坐上一列带有中国传统色彩的列车,一路上会有怎样梦幻有趣的故事?今天,记者从杭州市节展办了解到,由浙江工业大学小和山动漫研究中心发起并策划制作,联合中国美院传媒动画学院等单位共同参与完成的动画片—《梦幻列车》,将在4月28日第11届中国国际动漫节开幕式上亮相。同时,4月25日起,该影片也将在国内时代院线、星光院线和北方院线同时上映。
这部动画电影的故事是以在海外长大的华裔女孩琳琳的中国之行为主要线索,通过她在旅行时的所见所闻,衍生出一些十分神奇的经历。影片运用动画特有的艺术和技术手段传达了传统文化与现代生活相结合的人文情怀。
《梦幻列车》制片人常虹介绍,整部影片全长85分钟,由《清园梦》《阿炳》《梅花》等10个小故事相连而成。影片中有90%的画面内容都是由主创人员亲笔绘画而成,其中《小鱼灯》等小故事,运用了二维手绘动画的形式,充分展示中国优秀传统文化和绘画技艺。
作为浙江省文化精品工程项目,《梦幻列车》已在多个国际电影节中表现抢眼,并引起业界和动漫影迷的关注。不仅在美国旧金山电影金像奖中脱颖而出,获得“优秀动画片大奖”,还在西班牙马德里国际电影节获四项大奖提名。此外,该影片还作为“杭州尼斯电影周”的闭幕影片,在法国巴黎中国文化中心展映。
“一年四季在于春,动漫春天在杭州。”这是中国动画学会会长余培侠在2014年中国国际动漫节期间说的一句话,而今年,他在此基础上又补了一句“动漫的春风又绿绍兴城”——因为今年第11届中国国际动漫节首次在浙江绍兴设立了主题为“中国风动画影视创作与发展”的分论坛会场。有2500多年建城史的绍兴是首批国家历史文化名城,也是著名的水乡、桥乡、酒乡、书法之乡、名士之乡,文化古迹有兰亭、禹陵、鲁迅故里、沈园、周恩来祖居、秋瑾故居等,相关名人轶事常见诸文章,而与“绍兴”二字直接相连、在口耳相传中流转的故事则属于“师爷”这一群体。如今,这些具有中国传统文化色彩的元素陆续和动漫搭上了关系,产生了动画作品《少年师爷》和《汉字小精灵》,以其“中国风”迎来了杭州的动漫春风。中国风是中国动画的特质当人们将动画视为一种综合性的艺术表现形式时,常会有“动画跨国界”“国际化语言”一类的说法,那么如何看待动画影视作品里的中国风?“有必要而且重要。”浙江大学动漫游戏中心主任盘剑说。他从两个角度谈了自己的看法:“从艺术创作角度来看,中国风实际上是中国动画独有的、能区别于其他民族和国家动画的特点和魅力,体现在内容上则是表达民族精神、民族生活、民族文化。从文化传播角度来看,动画作品不仅具有审美功能,还具备文化传播功能,如果我们的动画作品不具备中国的文化和精神,那它们就不能实现文化传播功能,无从传播中国文化,因此,提倡中国风尤为重要。”“无论从动画创作还是产业发展来看,中国风都是中国动画走向品牌化、国际化的必要元素。”余培侠表示,“不同的民族文化有其独特魅力,作为一个成熟的动画艺术工作者,我们应该对个人的艺术风格、世界观、价值观有所追求,而不是简单地照搬照抄别人的东西。”言毕,他更强调“中国风是中国动画的品牌之一”。这一说法正契合了绍兴人丁立清的动漫开拓之举。大约10年前,已在服装业小有所成的丁立清萌生了将绍兴历史文化与现代动漫结合起来的想法,谈到当年的转型选择,丁立清体现出了一个商人的商业直觉、一个绍兴人对故乡的热爱以及一个父亲对孩子的关爱。“那时劳动力和环境成本的增加让我感觉服装企业可能不会走很远,另一方面,我能感受到中央和地方政府对文化产业发展越来越重视,但一直没想好做什么、怎么做,直到有一天陪儿子看动画片《猫和老鼠》,让我忽然产生了做动画的念头。”2006年,丁立清多了一个新身份——浙江特立宙动画影视有限公司总经理,他开始不断找人喝茶、聊天,试图从人文荟萃的绍兴历史文化中寻找一个适合动漫创作的题材,最终,落到了“师爷”身上。“师爷是明清时代盛行的、为各级地方行政官署或大家族服务的幕僚,历史上绍兴出的师爷最多,有‘无绍不成衙’之说。”丁立清认为传统师爷是老头儿形象不适合拍动画片,于是给其加上了“少年”当前缀。8年后,《少年师爷》已完成电视动画10部、260集以及动画电影一部,多次获得奖项,被国家汉办选中在全球孔子学院数字图书馆播映,版权出口至英国、新西兰、乌拉圭、丹麦等国。题材之外,形式上也应体现中国风《少年师爷》被余培侠形容为“具有中国风、民族情、绍兴味”,从电视动画到动画电影是对中国风的进一步演绎。“每一部史上留名的动画都有其独特之处,有的是人物形象亲民可爱,有的是故事情节引人入胜,有的是题材风格别具一格。”余培侠认为,当下的动画创作要讲求中国故事、中国画风,传承民族文化。针对动画影视作品说起中国风时,人们的第一反应一般是“民族的”,表现对象是民族生活、民族文化和民族精神。“这是从内容方面对中国风进行描述,界定其具体内容和特征。”盘剑说,“其实,中国风不仅是内容,也指形式,而目前中国风的缺失更多的是在后者,是形式上的缺失。”在盘剑看来,不同国家和民族的动画的特征首先表现在形式上,其次才是形式带出的相关内容,因此,从这个意义上说,真正的中国风动画不能仅仅停留在表现民族生活、民族文化和民族精神,同时还必须考虑用什么样的艺术形式和风格来体现。“倡导中国风动画影视创作的最终目的是建立起动画艺术对整个动漫产业的价值贡献体系,这在过去曾经有过,那时叫中国学派。”盘剑认为。1926年,中国摄制了第一部动画片《大闹画室》,揭开了中国动画史的一页。“到明年正好是90周年,从上世纪五六十年代逐渐形成的中国学派的代表作,到《花木兰》和《功夫熊猫》在世界上的融合发展与影响,充分展示了中国民族文化的独特魅力。历史告诉中国动画,要想做强做大,必须依托一个最具生命力的元素,那就是中国优秀的传统文化。”余培侠说,依托传统文化不是照抄,创作的时候需要时刻加入新时代元素,在古代与现代之间寻找平衡点,做出真正的中国风作品——以传统文化为基础,勾画当代人的所思所想。中国风动画创作有两条路径若以地域文化为标签进行识别,会发现中国风动画作品在各地均有分布,如江苏昆山的《粉墨宝贝》、安徽合肥的《黑脸大包公》等。对此类在内容或形式上具有明显中国风的动漫作品,余培侠认为能实现两个效益:一是可以给传统产业带来新的附加值,如《少年师爷》,其形象一旦成为动画明星,就具有了号召力,可以开发授权市场;二是社会效益,中国风动画对于提升中国动画自信有不可忽视的作用。由浙江工业大学艺术学院师生花费四五年时间创作的动画电影《梦幻列车》正符合上述第二点——该片获得2015年美国旧金山电影金像奖电影节“优秀动画片大奖”、入围今年希腊雅典国际动画电影节和德国慕尼黑独立电影节、在西班牙马德里国际电影节获四项大奖提名……但是,当它作为第11届中国国际动漫节开幕式影片,“由10个独立短片组成,采用水彩画、电脑绘图和现场拍摄三种创作方式”等亮点,并没有引起当天观影人士的太大兴趣。“这部影片涵盖了多种风格,反映了中国的生活内容,音乐都是民族化的,可以说是从艺术角度探讨中国风动画创作的好案例,但它进入影院,票房可能会很不理想。”盘剑说。他认为这种中国风动画作品追求的并不是票房,而在于作品本身对艺术创造多种可能性的探索。“这个多种可能性将来可以为商业电影所采纳,成为创意源头,推动商业电影发展。”余培侠也认为,作为文化传播、传承的一种媒介,中国风动画的作品价值不在于吸引多少票房和多高收视率,而在于让观众感受到深厚的文化底蕴,探知当代的精神世界。“中国风动画创作可以有两种模式:一是适合在高校进行的艺术片创作模式,一是尝试市场开拓的商业片创作模式。”盘剑认为。显然,特立宙所做的属于后者——推出了绍兴首部动画电影,为此,绍兴市委宣传部副部长何俊杰将《少年师爷》称为“绍兴文化产业又一个新的启程”,期待其有好的市场表现。
“一年四季在于春,动漫春天在杭州。”这是中国动画学会会长余培侠在2014年中国国际动漫节期间说的一句话,而今年,他在此基础上又补了一句“动漫的春风又绿绍兴城”——因为今年第11届中国国际动漫节首次在浙江绍兴设立了主题为“中国风动画影视创作与发展”的分论坛会场。有2500多年建城史的绍兴是首批国家历史文化名城,也是著名的水乡、桥乡、酒乡、书法之乡、名士之乡,文化古迹有兰亭、禹陵、鲁迅故里、沈园、周恩来祖居、秋瑾故居等,相关名人轶事常见诸文章,而与“绍兴”二字直接相连、在口耳相传中流转的故事则属于“师爷”这一群体。如今,这些具有中国传统文化色彩的元素陆续和动漫搭上了关系,产生了动画作品《少年师爷》和《汉字小精灵》,以其“中国风”迎来了杭州的动漫春风。中国风是中国动画的特质当人们将动画视为一种综合性的艺术表现形式时,常会有“动画跨国界”“国际化语言”一类的说法,那么如何看待动画影视作品里的中国风?“有必要而且重要。”浙江大学动漫游戏中心主任盘剑说。他从两个角度谈了自己的看法:“从艺术创作角度来看,中国风实际上是中国动画独有的、能区别于其他民族和国家动画的特点和魅力,体现在内容上则是表达民族精神、民族生活、民族文化。从文化传播角度来看,动画作品不仅具有审美功能,还具备文化传播功能,如果我们的动画作品不具备中国的文化和精神,那它们就不能实现文化传播功能,无从传播中国文化,因此,提倡中国风尤为重要。”“无论从动画创作还是产业发展来看,中国风都是中国动画走向品牌化、国际化的必要元素。”余培侠表示,“不同的民族文化有其独特魅力,作为一个成熟的动画艺术工作者,我们应该对个人的艺术风格、世界观、价值观有所追求,而不是简单地照搬照抄别人的东西。”言毕,他更强调“中国风是中国动画的品牌之一”。这一说法正契合了绍兴人丁立清的动漫开拓之举。大约10年前,已在服装业小有所成的丁立清萌生了将绍兴历史文化与现代动漫结合起来的想法,谈到当年的转型选择,丁立清体现出了一个商人的商业直觉、一个绍兴人对故乡的热爱以及一个父亲对孩子的关爱。“那时劳动力和环境成本的增加让我感觉服装企业可能不会走很远,另一方面,我能感受到中央和地方政府对文化产业发展越来越重视,但一直没想好做什么、怎么做,直到有一天陪儿子看动画片《猫和老鼠》,让我忽然产生了做动画的念头。”2006年,丁立清多了一个新身份——浙江特立宙动画影视有限公司总经理,他开始不断找人喝茶、聊天,试图从人文荟萃的绍兴历史文化中寻找一个适合动漫创作的题材,最终,落到了“师爷”身上。“师爷是明清时代盛行的、为各级地方行政官署或大家族服务的幕僚,历史上绍兴出的师爷最多,有‘无绍不成衙’之说。”丁立清认为传统师爷是老头儿形象不适合拍动画片,于是给其加上了“少年”当前缀。8年后,《少年师爷》已完成电视动画10部、260集以及动画电影一部,多次获得奖项,被国家汉办选中在全球孔子学院数字图书馆播映,版权出口至英国、新西兰、乌拉圭、丹麦等国。题材之外,形式上也应体现中国风《少年师爷》被余培侠形容为“具有中国风、民族情、绍兴味”,从电视动画到动画电影是对中国风的进一步演绎。“每一部史上留名的动画都有其独特之处,有的是人物形象亲民可爱,有的是故事情节引人入胜,有的是题材风格别具一格。”余培侠认为,当下的动画创作要讲求中国故事、中国画风,传承民族文化。针对动画影视作品说起中国风时,人们的第一反应一般是“民族的”,表现对象是民族生活、民族文化和民族精神。“这是从内容方面对中国风进行描述,界定其具体内容和特征。”盘剑说,“其实,中国风不仅是内容,也指形式,而目前中国风的缺失更多的是在后者,是形式上的缺失。”在盘剑看来,不同国家和民族的动画的特征首先表现在形式上,其次才是形式带出的相关内容,因此,从这个意义上说,真正的中国风动画不能仅仅停留在表现民族生活、民族文化和民族精神,同时还必须考虑用什么样的艺术形式和风格来体现。“倡导中国风动画影视创作的最终目的是建立起动画艺术对整个动漫产业的价值贡献体系,这在过去曾经有过,那时叫中国学派。”盘剑认为。1926年,中国摄制了第一部动画片《大闹画室》,揭开了中国动画史的一页。“到明年正好是90周年,从上世纪五六十年代逐渐形成的中国学派的代表作,到《花木兰》和《功夫熊猫》在世界上的融合发展与影响,充分展示了中国民族文化的独特魅力。历史告诉中国动画,要想做强做大,必须依托一个最具生命力的元素,那就是中国优秀的传统文化。”余培侠说,依托传统文化不是照抄,创作的时候需要时刻加入新时代元素,在古代与现代之间寻找平衡点,做出真正的中国风作品——以传统文化为基础,勾画当代人的所思所想。中国风动画创作有两条路径若以地域文化为标签进行识别,会发现中国风动画作品在各地均有分布,如江苏昆山的《粉墨宝贝》、安徽合肥的《黑脸大包公》等。对此类在内容或形式上具有明显中国风的动漫作品,余培侠认为能实现两个效益:一是可以给传统产业带来新的附加值,如《少年师爷》,其形象一旦成为动画明星,就具有了号召力,可以开发授权市场;二是社会效益,中国风动画对于提升中国动画自信有不可忽视的作用。由浙江工业大学艺术学院师生花费四五年时间创作的动画电影《梦幻列车》正符合上述第二点——该片获得2015年美国旧金山电影金像奖电影节“优秀动画片大奖”、入围今年希腊雅典国际动画电影节和德国慕尼黑独立电影节、在西班牙马德里国际电影节获四项大奖提名……但是,当它作为第11届中国国际动漫节开幕式影片,“由10个独立短片组成,采用水彩画、电脑绘图和现场拍摄三种创作方式”等亮点,并没有引起当天观影人士的太大兴趣。“这部影片涵盖了多种风格,反映了中国的生活内容,音乐都是民族化的,可以说是从艺术角度探讨中国风动画创作的好案例,但它进入影院,票房可能会很不理想。”盘剑说。他认为这种中国风动画作品追求的并不是票房,而在于作品本身对艺术创造多种可能性的探索。“这个多种可能性将来可以为商业电影所采纳,成为创意源头,推动商业电影发展。”余培侠也认为,作为文化传播、传承的一种媒介,中国风动画的作品价值不在于吸引多少票房和多高收视率,而在于让观众感受到深厚的文化底蕴,探知当代的精神世界。“中国风动画创作可以有两种模式:一是适合在高校进行的艺术片创作模式,一是尝试市场开拓的商业片创作模式。”盘剑认为。显然,特立宙所做的属于后者——推出了绍兴首部动画电影,为此,绍兴市委宣传部副部长何俊杰将《少年师爷》称为“绍兴文化产业又一个新的启程”,期待其有好的市场表现。
中国动画电影《梦幻列车》的故事是以在海外长大的华裔女孩琳琳的中国之行为主要线索,通过她在旅行时的所见所闻,衍化出一些十分神奇的经历。影片《梦幻列车》运用动画特有的艺术和技术手段传达了传统文化与现代生活相结合的人文情怀。《梦幻列车》如歌、如画、如诗、如梦般的视听感受,足以让海内外不同年龄段的观众产生共鸣。《梦幻列车》是由浙江工业大学小和山动漫研究中心创意发起、精心策划和组织制作,联合省内的中国美术学院传媒动画学院、浙江科技学院艺术设计学院、浙江工商大学艺术设计学院、浙江省艺术职业学院和浙江小百花越剧团等单位共同参与,协同创新。经过3年多的努力,创造出一个以动画影片为主体的综合性动漫文化类项目,影片《梦幻列车》将在2014年暑期全部完成。
中国动画电影《梦幻列车》的故事是以在海外长大的华裔女孩琳琳的中国之行为主要线索,通过她在旅行时的所见所闻,衍化出一些十分神奇的经历。影片《梦幻列车》运用动画特有的艺术和技术手段传达了传统文化与现代生活相结合的人文情怀。《梦幻列车》如歌、如画、如诗、如梦般的视听感受,足以让海内外不同年龄段的观众产生共鸣。《梦幻列车》是由浙江工业大学小和山动漫研究中心创意发起、精心策划和组织制作,联合省内的中国美术学院传媒动画学院、浙江科技学院艺术设计学院、浙江工商大学艺术设计学院、浙江省艺术职业学院和浙江小百花越剧团等单位共同参与,协同创新。经过3年多的努力,创造出一个以动画影片为主体的综合性动漫文化类项目,影片《梦幻列车》将在2014年暑期全部完成。
法国巴黎的金色秋天里洋溢着浓浓的动漫气息,位于巴黎古老塞纳河左岸的巴黎中国文化中心电影放映大厅里座无虚席。在此已经举办了七天的题为“不为人所知的中国动画电影宝藏”的中国动画影片展映活动,这天迎来了闭幕影片的放映,被播影片是由浙江工业大学小和山动漫研究中心创作的动画电影《梦幻列车》。热情洋溢的法国观众和华裔侨民在观看影片的过程中,被影片所散发出的浓郁的、具有中国气息的故事情节,以及其富有特色的动画艺术表现深深吸引。
又到一年动漫季4月28日-5月3日,动漫节与大家相约在暮春。1个主会场,12个分会场,57项活动,78个国家和地区,携手为大家带来一场最萌最专业的会展。细细数来,动漫节已到了第11个年头。十年来,从无到有、从有到优,如今它早已不仅是一场热闹喧嚣的盛会,更是文化创意产业的增长极、创新创意的孵化器,甚至是杭州走向世界的重要窗口。跨入第二个十年,面对崭新的起点,动漫产业如何发展?快报时政深读组请来市委副秘书长、宣传部副部长、国际节展办主任董悦,听他说说热闹动漫节背后,是一个怎样的产业布局。动漫游戏产业的“杭州模式”2004年,动漫节举办之前,杭州的动漫游戏企业不到10家,也没有一部像样的原创动画作品;2014年,动漫游戏企业已达299家,实现营业收入65.8亿元,直接创造就业创业机会近2万个。有人把这一系列的动漫成绩称之为“杭州模式”。是什么成就了杭州的动漫游戏产业?国际节展办主任董悦用八个字为此“揭秘”——节展带动,创新驱动。永久落户杭州的动漫节作为节展平台,十年时间,带来了源源不断的信息流、技术流、资金流、人才流。仅2014年,动漫节吸引了全球74个国家和地区共计602家中外企业机构参展参会参赛,达成签约交易、意向合作项目285个,涉及金额112.4亿元。这些项目都直接或者间接地推动了杭州动漫游戏产业的快速发展。“创新”则是指我们杭州有“大众创业、万众创新”的热土。一直以来,市委、市政府就突出制度供给和人才培养。2005年,杭州在全国范围内率先出台了《关于鼓励和扶持动漫游戏产业发展的若干意见》,成为了各地制定动漫产业政策的标杆;2014年,杭州又出台了《关于进一步鼓励和扶持杭州市动漫产业发展的实施意见》,从政策上再度鼓励企业自主打造动漫品牌。当然,也少不了资本助力。2014年,中国移动、恒大、万达、腾讯、海尔等行业巨头先后涉足动漫游戏产业战略布局。这一大批战略投资者的加入,使杭州的动漫游戏产业发生了重大改变。今年动漫节,你将看到哪些新东西、拥有哪些新体验?搭上“互联网+”快车,首次打造“智慧节展”◎推出手机端App“国漫通”商务平台,商家交易更方便。◎推出“码上智慧博览会”,观众观展更舒心。通过动漫节官网进入电子门票窗口购买预售门票,成功付款后,门票将以二维码的形式发送到你手机淘宝的卡券包中,现场只要找到电子门票专用通道,扫一扫二维码就可以轻松进入场馆,无需排队等待。模型展里每个展示的手办,也都有专属的二维码,扫一扫,就能获得模型预览和展品的背景信息。除了现场选购自己喜爱的商品,观众还可以通过展商公布的二维码搜索他们的网店在线购买产品,直接快递到家,避免了大包小包逛动漫节的劳累。最近开通的杭州地铁1号线动漫专列也很“智慧”。列车上方有条“史上最长二维码”,扫一扫就能获取最全的动漫节参观手册,里面有动漫节出行指数、日程安排等。原创影片拉开动漫节大幕◎首次推出动漫节开幕影片开幕影片《梦幻列车》,是由杭州多所高校师生共同创意制作的动画电影,以华裔女孩琳琳在旅行列车上遇到的所见所闻为主线,讲述了女孩在梦中游历中国园林等10个绮丽梦幻的小故事。影片获得了旧金山电影金像奖“优秀动画片大奖”等奖项,将于4月25日在国内院线上映。◎首次推出漫画与网络文学作品版权授权会。◎首次推出传统企业动画定制需求发布会。境外对接很给力 动漫节更加“国际范”◎首次设立海外专场购片会。英国电视台Propeller TV的购片商将到动漫节现场洽谈购片。全新升级后的中国国际动画交易网还将提供全天候动漫产品在线展示、交易服务,以及翻译、配音等一系列海外销售增值服务,为广大动漫企业开拓海外市场搭建领先的跨境交易平台。◎首次吸引美国梦工场高管团队来杭参会。梦工场的高管还将与“金猴奖”潜力奖作品代表面对面交流沟通,选择优秀作品、招揽优秀人才。◎首次举办国际少儿漫画展。展出来自60多个国家和地区的800余幅优秀漫画作品,世界上首屈一指的法国昂古莱姆漫画节也选送了作品来参展,是中国国际动漫节历史上规模最大的国际少儿漫画展览活动。杭州“动漫之都”十年成长记2004年 杭州向浙江省和国家广电总局提交申办报告,时任浙江省委书记习近平听取专题汇报后明确指示:要集全省之力支持杭州举办首届动漫节。2005年 1月26日,杭州在竞标中脱颖而出。6月1日至5日,动漫节成功举行。2006年 中国国际动漫节永久落户杭州。 首次举办中国动漫影视作品“美猴奖”大赛。2007年 工艺美术大师韩美林设计的小猴子“乐乐” 成为动漫节吉祥物。2008年 首次推出“杭产动漫日”主题日活动, 展示原创杭产动画作品。2009年 首次推出国际动画片交易会, 成为国内首个动画片交易专业平台。 首次在萧山和建德设立分会场。2010年 日本著名动漫出版社“集英社” 首次亮相动漫节。2011年 推出首届中国名家漫画拍卖会, 蔡志忠、朱德庸等知名漫画家作品参拍。2012年 白马湖动漫广场建成,动漫节有了固定“主场”。 美猴奖升格为金猴奖, 被世界动画协会列入主要国际动画大赛名册。 首次推出“中国动漫交易网”。2013年 首次推出杭州动漫旅游产品。 首次推出动漫节手机客户端“CICAF动漫节”, 提升展会服务水准。2014年 举办首届中国国际漫画展。 首次设立动漫游戏综合展区, 提出了动画、漫画、游戏融合发展战略方向。
又到一年动漫季4月28日-5月3日,动漫节与大家相约在暮春。1个主会场,12个分会场,57项活动,78个国家和地区,携手为大家带来一场最萌最专业的会展。细细数来,动漫节已到了第11个年头。十年来,从无到有、从有到优,如今它早已不仅是一场热闹喧嚣的盛会,更是文化创意产业的增长极、创新创意的孵化器,甚至是杭州走向世界的重要窗口。跨入第二个十年,面对崭新的起点,动漫产业如何发展?快报时政深读组请来市委副秘书长、宣传部副部长、国际节展办主任董悦,听他说说热闹动漫节背后,是一个怎样的产业布局。动漫游戏产业的“杭州模式”2004年,动漫节举办之前,杭州的动漫游戏企业不到10家,也没有一部像样的原创动画作品;2014年,动漫游戏企业已达299家,实现营业收入65.8亿元,直接创造就业创业机会近2万个。有人把这一系列的动漫成绩称之为“杭州模式”。是什么成就了杭州的动漫游戏产业?国际节展办主任董悦用八个字为此“揭秘”——节展带动,创新驱动。永久落户杭州的动漫节作为节展平台,十年时间,带来了源源不断的信息流、技术流、资金流、人才流。仅2014年,动漫节吸引了全球74个国家和地区共计602家中外企业机构参展参会参赛,达成签约交易、意向合作项目285个,涉及金额112.4亿元。这些项目都直接或者间接地推动了杭州动漫游戏产业的快速发展。“创新”则是指我们杭州有“大众创业、万众创新”的热土。一直以来,市委、市政府就突出制度供给和人才培养。2005年,杭州在全国范围内率先出台了《关于鼓励和扶持动漫游戏产业发展的若干意见》,成为了各地制定动漫产业政策的标杆;2014年,杭州又出台了《关于进一步鼓励和扶持杭州市动漫产业发展的实施意见》,从政策上再度鼓励企业自主打造动漫品牌。当然,也少不了资本助力。2014年,中国移动、恒大、万达、腾讯、海尔等行业巨头先后涉足动漫游戏产业战略布局。这一大批战略投资者的加入,使杭州的动漫游戏产业发生了重大改变。今年动漫节,你将看到哪些新东西、拥有哪些新体验?搭上“互联网+”快车,首次打造“智慧节展”◎推出手机端App“国漫通”商务平台,商家交易更方便。◎推出“码上智慧博览会”,观众观展更舒心。通过动漫节官网进入电子门票窗口购买预售门票,成功付款后,门票将以二维码的形式发送到你手机淘宝的卡券包中,现场只要找到电子门票专用通道,扫一扫二维码就可以轻松进入场馆,无需排队等待。模型展里每个展示的手办,也都有专属的二维码,扫一扫,就能获得模型预览和展品的背景信息。除了现场选购自己喜爱的商品,观众还可以通过展商公布的二维码搜索他们的网店在线购买产品,直接快递到家,避免了大包小包逛动漫节的劳累。最近开通的杭州地铁1号线动漫专列也很“智慧”。列车上方有条“史上最长二维码”,扫一扫就能获取最全的动漫节参观手册,里面有动漫节出行指数、日程安排等。原创影片拉开动漫节大幕◎首次推出动漫节开幕影片开幕影片《梦幻列车》,是由杭州多所高校师生共同创意制作的动画电影,以华裔女孩琳琳在旅行列车上遇到的所见所闻为主线,讲述了女孩在梦中游历中国园林等10个绮丽梦幻的小故事。影片获得了旧金山电影金像奖“优秀动画片大奖”等奖项,将于4月25日在国内院线上映。◎首次推出漫画与网络文学作品版权授权会。◎首次推出传统企业动画定制需求发布会。境外对接很给力 动漫节更加“国际范”◎首次设立海外专场购片会。英国电视台Propeller TV的购片商将到动漫节现场洽谈购片。全新升级后的中国国际动画交易网还将提供全天候动漫产品在线展示、交易服务,以及翻译、配音等一系列海外销售增值服务,为广大动漫企业开拓海外市场搭建领先的跨境交易平台。◎首次吸引美国梦工场高管团队来杭参会。梦工场的高管还将与“金猴奖”潜力奖作品代表面对面交流沟通,选择优秀作品、招揽优秀人才。◎首次举办国际少儿漫画展。展出来自60多个国家和地区的800余幅优秀漫画作品,世界上首屈一指的法国昂古莱姆漫画节也选送了作品来参展,是中国国际动漫节历史上规模最大的国际少儿漫画展览活动。杭州“动漫之都”十年成长记2004年 杭州向浙江省和国家广电总局提交申办报告,时任浙江省委书记习近平听取专题汇报后明确指示:要集全省之力支持杭州举办首届动漫节。2005年 1月26日,杭州在竞标中脱颖而出。6月1日至5日,动漫节成功举行。2006年 中国国际动漫节永久落户杭州。 首次举办中国动漫影视作品“美猴奖”大赛。2007年 工艺美术大师韩美林设计的小猴子“乐乐” 成为动漫节吉祥物。2008年 首次推出“杭产动漫日”主题日活动, 展示原创杭产动画作品。2009年 首次推出国际动画片交易会, 成为国内首个动画片交易专业平台。 首次在萧山和建德设立分会场。2010年 日本著名动漫出版社“集英社” 首次亮相动漫节。2011年 推出首届中国名家漫画拍卖会, 蔡志忠、朱德庸等知名漫画家作品参拍。2012年 白马湖动漫广场建成,动漫节有了固定“主场”。 美猴奖升格为金猴奖, 被世界动画协会列入主要国际动画大赛名册。 首次推出“中国动漫交易网”。2013年 首次推出杭州动漫旅游产品。 首次推出动漫节手机客户端“CICAF动漫节”, 提升展会服务水准。2014年 举办首届中国国际漫画展。 首次设立动漫游戏综合展区, 提出了动画、漫画、游戏融合发展战略方向。
4月27日至28日,由《综艺报》社和中国国际动漫节节展办公室共同主办的“中国动画电影推介会”成功举办。珠江影业传媒、北京华映星球、深圳环球数码、中影动画、苏州米粒等众多电影制片发行企业推介了《猪猪侠3》《天眼传奇》《潜艇总动员5》等24部即将上映的动画新片和创投项目。与以往相比,本次推介会除邀请新影联、上海联和、金逸珠江、浙江时代等120位院线、影院的代表,还邀请了微信电影票、猫眼、格瓦拉、抠电影等20家电商代表,以及央视少儿、江苏优漫、浙江少儿、重庆少儿、广东嘉佳等15家知名少儿频道的总监参会,共同为路演推介影片出谋划策,现场互动热烈。题材创新经典升级令人耳目一新的是,本次推介会集中亮相的24部新片,涉及喜剧、冒险、奇幻、中国风等多种类型风格,题材涵盖传统文化、高新科技、经典童话、环保主题,除了全新创作的人物形象与故事架构,不乏在原有品牌基础上推陈出新的系列作品,价值观和表现技术更加多元、成熟,展现出国产动画电影向“合家欢”与“成人化”方向所做出的努力。在以全新形象亮相的作品中,最抢眼的要数由其卡通、其欣然等多家制作单位联合出品的大电影《桂宝》。该片是二十世纪福斯电影公司在中国投资的首部动画电影,也是国内第一部由漫画改编成三维动画电影的作品,剧情设置和细节表现等方面兼顾了成年观众审美需求。从现场发布的预告片来看,该片色彩亮丽、配乐及音效富有感染力,人物形象饱满,故事新鲜有趣,充分体现了桂宝形象“爆笑温暖世界,爆冷嗨翻宇宙”的定位。在试听效果上可与其抗衡的《摩登恐龙总动员》,将百老汇式的歌舞演出集合在150余位角色和30多处大型场景中,讲述了一个名为“泡菜”的小恐龙误打误撞进入时空交错空间,遭遇爱情,并拯救世界的故事,以成人化的主题和视角呈现了一部充满现实主义色彩的动画电影。同样以全年龄段受众为目标的《天生我刺》,融合了梦想、爱情、哲学、动作、喜剧等元素,以环保题材引发自我寻找与认知的哲学内核,借助讲述人与自然的辩证关系,聚焦现代都市人的生存状态。除现代都市题材外,以中国传统文化为蓝本衍生出的《少年师爷》《天眼传奇》《梦幻列车》三部影片,也备受瞩目。其中,《少年师爷》以“益智、冒险、中国风”为定位,通过“以智取胜、以和为贵”的少年师爷形象,展现民族文化中颇受重视的家庭亲情和成长话题。《天眼传奇》由漫画大师蔡志忠执导,改编自古籍经典《山海经》,以真实历史文物为创作灵感,延续了蔡氏漫画风格。结合中国水墨动画风格的《梦幻列车》,不仅运用二维、三维、定格动画等多种表现方式,讲述了一位在海外长大的华裔女孩在中国之行中的所见所闻,以及由此延伸的神奇经历,并创造性加入经典民乐,使中国传统文化与现代人文情怀有机结合,兼具娱乐性和艺术感染力。题材创新固然是国产动画电影努力的方向,但将已在经典电影、动画剧集、儿童游戏和舞台剧等多媒体领域培养出稳定观众群体的动画品牌和人物形象进行再加工,进一步完善适于大银幕表现的故事架构和动画技术,也客观地丰富了IP内容,实现了动漫产品的多媒体联动。此次推介的项目里,《奥拉星》由同名儿童游戏改编,将活跃的游戏用户转化成电影观众,同时对电影内容进行去低龄化加工;《马小乐之玩具也疯狂》《逗逗迪迪:美梦年年》都是在拥有多年动画剧集的基础上,创作同名舞台剧,并拍摄大电影,形成“动画剧集+舞台剧+大电影+N”的产品链;《白雪公主之神秘爸爸》《美人鱼公主之海盗来袭》根据中国观众的审美进行了西方经典IP的中国化创作;《阿里巴巴大盗奇兵》《三只小猪与神灯》《咕噜咕噜美人鱼》《汽车总动员》(暂定)颠覆既有动画形象,重组经典动画作品结构,试图创作出全新主题和剧情、能够进一步细分市场的动画电影。相较于首次被搬上大银幕的动画形象,系列电影作品积累了更稳定的受众,出品方在前作基础上进行内容和技术上的升级,对未来的市场表现更有把握。本次推介会集中呈现了《昆塔2》《金箍棒传奇2》《猪猪侠3》《青蛙王国2》《龙骑侠2》及《潜艇总动员5》6部系列动画作品。其中,《金箍棒传奇2》在人物设置上另辟蹊径,在继承该系列另类、搞笑的独特风格时,着力挖掘原著《西游记》中没有的卖点,主打温情牌,推出“暖男”版沙僧形象;《龙骑侠2》则在主题上增加了战胜自我、跨越误解,用爱和拥抱解决问题、改变世界的价值观念;《潜艇总动员5》在叙事层面注入充分的想象力,让主人公独眼鲨化身小爸爸,与女儿一起完成探险之旅。除内容以外,各影片也在技术层面精益求精,反复打磨3D效果,制作出色彩更加丰富的场景、特效,并使用先进的渲染技术,保障影片最终的视听效果。本届推介会还首次引入创投环节,为处在筹备和前期制作阶段的项目搭建了展示和交流的平台,以期最终实现筹募资金、联合制片、版权预售和销售代理。其中,《南京1937》采用木刻风格的漫画形式展现南京大屠杀幸存者夏淑琴的真实故事,《垃圾王国》(暂定)、《小狗大冒险》联合更有创作经验的国际导演和编剧团队,开创国内动画领域无人染指的垃圾世界和神秘的小狗空间,探索人类和其他物种的微妙关系。多渠道营销从会上影片的路演情况看,动画电影的营销已经达到线上、线下全覆盖,似乎所有的出品方都意识到和“如何拍”同样重要的,还有“如何卖”这一关键问题。关于“如何卖”,几乎所有影片都首先选择完善自己的产业链,在电影产品以外,尽可能地丰富图书、舞台剧、动画剧集、网络游戏,甚至真人电视剧的内容,实现多渠道、多媒体内容投放,最大程度增加动画形象曝光度。与以往不同,此番各影片都争相将各票仓城市的少儿频道纳入联和出品方,使影片上映的信息能有效到达少儿及家长群体,引发话题,实现更为直接的消费可能。为进一步配合影片宣传,片方针对人物形象、关键道具开发了相关玩具、文具、食品、服装类衍生品,用以赠送和销售。如果这种手法已经被归为传统的营销概念,那么跨渠道的互动式销售就是当今国产动画电影的新玩法。以《汽车总动员》(暂定)为例,该片讲述天才少年工程师卡卡发明的一套能够实现人与卡丁车交流的K系统的故事。基于此,片方在全国选择拥有1400家实体门店的卡丁专卖店进行战略合作,不仅将电影宣传片投放进每一家门店,还制定凭电影票在店内消费打折、在店内消费返电影票的互动方式。《龙骑侠2》在影片上映之前,电影信息的相关广告将刊登在“龙骑侠欢乐王国”主题公园的每一张入场券票面上,以保证影片宣传的覆盖率。同时,该主题公园的游行活动还将围绕大电影的场景设置,充分调动影片在上映前的互动性和娱乐性。“上映前”作为一个关键时段,是动画电影引导观影必争的黄金时段。从推介内容来看,目前片方经常选择靠近影院的儿童消费区、教育机构、游乐场所进行主角形象展示;也有《三只小猪与神灯》等部分影片,专门将影片主题曲和舞蹈植入教育机构课堂,保证影片在映前能够获得较高关注度。同时,在这个时段进行病毒式营销也成为时下颇为流行的宣传方式。最具代表性的,无疑是《桂宝》大电影。该片针对《疯了!桂宝》系列漫画的读者进行粉丝营销,从漫画第9部开始,植入《桂宝》大电影信息,成功将读者群体转化成观众群体;并在上映前一年时间内,通过《桂宝》大电影的微信公众平台先后投放桂宝的《秋裤》《圣诞节祝福》《元宵节大招》等节日小视频,使其两个月之内粉丝突破百万,一时成为国内乃至国际备受瞩目的国产动画电影。同档期分阵对于动画电影来说,热门档期无外乎“元旦档”“寒假档”“六?一档”“暑期档”和“国庆档”,其中容量最大的要数儿童和学生放假时间集中的“寒假档”与“暑期档”。即将到来的“六?一档”和“暑期档”因多部国产动画扎堆、多部进口大片抢占而显得格外炙手可热,因此也被称为动画电影“黄金档期”。不过,从推介方发布的定档信息看,今年的“六?一档”仅有3部影片上映,一方面是惮于《复仇者联盟2》的来势汹汹,一方面也因为2014年7部国产动画新片在此档期扎堆,形成票房严重分流的经验。但这进一步给“暑期档”造成不小压力,从7月初到8月末,共有10部国产动画电影上映,其中,曾屡次创造过票房奇迹的8月6-10日期间就集中了4部,撞档压力令人堪忧。北京时代华夏今典电影院线副总经理吴鹤沪建议,不少影片并不需要投机热门档期,像《潜艇总动员》系列就扎根在“六?一档‘,连续3年都取得该档期票房冠军,从全年的对手来看,成绩也很显著。北京时代华夏今典电影院线副总经理徐小平也认为,优秀国产影片应该抱有“左顾右盼前后看”的态度,不仅要巧妙规避进口大片的压力,还要正确衡量自身竞争力,谨慎选择对手和上映档期。作为片方定档的第三方调节机制,此次国产动画电影推介会的价值正在于此。
4月27日至28日,由《综艺报》社和中国国际动漫节节展办公室共同主办的“中国动画电影推介会”成功举办。珠江影业传媒、北京华映星球、深圳环球数码、中影动画、苏州米粒等众多电影制片发行企业推介了《猪猪侠3》《天眼传奇》《潜艇总动员5》等24部即将上映的动画新片和创投项目。与以往相比,本次推介会除邀请新影联、上海联和、金逸珠江、浙江时代等120位院线、影院的代表,还邀请了微信电影票、猫眼、格瓦拉、抠电影等20家电商代表,以及央视少儿、江苏优漫、浙江少儿、重庆少儿、广东嘉佳等15家知名少儿频道的总监参会,共同为路演推介影片出谋划策,现场互动热烈。题材创新经典升级令人耳目一新的是,本次推介会集中亮相的24部新片,涉及喜剧、冒险、奇幻、中国风等多种类型风格,题材涵盖传统文化、高新科技、经典童话、环保主题,除了全新创作的人物形象与故事架构,不乏在原有品牌基础上推陈出新的系列作品,价值观和表现技术更加多元、成熟,展现出国产动画电影向“合家欢”与“成人化”方向所做出的努力。在以全新形象亮相的作品中,最抢眼的要数由其卡通、其欣然等多家制作单位联合出品的大电影《桂宝》。该片是二十世纪福斯电影公司在中国投资的首部动画电影,也是国内第一部由漫画改编成三维动画电影的作品,剧情设置和细节表现等方面兼顾了成年观众审美需求。从现场发布的预告片来看,该片色彩亮丽、配乐及音效富有感染力,人物形象饱满,故事新鲜有趣,充分体现了桂宝形象“爆笑温暖世界,爆冷嗨翻宇宙”的定位。在试听效果上可与其抗衡的《摩登恐龙总动员》,将百老汇式的歌舞演出集合在150余位角色和30多处大型场景中,讲述了一个名为“泡菜”的小恐龙误打误撞进入时空交错空间,遭遇爱情,并拯救世界的故事,以成人化的主题和视角呈现了一部充满现实主义色彩的动画电影。同样以全年龄段受众为目标的《天生我刺》,融合了梦想、爱情、哲学、动作、喜剧等元素,以环保题材引发自我寻找与认知的哲学内核,借助讲述人与自然的辩证关系,聚焦现代都市人的生存状态。除现代都市题材外,以中国传统文化为蓝本衍生出的《少年师爷》《天眼传奇》《梦幻列车》三部影片,也备受瞩目。其中,《少年师爷》以“益智、冒险、中国风”为定位,通过“以智取胜、以和为贵”的少年师爷形象,展现民族文化中颇受重视的家庭亲情和成长话题。《天眼传奇》由漫画大师蔡志忠执导,改编自古籍经典《山海经》,以真实历史文物为创作灵感,延续了蔡氏漫画风格。结合中国水墨动画风格的《梦幻列车》,不仅运用二维、三维、定格动画等多种表现方式,讲述了一位在海外长大的华裔女孩在中国之行中的所见所闻,以及由此延伸的神奇经历,并创造性加入经典民乐,使中国传统文化与现代人文情怀有机结合,兼具娱乐性和艺术感染力。题材创新固然是国产动画电影努力的方向,但将已在经典电影、动画剧集、儿童游戏和舞台剧等多媒体领域培养出稳定观众群体的动画品牌和人物形象进行再加工,进一步完善适于大银幕表现的故事架构和动画技术,也客观地丰富了IP内容,实现了动漫产品的多媒体联动。此次推介的项目里,《奥拉星》由同名儿童游戏改编,将活跃的游戏用户转化成电影观众,同时对电影内容进行去低龄化加工;《马小乐之玩具也疯狂》《逗逗迪迪:美梦年年》都是在拥有多年动画剧集的基础上,创作同名舞台剧,并拍摄大电影,形成“动画剧集+舞台剧+大电影+N”的产品链;《白雪公主之神秘爸爸》《美人鱼公主之海盗来袭》根据中国观众的审美进行了西方经典IP的中国化创作;《阿里巴巴大盗奇兵》《三只小猪与神灯》《咕噜咕噜美人鱼》《汽车总动员》(暂定)颠覆既有动画形象,重组经典动画作品结构,试图创作出全新主题和剧情、能够进一步细分市场的动画电影。相较于首次被搬上大银幕的动画形象,系列电影作品积累了更稳定的受众,出品方在前作基础上进行内容和技术上的升级,对未来的市场表现更有把握。本次推介会集中呈现了《昆塔2》《金箍棒传奇2》《猪猪侠3》《青蛙王国2》《龙骑侠2》及《潜艇总动员5》6部系列动画作品。其中,《金箍棒传奇2》在人物设置上另辟蹊径,在继承该系列另类、搞笑的独特风格时,着力挖掘原著《西游记》中没有的卖点,主打温情牌,推出“暖男”版沙僧形象;《龙骑侠2》则在主题上增加了战胜自我、跨越误解,用爱和拥抱解决问题、改变世界的价值观念;《潜艇总动员5》在叙事层面注入充分的想象力,让主人公独眼鲨化身小爸爸,与女儿一起完成探险之旅。除内容以外,各影片也在技术层面精益求精,反复打磨3D效果,制作出色彩更加丰富的场景、特效,并使用先进的渲染技术,保障影片最终的视听效果。本届推介会还首次引入创投环节,为处在筹备和前期制作阶段的项目搭建了展示和交流的平台,以期最终实现筹募资金、联合制片、版权预售和销售代理。其中,《南京1937》采用木刻风格的漫画形式展现南京大屠杀幸存者夏淑琴的真实故事,《垃圾王国》(暂定)、《小狗大冒险》联合更有创作经验的国际导演和编剧团队,开创国内动画领域无人染指的垃圾世界和神秘的小狗空间,探索人类和其他物种的微妙关系。多渠道营销从会上影片的路演情况看,动画电影的营销已经达到线上、线下全覆盖,似乎所有的出品方都意识到和“如何拍”同样重要的,还有“如何卖”这一关键问题。关于“如何卖”,几乎所有影片都首先选择完善自己的产业链,在电影产品以外,尽可能地丰富图书、舞台剧、动画剧集、网络游戏,甚至真人电视剧的内容,实现多渠道、多媒体内容投放,最大程度增加动画形象曝光度。与以往不同,此番各影片都争相将各票仓城市的少儿频道纳入联和出品方,使影片上映的信息能有效到达少儿及家长群体,引发话题,实现更为直接的消费可能。为进一步配合影片宣传,片方针对人物形象、关键道具开发了相关玩具、文具、食品、服装类衍生品,用以赠送和销售。如果这种手法已经被归为传统的营销概念,那么跨渠道的互动式销售就是当今国产动画电影的新玩法。以《汽车总动员》(暂定)为例,该片讲述天才少年工程师卡卡发明的一套能够实现人与卡丁车交流的K系统的故事。基于此,片方在全国选择拥有1400家实体门店的卡丁专卖店进行战略合作,不仅将电影宣传片投放进每一家门店,还制定凭电影票在店内消费打折、在店内消费返电影票的互动方式。《龙骑侠2》在影片上映之前,电影信息的相关广告将刊登在“龙骑侠欢乐王国”主题公园的每一张入场券票面上,以保证影片宣传的覆盖率。同时,该主题公园的游行活动还将围绕大电影的场景设置,充分调动影片在上映前的互动性和娱乐性。“上映前”作为一个关键时段,是动画电影引导观影必争的黄金时段。从推介内容来看,目前片方经常选择靠近影院的儿童消费区、教育机构、游乐场所进行主角形象展示;也有《三只小猪与神灯》等部分影片,专门将影片主题曲和舞蹈植入教育机构课堂,保证影片在映前能够获得较高关注度。同时,在这个时段进行病毒式营销也成为时下颇为流行的宣传方式。最具代表性的,无疑是《桂宝》大电影。该片针对《疯了!桂宝》系列漫画的读者进行粉丝营销,从漫画第9部开始,植入《桂宝》大电影信息,成功将读者群体转化成观众群体;并在上映前一年时间内,通过《桂宝》大电影的微信公众平台先后投放桂宝的《秋裤》《圣诞节祝福》《元宵节大招》等节日小视频,使其两个月之内粉丝突破百万,一时成为国内乃至国际备受瞩目的国产动画电影。同档期分阵对于动画电影来说,热门档期无外乎“元旦档”“寒假档”“六?一档”“暑期档”和“国庆档”,其中容量最大的要数儿童和学生放假时间集中的“寒假档”与“暑期档”。即将到来的“六?一档”和“暑期档”因多部国产动画扎堆、多部进口大片抢占而显得格外炙手可热,因此也被称为动画电影“黄金档期”。不过,从推介方发布的定档信息看,今年的“六?一档”仅有3部影片上映,一方面是惮于《复仇者联盟2》的来势汹汹,一方面也因为2014年7部国产动画新片在此档期扎堆,形成票房严重分流的经验。但这进一步给“暑期档”造成不小压力,从7月初到8月末,共有10部国产动画电影上映,其中,曾屡次创造过票房奇迹的8月6-10日期间就集中了4部,撞档压力令人堪忧。北京时代华夏今典电影院线副总经理吴鹤沪建议,不少影片并不需要投机热门档期,像《潜艇总动员》系列就扎根在“六?一档‘,连续3年都取得该档期票房冠军,从全年的对手来看,成绩也很显著。北京时代华夏今典电影院线副总经理徐小平也认为,优秀国产影片应该抱有“左顾右盼前后看”的态度,不仅要巧妙规避进口大片的压力,还要正确衡量自身竞争力,谨慎选择对手和上映档期。作为片方定档的第三方调节机制,此次国产动画电影推介会的价值正在于此。
○国漫开启第二个十年,本届安排57项活动,目前已有78个国家和地区确定来杭参展、参会、参赛。○杭州动漫游戏企业驶入快车道,2014年营业收入65.8亿元,同比增长62%。动漫盛会 人民节日第十一届中国国际动漫节下周登场英国爱丁堡有国际艺术节,法国戛纳有国际电影节,巴西里约热内卢有狂欢节……而每当春光明媚、西湖边花事繁盛的时节,人们谈到中国杭州,就会想到一年一度、备受动漫迷和全国动漫业界期待的中国国际动漫节。国际节展,是一个文化现象,一种生活方式,一门精彩生意,也是一座美丽城市向世界发出的盛情邀约。2015年4月28日至5月3日,第十一届中国国际动漫节又将在杭州精彩登场。十年磨一剑,少年初长成。杭州的国际动漫节已从咿呀学语的童年,成长为英姿勃发的青葱少年。春风十里的日子,动漫的氛围也开始在城市中弥漫:西湖边、闹市里,开始出现COSER打扮成动漫人物穿梭在人流中;私家车涂上了动漫彩绘,组成车队浩浩荡荡地穿梭于市区……据悉,即将拉开帷幕的第十一届动漫节,已确定有78个国家和地区来参展、参会、参赛。作为下一个十年开端的第十一届动漫节,到底会有什么样的新特色?从无到有、节展带动、创新驱动的杭州动漫游戏产业又有什么样的新气象?我们采访了杭州市国际节展办负责人,为您解读。第十一届中国国际动漫节——“互联网+”&国际化升格&跨界融合本届动漫节开启下一个10年发展之路,杭州将坚持以“动漫盛会·人民节日”为宗旨,以“国际动漫·美丽杭州”为主题,以“务实·节俭·文明·高效”为办节理念,围绕“会展、商务、赛事、论坛、活动”五大板块,设置滨江白马湖动漫广场会展中心主会场,以及下城区南宋御街中北创意街区分会场、西湖区凤凰·创意国际分会场等12个分会场,共57项活动,目前已有78个国家和地区确定参展参会参赛。本届动漫节,办展方式更“智慧”,注重国际化的营销渠道、提升节展的国际化程度,还注重与漫画、网络文学、传统企业的跨界融合,让人眼前一亮。多个首次,凸显杭州动漫节的实力与创新。1.首次打造“智慧节展”。树立“互联网+”办展理念,顺应O2O电子商务模式, 围绕B2B,专门研发了服务于商家的手机端APP“国漫通”商务平台,帮助企业实现项目发布、信息浏览、商务社交和洽谈预约的智能化,提高参展参会企业商务洽谈的便捷性、舒适度和成功率;围绕B2C,与阿里巴巴等电商企业达成合作,推出了“码上智慧博览会”,采用二维码、云计算、电子门票等新技术,为现场观众提供网上门票预售、场馆信息预览、动漫商品预购,以及快捷购物、扫码快递等一系列智慧服务。2.首次设立海外专场购片会。今年的动漫产业交易会对海外销售渠道进行了有效整合,首次推出海外购片专场,英国电视台Propeller TV的购片商将到动漫节现场洽谈购片。此外,全新升级后的中国国际动画交易网还将提供全天候的动漫产品在线展示、交易服务,以及翻译、配音等一系列海外销售增值服务,为广大动漫企业开拓海外市场搭建领先的跨境交易平台。3.首次推出漫画与网络文学作品版权授权会。在去年动画、游戏版权交易的基础上,进一步把版权授权活动向漫画和网络文学作品拓展。截至目前,版权授权会共收到各类作品150余件,共有200多个优秀内容IP将在本届动漫节上寻求授权合作,通过内容授权、改编以及再创作,深入挖掘长尾效应,延伸和拓展产业链,提升原创作品的内容价值。4.首次推出传统企业动画定制需求发布会。改变以往由动画企业牵头制作动画项目的运作模式,由知名传统企业发布动画项目需求,动画企业根据需求制作个性化产品,从而探索动画项目生产制作的全新模式,并为传统产业与动漫产业提供交流合作平台,促进跨界融合、异业交流,实现“产业动漫化”。5.首次推出动漫节开幕影片。本届动漫节“金猴奖”颁奖典礼将首次与动画电影首映相结合,开幕影片是由杭州多所高校动漫师生共同创意制作、充分展示中国优秀传统文化和绘画技艺的动画电影——《梦幻列车》,该片已在多个国际电影节上赢得了奖项,是一部拥有国际口碑、中国元素、杭州制造的动画电影,很好地传递了本届动漫节所倡导的“讲好中国故事,呈现杭州魅力”的导向。6.首次吸引美国梦工场高管团队来杭参会。动漫节的品牌影响力越来越受到国际顶尖动漫企业青睐。今年动漫节上,美国梦工场专门设立了“梦工场大师面对面”活动,梦工场海外事务总监、东方梦工场负责人等高管将与“金猴奖”潜力奖作品代表面对面交流沟通,选择优秀作品、招揽优秀人才。7.首次举办国际少儿漫画展。融合动漫节下设的“金猴奖”、“天眼杯”、“我是动漫王”三大动漫赛事成果于一堂;世界上首屈一指的法国昂古莱姆漫画节也选送了一批该节获奖的青少年优秀作品前来参展。本次展览共将展出来自60多个国家和地区的800余幅优秀漫画作品,展览面积1500平方米,是中国国际动漫节历史上规模最大的国际少儿漫画展览活动。8.首次开通动漫地铁专列。在杭州地铁一号线首次开通动漫地铁列车。列车将以“动漫之都”的城市梦想为主题,以杭州动漫企业卡通形象为展示元素,营造节展氛围。通过现场扫描二维码,可以获取动漫节出行指数和各类服务信息。回首节展与产业共生共荣的十年——杭州动漫游戏产业从无到有迅猛发展2004年,中国国际动漫节举办之前,全市动漫游戏企业不足10家,杭州还没有一部像样的原创动画作品;2014年,全市动漫游戏企业299家,原创动画片9948分钟,漫画作品1609部,游戏作品199款,实现营业收入65.8亿元。截至目前,杭州已有2个国家级的动漫产业基地,3个国家级的动漫教研基地,11所在杭高校开设了动漫专业,每年培育大量优秀专业人才。伴随着中国国际动漫节的成长,杭州动漫游戏产业经历了从无到有、从小到大、从弱到强的迅猛发展,培育了杭州动漫龙头企业“中南卡通”,已跻身全国动漫“第一阵营”。而玄机科技、博采传媒、阿U文化、定格动画、长城动漫等动漫企业也是茁壮成长,网易、电魂科技、畅唐科技、边锋网络等游戏企业更是异军突起,为杭州动漫游戏产业创造了大量的优秀作品与经济效益。杭州市国际节展办负责人表示,从政府的角度看,动漫游戏产业给城市带来了最直接的经济效益:一是人才集聚与青年就业,二是企业的产值与税收,三是都市经济的结构优化与产业增加值提升,四是文创类相关产业的融合发展及衍生产业的发展。2014年杭州动漫游戏企业营业收入65.8亿元,同比增长62%;利润总额达到32.8亿元,同比增长45%;上缴税金3.6亿元,同比增长57%;出口、衍生产品和版权三项重要收入组成5.7亿元,同比增长50%;直接创造各类人才就业、青年创业机会近20000个。杭州市动漫游戏产业已经进入良性快速发展轨道,将全面持续加倍回馈这座美丽城市十年的哺育之恩。动漫迷,你可以看看这些项目:<table border = 1 width = 500>4月28日~5月3日动漫产业博览会白马湖动漫广场会展中心4月28日~5月3日国际动画电影周暨“金猴奖”优秀影片展映浙江新远国际影城、杭州卢米埃影城、杭州UME影城4月28日~5月3日中国国际少儿漫画展白马湖会展中心B馆4楼B厅4月28日~5月3日中国动漫博物馆主题展白马湖会展中心B馆4楼D厅4月28日~5月3日中韩漫画对抗赛白马湖会展中心B馆4楼C厅4月28日 20∶00“金猴奖”颁奖典礼暨中国动画电影新片首映式 杭州大剧院歌剧院5月1日~2日“中国COSPLAY超级盛典”全国总决赛白马湖会展中心B馆地下一层5月1日 10∶30 动漫彩车巡游下城区中山北路创意街区(凤起路-体育场路段)动漫节,怎么去?(详情可关注下面动漫节官方微信或浙江新闻APP动漫专题)1.开通4条免费接送专线:——981路,武林广场至动漫广场P3停车场。——982路,黄龙旅游集散中心至动漫广场P6停车场。——983路,大关北至动漫广场P3停车场。——984路,萧山歌剧院至动漫广场P7停车场。2.开通6条免费换乘专线——971路,地铁滨康路站至动漫广场P7停车场。——972路,万福中心至动漫广场P6停车场。——973路,江晖桥停车场至动漫广场P6停车场。——974路,浦矩街至动漫广场P3停车场。——975路,动漫广场P3停车场至中南购物中心。——976路,湘滨路至动漫广场P3停车场。动漫票,怎么买?第十一届动漫节博览会动漫馆由A1、A2馆,B1、B2、B3、B4馆组成。动漫节动漫馆门票由成人票和儿童票构成,票面价格、预售门票价格和现场销售价格都是一致的。动漫馆成人票4月28日至30日是35元一张,5月1日至3日是50元一张;4月28日至5月3日儿童票(身高1.0米~1.5米儿童)价格都是25元一张,身高1.0米以下的儿童可免票。销售方式:1.网络预售(4月20日~4月25日)直接在网上购票获取二维码,通过独立闸机扫码进场。2.校区销售(4月25日~5月2日)各校区现场预售票。3.换乘点销售(4月29日~5月3日)。4.现场点销售(4月28日~5月3日)组织专门团队在会展广场设置主售票厅一个(18个窗口),P1停车场售票厅一个(10个窗口)进行门票销售。
○国漫开启第二个十年,本届安排57项活动,目前已有78个国家和地区确定来杭参展、参会、参赛。○杭州动漫游戏企业驶入快车道,2014年营业收入65.8亿元,同比增长62%。动漫盛会 人民节日第十一届中国国际动漫节下周登场英国爱丁堡有国际艺术节,法国戛纳有国际电影节,巴西里约热内卢有狂欢节……而每当春光明媚、西湖边花事繁盛的时节,人们谈到中国杭州,就会想到一年一度、备受动漫迷和全国动漫业界期待的中国国际动漫节。国际节展,是一个文化现象,一种生活方式,一门精彩生意,也是一座美丽城市向世界发出的盛情邀约。2015年4月28日至5月3日,第十一届中国国际动漫节又将在杭州精彩登场。十年磨一剑,少年初长成。杭州的国际动漫节已从咿呀学语的童年,成长为英姿勃发的青葱少年。春风十里的日子,动漫的氛围也开始在城市中弥漫:西湖边、闹市里,开始出现COSER打扮成动漫人物穿梭在人流中;私家车涂上了动漫彩绘,组成车队浩浩荡荡地穿梭于市区……据悉,即将拉开帷幕的第十一届动漫节,已确定有78个国家和地区来参展、参会、参赛。作为下一个十年开端的第十一届动漫节,到底会有什么样的新特色?从无到有、节展带动、创新驱动的杭州动漫游戏产业又有什么样的新气象?我们采访了杭州市国际节展办负责人,为您解读。第十一届中国国际动漫节——“互联网+”&国际化升格&跨界融合本届动漫节开启下一个10年发展之路,杭州将坚持以“动漫盛会·人民节日”为宗旨,以“国际动漫·美丽杭州”为主题,以“务实·节俭·文明·高效”为办节理念,围绕“会展、商务、赛事、论坛、活动”五大板块,设置滨江白马湖动漫广场会展中心主会场,以及下城区南宋御街中北创意街区分会场、西湖区凤凰·创意国际分会场等12个分会场,共57项活动,目前已有78个国家和地区确定参展参会参赛。本届动漫节,办展方式更“智慧”,注重国际化的营销渠道、提升节展的国际化程度,还注重与漫画、网络文学、传统企业的跨界融合,让人眼前一亮。多个首次,凸显杭州动漫节的实力与创新。1.首次打造“智慧节展”。树立“互联网+”办展理念,顺应O2O电子商务模式, 围绕B2B,专门研发了服务于商家的手机端APP“国漫通”商务平台,帮助企业实现项目发布、信息浏览、商务社交和洽谈预约的智能化,提高参展参会企业商务洽谈的便捷性、舒适度和成功率;围绕B2C,与阿里巴巴等电商企业达成合作,推出了“码上智慧博览会”,采用二维码、云计算、电子门票等新技术,为现场观众提供网上门票预售、场馆信息预览、动漫商品预购,以及快捷购物、扫码快递等一系列智慧服务。2.首次设立海外专场购片会。今年的动漫产业交易会对海外销售渠道进行了有效整合,首次推出海外购片专场,英国电视台Propeller TV的购片商将到动漫节现场洽谈购片。此外,全新升级后的中国国际动画交易网还将提供全天候的动漫产品在线展示、交易服务,以及翻译、配音等一系列海外销售增值服务,为广大动漫企业开拓海外市场搭建领先的跨境交易平台。3.首次推出漫画与网络文学作品版权授权会。在去年动画、游戏版权交易的基础上,进一步把版权授权活动向漫画和网络文学作品拓展。截至目前,版权授权会共收到各类作品150余件,共有200多个优秀内容IP将在本届动漫节上寻求授权合作,通过内容授权、改编以及再创作,深入挖掘长尾效应,延伸和拓展产业链,提升原创作品的内容价值。4.首次推出传统企业动画定制需求发布会。改变以往由动画企业牵头制作动画项目的运作模式,由知名传统企业发布动画项目需求,动画企业根据需求制作个性化产品,从而探索动画项目生产制作的全新模式,并为传统产业与动漫产业提供交流合作平台,促进跨界融合、异业交流,实现“产业动漫化”。5.首次推出动漫节开幕影片。本届动漫节“金猴奖”颁奖典礼将首次与动画电影首映相结合,开幕影片是由杭州多所高校动漫师生共同创意制作、充分展示中国优秀传统文化和绘画技艺的动画电影——《梦幻列车》,该片已在多个国际电影节上赢得了奖项,是一部拥有国际口碑、中国元素、杭州制造的动画电影,很好地传递了本届动漫节所倡导的“讲好中国故事,呈现杭州魅力”的导向。6.首次吸引美国梦工场高管团队来杭参会。动漫节的品牌影响力越来越受到国际顶尖动漫企业青睐。今年动漫节上,美国梦工场专门设立了“梦工场大师面对面”活动,梦工场海外事务总监、东方梦工场负责人等高管将与“金猴奖”潜力奖作品代表面对面交流沟通,选择优秀作品、招揽优秀人才。7.首次举办国际少儿漫画展。融合动漫节下设的“金猴奖”、“天眼杯”、“我是动漫王”三大动漫赛事成果于一堂;世界上首屈一指的法国昂古莱姆漫画节也选送了一批该节获奖的青少年优秀作品前来参展。本次展览共将展出来自60多个国家和地区的800余幅优秀漫画作品,展览面积1500平方米,是中国国际动漫节历史上规模最大的国际少儿漫画展览活动。8.首次开通动漫地铁专列。在杭州地铁一号线首次开通动漫地铁列车。列车将以“动漫之都”的城市梦想为主题,以杭州动漫企业卡通形象为展示元素,营造节展氛围。通过现场扫描二维码,可以获取动漫节出行指数和各类服务信息。回首节展与产业共生共荣的十年——杭州动漫游戏产业从无到有迅猛发展2004年,中国国际动漫节举办之前,全市动漫游戏企业不足10家,杭州还没有一部像样的原创动画作品;2014年,全市动漫游戏企业299家,原创动画片9948分钟,漫画作品1609部,游戏作品199款,实现营业收入65.8亿元。截至目前,杭州已有2个国家级的动漫产业基地,3个国家级的动漫教研基地,11所在杭高校开设了动漫专业,每年培育大量优秀专业人才。伴随着中国国际动漫节的成长,杭州动漫游戏产业经历了从无到有、从小到大、从弱到强的迅猛发展,培育了杭州动漫龙头企业“中南卡通”,已跻身全国动漫“第一阵营”。而玄机科技、博采传媒、阿U文化、定格动画、长城动漫等动漫企业也是茁壮成长,网易、电魂科技、畅唐科技、边锋网络等游戏企业更是异军突起,为杭州动漫游戏产业创造了大量的优秀作品与经济效益。杭州市国际节展办负责人表示,从政府的角度看,动漫游戏产业给城市带来了最直接的经济效益:一是人才集聚与青年就业,二是企业的产值与税收,三是都市经济的结构优化与产业增加值提升,四是文创类相关产业的融合发展及衍生产业的发展。2014年杭州动漫游戏企业营业收入65.8亿元,同比增长62%;利润总额达到32.8亿元,同比增长45%;上缴税金3.6亿元,同比增长57%;出口、衍生产品和版权三项重要收入组成5.7亿元,同比增长50%;直接创造各类人才就业、青年创业机会近20000个。杭州市动漫游戏产业已经进入良性快速发展轨道,将全面持续加倍回馈这座美丽城市十年的哺育之恩。动漫迷,你可以看看这些项目:<table border = 1 width = 500>4月28日~5月3日动漫产业博览会白马湖动漫广场会展中心4月28日~5月3日国际动画电影周暨“金猴奖”优秀影片展映浙江新远国际影城、杭州卢米埃影城、杭州UME影城4月28日~5月3日中国国际少儿漫画展白马湖会展中心B馆4楼B厅4月28日~5月3日中国动漫博物馆主题展白马湖会展中心B馆4楼D厅4月28日~5月3日中韩漫画对抗赛白马湖会展中心B馆4楼C厅4月28日 20∶00“金猴奖”颁奖典礼暨中国动画电影新片首映式 杭州大剧院歌剧院5月1日~2日“中国COSPLAY超级盛典”全国总决赛白马湖会展中心B馆地下一层5月1日 10∶30 动漫彩车巡游下城区中山北路创意街区(凤起路-体育场路段)动漫节,怎么去?(详情可关注下面动漫节官方微信或浙江新闻APP动漫专题)1.开通4条免费接送专线:——981路,武林广场至动漫广场P3停车场。——982路,黄龙旅游集散中心至动漫广场P6停车场。——983路,大关北至动漫广场P3停车场。——984路,萧山歌剧院至动漫广场P7停车场。2.开通6条免费换乘专线——971路,地铁滨康路站至动漫广场P7停车场。——972路,万福中心至动漫广场P6停车场。——973路,江晖桥停车场至动漫广场P6停车场。——974路,浦矩街至动漫广场P3停车场。——975路,动漫广场P3停车场至中南购物中心。——976路,湘滨路至动漫广场P3停车场。动漫票,怎么买?第十一届动漫节博览会动漫馆由A1、A2馆,B1、B2、B3、B4馆组成。动漫节动漫馆门票由成人票和儿童票构成,票面价格、预售门票价格和现场销售价格都是一致的。动漫馆成人票4月28日至30日是35元一张,5月1日至3日是50元一张;4月28日至5月3日儿童票(身高1.0米~1.5米儿童)价格都是25元一张,身高1.0米以下的儿童可免票。销售方式:1.网络预售(4月20日~4月25日)直接在网上购票获取二维码,通过独立闸机扫码进场。2.校区销售(4月25日~5月2日)各校区现场预售票。3.换乘点销售(4月29日~5月3日)。4.现场点销售(4月28日~5月3日)组织专门团队在会展广场设置主售票厅一个(18个窗口),P1停车场售票厅一个(10个窗口)进行门票销售。