孙悟空、黑猫警长、葫芦兄弟、阿凡提……这些具有浓厚中国美学特征的经典动画形象将被一一激活，通过全新的技术和故事包装重回公众视线。昨天下午，在诞生了无数经典动画片的万航渡路618号大摄影棚内，上海美术电影制片厂正式启动了“激活经典”工程。 记者获悉，该工程涵盖10部动画片项目，包括影院动画片《孙悟空之火焰山》、影院动画片《黑猫警长2》、真人版电影《葫芦兄弟》、大耳朵图图动画电影《糊涂英雄—海岛奇遇》、木偶CG动画片《阿凡提新传》、音乐动画片《我为歌狂》、木偶动画片《海底两万里》、喜剧动画片《动物也嚣张》、武侠动画片《八尾猫》、系列动画片《开心菜园》。 “美影厂曾经代表了中国动画电影的学派。在新的环境里要怎么表现，是我们一直在考虑的。”据上海美影厂相关人士介绍，深入人心的动画品牌需要时间来成就，迪斯尼创建几十年，其实也就成功建立了几个动漫形象而已，而现在美影厂片库里就有500多部动画片，总时长达到3万多分钟。“这是我们的优势，为什么不能将其激活，继而创造出中国动画电影的新风格呢？” 2012年，3D版《大闹天宫》上映，激活了“孙悟空”这个“年过半百”的经典银幕形象。作为延续，美影厂在未来8到10年中，将联合国内外优秀团队倾力打造5至8部以“孙悟空”形象为主角的影院动画大片。此次《孙悟空之火焰山》将由速达、陈志宏继续担任导演，创作新市场背景下的中国神话故事。据速达透露，该片的故事依然源自经典名著《西游记》，而孙悟空的形象在造型上将更符合现代审美，情节的设置上也将更加注重趣味感。 影院动画片《黑猫警长2》是“激活经典”工程最早完成的一部作品，将于2014年与观众见面。它由动画片《马兰花》的导演姚光华和青年导演施屹联合创作，将把“黑猫警长”塑造成为集“智、勇、趣、酷”的动漫明星。与《黑猫警长》主打科幻不同，该片将尝试魔幻冒险，讲述未来世界儿童的学习和生活。 孙悟空、黑猫警长、葫芦兄弟、阿凡提……这些具有浓厚中国美学特征的经典动画形象将被一一激活，通过全新的技术和故事包装重回公众视线。昨天下午，在诞生了无数经典动画片的万航渡路618号大摄影棚内，上海美术电影制片厂正式启动了“激活经典”工程。 记者获悉，该工程涵盖10部动画片项目，包括影院动画片《孙悟空之火焰山》、影院动画片《黑猫警长2》、真人版电影《葫芦兄弟》、大耳朵图图动画电影《糊涂英雄—海岛奇遇》、木偶CG动画片《阿凡提新传》、音乐动画片《我为歌狂》、木偶动画片《海底两万里》、喜剧动画片《动物也嚣张》、武侠动画片《八尾猫》、系列动画片《开心菜园》。 “美影厂曾经代表了中国动画电影的学派。在新的环境里要怎么表现，是我们一直在考虑的。”据上海美影厂相关人士介绍，深入人心的动画品牌需要时间来成就，迪斯尼创建几十年，其实也就成功建立了几个动漫形象而已，而现在美影厂片库里就有500多部动画片，总时长达到3万多分钟。“这是我们的优势，为什么不能将其激活，继而创造出中国动画电影的新风格呢？” 2012年，3D版《大闹天宫》上映，激活了“孙悟空”这个“年过半百”的经典银幕形象。作为延续，美影厂在未来8到10年中，将联合国内外优秀团队倾力打造5至8部以“孙悟空”形象为主角的影院动画大片。此次《孙悟空之火焰山》将由速达、陈志宏继续担任导演，创作新市场背景下的中国神话故事。据速达透露，该片的故事依然源自经典名著《西游记》，而孙悟空的形象在造型上将更符合现代审美，情节的设置上也将更加注重趣味感。 影院动画片《黑猫警长2》是“激活经典”工程最早完成的一部作品，将于2014年与观众见面。它由动画片《马兰花》的导演姚光华和青年导演施屹联合创作，将把“黑猫警长”塑造成为集“智、勇、趣、酷”的动漫明星。与《黑猫警长》主打科幻不同，该片将尝试魔幻冒险，讲述未来世界儿童的学习和生活。

动画片《金刚葫芦娃》剧照曾几何时，以《大闹天宫》《小蝌蚪找妈妈》为代表的一批具有民族元素、民族技法、民族故事和民族精神的民族动画片，成为中国人引以为傲的一张文化名片。20世纪八九十年代是国产动画片具有里程碑意义的年代，仅上海电影制片厂就有横行世界动画影坛的趋势。题材上和技法上的丰富多彩，让当时的大小观众都目不暇接，取材于民间故事，造型借鉴古典年画和戏曲形象的《哪吒闹海》《天书奇谭》；剪纸动画《金刚葫芦娃》《人参娃娃》等，随便哪一部放在国际影展上都拿得出手。特别像《哪吒闹海》和《天书奇谭》这样的传统题材，国画材料的大面积运用，大背景的灰色国画与人物身上漂亮的图案饱和颜色形成和谐的对比。画面的每一个元素，亭台楼阁、山涧细水，都表现出了民族化，呈现了中国特有的文化氛围。然而，自20世纪90年代之后，海外动画大举“入侵”中国电视荧屏，中国本土的民族动漫作品不仅数量上大幅降低，在质量、影响力等方面也都大不如前。民族动漫如何在今天继续发挥传播民族优秀传统文化的社会效益，如何在激烈的市场竞争中实现良好的经济效益，是摆在每一位致力于创作和推广民族动漫从业者面前的一道难题。满足大众审美是关键世界动画是在风格化和趋同化的两条主线上发展的，它们就像DNA双螺旋结构一样紧密交织在一起，又相互保持一定的距离。风格化指的是不同导演和企业创作风格、特色都极富差异化的现象；而趋同化指的是不同导演和企业创作的作品风格、特色大抵类似的现象。风格化更多地满足小众市场的个性化需求，趋同化则更多地满足大众市场的普遍性需求。比如，现在世界各国都在创作CG（通常指的是数码化的作品）动画，而这些动画的人物造型、剧情设置与美国所主导的CG大片都很类似；亚洲文化圈内不少国家的动画或者漫画公司受日本动漫的影响在创作日本风格的动漫作品，这些都是趋同化现象的表征，即当一种风格受到大众市场肯定后，就会引发广泛模仿的趋同效应。民族动漫中的民族元素、民族技法等，往往更多地体现为风格化效果，如果要让其在大众市场上有好的表现，必须要搭建从风格化向趋同化过渡的桥梁，即为民族动漫找到大众审美的支撑点。例如，由中国漫画作者聂崇瑞和法国编剧帕特里克·马蒂共同创作的漫画图书《包拯传奇》，画面具有浓郁的连环画风格，使用的元素都是中国古典服装、建筑等，但讲述的却是一个包含爱恨情仇的探案故事。类型片的剧情让这部本来非常风格化的漫画在故事上与大众审美普遍认同的文化产品趋同，从而在国际市场上获得了不错的销售业绩和口碑。因此，一部好的民族动漫作品应该把时代特点、民族风格很好地融合进动画的创作之中，无论在造型、色彩、声音、服饰上，还是在叙事上，都应融入民族性文化，做到民族化与国际化和谐相生，与时俱进。中国是广博的文化资源大国，有着广阔的市场空间，如何能合理地利用这些宝贵资源，并结合大众以及时代的审美需求，并使之转化成能为当代人所喜爱的艺术形象，是当下动漫产业的一大课题。树立品牌意识是当务之急在计划经济时代，我们把民族动漫仅仅当作文化作品，在如今的市场经济时代，民族动漫除了要是个好看的作品以外，还必须是个好卖的产品。要让民族动漫重现辉煌，必须有品牌意识，使它具有广泛的可持续传播的可能性。在品牌观念树立以后，就不应只看短期效应，而是着眼于未来，以制作精良的国产动画占领市场，吸引观众，使之形成良性循环，带动产业链的发展。一部好的动漫作品小到服装道具，大到人文景色以及自然风光可以拉动商品、旅游、饮食、地产等多项产业的繁荣。目前，国内大部分的动漫作品都没有树立这种品牌意识，认为后期衍生产品和前期的内容策划无关，其实衍生产品是依傍能深入观众内心的优秀的作品而生存的，有些衍生产品还被巧妙地融入内容之中，和好的故事一起获得观众的认可。在新近上映的好莱坞动画大片《马达加斯加的企鹅》中，恶章鱼收集了很多企鹅泡泡玻璃球，这些玻璃球是章鱼在不同地点抓捕企鹅的线索，但在现实中这其实是影片很重要的一条玩具产品线。民族动漫中也会有很多神奇道具、神奇动物等等，也需要赋予其特殊的功能与含义，从而让观众有与之进一步互动、购买其产品的欲望。时至今日，让民族动漫仅仅充当中国动画在世界动画之林的一张名片已经远远不够了，因为名片只能表明你的身份，不能带来收益。民族动漫需要从名片价值向品牌价值转变。就像“迪士尼出品”这几个字就意味着一部动画电影的质量保障一样，民族动漫最终也可以落脚到导演品牌和公司品牌上。迪士尼是通过白雪公主、皮诺曹等世界经典童话故事打造的自身品牌，而我们的动画导演和动画企业也可以依靠民族神话、民族故事、民族符号等有效打造自身品牌，最终依靠已经形成的品牌认知来推动更多民族动漫的创作、传播和产业繁荣。民族动漫大有可为我国政府历来对民族动漫持大力扶持的态度。去年，文化部发布扶持社会主义核心价值观动漫作品计划，明确将集中扶持“动漫讲述党的故事”革命传统教育的主题动漫作品，兼顾与中华优秀传统文化、优秀民族民间文化主题密切相关的动漫作品；国家新闻出版广电总局也把“中国梦”主题动画创作列为重点项目，并继续实施“原动力”中国原创动漫出版扶持计划。在这些政府扶持计划中，优秀的民族动漫项目都是重中之重。当然，民族动漫的发展还有很多功课要做，如设立民族动漫研发平台，及时挖掘优秀民族动漫创意，了解国内外大众市场的趋同化趋势，让民族动漫从创意伊始就切实成为能够满足大众审美需求的产品；再例如加强渠道扶持，建设民族动漫传播体系，帮助民族动漫更好地在国内市场播出，并努力为民族动漫创造进军国际主流市场的条件等。

现年82岁的浦稼祥老先生，是1964版《大闹天宫》的原画师之一，由他创作的“土地公公”成为了家喻户晓的动画人物。近期应卡酷少儿《梦的家园》节目组之邀，这位耄耋老人拿起画笔，再绘悟空“吹毛成兵”的经典画面，助阵90米长卷绘画活动，与卡酷少儿一同献礼中国动画九十周年。作为中国动画的参与者与见证者之一，浦稼祥老先生先后参与了《乌鸦为什么是黑的》、《骄傲的将军》、《小蝌蚪找妈妈》、《大闹天宫》、《哪吒闹海》等经典动画作品的人物创作和造型设计，并导演了《盲女与狐狸》、《松鼠理发师》、《老虎装牙》等独具个人风格的动画短片，给大小观众留下了深刻的印象。时隔五十年后，浦老精心绘制的画作再次将我们带入《大闹天宫》的神话世界，充满创意的构图，将悟空对战二郎神、巧遇土地公以及大战哪吒的经典场景巧妙地贯穿一体。在随作品一同寄来的亲笔书信中，浦老写道：“八十二岁的老老头，因老眼昏花手又抖，画的潦草，连自己都看不入眼，也只能如此，马马虎虎哉。希谅，此致安好。”寥寥几句，朴素至极，却道出了老一辈动画人对中国动画不变的深情。这次绘画征集活动源于大型文献纪录片《梦的家园》。在中国动画发展90年之际，BTV卡酷少儿第一次以纪实的电视手法，对我国动画产业的发展历程、人们耳熟能详的经典作品、几代动画人的追梦经历进行了系统的梳理和展示。90米长卷面向所有社会公众开放征集，让电视观众和严定宪、林文肖、常光希等动画界的前辈老师，皮三、阿狸等现代知名动画人一起，记忆、见证中国的动画梦想与成长印记。“童心共绘?梦的家园”主题绘画征集活动，从即日起邀请公众广泛参与，不管是心中的动画英雄，难忘的情境画面，还是珍贵的童年故事，只要与中国动画相关均可。作品表现手法不限，主题为"我和中国动画的故事"，请在作品上签名，并写下生辰年月。入选作品将与严定宪、林文肖、常光希等动画界前辈老师的作品一同喷绘到90米长卷。电子作品征集邮箱：mdjyxc@126.com投稿地址：北京市朝阳区建国路甲98号北京电视台动画节目中心《梦的家园》节目组 （邮编100022）

2015年作为动漫产业“拐点”之年将有哪些惊喜，动漫版权发生怎样的创新和转变？文化创意产业蓬勃发展之年有哪些重要事件？互联网+时代未来文化产业与动漫等多领域融合存在怎样的可能性？12月17日，2015动漫产业发展研讨会、2015文化产业版权交流会在滨海新区中新天津生态城国家动漫园举行。经过多年的发展积累，2015年被称为中国动漫产业具有拐点意义的一年，在内容、渠道、资本等各个方面取得了重要的突破性进展。2015年作为动漫产业“拐点”之年有哪些惊喜，动漫版权发生怎样的创新和转变？文化创意产业蓬勃发展之年有哪些重要事件？互联网+时代未来文化产业与动漫等多领域融合存在怎样的可能性？动漫业正在打通全产业链条近一段时期，“二次元版权”“二次元经济”等热词被频繁提及。其中二次元即二维世界，是寄托于平面中的世界。ACG——动画（Animation）、漫画（Comic）、电子游戏（Game），既是构成二次元世界的主要元素，也是人们进入二次元世界的主要通道。因为形式的多样性，二次元世界不再是孤立的虚构故事空间，而逐渐变成了新时代人类交换思想、意见的空间，宅文化应运诞生。近期热播的电视剧《秦时明月》就是二次元出身，是国内漫画改编剧代表作之一。二次元版权资源流动方向在“漫画—动画—游戏”之间进行，当然也包括逆向或多向流动。“二次元经济”近期在动漫业界最显著的表现是，合一集团（即优酷土豆集团）已投资视频弹幕网站Acfun（简称A站）。另一个Bilibili网站（B站）已经获得腾讯融资。腾讯将“二次元经济”定义为基于互联网及移动互联网，开放共创培育明星版权，并通过多内容形态的共生，构建具备大众影响力的二次元文化消费形态。很多业内人士表示，伴随二次元文化从亚文化到市场蓝海，中国已经站在了二次元文化崛起的风口上。文化部文化产业司副司长高政认为，目前动漫产业界有三个趋势，第一个趋势包含两个热词“版权”与“二次元+品牌”。一方面，当动漫产业围绕版权做核心产业的时候，很难给一个企业下定义，这个企业到底是动漫企业、还是游戏企业还是影视企业？动漫版权有向着正在全产业链条打通的趋势。另一方面，二次元不仅是一个文化词汇，而且是一个经济模式。一些企业围绕核心版权和通过二次元的经济手段，最后实现自己的品牌价值。二次元人群消费主体就是15-30岁的年轻人，他们恰恰伴随着动漫长大，将来的动漫产品消费主流就是二次元的人群。随着动漫产业的蓬勃发展，社会资本、有实力的企业和优秀的人才都在不断向动漫产业汇聚。像光线传媒这样有实力的影视企业就收购了13家动漫企业，要做20多部动画片，有了优秀的企业资本和人才向产业汇聚，这对产业产生极大益处。业界越来越达成共识，动漫产业链条不长，但是在链条上大家越来越能够抱有一种很平和的心态，通过开放、合作的形式，最后达到共赢的目的。中国动漫集团董事长庹祖海认为，移动化从技术方面给中国动漫产业带来的新机遇。因此“互联网+”对动漫产业的影响将是一个全方位、系统性和不断深化的过程，不会停留在互联网的渠道、科技、盈利模式等任何单一的层面，而是将以一种全新生态空间的形式全景展现，互联网将创造一个人类数字生活的新空间，我们必须把互联网时代的动漫产业放在数字生活空间。版权和二次元经济，也是在数字空间中所显示出来的新特点。“中国动漫正在经历从2.0时代向3.0时代过渡时期。”中国神界漫画公司董事长陈维东说，过渡时期显著特征包括动漫发展主脉搏从主要依赖政府主导、政策扶持、资金补贴转向由市场需求、资本、互联网平台、大版权产业生态。由于资本注入，3.0时代出现真正意义的新型、巨型动漫互联网平台，同步承载内容与作者、读者规模较传统平台大数百倍，较好地解决了以传统出版社、杂志社、电视台为内容承载平台，散、小、短、单一、不跨界、不融合、不互补。产业格局由竖切向横切方向发展，逐渐向全行业产业精细化分工配合模式发展，企业和个人逐渐向分工专业化纵深方向发展。融合传统文化应有更广视角今年动画影片《大圣归来》横空出世，这部动画电影的诞生极大地为动漫业界对中国自主原创动漫产业提供了信心，也进一步激发全社会对中国原创动漫的关注与热爱。“在寻找动画电影发行人时非常难，很多人觉得你卖到六千万元就不错了，但是投资额已经是六千万元了，所以亏的项目也不敢发。甚至有一些发行公司说你不就是一个西游故事吗？西游故事那么多，你卖三千万也了不起。”动画电影《大圣归来》出品人路伟坦言，这个项目推进过程十分艰难，而最终能够取得成功得益于两点，一是如果没有移动互联网，《大圣归来》也不可能有今天的成绩。在原来的电影体系里面，大家都看的是大牌明星和大的导演、大片场。今天正是有了移动互联网可以有自下而上的通道，才让电影有了那么好的信息到达的可能，移动互联网是这部电影最关键的通道、路径。二是电影众筹，路伟在朋友圈发起一小规模的众筹，众筹了七百万，回报是百分之几百，《大圣归来》让众筹变成热词。他鼓励大家用适当的金融工具做电影众筹方面的安排，因为众筹毕竟是金融产品，只要产品设计的不错，能够让作品至少在圈子里面有初步的认同，如果大家都支持，对商业化有更好的帮助。路伟认为，《大圣归来》的票房成绩从三个方面给予动漫行业信心，第一，身边的动画从业者反馈，现在动画从业者工资在增加，据说上海增加了一到两倍，能够让行业工资增加，说明行业的信心在增加，这是一个很好的事情。第二，中国影院经理在《大圣归来》之前，没想到中国动画电影这么挣钱，这部电影让影院经理知道中国动画电影的票房实力。第三，原来很担心没有中国漫迷，后来发现很多“自来水军”，他们对于国漫还是很有感情的，只是之前进入大屏幕的国漫太少了，如果这个片子没有“自来水军”的贡献，就不会产生如此高的票房奇迹。国家文化部文化产业司动漫处处长马力说，一个《西游记》延伸出了多少类型的文化产品，从京剧的《三打白骨精》到地方戏、越剧，各种各样的地方戏里都有《西游记》的故事。解放以后国产动画片的开山之作《大闹天宫》，孙悟空的形象深入人心，以至于后来上世纪80年代拍电视剧的时候，六小龄童的造型还是参考动画片孙悟空的造型。《大圣归来》完成了版权的延续再创新，把宝贵的文化遗产资源，中华优秀传统开发利用起来，特别是通过动漫的手段让经典的老形象同样可以焕发出新生机。“在中国四大名著里面《水浒传》开发难度较大，《红楼梦》《三国》有很多可以适合动漫开发的故事，《红楼梦》有电影、有舞蹈、有音乐。《三国》日本早就开发成游戏了，中华民族文化宝库里有很多瑰宝值得我们深入挖掘。很多地方特色的非物质文化遗产，比如说剪纸、皮影，都是可视觉化的，都是动漫创作的好的素材和蓝本，目前来看，开发的力度还不够。”马力说。有妖气原创漫画梦工厂的CEO周靖淇表示，2014和2015年是中国动漫行业翻天覆地的两年，这两年已超过之前十年的速度。回忆过去的两年，有妖气制作《十万个冷笑话》第一季播出开启网络动画的先河，那时候还有《万万没想到》《屌丝男士》和《暴走大事件》。短短两年时间，网络的二次元文化，包括电影行业发生了巨变，2014年开始发现很多资深导演的光环褪去，新的导演迅速成长，而到了2015年网络动画已经超过50部。周靖淇说，新形态层出不穷，并不是所有的动漫行业同仁都具有应对变化的能力，这需要动漫人跳出动漫圈思考问题，不再把动漫看成亚文化和小众文化，而是让动漫成长为大众文化，不仅是服务于小众，也不只是服务于孩子的群体，而是和当前中国整个文化相结合起来。动漫作品是工具，实现作品的流通才是目的，这需要动漫人将原有运作模式变得更加灵活，将视野跳出动漫圈。在他看来，动漫人某些时候需要抛弃经验主义，比如我们曾经追随美国，认为合家欢是动漫电影的大方向。但是从数据上看，这么多年一直做合家欢的片子，动画电影增长率非常缓慢，而《大圣归来》取得如此之高的票房，巨大的票房来自于青年群体的构成，并且到了最后发展成全社会的效应，从类似动漫人群跳到泛动漫人群。有妖气网站国内人气最旺的互联网漫画平台之一，周靖淇表示有妖气是从互联网公司转型而来，互联网转型的公司通常具备颠覆性、叛逆性、质疑精神等特质，就像一个人进入陌生的行业，质疑了所有的规则，然后重新定义，洗去原来的判断。在以三个月为变化周期的时代，有时候抛弃经验是一个好事，跳出来看也是一个好事情。制定扶持举措促进动漫产业发展“目前主要以互联网环境为主，不但消费者都是以娱乐为主的网友组成，连内容生产者也绝大部分由草根性、超级粉丝网友的业余作者组成，网络内容的生产、创作、发布、运营很难再有清晰界定和规范要求，是否任其发展由网友娱乐消费需求主导文化内容及产品生产？未来是否还需要职业作者、职业内容公司？”中国神界漫画的陈维东坦言，转换过程尚有一些问题亟待解决，但是中国动漫过渡时期的探索在全世界范围内也是一种全新的模式与技术的创新，甚至极有可能颠覆世界范围内的传统动漫产业发展模式，存在着众多发展机遇。高政说，作为动漫产业的主管部门，文化部顺应当前产业发展态势开展五项措施，以协助动漫产业新发展。首先，要引导动漫作品的创作，主要是通过核心内容来弘扬优秀传统文化和社会主义核心价值观；第二，国家正在实施动漫品牌建设保护计划，我们刚刚结束今年的评选活动，打造动漫精品，使得动漫能够不断地转型升级；第三，促进动漫展会的发展，动漫展会不仅是企业交流的平台，也越来越多的是漫迷去联欢的平台，对我们的文化消费拉动作用是非常明显；第四，还要继续促进动漫与科技融合发展，科技的发展实实在在为动漫产业发展带来了春天，目前我们也正在推动手机动漫标准；第五，继续配合国家的大局，继续推动我们的一带一路动漫产品的创作，明年可能会有专门的扶持一带一路动漫作品的扶持计划。此外，陈维东认为，国内一系列的文化产业、动漫产业大娱乐平台的建设，如咪咕动漫、腾讯动漫、网易动漫等，大规模地进行资源汇集、内容整合，跑马圈地打造自身的巨大生态群、内容产业开发群。这种规模化的聚集，可能非常有效帮助解决有关部门的行业管理难题，进入一种全新的团块生态圈管理系统模式，其实这也是管理部门曾经大规模创建动漫园区、动漫基地的初衷。

COSER探班网络剧《不良人》剧组的直播画面近年来，国产动画逆势上行。在动画之外，延伸出了网剧、手游等多种展现形式。2016年6月18日，因为“人气次元星”COSER探班由国产3D动画《画江湖之不良人》（以下简称《不良人》）改编的网络剧组，引起了相当多的人在熊猫TV上看直播，说明了这部动画片相当火爆。该部动画描述了战乱与黑暗交织的五代十国时期，围绕唐代从事侦缉捕盗职务的官差“不良人”这个组织而展开。黄巢起义、朱温篡位、李氏族诛、友珪弑父、沙陀争霸等著名的历史事件贯穿其中。《不良人》制作方北京若森数字科技有限公司创作总监关心向南方周末记者介绍，该部动画的对象是成人，是对讲故事的节奏和方式有诉求的人，即“故事情节更加丰富、人物情感更加细腻、画面效果更加宏大、叙事节奏更加紧张、角色性格更加复杂。”截至2015年9月第一季完结，《不良人》上线一年多时间，全网总播放量超过11亿，并位居腾讯视频播放量第一——3.36亿。知乎上有网友认为该部动画具有划时代意义：“开创了中国成人动画的先河”、“国产动漫的新希望”。过去十年国产动画行业一直在艰辛中前行。“前十年，没有人去关注我们，死了一大批公司。而我们就想做动画、讲故事。”关心说。在他看来，外国动画的大量涌入客观上压制了国产动画产业的发展，加之本地土壤不够深厚，但其实中国并不缺乏动画人才。据他介绍，在2003年左右，中国动画界就开始在研发三维动画的技术了，包括口型动画、模型制作、镜头摆放等等。然而，国产动画从《大闹天宫》、《宝莲灯》，到《喜羊羊与灰太狼》、《熊出没》，再到《秦时明月》等作品，却相差了将近三代创作人。原因在于：“过去国产动画的断档比较厉害，当时我们都在做再加工。很多迪斯尼动画，包括《狮子王》、《美女与野兽》、《花木兰》等等，背后都有中国动画家的影子。”关心告诉南方周末记者，“由于长期不做原创产品，国产动画的原创能力也被逐渐削弱。那个时候我们只顾着吸收外国的动画文化。”在关心看来，主打中国传统文化的《不良人》是一种尝试，但目前国产动画仍然面临发展的困境：“从创作方面来讲，题材不够丰富，思维模式比较有局限性，类型还不够多元化。从人才方面来讲，能潜下心来搞创作的人还是少；从资金方面来讲，很多投资方还是有些功利心太重，不敢扶持新人，哪个作品火了，就往相似题材扎堆。”

六小龄童与姚明 六小龄童早在2010年时就曾对媒体表示过将筹拍3D版的《大闹天宫》，并将再次出演孙悟空一角，如今影片仍在筹备阶段。据悉，六小龄童对今年年初上映的甄子丹版《西游记之大闹天宫》大为不满，曾批评片中孙悟空与妖精谈恋爱是对名著的亵渎，会误导小朋友，要“防止一些打着‘时尚’、‘颠覆’的旗号来恶搞我们传统文化的做法，这样做是有伤中国人感情的”。这次六小龄童邀请姚明参演《大闹天宫》的消息曝出，网友纷纷猜测姚明将会出演哪个角色，鉴于姚明的身高，“巨灵神”被认为可能性最大；此外还有不少网友以“土地佬儿”、“红孩儿”、“如来佛祖”、“牛魔王”、“弥勒佛”等答案来调侃姚明，更有网友笑言，小巨人可以化身为孙悟空手中的金箍棒！ 昨天早上，六小龄童发表博文，透露9日与姚明一起出席活动，在休息室与上海同乡姚明见面并用上海话交谈，在交谈中他邀请姚明参加自己正在筹备的电影拍摄。六小龄童这样写道：“根据他的身高，我觉得他可以饰演巨灵神。”巨灵神是《西游记》中托塔李天王帐下的一员战将，使用的兵器是宣花板斧，舞动起沉重的宣花板斧，就像凤凰穿花，灵巧无比。在托塔李天王率十万天兵天将征讨造反的孙猴子时，巨灵神为先锋大将，可见其武艺与法力不同一般。姚明欲涉足娱乐圈：拒谈爱女 退役后的姚明屡登娱乐版面，继之前做客央视节目，上周又在《爸爸去哪儿2》里客串担任嘉宾后，姚明又现身某医疗诊断益智秀的录制现场，除了参加电视节目，现在又即将跨足大银幕，看来，这位体育明星退役后是要将娱乐进行到底了。 不过似乎姚明并不希望女儿进入娱乐圈，当被问及会否带女儿姚沁蕾参加亲子类综艺节目时，姚明斩钉截铁地表示“不会”，称每个家庭都有不同的考虑。媒体对这个甚少公开露面的“小小巨人”十分感兴趣，但姚明却不愿多谈女儿，一再拒绝记者关于宝贝女儿的提问。谈及女儿未来的发展，姚明笑说：“希望女儿在大家少问的情况下发展。”