[ 熊出没 ]改编的首批漫画图书全国热销

2013
03/27
23:18

中国动漫产业网

国漫号
分享
数据
2175
0
0

中国动漫产业网

国漫号
2013
/
03/27
23:18
2175
0
0

四川少年儿童出版社根据央视热播动画片《熊出没》改编的首批漫画图书《熊出没之环球大冒险(丛林篇)》(5册)2月初正式出版,据北京开卷信息技术有限公司刚刚发布的“全国少儿类图书二月新书畅销排行榜”显示,该图书列全国少儿类图书当月新书销量排行榜第一名。

动画片《熊出没》是一部国产原创动画力作,获得高收视率,荣获第十二届“五个一工程奖”和中国动漫最高奖“美猴奖”,并输出到美国迪斯尼等多个国家和地区。

四川少年儿童出版社出版的《熊出没之环球大冒险(丛林篇)》全套共10册:首批推出5册,均为原动画片剧情内容的抓帧漫画版。图书一上市就售罄,一个月再版四次,目前已出版发行11万套共55万册,总码洋达880万元,后5册首印8万套。该社负责人表示,根据《熊出没》品牌开发的衍生系列图书将于本月陆续出版上市。

免责声明:中国动漫产业网登载此文出于传递更多信息之目的,并不意味着赞同其观点或证实其描述。
同类推荐

国产动画:《喜羊羊》在52个国家和地区播出

《熊出没2》美版海报《喜羊羊》系列已经打开了海外市场说起内地动画片,广东省是动画片的创作生产大省,其中以《喜羊羊》和《熊出没》两大系列最为耀眼。创作于2005年的《喜羊羊》动画系列已经度过11岁生日,《熊出没》诞生时间稍晚,但人气很高,如今两部系列都是小朋友最喜欢的作品,不只在电视上风靡一时,还都搬上大银幕卖出了高票房。除了在内地风光无限,《喜羊羊》和《熊出没》也很早就开始了海外的市场拓展。在近日举行的第19届香港国际影视展上,两部动画的公司联手参加了广东影视展馆的活动,吸引了不少海外买家前来洽谈。如何在海外打出一片天,制作《熊出没》的方特公司国际市场中心主任孟丹认为他们的武器是“幽默和搞笑”,出品《喜羊羊》的原创动力宣传总监吴淳则说海外观众最喜欢羊和狼的“可爱和萌样”。都卖到哪些地区?亚洲受欢迎,也有进军欧美2009年,《喜羊羊与灰太狼》开始登陆MTV旗下的尼克儿童亚洲频道,在亚洲13个国家与地区以英语播出。2010年,《喜羊羊与灰太狼之羊羊快乐的一年》在迪士尼频道亚太区52个国家和地区播放,播放语言包括英语及超过10种当地语言,在印度甚至以不同邦的方言播出。到2014年,《喜羊羊与灰太狼》又在泰国、菲律宾、越南等亚太地区播出,在美国和加拿大,也开始进入华人社区电视台以国语播出。比较晚“出道”的《熊出没》动画系列也很注意海外市场,目前覆盖到美国、意大利、俄罗斯、东南亚等数十个国家和地区,也进入了尼克儿童频道、迪士尼频道等主流平台播放。“羊”、“熊”大电影也不仅盯着内地,7年来7部喜羊羊大电影都进入香港地区上映,最近几部还进入台湾地区上映。香港政府还先后推出“律羊羊”和“法羊羊”两个喜羊羊家族形象来宣传推广基本法。《熊出没之夺宝熊兵》被广电总局推荐参加了2014年戛纳电影节,入围2014法国昂西国际动画电影节“昂西水晶最佳动画长片奖”,进入了俄罗斯、韩国、菲律宾影院上映。除了动画片,“喜羊羊”还在香港推出图书,舞台剧,授权玩具甚至进入了迪士尼世界销售。“熊出没”公司则建立主题乐园,“方特欢乐世界”已经在伊朗开业,目前还有乌克兰在建,还有韩国、泰国在洽谈。为什么能卖出去?搞笑的气质,易懂的故事为什么可以卖到海外去,孟丹说买家喜欢《熊出没》系列的“幽默和搞笑气质”,他说制作时就想做比较适合全年龄段观众的作品,在形象设计和剧情桥段上都下了不少功夫,电影版的制作和科技水平也达到世界先进,尤其是为了实现“在地化”,他们特别组建了自己的配音队伍,包括阿拉伯、俄、韩、西班牙等十几个语种。《喜羊羊》的观众群体年龄要更小一些,吴淳说喜剧效果是动画片不少的,羊族和狼族形象的设计都非常萌和可爱,这也是海外买家所看中的,“羊狼传说在各个地方都有,形象也很经典,大家都看得懂,我们的画风也很简单,虽然内容是很中国传统的理念,但海外观众接受起来也很自然”。哪些形象最受欢迎?熊大熊二比光头强红懒羊羊小灰灰人气高“羊”、“熊”系列在海外播出有一段时间,也培养出了一批粉丝,他们最喜欢的角色是哪些呢?孟丹说不像国内观众对熊大、熊二和光头强的喜欢程度相若,海外观众最喜欢的是熊大和熊二,光头强的声势比较弱。吴淳介绍说“懒羊羊”和“小灰灰”是《喜羊羊》系列角色在海外观众中人气最高的两位,他分析说这两个并不是那种性格完美的角色,但太过正面的喜羊羊反而人气没那么高,可能与这两个角色流露的自然本性有关,“海外观众更喜欢这种”。海外发行难在哪?配音、画面、营销都有待提高《喜羊羊》和《熊出没》在国内播出时都曾碰到一些争议,还做出了一些修改。不过两部动画在海外市场上都没有因为内容而遇到麻烦。两家动画在海外市场都取得了一定成绩,不过得来不易,仍然有不少障碍需要解决。吴淳说影视领域中动漫是最容易跨国界,跨文化的内容,像《喜羊羊》的核心价值如勇敢、智慧等等就可以受到世界不同民族文化的接受和喜爱。但在表达上,仍然需要考虑不同文化背景、不同语言和民族文化的差异。“想要让各国观众以其母语去理解和接受我们的作品,光是在配音方面就存在着许多障碍,更不用说准确地传达戏剧冲突,达到最佳效果了。”其次,在海外发行时,国产动画在面对美日等国的动漫方面很有压力,“无论在制作水平和营销水平方面,国产原创动漫力量依旧薄弱,没有群体优势。而东南亚等国家的动漫力量也在迅速崛起,对国产动漫的发展形成了强大的竞争压力”。在海外发行的过程中,吴淳说作为动画影视制作机构,他们直接地感受到了高素质编剧、翻译及营销等各方面人才的缺乏,“人才缺口是现今国内文化产业的一个共同话题,亟待国家和行业共同去解决”。

《熊出没2》美版海报《喜羊羊》系列已经打开了海外市场说起内地动画片,广东省是动画片的创作生产大省,其中以《喜羊羊》和《熊出没》两大系列最为耀眼。创作于2005年的《喜羊羊》动画系列已经度过11岁生日,《熊出没》诞生时间稍晚,但人气很高,如今两部系列都是小朋友最喜欢的作品,不只在电视上风靡一时,还都搬上大银幕卖出了高票房。除了在内地风光无限,《喜羊羊》和《熊出没》也很早就开始了海外的市场拓展。在近日举行的第19届香港国际影视展上,两部动画的公司联手参加了广东影视展馆的活动,吸引了不少海外买家前来洽谈。如何在海外打出一片天,制作《熊出没》的方特公司国际市场中心主任孟丹认为他们的武器是“幽默和搞笑”,出品《喜羊羊》的原创动力宣传总监吴淳则说海外观众最喜欢羊和狼的“可爱和萌样”。都卖到哪些地区?亚洲受欢迎,也有进军欧美2009年,《喜羊羊与灰太狼》开始登陆MTV旗下的尼克儿童亚洲频道,在亚洲13个国家与地区以英语播出。2010年,《喜羊羊与灰太狼之羊羊快乐的一年》在迪士尼频道亚太区52个国家和地区播放,播放语言包括英语及超过10种当地语言,在印度甚至以不同邦的方言播出。到2014年,《喜羊羊与灰太狼》又在泰国、菲律宾、越南等亚太地区播出,在美国和加拿大,也开始进入华人社区电视台以国语播出。比较晚“出道”的《熊出没》动画系列也很注意海外市场,目前覆盖到美国、意大利、俄罗斯、东南亚等数十个国家和地区,也进入了尼克儿童频道、迪士尼频道等主流平台播放。“羊”、“熊”大电影也不仅盯着内地,7年来7部喜羊羊大电影都进入香港地区上映,最近几部还进入台湾地区上映。香港政府还先后推出“律羊羊”和“法羊羊”两个喜羊羊家族形象来宣传推广基本法。《熊出没之夺宝熊兵》被广电总局推荐参加了2014年戛纳电影节,入围2014法国昂西国际动画电影节“昂西水晶最佳动画长片奖”,进入了俄罗斯、韩国、菲律宾影院上映。除了动画片,“喜羊羊”还在香港推出图书,舞台剧,授权玩具甚至进入了迪士尼世界销售。“熊出没”公司则建立主题乐园,“方特欢乐世界”已经在伊朗开业,目前还有乌克兰在建,还有韩国、泰国在洽谈。为什么能卖出去?搞笑的气质,易懂的故事为什么可以卖到海外去,孟丹说买家喜欢《熊出没》系列的“幽默和搞笑气质”,他说制作时就想做比较适合全年龄段观众的作品,在形象设计和剧情桥段上都下了不少功夫,电影版的制作和科技水平也达到世界先进,尤其是为了实现“在地化”,他们特别组建了自己的配音队伍,包括阿拉伯、俄、韩、西班牙等十几个语种。《喜羊羊》的观众群体年龄要更小一些,吴淳说喜剧效果是动画片不少的,羊族和狼族形象的设计都非常萌和可爱,这也是海外买家所看中的,“羊狼传说在各个地方都有,形象也很经典,大家都看得懂,我们的画风也很简单,虽然内容是很中国传统的理念,但海外观众接受起来也很自然”。哪些形象最受欢迎?熊大熊二比光头强红懒羊羊小灰灰人气高“羊”、“熊”系列在海外播出有一段时间,也培养出了一批粉丝,他们最喜欢的角色是哪些呢?孟丹说不像国内观众对熊大、熊二和光头强的喜欢程度相若,海外观众最喜欢的是熊大和熊二,光头强的声势比较弱。吴淳介绍说“懒羊羊”和“小灰灰”是《喜羊羊》系列角色在海外观众中人气最高的两位,他分析说这两个并不是那种性格完美的角色,但太过正面的喜羊羊反而人气没那么高,可能与这两个角色流露的自然本性有关,“海外观众更喜欢这种”。海外发行难在哪?配音、画面、营销都有待提高《喜羊羊》和《熊出没》在国内播出时都曾碰到一些争议,还做出了一些修改。不过两部动画在海外市场上都没有因为内容而遇到麻烦。两家动画在海外市场都取得了一定成绩,不过得来不易,仍然有不少障碍需要解决。吴淳说影视领域中动漫是最容易跨国界,跨文化的内容,像《喜羊羊》的核心价值如勇敢、智慧等等就可以受到世界不同民族文化的接受和喜爱。但在表达上,仍然需要考虑不同文化背景、不同语言和民族文化的差异。“想要让各国观众以其母语去理解和接受我们的作品,光是在配音方面就存在着许多障碍,更不用说准确地传达戏剧冲突,达到最佳效果了。”其次,在海外发行时,国产动画在面对美日等国的动漫方面很有压力,“无论在制作水平和营销水平方面,国产原创动漫力量依旧薄弱,没有群体优势。而东南亚等国家的动漫力量也在迅速崛起,对国产动漫的发展形成了强大的竞争压力”。在海外发行的过程中,吴淳说作为动画影视制作机构,他们直接地感受到了高素质编剧、翻译及营销等各方面人才的缺乏,“人才缺口是现今国内文化产业的一个共同话题,亟待国家和行业共同去解决”。

信息时报 4108天前
1874 0 0

[熊出没之夺宝熊兵]“无尿点”卡通成春节档黑马

“奶爸”版海报1月12日,由深圳华强、优扬传媒、乐视影业、珠江影业、航美传媒等联合出品的《熊出没之夺宝熊兵》,联合万达影院平台展开“小爸爸”专场观影活动。据悉,国内首部真3D卡通作品《熊出没》,凭借高人气,精良的制作技术以及合家欢剧情,在点映阶段就赢得了全国万名家长超95%的总体好评率。该片将于1月17日正式登陆全国大银幕。“小爸爸”乐享亲子时光 “无尿点”卡通成春节档黑马《熊出没之夺宝熊兵》作为首部国产真3D卡通大电影,片中熊大、熊二、光头强三大主角首次联手上演亲子大戏,全新的“菜鸟奶爸”组合非常适合以“小爸爸”为主的年轻家庭族群。专场观影活动一经推出就受到了全国各地“熊粉”和家长的热切关注。在2013年12月开展的预售活动中,甚至出现了5000张门票5分钟售罄的“抢票”风潮,为了满足“小爸爸”观众热切的亲子观影需求,片方更是加场加映,火爆程度在国产卡通领域还是首次。 据观影现场的工作人员统计,影片《熊出没之夺宝熊兵》在专场放映过程中,观众全场大笑超过27次、惊呼过瘾19次、鼓掌叫好7次,如此“无尿点”观影体验深得现场观众的好评。现场一位“小爸爸”在接受媒体采访时激动表示,没想到国产卡通电影能做出高的水平,剧情搞笑、3D震撼、结局感人,自己和孩子都很享受。如此“大手牵小手”的观影热潮,一改昔日国产卡通孩子爱看,大人无聊的尴尬局面,难怪有业内人士预测《熊出没之夺宝熊兵》会继续炒热“亲子”大话题,从而成为2014年春节档期国产卡通的票房“黑马”。“光头强”获都市白领宠爱 真3D打造高含金量国产卡通与当今主流国产卡通使用的2D技术不同,《熊出没之夺宝熊兵》全片采用与迪士尼、皮克斯等顶尖卡通公司同量级的Maya制作技术,是目前国内含金量最高的3D卡通电影。为了完善影片中的大量特效和视觉冲击,片方在核心人物、动作、环境效果等方面投入巨资研发创新,通过先进的建模、渲染、捕捉技术打造出超越同档期国产卡通的超震撼3D效果。除了儿童观众之外,《熊出没之夺宝熊兵》还笼络了一大批成年“粉丝”。尤其光头强角色更是深得都市白领阶级的爱戴(73.4),其每天没完没了的工作和在背后发布指令的“李老板”代表都市白领的生存现状。能引发成年观众共鸣,这是中国国产动画向着“全年龄”高度迈进的重要标志,“菜鸟奶爸”迎合了当下的亲子热;幽默搞笑满足了观众的解压需求;火爆的场面则对于“大片”粉丝来说吊足胃口,堪称2014年最适宜合家观影的“全年龄”卡通大电影。

“奶爸”版海报1月12日,由深圳华强、优扬传媒、乐视影业、珠江影业、航美传媒等联合出品的《熊出没之夺宝熊兵》,联合万达影院平台展开“小爸爸”专场观影活动。据悉,国内首部真3D卡通作品《熊出没》,凭借高人气,精良的制作技术以及合家欢剧情,在点映阶段就赢得了全国万名家长超95%的总体好评率。该片将于1月17日正式登陆全国大银幕。“小爸爸”乐享亲子时光 “无尿点”卡通成春节档黑马《熊出没之夺宝熊兵》作为首部国产真3D卡通大电影,片中熊大、熊二、光头强三大主角首次联手上演亲子大戏,全新的“菜鸟奶爸”组合非常适合以“小爸爸”为主的年轻家庭族群。专场观影活动一经推出就受到了全国各地“熊粉”和家长的热切关注。在2013年12月开展的预售活动中,甚至出现了5000张门票5分钟售罄的“抢票”风潮,为了满足“小爸爸”观众热切的亲子观影需求,片方更是加场加映,火爆程度在国产卡通领域还是首次。 据观影现场的工作人员统计,影片《熊出没之夺宝熊兵》在专场放映过程中,观众全场大笑超过27次、惊呼过瘾19次、鼓掌叫好7次,如此“无尿点”观影体验深得现场观众的好评。现场一位“小爸爸”在接受媒体采访时激动表示,没想到国产卡通电影能做出高的水平,剧情搞笑、3D震撼、结局感人,自己和孩子都很享受。如此“大手牵小手”的观影热潮,一改昔日国产卡通孩子爱看,大人无聊的尴尬局面,难怪有业内人士预测《熊出没之夺宝熊兵》会继续炒热“亲子”大话题,从而成为2014年春节档期国产卡通的票房“黑马”。“光头强”获都市白领宠爱 真3D打造高含金量国产卡通与当今主流国产卡通使用的2D技术不同,《熊出没之夺宝熊兵》全片采用与迪士尼、皮克斯等顶尖卡通公司同量级的Maya制作技术,是目前国内含金量最高的3D卡通电影。为了完善影片中的大量特效和视觉冲击,片方在核心人物、动作、环境效果等方面投入巨资研发创新,通过先进的建模、渲染、捕捉技术打造出超越同档期国产卡通的超震撼3D效果。除了儿童观众之外,《熊出没之夺宝熊兵》还笼络了一大批成年“粉丝”。尤其光头强角色更是深得都市白领阶级的爱戴(73.4),其每天没完没了的工作和在背后发布指令的“李老板”代表都市白领的生存现状。能引发成年观众共鸣,这是中国国产动画向着“全年龄”高度迈进的重要标志,“菜鸟奶爸”迎合了当下的亲子热;幽默搞笑满足了观众的解压需求;火爆的场面则对于“大片”粉丝来说吊足胃口,堪称2014年最适宜合家观影的“全年龄”卡通大电影。

3143 0 0

国产动漫能否征服成年人 摆脱“成人不宜”的尴尬

2014年,多部高水准国产“成人”动漫登陆大银幕,可最终这个被业内视作“希望”的年头,再次让从业者体会到了“失望”。但失望过后,梦想依旧。接下来的2015年,国产动漫能否征服成年人,摆脱“成人不宜”的尴尬,值得期待。在动漫圈,流传着这样一个笑话——“知道什么片子儿童不宜吗?答曰:岛国爱情动作片!知道什么片子成人不宜吗?答曰:国产动画片!”国产动画低龄化,这早已不是什么新话题,动漫人、媒体,乃至广电总局都不止一次引经据典,遍数低龄动画之于行业发展的弊端。可偏偏,“成人”动漫却一次次败在了低龄动画手下。过去的2014年——这个曾一度被业内视作“成人”动漫翻身的年头——这一状况呈现得尤为明显。年初,《熊出没》狂收2.47亿票房,跃居国产动漫电影票房排行榜首位,不仅终结了《喜羊羊》系列连续五年的称霸,更让国产动画票房首次突破两亿大关。这之后,《喜羊羊6》在春节档强手林立的情况下收获将近9000万票房,《赛尔号4》和《神秘世界历险记2》也相继拿下6000万+的成绩。反观“成人”动漫,瞄准暑期档的《秦时明月》和《龙之谷》双双折戟,前者投资过亿并祭出弹幕的噱头,后者大手笔邀请好莱坞制作团队又远赴戛纳电影节宣传,可最终票房都停留在了不足6000万的惨淡境地。单看数字,与几部低龄动漫差距不大,可考虑到十倍乃至几十倍的投资,高下立判。而说到2014年的“成人”动漫,最令人心酸的莫过于《魁拔3》。这部年初早早锁定国庆档的动画电影,在《心花路放》等四部大片的围剿下,只挣得不足1%的排片比。2400多万的最终票房不仅与投资成本相差甚远,甚至还不及十五年前的《宝莲灯》。这之后,出品方更发表声明,称“只有低幼类型国产动漫才能赚钱”,并无限期延后《魁拔4》的制作。声明一出,引发业内外一片哗然。一夜间,低龄动漫甚至沦落到人人喊打的劲敌。可争论过后,重新的思考也应运而生。“低龄动漫不一定会促进动漫产业的发展,但一个成熟的动漫产业却必然包含了低龄动漫作品的发展和繁荣。”冷静下来,人们再次认识到了市场的重要性。2015年1月1日,又一部被寄予厚望的“成人”动漫《十万个冷笑话》就将上映。该片导演卢恒宇、李姝洁夫妇提出了“用真人电影思维拍摄”的新思路,并认为国产“成人”动漫尚缺划时代作品来扭转颓势。而作为曾经的探路者,《秦时明月》导演沈乐平则认为2014年将给国产“成人”动漫从业者提供更多的经验,“五年后,也许才是真正崛起的时刻。”原标题:国产动漫与成人不宜来源:滨海时报 作者:王淞

2014年,多部高水准国产“成人”动漫登陆大银幕,可最终这个被业内视作“希望”的年头,再次让从业者体会到了“失望”。但失望过后,梦想依旧。接下来的2015年,国产动漫能否征服成年人,摆脱“成人不宜”的尴尬,值得期待。在动漫圈,流传着这样一个笑话——“知道什么片子儿童不宜吗?答曰:岛国爱情动作片!知道什么片子成人不宜吗?答曰:国产动画片!”国产动画低龄化,这早已不是什么新话题,动漫人、媒体,乃至广电总局都不止一次引经据典,遍数低龄动画之于行业发展的弊端。可偏偏,“成人”动漫却一次次败在了低龄动画手下。过去的2014年——这个曾一度被业内视作“成人”动漫翻身的年头——这一状况呈现得尤为明显。年初,《熊出没》狂收2.47亿票房,跃居国产动漫电影票房排行榜首位,不仅终结了《喜羊羊》系列连续五年的称霸,更让国产动画票房首次突破两亿大关。这之后,《喜羊羊6》在春节档强手林立的情况下收获将近9000万票房,《赛尔号4》和《神秘世界历险记2》也相继拿下6000万+的成绩。反观“成人”动漫,瞄准暑期档的《秦时明月》和《龙之谷》双双折戟,前者投资过亿并祭出弹幕的噱头,后者大手笔邀请好莱坞制作团队又远赴戛纳电影节宣传,可最终票房都停留在了不足6000万的惨淡境地。单看数字,与几部低龄动漫差距不大,可考虑到十倍乃至几十倍的投资,高下立判。而说到2014年的“成人”动漫,最令人心酸的莫过于《魁拔3》。这部年初早早锁定国庆档的动画电影,在《心花路放》等四部大片的围剿下,只挣得不足1%的排片比。2400多万的最终票房不仅与投资成本相差甚远,甚至还不及十五年前的《宝莲灯》。这之后,出品方更发表声明,称“只有低幼类型国产动漫才能赚钱”,并无限期延后《魁拔4》的制作。声明一出,引发业内外一片哗然。一夜间,低龄动漫甚至沦落到人人喊打的劲敌。可争论过后,重新的思考也应运而生。“低龄动漫不一定会促进动漫产业的发展,但一个成熟的动漫产业却必然包含了低龄动漫作品的发展和繁荣。”冷静下来,人们再次认识到了市场的重要性。2015年1月1日,又一部被寄予厚望的“成人”动漫《十万个冷笑话》就将上映。该片导演卢恒宇、李姝洁夫妇提出了“用真人电影思维拍摄”的新思路,并认为国产“成人”动漫尚缺划时代作品来扭转颓势。而作为曾经的探路者,《秦时明月》导演沈乐平则认为2014年将给国产“成人”动漫从业者提供更多的经验,“五年后,也许才是真正崛起的时刻。”原标题:国产动漫与成人不宜来源:滨海时报 作者:王淞

2507 0 0

进口动漫成为“鲶鱼” 中国动漫汇聚创意苦练内功

每年6月至8月,很多在校学生都会迎来暑假。这一时期,不仅是广大青少年儿童进行充分休息与课外学习的宝贵时段,也是动漫产品需求的“旺季”。据了解,中国动漫市场对外开放相对较早,开放之初国内也有一批经典的国产动漫作品。随着日、美等国动漫的引进,中国国产动漫一度显得创新乏力、竞争力不足。近年来,在外国动漫的竞争压力及国家相关政策鼓励之下,中国动漫相继涌现出《喜羊羊与灰太狼》《熊出没》《大圣归来》等一批优质产品,在远销海外的同时,为世界绘制了来自中国的精彩。进口动漫成为“鲶鱼”“动漫”是动画与漫画的合称,通常是指用简单或夸张的手法来描绘现实或虚构中的一些场景和故事,内容无所不包。对于广大青少年以及不少成人受众来说,动漫营造了一个源于现实而又超越现实的环境,可以激发起一种“代入感”并引发思考,因而具有别样的文化消费意义。新中国成立之初的很长一段时间内,电视机普及率虽然不高,但以“小人儿书”“连环画册”为主要形式的漫画作品却发展迅速。其题材主要以历史史实、名著典故、革命战争等题材为主,涌现出《花木兰》《大闹天宫》《智取生辰纲》《渡江侦察记》等一大批优秀作品。改革开放后,随着电视机的普及,不仅漫画向动画发展特征明显,而且外国动漫的进入亦显示出了强烈的“鲶鱼”特征。据了解,从上世纪80年代后期到21世纪初,尽管中国也创作出《葫芦兄弟》《黑猫警长》《哪吒闹海》《宝莲灯》等一批优秀动漫作品,但相比于日、美等国的《数码宝贝》《海贼王》《超能勇士》《蝙蝠侠》等进口动漫作品所展现出的奇特想象与创意,国产动漫在市场占有率方面开始明显处于下风。在业内人士看来,这一方面源于中国动漫业在题材选择上过度局限于传统历史典故,缺乏时代的新鲜感;另一方面,也与美、日等动漫强国自身经济社会发展水平与开放程度较高有关。例如,日本漫画家青山刚昌创作《名侦探柯南》就属于一部“霸屏”级作品。《名侦探柯南》基于现实生活中的各种犯罪现象与刑侦科技手段,呈现出了很多有趣的推理故事和场景,其适应的年龄段也不仅仅局限于青少年。同时,其清新的画风与紧凑的剧情也让很多人成为了长期的“铁杆粉丝”。“作品是不是好,在于背后是否有强大的团队。事实上,中国动漫的底子并不差。我们曾经有非常强的美术和文学团队,也有着很多杰出的作品。从经济发展的角度看,计划经济时期动漫艺术家享有来自体制的有力经济保障,他们全力为艺术创造努力,所以有这些成果。而随着改革开放与经济发展,一方面市场需求本身越来越大且日益多元,过去的选拔机制无法有效培养和选拔更多相关人才;另一方面,原先国有文化机构改革后,成熟的市场机制却未能及时建立,这就影响了中国动漫产业人才的生成和配置。”国家发改委国际合作中心首席经济学家万喆在接受本报记者采访时说。汇聚创意苦练内功针对动漫产业自身的问题,中国也及时出台了鼓励政策。早在2006年,财政部、教育部、科技部、文化部等部门联合印发的《关于推动我国动漫产业发展的若干意见》就提出:力争用5至10年时间,使国产原创动漫产品的生产数量大幅增加、产品质量明显提高、技术创新能力持续增强、精品力作不断涌现,动漫产业创作开发和生产能力跻身世界动漫大国和强国行列,在逐步占据国内主要市场的同时,积极开拓国际市场。同时,该意见还就精品国产动漫“出海”给出了具体鼓励措施,包括:适当补助动漫产品出口译制经费、积极鼓励和支持优秀国产动漫作品和产品到海外参展、向动漫企业出口提供政策性金融支持、对出口动漫产品给予出口退(免)税政策等。如今,中国动漫产业取得的成绩可谓不俗。在2010年的法国戛纳电视节上,意大利一家发行公司一口气购买了5部中国原创的动漫作品。意大利方面负责人明确表示,这些动漫作品将进入西欧主流电视台播放。“亚洲动漫作品想打入欧美主流市场非常难。动漫作品若想打入欧美市场,动漫企业从剧本创作之初就要有所考虑。”来自四川成都的恒风动漫制作有限公司总经理熊军懿在评价与意大利企业进行的合作时曾这样说。实际上,这家中国动漫公司确实下了一番苦功夫。据了解,恒风动漫很早就研习了欧美的先进制作技术,克服了国内3D动漫常见的技术难题,实现了3D高清动漫的量产。 在制作手段上,恒风动漫采用了最先进的MAYA软件和高清渲染技术,效果亦达到了一流水平,从而获得海外客户青睐。在另一个动漫制作大省广东,经典作品亦不断涌现,其中以《喜羊羊与灰太狼》和《熊出没》两大系列最为海内外观众所熟悉。这些动漫作品不只在电视上风靡一时,还通过图书、报刊、舞台剧、音像制品等形式广泛传播并取得了不错的电影票房。重要的是,这些国产动漫还积极布局海外市场。2009年,《喜羊羊与灰太狼》开始登陆美国有线电视网旗下的尼克儿童亚洲频道,在亚洲13个国家与地区以英语播出;2010年,《喜羊羊与灰太狼之羊羊快乐的一年》在迪士尼频道亚太区52个国家和地区播放,播放语言超过10种,在印度甚至以不同邦的方言播出;2014年,《喜羊羊与灰太狼》又在泰国、菲律宾、越南等亚太地区播出,在美国和加拿大,也开始进入华人社区电视台以国语播出;《熊出没》的制作方则将“主题公园”开到了伊朗、乌克兰……扬长避短“优进优出”值得注意的是,国产动漫创作实力的提升也在明显助推着区域经济转型升级。数据显示,2016年广东文化产品出口418.1亿美元,覆盖160多个国家和地区,在出版、动漫游戏、创意设计、文化设备制造等领域形成了一批具有国际竞争力的重点出口企业和品牌。当今世界是开放的世界,中国动漫要立足民族、面向世界,就需要进一步在“引进来”与“走出去”中增强赶超意识,在高水平国际交流合作中加快自身发展,在激烈的国际市场竞争中向世界贡献具有鲜明中国风格、中国品位、中国文化的优秀动漫作品,打响中国品牌,实现“优进优出”,促进文化繁荣。不过,专家也提醒,当前中国动漫业在开放发展中尽管势头良好,但依然存在不少问题。以北京为例,作为智力密集型的动漫行业就缺少三类人才:一是缺少高端原创人才。据调查,大部分动漫企业管理者认为只有22%的创意人员才算得上是创新型人才,而多数人才则偏向复制型或模仿型。这容易导致原创产品少,企业核心竞争力不足。二是缺少管理人才。与传统企业相比,动漫游戏企业组织形式既有分散的个别劳动,又有简单协作的集体劳动和集中的社会劳动,创意人才具有较强的工作独立性,创意工作过程难以监督。三是缺少经营人才。创意人才往往在市场经营能力上有所欠缺,而能够将创意“产业化”及“市场化”的经营人才显然必不可少。万喆指出,动漫产业说到底是产业,就要接受市场的检验。对外开放一方面让中国动漫从业者认识到了国际前沿的动漫产业发展现状和趋势,另一方面也是一种激励,让大家知道如何取长补短,发挥自己的优势,同时学习别人已有的成功经验。“比如美国和日本,在动漫制作方面的产业链非常完善,而在推广、衍生品等方面的商业筹划也相当成熟。这使其产业的商业化程度得以飞速提高。当然,所有产业发展都有其规律,不可能一蹴而就。中国国产动漫虽然技术上越来越成熟,但是剧情构架和故事叙述上仍有不足。因此,我们需要理性地看待成绩和不足,在细节上下功夫,谋求整个产业系统的长足发展。”万喆说。图片说明图①为一位母亲带着孩子在国产动漫《熊出没》展板前拍照留念。图②为国产连环画《大闹天宫》。图③为红极一时的经典国产动画片《黑猫警长》。图④为美国华纳兄弟公司制作的动画片《蝙蝠侠》。图⑤为日本漫画家青山刚昌创作的《名侦探柯南》。图⑥为国产优秀动漫代表作之一的《蓝猫淘气三千问》。图⑦为近年来走红的国产动漫《喜羊羊与灰太狼》。

每年6月至8月,很多在校学生都会迎来暑假。这一时期,不仅是广大青少年儿童进行充分休息与课外学习的宝贵时段,也是动漫产品需求的“旺季”。据了解,中国动漫市场对外开放相对较早,开放之初国内也有一批经典的国产动漫作品。随着日、美等国动漫的引进,中国国产动漫一度显得创新乏力、竞争力不足。近年来,在外国动漫的竞争压力及国家相关政策鼓励之下,中国动漫相继涌现出《喜羊羊与灰太狼》《熊出没》《大圣归来》等一批优质产品,在远销海外的同时,为世界绘制了来自中国的精彩。进口动漫成为“鲶鱼”“动漫”是动画与漫画的合称,通常是指用简单或夸张的手法来描绘现实或虚构中的一些场景和故事,内容无所不包。对于广大青少年以及不少成人受众来说,动漫营造了一个源于现实而又超越现实的环境,可以激发起一种“代入感”并引发思考,因而具有别样的文化消费意义。新中国成立之初的很长一段时间内,电视机普及率虽然不高,但以“小人儿书”“连环画册”为主要形式的漫画作品却发展迅速。其题材主要以历史史实、名著典故、革命战争等题材为主,涌现出《花木兰》《大闹天宫》《智取生辰纲》《渡江侦察记》等一大批优秀作品。改革开放后,随着电视机的普及,不仅漫画向动画发展特征明显,而且外国动漫的进入亦显示出了强烈的“鲶鱼”特征。据了解,从上世纪80年代后期到21世纪初,尽管中国也创作出《葫芦兄弟》《黑猫警长》《哪吒闹海》《宝莲灯》等一批优秀动漫作品,但相比于日、美等国的《数码宝贝》《海贼王》《超能勇士》《蝙蝠侠》等进口动漫作品所展现出的奇特想象与创意,国产动漫在市场占有率方面开始明显处于下风。在业内人士看来,这一方面源于中国动漫业在题材选择上过度局限于传统历史典故,缺乏时代的新鲜感;另一方面,也与美、日等动漫强国自身经济社会发展水平与开放程度较高有关。例如,日本漫画家青山刚昌创作《名侦探柯南》就属于一部“霸屏”级作品。《名侦探柯南》基于现实生活中的各种犯罪现象与刑侦科技手段,呈现出了很多有趣的推理故事和场景,其适应的年龄段也不仅仅局限于青少年。同时,其清新的画风与紧凑的剧情也让很多人成为了长期的“铁杆粉丝”。“作品是不是好,在于背后是否有强大的团队。事实上,中国动漫的底子并不差。我们曾经有非常强的美术和文学团队,也有着很多杰出的作品。从经济发展的角度看,计划经济时期动漫艺术家享有来自体制的有力经济保障,他们全力为艺术创造努力,所以有这些成果。而随着改革开放与经济发展,一方面市场需求本身越来越大且日益多元,过去的选拔机制无法有效培养和选拔更多相关人才;另一方面,原先国有文化机构改革后,成熟的市场机制却未能及时建立,这就影响了中国动漫产业人才的生成和配置。”国家发改委国际合作中心首席经济学家万喆在接受本报记者采访时说。汇聚创意苦练内功针对动漫产业自身的问题,中国也及时出台了鼓励政策。早在2006年,财政部、教育部、科技部、文化部等部门联合印发的《关于推动我国动漫产业发展的若干意见》就提出:力争用5至10年时间,使国产原创动漫产品的生产数量大幅增加、产品质量明显提高、技术创新能力持续增强、精品力作不断涌现,动漫产业创作开发和生产能力跻身世界动漫大国和强国行列,在逐步占据国内主要市场的同时,积极开拓国际市场。同时,该意见还就精品国产动漫“出海”给出了具体鼓励措施,包括:适当补助动漫产品出口译制经费、积极鼓励和支持优秀国产动漫作品和产品到海外参展、向动漫企业出口提供政策性金融支持、对出口动漫产品给予出口退(免)税政策等。如今,中国动漫产业取得的成绩可谓不俗。在2010年的法国戛纳电视节上,意大利一家发行公司一口气购买了5部中国原创的动漫作品。意大利方面负责人明确表示,这些动漫作品将进入西欧主流电视台播放。“亚洲动漫作品想打入欧美主流市场非常难。动漫作品若想打入欧美市场,动漫企业从剧本创作之初就要有所考虑。”来自四川成都的恒风动漫制作有限公司总经理熊军懿在评价与意大利企业进行的合作时曾这样说。实际上,这家中国动漫公司确实下了一番苦功夫。据了解,恒风动漫很早就研习了欧美的先进制作技术,克服了国内3D动漫常见的技术难题,实现了3D高清动漫的量产。 在制作手段上,恒风动漫采用了最先进的MAYA软件和高清渲染技术,效果亦达到了一流水平,从而获得海外客户青睐。在另一个动漫制作大省广东,经典作品亦不断涌现,其中以《喜羊羊与灰太狼》和《熊出没》两大系列最为海内外观众所熟悉。这些动漫作品不只在电视上风靡一时,还通过图书、报刊、舞台剧、音像制品等形式广泛传播并取得了不错的电影票房。重要的是,这些国产动漫还积极布局海外市场。2009年,《喜羊羊与灰太狼》开始登陆美国有线电视网旗下的尼克儿童亚洲频道,在亚洲13个国家与地区以英语播出;2010年,《喜羊羊与灰太狼之羊羊快乐的一年》在迪士尼频道亚太区52个国家和地区播放,播放语言超过10种,在印度甚至以不同邦的方言播出;2014年,《喜羊羊与灰太狼》又在泰国、菲律宾、越南等亚太地区播出,在美国和加拿大,也开始进入华人社区电视台以国语播出;《熊出没》的制作方则将“主题公园”开到了伊朗、乌克兰……扬长避短“优进优出”值得注意的是,国产动漫创作实力的提升也在明显助推着区域经济转型升级。数据显示,2016年广东文化产品出口418.1亿美元,覆盖160多个国家和地区,在出版、动漫游戏、创意设计、文化设备制造等领域形成了一批具有国际竞争力的重点出口企业和品牌。当今世界是开放的世界,中国动漫要立足民族、面向世界,就需要进一步在“引进来”与“走出去”中增强赶超意识,在高水平国际交流合作中加快自身发展,在激烈的国际市场竞争中向世界贡献具有鲜明中国风格、中国品位、中国文化的优秀动漫作品,打响中国品牌,实现“优进优出”,促进文化繁荣。不过,专家也提醒,当前中国动漫业在开放发展中尽管势头良好,但依然存在不少问题。以北京为例,作为智力密集型的动漫行业就缺少三类人才:一是缺少高端原创人才。据调查,大部分动漫企业管理者认为只有22%的创意人员才算得上是创新型人才,而多数人才则偏向复制型或模仿型。这容易导致原创产品少,企业核心竞争力不足。二是缺少管理人才。与传统企业相比,动漫游戏企业组织形式既有分散的个别劳动,又有简单协作的集体劳动和集中的社会劳动,创意人才具有较强的工作独立性,创意工作过程难以监督。三是缺少经营人才。创意人才往往在市场经营能力上有所欠缺,而能够将创意“产业化”及“市场化”的经营人才显然必不可少。万喆指出,动漫产业说到底是产业,就要接受市场的检验。对外开放一方面让中国动漫从业者认识到了国际前沿的动漫产业发展现状和趋势,另一方面也是一种激励,让大家知道如何取长补短,发挥自己的优势,同时学习别人已有的成功经验。“比如美国和日本,在动漫制作方面的产业链非常完善,而在推广、衍生品等方面的商业筹划也相当成熟。这使其产业的商业化程度得以飞速提高。当然,所有产业发展都有其规律,不可能一蹴而就。中国国产动漫虽然技术上越来越成熟,但是剧情构架和故事叙述上仍有不足。因此,我们需要理性地看待成绩和不足,在细节上下功夫,谋求整个产业系统的长足发展。”万喆说。图片说明图①为一位母亲带着孩子在国产动漫《熊出没》展板前拍照留念。图②为国产连环画《大闹天宫》。图③为红极一时的经典国产动画片《黑猫警长》。图④为美国华纳兄弟公司制作的动画片《蝙蝠侠》。图⑤为日本漫画家青山刚昌创作的《名侦探柯南》。图⑥为国产优秀动漫代表作之一的《蓝猫淘气三千问》。图⑦为近年来走红的国产动漫《喜羊羊与灰太狼》。

3441 0 0

中国50大网络动画IP排行榜

根据第一期榜单发现的一些问题,我们扩大了数据抓取来源并完善了计算公式,今后IP本身变化因素之外榜单会逐步趋于稳定。我们只做公正、权威的第三方数据。 中国国产动画IP(少儿向)TOP10排行榜中国国产动画IP(非少儿向)TOP10排行榜 (本次数据截止至2016年6月22日)*数据来源(包含但不限于):周边社数据库、百度指数、Google趋势、360指数、搜狗指数、优酷、土豆、爱奇艺等。本期看点1、《择天记》另辟蹊径,异军突起。《择天记》本期数据暴涨,登顶T双榜榜首,综合热度指数增长近23倍,表现抢眼。与多数热门IP改编游戏或电影相比,阅文走了条不一样的路。6月7日出品的电视剧版《择天记》举办开机发布会,几乎在一瞬间助推其在各大指数热度飙升。巨头助力、极高人气的鹿晗和娜扎加盟,《择天记》似乎是找到了一条短时间内快速提升IP热度的“捷径”。这种思路是否会对其它IP有更多的借鉴作用、是否是第4条IP变现途径的成功尝试、高企的人气是否可长期维持以及如何解决IP改编不当粉转黑的问题,值得持续关注。2、《熊出没》不变应万变,稳如POI。作为上期国产IP第一的《熊出没》本期小降一位,综合热度浮动不足0.1%,超过第三位近100%,足见熊大、熊二和光头强形象在多年运作后的深入人心。同时其相比一般少儿向动画更加的老少咸宜和华强旗下华强方特对“方特主题乐园”的持续经营也保证了人气久居高位。更广泛的用户适配和周边产业布局,值得借鉴。在可预期的时间内,不出意外《熊出没》仍将霸占榜单前几位。3、《我叫MT》电影上映,成也败也。“七年磨一贱,情怀永不变”,这个国产网络动画曾经的神级IP本月17日开始登陆大荧幕,同名手游也在稍前上线,本周排名借势小升6位。从国产网络动画刚起步的7年前开始,亲历市场逐渐成熟的全过程,经历过断更和版权纠纷,一路走来坚持到电影上映,团队的韧性和情怀不可否认,商业运作也必有成功之处。然而电影豆瓣4.7的评分实在吓人,粉丝影评一如《魔兽》两级分化,5天1000万的票房也很难说是否符合七彩和光线预期。从曾经的“国产动画新光芒”,长期占据国产动画前三(仅次于当年的《喜羊羊》和《秦时明月》),到如今的食之无味弃之可惜。商业化给这个IP带来曾经不可想象的价值不假,但如何处理好商业化和“情怀”的关系,七彩还需努力。无论如何,或许不少人还是该放下成见。毕竟,坚持,本身就应该被尊重。4、《那年那兔那些事儿》后续乏力,无缘榜单。四月初第二季结束后,《那兔》已断更2个半月,热度整体持续下滑,在百贴等部分基础数据拥有极大优势的前提下,本周跌出榜单。诚然断更是因为一季的结束,也是准备新一季内容的必要过程。但是《那兔》的热度下滑仅仅是因为这些客观原因吗?手握军事、热血、爱国主义情节的好牌,拥有对军迷群体的特殊吸引力。动画糙不糙其实评论意义不大,对于一个动画人来说,每看到一部动画都能想到其中的坚持和努力, 片头直接开始不拖拉时间简单明了直奔主题从头开始燃烧, 镜头切换频率较高,内容节点丰富。而第二季开始镜头的切换的频率,情节丰富程度都不同程度的减少和降低。第二季03集,03'04" - 03'21"就这么一个小节点,用了十几秒,十几秒对这样一个短篇动画来说实在太长,拖泥带水混时间越玩越溜。市场在变成熟,用户也在变成熟,没有谁是小白,是傻瓜。相比那些为市场交学费的IP,今天IP行业日渐成熟的时候,希望《那兔》不要玩烂一手好牌,最后挂在自己心态的改变上。你们面向的用户,是最容易获取,也是网喷最集中的群体。融资到手,该放下浮在半空的心态,做好真正该做好的事!让我们静候第三季!

根据第一期榜单发现的一些问题,我们扩大了数据抓取来源并完善了计算公式,今后IP本身变化因素之外榜单会逐步趋于稳定。我们只做公正、权威的第三方数据。 中国国产动画IP(少儿向)TOP10排行榜中国国产动画IP(非少儿向)TOP10排行榜 (本次数据截止至2016年6月22日)*数据来源(包含但不限于):周边社数据库、百度指数、Google趋势、360指数、搜狗指数、优酷、土豆、爱奇艺等。本期看点1、《择天记》另辟蹊径,异军突起。《择天记》本期数据暴涨,登顶T双榜榜首,综合热度指数增长近23倍,表现抢眼。与多数热门IP改编游戏或电影相比,阅文走了条不一样的路。6月7日出品的电视剧版《择天记》举办开机发布会,几乎在一瞬间助推其在各大指数热度飙升。巨头助力、极高人气的鹿晗和娜扎加盟,《择天记》似乎是找到了一条短时间内快速提升IP热度的“捷径”。这种思路是否会对其它IP有更多的借鉴作用、是否是第4条IP变现途径的成功尝试、高企的人气是否可长期维持以及如何解决IP改编不当粉转黑的问题,值得持续关注。2、《熊出没》不变应万变,稳如POI。作为上期国产IP第一的《熊出没》本期小降一位,综合热度浮动不足0.1%,超过第三位近100%,足见熊大、熊二和光头强形象在多年运作后的深入人心。同时其相比一般少儿向动画更加的老少咸宜和华强旗下华强方特对“方特主题乐园”的持续经营也保证了人气久居高位。更广泛的用户适配和周边产业布局,值得借鉴。在可预期的时间内,不出意外《熊出没》仍将霸占榜单前几位。3、《我叫MT》电影上映,成也败也。“七年磨一贱,情怀永不变”,这个国产网络动画曾经的神级IP本月17日开始登陆大荧幕,同名手游也在稍前上线,本周排名借势小升6位。从国产网络动画刚起步的7年前开始,亲历市场逐渐成熟的全过程,经历过断更和版权纠纷,一路走来坚持到电影上映,团队的韧性和情怀不可否认,商业运作也必有成功之处。然而电影豆瓣4.7的评分实在吓人,粉丝影评一如《魔兽》两级分化,5天1000万的票房也很难说是否符合七彩和光线预期。从曾经的“国产动画新光芒”,长期占据国产动画前三(仅次于当年的《喜羊羊》和《秦时明月》),到如今的食之无味弃之可惜。商业化给这个IP带来曾经不可想象的价值不假,但如何处理好商业化和“情怀”的关系,七彩还需努力。无论如何,或许不少人还是该放下成见。毕竟,坚持,本身就应该被尊重。4、《那年那兔那些事儿》后续乏力,无缘榜单。四月初第二季结束后,《那兔》已断更2个半月,热度整体持续下滑,在百贴等部分基础数据拥有极大优势的前提下,本周跌出榜单。诚然断更是因为一季的结束,也是准备新一季内容的必要过程。但是《那兔》的热度下滑仅仅是因为这些客观原因吗?手握军事、热血、爱国主义情节的好牌,拥有对军迷群体的特殊吸引力。动画糙不糙其实评论意义不大,对于一个动画人来说,每看到一部动画都能想到其中的坚持和努力, 片头直接开始不拖拉时间简单明了直奔主题从头开始燃烧, 镜头切换频率较高,内容节点丰富。而第二季开始镜头的切换的频率,情节丰富程度都不同程度的减少和降低。第二季03集,03'04" - 03'21"就这么一个小节点,用了十几秒,十几秒对这样一个短篇动画来说实在太长,拖泥带水混时间越玩越溜。市场在变成熟,用户也在变成熟,没有谁是小白,是傻瓜。相比那些为市场交学费的IP,今天IP行业日渐成熟的时候,希望《那兔》不要玩烂一手好牌,最后挂在自己心态的改变上。你们面向的用户,是最容易获取,也是网喷最集中的群体。融资到手,该放下浮在半空的心态,做好真正该做好的事!让我们静候第三季!

动漫届 3653天前
6031 0 0

为什么如今的国产动画总喜欢“破罐破摔”?

近日,原上海美影厂导演、动画家马克宣,因肺癌逝世,享年76岁——这位被外界称为“最后一个水墨动画大师”的老人的离世,不禁使人重新拾忆起国产动画的辉煌历史。但与此同时,北京一场国产动漫展却大煞风景——现场,一干国产经典动画片中的角色模型摆布其间,但严重扭曲变形的“葫芦娃”形象,却突兀得很——没吸收老动画的一鳞一爪,却任性妄为地“糟蹋”经典,使得“亵渎大于缅怀”,不知这些已故老艺术家们泉下有知,会否捶胸顿足,怒其不争。似乎是个魔咒,国产动画有着跟国足类似的命运——始终都像扶不起的阿斗,且逐渐沦为山寨抄袭、粗制滥造、低幼弱智的代名词;甚至前段时间,还有网友整理了一份“脑残动画片排名榜”,上榜单的都是国产动画片,这些动画在画面质量、角色设置、故事结构上等都乏善可陈。为什么如今的国产动画总喜欢“破罐破摔”?一位专家所言切中时弊,中国动漫创作氛围非常浮躁,过分强调产值和赚钱,大家都赶着出成绩,认真做动漫的人太少了。譬如之前的《高铁侠》,就被指为“骗”补助而高度抄袭日本动漫,成为笑柄。而这次北京动漫展上扭曲变形的葫芦娃模型,无疑是无良商家伴着投机取巧和不加节制的逐利诉求,而拿来敷衍了事的牺牲品——实在是亵渎了老艺术家们的心血,更让中国的青少年活在一种拙劣的感官消费之中,成了廉价娱乐的牺牲品。君不知,国产动画也曾有过辉煌,比如万氏兄弟,即使是在战乱年代也创造出了诸如《铁扇公主》之类的惊艳作品;之后的《小蝌蚪找妈妈》、《哪吒闹海》、《雪孩子》等,哪个不是顶尖的精品?它们糅杂了水墨、剪纸、木偶等表现形式,无不透着深厚的民族性和艺术性,斩获大奖无数;日本的动画大师手冢治虫更不讳言:《大闹天宫》是引领他走上动画之路的“启蒙教材”。而这样的动画盛宴,让80后的我们,小时候真是太幸福。除了一众精品国产动画,还有诸如《圣斗士星矢》、《灌篮高手》、《战神金刚》等美日动漫。可惜的是,自2006年起,广电总局一纸政令,全国各电视台所有频道在每天17时至20时之间,均不得播出境外动画片,合拍片的播出也需报批,代之以那些拙劣的国产动画大行其道,我们童年的“动画王国”就此正式坍塌,老态的怀旧心理开始过早酝酿。不难理解,美日动漫对中国青少年造成了一种洗脑式侵袭,这种“地方主义”也是出于文化保护需要,但最终效果又如何呢?俄罗斯学者卡拉·穆尔扎在《论意识操纵》一书中说:“在电视提供的那份信息口粮很有限的情况下,电视政策就成了人所共知的刑讯变种,先让被扣押者吃咸鲱鱼,然后再给他一碗带尿的水。”而在此语境下,那些国产动画无疑成了“带尿的水”——针对低幼儿童的刻板说教和急功近利的拙劣包装,是它们的最大特征。于是,《喜羊羊》、《熊出没》、《摩尔号》等低幼动画横空而出,并拉低了整个国产动画受众群体的年龄和品位。所以,一味将动画限定为教育儿童的工具和商品,而非具备人文气质的艺术品,这是限制中国动漫发展的最大原因。而基于“信息饥渴”,不少青少年别无选择,只能用这些“带尿的水”去满足童年欢愉,聊以慰藉;虽味同嚼蜡,但之前没“喝”过,所以觉得“世间的美味也就这样了”。而诸多动画创作者们,也普遍不拿青少年的诉求当回事,越加“破罐子破摔”。但对于从那个美好年代走过来的我们而言,痛心疾首的同时,真得只能抱怨“曾经沧海难为水”了。实际上,美日动漫有很多值得我们借鉴的地方,首先就在于他们的受众摆脱了年龄桎梏,老少通吃;其次,他们会设定一个严谨命题和完整故事;无论深奥浅显,总会在潜移默化中,给人以启迪,譬如宫崎骏的动画,正是对战争、自然、现代人的生存状态进行了深刻的人文思考,才引发世界强烈共鸣。而中国动画,除了对着孩子一味搞怪搞癫搞笑、说教讲道理谈空话,似乎没什么大作为——哗众取宠、肤浅说教本就让人生厌,起码对于我们这群成年人而言。在全球化的今天,中国动画电影不应囿于对数量的追求、对铜臭的狂热迷恋,罔顾质量提升、理念转变,以及内涵升华——超越世俗欲求的羁绊,追求思想内涵的普适性,才是本质需要;只有基于此,才能创作出具有东方韵味,又能引发世界共鸣的优秀动画电影。这也是马克宣老人家生前所提倡的:要创作中国民族风格的动画。期待这一天的到来。

近日,原上海美影厂导演、动画家马克宣,因肺癌逝世,享年76岁——这位被外界称为“最后一个水墨动画大师”的老人的离世,不禁使人重新拾忆起国产动画的辉煌历史。但与此同时,北京一场国产动漫展却大煞风景——现场,一干国产经典动画片中的角色模型摆布其间,但严重扭曲变形的“葫芦娃”形象,却突兀得很——没吸收老动画的一鳞一爪,却任性妄为地“糟蹋”经典,使得“亵渎大于缅怀”,不知这些已故老艺术家们泉下有知,会否捶胸顿足,怒其不争。似乎是个魔咒,国产动画有着跟国足类似的命运——始终都像扶不起的阿斗,且逐渐沦为山寨抄袭、粗制滥造、低幼弱智的代名词;甚至前段时间,还有网友整理了一份“脑残动画片排名榜”,上榜单的都是国产动画片,这些动画在画面质量、角色设置、故事结构上等都乏善可陈。为什么如今的国产动画总喜欢“破罐破摔”?一位专家所言切中时弊,中国动漫创作氛围非常浮躁,过分强调产值和赚钱,大家都赶着出成绩,认真做动漫的人太少了。譬如之前的《高铁侠》,就被指为“骗”补助而高度抄袭日本动漫,成为笑柄。而这次北京动漫展上扭曲变形的葫芦娃模型,无疑是无良商家伴着投机取巧和不加节制的逐利诉求,而拿来敷衍了事的牺牲品——实在是亵渎了老艺术家们的心血,更让中国的青少年活在一种拙劣的感官消费之中,成了廉价娱乐的牺牲品。君不知,国产动画也曾有过辉煌,比如万氏兄弟,即使是在战乱年代也创造出了诸如《铁扇公主》之类的惊艳作品;之后的《小蝌蚪找妈妈》、《哪吒闹海》、《雪孩子》等,哪个不是顶尖的精品?它们糅杂了水墨、剪纸、木偶等表现形式,无不透着深厚的民族性和艺术性,斩获大奖无数;日本的动画大师手冢治虫更不讳言:《大闹天宫》是引领他走上动画之路的“启蒙教材”。而这样的动画盛宴,让80后的我们,小时候真是太幸福。除了一众精品国产动画,还有诸如《圣斗士星矢》、《灌篮高手》、《战神金刚》等美日动漫。可惜的是,自2006年起,广电总局一纸政令,全国各电视台所有频道在每天17时至20时之间,均不得播出境外动画片,合拍片的播出也需报批,代之以那些拙劣的国产动画大行其道,我们童年的“动画王国”就此正式坍塌,老态的怀旧心理开始过早酝酿。不难理解,美日动漫对中国青少年造成了一种洗脑式侵袭,这种“地方主义”也是出于文化保护需要,但最终效果又如何呢?俄罗斯学者卡拉·穆尔扎在《论意识操纵》一书中说:“在电视提供的那份信息口粮很有限的情况下,电视政策就成了人所共知的刑讯变种,先让被扣押者吃咸鲱鱼,然后再给他一碗带尿的水。”而在此语境下,那些国产动画无疑成了“带尿的水”——针对低幼儿童的刻板说教和急功近利的拙劣包装,是它们的最大特征。于是,《喜羊羊》、《熊出没》、《摩尔号》等低幼动画横空而出,并拉低了整个国产动画受众群体的年龄和品位。所以,一味将动画限定为教育儿童的工具和商品,而非具备人文气质的艺术品,这是限制中国动漫发展的最大原因。而基于“信息饥渴”,不少青少年别无选择,只能用这些“带尿的水”去满足童年欢愉,聊以慰藉;虽味同嚼蜡,但之前没“喝”过,所以觉得“世间的美味也就这样了”。而诸多动画创作者们,也普遍不拿青少年的诉求当回事,越加“破罐子破摔”。但对于从那个美好年代走过来的我们而言,痛心疾首的同时,真得只能抱怨“曾经沧海难为水”了。实际上,美日动漫有很多值得我们借鉴的地方,首先就在于他们的受众摆脱了年龄桎梏,老少通吃;其次,他们会设定一个严谨命题和完整故事;无论深奥浅显,总会在潜移默化中,给人以启迪,譬如宫崎骏的动画,正是对战争、自然、现代人的生存状态进行了深刻的人文思考,才引发世界强烈共鸣。而中国动画,除了对着孩子一味搞怪搞癫搞笑、说教讲道理谈空话,似乎没什么大作为——哗众取宠、肤浅说教本就让人生厌,起码对于我们这群成年人而言。在全球化的今天,中国动画电影不应囿于对数量的追求、对铜臭的狂热迷恋,罔顾质量提升、理念转变,以及内涵升华——超越世俗欲求的羁绊,追求思想内涵的普适性,才是本质需要;只有基于此,才能创作出具有东方韵味,又能引发世界共鸣的优秀动画电影。这也是马克宣老人家生前所提倡的:要创作中国民族风格的动画。期待这一天的到来。

2611 0 0

合作伙伴