
环球影业超人气动画片《小黄人》近日发布了海量剧照,以Kevin、Stuat和Bob为首的小黄人卖萌的画面太美好。
影片延续了《神偷奶爸》系列无厘头卖萌的路线,尤其是当中的配角小黄人如今“翻身”成为主演,深得观众心。这也是桑德拉·布洛克第一次出演(配音)反派角色。《神偷奶爸》2010年上映时在全球取得了5.43亿美元的票房,三年后《神偷奶爸2》在全球的票房则高达9.7亿美元,进步神速。
影片将于7月10日在美国上映,香港提前1天,新加坡、澳大利亚等国家和地区还能提前在6月18日率先观看该片。(沈光倩)
由美国环球影片公司、照明娱乐联手打造的人气动画喜剧《神偷奶爸3》重磅归来,第三部依然延续前作风格,贱萌小黄人、蠢萌大盗、可爱萝莉等亮眼元素悉数回归,在此基础上,片方还特意打造了“小黄人&格鲁日记”系列短片,以番外小故事的形式来记录小黄人们的可爱日常。今日,第一支番外视频正式发布,小黄人们模仿经典赛车电影《速度与激情》的飙车场景,上演了一场“速度与激萌”的“赛椅”大战。在这则小短片中,闲来无事卖卖萌的小黄人们突发奇想,模仿电影《速度与激情》的场面玩起了“急速飙车”,参赛的小黄人以小天使和小恶魔的形象出现,用滚轮办公椅代替了炫酷跑车,把格鲁的实验室当作了比赛场地,甚至还煞有其事地评出了“赛椅”冠军,依旧欢脱地担任着电影中的吉祥物。如果说《速度与激情》系列电影是带着观众狂飙肾上腺素,这帮搞怪可爱的小黄人们则是在“有模有样”的飙车中让观众感受到满屏的“激萌”,让人不得不爱。据悉,《神偷奶爸3》将继续讲述奶爸格鲁与特工露西婚后打击犯罪的故事,而新出现的反派巴萨扎?布莱德是个一度辉煌的过气童星,因为青春期时他的电视节目被拿掉,导致他怒火中烧走上坏蛋道路,并自此活在回忆里,格鲁、露西、三个小萝莉们将联手蠢萌的小黄人们与其斗智斗勇。与此同时,在这一部新作中,格鲁的孪生兄弟德鲁也会出现,并且将成为让格鲁再次走上“大盗之路”的重要诱因。《神偷奶爸3》由曾联手打造全球大热动画电影《小黄人大眼萌》的凯尔?巴尔达、皮埃尔?柯芬联合执导,配音方面也最大程度沿用了前作阵容,史蒂夫?卡瑞尔继续为男主角格鲁配音,同时也将为其闪亮登场的双胞胎兄弟德鲁配音,小黄人的配音依旧由导演皮埃尔?柯芬担任,而大反派巴萨扎?布莱德则由《南方公园》主创元老崔?帕克配音。《神偷奶爸3》将于2017年6月30日在北美上映,中国内地有望引进。
由美国环球影片公司、照明娱乐联手打造的人气动画喜剧《神偷奶爸3》重磅归来,第三部依然延续前作风格,贱萌小黄人、蠢萌大盗、可爱萝莉等亮眼元素悉数回归,在此基础上,片方还特意打造了“小黄人&格鲁日记”系列短片,以番外小故事的形式来记录小黄人们的可爱日常。今日,第一支番外视频正式发布,小黄人们模仿经典赛车电影《速度与激情》的飙车场景,上演了一场“速度与激萌”的“赛椅”大战。在这则小短片中,闲来无事卖卖萌的小黄人们突发奇想,模仿电影《速度与激情》的场面玩起了“急速飙车”,参赛的小黄人以小天使和小恶魔的形象出现,用滚轮办公椅代替了炫酷跑车,把格鲁的实验室当作了比赛场地,甚至还煞有其事地评出了“赛椅”冠军,依旧欢脱地担任着电影中的吉祥物。如果说《速度与激情》系列电影是带着观众狂飙肾上腺素,这帮搞怪可爱的小黄人们则是在“有模有样”的飙车中让观众感受到满屏的“激萌”,让人不得不爱。据悉,《神偷奶爸3》将继续讲述奶爸格鲁与特工露西婚后打击犯罪的故事,而新出现的反派巴萨扎?布莱德是个一度辉煌的过气童星,因为青春期时他的电视节目被拿掉,导致他怒火中烧走上坏蛋道路,并自此活在回忆里,格鲁、露西、三个小萝莉们将联手蠢萌的小黄人们与其斗智斗勇。与此同时,在这一部新作中,格鲁的孪生兄弟德鲁也会出现,并且将成为让格鲁再次走上“大盗之路”的重要诱因。《神偷奶爸3》由曾联手打造全球大热动画电影《小黄人大眼萌》的凯尔?巴尔达、皮埃尔?柯芬联合执导,配音方面也最大程度沿用了前作阵容,史蒂夫?卡瑞尔继续为男主角格鲁配音,同时也将为其闪亮登场的双胞胎兄弟德鲁配音,小黄人的配音依旧由导演皮埃尔?柯芬担任,而大反派巴萨扎?布莱德则由《南方公园》主创元老崔?帕克配音。《神偷奶爸3》将于2017年6月30日在北美上映,中国内地有望引进。
由环球影业和照明娱乐共同呈献的3D动画电影《小黄人大眼萌》将于9月13日星期天全国上映,日前三位主角斯图尔特、凯文和鲍勃 (从左至右) 登上长城之巅,开启它们的中国之旅。《小黄人大眼萌》正在中国开展以快乐为主题的“最萌星期天”大挑战。喜爱小黄人的观众可以脑洞大开,参与各种官方微博微信以及合作媒体发起的活动,如用黄色T恤、背带裤将自己COS成小黄人、跟随小黄人的脚步走遍中国、参加微博小黄人语专八测试、分享与小黄人的合影、为小黄人视频配音等等。同时,小黄人真人人偶还将全国巡演,在各地影院和粉丝互动,将快乐分享给所有喜爱它们的观众。《小黄人大眼萌》是以《神偷奶爸》系列中深受喜爱的小黄人为主角的全新故事。影片讲述了三位小黄人主角为了拯救全族,寻找新主人的精彩历险故事。
由环球影业和照明娱乐共同呈献的3D动画电影《小黄人大眼萌》将于9月13日星期天全国上映,日前三位主角斯图尔特、凯文和鲍勃 (从左至右) 登上长城之巅,开启它们的中国之旅。《小黄人大眼萌》正在中国开展以快乐为主题的“最萌星期天”大挑战。喜爱小黄人的观众可以脑洞大开,参与各种官方微博微信以及合作媒体发起的活动,如用黄色T恤、背带裤将自己COS成小黄人、跟随小黄人的脚步走遍中国、参加微博小黄人语专八测试、分享与小黄人的合影、为小黄人视频配音等等。同时,小黄人真人人偶还将全国巡演,在各地影院和粉丝互动,将快乐分享给所有喜爱它们的观众。《小黄人大眼萌》是以《神偷奶爸》系列中深受喜爱的小黄人为主角的全新故事。影片讲述了三位小黄人主角为了拯救全族,寻找新主人的精彩历险故事。
《小黄人》上映首日票房即创记录首日1.23亿,《小黄人大眼萌》(以下简称《小黄人》)成为内地影史第一部首日票房过亿的动画,同时也是首部单日票房过亿的动画。至于其最终票房能否超过《西游记之大圣归来》,还要看以《像素大战》为首的众多新片究竟能带来多大阻力了。首日过亿创动画片内地票房纪录9月13日,《小黄人》在内地公映。尽管上映时间比北美(7月10日)晚了两个多月,但“小黄人”还是显示出了强大的吸金能力,首日狂揽1.23亿(含零点场),力压《碟中谍5》问鼎单日票房冠军。尽管与《速度与激情7》首日近4亿票房相比还有不小差距,但《小黄人》首日1.23亿也创造了影史纪录——影片成为内地市场第一部首日票房过亿的动画片,同时也是第一部单日票房过亿的动画片。此前的纪录由《功夫熊猫2》保持,该片于2011年5月在国内公映,首日票房为6700万元。国产动画片的最高首日纪录则由《熊出没之夺宝熊兵》创造,首日票房为3300万元;而总票房接近10亿的《西游记之大圣归来》,首日票房不到2000万。能否超《大圣归来》得看后劲创造首日纪录和单日纪录之后,《小黄人》的目标很明确,那就是超过刚刚下线的华语动画片《西游记之大圣归来》(约9.6亿),成为新的票房霸主。当然,要完成这个目标并非易事。一方面,9月8日上映的《碟中谍5》依旧强势(好在类型不同观众群并不重合);另一方面,9月15日还有另一部好莱坞进口片《像素大战》公映。而到了本月底,《港囧》、《夏洛特烦恼》、《鬼吹灯之九层妖塔》等国产巨制将扎堆上映,抢滩“国庆”市场。因此,留给“小黄人”的大好空间也就两周左右,之后能在国庆档有多大作为尚难预料;要知道《大圣归来》上映了整整两个月,中间至少完成了5亿体量的逆袭。“小黄人”有望成中国观众新宠在北美及全球其它主流市场,该片已于7月10日前后陆续公映,至今全球票房已超过10亿美元,“小黄人”已然成了全球观众的新宠。而在中国市场,观众之前最爱的是“大圣”、“功夫熊猫”以及《冰河世纪》里的那只疯狂松鼠。《小黄人》虽由《神偷奶爸》原班人马制作,但《神偷奶爸》第一部并未能在中国公映,直到2014年初《神偷奶爸2》才与中国观众见面,姗姗来迟。如今的《小黄人》,又比美国本土完了两个多月;但“小黄人”来得虽晚,并不影响它的走红程度,同样有望成为中国观众的新宠。
《小黄人》上映首日票房即创记录首日1.23亿,《小黄人大眼萌》(以下简称《小黄人》)成为内地影史第一部首日票房过亿的动画,同时也是首部单日票房过亿的动画。至于其最终票房能否超过《西游记之大圣归来》,还要看以《像素大战》为首的众多新片究竟能带来多大阻力了。首日过亿创动画片内地票房纪录9月13日,《小黄人》在内地公映。尽管上映时间比北美(7月10日)晚了两个多月,但“小黄人”还是显示出了强大的吸金能力,首日狂揽1.23亿(含零点场),力压《碟中谍5》问鼎单日票房冠军。尽管与《速度与激情7》首日近4亿票房相比还有不小差距,但《小黄人》首日1.23亿也创造了影史纪录——影片成为内地市场第一部首日票房过亿的动画片,同时也是第一部单日票房过亿的动画片。此前的纪录由《功夫熊猫2》保持,该片于2011年5月在国内公映,首日票房为6700万元。国产动画片的最高首日纪录则由《熊出没之夺宝熊兵》创造,首日票房为3300万元;而总票房接近10亿的《西游记之大圣归来》,首日票房不到2000万。能否超《大圣归来》得看后劲创造首日纪录和单日纪录之后,《小黄人》的目标很明确,那就是超过刚刚下线的华语动画片《西游记之大圣归来》(约9.6亿),成为新的票房霸主。当然,要完成这个目标并非易事。一方面,9月8日上映的《碟中谍5》依旧强势(好在类型不同观众群并不重合);另一方面,9月15日还有另一部好莱坞进口片《像素大战》公映。而到了本月底,《港囧》、《夏洛特烦恼》、《鬼吹灯之九层妖塔》等国产巨制将扎堆上映,抢滩“国庆”市场。因此,留给“小黄人”的大好空间也就两周左右,之后能在国庆档有多大作为尚难预料;要知道《大圣归来》上映了整整两个月,中间至少完成了5亿体量的逆袭。“小黄人”有望成中国观众新宠在北美及全球其它主流市场,该片已于7月10日前后陆续公映,至今全球票房已超过10亿美元,“小黄人”已然成了全球观众的新宠。而在中国市场,观众之前最爱的是“大圣”、“功夫熊猫”以及《冰河世纪》里的那只疯狂松鼠。《小黄人》虽由《神偷奶爸》原班人马制作,但《神偷奶爸》第一部并未能在中国公映,直到2014年初《神偷奶爸2》才与中国观众见面,姗姗来迟。如今的《小黄人》,又比美国本土完了两个多月;但“小黄人”来得虽晚,并不影响它的走红程度,同样有望成为中国观众的新宠。
●动画片一定是“儿童节目”吗?●动画电影不断刷新票房透露了怎样的市场趋势?●“熊出没”“喜羊羊”系列为何票房后劲不足?●如何打造一部合格的“全年龄”动画电影?10亿元票房的“儿童节目”?过去的几个月里,中国动画电影市场可谓风生水起。先是去年7月上映的《西游记之大圣归来》勇夺中国动画电影票房榜首,不仅击败了占据榜首长达4年之久的《功夫熊猫2》,而且是9.56亿对6.17亿、超出50%的“完胜”。然而,中国动画人“主场夺冠”的幸福还没有持续多久,这一纪录又被今年春节档上映的《功夫熊猫3》刷新。《功夫熊猫3》尚未下线,迪士尼的口碑大作《疯狂动物城》又掀起了一波观影狂潮,以超过13亿的成绩登上中国动画电影票房顶峰。在动画电影这一细分市场,短期内现象级影片频现,令市场振奋,令影迷开心,但也令一些不怎么关注动画电影的观众摸不到头脑:动画片不是给小孩看的吗?怎么一下就这么火了?没错,虽然新中国成立以来,我国在动画制作上有着相当严肃而优良的传统——从当年“美术片”的称呼上就能看出老一辈动画人的严谨态度和艺术追求——但从“动画片是给小孩看的”这一观念的生成直至根深蒂固,至今也有二三十年的光景了。但如果亲身去影院观看过最近几部现象级动画电影,一定会注意到成年人正逐渐成为观影的主体,这光景已与“喜羊羊”“熊出没”等动画电影上映时满座小朋友带家长“一拖二”的情况大不相同,一部部优秀的动画作品,正不断将成年人带入动画电影的世界。的确,动画作为一种艺术表现手段,并不必然与“低龄化”挂钩,虽然其在表现儿童幻想题材上有先天优势,但这并不应成为动画艺术反遭局限的“原罪”。在美国,迪士尼、皮克斯、梦工厂等动画大厂主攻方向始终是面向由少至老“全年龄”段的“合家欢”动画电影;在日本,更是常有仅面对成人观众、艰深晦涩的艺术动画。可以说,没有哪个动画强国是靠“低龄化”作品立身的,成年观众对动画电影的接受和消费是衡量一个国家动画产业发展水平的重要指标。成年观众消费能力更强,口碑宣传能力更强,这使得真正能为成年人所接纳的“全年龄”动画电影与“低龄化”动画电影相比,在票房潜力上存在决定性的差距。回顾2015年动画电影排行榜,明显呈现出“一超多强”的趋势,“一超”即《西游记之大圣归来》10亿级,“多强”则是进口动画电影《哆啦A梦:伴我同行》《超能特工队》《小黄人大眼萌》,依托于强势IP和精良制作,同样吸引了不少成年人票房,达到5亿元左右的成绩。而再往下,除了国产动画电影《熊出没之雪岭雄风》一部拿到近3亿票房之外,余下的都在1亿元档。整个榜单再加上今年初的两部10亿级动画电影,构成断层鲜明的几大梯队,从10亿级“跳空”至5亿再到1亿,差距之大令人咋舌,而排在前面遥遥领先的10亿级、5亿级电影,全部都是影迷公认的、面向“全年龄”观众的动画电影,“全年龄”化带来的强大票房号召力可见一斑。 “全年龄”化初现三种“招式”如何成功打造一部合格的“全年龄”动画电影?我们从现有的三部10亿级作品中可以看到一些端倪。《西游记之大圣归来》用“西游记”的情怀吸引了许多70后80后90后的成年观众,当然制作团队以诚意打造出足以承担这份沉甸甸“情怀”的优秀作品,同样功不可没;《功夫熊猫3》则有强大的IP背书,加上成熟而强势的市场宣传,接棒票房冠军实属业界意料之中。而《疯狂动物城》则是在一无情怀保底、二无IP借力的情况下,靠迪士尼在“全年龄”动画领域“百年老店”的技术与经验积累,完成了从首映2000万元票房到单日1.8亿元票房的口碑“逆袭”。在这部作品中,小朋友可以看到可爱的动物、精美的场景、简单易懂又不乏曲折的故事。而成年观众则可以在各自爱好的领域各得其乐:有人津津乐道于狐狸和兔子的爱情,有人忙于考证各种动物的原型和习性,有人欣喜地在片中发现对影史经典的致敬,有人按照“动物城”严谨的设定“脑洞大开”二次创作,更有人从影片中看出对美国种族问题和社会现状的隐喻……“全年龄”动画重要的一点,就是能让不同年龄和知识层面的观众,都能从影像文本的不同层面获得乐趣,而且每一种乐趣都经得起推敲,独立、自洽而互不冲突。从这三部影片,可以初步总结出“全年龄”动画电影的三种不同“招式”:其一,是在题材上打“情怀”牌将成人观众吸引过来,再用过硬的制作留下口碑;其二,是借助强势IP,将动画电影“话题化”“大片化”,从而吸引成人观众以“看大片”的心态走进影院;其三,则是在影片本身创作时,充分兼顾不同年龄层次观众的需求。三种“招式”可单独用,也可以合用,像“大圣”虽然得益于民众的“孙悟空情结”,但其令人眼前一亮的制作水准和“寻找自我”的好莱坞式母题无疑都是对成年观众的“加分项”;又如《功夫熊猫3》虽然占尽IP先机,但其顶级的特效、流畅的打斗依旧是“老少通吃”的关键。相比较而言,“情怀”因素与强势IP有些“可遇不可求”,修炼好影片的“内功”,让男女老少真正能够各得其乐,才是动画电影面向“全年龄”观众的正道。征服更多更挑剔的观众想要做大做强,必须面向“全年龄”观众,但并不等于只要面向“全年龄”观众就一定能获得成功。较之儿童观众,成年观众更敏锐也更挑剔,一些在儿童动画中“无伤大雅”的问题,到了成人观众那里可能就会成为对影片“一票否决”的硬伤。同时,如何让儿童的观影逻辑和成人的兴趣所在于同一部影片中并行不悖,让儿童能看懂、成人不无聊,让不同认知能力和知识结构的人都能找到乐趣,是最核心的问题。比如2015年上映,被誉为皮克斯“最好的一部作品”的《头脑特工队》,在北美票房口碑双得意、国内叫好声一片的大背景下,最终国内票房却以不足亿元的成绩惨淡收场,其基于心理学的精妙设定,反而成为许多国内观众观影的高门槛。较之“功夫熊猫”系列或《疯狂动物城》,缺乏更加直观的大场面视觉冲击和更加轻松易懂的观影乐趣,过于依赖成人化、学术化的影片内核,使其在“全年龄”动画市场尚未成熟的中国,患上了“水土不服”。而今年年初上映、试图借“大圣归来”东风打造又一“国产奇迹”的《小门神》,虽然整体水准不低,但在故事框架的关键性节点中嵌入了太多诸如“下岗”之类的现实元素,使得儿童观众无法顺畅理解哪怕最浅层的故事叙事,成人观众又觉得故事深度不够“解渴”,甚至有不少网友直言其“逻辑混乱”“故事有硬伤”“不够儿童也不够成人”,最终票房也折戟沉沙。由此可见,做“全年龄”动画电影,个中的“度”尤其重要。从市场认可度最高的儿童动画电影出发,像《头脑特工队》这样“走得太远”的不行,像《小门神》这样“走得偏了”的也不行。“全年龄”动画并不是一味“深挖”或者给儿童动画“加作料”那么简单,在当前的中国电影市场中尤其如此。2015年,国内动画电影总票房达到约45亿元,较之2014年的30亿元上升约50%。单从这个数据来看,动画电影市场在中国电影总体发展的背景下并不突出,但对比2014年动画电影票房前三名《驯龙高手2》4亿元、《神偷奶爸2》《冰雪奇缘》3亿元的成绩,近年来“全年龄”动画电影的票房“上限”则是被极大地提高了,《西游记之大圣归来》票房堪比2014年动画电影前三名之总和,这个数字甚至几可跻身2014年电影总票房前三名,吸金能力比肩真人超级大片。再看2016年开年以来,《功夫熊猫3》《疯狂动物城》两部作品已经席卷票房20亿元,达到2015年全年动画电影票房的近一半。优秀作品的号召力更强,也意味着劣质作品的生存空间会更小。强者愈强,弱者愈弱,生存还是死亡,这是摆在中国动画人面前的“哈姆雷特之问”。作为近年国产儿童动画电影的代表, “熊出没”系列票房连续两年稳定在3亿元以内,而“喜羊羊”系列则未能进入动画电影“亿元俱乐部”,显示出发展后劲不足;而“全年龄”动画电影凭借强大的市场号召力,已经隐隐然成为影视界新的“风口”和破解动画电影市场“哈姆雷特之问”的关键。市场已经准备就绪,中国动画人应整装待发,必要的装备无外乎勇气、耐心、谦虚、创造力,以及面对更广大观众的诚意——这一点最重要。
●动画片一定是“儿童节目”吗?●动画电影不断刷新票房透露了怎样的市场趋势?●“熊出没”“喜羊羊”系列为何票房后劲不足?●如何打造一部合格的“全年龄”动画电影?10亿元票房的“儿童节目”?过去的几个月里,中国动画电影市场可谓风生水起。先是去年7月上映的《西游记之大圣归来》勇夺中国动画电影票房榜首,不仅击败了占据榜首长达4年之久的《功夫熊猫2》,而且是9.56亿对6.17亿、超出50%的“完胜”。然而,中国动画人“主场夺冠”的幸福还没有持续多久,这一纪录又被今年春节档上映的《功夫熊猫3》刷新。《功夫熊猫3》尚未下线,迪士尼的口碑大作《疯狂动物城》又掀起了一波观影狂潮,以超过13亿的成绩登上中国动画电影票房顶峰。在动画电影这一细分市场,短期内现象级影片频现,令市场振奋,令影迷开心,但也令一些不怎么关注动画电影的观众摸不到头脑:动画片不是给小孩看的吗?怎么一下就这么火了?没错,虽然新中国成立以来,我国在动画制作上有着相当严肃而优良的传统——从当年“美术片”的称呼上就能看出老一辈动画人的严谨态度和艺术追求——但从“动画片是给小孩看的”这一观念的生成直至根深蒂固,至今也有二三十年的光景了。但如果亲身去影院观看过最近几部现象级动画电影,一定会注意到成年人正逐渐成为观影的主体,这光景已与“喜羊羊”“熊出没”等动画电影上映时满座小朋友带家长“一拖二”的情况大不相同,一部部优秀的动画作品,正不断将成年人带入动画电影的世界。的确,动画作为一种艺术表现手段,并不必然与“低龄化”挂钩,虽然其在表现儿童幻想题材上有先天优势,但这并不应成为动画艺术反遭局限的“原罪”。在美国,迪士尼、皮克斯、梦工厂等动画大厂主攻方向始终是面向由少至老“全年龄”段的“合家欢”动画电影;在日本,更是常有仅面对成人观众、艰深晦涩的艺术动画。可以说,没有哪个动画强国是靠“低龄化”作品立身的,成年观众对动画电影的接受和消费是衡量一个国家动画产业发展水平的重要指标。成年观众消费能力更强,口碑宣传能力更强,这使得真正能为成年人所接纳的“全年龄”动画电影与“低龄化”动画电影相比,在票房潜力上存在决定性的差距。回顾2015年动画电影排行榜,明显呈现出“一超多强”的趋势,“一超”即《西游记之大圣归来》10亿级,“多强”则是进口动画电影《哆啦A梦:伴我同行》《超能特工队》《小黄人大眼萌》,依托于强势IP和精良制作,同样吸引了不少成年人票房,达到5亿元左右的成绩。而再往下,除了国产动画电影《熊出没之雪岭雄风》一部拿到近3亿票房之外,余下的都在1亿元档。整个榜单再加上今年初的两部10亿级动画电影,构成断层鲜明的几大梯队,从10亿级“跳空”至5亿再到1亿,差距之大令人咋舌,而排在前面遥遥领先的10亿级、5亿级电影,全部都是影迷公认的、面向“全年龄”观众的动画电影,“全年龄”化带来的强大票房号召力可见一斑。 “全年龄”化初现三种“招式”如何成功打造一部合格的“全年龄”动画电影?我们从现有的三部10亿级作品中可以看到一些端倪。《西游记之大圣归来》用“西游记”的情怀吸引了许多70后80后90后的成年观众,当然制作团队以诚意打造出足以承担这份沉甸甸“情怀”的优秀作品,同样功不可没;《功夫熊猫3》则有强大的IP背书,加上成熟而强势的市场宣传,接棒票房冠军实属业界意料之中。而《疯狂动物城》则是在一无情怀保底、二无IP借力的情况下,靠迪士尼在“全年龄”动画领域“百年老店”的技术与经验积累,完成了从首映2000万元票房到单日1.8亿元票房的口碑“逆袭”。在这部作品中,小朋友可以看到可爱的动物、精美的场景、简单易懂又不乏曲折的故事。而成年观众则可以在各自爱好的领域各得其乐:有人津津乐道于狐狸和兔子的爱情,有人忙于考证各种动物的原型和习性,有人欣喜地在片中发现对影史经典的致敬,有人按照“动物城”严谨的设定“脑洞大开”二次创作,更有人从影片中看出对美国种族问题和社会现状的隐喻……“全年龄”动画重要的一点,就是能让不同年龄和知识层面的观众,都能从影像文本的不同层面获得乐趣,而且每一种乐趣都经得起推敲,独立、自洽而互不冲突。从这三部影片,可以初步总结出“全年龄”动画电影的三种不同“招式”:其一,是在题材上打“情怀”牌将成人观众吸引过来,再用过硬的制作留下口碑;其二,是借助强势IP,将动画电影“话题化”“大片化”,从而吸引成人观众以“看大片”的心态走进影院;其三,则是在影片本身创作时,充分兼顾不同年龄层次观众的需求。三种“招式”可单独用,也可以合用,像“大圣”虽然得益于民众的“孙悟空情结”,但其令人眼前一亮的制作水准和“寻找自我”的好莱坞式母题无疑都是对成年观众的“加分项”;又如《功夫熊猫3》虽然占尽IP先机,但其顶级的特效、流畅的打斗依旧是“老少通吃”的关键。相比较而言,“情怀”因素与强势IP有些“可遇不可求”,修炼好影片的“内功”,让男女老少真正能够各得其乐,才是动画电影面向“全年龄”观众的正道。征服更多更挑剔的观众想要做大做强,必须面向“全年龄”观众,但并不等于只要面向“全年龄”观众就一定能获得成功。较之儿童观众,成年观众更敏锐也更挑剔,一些在儿童动画中“无伤大雅”的问题,到了成人观众那里可能就会成为对影片“一票否决”的硬伤。同时,如何让儿童的观影逻辑和成人的兴趣所在于同一部影片中并行不悖,让儿童能看懂、成人不无聊,让不同认知能力和知识结构的人都能找到乐趣,是最核心的问题。比如2015年上映,被誉为皮克斯“最好的一部作品”的《头脑特工队》,在北美票房口碑双得意、国内叫好声一片的大背景下,最终国内票房却以不足亿元的成绩惨淡收场,其基于心理学的精妙设定,反而成为许多国内观众观影的高门槛。较之“功夫熊猫”系列或《疯狂动物城》,缺乏更加直观的大场面视觉冲击和更加轻松易懂的观影乐趣,过于依赖成人化、学术化的影片内核,使其在“全年龄”动画市场尚未成熟的中国,患上了“水土不服”。而今年年初上映、试图借“大圣归来”东风打造又一“国产奇迹”的《小门神》,虽然整体水准不低,但在故事框架的关键性节点中嵌入了太多诸如“下岗”之类的现实元素,使得儿童观众无法顺畅理解哪怕最浅层的故事叙事,成人观众又觉得故事深度不够“解渴”,甚至有不少网友直言其“逻辑混乱”“故事有硬伤”“不够儿童也不够成人”,最终票房也折戟沉沙。由此可见,做“全年龄”动画电影,个中的“度”尤其重要。从市场认可度最高的儿童动画电影出发,像《头脑特工队》这样“走得太远”的不行,像《小门神》这样“走得偏了”的也不行。“全年龄”动画并不是一味“深挖”或者给儿童动画“加作料”那么简单,在当前的中国电影市场中尤其如此。2015年,国内动画电影总票房达到约45亿元,较之2014年的30亿元上升约50%。单从这个数据来看,动画电影市场在中国电影总体发展的背景下并不突出,但对比2014年动画电影票房前三名《驯龙高手2》4亿元、《神偷奶爸2》《冰雪奇缘》3亿元的成绩,近年来“全年龄”动画电影的票房“上限”则是被极大地提高了,《西游记之大圣归来》票房堪比2014年动画电影前三名之总和,这个数字甚至几可跻身2014年电影总票房前三名,吸金能力比肩真人超级大片。再看2016年开年以来,《功夫熊猫3》《疯狂动物城》两部作品已经席卷票房20亿元,达到2015年全年动画电影票房的近一半。优秀作品的号召力更强,也意味着劣质作品的生存空间会更小。强者愈强,弱者愈弱,生存还是死亡,这是摆在中国动画人面前的“哈姆雷特之问”。作为近年国产儿童动画电影的代表, “熊出没”系列票房连续两年稳定在3亿元以内,而“喜羊羊”系列则未能进入动画电影“亿元俱乐部”,显示出发展后劲不足;而“全年龄”动画电影凭借强大的市场号召力,已经隐隐然成为影视界新的“风口”和破解动画电影市场“哈姆雷特之问”的关键。市场已经准备就绪,中国动画人应整装待发,必要的装备无外乎勇气、耐心、谦虚、创造力,以及面对更广大观众的诚意——这一点最重要。
今日,多部好莱坞大片今日确定了引进日期,好莱坞电影“后暑期档”扎堆来袭。施瓦辛格主演的《终结者:创世纪》内地定档8月23日、阿汤哥新片《碟中谍5:神秘国度》定档9月8日、备受关注的《小黄人大眼萌》9月13日公映、索尼《像素大战》定档9月15日。此外,大热动画《头脑特工队》和上映首周即夺得北美票房冠军的超级英雄片《蚁人》等多片过审,上映日期待定。俄罗斯影片2015版《这里的黎明静悄悄》和韩国影片《暗杀》也将与8月25日同日上映。《终结者:创世纪》8月23日(周日)《这里的黎明静悄悄》8月25日(周二)《暗杀》8月25日(周二)《碟中谍5:神秘国度》9月8日(周二)《小黄人大眼萌》9月13日(周日)《像素大战》9月15日(周二)《蚁人》待定《头脑特工队》待定
今日,多部好莱坞大片今日确定了引进日期,好莱坞电影“后暑期档”扎堆来袭。施瓦辛格主演的《终结者:创世纪》内地定档8月23日、阿汤哥新片《碟中谍5:神秘国度》定档9月8日、备受关注的《小黄人大眼萌》9月13日公映、索尼《像素大战》定档9月15日。此外,大热动画《头脑特工队》和上映首周即夺得北美票房冠军的超级英雄片《蚁人》等多片过审,上映日期待定。俄罗斯影片2015版《这里的黎明静悄悄》和韩国影片《暗杀》也将与8月25日同日上映。《终结者:创世纪》8月23日(周日)《这里的黎明静悄悄》8月25日(周二)《暗杀》8月25日(周二)《碟中谍5:神秘国度》9月8日(周二)《小黄人大眼萌》9月13日(周日)《像素大战》9月15日(周二)《蚁人》待定《头脑特工队》待定
《小黄人大眼萌》 动画片形象要先行拥有鲜明的形象,动画片就成功了一半,如果这个形象兼有动人的性格,那么这个动画片就算非常成功了。”上映首日,《小黄人大眼萌》在中国的票房就达1.23亿元,成为内地影史第一部首日票房过亿的动画,同时也是首部单日票房过亿的动画。按照通常的规律,这部电影的大卖是意料之中的。帮助这部电影赢得票房的,是小黄人鲜明的形象。小黄人是《神偷奶爸》中的配角,从在大银幕上面世的那一天起,丑萌丑萌的小黄人就注定加入了经典卡通形象史,并成为其中的新贵。两部《神偷奶爸》取得了超过14亿美元的票房,电影胜在它的与众不同,赢在它的古怪风格,让熟悉了动画片套路的观众感到意外。其实在故事与情感方面,《神偷奶爸》编织、灌注得并不是很好,形式大于内容。《小黄人》不一样,它更简单直接,口味更加大众化,全球超过10亿美元的票房,已证实它是《神偷奶爸》的超越者。对于动画片,形象的刺激要比故事的刺激来得重要。比如想到《猫和老鼠》,脑海里首先浮现的,肯定是汤姆和杰瑞的样子,它们追逐打闹的场景,至于故事,能记得的恐怕没多少。拥有鲜明的形象,动画片就成功了一半,如果这个形象兼有动人的性格,那么这个动画片就算非常成功了。这是一部很容易宣传的电影,因为它被赋予了太多可爱的视觉元素与性格元素,再加上影片类型的老少咸宜,《小黄人》的全家欢性质深入人心。严格说来它不是现象电影,也不是话题电影,但却比前两者加在一起的号召力都要强。《小黄人》对于国产电影的启示是,想要做一部优秀的动画片,形象要先行。之前《捉妖记》里的胡巴,已经证实了这一点的重要性。胡巴也完全可以像《小黄人》那样,在原有电影故事基础上,设计出更具想象力与动画感的新电影系列。现在人们每天接收的信息数量众多,影像信息比文字信息更容易留下记忆点,所以视频阅读要比文字阅读更流行。但形象区别于影像的地方在于,形象需要更夸张的设计,更能刺激人们的眼球,触碰人们的内心。此外,鲜明的形象必不可少独一无二的个性,个性才会使形象真正活起来。观众喜欢小黄人,就是因为它们在形象与个性的结合方面,实现了令人满意的统一。
《小黄人大眼萌》 动画片形象要先行拥有鲜明的形象,动画片就成功了一半,如果这个形象兼有动人的性格,那么这个动画片就算非常成功了。”上映首日,《小黄人大眼萌》在中国的票房就达1.23亿元,成为内地影史第一部首日票房过亿的动画,同时也是首部单日票房过亿的动画。按照通常的规律,这部电影的大卖是意料之中的。帮助这部电影赢得票房的,是小黄人鲜明的形象。小黄人是《神偷奶爸》中的配角,从在大银幕上面世的那一天起,丑萌丑萌的小黄人就注定加入了经典卡通形象史,并成为其中的新贵。两部《神偷奶爸》取得了超过14亿美元的票房,电影胜在它的与众不同,赢在它的古怪风格,让熟悉了动画片套路的观众感到意外。其实在故事与情感方面,《神偷奶爸》编织、灌注得并不是很好,形式大于内容。《小黄人》不一样,它更简单直接,口味更加大众化,全球超过10亿美元的票房,已证实它是《神偷奶爸》的超越者。对于动画片,形象的刺激要比故事的刺激来得重要。比如想到《猫和老鼠》,脑海里首先浮现的,肯定是汤姆和杰瑞的样子,它们追逐打闹的场景,至于故事,能记得的恐怕没多少。拥有鲜明的形象,动画片就成功了一半,如果这个形象兼有动人的性格,那么这个动画片就算非常成功了。这是一部很容易宣传的电影,因为它被赋予了太多可爱的视觉元素与性格元素,再加上影片类型的老少咸宜,《小黄人》的全家欢性质深入人心。严格说来它不是现象电影,也不是话题电影,但却比前两者加在一起的号召力都要强。《小黄人》对于国产电影的启示是,想要做一部优秀的动画片,形象要先行。之前《捉妖记》里的胡巴,已经证实了这一点的重要性。胡巴也完全可以像《小黄人》那样,在原有电影故事基础上,设计出更具想象力与动画感的新电影系列。现在人们每天接收的信息数量众多,影像信息比文字信息更容易留下记忆点,所以视频阅读要比文字阅读更流行。但形象区别于影像的地方在于,形象需要更夸张的设计,更能刺激人们的眼球,触碰人们的内心。此外,鲜明的形象必不可少独一无二的个性,个性才会使形象真正活起来。观众喜欢小黄人,就是因为它们在形象与个性的结合方面,实现了令人满意的统一。