领导机构来建立新型管理模式，有了真正的实体层、服务层、管理层和决策层，才不会出现谁都能管却谁都不管的问题，将影视动漫产业的扶持落到实处，现在“雪中送炭”，以后才能“锦上添花”。动画与游戏发展有待均衡。成都重游戏轻动画，动漫游戏相关企业近200家，但绝大多数经营的是网络游戏、手机游戏、电子竞技、视频游戏等业务。动画和游戏的均衡发展与相互转化是动漫游戏企业深挖产品价值，树立企业和产品品牌形象的创新路径。如果能让动画和游戏两手抓，两手都过硬，一定能使四川动画真正活起来、火起来，实现成都动画从内涵到外延的全面升级。企业实力有待加强。成都动画企业散而小，缺乏集成优势。成都动画要想做大做强势必协同创新，将政府、企业、高校和科研院所资源整合，减少内耗，开发原创项目、完善产业链、培养有用人才、联建实验室、搭建公共服务平台、吸引社会资金、发挥智库功能、实现成果转化和经济转型。只有在制作方面突出“技术水平”，在文化建设方面突出“传承创新”，在经济发展方面突出“重大需求”，才能促进成都影视动画产业与科技、经济和文化的有机高效融合。人才资源有待优化。影视动画产业是智力创意性产业，人才是其发展的核心内容，只有内培外引，既充分发挥高校和培训机构的优势，培养一专多能实用型人才，又建立良性机制，引进国内外知名动画企业和动画专家带名气、带资金、带项目进驻成都。此外，还要重奖原创动画创新人才、重奖原创优秀作品，才能有源头活水。科学评价体系有待运用。要加强对成都影视动画产业的宏观指导和有效引导、客观反映行业发展现状，可以运用专门的统计指标和评价体系来实现。成都尚未设立有针对性的数据库和评价指数来客观、独立、完整地反映发展状况，因此可由统计局、文化局、科技局等联合相关院所创建四川动画产业指数体系，反映该行业的经济发展指标、企业管理经营、专家人才库等信息状况，为管理体制和评价体制提供新途径。（作者系成都大学副教授，知名影评人）将成都丰富的文化资源融入动漫作品--唐文近几年，文化产业的中心越来越集中于“IP”（intellectual property，知识产权，以下简称IP）。“IP”被广泛利用到了影视、娱乐行业，当然动漫、游戏也包含其中，优质的“IP”成了最具价值的商品。但是在“IP”热的市场环境中，也看到了供不应求的局面，简单来说，就是优质“IP”的稀缺。正在热映的《大圣归来》，正是利用了《西游记》这样的经典“IP”。以孙悟空为题材的动漫和游戏比比皆是，如国产的《大闹天宫》《魁拔》，日本的《七龙珠》《最游记》《搞笑日和》。不过，对于家喻户晓的经典故事、人物形象，比起直接搬上银幕，经过改编也可以成为独树一帜的创意。《大圣归来》的成功因素之一，就是将原有的剧本和形象进行了大量的转化，并没有续写《西游记》，也没有在原有的框架上编写一个新的降妖故事，更多的是大胆地创新与转化式的保留，形成了一个全新的“IP”。创意也可以如此产生，发现可利用的“IP”是第一步。中国历史悠久，文化灿烂，可以说一点都不缺乏一些可用于创作的资源。这一点也是中国文化产业的最大优势，是很多帝国都望尘莫及的。拿成都来说，成都是古蜀国的发源地，可追溯到上古时期，随着金沙遗址的出土，再次证明了蜀国文明的高度。成都有开明氏带来的荆楚文化，有秦定蜀带来的关中文化，还有文翁兴学时派人到京师学习带回的中原文化……唐玄宗、僖宗两次“幸蜀”，随行带来了大批大诗人、画家、歌手和百工技艺之才；清代“湖广填四川”，促进了各地文化习俗的交流融会，丰富了成都的文化内涵。川剧、川菜、蜀绣、蜀锦等，都是集各地之精华而形成的成都特有文化。另外还有汉赋大家、唐宋诗人、近现代文学巨匠等，也为成都留下了许多文学巨著。丰富的文化资源，都可以作为动漫故事创作的题材。那么如何把这些资源应用在动漫上呢？首先要阐明的是，动漫产业本身对经济区域发展，人才引进，文化发展，科技创新，招商引资有极大的促进作用。动漫产业与传统文化的关系是相辅相成的。动画和漫画作为艺术的表现形式，既是主体，又是载体。而传统文化，则是整个动漫作品的核心及灵魂。一个有吸引力的题材，可以帮助动画产品发人深省，赢得市场，与此同时，动漫产品也可以作为媒体，将地区的传统文化推广出去，促进城市宣传，让更多人了解城市，从而带来更大的市场效应。所以，作为动画漫画行业从业者，可以筛选一些容易再塑造的传说、故事、角色，将其改编或转化成剧本形成固有的“IP”，再进行影视动画漫画的创作。从影视动画方面来看，先以剧情发人深省、能有共鸣、线索统一为标准，在剧情里，适当地加入传统文化的行为表现，造型上，将一些带有传统文化的符号带入角色场景设计等。从漫画创作方面来看，可以将故事改编成情节跌宕起伏的连载漫画。比如，成都魔法动画，利用金沙的故事做的一部动画短片，从故事构成上来讲，线索清晰，立意深刻，将凤凰涅槃，守护神这样的颇具中国传统文化的元素，放入了剧情。从设计上来看，将太阳鸟、凤凰、青铜器时代原住民的穿着、生活方式、殷商时代的传统建筑等符号巧妙地融入其中，使美术风格非常统一，场景和角色的设计也非常接近殷商时代。类似于这样的短片，就很符合成都的传统文化与动画的结合。总的来说，每一种具有吸引力的“IP”，都可以发展成有吸引力的剧本，然后再由剧本发展成动漫，动漫又衍生出游戏。这样，以传统文化“IP”为核心的动漫产业链，就自然被带动起来了。小荷才露尖尖角的中式动画，例如《大圣归来》《捉妖记》等，这些动画在市场上的成功，无疑给动漫行业打了一支强心剂，传统文化作为动漫创意的核心，亟待被推上行业的龙椅。“大圣”无法复制，但是还有许多好的题材，需要被开发。立足于成都丰富的传统文化资源，打造成都地区的专有“IP”，将成都市推广出去，是每个动画从业者不可推卸的责任。借着冬奥会申请成功的契机，中国的文化会更多地向世界展现，那么，成都作为中国的一部分，传统文化的推广是绝对有必要的。（作者单位：四川传媒学院）国外成功动漫产业发展的启示--成都市动漫网络文化行业协会在世界动漫市场日益广阔的今天，西方世界和东方国家的动漫竞争非常激烈。以西方世界首推的美国动漫产业自1923年迪斯尼公司成立以后，就一直处于稳步发展之中。在东方国家，日本则通过动漫、漫画和电子游戏三者的产业组合，成为全球产量最大的动漫大国。美国：高科技、高投入、高产出美国动漫产业历史悠久，是一个以动漫电影为基点，带动整个动漫产业运营的典型国家。现在，美国采取的主要是高科技、高投入、高产出的动漫大片模式。美国依靠自身成熟的市场体制、先进的科学技术、发达的资本市场、强大的经济基础、庞大的市场需求和完善的法律环境，建立立体多元化的动漫产业链，提高美国动漫产业的国际竞争力，推动美国动漫产业向高层次发展。而迪斯尼公司就集中体现了美国动漫产业的发展模式。迪斯尼是一个品牌乘数型企业，即用迪斯尼的品牌做乘数，在后面乘上各种经营手段以获得最大的利润。迪斯尼集团构建的是多元化的动漫产业链，它将产业链上的各个环节进行纵向延伸，同时产业链上的各个单独的环节进行向相关领域横向扩展，各部分通过彼此的相互影响、相互平衡来实现整个产业链的价值最大化。迪斯尼集团产业链主要由四个部分构成：影视娱乐、媒体网络、主题公园和消费产品。影视娱乐作为产业链上游，借助自己的品牌优势，逐渐向其他产业延伸，其他延伸部分反过来也促进影视娱乐业的发展，从而使整条产业链良性运转。虽然在产业价值链中内容所占比重越来越不及渠道，但是迪斯尼的发展重心仍然是内容生产而不是渠道运营，迪斯尼是期望上游产业影视娱乐的出色表现来带动媒体网络等其他延伸产业的进步，从而实现整体价值增值。日本：建立在庞大的漫画业上日本是最近十年崛起的动漫产业大国，日本动漫以其饱满的视觉感染力、鲜明的民族韵味与真实自然的艺术风格在世界动漫市场占据了重要地位。日本的整个动漫产业链都是建立在庞大的漫画业上的，而“动漫”一词的由来，正是由于日本动漫市场特殊的运作方式产生的。漫画是日本原创动漫产业链的上游，同时与动漫互为衍生产品。作为产业链的始端，相对于电影、电视，漫画具有投资少、风险小、周期短、受众广的特点，不仅容易培养和汇集众多的动漫制作者进行原创性的工作，而且还可以为动漫产品和衍生产品的生产销售培育受众基础，从而大大降低此后的市场开发风险。其实日本在动漫生产初期投入的资金并不是很多，几乎全是放映后的广告等收入来维持再生产的支出。然后以巨大的衍生品利润投资电视台动漫节目的制作，再以新的动漫形象带动一轮轮衍生产品开发，由此构成一个良性循环的产业结构。日本的动漫产业是将一切与动漫相关的产业都一并统入了完整的产业链中，它以电视电影动漫为主体，包括杂志、图书、录像带、DVD 等的综合产业，并涉及到玩具、电子游戏、文具、食品、服装、广告、服务等广泛领域。目前日本的动漫产业更进一步延伸传统的美国模式的产业链，以动漫独特的形象魅力和版权形式对电脑、移动通讯的屏保产业及银行、证券、保险业的形象功能起着巨大作用。

动漫节，动漫与一个城市最浪漫的约会。第九届中国国际动漫节如约而至。每一天，大量动漫企业、动漫创作人和数以万计的动漫迷来到杭州，涌入滨江白马湖主场馆。“动漫是一个孕育梦想的领域，一个巨大的梦工厂。我每天到场馆各个展位走一走，在动漫论坛上倾听大师的声音，与动漫迷们进行交流，我一直在思考，在火爆的动漫节和动漫产业背后，蕴藏着怎样的文化现象？”在熙熙攘攘的人群中，市委副秘书长、宣传部副部长、中国国际动漫节节展办主任陈卫强是一个独特的观众，带着自己的问题寻找答案。本届动漫节进程过半，他与我们谈起这几天的感悟。动漫源于生活又高于生活动漫节国际展馆区，日本集英社的展位一直排着长长的队伍，为了一张《航海王》漫画的复制画，许多年轻人愿意花光自己的零用钱。而在市区各大影院，一部原始人冒险旅行的动画片《疯狂原始人》同时正在热映。明明是一部喜剧电影，许多人却感动得流下了眼泪。“为什么优秀的动漫作品有如此魔力？因为动漫不仅仅是一个简单的文化产业，它更是一种童年和童心的延续，源于生活又高于生活。”陈卫强说，动漫是一门无国界差别的艺术，它超越了文化的鸿沟，用想象诠释思想。动漫人常说：“看到的永远大于听到的。”即：能用影像表达的内容不需要语言，说的就是这个道理。他说，创意是动漫的源头和灵魂，而创意不在别处，就在生活中，由一个个笑点和泪点组成。从一张简单的印刷品，一个小小的衍生物，到大型的专业创作，包括动漫音乐、游戏、图片、电影、电视的产生，正是将梦想变成现实的过程。“当前，火爆的动漫产业和市场背后，动漫消费归根结底是人们的一种精神消费和精神追求，这种消费包括大众娱乐型精神消费，以及较高层次的精神追求。如果能够将这种消费整合得当，将爆发出巨大的经济价值和张力。”动漫培育了一批热爱梦想的市民自2005年以来，杭州秉承“动漫的盛会、人民的节日”这一办节宗旨，已成功举办了八届中国国际动漫节。作为一个国家级的动漫专业节展，动漫节先后被国家“十一五”、“十二五”文化发展规划纲要列为重点扶持的文化会展项目。举办动漫节的意义远大于此。中国国际动漫节不仅培育了一大批动漫企业和人才，更培育了一个城市的动漫文化，培育了一批有动漫情节和梦想追求的市民。首届中国国际动漫节举办之前，杭州动漫企业不到10家，原创动画产量几乎为零。近年来，杭州动漫企业近300家，原创动画产量超过3.8万分钟，动画电影《梦回金沙城》入围第83届奥斯卡提名，动画片《郑和下西洋》获全国精神文明建设“五个一工程”奖，杭州原创动画产量、质量连续三年位居全国第一。八年来，动漫节吸引了美国、日本、法国等五大洲70多个国家和地区参加，包括美国梦工厂、日本集英社、中央电视台、上海美影厂等2000多家企业参展，801万人次参加了动漫节各项活动，签约总额达到557亿元人民币。与此同时，杭州的动漫院线票房和动漫书籍销售一直居高不下，“动漫之都”正在放飞自己的梦想。动漫是一场民族文化保卫战动漫被称为21世纪知识经济的核心产业，一个新的全球经济增长点。《功夫熊猫》的全球票房约为5.5亿美元，这是以中国背景为故事题材的电影票房的最高纪录。它的成功，让动漫人意识到一个新的问题，动漫界如何捍卫民族文化？“近年来，市委、市政府大力发展动漫产业，这不仅是为了振兴本国的动漫产业，更重要的是，我们希望在文化上维护国家安全，保证本民族文化的继承。”陈卫强说，我国动漫有着非常好的历史传承。当《功夫熊猫》、《阿凡达》、《马达加斯加》风靡国际动画影坛之时，人们也许会淡忘《大闹天宫》、《小蝌蚪找妈妈》、《猴子捞月》的身影，也许不再追捧黑猫警长、孙悟空、阿凡提的形象。然而，这些在20世纪中国独特的剪纸动画、水墨动画、木偶动画，被国际动漫界公认为“中国学派”，并屡获国际大奖。这是中国动画的骄傲，更激起中国动画人的奋发与思考。“正因如此，杭州更应该通过中国国际动漫节这个载体，发展动漫产业，培育动漫人才，最终推出一批优质动漫产品，放飞中国动画梦想，重塑民族动画精品。”