“大动画”是当前中国动画行业新生态特征

2015
05/07
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中国动漫产业新闻网

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在刚刚结束的第十一届中国国际动漫节上,国内从业者不约而同地用“大动画”来形容当前中国动画行业新的生态特征。


按照业内共识来看,在动画出版物、动画电视片、动画电游等构成的动画产业布局中,动画电影是最具文化和品牌传播力和影响力的产品类型。《中国动画电影发展报告(2014)》显示,2014年,国内动画制作企业和机构全年共制作完成并取得公映许可证的影片达43部,其中32部进入城市影院市场,累计票房超过11亿元,增幅达67%。全年动画电影放映总场次由2013年的265.8万场增加至487万场,增幅达45.4%;累计观众人次达8687.9万次,增幅为43.8%。与全国电影的整体发展相比,动画电影的放映场次、票房及观影人次等重要指标均一枝独秀。


“但是,‘大动画’并不仅仅体现在数字的增长上,更重要的是产业模式的调整,社会对动画产业的关注度越来越高,动画产业的社会影响力也越来越大,产业发展进入良性轨道的特征也越来越明显。”《综艺报》电影中心总经理朱玉卿说。


业内人士认为,在近年来中国文化产业崛起的背景下,动画电影继续成为业内外资本青睐的对象,制作主体活跃,制作水准不断提高。就世界范围来看,虽然动画电影一直是重要的电影类型,尤其是美国的动画电影,在全球都占有非常大的市场,但过去在国内,中影股份、上影集团、万达影业、华谊兄弟、光线影业、乐视影业这样的电影龙头企业是很少对国产动画电影给予关注的。


“这些电影旗舰企业参与开发、制作和发行国产动画电影,极大地推动了国产动画电影专业化水准的提高。”博采传媒有限公司总裁李炼说。


另一方面,过去专注于动画产业的不少企业,如奥飞集团、上海淘米网络科技公司、北京青青树动漫科技有限公司、北京华映星球国际文化有限公司等也纷纷在旗下成立新的公司,使公司业务从动画领域向非动画领域拓展。


更为重要的是,随着“互联网+”时代的到来,腾讯、百度、乐视、阿里、优酷土豆等互联网公司也相继涉足动画电影领域;微信电影票、格瓦拉、猫眼电影等“电商”开始参与动画电影的营销推广甚至出品发行业务。尤其是《秦时明月之龙腾万里》《十万个冷笑话》等影片的出现和进入市场的方式,都让国产动画电影深深地打上了“互联网”的印记。


然而,关注度越来越高,产业链越来越长,影响力越来越大,并不能够掩盖国产动画产业在国际竞争中的弱势。仍以动画电影为例,2014年国内上映的动画电影中,进口影片17部,票房19亿元,而国产动画影片32部,总票房11亿多,虽比上年6.6亿元的成绩增长了近一倍,但其中悬殊仍然不言而喻。


过去几年,如何在低幼观众群基础上,进一步拓展产品的受众范围,一直是业内讨论最多的话题。而业内人士认为,当“去低幼化”已经成为整个行业拓展市场的共识,如何将这一观念落实到项目的各个环节,就已经成为迫在眉睫的问题,也成为中国动画向“大”转换的关键所在。

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文化脉动:动画电影成文化市场“宠儿”

截至12月3日,2015年中国电影票房突破400亿元。票房排名前十的影片中,国产影片占据6席,其中包括动画影片《西游记之大圣归来》。在暑期收获近10亿元票房的国产动画影片《大圣归来》被不少人视作国产动画电影全面复苏的一个标志,由于它的出现,本来就热闹得有些拥挤的电影资本市场开始将更多的注意力转向动画电影领域。但实际上,“大圣”的“归来”是否真的意味着国产动画电影黄金时代的“归来”呢?“大圣”高票房成动画电影投资风向标截至目前,2015年国产动画电影票房超过20亿元,与国内电影市场已逾400亿元的总票房相比,这样的数字似乎并不算高,但与过去几年国产动画电影市场成绩纵向比较,国产动画电影已经取得巨大进步,尤其在与美国动画电影的较量中,国产动画电影的竞争实力明显增强。2015年最受关注的国产动画电影莫过于暑期上映的《西游记之大圣归来》,影片创造了国产动画电影的票房纪录。对国内动画电影行业的从业者们来说,《大圣归来》的成功,无疑是对多年来进步缓慢却多少有些不温不火的行业打了一剂强心针。今年以来,除它之外的不少国产动画电影票房成绩虽然没有高到令人咋舌,却也仍然值得引起重视。就在两三年前,中国动画电影的代表还只有《喜羊羊与灰太狼》系列,市场规模也仅限于该系列创造的单片不超过2亿元的“票房天花板”。但近两年来,《熊出没》《魁拔》《桂宝》《洛克王国》《赛尔号》等国产动画电影的品牌先后确立,市场号召力也逐渐增强。业内人士普遍认为,在动画出版物、动画电视片、动画电游等构成的动画产业布局中,动画电影已经成为最具文化和品牌传播力、影响力的产品类型。《中国动画电影发展报告(2014)显示》,2014年,国内动画制作企业和机构全年共制作完成并取得公映许可证的影片达43部,其中32部进入城市影院市场,累计票房超过11亿元,增幅达67%。全年动画电影放映总场次由2013年的265.8万场增加至487万场,增幅达45.4%;累计观众人次达8687.9万次,增幅为43.8%。与全国电影的整体发展相比,动画电影的放映场次、票房及观影人次等重要指标均一枝独秀。就国产动画电影已经取得的逾20亿元票房和暑期国产动画电影的爆发态势来看,市场的高速发展仍然在延续。今年,在国产动画电影上映最密集的暑期档,有20余部国产动画电影与观众见面,除了本身在创作上有所进步以外,全国45家院线推出的“动画,你早”活动也有效助推了动画电影市场的热度:从7月11日起,在不影响影院内动画电影正常排片的前提下,每天早晨特别增加9点至11点两个小时的专属动画电影特惠时段。“好的市场反馈是资本最好的引导者。”中国电影评论学会产业部主任朱玉卿说,随着国产动画电影产业的社会影响力越来越大,过去很少对这个市场予以关注的电影龙头企业也纷纷在该领域排兵布阵。而过去专注于动画产业的不少企业,也纷纷在旗下成立新的公司,使公司业务从动画领域向非动画领域拓展。“这些新动向,极大地推动了国产动画电影专业化水准的提高。”博采传媒有限公司总裁李炼说。以完善的流程确立故事与制作的平衡点但不容否认,虽然我国国产动画电影的市场规模和影响力较以往有所提升,但就世界范围内来看,与动画电影产业最为发达的美国和日本仍存在不小的差距。在全球动画电影格局中,日本和美国动画被视作两种气质迥异却都非常成功的美学风格:日本动画电影讲求情境动人,在风格上更为写意;美国动画电影则追求细节的精致和画面的形式感。但当今世界动画电影市场上,以迪士尼为代表的美国动画电影显然占据了上风,可以说,迪士尼近年来推出的几乎每一部影片都能在全球市场所向披靡,巨大的文化传播力和影响力的背后,是什么在驱动整个动画电影产业的水准不断走高?事实上,在业内外资本对动画电影投资越来越关注的同时,也造成了这个行业急功近利心态的激化。应当说,这不仅是动画电影产业存在的问题,也是整个文化产业面临的困局。近两年来,随着国民经济整体发展速度放缓,文化产业成为投资热点,从“钱不够”到“不缺钱”,资本之下的文化产业如何祛除浮躁,建立一种健康的内在驱动和发展机制,应当说是当前产业发展的核心问题。基于这样的思考,前不久,11名国内一线动画电影从业人员组成的“中国动画电影制作人研讨班”走进了迪士尼。迪士尼的生产执行机制几乎是国内所有动画电影人关注的焦点。“中国的动画电影行业没有迪士尼那种为实现核心创意而不惜成本搭建的完备的制作流程和体系,因此我们不得不在有限的周期中牺牲前期创意时间,提早进入生产,去找那个故事和制作的平衡点。”《大圣归来》导演田晓鹏说。《桂宝之爆笑闯宇宙》导演王云飞也认为,迪士尼的生产流程就像一台运作缜密的机器,非常值得中国动画电影行业借鉴。在故事的发想阶段,导演们会率先提出3个创意,再从中选出一个最好的,此时迪士尼所有导演和制片人将组成一个智囊团,共同来完善创意,再由导演与编剧以及美术人员组成前期项目小组,在12周的时间内将这个创意变为可视化的分镜头脚本,并将这个分镜视频进行试映,迪士尼动画工作室的所有成员都可以来观赏,并且可以畅所欲言。智囊团会根据大家的观后感总结出故事的问题所在,然后再由导演带领前期团队继续修改故事以及美术等方向。每部电影的故事都会经历6—9次试映与修正,当故事完全通过后,中期的制作环节就将全面展开。完善的创作流程是迪士尼动画高品质的保障。好的故事没有方法和捷径说到底,好的机制是为好的内容服务的。田晓鹏认为,当前中国动画电影与迪士尼优秀动画电影的根本差距就在于,创作人员在影片的制作过程中缺少在内容上“死磕”的精神。“真正走进迪士尼我才发现,其实他们在发想和创作阶段也存在和我们一样的问题,只是他们把我们认为不正常的繁复和死磕做成了方法论,形成了常态。说到底,所有的体系其实都要为一个好的故事服务,而好的故事是没有好方法和捷径的。”《大圣归来》导演田晓鹏说,“好的故事”是迪士尼提及率最高的词语,也是摆在创作第一位的要素。所谓的“死磕”,就是要在创作中沉得住气,不断打磨影片的内容。而当下,中国动画电影产业,甚至整个中国文化产业都弥漫着不良气氛,资本运作的热度远远高于投资人对内容核心的关注度,找一个项目并迅速“码盘”,成为一些投资者的游戏。资本追着创作跑,资金的高速流动要求创作生产的速度也必须加快,破釜沉舟、卧薪尝胆式的创作也就被一些“资本至上者”视为极少数“亡命之徒”的“极端作为”。这样的现实真的有益于中国动画电影的发展吗?“专注于内容不是一句空话。”《熊出没》系列电影总导演丁亮说。在迪士尼,新片创作之前都会有一段research(调研)工作,主创人员要走访不同的国家,了解不同的文化,学习不同的新技术,为新片做准备。这样良好的创作习惯,正在逐渐被我们遗忘。善于学习、勤于研究是对动画人最基本的要求,这一点对新时代的中国动画电影人来说尤为重要。”另一个制约中国动画电影发展的因素是内容低幼化导致的市场规模难以拓展。几年前,“喜羊羊”系列电影曾经创造了令行业振奋的“小手拉大手”观影模式,但很快,这种模式的弊端就暴露出来:“小手”的电影消费能力毕竟有限。那么,如何才能创作出真正的合家欢动画电影,让“大手”主动拉起“小手”走进影院?虽然前两年曾有《魁拔》令市场兴奋一时,也有《大圣归来》在真正意义上赢得了市场认可,但是这个问题的答案仍然没有得到根本解决。事实上,同样的问题也曾在迪士尼出现过。由于自身偏低龄童话作品的劣势,迪士尼在过去的20年陷入低潮。为了创新,公司连续收购了漫威、皮克斯和卢卡斯影业,此后多年销售额以8%递增,到2014年销售额更达到488亿美元。但迪士尼动画并没有放弃自己的传统优势,它保留了迪士尼动画工作室,并在整合后的制作机制的驱动下创作出《冰雪奇缘》《超能陆战队》等获得奥斯卡最佳动画长片奖。“创作需要创新的勇气,也需要沉着的冷静。中国动画电影的成长只有一步一个脚印才能真正实现下一个跨越。”丁亮说。

截至12月3日,2015年中国电影票房突破400亿元。票房排名前十的影片中,国产影片占据6席,其中包括动画影片《西游记之大圣归来》。在暑期收获近10亿元票房的国产动画影片《大圣归来》被不少人视作国产动画电影全面复苏的一个标志,由于它的出现,本来就热闹得有些拥挤的电影资本市场开始将更多的注意力转向动画电影领域。但实际上,“大圣”的“归来”是否真的意味着国产动画电影黄金时代的“归来”呢?“大圣”高票房成动画电影投资风向标截至目前,2015年国产动画电影票房超过20亿元,与国内电影市场已逾400亿元的总票房相比,这样的数字似乎并不算高,但与过去几年国产动画电影市场成绩纵向比较,国产动画电影已经取得巨大进步,尤其在与美国动画电影的较量中,国产动画电影的竞争实力明显增强。2015年最受关注的国产动画电影莫过于暑期上映的《西游记之大圣归来》,影片创造了国产动画电影的票房纪录。对国内动画电影行业的从业者们来说,《大圣归来》的成功,无疑是对多年来进步缓慢却多少有些不温不火的行业打了一剂强心针。今年以来,除它之外的不少国产动画电影票房成绩虽然没有高到令人咋舌,却也仍然值得引起重视。就在两三年前,中国动画电影的代表还只有《喜羊羊与灰太狼》系列,市场规模也仅限于该系列创造的单片不超过2亿元的“票房天花板”。但近两年来,《熊出没》《魁拔》《桂宝》《洛克王国》《赛尔号》等国产动画电影的品牌先后确立,市场号召力也逐渐增强。业内人士普遍认为,在动画出版物、动画电视片、动画电游等构成的动画产业布局中,动画电影已经成为最具文化和品牌传播力、影响力的产品类型。《中国动画电影发展报告(2014)显示》,2014年,国内动画制作企业和机构全年共制作完成并取得公映许可证的影片达43部,其中32部进入城市影院市场,累计票房超过11亿元,增幅达67%。全年动画电影放映总场次由2013年的265.8万场增加至487万场,增幅达45.4%;累计观众人次达8687.9万次,增幅为43.8%。与全国电影的整体发展相比,动画电影的放映场次、票房及观影人次等重要指标均一枝独秀。就国产动画电影已经取得的逾20亿元票房和暑期国产动画电影的爆发态势来看,市场的高速发展仍然在延续。今年,在国产动画电影上映最密集的暑期档,有20余部国产动画电影与观众见面,除了本身在创作上有所进步以外,全国45家院线推出的“动画,你早”活动也有效助推了动画电影市场的热度:从7月11日起,在不影响影院内动画电影正常排片的前提下,每天早晨特别增加9点至11点两个小时的专属动画电影特惠时段。“好的市场反馈是资本最好的引导者。”中国电影评论学会产业部主任朱玉卿说,随着国产动画电影产业的社会影响力越来越大,过去很少对这个市场予以关注的电影龙头企业也纷纷在该领域排兵布阵。而过去专注于动画产业的不少企业,也纷纷在旗下成立新的公司,使公司业务从动画领域向非动画领域拓展。“这些新动向,极大地推动了国产动画电影专业化水准的提高。”博采传媒有限公司总裁李炼说。以完善的流程确立故事与制作的平衡点但不容否认,虽然我国国产动画电影的市场规模和影响力较以往有所提升,但就世界范围内来看,与动画电影产业最为发达的美国和日本仍存在不小的差距。在全球动画电影格局中,日本和美国动画被视作两种气质迥异却都非常成功的美学风格:日本动画电影讲求情境动人,在风格上更为写意;美国动画电影则追求细节的精致和画面的形式感。但当今世界动画电影市场上,以迪士尼为代表的美国动画电影显然占据了上风,可以说,迪士尼近年来推出的几乎每一部影片都能在全球市场所向披靡,巨大的文化传播力和影响力的背后,是什么在驱动整个动画电影产业的水准不断走高?事实上,在业内外资本对动画电影投资越来越关注的同时,也造成了这个行业急功近利心态的激化。应当说,这不仅是动画电影产业存在的问题,也是整个文化产业面临的困局。近两年来,随着国民经济整体发展速度放缓,文化产业成为投资热点,从“钱不够”到“不缺钱”,资本之下的文化产业如何祛除浮躁,建立一种健康的内在驱动和发展机制,应当说是当前产业发展的核心问题。基于这样的思考,前不久,11名国内一线动画电影从业人员组成的“中国动画电影制作人研讨班”走进了迪士尼。迪士尼的生产执行机制几乎是国内所有动画电影人关注的焦点。“中国的动画电影行业没有迪士尼那种为实现核心创意而不惜成本搭建的完备的制作流程和体系,因此我们不得不在有限的周期中牺牲前期创意时间,提早进入生产,去找那个故事和制作的平衡点。”《大圣归来》导演田晓鹏说。《桂宝之爆笑闯宇宙》导演王云飞也认为,迪士尼的生产流程就像一台运作缜密的机器,非常值得中国动画电影行业借鉴。在故事的发想阶段,导演们会率先提出3个创意,再从中选出一个最好的,此时迪士尼所有导演和制片人将组成一个智囊团,共同来完善创意,再由导演与编剧以及美术人员组成前期项目小组,在12周的时间内将这个创意变为可视化的分镜头脚本,并将这个分镜视频进行试映,迪士尼动画工作室的所有成员都可以来观赏,并且可以畅所欲言。智囊团会根据大家的观后感总结出故事的问题所在,然后再由导演带领前期团队继续修改故事以及美术等方向。每部电影的故事都会经历6—9次试映与修正,当故事完全通过后,中期的制作环节就将全面展开。完善的创作流程是迪士尼动画高品质的保障。好的故事没有方法和捷径说到底,好的机制是为好的内容服务的。田晓鹏认为,当前中国动画电影与迪士尼优秀动画电影的根本差距就在于,创作人员在影片的制作过程中缺少在内容上“死磕”的精神。“真正走进迪士尼我才发现,其实他们在发想和创作阶段也存在和我们一样的问题,只是他们把我们认为不正常的繁复和死磕做成了方法论,形成了常态。说到底,所有的体系其实都要为一个好的故事服务,而好的故事是没有好方法和捷径的。”《大圣归来》导演田晓鹏说,“好的故事”是迪士尼提及率最高的词语,也是摆在创作第一位的要素。所谓的“死磕”,就是要在创作中沉得住气,不断打磨影片的内容。而当下,中国动画电影产业,甚至整个中国文化产业都弥漫着不良气氛,资本运作的热度远远高于投资人对内容核心的关注度,找一个项目并迅速“码盘”,成为一些投资者的游戏。资本追着创作跑,资金的高速流动要求创作生产的速度也必须加快,破釜沉舟、卧薪尝胆式的创作也就被一些“资本至上者”视为极少数“亡命之徒”的“极端作为”。这样的现实真的有益于中国动画电影的发展吗?“专注于内容不是一句空话。”《熊出没》系列电影总导演丁亮说。在迪士尼,新片创作之前都会有一段research(调研)工作,主创人员要走访不同的国家,了解不同的文化,学习不同的新技术,为新片做准备。这样良好的创作习惯,正在逐渐被我们遗忘。善于学习、勤于研究是对动画人最基本的要求,这一点对新时代的中国动画电影人来说尤为重要。”另一个制约中国动画电影发展的因素是内容低幼化导致的市场规模难以拓展。几年前,“喜羊羊”系列电影曾经创造了令行业振奋的“小手拉大手”观影模式,但很快,这种模式的弊端就暴露出来:“小手”的电影消费能力毕竟有限。那么,如何才能创作出真正的合家欢动画电影,让“大手”主动拉起“小手”走进影院?虽然前两年曾有《魁拔》令市场兴奋一时,也有《大圣归来》在真正意义上赢得了市场认可,但是这个问题的答案仍然没有得到根本解决。事实上,同样的问题也曾在迪士尼出现过。由于自身偏低龄童话作品的劣势,迪士尼在过去的20年陷入低潮。为了创新,公司连续收购了漫威、皮克斯和卢卡斯影业,此后多年销售额以8%递增,到2014年销售额更达到488亿美元。但迪士尼动画并没有放弃自己的传统优势,它保留了迪士尼动画工作室,并在整合后的制作机制的驱动下创作出《冰雪奇缘》《超能陆战队》等获得奥斯卡最佳动画长片奖。“创作需要创新的勇气,也需要沉着的冷静。中国动画电影的成长只有一步一个脚印才能真正实现下一个跨越。”丁亮说。

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3D动画《昆塔:盒子总动员》海报发布 暑期档公映

孩子王“菠菜”海报野性公主“GAGA”吃货跟屁虫“奶泡泡”仙人掌版海报暑期档大银幕历来是动画片的天下,尽管距今年暑期还有一个月,但瞄准这个档期的各路人马已跃跃欲试。5月30日,国内首部比肩好莱坞制作水准的3D动画巨制《昆塔:盒子总动员》出品方在京发布首支中文版预告片,影片中三位个性鲜明的主角——“孩子王“菠菜”、吃货跟屁虫“奶泡泡”和野性公主“GAGA”首次曝光便萌翻全场。影片的首款主题海报也同步亮相,影片欢乐大冒险的风格令人印象深刻。据影片出品方浙江博采传媒有限公司介绍,《昆塔:盒子总动员》将在炎炎夏日为观众送去欢快和清爽。“这是一部小观众为之疯狂,大观众也很喜欢的动画电影,希望大人孩子一起在影院度过一个愉快的暑期。”据悉,为达到“合家欢”的效果,影片得到了阿里云6700台专用电脑和中国顶级云计算能力的鼎力支持,博采传媒动用近三百人的团队,历时三年以极客精神倾力打造的一部相当于好莱坞10亿元投资效果的3D动画电影巨制,影片将于7月暑期档全国震撼上映。系列主题海报新鲜出炉 萌翻全场影片此次发布了四款主题海报,其中三款是首度曝光的三位主人公菠菜、奶泡泡、GAGA的人物形象海报,色彩明艳、萌味十足,令人印象深刻;主题海报则首度曝光《昆塔:盒子总动员》主打概念 “昆塔“,以及所有正义家族的集体亮相。海报清新有趣、欢乐意味十足。据片方人员透露,紧跟着还会曝光一系列影片的精彩剧照,萌版、梦幻版、童真版,以及阴森版和史诗场景版等不一而足,将以多重角度展现影片的看点、亮点。 周华健、李宗盛助阵 周华健首次演绎父女对唱华语乐坛教父级人物李宗盛和周华健两位首次携手为国产动画电影“献声”,李宗盛为影片《昆塔:盒子总动员》创作主题词《不可能是不可能的事》,周华健谱写主题曲并倾情献唱。周华健表示,这是自己音乐生涯中第一次为动画电影献声,影片所传递的“不可能是不可能的事”的价值观深深的打动了已身为人父的自己。他还打趣说,如果儿时父母对自己爱耍双节棍想成为李小龙的梦想多一点支持和鼓励,或许他现在也能成为享誉影坛的动作巨星!在《昆塔:盒子总动员》片尾曲的音乐创作中,周华健大胆尝试父女对话式的唱法,令整个歌曲韵律流淌着浓浓的温情,将听者顷刻间带入到父女对话的情境中;稚嫩女童唱道“风筝就该越飞越高越看越远”,表达出孩子的梦想就像风筝一样想要更广阔的天空自由飞翔;敦厚男声“在你身边保护着你爸爸实现”则诠释出父亲努力保护女儿梦想的坚定力量,更传递出父母尊重孩子梦想,支持去实现“不可能的事”。周华健希望今年暑期:“每一位爸爸妈妈都带着自己的孩子走进影院,一起体验电影带给一家人的快乐和勇敢,着同样适合那些将要做爸爸妈妈的年轻观众。” 阿里云6700台机器助力视听盛宴关于影片一流的视听效果是如何实现的,《昆塔:盒子总动员》导演李炼携电影主创团队对影片创作历程和背后技术实现做了详细介绍。为了缩短拍摄周期,有效控制成本,片中许多场景中大到门、椅子、吊台、宝箱,小到货架上的瓶瓶罐罐,都是主创团队按照正常事物60倍比例缩小后,创造的一个逼真的场景微缩模型,为了将60倍缩小场景拍摄实现正常3D效果的成像微距。李炼及其技术团队还自主研发出KMOKE9轴全自动逐帧拍摄设备,确保成像间的微距精确到μ级,首创性的将微缩景观立体拍摄和CG制作技术结合,实现了堪比好莱坞顶级大片的3D效果。此外,《昆塔:盒子总动员》还得到阿里云强大高性能计算机集群支持,进行全片渲染后期制作,成就出中国第一部运用云计算技术制作的国产3D动画片。阿里巴巴集团首席技术官王坚在谈到这部在阿里长大的3D动画电影时介绍到“阿里云共提供6700台高性能计算机支撑完成影片全部视效渲染工作,最后长达3分钟的精彩战斗场面,每一帧画面的渲染都需历时7个小时,以达到最完美的效果,可以说整部影片的制作四分之一的时间都是在阿里”长成“的。在不久前的阿里云大会上,数万阿里人现场观看了《昆塔:盒子总动员》的定制预告片,并齐声为影片上佳的视听效果送去热烈掌声。对历时3年的这部心血之作,《昆塔:盒子总动员》导演李炼表示,尽管这是一部需要依靠强大技术实现的电影,但它有得并不仅仅是宏大场面、精彩特效,故事内涵、人物形象同样深入人心。“《昆塔》是一部老少咸宜的大电影,影片中有冒险,有‘卖萌’,有欢乐,有感动,有大场面,更有一颗勇敢的心。这些故事和人物,以及影片中表达的梦想与我们每个人都息息相关,他们就在我们身边。相信每一位观众看过之后,都会找到自己的影子,感受到那份来自心底的触动”。联手强势平台资源 为影片宣发保驾护航影片发行人安可透露,该片已经与浙江卫视、湖南卫视、东方卫视等十多个电视台达成强强合作,并动用众多宣传营销资源为影片的上映保驾护航。在不久前的全国电影院线看片会上,被院线代表公认为今年暑期最值得期待的动画巨制。“目前已经与众多院线达成深入合作计划,届时将通过各种途径支持影片的上映。“与此同时,该片片方还将联手20大城市的主要院线公司和重要媒体做首映场,并联手知名玩具商等启动大营销:“精耕细作,把影片的看点和亮点告诉给所有观众。“动画电影近几年成绩一直处于上升趋势,很多片方意识到整合优势资源和平台的重要性。”除了诸多传统营销手段外,我们还将通过新媒体,让更多喜欢动画的年轻观众走进影院,收获快乐与视听享受。“最近几年,国产动画电影强势崛起,引起业内外人士的关注。“2012年,国内上映的中外动画电影达32部,累计观影人次已近4000万,观影需求巨大。今年以来,国内上映的动画电影已经超过10部,暑期将是动画电影的主战场,特别是像《昆塔:盒子总动员》这样可以媲美好莱坞顶级动画的优秀之作,将引发新的观影高峰。“资深电影人、《综艺报》电影主编朱玉卿分析说。

孩子王“菠菜”海报野性公主“GAGA”吃货跟屁虫“奶泡泡”仙人掌版海报暑期档大银幕历来是动画片的天下,尽管距今年暑期还有一个月,但瞄准这个档期的各路人马已跃跃欲试。5月30日,国内首部比肩好莱坞制作水准的3D动画巨制《昆塔:盒子总动员》出品方在京发布首支中文版预告片,影片中三位个性鲜明的主角——“孩子王“菠菜”、吃货跟屁虫“奶泡泡”和野性公主“GAGA”首次曝光便萌翻全场。影片的首款主题海报也同步亮相,影片欢乐大冒险的风格令人印象深刻。据影片出品方浙江博采传媒有限公司介绍,《昆塔:盒子总动员》将在炎炎夏日为观众送去欢快和清爽。“这是一部小观众为之疯狂,大观众也很喜欢的动画电影,希望大人孩子一起在影院度过一个愉快的暑期。”据悉,为达到“合家欢”的效果,影片得到了阿里云6700台专用电脑和中国顶级云计算能力的鼎力支持,博采传媒动用近三百人的团队,历时三年以极客精神倾力打造的一部相当于好莱坞10亿元投资效果的3D动画电影巨制,影片将于7月暑期档全国震撼上映。系列主题海报新鲜出炉 萌翻全场影片此次发布了四款主题海报,其中三款是首度曝光的三位主人公菠菜、奶泡泡、GAGA的人物形象海报,色彩明艳、萌味十足,令人印象深刻;主题海报则首度曝光《昆塔:盒子总动员》主打概念 “昆塔“,以及所有正义家族的集体亮相。海报清新有趣、欢乐意味十足。据片方人员透露,紧跟着还会曝光一系列影片的精彩剧照,萌版、梦幻版、童真版,以及阴森版和史诗场景版等不一而足,将以多重角度展现影片的看点、亮点。 周华健、李宗盛助阵 周华健首次演绎父女对唱华语乐坛教父级人物李宗盛和周华健两位首次携手为国产动画电影“献声”,李宗盛为影片《昆塔:盒子总动员》创作主题词《不可能是不可能的事》,周华健谱写主题曲并倾情献唱。周华健表示,这是自己音乐生涯中第一次为动画电影献声,影片所传递的“不可能是不可能的事”的价值观深深的打动了已身为人父的自己。他还打趣说,如果儿时父母对自己爱耍双节棍想成为李小龙的梦想多一点支持和鼓励,或许他现在也能成为享誉影坛的动作巨星!在《昆塔:盒子总动员》片尾曲的音乐创作中,周华健大胆尝试父女对话式的唱法,令整个歌曲韵律流淌着浓浓的温情,将听者顷刻间带入到父女对话的情境中;稚嫩女童唱道“风筝就该越飞越高越看越远”,表达出孩子的梦想就像风筝一样想要更广阔的天空自由飞翔;敦厚男声“在你身边保护着你爸爸实现”则诠释出父亲努力保护女儿梦想的坚定力量,更传递出父母尊重孩子梦想,支持去实现“不可能的事”。周华健希望今年暑期:“每一位爸爸妈妈都带着自己的孩子走进影院,一起体验电影带给一家人的快乐和勇敢,着同样适合那些将要做爸爸妈妈的年轻观众。” 阿里云6700台机器助力视听盛宴关于影片一流的视听效果是如何实现的,《昆塔:盒子总动员》导演李炼携电影主创团队对影片创作历程和背后技术实现做了详细介绍。为了缩短拍摄周期,有效控制成本,片中许多场景中大到门、椅子、吊台、宝箱,小到货架上的瓶瓶罐罐,都是主创团队按照正常事物60倍比例缩小后,创造的一个逼真的场景微缩模型,为了将60倍缩小场景拍摄实现正常3D效果的成像微距。李炼及其技术团队还自主研发出KMOKE9轴全自动逐帧拍摄设备,确保成像间的微距精确到μ级,首创性的将微缩景观立体拍摄和CG制作技术结合,实现了堪比好莱坞顶级大片的3D效果。此外,《昆塔:盒子总动员》还得到阿里云强大高性能计算机集群支持,进行全片渲染后期制作,成就出中国第一部运用云计算技术制作的国产3D动画片。阿里巴巴集团首席技术官王坚在谈到这部在阿里长大的3D动画电影时介绍到“阿里云共提供6700台高性能计算机支撑完成影片全部视效渲染工作,最后长达3分钟的精彩战斗场面,每一帧画面的渲染都需历时7个小时,以达到最完美的效果,可以说整部影片的制作四分之一的时间都是在阿里”长成“的。在不久前的阿里云大会上,数万阿里人现场观看了《昆塔:盒子总动员》的定制预告片,并齐声为影片上佳的视听效果送去热烈掌声。对历时3年的这部心血之作,《昆塔:盒子总动员》导演李炼表示,尽管这是一部需要依靠强大技术实现的电影,但它有得并不仅仅是宏大场面、精彩特效,故事内涵、人物形象同样深入人心。“《昆塔》是一部老少咸宜的大电影,影片中有冒险,有‘卖萌’,有欢乐,有感动,有大场面,更有一颗勇敢的心。这些故事和人物,以及影片中表达的梦想与我们每个人都息息相关,他们就在我们身边。相信每一位观众看过之后,都会找到自己的影子,感受到那份来自心底的触动”。联手强势平台资源 为影片宣发保驾护航影片发行人安可透露,该片已经与浙江卫视、湖南卫视、东方卫视等十多个电视台达成强强合作,并动用众多宣传营销资源为影片的上映保驾护航。在不久前的全国电影院线看片会上,被院线代表公认为今年暑期最值得期待的动画巨制。“目前已经与众多院线达成深入合作计划,届时将通过各种途径支持影片的上映。“与此同时,该片片方还将联手20大城市的主要院线公司和重要媒体做首映场,并联手知名玩具商等启动大营销:“精耕细作,把影片的看点和亮点告诉给所有观众。“动画电影近几年成绩一直处于上升趋势,很多片方意识到整合优势资源和平台的重要性。”除了诸多传统营销手段外,我们还将通过新媒体,让更多喜欢动画的年轻观众走进影院,收获快乐与视听享受。“最近几年,国产动画电影强势崛起,引起业内外人士的关注。“2012年,国内上映的中外动画电影达32部,累计观影人次已近4000万,观影需求巨大。今年以来,国内上映的动画电影已经超过10部,暑期将是动画电影的主战场,特别是像《昆塔:盒子总动员》这样可以媲美好莱坞顶级动画的优秀之作,将引发新的观影高峰。“资深电影人、《综艺报》电影主编朱玉卿分析说。

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“中国动画电影推介会”成功举办 24部动画新及创投项目亮相

4月27日至28日,由《综艺报》社和中国国际动漫节节展办公室共同主办的“中国动画电影推介会”成功举办。珠江影业传媒、北京华映星球、深圳环球数码、中影动画、苏州米粒等众多电影制片发行企业推介了《猪猪侠3》《天眼传奇》《潜艇总动员5》等24部即将上映的动画新片和创投项目。与以往相比,本次推介会除邀请新影联、上海联和、金逸珠江、浙江时代等120位院线、影院的代表,还邀请了微信电影票、猫眼、格瓦拉、抠电影等20家电商代表,以及央视少儿、江苏优漫、浙江少儿、重庆少儿、广东嘉佳等15家知名少儿频道的总监参会,共同为路演推介影片出谋划策,现场互动热烈。题材创新经典升级令人耳目一新的是,本次推介会集中亮相的24部新片,涉及喜剧、冒险、奇幻、中国风等多种类型风格,题材涵盖传统文化、高新科技、经典童话、环保主题,除了全新创作的人物形象与故事架构,不乏在原有品牌基础上推陈出新的系列作品,价值观和表现技术更加多元、成熟,展现出国产动画电影向“合家欢”与“成人化”方向所做出的努力。在以全新形象亮相的作品中,最抢眼的要数由其卡通、其欣然等多家制作单位联合出品的大电影《桂宝》。该片是二十世纪福斯电影公司在中国投资的首部动画电影,也是国内第一部由漫画改编成三维动画电影的作品,剧情设置和细节表现等方面兼顾了成年观众审美需求。从现场发布的预告片来看,该片色彩亮丽、配乐及音效富有感染力,人物形象饱满,故事新鲜有趣,充分体现了桂宝形象“爆笑温暖世界,爆冷嗨翻宇宙”的定位。在试听效果上可与其抗衡的《摩登恐龙总动员》,将百老汇式的歌舞演出集合在150余位角色和30多处大型场景中,讲述了一个名为“泡菜”的小恐龙误打误撞进入时空交错空间,遭遇爱情,并拯救世界的故事,以成人化的主题和视角呈现了一部充满现实主义色彩的动画电影。同样以全年龄段受众为目标的《天生我刺》,融合了梦想、爱情、哲学、动作、喜剧等元素,以环保题材引发自我寻找与认知的哲学内核,借助讲述人与自然的辩证关系,聚焦现代都市人的生存状态。除现代都市题材外,以中国传统文化为蓝本衍生出的《少年师爷》《天眼传奇》《梦幻列车》三部影片,也备受瞩目。其中,《少年师爷》以“益智、冒险、中国风”为定位,通过“以智取胜、以和为贵”的少年师爷形象,展现民族文化中颇受重视的家庭亲情和成长话题。《天眼传奇》由漫画大师蔡志忠执导,改编自古籍经典《山海经》,以真实历史文物为创作灵感,延续了蔡氏漫画风格。结合中国水墨动画风格的《梦幻列车》,不仅运用二维、三维、定格动画等多种表现方式,讲述了一位在海外长大的华裔女孩在中国之行中的所见所闻,以及由此延伸的神奇经历,并创造性加入经典民乐,使中国传统文化与现代人文情怀有机结合,兼具娱乐性和艺术感染力。题材创新固然是国产动画电影努力的方向,但将已在经典电影、动画剧集、儿童游戏和舞台剧等多媒体领域培养出稳定观众群体的动画品牌和人物形象进行再加工,进一步完善适于大银幕表现的故事架构和动画技术,也客观地丰富了IP内容,实现了动漫产品的多媒体联动。此次推介的项目里,《奥拉星》由同名儿童游戏改编,将活跃的游戏用户转化成电影观众,同时对电影内容进行去低龄化加工;《马小乐之玩具也疯狂》《逗逗迪迪:美梦年年》都是在拥有多年动画剧集的基础上,创作同名舞台剧,并拍摄大电影,形成“动画剧集+舞台剧+大电影+N”的产品链;《白雪公主之神秘爸爸》《美人鱼公主之海盗来袭》根据中国观众的审美进行了西方经典IP的中国化创作;《阿里巴巴大盗奇兵》《三只小猪与神灯》《咕噜咕噜美人鱼》《汽车总动员》(暂定)颠覆既有动画形象,重组经典动画作品结构,试图创作出全新主题和剧情、能够进一步细分市场的动画电影。相较于首次被搬上大银幕的动画形象,系列电影作品积累了更稳定的受众,出品方在前作基础上进行内容和技术上的升级,对未来的市场表现更有把握。本次推介会集中呈现了《昆塔2》《金箍棒传奇2》《猪猪侠3》《青蛙王国2》《龙骑侠2》及《潜艇总动员5》6部系列动画作品。其中,《金箍棒传奇2》在人物设置上另辟蹊径,在继承该系列另类、搞笑的独特风格时,着力挖掘原著《西游记》中没有的卖点,主打温情牌,推出“暖男”版沙僧形象;《龙骑侠2》则在主题上增加了战胜自我、跨越误解,用爱和拥抱解决问题、改变世界的价值观念;《潜艇总动员5》在叙事层面注入充分的想象力,让主人公独眼鲨化身小爸爸,与女儿一起完成探险之旅。除内容以外,各影片也在技术层面精益求精,反复打磨3D效果,制作出色彩更加丰富的场景、特效,并使用先进的渲染技术,保障影片最终的视听效果。本届推介会还首次引入创投环节,为处在筹备和前期制作阶段的项目搭建了展示和交流的平台,以期最终实现筹募资金、联合制片、版权预售和销售代理。其中,《南京1937》采用木刻风格的漫画形式展现南京大屠杀幸存者夏淑琴的真实故事,《垃圾王国》(暂定)、《小狗大冒险》联合更有创作经验的国际导演和编剧团队,开创国内动画领域无人染指的垃圾世界和神秘的小狗空间,探索人类和其他物种的微妙关系。多渠道营销从会上影片的路演情况看,动画电影的营销已经达到线上、线下全覆盖,似乎所有的出品方都意识到和“如何拍”同样重要的,还有“如何卖”这一关键问题。关于“如何卖”,几乎所有影片都首先选择完善自己的产业链,在电影产品以外,尽可能地丰富图书、舞台剧、动画剧集、网络游戏,甚至真人电视剧的内容,实现多渠道、多媒体内容投放,最大程度增加动画形象曝光度。与以往不同,此番各影片都争相将各票仓城市的少儿频道纳入联和出品方,使影片上映的信息能有效到达少儿及家长群体,引发话题,实现更为直接的消费可能。为进一步配合影片宣传,片方针对人物形象、关键道具开发了相关玩具、文具、食品、服装类衍生品,用以赠送和销售。如果这种手法已经被归为传统的营销概念,那么跨渠道的互动式销售就是当今国产动画电影的新玩法。以《汽车总动员》(暂定)为例,该片讲述天才少年工程师卡卡发明的一套能够实现人与卡丁车交流的K系统的故事。基于此,片方在全国选择拥有1400家实体门店的卡丁专卖店进行战略合作,不仅将电影宣传片投放进每一家门店,还制定凭电影票在店内消费打折、在店内消费返电影票的互动方式。《龙骑侠2》在影片上映之前,电影信息的相关广告将刊登在“龙骑侠欢乐王国”主题公园的每一张入场券票面上,以保证影片宣传的覆盖率。同时,该主题公园的游行活动还将围绕大电影的场景设置,充分调动影片在上映前的互动性和娱乐性。“上映前”作为一个关键时段,是动画电影引导观影必争的黄金时段。从推介内容来看,目前片方经常选择靠近影院的儿童消费区、教育机构、游乐场所进行主角形象展示;也有《三只小猪与神灯》等部分影片,专门将影片主题曲和舞蹈植入教育机构课堂,保证影片在映前能够获得较高关注度。同时,在这个时段进行病毒式营销也成为时下颇为流行的宣传方式。最具代表性的,无疑是《桂宝》大电影。该片针对《疯了!桂宝》系列漫画的读者进行粉丝营销,从漫画第9部开始,植入《桂宝》大电影信息,成功将读者群体转化成观众群体;并在上映前一年时间内,通过《桂宝》大电影的微信公众平台先后投放桂宝的《秋裤》《圣诞节祝福》《元宵节大招》等节日小视频,使其两个月之内粉丝突破百万,一时成为国内乃至国际备受瞩目的国产动画电影。同档期分阵对于动画电影来说,热门档期无外乎“元旦档”“寒假档”“六?一档”“暑期档”和“国庆档”,其中容量最大的要数儿童和学生放假时间集中的“寒假档”与“暑期档”。即将到来的“六?一档”和“暑期档”因多部国产动画扎堆、多部进口大片抢占而显得格外炙手可热,因此也被称为动画电影“黄金档期”。不过,从推介方发布的定档信息看,今年的“六?一档”仅有3部影片上映,一方面是惮于《复仇者联盟2》的来势汹汹,一方面也因为2014年7部国产动画新片在此档期扎堆,形成票房严重分流的经验。但这进一步给“暑期档”造成不小压力,从7月初到8月末,共有10部国产动画电影上映,其中,曾屡次创造过票房奇迹的8月6-10日期间就集中了4部,撞档压力令人堪忧。北京时代华夏今典电影院线副总经理吴鹤沪建议,不少影片并不需要投机热门档期,像《潜艇总动员》系列就扎根在“六?一档‘,连续3年都取得该档期票房冠军,从全年的对手来看,成绩也很显著。北京时代华夏今典电影院线副总经理徐小平也认为,优秀国产影片应该抱有“左顾右盼前后看”的态度,不仅要巧妙规避进口大片的压力,还要正确衡量自身竞争力,谨慎选择对手和上映档期。作为片方定档的第三方调节机制,此次国产动画电影推介会的价值正在于此。

4月27日至28日,由《综艺报》社和中国国际动漫节节展办公室共同主办的“中国动画电影推介会”成功举办。珠江影业传媒、北京华映星球、深圳环球数码、中影动画、苏州米粒等众多电影制片发行企业推介了《猪猪侠3》《天眼传奇》《潜艇总动员5》等24部即将上映的动画新片和创投项目。与以往相比,本次推介会除邀请新影联、上海联和、金逸珠江、浙江时代等120位院线、影院的代表,还邀请了微信电影票、猫眼、格瓦拉、抠电影等20家电商代表,以及央视少儿、江苏优漫、浙江少儿、重庆少儿、广东嘉佳等15家知名少儿频道的总监参会,共同为路演推介影片出谋划策,现场互动热烈。题材创新经典升级令人耳目一新的是,本次推介会集中亮相的24部新片,涉及喜剧、冒险、奇幻、中国风等多种类型风格,题材涵盖传统文化、高新科技、经典童话、环保主题,除了全新创作的人物形象与故事架构,不乏在原有品牌基础上推陈出新的系列作品,价值观和表现技术更加多元、成熟,展现出国产动画电影向“合家欢”与“成人化”方向所做出的努力。在以全新形象亮相的作品中,最抢眼的要数由其卡通、其欣然等多家制作单位联合出品的大电影《桂宝》。该片是二十世纪福斯电影公司在中国投资的首部动画电影,也是国内第一部由漫画改编成三维动画电影的作品,剧情设置和细节表现等方面兼顾了成年观众审美需求。从现场发布的预告片来看,该片色彩亮丽、配乐及音效富有感染力,人物形象饱满,故事新鲜有趣,充分体现了桂宝形象“爆笑温暖世界,爆冷嗨翻宇宙”的定位。在试听效果上可与其抗衡的《摩登恐龙总动员》,将百老汇式的歌舞演出集合在150余位角色和30多处大型场景中,讲述了一个名为“泡菜”的小恐龙误打误撞进入时空交错空间,遭遇爱情,并拯救世界的故事,以成人化的主题和视角呈现了一部充满现实主义色彩的动画电影。同样以全年龄段受众为目标的《天生我刺》,融合了梦想、爱情、哲学、动作、喜剧等元素,以环保题材引发自我寻找与认知的哲学内核,借助讲述人与自然的辩证关系,聚焦现代都市人的生存状态。除现代都市题材外,以中国传统文化为蓝本衍生出的《少年师爷》《天眼传奇》《梦幻列车》三部影片,也备受瞩目。其中,《少年师爷》以“益智、冒险、中国风”为定位,通过“以智取胜、以和为贵”的少年师爷形象,展现民族文化中颇受重视的家庭亲情和成长话题。《天眼传奇》由漫画大师蔡志忠执导,改编自古籍经典《山海经》,以真实历史文物为创作灵感,延续了蔡氏漫画风格。结合中国水墨动画风格的《梦幻列车》,不仅运用二维、三维、定格动画等多种表现方式,讲述了一位在海外长大的华裔女孩在中国之行中的所见所闻,以及由此延伸的神奇经历,并创造性加入经典民乐,使中国传统文化与现代人文情怀有机结合,兼具娱乐性和艺术感染力。题材创新固然是国产动画电影努力的方向,但将已在经典电影、动画剧集、儿童游戏和舞台剧等多媒体领域培养出稳定观众群体的动画品牌和人物形象进行再加工,进一步完善适于大银幕表现的故事架构和动画技术,也客观地丰富了IP内容,实现了动漫产品的多媒体联动。此次推介的项目里,《奥拉星》由同名儿童游戏改编,将活跃的游戏用户转化成电影观众,同时对电影内容进行去低龄化加工;《马小乐之玩具也疯狂》《逗逗迪迪:美梦年年》都是在拥有多年动画剧集的基础上,创作同名舞台剧,并拍摄大电影,形成“动画剧集+舞台剧+大电影+N”的产品链;《白雪公主之神秘爸爸》《美人鱼公主之海盗来袭》根据中国观众的审美进行了西方经典IP的中国化创作;《阿里巴巴大盗奇兵》《三只小猪与神灯》《咕噜咕噜美人鱼》《汽车总动员》(暂定)颠覆既有动画形象,重组经典动画作品结构,试图创作出全新主题和剧情、能够进一步细分市场的动画电影。相较于首次被搬上大银幕的动画形象,系列电影作品积累了更稳定的受众,出品方在前作基础上进行内容和技术上的升级,对未来的市场表现更有把握。本次推介会集中呈现了《昆塔2》《金箍棒传奇2》《猪猪侠3》《青蛙王国2》《龙骑侠2》及《潜艇总动员5》6部系列动画作品。其中,《金箍棒传奇2》在人物设置上另辟蹊径,在继承该系列另类、搞笑的独特风格时,着力挖掘原著《西游记》中没有的卖点,主打温情牌,推出“暖男”版沙僧形象;《龙骑侠2》则在主题上增加了战胜自我、跨越误解,用爱和拥抱解决问题、改变世界的价值观念;《潜艇总动员5》在叙事层面注入充分的想象力,让主人公独眼鲨化身小爸爸,与女儿一起完成探险之旅。除内容以外,各影片也在技术层面精益求精,反复打磨3D效果,制作出色彩更加丰富的场景、特效,并使用先进的渲染技术,保障影片最终的视听效果。本届推介会还首次引入创投环节,为处在筹备和前期制作阶段的项目搭建了展示和交流的平台,以期最终实现筹募资金、联合制片、版权预售和销售代理。其中,《南京1937》采用木刻风格的漫画形式展现南京大屠杀幸存者夏淑琴的真实故事,《垃圾王国》(暂定)、《小狗大冒险》联合更有创作经验的国际导演和编剧团队,开创国内动画领域无人染指的垃圾世界和神秘的小狗空间,探索人类和其他物种的微妙关系。多渠道营销从会上影片的路演情况看,动画电影的营销已经达到线上、线下全覆盖,似乎所有的出品方都意识到和“如何拍”同样重要的,还有“如何卖”这一关键问题。关于“如何卖”,几乎所有影片都首先选择完善自己的产业链,在电影产品以外,尽可能地丰富图书、舞台剧、动画剧集、网络游戏,甚至真人电视剧的内容,实现多渠道、多媒体内容投放,最大程度增加动画形象曝光度。与以往不同,此番各影片都争相将各票仓城市的少儿频道纳入联和出品方,使影片上映的信息能有效到达少儿及家长群体,引发话题,实现更为直接的消费可能。为进一步配合影片宣传,片方针对人物形象、关键道具开发了相关玩具、文具、食品、服装类衍生品,用以赠送和销售。如果这种手法已经被归为传统的营销概念,那么跨渠道的互动式销售就是当今国产动画电影的新玩法。以《汽车总动员》(暂定)为例,该片讲述天才少年工程师卡卡发明的一套能够实现人与卡丁车交流的K系统的故事。基于此,片方在全国选择拥有1400家实体门店的卡丁专卖店进行战略合作,不仅将电影宣传片投放进每一家门店,还制定凭电影票在店内消费打折、在店内消费返电影票的互动方式。《龙骑侠2》在影片上映之前,电影信息的相关广告将刊登在“龙骑侠欢乐王国”主题公园的每一张入场券票面上,以保证影片宣传的覆盖率。同时,该主题公园的游行活动还将围绕大电影的场景设置,充分调动影片在上映前的互动性和娱乐性。“上映前”作为一个关键时段,是动画电影引导观影必争的黄金时段。从推介内容来看,目前片方经常选择靠近影院的儿童消费区、教育机构、游乐场所进行主角形象展示;也有《三只小猪与神灯》等部分影片,专门将影片主题曲和舞蹈植入教育机构课堂,保证影片在映前能够获得较高关注度。同时,在这个时段进行病毒式营销也成为时下颇为流行的宣传方式。最具代表性的,无疑是《桂宝》大电影。该片针对《疯了!桂宝》系列漫画的读者进行粉丝营销,从漫画第9部开始,植入《桂宝》大电影信息,成功将读者群体转化成观众群体;并在上映前一年时间内,通过《桂宝》大电影的微信公众平台先后投放桂宝的《秋裤》《圣诞节祝福》《元宵节大招》等节日小视频,使其两个月之内粉丝突破百万,一时成为国内乃至国际备受瞩目的国产动画电影。同档期分阵对于动画电影来说,热门档期无外乎“元旦档”“寒假档”“六?一档”“暑期档”和“国庆档”,其中容量最大的要数儿童和学生放假时间集中的“寒假档”与“暑期档”。即将到来的“六?一档”和“暑期档”因多部国产动画扎堆、多部进口大片抢占而显得格外炙手可热,因此也被称为动画电影“黄金档期”。不过,从推介方发布的定档信息看,今年的“六?一档”仅有3部影片上映,一方面是惮于《复仇者联盟2》的来势汹汹,一方面也因为2014年7部国产动画新片在此档期扎堆,形成票房严重分流的经验。但这进一步给“暑期档”造成不小压力,从7月初到8月末,共有10部国产动画电影上映,其中,曾屡次创造过票房奇迹的8月6-10日期间就集中了4部,撞档压力令人堪忧。北京时代华夏今典电影院线副总经理吴鹤沪建议,不少影片并不需要投机热门档期,像《潜艇总动员》系列就扎根在“六?一档‘,连续3年都取得该档期票房冠军,从全年的对手来看,成绩也很显著。北京时代华夏今典电影院线副总经理徐小平也认为,优秀国产影片应该抱有“左顾右盼前后看”的态度,不仅要巧妙规避进口大片的压力,还要正确衡量自身竞争力,谨慎选择对手和上映档期。作为片方定档的第三方调节机制,此次国产动画电影推介会的价值正在于此。

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动画片《昆塔:盒子总动员》中文预告曝光

《昆塔:盒子总动员》主人公菠菜、奶泡泡、GAGA形象海报。暑期档大银幕历来是动画片的天下,尽管距今年暑期还有一个月,但瞄准这个档期的各路人马已跃跃欲试。5月30日,3D动画《昆塔:盒子总动员》出品方在京发布首支中文版预告片,影片中三位个性鲜明的主角——“孩子王“菠菜”、吃货跟屁虫“奶泡泡”和野性公主“GAGA”首次曝光便萌翻全场。影片的首款主题海报也同步亮相,影片欢乐大冒险的风格令人印象深刻,将于7月暑期档全国上映。首支中文版预告片和系列主题海报新鲜出炉 萌翻全场较之此前发布的首支国际版预告片,此次正式发布的《昆塔:盒子总动员》中文版预告片在角色和剧情上有更多展现: 野蛮公主嘎嘎、异类人物七大大,以及片中邪恶势力代表——机器蜥蜴王等丰富、多元化的人物形象悉数登场;除了此前已经曝光的英雄逐梦、死党相伴历险等情节,影片中反派角色蜥蜴王和正反两方力量终极大战场面首度浮出水面,为一次欢乐探险之旅注入更多不畏艰难险阻、抵抗强大恶势力、无畏追逐梦想的丰富元素和深刻内涵。影片同期发布了四款主题海报,其中三款是首度曝光的三位主人公菠菜、奶泡泡、GAGA的人物形象海报,色彩明艳、萌味十足,令人印象深刻;主题海报则首度曝光《昆塔:盒子总动员》主打概念 “昆塔“,以及所有正义家族的集体亮相。海报清新有趣、欢乐意味十足。据片方人员透露,紧跟着还会曝光一系列影片的精彩剧照,萌版、梦幻版、童真版,以及阴森版和史诗场景版等不一而足,将以多重角度展现影片的看点、亮点。华语乐坛教父级人物李宗盛和周华健两位首次携手为国产动画电影“献声”,李宗盛为影片《昆塔:盒子总动员》创作主题词《不可能是不可能的事》,周华健谱写主题曲并倾情献唱。周华健表示,这是自己音乐生涯中第一次为动画电影献声,影片所传递的“不可能是不可能的事”的价值观深深的打动了已身为人父的自己。他还打趣说,如果儿时父母对自己爱耍双节棍想成为李小龙的梦想多一点支持和鼓励,或许他现在也能成为享誉影坛的动作巨星!在《昆塔:盒子总动员》片尾曲的音乐创作中,周华健大胆尝试父女对话式的唱法,令整个歌曲韵律流淌着浓浓的温情,将听者顷刻间带入到父女对话的情境中;稚嫩女童唱道“风筝就该越飞越高越看越远”,表达出孩子的梦想就像风筝一样想要更广阔的天空自由飞翔;敦厚男声“在你身边保护着你爸爸实现”则诠释出父亲努力保护女儿梦想的坚定力量,更传递出父母尊重孩子梦想,支持去实现“不可能的事”。周华健希望今年暑期:“每一位爸爸妈妈都带着自己的孩子走进影院,一起体验电影带给一家人的快乐和勇敢,着同样适合那些将要做爸爸妈妈的年轻观众。”联手强势平台资源 为影片宣发保驾护航影片发行人安可透露,该片已经与浙江卫视、湖南卫视、东方卫视等十多个电视台达成强强合作,并动用众多宣传营销资源为影片的上映保驾护航。在不久前的全国电影院线看片会上,被院线代表公认为今年暑期最值得期待的动画巨制。“目前已经与众多院线达成深入合作计划,届时将通过各种途径支持影片的上映。“与此同时,该片片方还将联手20大城市的主要院线公司和重要媒体做首映场,并联手知名玩具商等启动大营销:“精耕细作,把影片的看点和亮点告诉给所有观众。“动画电影近几年成绩一直处于上升趋势,很多片方意识到整合优势资源和平台的重要性。”除了诸多传统营销手段外,我们还将通过新媒体,让更多喜欢动画的年轻观众走进影院,收获快乐与视听享受。“最近几年,国产动画电影强势崛起,引起业内外人士的关注。“2012年,国内上映的中外动画电影达32部,累计观影人次已近4000万,观影需求巨大。今年以来,国内上映的动画电影已经超过10部,暑期将是动画电影的主战场,特别是像《昆塔:盒子总动员》这样可以媲美好莱坞顶级动画的优秀之作,将引发新的观影高峰。”资深电影人、《综艺报》电影主编朱玉卿分析说。

《昆塔:盒子总动员》主人公菠菜、奶泡泡、GAGA形象海报。暑期档大银幕历来是动画片的天下,尽管距今年暑期还有一个月,但瞄准这个档期的各路人马已跃跃欲试。5月30日,3D动画《昆塔:盒子总动员》出品方在京发布首支中文版预告片,影片中三位个性鲜明的主角——“孩子王“菠菜”、吃货跟屁虫“奶泡泡”和野性公主“GAGA”首次曝光便萌翻全场。影片的首款主题海报也同步亮相,影片欢乐大冒险的风格令人印象深刻,将于7月暑期档全国上映。首支中文版预告片和系列主题海报新鲜出炉 萌翻全场较之此前发布的首支国际版预告片,此次正式发布的《昆塔:盒子总动员》中文版预告片在角色和剧情上有更多展现: 野蛮公主嘎嘎、异类人物七大大,以及片中邪恶势力代表——机器蜥蜴王等丰富、多元化的人物形象悉数登场;除了此前已经曝光的英雄逐梦、死党相伴历险等情节,影片中反派角色蜥蜴王和正反两方力量终极大战场面首度浮出水面,为一次欢乐探险之旅注入更多不畏艰难险阻、抵抗强大恶势力、无畏追逐梦想的丰富元素和深刻内涵。影片同期发布了四款主题海报,其中三款是首度曝光的三位主人公菠菜、奶泡泡、GAGA的人物形象海报,色彩明艳、萌味十足,令人印象深刻;主题海报则首度曝光《昆塔:盒子总动员》主打概念 “昆塔“,以及所有正义家族的集体亮相。海报清新有趣、欢乐意味十足。据片方人员透露,紧跟着还会曝光一系列影片的精彩剧照,萌版、梦幻版、童真版,以及阴森版和史诗场景版等不一而足,将以多重角度展现影片的看点、亮点。华语乐坛教父级人物李宗盛和周华健两位首次携手为国产动画电影“献声”,李宗盛为影片《昆塔:盒子总动员》创作主题词《不可能是不可能的事》,周华健谱写主题曲并倾情献唱。周华健表示,这是自己音乐生涯中第一次为动画电影献声,影片所传递的“不可能是不可能的事”的价值观深深的打动了已身为人父的自己。他还打趣说,如果儿时父母对自己爱耍双节棍想成为李小龙的梦想多一点支持和鼓励,或许他现在也能成为享誉影坛的动作巨星!在《昆塔:盒子总动员》片尾曲的音乐创作中,周华健大胆尝试父女对话式的唱法,令整个歌曲韵律流淌着浓浓的温情,将听者顷刻间带入到父女对话的情境中;稚嫩女童唱道“风筝就该越飞越高越看越远”,表达出孩子的梦想就像风筝一样想要更广阔的天空自由飞翔;敦厚男声“在你身边保护着你爸爸实现”则诠释出父亲努力保护女儿梦想的坚定力量,更传递出父母尊重孩子梦想,支持去实现“不可能的事”。周华健希望今年暑期:“每一位爸爸妈妈都带着自己的孩子走进影院,一起体验电影带给一家人的快乐和勇敢,着同样适合那些将要做爸爸妈妈的年轻观众。”联手强势平台资源 为影片宣发保驾护航影片发行人安可透露,该片已经与浙江卫视、湖南卫视、东方卫视等十多个电视台达成强强合作,并动用众多宣传营销资源为影片的上映保驾护航。在不久前的全国电影院线看片会上,被院线代表公认为今年暑期最值得期待的动画巨制。“目前已经与众多院线达成深入合作计划,届时将通过各种途径支持影片的上映。“与此同时,该片片方还将联手20大城市的主要院线公司和重要媒体做首映场,并联手知名玩具商等启动大营销:“精耕细作,把影片的看点和亮点告诉给所有观众。“动画电影近几年成绩一直处于上升趋势,很多片方意识到整合优势资源和平台的重要性。”除了诸多传统营销手段外,我们还将通过新媒体,让更多喜欢动画的年轻观众走进影院,收获快乐与视听享受。“最近几年,国产动画电影强势崛起,引起业内外人士的关注。“2012年,国内上映的中外动画电影达32部,累计观影人次已近4000万,观影需求巨大。今年以来,国内上映的动画电影已经超过10部,暑期将是动画电影的主战场,特别是像《昆塔:盒子总动员》这样可以媲美好莱坞顶级动画的优秀之作,将引发新的观影高峰。”资深电影人、《综艺报》电影主编朱玉卿分析说。

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