三大影城每天三场国际动画大片，免费邀你看，约吗？
第十一届中国国际动漫节将于4月28日在杭州滨江白马湖动漫广场盛大开幕，本届“金猴奖”的入围作者都将受邀到杭州参加动漫节和盛大的“金猴奖”颁奖典礼。
“金猴奖”大赛作为中国国际动漫节的专业活动，不仅是国际作品角逐的赛事，也是动漫成果展示的窗口，更是中外动漫文化交流的平台。第十一届中国国际动漫节“金猴奖”首轮评审于3月26日落下帷幕，81部优秀作品从1007件参赛作品中脱颖而出，进入终评。
为进一步宣传、推介“金猴奖”大赛，为参赛作品搭建产业合作与人才就业平台，组委会特别烹制了“饕餮盛宴”，让入围者在动漫节期间吃得“饱饱的”。
“金猴奖”与梦工场强强联手
梦工场都来了！没错，这不是梦！而将是你梦想的开始。本届动漫节，美国梦工场动画特别派了上海东方梦工场的专家团队到动漫节，与提名导演们现场交流创意心得、制作技巧。曾凭毕业作品《Home Sweet Home2（甜蜜之家2）》而获得在梦工场工作机会的导演Alejandro（亚历山大）也将到现场，和大家分享他的新作品和造梦之旅。
悄悄告诉你，这次梦工场的猎头可是盯上了“金猴奖”的导演们。
据悉，“Candy For The Eye”（我眼中的糖果）是梦工场动画海外事务拓展总监Shelley·Page（雪莉·佩姬）女士在全球范围的动画分享会，它收入了Shelley每年在全球各大动画赛事上看到的优秀动画作品和创意，同时在全球各大知名动漫节上展示。一旦被收入“糖果盒”里，这个作品就有国际范啦。
“金猴奖”入围作品，待遇不一般
记者了解到，今年动漫节各奖项的入围作品，都会进行强势包装，推介到各个平台。
其中，“潜力奖”入围的动画电影作品将参加即将上映的动画电影的专场推介活动，其间会有国内各大院线负责人和专业媒体到现场观看影片。
通过这样的推介会，作者可以第一时间知道自己的作品有多喜人，将来是否能成为高票房作品，专业人士会给出答案。
另外，中国国际动漫交易网（www.buyanim.com）是中国国际动漫节重点打造的面向国内外的动画片交易、采购平台，今年“金猴奖”入围的动画系列片将在网站“金猴奖”专栏全年展示推介，下一个大单指日可待。
“金猴奖”作品将进行展播展映
为了让“金猴奖”的入围作品得到最大限度的宣传、推介，组委会动足了脑筋——不但精心编译、设计了《“金猴奖”入围作品集》，布置了第十一届动漫节博览会“金猴奖”展区、颁奖晚会“金猴奖”展区，而且，动漫节期间，杭州市区户外电子大屏幕上还会连续展播今年“金猴奖”入围作品。所以，想要分享自己的作品，赏析别人的作品，这都是分分钟能做到的“小菜一碟”。
最让动画迷们兴奋的是，今年动漫节期间，还会举办国际动画电影周暨“金猴奖”优秀作品展映活动。
国际动画大片每天三场连播
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记者打听了一下，动画电影展映活动将在市区的浙江新远国际影城、杭州卢米埃影城和杭州UME国际影城三大影城举行，4月28日—5月3日，每天早中晚三场连播。展映的电影都很厉害哦，都是近几年国际上特别有影响力和票房的动画电影。
提前剧透一下，部分展映动画电影有：
1、《昆虫总动员》(比利时动画片)：2014年欧洲电影奖——最佳动画片；2015年法国凯撒电影奖——最佳动画片。
2、《玩具总动员3》（美国皮克斯的动画系列动画电影）：2011年奥斯卡金像奖——最佳长篇动画；2011年美国金球奖——最佳动画片；2011年英国电影学院奖——最佳动画片；2011年美国电影学会奖——最佳影片。
3、《青蛙的寓言》（法国动画片)：2004年柏林电影节特别贡献奖。
4、《我妈妈在美洲，她遇到了水牛比尔》（卢森堡动画电影）：2014年法国凯撒电影奖——最佳动画片。
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动漫节即将临近，从今天起，本报开始启动“动漫节福利计划”，不定期给大家送上动漫好礼。
第一波大礼，就是国际动画电影周免费观影票。是不是有诱惑力！
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《疯狂外星人》人物海报剧照1905电影网讯 美国梦工场2015年3D动画巨制《HOME》已确定引进，影片中文片名为《疯狂外星人》。该片由《疯狂原始人》、《驯龙高手》原班人马打造，吸引了众多当红明星献声，如“谢耳朵”吉姆·帕森斯、蕾哈娜等。呆萌外星人入侵地球《疯狂外星人》的世界观设定可谓天马行空：在浩瀚宇宙中，有一个四处漂泊的波波星族群，他们在骄傲自大的司马船长的带领下，意图寻找一个合适的家园，躲避死敌瓜星人的追击。经历了种种搞笑的遭遇，他们终于发现地球是个完美的家园，于是便占领了地球，把人类都赶到地球的另一边。故事的主角波波星人小欧跟随他的同伴们集体“迁入”地球后因为一场意外，受到伙伴们排挤倍感孤独的小欧和地球女孩小钱相遇，他们从一开始的不信任到合作到最后共患难成为难分难舍的好朋友，爆笑温情让人感动。本片导演蒂姆·约翰逊表示，这部动画片集合了“外星人入侵”、“喜剧拍档”以及“公路冒险”等多种元素，故事主线明确，两位自己世界里的“边缘人”相遇，经历了文化差异造成的各种碰撞和误解，最终一起找寻到了友谊的真谛，而小欧也理解了“home”——“家” 的深刻含义。 谢耳朵蕾哈娜搭档献声本次，“谢耳朵”为外星人小欧配音，这个角色简直是为吉姆·帕森斯量身打造的。因为小欧和“谢耳朵”一样，是群体中的异类，但他们从来不这么认为，并且有一套自己的处事原则。该片女主角地球女孩小钱则由蕾哈娜用声音演绎。蕾哈娜表示自己其实跟小钱很像：“小钱时常让我联想到自己，这就是我为《疯狂外星人》配音的原因。我能理解小钱的想法，就好像她做事执着并充满信心，有时会犯点小错，直爽但有些唐突。”《疯狂外星人》中的另外两个重要角色，波波星人的领袖司马船长、小钱的母亲露西，则分别由著名喜剧明星史蒂夫·马丁和詹妮弗·洛佩兹配音。史蒂夫·马丁是导演蒂姆深为崇拜的喜剧演员，由他来演绎专制愚昧、好大喜功、充满笑料的司马船长，再合适不过。而詹妮弗一副温柔娴婉的嗓音，演绎一位母亲的角色自然驾轻就熟，怪不得蕾哈娜大呼“每个人都想做詹妮弗的女儿”。
《疯狂外星人》人物海报剧照1905电影网讯 美国梦工场2015年3D动画巨制《HOME》已确定引进，影片中文片名为《疯狂外星人》。该片由《疯狂原始人》、《驯龙高手》原班人马打造，吸引了众多当红明星献声，如“谢耳朵”吉姆·帕森斯、蕾哈娜等。呆萌外星人入侵地球《疯狂外星人》的世界观设定可谓天马行空：在浩瀚宇宙中，有一个四处漂泊的波波星族群，他们在骄傲自大的司马船长的带领下，意图寻找一个合适的家园，躲避死敌瓜星人的追击。经历了种种搞笑的遭遇，他们终于发现地球是个完美的家园，于是便占领了地球，把人类都赶到地球的另一边。故事的主角波波星人小欧跟随他的同伴们集体“迁入”地球后因为一场意外，受到伙伴们排挤倍感孤独的小欧和地球女孩小钱相遇，他们从一开始的不信任到合作到最后共患难成为难分难舍的好朋友，爆笑温情让人感动。本片导演蒂姆·约翰逊表示，这部动画片集合了“外星人入侵”、“喜剧拍档”以及“公路冒险”等多种元素，故事主线明确，两位自己世界里的“边缘人”相遇，经历了文化差异造成的各种碰撞和误解，最终一起找寻到了友谊的真谛，而小欧也理解了“home”——“家” 的深刻含义。 谢耳朵蕾哈娜搭档献声本次，“谢耳朵”为外星人小欧配音，这个角色简直是为吉姆·帕森斯量身打造的。因为小欧和“谢耳朵”一样，是群体中的异类，但他们从来不这么认为，并且有一套自己的处事原则。该片女主角地球女孩小钱则由蕾哈娜用声音演绎。蕾哈娜表示自己其实跟小钱很像：“小钱时常让我联想到自己，这就是我为《疯狂外星人》配音的原因。我能理解小钱的想法，就好像她做事执着并充满信心，有时会犯点小错，直爽但有些唐突。”《疯狂外星人》中的另外两个重要角色，波波星人的领袖司马船长、小钱的母亲露西，则分别由著名喜剧明星史蒂夫·马丁和詹妮弗·洛佩兹配音。史蒂夫·马丁是导演蒂姆深为崇拜的喜剧演员，由他来演绎专制愚昧、好大喜功、充满笑料的司马船长，再合适不过。而詹妮弗一副温柔娴婉的嗓音，演绎一位母亲的角色自然驾轻就熟，怪不得蕾哈娜大呼“每个人都想做詹妮弗的女儿”。
美国梦工场3D动画巨制《疯狂外星人》（《HOME》）昨日确定引进。该片由《疯狂原始人》、《驯龙高手》原班人马倾力打造，吸引了众多当红明星献声，如曾因主演《生活大爆炸》获得艾美奖最佳男主角的吉姆·帕森斯，曾七次蝉联格莱美音乐大奖的音乐巨星蕾哈娜等。《疯狂外星人》根据亚当·雷克斯的儿童小说《斯麦克节的真正意义》改编，原著故事喜感十足，角色新奇又充满活力。改编为动画后，增加了主题和场景，使得影片更加天马行空、更有想象力，同时又保持了原著中的核心精神—理解与爱。导演蒂姆·约翰逊表示，这部动画片集合了“外星人入侵”、“喜剧拍档”以及“公路冒险”等多种元素，故事主线明确，两位自己世界里的“边缘人”相遇，经历了文化差异造成的各种碰撞和误解，最终一起找寻到了友谊的真谛，而小欧也理解了“home”—“家”的深刻含义。
美国梦工场3D动画巨制《疯狂外星人》（《HOME》）昨日确定引进。该片由《疯狂原始人》、《驯龙高手》原班人马倾力打造，吸引了众多当红明星献声，如曾因主演《生活大爆炸》获得艾美奖最佳男主角的吉姆·帕森斯，曾七次蝉联格莱美音乐大奖的音乐巨星蕾哈娜等。《疯狂外星人》根据亚当·雷克斯的儿童小说《斯麦克节的真正意义》改编，原著故事喜感十足，角色新奇又充满活力。改编为动画后，增加了主题和场景，使得影片更加天马行空、更有想象力，同时又保持了原著中的核心精神—理解与爱。导演蒂姆·约翰逊表示，这部动画片集合了“外星人入侵”、“喜剧拍档”以及“公路冒险”等多种元素，故事主线明确，两位自己世界里的“边缘人”相遇，经历了文化差异造成的各种碰撞和误解，最终一起找寻到了友谊的真谛，而小欧也理解了“home”—“家”的深刻含义。
在7月13日晚召开的《花开伊吕波》ALL NIGHT TALK EVENT上，2013年3月上映的剧场版动画《花开伊吕波HOME SWEET HOME》确认将于10月16日发售BD/DVD版。《花开伊吕波》是P.A.WORKS制作，以日本石川县汤涌温泉为舞台原型的原创动画，讲述自东京而来的少女松前绪花在祖母经营的温泉旅馆喜翠庄度过的经历。2011年4月～9月作为TV版播出并获得好评之后，又分别于3月9日在石川县内、3月30日在日本全国上映了剧场版动画。原本是《花开伊吕波》剧中祭典，随着本作热播而在现实还原，并每年举办的汤涌雪洞祭。这次EVENT除了宣布剧场版BD/DVD的发售以外，还确认石川县当地饮料品牌柚子小町将推出《花开伊吕波》主题新包装，剧场版动画/插画集发售决定，预定10月12日召开的“汤涌雪洞祭”将先行发售剧场版BD/DVD，将制作汤涌雪洞祭的宣传手机应用，4月13日召开的P.A.WORKS青春三部曲合同演唱会“真实之泪×花开伊吕波×TARI TARI Joint Festival”也将于12月推出BD/DVD。
在7月13日晚召开的《花开伊吕波》ALL NIGHT TALK EVENT上，2013年3月上映的剧场版动画《花开伊吕波HOME SWEET HOME》确认将于10月16日发售BD/DVD版。《花开伊吕波》是P.A.WORKS制作，以日本石川县汤涌温泉为舞台原型的原创动画，讲述自东京而来的少女松前绪花在祖母经营的温泉旅馆喜翠庄度过的经历。2011年4月～9月作为TV版播出并获得好评之后，又分别于3月9日在石川县内、3月30日在日本全国上映了剧场版动画。原本是《花开伊吕波》剧中祭典，随着本作热播而在现实还原，并每年举办的汤涌雪洞祭。这次EVENT除了宣布剧场版BD/DVD的发售以外，还确认石川县当地饮料品牌柚子小町将推出《花开伊吕波》主题新包装，剧场版动画/插画集发售决定，预定10月12日召开的“汤涌雪洞祭”将先行发售剧场版BD/DVD，将制作汤涌雪洞祭的宣传手机应用，4月13日召开的P.A.WORKS青春三部曲合同演唱会“真实之泪×花开伊吕波×TARI TARI Joint Festival”也将于12月推出BD/DVD。
近日，动画公路喜剧《鼠来宝4：萌在囧途》曝出了两支非常精彩的中文片段，片段中三只花栗鼠劲歌热舞，萌到爆。一支片段改编自火星哥布鲁诺马尔斯火遍全球的热单《Uptown Funk》，另一支则是一首全新歌曲《You are my home》，不仅有艾文、喜多、赛门出演，还有我们喜爱的女花栗鼠们惊喜客串。该片将于1月26日起在中国内地全面上映。 熟知《鼠来宝》系列的观众都知道，音乐是这一系列电影最大的卖点之一。在第一集中，来自森林的三只花栗鼠就被他们的主人大卫包装成唱跳天团出道，堪称动物界的TFboys，红遍全球。三只花栗鼠唱跳本事一流，闯祸本事也是一流，经常把家里弄得鸡飞狗跳，也因为这样，他们很担心如同父亲的大卫有一天会抛弃他们。《鼠来宝4》的开端就是以闯祸开始的，三只花栗鼠趁大卫不在，在家办起了热辣的party，被再次禁足。且他们发现，即将要去迈阿密的大卫会与一位女士同行，并有可能向这位女士求婚，组织新的家庭，最可怕的是，这位女士还有一个“小恶魔”儿子。同样忧虑被抛弃的 “小恶魔” 与花栗鼠组成了一个前往迈阿密的拆婚之旅，爆笑囧途就开始了。《鼠来宝4》不仅保留了经典的卖萌、喜剧、美国流行音乐等吸引成年观众的因素，还融入了团结、家庭、守护等温情元素，这也是在新一集《鼠来宝4：萌在囧途》电影中想传达给观众的一个重要信息，家庭与家人对于我们每一个人的意义。这部电影适合情侣，喜爱萌物的女性观众观看，欢乐热闹的故事同样也适合带小孩子观看。2016年，二十世纪福斯公司还有科幻巨制X-Men: Apocalypse（暂译：《X战警：天启》）、Independence Day: Resurgence（暂译：《独立日：卷土重来》），经典系列动画Ice Age: Collision Course（暂译：《冰川时代：星际碰撞》、休·杰克曼的Eddie the Eagle值得中国影迷期待。
近日，动画公路喜剧《鼠来宝4：萌在囧途》曝出了两支非常精彩的中文片段，片段中三只花栗鼠劲歌热舞，萌到爆。一支片段改编自火星哥布鲁诺马尔斯火遍全球的热单《Uptown Funk》，另一支则是一首全新歌曲《You are my home》，不仅有艾文、喜多、赛门出演，还有我们喜爱的女花栗鼠们惊喜客串。该片将于1月26日起在中国内地全面上映。 熟知《鼠来宝》系列的观众都知道，音乐是这一系列电影最大的卖点之一。在第一集中，来自森林的三只花栗鼠就被他们的主人大卫包装成唱跳天团出道，堪称动物界的TFboys，红遍全球。三只花栗鼠唱跳本事一流，闯祸本事也是一流，经常把家里弄得鸡飞狗跳，也因为这样，他们很担心如同父亲的大卫有一天会抛弃他们。《鼠来宝4》的开端就是以闯祸开始的，三只花栗鼠趁大卫不在，在家办起了热辣的party，被再次禁足。且他们发现，即将要去迈阿密的大卫会与一位女士同行，并有可能向这位女士求婚，组织新的家庭，最可怕的是，这位女士还有一个“小恶魔”儿子。同样忧虑被抛弃的 “小恶魔” 与花栗鼠组成了一个前往迈阿密的拆婚之旅，爆笑囧途就开始了。《鼠来宝4》不仅保留了经典的卖萌、喜剧、美国流行音乐等吸引成年观众的因素，还融入了团结、家庭、守护等温情元素，这也是在新一集《鼠来宝4：萌在囧途》电影中想传达给观众的一个重要信息，家庭与家人对于我们每一个人的意义。这部电影适合情侣，喜爱萌物的女性观众观看，欢乐热闹的故事同样也适合带小孩子观看。2016年，二十世纪福斯公司还有科幻巨制X-Men: Apocalypse（暂译：《X战警：天启》）、Independence Day: Resurgence（暂译：《独立日：卷土重来》），经典系列动画Ice Age: Collision Course（暂译：《冰川时代：星际碰撞》、休·杰克曼的Eddie the Eagle值得中国影迷期待。
在中国电竞高速发展的当下，6月23日，全球顶尖的体育电竞综合平台“168电竞”正式与EHOME电子竞技俱乐部达成战略合作，成为EHOME的全球官方合作伙伴。两家顶级品牌将携手征战赛场，竭力给粉丝展现最佳的竞技精神。
《疯狂动物城》在北美票房口碑双丰收在2006年，迪士尼以76亿美元将《玩具总动员》和《海底总动员》的制作公司皮克斯收入旗下。而本周末迪士尼的《疯狂动物城》成功席卷了全球影院，再次证明这桩已完成十年之久的收购确实是高瞻远瞩。收购了皮克斯之后，迪士尼发行了一系列的票房大热电影，如《魔发奇缘（Tangled）》《超能陆战队（Big Hero 6）》《无敌破坏王（Wreck-It Ralph）》和《冰雪奇缘（Frozen）》。如果迪士尼没有接受皮克斯和它旗下的智囊团，大概也不太可能会有这些片子的诞生。它们是以迪士尼的名号发行的，且带有皮克斯的DNA——将艺术创想与科技创新相结合——从这些片子中都能很容易看出来。确实如此，因为作为收购的一部分，皮克斯的掌门人埃德·卡特穆尔（Ed Catmull）和约翰·雷斯特（John Lasseter）会对迪士尼制作发行的所有动画负责。“这些电影的重点都是原创的人物和原创的故事，电影中的世界也都是创造出来的。”迪士尼负责电影发行的执行官戴夫·霍利斯（Dave Hollis）这样说。他将华尔特·迪士尼的工作室称为“动力机”。迪士尼开始走下坡路时，皮克斯正在以《玩具总动员》这样的佳作迅速崛起向后辈取经 迪士尼动画的皮克斯化重生有时候“收购”这个赌注是否成功是很难说清的。有人也曾问过，皮克斯真的值得花这个大价钱去收购吗？但当时“米老鼠之家”迪士尼确实严重缺乏创新，而且他们除了收购也并无他路可走。面对一批能够创造出新一代动画角色且能力超群的精英科技公司，迪士尼已经输掉了在动画市场上的主体地位。从《巴斯光年（Buzz Lightyear）》到《超能先生（Mr. Incredible）》，皮克斯创造出的电影角色与迪士尼的《彼得·潘（Peter Pan）》《灰姑娘（Cinderella）》《狮子王（Simba）》中的角色一样好。皮克斯取代了迪士尼在动画剧情片领域的地位。皮克斯正值繁荣时期，迪士尼工作室却在90年代后一直陷入在缺乏创新的泥沼中。《母牛总动员（Home on the Range）》、《亚特兰蒂斯：失落的帝国（Atlantis: The Lost Empire）》《星银岛（Treasure Planet）》和《熊的传说（Brother Bear）》都没能展现出来足够的想象力，票房也比较惨淡。《狮子王》《美女与野兽》的光辉岁月似乎一去不返了。“那是最为低迷的时候，”北美票房统计公司的分析家杰夫·博克（Jeff Bock,）这样回忆道。为了恢复动画领域的元气，卡特穆尔和雷斯特在皮克斯的风格下重新制作电影。他们采用了皮克斯的创新之法——对故事的强调以及解决电影中棘手问题的工作坊模式——将这样的法则应用到了迪士尼工作室身上。作为将迪士尼“皮克斯化”的一部分，卡特穆尔和雷斯特还专门建立了一个开放式办公计划，重新招兵买马。《冰雪奇缘》借用了很多百老汇音乐剧的手法原创与IP齐飞 重视编剧才能出佳作“他们让编剧们都聚在一起，创造出了一个好环境，他们可以集中精力研究好故事。”霍利斯说，“他们赋予了编剧们这种可能。”渐渐地，迪士尼在动画界成为了最具原创性的公司。有时他们的剧本是由广为人知的原素材改编而成的。比如《冰雪奇缘》的灵感来自于汉斯·克里斯蒂安·安徒生（Hans Christian Andersen）的《雪之女王（The Snow Queen）》，而《超能陆战队》是以一本漫画书为基础改编而成的。尽管有改编之作，但工作室的艺术家们对不同故事类型和叙述方式广为涉猎，在创作每一部电影时，都可以让它们成为独一无二的作品。《冰雪奇缘》借用了百老汇音乐剧的表现技巧和感情主义，《超能陆战队》则结合了日本动漫的视觉元素，还有《无敌破坏王》里有对电子游戏的致敬。《疯狂动物城》这部前几日刚刚上映的新片，在周末取得了7370万美元的好成绩并打破了上映票房记录。在影片中，动物城里史上第一任兔子警官为了证明自己，决心侦破神秘案件，追寻真相的路上他与爱说话的狐狸尼克被迫合作，却发现了案件背后更大的阴谋。电影评论家们也很看好这部片子，因为它打破了约定俗成的规矩。《纽约邮报》的罗·卢门尼克（Lou Lumenick）称之为目前为止今年最好的电影。《Variety》的彼得·迪布吉（Peter DeBruge）也表示，《疯狂动物城》是一部“也适合成年人看的电影”。皮克斯将在今年夏季推出《海底总动员2》动画工作室的“系列”危机 创新比续集更重要迪士尼动画的复兴是与家庭电影行业的迅速发展同时发生的。动画电影产业曾经是由迪士尼/皮克斯和梦工厂彼此角逐，但过去的这十年中，有许多新对手加入了市场竞争中。福克斯的蓝天工作室（Blue Sky），还有环球影业的照明娱乐（Illumination Entertainment）都曾为动画领域带来了突破性的作品，如《冰川时代（Ice Age）》《神偷奶爸（Despicable Me）》。而华纳兄弟、派拉蒙和索尼三家也在动画方面投入了大量资金，所以竞争变得更加激烈了。“和数年前比起来，现在的竞争真的越来越激烈了，”梦工厂CEO杰弗瑞·卡森伯格（Jeffrey Katzenberg）在本周的摩根士丹利技术媒体电信论坛上这样说。他提到，在过去，电影标题之下的公司名字完全能够保障电影的票房数字，但如今再也不是这么回事了。“工作室的品牌曾经可以保障票房，”卡森伯格说，“但以后我们再也不能依赖它了。”讽刺的是，迪士尼动画复兴之时，皮克斯看起来却不那么稳健了。近来的电影《头脑特工队（Inside Out）》充满了想象力，也是迪士尼最受喜爱的著名作品之一，它似乎很特别，没有遵循什么规则。皮克斯因为《恐龙当家（The Good Dinosaur）》遭受了损失，他们一直在不断着力于产出系列电影的续篇，如《怪兽大学（Monsters University）》《赛车总动员2（Cars 2）》，但是比起早些时候的作品，欠缺新鲜的冲击力。今年夏天将会有《海底总动员2：寻找多莉（Finding Dory）》，也是《海底总动员1》的续篇。还有《超人总动员》《赛车总动员》《玩具总动员》的其它续篇也即将来临。“皮克斯总是充满原创性的，”博克说，“但他们跟大部分工作室一样陷入了电影系列模式，现在尝试创新的反而是迪士尼了。”博克表示，未来某一时段工作室将会创作《魔发奇缘》和《冰雪奇缘》的续篇，但在此之前，它们只能说是迪士尼而非皮克斯的作品，在未来他们将会尽可能地开拓动画领域。
《疯狂动物城》在北美票房口碑双丰收在2006年，迪士尼以76亿美元将《玩具总动员》和《海底总动员》的制作公司皮克斯收入旗下。而本周末迪士尼的《疯狂动物城》成功席卷了全球影院，再次证明这桩已完成十年之久的收购确实是高瞻远瞩。收购了皮克斯之后，迪士尼发行了一系列的票房大热电影，如《魔发奇缘（Tangled）》《超能陆战队（Big Hero 6）》《无敌破坏王（Wreck-It Ralph）》和《冰雪奇缘（Frozen）》。如果迪士尼没有接受皮克斯和它旗下的智囊团，大概也不太可能会有这些片子的诞生。它们是以迪士尼的名号发行的，且带有皮克斯的DNA——将艺术创想与科技创新相结合——从这些片子中都能很容易看出来。确实如此，因为作为收购的一部分，皮克斯的掌门人埃德·卡特穆尔（Ed Catmull）和约翰·雷斯特（John Lasseter）会对迪士尼制作发行的所有动画负责。“这些电影的重点都是原创的人物和原创的故事，电影中的世界也都是创造出来的。”迪士尼负责电影发行的执行官戴夫·霍利斯（Dave Hollis）这样说。他将华尔特·迪士尼的工作室称为“动力机”。迪士尼开始走下坡路时，皮克斯正在以《玩具总动员》这样的佳作迅速崛起向后辈取经 迪士尼动画的皮克斯化重生有时候“收购”这个赌注是否成功是很难说清的。有人也曾问过，皮克斯真的值得花这个大价钱去收购吗？但当时“米老鼠之家”迪士尼确实严重缺乏创新，而且他们除了收购也并无他路可走。面对一批能够创造出新一代动画角色且能力超群的精英科技公司，迪士尼已经输掉了在动画市场上的主体地位。从《巴斯光年（Buzz Lightyear）》到《超能先生（Mr. Incredible）》，皮克斯创造出的电影角色与迪士尼的《彼得·潘（Peter Pan）》《灰姑娘（Cinderella）》《狮子王（Simba）》中的角色一样好。皮克斯取代了迪士尼在动画剧情片领域的地位。皮克斯正值繁荣时期，迪士尼工作室却在90年代后一直陷入在缺乏创新的泥沼中。《母牛总动员（Home on the Range）》、《亚特兰蒂斯：失落的帝国（Atlantis: The Lost Empire）》《星银岛（Treasure Planet）》和《熊的传说（Brother Bear）》都没能展现出来足够的想象力，票房也比较惨淡。《狮子王》《美女与野兽》的光辉岁月似乎一去不返了。“那是最为低迷的时候，”北美票房统计公司的分析家杰夫·博克（Jeff Bock,）这样回忆道。为了恢复动画领域的元气，卡特穆尔和雷斯特在皮克斯的风格下重新制作电影。他们采用了皮克斯的创新之法——对故事的强调以及解决电影中棘手问题的工作坊模式——将这样的法则应用到了迪士尼工作室身上。作为将迪士尼“皮克斯化”的一部分，卡特穆尔和雷斯特还专门建立了一个开放式办公计划，重新招兵买马。《冰雪奇缘》借用了很多百老汇音乐剧的手法原创与IP齐飞 重视编剧才能出佳作“他们让编剧们都聚在一起，创造出了一个好环境，他们可以集中精力研究好故事。”霍利斯说，“他们赋予了编剧们这种可能。”渐渐地，迪士尼在动画界成为了最具原创性的公司。有时他们的剧本是由广为人知的原素材改编而成的。比如《冰雪奇缘》的灵感来自于汉斯·克里斯蒂安·安徒生（Hans Christian Andersen）的《雪之女王（The Snow Queen）》，而《超能陆战队》是以一本漫画书为基础改编而成的。尽管有改编之作，但工作室的艺术家们对不同故事类型和叙述方式广为涉猎，在创作每一部电影时，都可以让它们成为独一无二的作品。《冰雪奇缘》借用了百老汇音乐剧的表现技巧和感情主义，《超能陆战队》则结合了日本动漫的视觉元素，还有《无敌破坏王》里有对电子游戏的致敬。《疯狂动物城》这部前几日刚刚上映的新片，在周末取得了7370万美元的好成绩并打破了上映票房记录。在影片中，动物城里史上第一任兔子警官为了证明自己，决心侦破神秘案件，追寻真相的路上他与爱说话的狐狸尼克被迫合作，却发现了案件背后更大的阴谋。电影评论家们也很看好这部片子，因为它打破了约定俗成的规矩。《纽约邮报》的罗·卢门尼克（Lou Lumenick）称之为目前为止今年最好的电影。《Variety》的彼得·迪布吉（Peter DeBruge）也表示，《疯狂动物城》是一部“也适合成年人看的电影”。皮克斯将在今年夏季推出《海底总动员2》动画工作室的“系列”危机 创新比续集更重要迪士尼动画的复兴是与家庭电影行业的迅速发展同时发生的。动画电影产业曾经是由迪士尼/皮克斯和梦工厂彼此角逐，但过去的这十年中，有许多新对手加入了市场竞争中。福克斯的蓝天工作室（Blue Sky），还有环球影业的照明娱乐（Illumination Entertainment）都曾为动画领域带来了突破性的作品，如《冰川时代（Ice Age）》《神偷奶爸（Despicable Me）》。而华纳兄弟、派拉蒙和索尼三家也在动画方面投入了大量资金，所以竞争变得更加激烈了。“和数年前比起来，现在的竞争真的越来越激烈了，”梦工厂CEO杰弗瑞·卡森伯格（Jeffrey Katzenberg）在本周的摩根士丹利技术媒体电信论坛上这样说。他提到，在过去，电影标题之下的公司名字完全能够保障电影的票房数字，但如今再也不是这么回事了。“工作室的品牌曾经可以保障票房，”卡森伯格说，“但以后我们再也不能依赖它了。”讽刺的是，迪士尼动画复兴之时，皮克斯看起来却不那么稳健了。近来的电影《头脑特工队（Inside Out）》充满了想象力，也是迪士尼最受喜爱的著名作品之一，它似乎很特别，没有遵循什么规则。皮克斯因为《恐龙当家（The Good Dinosaur）》遭受了损失，他们一直在不断着力于产出系列电影的续篇，如《怪兽大学（Monsters University）》《赛车总动员2（Cars 2）》，但是比起早些时候的作品，欠缺新鲜的冲击力。今年夏天将会有《海底总动员2：寻找多莉（Finding Dory）》，也是《海底总动员1》的续篇。还有《超人总动员》《赛车总动员》《玩具总动员》的其它续篇也即将来临。“皮克斯总是充满原创性的，”博克说，“但他们跟大部分工作室一样陷入了电影系列模式，现在尝试创新的反而是迪士尼了。”博克表示，未来某一时段工作室将会创作《魔发奇缘》和《冰雪奇缘》的续篇，但在此之前，它们只能说是迪士尼而非皮克斯的作品，在未来他们将会尽可能地开拓动画领域。
